推薦對話小說怎麼寫的書籍
1. 有什麼小說寫作教程的書本，推薦給我，
第一本：《小說寫作教程：虛構文學速成全攻略》
內容簡介：音樂家和畫家可能需要天賦才能成功，但作家不是。一個好的故事的發生是無法遏制的，在你反應過來之前它就已經觸動了你的心靈。《小說寫作教程：虛構文學速成全攻略》將會教你們寫這樣的故事。
《小說寫作教程：虛構文學速成全攻略》涵蓋了包括手稿准備、時間管理、構思、文字見稿、思路暢通、向經紀人和出版商交稿的整個寫作過程。此外，《小說寫作教程：虛構文學速成全攻略》見解深刻，有助於解決在寫作過程中出現的種種疑慮、擔憂、障礙和恐慌。每天你只需要花上幾分鍾就可以提高寫作技藝。總而言之，《小說寫作教程：虛構文學速成全攻略》切合實際，實用有效，容易掌握。在某種程度上，可算是你所需要的zui重要的一本寫作手冊。
作者簡介：傑里·克利弗，是「作家閣樓」的創建者——這是過去20年裡芝加哥zui成功的獨立作家工作室。克利弗曾在伊利諾伊大學和西北大學學習寫作，並在西北大學教授小說寫作10餘年。他一直為Barnes & Noble以及《讀者文摘》做專門講座，並且開設了「即興寫小說」網上課程。克利弗在多家雜志上發表過文章，並且是幾本書的「影子寫手」，在過去的三十年中，他潛心研究創作的過程，找到使每個故事、每個作家獲得成功的基本要素。
編輯推薦：寫作和活著必須吃飯一樣。寫作是為了證明我還在這個世界上呼吸和走動，還在和朋友、讀者交流和私語，還有著和人掏心說話的願望和可能。如果有一天我不再寫作了，那不等於我已經死去，只是說我已經不願意再和人說話交往；不願意麵對這個世界發出自己獨有的聲響。
——閻連科
寫作果然是一件苦事嗎？寫作不過是發表意見，說話也同樣是發表意見，不見得寫文章就比說話難。養成寫作習慣的人，往往沒有話找話說，而沒有寫作習慣的人，有話沒處說。一般說來，活過半輩子的人，大都有一點真切的生活經驗，一點獨到的見解。他們從來沒想到把它寫下來，事過境遷，就此湮沒了。這終究是我們文化遺產的一項損失。
——張愛玲
第二本：《30天寫小說》
內容簡介：你一直想要寫作，但是總也抽不出時間來。《30天寫小說》就是你一直等待的最佳時機。
克里斯·巴蒂，全國小說寫作月（NaNoWriMo）的創辦者，將帶你踏上最帶勁的文學馬拉松，一場歷時四周的艱苦而又令人興奮的小說寫作之旅。
已經有來自100多個國家的近30萬人參與到全國小說寫作月活動中來，其中不乏經驗豐富的作家，很多人的作品在修改後獲得出版並登上排行榜。你也可以通過本書開啟自己的小說寫作月。還在等什麼？
作者簡介：克里斯·巴蒂（Chris Baty），全國小說寫作月（NaNoWriMo）的創立者。巴蒂是一位活躍的作家兼寫作教練，為《華盛頓郵報》、《舊金山周報》以及《孤獨的星球》指導手冊撰稿。現居加州奧克蘭。
精彩書摘：
回想起來，這個時代對看似愚蠢的想法確實格外垂青。
那是1999年，當時我住在美國舊金山灣區，想當一名作家，喝掉了太多的咖啡，也見證了網路繁榮重新改變了我周圍的生活規則。
想當年，我和朋友們都想著繼續在職場上打拚三年，其實也就是互扔幾下塑膠球，上演幾場激烈的辦公椅競速大賽，然後就可以兌現用辛苦錢買來的股票，在某個地方購置一座小島，迫不及待地開始我們的退休生活。我們覺得這種想法不但可行，而且肯定能夠實現。
那是個美妙的時刻，美妙得令人難以置信。也就是在那個時刻，我突發奇想，我真正想要做的是在一個月內寫一本小說。這並不是因為我有了寫作靈感；恰恰相反，對寫一本書，我一無所知。
這個主意卻在1999年得到了落實。
如果在一個更加理性的時代，我的一個月寫一本小說的想法將被視為不切實際。然而，第一屆全國小說寫作月(NaNoWriMo)活動在兩個星期之後就正式開始，而且我在灣區認識的幾乎所有人都參加了。
第三本：《成為小說家》
內容簡介：
《成為小說家》一書涵蓋了約翰?加德納作為小說家和創意寫作教師在其二十年來非凡人生歷程中所積累的智慧結晶。加德納用典雅詼諧而又不失謹慎的語言描述了作家的生活常態，並針對作家從自身到外界種種需要注意的問題提出了告誡。
作者簡介：
約翰·加德納，美國現代派作家，同時在學術領域也很有建樹，是著名作家雷蒙德·卡佛的老師。加德納一生創作了高達25本之多的暢銷書，同時他還在很多大學講授過創意寫作課程，其中包括奇科州立學院、本寧頓學院和紐約州立大學賓漢姆頓分校等。他所創作的小說《格倫德爾》、《陽光對話》以及《十月之光》堪稱當代經典。1982年，他在一場摩托車事故中不幸離世，享年49歲。
第四本：《開始寫吧！：科幻、奇幻、驚悚小說創作/創意寫作書系》
內容簡介：
《開始寫吧！：科幻、奇幻、驚悚小說創作/創意寫作書系》將帶你洞悉幻想小說大師創作的秘密，包括哈蘭·埃里森、皮爾斯·安東尼、拉姆齊·坎貝爾、傑克·凱徹姆、艾梅·本德，以及《陰陽魔界》和《星際迷航：下一代》的編劇等重量級作家。
這是著名的《開始寫吧！》書系第五卷，為致力於幻想文學的作家提供了完整的工具包，激發非同尋常的創意、描繪引人入勝的異世界、塑造迷人的反派、外星人和怪物，或者製造令人毛骨悚然的大逆轉結局。《開始寫吧！——科幻、奇幻、驚悚小說創作》提供了生動的見解和實用的練習。其中包括：
*哈蘭·埃里森：選擇完美的標題
*傑克·凱徹姆：如何用簡潔的語言寫出真正驚人的故事
*皮爾斯·安東尼：塑造真實可信、有代入感的幻想人物
*拉姆齊·坎貝爾：朝新的方向擴展你的寫作風格
*艾梅·本德：將意想不到的畫面組合起來激發你的想像力
……
本書匯集了頂端類型文學作家講故事的秘密——其中一些人獲得過星雲獎、雨果獎和布萊姆？斯托克獎。這些秘密對所有想在這一領域脫穎而出的作家都至關重要。
作者簡介：
勞麗·拉姆森（Laurie Lamson），曾與阿姨雪莉?艾利斯合作編輯了《開始寫吧！——影視劇本創作》，並在艾利斯去世之後，於2011年3月完成了《開始寫吧！——推理小說創作》一書。
拉姆森是擁有製片人背景的電影編劇，為許多電影公司寫過劇本。作為國際電影編劇協會（International Screenwriters』Association）遠程會議的主持人，她很願意分享自己對電影編劇的熱情。她為劇本和圖書兩個領域的作家同行提供指導和編輯——包括虛構和非虛構類。
她是面向少女的魔幻現實主義小說《小巫師：花園里的魔法》（Witch Littles: Magic in the Garden）的作者。
2. 有沒有教人如何寫小說的書請推薦幾本吧
寫小說和太多東西有關聯的，方法書其實沒什麼大作用，就像實踐了一次，比理論三千次要好許多，中國國情所限，作文書隨處可見，寫作書實在難找，專業的寫作書非常之少
我只能向樓主推薦專欄~
我的推薦是遲卉的地平線寫作之旅
夏茄的寫作班
這兩個都是科幻世界的專欄，非常不錯，另外我私人還有一個建議
好小說和文學素養，人格境界，好文筆，練習，觀察能力，讀多少書都有關系
我建議樓主多讀世界名著，飄，紅樓夢，傲慢與偏見，泰戈爾，托爾斯泰，馬克吐溫，契科夫，張愛玲，杜拉斯，魯迅，錢鍾書，林語堂這些都要看，先把境界打好基礎，自然文章就有了風骨。（這些都是我看過的，收益很大）
好文筆需要多練習，多寫吧，功夫到了就好了。
別看近代中國文學，沒得看，政治氣太重。
但韓寒，安妮寶貝的可以看，很有個性
現代人么，需要個性，小說也一樣。
3. 有哪些一本關於聊天談話技巧的書籍值得推薦
《非暴力溝通》這本書的作者是馬歇爾·盧森堡博士，作者本人由於年幼時經歷過暴力事件，於是開始探索非暴力溝通之路，他本人一生都在為促進人類和諧共處而奮斗，他寫這本書也是希望更多的人能學會這種溝通方式。《非暴力溝通》一書通過大量的實例和練習讓我們能夠快速掌握非暴力溝通的技巧，同時希望我們使用這些溝通技巧去發現生命之美、減少人際交往的摩擦，去更好的關愛自己與他人。如果我們把這些技巧能運用到實際生活當中去，人際交往問題那是分分鍾解決。
4. 有哪些關於寫作的書籍值得推薦
我看的第一本寫作書，是史蒂芬金的《寫作這回事》，當時驚為天人。
這本書沒有系統地論述寫作問題，而是講了一些散碎的知識點，比如「通往地獄的路是用副詞鋪成的」、「初稿都是狗屎」、「如果有漏洞——我是說能看過去一輛半掛卡車那樣的漏洞，你再去改。」等等。
這本書算是入門級了，語言通俗易懂，技巧都好操作，初學者一看就能上手。而且史蒂芬本人對寫作的態度、寫作習慣、寫作中經歷的磨難，對作者們來說也是很值得一看的。到了現在，這本書里講的技巧我都忘了，但是還記得史蒂芬每次寫完書都要和家人出去玩兩天，坐在船上釣魚的樣子。
《短篇小說寫作指南》沒看完，也是一些零碎技巧。印象很深的是教你寫外貌。如果你想寫主角很醜，但是又害怕太丑了，讓讀者們反胃，怎麼辦呢？明貶實褒。「她皮膚蒼白，臉上幾粒雀斑，瘦得很離譜。」拜託，又白又瘦有幾粒雀斑，不是大美人嗎？但是作者非要說她丑，讀者也只能認了，不光認了，還心生同情，覺得這么個美人被作者誹謗，實在可憐。
《故事》看到第二遍，能看懂百分之五十吧。這本書仍舊是我向所有作者大力安利的，他是一個基礎體系，講述了故事的本質，故事的分類，人們為什麼會被故事吸引。後續我看到的其他書，基本都是針對故事的某一個章節詳細解釋的書。這本書屬於什麼呢？你要是沒寫到那種程度，你基本看不懂。你寫到了，你就懂了。但是當你寫到的時候到底還需不需要故事的指導，這也很費解。而你半懂不懂的時候看，又常常會生出許多自作主張的解釋，把你帶歪。┑(￣Д ￣)┍但是呢，看看是沒有壞處的。就算看不懂，心裡有個影子，寫作中遇到類似困難時，模模糊糊你就感到有個方向是對的了。最後，故事這本書對我幫助最大的，是印在書皮上的一句話「故事是生活的比喻。」每每想到，感慨良多。
《你的劇本遜斃了》、《救貓咪》……以及一些其它編劇書。這些書給我唯一的教訓，就是寫小說的，就別特么看編劇書了，事倍功半，稀里糊塗。我是看著劇本書學習故事結構的，學了兩年……其實結構就是一個三幕劇，幾個月就能掌握了。
不寫劇本以後，我才算真正開始看小說技巧書籍，真是相見恨晚。我的觀點是：一本寫作書，你看完也就一個下午。沒用的話你就浪費了一下午。有用的話你就可以節省幾個月甚至幾年的學習時間。
《成為作家》：大力安利。這本書沒有具體技巧，而是講述作者的心理困難。創作是一件透支腦力和情感的事，因此很容易陷入不健康的精神狀態（你很難說是因為創作而不健康，還是本來就不健康，創作緩解了症狀。）一個作者如果心理健康，精神充沛，不自我懷疑不嫉妒同行，那麼創作進度肯定一日千里。這本書就有很多調節心理的辦法，也很實用。
《情節與人物》：劇情流人物廢的作者看過來，就是這本了。我以前寫人很糟糕，看了這本書後，立刻寫出兩個有生命的角色，活蹦亂跳會（劃掉）搞基（劃掉）談戀愛那種。這本書就是教你寫人物小傳，然後告訴你情節和人物的關系。雖然標題叫情節與人物，但是據說——人物流劇情廢的作者，基本學不到什麼東西。
《虛構小說速成指南》：看看也行。裡面說每個場景結束時，主角一定要比開頭陷入更大的麻煩。我理解這句話對於初學者來說，是金玉良言。但是一旦過了初學者階段，這句話就不能再信了。小說的寫法千變萬化，任何帶著「一定」、「必須」的建議，都不可見盡信。我教人寫作，在學習結束時都會說：再教你最後一件事——我教你的，你都忘了吧。我的很多建議只適合某一階段的你，你進步了，這些建議就不合用了。」這本書第七章，講述「要展示不要敘述」非常好，推薦時間緊的朋友們只看這一章。這本書書里還有關於修改的觀點也很好：改五遍就行，改到你覺得再改下去，故事不一定更好，那就行了。「初稿是垃圾」這句話在很多書里都提到，我也不知道是真是假。反正我現在聽信這些話，寫了一個特辣雞的初稿。我試試修改後能不能鳳凰涅槃，能的話我會來知乎寫怎樣修改小說的回答。不能的話我就來寫「被寫作書坑了是怎樣的體驗！」
《情節！情節！》看了開頭，有點看不下去。我是劇情流的作者，會覺得書里的建議比較淺顯，而且非常武斷，不考慮實際情況的千變萬化。對於劇情廢的朋友，也許會很有用……初學者為進步快，都是要進行專項練習的嘛。專項練習哪有不武斷的。
來源：知乎
5. 寫小說應該看什麼書
最近，看了一本書《暢銷作家寫作全技巧》以後，讓我對成為作家和創作小說這件事有了新的想法。
一、如何塑造形象鮮明的人物角色
小說中的對話設計，和現實中的對話有很大的區別。它在某種程度上貼近實際對話，但同時又省去實際對話中多餘的部分。這就需要我們在構思人物對話時，符合角色的說話方式和口吻。精心設計和構思的對話，不會一次性讓對話結束，而是隨著故事的開展，推動情節不斷向前發展。個性鮮明的台詞，需要我們不斷地去思考斟酌，根據不同的角色性格塑造，讓讀者感覺到真實，這樣才能為故事增加深度。
三、小說中的「刺」
小說中的「刺」可以說是讓讀者心理激起漣漪的東西，是一部作品的靈魂，也是一部作品具有個性之所在，作品只有具備個性，才能引起共鳴的讀者追隨。
我們通常喜歡一個作家或者喜歡一部作品的風格，往往是因為這部作品的某一個點觸發了思考共鳴。比如我們看一部小說里的某個反派，如果他給人的感覺只是「這個人太可惡了」，說明這部作品還沒有抓住人的心理，沒有引起讀者的共鳴。好的作品可以讓讀者產生「我要是主人公，我一定幹掉他，而不是單純地說這個人討厭。」讀者不會從頭到尾只做旁觀者，而是會融入人物角色的情節中，這才是小說的關鍵所在。
一個最會寫字擅長設計P圖的歷史老師 微信公眾號 【史覺一夢】
6. 想寫小說有什麼推薦技巧書籍
最近，看了一本書《暢銷作家寫作全技巧》以後，讓我對成為作家和創作小說這件事有了新的想法。
一、如何塑造形象鮮明的人物角色
小說中的對話設計，和現實中的對話有很大的區別。它在某種程度上貼近實際對話，但同時又省去實際對話中多餘的部分。這就需要我們在構思人物對話時，符合角色的說話方式和口吻。精心設計和構思的對話，不會一次性讓對話結束，而是隨著故事的開展，推動情節不斷向前發展。個性鮮明的台詞，需要我們不斷地去思考斟酌，根據不同的角色性格塑造，讓讀者感覺到真實，這樣才能為故事增加深度。
三、小說中的「刺」
小說中的「刺」可以說是讓讀者心理激起漣漪的東西，是一部作品的靈魂，也是一部作品具有個性之所在，作品只有具備個性，才能引起共鳴的讀者追隨。
我們通常喜歡一個作家或者喜歡一部作品的風格，往往是因為這部作品的某一個點觸發了思考共鳴。比如我們看一部小說里的某個反派，如果他給人的感覺只是「這個人太可惡了」，說明這部作品還沒有抓住人的心理，沒有引起讀者的共鳴。好的作品可以讓讀者產生「我要是主人公，我一定幹掉他，而不是單純地說這個人討厭。」讀者不會從頭到尾只做旁觀者，而是會融入人物角色的情節中，這才是小說的關鍵所在。
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7. 我想找一些關於寫小說技巧的書籍
起點里<寸芒>前面的作品相關里有寫作技巧,而且寫的很好,你可以去看看~
下面是摘裡面的一小段：
如何寫小說（轉載）
第一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。
小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。
第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。
小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」
第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。
第四點忌諱是：不要概括，要具體。
關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。
因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是「一杯飲料」而是「一杯馬丁尼」；不是「一隻狗」而是「一隻長捲毛狗」；不是「一束花」而是「一束玫瑰」；不是「一個滑雪者」而是「一位含苞欲放的年輕少女」；不是「一頂帽子」而是「一隻高頂回角帽」；不是「一隻貓」而是「一隻阿比西尼亞貓」；不是「一支槍」而是「一支0。44口徑的新式自動手槍」，不是「一幅畫」而是一幅「馬奈的『奧林匹亞』」。
將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！
你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•斯潘塞。
「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？我從1976年開始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。
想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道；當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪；當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：「我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家！」在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅（味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光），但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀者想像這種氣味：「我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她！」他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭（熱熱的，癢癢的）上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子（堅硬的，木柄的），並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢？是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水？
是否有一輛行駛的汽車正在馬路上發出卡嚓卡嚓聲響呢？是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音？當爐子上的水燒開的時候，是不是在叮當作響呢？水有多麼熱呢？你告訴讀者溫度了嗎？小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，發覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢？正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的（尤其味覺最難寫進去），但是你可以很容易地喚起讀者的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀者的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。
使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。
在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。
應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。
抓住興奮點：
對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•惠特尼
在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。
這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。
於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。
我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。
最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。
當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點
通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。
現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。
靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。
讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。
作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。
那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。
我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模仿或得到新思路，而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。
「焦慮感」是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。
8. 有哪些書是教你如何寫小說或者寫劇本的嗎，求推薦，
史提芬金《寫作這回事》，馬原《小說密碼》《閱讀大師》，王安憶《小說家的十三堂課》，莫言《什麼氣味最美好》，余華《誰是我們共同的母親》，羅伯特麥基《故事》，張大春《小說稗類》，卡爾維諾《美國講稿》。
不過還是先練好基礎吧。光看這些沒用
9. 誰可以推薦些練習寫作，寫小說的書籍
推薦卡爾維諾的《未來千年文學備忘錄》、艾柯的《悠遊小說林》、略薩的《給青年小說家的信 》、昆德拉的《小說的藝術》，另外可以看下《巴黎評論》系列、帕慕克的《天真的和感傷的小說家》、傑克倫敦的《馬丁·伊登》等。
寫作技巧就是表現時運用的方法，是作者為表情達意而採取有效藝術手段。寫作技巧受限於作者的世界觀、藝術觀，同時又作用於他的寫作實踐，為寫作活動服務。
寫作方法屬於藝術表現方法（即：藝術手法和表現手法，也含表達手法（技巧）），常見的有：懸念，照應，聯想，想像，抑揚結合、點面結合、動靜結合、敘議結合、情景交融、首尾呼應（也叫前後呼應）、襯托對比、伏筆、白描細描、鋪墊、正面側面比喻象徵、借古諷今、卒章顯志、承上啟下、開門見山，烘托、渲染、動靜相襯、虛實相生，實寫與虛寫，托物寓意、詠物抒情等。表達方式就是常見的敘述、描寫、抒情、議論和說明。（其實也屬於藝術表現手法）。
寫好作文口訣法寶
觀察事物用「五覺」，觀察方法容易學。
眼看耳聽心要想，觸覺嗅覺和味覺。
觀察事件要連貫，生活細節細體驗；
觀察人物抓特點，神態動作和語言；
典型特徵細心看，突出特點要記全。
觀察景物要聯想，靜態動態細端詳；
形狀顏色和氣味，聯系生活多想像。
定點觀察按空間，時間變化分階段；
動點觀察寫游記，地點變化要牢記；
抓住特點和重點，景物特徵記心間；
觀察動物很容易，外形習性牢牢記。
觀察植物方法多，生長過程分四季；
靜態動態要聯想，聯系生活舉事例。
觀察建築按遠近，空間方位有條理；
外形結構與作用，分類觀察均須記。
觀察物品很特殊，形狀結構和用途；
對照特點多聯想，聯系生活多想像。
眼中有情筆生趣，擬人觀察很容易；
萬事萬物皆有情，聯想想像觀具體。
觀察不怕根基淺，竅門就是天天練；
恆心架起通天路，勤奮攀登智慧山。
觀察積累素材豐，「五覺」體驗妙無窮；
學會觀察寫文章，妙筆生花筆生風。