科幻小說黃金年代三巨頭是阿瑟

A. 科幻小說 誰有給我說說！

樓上的面太狹窄了。。。
儒勒·凡爾納可以被稱為科幻小說之父，他的《海底兩萬里》，《地心游記》，《80天環游地球》等都是經典中的經典。他代表了19世紀的科幻。

之後迎來科幻的黃金時期，出現了科幻三巨頭：艾薩克·阿西莫夫，阿瑟·克拉克，羅伯特·海因萊茵。代表作，阿西莫夫：《基地》系列，《機器人》系列，阿瑟克拉克《2001年：太空探險》，海因萊因《星船傘兵》（電影星河艦隊的原作，電影完全背離了原作）。

再到現代，出現更多科幻作家，弗諾文奇《深淵上的火》，羅伯特·索耶《計算中的上帝》，道格拉斯亞當斯《銀河系漫遊指南》系列，弗蘭克赫伯特《沙丘》系列，羅伯特謝里克《幽靈五號》，還有特德蔣，拉里尼文，傑克威廉森，大衛布林。

說到中國科幻，最著名的人物非劉慈欣莫屬，他的《三體》三部曲系列必將成為中國科幻史的里程碑，另外還有很多優秀的作家，比如王晉康，何夕等等。

這里說的不過是一小部分中的一小部分，但也是都是主流科幻界的各種柱石類人物，建議你可以買本《科幻世界》，好好研究一下。

B. 國外科幻三巨頭是誰

克拉克、海因萊因和阿西莫夫

C. 推薦幾本科幻小說，類似阿瑟克拉克的小說

《神經浪遊者》《三體》《彩虹盡頭》《流浪地球》

D. 很多莫言，為什麼只有一個劉慈欣

筆者寫過一篇探討劉慈欣寫作歷程和思想發展軌跡的小文《劉慈欣進化史》，在文章的最後提出了一個問題：「為什麼中國只有一個劉慈欣？」這句話的含義很簡單：第一，為什麼在中國能出現劉慈欣這樣一個堪與美國科幻黃金時代三巨頭相比肩的科幻作家？第二，為什麼能出劉慈欣的中國科幻界現狀並不讓人滿意，甚至需要讓劉慈欣「單槍匹馬把中國科幻拉到世界級水平」（復旦大學教授嚴鋒語）？科幻文學的核心價值何在？在論述之前,有必要先就科幻的「硬度」這個概念做一下詞義辨析。以現實科學理論為依據，合理的構建一個以想像的科學事實為核心展開的是硬科幻，比較強調合理性；軟科幻中基於科學技術的幻想只用於輔助情節展開，更接近於傳統文學中的幻想文學，更強調文學性。科幻文學的理想狀態應該是基於科技幻想硬核的前提，探討人類和社會在特定環境下的變換與狀態，這也是傳統文學關心的問題。然而，真正實現這一點的作品是很少的。即便是那些科幻大師們的傳世名作大多也只能偏重於一方面：艾薩克·阿西莫夫的《鋼窟》系列就常被歸類為「偵探小說」，其核心「機器人三大定律」如果換成上帝對新造物的「三戒」似乎也並無不可，在現實中也沒有實現的可能。但他的小說對「碳-鐵文明」前提下人類，機器人之間的倫理問題的探討十分深刻，對現代科學倫理都有影響。而海因萊因的《月亮是個嚴酷的女人》中對人類社會在宇宙時代的變遷的幻想十分嚴謹，《星船傘兵》中對「動力裝甲」的技術描寫甚至影響了今天的技術發展。從「基於科學的幻想」來說是非常出色的。但他的這幾本書對人性、哲學的探討就很少，甚至《星船傘兵》一書都很難說是一個完整的故事。當然，這並不是說這兩個人的作品代表了科幻的軟硬兩極，只能說在「硬度」上略有區別。相比之下，黃金年代三巨頭中阿瑟·克拉克的《2001太空奧德賽》為太陽系內進行宇航飛行勾畫的路線圖十分貼近現實，同時此書直接探討了人類從哪裡來，我們究竟是誰，人類存在的目的如何等傳統文學關注的問題，把科學的觸手伸入哲學的傳統領域，堪稱是科幻文學與傳統文學的集大成者。科學不是神跡，不會讓你用五餅二魚喂飽幾千人，但是科學可以給你取之不盡的能源，可以帶著你穿越超過神話中所想像的最遙遠的距離到達另一個星系，甚至還告訴你有可能存在著另一個宇宙。而這一切，都可以用簡單明了的數字和公式來表達，任何人只要智力水平夠，花時間學習基礎知識，就可以理解這一切，而不必苦思冥想等待上蒼的突然啟發。在科學本身還是一系列簡明事實的時代，科幻誕生了，那個時代的人們為科學帶來的超越神話和傳說的近乎無限的可能性所激動，幾乎立刻就向上帝發起了挑戰，世界最早的科幻小說《佛蘭肯斯坦》就直接探討了人類與自己的造物的關系。在筆者看來，科幻真正的核心價值在於它與科學的聯系，否則就屬於傳統幻想文學，並沒有科幻小說的基本特徵和意義了。當然，事實上，「軟」和「硬」的界線並非涇渭分明。我們也沒有必要以這作為鐵律去衡量一切幻想作品。科幻作家劉慈欣科幻文學與時代緊密相關，是只屬於現代的文學形式科幻文學是人類文學史上很近期才出現的東西，它伴隨著近代科學出現，隨著世界的現代化而發展。在那之前，雖然也廣泛存在幻想文學，但是但丁的《神曲》和瑪麗雪萊的《弗蘭肯斯坦》之間卻存在著無法跨越的鴻溝。科幻文學的本質性要素是科學的內核，科學的本質是可驗證，任何科學事實都是可以重現的。因此科學精神的核心一定是可知論，是反對蒙昧主義。棲身於科學的幻想作品才能具備科幻小說所必須的時代特性。最近十年歐美國家科幻逐漸式微，從根本上說也是歐美國家產業轉移和去工業化的結果。我們已經許多年沒有看見好萊塢拍攝的那種充滿技術美感的科幻電影，而票房最好的科幻電影多數都是《阿凡達》這一類骨子裡反對技術進步的。世界科幻界最重要的兩大獎項星雲獎和雨果獎也已經許多年沒有頒發給硬科幻作品。今年的雨果獎最佳短篇小說頒發給了華裔科幻作家劉宇昆，按理說這是一件非常具有突破意義的大事。只是在筆者看來，其獲獎的那篇《手中紙，心中愛》（又譯《紙異獸》）在以情動人方面是夠了，但無論如何也難稱之為科幻小說——說是奇幻小說都勉強，因為其中的幻想元素事實上和故事本身幾乎毫無關系。這篇故事，更合適的去向倒是《讀者》或《知音》。克拉克曾說：任何成熟的技術看起來都像是魔法。今天的科學已經不再是19世紀時代那種人人都能理解的一系列簡單明了的原理和事實。科學技術的前沿離普通人的理解能力越來越遠。對於普通民眾來說，現代科技只有象牙塔里的少數人能夠懂得其奧妙。於是西方幻想文學越來越多的出現「奧術」概念，也就是可以如同科學一樣被人們認識和利用的魔法，比如《哈利波特》中的魔法世界就接近這個概念，所以在那個世界裡有保時捷牌的飛行掃帚。然而這樣的幻想世界終究是「不科學」的，這個世界裡的魔法還是只有那些先天能感應到魔法的人們才能運用，和廣大「麻瓜」們是無緣的。當然，哈利波特也從來沒把自己歸入「科幻作品」之中，我們就不對它再多加評論了。英國著名的諷刺小說《銀河漫遊指南》很大程度上反映了普通民眾面對越來越難以理解的科學前沿探索的無奈和焦慮，在這本小說里，外星種族——老鼠創造了一個計算世界最終問題的超級電腦，經過幾億年的運算後，它對這個問題做出的答案是：「42」。然後老鼠們才發現，自己還不知道什麼是「最終問題」。普通民眾越來越不能理解尖端科學的同時，科學的發展實際上進入了一個新的階段。事實上，現代理論物理已經深入了神學最神聖的領域，愛因斯坦曾說：「我信仰斯賓諾莎的那個在存在事物的有秩序的和諧中顯示出來的上帝，而不信仰那個同人類的命運和行為有牽累的上帝」，這實際上就是無神論的概念。科學已經接近了我們關於宇宙從哪裡來，到哪裡去的問題的答案。宇宙大爆炸理論對哲學和神學都造成了巨大的震撼。以至於迄今為止教會和宗教氛圍濃厚的社會中的大眾對此問題只有迴避。據說在美國，中學關於「是什麼創造了世界？」的正確答案依然和中世紀教會給出的一樣：上帝。科幻作品的重大問題新世紀的科幻文藝作品面臨著一個重大的問題，它們必須承擔起普通民眾與尖端科學之間的橋梁任務，這個任務，科普作品很難做到，有很多人試著做了，但都並不成功。用端起來給普通人上課的態度去講科學道理不行，這一任務應該由文藝作品來完成。然而至今為止，世界科幻現狀並沒有給我們一個滿意的答案。劉慈欣能夠在中國聲名鵲起，很大程度上也跟時代因素有關。他早期的作品如《歡樂頌》、《詩雲》走的是克拉克一路的宏大描述，後期逐漸向阿西莫夫靠攏，更加註重故事情節。到《三體》三部曲才走出自己的一條獨特道路，即以科幻創意搭建小說骨架，再以好看的故事情節和鮮明的人物形象連綴成血肉之軀，最後用哲學思考賦予小說靈魂。他的作品既是劉慈欣本人成長進步的證明，更是中國社會變遷的縮影，也是中國這個社會一些特殊特質作用的結果。中國是一個可以肆無忌憚的宣揚無神論而不會被當做「異端」的社會，是一個全民都有著獨特的哲學思辨氣質的社會。這兩者結合，使中國有可能成為科幻下一步大發展的溫床。中國正在經歷一個偉大的工業化進程，從建國之初的幾無工業基礎到如今的世界工廠，這樣的發展速度讓人瞠目結舌。如今的中國已經是名符其實的世界最大工業國。每一年、每一天、每一刻都有科學技術締造的奇跡正在被創造出來，身處其中的普通中國人不可能對身邊發生的這些奇跡一無所感，劉慈欣朴實剛健的敘述性筆調和他筆下奇跡般的大場面恰好就撥到了潛藏在人們心底的這根弦上。但中國科幻界沒能在當代中國這個科學技術受到空前尊重的時代把科幻事業發展成全民族的熱點，進而締造出一種高技術時代的新文學形式，無疑是辜負了這個偉大時代賦予其的使命。當然也不應該只說科幻界如何，整個中國文化藝術界在這工業大發展的十年可曾拿出過一部基調昂揚向上，反映時代精神長篇小說或者電影作品？主流文學界的孤芳自賞和固步自封尤其令人痛心，這么多年過去了，一說中國主流作家，還是賈平凹、莫言、陳忠實等人，所寫的題材仍是幾十年不變的封閉山村黃土地上那些事兒——而且還要美其名曰現實主義題材。當然我不是說不應該寫農村、寫農民，只是，主流文學界對中國真正的社會現實的注意力明顯是不足的。這樣的現實，從根本來說源自於中國工業化的發展速度大大快過了上層建築的更新換代，從而導致了中國知識分子階層與社會現實的斷裂。披科幻的皮，賣「普世」的葯——今日中國科幻界的問題在世界延綿長達數千年的農業社會里，識字者和統治階級幾乎是可以畫等號的。在中國，識字者中的佼佼者「文學家」天然就可以和「社會管理者」這個概念重合。然而在現代，任何一個人想要精通所有學科都是不可能的。「識字」早就是全社會的一項普遍技能。但是幾千年的巨大慣性，造成了「只有文學家、藝術家才算知識分子」這樣一種認識。「公共知識分子」們，對每一個社會問題——不管是不是自己熟悉的領域——都發出居高臨下的看法。但這些人的見識上存在缺陷的前提下，發表的意見往往荒唐可笑。另一方面，撐起現代社會脊樑的知識分子如科學家、工程師們往往不擅長表達自己的意見，或者忙於本職工作沒有興趣來表達意見。結果，社會上科學的聲音少了，蒙昧主義的聲音就多了。科幻不是奇幻，它需要基於現實的想像力。這需要科幻作傢具有科學素質。歷史上的科幻名家中，凡爾納是博物學家，阿西莫夫長期從事科普寫作，克拉克甚至是航空航天方面的開創性專家。劉慈欣的學術水準不見得有多高，但他是實實在在作為一名高級工程師長期在一線工廠從事技術工作，對科技界前沿的信息也一直關注。所以盡管他筆下有不少科學幻想天馬行空，但總能以工程師的方式令故事具備「現實性」。相比之下，國內其他的科幻名家如王晉康、何夕、韓松等人在科學方面的知識積累明顯不足。這樣造成的情況就是中國科幻小說絕大多數都是只有一點點科學殘渣的「稀飯科幻」，披著科幻皮的心靈雞湯而已。更可悲的是大多數科幻小說作家不但不懂科技而且鄙視科技，一說起寫作便大談「科學的局限性」，要「給冷冰冰的科學賦予溫暖的東西」。有很多人既不懂得科學知識，也沒有科學思維方式，乃至對人性和社會的理解也是一知半解，甚至只把「科幻」當做掩飾自己無知的手段，這樣的狀態，怎麼可能回答得了科幻文學的重大問題呢？事實上不接地氣也是大多數中國科幻作家的通病，這些人或是尚未畢業的學生群體，或是常年埋頭書齋的老雕蟲，極少有人能像劉慈欣一樣寫好普通人，特別是普通老百姓在科幻式場景下的生活。筆者對三體第二部《黑暗森林》里的張援朝、楊晉文一對老鄰居印象深刻，作者把這兩個普通人在巨大危機面前的表現寫得如在眼前，這樣的手筆沒有與同類型人物的長期接觸，沒有充分的生活積淀是絕對寫不出來的。這跟劉慈欣長期在基層單位工作有關，也跟他善於觀察，勤於思考有關。最起碼他知道普通人想要的是什麼。反觀韓松這些科幻作家，他們是活在自己臆想的一個世界裡的，他們認為中國一切問題乃至自己的一切不幸遭遇都可以歸咎於現存體制，只要中國改旗易幟，一切問題都能迎刃而解。他們不去研究社會，不去了解普通人，只憑著自己的臆想去寫作，這就造成了他們小說中的主要人物或者是心理扭曲變態或者是心智不成熟且極度以自我為中心，故事也完全是空中樓閣。中國科幻未來何處去其實中國科幻小說讀者要求並不高，他們只需要作品能夠完完整整的講好一個有點新意的故事而已，但問題是這點要求多數作者也做不到。當然把中國科幻無法崛起的原因只歸咎於從業者自身的素質能力上也是不客觀的，特別是在中國這樣一個文化出版行業管理者思維較為僵化的國度，科幻這種形式還並不為人所廣泛接受，在很多人眼裡科幻還只是一種面向中學生的東西。也許隨著世紀初看著《科幻世界》長大這批人成長起來以後，全社會對科幻的認識才稍有所改觀。科幻和奇幻本質上是一種夢，只是講究邏輯的科幻比奇幻需要更多的專業知識和社會素養而已。盡管當前中國科幻的現狀並不理想，但我依然相信中國科幻特別是中國科幻的未來是光明的。

E. 42.科幻小說大師阿瑟·克拉克說：「如果一個德高望重的老科學家說這件事情是可能的」那他可能是正確的；但

肯定是C
如果一個德高望重的老科學家說這件事情是可能的」那他可能是正確的；
這句話說明可能的事雖然不保證一定可以發生,但是有可能
但如果他說「某件事情是不可能的」那他也許是非常錯誤的。
這句話說明,否定了存在有不可能的事,結論還是什麼事都有可能
所以就是為了說明未來的可能性之大

F. 美國科幻黃金時代三巨頭是誰

科幻黃金時代的三巨頭——克拉克、海因萊因和阿西莫夫
克拉克
應該說，克拉克是三巨頭里科幻風格最「硬」的。科幻有軟硬之分，硬科幻的內容以科學技術等物質層面的幻想為主，軟科幻則以描寫科學技術對社會制度和人的精神的影響為主。當然這只是一個很粗的劃分，越是精彩的科幻，越是難以區分清楚到底是硬還是軟。

克拉克的風格，個人感覺，是上承凡爾納和雨果·根斯巴克的技術科幻小說的傳統。場面宏大、對科學技術的構思既超前又合理，但是弱點在於情節和人物的塑造。

凡爾納設想出的潛水艇、載人奔月飛行，影響激發了很多代人去實現這個幻想，更令人稱道的是，由於基於嚴謹的科學知識和推斷，當年凡爾納所設想的載人奔月飛行的發射基地地點，恰恰成為了後世美國佛羅里達航天中心的選址，真是牛啊。但是反過來，凡爾納小說中的主要人物，幾乎全是具有鋼鐵意志和決心的「牛人」，比如《海底兩萬里》中的尼莫船長、《從地球到月球》中的大炮俱樂部主席巴比康、《環球旅行》中的福克先生。而小說的情節，大多是（環球）旅行。

克拉克的情形很相似。他本人早在20世紀40年代就以論文的形式，提出了衛星通信的設想。而他所設想的《太陽帆船》，已經可以說是部分實現了，差的只是一個真正完全依靠太陽帆提供動力的深空探測飛船而已。

克拉克小說中的畫面很宏偉，很壯觀，很燦爛，很激動人心，但是微觀的人物形象，情節的細節處理，就差了一些。很多人都知道《2001太空漫遊》，但是有幾個人知道鮑曼，知道弗洛伊德博士？談到克拉克的小說，人們想起的是「獨石」、「拉瑪『小行星』」、「太陽帆船」，但是除非是「骨灰級」的書迷，有幾個人能想起克拉克小說中的主人公的名字，更不用說他們的形象和特點了。

秉承技術科幻小說的特點，克拉克科幻小說的風格是充滿光明和希望的，所謂「薔薇色的烏托邦」，或者說，「敢讓高山低頭，敢叫大河讓路」。（技術幻想小說一般是烏托邦，社會幻想小說一般是反烏托邦）但並不是從頭到尾激昂振奮到底。而是有抑有揚。過程中可能有壓抑的地方，整本小說看完以後，讀者覺得人類的未來還是充滿希望的。

比如《太陽帆船》，如果是那種激昂到底的小說，會讓主人公在排除萬難以後，贏得最終的勝利。但是小說卻讓主人公不得不因為太陽耀斑爆發放棄比賽和自製的太陽帆船，但是在小說結尾，主人公注視著自己的那艘太陽帆船向著太陽系外慢慢飛去的那一幕是很震撼的。

克拉克還有一個特點是三巨頭中獨有的，就是他和別人合寫了不少小說。有的是對他以前小說的續寫，比如《與拉瑪相會》的續集《拉瑪三部曲》，更多的是獨立的小說。

我猜，克拉克和別人合寫可能是為了彌補其在情節細節和人物的塑造上的弱點。但是我的感覺，這些合寫都不很成功。很多合寫的小說冗長乏味，毫無特點，只能算是四平八穩的二流小說。

克拉克的小說中，直接涉及中國的部分，在三巨頭中是最多的。比如在《太空漫遊》系列中，「2001」就將中國人已經登上了月球作為一個背景的細節。「2010」中則出現了中國獨立製造的飛船趕超美蘇聯合飛船，並先一步到達木衛歐羅巴。而且那艘中國飛船的名字叫做「錢氏太空船」，按照克拉克給出的說法，這里正是對錢學森教授的致敬。但是美國拍的電影則把有關中國人的情節全部刪掉了。似乎上個世紀後期中國航天事業的獨立發展，給克拉克的震動很大。「2061」則是在一個中國香港富豪的商業太空旅遊飛船上展開故事情節的，並且又一次呼應了「2010」中的「錢氏太空船」。據克拉克自稱，他曾經專門贈送過一套《太空漫遊》系列給錢學森教授。

國內和克拉克相似的，老一代里幾乎沒有，鄭文光場面壯觀，但是技術細節沒有克拉克扎實（後者恐怖到居然為自己小說中出現的飛行器畫設計圖）。新一代里應該算是大劉罷，但是技術細節上好像也差一點。
海因萊因

是我在三巨頭中看得最少的。一方面固然是因為他的小說被翻譯成中文的很少，另一方面是因為他的小說大部分我都不喜歡。在我看來，海因萊因是倪匡和葉永烈的混合體美國版。

從寫作特點來看，海因萊因的小說有很多YY的東西和對其政治、社會理想的宣傳。象《星船傘兵》（電影《星河艦隊》的原著）這樣的小說，即使是在美國都有很多爭議。據說，海因萊因還是美國星球大戰計劃的鼓吹者，並因此和克拉克鬧翻了。應該說，海因萊因是真心相信一些東西，並且會用一種讓人熱血沸騰的方式來將其表述出來。所以，就像倪匡一樣，喜歡他的人就非常喜歡，不喜歡的就很不喜歡。

海因萊因最擅長的，恰恰是克拉克所不擅長的，人物形象的塑造，而且有不少還是在短篇小說中完成的。這大概也是為什麼海因萊因的小說比較有感染力的原因。我所讀過的海因萊因的小說中，兩種人物是比較常見到的，少年見習（宇航員）和中年專業人員，前者常見於海因萊因的少年科幻小說中。當然，海因萊因小說中的主人公，往往是那種理想化的滿腔熱血的英雄，塑造起來也相對容易。

從題材來看，海因萊因寫了不少的少年科幻小說，其對象就是大量的青少年，這也是為什麼我認為海因萊因帶有葉永烈的特點。主人公往往是星艦或者外星殖民地上的少年，情節比較簡單，主要是刻畫這些少年英雄是如何成長起來的。此類小說的代表作有《星人瓊斯》、《銀河系公民》。

其次是大量的以月球的開發為背景的中短篇小說，其中其實也包括部分的少年科幻小說。這類小說都有一個共同的關鍵詞——月球城（Lunar City）。在這些小說中，月球殖民者是主角，在低重力、高輻射和空氣泄露等威脅下，奮勇拼搏；同時發展出開闊的眼界和對地球居民的優越感。我覺得實際上是美國早期殖民者的象徵和心理投射。代表作是《出售月球的人》、《先生們，坐下》。我甚至覺得阿西莫夫的小說《神們自己》中第三部分關於月球城及其居民的描寫是受了海因萊因此類題材的影響。

再次是「長生之人」系列長篇小說和反思類小說。前者的背景，是一群天生具有幾百年壽命的長生不老的人。他們的長壽和年輕大概來自於其基因，所以這些人為了維護其秘密和保證其下一代不會退化，只在同類人之間才通婚，代表作是《足夠長的時間來愛》。後者則是一些帶有黃色情節的對宗教等的反諷反思小說，比如《約伯大夢》、《穿牆貓》。這兩類小說其實是我在這里硬湊起來的，因為我覺得這兩類小說，都是篇幅冗長，語言晦澀，內容無趣。

最後是一些獨立成篇的小說，寫作風格上接近於月球城系列小說，比如《雙星》、《地球上的綠山》、《回魂屍》、《傀儡主人》、《生命線》、《夏日之門》、《宇宙》。

海因萊因的小說中涉及中國的比較少，敵對陣營么。

說實話，海因萊因的小說，有很多我看了個開頭就看不下去了，比如說上面第一、三類的小說，所以看法可能比較偏頗。如果讓我來推薦的話，海因萊因的以月球城為背景的短篇小說都可以看一看，反過來，凡是以少年為主角的都可以免了。中長篇中，我推薦《雙星》（國內有一個刪節本譯作《帝國雙星》的）、《出售月球的人》（未見過中文譯本）。

海因萊因比較有名的幾個長篇《星船傘兵》、《月亮是個嚴厲的婦人》和《異鄉異客》。我都不太推薦。《星船傘兵》勉強可以一看，但是星戰背景在小說中並不佔重要位置，作者主要精力都放在鼓吹超人哲學。《月亮是個嚴厲的婦人》中的美國人投射很明顯，我看不下去。如果你沒那麼敏感或者就好這一口，倒是可以考慮一下。《異鄉異客》屬於反思類的小說，沒什麼娛樂性，可能會看得很累（我是根本看不進）。
艾薩克·阿西莫夫，當代美國最著名的科幻大師、世界頂尖級科幻小說作家、，他也是位文學評論家，美國科幻小說黃金時代的代表人物之一。他一生高產，著述頗豐，一生著述近500本，其中有100多部科幻小說，早已遠遠超過了「著作等身」的地步。是本世紀最頂尖的科幻小說家之一。曾獲代表科幻界最高榮譽的雨果獎和星雲終身成就「大師獎」。以他的名字為號召的「阿西莫夫科幻雜志」，是美國當今數一數二的科幻文學重鎮。他是一位生於俄羅斯的美籍猶太人。作品極其豐富，代表作有《我，機器人》(I,Robot) 、《基地》系列、《鋼窟》(The Caves of Steel) 系列、《赤裸太陽》(The Naked Sun) 等。他他於1941年發表的作品《Runaround》中第一次明確提出了著名的「阿西莫夫機器人三定律」。以其名字命名的《阿西莫夫科幻小說》雜志，至今仍然是美國當今數一數二的科幻文學暢銷雜志。

這位美國哥倫比亞大學的化學博士，波士頓大學的副教授，先是業余寫作科幻小說，1958年開始專職寫作，以他淵博的科學知識和豐富的想像力很快就成為引人注目的科學作家。其科幻小說的代表作為「機器人」系列和"基地"系列等，其他科學和科普著作有《生物化學簡史》、《化學簡史》、《碳的世界》、《月亮》、《海洋知識》、《空間知識》、《聖經入門》、《莎士比亞入門》等。阿西莫夫筆下的機器人，改變了原來科幻小說中機器人老套的奴隸工具或人類敵人的怪物面目，開始成為人類的親友，他在科幻小說中制訂的「機器人三定律」一直被奉為機器人科幻的經典，這定律幾乎成了以後科幻作家創作有關機器人的作品時必須遵循的法則。

艾西莫夫以真切的物質科學及人文現象演繹出他的科幻世界，又加進偵探與推理小說的技法，使得他的作品情節生動,扣人心弦,讓人不忍釋卷

G. 世界三大科幻小說家

世界三大科幻作家是：英國的阿瑟·克拉克、美國的羅伯特·海因萊因和艾薩克·阿西莫夫。

從20世紀40年代到60年代，世界范圍內（以英國為代表）科幻小說的發展經歷了所謂「黃金時代」，形成一個持續創作、出版的高峰。被稱為世界科幻「三巨頭」。

阿西莫夫一生著書近500本，《基地系列》、《銀河帝國三部曲》和《機器人系列》三大系列被譽為「科幻聖經 」，曾獲7次雨果獎、3次星雲獎，為後續眾多的太空系列小說、電影鋪平了道路。

海茵萊因代表作有《星船傘兵》、《星際迷航》、《嚴厲的月亮》、《雙星》、《 銀河系公民》、《銀河行商》等，4次獲得雨果獎，被譽為硬科幻小說大師、美國現代科幻小說之父。

克拉克被譽為「太空時代的先知」，作品包括《童年的終結》、《月塵飄落》、《來自天穹的聲音》，《2001年太空漫遊》是其經典代表作。

克拉克的科幻電影和科幻小說開啟了「太空史詩」的新類型，它啟發了《星球大戰》、《第三類接觸》、甚至《阿凡達》。曾獲3次雨果獎、3次星雲獎，1986年，被美國科幻與奇幻協會（SFWA）授予終生成就獎——大師獎。

(7)科幻小說黃金年代三巨頭是阿瑟擴展閱讀：

西方科幻小說的發展，大致可分為四個時期：

1、英國有工業革命和達爾文的進化論導致真正科學幻想小說的興起；

2、二十世紀初期物理學家愛因斯坦的相對論帶來科學幻想小說的中興；

3、第二次世界大戰後，由於核裂變、宇宙航行、彩色電視機、電子計算機等科學技術的飛速發展，進一步促使西方科幻小說的繁榮；

4、經過二三十年的繁榮，科幻小說家從科幻作品的主題、情節，到藝術的方法進行新的探索。

H. 推薦幾本科幻作品吧！

儒勒·凡爾納的作品都值得看看，被尊稱「科幻小說之父」的作家，並非浪得虛名。精彩的作品：《海底兩萬里》《格蘭特船長的兒女》《神秘島》《氣球上的五星期》《地心游記》《太陽系歷險記》等

H.G.威爾斯，精彩的作品如《大戰火星人（一譯星球大戰）》，《隱身人》等