科幻小說描寫手法

『壹』 科幻小說寫作形式 科學幻想小說用什麼形式

科學幻想小說用幻想的形式表現人類在未來世界的預見和想像。通常將科學、幻想、小說視為三要素。英國雪萊之妻的《弗蘭肯斯坦》(又譯《科學怪人》)。 是第一部科幻小說，誰是科幻小說之父：儒勒·凡爾納

『貳』 科幻小說的寫作特色

你是想要寫作指導還是俗套橋段集？

下面是寫作指導，正統奇幻的，不是網路上流行的垃圾小說的。
請採納答案，支持我一下。

『叄』 如何寫科幻文章

我推薦幾個素材
我們人類到底是什麼？
是300萬年前從樹上下來的猿猴
還是被上一代人類拋棄的白痴
還是某個外星文明在星球毀滅前發向地球的物種之一？？？
是不是智慧導致了人類社會的復雜性？
智慧把人們的生活從吃生肉變成吃熟肉，並把吃熟肉的行為叫文明可是不管是吃生肉還是吃熟肉，吃去的都是地球的資源。社會發展到今天，每個人的生活幾乎是一致的。我認為當文明發展到一定高度時，個體的生命縮短到極致，文明的終點是星球的資源用盡時的毀滅
文明會越來越簡單！？
金錢引發了人類的罪惡
人類本身沒有罪惡感（人之初性本善）但是因為有了金錢，所以貪欲不可避免的出現了，那麼會不會是外星文明為了不使人類的科技達到可以發現他們（因為普遍的排他性） 才在很久之前在人類中推廣「貨幣」藉此引發人類人性的罪惡。。。
如果真是這樣，他們竟然成功了！？
怎樣寫科幻小說科幻小說是用小說形式描寫幻想的。將來可能實現的科學前景，它具有「科學」、「幻想」和「小說」三大特色。因此，寫科幻小說，首先必須運用人類已經掌握的科學知識，去探索科學奧秘，如坐上宇宙飛船去星際旅行。宇宙飛船是人類已發明的事物。坐上它「飛向人馬星座」，這是目前人類還達不到的，在科幻故事的想像文中可以達到。也就是說想像要合理，要有科學依據。其次，要美好。科學小說有對讀者健康教育的主題思想。要表現人類在未來社會中的勞動和智慧，應能振奮起人們探索大自然、征服大自然的熱情和信心。第三，形象化與科學結合。科幻小說是用形象化的小說手法描寫科學、表現科學、普及科學、沒有人物形象，就不是小說而是科學設想、預言，沒有科學，只是一般的幻想小說。最後，要善於運用擬人化的手法使自己與任何非人類的事物交流，語言要活潑有個性。
怎樣寫好科幻小說——淺談科幻小說的創作？？
很簡單，把你心中的故事按照你自己的想法寫出來就可以了。

『肆』 科幻小說的特點

在文學中，奇幻小說這種小說形式包括了長篇小說、短篇小說、角色扮演游戲和電影，依文化背景可區分為東方奇幻小說與西方奇幻小說，故事結構多半以神話與宗教以及古老傳說為設定，因而具有其獨特之世界觀。典型的奇幻小說大都發生在與地球迥然不同的世界中，充滿了神話生物和魔法力量。奇幻小說這種體裁與科幻小說與恐怖小說既有聯系，又有不同。這三種體裁起重要作用的都是幻想成分，都以現實為基礎或者推測現實曾經怎樣、應當怎樣。奇幻小說的特點是魔法、勇敢的騎士、不幸的少女、虛構生物和探索。奇幻小說有悠久、卓越的歷史，起源自希臘神話和羅馬神話（特別是荷馬的奧德賽）、其他史詩如貝奧武甫、和中世紀浪漫文學的廣泛基礎。亞瑟王的傳說是當代奇幻小說的另一個先驅，充滿了大量的魔法、劍術、浪漫和輪廓鮮明的道德問題。與科幻小說不同之處，在於奇幻小說之背景，通常較偏向非百分之百理性或是不可預測的世界結構上（內容多有魔法、劍、神、惡魔、先知），以時間序區分，奇幻小說較偏向過去也就是歷史中尋求背景依據或是相似，而科幻小說則會偏向現有科技的延續，強化及加強想像。
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『伍』 寫科幻小說，如何描寫裡面的高科技、未知文明

我覺得如果是想寫警世的科幻，大可不必追求技術方面的描寫。很多精通於這方面描寫的科幻小說作家都是醉心於世界或者文明的架構，如阿西莫夫所架構的機器人世界，基地世界，平行宇宙世界；哈里·哈里森的恐龍文明及其所構想的一系列生物工具等等。但是這樣的構思是非常花時間的，而且要寫到使人信服更是很困難，因為內部邏輯關系稍有不慎就可能錯亂，所以這類比較硬的科幻寫起來是相當死腦細胞的^_^
所以如果摟主想寫些關於外星球或者尖端科技的東東，完全可以簡略的帶過，不需要給出其技術支撐，不用動不動就拋出個普朗克常數啥的，自己如果不懂就不用寫了。或者可以用輕松的語言帶過，甚至可以略帶調侃的說：這玩藝就是這樣，至於怎麼運作的，主角才不知道！
不過如果能想出來些不錯的點子，還是寫進去一些好，但是要注意不要寫得太幼稚或者在賣弄，不然讓人覺得是在侮辱讀者的(這種小說我看了很多……)在世界架構上，一定要多想想，如果自己是一個非常挑剔的讀者，自己會怎麼從這個架構中間挑刺？要從各個方面抨擊自己的架構，進而修改，使之變得在邏輯上越來越無懈可擊（當然100%完美是不可能的，大體看上去差不多就行了）
其實，好的科幻小說不一定要這些細節技術描寫，科幻小說的目的在於以一個虛構的背景道出作者對現實或對未來的看法和觀念，真正重要的是其核心情節的安排處理和對人物性格的描寫，而非起輔助作用的技術描寫，畢竟，科幻小說家不一定要是科學家；同時，並非所有科學家都能當科幻小說家的
如果有什麼問題，可以hi我交流交流，呵呵

推薦:（有點多……）
艾薩克·阿西莫夫的「基地三部曲」：《基地》《基地與帝國》《第二基地》及他的平行世界系列，代表作《神們自己》，機器人世界，代表作《我，機器人》，《鋼窟》。這三個世界架構宏大而且嚴謹，情節安排極度強大，看完後應該會心潮澎湃……
奧森·斯科特·卡德的「安德系列」：《安德的游戲》《死者代言人》《安德的影子》《屠異》。這個系列世界架構不多，但是對外星文明探討得很好。
弗蘭克·赫伯特「沙丘三部曲」：《沙丘》《沙丘之子》《沙丘救世主》，這個系列……額……無敵了……雖然有點老……
金斯坦利羅賓遜的《綠火星》《藍火星》《紅火星》，寫改造火星的，具體是什麼不太記得了……
哈里·哈里森的《伊甸之西》《伊甸之冬》《重返伊甸》，寫恐龍文明如果沒有滅亡而統治人類雲雲，裡面有很有意思的生物設定，還有兩個文明的沖突。

再推薦些我個人比較喜歡的:
羅伯特海因萊茵的《異鄉異客》《星船傘兵》《雙星》《嚴厲的月亮》
洛伊斯比約德的「邁爾斯系列」《戰爭學徒》《貴族們的游戲》《鏡舞》《記憶》《科瑪》《外交豁免權》《無盡的邊界》《西塔甘達》
邁克爾斯萬維克的《地球龍骨》
羅伯特索耶的《金羊毛》《星叢》《計算中的上帝》《終極實驗》
阿爾弗雷德貝斯特 的《被毀滅的人》
小瓦爾特米勒的《萊伯威茲的贊歌》
拉里尼文的《環形世界》
凱特威爾黑姆的《遲暮鳥語》
弗諾文奇的《深淵上的火》《天淵》
撒繆爾狄蘭尼的《通天塔-17》

『陸』 小說的描寫手法有那幾種

細描與白描、靜態描寫與動態描寫、正面描寫與側面描寫、虛寫與實寫、人物描寫、環境描寫、物體描寫、細節描寫、渲染與烘托、欲揚先抑、聯想和想像等。

一、正面描寫

正面描寫就是用生動形象的語言，把人物或景物的狀態直接具體地描繪出來。這是一般記敘文和文學寫作常用的表達方法。

正面描寫一般包括動靜描寫，虛實描寫，色彩渲染描寫，觀察角度變化描寫，點面結合描寫五種描寫方法；對人物的肖像、語言、動作、心理方面進行的直接描寫。（也叫實寫）

二、側面描寫

側面描寫，又叫間接描寫，是指在文學創作中，作者通過對周圍人物或環境的描繪來表現所要描寫的對象，以使其鮮明突出，即間接地對描寫對象進行刻畫描繪。

通常情況下，文學作品人物形象的刻畫多採用正面描寫的手法，即直接通過對人物的肖像、語言、動作、神態、心理等方面的描寫，去表現人物的性格、品行和技能。但有時恰當地藉助一些側面描寫，常常可以起到正面描寫無法替代或者很難達到的藝術效果。

三、靜態描寫

靜態描寫，是記敘文寫作中使用最普遍、最基本的一種表現方法。就其手法說，主要有白描、細描等；就描寫對象說，有人物描寫和景物描寫等。這種描寫是為客觀事物本體造形，以寄託作者的情感，也為讀者創造了具體感人的形象，從而實現描寫的目的。

四、動態描寫

動態描寫，包括兩個方面：一是對運動著的景物的描寫，一是對靜物所作的動態（包括比擬動態）描寫。動態描寫是記敘文中運用最普遍、最基本的一種方法，常與靜態描寫聯袂相生，從不同角度刻畫景物和人物的特徵。

賦予客觀事物以運動感、活力感、變化感，以克服形象的單調性，豐富形象的多樣性，達到更好地表現事物，更強烈地感染讀者的藝術效果。

五、細節描寫

細節描寫是指抓住生活中的細微而又具體的典型情節，加以生動細致的描繪，它具體滲透在對人物、景物或場面描寫之中。細節，指人物、景物、事件等表現對象的富有特色的細枝末節。它是小說、記敘文情節的基本構成單位。

沒有細節就沒有藝術。同樣，沒有細節描寫，就沒有活生生的、有血有肉有個性的人物形象。成功的細節描寫會讓讀者印象深刻，提高文章的可傳讀性。

小說表現手法之懸念

「懸念」是小說、戲曲、影視等藝術作品的一種表現技法，是吸引廣大群眾興趣的重要藝術手段。

通過對劇情做懸而未決和結局難料的安排，以引起觀眾急欲知其結果的迫切期待心理的一種編劇技巧。在西方編劇理論中，最早設計懸念的是亞里士多德的《詩學》。

在中國戲曲理論著作中，雖無懸念一詞，單所謂的「結扣子」、「賣關子」，以及李漁在《閑情偶寄》詞曲部格局一章中提出的有關「收煞」的要求：暫攝情形，略收鑼鼓，令人揣摩下文，不知此事如何結果「，其內涵就是與懸念基本相似。

『柒』 科幻小說如何寫 （具體方法） (中型的，約2000-3000字）

我總結有幾點！
結構，題材，內容，
結構上整篇設計2、3個主線，有的是分情節也就是故事主線，感情主線，矛盾主線，時間主線，地點主線！全篇敘述一件事，同時中間有關鍵人物的感情變化，時間推移，還有地點的變化。再由不同的若干小矛盾去積累成大矛盾。
結構是否協調，可以畫一個小進度圖。從激烈和安穩的角度自己看看是否是很和諧的波浪狀！
最好是先建立一個結構的大框。主要人物姓名，個性區別，甚至是在故事裡的習慣兩點，就像電影里人們一聽某個音樂，或者看見某個道具就知道在映射某個人的出現。也包括人物之間的關系。

框架中可以實現設計好科幻社會包括，科技程度，在這個虛擬社會中建立符合生產力和關系的法則，

框架中還包括關鍵事件的發展對與全文的關系。

然後說題材：科幻小說的題材非常廣闊。世上所有事物的硬體升級，都可以變成科幻紅樓，科幻三國，科幻水滸，科幻夢里知多少，科幻……

把以上這些豐滿起來就是第三點內容了。
如果是2000到3000字的小說，行文用詞要簡練，因為體積比較小。情節需要節奏快，痛痛快快的7分鍾讓人看完很過癮。
用幾百字的小情節，可以是對話，可以是景物描寫，或者其他方式讓人知道這是科幻。同時這一段要引起讀者的興趣！可以是懸念，可以是伏筆，可以是倒敘，第一段的作用非常重要。

然後我的建議是可以參考一些電影的構架，讓人讀起來有代入感！這里的構架是骨架，各部分的文字分配，而究竟要寫什麼內容由你自己來定。
構架我覺得《記憶碎片》這個電影的構架比較不錯。你可以總結出一個迷你版的它的構架，行文的節奏啊，讀者在看到哪個部分你想給他什麼心理引導，然後用接下來的的內容去滿足讀者這個心理，同時再給他一個慾望，然後再滿足，直至最後。

還有一些建議：
寫之前，好好想想自己的性格，自己的脾氣，讓文字帶有你自己的色彩。
聽聽自己喜歡的音樂，一個完整的音樂是有一個嚴謹的邏輯！
科幻的關鍵都不重要，重要的是嚴謹。一個由你自己建立起來的世界！有血有肉。

以上是我個人的一些想法！
174800726我的QQ，互相學習，歡迎討論！

『捌』 科幻小說的開頭，有幾種寫法

X一覺醒來，房間依然沉浸在一片迷濛的黑暗中，空氣中有淡淡的水的味道，似有似無，畢竟外面的水汽不可能完全滲透進這座鋼鐵堡壘里來。X從床上站起身來，晃著暈乎乎的腦袋，走到窗邊，按下按鈕打開遮光罩。
窗外的天空在下著暴雨，無止無休的暴雨。從他們踏上這個星球的那一刻到現在，兩年的時間過去，X從沒見過晴天，哪怕一小時。在外面等待他的，只有漫天的大雨，形形色色的奇怪植物和成群結隊的Y星人，這里的環境遠比聯合政府所說的要糟糕得多。X突然很想念地球晴朗的湛藍天空。

原創開頭，靈感來自雷·布雷德伯里的科幻小說《雨一直下》，描寫一群登上一個一直下雨的星球的人。接下去你可以把X想像成軍人，和Y星人開戰也可以，或者寫X在這種星球上怎麼生活也可以，自由發揮，X和Y最好給安個名字上去。

『玖』 科幻小說寫作技巧

單線式結構中的線索有可能是人，也有可能是物，或者事。在科幻小說中，以物、事，特別是具有神奇色彩的物或事為線索的情況要遠遠多過以人為線索情況，某種神秘事件從出現到解謎，通常就是一篇科幻小說的全部內容。這也是科幻小說的重要特徵。
二，復線式結構，即以兩條或兩條以上的線索交插表現形成的結構。復線式又分平行復線、主次復線、明暗復線等情況。村上春樹的科幻小說《世界盡頭與冷酷仙境》是平行復線的典型。「世界盡頭」與「冷酷仙境」兩個線索一直平行出現，直到小說結尾處才合為一體。王晉康的《生死平衡》是空間上主次復線的典型。圍繞主人公皇埔林展開的故事是主線，其餘是復線。劉慈欣的《地火》是時間上主次復線的典型。劉欣主持的地下煤制氣實驗上主線。一百多年後一個初中生體驗前輩采礦生涯的內容是副線。而他在《鄉村教師》里，更是運用復線式結構的佳作。一方面是極端落後的鄉村學校環境，一方面是先進得無法理喻的銀河系「碳基智慧生命」和「硅基智慧生命」的大戰。兩條線索最後交匯到一處，取得一種奇特的美學效果。金·凱利主演的科幻片《楚門的世界》則是明暗副線的典型。主人公被製片人操縱的生活是明線，製片人的活動是暗線。影片的前半部分一直是圍繞著主人公的明線，直到內容過了一半才進入另一條線索，揭開謎底。
三，散文式結構。這種結構打破了情節核心，以作者希望創造的某種意境、氛圍、情感為結構中心。比如克拉克的名著《地球凌日》，就是宇航員臨死前的樂觀主義精神為結構中心。國內作品採用散文式結構的有劉維佳的《黑太陽升起來》、凌晨的《燃燒的星球》，以及天津作者張卓的短篇科幻小說等。散文式結構較易表達作者的內心感受。不過，由於沒有情節線索，讀起來不太有趣，散文式結構的小說是那種提供給知音細細品味的作品。
還有一種比較少見的輻射式結構。在這種結構里，情節從一點發散開，向不同的方向輻射。王晉康的《解讀生命》也運用了這種結構。在這篇小說里，外星人來到地球，並且在與人類的沖突中被殺死。然而它們那種奇怪的死法最終沒有得到解釋。父子兩代科幻作者就根據這種死亡現象，虛構出不同的致死理由。在這里，小說從外星人死亡這個事件開始輻射出去，引出了不同的線索。與其它結構方式相比。輻射式結構過於復雜，適用范圍也小。
更有一些表面上凌亂不堪的結構方式，卻正符合作品本身的主題。比如，賽伯朋克流派的開山之作《神經漫遊者》，被譯成中文後，許多讀者無法接受那種天上地下的隨意式結構。但作者運用這樣的結構方式，正是為了表現網路世界裡人們支離破碎的生活特點。
上面這些結構方式，主要談了小說的主幹部分。小說的開始和結尾也是作者必須要注意的。開始決定了一篇小說是否吸引人，在讀者缺乏時間和耐心的今天，開始部分不吸引人，小說就失敗了一半。甚至可以這樣說，三五個自然段里不能讓讀者喜歡的作品就是失敗的作品。而結尾則決定這篇小說能給人留下什麼回味，好的結尾可以把全篇的努力提升到一個新的高度。所以開始和結尾的構思往往更費力氣。
楊平的小說《黑客事件》的開始一個自然段只有一句話：「這個世界只有二百五十六色」。了解計算機技術的讀者一下子就知道，這是一個數字虛擬世界的故事。而對計算機技術了解不多的讀者也會產生疑問：什麼叫「只有二百五十六色」？這個優秀的開篇一直為科幻愛好者稱道。王晉康的《生死平衡》用了一個歌舞昇平式的開端：人類終於消滅了天花，世界衛生組織的專家來到最後一個天花病人那裡，想取些樣本，卻得知已經有神秘人物取走了樣本。這個很喜氣的開始卻為後面的悲劇故事埋下的伏筆。
出色的結尾在科幻小說中也屢見不鮮。在克拉克的《與拉瑪相會》中，外星人的巨大飛船絲毫不理會人類的一番折騰，從太陽中得到能量後，轉頭高速飛走。星河的《殘缺的磁痕》中，主人公放棄了躲避地球磁場變化的機會，讓女友進入隱蔽所，獨自去面對危險的未來。這些結尾都把充分的想像空間留給了讀者，同時又結束了整個故事。
不過，對於不少作者來說，寫小說開頭時還很有創作沖動，寫到結尾時可能就會煩了、倦了，於是匆匆收尾了事。如果有這種情況，作者一定要提醒自己重視結尾的構造。
掌握小說的結構藝術，還要了解所謂蒙太奇手法。蒙太奇是一種電影藝術手法，指把本來不在同樣時空的畫面、聲音等因素擺放在一處，使觀眾產生聯想，達到編導希望的效果。蒙太奇手法原本是電影工作者汲取自小說的技巧。只是這種技巧在小說創作中不為人注重。當蒙太奇在電影里大放光彩時，小說家們又把它請回來，加以改造，成為一種成熟的小說結構技巧。
（還是我，接上個回答）