言情小說感傷主義
① 什麼是感傷主義
感傷主義文學是18世紀後期歐洲資產階級啟蒙運動中產生的一種文藝思潮。發源地在英國，因英國作家勞倫斯·斯泰恩的小說《感傷旅行》（1768）而得名。
這派作家誇大感情的作用，細致地描寫人物的心情和不幸遭遇，以引起讀者的同情和共鳴，表現了對社會現實的不滿和對勞動人民的憐憫之心，具有資產階級人道主義思想，反映了新興資產階級的願望與要求。他們常以生、死、黑夜、孤獨為題材，抒發自己的哀思的失意，格調悲哀，語言晦暗，充滿悲觀失望的情調。喜用哀歌、旅行日記、回憶錄、書簡等文學體裁。感傷主義文學流傳到法國、德國和俄國，影響了一批作家的創作風格，其中最著名的感傷主義作家有英國的勞倫斯·斯泰恩和詹姆斯湯姆生、法國的盧梭、德國的歌德、俄國的卡拉姆辛等。
感傷主義文學：得名於英國作家斯泰恩的游記《感傷的旅行》 「墓園詩派」。啟蒙文學的支流或是其繼續和發展。它產生於英國，是當時英國軟弱的城鄉中小資產者情緒的反映。面對大變動的社會現實，痛感自己生活的失敗，既不滿抵住資產階級的掠奪，又無力反抗，突然懷念已逝的宗法社會的「田園生活」。感傷主義作家在創作上突出地強調感覺和感情，著力描寫個人內心的感受，渲染中下層人物的痛苦和不幸，作品充滿感傷情調
② 什麼是感傷主義
感傷主義文學是18世紀後期歐洲資產階級啟蒙運動中產生的一種文藝思潮。發源地在英國，因英國作家勞倫斯·斯泰恩的小說《感傷旅行》（1768）而得名。
這派作家誇大感情的作用，細致地描寫人物的心情和不幸遭遇，以引起讀者的同情和共鳴，表現了對社會現實的不滿和對勞動人民的憐憫之心，具有資產階級人道主義思想，反映了新興資產階級的願望與要求。他們常以生、死、黑夜、孤獨為題材，抒發自己的哀思的失意，格調悲哀，語言晦暗，充滿悲觀失望的情調。喜用哀歌、旅行日記、回憶錄、書簡等文學體裁。感傷主義文學流傳到法國、德國和俄國，影響了一批作家的創作風格，其中最著名的感傷主義作家有英國的勞倫斯·斯泰恩和詹姆斯湯姆生、法國的盧梭、德國的歌德、俄國的卡拉姆辛等。
感傷主義文學：得名於英國作家斯泰恩的游記《感傷的旅行》 「墓園詩派」。啟蒙文學的支流或是其繼續和發展。它產生於英國，是當時英國軟弱的城鄉中小資產者情緒的反映。面對大變動的社會現實，痛感自己生活的失敗，既不滿抵住資產階級的掠奪，又無力反抗，突然懷念已逝的宗法社會的「田園生活」。感傷主義作家在創作上突出地強調感覺和感情，著力描寫個人內心的感受，渲染中下層人物的痛苦和不幸，作品充滿感傷情調
③ 感傷主義小說的概念是什麼。
感傷主義小說的概念是感傷主義顧名思義是作者作品帶有感傷情緒,將他們對於新興起來的工業時代所帶來的破壞和對人的道德淪喪的傷感情緒表現在作品之中。這個派別的作家大多數都強調了要抒發個人對於社會中這個不可抗力的無奈之情，比如墓地學派的詩歌都特別表現了這一點,<墓園輓歌>是代表作,就表現了這一種憂傷和感傷的情緒。
感傷主義文學是18世紀60年代至80年代末發生在英國的一股文學潮流。產業革命以後，現實矛盾加劇，人們開始對理性社會產生懷疑，但又無可奈何，只得寄希望於藝術和情感來表達對現實的不滿和逃避。感傷主義這一潮流在文學形式方面將歐洲帶入一個新階段。不僅是19世紀初歐洲聲勢浩大的浪漫主義文學運動的先驅，而且可以說是現代派文學的源頭。傳統小說大都以情節為基礎，遵循著因果規律重新組織現實生活，而感傷主義則開辟了一種以心理為載體摻和外部現實世界的投影的敘事方式。這種新方式的產生對於文學的發展有著深遠的意義。感傷主義是因英國作家斯特恩的小說《在法國和義大利的感傷旅行》而得名。感傷主義又稱主情主義。因排斥理性，崇尚感情，也稱前浪漫主義。感傷主義發源於英國，後傳入法國、俄國和德國等歐洲國家。代表人物有英國的斯特恩、哥爾斯密斯、葛雷，法國的盧梭、伏爾泰，俄國的卡拉姆津，德國的里希特、海涅等。由於英國資本主義的加速發展，社會矛盾日益加劇，中下層資產階級文人深感社會貧富不均，自身的社會地位和物質生活得不到保障，感傷情緒日漸濃厚。感傷主義正是這種情緒在文學上的表現。它注意內心的情感，誇大感情的作用，強調感情的自然流露，重視自然景物的描寫，特別強調對個性和個人的精神生活的刻畫。認為文學的主要任務就是細致刻畫人物的心理活動和不幸的生活遭遇，以喚起讀者的同情和共鳴。它表現了對矛盾重重的社會現實的不滿，也體現了對貴族階級崇尚的理性主義和古典主義的反抗。有的感傷主義作家脫離現實，放任個人感情，沉迷於多愁善感之中，甚至贊美過去，歌頌黑暗、死亡，帶有濃厚的悲觀絕望情緒。作品多用第一人稱，大多採用日記、旅行記、書信體和回憶錄等形式。感傷主義顧名思義是作者作品帶有感傷情緒,將他們對於新興起來的工業時代所帶來的破壞和對人的道德淪喪的傷感情緒表現在作品之中。這個派別的作家大多數都強調了要抒發個人對於社會中這個不可抗力的無奈之情，比如墓地學派的詩歌都特別表現了這一點,<墓園輓歌>是代表作,就表現了這一種憂傷和感傷的情緒。感傷主義（德文Empfindsamkeit）是個人主義發展的一個階段，首先是在虔信派的宗教領域，之後發展到生活的各個方面。感傷主義可以被理解為一種世俗化的虔信派（Pietismus），它是通過對內心生活及狂熱和感動等主觀感情的觀察和描述，來表明對於美德和其他道德典範的看法。在感傷主義中，內心的特有感覺被認真對待，甚至是狂熱地崇拜這種內心感受，並反對通過宮廷禮儀中的等級觀念來規范這種感覺。歌德的《少年維特之煩惱》是感傷主義的頂峰之作。
④ 感傷主義的簡介
感傷主義文學是18世紀60年代至80年代末發生在英國的一股文學潮流。產業革命以後，現實矛盾加劇，人們開始對理性社會產生懷疑，但又無可奈何，只得寄希望於藝術和情感來表達對現實的不滿和逃避。感傷主義這一潮流在文學形式方面將歐洲帶入一個新階段。不僅是19世紀初歐洲聲勢浩大的浪漫主義文學運動的先驅，而且可以說是現代派文學的源頭。傳統小說大都以情節為基礎，遵循著因果規律重新組織現實生活，而感傷主義則開辟了一種以心理為載體摻和外部現實世界的投影的敘事方式。這種新方式的產生對於文學的發展有著深遠的意義。感傷主義是因英國作家斯特恩的小說《在法國和義大利的感傷旅行》而得名。
感傷主義又稱主情主義。因排斥理性，崇尚感情，也稱前浪漫主義。感傷主義發源於英國，後傳入法國、俄國和德國等歐洲國家。代表人物有英國的斯特恩、哥爾斯密斯、葛雷，法國的盧梭、伏爾泰，俄國的卡拉姆津，德國的里希特、海涅等。由於英國資本主義的加速發展，社會矛盾日益加劇，中下層資產階級文人深感社會貧富不均，自身的社會地位和物質生活得不到保障，感傷情緒日漸濃厚。感傷主義正是這種情緒在文學上的表現。它注意內心的情感，誇大感情的作用，強調感情的自然流露，重視自然景物的描寫，特別強調對個性和個人的精神生活的刻畫。認為文學的主要任務就是細致刻畫人物的心理活動和不幸的生活遭遇，以喚起讀者的同情和共鳴。它表現了對矛盾重重的社會現實的不滿，也體現了對貴族階級崇尚的理性主義和古典主義的反抗。有的感傷主義作家脫離現實，放任個人感情，沉迷於多愁善感之中，甚至贊美過去，歌頌黑暗、死亡，帶有濃厚的悲觀絕望情緒。作品多用第一人稱，大多採用日記、旅行記、書信體和回憶錄等形式。
感傷主義顧名思義是作者作品帶有感傷情緒,將他們對於新興起來的工業時代所帶來的破壞和對人的道德淪喪的傷感情緒表現在作品之中。這個派別的作家大多數都強調了要抒發個人對於社會中這個不可抗力的無奈之情，比如墓地學派的詩歌都特別表現了這一點,<墓園輓歌>是代表作,就表現了這一種憂傷和感傷的情緒。
感傷主義（德文Empfindsamkeit）是個人主義發展的一個階段，首先是在虔信派的宗教領域，之後發展到生活的各個方面。感傷主義可以被理解為一種世俗化的虔信派（Pietismus），它是通過對內心生活及狂熱和感動等主觀感情的觀察和描述，來表明對於美德和其他道德典範的看法。在感傷主義中，內心的特有感覺被認真對待，甚至是狂熱地崇拜這種內心感受，並反對通過宮廷禮儀中的等級觀念來規范這種感覺。歌德的《少年維特之煩惱》是感傷主義的頂峰之作。
⑤ 安徒生寫過小說嗎﹖
漢斯·克里斯蒂安·安徒生是丹麥的大作家，在我國讀者中以童話而聞名。 安徒生1805年4月2日生於丹麥菲英島歐登塞城一個貧民家庭，父親是鞋匠，母親以幫人洗衣維持生計。他早年失學，但喜好演戲，曾在舞台上跑過龍套。1822年出版詩文集《青年的慾望》，署名「威廉·克里斯蒂安·瓦爾特」，這個署名的頭尾隱含著莎士比亞和司各特，表明自己的志向。1829年發表游記《1828和1829年從霍爾門斯運河至阿馬厄島東角步行記》，引起文壇的注意。同年，劇本《聖尼古拉教堂鍾樓中的愛情》上演成功，《詩集》(第一部)出版也得到好評，可謂捷報頻傳。1833年，在幾位著名作家的保薦下，向國王弗雷德里克六世申請出國旅行補助金獲准，從4月至次年8月，先後游覽了德、法、瑞士等地，在義大利逗留的時間更長，歸來後以羅馬、那不勒斯和威尼斯為背景設計故事情節，寫成長篇小說《即興詩人》，於1835年出版，博得廣泛贊譽，陸續被翻譯成德、英、法、意、俄等多國文字，於是名揚天下。 1835年，安徒生的第一部童話集《講給孩子們聽的故事》出版，收入童話六篇，雖未引起轟動，但奠定了安徒生在文壇上的不朽基礎。丹麥的物理學家、安徒生的密友奧斯泰茲曾經說過，使安徒生揚名的是他的長篇小說《即興詩人》，而使他不朽的，卻是他的童話。這句話不妨當作對他的文學成就的總評價來看。
安徒生一生旅行不停，作品生產的來源不絕。他共計寫了6部長篇小說，6部游記，5部詩集，25部劇本，3部自傳，以及165篇童話。安徒生的非童話作品，例如他的長篇小說、劇本、游記、詩歌等等，較少為人所知。據說現在只有在丹麥，才能讀到他的這些作品了，雖然它們早已有了英、德等文字的譯本。
長篇小說《即興詩文》，可歸入感傷主義一類。它描寫了一個貧苦的孤兒的出人頭地，描寫了一對忠實的朋友因爭奪愛情而反目成仇，描寫了三個女子的紅顏薄命，筆下涉及豪門貴族和市井小民的生活；嘯聚山林的土匪和盤據在鬧市街頭的乞丐，也被攝入作者的鏡頭。至於民眾的節日和鄉間的習俗，例如狂歡節的慶典，復活節的花會等等，更是不可不寫的內容。安徒生極富想像，許多情節和場面，是一些老套的庸俗的言情小說家所不能意料的，有時似乎不可相信，但在情理之中。他筆下的貴族都是道德高尚的人，樂於濟困扶貧，維護社會正義。他的小說中沒有虛偽卑劣、殘暴成性的惡棍，即使在土匪之中，也不乏為正義的復仇而獻身的亡命者，以及為了不幸落難的青年而奔走營救的老嫗。 《即興詩人》是安徒生的代表作，也是一部自傳體小說，其中有作者生活中的大量材料。反映了他在義大利的經歷和在國內時的思想與生活，不妨把它看作安徒生觀察和體驗的實錄。安徒生喜歡作長篇描寫，興之所至，不免脫離情節的需要和所設置環境的約束，有鬆散之嫌，但情節的前後照應仍比較嚴密，作者的匠心隨處可見。 《奧·特》也是一部自傳體長篇小說，但寫的是國內的生活，筆法與《即興詩人》不同，另成一格。小說中也注重事實的描寫，也有感傷的情調，這兩個特點卻是相同的。 游記《詩人的市場》出版於1842年，記載了安徒生1840至1841年8月的歐亞之行。在丹麥的游記文學中，這是一部名著，至今仍受到贊譽。它顯示了安徒生敏銳的觀察力，善於以細微處發現一個地區的特色，一個人物的性格。他也善於表達自己的感受和體驗，使讀者如親臨其境，親聞其聲。他的幽默風趣，他的對自然風光的嚮往，對工業文明和社會進步的贊揚，對弱小者的同情和人道主義的關懷，給讀者以深刻的印象。 安徒生喜歡旅行，據稱他一生出國旅行達29次之多，在同時代的丹麥作家之中無人能及。他的生命沒有終止，他的旅行也不會停歇，因為旅途見聞既是他創作的素材，也是養料。除了游記之外，他的小說、戲劇以及童話，都能從他的旅遊中獲益。 安徒生寫過三部自傳，其中以《我的童話人生》為最完整(雖然只寫到1855年)，它曾經重印過多次，1954年又出版了附有彩圖的新的英文譯本。以上是安徒生的資料和其他的資料。
⑥ 勞倫斯·斯特恩的感傷主義
感傷主義文學是18世紀60年代至80年代末發生在英國的一股文學潮流。產業革命以後，現實矛盾加劇，人們開始對理性社會產生懷疑，但又無可奈何，只得寄希望於藝術和情感來表達對現實的不滿和逃避。感傷主義這一潮流在文學形式方面將歐洲帶入一個新階段。不僅是19世紀初歐洲聲勢浩大的浪漫主義文學運動的先驅，而且可以說是現代派文學的源頭。傳統小說大都以情節為基礎，遵循著因果規律重新組織現實生活，而感傷主義則開辟了一種以心理為載體摻和外部現實世界的投影的敘事方式。這種新方式的產生對於文學的發展有著深遠的意義。感傷主義是因英國偉大作家斯特恩的小說《感傷旅行》而得名。
感傷主義又稱主情主義。因排斥理性，崇尚感情，也稱前浪漫主義。感傷主義發源於英國，後傳入法國、俄國和德國等歐洲國家。代表人物有英國的斯特恩、哥爾斯密斯、格雷，法國的盧梭、伏爾泰，俄國的卡拉姆津，德國的里希特、海涅等。由於英國資本主義的加速發展，社會矛盾日益加劇，中下層資產階級文人深感社會貧富不均，自身的社會地位和物質生活得不到保障，感傷情緒日漸濃厚。感傷主義正是這種情緒在文學上的表現。它注意內心的情感，誇大感情的作用，強調感情的自然流露，重視自然景物的描寫，特別強調對個性和個人的精神生活的刻畫。認為文學的主要任務就是細致刻畫人物的心理活動和不幸的生活遭遇，以喚起讀者的同情和共鳴。它表現了對矛盾重重的社會現實的不滿，也體現了對貴族階級崇尚的理性主義和古典主義的反抗。有的感傷主義作家脫離現實，放任個人感情，沉迷於多愁善感之中，甚至贊美過去，歌頌黑暗、死亡，帶有濃厚的悲觀絕望情緒。作品多用第一人稱，大多採用日記、旅行記、書信體和回憶錄等形式。
感傷主義顧名思義是作者作品帶有感傷情緒,將他們對於新興起來的工業時代所帶來的破壞和對人的道德淪喪的傷感情緒表現在作品之中。這個派別的作家大多數都強調了要抒發個人對於社會中這個不可抗力的無奈之情，比如墓地學派的詩歌都特別表現了這一點,《墓園輓歌》是代表作,就表現了這一種憂傷和感傷的情緒。
感傷主義（德文Empfindsamkeit）是個人主義發展的一個階段，首先是在虔信派的宗教領域，之後發展到生活的各個方面。感傷主義可以被理解為一種世俗化的虔信派（Pietismus），它是通過對內心生活及狂熱和感動等主觀感情的觀察和描述，來表明對於美德和其他道德典範的看法。在感傷主義中，內心的特有感覺被認真對待，甚至是狂熱地崇拜這種內心感受，並反對通過宮廷禮儀中的等級觀念來規范這種感覺。
⑦ 什麼是全景式小說 哥特式小說 感傷主義小說 書信體小說
哥特小說，屬於英語文學派別，一般被認為隨著賀瑞斯·華爾波爾的《奧特朗圖堡》而產生。哥特小說可以說是恐怖電影的鼻祖，更重要的是，它使我們今天習慣地將哥特式與黑暗、恐怖聯系在一起。
顯著的哥特小說元素包括恐怖，神秘，超自然，厄運，死亡，頹廢，住著幽靈的老房子，癲狂，家族詛咒等。
「哥特」被用於文學流派主要因為這種流派的主題探討這種極端感情及一些黑色話題, 並且哥特小說的背景通常是哥特式的：廢棄的搖搖欲墜的城堡, 修道院。他們關注哥特式的相關建築，藝術，詩歌 (見墓園詩人)甚至園藝。
瓦爾波爾的小說產生於他對中世紀的迷戀。小說中再也不是他始稱的偽造建築而是真正的中世紀傳奇故事。奧特蘭圖城堡起初名為傳奇故事，有教養的階層認為傳奇故事是庸俗的文學樣式，甚至因為其中迷信的元素而認為不適合兒童閱讀，但華爾波爾更新了其中的元素，使中世紀的傳奇故事有了新的形式。基本的情節是其它哥特小說中的必要元素，一個威脅性的秘密，一個古老的詛咒, 以及無數的困擾: 隱藏的走廊, 經常昏倒的女主角。但真正確立哥特式小說標准樣式的是 安·萊德克利夫(Ann Radcliffe)。萊德克利夫使揮之不去的哥特式惡人進入文學領域，這一角色後來發展成了 拜倫式英雄。與華爾波爾的小說不同，她的小說是英國膾炙人口的暢銷書。萊德克利夫掀起了一陣熱潮，身後模仿者如雲；她的影響在簡·奧斯汀的諾桑覺修道院 也可見。書中一個人物由於閱讀了哥特式小說，夜半微小的聲音也帶給她無限的恐懼。瑪麗·雪萊的科學怪人無疑是哥特式小說在其經典時代的巔峰。
感傷主義文學是18世紀60年代至80年代末發生在英國的一股文學潮流。產業革命以後，現實矛盾加劇，人們開始對理性社會產生懷疑，但又無可奈何，只得寄希望於藝術和情感來表達對現實的不滿和逃避．。感傷主義這一潮流在文學形式方面將歐洲帶入一個新階段。他不僅是19世紀初歐洲聲勢浩大的浪漫主義文學運動的先驅，而且可以說是現代派文學的源頭。傳統小說大都以情節為基礎，遵循著因果規律重新組織現實生活，而感傷主義則開辟了一種以心理為載體摻和外部現實世界的投影的敘事方式。這種新方式的產生對於文學的發展有著深遠的意義。感傷主義是因英國作家斯特恩的小說《在法國和義大利的感傷旅行》而得名。
又稱主情主義。因排斥理性，崇尚感情，也稱前浪漫主義。感傷主義發源於英國，後傳入法國、俄國和德國等歐洲國家。代表人物有英國的斯特恩、哥爾斯密斯、葛雷，法國的盧梭、伏爾泰，俄國的卡拉姆津，德國的里希特、海涅等。由於英國資本主義的加速發展，社會矛盾日益加劇，中下層資產階級文人深感社會貧富不均，自身的社會地位和物質生活得不到保障，感傷情緒日漸濃厚。感傷主義正是這種情緒在文學上的表現。它注意內心的情感，誇大感情的作用，強調感情的自然流露，重視自然景物的描寫，特別強調對個性和個人的精神生活的刻畫。認為文學的主要任務就是細致刻畫人物的心理活動和不幸的生活遭遇，以喚起讀者的同情和共鳴。它表現了對矛盾重重的社會現實的不滿，也體現了對貴族階級崇尚的理性主義和古典主義的反抗。有的感傷主義作家脫離現實，放任個人感情，沉迷於多愁善感之中，甚至贊美過去，歌頌黑暗、死亡，帶有濃厚的悲觀絕望情緒。作品多用第一人稱，大多採用日記、旅行記、書信體和回憶錄等形式。
用書信的形式寫成的小說。以第氣人稱「我」為主人公，講解故事，塑造形象，寫人敘事都以「我」的親身經歷，親眼見聞展開，使人感到親切，增加真實感。著名的書信體小說有德國歌德的《少年維特之煩惱》、盧梭《新愛洛綺絲》。
Richardson是書信體小說的大師，他的第一本書信體小說「Pamela」反響很好，非常有戲劇性（dramatic）.他要告訴讀者不能都幻想跟Pamela一樣，可以麻雀變鳳凰。Pamela的結局是偶然，並非必然。書信體小說確實是有局限的，因為情節都是體現在人物的書信上，因此作者很容易對小說失去控制，不同的人物總要說符合自己身份的話吧，而這些話產生的影響未必都是作者的本意了。不過書信體小說有個好處，就是能夠讓小說很生動，以為它都是從現在的角度敘述過去（bring the past to present）。Richardson後來一部比較出名的書信體小說《克拉莉莎》是英國第一部悲劇小說。再後來的書信體小說比較出名的有《少年維特之煩惱》。
⑧ 求一些以義大利黑手黨為背景的言情小說~~~
<<教父>>
1 "The Complete Sherlock Holmes", Arthur Conan Doyle.
《福爾摩斯探案全集》 【英】阿瑟•柯南•道爾
推理小說中的《聖經》，也是每一個推理迷必備的案頭書籍。從《血字的研究》誕生到現在的一百多年間，福爾摩斯影響力早已越過推理一隅，成為人們心中神探的代名詞，無數人憑它跨入推理之海，排名第一，名至實歸。
2 "The Maltese Falcon", Dashiell Hammett.
《馬爾他之鷹》 【美】達希爾•哈米特
推理小說流派眾多，旁支橫斜，但解謎本格始終占據著正統主流的地位，唯一有能力分庭抗禮的唯有達希爾•哈米特和雷蒙德•錢德勒撐起的硬漢派了。哈米特不是第一個寫硬漢小說的作家，但他是第一個給硬漢小說注入文學素質和心理深度的作家，為推理小說開辟了另一塊戰場。哈米特一生創作五部長篇小說，竟有四部作品入選百大榜（《戴恩家的禍崇》除外）。《馬爾他之鷹》是號稱「勝過海明威任何一部小說」的冷硬派第一名作，在蘭登書屋20世紀百大英文小說上也排名第56位；另三部為《瘦子》（31）、《血腥的收獲》（39）和《玻璃鑰匙》（88）。本書電影版由亨弗萊•鮑嘉主演，名列美國二十世紀百部最佳影片第23位。
3 "Tales of Mystery and Imagination", Edgar Allan Poe.
《愛倫•坡短篇小說選集》 【美】愛倫•坡
推理小說的開山之作，五篇短篇偵探小說開創了後世偵探小說的五種常見形式。文學大家愛倫•坡利用短小的篇幅製造出縷縷不絕的懸疑之感，在嚴謹的邏輯推理之中融入奇幻情節，並用詭譎的文筆錦上添花，迄今也沒幾個短篇作家辦得到，從這個意義上說，愛倫•坡永不過時。
4 "The Daughter of Time", Josephine Tey.
《時間的女兒》 【英】約瑟芬•鐵伊
鐵伊是1930年代以降、推理史上第二黃金期三大女傑之一（另二位為阿加莎•克里斯蒂、桃樂絲•賽兒絲）。她一生只寫有八部推理小說，部部精彩，是推理史上極少數一生沒有任何失敗作品的大師。這其中有三部入選百大榜：《時間的女兒》、《法蘭柴思事件》（81）和《博拉•法拉先生》（90）。本書即是鐵伊最著名的作品，屬歷史偵探小說范疇，曾在英國偵探小說作家協會票選中榮膺史上第一名。名偵探格蘭特探長因為腳傷住院，偶然看到一張英王理查三世的畫像，激起了他的興趣，他要探究四百年前的案件，尋求塔中王子的被殺真相……
5 "Presumed Innocent", Scott Turow.
《無罪的罪人》 【美】斯考特•杜羅
律師懸念小說的經典之作。男主人公拉斯迪是一位資深且極為優秀的首席檢查官，由於工作的關系經常接觸到一些令人心痛的社會弊端以及各式各樣的犯罪，為揭露司法制度的陰暗面，他暗中*縱，不惜以身試法……結局出人意想，絕對震撼！作者斯考特•杜羅原系斯坦福大學英美文學碩士，畢業後留校教授文學創作，課余喜歡信筆塗鴉，正因為在寫作過程遇到許多法律問題，於是選擇進入哈佛法學院深造，其後接連出版幾本轟動一時的法律驚悚暢銷小說。同為律師出身的大作家，斯考特•杜羅與約翰•格里沙姆和里查德•帕特森(Richard Patterson)並稱為「三傑」。本書的電影版由哈里森•福特主演。
6 "The Spy Who Came in from the Cold", John le Carr.
《冷戰諜魂》 【英】約翰•勒•卡雷
約翰•勒•卡雷18歲時便被英國軍方情報單位招募，擔任對東柏林的間諜工作；退役後進入英國外交部工作。1963年，他以第三部作品《冷戰諜魂》一舉成名，著名小說家格雷厄姆•格林盛贊：「這是我讀過最好的間諜小說！」從此奠定其文壇大師地位。勒•卡雷一生得獎無數，包括1965年美國推理作家協會的愛倫•坡大獎、1964年毛姆獎、英國Somerset Maugham獎、James Tait Black紀念獎等，1988年更獲頒CWA終身成就獎、1963與1977年金匕首獎，以及義大利Malaparte Prize等等。《冷戰諜魂》創意超群。情節跌宕起伏，屢屢在意想不到的地方峰迴路轉；在作家寫實冷靜有節制的筆下，漾出淡淡憂傷之情，不愧是間諜小說的排頭兵。勒•卡雷共有四部作品入圍百大，另三部為《裁縫，水手，士兵，間諜》（30）、《史邁來的人馬》（58）和《女鼓手》（68）。
7 "The Moonstone", Wilkie Collins.
《月亮寶石》 【英】威爾基•柯林斯
本書講敘圍繞著一塊印度寶石發生的種種怪事，是英國偵探文學的創始作，作者柯林斯系英國文學大師。該書現在看來可能有點落伍，不過考慮到作為推理小說*創期的作品，我們還是要佩服柯林斯說故事的本領，佩服他能夠在如此漫長的篇幅中始終牽住讀者的視線。諾貝爾獎獲得者、英國詩人艾略特曾評價此書為「最優秀的英國偵探小說」。作者的另一部作品《白衣女人》（32）也同時上榜。
8 "The Big Sleep", Raymond Chandler.
《長眠不醒》 【美】雷蒙德•錢德勒
雷蒙德•錢德勒和達希爾•哈米特領軍的冷硬派私探小說，推翻了英國古典推理對美國偵探小說的主宰，開創了美國本土的強悍風格，是為推理史上有名的「美國革命」。錢德勒45歲才正式是發表第一篇小說，畢生完成七部長篇和二十部左右的短篇，這其中有四部作品入圍百大榜：《長眠不醒》、《長相別》（13）、《再見吾愛》（21）和《湖底女人》（51）。在《長眠不醒》，私家偵探菲利普•馬洛中初次登場，這個外表冷酷內心溫柔的都市獨行俠角色，影響了後來的每一個硬漢偵探。同為冷硬派大家，錢德勒的風格與哈米特卻是千差萬別：後者是徹底的世故和冷酷，偵探從內硬到外，而前者卻始終不願放棄心中對美好人性的希望，筆下偵探也只是個熱水瓶——外冷內熱。所以哈米特被人稱之為「冷酷大街的黑色巨匠」，而錢德勒卻是「犯罪小說的桂冠詩人」。
9 "Rebecca", Daphne Maurier.
《蝴蝶夢》 【英】達菲爾•杜穆里埃
杜穆里埃寫過十七部長篇小說以及幾十種其它體裁的文學作品，1969年被授予大英帝國貴婦勛章。杜穆里埃深受19世紀以神秘、恐怖等為主要特點的哥特派小說的影響，大多情節比較曲折，人物刻畫比較細膩，在渲染神秘氣氛的同時，夾雜著帶有宿命論色彩的感傷主義。相比原著，此書的希區柯克電影版可能更廣為人知，影片曾獲第13屆奧斯卡最佳影片、最佳攝影獎。
10 "And then there Were None", Agatha Christie.
《無人生還》 【英】阿加莎•克里斯蒂
舉世公認的「偵探小說女王」阿加莎•克里斯蒂一共有四本書入選百大排行榜：《無人生還》、《艾克洛德命案》（12）、《短篇選集》（19）和《東方快車謀殺案》（41）。本書即是她的最佳作品，有「本格推理的第一作品」之稱，從頭到尾都緊張刺激，讓讀者欲罷不能，前所未有的情節布置當真可說是「異想天開」，充分展現了本格派推理小說的無窮魅力。阿加莎•克里斯蒂生平著述有百餘本之多，中國貴州出版社1998年出版的阿加莎•克里斯蒂作品全集也高達八十本，據統計，她的小說已經重印達數百次，全球總印量僅次於《聖經》。
11 "Anatomy of a Murder", Robert Traver.
《解析謀殺案》 【美】羅伯特•特雷弗
法庭推理類。律師貝克正在追查一樁兇殺案，當事人梅森中尉和他那自稱被死者強暴的太太對真相有所隱瞞，死者邦尼和他們夫妻倆到底有何秘密？貝克能查到線索，找出事實的真相嗎？根據小說改編的電影《桃色血案》曾提名1959年奧斯卡最佳影片獎，由詹姆斯•斯圖爾特、喬治•斯科特兩大明星聯袂主演，是影史上經典懸疑片之一。
12 "The Murder of Roger Ackroyd", Agatha Christie.
《艾克洛德命案》 【英】阿加莎•克里斯蒂
偵探小說女王阿加莎•克里斯蒂第二部入選百大的作品，也是她最初一鳴驚人、轟動文壇的成名作。一部把兇手意外性發揮至顛峰的作品，結尾絕對震撼；初版時曾被批評家詬病，但事實證明是部傑作。
13 "The Long Goodbye", Raymond Chandler.
《長相別》 【美】雷蒙德•錢德勒
雷蒙德•錢德勒第二部上榜作品，也是他一九五三年的第六部長篇，為他繼《藍色大麗花》《The Blue Dahlia》之後，二度贏得愛倫•坡年度最佳小說大獎。一個優雅有禮的酒鬼和一個貧窮高貴的私家偵探相遇，會發生怎樣一種誠摯而悲傷的友誼？藍諾士酒醉後被馬羅撿回，藍諾士稍後寄來一張五千美元的巨鈔做為感謝和告別，然而，一連串謀殺，卻跟這個告別綿綿不絕……
14 "The Postman Always Rings Twice", James M. Cain.
《郵差總敲兩次門》 【美】詹姆斯•凱因
一對戀人試圖謀殺阻礙他們的丈夫，結果自然是天理循環，報應不爽。這本書初問世時，曾因作者離經叛道的思想和粗俗利落的文筆引起極大爭議，他以犯罪者為第一主人公，以兇手做第一人稱敘述視角，讓讀者在感同身受中漸漸與兇手立場趨於一致——這種技巧在今天隨處可見，在當時卻著實是個創舉。作者詹姆斯•凱因是風格近似海明威的美國文學大師，他的這本代表作在蘭登書屋20世紀百大英文小說上排名第98位，甚至影響了後來因寫出《局外人》而揚名文壇的諾貝爾文學獎獲得者加謬；而由義大利著名電影導演盧奇諾•維斯康蒂（Luchino Visconti）1942年拍成其處女作，拉開了戰後義大利新現實主義電影的序幕。詹姆斯•凱因的另一部作品《加倍賠償》同時名列百大榜第34位。
15 "The Godfather", Mario Puzo.
《教父》 【美】馬里奧•普佐
《教父》是美國現代流行小說的代表性作品，自1969年問世至今全球發行已超過2100萬冊，系當今世界無可匹敵的超級暢銷書。單憑這部描寫黑手黨家族史的犯罪小說，馬里奧•普佐已足以在文學史上留名了；他其後的作品再也沒有超越這部。後來馬里奧•普佐親自執筆將小說改編成電影，由弗朗西斯•科波拉執導，榮獲奧斯卡最佳影片等三項大獎，在全美二十世紀百部最佳影片中更高居次席。
16 "The Silence of the Lambs", Thomas Harris.
《沉默的羔羊》 【美】托馬斯•哈里斯
根據本作改編的電影成為繼《一夜風流》、《飛越瘋人院》之後第三部一舉囊括最佳影片、最佳導演、最佳男女主角、最佳劇本等五項主要獎項的電影，在美國二十世紀百部最佳影片中列第65位。而小說一點也不比電影遜色，高智商的罪犯和漂亮年輕的女探員之間的對峙，時時讓讀者冷汗直流。開放式的結局讓這部驚悚小說顯得餘音緲緲，耐人尋味。小說續集《紅龍》（27）亦同時入選此次推理史百大榜。
17 "A Coffin for Dimitrios", Eric Ambler.
《迪米特里奧斯之棺》 【英】埃里克•安卜勒
厄斯金•查爾德斯、威廉•勒克、愛德華•奧本海姆等人創立了早期西方間諜小說的浪漫主義冒險模式。二十世紀三、四十年代，埃里克•安布勒 (1909—1998)和格雷厄姆•格林(1904—1991)將這一模式繼續推進，創立了以現實主義為主要特徵的現代間諜小說。與早期間諜小說相比，現代間諜小說沒有那幺多「愛國主義」的陳腐氣，而且在作品的主題思想、情節結構、人物塑造等方面，也注入了更多現實主義活力，而作者本人就曾經當過情報官。
18 "Gaudy Night", Dorothy L. Sayers
《俗麗之夜》 【英】桃樂絲•賽兒絲
在推理小說史上，桃樂絲•賽兒絲是一個偉大的名字。與阿加莎•克里斯蒂和約瑟芬•鐵伊並稱「推理三女王」；她創造了永垂不朽的業余神探彼特•溫西爵爺（Lord Peter Wimsey）。桃樂絲•賽兒絲此次一口氣有五部小說入選百大榜：《俗麗之夜》、《九個裁縫》（28）、《劇毒》（36）、《殺人也需要打廣告》（56）和《證言疑雲》（77）。本書即為她的最佳作品，講一個女校里的故事。桃樂絲•賽兒絲對推理文壇的貢獻，是將推理小說從「純粹解謎過關」的泥淖中拉拔出來，並提升躋身到現代主流小說之林。在她的改革下，20世紀的推理文學有了真實的血肉面貌，而不再只是虛無飄渺的抽象命案。
19 "Witness for the Prosecution", Agatha Christie.
《短篇選集》 【英】阿加莎•克里斯蒂
阿加莎•克里斯蒂第三部入選百大作品——在前二十名中佔有三席，足以印證這位偵探小說女王在推理小說界的至尊地位。本書是一本短篇小說集，克里斯蒂的一些長篇小說常常顯得像是一部短篇小說的擴展版，所以本書更能讓我們領會偵探女皇不落俗套的構思和製造「文字障」的技巧。
20 "The Day of the Jackal", Frederic Forsyth.
《豺狼的日子》 【英】弗雷德里克•弗賽斯
弗雷德里克•弗賽斯的處女作，一出版便轟動推理文壇，成為年度第一暢銷書，獲一九七二年愛倫•坡年度最佳偵探小說獎。這本講敘刺殺戴高樂的驚險小說，節奏極快，敘事中雙線並行，有條不紊，讀者的心一直被*在喉嚨口，直到小說結束時才能噓出一口長氣。《豺狼的日子》是驚險小說的顛峰之作，後來福塞斯本人雖佳作迭出，卻再也沒有一部能及得上本作的水平。
21 "Farewell, My Lovely", Raymond Chandler.
《再見吾愛》 【美】雷蒙德•錢德勒
硬漢派大師雷蒙德•錢德勒第三部上榜作品，菲利普•馬洛接手去尋找一位退休法官失蹤情人的故事。書中寫的是推理小說中難得一見的愛情範式，冷酷/憂傷/現實/浪漫合為一體，在作品結局一切矛盾糾纏爆發，令人低回不已。
22 "The Thirty-nine Steps", John Buchan.
《第三十九級台階》 【英】約翰•巴肯
本書以世界大戰前夕為背景，虛構了一出平民捲入間諜戰，最後延緩戰爭爆發的精彩情節。本書經懸念大師西區柯克改編成為電影後，亦也成為電影史上經典驚險故事片之一。
23 "The Name of the Rose", Umberto Eco.
《玫瑰的名字》 【意】安伯托•埃柯
中世紀修道院里的兇殺案，歷史推理類史上排名第二的名作（僅次於約瑟芬•鐵伊的《時間的女兒》）。作者安伯托•埃柯身兼哲學家、歷史學家、文學評論家和美學家等多重身份，更是全球最知名的符號學權威，他的作品是典型的知識分子寫作，博學深思，這使《玫瑰的名字》成了一部「網路全書」式的作品，就算讀者只看看書中那無奇不有的偏門知識，也足夠有趣。
24 "Crime and Punishment", Fyodor Dostoevski.
《罪與罰》 【俄】陀斯妥耶夫斯基
這份榜單中收入了不少和推理小說不太搭界的作品，但收入陀氏的《罪與罰》簡直就是MWA在為自己臉上貼金。
25 "Eye of the Needle", Ken Follett.
《針眼》 【美】肯•福萊特
一個德國間諜，在英國發現了即將在諾曼底登陸的巴頓第一集團軍完全是個假象……非常出名的間諜小說，被人譽為「最好的寫二戰的間諜故事」（《出版家周刊》）。
⑨ 求世界十大著名的愛情小說家
世界十大名著，指2002年，根據《紐約時報》和美國《讀者文摘》2組織的橫跨歐、亞、美、澳、非五大洲百城十萬讀者的投票調查，精選出的十部經典長篇名著。這十部名著代表了英國、法國、俄國、美國最具世界性代表的世界文學大師和其最有影響的代表作，應該說，稱之為世界十大名著是當之無愧的。
《希臘神話故事》
希臘神話故事是2009年9月1日當代世界出版社出版圖書。作 者： （德）施瓦布著，
《牛虻》
《牛虻》（The Gadfly）是愛爾蘭女作家艾捷爾·麗蓮·伏尼契寫的，出版於1897年，歌頌義大利革命黨人牛虻的小說。他參與了反對奧地利統治者、爭取國家獨立統一的斗爭，最後為之獻出了生命。小說涉及了斗爭、信仰、犧牲這些色彩濃重的主題。蘇聯的著名文學作品《鋼鐵是怎樣煉成的》、《青年近衛軍》、《卓婭和舒拉的故事》都提到了伏尼契的這部小說中的主人公牛虻。1953年7月，由李俍民翻譯的《牛虻》由中國青年出版社出版，在國內引起了很大的反響，感染了無數的年輕讀者，革命者牛虻成為了那個時代的中國最有影響力的文學形象之一。
《莎士比亞選集 》
莎士比亞的戲劇從主題到人物刻劃和細節描寫，都放射出人文主義者反封建、反宗教的強烈思想光芒。在喜劇中，針對中世紀封建制度和禁慾主義的束縛，他尊重婦女，歌頌愛情，塑造出一系列理想化的資產階級新女性的可愛形象。在歷史劇和悲劇中，他又刻劃了一系列封建暴君的形象，無情地揭露和批判封建暴政。他還在戲劇中提倡人道以反對中古神道，把人比作天神，強調人的偉大和力量，說人是「宇宙的精華，萬物的靈長」。
《浮士德》
《浮士德》是一部長達12111行的詩劇，第一部出版於1808年，共二十五場，不分幕。第二部共二十七場，分五幕。全劇沒有首尾連貫的情節，而是以浮士德思想的發展變化為線索，以德國民間傳說為題材，以文藝復興以來的德國和歐洲社會為背景，寫一個新興資產階級先進知識分子不滿現實，竭力探索人生意義和社會理想的生活道路。是一部現實主義和浪漫主義結合得十分完好的詩劇。
《浮士德》（Faust）是歌德的代表作，是他畢生思想和藝術探索的結晶。《浮士德》的構思和寫作，貫串了歌德的一生，1768年開始創作，直到1832年——前後一共64年，即歌德逝世前一年才最後完成。[1]
《浮士德》構思宏偉，內容復雜，結構龐大，風格多變，融現實主義與浪漫主義於一爐，將真實的描寫與奔放的想像、當代的生活與古代的神話傳說雜糅一處，善於運用矛盾對比之法安排場面、配置人物、時庄時諧、有諷有頌、形式多樣、色彩斑駁，達到了極高的藝術境界。
《少年維特之煩惱》
《少年維特的煩惱》（英語：The Sorrows of Young Werther）是一部讓歌德在德國幾乎一夜成名的小說。本書於1774年秋天在萊比錫書籍展覽會上面世，並在那裡成了暢銷書。它是歌德作品中被他的同時代人閱讀得最多的一本。由此而來的成功給歌德的一生帶來了名譽和財富。《少年維特的煩惱》的初版屬於狂飆突進運動的風格，而修訂版是魏瑪的古典主義時期的代表作品。小說中的主人公——他的行為僅僅取決於他的感覺——是感傷主義的代表性人物。
《悲慘世界》
悲慘世界》是由法國大作家維克多·雨果在1862年所發表的一部長篇小說，涵蓋了拿破崙戰爭和之後的十幾年的時間，是十九世紀最著名的小說之一。故事的主線圍繞主人公土倫苦刑犯冉·阿讓（Jean Valjean）的個人經歷，融進了法國的歷史、革命、戰爭、道德哲學、法律、正義、宗教信仰。多次被改編演繹成影視作品。
《紅與黑》
《紅與黑》是法國著名作家司湯達的代表作。主人公於連是小業主的兒子，憑著聰明才智，在當地市長家當家庭教師時與市長夫人勾搭成奸，事情敗露後逃離市長家，進了神學院。經神學院院長舉薦，到巴黎給極端保王黨中堅人物拉莫爾侯爵當私人秘書，很快得到侯爵的賞識和重用。與此同時，於連又與侯爵的女兒有了私情。最後在教會的策劃下，市長夫人被逼寫了一封告密信揭發他，使他的飛黃騰達毀於一旦。他在氣憤之下，開槍擊傷市長夫人，被判處死刑，上了斷頭台。小說發表後，當時的社會流傳「不讀《紅與黑》，就無法在政界混」的諺語，而本書則被許多國家列為禁書。《紅與黑》在心理深度的挖掘上遠遠超出了同時代作家所能及的層次。它開創了後世"意識流小說"、"心理小說"的先河。後來者競相仿效這種"司湯達文體"，使小說創作"向內轉"，發展到重心理刻畫、重情緒抒發的現代形態。人們因此稱司湯達為"現代小說之父"。《紅與黑》在今天仍被公認為歐洲文學皇冠上一枚最為璀璨精緻的藝術寶石，是文學史上描寫政治黑暗最經典的著作之一，100多年來，被譯成多種文字廣為流傳，並被多次改編為戲劇、電影。
《高老頭》
《高老頭》成書於1834年，是法國作家巴爾扎克最優秀的作品之一。這部作品在展示社會生活的廣度和深度方面，在反映作家世界觀的進步性和局限性方面，在表現《人間喜劇》的藝術成就和不足之處方面，都具有代表意義。其藝術風格是最能代表巴爾扎克的特點的作品之一。
《歐也妮·葛朗台》
歐也妮·葛朗台》是法國批判現實主義小說家巴爾扎克《人間喜劇》中的「最出色的畫幅之一」。小說敘述了一個金錢毀滅人性和造成家庭悲劇的故事，圍繞歐也妮的愛情悲劇這一中心事件，以葛朗台家庭內專制所掀起的陣陣波瀾、家庭外銀行家和公證人兩戶之間的明爭暗鬥和歐也妮對夏爾·葛朗台傾心相愛而查理背信棄義的痛苦的人世遭遇三條相互交織的情節線索連串小說。
《歐也妮·葛朗台》是一幅法國19世紀前半期外省的色彩繽紛的社會風俗畫。揭露了資本主義社會的罪惡，金錢對人的思想靈魂腐蝕和摧殘。小說形象地告訴我們：資產階級的每一個金錢都充塞著「污穢和鮮血」，人和人之間，除了「赤裸裸的金錢關系」、冷酷的「現金交易」再也沒有任何聯系了。
老葛朗台的「人生就是一場交易」這句話，反映了資本主義社會人與人之間赤裸裸的金錢關系。
《斯巴達克思》
《斯巴達克斯》是義大利19世紀著名作家拉法埃洛·喬萬尼奧里的一部傑出的歷史小說，講述發生在公元前1世紀古羅馬時代的一場聲勢浩大的角鬥士起義。以斯巴達克斯（思）為首的角鬥士們為爭取自由和尊嚴，奮起反抗羅馬人的暴政，他們英勇頑強地與強大的敵人進行斗爭，一次又一次地出奇制勝，重創羅馬軍隊。角鬥士軍隊最終被強大的敵軍包圍並消滅，斯巴達克斯戰斗到生命的最後一刻。小說真實地再現了兩千年多前那場被壓迫者爭取自由解放的斗爭，塑造了起義領袖斯巴達克斯的不朽形象。
本書同時還虛構了主人公與蘇拉的遺孀范萊麗雅相愛的情節，反映了革命者在戰場上的悲歡離合，人情世態。
《斯巴達克斯》是一部傑出的歷史小說，問世以來，贏得了世界各地讀者的喜愛，曾先後被譯成數10種語言；義大利共產黨創始人葛蘭西曾高度贊揚了《斯巴達克思》的人民性，指出它是當時風行國外的為數極少的義大利小說之一。
《雙城記》
《雙城記》是英國作家查爾斯·狄更斯所著的一部以法國大革命為背景所寫成的長篇歷史小說，情節感人肺腑，是世界文學經典名著之一，故事中將巴黎、倫敦兩個大城市連結起來，圍繞著曼馬內特醫生一家和以德法日夫婦為首的聖安東尼區展開故事。小說里描寫了貴族如何敗壞、如何殘害百姓，人民心中積壓對貴族的刻骨仇恨，導致了不可避免的法國大革命，本書的主要思想是為了愛而自我犧牲。書名中的「雙城」指的是巴黎與倫敦。
《簡·愛》
《簡·愛》（Jane Eyre）是十九世紀英國著名的女作家夏洛蒂·勃朗特的代表作，人們普遍認為《簡·愛》是夏洛蒂·勃朗特「詩意的生平寫照」，是一部具有自傳色彩的作品。講述一位從小變成孤兒的英國女子在各種磨難中不斷追求自由與尊嚴，堅持自我，最終獲得幸福的故事。小說引人入勝地展示了男女主人公曲折起伏的愛情經歷，歌頌了擺脫一切舊習俗和偏見，成功塑造了一個敢於反抗，敢於爭取自由和平等地位的婦女形象。
《葉甫蓋尼·奧涅金》
《葉甫蓋尼·奧涅金》（也譯作《歐根·奧涅金》）。這本書是普希金最著名的作品，它確立了俄羅斯語言規范，同時，它也是一本當代青年不可不讀的經典名著俄國長篇詩體小說，普希金寫於1823～1831 年，也是俄國現實主義文學的基石。
《當代英雄》
《當代英雄》是萊蒙托夫的長篇小說。主人公畢巧林是青年貴族軍官，過著空虛無聊的生活，然而他內心深處似乎埋藏著有所作為的渴望。 這是一個冷酷自私的利己主義者。 萊蒙托夫選取了畢巧林生活中的不同片斷，從不同角度予以再現。
一八三九年至一八四〇年萊蒙托夫在《祖國紀事》雜志上發表了小說《貝拉》、《塔曼》和《宿命論者》。一八四〇年五月萊蒙托夫將這幾篇小說同未曾發表的《馬克西姆·馬克西梅奇》、《梅麗公爵小姐》合在一起發表，這便是著名的長篇小說《當代英雄》，它是萊蒙托夫現實主義創作的最高成就。
《父與子》
《父與子》是德國幽默大師埃·奧·卜勞恩創作的一部連環漫畫，作品中一個個生動幽默的小故事都是來自於漫畫家在生活中的真實感受，父與子實際上就是卜勞恩與兒子克里斯蒂安的真實寫照。
《父與子》系列漫畫出自德國漫畫大師埃·奧·卜勞恩之手，整部作品創作於1934—1937年之間。當時德國的報刊雜志被納粹政府控制，刊登的內容枯燥無味。幽默漫畫《父與子》的出現為人們帶來了驚喜和快樂，受到了熱烈歡迎，並且在幾十年時間里一直受到人們的關注，被譽為德國幽默的象徵。《父與子》早已跨越了國界，成為全世界人們可貴的精神財富。這部書充滿趣
《死魂靈》
《死魂靈》是俄國批判現實主義文學發展的基石，也是果戈理的現實主義創作發展的頂峰。別林斯基高度贊揚它是「俄國文壇上劃時代的巨著」，是一部「高出於俄國文學過去以及現在所有作品之上的」，「既是民族的，同時又是高度藝術的作品。
泰戈爾文選
印度近代著名作家、詩人、哲學家——拉賓德拉納特·泰戈爾（1861一1941）少年時代即開始文學創作，在半個多世紀的創作生涯中，他涉足詩歌、小說、戲劇等領域，且均獲得傑出成就。其中，最能體現他的風格特徵的，是他的詩。在印度，在世界許多國家，泰戈爾都被尊為「詩聖」。
《罪與罰》
陀思妥耶夫斯基（1821-1881），俄國十九世紀著名作家。《罪與罰》是他的代表作之一。 小說描寫窮大學生拉斯柯爾尼科夫受無政府主義思想毒害，認為自己是個超人，可以為所欲為。為生計所迫，他殺死放高利貸的老太婆阿廖娜和她的無辜妹妹麗扎韋塔，製造了一起震驚全俄的兇殺案。經歷了一場內心痛苦的懺悔後，他最終在基督徒索尼雅姑娘的規勸下，投案自首，被判流放西伯利亞。作品著重刻畫主人公犯罪後的心理變化，揭示俄國下層人民的苦難生活。
雪國·古都
川端康成的小說展示了日本傳統文化的內在美，刻意追求一種「殘照在戰敗而荒蕪了的故國山河的日本美」；他的小說將凝重與冷清，濃艷和頹廢，不可捉摸地結合在一起，精緻而富有朦朧的詩意，其中貫穿著一種淡淡的東方宿命，蘊含著人生的徒然與美的終結，以及無端的人生哀愁，這些使川端的小說產生了一種空幻而無從把握的藝術美感
《復活》
《復活》是俄國作家列夫·托爾斯泰的代表作之一。本書取材於一件真實事件，主要描寫男主人公聶赫留朵夫引誘姑媽家女僕瑪絲洛娃，使她懷孕並被趕出家門。後來，她淪為妓女，因被指控謀財害命而受審判。男主人公以陪審員的身份出庭，見到從前被他引誘的女人，深受良心譴責。他為她奔走伸冤，並請求同她結婚，以贖回自己的罪過。上訴失敗後，他陪她流放西伯利亞。他的行為感動了她，使她重新愛他。但為了不損害他的名譽和地位，她最終沒有和他結婚而同一個革命者結為伉儷。
《巴黎聖母院》
巴黎聖母院（港譯鍾樓駝俠，台譯鍾樓怪人）是法國文學家維克多·雨果所著，在1831年1月14日初版的小說。故事的場景設定在1482年的巴黎聖母院，內容環繞一名吉卜賽少女愛絲梅拉達和由副主教克洛德·弗洛羅養大的聖母院駝背敲鍾人卡西莫多。此故事曾多次被改編成電影、電視劇及音樂劇。
⑩ 感傷主義小說的概念是什麼
感傷主義
sentimentalism
18世紀後期歐洲資產階級啟蒙運動中出現的文學思潮。因英國作家斯特恩的小說《在法國和義大利的感傷旅行》而得名。又稱主情主義。因排斥理性，崇尚感情，也稱前浪漫主義。感傷主義發源於英國，後傳入法國、俄國和德國等歐洲國家。代表人物有英國的斯特恩、哥爾斯密斯、葛雷，法國的盧梭、伏爾泰，俄國的卡拉姆津，德國的里希特、海涅等。由於英國資本主義的加速發展，社會矛盾日益加劇，中下層資產階級文人深感社會貧富不均，自身的社會地位和物質生活得不到保障，感傷情緒日漸濃厚。感傷主義正是這種情緒在文學上的表現。它注意內心的情感，誇大感情的作用，強調感情的自然流露，重視自然景物的描寫，特別強調對個性和個人的精神生活的刻畫。認為文學的主要任務就是細致刻畫人物的心理活動和不幸的生活遭遇，以喚起讀者的同情和共鳴。它表現了對矛盾重重的社會現實的不滿，也體現了對貴族階級崇尚的理性主義和古典主義的反抗。有的感傷主義作家脫離現實，放任個人感情，沉迷於多愁善感之中，甚至贊美過去，歌頌黑暗、死亡，帶有濃厚的悲觀絕望情緒。作品多用第一人稱，大多採用日記、旅行記、書信體和回憶錄等形式。