學習寫科幻小說

❶ 想學寫科幻小說應該從哪些方方面入手

http://www.zzsck.com/網站裡面有科幻小說的素材 以及一些寫小說的方法 祝作者的小說越寫越好

❷ 科幻小說寫作技巧

單線式結構中的線索有可能是人，也有可能是物，或者事。在科幻小說中，以物、事，特別是具有神奇色彩的物或事為線索的情況要遠遠多過以人為線索情況，某種神秘事件從出現到解謎，通常就是一篇科幻小說的全部內容。這也是科幻小說的重要特徵。
二，復線式結構，即以兩條或兩條以上的線索交插表現形成的結構。復線式又分平行復線、主次復線、明暗復線等情況。村上春樹的科幻小說《世界盡頭與冷酷仙境》是平行復線的典型。「世界盡頭」與「冷酷仙境」兩個線索一直平行出現，直到小說結尾處才合為一體。王晉康的《生死平衡》是空間上主次復線的典型。圍繞主人公皇埔林展開的故事是主線，其餘是復線。劉慈欣的《地火》是時間上主次復線的典型。劉欣主持的地下煤制氣實驗上主線。一百多年後一個初中生體驗前輩采礦生涯的內容是副線。而他在《鄉村教師》里，更是運用復線式結構的佳作。一方面是極端落後的鄉村學校環境，一方面是先進得無法理喻的銀河系「碳基智慧生命」和「硅基智慧生命」的大戰。兩條線索最後交匯到一處，取得一種奇特的美學效果。金·凱利主演的科幻片《楚門的世界》則是明暗副線的典型。主人公被製片人操縱的生活是明線，製片人的活動是暗線。影片的前半部分一直是圍繞著主人公的明線，直到內容過了一半才進入另一條線索，揭開謎底。
三，散文式結構。這種結構打破了情節核心，以作者希望創造的某種意境、氛圍、情感為結構中心。比如克拉克的名著《地球凌日》，就是宇航員臨死前的樂觀主義精神為結構中心。國內作品採用散文式結構的有劉維佳的《黑太陽升起來》、凌晨的《燃燒的星球》，以及天津作者張卓的短篇科幻小說等。散文式結構較易表達作者的內心感受。不過，由於沒有情節線索，讀起來不太有趣，散文式結構的小說是那種提供給知音細細品味的作品。
還有一種比較少見的輻射式結構。在這種結構里，情節從一點發散開，向不同的方向輻射。王晉康的《解讀生命》也運用了這種結構。在這篇小說里，外星人來到地球，並且在與人類的沖突中被殺死。然而它們那種奇怪的死法最終沒有得到解釋。父子兩代科幻作者就根據這種死亡現象，虛構出不同的致死理由。在這里，小說從外星人死亡這個事件開始輻射出去，引出了不同的線索。與其它結構方式相比。輻射式結構過於復雜，適用范圍也小。
更有一些表面上凌亂不堪的結構方式，卻正符合作品本身的主題。比如，賽伯朋克流派的開山之作《神經漫遊者》，被譯成中文後，許多讀者無法接受那種天上地下的隨意式結構。但作者運用這樣的結構方式，正是為了表現網路世界裡人們支離破碎的生活特點。
上面這些結構方式，主要談了小說的主幹部分。小說的開始和結尾也是作者必須要注意的。開始決定了一篇小說是否吸引人，在讀者缺乏時間和耐心的今天，開始部分不吸引人，小說就失敗了一半。甚至可以這樣說，三五個自然段里不能讓讀者喜歡的作品就是失敗的作品。而結尾則決定這篇小說能給人留下什麼回味，好的結尾可以把全篇的努力提升到一個新的高度。所以開始和結尾的構思往往更費力氣。
楊平的小說《黑客事件》的開始一個自然段只有一句話：「這個世界只有二百五十六色」。了解計算機技術的讀者一下子就知道，這是一個數字虛擬世界的故事。而對計算機技術了解不多的讀者也會產生疑問：什麼叫「只有二百五十六色」？這個優秀的開篇一直為科幻愛好者稱道。王晉康的《生死平衡》用了一個歌舞昇平式的開端：人類終於消滅了天花，世界衛生組織的專家來到最後一個天花病人那裡，想取些樣本，卻得知已經有神秘人物取走了樣本。這個很喜氣的開始卻為後面的悲劇故事埋下的伏筆。
出色的結尾在科幻小說中也屢見不鮮。在克拉克的《與拉瑪相會》中，外星人的巨大飛船絲毫不理會人類的一番折騰，從太陽中得到能量後，轉頭高速飛走。星河的《殘缺的磁痕》中，主人公放棄了躲避地球磁場變化的機會，讓女友進入隱蔽所，獨自去面對危險的未來。這些結尾都把充分的想像空間留給了讀者，同時又結束了整個故事。
不過，對於不少作者來說，寫小說開頭時還很有創作沖動，寫到結尾時可能就會煩了、倦了，於是匆匆收尾了事。如果有這種情況，作者一定要提醒自己重視結尾的構造。
掌握小說的結構藝術，還要了解所謂蒙太奇手法。蒙太奇是一種電影藝術手法，指把本來不在同樣時空的畫面、聲音等因素擺放在一處，使觀眾產生聯想，達到編導希望的效果。蒙太奇手法原本是電影工作者汲取自小說的技巧。只是這種技巧在小說創作中不為人注重。當蒙太奇在電影里大放光彩時，小說家們又把它請回來，加以改造，成為一種成熟的小說結構技巧。
（還是我，接上個回答）

❸ 寫科幻小說需要做哪些准備

儲備豐富的科學知識。在科學知識上的涉足越精深越廣泛，就越容易寫出嚴謹專業的科幻小說，科幻小說作者是很忌諱文章中出現科學知識性錯誤的。因此在決定寫科幻之前，至少預留一年的時間博覽科學群書，先廣泛學習，後精深鑽研，做好充足的知識准備。同時發掘深刻的社會人文認知。科學知識如果單獨變成文字，那就成了科普文章而不是科幻小說了。即使是硬科幻小說，故事情節同樣要跟人類有關，因為讀者是人類。對社會人文認知得越深刻，寫出的故事情節就越能貼近人心，引起讀者共鳴。要培養這一點，必須經常與各種人和事打交道，豐富閱歷，對這些人和事勤於思考，慢慢地就會對社會、人性都有深刻的理解。

當兩部分原材料都已配齊，准備創作了，要先確定自己想告訴讀者一件什麼樣的宏觀大事，這也是故事的梗概。科幻小說的故事梗概可不一定是對現實社會的感悟了，它可以是對未來人類狀態的悲喜預測，可以是宇宙尺度上微觀與宏觀生物之間的火花，甚至可以超出本宇宙之外，放眼另一個平行宇宙中的關聯沖突。總之盡管放開膽量去想像，無論想像有多遠，都遠不過科幻的疆土。

❹ 學寫科幻小說，哪些關於寫作的書是必讀書

你可以看些比較出名的玄幻小說，想唐家三少，我吃西紅柿等，看他們的作品和風格，再寫出自己的

❺ 關於寫科幻小說的

先把語文學好吧，至少漢語的詞語你要得能應用得得心應手才好。然後是閱讀一些文學作品，不限於科幻小說，凡是和科幻中出現的某些內容有些關系的都可以閱讀一下，比如一些奇幻、歷史等類型的小說，時間緊張的話可以專項學習一下。
科幻的價值主要在於對新科學技術的展望和對科學思想、科學精神的思考總結。後者更高級一點。不過畢竟是科幻，不是論文，所以情節非常重要。《科幻世界》最近一段時間的小說在科學技術和科學文化上沒有什麼突出作品，不過情節上都有亮點。只有一些知名的（而且多是長篇）的小說才能各方面都出彩。

❻ 大學學習什麼專業對寫科幻小說有幫助

科學幻想（Science Fiction）簡稱科幻（Sci-Fi）。從字面上來看有兩層含義：科學和幻想。它是幻想但不是胡思亂想，是符合科學理論的。
那哪個專業更符合科幻二字呢？我認為應該是物理，或者是工科專業。
就像計算機虛擬現實技術一樣，雖然是虛擬的，但是虛擬場景的是基於現實的。它既是真又是假。
學物理的同學對自然規律有比較深刻的理解，物體受力，光學等都有涉獵。所以就具備了科學性這一方面。

至於幻想，科幻小說的幻想是基於自然規律的，不是瞎想。所以如果你有幻想天賦，又有科學理論，文筆還好些科幻小說應該事半功倍的。
綜上所述，物理會對科幻小說有影響。

❼ 如何寫好科幻小說

掌握一定的硬體知識，提出的科學幻想基於事實理論。

目前很多人都在寫科幻小說，但是都偏向於玄幻，雖然部分很有想像力，但是都不是基於事實理論的，這樣的作品不會被真正的科幻迷賞識。也許寫科幻是需要想像力的，但不能總是在天馬行空，給人不真實的感覺。

題材新穎，內容框架沒有漏洞：

想寫好科幻小說的首要秘訣，也是最大的秘訣就是內容。缺乏想像力或者泛濫的內容不會受到讀者的喜愛。同樣，只有一條主線的科幻小說也乏善可陳。如果你要構建一個全新的世界，也一定要打好框架，千萬不能有邏輯漏洞。

嚴謹的科學理論，富有邏輯無錯誤：

好的科幻作品往往可以延續很多部。有的作者前期寫作寫的很隨意，隨著作品的賣座他肯定會再寫第二部第三部，然而讀者很容易就發現錯誤了，比如年代對不上，或者某件大事沒有做鋪墊就直接出現在後續作品裡，會讓人有倒胃的感覺。

盡量減少冗雜介紹，讓作品生動有趣：

絕大多數科幻小說都有這樣的問題：介紹太復雜太枯燥，讓人看不上去。而介紹不啰嗦的，作品推進速度比較快的，又給人過於獵奇的感覺，好像在讀玄幻小說。魚和熊掌是不可兼得的，折舊需要作者的文字功底，能不能把巨大的信息量塞進簡短的文字介紹里。

人物現象要立體，不能生硬：

注意了基調，科學理論知識，邏輯性，接著要注意人物形象是否飽滿。小編讀過一些科幻作品，感覺內容是非常精彩的，但是描述人物形象的時候卻說不出來。感覺作品裡的人物好像一個個草把人，被貼上科學家，外星人等標簽而已。

注意作品所蘊含的教育意義：

寫一篇科幻小說，要想到為什麼要去寫它。也許是為了表現科學進步造成的環境問題有多嚴重，也許是為了表現人性的丑惡，無論哪種你都要有個中心思想，如果為了寫小說而去寫小說，那麼你能表現給讀者的，最多是個故事，一個看過之後就忘記的故事。

❽ 我是中學生怎麼寫科幻小說

技巧方面，看一下 南希克雷斯、羅伯特索耶、夏笳等人的科幻寫作指導 網上到處都是
另外，只要你是很有好奇心和想像力，熱愛探索，其實只要買一本科普雜志，看看然後就可以開始合理想像，上面那些人的技巧都可以不看，你可以有自己的寫作方式，當然，你有了寫的念頭肯定是因為你看過不少自己喜歡的科幻小說，你研究一下他們的寫法也很有收獲的。
最後，我想說，寫作首先是因為有樂趣，有激情，自己喜歡，先寫出來以後再去想投稿的事比較好，否則太功利了哦

❾ 科幻小說怎樣寫 （600字左右）

短篇科幻小說寫法
寫短篇科幻小說的十個步驟(給初學者的建議)：

詹姆斯·故恩??
北星 譯

1 。從一個有價值的點子開始。這個點子最好是新奇的。至少是還有挖
掘潛力的。

2。創造能夠理想地使你的點子戲劇化的人物。讓他們受磨難；讓他們
在受磨難的過程中走進情節。

3。制定一個關於情節的規劃，設計一個情節，使其能展現所有對於表
現人物去解決他們的問題所必須的場景。

4。忽略所有對於情節發展沒有影響的東西--不必要的場景，漫不經心
的對話，無關痛癢的人物。所有的都必須與情節發展有關。問一下自己
：如果我去掉這些對情節有沒有影響？如果回答是「不」，那麼就去掉
它。一個雕刻家在從一塊石頭上創作他的雕像的時候，他會從石頭上去
掉所有不屬於雕像的部分。你也得這樣，去掉所有不屬於故事的部分。

5。像荷馬寫《伊利亞得》一樣，從事件的中間開始你的故事。這個時
刻應該是你故事中所要解決的問題出現的時刻，而你的人物則正處於緊
急關頭。然後，如果需要的話，你可以回頭來說明。不過說明的東西是
已經死去的材料，它最好跟情節的發展結合起來。

6。在情節，人物性格，以及詞語表達上應該盡量避免俗套。這對於初
學者也許比較困難，因為每個作者都是從喜歡別人的構思而開始寫作的
。學會避免俗套是學習寫作的一半的目標。

7。按照場景來寫；將它們完全地形象化起來。可能的話引入另外的細
節。

8。 盡力使所有的事物都戲劇化。試著去掉一切非戲劇化的因素。

9。 修改。

10。將你寫的故事投稿。海因萊因很久以前說過的一句話現在仍然有效
：你必須為了能發表而寫。

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註：詹姆斯·故恩是美國堪薩斯大學的英文教授，多年教授科幻課程。
同時也是一個有成就的科幻作家和編輯家。其編輯的《科幻之路》五卷
，對中國科幻界有不小的影響。