科幻小說變形記書評

㈠ 有沒有卡夫卡的<<變形記>>的書評

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《變形記》創作於1912年，其時，批判現實主義仍然占據著文學創作的重要地位。盡管卡夫卡的本意也許不是控訴，而只是懷著寬厚的柔情，善意地撫摩傷痕累累的心靈；可是，他對人的弱點了解得太清楚了，常常被人認為「與十九世紀批判現實主義的差異只在於寫作手法的怪誕不經」。「批判現實主義」的調子一開始就為我們解讀卡夫卡，解讀《變形記》定了位，人們只關心他如何批判，如何控訴。實際上，《變形記》是一個奇跡，一個被誤解的奇跡。九十年前的一個清晨，卡夫卡從夢中驚醒。渾身冷汗的他的夢寫下來。連他自己也想不到，這篇尚未成熟的作品揭開了「卡夫卡風格」以及現代小說的序幕。二十世紀初，正是歐洲表現主義發展的高潮時期，與當時許多人一樣，卡夫卡深受其影響。「表現論」的美學原則與模糊論相對立，它反對「復制世界」，不吧客觀世界的表象作為寫作的依據，主張用認真的觀察和重新思考來發現、洞察被習俗觀念掩蓋的、一般人不注意的真實。這是現代小說創作的重要理論之一。也就是說，《變形記》應該是一部現代小說，它與十九世紀批判現實主義的區別更主要的是所遵循的理論的差異。這種差異是本質上的。同時，理解一個作品－－無論是美術或是文學－－除了看重其創作時期與社會背景外，更重要的是分析作者。卡夫卡的生活狀況，性格趨向，信仰或是理想……都對他的創作有著不可忽視的影響。巴爾扎克的手杖上寫著：我粉碎一切障礙。而卡夫卡卻說：我被一切障礙粉碎。這句廣為流傳的話被許多人誤解，從而得出結論－－卡夫卡是儒弱的。事實恰好相反，卡夫卡勇於正視淋漓的鮮血，敢於直面慘淡的人生，是比巴爾扎克有過之而無不及的真正的猛士。而這句話，只是體現了二者面對世界的不同方式。作為一個猛士，他清醒地分析了人類社會中人與人之間以利益為基礎的關系。格里高爾一夜之間變成了甲蟲。這個原本含辛茹苦撐起一個家庭的男人突然變成了一家人的累贅，不僅父母對他極度厭惡，甚至平時歲疼愛的妹妹也逐漸對他產生了不滿，進而拋棄了他。最後，這一家人竟因為格里高爾的死獲得了解脫，重新開始了「正常」的生活。卡夫卡想用這個故事努力證明：人與人之間的和諧關系是完全建立在利用與被利用的基礎之上的；一旦這個基礎失去，或者二者之間對應關系發生變化，本來看似穩固的人際關系就會迅速瓦解。著也許令為數眾多的理想主義者難以接受，但確是不可爭辯的事實。這個事實被卡夫卡發現了，而整個故事正體現了「表現論」的實質－－把描寫對象「陌生化」，造成審美主體與客體的距離，從而引起驚異，迫使人從另一個角度探悉同一事物的本質，即「離間」。卡夫卡通過「離間」，希望所有的人都能同他一樣，重新思考，發現這個「被習俗觀念掩蓋」的事實。在《變形記》中，卡夫卡對社會中人的放逐與被放逐同樣進行了深刻的剖析。所有人都不能接受格里高爾甲蟲的形象，聽不懂他的語言，不理解他的行為。這就意味著格里高爾是被放逐的。而在變形後，格里高爾不吃人的食物，拋棄人的行為習慣，這是他對自己的放逐，或者說是他對其他正常人的放逐。在卡夫卡看來，一個人的思想、形骸不被他人所接受，其後果必然是這個人與其他人的相互離棄。卡夫卡明白：人與人是不相通的；但是，「人的骨子裡渴望別人的關懷和愛心」。格里高爾雖然變成了甲蟲，可是仍然「趕忙爬到自己的房間門口，蹲在門前，好讓父親從客廳里一進來就可以看見自己的兒子乖得很，一心就想立即回自己的房間，根本不需要趕，要是門開著，他馬上就會進去的」。但是，所有的美好願望以及善意的行為，只換來一隻重創自己的蘋果。對這件事的描述說明：人與自己，與別人相離異，但是同時仍在努力地、白費力氣卻令人感動地要維護自己人格的完整，要「好歹指掇起靈魂的碎片」，哪怕他是一隻甲蟲。往往能夠正視卡夫卡個人的許多人卻走上了另一個極端。所以，以往對卡夫卡的作品通常大而劃之的灌以「批判了現代國家機器的殘酷和統治階級的腐朽以及對人類存在狀況的深刻挖掘」的高帽子。一個作品，一個作家，有時有如佛教中的「上師」。我的上師說過：當你把自己看作佛，你就會得佛之加持；你把自己看作菩薩，你就得菩薩之加持；如果你把自己看作凡人，你就得凡人之加持。卡夫卡的確是一個真正的猛士，但仍是一個「凡人」。所以，他不可避免的受到生活環境、個人信仰、歷史社會背景的影響，擁有自己的感情。這些個人的因素事實在在的反映在《變形記》里。卡夫卡出生在十九世紀末的一個猶太百貨批發商的家庭，父親性情粗暴專制，嚴重地壓抑了卡夫卡個性的發展。同時，卡夫卡從小體弱多病，生性敏感，感情細膩，性格溫和。他習慣用文字表達自己內心的壓抑。許多善良的小人物不能自保，被社會所拋棄，毀滅的命運在他內心引起震撼。這些感悟以卡夫卡特有的方式表達出來，形成了小說《變形記》。甚至有人誇張地認為《變形記》是卡夫卡以特殊形式寫成的自傳。卡夫卡曾說：「我在自己家裡比陌生人還陌生。」可以這樣認為：這充分暗示了卡夫卡自己與小說主人公命運的相似之處。雖然這些相似遠不能證明這是一篇自傳,但是作者本人與格里高爾的對應從他生前的一些瑣事中亦可見一斑。在卡夫卡的日記中這樣寫到「1911·12·28。工廠給我家帶來的折磨。當他們要我每天下午到那裡工作時，我為什麼會容忍呢？其實沒有人強迫我，可是父親以他的責備，卡爾以他的沉默，再加上我的負疚意識給我造成壓力。我對這家工廠一無所知，今天早晨受命巡視過程中我感到自己毫無用處，如同遭受鞭撻一般。我拒不接受深入工廠企業的瑣碎事實中去的可能性。假如通過所有參與者沒完沒了的問題和糾纏使我終於這么去做，那又能達到什麼目的呢？有了這么點認識，我知道能幹點什麼實際事情。我僅僅適於干一些虛事，我的頭頭以他正直的思維給我做的事情添油加醋，使之看上去真像是成績卓著。通過這種為工廠做出的毫無意義的努力，我將在另一方面剝奪了自己將下午的幾個小時為我所用的可能性，這必然徹底摧毀我的生存；即使沒有這么回事，我的生存面業已在不斷縮小了。」而《變形記》開頭對格里高爾的工作的描述正是卡夫卡當時工作狀況寫照。雖然在日常生活中，卡夫卡與身邊的人總是相處得很好，給別人留下愉快陽光的印象；但是，從他的日記和與勃羅德等人的信以及部分文字中，我們才能看到他真實的內心世界。下面這一部分，只是卡夫卡寫的一份工作報告，但是就是從幾個角度看都是令人感興趣的：「我們的示意圖繪出了四棱軸和圓軸在安全保護技術方面的區別。直接以螺絲固定在四棱軸上的刀具鋒刃裸露，每分鍾轉三千八百至四千周。刀軸和檯面的大距離對工人產生的危險顯而易見。在這種軸旁如果處於對危險的無意識中操作，危險可能更大；或者也可能不得不在意識到始終存在的危險的情況下操作。特別謹慎的工人自然會留心在刨刀頭上推移木塊時手指不超出工作件，然而主要的危險是 對一切謹慎報以嘲笑。即使是最小心謹慎的工人也有可能在一隻手把刨件按在機台上，另一隻手引來刀軸的情況下，或者由於打滑或者由於並非罕見的木塊反彈而致手誤入刀具夾縫。木塊的這種推高或反彈既無法預見，也無法阻止，因為當木塊在不同的地方合上了裂口或劈岔時，當刀具減緩了轉速或方向偏離時，當手在木頭上的壓力分布不勻時，事故就會發生。這類事故不會不留痕跡地過去，每次都會割掉幾個，甚至所有手指。 但是，不僅所有安全規定，而且所有保護設施在這種危險面前無不失靈，它們或者經證明不夠充足，或者一方面雖然降低了危險性（通過鉛保護推手的自動送料或縮小刀具縫），另一方面卻反而使危險性上升，這是因為未給木屑以足夠的存放空間，導致刀具夾縫堵塞，當工人清除縫中的刀屑時，往往造成手指受傷。假如根據史拉德專利讓軸在後面旋轉，對刀略呈斜面，與之找平，便可以防止軸受堵塞，同時使木塊得以輕易地推入軸中，木屑也有足夠的落下空間。對於保護技術方面來說最重要的一點是，刀具的突出的部分是刀鋒，由於這些刀同軸實際上連在一起，刀可以很薄而不必擔心折斷的危險。」很清楚，卡夫卡對世界和生活的認識以及他懷疑事物的悲觀主義很大程度上來自公務經歷，來自與遭受不公待遇的工人們的接觸，來自蝸牛爬行般的公務辦事過程，來自公文停滯堵塞的流程。這個觀點在《卡夫卡傳》中就已提出來。在《變形記》的第三部分，卡夫卡運用大量篇幅描寫格里高爾垂死的心理活動和行為動作。「格里高又向前爬了一段，將頭和地板保持一個很近的距離，以便和房客們的眼光相遇。他想，他要是一個甲蟲，音樂能如此感到他嗎？他好像覺得再往前爬就是朝看見了的、但不認識的食物那兒爬去。他決定向他妹妹那兒爬去，在他妹妹的裙子上拉扯，暗示她應該回到他的房間里去，因為她不值得替他們演奏，這里沒有一個人像他一樣感謝這種演奏，他不會讓她再走出他的房間，只要他活著，他就不會讓她再走出他的房間。他的令人可怕的外形第一次發揮了作用，他要出現在他房間的各個門邊並且向不滿意小提琴演奏的房客們發出怒吼。妹妹不是被迫地，而是自願地留在他格里高身邊，她會坐在他旁邊的沙發上傾聽他的意見，他也願意向她提供自己的看法，他就曾經毫不動搖地要送他妹妹上音樂學院深造。要不是發生這種倒霉的事，他肯定在聖誕節——聖誕節已經過了嗎？向大家宣布他的決定，而不考慮任何反對的意見。宣布以後，妹妹一定激動得淚流滿面。我要站起來吻她的脖子，她自從到公司工作以來，脖子上既無衣領，也無飾帶。」「他又開始了！這時她甚至以一種使格里高莫名其妙的嚇人動作離開了母親，從沙發上走開了，好像寧願讓母親去犧牲，也不願意坐在格里高的旁邊，她急匆匆地走到父親後面，由於她的表現，父親也激動起來，也站起來了，將手臂抬起了一半以示保護妹妹。格里高根本沒有想去嚇唬誰。他只是開始爬回自己的房間，而這些動作又很顯眼。因為他很痛苦，拐彎的時候頭部必須幫助進行。他好多次將頭抬起來，又磕在地板上，他停下來掃視周圍，大家似乎都很明白他要爬回自己的房間，那實在是一個可憐的時刻。大家沉默而傷心地看著他。」「他的背碰到了腐爛的蘋果，蘋果的霉爛點波及周圍。他帶著愛心和感動回憶家庭，並堅定地認為他必須從這個家裡消失，這種看法的堅定性比起他妹妹來，是有過之而無不及。在這種情況下，他陷入了空洞而安靜的沉思。教堂已第三次敲響了晨鍾，黎明開始了，他正經歷著窗外破曉的時光，他的頭無意識地完全地低垂，他已經鼻息奄奄了。」這樣顯得非常拖沓。但正是這樣的拖沓描繪了當時的情形渲染了故事深灰色的感情基調。甚至，這對抒發作者的同情都發揮了重要作用。作為一個猛士，卡夫卡在與自己的生活不斷抗爭後，卻陷入了更殘酷的生活境地。正如格里高爾變成甲蟲一樣，卡夫卡中年時的處境同樣無可就葯。卡夫卡自己也是不被別人理解的，所以他同情格里高爾。於是，他為格里高爾安排了死亡的結局。他清醒地發現，除非死亡，悲苦的命運才能得到改變和解脫。這是作為凡人的卡夫卡能夠為自己安排的。 - 都要沒得思想老

㈡ 變形記評論

卡夫卡的創作旺盛期正值德國表現主義文學運動的高潮時期。他的短篇小說《變形記》可以說是表現主義的典型之作。表現主義的創作主張是遵循「表現論」美學原則而與傳統現實主義的「模仿論」原則相對立的。它反對「復制世界」，即不把客觀事物的表面現象作為真實的依據，而主張憑認真「觀察」和重新思考去發現或洞察被習俗觀念掩蓋著的，而為一般人所不注意的真實。為此就需要一種特殊的藝術手段，把描寫的客觀對象加以「陌生化」的處理，以造成審美主體與被描寫的客體之間的距離，從而引起你的驚異，迫使你從另一個角度去探悉同一個事物的本質。這種藝術手段通稱「間離法」，在布萊希特那裡叫作「陌生化效果」。《變形記》的變形即是一種間離（或「陌生化」）技巧。作者想藉以揭示人與人之間——包括倫常之間——表面親親熱熱，內心裡卻是極為孤獨和陌生的實質；之所以親親熱熱，因為互相有共同的利害關系維系著，一旦割斷這種關系，則那種親熱的外觀馬上就消失而暴露出冷酷和冷漠的真相。正如恩格斯在《英國工人階級狀況》一文中所揭示的：「維系家庭的紐帶並不是家庭的愛，而是隱藏在財產共有關系之後的私人利益。」可謂一針見血。你看，當格里高爾身體健康，每月能拿回工資供養全家的時候，他是這個家庭里一名堂堂正正的而且受人尊敬的長子。但當他一旦患了不治之症，失去了公司里的職務，因而無法與家庭保持這種經濟聯系的時候，他在家庭里的一切尊嚴很快被剝奪干凈，甚至連維持生命的正常飲食都無人過問。至於那些鄰人，比如那三家房客，更像躲避瘟疫一樣避開了他。這就等於，他從人的世界裡被踢了出來，變成「非人」，他的處境無異於動物。當然也可以讓主人公得一種致命的重病或遭遇一次喪失勞動力的重殘，然後寫他被家人厭棄的過程。但這樣的構思其藝術效果不如變形那樣強烈。因為作為病人，他有口會說話，有眼睛會看人，你不能當著他的面表現出對他的厭倦，或不給他送飯吃。而一隻甲蟲，既不會說話，也沒有表情，他的孤獨感就更加令人感到凄然了——以上是從社會學觀點去看的。
如果從西方流行的「異化」觀念去看，這篇小說也是寫人與人之間、人與自我之間關系的一篇傑作。在實際生活中，卡夫卡在家庭里與父親的關系確實是不和諧的，但與母親關系是正常的，與他第三個妹妹特別要好。但卡夫卡卻在一封信中說：「我在自己的家裡比陌生人還要陌生。」現在卡夫卡通過《變形記》暗示我們：即使像他的妹妹那樣愛著哥哥，但一旦這位哥哥得了一種致命的絕症，久而久之，她也會像小說中的那位女郎那樣厭棄他的。這里，卡夫卡寫的是一種普遍的人類生存狀況。人的變形，也是自我「異化」的一種寫照。尤其是主人公變成甲蟲以後，人的習性漸漸消失，而「蟲性」日益增加，彷彿格里高爾異化出人的世界以後，倒是在動物的世界裡找到「蟲」的自我了。這樣的寫法是絕妙的。
在人與人之間還沒有取得和諧關系的世界裡，人的變形也是一種象徵，一切倒霉人的象徵：人一旦遭遇不幸（喪失工作能力的疾病、傷殘、政治襲擊等），他就不再被社會承認，從而失去作為人的價值的「自我」，成為無異於低等動物的「非人」。
在現代藝術創作中，變形是一種怪誕的表現手段，是一種創造「距離」或「陌生化」的技巧。按照美國美學家桑塔那那的說法，怪誕也是一種創造；它違背客觀事物的表面真實，卻並不違背客觀事物的內在邏輯，因此它已進入現代美學的范疇，成為表現主義文學藝術偏愛的一種手法。
表現主義文學創作強調從主觀的內心感受出發，作品往往具有一種個人的真實性，這在卡夫卡筆下呈現為自傳色彩。不僅主人公的身份（公司雇員）和心理（作為長子必須盡家庭義務）與作者近似，其他人物如父親、母親和妹妹幾乎都可以與卡夫卡的家庭成員進行比較。

㈢ 人們是怎麼評價《變形記》這本書的

閱讀《變形記》，有一種思維的樂趣，有一種睿智的感覺，思想上的所得顯然多於心靈的收獲，能從那極度的變形與誇張里體會到生命的悸動與沖突。本書比較完整地代表了卡夫卡的思想深度與創造特點，是西方現代主義文學的經典作品之一。

㈣ 變形記 讀後感！

卡夫卡的《變形記》中，由於沉重的肉體和精神上的壓迫，使人失去了自己的本質，異化為非人。這種變形，看似荒誕，違背客觀事物的表面真實，卻並不違背客觀事物的內在邏輯。主人公格里高爾原本是一個善良、忠厚而又富有責任感的小人物，辛勤工作賺錢養家，受盡勞苦毫無怨言。然而一夜之間變成一隻無法再養家的大甲蟲，於是成為了這個困窘家庭的累贅。本來平平淡淡，溫情脈脈的一家人，也在日日夜夜間發生了質的變化。他的心理始終保持著人的狀態，他的意識即是小說的主體：他突然發現自己變成大甲蟲時的驚慌、憂郁，他考慮家庭經濟狀況時的焦慮、自責，他遭親人厭棄後的絕望、痛苦，渴望人的理解和接受，只是這種願望終於被徹底的絕望所代替，彌漫在人物心頭的是無邊的孤獨、冷漠與悲涼。同時所反映出的，並與之相對的是格里高爾家人們對於他的情感心理發生的變化——從驚慌、同情，到因他的存在增加的負擔和引來的無限麻煩而逐漸憎恨，再到忍無可忍，對他的死無動於衷，更決定去郊遊。這種殘酷的人情反差，是因為當時社會生活對人的壓迫造成的異化，致使親情淡薄，失去自我，人性扭曲。命運不再掌握在自己的手裡，因而人們開始彷徨。一旦遭遇不幸，就不再被社會承認，失去作為人的價值，便被外部世界認為「非人」。於是，社會地位，人情，乃至尊嚴，都被剝奪殆盡。正如恩格斯在《英國工人階級狀況》一文中所揭示的：「維系家庭的紐帶並不是家庭的愛，而是隱藏在財產共有關系之後的私人利益。」一旦切斷共同的利害關系的維系，則那種親熱的外觀馬上就消失，而暴露出冷酷和冷漠。人總是那樣孤獨的動物，彼此之間，很多時候，實質是陌生與隔膜。這一點，哪怕是今天看似平靜和諧的社會，恐怕也仍然存在著，並會一直在人性中存在著。卡夫卡在一封信中說：「我在自己的家裡比陌生人還要陌生。」他似乎通過《變形記》暗示我們，一旦自己作為哥哥得了一種致命的絕症，久而久之，他最愛的妹妹也會像小說中的那位女孩那樣厭棄他的。事實上，現實正是如此，他因嚴重的肺結核而去世，死前在家中地位可謂全失。這是一種普遍的人類生存狀況，也許有時候，荒誕與現實，只是一層紙的距離。於是有一個問題在我們迷茫的目光前變得異常尖銳：當我們喪失了人的一切自主性，無法與其他人正常交流，面對日行漸遠的昔日親友，卻無力改變自己遭到冷落甚至鄙夷與嫌棄，我們，該怎麼辦？又有誰為我們取走在背上留下傷痕的蘋果，在它腐爛變質之前？

㈤ 如何評價卡夫卡的作品《變形記》

卡夫卡以自己獨特的藝術筆調，用象徵、細節描寫等手法對「人變成甲蟲事件」進行藝術再造，使作品呈現出荒誕、不可思議的基調。
《變形記》中薩姆沙的遭遇即是在那個物質極其豐裕、人情卻淡薄如紗的時代里處於底層的小人物命運的象徵。小說以主人公變為甲蟲這一荒誕故事反映了世人唯利是圖、對金錢頂禮膜拜、對真情人性不屑一顧，最終被社會擠壓變形的現實，反映了資本主義制度下真實的社會生活。
希望能幫助到你

㈥ 《變形計》弗朗茲卡夫卡的書評

卡夫卡的《變形記》用寫實主義手法描述違反現實的故事 ,使虛幻荒誕的故事產生了完全合乎生活真實的效果 ;用合乎情理的敘述 ,表現不合情理的事情 ,使不合情理的事竟成了合乎情理的事 ;用反現實的手段 ,表現現實生活中的真實事情 ,加強了作品的震撼力量 ;大量運用潛台詞手段集中表現人物內心世界活動 ,使人物的內心世界和靈魂得到了最充分的披露 ;用極度冷靜、客觀的態度寫人敘事 ,使孤獨者更為孤獨 ,凄慘者更增凄慘。

㈦ 變形記的作品評論

卡夫卡的敘述節奏考驗人閱讀耐心，但作家正是要通過這樣的節奏來加重讀者閱讀的壓力，很多人並不能意識這樣的敘述與它的意義密不可分。《變形記》令人震撼的是，卡夫卡將冷酷推至極致的能力。
——人民網
《變形記》是一篇「表現『異化』主題的代表作」。
——中國人民大學文學院教授曾艷兵
《變形記》是20世紀最為異類的經典作品之一，給整個世界文學帶來的啟示和變化，無異於一粒種子和數年後滿布各國的一片糧禾，一粒星火與幾乎燎原了整個世界的一片紅光。
——作家閻連科
《變形記》是「無情或純自我孤獨的象徵」，因為人變成了甲蟲，不會說話，沒有表情，失去了和外界的交流，但是他又保留了人類所有的情感，因此他的孤獨感就能令人感到更加的凄慘可悲。
——20世紀世界著名作家馬克斯·勃羅德
在《變形記》中，卡夫卡已達到大師的高度：他寫出了一部自己再也不能超越的作品，因為再沒有任何東西能超越《變形記》這部本世紀偉大完美的著作。
——諾貝爾文學獎得主埃利亞斯·卡內蒂（Elias Canetti）

㈧ 變形計讀後感

讀了卡夫卡的《變形記》。覺得心中的壓抑感像巨石一樣壓在我的身上。拘束，壓抑，扭曲，種種感覺把我捆住了，周身動探不得，彷彿變成甲蟲的不是哥里高爾而是我，是我拘束在巨大的皮沙發下，動探不得。

曾經見過卡夫卡的照片。還是蠻帥氣的，只是一雙大大的眼睛中，充滿了說不清，道不明的感情。絕望？遠遠不止。許是扭曲的絕望吧。他，是被一生的孤獨所造就的巨人；他，站的太高太高，他的眼睛從我們所無法達到的高度往下俯瞰，看到了整個人類的絕望。

《變形記》，以一種絕望的筆調開頭。主人公在一夜好夢結束之後，發現自己變成了一隻大甲蟲。全家都因此惶恐。還不夠絕望嗎？我以為這就是最絕望的事。不單單如此，絕望之中還有孤獨：一個人的孤獨，一家人的惶恐，全人類的絕望。惶恐之後，餘下的辦法只有一個--------接受。習慣了就好。到這里，在絕望的大山中似乎看到了一塊希望的石頭。淡淡的愛意出現了，妹妹細心的照顧，母親溫暖的語言，都讓主人公看到了一陣陣的溫暖。主人公也很知自己的情況，默契的陪和著。開篇緊張的節奏漸漸慢了下來，事情又得到了緩解，讓人開始浮想聯翩：也許，哥里高爾還會再變回來的，生活還會恢復原狀。可卡夫卡不這么認為。我看到的只是光明，而卡夫卡看到的卻是全貌。熟悉，不過是厭倦的第一步，稍稍熟悉之後，無限的厭倦就在前面。終於，經濟上的重負讓這個家疲憊不堪也狼狽不堪，心理上的重負讓哥里高爾越來越多的做出他不該做的事-------絕望終於把他逼瘋了。他想剋制，又無法克制。理智已經無法戰勝本能。對過去的回憶已經占據了一切。他雖然擁有甲蟲的外殼，但他還有一顆人類的心，只要他在世界上還存在一刻，他就仍然是個頂天立地的人。他無法忍受別人把他當作惡心的爬蟲，他渴望自己像原來一樣！但是，他又對曾經的生活充滿恐懼。對生活的恐懼又使他有些愛上了現在的狀況。矛盾，是矛盾讓他心力交瘁，是矛盾讓他死在自己房間的地板上。這不是一個簡單的小說人物，哥里高爾，他就是卡夫卡的真實寫照。卡夫卡不僅僅在寫小說，他在寫自己，在寫自己的生活。

除了主人公，他的妹妹也是卡夫卡著力表現的人物。不像劣等小說那樣，把他妹妹塑造成一個十全十美的人物。在《變形記》里，每個人都是普通的，社會基層的小人物。他們都是真實的，有血有肉的小市民。他們的愛是建立在生存和金錢的基礎上的。當自己的生活美滿時，他們會去愛別人，關心別人，照顧別人。但是，一但別人破壞了自己的生活，自己的夢想時，愛就不副存在了。餘下的，只是血淋淋的冷酷。從主人公妹妹上的變化上，這一點表現的入木三分。這個形象的成功塑造，也看出來卡夫卡不可估量的天賦。

小說的結尾是耐人尋味的。從結尾中，可以看到不止一種感情。哥里高爾在掙扎中死去了，生活又變回了原來的模樣。也許，比原來還要美好，在哥里高爾妹妹的跳躍中，哥里高爾被忘記了。不，這個人就不曾存在，以前的生活，不過是幻覺。在一場鬧劇過後，生活又滑回了原來的軌道。而他，哥里高爾，不過是薩姆沙一家生活中慢慢劃過的一道流星……

㈨ 找一篇變形記的讀後感

變形記》讀後感 今天讀了卡夫卡的《變形記》。覺得心中的壓抑感像巨石一樣壓在我的身上。拘束，壓抑，扭曲，種種感覺把我捆住了，周身動探不得，彷彿變成甲蟲的不是哥里高爾而是我，是我拘束在巨大的皮沙發下，動探不得。 曾經見過卡夫卡的照片。還是蠻帥氣的，只是一雙大大的眼睛中，充滿了說不清，道不明的感情。絕望？遠遠不止。許是扭曲的絕望吧。他，是被一生的孤獨所造就的巨人；他，站的太高太高，他的眼睛從我們所無法達到的高度往下俯瞰，看到了整個人類的絕望。 《變形記》，以一種絕望的筆調開頭。主人公在一夜好夢結束之後，發現自己變成了一隻大甲蟲。全家都因此惶恐。還不夠絕望嗎？我以為這就是最絕望的事。不單單如此，絕望之中還有孤獨：一個人的孤獨，一家人的惶恐，全人類的絕望。惶恐之後，餘下的辦法只有一個--------接受。習慣了就好。到這里，在絕望的大山中似乎看到了一塊希望的石頭。淡淡的愛意出現了，妹妹細心的照顧，母親溫暖的語言，都讓主人公看到了一陣陣的溫暖。主人公也很知自己的情況，默契的陪和著。開篇緊張的節奏漸漸慢了下來，事情又得到了緩解，讓人開始浮想聯翩：也許，哥里高爾還會再變回來的，生活還會恢復原狀。可卡夫卡不這么認為。我看到的只是光明，而卡夫卡看到的卻是全貌。熟悉，不過是厭倦的第一步，稍稍熟悉之後，無限的厭倦就在前面。終於，經濟上的重負讓這個家疲憊不堪也狼狽不堪，心理上的重負讓哥里高爾越來越多的做出他不該做的事-------絕望終於把他逼瘋了。他想剋制，又無法克制。理智已經無法戰勝本能。對過去的回憶已經占據了一切。他雖然擁有甲蟲的外殼，但他還有一顆人類的心，只要他在世界上還存在一刻，他就仍然是個頂天立地的人。他無法忍受別人把他當作惡心的爬蟲，他渴望自己像原來一樣！但是，他又對曾經的生活充滿恐懼。對生活的恐懼又使他有些愛上了現在的狀況。矛盾，是矛盾讓他心力交瘁，是矛盾讓他死在自己房間的地板上。這不是一個簡單的小說人物，哥里高爾，他就是卡夫卡的真實寫照。卡夫卡不僅僅在寫小說，他在寫自己，在寫自己的生活。 除了主人公，他的妹妹也是卡夫卡著力表現的人物。不像劣等小說那樣，把他妹妹塑造成一個十全十美的人物。在《變形記》里，每個人都是普通的，社會基層的小人物。他們都是真實的，有血有肉的小市民。他們的愛是建立在生存和金錢的基礎上的。當自己的生活美滿時，他們會去愛別人，關心別人，照顧別人。但是，一但別人破壞了自己的生活，自己的夢想時，愛就不副存在了。餘下的，只是血淋淋的冷酷。從主人公妹妹上的變化上，這一點表現的入木三分。這個形象的成功塑造，也看出來卡夫卡不可估量的天賦。 小說的結尾是耐人尋味的。從結尾中，可以看到不止一種感情。哥里高爾在掙扎中死去了，生活又變回了原來的模樣。也許，比原來還要美好，在哥里高爾妹妹的跳躍中，哥里高爾被忘記了。不，這個人就不曾存在，以前的生活，不過是幻覺。在一場鬧劇過後，生活又滑回了原來的軌道。而他，哥里高爾，不過是薩姆沙一家生活中慢慢劃過的一道流星……