破局者小說好看嗎

Ⅰ 有什麼好看的小說刺激狗血

1、《亂世魅姬冷將軍》——作者:宇清
短書評:這是一個代嫁的故事，以前的女人地位不高，尤其是一個丫鬟的命運，在深宮中除非足夠出色，否則只能靠自我內心排解了。恰好這篇文的兩個因素都佔了，她勇敢堅強、雖然有些小迷糊卻有自己的大智慧，她並不是個狠毒的女人，不過也絕不能容忍別人欺負她愛的人。作者的文風很幽默，整體讀下來很流暢，輕松有趣。
2、《情馭冷姬：搶來的王妃》——作者：雪嫵
短書評：男女主從一開始相遇，就註定了要受一場愛與恨的折磨，亡國之痛血海深仇，無論如何相愛都會阻隔在兩人之間。這是發生在宋徽宗時期的虛構故事，雖是虛構，卻依然讓人折服於作者對那個時代的研究，從服裝到禮儀再到風俗，每一處都可以看出作者是用了心的。故事很虐，在對男主的感情處理上更虐。
3、《美人兮:廢棄王妃》——作者：納蘭靜語
短書評：近幾年的小說真的很流行穿越風格，若是內容不夠出彩，就容易流於俗套。不過本文雖然略微狗血，但是作者的文字優美易懂，簡潔明了，對很多情感和細微的心理描寫絲絲入扣，情節線索也引人入勝。向來喜歡完美的大結局，幸好作者不是後媽系列，結局很暖心。
4、《暴君的寵妃》——作者：家奕
短書評：看了開篇就深陷在跌宕起伏的故事裡，男女主從性格、身份到對待感情的態度一直都是對立的狀態，而這種對立關系讓讀者看著很刺激。作者擅長描寫這種宮斗心計文，文中人物的每一次算計和布局不會讓人覺得很小白，故事脈絡很清晰，女主步步破局的水平也很高，讓人直呼精彩。

Ⅱ 殺破狼和破局哪個好看

殺破狼更好看
破局是翻拍的
難破的局
文/夢里詩書

根據韓影《走到盡頭》的翻拍，《破•局》雖然習得了原作劇情緊湊，懸疑跌出的精彩之處,但自身卻並沒有能在原作的基礎上做出何般真正的創新可言，如同照葫蘆畫瓢般的命題作文，早已難復初見時的驚艷，電影所能為之一窺的僅只是郭富城與王千源的演技。

《走到盡頭》能被國內翻拍，其實無疑是讓人倍感驚訝的，這源於原作對警察的黑化諷刺可謂極盡能事，但當真的看到成片卻又讓人瞭然了，電影並沒有將背景放在中國，而是選擇在了馬來西亞的吉隆坡,這雖然是巧妙的打了一個審核制度的擦邊球，卻也使電影在先天上就缺失了原作中那種真實的地氣，畢竟一幫本土明星在它國上演一場本當展現自身腐敗與人性的電影，怎麼看都讓人實難稱道。

在劇情的大體走向上，《破•局》幾乎是同《走到盡頭》一致的，警察撞人，藏屍，反轉，甚至於在種種細節上，都是在盡力去臨摹前者的功成，不同的則是在《破•局》中，電影力圖將風格變的不那麼黑暗，而更多的去填充一股黑色幽默的戲謔意味，但這種改變自覺是不太成功的，在本來就極度匱乏寫實的境況下，這些改變雖然讓人平添了些許的笑意，卻也使電影變得更加沒有真實感可言。

這部電影與前者最大的區別也就是在演員上的，郭富城飾演開車撞人的高見翔，對比原版李善均飾演的高建洙，少了一份戾氣，而多了一份穩重，總體看來並沒有太大的偏差，畢竟對於已經飾演過很多警察角色的郭富城，已經是輕車熟路，而王千源飾演原版中的反派警察，他對這個角色也有了新的解讀，比之原版的形象是有過之而無不及的，這也算是電影唯一奉上的一個驚喜可言。

如果《破•局》的故事是源於電影自身的原創，那麼無疑是值得贊許的，但作為一部翻拍電影來說，《破•局》並沒有真正去突破原有的格局，且礙於審核制度的因素，電影甚至都並沒有能展現出一同原作的魅力。

Ⅲ 求幾本好看的小說.

《蝸婚（已簽約出版）》 ⊙當溫安年帶著一個妖嬈的女人回家，他指著那個叫秦湯湯的女人對季素說：她是我的女友。季素就想起六年前他也是這么對他的家人介紹她的。溫安年，我就在你的隔壁，你和秦湯湯溫柔的調情。深深刺痛我的神經，那些情話似曾耳聞。她開始機器一般的工作，她要買房，她要離開這所房子。直到楊之放出現在她的面前，他愛憐地說，季素，我帶你走。 ———————————————————————————————————————————————————————————————— 《小三來襲的日子》 ⊙80後，什麼都可以忍受。忍得住裸婚的清貧，忍得住畢婚的磨擦，唯獨不能忍的是感情的背叛。生長在殘缺的家庭，更渴望小窩的溫暖。幸福看似很近，想要抓住，為何卻又那麼難…… 前男友VS現任老公，前女友和現任老婆，橫刀奪愛的閏蜜，婚姻對決中，命運會將他們引向怎樣的歸途？ ———————————————————————————————————————————————————————————————— 《有生之年不說我愛你》 ⊙是誰說，這世上最動人的三個字，不是我愛你，而是，在一起。林落白說——沈陌錦，我喜歡過你，我以為，我們真的可以，一起長大，彼此相愛，直到老去。赫連獨歡說——林落白，我從第一眼就完全確定，這一輩子我愛你。你逃不出我的手掌心，是生是死，你都囚在我心裡。赫連獨歡——我不做你的小三，你的愛，是毒，是蠱。是一輩子的夢魘和痛楚。 有生之年，你聽不到，我說愛你。 ——————————————————————————————————————————————————————— 《前妻來襲（已簽出版）》 ⊙她們，是失婚女人！她們因不同原因走出婚姻的圍城，在如何走出自我否定的困境，如何對待那個傷害過他們的男人，如何重新開始新的生活，她們有著各自的選擇。三個失婚女人一個未婚女子之間的情感迷惘與困惑，期間穿插著三個女人的友誼…… ———————————————————————————————————————————————————————————————— 《我不願做第三者》 ⊙一生做一次佩佩，此生無憾。一生愛一個秦煬，死傷何妨。 如果，時間可以倒轉，我願意早遇見你幾年。那樣，時空如何變換，我們都是屬於彼此的。我不願意做第三者，不是因為別的，只是不敢想像你把別人放在心上，不敢分享每一個和你的快樂。我選擇黑暗的生活，不是因為別的，只是因為愛你愛到無可救葯地步，所以就算是流言依然堅定。 《總裁的新婚下堂妻》 芥末綠豪門婚禮，新娘被拐走，她是替身！他卻用羞辱讓她難堪，還在新婚第二天扔下一紙離婚書，將她變成一日下堂妻！ 《這個總裁我要了！》囧囧有妖 三歲定終身，二十歲做他大總裁的貼身保鏢，這樣竹馬還能被別人騎跑，她偏要吃定這棵窩邊草！ 《總裁，離婚請簽字》 水月菱他和別的女人接吻，她體貼地幫忙關門；他有小三，她熱心地幫他擋記者……還有比她更完美的老婆嗎？ 《新婚陌生人》 於諾 結婚當日，她作為伴娘送姐姐出嫁。眾目睽睽之下，神秘新郎將鑽戒溫柔地戴在了她這個小姨子兼伴娘的無名指上！ 《花妖來敲門》白天是如仙美男，夜晚是妖邪可怖的魔君。她絕不和瘋子同流合污。 [婚後相處] 醜女翻身：休掉禍水王爺 [紅顏傾城] 妃傾天下：皇後，不許跑 [幻情穿越] 王的吸血妖姬 [穿越小說] 霸愛：魅帝的慵懶妃 [穿越小說] 神醫王妃很草包 [穿越小說] 凰妃：花落帝王家 [幻情穿越] 人妃草木：魔君不解風情 [穿越小說] 九龍舞：吻下不留人 紅袖添香小說網 言情小說站看到的，幾部類似的小說，都很好看哦看你喜歡不 ···························· 祝你好運，如對您有幫助請採納，謝謝！2011-11-6 5:04:24

Ⅳ 曹文軒哪部小說最好看

曹文軒認為自己的新作《大王書》在眾多兒童幻想作品中是一個破局和轉向。

當接到曹文軒遞過來的簽名新書《大王書》（第一部《黃琉璃》）時，我隨口問了一句：「寫了這么多年給孩子看的書，您有什麼深刻感觸？」「寫這種書，很養人。」曹文軒不假思索地回答，後面跟著一串笑聲。

4月的一個下午，在鄭州新市區的托斯卡納義大利主題餐廳，曹文軒從他最近的新書《大王書》談起，漸次說起自己兒童文學的創作歷程和觀念。

我不是一個合格意義上的兒童文學作家

「我歷來認為我不是一個特別合格意義上的兒童文學作家」。在談到他的兒童文學創作時，曹文軒上來就道出一個讓人略生詫異的觀點。曹文軒認為自己不完全是一個兒童文學作家。「因為首先我還有一大批作品是純粹意義的傳統文學作品。再者我認為文學與門類無關，我只是寫了一些小孩也能看的作品。所以有人問我是不是寫純粹意義上的兒童文學作品，我也不是很在意。只要小孩喜歡看就可以了，至於說它究竟是什麼則無關緊要。」所以，就有他的《草房子》、《青銅葵花》等，大人和小孩都喜歡看。

而有意思的是，曹文軒的兒童文學作品，往往是大人看了之後要他們的孩子看。在學校，則是老師看了之後再推薦給自己的學生看，學生們看了就互相傳播開來。「這就與其他兒童文學作家不一樣，其他人的作品往往是孩子喜歡看了，老師再去找來看。我的作品的流傳過程正好相反。」曹文軒對自己作品在接受中的這個特別現象頗顯得意。因為他同時跨越的是兩代人，也正是在這個意義上，曹文軒可以忽略自己兒童文學作家的身份。

我寫的都是往事

曹文軒的作品，像《草房子》、《青銅葵花》等多以寫20世紀五六十年代的生活為主，而對當下兒童的生活鮮有涉及。「在我下去做演講的時候，就有孩子問我，『曹老師，你怎麼沒有寫我們今天的孩子的生活？』」曹文軒回憶說。對於這個問題，曹文軒認為這是成人的現實主義文學觀念在作祟。他強調，「因為一些人認為，一部作品對現實的關注體現在對當今事物的關注」，這些觀念也進而灌輸到孩子們那裡。在人們的固有觀念中，現實主義就是寫當前發生的事情，這是錯的。「現實主義和寫昨天還是今天毫無關系，所以現實主義與是否寫現實是沒有關系的，現實主義不等於現實」。

所以，在曹文軒那裡，過往的生活並沒有貶值。「過去的生活和現在的生活沒有等級的區別，沒有理由說現在的生活比過去的生活更有價值。」當記者問現今的孩子能否讀懂過去年代的生活時，曹文軒自信地說：「我聽好多家長跟我反饋，他們的孩子看《青銅葵花》看得淚汪汪的。」曹文軒接著又深究了更深層的原因，「我們應看到一個基本前提，就是基本人性沒有變；這就是為什麼今天的人們還能讀《紅樓夢》，還能欣賞魯迅作品的原因。」

作品背後魯迅的身影

魯迅是對曹文軒影響最大的一位作家。在談到自己的創作歷程中受到哪些作家的影響時，曹文軒談到：「現在，在我的作品中，可能已經看不到魯迅留下的痕跡了。能看出來的更多是，有一點點沈從文的東西，有一點點川端康成的東西。其實對我影響最大的作家還是魯迅。因為小時候我沒有什麼書好看，我看到最好的書就是魯迅的作品。當然我在今天創作時，由於各種因素影響不能明顯得看到魯迅的痕跡，但他一直作為一個巨大有力的身影矗立在我作品的背後。」

在談到魯迅對其作品具體方面的影響時，曹文軒覺得，雖然他的作品優美，但是作品裡的憂傷，以及對自然風光的在意、語言的講究等，都和魯迅有關。「魯迅給我的影響不僅僅是精神的，同時給我對文學以及對藝術性的一些理解，甚至我從魯迅那裡學到了一些小說的寫作技法。比如魯迅的白描功夫非常好，如果說我的作品在寫作技法上有什麼特點的話，那麼我也是比較喜歡或者說擅長白描的」。

曹文軒同時也談了他與魯迅的區別，「我們的差別是，魯迅用冷峻的眼光打量的是社會陰暗、人性的冷酷；而我以我的方式描繪更多的是光明與鮮亮，這個跟時代有關系，也和我的成長有關」。

不可或缺的自然風景描寫

對自然風光的描寫是曹文軒作品的一大特色。對於這一點，曹文軒毫不含糊地加以肯定，甚至有打上自己作品特色商標的沖動。「我的作品之所以是我的作品，其中一個很重要的元素是風景元素。從寫作上來看，離開風景描寫於我是一件非常痛苦的事情，也幾乎是不可能的事情」。

在談到當下一些兒童文學作品包括其他文學作品中，自然風景描寫流失嚴重的現象，對為什麼今天很多作品中並沒有太多的風景描寫，曹文軒談了自己的看法：「風景描寫最能體現寫作功夫，若把自然風景描寫得不落俗套，而且把它與作品的情調、氛圍和人物的情境融為一體，這是很難的。我小時候曾抄寫過大量的描寫自然風景的片段，這對我今天的寫作受益匪淺，從中得到的恩惠無法用語言表達。如果沒有當年的這些植入，我今天的作品絕對不會如此有特色。自然世界如此浩瀚，它自身構成的是一本奧義書。自然風光是自然世界，也是我作品中很重要的一部分。我認為讓小孩去讀那些沒有風景的作品是非常糟糕的。」

當下文學深刻向度的流弊

由文學作品中風景描寫的流失的話題，進而延伸到文學的評價標准上。曹文軒認為，當下文學作品的評價標准單一，中國古典性的標准缺失嚴重，存在文學創作對文學性和藝術性強調不夠的現象。「我們今天強調的更多的是一部作品內容與思想的深刻。深刻幾乎成為或者已經成為文學作品的唯一向度。而這個向度是西方文化給予的，不是我們文化中自古發展而得來的。比如，我們的價值體系是雅趣、意境等，我們的古人始終非常講究藝術形式，思想深刻不是我們的標准」。

「同時，深刻還隱藏著一個不成邏輯的邏輯關系，它沒有建立在美之上，而是建立在丑和惡之上。今天的作品喜歡寫惡，就是因為以深刻為標准。而丑和深刻之間形成了這樣的邏輯推論」。曹文軒為當下文學評價標準的單一、古典與傳統話語的缺失而深表遺憾。他希望當下文學能繼承古典的東西，讓文學評價標准更具文學關懷和人文意識。

讓幻想充滿文學色彩

曹文軒的近作《大王書》是一部規模宏大的作品，頗有不同於以往兒童文學作品優美風格的趨向。曹文軒的解釋是「從小橋流水的《草房子》、溫馨的《青銅葵花》到恢弘磅礴、金戈鐵馬、充滿浪漫主義色彩，甚至暴力的《大王書》，似乎看不到它們之間的聯系。實際不是這樣，因為之前我曾寫過幻想類的作品《根鳥》，還有另外幾個短篇也是這樣。其實，《大王書》和《草房子》還是在同一個美學平台上。」

面對目前國內幻想類兒童作品的層出不窮，《大王書》的出現試圖重張「幻想文學」的概念。在曹文軒看來，目前的幻想文學，講究幻想，但文學性注意得不夠，整個幻想文學的格局不完善，有一些是不錯的，但大部分幻想文學的文學性不夠。「我是一個特別極端化強調文學性的人。所以，我認為幻想也必須放在文學性的框架里來說。如果只有幻想，這不是我的追求，也不是我的選擇。可以有隻寫幻想的作品，但我所喜歡的是幻想和文學的完美結合，我主張幻想必須建立在文學的框架中，我現在要寫的不是一部幻想作品，而是一部幻想文學作品。這就是我所說的一個新的方向」。在這個意義上，曹文軒認為自己的新作《大王書》在眾多兒童幻想作品中是一個破局和轉向。

在創作《大王書》時，曹文軒力圖尋找到「原初幻想」，傳達出它的魅力。「我認為幻想是有品質差異的，有好幻想、壞幻想，幻想有價值高低之分。而人類的真正幻想是在初民時代，我在寫《大王書》時，通過人類學專家的研究與考古，認真體會先民式的幻想和體驗」。

在兒童文學創作中的不斷探索，曹文軒收獲的不僅僅是作品，「寫這種書很養人，會很感動；我覺得一個人，能經常感動，是保持優良生命狀態的一個很重要的方面。」曹文軒一語道出了自己多年來最深刻的感觸。

Ⅳ 有沒有以第一人稱寫的比較好的推理懸疑小說

《超級驚悚直播》第一人稱恐怖懸疑推理小說巔峰的存在，非常深刻的網路大作。

Ⅵ 請推薦一些好看的小說，最好是一個領主的發跡這類的哈

盤點2011十大網路小說

NO10 大周皇族
天地二魂常在外，唯有命魂住其身。
命魂住胎，衍化七魄。
每個人的生命，都是從命魂住胎開始的，但方雲的生命，卻是從終結的那一刻開始的……
真正的皇族，不是來自於血統的傳承，而是來自命格和靈魂層面的高貴！
無論是《飛升之後》、還是《無上真魔》，做為起點眾神的老字型大小之一，皇甫奇經歷了人生的低谷，也捱過了財政上的危機。他曾說：「失敗並不可怕，可怕的是明明失敗了，卻拒不正視失敗，逃避失敗。」在《無上真魔》這本書中，皇甫奇失敗了，他倒下去了，但這只是一個結尾，卻絕不是結局
2010年，復出的皇甫奇是否能夠復歸神位，再次笑傲起點文壇，敬請期待《大周皇族》

精彩度：★★☆
劇情度：★★★☆
文學性：★★
創意度：★★
綜合分：★★★
NO09 遮天

辰東，為起點眾神之一，以《神墓》一文揚名立萬，開創了玄幻懸念流這一山門，在日漸泛白化的網文中綻放出一抹亮色，也成就了其「坑神」的名頭。辰東想像力超絕，行文如天馬行空，超脫不羈，能最大程度調動讀者的代入感和心理欲求，其亦庄亦諧，纖穠合度的筆法也使讀者們欲罷不能。此外，辰東之文在熱血中暗藏丅人性的掙扎，世情的悲涼，在看似歡喜的結局中潛藏對社會的隱憂，已是超出了一般網文的境界，又因其畢業於北京的名校，被某些書迷贊為「燕京才子」。
無論是《不死不滅》，還是《神墓》，抑或是現在的《遮天》，辰東書中充滿了蒙太奇的描繪。（蒙太奇，來自法文「montage」，原本是建築學上的用語, 意為裝配、安裝。影視理論家將其引伸到影視藝術領域,指影視作品創作過程中的剪輯組合。蒙太奇具有敘事和表意兩大功能,據此,我們可以把蒙太奇劃分為三種最基本的類型:敘事蒙太奇,表現蒙太奇,理性蒙太奇。前一種是敘事手段,後兩類主要用以表意。）
盡管蒙太奇現在通常都運用於影視作品，而實際上，所有的文藝創作都可以找到蒙太奇的影子，包括小說。
在小說里採用蒙太奇的手法進行描寫，其實和電影有點類似。通過將場景剪切再重新組合在一起，突出氣氛的作用，將受眾的心理活動充分調動起來，從而達到高潮。
別的小說我認識不多，不敢妄言，但是就網路玄幻小說而言，古龍無疑是蒙太奇手法使用得最多而且也最成功的一個。
辰東長於氣氛的營造，這裡面，就有蒙太奇的功勞。比如：在《神墓》開頭，辰東便埋下了一顆大伏笑聲，盡管只是一塊土墓，但是，辰東在其中，先寫天色，又寫道路，又寫墓園，然後在光怪離奇的墓地中里，將西方魔幻和東土仙俠有機的融合在一起,讓人心中不由生出了巨大的疑團。各種不同的元素被辰東有意的剪切組合下，頓時有一種欲罷不能的感覺。這就是一種蒙太奇的運用。
另外一個例子，就是《遮天》。當一方青棺在宇宙中夜被九隻巨龍拉回地球之時，辰東借用人類從地球上看到的情影，將場景至於每一隻巨龍之中。而這巨龍又為回來地球力竭而死，再回來地球，將人類的傳統認知統統打破。而讀者的心緒亦被這九龍拉棺緊緊的揪著，連氣都喘不過來。辰東在這里的描寫堪稱蒙太奇的典範之一。
辰東的作品裡，類似的描寫還有很多。而借用不同場景的切換，來烘托劇情的發展，也已經成為辰東的招牌之一。
正因為辰東廣泛的運用蒙太奇手法進行描寫，所以在文章的結構上，有時候會被人詬病。但是，我始終堅持一點，那就是，任何創新都會有瑕疵，任何改變都不會十全十美。相對於他帶來的不足，我們可以看到更多的精彩。

精彩度：★★★
劇情度：★★★★
文學性：★★★
創意度：★★★★
綜合分：★★★☆
NO08 吞噬星空

「小白文」是指語言淺白，情結單調雷同，角色人物僵硬的小說。網路小說中讀者的閱讀水平呈金字塔形成布，塔尖是有較高閱讀水平的讀者，人數較少，塔底是閱讀水平較低的讀者，數量很大。一本小說的閱讀難度極低，也就決定了小說的潛在讀者數量大。我吃西紅柿正是用淺白的語言，重復單調的情節，成功了爭取到了大多數的讀者。

「小白文」其實就是相對於紅樓夢與文言文這些將簡單的復雜化的表達方式的文學而言的小說，而「小白文」是將復雜的簡單化的表達文學方式，相對來說，其實整個網路的網路小說也是「小白文」，不過就是「小白」的程度不同罷了，而我吃西紅柿就是「小白文」中的皇者，《星辰變》、《盤龍》、《吞噬星空》則是「小白文」中的巔峰之作。

雖然「小白文」倍受呵責，但也是網路小說中商業化最成功的類別之一，能與金古梁在商業上分庭抗禮的也只有「小白文」。《星辰變》和《盤龍》分別被盛大游戲以100萬元和310萬元買斷版權，而《吞噬星空》很可能會刷新這一紀錄，除去買斷的版權之外，茄子的年薪約是220萬RMB，雖然和金庸1字數十元的天價相比，網路小說依舊顯示得寒磣，但是，隨著90後逐漸成為網路小說閱讀主體,「小白文」遲遲早早超越武俠小說，成為小說商業化的典範

精彩度：★★★★★
劇情度：★★★
文學性：★
創意度：★★★
綜合分：★★★☆

NO07永生

仙袂飄風淡月痕，白衣幾曾染俗塵？
雪滿千山流雲散，霜凝萬壑秋氣清。
紫電橫天蒼穹裂，傲骨絕世寰宇停。
試問神女無情否，黛眉籠煙微愁凝。

夢入神機獻身給了仙俠，所有世俗的一切都已經拋開腦後，自己孤獨的在仙俠之路上探索。在外人看來，他無疑是一個怪人。但是他也給死水般的仙俠世界帶來了更加深刻的影響。那是一種對於文學性和價質性的追求。盡管在實踐中有一些偏差，但是這種精神仍然是值得肯定的。世上絕大多數事情，都需要這么一種堅持。

和夢入神機相比較，反而是三少、蕃茄並不是如我們想像中的那麼孤傲。他只不過是看起來很傲的樣子罷了。因為他還有朋友，還有家庭。外人說他傲，是因為無法靠近他。他的骨子裡面是火熱的。他希望未來的網路小說不該由「小白文」而應該由更具文學性的小說來主載。

和起點分道揚飆後，提起來真的是，日後的創作到底該如何進行？是應該和現實徹底隔絕？還是以一顆包容一切的心來將現實、文學融入網路小說？而一顆心是否可以專注於文學價值，和現實間的一切真的就如此水火不容嗎？

文學還是商業，這是個問題！

三少選擇了商業、辰東選擇了商業、番茄選擇了商業，神機卻選擇了文學性。但是，如果關上門來獨自創作，徹底的拋開現實性的一切，那麼，這樣的文學又有何用？所以，夢入神機選擇將現實和創作融合起來，因為他心裡的熱血從來沒有冷過。他看起來非常的清高，但是他從來沒有離開過商業，商業化的文學就是他的舞台。

說起來真的是很有趣的一件事情，夢入神機筆下的角色大多受著各式各樣的困擾，但是每個人都擁有一顆熊熊燃燒的心。他們表現出來的清高，不過是一個假面。

世人的眼裡，不能完全融入商業化或許是一件很不幸的事情，然而，在當事人的心裡，清高是不是真的如此無法忍受呢？很多時候，清高不過是因為等待。等待著黎明，等待著愛情，等待著朋友，等待著夢想慢慢實現。而人生，本來就是充滿了期待

精彩度：★★★★
劇情度：★★★
文學性：★★★
創意度：★
綜合分：★★★★

NO06 凡人修仙傳
「故事是構成作品的整個骨架的話，那韓立這位主人公就是神經！」

不錯，這就是凡人修仙傳，擁有良好代入感的凡人修仙傳，人是一種情感動物，他雖然有著最理智的大腦，同時他也有最豐富的情感。而凡這修仙傳則支配的這些情感，主人公的成長變得越來越神奇，卻又不脫離實際。我們每個讀者都隨著他的感情變化而變化，隨著他的身陷險境而緊張兮兮，也隨著他的成長而在電腦前獨自一人傻笑。韓立所接觸的物是人非，也似感覺是自己身臨其境一般，跟著腹誹、跟著想著應對之策，看到美女時自己也垂涎欲滴，大有想和其雙修的聯想。令人浮想聯翩。

仙俠是修真士的仙俠。只要有人，就有慾望。同樣的，有了慾望，就會有誘惑，而誘惑人的文字與情節，正是凡人修仙傳的特出之處。

精彩度：★★★★
劇情度：★★★★★
文學性：★★
創意度：★★★★
綜合分：★★★★★

NO05異世邪君

世間毀譽，世人冷眼，與我何干？我自淡然一笑；以吾本性，快意恩仇，以吾本心，遨遊世間，我命由我不由天！一代牛人穿越異界，看其如何踏上異世巔峰，成為一代邪君......

穿越是一個老話題，但好的穿越並不多。

傳統玄幻里奇遇巧遇層出不窮，動不動一個果子或者一套裝備就可以提升上幾百年的功力。風凌笑，功力？拜託，你以為一顆偉（敏感字）哥就可以縱橫天下？沒有苦練和成長，哪裡會有成功？所以，風凌筆下有許多練幾十年的，就是沒有沒事到處考古尋寶的。再後來，乾脆省略練功升級的過程，出來就是成品。

沒錯，玄幻寫的是夢幻中的事情，讀者需要看得是你如何大展神威，不是三九三伏天里的苦練。這就好比我們喜歡看球賽卻不需要看那些球員如何苦練的。我們只要知道他們有這個成就，一定下過苦功就好。

傳統穿越里，更有太多苦兒的打壓—報復—再打壓---再報復的段子，以至於拿到手裡就知道結局，實在沒有創意。所以風凌拋棄無限循環模式，以游俠模式問鼎中原。游俠的生活是多變的。所以，風凌的作品，更多的是冒險故事。好比古墓麗影，人是一個人，但是事件是多姿多彩的。

精彩度：★★★★☆
劇情度：★★★★☆
文學性：★★★☆
創意度：★★★
綜合分：★★★★★

No04 仙逆

我自乘風歸去，又恐玉樓玉宇，高處不勝寒。
仙俠，是一門很古老文體，從晉代有了《搜神記》、《世說新語》之後，仙俠這種文體便一直存在於中國文化之中，唐傳奇則是中國古典仙俠的最高峰，清代以後，武俠小說的崛起讓仙俠黯淡無光，而現今玄幻小說的火爆又讓仙俠難以企及。

沒有人生下來就會仙俠，也很少有人出文時先從仙俠入手的。畢竟仙俠屬於一種沒落的文化，無論是玄幻還是都市，看的人都遠遠超過仙俠。耳根也不例外，他甚至有另一本名字叫《天逆》的 玄幻小說。

實質上，仙逆在加入玄幻元素之後使得仙俠迎來了另一個人氣高峰，耳根以前寫過什麼書，我不是很清楚，但就仙逆這本書來說，主角和配角們的特點還是非常突出的，或許有人會說，耳根筆下的人物都刻畫的很不錯啊。這個還是值得說一說得，因為絕大多數網路小說里，主角的形象都是臉譜化、公式化的，基本都於路人甲什麼的。但仙逆中的角色，不僅令人印象深刻，而且還不討厭，讓人挺喜歡的，這是一個頗為有趣的地方.

精彩度：★★★★☆
劇情度：★★★★☆
文學性：★★★☆
創意度：★★★★

NO02天珠變

什麼是創意？提出這個問題有點怪。世上之事，水到渠成有之，無心插柳亦有之。也懶得去翻書，所謂創意就是通過已存在的某些事情、物品，經過加工之後，得出新的東西。但是這個東西是好是壞，很多時候是大家也沒有一個定論的。

玄幻小說既然以人物為對象，成為一個故事展開，自然或多或少都有點創意的。當然這個在不同分類小說裡面也是各有側重的。有特別喜歡力量的，就來個特YY的，有以懸疑為主要內容，側重的是邏輯的美感。也有一些仙俠小說，傳奇色彩更加濃厚一點，對於邏輯的嚴謹略為放鬆。

至於唐家三少，在他之前，創意的色彩非常非常的淡。很多時候，創意都是這個道具換成那個再來一遍，所謂的陰謀大多數也是因為巧合而揭穿，交織錯成一個又一個似曾相似的故事，像這樣的設局和破局實在是有如白開水一般的平淡。也因此，當三少在大量在作品裡引入另人耳目一新的創意，之後會帶來如此大的反響。

三少不是第一個這樣做的人，但是他是最成功的

拋去故事的情節，拋去故事的創意，唐家三少這個名字就是此書的保障，作為起點三大首神之一的三少，還有什麼不去看這本書的理由呢？

精彩度：★★★★☆
劇情度：★★★★★
文學性：★★★☆
創意度：★★★★★
綜合分：★★★★★
NO01斗破蒼穹

聖經里提到，基督就是被猶大出賣的，所以猶大漸漸就發展成為專指叛徒的一個詞彙。不是每個人生來就想做叛徒，就是叛徒的。就如同如果沒有那個總督，猶大也不會出賣基督。

斗破說的是發生在斗氣大陸里的事，他不是仙俠，也不同於以往的玄幻，但是，他出來沒有和現實生活完全脫離。現實里的多樣人性，同樣可以在小說里得到充分體現。而天蠶，無疑是描寫人性的一個大師。

斗氣大陸，斗氣是力量的基礎。用不著魔法世界的咒語，也用不著仙俠世界的道符法寶，一切的一切，都取決於斗氣

斗氣大陸的命運拼搏，之所以如此驚心動魄而又感人至深，是因為裡面的所有人，都把自己的生命，無條件的和斗氣，和夢想，和整個世界聯系在一起，最後，他們一次又一次的成長。他們的結局也一定是完美的。因為他們的力量源於不斷的拼搏、不斷的努、不斷的奮斗。這就是斗破的力量。

真的希望世界上多一點拼搏，少一點懶惰。那麼，我們的生活一定會精彩的多。這何嘗不是天蠶的創作理想之一呢？

精彩度：★★★★★
劇情度：★★★★★
文學性：★★★
創意度：★★★★★
綜合分：★★★★★

NO01破雲傳說

清代時，人們戲稱，看過紅樓夢之後，一切其他的小說都變得索然無味，那麼，能讓創意無限的網路小說變得索然無味的正是破雲傳說。金庸點評，三易底稿，使它成了仙俠小說里程碑之作，與其他小說不同，這部小說歷史背景突出，場景紛繁，氣勢宏偉，擁有史詩般的風格。在人物創造與情節安排上，它打破了傳統仙俠小說一味傳奇、完全架空、性格單一、將人物作為情節附庸的模式，堅持以人物性格、情感的變遷中心，堅持人物駕御故事，按照龐大背景發展人物性格、需要及其內在可能性、必然性來設置情節，從而使這部小說達到了事雖奇人卻真的妙境。

天馬行空的想像，波瀾壯闊的戰爭，感人肺腑的愛情，穿越時空的幻境，緊揪人心的故事，平俗易讀的文字，破雲傳說幾乎囊括了小說的一切優點，或許十多年後，人們能將其與射鵰 於武俠界的貢獻相媲美。

精彩度：★★★★★
劇情度：★★★★★
文學性：★★★★★
創意度：★★★★
綜合分：★★★★★

Ⅶ 哈哈，宅豬還有什麼書比較好看.第一本看的

獨步天下這個只能說一般水平，文筆大概就是起點5級作家的平均水平，之前的別看了，屬於正常練筆
真正牛掰的他的接下來的帝尊，寫的非常好，雖然這時候可能文筆構思還是有漏洞，但是大局把握很好，節奏也很好，破局入局，很精彩，中規中矩開局，結果越寫越好，看完帝尊，你會發現每過個幾百章，宅豬水平就能漲一點……
人道至尊應該是宅豬想彌補帝尊的遺憾寫的一本書，風格相似，節奏也相似，後來，宅豬自己也發現這么做毫無意義……但是這本書整體上講與帝尊各有千秋，也為他積攢了人氣
這就不得不說了，比起三少，土豆，風凌等等這種一本書吃一輩子，宅豬還是有骨氣些，人道章節數並不是很多，比帝尊少很多，宅豬可能覺得這本書有點相似文的感覺，所以，很快結束了，明顯感覺人道後期進度還是比較快的，開新書，不坑讀者錢，不水，其實水一本讀者都能理解，好不容易成功一次還不能套套，過幾年套不了咋辦，而且寫的並不算差，並且看大世界小說讀者疲勞感也小，但是還是較快結束，開了新書，風格又有一定變化
最成功的就是現在連載的牧神了，堪稱一絕
宅豬的小說啊，前期寫修練，寫人際，後期寫局，入局破局，這是他小說最鮮明的特點

Ⅷ 《破局》好看嗎

難破的局
文/夢里詩書

根據韓影《走到盡頭》的翻拍，《破•局》雖然習得了原作劇情緊湊，懸疑跌出的精彩之處,但自身卻並沒有能在原作的基礎上做出何般真正的創新可言，如同照葫蘆畫瓢般的命題作文，早已難復初見時的驚艷，電影所能為之一窺的僅只是郭富城與王千源的演技。

《走到盡頭》能被國內翻拍，其實無疑是讓人倍感驚訝的，這源於原作對警察的黑化諷刺可謂極盡能事，但當真的看到成片卻又讓人瞭然了，電影並沒有將背景放在中國，而是選擇在了馬來西亞的吉隆坡,這雖然是巧妙的打了一個審核制度的擦邊球，卻也使電影在先天上就缺失了原作中那種真實的地氣，畢竟一幫本土明星在它國上演一場本當展現自身腐敗與人性的電影，怎麼看都讓人實難稱道。

在劇情的大體走向上，《破•局》幾乎是同《走到盡頭》一致的，警察撞人，藏屍，反轉，甚至於在種種細節上，都是在盡力去臨摹前者的功成，不同的則是在《破•局》中，電影力圖將風格變的不那麼黑暗，而更多的去填充一股黑色幽默的戲謔意味，但這種改變自覺是不太成功的，在本來就極度匱乏寫實的境況下，這些改變雖然讓人平添了些許的笑意，卻也使電影變得更加沒有真實感可言。

這部電影與前者最大的區別也就是在演員上的，郭富城飾演開車撞人的高見翔，對比原版李善均飾演的高建洙，少了一份戾氣，而多了一份穩重，總體看來並沒有太大的偏差，畢竟對於已經飾演過很多警察角色的郭富城，已經是輕車熟路，而王千源飾演原版中的反派警察，他對這個角色也有了新的解讀，比之原版的形象是有過之而無不及的，這也算是電影唯一奉上的一個驚喜可言。

如果《破•局》的故事是源於電影自身的原創，那麼無疑是值得贊許的，但作為一部翻拍電影來說，《破•局》並沒有真正去突破原有的格局，且礙於審核制度的因素，電影甚至都並沒有能展現出一同原作的魅力。

Ⅸ 《破局》講了一個什麼故事有何看點

《破局》講述了男主人公顧長風是一名有著多年偵查經驗、承受著工作與生活多重壓力但陽光、智慧的中年檢察官，在偵破一起刑事犯罪過程中，與智慧、潑辣，對愛情大膽追求，對事業執著奉獻的女主人公--青年檢察官張芸逐漸萌生出愛情的故事。

看點：

電影對檢察官的真實工作狀態、尤其是對80後高學歷檢察官的成長經歷，刻畫精準，入木三分。而"新人在廁所里抱怨領導"的細節，則盡顯詼諧，接地氣。

《破局》是少有的正面揭露社會中房地產市場引發腐敗犯罪的電影，赤裸裸把隱藏在房地產虛假繁榮後的權錢交易曝光於光天化日之下。

拓展資料：

《破局》是2014年上映的犯罪懸疑類電影，該片是由李作楠指導，王敏，周澤春擔任編劇，主要演員有林保怡、車曉、李強、賀鏹等。

這是高見翔警官生命中最艱難的一天：老母親去世，疑似受賄被要求配合調查取證。在奔喪的路上，他又意外撞死了人。手忙腳亂的「毀屍滅跡」，他以為生活可以回歸到波瀾不驚。卻不料，他撞死的其實是一名通緝犯，而駕車逃逸的他也同樣被警方盯上。與此同時，一個神秘電話打來，高警官驚覺，這一切竟然是個陰謀，而他已經深陷迷局。