科幻小說郵差評論
㈠ 豆瓣評論前十名的好看的小說
1、 詹姆斯.M.凱恩《郵差總按兩遍鈴》 詹姆斯.M.凱恩的《郵差總按兩遍鈴》以及《雙重賠償》都是經典的黑色小說，而前者更加出色，可以算是最具文學性的類型小說之一，同時極具宗教感，飽含憐憫。想改變自己命運的情侶，幾乎帶著一種天真，笨拙的殺了人。而當人犯下罪行之後，上帝便遠離了他們，愛與信任皆被摧毀。結局讓人難過：愛是如此無力，脆弱的人通不過考驗。
2、 約翰.勒卡雷《柏林諜影》約翰.勒卡雷的小說《鍋匠、裁縫、士兵和間諜》以超級豪華陣容拍成電影之後，再次喚起了讀者對他的閱讀熱情。在《柏林諜影》中，著名的史邁利還只是一個幕後人物，主角僅僅是個無名小卒，一個落魄的間諜，他所獻身的東西那麼虛無和不可靠，而意料之外的愛情也成了陪葬品。冷酷，無情，卻有一種異樣的溫柔。
3、 安吉拉.卡特《明智的孩子》安吉拉.卡特是文字上的「朋克女巫」，語言和情節皆很奇詭，汪洋肆意。這本書算是最成熟最好讀的安吉拉.卡特作品了，瘋狂而快樂的兩姐妹的家族史，開頭就很棒：「大家早，我自我介紹一下。我叫朵拉.欠思。歡迎來到錯誤的這一邊。」錯誤，毫不在意的各種錯誤，瘋狂又快樂。順帶提一下：這本書經常被稱作女性版的《百年孤獨》。
4、 保羅.奧斯特《隱者》還是應該讀一讀保羅.奧斯特的，他就跟村上春樹一樣，讓你知道所謂「講故事」在某種程度上是比「寫作能力」更需要天賦。他寫得不是那麼經典文學，但他大部分的書都非常好看。有些破綻，當然，但還是很好看。這本《隱者》算是寫得相當成熟的一本了。
5、 勞倫斯.布洛克《八百萬種死法》不能不提勞倫斯.布洛克，他塑造的酒鬼偵探馬修的形象，簡直像是行走在黑色紐約的一個潦倒詩人，又帶著輕微的血腥氣。《八百萬種死法》是他最經典的代表作，也最好看。同時，這也是寫給紐約的別致情書。
6、 杜魯門.卡波特《冷血》杜魯門.卡波特在《冷血》中展現了令人驚嘆的毅力，以對細節和情緒無可指摘的斤斤計較，寫出了這本恰似虛構小說的「非虛構作品」。他對兇手人物命運的情感投入，寫出了一個完全不同於以往的兇手形象，也成為文學史上最重要的人物形象之一。推薦一讀再讀。
7、 丹尼斯.約翰遜《耶穌之子》《耶穌之子》裡面的主角無一不是癮君子、底層人士、罪犯……那麼絕望但卻毫無自憐，極其冷靜。這本薄薄的小書讓威廉.巴勒斯的《癮君子》顯得不夠洗練不夠濃縮不夠帶勁。
8、 荒木經惟：《東京日和》奇怪的是，著名的攝影師們往往寫東西也不錯。森山大道、荒木經惟以及杉本博司都出過隨筆集，大概文字和圖像這兩種表達方式在某種程度上具有相當一致的部分。這其中最有名的大概是《東京日和》，還曾經被拍成過電影，彌漫著感傷。他寫道：「妻走後，我只拍天空。」
9、 村上春樹：《遠方的鼓聲》村上春樹是超一流的游記作者，很少有人能把游記寫得如此私人又如此有趣、娓娓道來，栩栩如生，而且還很勵志。這本《遠方的鼓聲》我出門總會帶著，隨手都可以拿起來讀，讀了無數遍也不厭倦。
10、 羅貝托.波拉尼奧《地球上最後的夜晚》羅貝托.波拉尼奧是被載入文學史的偉大作家，他的偉大之處在於帶著南美的文學真正進入了現代，擺脫了馬爾克斯和略薩的窠臼。《2666》太厚，不妨從這本短篇小說集讀起，可以對短篇小說寫作有一個較為清晰的嶄新認識。
㈡ 好看的科幻小說
《三體》，劉慈欣，王晉康，何夕這幾個是中國科幻很好的作家，歐美那邊有沙丘系列，安德的游戲（個人不是很喜歡），末日郵差，土狼星，基地系列，玩家1號，時砂之王（日本作家）這些作家基本上很不錯的，你直接網路下就可以找到他們其他著作。
你還可以直接在星雲獎，雨果獎，軌跡獎等科幻文學獎項獲獎長篇中找，或者網路下經典科幻小說，然後你就可以在最底下看見網路自動推薦的其他優秀（一般都是）長篇小說。你要是打算長期看的話你可以買《科幻世界》雜志，強烈推薦。你也可以在雜志最後面幾頁看見出版社出版的優秀科幻小說。
以上是我的個人之見，評價都還不錯，值得一看。
㈢ 作為一個科幻小說作家，應了解哪些知識。
前沿科學知識、軍事武器裝備研發知識。一般來講，科幻小說的取材都來源於科學，最新的科學來源於武器科技。
㈣ 外國勵志小說郵差
世事洞明皆學問，人情練達即文章。
好問，是好的。如果自己不想，只隨口問，即能得到正確答復，也未必受到大益。所以學問二字，「問」放在「學」的下面。
做學問的功夫，是細嚼慢咽的功夫。好比吃飯一樣，要嚼得爛，方好消化，才會對人體有益。
惜時、專心、苦讀是做學問的一個好方法。
學習外語並不難，學習外語就像交朋友一樣，朋友是越交越熟的，天天見面，朋友之間就親密無間了。
情況是在不斷的變化，要使自己的思想適應新的情況，就得學習。
加緊學習，抓住中心，寧精勿雜，寧專勿多。
要循序漸進！我走過的道路，就是一條循序漸進的道路。
古今中外有學問的人，有成就的人，總是十分注意積累的。知識就是機積累起來的，經驗也是積累起來的。我們對什麼事情都不應該像「過眼雲煙」。
我們要振作精神，下苦功學習。下苦功，三個字，一個叫下，一個叫苦，一個叫功，一定要振作精神，下苦功。
人的天才只是火花，要想使它成熊熊火焰，哪就只有學習！學習！！！
學問是異常珍貴的東西，從任何源泉吸收都不可恥。
學習是勞動，是充滿思想的勞動。
當你還不能對自己說今天學到了什麼東西時，你就不要去睡覺。
游手好閑的學習並不比學習游手好閑好。
求學的三個條件是：多觀察、多吃苦、多研究。
學到很多東西的訣竅，就是一下子不要學很多。
有教養的頭腦的第一個標志就是善於提問。
好問的人，只做了五分種的愚人；恥於發問的人，終身為愚人。
聰明的人有長的耳朵和短的舌頭。
把學問過於用作裝飾是虛假；完全依學問上的規則而斷事是書生的怪癖。
我的努力求學沒有得到別的好處，只不過是愈來愈發覺自己的無知。
人天天都學到一點東西，而往往所學到的是發現昨日學到的是錯的。
重復是學習之母。
學然後知不足，教然後知困。知不足，然後能自反也；知困，然後能自強也。
㈤ 求一本小說書名是7什麼 主角是個郵差
英雄信條
作 者:相思洗紅豆
厄運酒館的女妖老闆果然是個善解人意的好人，一杯『午夜』灌下肚後，唐頓開始抱怨，為什麼我這個聖騎士，要帶著一群黑暗陣營的部下？
「偶爾冒充下死亡騎士，也不錯吧！」女老闆言不由衷的安慰了一句，隨即呵斥著幾個不斷往唐頓身上蹭的大胸女妖侍女。
「沒有人願意整天和不死生物打交道，帶著他們出門連個小妞都看不到。」唐頓訴苦。
「食屍鬼軍團除了生肉不在乎任何東西，每天的紳士修養課必定缺席，憎惡軍團最近迷上了綳帶，認為略帶黃色的亞麻布才是超時尚，於是一個個裹成了木乃伊，甚至連魅魔女僕軍團都開始公開要求帶薪假期了！」
㈥ 科幻小說 外星人 好多年前看的了，貌似講的是主人公莫名其妙在地下室睡了一覺，醒來後回到地面發現。。。
這跟我做的夢似的……不過我夢里沒有大逃亡，而是一直和倖存者生活在地下……
這個情節和《三腳妖之日》很類似，還有個以此改編的電影~樓主可能會喜歡~
㈦ 推薦科幻小說
中短篇：
劉慈欣《魔鬼積木》
梶尾真治 《只有你能聽到》，《時尼的肖像》
長鋏 《得分後衛》，《洪荒孑遺》
陳楸凡 《深瞳》
王晉康 《泡泡》
拉拉 《掉線》
柳文揚 《一日囚》
長篇：
劉慈欣《三體》、《三體II：黑暗森林》
王晉康 《十字》
㈧ 郵差的影片評價
以《與狼共舞》一片獲奧斯卡影帝的Kevin Costner繼《未來水世界》後，繼續在「未來主義」題材的路上探索。本片改編自1985年David Brin的同名科幻小說，與一敗塗地的《未來水世界》相比，本片的境遇稍稍好些。雖然情節設計別出心裁，但過剩的英雄崇拜情結和好戰情緒使本片的口碑依然不佳。
㈨ 那些科幻小說獲得過諾貝爾獎
科幻小說「諾貝爾獎」揭曉科幻小說「諾貝爾獎」揭曉
2003年09月15日13:27 世界新聞報
芒箭
日前，第61屆世界科幻大會在加拿大多倫多召開，大會揭曉了新一屆「雨果獎」，《原始人類》、《卡蘿琳》等作品在數十部提名小說中脫穎而出，獲得了這項被稱為科幻小說「諾貝爾獎」的科幻小說界的最高榮譽。
最佳長篇小說：羅伯特·Ｊ·索耶的《原始人類》
小說的構思來自於一個基本的考古學事實：4萬年前，地球上同時存在著兩個種類的史前人類——克羅馬農人和尼安德特人，現代人類是前者的後裔，後者則在人類進化史中被淘汰。索耶假設，在一個平行宇宙中進化的進程恰好相反，尼安德特人成為了地球的主宰。某一天，尼安德特科學家在一次試驗中意外地打開了兩個世界間的通道，身為尼安德特人的物理學家蓬特·博迪特出現在加拿大薩德伯里鎳礦地下2公里處的微中子實驗室……
同一地球上兩種截然不同的文明相遇了，現代人類也由此知道原來地球完全有可能以另一種方式被人類開發：我們人口過剩，尼安德特人卻早在數個世紀之前就找到了控制人口增長的方法；我們的環境被破壞殆盡，尼安德特人與大自然友好相處；我們信仰上帝，這個概念對於尼安德特人來說簡直是不可思議……
索耶通過這樣一個充滿了哲學思辨的故事(當然還有現代人類和尼安德特科學家之間的浪漫愛情故事)——探討了開發自然與保護自然、宗教與科學、個人自由和社會安全之間的關系，反思著人類文明成長的方式。
作者羅伯特·Ｊ·索耶?Robert J. Sawyer?1960年出生於渥太華，被稱為「加拿大科幻小說之父」。他的作品《終端實驗》曾獲得科幻小說的另一個著名獎項星雲獎，但他此前6次參加雨果獎角逐均空手而歸。去年索耶最得意的作品《計算中的上帝》輸給《哈利·波特》，令很多老牌科幻迷憤憤不平。這次索耶終於憑借這部2002年世界最暢銷的科幻小說如願以償。《原始人類》是他雄心勃勃的《尼安德特視差》三部曲(另兩部為《人類》和《混血人》)中的第一部。
最佳長中篇小說：尼爾·蓋曼的《卡蘿琳》
卡蘿琳家裡新買了一棟房子，有21扇窗戶和14扇門。第14扇門是鎖著的，而且外邊應該只有一堵磚牆。但是有一天，卡蘿琳發現了門後的秘密：它通向另一幢看起來和卡蘿琳家一模一樣的房子。初看起來，這房子里的一切非常美妙：食物鮮美可口；箱子里裝滿了玩具；卧室里漂浮著帶翅膀的小天使；童話里的插圖會發光和活動……
但是卡蘿琳很快發現了美妙背後潛伏的邪惡。在那個房子里，有另外一個「爸爸」和另外一個「媽媽」，他們想要把卡蘿琳永遠留下來，把她改造成他們自己的「小姑娘」。在房間的鏡子後邊，卡蘿琳還看到了3個迷失的靈魂，那都是被困在這里的其他孩子。現在，卡蘿琳必須運用她的智慧和房子里的一切工具，挽救這些孩子們和她自己，回到正常的生活中去。
評論家認為，這部風格詭異的作品並不僅僅是給孩子們看的童話，無論是童真未泯的小學生還是歷經滄桑的成年人都能從這個充滿了幻想、冒險和驚悚的故事中得到樂趣。《卡蘿琳》在市場和評論界都獲得了出色的反響。這是繼《哈利·波特》之後又一部能夠同時吸引兒童和成人的奇幻小說摘得雨果獎的桂冠。作者蓋曼說：「我原本打算為我的女兒寫一個5到10頁的小故事，但是故事自己有了生命……孩子們會把它當成一個有趣的冒險，大人看了卻會做惡夢。」
尼爾·蓋曼?Neil Gaiman?是一名移居美國的英國作家。相貌英俊的他從事職業寫作20年，其主要作品屬於「恐怖喜劇」風格。他的前一部奇幻作品《美國諸神》同時獲得了去年的雨果獎和星雲獎。《美國諸神》講的是古希臘的宙斯諸神與當今美國人生活中最重要的電視、網際網路「大戰」的故事。
其它獎項
最佳短中篇小說獎：由邁克爾·斯萬維克的《緩慢人生》獲得。在小說中，一男兩女3個宇航員奉命登上土星最大的衛星泰坦星進行探險。在這個充滿碳氫化合物的星球上展開的故事本身就引人入勝，斯萬維克奇妙的想像力也令小說增色不少。比如他在小說中描繪的利用夢境進行通訊的情節，使讀者大開眼界。斯萬維克與雨果獎也很「有緣」，他的《狗說汪汪》去年奪得最佳短篇小說獎，今年又有4部作品入圍。
最佳短篇小說獎：傑弗里·Ａ·蘭迪斯的美國國家航空航天局(NASA)宇航專家的身份令他的作品平添了一份「權威」的色彩。1992年，他憑借《太陽漫步》獲得雨果獎，這次他又攜《著陸火星》重來，再獲雨果獎最佳短篇小說獎。這篇小說講述的是利用星際旅行消滅地球上的罪犯的殘酷故事。
最佳短篇影視作品：《吸血鬼殺手巴菲：與亡者對話》，這是一部非常著名的美國奇幻類電視系列劇。
最佳長篇影視作品：《指環王：雙塔奇謀》，氣勢磅礴的《魔戒》電影三部曲中的第二部。
最佳職業主編：《阿西莫夫科幻小說》主編加德納·多佐伊斯，每年有眾多的獲獎小說出自他的雜志。
最佳職業藝術家：鮑勃·伊格爾頓，世界最優秀的科幻-奇幻藝術家之一。
最佳半專業雜志獎：《軌跡》。盡管是由半職業的科幻愛好者編輯，但該雜志在美國科幻評論界擁有很高的地位。
最佳愛好者雜志獎：《含羞草》。由里奇和尼基·林奇兄弟主編。
雨果獎
雨果獎創立於1953年，與星雲獎並稱為科幻小說兩大最高獎項。它的正式名稱為「科幻小說成就獎」，「雨果」這一名稱是為了紀念《驚異故事》雜志創始人、「科幻雜志之父」雨果·根斯巴克。雨果獎分為最佳長篇、長中篇、短中篇和短篇小說等獎項，由世界科幻小說協會會員從前一年發表的作品中投票產生，每年在世界科幻大會上頒發。雨果獎獎杯的形狀是一枚直立的火箭，底座則年年不同。
與由專業作家投票選出的星雲獎相比，雨果獎更多地反映了科幻愛好者的喜好。但也曾有指責說，雨果獎的評選經常受到一大批崇尚嚴謹科學的「硬科幻迷」左右，文學性、幻想性較濃的作品往往不能得獎，但這一情況目前已有所改觀。雨果獎另一受人詬病之處在於獲獎作品多集中在美、英兩國。由於目前科幻小說創作主流還是英語，雨果獎評選其它語言作品時也以英譯本為准，這個問題看來很難得到解決。
50年來，雨果獎幾乎囊括了所有科幻名家和新銳的經典作品，但是這樣的評選仍舊會帶來不少遺憾。庫爾特·馮尼古特的代表作《五號屠場》和大衛·布林後來拍成電影的《郵差》都曾遺憾地與雨果獎失之交臂，而公認的科幻文學大師雷·布拉德伯里則從未獲得過雨果獎和星雲獎。
㈩ 關於聶魯達的電影郵差
《郵差》故事的背景是50年代席捲全球的共產主義浪潮，聶魯達1945年當選為智利國會議員，同年加入智利共產黨，1946年後被迫流亡，直至1952年回國。在聶魯達的影響下，馬里奧參加了當地的一個政治集會，正當他被主持人邀請上台朗誦獻給聶魯達的詩歌時，會場產生了騷亂，並遭到警察鎮壓，他不幸身亡。因而，在劇末，聶魯達數年後再次回到當年流亡時居住的小島時，只見到了貝特麗絲以及她和馬里奧所生的兒子，一個根據聶魯達命名的男孩——帕波里托。
這部影片的某些段落令我不可避免地聯想到帕烏斯托夫斯基的名著——《金玫瑰》，特別是馬里奧向聶魯達學習如何寫詩——更確切地說，是如何創作暗喻——那些段落，完全就是《金玫瑰》的風格。比如：馬里奧說，我想做一個詩人，聶魯達告訴他，你試著一個人沿著沙灘散步，走得越遠越好；聶魯達讓馬里奧用一個形容詞來形容漁網，他脫口而出：悲傷——這是一個讓我無比意外的形容詞，但是看到影片里那些年老而乾瘦的漁夫們的生活，又會覺得用這個詞來形容漁網是那麼的貼切；馬里奧在屋子裡冥思苦想著暗喻和詩句，鏡頭的另一邊，他的父親在很仔細地舔一口鍋...
電影青年們對聶魯達的扮演者Philippe Noiret必定不會陌生，他就是天堂電影院里那個放電影的老頭，那個目盲卻又洞悉一切的先知。在那部影片的結尾，他為多多拼接起來的接吻鏡頭深深地感動過我這樣的電影青年；而這部片子的結尾，卻是詩歌愛好者馬里奧為他錄制了小島上最美麗的一些東西：第一，卡拉第索托的海浪聲，小的；第二，海浪，大的；第三，懸崖上的風；第四，吹過叢林的風；第五，我爸爸傷心的漁網；第六，教堂的鍾聲，女士的憂傷，還有牧師；第七，島上布滿星星的夜空；第八，帕波里托的心跳...這一切，只是因為聶魯達曾經讓他說一些島上漂亮的東西，而那時的馬里奧是這樣回答的：貝特麗絲.盧梭。
不可否認，馬里奧已經成了一個詩人。
當然，在這部影片中不得不提一下貝特麗絲.盧梭美麗的胸部，個人感覺，要比莫妮卡.貝魯奇更加的迷人（影片放到38分鍾左右第一次出現的胸部絕對地令人傾倒）。我以為，貝特麗絲的胸部是影片的一個關鍵，是馬里奧產生詩歌靈感的源泉，因此，女演員的選擇就是至關重要的——這是眾多中國導演所沒有意識到的一個關鍵的問題。試想，對著章子怡那張冷冰冰的face和扁平的咪咪，你怎麼可能讓一個憨厚的漁民之子、一個此前從未接觸過詩歌的人，從嘴中喃喃道出這樣美麗的詩句：
你的微笑像蝴蝶一樣飛過你的臉龐；
你的笑像一朵玫瑰花，
未出鞘的矛，清澈的水
你的笑像銀色的波浪...
貝特麗絲的姨媽也是片中一個重要的配角。她幾乎完全是一個王爾德式的人物：粗壯的身材、惡劣的面容、庸俗的心靈，吐出的卻是雋永的妙語（至少我聽上去很雋永）。比如說，當貝特麗絲被馬里奧的暗喻打動心靈的時候，她說，當一個男人的話感動你的時候，他很快就會動手的了；她還說，話語是世界上最厲害的東西，我寧願酒吧里的一個醉漢摸你的屁股，而不是一個傢伙說什麼你的微笑就像一隻蝴蝶；貝特麗絲糾正她，是我的微笑像蝴蝶一樣飛過我的臉；她說，蒼蠅也飛，道理是一樣的，到了床上，什麼人都一個樣，無論是詩人、牧師、還是共產主義者！簡直令人笑翻肚皮。當聶魯達離開義大利後，數年沒有音訊，她總是說，鳥兒吃完了就走了，不再回頭。
此片是一部翻拍之作，導演把聶魯達和郵差之間的故事移到了50年代和義大利，不知道是否是為了政治背景的需要。影片、或者說劇本令人不滿的地方在於，把馬里奧對聶魯達的崇敬之情上升到了一種幾乎是個人崇拜的地步。聶魯達是較早地介紹到中國來的國外詩人之一，我猜想除了他的詩藝之外，其間不免有他的亞非拉背景以及共產黨員身份的因素，甚至，我猜想，他能夠獲得諾貝爾獎，其政治活動所產生的影響力也不能低估，畢竟，在拉美作家群中，他對世界產生的影響，比起馬爾克斯和博爾赫斯來，要微弱許多了。聶魯達的詩我讀的不多，印象中以情詩為主，早年沒有投入，現在就更加不符合我的趣味了。
參考資料：http://..com/question/25724414.html?fr=qrl3