索拉斯星科幻小說

㈠ 宇宙中真有索拉里斯星嗎

酒香到底敵不過巷子深。若不是得知萊姆辭世的消息，我不會滿世界尋找他的中譯本，就不會驚覺原來商務印書館不久前已靜悄悄地出了他的代表作，《索拉里斯星》。

殿堂級導演塔爾科夫斯基一輩子只拍了七部長片，其中一部便是改編自《索拉里斯星》，只這一條，足以證明萊姆這部小說的地位。塔氏對於科幻並無太大熱情，當日他曾說，如果沒有那麼多稀奇古怪的機器和物理名詞，這小說可以更純粹深邃。換句話說，《索拉里斯星》在傳統科幻外衣包裹下，內核是探討「生命」、「存在」、「認知」等命題的哲學讀本。

用如今的眼光看，這個故事太簡單了——索拉里斯星被一片神秘的大洋覆蓋，人類科學家幾個世紀研究它仍不得要領，試圖和它建立某種聯系而不得。整本小說中最「科幻」的設定，不過是在索拉里斯星上，智能的大洋能讓人類心中的某些意念出現在眼前。小說中多的是幾位主角的沉思、思辨、獨白，甚至囈語，無盡的哲思便在其中蔓延開——什麼是生命？什麼是自我？人類要如何走出自己的世界？當主角凱爾文對著茫茫大洋感嘆時間創生了人，感嘆人類的一再重復時，怎能讓人不聯想貝克特語「個人僅是盛放未來的液體從一個容器傾注到盛放過去時間的液體的容器中的過程而已」？

無怪乎譯者在後記中寫道，《索拉里斯星》不是尋常的哲學著作，更不是科幻小說，而是一本解開了人類的類結的天書。

㈡ 求類似《索拉里斯星》的哲學科幻小說

國外大師大夥推薦了不少
國內我說一個吧
劉慈欣
球狀閃電
三體三部區 三體 黑暗森林 死神永生
超越了科幻的框架，開始以哲學高度認知世界了。

㈢ 很早以前的科幻小說，講月球和地球的!求好心人幫助

小說 《索拉里斯星》
本書作者萊姆1921年生於波蘭，迄今已出版科幻小說二十多部，這些作品被譯成三十多種文字，在全世界發行。
萊姆是20世紀歐洲最優秀的作家，他的作品風趣幽默，富於想像與哲理。萊姆所有作品中最為人熟知的是《索拉里斯星》。小說以一個被神秘大洋覆蓋的星球為背景，演繹了人類尋求知識和生死相愛的科學神話。萊姆筆下的神秘大洋似乎是有智慧的，能夠物化人類頭腦中的隱私和邪念。科學家們圍繞這個不解之謎作出種種推測，卻難以自圓其說。任何一種解釋都不過是用「一個更費解的謎代替另一個謎而已」。
《索拉里斯星》把知識和情感結合在一起，深受評論界推崇。干1970年和2002年被蘇聯導演塔爾科夫斯基和美國導演索德伯格兩度搬上銀幕。
在昏暗中，一架小型太空艙降落在稠狀大洋的岸邊。科學家凱爾文從地球來到索拉里斯星球的太空站。但沒有人願意接待他。當他小心翼翼地鑽進太空站時，卻碰上了一連串不可思議的怪現狀。太空站現有的兩個成員，舉止怪誕，一副無所適從的樣子。在空空盪盪的走廊里出現了一些人物，他們彷彿是從夢幻中出現的。凱爾文遇到了他早已死去的太太。是現實還是幻覺 ?這本小說是萊姆最著名的書，奠定了他作為科幻小說經典作家獨一無二的地位。

㈣ 求文曲星魔法紀元的資料

魔法紀元知識及全攻略
科學家聯盟：哈菲拉所 5級（總部）；索拉斯 35級（出生地）；多恩 15級
任務有關地區：什葉 15級（盒子任務）；內畢羅 35級（神器一）；塔希提 25級（神器二）；奧丁 45級（國家機密資料館，最高職政官官抵，神器三）
港口：蓬萊 5級；內畢羅 35級；安曼 15級；多恩 15級
有旅館的城：索拉斯 35級；什葉 15級；多恩 15級
法師資格評定所：戈斯拉爾 5級下（初 中級）；施特恩貝格 55級（高級）；諾因堡 85級（資深）
怪物BUG城：索拉斯（入35級，出20級）；費沙（入5級下，出20級）；伊榭爾倫（入25級，出5級下）；奧丁（入35級，出20級）

其它信息：1.學習新魔法的標准：資格判定標準是按屬性強弱，而不是人物等級。
實際屬性1800，魔法二，不刷書約30級，初法資格，電系攻750
實際屬性3600，魔法三，不刷書約52級，電系攻2950
實際屬性5000，魔法四，不刷書約83級，中法資格，電系攻4000
實際屬性6000，高法資格
實際屬性6400，魔法五，不刷書約100級，電系攻6450或8400（100級時）
實際屬性7600，魔法六，電系攻13000（100級時）
如果不靠刷書，100級學不到魔法六
2.進入聖殿後，路很繞，怪很多，但如果坐船渡河再返回，城外和聖殿的怪就都沒了。
3.100級人物強度（不刷書約）：29000命，35000魔, 65000經驗
100級刷書極限強度：63000命，73000魔，65000經驗
4.游戲共36個城，以六芒星形狀排列，頂端是六座聖殿
5.攜帶金錢上限約65000，若想存更多的錢可以買神之果實作等價物，必要時也可食用。
6.使隊友強大的密秘：開個新人，存檔後退出，換上電力不足的電池，去加同伴，這時同伴屬性上萬（按F1查看），約為51914或44204，再存檔退出，成功！（如果不成，換個人重試，成功率約75%，請嚴格按照上述流程操作，祝你成功！）
7.每級生命增長=各系屬性之和/50，魔法增長=精練屬性/10

任務攻略：1.送信任務：建議等級所有
一開始，科學家聯盟的克里薩會讓你尋找聯絡員，接到任務後去茶館找到聯絡員，拿到信後交還到聯盟，任務完成。
2.盒子任務：建議等級20或以上，最低11級
到達「多恩」後，你得知那裡科學家聯盟正在尋找一個方盒子，與負責人對話，得到什葉城後山鑰匙，之後動身去什葉。進入城中，打開上方的大門，進入森林。在盡頭回遇到一個老頭，叫「索斯」（以後會知道），對話後與其交戰，你一定會輸掉這場戰斗，之後他會給你方盒子和一本增加屬性的書。
3.神器任務：建議等級60或以上，最低30級
在哈菲拉所的聯盟總部得到任務尋找神器，去內畢羅後山找到神器一（要帶夠食品），再去塔希提獲得法師擂台獎品神器二（必須在成為「高級法師」後：屬性6000去評定資格），之後你會被帶到索斯的官邸，他讓你戰勝半數以上的執政官獲得進入機密資料館的資格，隨便挑18個城的執政官打敗後進入「奧丁」的資料館，一番混戰後與最高執政官對話，得到任務4。
4.尋找聖殿：建議等級所有
最高執政官呈現給你了一張地圖，讓你去世界盡頭的六座聖殿尋寶，找到聖殿後取得日記，返回奧丁的執政官關邸，其間你會得到一本刷書至寶——「思維波概論」。
5.重返聖殿：建議等級60或以上，最低45級
返回奧丁，執政官啟動了能量機器，並交給你七顆元素球，重返聖殿，戰聖守護者，放入元素球，當最後兩顆元素球被放入光與暗的的聖殿（這個聖殿進去就出不來了，如果想繼續玩，千萬別進去再存擋），任務完成，恭喜通關！

㈤ 斯坦尼斯拉夫·萊姆的作品評價

萊姆的科幻作品多數寫於50-60年代。這些作品繼承了東歐文學的諷刺傳統，頗具思想深度。他總是能從核心處嘲弄我們的生活，他能把科技論文、民間故事、寓言、神話傳說等都烹調在一起，並用幽默而力透紙背的荒誕語言和荒誕情節，返照我們的世界。
萊姆的基本主題之一是人類與遙遠的外太空文明交流的不可能性。作品中外星生物通常是人類思維難以理解的，它們以一群機械昆蟲（《無敵》）、有生命的大洋（《索拉里斯星》）或如在《慘敗》和《伊甸園》中的類人生物組成的奇異結構的社會的形象出現，描寫與其初次接觸的失敗。其許多小說中，人類成為他們機器夥伴無理性、情緒化的負擔，這些機器夥伴同樣也不是完美的。有關技術烏托邦的問題出現在《地上的和平》（Peace on Earth）和《點的觀察》（Observation on the Spot）中，《賽博利亞德》中也略有提及。
他同樣表現出一種惡毒的幽默感，甚至對最為黑暗的人類處境也是如此，這在《未來學大會》（Futurological Congress）和《浴缸中的記憶》中尤為著名。在這方面他可與庫爾特·馮內古特和弗蘭茲·卡夫卡相參照。他的許多短篇故事都以約恩·提基，一個單人宇宙飛船中的宇宙旅行者為主人公，約恩·提基的奇遇以戲謔與反諷、卻亦具無可否認的邏輯性的方式挑戰著我們對時間旅行、靈魂本性、宇宙起源等的通常理解。
他有三部小說最為著名。哲學化的《索拉里斯星》兩度被搬上銀幕，以懸浮於作為一種特異外星生命形態的家園的索拉里斯星表面的孤寂的太空研究站為背景。《其主之聲》較《索拉里斯星》更為哲學化，故事有關破譯並理解一種外星訊息的科學攻關，涉及對人類智力與破解並真正掌握來自太空的信息的意圖的批判。《賽博利亞特》以「控制論時代的寓言」為副標題，以幾篇有關兩個滿星系開展工程項目的機器人「創造者」的幽默小故事來探討人性。

㈥ 博姆萊走廊

萊姆到底想說什麼？——關於小說《索拉里斯星》

□江曉原■劉兵

□商務印書館如今居然也出科幻小說了，而且已經出了兩種。這部《索拉里斯星》（Solaris），1960年問世之後，就被認為是科幻小說中的經典作品。考慮到作者是在1960年「社會主義陣營」中的波蘭寫成這部小說的，卻能在「資本主義世界」被視為經典作品，這還是相當不容易的事情。

不過老實說，這是一部很難看明白的小說。1972年，前蘇聯導演塔爾柯夫斯基將小說搬上銀幕，同名電影《索拉里斯星》也成了科幻電影的經典作品。影片非常尊重小說原著，在情節上幾乎亦步亦趨。2002年史蒂文·索德伯格再次拍攝同名電影。但他宣稱，新的《索拉里斯星》將是「《2001太空奧德賽》與《巴黎最後的探戈》的混合物」。

我第一次接觸《索拉里斯星》是看2002年的美國版電影，完全沒有看懂。一年後我又看了第二遍。不久我閱讀了萊姆的小說，接著看了前蘇聯版的電影，接著第三次看了美國版的電影。總的感覺，有點象梁啟超談李商隱無題詩：不理解，但只覺其美；看《索拉里斯星》也是不理解，但只覺其迷人。

■聽你這樣一說，我倒是非常想盡早找來那部根據這本小說改編的電影了。說實在的，與你對科幻的熱情相比，我對科幻小說相對不是那麼關注，只看過有限的幾部，通常是感覺一般。而且，這也是我第一次接觸、甚至於聽說萊姆這位（按照該書中譯本的介紹）「20世紀歐洲最優秀的作家」。

不過，出乎我意料之外的是，我發現我居然非常喜歡這部作品，覺得在到目前為止我曾讀過的科幻作品（當然我是將克萊頓等作家的小說列在科幻作品之外的）中，是最為我所欣賞的一部。也許，這從一個方面印證了科幻作品確實更屬於文學的范疇，因為，對一部文學作品的欣賞與否，經常是與閱讀者個人的口味密切相關的。

坦率地講，我也承認，我覺得即使在我曾閱讀過的有限的科幻作品中，《索拉里斯星》也是非常獨特，或者說非常特殊的，它雖然也有著吸引人的情節和懸念，但更為突出的，卻是作者超常的想像力和寫作中體現出來的哲學風格。比如說，這部問世於20世紀60年代的科學小說中作為核心構想和敘述對象的「大洋」，就讓我聯想起克萊頓在其《獵物》中構想的由納米微粒集體構成的「納米集群」，你覺得呢？

□和《獵物》中的「納米集群」相比，索拉里斯星上的大洋還要智能得多。這顆行星自身可能就是一個巨大的智能生物——有點象阿西莫夫科幻小說《基地》中的蓋婭星球，索拉里斯星表面那變幻莫測的大洋，似有超乎地球人類想像的能力，它可以讓空間站成員記憶中的景象化為真實——到底什麼是真實，至此也說不清了。

1972年，前蘇聯導演塔爾柯夫斯基將小說搬上銀幕，但是很多人感到影片極為冗長沉悶，我也有同感。2002年史蒂文·索德伯格再次拍攝同名電影。按照索德伯格的說法，索拉里斯星「可以是一個關於上帝的隱喻」。我覺得這個說法雖然有點玄，卻是可以成立的。而且，從故事情節看，這個隱喻意義上的「上帝」（大洋，或整個索拉里斯星），心腸是相當仁慈的，它從不主動攻擊人類，即使受到人類攻擊也不報復，而只是向人類顯示它的極其強大的能力——比如可以讓人類夢境中的情景變成真實。和這個安靜、深沉、寬厚而無所不能的「上帝」相比，人類顯得自私、偏狹、怯懦、急躁……。

■我們把它理解為是「關於上帝的隱喻」倒也並非不可以。我覺得，這部小說最重要的，是明示了這樣一個論點，即如果一切都以我們地球上的事為標准，都以地球人根據地球上的事物來衡量，比如說對於何為生命的理解，那麼，會是視野極為狹窄而且問題多多的。

從表面上看，此書在情節上也許並不是很復雜，除了個別的地方，大多數情節甚至不算生動，書中充斥著大段大段獨白、回憶、思考、評論、議論等，帶有很濃的哲學味道，但我以為，與我們通常見到的那些科幻小說相比，此書作者的想像力要遠為豐富得多，而且，是將這種想像力置於哲學的思考之中的。

在有關地球上的許多問題，有許多爭議，我們中一些人也會相應地倡導像多元性這樣的觀點，但那還只是限於地球上的多樣性，此書，實際上以更為豐富的想像力，向我們提出，其實地球上的所謂多元性又是頗有局限的，當我們真正放開思路，對於何為生命、何為實在、何為智能、何為存在，以及相應地，何為意義等深層的問題，提供了超出地球標准之外的更為不可思議的多元性的可能。

這是我讀此書的一個感觸很深的感想。

□這一點我也深有同感。比如，小說中在空間站出現的那些神秘的「訪客」，人類如何看待他們，又如何對待他們？凱爾文博士一開始是恐懼——處在科學主義「預設配置」中的人驟然面對科學理論無法解釋的事物時往往如此，所以他將他的訪客——他已經去世多年的妻子芮雅——騙進一個小型火箭中，將她發射到太空中去了。這有點象不願意殺生的人，見到蟲子就設法將它趕到窗外，至於蟲子在窗外會不會凍死餓死就不管了。盡管當芮雅再次來到他身邊時，他改變了態度——畢竟他心裡還是愛著芮雅。他想和芮雅一起回地球去，如果不能一起回去，那麼一起在空間站他也願意。但是他的同事們卻不這樣看，他們強調芮雅之類的訪客「不是人類」，並對這些訪客表現出了恐懼和仇視。這些情節可以啟發我們思考這樣一個問題：如果人類自認對一切非人生物具有絕對權力，那麼如果有比人類更強大的外星生物也照此邏輯行事，要對人類生殺予奪，作為人類，該怎麼辦？難道你能說：（怨就怨）誰叫你不幸生在地球？

■如果說到科學主義和人類中心的話，那你提到的，可能也只是地球牌號的科學主義，以及地球牌號的人類中心主義。其實，在我們的思維中，經常會有一種定勢，即將自己所了解所認為正確的東西，外推到各種場合。其實，這是一種典型的一元論的觀念，它阻礙著人們對於與自己的認識和理解有所不同的東西予以接受、承認，更不用說珍視其價值了。在多元的立場上，則會對那種狹隘的、以自我（擴大者為人類，或者說地球上的人類）為中心的束縛有所突破，才能不僅承認其存在，並且能夠認可其價值。

在《索拉里斯星》中，作者利用想像的力量，為我們提供了一個很極端的這種事例的可能。其實，我們在地球上的科學主義本來是基礎並不牢靠的，因為它所依據的「科學」，並不像有些人認為的那樣完美。比如，關於什麼是生命？什麼是人類等等，本來就沒有給出完全令人滿意的回答，更不用說像情感（它又與前面提到的對人類之規定的理解密切相關）等超出科學之外的因素了。

因而，我想，書中的主人公，倒似乎是代表著作者的某種立場，他即以「科學」的態度用可能的知識在分析著面對的問題（包括「存在」這一既是科學又不是科學的問題），同時，又具有著一種寬容的人文的情懷，正因為如此，他才會做出他的最後選擇。

是不是生在地球上，由不得你自己決定，但在思想的自由上，是否可以突破地球（其實這里地球也不妨被看作是一種象徵和隱喻）的局限，那就取決於你自己了。至少，《索拉里斯星》的作者在幻想中，達到了這種境地。

㈦ 索拉里斯星的同名小說

本書作者萊姆1921年生於波蘭，迄今已出版科幻小說二十多部，這些作品被譯成三十多種文字，在全世界發行。
萊姆是20世紀歐洲最優秀的作家，他的作品風趣幽默，富於想像與哲理。萊姆所有作品中最為人熟知的是《索拉里斯星》。小說以一個被神秘大洋覆蓋的星球為背景，演繹了人類尋求知識和生死相愛的科學神話。萊姆筆下的神秘大洋似乎是有智慧的，能夠物化人類頭腦中的隱私和邪念。科學家們圍繞這個不解之謎作出種種推測，卻難以自圓其說。任何一種解釋都不過是用「一個更費解的謎代替另一個謎而已」。
《索拉里斯星》把知識和情感結合在一起，深受評論界推崇。於1970年和2002年被蘇聯導演塔爾科夫斯基和美國導演索德伯格兩度搬上銀幕。
在昏暗中，一架小型太空艙降落在稠狀大洋的岸邊。科學家凱爾文從地球來到索拉里斯星球的太空站。但沒有人願意接待他。當他小心翼翼地鑽進太空站時，卻碰上了一連串不可思議的怪現狀。太空站現有的兩個成員，舉止怪誕，一副無所適從的樣子。在空空盪盪的走廊里出現了一些人物，他們彷彿是從夢幻中出現的。凱爾文遇到了他早已死去的太太。是現實還是幻覺 ?這本小說是萊姆最著名的書，奠定了他作為科幻小說經典作家獨一無二的地位。

㈧ Solaris的花絮

1968年，安德烈·塔科夫斯基產生了改編拍攝波蘭科幻小說《索拉里斯》的想法，他的動機很簡單，那就是對史坦尼斯勞·萊姆作品的贊賞和對工作及金錢的需求。塔科夫斯基的上部電影《安德烈·盧布廖夫》陷入無法上映的境地，他的劇本《A white，white day》也被拒之門外（後來催生出1975年的《鏡子》）。因為萊姆是蘇聯最受歡迎和尊敬的小說家，所以改編他的小說頗具商業和藝術潛力。為了將《索拉里斯》搬上大銀幕，塔科夫斯基和萊姆通力合作，在弗雷德里克·格倫施坦的協助下，塔科夫斯基於1969年夏完成了劇本初稿，其中三分之二的故事聚焦於克里斯與哈莉在地球上的婚姻，萊姆和莫斯科電影製片廠委員會不喜歡這種設置，為了讓拍攝成行，劇本終稿只好做出妥協，極少交代地球上的故事，而克里斯的第二次婚姻也被全部刪除。
在小說原著中，萊姆描寫了人類科學對外星生命形式的無能為力，因為人類無法了解外星人；而在本片中，塔科夫斯基專注於克里斯對妻子的感情，以及探索外太空對人類狀況的影響，正如斯諾特在片尾所說:「我們不需要別的世界，我們需要鏡子。」小說以心理學家克里斯的太空飛行展開，而且自始至終發生在索拉里斯星，而影片則以克里斯在啟程之前拜訪父母拉開序幕，從而用溫暖的地球與冰冷的空間站之間的鮮明對比呈現和探詢太空探險對人類心理造成的巨大沖擊。雖然萊姆參與了劇本改編，卻始終不知道塔科夫斯基究竟會怎樣處理小說，塔科夫斯基希望影片故事能基於小說，但必須在藝術上不拘一格，而萊姆強烈反對劇本中出現與小說相悖的內容，希望影片能照搬小說。塔科夫斯基的這部電影有關科學家作為人類的內心世界，萊姆的小說則有關人類與宇宙的沖突，塔科夫斯基正是想將萊姆筆下的沖突作為探索人物內心世界的起點。
塔科夫斯基起初想讓他的前妻伊爾瑪·勞什飾演哈莉治，可在1970年6月與瑞典女演員畢比·安德森會面之後，塔科夫斯基開始考慮啟用安德森，為了能與塔科夫斯基合作，安德森破例同意用盧布結算片酬。同年，納塔莉亞·邦達爾丘克也參加了試鏡，塔科夫斯基和邦達爾丘克曾共同就讀於國家電影學院，向他推薦小說《索拉里斯》的正是邦達爾丘克，不過塔科夫斯基認為邦達爾丘克過於年輕而不適合扮演哈莉，隨即將其推薦給導演拉莉薩·舍皮琴科。一年半後，塔科夫斯基被邦達爾丘克主演的《You and I》深深打動，於是決定讓她成為扮演哈莉的最終人選。
1970年夏，影片拍攝得到了國家電影委員會的正式批准，片長限制約為140分鍾。本片於1971年3月開拍，為影片掌鏡的仍是塔科夫斯基的御用攝影師維迪·尤索夫，片中外景在莫斯科附近的茲韋尼哥羅德拍攝完成，內景則出自莫斯科電影製片廠，為拍攝宇航員波頓駕車穿過城市的畫面，劇組曾遠赴日本東京和赤坂取景。

㈨ <達芬奇密碼>點評

達芬奇密碼：神秘之門

◇ 劇情：深埋盧浮宮的千年之謎

深夜，神聖的西方藝術殿堂巴黎盧浮宮，德高望重的博物館館長雅克·索尼埃被神秘謀殺，屍體被擺成了達·芬奇名畫《維特魯威人》的模樣，身旁留下一串難解的密碼，並留下「找到羅伯特·蘭登」的附言。正在巴黎講學的哈佛符號學專家羅伯特·蘭登，被午夜電話吵醒，趕到博物館現場。

同時趕到現場的，還有法國中央司法警察部法希警官，索尼埃的孫女、密碼破譯專家索菲·奈芙。面對大堆怪異的密碼，蘭登先是有些摸不著頭腦，然而，在索菲的協助下，兩人很快發現隱秘的線索竟然隱藏在達·芬奇的藝術作品當中！玄機在解密中逐漸掀開冰山一角……

在步步為營的調查中，蘭登和奈芙發現自己正在找尋的，可能會是一個石破天驚的歷史秘密，這個秘密或許將改變人類的歷史！為了盡快解開這個錯綜復雜的謎，蘭登和奈芙開始馬不停蹄的旅行，途中不斷遭人追殺，在與神秘的幕後操縱者驚心動魄的鬥智斗勇角逐里，兩人能解開達芬奇密碼，找出那個可能永遠消逝在歷史的塵埃之中的令人震驚的古老真相嗎？！

◇ 看點：風口浪尖的暢銷震盪效應

世界天主教會教皇本篤十六世的副手號召起了信眾，各宗教團體開始了公開指責地址，白化病患者為自己的形象再次被典型化憤怒，涉及的旅遊地點格外蓬勃，鑽研起密碼學的人持續增多，游戲開發納入進程，宗教熱潮空前高漲，有事沒事的閑人們也准備起了長期的激烈爭論……謊言？真相？陰謀論？蒙娜麗莎神秘的微笑再次成為了茶餘飯後的談資。

不過一部虛構小說，怎麼就能引得西方社會各界人士肉搏？是它蟬聯美國暢銷書排行榜117周，全球銷量超過4000萬本，成為美國今年最受歡迎的小說的事實？還是因為丹·布朗在《達芬奇密碼》里講的故事，完全是和西方人的宗教支柱唱對台戲？爭論從來沒有答案，我們只知道，不管是多少的抗議，多麼沸沸嚷嚷的涉嫌侵權案，那個小說里承載了千古復雜秘密的達芬奇密碼，受關注的程度還是一直升溫！

對於虎視眈眈的好萊塢來說，這樣不缺談資的題材絕對是電影票房的根基，爭議越大關注越多票房越高，改編劇本只是早晚而已。更何況，盧浮宮、達·芬奇、聖經、宗教、密碼學、符號學、驚悚、懸疑和讓人心驚膽顫解密追蹤，《達芬奇密碼》從一開始就明顯具備銀幕發光元素。震盪了世界書市的超級暢銷小說即將面世，還有什麼比這更值得宣傳呢？！

◇點評：神秘世界的驚鴻出世

如果說，只光《達芬奇密碼》這個名字，就足夠形成搶購風潮，那絕對不是誇張的說法。這個包含了各種懸疑因素的故事，不論是結構、情節還是吸引眼球程度，成為大銀幕的寵兒都綽綽有餘。也許憤怒的教會、添油加醋的閑人和上映前的一路坎坷會降低幾毫公眾熱情，但史上最暢銷小說之一改編的「密碼」絕對已經預訂了大把收錢的席位。

既然決定了銀幕金錢游戲的開始，總既要對得起望穿秋水的觀眾，又要替自己多加些籌碼。這廂神秘世界的驚鴻出世，少不了多許多影界大牌名頭--奧斯卡導演導演朗·霍華德和《美麗心靈》編劇老搭檔首先定下了編導兩席，一臉憨厚、卻絕對一鳴驚人的觀眾最愛湯姆·漢克斯減肥留發扮起了魅力學者，「不太冷的殺手」讓·雷諾帶著標志性的絡腮胡化身法國警官，粉色「天使愛美麗」奧黛麗·塔圖攜著法國最當紅年輕女演員的頭銜和老湯一同「解密」 、英倫兩大演技高手和《蜘蛛俠2》中的「章魚博士」各施其術阻擋著找出達芬奇密碼的去路。很明顯，盧浮宮取景、法國總統送行、美法英三國聯軍的電影密碼行動，打的就是全球通行的主意！！

《達芬奇密碼》——關於丹·布朗

丹·布朗（Dan Brown）出生於1964年，是當今美國最著名的暢銷書作家。他的作品包括現在仍然位居《紐約時報》暢銷書榜榜首的《達·芬奇密碼》，這本書也是有史以來最暢銷的小說之一。2004年初的某一周，丹·布朗的四部小說同時出現在了《紐約時報》暢銷書榜上。他的小說已被翻譯成40多種語言在世界各地出版。

丹·布朗畢業於阿默斯特學院和菲利普·埃克塞特學院，畢業之後留在菲利普·埃克塞特學院教授英語。1996年，對密碼破譯和秘密政府組織的興趣促使他創作了他的第一部小說——《數字城堡》，這本書很快成為美國排名第一的暢銷電子書。小說中寫到了國安局，對個人隱私與國家安全之間的界限進行了探討。丹·布朗在這之後的另一部小說《圈套》也延續了政治、國家安全與高科技的主題。

丹·布朗的父親是一位知名的數學教授，曾榮獲總統數學獎，母親是一位宗教音樂家。這樣一個科學與宗教相沖突的家庭環境，後來成為他創作《天使與魔鬼》的靈感之源。這部以科學與宗教的關系為主題的懸疑驚悚小說既寫到了一個位於瑞士的歐洲核物理研究中心，又寫到了梵蒂岡，他的備受歡迎的男主角，哈佛大學符號學專家羅伯特·蘭登，在他接下去的小說中還將現身於巴黎、倫敦、華盛頓……

《達芬奇密碼》主要線路圖

盧浮宮

盧浮宮博物館是法國國家博物館和藝術展覽中心。它始建於12世紀末期，是建在12世紀菲利普·奧古斯都要塞舊址上一座大宮殿的部分佔地。在巴黎悠久的歷史上，盧浮宮在不同時期所起的作用也不同。14世紀查理五世統治時期，盧浮宮作為一座哥特式皇族豪宅。到了16世紀，國王弗朗索瓦一世，也是列昂納多·達·芬奇的最後一個施主，將之變成了文藝復興時期風格的宮殿。1793年，大畫廊以博物館的形式對民眾開放。盧浮宮收藏的15-19世紀的油畫作品舉世無雙，館中的其他展品亦廣泛涵括了藝術、古董和許多原屬於法國王室的珍品。200年之後，經過多次翻修和擴建之後，美籍華裔建築大師貝聿銘為盧浮宮設計了地下展廳和著名的玻璃金字塔形的入口。這個玻璃三角形在影片中具有重要的象徵意義。丹·布朗聲稱金字塔有666塊玻璃嵌片，但實際上它共有675塊寶石狀（菱形）嵌片和118塊長方形嵌片。它的高度為79英尺（約241米），側旁另有三座較小的金字塔。倒置金字塔位於盧浮宮西面與之相通的地下購物中心。它整體由玻璃構成，以便使陽光能夠照射入內。

經過與各方的協調，包括法國總統希拉克的努力，攝制組最後有幸獲得了盧浮宮的批准，可以在閉館之後進入大畫廊實地拍戲。此前僅有極少數劇組獲此殊榮。對此導演朗·霍華德極為得意：「在夜晚的盧浮宮里，就好像是在一個漆黑的山洞裡，打著火把四處一照，猛然發現周圍全是千年流傳下來的珍寶。僅一間展室就擁有如此之多的世界藝術珍品，令觀者感到無比渺小。」

蘇黎世儲蓄銀行

蘇黎世儲蓄銀行巴黎支行是本書少數虛構的地點之一，書中所述地址「豪克斯街24號」其實並不存在，豪克斯街卻有其街，但是這條街從16到36號並沒有任何房子，而其中所述的儲蓄方式其實也並不存在，附圖為蘇黎世儲蓄銀行瑞士總部。

聖敘爾皮斯教堂

聖敘爾皮斯教堂位於敘爾皮斯廣場帕拉丁路的街角。它有兩座塔，整座教堂看上去堅實龐大。左面的塔上，是或許並不醒目的希伯來語銘文「JAHWE」。該教堂的規劃和大小，都與巴黎聖母院相同。它於1646年始建於一座小教堂的廢墟上。由於建設過程中時有中斷，它呈現出許多不同的建築風格。代表巴黎子午線或叫「玫瑰線」的那條銅線，貫穿教堂的高台。電報的前身即所謂「沙普」（chappe）系統——巴黎與盧昂間的可視信號聯絡線——就裝設在教堂房頂，並且一直使用到1850年。波德萊爾和薩德侯爵都在這座教堂接受洗禮，而1822年維克多·雨果還在此舉辦了婚禮。

讓·雅克·奧利維埃創建了聖敘爾皮斯神學院（敘爾皮斯派），他與聖薩克拉芒戰團的關系，我在第十章的「秘密團體」一節中曾有詳述。這座教堂被認為是該教派的活動中心。當由於路易十四的不斷反對，聖薩克拉芒戰團的文件被收繳時，據說它們被藏進了聖敘爾皮斯教堂。

敘爾皮斯教派投身於對神職人員的培訓，該派的名稱則源於墨洛溫家族時代中布爾日的主教敘爾皮修斯。該派人士創建了加拿大的蒙特利爾城，並於1829年在那裡建立了巴西拉聖母大教堂。他們的標記饒有趣味：兩個「M」，一個倒置在另一個的上面。

「天主教現代主義運動」組織的建立是為了培訓專家以維護《聖經》闡述的真義。誰知適得其反，「專家們」越是深入研究和發現《聖經》中的各種不一致，他們就越來越失去對經文的信任。最終，教會指控他們為「共濟會分子」。「現代主義運動」的總部就是聖敘爾皮斯教堂。

《達芬奇密碼》將郇山隱修會的秘密地點設在聖敘爾皮斯教堂，正是因為玫瑰線就穿過該教堂，而玫瑰線與全書有首尾呼應的重大關聯緣故。

維萊特城堡

《達·芬奇密碼》中的雷·提彬居住的城堡，距離凡爾賽宮附近的巴黎西北部35公里。它是約在1668年，建築師弗朗索瓦·芒薩爾為奧弗提伯爵——路易十四的威尼斯大使讓·迪埃爾設計的，大約在1696年，由他的侄子儒勒·阿爾杜安·芒薩爾建成。它是法國最為重要的城堡之一，它有11個房間，佔地面積為185英畝，兩個長方形的池塘、人工瀑布和花園的設計均出自凡爾賽花園的設計者安德烈·勒諾特之手。現在作為會議、講座、旅遊、婚禮和其他特殊活動的場所。《達芬奇密碼》在維萊特城堡里拍攝了三個晚上。不過室內的吸大部分還是在謝波頓的攝影棚里完成的。

聖殿教堂

在影片中為了揭開謎底，蘭登、奈芙和提彬分別前往的倫敦聖殿教堂(Temple Church)就坐落在泰晤士河和艦隊街之間。聖殿教堂在1185年舉行了獻祭儀式，是12世紀聖殿騎士團在英格蘭的總部，教堂分為兩個部分，一是原來的圓頂部分，另一部分是完工於1240年的長方形高壇。圓頂殿是仿造耶路撒冷聖墓紀念堂而建的。著名景觀就是地上九座真人大小的騎士石雕像。十四世紀，英王亨利八世將教堂的一部分出借給了律師會館。並延續至今。二戰期間教堂在德軍的轟炸中遭到嚴重損毀。重建工作幾乎從大理石的頂梁圓柱開始修起。

威斯敏斯特教堂

在聖殿教堂搜索一番之後，蘭登發現他們找錯了地方，便與索菲前往有英國千年歷史縮影的威斯敏斯特大教堂。威斯敏斯特教堂的街景戲確實是在實地拍攝的，但內景戲由於遭到威斯敏斯特教堂的拒拍，實際上是被迫在倫敦以北三小時車程的林肯大教堂內拍攝的。

威斯敏斯特大教堂是倫敦最著名的旅遊景點之一。要在寺外的大街上拍攝全球矚目的《達芬奇密碼》，其困難可想而知。但熙熙攘攘來自世界各地的遊人對於斷路等交通出乎意料的合作，最後居然成了群眾演員。當時拍的是結尾部分的高潮戲，天上下著小雨，但在鏡頭里看不出來。因此在拍攝過程中，劇組要求過往的旅客及時下雨也不要打傘，他們做到了。劇組還要求他們不要用閃光燈，演員在對話時不要高聲喧嘩，他們也做到了，只是在每一條拍完後鼓掌表示鼓勵，英國的紳士風度得到了充分的表現。

威斯敏斯特教堂是由「懺悔者」愛德華建造，並於1065年被封聖。亨利三世為了紀念愛德華，發誓建立一座哥特式更加威嚴的教堂，致使原來的結構所剩無幾。從13世紀到16世紀，英格蘭的國王們個個為其設計獻力，結果把它弄成了各種風格的大雜燴。如此觀察，它與今日的英國王室倒是相配——他們也是出自大量不同的祖源，而長久以來都將威斯敏斯特教堂作為「教區本堂」來舉辦婚喪儀式和加冕典禮。但恰如丹·布朗在《達·芬奇密碼》中的描述，威斯敏斯特教堂既非大教區的主教堂，也不是教區里的教堂，而是人們所知的王室專屬的教堂，行使管理的教長與其法規都要由王室決定。

牛頓之墓

艾撒克·牛頓勛爵的墓地，位於「科學家之角」。墓碑由威廉·肯特（1685—1748）設計，麥克爾·賴斯布拉克（1694—1770）雕做，所用材料為灰白相間的理石。石棺上鑲有圖板，描繪的是一群男孩在使用牛頓的數學儀器。石棺上方為牛頓斜卧姿態的塑像，他的右肘支靠處，繪列著他為人熟知的幾項創舉。他的左手指向一幅由兩個男孩持握的卷軸，卷面展解著一項數學設計。背景雕塑是一個圓球，球上畫有黃道十二宮和相關星座，還描繪著出現於1680年那顆彗星的運行軌跡。

墓碑上的拉丁銘文翻譯如下：

此地安葬的是艾撒克·牛頓勛爵，他用近乎神聖的心智和獨具特色的數學原則，探索出行星的運動和形狀、彗星的軌跡、海洋的潮汐、光線的不同譜調和由此而產生的其他學者以前所未能想像到的顏色的特性。以他在研究自然、古物和聖經中的勤奮、聰明和虔誠，他依據自己的哲學證明了至尊上帝的萬能，並以其個人的方式表述了福音書的簡明至理。人們為此欣喜：人類歷史上曾出現如此輝煌的榮耀。他生於1642年12月25日，卒於1726/7年3月20日。

牛頓於1727年3月28日入葬威斯敏斯特教堂，葬禮儀式高貴隆重。他的遺體安放在耶路撒冷禮拜堂，大部分英國皇家學會會員參加葬禮。他的抬棺人是英國大法官兼上議院長，兩位公爵和三位伯爵。

按《達芬奇密碼》所述，牛頓也曾經是郇山隱修會的會長之一，因此牛頓之墓也成為追尋聖杯的重要線索之一。

羅斯林教堂

蘭登和索菲一路追尋，最後來到了蘇格蘭的羅斯林教堂。這個教堂位於愛丁堡以南七英里的羅斯林鎮，最初是用來給石匠們居住的。1446年，威廉·聖克萊爾爵士建立這個小教堂時可能只是一座十字架形大教堂的一部分。但1484年威廉爵士病故，工程隨即停了下來。

這座哥特式教堂雖然長僅21米，寬不到11米，但裡面精美的石雕柱，引發了許多基督教、北歐和凱爾特神話，甚至還包括傳說中羅伯特·布魯斯的「死亡面具」。此外裡面還有巨龍、惡魔和100個「綠色小矮人」等。人們紛紛傳說，威廉·聖克萊爾是聖殿騎士團的大首領。石柱上雕刻的是玉米，而這種植物當時歐洲大陸根本沒有，只有美洲「新大陸」才有，因此人們相傳他的一個祖輩可能早在1398年就到達了紐芬蘭，甚至馬薩諸塞。100年後的1492年哥倫布才發現了新大陸。

正如丹·布朗在《達·芬奇密碼》一書中指出的那樣，羅斯林教堂的綽稱是「密碼大教堂」。在某些情形下，它還被叫做「石雕掛幔」或「石景花園」。所有這些稱呼，都比它的「基督教」本名「聖馬太同道聯修教堂」更加生動誘人。該頭銜指明，它是一處聖公會式的全功能禮拜場所。那些綽稱卻相當正確地表露，羅斯林教堂隱藏著某種遠超其他基督教設施所有的信息。事實上，研究《聖經》和《死海古卷》的權威學者、菲利普·戴維斯曾說過，除掉19世紀的增改之外，這座建築里沒有半點基督教的東西。他得出的結論是，建造它是為隱匿一樁中世紀的秘密。因為跟共濟會創建的相互關聯，它在愛丁堡又被稱作「共濟會第一團所」。

後記：西方暢銷書啟示錄：精神本原的回歸

人類的精神追求是永遠沒有止境的，隨著科技進步帶來的物質生活品質越高，人們精神需求的慾望也就越強烈，也更有精力去探究歷史背後隱藏的真相，《達芬奇密碼》以及其他類似的西方當代文學作品正是滿足了這一好奇心，吸引人們去發掘古老的文化和思想，尋求其本來面目。其實真相是什麼並不重要，重要的是體會在尋求真理的過程中人類思想的偉大進步，以及人類在理性光輝的照映下向精神本原的回歸，也就是所謂「返璞歸真」。