小說閱讀答案京劇
Ⅰ 閱讀題【京劇】
以說明事物的不同方面為序
從四個方面
詳細介紹的是京劇四項基本宮,角色和臉譜
略寫的是京劇唱腔
Ⅱ 看京劇 閱讀和答案
看京劇》答案
①1995年9月7日,前門飯店梨園劇場。
②晚7時15分,能容納上千名觀眾的演出大廳已是座無虛席,人頭攢動。來自五大洲的各國遊客,正翹首以待,等待著觀賞今晚的劇目。
③7時30分,開場的鑼鼓驟然響起,觀眾席上燈光暗了下去。在清脆激揚的樂曲聲中,身穿中國民族服裝的演員出現在舞台上。《三岔口》、《秋江》、《水漫金山》等一出出京劇傳統保留劇目展現在觀眾面前。精彩的武打、優美的舞蹈和圓潤動聽的唱腔緊緊地扣住了觀眾的心弦,顯示出京劇藝術的無窮魅力。記者身處觀眾席中,偷眼向四周看去,只見不遠處,一位金發碧眼的女郎已被《三岔口》那出神入化的武打所吸引,每當打到緊要處,就不由自主地抓緊身邊的男友的手。而當《秋江》的男女主人公出現在舞台上時,記者身邊幾位鶴發童顏的外國老人便陶醉在悠揚的旋律和美妙的舞蹈中,情動處,甚至伴著台上的,用腳打起了拍子。
④《水漫金山》的演出開始了,劇場內的氣氛達到了高潮。白娘子、小青大戰法海,那英武俊美的亮相,令人的槍花,還有一連串的毽了小翻,都搏得了滿場采聲。特別是白娘子力戰群敵時的踢槍絕技,更是驚得「老外」們,情緒高漲。
⑤掌聲,春雷般的掌聲,在劇場內一次次滾動。觀眾席里,接連不斷亮起閃光燈的白光。一位中年男子地跑到台口,不住地按動照相機的快門。一些觀眾隨身攜帶的攝像機也開始運轉……
1.依次填入上文句中空格處的詞語,最恰當的一組是( )(4分)
A輕歌曼舞;眼花繚亂;目瞪口呆;情不自禁
B燕語鶯聲;應接不暇;目瞪口呆;不由自主
C歌舞昇平;目不暇接;瞠目結舌;不由自主
D輕歌曼舞;應接不暇;瞠目結舌;不由自主
2.指出④段中的兩個錯別字,並改正過來、(2分)
3.從文中用橫線標出表現劇場內觀眾很多的句子。(3分)
4.按照原文找出相應的詞語填在括弧內。(3分)
樂曲聲( ) 武打( ) 舞蹈( ) 唱腔( ) 亮相( )
5.「掌聲,春雷般的掌聲」一句的修辭方法有 ,作用是 (4分)
6.作者怎樣描寫觀眾觀看京劇表演時的表現?這些描寫起什麼作用?(4分)
1.A
2.(博)得滿場(彩)聲
3.能容納上千名觀眾的演出大廳已是座無虛席,人頭攢動。
4.清脆激揚\精彩\優美\圓潤動聽\英武俊美
5.比喻,形容掌聲的熱烈
6.第一問可以省略著寫,縮寫一下
一位金發碧眼的女郎已被《三岔口》那出神入化的武打所吸引,每當打到緊要處,就不由自主地抓緊身邊的男友的手。而當《秋江》的男女主人公出現在舞台上時,記者身邊幾位鶴發童顏的外國老人便陶醉在悠揚的旋律和美妙的舞蹈中,情動處,甚至伴著台上的,用腳打起了拍子。 一位中年男子地跑到台口,不住地按動照相機的快門。一些觀眾隨身攜帶的攝像機也開始運轉……
通過對觀眾動作和情緒的描寫,烘托出演出的精彩.
Ⅲ 《京劇流派藝術怎麼「傳」與「承」劉連群》閱讀答案
京劇流派藝術傳與承 劉連群 ①流派傳承傳傳遞承承續傳即能流承則派 ②某種程度部京劇史眾藝術流派孕育、形、涌興、流布歷史傳承貫穿著各流派產發展整歷程即使草創流派要前傳承屬於藝術延伸鏈條前銜接環節流派傳承旦斷能失舞台命藝術遺產 ③由於流派京劇藝術發展作用影響關流派傳承研究、探討乃至爭議未停息實踐證明流派傳承著自身規律與特性 ④流派作藝術家主觀創造必須客觀認包括觀眾普遍歡迎爭相追隨傳承才能實現否則論新穎、獨特傳承言證明凡傳承流派都具替代存價值 ⑤隨著科技手段發達各門科教式均已改觀京劇卻仍主要通傳統口傳授進行教新技術、新工具能作輔助手段由京劇表演藝術特點所決定演唱咬字、發聲、行腔氣口身段武打造型、力度、節奏內構韻味、韻律精微變化任何曲譜身段圖都標能通師循循善誘、指點迷津並輔反復示範才能稍領悟流派傳藝屬於教高級階段深藏獨家奧妙更非於代新型師關系外同保留著定傳統情素傳者否甘情願傾囊相授其效相同 ⑥由淺入深低高入門歸路書描紅、臨帖逐步掌握本派技目標先要像形似達形神兼備深造關於流派要像問題前些論者引用齊白石先名言:我者似我者死前句肯定必要性爭議;句則容易引起誤解程似階段性死呢?像比似更進步豈必死疑?嚴重加析用承極易造迷惑搖我想先原意反似滿足思創新、進取固錯斷章取義則忽視階段性且借用京劇流派需另加斟酌便涉及流派傳承性 ⑦京劇表演同於書畫工具演員身體由於理條件差異善者往往根據自身條件與流派距離遠近傳承貼近或掌握技另謀幟余派孟冬近乎前者楊寶森屬於者同餘譚富英、奚嘯伯則另變化與似都同程度創造同具各自藝術價值近種觀點稱:余叔岩楊寶森譚鑫培麒麟童片面否獨樹派定高低剝離目恐怕原汁原味余派、譚派、梅派及程派等傳統流派都要斷檔況且前講流派傳承帶強烈搶救性質些重要流派繼乏更忽視承階段性性 (選自二0一二第一0期《社科論壇》刪改
Ⅳ 閱讀題《西皮流水》答案
西 皮 流 水(①)
高洪波
①北京人有一好:唱京戲。
②有位小說家專門研究過這無傷大雅的業余愛好,總結出兩個字,叫作「找樂」。後來以此為題寫成一部著名的小說,把北京人唱京戲的種種心態描摩個夠。
③我經歷過幾次這種「找樂」的場面,覺得其中很有些耐人尋味的東西,似乎在「找樂」之外。還應該多一點什麼,究竟是什麼?我也說不清道不明。
④有一次是在浴池裡,熱氣騰騰的水蒸氣悶得人昏沉沉的,冷不丁地亮出一嗓子的「西皮流水」,挺地道地馬派(②),脆、俏,吐字利落,待燃氣略微消散,才見到一位朋友正面對著牆角,頭微頷,臂略抬,一臉莊重,全副身心地進入了諸葛孔明借東風時的角色。
⑤更妙的是這位朋友唱完、換氣的當口,四周竟冒出好幾聲「好」來。於是他又接著唱,這回是《甘露寺》的喬玄喬國老,勸孫權留神,尤其一段「西皮流水」有味道:「他有個二弟漢壽侯,青龍偃月神鬼皆愁,白馬坡前誅文丑,在古城曾斬過老蔡陽的頭。他三弟翼德威風有,丈八蛇茅慣取咽喉,鞭打都郵他氣沖牛斗,虎牢關前戰溫侯,當陽橋前一聲吼,喝斷了橋梁水倒流。」這段「西皮流水」,確實如潺潺流水,韻味丁冬,令人不能不叫一聲「好」。媽派的唱腔甜潤流暢,做派瀟灑飄逸,由於在浴池裡,所以除了唱功之外,別的無法欣賞,這位票友的做派如何只能待考了。
⑥自從聽過浴池清唱之後,我便常常在家裡欣賞著名唱段。聽譚富英的《洪羊洞》、揚寶森的《擊鼓罵曹》、李少春的《野豬林》,是一種極愜意的享受。尤其飾林沖的李少春,嗓音寬厚純正,把個英雄失意的心態表達得淋漓盡致。
⑦京劇是中國的國粹(③),又是老北京的驕傲,外地人若非愛之彌深者,一般體味不到京劇的妙處。有一次我攜小女兒到日壇公園賞秋,穿過修竹茂林,在一處大亭子里看到了一群「找樂」的人們。他們中間的兩位老人,斜倚在欄桿上,左腿上墊塊手帕,手帕上柱立把京胡,腳下踏只小方凳:分明是兩位極合格的琴師。二人調好弦,頭一點,胡琴就清清亮亮地響了起來。他們拉的是過門,剛一結束,人群中自動走出一位中年漢子,皮夾克,扎著搶眼的紫紅領帶,洋氣十足,但一開口,卻是言派(④)的《捉放曹》,講究的是腦後音。這漢子似乎與二位老人極熟,唱上幾句,還嗽嗽嗓子,然後再旁若無人地接著唱。周圍觀眾很多,評頭論足者更多。我仔細端詳一下,發現俱是四五十歲的人,有的輕聲隨唱,有的用手打著節拍,有的閉目點頭,似進入到陶醉的狀態。聽著京胡悠揚的旋律,你不能不為這一古老藝術的魅力所折服,同時更為公園中的這群戲迷所傾倒。我相信只要在這大艇子里頭盡興高唱了自己喜好的京劇唱段之後,准能得到一種宣洩的快樂,郁悶和憂愁也一定不復存在。
⑧北京一些時髦的酒吧里,目前流行「卡拉OK」,自告奮勇到麥克風前去唱歌者大有人在,也正是這種業余歌手支撐了「卡拉OK」的生意。遂成為一種時尚。但與公園里、浴池裡的京劇清唱家們相比,我似乎更喜愛後者,他們更接近自然、更貼近藝術。或者說,這是一種古老的藝術升華之後的余韻流響,有著民俗民風民族的心理積淀。甭管怎麼說吧,只要在北京居住,你就不能不喜歡上京劇,尤其是乾脆利落的「西皮流水」。特別當你在秋風颯颯的公園里,踏著沙沙作響的落葉黯然傷神時,一聲高亢的京胡,兩句脆俏的唱腔,卻有遇雲裂帛的音響效果,讓你心神為之一爽。
⑨不怕你笑話,我如今也常常吼上幾嗓子,雖然還不敢到公園或浴池裡取去顯擺,可自卑我娛樂是足夠用了。您想想,林沖在雪地里踉踉蹌蹌走著,還唱著不屈服的抗爭之歌,「雄心欲把星河攪,空懷雪刃未除奸」。咱們體驗一下英雄的心態,也不失為一種人生樂趣不是?
(有刪改)
注釋:①[西皮流水]:京劇的一種聲腔板式。
②[馬派]:京劇流派之一,以馬連良為代表。
③[國粹]:指我國固有文化的精華。
④[言派]:京劇流派之一,以言菊朋為代表。
15、從全文看,作者成為一個能「常吼上幾嗓子」的戲迷有一個過程,這個過程是:
(每處限5字以內)(2分)
→ 家 中 賞 京 戲 →
16、結合上下文,說說第⑤段中加點的「冒」字都寫出了什麼?(3分)
答:
。
17、第⑦段描寫戲迷「找樂」的場面,請用自己的話加以概括。(限26字以內)(3分)
答:
。
18、結合文章,圍繞「京劇」談談你的認識。(100字以內)(6分)
答:
。
15、答案示例:浴池聽清唱 公園遇戲迷
16、答案要點:(1)叫好者的脫口而出(叫好者的情不自禁);(2)叫好者欣賞水平高(票友唱得地道、戲迷隨處可遇、京劇藝術有群眾基礎)。
17、公園里眾戲迷或拉、或唱、或聽,自得其樂。
18、「認識」 示例一:京劇有著民俗民風民族的心理積淀。
示例二:喜歡上京劇並不是一件很難的事情。
示例三:青少年了解京劇藝術確實很有必要
Ⅳ 京劇密碼閱讀答案
(一)京劇密碼
①京劇,常被人們稱為「國粹」 ,幾百年來長盛不衰。劇中演員的一唱一念、一招一式、一顰一笑, 無不富有意蘊、耐人尋味。殊不知這百轉千回的表演,卻凝結了京劇演員幾年乃至十幾年的「功夫」 。 .. ②京劇在其形成之初,便有了可遵循的基本法,並傳承發揚至今,所謂「四法五功」 ,即唱、念、 做、打與身、眼、手、法、步。 ③唱即唱功,講究的是字正腔圓、吐字清楚,把節奏、旋律、感情、語氣自然地融為一體。念也 稱道白,在梨園行里有「千斤話白四兩唱」之說,可見念功在京劇舞台上的重要性。做,指的是身段 表演,無論是開門、關門還是上下樓梯,在京劇中一舉一動都要有章有法。上個世紀 40 年代的上海, 程硯秋與梅蘭芳對台唱戲。程先生的水袖翻舞,如行雲流水;梅先生的卧魚完美得亦是舉座叫好。打 叫把子功,俗稱打把子。不過,京劇中的打講求的是綿軟,不能傷人。把子功的最高境界是要求演員 打出戲來、打出語言,而非單純賣弄武功。 ④「五功」里的手法,即我們現在所說的手勢,又分為指、掌、拳。旦角使的是蘭花式。在京劇 表演中,演員的手要始終保持弧形運動,力道要剛柔適中。眼睛是京劇演員表達喜、怒、憂、思、悲、 恐、驚的重要工具。因此練眼神是每個科班演員必須經歷的課程。練眼神首先要練集中,不能游離。 以前,人們用的法子是一張白紙上面畫一個黑點,然後在黑點旁邊再畫一些灰色的小點,後生們就一 直盯著黑點看,直到黑點旁邊的灰點在視野里完全消失,才算是練到家了。身法也就是我們現在所說 的身段。由於京劇舞台表演受時空限制,為了讓觀眾清楚地看到角色表達的東西,演員們會充分運用 身體動作,誇大表演。在京劇舞台上有一個「四欲法則」 ,即「欲進先退」「欲左先右」「欲上先下」 、 、 、 「欲放先收」 就是對這種表演方式的總結歸納。 , 步法就是京劇舞台上所用的各種台步, 如圓場、 醉步。 步法在京劇中很有講究,什麼行當穿什麼衣服,走什麼步法都是不同。花臉走虎形步,老旦走牛形步, 武丑走雞形步,方巾丑走象形步,彩旦走鴨形步……京劇的表演是以「程式」為基礎的。唱腔的板式、 場面的鑼鼓經、各種舞蹈化的動作,就連演員在台上和伴奏樂隊互相聯系的手勢,都有固定程式。 「程 式」在京劇表演中起著很重要的作用。在「法」的基礎上,演員可以盡情地發揮表演才能,一出《玉 堂春》「四大名旦」表演起來,各有特色。只有在「程式」 , (共性)的基礎上,演員的表演才能(個性) 才可以更好地發揮出來。 ⑤京劇舞台上有幾千出戲,數不清的花臉角色,而每個角色都有自己的一套畫法,這就是人們所 說的臉譜。臉譜看起來五顏六色、五花八門,其實自有一套章法。最初的時候,臉譜只是為了誇大劇 中角色的五官和面部紋理,以表現劇中人的性格、心理和生理上的特徵,為整個戲劇的情節服務。可 是到後來,臉譜由簡到繁、由粗到細、由表及裡、由淺到深,逐漸成為一種具有民族特色的、以人的 面部為表現手段的圖案藝術了。 ⑥如果說京劇是一門誇張的寫意藝術,那麼京劇服裝就是誇張的寫意服裝。它不受現實生活中一 般邏輯的規范和限制,而是運用象徵、變形等誇張手段,設計各類人物的服裝,以服務於舞台美學和 人物的身份、性格。 ⑦京劇的戲服大致分為五大類,即蟒、靠、帔、褶、衣。 「蟒」是行話,京劇里帝王將相和後妃穿 .. 的大都是蟒袍。 「靠」就是人們觀念中的「鎧甲」 。武將紮上「靠」 ,給人一種威風凜凜、氣宇軒昂的感 覺。 「帔」即對襟長袍。綉有團龍團鳳圖案的黃帔是皇帝、後妃、公主穿的;宰相、重臣、紳士、夫人 等穿的帔,一般綉著鶴、鹿、牡丹、花卉等圖案;狀元登科和喜娘拜禮時穿的是大紅綉花帔;一般文 人學士穿素帔。 「褶」在戲服中,屬於便服,不論哪個行當或哪種身份的人物都可以穿。旦角的褶子為 對襟,略短。綉有飛鳥、蝴蝶、花卉等圖案的褶子稱為花褶子;沒有刺綉的,就叫作素褶子。下層人 物也各有專門衣服,漁家、堂倌、書童穿的是對襟的粗布衣褲,僧人、道人穿的是八卦衣、法衣…… 所以京劇人物一出場,觀眾就能對他的年齡、社會地位、生活狀況和人品等有個大體的判斷。 (選自《中學生閱讀·初中版》 ,2010 年 2 月)
9.本文揭示的「京劇密碼」主要有哪些?請用簡潔的語言概括。 分) (3 ____________________________________________________________________________
10.第②段的畫線句用什麼方法來解釋京劇中的「做功」的?你覺得有什麼作用?(3 分) ____________________________________________________________________________
11.下面句子中加點的詞語有什麼表達作用?請任選一句作簡要分析。 分) (2 ①殊不知這百轉千回的表演,卻凝結了京劇演員幾年乃至十幾年的「功夫」 。 .. ②京劇的戲服大致分為五大類,即蟒、靠、帔、褶、衣。 .. 我選【 】我的分析:_______________________________________________
12.第④段畫線句中說「就是對這種表演方式的總結歸納」 ,請問「這種表演方式」具體指哪種表演方 式?(2 分) ______________________________________________________________
13.你能說說自己家鄉的一種頗有知名度的藝術門類嗎?勇敢地來嘗試一次,請說說它的特 色,不要超過 50 字。 分)_______________________________________________________
答案:
9. 「四法五功」 ,即唱、念、做、打與身、眼、手、法、步;京劇臉譜;京劇戲服。 分) (3
10.舉例子、作比較,說明「做功」即「身段表演」都有章有法,具有極強的說服力,令人 信服。 (兩種說明方法各 0.5 分,聯系文章關鍵信息 1 分,說明方法的普遍作用得 1 分)
11.①「凝結」即「凝聚」 ,說明京劇演員付出了常人無法想像的艱苦磨練才擁有了出神入化的表演功 力,使得舞台上的表演很有韻味。該詞用得十分准確而有分量。
②「大致」即京劇戲服中列繁多,只是寬泛地概括和歸納,並不是全部或准確地概括。用得很准 確、周密。 (分析詞語在語境中的含義得 1 分,作用得 1 分)
12.由於京劇舞台表演受時空限制,為了讓觀眾清楚地看到角色表達的東西,演員們會充分運用身體 動作,誇大表演。 分) (2
13.略。戲劇、剪紙等民間藝術均可以介紹,只要抓住了鮮明的特徵就算是成功。語言表達得 1 分。
Ⅵ 京劇大師梅蘭芳二三事的閱讀答案
《京劇大師梅蘭芳》 的教案 榮獲浙江省教學設計一等獎 【總體設計思路及理論依據】 京劇藝術是中國的「國粹」,梅蘭芳不只是京劇流派藝術的傑出代表,而更是中國傳統民族文化的偉大象徵一樣,將梅大師搬上音樂課堂,也是中國人應然的藝術使命。作為中國京劇史上接觸的有代表性的人物,梅蘭芳一生的坎坷經歷和藝術實踐早已突破了個人生活的瑣屑性而進入公共話語層面。但京劇離我們的學生不近,尤其是在流行音樂充斥市場的今天,我們的學生幾乎不會去接觸。本教學設計遵循新課程的核心理念——凸現了」以人為本」的價值觀,以學生的現實生活和可能生活為依據,充分發揮學生在課堂實施中的主體性。以音樂審美為核心,結合梅蘭芳經典作品,以梅蘭芳大師「一個藝術家的抗戰」的心史歷程和動魄抗爭為貫穿,勾勒出梅先生一代人傑的高風亮節。本教學設計著眼於「開放」、「創新」,合理安排課的內容,每個環節用梅派劇目的名稱來命名,將梅蘭芳的真實人物與他創造的藝術形象有機的統一在同一空間,將真實的現實情境與梅蘭芳的心理空間巧妙地結合,使學生熟悉音樂作品、了解了大師,進一步走近京劇藝術。 【教材分析】 本課是《普通高中課程標准實驗教科書音樂鑒賞》第四單元《國之瑰寶》第一節。本課選用《看大王在帳中和衣睡穩》與《海島冰輪初轉騰》兩個作品,通過作品的賞析,感受京劇中南梆子和四平調的唱腔特徵。京劇離學生不近,京劇的唱腔更甚。課中要求感受、體驗南梆子和四平調的特點,沒有好的引導學生可能無從下手,從而給京劇音樂的賞析帶來困難。 課中還設置模唱唱段、念鑼鼓經的聯系,如能很好地解決這點,定能使學生很好地直接感受、體驗、表現京劇音樂。課中還提供了京劇的視頻,通過觀看使學生更直觀地感受、了解梅蘭芳藝術生涯及梅派唱腔的風格特點。 【學情分析】 經過初中對京劇的行當,伴奏樂器等知識的學習,學生已經逐步了解了京劇. 學生通過自身的體驗、電影、電視、廣播、雜志、互聯網等積累起來的京劇知識也為本課作好了必要的知識准備。 對於兩百多年歷史的國粹,學生只知其名而不原聞其聲,彷彿離學生的距離太遙遠,由於節奏緩慢等特點不能很快被學生所接受,部分學生對京劇依舊存在著偏見,,必須正確引導並結合生活培養對京劇的愛好,實進一步健全學生的審美觀。 【教學目標】 1、 初步認識京劇產生、發展的簡單歷史,知道京劇藝術在世界戲劇舞台上的重要地位,認識了解京劇大師梅蘭芳。(情感態度與價值觀目標) 2、 聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》及《海島冰輪初轉騰》,感受、體驗兩個唱段的音樂特點及情感內涵。(過程與方法目標) 3、 初步認識和辨別細膩歡躍的南梆子和委婉纏綿的四平調的唱腔特點。(知識技能目標) 【重點難點】 重點:感受、體驗兩個唱段的音樂特點及情感內涵;了解梅蘭芳大師。 難點:念、奏鑼鼓經 【教學策略與手段】 1、本教學設計以人文主題為明線,知識技能為暗線,採用發現探究、開放生成式教學模式,即「創設情景、互動探究、開放生成」。 2、本教學設計充分發揮學生在課堂實施中的主體性,引導學生多渠道的參與體驗。 3、著眼於「開放」、「創新」,啟發學生通過觀察分析、比較討論、歸納等方法獲取新知識。 【課前准備】 學生准備:分四組上網查詢並收集組織梅蘭芳有關資料,課上交流。 收集資料包括:梅蘭芳生平(1組) 梅蘭芳代表曲目「(2組) 抗戰時期的梅蘭芳(1組) 教師准備:對照新課標,明確教學理念與教學目標,設計合適的教學形式, 上網查詢各類有關網站,為學生提供網址 上網查詢並篩選京劇有關視頻 精心製作課件 教學環境:多媒體教室,最好以四組半圓形擺放桌椅,方便小組合作學習 教學用具:鋼琴,多媒體 【教學過程】 一、創設情景 課間播放影片《漢劉邦》片段,感受垓下大戰,十面埋伏、霸王別姬的電影場面。 1、用通俗歌曲表達霸王項羽的感受,演唱(跟唱)屠洪剛《霸王別姬》片段 2、師表演《看大王在帳中和衣睡穩》 (1)何種表演形式?——京劇 (2)對比歌曲《霸王別姬》思考京劇唱段表現虞姬怎樣情緒?——愁苦、憂悶 3、閱讀課本P59了解四大徽班等有關京劇知識 京劇發展史上有一人物舉足輕重,他就是梅蘭芳(出示課題) 設計意圖:通過跟唱通俗歌曲感受項羽「力撥山兮氣蓋世」的悲壯,京劇唱段的出現順理成章,加上教師的表演,大大拉近了京劇與學生的距離,學生欣然接受,更易體會「虞姬虞姬奈若何」時離恨的悲苦,為第二部分《看大王在帳中和衣睡穩》的體驗做情感鋪墊。 二、互動探究——作品賞析 (一) 散花 情景:出示梅蘭芳《天女散花》劇照,學生回答(簡要匯報成果)——梅蘭芳:名讕,字畹華,浣華,藝名蘭芳,江蘇泰州人。梅蘭芳是「行天舞干戚,猛志故常在」的堂堂須眉,1894年出生於北京的京劇世家。 1、《天女散花》中梅蘭芳飾演的是哪一行當(旦角)? 2、模仿《天女散花》手勢 學生討論回答,並模仿 3、梅蘭芳有唱旦角的祖父、父親和一個戲曲音樂才子伯父,所以當他呱呱墜地時,命運就已經為他鋪就了一條艱辛卻光輝的藝術之路,梅蘭芳被喻為四大名旦之首,其他還有哪三位? 生答師補充:四大名旦:梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生 設計意圖:從《天女散花》作為了解梅蘭芳的第一步,嘗試簡單模仿表演,使學生對大師的京劇表演有初步印象。 (二) 別姬 情景:學生代表簡要匯報梅蘭芳京劇代表作品,教師配合出示劇照,重點強調《霸王別姬》。 設計意圖:了解梅蘭芳創造的藝術形象:赤膽忠心的巾幗英雄、反抗壓迫的漁家姑娘、被封建禮教所不容的弱女子……初步理解著名戲劇家歐陽予倩的贊譽:梅蘭芳是「偉大的演員、美的化身」。 賞析: 1、結合曲譜思考唱段從哪些方面表現虞姬的憂悶愁苦情緒? 學生欣賞討論:唱腔旋律慢速 2、用念白的形式念唱詞一二兩句,「看——大——王——在——帳——中——和衣——睡——穩……」。唱詞有何特點? 唱詞均為十字句 通過教師與學生的對話和實踐,引出南梆子特點:結構為七、十字句三個片語首字為標志、抑揚格,只用於旦角與小生,擅長於表現細膩、歡悅耳的情緒。 3、跟唱片段,感受愁苦、憂悶的情緒。 4、嘗試展開想像配上手勢、眼神等表演,情緒 5、播放視頻(李勝素),思考唱段如何結合表演表達情感的。記憶並模仿唱段中表演。 設計意圖:由淺入深,循序漸進地通過欣賞、實踐,感受南梆子唱腔的特點。培養對京劇藝術的愛好,能積極參與藝術時間的表演,張揚個性,從中得到成功的體驗,並在體驗中感受京劇的藝術表現力。 6、拓展 欣賞結合《看大王在長中和衣睡穩》唱段改編的舞蹈《江山美人》。 設計意圖:經典唱腔與舞蹈相結合,極富感染力,使學生對作品的理解得以升華。且通過音樂作品構建起與其他藝術門類的聯系。 (三)祭江 師:從梅蘭芳自身而言,文化素養的提高早已使他的眼光放得更遠而不再只局限於「走紅」、「成名角兒」,他的理想也從做一個好演員、開拓京劇劇目、豐富京劇舞台而擴展為做一個文化使者、提升中國戲曲演員的地位、讓中國京劇成為世界戲劇之一種,也將世界戲劇精華注入中國京劇。 1、出示梅蘭芳與世界各名人交流圖片 2、播放大型京劇交響詩劇《梅蘭芳》《祭江》樂章視頻片段 討論:對於劇中的梅蘭芳你有何看法? 學生結合作品回答:梅先生扮演的天女,在身著艷麗和服的日本女人的贊嘆聲包圍中出現,而當舞台刻畫梅蘭芳驚聞南京大屠殺,我幾十萬同胞慘遭不幸,悲憤交加獨自來到長江邊祭奠冤魂。…表現出梅蘭芳的愛國主義情懷。…… 師補充:日寇揮起的屠刀不僅是對中國人民的蹂躪,更是對人類良知的荼毒,而梅蘭芳的「祭江」,抒發出梅大師「一個藝術家的抗戰」的動魄情懷。 設計意圖:結合大型京劇交響劇詩《梅蘭芳》,把交響樂的氣勢磅礴與京劇樂隊的細膩婉轉結合起來,最終通過舞台呈現達到一種詩的意境。使學生更深刻地體會梅蘭芳大師崇高的民族氣節。 3、練習鑼鼓經(課後第3題)分組練習,學生代表合奏 設計意圖:音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程,通過實踐,增強學生音樂表現的自信心,培養良好的合作意識和團隊精神。 (四)蓄須 1、猜猜梅蘭芳的學歷——成為美國洛杉磯市波摩拿學院文學博士 設計意圖:從「猜學歷」感受梅蘭芳先生對藝術不懈的追求,使之產生敬佩之情,課堂氣氛輕松活躍。 2、觀看梅蘭芳蓄須照片,梅蘭芳飾演的是旦角,但是這時的他為什麼會蓄須? 學生回答(匯報成果)——抗日戰爭爆發後,梅蘭芳身居淪陷區,嚴辭拒絕了褚民誼的威逼利誘和日本軍閥的高壓脅迫,並以自我打預防針發起高燒做至死抗爭,依然蓄須明志,表現了崇高的民族氣節。…… 設計意圖:蓄須圖片使學生產生疑問和繼續學習的強烈慾望,學生的成果匯報使之對梅先生的民族氣節有深切的體會。 (五)醉酒 師:1945年8月8日,抗戰勝利的消息一傳出,梅蘭芳高興地當天就剃掉了胡須。沒出兩個月,他就在上海美琪大戲院重登舞台了,那時,他已經52歲了。 《海島冰輪初轉騰》賞析 1、出示劇照,了解劇情(學生匯報) 2、對比《看大王在帳中和衣睡穩》欣賞 唱段的情緒如何?楊玉環自怨自哀的惆悵心情 師:簡介四平調有關知識。 3、播放四段京劇片段,辨別屬於南梆子還是四平調? 設計意圖:比較欣賞法,引導學生利用其直接審美經驗和已有知識水平,聆聽比較音樂的不同風格,引導他們探究音樂作品中的不同音樂風格主要通過音樂的基本要素(如音色、調式、旋律、節奏)表現出來,也是學習效果的及時反饋和鞏固。 三、開放生成——梅花雖落 芳猶在 出示日本漫畫《武神戲曲》。 師:日本漫畫作家上田宏《武神戲曲》中,梅蘭芳成為書中的靈魂人物。日本作家用讀圖時代最流行的方式,詮釋了地道中國韻味的文化——國粹京劇,你有何感想? 思考討論:以開火車形式每人用一句話概括。 設計意圖:音樂教學內容向真實生活情境轉化,聯系學生的生活環境,增加與現代社會生活關系密切的聯系,極利於教學目標的達成。且一反總歸納式的課堂常規,代之以采訪式的交流心得體會,突顯了學生主題,強調了自主學習,順應了新課程的教育理念.在學生之間的相互交流中,一節課的教學內容被內化了,教學效果被拓展了,情感態度被延伸了,教學的潛效應被體現了。從學生的發言中,教學自然獲得了教學反饋 。 結語:這世界上有這樣一個梅蘭芳,是因為這世界上有這樣一個戲曲劇種——京劇。京劇成就了梅蘭芳,梅蘭芳光大了京劇。他這個人屬於中國,而「梅蘭芳」這個名字卻屬於全世界。 【知識結構或板書設計】 《京劇大師梅蘭芳》的教學設計 【作業設計】 你認為梅蘭芳對京劇藝術的主要貢獻在於 (1)創新性 (2)繼承性 (3)研究性 (4)其他 附上梅蘭芳有關資料網址,同學們下課去找找,並以《我們與大師的距離有多遠》寫一篇心得體會。寫一篇心得體會 【問題研討】 1、 音樂鑒賞以音樂審美為核心,而本課課題《京劇大師梅蘭芳》,僅讓學生欣賞課本中兩個作品,很難感受到「大師」兩字的真正含義,故人文知識和欣賞的比例控制感到很困惑。 2、 從引入主題,到各個環節進行,由於學生的水平不一,課前准備也不同,常常無法在四十五分鍾內完成以上全過程的教學任務,教學不夠完整,影響教學目標達成。 【參考資料】 1、 普通高中音樂新課程實驗學科教學指導意見 浙江教育出版社 2006 2、 教材處理與教學設計 溫州市教育教學研究院 溫州市普通高中新課程實驗學科課前培訓資料 溫州市教育教學研究院
Ⅶ 京劇閱讀答案
五個方面。 詳細介紹京劇的角色的行當劃分和臉譜。 略寫的是京劇的起源,屬體和表演手段。
Ⅷ 閱讀下面材料,完成後面題目材料1:京劇是流行全國的戲曲劇種之一。清乾隆五十五年(1790年)四大徽班陸
| (1)京劇是中國傳統文化,教育部開展「京劇進校園」試點工作。(2)示例1:京劇進校園是件大好事。徽班進京已有二百多年了,京劇是京城文化的一塊活化石,人們通過它,了解了歷史,了解了文化……唱念做打的藝術更是令人陶醉,它是北京一張不可多得的名片。因此,我喜歡它,希望更多的人接近它,愛上它!
示例2:目前京劇進校園條件尚不成熟。它的受眾面極其狹窄,除了有閑情逸致的老年觀眾外,中青年幾不涉及;它過於程式化,一招一式都有嚴格的限制;劇情過於拖沓;最令人難以接受的是臉譜化,好人壞人,讓人一眼洞穿、拖腔又太長,要改進才有出路。 (反面例子)我不知道這事好還是不好。我整天埋在書堆中,有讀不完的書,做不完的作業……從雞叫忙到鬼叫,連坐在抽水馬桶上,還得背英語單詞,把我累的骨架都要散了!你愛看京劇你看去,別理我,煩著呢!德行!(態度不恭,牢騷滿腹) 熱點內容
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