人類學科幻小說

㈠ 世界三大科幻小說家的簡介

從20世紀40年代到60年代，世界范圍內（以美國為代表）科幻小說的發展經歷了所謂「黃金時代」，形成一個持續創作、出版的高峰。美國的羅伯特·海因萊因、艾薩克·阿西莫夫和英國的阿瑟·克拉克被稱為世界科幻「三巨頭」。
海因萊因的作品對美國的歷史和文化進行科幻化闡釋，以隱喻探討人類對死亡和異化的態度。克拉克的作品充滿出色的科學預言、東方式的神秘情調，探討人類在宇宙中的地位及其與其他智慧生物接觸後所產生的影響。
阿西莫夫最早以科幻小說奠定其大師地位。1957年，前蘇聯成功發射第一顆人造地球衛星，這深深地觸動了阿西莫夫。他痛感美國社會公眾的科學素養落後於由衛星上天所標志的當代科技水平，於是放下科幻創作，潛心於撰寫普及科學知識的書籍和文章。
作為科學寫作的傳奇式人物，阿西莫夫對科學有著精深的理解，對科學的本質有著深刻的洞察力。他不僅通曉現代科學的許多前沿課題，而且熟悉科學研究的思維方法和科學技術的發展歷程。同時，他把科學看作是地球上偉大而統一的原則，他利用科幻小說這種特殊的文體，在整個銀河系的背景下來探討人性與政治、經濟、軍事等文明要素產生的互動影響，把科學帶入對人類未來的關懷。
上世紀60年代中期至70年代中期世界范圍內（以英國為代表），科幻小說已進入了「新浪潮」運動時代。這些新作品的主題，已不像傳統科幻小說那樣，熱衷於描述幾千、幾萬年以後的世界，而是極力想表現最近的將來甚至當前的世界；內容上，對人類心理的重視，超過了對正統科學和科技發展的重視，竭力應用心理學、社會學、語言學、人類學乃至神學來推測未來世界，用激進的觀點來看待政治和生活方式。

㈡ 《三體》《球狀閃電》是軟科幻嗎軟科幻與硬科幻如何區分哪種類型在中國更容易得到推廣及發展

我個人認為《三體》和《球狀閃電》是硬科幻。鞋面我具體說一下我對這個問題的個人看法。

《三體》和《球狀閃電》在我看來也應該屬於比較明確的硬科幻。《鄉村教師》之類的應該屬於大劉作品中較軟的了。關於軟科幻和硬科幻的差別。應該在於科元素是否在故事的發展中是否僅僅扮演了一個背景的作用，還是支撐了整個故事的架構、人物、情節發展。更明確一些的，就是看是否作者提出了可以自洽的科學假設。從這個角度看，《銀河英雄傳說》應該算是軟科幻，背景換成一個中世紀類型的設定也一樣可以成立。

絎棉這些就是我個人對這個問題的看法，歡迎探討。

㈢ 為什麼現在中國科幻小說沒落了

27天決定科幻界命運起伏
陳潔

80後們今天或許已經沒幾個聽說過專有名詞「清污」(清除精神污染)了。經歷了一個運動不斷的時代之後，作為那個時代的尾聲和迴光返照，「清污」運動來勢迅猛卻短平快，後勁不足，短短27天後便銷聲匿跡。除了留下些許談資話柄外，似乎不留痕跡。

但就是這場驟雨，在事實上改寫了中國科幻小說創造和出版的歷史。

方興未艾正當時

1978,改革開放元年。隨著風氣漸開，科幻文學也迎來了春天，創作和出版呈現出飛速發展的兩旺勢頭。

對科幻人來說，那是一個激動人心的年代，也是一個不可復制的高峰。從葉永烈發表十年動亂後第一篇科幻小說《石油蛋白》開始，科幻創作可謂風起雲涌。直到今天，中國科幻代表作和經典之作，無論是一般人耳熟能詳的《小靈通漫遊未來》、《珊瑚島上的死光》，還是科幻文學界普遍認可的《飛向人馬座》，幾乎都是那幾年集中誕生的。

葉永烈在文革前完成的《小靈通漫遊未來》，1978年由少年兒童出版社出版，成為整整一代人的科學啟蒙書，首印100多萬冊，先後發了300萬冊，這個原創科幻小說的發行紀錄至今沒有被打破。我們今天還在用的通訊設備「小靈通」，名字即出自這里。

童恩正創作的《珊瑚島上的死光》出版後，科學的幻想色彩、民族情懷、愛國主義和反抗國際敵人的正義，這樣的配料足以令國人熱血沸騰。對那時候的絕大多數中國人來說，1980年拍成的同名電影是他們平生看過的第一部科幻電影，現在的歸類屬「驚悚片」。而今天，互聯網上流行著同名網路游戲，玩手眾多。

《飛向人馬座》則被認為代表了科幻小說在文學領域的最高成就，作者鄭文光兩次獲得全國少兒文藝創作一等獎。1999年，已經成為中國科幻作品刊載平台龍頭老大的《科幻世界》在清華大學慶祝創刊20周年，並舉行銀河獎頒獎儀式。「科幻小說銀河獎」是中國科幻界唯一重要獎項。《科幻世界》破例在那一年的獎項中單獨設立唯一「終身成就獎」，頒給已經退出科幻創作舞台十多年的鄭文光，以表彰他對新中國科幻小說創作事業所作出的無可替代的傑出貢獻。

除了這三大力作，當時熱門的科幻小說還有魏雅華的《溫柔之鄉的夢》，金濤的《月光島》，劉興詩的《美洲來的哥倫布》，蕭建亨的《密林虎蹤》，童恩正的《雪山魔笛》，葉永烈的《世界最高峰上的奇跡》、《丟了鼻子以後》，鄭文光的《太平洋人》和王曉達的《波》等。

1979年，嚴文井主持召開兒童文學創作會議，與會的高士其、冰心一致提議編選《中國30年(1949年-1979年)兒童文學作品選》，其中「科學文藝」與「小說」「散文」一樣，單獨列為一卷。同年，「第二屆全國兒童文學獎」在人民大會堂頒獎，科學文藝作品入選24部，一等獎是《小靈通漫遊未來》和《飛向人馬座》，獲二等獎的有葉至善、蕭建亨、童恩正和魯克四人的作品，當時的科幻創作和出版之旺盛和強勢由此可見一斑。

據科學普及出版社的編輯白金鳳回憶，當時是有一個科幻創作界的，一個群體，很團結也很高產，有老作家，也有劉佳壽、魏雅華、宋宜昌等新秀，包括還只是中學生的吳岩。

圍繞著這個群體，科幻文學的發表和出版也很紅火。那幾年，幾乎所有的文學刊物和科學報刊都爭相發表科幻作品，幾乎所有的科技類出版社對科幻小說的出版都是敞開大門的。內地的科幻刊物有5-8個之多，海洋出版社的《科幻海洋》、江蘇科技出版社的《科學文藝譯叢》、四川省科協的雙月刊《科學文藝》、科學普及出版社的文摘性刊物《科幻世界》、新蕾出版社旗下創辦的中國第一份科幻專刊《智慧樹》。哈爾濱市科協動議創辦中國第一份科幻小說專報，從1981年開始，先在《科學周報》的副刊上設8版增刊作為試刊，名之以《中國科幻小說報》。除了這些專門發表科幻文學的陣地，還有《少年科學》、《科學時代》、《科學畫報》等積極刊發科幻作品的科普雜志。

中國出版界很快形成了科幻出版「四大重鎮」：北京、上海、四川和黑龍江，集中地同步展現著中國原創科幻的水準。而自從1980年2月19日鄭文光、童恩正、葉永烈、蕭建亨四人在《光明日報》發表關於科幻小說創作談，科幻界有了「四大金剛」或「四大天王」的說法。後來，「四大金剛」的陣容有所改變，蕭建亨創作漸少，慢慢淡出，劉興詩補進來，坐了第四把交椅。

值得注意的是，當時科幻小說創作的真正繁榮不完全表現在多產，文學質量也全面提升，積極探索自我角色定位，旗幟鮮明地尋求本土特色和民族化。較之1949年到文革前那段時間的科幻創作，這一時期的科幻小說，人物姓名普遍中國化，少見「托馬斯」和「安妮」了，故事場景也每每設在本土而非S國。鄭文光就是憑借寫中國歷史的《地球的鏡像》，打入英文世界的《Asia2000》雜志，並被香港報道為「中國科幻之父」，雖然這個稱號後來也給他帶來了好些麻煩。

科幻創作的題材也趨於現實。鮮為人知的是，文學圈流行過的傷痕文學、反思文學、尋根文學等，都有相應的科幻版本。比如《星星營》引用《白毛女》「舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人」的主題，寫文革期間，造反派給「牛鬼蛇神」注射反激素，激發其返祖現象，長出尾巴來，變成半猩猩。

科幻作品當時已經開始獲得主流文學界的承認，《珊瑚島上的死光》發表在《人民文學》，並躋身全國優秀短篇小說獎。《飛向人馬座》則由人民文學出版社出版。

不管怎麼說，當年的中國原創科幻正處於青春早期，生命力蓬蓬勃勃，蓄勢待發，醞釀著巨大的突破和成熟。但就在這時候遭遇到的歷史寒流，幾乎釀成滅頂之災。借用魏雅華在2006年全國科技大會上的話說：「1980年，中國至少有三四十種專業科幻刊物和報紙，還有兩百多種文學期刊、一百七八十種科普期刊，中國一千多種報紙都在競相發表科幻小說，每年都有數百篇上千篇原創作品問世，那樣的輝煌留給我們的，是一種近乎凄美的記憶。」「中國的科幻小說一跤摔倒，二十多年過去，元氣大傷的中國科幻至今沒爬起來。」

姓科姓文的爭論

在說中國科幻遭遇的毀滅性打擊之前，應該提到這之前的「科文之爭」。早在1979年，科幻文學姓「科」還是姓「文」的爭議就已經浮出水面。之所以產生分歧，要從中國科幻的歷史說起。

建國初期，中國並沒有科幻，只是在科普工作過程中，由鄭文光創作了新中國第一部貼著「科幻小說」標簽的《從地球到火星》，發表在1954年的《中國少年報》上，由此還引起了北京地區的火星觀測熱潮。從此，科幻作為科學普及教育的一種生動形式，被保留和延續了下來。

長期以來，科幻小說在中國更通俗的稱謂是從前蘇聯引進的「科學文藝」，是「科學」而不是科學「幻想」。上世紀五十至六十年代，中國科幻的第一個創作高峰是伴隨著周恩來「向科學進軍」的口號出現的。改革開放初期的第二次創作高峰，也是因為1978年3月「全國科學大會」召開，隨著「科學的春天」一起到來的。

這樣的「家庭出身」和「成長背景」，使得中國科幻一開始就打上了兩個烙印：給孩子的，配合科普教育的。在一個必須有「集體歸屬」的時代，科幻卻一直懸在科學圈和文學圈之間，沒有著落。它更多的屬於科學界，但相對於科研，科普只是科學界的一小塊，科幻則是正規科普工作的補充形式。在文學界，它只是兒童文學的一個分支，邊緣的邊緣。

事實上，中國第一代科幻作家幾乎都是科學工作者，鄭文光是中山大學天文系第一批畢業生，北京天文台副研究員，劉興詩是四川地質學院教師，其他如古生物學家劉後一、張鋒、人類學家周國興、醫學家李宗浩等。葉永烈畢業於北大化學系，《小靈通漫遊未來》其實算科普小說，更不用說科普讀物《十萬個為什麼》了，所以他1979年獲得的是「全國先進科普工作者」稱號。

但科幻小說家們並不認可這樣的地位和定位，他們既不是只寫給小孩子看的，也不是只為了科普，他們的寫作有更遠大的理想。有社會批判、人性洞察，他們要寫社會、寫民族、寫對科學和人類命運的思考。

於是，矛盾出現了。

開始是評論家站在科學普及的立場，批評小說中科學知識的錯誤，作家們則認為，科幻是文學，更重要的是激發想像力和對科學的興趣，不是傳授具體的科學知識。這樣的爭議漸漸升級，觸及到了科幻小說的本質，是「科」還是「文」？

《中國青年報》的「科普小議」欄目成為辯論意見最為集中、尖銳的一塊陣地。一邊是科學評論家們批評「違反科學的幻想」，一邊是科幻作家們的自我辯護。作家們沒有後援，評論界則獲得了部分科學家的支持，錢學森曾多次表示，科幻是個壞東西，因為科學是嚴謹的，幻想卻沒有科學的規范。科學和幻想是兩種不相乾的、敵對的東西。

為了應對科文之爭，鄭文光曾提出「硬科幻」和「軟科幻」之分。HardSF的代表是凡爾納，更多從哲學、社會學角度反思科學的SoftSF則有代表人物威爾斯。但這樣的理論建設並沒有化解科文之爭，更大的觀念沖擊和正面沖突已經勢不可擋。
科幻有多超前

也許我們必須了解科幻在中國有多超前，才能真正知道科幻在當時多麼不容易被正確認識和理解。

人民文學出版社的老編輯葉冰如的一段回憶可以作為當時佐證。1978年，她約到了《飛向人馬座》書稿，卻完全看不懂。當時，經過十年動亂，國家還很貧弱，買米買豆腐都需要「票」，「樓上樓下，電燈電話」仍是多數人的生活夢想，買個立櫃就算添了件大傢具，新婚夫婦惹人眼紅的「三大件」是自行車、縫紉機和手錶，學生能有支鋼筆掛在胸前是很可驕傲的事情，社會上的人在談論出身、平反、四人幫，進步一些的，談論剛恢復的高考、夜校……就在這樣的背景下，中國居然還有一群人，嘴裡蹦的詞是中微子，星際航行，轉基因，大爆炸，時間隧道，基因武器，宇宙空間站，黑洞，太空移民，智能機器人，生物工程和星球大戰……學中文、愛語言、做文學編輯，葉冰如卻無力切入科幻作家們的語言系統，一般人說「想不起來」，他們說「腦子短路」，一般人說「像木頭人一樣」，他們說「成了植物人」，這些新詞對葉冰如來說，陌生又新奇，似乎帶著另一個世界的氣息。

葉冰如的感覺或許能折射出當時科幻對社會上普通讀者的沖擊力。科幻創作之超前還可以舉個例子：給《飛向人馬座》書稿配插圖。所有的人都認為插圖應該富有現代感，但插圖畫家很發愁，怎麼才能有現代感，誰都不知道。小說中的人物穿什麼衣服？當時人一般穿藍色制服，街上能見到的只有深藍、淺灰、純黑三種顏色，風氣才剛開放，最時髦的也不過是白色或微帶粉色的「的確良」。結果畫出來的宇航員，統統穿四個大口袋的筆挺制服。文中有一張能上下升降、全方位轉動的金屬椅子，插圖作者只見過方木椅、長木凳，再高級一點，領導幹部坐的藤椅、沙發……畫來畫去，脫不出這類模樣。「能轉動」的「金屬椅」？沒聽說過，更沒見過，也想像不出來。

那是1979年的事。

如果說科幻對於普通人來說超前了太多，那麼對於科學界恐怕也超前了幾步。《太平洋人》說從太平洋底分裂出一個行星，上面的猿人復活了。科學評論家指出，「死而復活違反自然規律」，「陶器的出現是新石器時代的標志，新石器時代的人屬於智人」，小說里二百萬年前的猿人能製造陶罐「無論如何也講不通」，「是對人類發展史和考古學的極大不尊重」。《世界最高峰上的奇跡》描寫科考隊在珠穆朗瑪峰發現恐龍蛋化石並孵化出古代恐龍，被古生物學家批評為「偽科學」，會毒害青少年的。於是牽扯到科幻小說的社會性問題，限定給少兒看的小說，不合適寫愛情、犯罪、社會反思。否則就是「低級趣味」，但科幻作家對科學、社會、人性的反思，如何表現？

爭論的本身是一些重要的理論問題，理論辨析和建設對於科幻創作本來是大有幫助的，卻在彼此惡意攻擊的吵鬧中被攪成了渾水。批評的焦點很快從這些純技術問題轉為科幻小說的性質問題、社會影響，最後上升到政治問題。評論界最集中批判的是風頭正健的葉永烈，他的高產被認定為賺稿費的唯利是圖。魏雅華的成名作《溫柔之鄉的夢》寫機器人妻子對主人百依百順，溫柔之極，卻不能讓人滿意。被批評為「反社會主義」、「一篇下流的政治小說」。

壓倒駱駝的最後一草

就在科文之爭鬧得不可開交之際，1983年，「清除精神污染」運動開始了。

時任《人民日報》副總編輯的王若水曾在《周揚對馬克思主義的最後探索》一文(收入王蒙、袁鷹主編《憶周揚》，內蒙古人民出版社1998年)中提到，運動的導火索是對周揚、王若水關於人道主義和異化的批判。文革結束後，全社會思想解放，對於「人」的認識和討論風行一時。1980年《中國青年報》關於「人生觀」的討論轟動一時，同年《人民日報》發表《人道主義就是修正主義嗎？》影響很大。

3月的「紀念馬克思逝世一百周年學術會」上，周揚的講話稿是《關於馬克思主義理論的幾個理論問題的探討》，講到了馬克思主義與人道主義的關系，和人的異化問題。據時任《人民日報》副總編王若水的說法，胡喬木對講話不滿，但沒有直接當面表達，卻臨時調整會議安排，旋即出現理論文藝界「存在精神污染現象」的論調，稱精神污染的實質是散布資產階級和其他剝削階級腐朽沒落的思想，散布對社會主義、共產主義事業和共產黨領導的不信任情緒。很快，「精神污染」字樣出現在《人民日報》頭版頭條標題和社論中，相關文章連篇累牘。

在這場運動中，科幻在行政上被定性為「精神污染」，受到直接正面的打擊。批評科幻「散布懷疑和不信任，宣傳做一個『自由自在的人』。」「資產階級自由化思潮和商品化的傾向，正在嚴重地侵蝕著我們的某些科幻創作。」「極少數科幻小說，已經超出談論『科學』的范疇，在政治上表現出不好的傾向。」一時間，所有的科幻出版部門風聲鶴唳，噤若寒蟬。出版管理機關多次發文禁止刊發科幻小說，相關雜志紛紛停刊整頓，已經試刊成功的《中國科幻小說報》，申請刊號的報告再也沒有下文。最嚴重的時候，中國沒有一個地方能夠發表一篇科幻小說。

科幻創作界受到重創，鄭文光剛完成的長篇《戰神的後裔》預計作為《科幻海洋》頭條發表，雜志都已經制好版，突然接到上頭命令，《科幻海洋》停刊，海洋出版社作為科幻出版重鎮，被勒令整頓。1983年4月26日，編輯葉冰如把這個壞消息告訴鄭文光，並約好第二天去辦公室取迴文稿。

但是第二天鄭文光沒有去取稿，他早上突發腦溢血，卧床半年後，終於能夠站立並歪歪斜斜走路，但右手完全萎縮，不能正常發音。他的創作生涯從此結束——這一年，他54歲。

葉冰如說，鄭文光那時候是科幻界實際上的領頭羊，他也是第一個倒下的科幻作家，隨後，葉永烈退出科幻界，童恩正和蕭建亨先後出國，其他科幻作家紛紛封筆。有一段時間，全國沒有一篇科幻作品，果然白茫茫大地一片真干凈。

「清污」很快就在當時的國家領導人干預下偃旗息鼓了。但對於科幻來說，1978年，其興也勃，1983年，其亡也忽。雖然1980年代後期，新一代科幻作家開始成長，並時有佳作，但再也沒有恢復到1978年的「舉國繁榮」，而直到今天，2009年3月，中國的專業科幻作家仍鳳毛麟角。好像國際科幻界不在乎缺中國這一塊，中國的科幻還有未來嗎？

如果當年，中國科幻的生存環境稍微好一點，如果科幻自身的生命力和抗風險能力更強一些，如果有更成熟、更有說服力的作品產生……

㈣ 求一本科幻小說名字

<西天>作者：程婧波《科幻世界》2002◎11 我有TXT版本

㈤ 日本哪位作家的短篇小說出人意料

星新一（ほし しんいち），1926年9月生於日本東京，父親是制葯公司經理，曾赴美留學，還創辦了葯科大學，並擔任過參議院議員。星新一的外祖母小金井喜美子是日本著名作家森鷗外的妹妹，有名的「明星派」「歌人」 （指「和歌」詩人。和歌是一種日本詩體。），外祖父小金井良精博士是日本解剖學和人類學的草創者。星新一幼年時與外祖父母生活在一起，受他們的影響很深。星新一曾就讀於日本東京女子高等師范學院附屬小學，念完中學後又考入東京大學農學部園藝化學系，畢業後進入東京大學研究院繼續深造。作品收在《星新一作品全集》中。
在公司瀕臨破產之際，星新一那種暗淡憂郁的心情是顯而易見的。因此，雖然星新一並非徹底的悲觀消極的厭世主義者，但坎坷多艱的經歷卻使他具備了一種對弱肉強食、爾虞我詐的資本主義社會的敏銳的洞察力，寫出了許多異彩紛呈、從各個角度反映社會現實的微型小說。

個人生平
1926年9月生於日本東京一個科學世家。祖父小金井良精是人類學者，祖母是文豪森鷗外的妹妹喜美子，父親是制葯公司經理，曾赴美留學，還創辦了葯科大學，並擔任過參議院議員。
1956年為逃避生意上的失敗，加入了飛碟研究會。
1957年，星新一和柴野拓美一起創辦了日本最早的科幻小說同人志《宇宙塵》，為日本科幻文學做出了卓越的貢獻。
同年，他發表處女作，受到請多文壇前輩的青睞，作品被轉載到當時由江戶川亂步主編的推理小說雜志《寶石》，很快地躍登文壇。
1960年榮獲直木賞的殊榮（曾有四次入圍直木賞候補的記錄）
1974年，日本新潮社出版了《星新一作品全集》，達十八卷之多。1976年他榮獲日本推理小說家協會大獎。
1981年日本講談社創辦了文學季刊《微型小說園地》，並在該刊設立「星新一微型小說文學獎」，每年舉辦一次。
至1983年10月止，星新一發表的作品已逾一千篇，堪稱世界紀錄創造者。
1993年，在他完成第1001則極短篇作品後，宣布停筆。之後他的病情迅速惡化。
1997年以間質性肺炎病逝。參考資料： http://ke..com/view/126128.htm

㈥ 星新一科幻小說作品及人物情節介紹

. 個人簡介
星新一（ほし しんいち），1926年9月6日生於日本東京，父親是制葯公司經理，曾赴美留學，還創辦了葯科大學，並擔任過參議院議員。星新一的外祖母小金井喜美子是日本著名作家森鷗外的妹妹，有名的「明星派」「歌人」 （指「和歌」詩人。和歌是一種日本詩體。），外祖父小金井良精博士是日本解剖學和人類學的草創者。星新一幼年時與外祖父母生活在一起，受他們的影響很深。星新一曾就讀於日本東京女子高等師范學院附屬小學，念完中學後又考入東京大學農學部園藝化學系，畢業後進入東京大學研究院繼續深造。作品收在《星新一作品全集》中。 在公司瀕臨破產之際，星新一那種暗淡憂郁的心情是顯而易見的。因此，雖然星新一並非徹底的悲觀消極的厭世主義者，但坎坷多艱的經歷卻使他具備了一種對弱肉強食、爾虞我詐的資本主義社會的敏銳的洞察力，寫出了許多異彩紛呈、從各個角度反映社會現實的微型小說。 其名被日本漫畫家青山剛昌引用為《名偵探柯南》男主角工藤新一。
[編輯本段]2. 個人生平
1926年9月生於日本東京一個科學世家。祖父小金井良精是人類學者，祖母是文豪森鷗外的妹妹喜美子，父親是制葯公司經理，曾赴美留學，還創辦了葯科大學，並擔任過參議院議員。星新一短篇小說集(日文版)1956年為逃避生意上的失敗，加入了飛碟研究會。 1957年，星新一和柴野拓美一起創辦了日本最早的科幻小說同人志《宇宙塵》，為日本科幻文學做出了卓越的貢獻。 同年，他發表處女作，受到請多文壇前輩的青睞，作品被轉載到當時由江戶川亂步主編的推理小說雜志《寶石》，很快地躍登文壇。 1960年榮獲直木賞的殊榮（曾有四次入圍直木賞候補的記錄） 1974年，日本新潮社出版了《星新一作品全集》，達十八卷之多。1976年他榮獲日本推理小說家協會大獎。 1981年日本講談社創辦了文學季刊《微型小說園地》，並在該刊設立「星新一微型小說文學獎」，每年舉辦一次。 至1983年10月止，星新一發表的作品已逾一千篇，堪稱世界紀錄創造者。 1993年，在他完成第1001則極短篇作品後，宣布停筆。之後他的病情迅速惡化。 1997年以間質性肺炎病逝。
[編輯本段]3. 作品類型
微型小說最早起源於美國。美國著名評論家羅伯特·奧弗法斯特曾下過這樣一個定義：微型小說必須高度「濃縮」，富有戲劇性，在一千五百字左右的篇幅中完整地包含一篇普通短篇小說應有的情節。他認為微型小說應當具備這三個要素：一、構思新穎奇特；二、情節相對完整；三、結尾出人意料。
[編輯本段]4. 作品特色
星新一博採眾長，除繼承了羅伯特提出的「三要素說」之外，首先沖破微型小說的篇幅限制，少則兩三千字，多則四五千字，「有話則長，無話則短」，大大地增強了微型小說的靈活性和表現力。其次，星新一把微型小說的題材拓寬到人類生活的各個領域，特別擅長於科幻小說。他的小說有的馳騁於幻想中的未來世界，有的酷似童話和寓言，有的富有哲理性，有的以推理和懸念引人入勝，有的賦予妖精鬼怪以人情靈性作品封面等等。星新一的微型小說往往選取一個巧妙的角度，別開生面，以小見大，宛如一面面精巧玲瓏的小鏡子，從不同的角度折射出社會生活的各個片斷。 星新一擅長於用白描的手法對作品主人公作浮雕式的刻畫，「重神似，不重形似」，讓人物在對話和行動中自然而然地展示其性格。要把微型小說寫得簡潔洗煉，詳略得當，必須掌握高超的剪裁技巧。星新一深諳此道，往往出奇制勝，長話短說，惜墨如金，尺幅千里。而星新一的微型小說之所以能給人以面目一新，回味無窮的藝術享受，跟他把有分量的「秤砣」壓在作品結尾是分不開的。星新一有不少微型小說酷似童話，寫得生動活潑，趣味盎然，富有教育意義，成人和兒童都愛讀。星新一把筆觸深入到現實生活的各個角落裡，反映出社會上存在的各種問題和矛盾。 自從日本作家兼翻譯家都築道夫在1959年把流行於歐美的微型小說正式介紹到日本以來，以這種文學樣式創作的日本作家逐年增多。但二十餘年來，星新一始終在數量和質量上遙遙領先，彷彿享有這方面的「專利權」，被尊為「日本微型小說的鼻祖」。1974年，日本新潮社出版了《星新一作品全集》，達十八卷之多。截至1983年10月止，星新一發表的作品已逾一千篇，堪稱世界紀錄創造者。 擅長在頭發絲上刻字作畫的「微雕藝術家」付出的心血，未必比與數十米高的塑像打交道的雕塑家少作品剪影。同樣，創作微型小說也未必比創作鴻篇巨制來得輕松省事。星新一的微型小說由於簡練質朴，清新雋永，詩意濃郁，在日本甚至被譽為「小說中的俳句」。他的作品中絕無雕琢堆砌之辭，綺麗華美之章，連日本的中小學生都能毫不費力地看懂。而這種質朴文風的形成，正是作家殫思竭慮，苦心經營的結果。 日本講談社1981年創辦了文學季刊《微型小說園地》，並在該刊設立「星新一微型小說文學獎」，每年舉辦一次。 星新一在《創作的道路》（《現代文學全集·星新一作品卷·解說（權田萬治）》，日本新潮社1979年版。）一文中寫道，「關於寫作的題材，我主張不受任何限制。但我卻為自己規定了三個原則：第一、堅決不描寫色情和兇殺場面；第二、不追趕時髦，不寫時事風俗類的作品；第三、不使用現代派的手法。」在文學商品化傾向日趨嚴重，色情和兇殺題材充斥日本文壇的今天，星新一能始終保持如此嚴肅的寫作態度，實屬不易。星新一的作品還能經受住時間的考驗，日本作家都築道夫說：「即使讀他十年前的作品，也決不會有絲毫陳舊過時的感覺。」這和他的創作方法分不開。他的作品常常不涉及具體的地點、環境、年代、事件和人名，剔除了那些可能隨著時代的變遷而漸趨陳舊的因素。在星新一凶夢など30 星新一的作品中，幾乎很難找得到詳細的人物肖像描寫詞句，甚至連主人公的名字也多以N或S等字母取代。星新一在《人物的描寫》一文中曾這樣說：「我為什麼不在作品中使用普通的人名呢？因為日本人的姓名有其特殊性，讀者往往能根據其姓名而判斷出人物的性格和年齡等。有的名字一望便知是有身份的紳士，而有的名字則使人想到嫵媚的美人。這種情況是屢見不鮮的。」星新一不希望讀者僅僅根據作品主人公的姓名就得到某種印象，而是要使人物「活」起來，以行動顯示出其性格。星新一認為，作家應當通過作品來說話，小說畢竟不是論文，與其寫出故弄玄虛，深奧莫測的「天書」來讓評論家煞有其事地作一番解說，還不如把通俗易懂、生動有趣的作品直接交給讀者，讓讀者自己去品味，評判。
[編輯本段]5. 作品目錄
價值測量儀 F博士的枕頭 人造美人 無微不至 被竊的文件 博士與機器人 成問題的裝置 反復無常的機器人 感情化了的電視機 宏偉計劃 建議 馬戲團的秘密 貓 奇妙的花朵 奇妙的喇叭聲 生存維持部 失敗的發明 試製品 喂——出來！ 宣傳的時代 雪夜 眼葯 葯片的效驗 葯與夢 夜裡發生的事情 一物降一物 雜技團的旅行 滯貨傾銷一空 謎女 誘騙 紙幣 情投意合 貪得無厭 香味接收機 博士和老爺 有人情味的機器人 副作用 回家的時候 新來的經理先生 紀念照片 宿命 雪子的報復 鄰居 約會 一個神經分裂症患者 自動裝置帶來的煩惱 豪華的保險箱 松獅 沒有缺點的槍 救命的「死亡之葯」 理想的推銷術 不景氣 住宅問題 寶子姑娘 小鎮的振興 保修 對策 商業之神 遺棄之神 思索時間的推銷者 花卉研究所 一把刀 鑰匙 免費電話機 豪華的生活 寶船圖 通往寶藏的道路 幸福鈴 生財之道 渴望的早晨 教訓 提升 無個性的男人 夢里拾金 金鸚鵡 機會 合作者 愛情的鑰匙扣 和解之神 一個姑娘和兩個小夥子 和善的惡魔 妖精 職責 出院 照料入微的生活 報酬 小而大的故事 解決糾紛的機器 自稱便衣警察的人 艾爾先生的臨終 保險栓 世外桃源 第二輯星新一作品插圖窗口 面孔 特技 自信 寶島 跟蹤 洪水 熟人 陰謀 爭價兒 還鄉人 輪流執政 各行其是 秘密結社 企業的秘密 古老的旅店 漫長的人生 宏偉的規劃 幸福的公式 奇怪的職員 庄嚴的儀式 殘酷的世道 聰明的鸚鵡 趕時髦的人 第一部 第一科長 K先生的一段羅曼史 女人、金錢和美 事實 災禍 常識 調整 進步 差異 乘客 月光 好上司 確認機 新經理 愛的力量 春天的寓言 大頭機器人 轟動一時的人 叫人捉摸不透的社會 魔鏡里的公主 某夜趣談 南柯一夢 奇怪的闖入者 請等一等 討厭的上司 幸運的副產品 夜裡的風暴 一夜的經過 友好使節 治療以後 《喂，出來》
[編輯本段]6. 作品欣賞
6.1 人造美人
這是一個製作得極其巧妙的機器人女郎。可以說，無論多麼嫵媚動人的美女都比不上這位人工製造的摩登女郎。由於廣泛地吸收了所有的美女的長處，所以這位機器人女郎簡直成了十全十美的仙女。不過，她老是愛擺架子，常常對別人愛理不理的。可是，這也是合情合理的。要知道，有許多漂亮的姑娘都是眼睛朝上，非常驕傲的呢。 一般的人都不願意去製作這種好看而不實用的機器人。很多人認為，費盡心機去製造那種工作效率和人相同的機器人是得不償失的蠢事。如果有這筆經費的話，完全可以購買各種高效率的機器，至於操作機器的工人則更不用擔心了——到處都是失業者，要多少就可以僱到多少。 在激烈的商業競爭中，有一家酒吧間瀕臨於破產倒閉的邊緣。老闆為了招徠顧客，特地花錢製作了這個富有魅力的機器人女郎。對於酒吧間的老闆來說，酒只不過是一種做買賣的工具，無論是在家裡還是在店裡，人們都沒有興趣一個人獨斟獨飲。自從有了這個機器人女郎以後，這家酒吧間的生意日益興隆，喝得醉熏熏的顧客們滿不在乎地掏出了大把大把的金錢。老闆樂得眉開眼笑，心花怒放。 由於這個機器人女郎決定著酒吧間的命運，因此老闆頗費了一番苦心，把她製作得十分美麗動人。她那潔白如玉的肌膚絕不比任何一個少女遜色，完全能以假亂真。不知內情的人看到了，一定會認為這是自己所見到過的女人中皮膚最為嬌嫩的一位。 可是，她的頭腦里卻空空的，幾乎一無所有。因為老闆光顧了在她的外表上下工夫，沒有注意到智力這一方面。這位漂亮的機器人女郎只會回答一些簡單的問題和端起酒杯來喝酒。不過，只要能做這些事也就足夠了。 老闆剛一製作出這個機器人女郎，立刻就把她安放到了酒吧間里。雖說店堂里還有不少餐桌空著座位，但老闆還是把她放在櫃台裡面，——萬一出了紕漏可就糟糕了。 顧客們看到酒吧間里新來了一位年輕貌美的女郎，都爭先恐後地向她打招呼搭話。當對方詢問名字和年齡的時候，她還能從容不迫地微笑回答，但再往下問的話就答不上來了。雖說如此，可誰也沒有覺察到她是一個機器人。 「你叫什麼名字？」 「布克。」 「今年多大啦？」 「還很年輕呢。」 「到底是多大呀？」 「還很年輕呢。」 「就是說……」 「還很年輕呢。」 由於到這家酒吧來喝酒的顧客大都比較講究文明禮貌，所以也就不再追問下去了，以免對方難堪。 「這衣服真漂亮啊！" 「這衣服是很漂亮。」 「你喜歡什麼呢？」 「我喜歡什麼呢？」 「能夠開懷暢飲嗎？」 「開懷暢飲吧。」 她神情坦然地舉起酒杯喝了一杯又一杯，但是卻毫無醉意。 「有一位年輕美貌的女郎，自命清高，愛擺架子，答話時總是冷冰冰的。」消息一傳開，顧客們不約而同地紛紛來到這家酒吧間里。大家都饒有興趣地喝著酒和布克小姐交談，並且還請她喝酒。 「在這些客人中間你最喜歡哪一位呢？」 「我喜歡誰呢？」 「你不喜歡我嗎？」 「我喜歡你呀。」 「下次我們一起去看電影好嗎？」 「去看電影吧。」 「什麼時候去呢？」 一旦答不上來的時候，布克小姐就會通過無線電電波發出緊急信號。於是，老闆就匆匆忙忙地趕來解圍。 「各位先生，玩笑可別開得太過分了。」 當然，大多數的顧客都是通情達理的，大家略帶幾分尷尬地笑著停止了嬉戲。 老闆站在櫃台裡面，不時地蹲下來，從布克小姐腳下的那根塑料管子里把酒回收來，再「公平合理」地賣給顧客們喝。 可是，顧客們並沒有發現這個秘密。——這位姑娘年紀輕輕的，酒量可真不小，可想而知身體一定是非常健康的了。她也不會賣弄風騷地拖住客人糾纏不休；客人請她喝酒，她總是一飲而盡，卻又全無醉意。沒過多久，這位與眾不同的美女就變得聞名遐邇了。顧客們聞訊而來，日益增多。 在這些顧客中間有一個年輕人，他對美麗的布克小姐一見鍾情，著了迷。每天都要到這家酒吧間里來喝酒。當然，不管他怎樣陪著笑臉向布克小姐獻殷勤，都是對牛彈琴，枉費心機。可是，他卻不死心，相反的，對布克小姐追求得更加起勁了。為此，他孤注一擲地把自己的積蓄花得一干二凈。 最後，由於付不起酒錢，不得不硬著頭皮把家裡的錢也拿出來用。他父親對此大為惱火，怒力沖沖地斥責道：「以後不許再到那個鬼地方去了！喏，把這筆錢拿去付了。記住：這是最後一次！」

㈦ 《喂——出來》這篇科幻小說，以「喂——出來」為題有何含義____________________________________

【答案】：這是一篇以環境污染為題材來寫的小說，題目是「喂——出來」。作者是想告訴我們，人和環境是相互依存的，我們應該保護大自然。如果你破壞了大自然，終將受到大自然的報復，

【作品信息】：
《喂——出來》，日本著名短篇小說家星新一作品之一，該作品被收錄在2014年版人教版義務教育課程標准實驗教科書《語文》八年級下冊第十五課。
本文是一篇科幻微小說。文章設想地球上突然出現了一個無底洞，它可以容納人類製造的一切垃圾，使人類的生產和生活沒有了後顧之憂，於是城市的天空越來越美好，人們也可以心安理得地享受著無底洞帶來的福利。然而，好景不長，隨著先前拋進的小石頭掉了下來，原來扔下的東西將重新傾瀉回人間。

【作者簡介】：
星新一（ほし しんいち），1926年9月6日生於日本東京，日本著名短篇小說家。他的父親是制葯公司經理，曾赴美留學，還創辦了葯科大學，並擔任過參議院議員。星新一的外祖母小金井喜美子是日本著名作家森鷗外的妹妹，有名的「明星派」「歌人」 （指「和歌」詩人。和歌是一種日本詩體。），外祖父小金井良精博士是日本解剖學和人類學的草創者。星新一幼年時與外祖父母生活在一起，受他們的影響很深。星新一曾就讀於日本東京女子高等師范學院附屬小學，念完中學後又考入東京大學農學部園藝化學系，畢業後進入東京大學研究院繼續深造。作品博採眾長，在微型小說方面頗多建樹，擅長用白描手法對人物作浮雕式刻畫，被稱為「日本微型小說鼻祖」，還寫有大量推理小說，幽默小說，散文和隨筆。
在公司瀕臨破產之際，星新一那種黯淡憂郁的心情是顯而易見的。因此，雖然星新一並非徹底的悲觀消極的厭世主義者，但坎坷多艱的經歷卻使他具備了一種對弱肉強食、爾虞我詐的資本主義社會的敏銳的洞察力，寫出了許多異彩紛呈、從各個角度反映社會現實的微型小說。

㈧ 尋找一本關於亞特蘭蒂斯 人的起源 的電子科幻書 書名

我也在找這本小說 我記得是很早之前大概是我上高中，也就是07年的樣子，劇情描寫的是單兵，主要情節是圍繞亞特蘭蒂斯科技文明（「SEED」我也不明白是什麼，似乎記得是高能量子彈）。你是不是在找這本書。

你是不是在找《狙擊王》這本書， 我剛剛看見了·希望對你有幫助

㈨ 《自然》雜志為什麼要刊登科幻小說

雖然只是「好玩」，但這可能就是真諦，它找到了把科幻與科學統一起來的力量。圖為電影《星際穿越》劇照

韓松

聽說全世界有不少科學家反對科幻小說。在這種背景下，國際著名科技期刊、英國的《自然》雜志會刊登科幻小說，是一件讓人很難想像的事。

但偏偏就是這樣。擺在眼前的這部《Nature雜志科幻小說選集》中譯本，收錄了2007年之前發表在《自然》上的66篇科幻小說。目前該系列選集已經出版了兩部，我手上的是第一部，據說以後還將繼續出下去。

「好玩」，或許才是科學發現的真正動力，是將科幻與科學統一起來的力量

《Nature雜志科幻小說選集》是由《自然》雜志的工作人員亨利吉編輯出版的。科幻進入中國一百多年了，翻譯加原創，中國現在每年出版一百多種科幻書。但這部書在我看來，的確是獨一無二的，它簡直就是一部奇書。譯者江曉原和穆蘊秋做了一件出人意料的工作。

英國《自然》雜志創刊於1869年，其辦刊宗旨是「將科學發現的重要結果介紹給公眾，讓公眾盡早知道全世界自然知識的每一分支中取得的所有進展」。它是一個極其嚴肅的、高大上的「世界頂級科學雜志」。許多———或者說大部分震驚世界的科學發現，首次面世都是以研究成果的形式發表在《自然》上面的：DNA雙螺旋結構，激光原理，中子發現……但它為什麼要刊登科幻小說呢？

科學是實驗性的，反映真實世界的，而小說是虛構的、想像的，可以不直接與實際發生關系，何況還是科幻小說，描寫並不存在的未來。這就不難理解，為什麼不少科學家反對科幻小說。

在導讀中，我看到了《自然》收納科幻小說的兩個理由。一是與英國科幻大師、有「科幻界的莎士比亞」之稱的赫吉威爾斯有關。威爾斯與《自然》有很深的個人淵源，是雜志的長約作者，該雜志發表了總共66篇與威爾斯相關的文章，有26篇是威爾斯本人署名發表的，涉及生理學、心理學、人類學、通靈術等。另外《自然》還發表了許多對威爾斯包括科幻小說在內的著作進行評論的文章。因此，發表科幻小說，應視為向這位大師致敬吧。有意思的是，威爾斯常常是對科學作出批判的。

二是出於一種看起來很簡單、很不可思議的原因。在亨利吉以科幻方式寫的前言《懷念未來》中，介紹了《自然》的歷史。原來，它是由一個名叫麥克米倫的家族贊助的。《自然》的成功，與它從成立之初便一直保持的寬松愉快氛圍有關。吉說：「這種氛圍鼓勵進行新的嘗試：純粹為了好玩。」

因此，雜志在1999年11月4日(雜志130歲生日)之際開設了「未來」專欄，專門發表「好玩」的短篇科幻小說。開篇之作是英國科幻大師阿瑟克拉克的作品。之後，讀者的熱烈反應讓編輯始料不及。許多人成了專欄的鐵桿粉絲。有一些作品被收入年度最佳科幻作品集。眾多科幻作家、科學家都為之寫稿，它還發表過一個11歲小女孩的作品，其父是一位科學家。

亨利吉在這篇前言中，多次提到「好玩」、「有趣」、「充滿樂趣」、「超脫的娛樂精神」等詞語。這很有意思。我們知道，科幻在中國的誕生和發展，並不是很好玩的，它最早是要擔負起民族復興的使命的。魯迅先生把科幻引進中國時說，「導中國人群以前行，必自科學小說始」，這很不錯，但是同樣也是很沉重的。

從《自然》對科幻作品主題和內容的選擇看，五花八門，無奇不有。有的幽默，有的嚴肅，有的荒誕，有的神奇。腦洞大開，根本沒有什麼禁忌和拘束。

我想，會不會，這才是真正的科學發現的動力？這種動力歸根到底是一種好奇心。雖然只是「好玩」，但這可能就是真諦，它找到了把科幻與科學統一起來的力量。科學

創造，是內心深處的興趣使然。

原創性的「點子」閃閃發光，展現了人類對未來的多樣性的嚮往

我覺得，江曉原他們做了一件大大的好事。當然了，他們也提出了一個觀點，認為《自然》上的這些科幻寫得比較平庸。是的，按照一般主流文學標准，也許有的甚至稱不上小說。不過，在我看來，這些作品，絕不是平淡無奇，相反，它們極有意思，也極有意義，至少給我帶來了很大的震撼。

江曉原他們講到，這些科幻小說的一個重要價值，是讓我們可以從中領略到國際上科幻創作的反思科學的主流傾向，另外，它幫助人們了解《自然》究竟是什麼樣的雜志。而我則覺得，這個集子收錄的作品的最大特點，還在於它們展現了科幻的特質和審美，代表了人類對未來的多樣性的嚮往。

這裡面，原創性的「點子」閃閃發光，在構造科幻中起到了很大作用。這些作品大都充滿對未來世界的盡情想像，並把這種想像建構在科學性上。能發表在《自然》上的，自然也基於一定的新技術、新理論。這部書的分章，也按照反烏托邦、機器人、人工智慧、腦科學、克隆技術、永生、植物保護主義、環境、核電污染、地外文明、時空旅行、多重宇宙、未來世界、科技展望等主題來設置。不少作品是很「硬」的。從中讀者看到了一個由科學技術進化帶來的千變萬化的人類未來。這是科幻最為激動人心的。

另外，我覺得，從形式感上觀察，這些作品是介於人的創作與機器人創作之間的新型文學。科幻小說是人類歷史上「自古」沒有的，至今僅僅約200年歷史，還在發展中。日本科幻研究者木村生死曾說：「斷言蘊含哲學的小說是『文學性』的人們也許會說包含科學的小說沒有『深度』。他們也許會覺得描寫宗教性質的煩惱的是『純文學』，對於科學發明絞盡腦汁去描寫只是一些皮毛。不過，這種認識是對僅僅接受文化系統的教育、只知道哲學的文學青年的偏見。」我想，或許未來的人類更願意閱讀類似於這本文集中《隨機存儲器相移2》假想的機器人寫出的那種小說吧。

下面我介紹文集中一些作品的內容，以觀其妙：

未來的城市沒有了秘密。全體市民成為泛大都市驅動體。整個城市是一隻超級硬碟，供生活在裡面的人存儲、解碼、交換信息。每個人都能盡情讀取對方的信息。(《20-2》)

從生物學意義的人的基礎上，發展出的電子人，他和原來的版本，誰是正宗的？誰才是那個他？誰才是真實、完全的某人？法律裁決電子人才是。而生物人就像蛇蛻去的皮一樣，不再能視作新生命的一部分。(《終極審判》)

中央交通控制電腦控制人的內啡呔和腎上腺素，讓司機覺得堵車是種愉快。(《快樂旅程》)

有一種葯，能讓老夫老妻重回年輕時的相互迷戀狀態，結果卻很尷尬。(《愛情葯劑》)

……

從這些小說中，讀者會看到一種大膽的雜糅。它們把不同的領域連接一起，科學、技術、哲學、社會、文學混合在一起，從中產生「創新」和「趣味」，很多想法是當前我們很多科幻小說中沒有的。

除了思想點子，作品還提供了一種嶄新的寫法，或者風格，就好像是未來人寫的，坦率來說，有的要看第二遍，才能抓住裡面的精妙味道。我讀的時候，好像李白來到21世紀，讀我們寫的文章。

這是真正的科幻。