史密斯科幻小說

1. 求一本國外科幻小說的書名，只有梗概，熟悉這方面的人請賜教

Science Fiction Book Club的編輯宣布了他們選擇的「過去五十年間最優秀的科幻奇幻小說，1953－2002」名單。

《魔戒之主》（The Lord of the Rings），J.R.R.·托爾金（J.R.R. Tolkien）
《基地》三部曲（The Foundation Trilogy），艾薩克·阿西莫夫（Isaac Asimov）
《沙丘》（Dune），弗蘭克·赫伯特（Frank Herbert）
《異鄉異客》（Stranger in a Strange Land），羅伯特·A.·海因萊茵（Robert A. Heinlein）
《地海法師》（A Wizard of Earthsea），厄休拉·K.·勒吉恩（Ursula K. Le Guin）
《神經漫遊者》（Neuromancer），威廉·吉布森（William Gibson）
《童年的終結》（Childhood』s End），阿瑟·C.·克拉克（Arthur C. Clarke）
《機器人夢見電子羊？》（Do Androids Dream of Electric Sheep），菲利普·K.·迪克（Philip K. Dick）
《阿瓦隆的迷霧》（The Mists of Avalon），馬里恩·齊默·布拉德利（Marion Zimmer Bradley）
《華氏451度》（Fahrenheit 451），雷·布拉德伯里（Ray Bradbury）
《新日之書》（The Book of the New Sun），吉恩·沃爾夫（Gene Wolfe）
《雷伯維茲聖歌》（A Canticle for Leibowitz），沃爾特·M.·米勒（Walter M. Miller，Jr.）
《鋼窟》（The Caves of Steel），艾薩克·阿西莫夫（Isaac Asimov）
《原子孩子》（Children of the Atom），威爾莫·施拉斯（Wilmar Shiras）
《飛行都市》（Cities in Flight），詹姆斯·布萊什（James Blish）
《魔法色彩》（The Colour of Magic），特里·普萊切特（Terry Pratchett）
《危險幻像》（Dangerous Visions），哈蘭·埃里森（Harlan Ellison）編輯
《死鳥傳說》（Deathbird Stories），哈蘭·埃里森（Harlan Ellison）
《被毀滅的人》（The Demolished Man），阿爾弗雷德·貝斯特（Alfred Bester）
《代爾格林》（Dhalgren），賽繆爾·R.·德蘭尼（Samuel R. Delany）
《龍飛》（Dragonflight），安妮·麥卡芙瑞（Anne McCaffrey）
《安德的游戲》（Ender』s Game），奧森·斯科特·卡德（Orson Scott Card）
《異教徒湯瑪斯·寇文能歷代記》（The First Chronicles of Thomas Covenant the Unbeliever），史蒂芬·R.·唐納森（Stephen R. Donaldson）
《無盡的戰爭》（The Forever War），喬·哈德曼（Joe Haldeman）
《門》（Gateway），弗雷德里克·波爾（Frederik Pohl）
《哈里·波特與魔法石》（Harry Potter and the Philosopher』s Stone），J.K.·羅琳（J.K. Rowling）
《銀河旅行者指南》（The Hitchhiker』s Guide to the Galaxy），道格拉斯·亞當斯（Douglas Adams）
《我是傳說》（I Am Legend），理查德·馬西森（Richard Matheson）
《拜訪吸血鬼》（Interview with the Vampire），安妮·萊絲（Anne Rice）
《黑暗的左手》（The Left Hand of Darkness），厄休拉·K.·勒吉恩（Ursula K. Le Guin）
《小與大》（Little，Big），約翰·科羅里（John Crowley）
《光明之主》（Lord of Light），羅傑·澤拉茲尼（Roger Zelazny）
《高塔中的男人》（The Man in the High Castle），菲利普·K.·迪克（Philip K. Dick）
《重力使命》（Mission of Gravity），哈爾·克萊門特（Hal Clement）
《超級人》（More Than Human），斯多爾·斯特金（Theodore Sturgeon）
《人的再現》（The Rediscovery of Man），考德維那·史密斯（Cordwainer Smith）
《海灘上》（On the Beach），內爾·舒特（Nevil Shute）
《與拉瑪相會》（Rendezvous with Rama），阿瑟·C.·克拉克（Arthur C. Clarke）
《環型世界》（Ringworld），拉里·尼文（Larry Niven）
《野蠻月球》（Rogue Moon），奧基斯·巴崔斯（Algis Budrys）
《斯爾瑪萊利昂》The Silmarillion，J.R.R.·托爾金（J.R.R. Tolkien）
《五號屠場》（Slaughterhouse-5），庫爾特·馮尼格（Kurt Vonnegut）
《雪崩》（Snow Crash），尼爾·斯蒂芬森（Neal Stephenson）
《航向桑給巴爾》（Stand on Zanzibar），約翰·布拉諾（John Brunner）
《群星，我的歸宿》（The Stars My Destination），阿爾弗雷德·貝斯特（Alfred Bester）
《星際船傘兵》（Starship Troopers），羅伯特·A.·海因萊茵（Robert A. Heinlen）
《暴風雪使者》（Stormbringer），邁克爾·摩考克（Michael Moorcock）
《莎拉娜之劍》（The Sword of Shannara），特里·布魯克斯（Terry Brooks）
《時間軸》（Timescape），格里高里·本福德（Gregory Benford）
《走向你們散落的身體》（To Your Scattered Bodies Go），弗利普·何塞·法默（Philip Jose Farmer）

2. 這幾年都不見威爾史密斯的作品了，他是不是隱退

我認為威爾史密斯其實沒有過氣，還有很多電影很經典。比方說2007年，憑借傳記片《當幸福來敲門》入圍第79屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎、2008年，憑借科幻片《我是傳奇》獲第17屆MTV電影獎最佳男演員獎、2009年，憑借《全民超人漢考克》獲得第22屆美國兒童選擇獎最受歡迎男演員獎等，還有很多膾炙人口的經典好片。但是看看近年來的影視作品，威爾史密斯的作品卻變少了很多。至於一個演員是不是真的過氣了，總有方法去衡量，我們可以從片酬上看出來。

比如《獨立日2》，是因為製片人對威爾史密斯的票房分成、還要帶上兒子的做法不滿意，導致雙方談判破裂，影片也談崩了，威爾史密斯也沒能拍成，最後造成兩方不悅的下場，威爾史密斯的電影合作也是越來越少。好吧，對一個很受歡迎的電影演員來說過氣是很可惜的，但總是有因果關系的，總之還是期待他可以拍攝出更好的影片！

3. 威爾．史密斯的代表作有哪些

相信很多朋友都知道威爾·史密斯吧，這位電影人陪伴了我們80、90後的青春，相信他知名度在國內也不輸那些一線明星。今天本人就來介紹一些他的經典代表作吧。
一、《黑衣人》1、2、3系列
說起這幾部科幻片相信大家一定都不陌生吧，這幾部電影是有關於“外星人”的，是非常不錯的佳片。而威爾·史密斯在劇中飾演Agent J，也就是黑衣特工 J。每部，他都已各種搞笑的表演來展現這《黑衣人》的風味，而劇中的黑衣特工 K，總是一臉的“惆悵”。不知道大家是否看出他們倆不同的人物性格居然能彼此合作出非常高辦事效率。不得不說，這幾部電影絕對能算是威爾·史密斯代表作了。

當然，威爾·史密斯先生的電影肯定不止此些，他的作品如《全民超人漢考克》、《我是傳奇》、《雙子殺手》等等，很多都是不錯的電影。

4. 有哪些堪稱偉大的科幻小說

下面這些都應該算是吧？請你參考！
最偉大TOP15 科幻小說系列
當你讀完一本精彩的科幻小說，了解到這只是系列小說的第一本，一定會感到特別的興奮。科幻界的一些最偉大頭腦用連續小說的形式為他們故事的角色構造了一個復雜而驚心動魄的宇宙，還有一些則虛構了地球的反烏托邦或烏托邦的未來。這里列出的就是最棒的科幻小說系列，雖然為它們排名是困難的任務。

15.《邁爾斯傳奇》，洛伊斯·比約德(Lois McMaster Bujold)著：故事主人公Miles Vorkosigan是Barrayar 星球上的一位殘疾的貴族，他的整個生命都在挑戰本星球對「突變異種」的偏見。該系列有多本獲得過雨果獎最佳小說。

14.《新日之書》，吉恩·沃爾夫(Gene Wolfe)著：一位慈悲的刑訊者，為了讓受害者避免痛苦的折磨，他容許她自殺。最後被流放，去尋找真理和懺悔，這個角色具有救世主的特徵，他最終將拯救地球。

13.《海伯利安四部曲》，丹·西蒙斯(Dan Simmons) 著：讓時間倒流的時間冢與人工智慧終極殺器伯勞鳥，丹西蒙斯在書中描述了一個人類與AI的可怕未來。《海伯利安》獲雨果獎，《海伯利安的隕落》獲星雲獎最佳小說提名。

12.《太空漫遊系列》，阿瑟·克拉克(Arthur C Clarke)著：由於電影《2001：太空漫遊》的成功而成為最為知名的系列。

11.《文明（The Culture）》，弗蘭克·赫伯特(Frank Herbert)著：一個無政府主義、社會主義和烏托邦式的未來社會，沒有貧窮、死亡和疾病。小說主要描述了社會邊緣群體：外交官、間諜和雇傭兵，都是干臟活的。

10.《拉瑪系列》，阿瑟·克拉克(Arthur C Clarke)和Gentry Lee著：阿瑟克拉克的《與拉瑪相會》講的一艘外星飛船突然出現在太陽系，人類與外星生命相遇的故事。獲得雨果和星雲獎，是公認的經典之作。但後面的系列主要由Gentry Lee執筆，克拉克主要是審查和編輯，評價不是很高。

9.《沙丘系列》，弗蘭克·赫伯特(Frank Herbert)著:系列的第一本《沙丘》曾被大衛林奇怕成電影，一部跨越時間達16000年的涉及社會、政治和宗教的史詩。

8.《Heechee Saga》，弗雷德里克·波爾(Ferderik Pohl)著：HeeChee是一個極為先進的恆星旅行種族，早在幾百萬年前就到達了太陽系，在人類開始宇宙探索前沒有留下任何痕跡的消失了。

7.《銀河系漫遊指南》，道格拉斯·亞當斯(Douglas Adams)著 ：源自BBC的廣播劇，亞當斯在寫第一本書的時候就意識到需要在地球上增加一個外星人，提供背景知識，就是那位《銀河系漫遊指南》書的編輯。

6.《環形世界 》，拉里·尼文(Larry Niven)著：兩個地球人和兩個外星人一起探索一個神秘的」環形世界「——一個人造的環形建築物，圍繞在一顆恆星周圍，內表面可居住，面積相當於300萬個地球。獲得了1970年星雲和雨果獎。

5.《安德系列》，奧森·斯科特·卡德(Orson Scott Card)著：始於一篇短篇小說Ender』s Game，最終發展成一系列包含9部長篇，10部短篇，還有兩部等待出版。系列的前兩部獲得星雲和雨果獎。被認為1980年代最有影響力的科幻小說之一。主要角色是Andrew 「Ender」 Wiggin，一位童子兵，在一所戰爭學校受訓成為地球的未來領袖。

4.《未來歷史系列》，羅伯特·海因萊因(Robert Heinlein)著：海因萊因的這套書中最好的兩本是《The Man Who Sold The Moon》和《時間足夠你愛》，描述了人類從20世紀中期到23世紀早期的未來歷史。

3.《Barsoom系列》，埃德加·賴斯·巴勒斯(Edgar Rice Burroughs)著：這套誕生於20世紀早期的小說雖然內容可能過時了，但影響了後世的許多電影和科幻小說。《火星公主》可能是20世紀最早的幻想作品。

2.《Lensman系列》，E.E.史密斯(E E Smith)著 ：該系列的背景起始於20億年前，一個和平的種族Arisian 能以其它種族無法實現的方式理解生命和生命力，他們創造一個類似透鏡的東西能賦予穿戴者特殊的精神能力，可以在外星球上根據需要執法和在不同種族之間建立交流橋梁。

1.《基地系列》，艾薩克·阿西莫夫(Isaac Asimov)著：阿西莫夫的7卷銀河史詩，橫跨千年，該系列書的完成也花了44年。小說中最主要的設定是一位科學家開發了數學的一門分支——心理史學，能夠預測未來大多數人類的行為。

《基地》《時間足夠你愛》《環形世界》《銀河系漫遊指南》《太空漫遊》《邁爾斯系列》《沙丘》《海伯利安》《海伯利安的隕落》等都有中文版，但許多系列都沒有出全。

5. 《史密斯船長大事記》屬於軟科幻作品嗎如果屬於軟科幻類型，它是否值得一讀

史密斯船長大事記》具備蒸汽朋克的類型特徵，對飛船結構、宇宙形態、模擬人、外星人有一定著墨，但更多描寫的是星際之間的戰爭，並未涉及到硬核的科幻原理，因此總體而言，它屬於軟科幻作品。
對於軟科幻來說，作品的質感和思想內核比符合科學原理更重要，一味追求科學原理的文學作品，最後將變成既不是科學又不符合幻想的四不像。在《史密斯船長大事記》中，或許並不存在物理定理，但你會喜歡上史密斯船長和那些船員，在一次次的險境中感受著驚心動魄所帶來的別樣快樂。

6. 世界科幻史上被稱為「宇宙歌劇」創始人的美國科幻小說家是

E·E·史密斯
在雨果·根斯巴克的《驚奇故事》和約翰·坎貝爾的《驚人科幻小說》以及其它許多科幻雜志的共同耕耘下，大批優秀的科幻作家脫穎而出。科幻小說在美國迅速繁榮起來。
在整個科幻黃金時代初期，有一類作品特別令人矚目，後人將其命名為「宇宙歌劇」。這類作品的共同特點是，故事均發生在地球以外的太空或宇宙深處。它的始創者就是有著哲學博士頭銜的E·E·史密斯(EdwardElmerSmith，1890-1965)
關於史密斯其人，恐怕現在的讀者已知之甚少，即使在他的家鄉美國也是如此——盡管他聲譽卓著，他的許多作品仍在不斷再版。這種狀況的形成很大程度上是因為他的人生之路幾乎完全被他在科幻領域內取得的巨大成功的光輝所掩蓋了。沒有誰關心他以何為生，人們只知道他是「宇宙歌劇」的始創者。
我們說史密斯開創了」宇宙歌劇」題材，並不是說在他之前，具體地說是在1928年史密斯的《宇宙雲雀》第一次出現在《驚奇故事》雜志上之前，沒有這一類題材的作品。其實早在1917年左右，史密斯開始醞釀這部作品之前就已經有一些關於太空探險的小說出版了。比如。1898年紐約的一家報紙上就登載了一篇G·P·賽爾維斯創作的《愛迪生征服火星》。然而，嚴格遵循科學原理創作的史密斯與那些庸俗的同類題材作家不同，他將那些十分浩大的規模與復雜的情節處理得有條不紊，贏得了大批讀者的喝彩，並使這一題材迅速風靡開來。可以說，是史密斯將這一題材發掘到極致。
史密斯的第一個系列就是前面提到的《宇宙雲雀》，他一生的大部分時光都在斷斷續續從事這個超長系列的創作。這個系列的第一部是《雲雀與太空》，講的是發明家西頓與好友發現了一種新能源，並創造了「雲雀」號宇宙飛船。敵手萊格諾發現了秘密，劫持了西頓的未婚妻飛向宇宙深處。西頓和好友藉助了先進的「宇宙羅盤」發現了萊格諾，駕駛「雲雀」號開始了追逐……《雲雀與太空》是科幻小說史上最早出現的人類飛出太陽系的故事，它拉開了「宇宙歌劇」的大幕，以後的作家爭相效仿。
《宇宙雲雀》系列的最後一本《雲雀與杜奎森》是在史密斯逝世後才出版的，講述了西頓被邪惡的杜奎森追逐，他們在宇宙深處進行了一次又一次新發明的大對抗。雙方鬥智斗勇，場面越來越大。這巨大的場面甚至使作品本身空洞起來。因為，當故事中的所有東西都變得越來越巨大時，作者也就越來越難以駕馭它們並賦予它們以生命了。

<p>史密斯的創造才華得以淋漓盡致地展示，是在他的《透鏡人》系列中。在這個系列中，史密斯為我們創造了一個龐大的歷史格局，上溯千億年，下至無窮的時光盡頭。每一卷作品中，主人公都與一個龐大的邪惡組織作戰並戰勝他們，但在下一卷的開頭，你會發覺，那個組織只是另一個更大更可怕的組織的一部分。在該系列的最後一卷，史密斯將最遠的星空定格在我們面前。
宇宙歌劇」成功的奧秘並不在於有勇敢的冒險家或發明家充當主人公——他們富於智慧，能夠隨時發明出一系列新奇武器，消滅任何一種敵人(這些敵人總是一種比一種強大)，也不在於其故事發生在令人神往、充滿夢幻色彩的宇宙深處，而在於那令人震撼的宏大場景。

7. 有多少世界聞名的科幻小說作家他們的作品是

moon008cn朋友，你好。以下是世界科幻小說發展的相關資料。
世界科幻小說發展簡史 文/吳岩

縱觀西方科幻小說一百多年的歷史，我們可以大致將其劃分為四個階段，即：萌芽初創
時代、黃金時代、新浪潮時代和新浪潮以後(塞伯朋克階段)。下面分別作些簡單介紹。

一節萌芽初創時期(十九世紀——二十世紀初期)為什麼著名科幻小說作家阿西莫夫和奧
爾迪斯把第一部科幻小說定為1818年瑪麗·雪萊創作的《弗蘭肯斯坦》，這個問題值得
研究。因為，在這之前近兩百年，德國著名天文學家刻卜勒就曾寫過一部題為《夢》的小說，
其中有對安眠葯、宇宙飛行的超重、極低溫以及真空狀態的細致描繪。作者還想像出月球上
的巨大植物和奇異動物。任何一位研究家都可以知道，這些內容恰恰是後世科幻小說的典型
內容。遺憾的只是，作品主人公實現月球旅行的辦法超出了科學的范疇，他使用的是巫術。

我們之所以提到刻普勒的《夢》，是為了闡明西方文學傳統中很早就有強烈的幻想成份。
早在古希臘時期，薩萊斯島上的盧西恩就創作過《真實的歷史》，柏拉圖創作了《理想國》。
以後，還有托馬斯·莫爾的《烏托邦》(1516)、佛蘭西斯·培根的《新大西洲》(1627)、喬
納森·斯威夫特的《格列佛游記》(1726)等等一系列作品。在這些作品裡，作者以豐富的想
象力描繪了一些超越現實的世界，在那樣的世界裡，人們看到了自己的未來。正是這種充滿
想像的文學傳統，導致了科幻小說的誕生。

另一個引起科幻小說出現的因素是西方工業革命。1765年，瓦特創造了世界上第一架
蒸汽機，1807年，富爾頓發明了輪船；1814年史蒂文森製造了火車。在這一切產生以前，
哥白尼確立了太陽的中心位置；刻普勒發現了行星運動的三磊規律；牛頓找到了萬有引力定
律。所有這一切，都強烈地改變著世界的面貌，沖擊著社會的政治和經濟，也沖擊著人們的
心靈。人們禁不住要問道：科學到底帶來了什麼？還將帶來些什麼？

正是在這種情況下，文學，這個作為社會現實的一個晴雨表的意識形態領域里，一種新
的文學門類——科幻小說產生了。1818年，著名英國詩人雪萊的妻子、二十歲的瑪麗·雪
萊(1797·1851)發表了一部題為《弗蘭肯斯坦》（副題為《現代的普羅米修斯》）的小說。

在事後回憶這部作品誕生經過的時候，瑪麗·雪萊極力給我們留下這樣的印象，那就是：
《弗蘭肯斯坦》的創作，純系偶然事件。她在序言中寫到：1816年的夏天，我是在日內
瓦郊外度過的。那是夏季，天氣陰冷，淫雨連綿，每到黃昏，我們團團圍坐在熊熊燃燒的柴
堆旁邊（當時在場的還有雪萊、拜倫、拜倫的私人醫生等），間或借幾冊偶然落入我們手中
的日耳曼鬼怪故事聊以自娛。這些故事，使我們心生異趣，也想依葫蘆畫瓢湊個熱鬧。我和
兩位友人約定，每人根據某起神秘事件各寫一篇故事。（《弗蘭肯斯坦》原序；陳淵、何建義
譯，江蘇科技出版社，1982）然而，通讀整部作品，使我們打消了關於其產生於偶然「篝
火故事」的推斷。因為，它無處不透露著作者對科學與世界、科學與人類這一嚴肅主題的關
注。小說的主人公弗蘭肯斯坦是位科學家，他通過實驗創造了一個醜陋怪物。怪物在人類世
界中東奔西撞，卻得不到支持、理解和同情；他響往愛情和美好的東西，但得到的卻是謊言
和追捕；他不顧一切地向人類復仇，但終於被迫漂泊到北極冰原。

著名英國作家、科幻史家布里安·阿爾迪斯在他的科幻史著《萬億年狂歡》中，曾經高
度評價過《弗蘭肯斯坦》的故事內容。他一反過去的評論僅僅將這部小說當成「人造人」的
技術奇跡的說法，而是認為它在勇敢地證明，技術可以向上帝挑戰。「在雪萊夫人的筆下，
科學家成了造物主。《弗蘭肯斯坦》的主題就是上帝不再造人了，人於是接管了下來。這是
達爾文（進化論創始人達爾文的准進化觀點，即一旦人被造出來了，進步的工作就留給其後
代的活動，上帝不再干涉了。」

《弗蘭肯斯坦》的確不是一部偶然產生的作品，它具有十分深刻的思想。書中對科學技
術的態度，使人想到了一個進退維谷的人類代表，站在新時代的十字路口時，所可能具有的
種種復雜心態：一方面，科學向上帝挑戰，創造了奇跡；另一方面，這奇跡又與人類的傳統
本性格格不入。近二百年來，這種尖銳的沖突在人類與技術進步之間一直沒有停止，這也就
是以《弗蘭肯斯坦》開創的科學幻想作品的主要主題。

從《弗蘭肯斯坦》開始，科學小說進入了文學的舞台。在它漫長的初創時期里，還有兩
位作家值得一提，他們是法國的儒勒·凡爾納和英國的赫伯特·喬治·威爾斯。他們兩人從
不同的方面開拓出了古典科幻小說的兩個主要派別：技術派和社會派。

凡爾納（1828—1905），寫過劇本，當過劇院秘書。他一生創作過上百部科幻
小說，其中最有名的有《地心游記》（1864）、《從地球到月球》（1865）、《海底兩萬
里》（1871）、《八十天環游地球》（1873）、《公元2000年的亞眠市》（187
4）、《世界的主人》（1904）以及《流星追逐記》（1908）等。

凡爾納以極大的熱情去幻想一個美好的未來社會，他是科幻小說中所謂樂觀主題的最好
體現者。但是，他的這種熱情有時顯得有點作做，他象個痴獃人似地去描寫一些「狂徒」。
那些人試圖創造一個大炮飛向月球《從地球到月球》、或者為了打賭而環游世界《八十天環
游地球》。或者航行於太平洋底《海底兩萬里》。我們之所以覺得凡爾納筆下的人物是一群痴
獃人或狂徒，可能是因為他沒有沿襲瑪麗·雪萊那種哥特式小說的恐怖寫法，而是繼承了法
國文學中面面俱到的傳統。他筆下的人物千篇一律，沒有深刻的內心生活，他也不試圖去表
現技術帶給人的內心沖突。結果，他的小說成了科技成果的大展覽，成了對未來的預言書。
這正也是後來一部分評論家誤入歧途，把科幻小說當成科學發展啟示錄的原因。但是，無論
如何，凡爾納開拓了科幻小說的許多領域，他所寫過的紛繁題材，至今仍被作家們重復著。

赫伯特·喬治·威爾斯（1866—1946）則正好與凡爾納相反，他的注意力集中
在描述科學技術支人類生活的影響上面，而對明天將產生多少種飛機和火車不感興趣，威爾
斯是個生物學家，也是政治評論家。他一生涉獵廣泛，科幻小說只是其創作早期的一個部分，
主要有《時間機器》（1895）、《摩洛博士島》（1896）、《隱身人》（1897）、《星
際戰爭》（1898）（中譯本為《大戰火星人》）、《月球上的首批人類》（1901）、《神
食》（1904）以及《在彗星出現的日子裡》（1906）等。

雖然威爾斯與凡爾納幾乎生活在同一時代，但我們可以看出，他們確屬兩代作家。在威
爾斯的作品中，文風已不再是古典的了，小說的動作性很強，人物沒有臉譜化。通過故事的
逐步展開，我們能體會主人公在變化著的科學奇跡下的痛苦、狂喜和無能為力感。威爾斯作
品中的「科學」也比凡爾納的「先進」許多，凡爾納基本上是在憑常識寫作，而威爾斯則涉
及到時空變換、元素與化合物等更深奧的東西。幾乎每一部威爾斯的作品都讓人覺得很悲壯，
他是科幻文學中所謂「悲觀主義」的體現者。

《時間機器》可能是威爾斯最成功的作品。講的是一個掌握在時間中穿梭行走技術的人，
對公元802701年地球的探索。他發現，在那個時代里，地球上的人分成兩支，一支稱
為埃洛依，他們生活在地球的表面，整日花天酒地，不勞而獲；而另一支稱為莫洛克，生活
在地面以下，他們的身體已經退化，但仍然勞作不止，為埃洛依的世界創造財富。讀者很清
楚這兩類人所對應的階級。

幾乎每一部威爾斯的小說都讓人覺得很悲觀，他是科幻作品中所謂悲觀主義的體現者。
《摩洛博士島》中的科學狂人、《隱身人》中主人公的悲慘遭遇，以及《星際戰爭》中無敵
火星人的燒殺，都是如此。如果說，凡爾納捕捉住了科學給人類的歡娛，那麼，威爾斯則講
出了技術奇跡下人類的復雜感受，這一點倒是與雪萊夫人一脈相承。

萌芽時期還有一些作家，比如美國的埃德加·愛倫·坡（1809—1849），他是
偵探小說的鼻祖，也是一個非常優秀的科幻小說作家。他把懸念和邏輯推理傳統帶入科幻創
作，取得了極好的效果。

萌芽時期的作品主要有以下幾個特點：

第一作家們並沒有意識到自己是在創作一種特殊的文學品種，也許他們意識到了，但不
樂意去標榜這種特殊性。他們沒有宣言，沒有給自己的作品定出特別名稱和給出特殊定義。
這樣做的優點是，避免了來自讀者和文學界對於創新的太多責難。

第二初創期的作品沒有固定的格式，作家們盡量從各方面進行探索。雪萊夫人寫哥特式
故事；凡爾納的作品屬於「漫遊」；威爾斯把科學當成探討式社會問題的引子；而坡則是在
偵破案件。他們的這種探索，在接下來出現的科幻小說黃金時代中被揉合起來，形成了固定
模式。這些探索在接下來出現的科幻小說黃金時代中被綜合起來，形成了固定模式。

第三我們可以看到，從科幻小說的初創開始，科學和技術就沒有在其中上升到主要的地
位，它不是當成科普讀物或是科學預言被創作出來。作家們更關注的是人類的命運，關注整
個世界的前途。

最後，萌芽初創期確立了後世科幻小說的主要題材，它們是太空探險、奇異生物、戰爭、
大災難、時間旅行、技術進步以及未來文明的走向等。

二節科幻小說的黃金時代(本世紀三十年代—六十年代)經過眾多作家的共同努力，特別
是本世紀初美國出版商的推動，使科幻小說有了極大發展。從本世紀三十年代末、四十年代
初開始，形成了一個持續的創作出版高峰，這個時期通常被稱為科幻小說的黃金時代（黃金
時代的起止日期也是有爭議的，尼科爾斯·皮特將其定為1938—1946年，但是顯然
還有別的觀點，我們只能籠統地將其限定在40—60年代）。

科幻小說的黃金時代大致有以下特點：

一、出現了一批科幻活動家。在他們的積極組織下，才產生出作家、作品輩出的繁榮景
象。

早在三十年代，美國的書商就看準了科幻小說這一品種。當時，有一套書籍非常廉價，
叫做10美分叢書，只要一角錢就能買一本，中間全是內容、插圖十分拙劣的科幻小說：外
星人來了，和罪惡勢力進行了斗爭，英雄拯救了地球美人等等。這類思想藝術性極差的作品，
敗壞了科幻小說的聲譽，在讀者中產生了不良影響。

第一個出來扭轉這一局面的是美國人雨果·根斯巴克（1884—1967），他是工
程師，負責主編《科學與發明》雜志。為了開拓刊物的功能，也為了恢復科幻高雅的名聲，
根斯巴克從很早就辟出一定版面刊登科幻作品。到了1932年，他乾脆發行了科幻小說專號。
專業雜志整本地刊登文藝作品，無疑對讀書界產生震動。在事後的民意調查中，支持改版的
讀者有32644人，占讀者總數的98．52％，而反對者僅為498人，佔1。48％。
根斯巴克再接再厲，在刊物上開辟了「討論」專欄，由讀者自己發表意見。這樣，對科幻小
說的認識得到了深化。

如果說雨果·根斯巴克的主要工作放在啟蒙讀者上，那麼小約翰·坎貝爾（1910－
1971）的功績則主要是團結和培養了作者。從1938年到1971年的整整三十年裡，坎貝
爾主編了主要的科幻小說雜志《驚奇科幻故事》。他從來稿中發現作者，不辭辛苦地指導他
們，安排新作家之間的交流聚會，改寫他們的稿子，甚至給他們設計寫作題目。正是在這三
十三年裡，他發現了包括阿西莫夫、萊斯特·德爾·雷伊、海因萊因、西奧多·斯特金、A·E·沃
格特和克里福德·西馬克等許多作家。

為了紀念雨果·根斯巴克和小約翰·坎貝爾的貢獻，人們以他們的名字創立了兩種科幻
獎項，其中雨果獎已發展為當今最有權威的科幻小說獎。

二、出現了大量作家和優秀作品。

由於根斯巴克掃清的讀者道路，在小約翰·坎貝爾的《驚奇科幻小說》的拓展下，順利
地推出大批優秀的作家和作品。

很難數清黃金時代佼佼者和他們的傑作，我們僅從某些研究家所做的編年史中擷取一
些。它們是史密斯（1915－1966）的《雲雀叢書》，萊斯特·德爾·雷伊的《海倫
姑娘》（1938），范·沃格特的《斯蘭人》（1940）、《非A叢書》（1945－194
6），西奧多·斯特金的《微觀世界的神》（1941）、《超人類》（1953），羅伯特·海
因萊因的《他造了一所怪房子》（1941）、《未來歷史叢書》（1950－1953），艾
薩克·阿西莫夫的《基地三部曲》（1942－1948）、《奇妙的航程》（1966），喬
治·奧維爾的《1984年》，小約翰·坎貝爾的《月球是地獄》（1950），雷·布拉伯
雷的《火星記事》（1950）、《華氏451度》（1954），阿瑟·克拉克的《童年的末
日》（1950）、《2001年太空漫遊》（1968），約翰·溫代姆的《三尖樹時代》（1
951）、傑克·威廉姆森的《時間軍團》（1952），哈爾·克萊門特的《引力使命》（1
953），威廉·戈爾丁的《蠅王》（1954）。阿爾弗雷德·貝斯特的《被拆散的人》（1
953）、《星星－我的目的地》（1965），菲立普·迪克的《太空之眼》（1957）、《高
城中的男人》（1962）、《夜翼》（1969），弗蘭克·赫伯特的《沙丘叢書》（1963
－1980），以及克里福德·西馬克的《驛站》（1963），等等。

此外，還有哈伯德、莫爾、詹姆斯·布里什、考恩布魯斯、弗雷德里克·波爾、安德森、
謝克利等等的作品，無法勝數。他們的小說水平很高，質量也很整齊。由於篇幅所限，這里
我們僅取三個具有代表性的作家進行介紹，他們是：美國的海因萊因、英國的克拉克和美國
的阿西莫夫。

羅伯特·安森·海因來因(1907年－1988年)是美國作家，受業於密蘇里大家和安娜阿
波利斯海軍學院。在部隊服役五年，後又進入洛杉磯加洲大學攻讀物理。1939年開始創作。
主要作品有《未來歷史叢書》（1950－1953）、《星球獸》（1954）、《雙星》（1
956）、《星船傘兵》（1959）、《異鄉異客》（1961）、《月球是個嚴厲的婦人》（1
966），以及近期出版的《野獸的數字》、《超越日落的航行》等等。

海因來因是講故事的能手。他不特別追求過高的文學品味，只求用平易通俗的筆寫故事。
中篇小說《傀儡主人》發表於1951年，描寫一群專門附著在人體上、控制人類行為的外
星人。它們象蟲子一樣吸住人體，然後進入腦部。於是，無能的人只能俯首聽命，成為傀儡。
評論認為，這種蟲子樣的異星生物，只不過是海因萊因用來表達人類對死亡恐懼的一個誘因。

《雙星》是一部驚險小說，講一個演員如何捲入一場政治陰謀，充當首腦替身的故事。
由於他的出色表演，拯救了整修銀河共和國。小說對當今政治舞台上的領袖們進行了不露聲
色的諷刺。試想，當一個根本不懂政治事務和外交法規的演員，居然能夠在星際世界的談判
桌成功進行磋商，那麼，職業外交家和政治家就變成了很可笑的人物了。這部作品於195
6年獲得雨果獎。

《入夏之門》寫於1957年，是關於時間旅行的。主人公一次又一次地與時間打交道，
而每一次使用的方法都有所改變。最後，他終於成功地在歷史和未來之間進行旅行。這部小
說的情節，一定對八十年代初曾轟動一時的電影《回到未來》有所啟發。在電影中，主人公
回到三十年前，替自己的父母充當婚姻介紹人。

海因萊因是真正的美國作家，他可以大量使用俚語和民間格言。他雖然塑造過各式各樣
的主人公，但人們總是感覺到這些傢伙屬於一個階層，這就是處於社會底層和上層之間的那
一類人。他寫的科學家、工程師、軍官、工人甚至總統都是如此，風風火火，講起話來好象
挺有見地，其實並不深刻。他之所以被稱為黃金時代的支柱，恐怕是因為著述的豐富和廣泛
的讀者群。無法否認事實是，海因萊因的作品構思就是絕妙，懸念不斷；加之，他不象別人
那樣關心機器勝過關心人。

阿瑟·克拉克(1912年－)是英國作家、科學家，國際通訊衛星技術的奠基人。他在1
945年發表的論文《地球外的中繼》里，第一個講述了衛星地球通訊的可能性及方法。他
的主要作品有：《童年末日》（1950）、《城市與星星》（1956）、《2001年太空漫
游》（1968）、《與拉瑪相會》（1973）。以及後來的《天堂的噴泉》（1980）、《2
010年太空漫遊》（1983）和《2061年：第三次漫遊》（1987）、《大堤上的幽
靈》（1990）等等。

克拉克的作品以出色的科學預見、東方式的神秘情調和海明威的硬漢筆法著稱。是唯一
頗具哲學家韻味的科學家兼作家。在《童年的末日》里，作家討論了當宇宙中的生命想干涉
地球文明進程時發生的情況，人類的各種本性在外星生物面前暴露無疑。《城市和星星》沿
襲了這一主題。最後，地球人突破了自身的桎梏，成為宇宙的一員。

克拉克最感興趣的話題是人類在宇宙中的地位。在他看來，肯定存在著高於人類的生命
形式，這種形式人類根本無法理解，於是，最好的文學表現手法就是神秘主義。這在196
9年他與斯坦利·庫布里克合作的電影《2001年太空漫遊》中得到了淋漓的表現。整部
電影分成四個互不相關的獨立部分：第一部分寫的是遼遠的古代，猿人成群結隊地棲息在樹
林里，忽然有一天一個超自然的長方體降落下來，它探索人猿也啟蒙了人猿，拉開了其與大
自然抗爭的序幕。人類從此誕生。緊接著，鏡頭切換到了未來，二十一世紀的太空站，美國
政府官員正奔赴月球。在那裡，宇航員們發現了一個奇妙的物體，它埋在地球萬年不變的塵
土下面，但是無疑是超自然的造物。因為，它正是我們見過的長方體。在蒼白的陽光照射下，
長方體忽地發出了聲音。第三部分的影片顯得有些沉悶。講的是宇航員正飛向土星，控制了
飛船的大型計算機不知怎麼厭倦了繁重的腦力勞動，發生了「反叛」。它設計謀殺了大批宇
宙船中的成員，切斷了人與地球的聯系。唯一倖存的宇航員不得不與計算機較量。取出了它
的記憶元件，奪回了決策的主動權，在這同時，飛船已經接近了目的地土星，觀眾們驚奇地
第三次看到了飄浮在空中的長方體。電影的最後一部分是最為激動人心的。飛行員在宇宙長
方體的協助下，穿越了億萬光年的空間，他在星座絢麗的海洋中漫遊，終於來到一個火焰熊
熊的星球內部。在這里，他找到了一間寧靜的小屋，並在其中羽化成一名宇宙嬰兒。

《2001年太空漫遊記》出現在黃金時代的後期，因此，它具有完全成熟的表現手法。
它是現代科學技術的傑出產品，同時，也是對現代科學技術的直接評價。無論是外星人長方
體的介入、人類的科技成就，還是計算機的反叛，都體現出現代科學技術所創造和認識的世
界，是一個多麼冰冷的世界。這種技術的冰冷感，加上對外星人類無法理解的行為的懼怕，
使人們喪失了信心。你好象站在那塊黑糊的長方體面前，摸到了它堅實的表面，但卻無法超
越它，你只能頂禮膜拜。《2001年太空漫遊記》獲得1969年奧斯卡獎多項提名。

艾薩克·阿西莫夫(1920年——1996年)年是俄裔美國人，專業科普作家，他的作品已
愈三百部。其主要科學幻想作品有《基地系列小說》（1942）、《我、機器人》（1950）、
《鋼窟》（1954）、《裸日》（1956）、《二百年的機器人》（1976）、《奇妙的航
程》（1966）和八十年代以後的續集等等。

阿西莫夫以「沒有文風」著稱。他每天在打字機前坐著的時間超過八小時，在這八小時
里以每分鍾90字的速度打字，沒有間斷。他創作的作品有科幻、科普、文學、歷史、化學、
等等。在這樣雜燴式的商業氣氛下，「沒有文風」成了自然的事情。但恰恰是這種「沒有文
風」又成了一種獨特的文風，使不少人為之著迷。

阿西莫夫有駕馭大場面的能力。在中篇小說《黃昏》里，作者描述了這樣的場景：在有
六顆太陽照耀下的雷蓋什星球上永遠沒有夜晚，因為太陽可以輪流拋灑光和熱。但是，終於
有一天，這是千年不遇的時刻，六顆太陽全部進入日蝕狀態，而人類脆弱的心靈根本無法忍
受這種絕對的黑暗。於是，為了尋求光明，他們精神崩潰，燃起了全球大火。著名評論家戴
維·哈特威爾（1987）認為，這是黃金時代的經典作品，它留給人們的宏大場面非常難
忘。

《基地系列》由《基地》（1942）、《基地與帝國》（1945）和《第二基地》等組
成（1948）。據阿西莫夫自己回憶，當時，他正在研讀羅馬史，發現整個古代的事件完
全有可能在未來、在銀河系那樣廣大的時間范圍內重演。於是，他構思和創作了這部龐大的
作品，前三部在《驚奇科幻小說》連載了七年才得以完成。阿西莫夫知道，文明早晚是要衰
落的，為了挽回這種失落，挽救即將崩潰的銀河帝國，他設計了兩個保存人類文明的秘密基
地。

阿西莫夫作品的另一個特色是喜歡推理。把推理小說的寫法和機器人故事結合起來，形
成了他的另一系列故事，其中最有名的是《我，機器人》和《鋼窟》。在這里，阿西莫夫煞
有介事地提出了所謂的「機器人工學三定律」，即：第一定律——機器人不得傷害人，也不
得見人受到傷害而袖手旁觀。

第二定律——機器人應服從人的一切命令，但不得違反第一定律。

第三定律——機器人應保護自身的安全，但不得違反第一、二定律。

（《我，機器人》，科學普及出版社）

與其說這些定律是貢獻給機器人學的，倒不如說是提供他自己推理使用的。阿西莫夫正
是利用這三定律做為起點，把他的每一個機器人故事的主角推入進退維谷的境地，要服從第
三定律就得違反第二定律，或者要服從第二定律就得違反第一定律，如此等等。然後，那些
阿西莫夫「化身」的機器人開支腦筋，圓滿地解決問題，逃出困境。

隨心所欲的商業化寫作，有時也能創造出非常絕妙的作品。阿西莫夫肯定是開拓題材的
天才。1966年，他重新復活了《格列佛游記》。為了治療病人頭腦中的血栓，他把一隻
潮水艇連同幾個海軍士兵、醫生，用科學的手段「縮微」到分子大小；然後讓他們進入人體，
隨著血液流進大腦，再用激光器打通栓塞，拯救了人的生命。

除了海因來因的故事性、克拉克的神秘性、阿西莫夫的邏輯性之外，黃金時代有特色的
科幻作家還有長於諷刺的謝克利，田園風格的西馬克，黑色幽默的克萊門特，反烏托邦主義
的奧維爾等。

三、對科幻小說的認識逐步統一

黃金時代佳作濟濟，人才輩出，推動了人們對科幻小說認識的發展。在這一時期，作者
們不再象萌芽時期那樣心中沒底地左右沖突，而是共同遵循某一固定模式。這個模式是：(1)
必須有一個帶有懸念的好故事；(2)這個故事必須與科學發展或科學家的工作有關；(3)要有
幾個恢宏的奇異場面；(4)無論結尾是樂觀還是悲觀的，最好能給人一定思考。

對科幻小說的定義也開始趨於一致。比如：小約翰坎貝爾和布萊特納就都認為，科幻小
說是表現科學對人類影響的作品。布萊特納寫道：「科幻是科學以及由此產生的技術對人類
影響所作的理性推斷為基礎的小說。」萊斯特德爾雷伊進一步闡明，科幻實際上是在寫「變
化」。他寫道：「科幻小說是採取娛樂的手段，以理論和推理試圖描述種種替代世界的可能性。
它以變化作為故事的基矗」很顯然，這種「替代世界」指的是，在另一種科技和文明下的世
界面貌。阿西莫夫亦同意這種看法，在稍早些時候，他寫道：「科幻小說是文學的一個分支，
主要描繪虛構的社會，這個社會與現實社會的不同之處在於科技發展的性質和程度。」

黃金時代使科幻作品在讀者心目中站穩了腳跟。但是，正統的文學殿堂還沒有正式接受
這一形式。

三節新浪潮時期(六十年代——七十年代中期)「黃金時代」對科幻小說認識的統一以及
創作方法的標准化，給科幻小說帶來了桎梏。加上第二次世界大戰以後的幾十年間國際政治、
軍事和科技形勢發生了很大變化：冷戰、左翼興起、東方宗教的傳播、美國在東南亞的捲入，
生態環境的破壞、流行藝術的產生以及毒品泛濫等等，特別是1957年第一顆人造衛星的
上天給人們極大的震動。公眾發現，科幻小說中那些美妙故事要麼缺少現實性，要麼比現實
還缺少神奇性。再加上長期以來，科幻作品屬於通俗文學范疇，得不到主流文學界的重視，
這也深深地刺痛了科幻作家。這樣，一場變革的風暴已經是不可避免的了。

1965年夏，著名作家兼編輯家米切爾·莫考克（1939－）出任英國《新世界》雜
志主編。他一上台，立刻對整個英國科幻界產生了新的影響，推出了包括他自己在內的部分
作家的革新作品。這些作品與傳統科幻小說對立，它不再把物理學一類的正統科學當成主要
內容，而是重視心理學、社會學、政治學甚至神學。它的寫作手法極力接近正統的主流文學。
它不再象過去的科幻小說那樣熱衷於二千年、三萬年以後的世界，而是極力想表現最近的將
來，甚至表現當前的世界。完整、清晰的故事沒有了，片斷的、瑣碎的、意識流的，幽默嘲
弄式的、象徵主義的手法出現了。初看起來，這些小說晦澀難懂，但仔細品味，其中的寓意
十分深遠。1968年，編輯家朱迪·梅麗爾選編了這樣一本集子，並把它們正式稱為新浪潮
作品。新浪潮運動由此產生。

這場由英國人發起的改革運動，立刻被當時居留在英國的美國作家托瑪斯·迪什、約翰·斯
拉戴克、詹姆斯·沙立斯和薩繆爾·迪拉尼帶回美國，進一步影

8. 推薦幾本大師級的經典科幻小說，謝謝啦

約瑟芬.鐵伊 《歌唱的沙》，《時間的女兒》，《排隊的人》等等，她寫的書並不是我們「正常」意義上的推理小說。她可以因為一件歷史事件洋洋灑灑的寫上一本（例如：時間的女兒），可以沒有死屍同樣寫出一本精彩的推理小說。喜歡的人說她的書是推理小說的顛峰，凡是號稱推理小說迷的人就不能錯過；不喜歡的人則說她的書太過於深奧，不夠戲劇性等等。但是，不能不說的是，她的書需要一定的背景知識和不低的智商，讀來才會覺得精彩。個人覺得想看大師級的她不可錯過！
歐美部分
〔美〕愛德加·愛倫·坡 《莫格街兇殺案》
〔英〕查爾斯·狄更斯 《荒涼山莊》
〔英〕威爾基·柯林斯 《月亮寶石》
〔英〕埃米爾·加伯利奧 《勒魯菊案件》
〔英〕阿瑟·柯南·道爾 《福爾摩斯探案全集》
〔法〕加斯東·勒魯 《「黃屋」奇案》
〔美〕瑪麗·R·萊因哈特 《螺旋樓梯》
〔英〕奧西茲女男爵 《角落裡的老人》
〔英〕G·K·切斯特頓 《布朗神父探案集》
〔英〕E·C·本特利 《特倫特的最後一案》
〔英〕瑪麗·貝洛克·朗蒂絲 《神秘房客》
〔英〕約翰·巴肯： 《第三十九級台階》
〔英〕F. W. 克勞夫茲 《桶子》
〔法〕莫里斯·勒布朗 《鍾敲八點》
〔美〕厄爾·德爾·比格斯 《沒有鑰匙的房間》
〔美〕厄爾·德爾·比格斯 《陳查理探案》
〔英〕阿加莎·克里斯蒂 《羅傑·埃克洛伊德謀殺案》
〔英〕阿加莎·克里斯蒂 《尼羅河上的慘案》
〔英〕阿加莎·克里斯蒂 《無人生還》
〔英〕阿加莎·克里斯蒂 《謀殺啟事》
〔美〕S.S.范·達因 《金絲雀殺人事件》
〔美〕S.S.范·達因 《主教殺人事件》
〔美〕達希爾·哈米特 《血腥收獲》
〔美〕達希爾·哈米特 《馬爾他黑鷹》
〔美〕達希爾·哈米特 《瘦子》
〔英〕法蘭西斯·艾爾斯 《殺意》
〔比利時〕喬治·西姆農 《黃狗》
〔美〕埃勒里·奎因 《希臘棺材之謎》
〔美〕埃勒里·奎因 《X的悲劇》
〔美〕埃勒里·奎因 《凶鎮》
〔美〕厄爾·斯坦利·加德納 《移花接木》
〔美〕厄爾·斯坦利·加德納 《初出茅廬破大案》
〔美〕詹姆斯·凱因 《郵差總敲兩次門》
〔英〕格雷厄姆·格林 《布萊頓硬糖》
〔英〕格雷厄姆·格林 《我們在哈瓦那的人》
〔美〕雷蒙德·錢德勒 《長眠不醒》
〔美〕雷蒙德·錢德勒 《戀人無情》
〔美〕雷蒙德·錢德勒 《湖底女人》
〔美〕約翰·狄克森·卡 《亡靈出沒在古城》
〔美〕康奈爾·伍爾里奇 《我嫁給了一個死人》
〔英〕約瑟芬·鐵伊 《博來·法拉先生》
〔英〕約瑟芬·鐵伊 《時間的女兒》
〔瑞士〕弗·迪倫馬特 《法官和他的劊子手》
〔荷蘭〕高羅佩 《狄仁傑斷案全集》
〔美〕艾薩克·阿西莫夫 《鋼城》
〔美〕艾拉·利文 《臨死前的吻》
〔美〕帕翠麗亞·海史密斯 《火車怪客》
〔美〕帕翠麗亞·海史密斯 《聰明的瑞普利先生》
〔英〕伊恩·弗萊明 《來自俄國的愛情》
〔美〕雷克斯·司道特 《死亡推理》
〔英〕約翰·勒·卡雷 《受冷漠的人》
〔美〕埃德·麥克班恩 《八千萬隻眼睛》
〔美〕羅斯·麥克唐納 《地下人》
〔英〕弗雷德里克·弗賽斯 《豺狼的日子》
〔瑞典〕史華菊和華盧 《上鎖的房間》
〔美〕東尼·希勒曼 《亡靈的舞廳》
〔義大利〕安伯托·埃柯 《玫瑰的名字》
〔美〕蘇·格拉夫頓 《他不在現場》
〔英〕P·D·詹姆斯 《教堂里的謀殺》
〔美〕托馬斯·哈里斯 《沉默的羔羊》
〔美〕詹姆士·李·貝克 《憂傷黑櫻桃》
〔美〕帕特麗夏·康薇爾 《屍體會說話》
〔英〕米涅·渥特絲 《女雕刻家》

日本部分（35部）

橫溝正史 《本陣殺人事件》
橫溝正史 《獄門島》
橫溝正史 《惡魔的綵球歌》
坂口安吾 《非連續殺人事件》
高木彬光 《鬼面謀殺案》
高木彬光 《破戒裁判》
仁木悅子 《貓知道》
松本清張 《點與線》
松本清張 《砂器》
松本清張 《隔牆有眼》
水上勉 《大海獠牙》
西村京太郎 《天使的傷痕》
西村京太郎 《雙曲線的殺人》
西村京太郎 《終點站殺人事件》
海渡英佑 《柏林——一八八八年》
森村誠一 《高層的死角》
以上的除了鐵伊的，就有奎因的看過了。希樞柯克 本人很喜歡他的電影，你也可以去看一看電影的小說！

9. 《史密斯船長大事記》作品的風格特點是什麼

通觀整部作品，《史密斯船長大事記》描繪了一個星空、金屬與蒸汽的天堂，它所具備的特點可用一句話來概括：它是一部幽默的太空歌劇式朋克科幻小說。