馬克吐溫的小說名字有哪些
1. 馬克吐溫短篇小說有哪些
馬克吐溫的作品有《苦行記》,《競選州長》,《案中案》,《卡縣名蛙》,《百萬英鎊》,《三萬元遺產》 等。
1、《苦行記》。是馬克·吐溫的一部半自傳體著作,寫他1861年——1866年間在美國西部地區的冒險生活。
2、《競選州長》。是美國作家馬克·吐溫創作的短篇小說。小說講述了「我」在參加一次競選活動中所遭受到的種種駭人聽聞的誣蔑和打擊的故事。

3、《卡縣名蛙》。小說的基本題材來自美國西部邊疆,原來這些賭徒軼事僅在邊疆流傳,但經馬克·吐溫的加工改造後,「跳蛙」故事迅速傳遍美國,成為家喻戶曉的經典笑料。
4、《百萬英鎊》。是美國作家馬克·吐溫創作的中短篇小說,發表於1893年。講述了一個窮困潦倒的辦事員美國小夥子亨利·亞當斯在倫敦的一次奇遇。
5、《三萬元遺產》。是馬克·吐溫的著作,描寫的是湖濱鎮薩拉丁·福斯特一家意外得知遠房族叔留下三萬元遺產之後的故事。
2. 馬克吐溫著名短篇小說有哪些
馬克·吐溫是美國批判現實主義文學的奠基人,世界著名的短篇小說大師。他經歷了美國從「自由」資本主義到帝國主義的發展過程,其思想和創作也表現為從輕快調笑到辛辣諷刺再到悲觀厭世的發展階段。他的早期創作,如短篇小說《竟選州長》(1870)、《哥爾斯密的朋友再度出洋》(1870)等,以幽默、詼諧的筆法嘲笑美國「民主選舉」的荒謬和「民主天堂」的本質。中期作品,如長篇小說《鍍金時代》(1874,與華納合寫)、代表作長篇小說《哈克貝里·費恩歷險記》(1886)及《傻瓜威爾遜》(1893)等,則以深沉、辛辣的筆調諷刺和揭露像瘟疫般盛行於美國的投機、拜金狂熱,及暗無天日的社會現實與慘無人道的種族歧視。《哈克貝里·費恩歷險記》通過白人小孩哈克跟逃亡黑奴吉姆結伴在密西西比河流浪的故事,不僅批判封建家庭結仇械鬥的野蠻,揭露私刑的毫無理性,而且諷刺宗教的虛偽愚昧,譴責蓄奴制的罪惡,並歌頌黑奴的優秀品質,宣傳不分種族地位人人都享有自由權利的進步主張。作品文字清新有力,審視角度自然而獨特,被視為美國文學史上具劃時代意義的現實主義著作。19世紀末,隨著美國進入帝國主義發展階段,馬克·吐溫一些游記、雜文、政論,如《赤道環行記》(1897)、中篇小說《敗壞了哈德萊堡的人》(1900)、《神秘來客》(1916)等的批判揭露意義也逐漸減弱,而絕望神秘情緒則有所伸長。
3. 馬克吐溫的作品
馬克吐溫的作品:
《競選州長》、《湯姆·索亞歷險記》(1876年)、《乞丐王子》(1882年)、《頑童流浪記》
(1884年)、《卡縣名蛙》、《百萬英鎊》、《敗壞了哈德萊堡的人》、《三萬元遺產》、《案中
案》、《苦行記》、《壞孩子的故事》、《火車上的噬人事件》、《我最近辭職的事實經過》、
《田納西的新聞界》、《好孩子的故事》、《我怎樣編輯農業報》、《大宗牛肉合同的事件始
末》、《我給參議員當秘書的經歷》、《康州美國佬奇遇記》(1889年)、《哥爾斯密的朋友再度
出洋》、《神秘的訪問》、《一個真實的故事》、《法國人大決斗》、《稀奇的經驗》、《加利福
尼亞人的故事》、《他是否還在人間》、《和移風易俗者一起上路》、《狗的自述》、《鍍金時
代》、《人的五大恩賜》、《傻子旅行》、《哈克貝利芬歷險記》、《密西西比河上的生活》、
《王子與貧兒》、《威尼斯的商人》、《湯姆·索亞歷險記》。
延展資料:
馬克·吐溫(Mark Twain),(1835年11月30日-1910年4月21日),原名塞姆·朗赫恩·克列門斯(Samuel Langhorne Clemens);是美國的幽默大師、小說家、作家,亦是著名演說家。40年的創作生涯,寫出了10多部長篇小說、幾十部短篇(文章轉載自: http://www.gerenjianli.com/Mingren/03/ 請保留此標記)小說及其他體裁的大量作品,其中著名的有短篇小說《競選州長》、《哥爾斯密的朋友再度出洋》和《百萬英鎊》等,長篇小說《鍍金時代》、《湯姆·索亞歷險記》、《王子與貧兒》等。《哈克貝利·費恩歷險記》是他的最優秀的作品,曾被美國小說家海明威譽為是「第一部」真正的「美國文學」。
4. 馬克.吐溫有哪些明著
[編輯本段]創作年表
1852年5月1日 《拓殖者大吃一驚的花花公子》發表於波士頓的幽默周刊《手提包》上。這是賽繆爾·克萊門斯的處女作。(自學的馬克·吐溫在印刷所當學徒、排字時,即開始練筆,發表這個處女作時年17歲。)
1864年6月 移居舊金山,在《晨報》工作。開始為《舊金山人》寫稿,時主編為小說家勃勒特·哈特。
1865年11月18日 紐約的《星期六郵報》發表了馬克·吐溫的《卡拉維拉斯郡著名的跳蛙》。各處紛紛轉載,馬克·吐溫開始在國內取得名聲。
1867年4月25日 查爾斯·韋勃出版了馬克·吐溫的第一本書《卡拉維拉斯郡著名的跳蛙和其它隨筆》。
1869年7月 馬克·吐溫的《傻子國外旅行記》出版,發行者為易里夏·勃里斯。
1872月年2月 《艱難歷程》由勃里斯的美國出版公司出版。
1873月年冬 馬克·吐溫與作家查爾斯·特德雷·華納合作,寫了《鍍金時代》。華納為其在哈特福特的鄰居。
1873年12月 《鍍金時代》出版。發行者為美國出版公司的勃里斯。(為美國歷史上的一個時代起一個幽默而諷刺的名字,並為世人所認同,尚乏先例)
1874年夏 馬克·吐溫開始寫《湯姆·索亞歷險記》,並把《鍍金時代》編成劇本。當時是在紐約的埃爾彌拉附近的誇雷農庄。
1876年1月 《康涅狄克焦最近的狂歡節上的罪行紀實》在《大西洋月刊》上發表。
1876年夏 馬克·吐溫開始寫《赫克爾貝里·芬歷險記》,地點在誇雷農庄。
1876年10月 與勃勒特·哈特合作寫喜劇《阿星》。十二月完成,但兩人的友誼從此難以維持。
1876年12月 《湯姆·索亞歷險記》由勃里斯出版。時間是在交稿後一年以上,這樣就沒有能趕上聖誕節的好生意季節。馬克·吐溫開始考慮換一家出版商出版其著作。
1877年7月31日 《阿星》在紐約的「第五條街劇院」演出。五周後停演,演出者在錢財上有虧損。
1877年1月1月 開始寫《王子與貧兒》。
1878年春—1879年夏 全家往歐洲旅行,特別是遊了德國,為《國外旅遊記》收集了材料。
1880年3月 《國外旅遊記》出版。出版者為美國出版公司的勃里斯。
1881年12月 《王子與貧兒》出版。出版者為波士頓的詹姆斯·勒·奧斯谷特。
1882年4月 馬克·吐溫重訪密西西比河上,以便為其《密西西比河上的生活》的下半部收集材料。他遍訪密西西比河流域,一直到五月底。
1883年夏 馬克·吐溫在誇雷農庄完成了《哈克貝利·費恩》的寫作。《密西西比河上的生活》由奧斯谷特出版。
1885年2月18日 《哈克貝利·費恩》由惠勃斯特出版公司出版。
1885年3月 麻省康谷爾頓的圖書委員會稱《哈克貝利·費恩》為「無聊之作,只能供貧民窟閱讀」。不得放在書架上,從而開始了禁書的一段歷史,其影響直至今日。雖然如此,到五月份時,《哈克》出售了五萬一千本。(這樣的禁書是個別單位的,並非全國性的)
1885年1月2日 惠勃斯特公司出版了《格蘭特回憶錄》,格蘭特一家收益四十萬元, 使得他們能免於破產。馬克·吐溫也深信自己有經商的天才。 (格蘭特將軍,1月869—1月877任總統。格蘭特與馬克·吐溫交誼較深)
1886年1月 馬克·吐溫開始寫《在亞瑟王朝的康涅狄克州的美國佬》。
1889年12月 《在亞瑟王朝的康涅狄克州的美國佬》由惠勃斯特出版公司出版。
1894年4月16日 《湯姆·索亞在國外》由惠勃斯特公司出版。
1894年11月 《傻瓜威爾遜》由美國出版公司出版。
1896年5月 《冉·達克》由哈潑公司出版。
1896年1月1日 《偵探湯姆年索亞》由哈潑公司出版。
1897年1月1日 《赤道游記》由美國出版公司出版。
1901年2日 《致坐在黑暗中的人》在《北美評論》上發表。(這是馬克·吐溫反對帝國主義在世界各地實行侵略的名篇)
1910年冬春 馬克·吐溫健康惡化。
1910年4月21日 馬克·吐溫因狹心症不治逝世。
馬克·吐溫的歷史命運
在美國,馬克·吐溫似乎有兩個,一個是讀者眼中的馬克·吐溫,一個是批評家眼中的馬克·吐溫。在讀者看來,馬克·吐溫幽默、滑稽、詼諧,誇張得要命,可又蠻真實的,有時還帶點刺兒;他的美國味道很足,男女老少都喜歡讀。在批評家看來,事情就復雜了。馬克·吐溫究竟是一個什麼樣的作家?是無害的滑稽家,還是社會諷刺家?早期這么樂觀,後來為什麼這么悲觀?他到底是創造力得到充分發揮的天才,還是看風使舵的庸人?他究竟是熱愛美國還是痛恨美國?……這些涉及到對他總評價的問題近一百年以來沒有停止過爭議,是一大研究課題,在美國叫做「馬克·吐溫問題」。
上世紀六十年代,馬克·吐溫是以「說笑話的能手」登上美國文壇的。一般的評論文章或者文學年鑒總是把他與「滑稽作家」、「幽默家」、「滑稽小品的作者」歸成一類,其特長是「為大多數人提供無害的消遣」。
馬克·吐溫生前遭到最猛烈的抨擊是在《哈克貝利·費恩歷險記》發表之後。這部作品先在英國出版(一八八四),後在美國《世紀雜志》上選登(一八八五)。選登時編輯為了「保護讀者趣味」,刪掉不少「粗話」和「低級描寫」。即使經過防疫措施,高雅的讀者還是抗議以講究文體著稱的《世紀雜志》居然發表這樣低級庸俗的東西。但是,馬克·吐溫好像沒有聽見這樣的批評,也不怕戴「敗壞英語文風的主要代表」這頂帽子,在美國出版《哈克貝利·費恩歷險記》時居然一字不改。
阿堪薩斯的《旅行家》宣布說:「這本書因庸俗粗糙受到譴責」,這是因為「庸俗幽默的時代已經過去」,「由於讀者趣昧日趨高雅,誇張的幽默也為時不久了。將來的幽默必須純凈和忠實。」
標準的「少年優秀讀物」《小婦人》(一八六八~一八六九)的作者阿爾柯特奉勸馬克·吐溫:「如果克列門斯先生找不出什麼好東西的話,那麼最好就別為我們思想單純的少年男女寫作了。」
為什麼後來證明是美國十九世紀的一部傑作在當時受到如此冷遇呢?
馬克·吐溫是西部作家,他的創作素材都是在西部獲得的。粗獷、開放、幽默的藝術特色也是西部的。但美國當時的文化中心是在東部,西部作家的命運操在東部批評家手裡。東部批評家有時也欣賞西部的幽默作品,不過那是為了獵奇,為了消遣,並不認為這是嚴肅的文學創作。在他們眼裡,幽默家無異於滑稽演員,專長插科打諢,不能與當時的名家愛默生、朗費羅、霍爾姆斯等人並提。他們的文學趣味是「一個名叫維多利亞的時代傳到美國來的,當時粗魯的美國人忽然發了大財,就要尋求一些行為的准則,用來掩蓋他們的粗俗,要有一些上流的新式男女來做做榜樣。書中必須告訴人們,怎樣才是正派的,作家們也就這樣寫了。」①這大體上就是所謂斯文傳統,斯文傳統的紳士批評家怎麼能贊成把流浪兒、黑奴當作主人公?行騙、宿怨、格鬥怎能成為文學題材?賭咒、發誓、罵人話算什麼文學語言?東部批評家可以欣賞馬克·吐溫的幽默才能,卻不承認他有什麼嚴肅的創作目的。
轉機出現在八十年代末。那時候馬克·吐溫已經出版了《湯姆索亞歷險記》、《密西西比河上的生活》(一八八三)、《哈克貝利·費恩歷險記》和《在亞瑟王朝廷里的康涅狄格州的美國人》(一八八九)等四部重要作品,通過創作實踐,他自己也逐漸認識到幽默的作用,並且懂得怎樣在理論上保衛自己。他指出「幽默家雖然輕松,卻有一個嚴肅的目的」——「嘲弄虛偽,揭露偽裝」,幽默家是「王公貴族、特權人物和一切騙人玩意兒的天敵,是人類權利、人類自由的天然朋友」。②一些早就認出馬克·吐溫不同凡響的批評家、作家,如C.H.威伯、勃瑞特·哈特、威·迪·豪威爾斯,現在不再是少數派,他們當初的意見越來越為多數人所接受,其中豪威爾斯(W.D.Ho wells)的觀點尤其明確。作為有影響的批評家,他指出,馬克·吐溫之所以不同於一般的幽默家,在於「笑話里含嚴肅的意味,這是他反復思考政治、社會可笑之處以後所採取的表達的方式」。一九一0年,馬克·吐溫去世那一年,豪威爾斯在《我的馬克·吐溫》(MyMarkTwain)一書中作出當時對馬克·吐溫的最高評價:
愛默生、朗費羅、洛威爾、霍爾姆斯——這些人我都認識,我還認識我們其他的智者、詩人、先知、批評家、幽默作家;他們互相類似,象其他文人一樣;但是克列門斯是獨一無二的,無法企及的,他是我們文學中的林肯。
正當馬克·吐溫在天堂與塞萬提斯、莫里哀等喜劇大師歡聚的時候,人類又傳噩耗。一九二○年,一位名叫范·魏克·布魯克斯(Van WyckBrooks)的批評家,運用精神分析法對馬克·吐溫進行解剖,發表了一部全面否定馬克·吐溫的專著——《馬克·吐溫的嚴峻考驗》(The Ordealof Mark Twain)。他認為馬克·吐溫是一位天生的藝術家,卻具有屈從環境的軟弱性,在加爾文教、金錢誘惑和東部上層階級文學趣味的強大壓力下經不起考驗,終歸失敗。
布魯克斯把馬克·吐溫的一生分成三個階段。童年是在一個缺乏溫暖的家庭里度過的。他幼時有夢游症,說明他有兩個自己、兩種傾向、兩種願望:一方面要表現個性,一方面又屈從母親。他站在父親的棺材前向母親保證今後「要做個好孩子」,證明他順從嚴禁自己的加爾文教的社會環境。他家庭之外的生活環境同樣糟糕:漢尼伯爾鎮地處開發不久的中西部,是「文化的沙漠」,「天才的種子必然會死亡」。第二階段中,在密西西比河上四年的領港生活,是他與社會關系最融洽的時間:他賺錢,家裡人滿意;又有機會發揮自己的才智,所以《密西西比河上的生活》開頭幾章寫得極有詩意。可是到了西部之後,他為投機發財的社會風氣所包圍,又一次放棄藝術的追求,頭枕找礦致富的美夢。那麼他是怎麼成為作家的呢?布魯克斯說:「他下意識的願望是當藝術家,但這是發揮個性的行業,而發揮個性在他母親看來是罪惡,在社會看來是恥辱。母親和社會這兩個方面都要求他做個生意人,而他又不可能調動自己身上必需的能量去滿足這個要求。美國作家們一生中經常遇到這種困境!我們看到,這種困境終於導致馬克·吐溫變成了幽默家。」③按布魯克斯的理解,馬克·吐溫之當幽默家,與他想找到礦脈發財同出一源,是他又一次出賣自己藝術天才的例證。
第三階段是到東部同奧麗維亞·蘭登結婚之後。布魯克斯認為,這位富商的小姐生活圈子狹窄,唯父輩意見是從。馬克·吐溫為了博得她的歡心,不得不同時討好她那個社會圈子,而那個高雅而又庸俗的社會之所以接受這個「沒有教養的」西部幽默家不是看中了他的才能,而是因為他的才能能夠賺錢。奧麗維亞根本認識不到她的丈夫是天才,卻以自己平庸的文學趣味把關,經常刪改馬克·吐溫的作品。她居然認為《王子與貧兒》比《哈克貝利·費恩》高得多!馬克·吐溫不得不犧牲自己的天才去炮製迎合群眾趣味、能賺大錢的小說。布魯克斯惋惜地說「馬克·吐溫實際上找了一個第二個母親」!另一個對他發生巨大影響的人是《大西洋月刊》主編、全國聞名的批評家、作家豪威爾斯。馬克·吐溫把他當成「解罪神父」,豪威爾斯怎麼說他怎麼改,把他的批評意見當作金科玉律,而豪威爾斯的主張是描寫「生活溫和的一面」,「力求避免使自己和讀者痛苦的題材」。「斯文傳統」就是「通過豪威爾斯改造了馬克·吐溫」。
這里,布魯克斯再次運用他的「雙重性格說」:馬克·吐溫身上「那個不自覺的自我」本能地反叛豪威爾斯的藝術觀點,他大罵簡·奧斯丁就是發泄對豪威爾斯的不滿,因為後者把簡·奧斯丁推為「現實主義文學的典範」。但馬克·吐溫的軟弱性是主導的,心甘情願把自己擺在從屬豪威爾斯的地位。
布魯克斯認為,馬克·吐溫在「第二個母親」和「解罪神父」的改造下,扼殺了藝術的自我。他到晚年懊惱不已,連聲詛咒人生。他「譴責失敗的人生,恰恰表現了他自身的失敗。」這是布魯克斯最後的診斷:
馬克·吐溫是一個受到破壞的靈魂,受挫折的犧牲品。正如精神分析學家所提供的無數病例一樣,僅這一點就足以解釋他晚年的懊喪。他受到阻礙,遭到分裂,甚至違反了自己的本性;因此他身上的詩人、藝術家本性萎縮成了憤世嫉俗者,整個兒人成了一個精神虛弱者。
《馬克·吐溫的嚴峻考驗》發表後引起巨大的反響。反對的有之,贊同的也有之。
布魯克斯的分析無疑存在著嚴重的缺陷。最明顯是方法論的錯誤。他不是全面考察馬克·吐溫的全部材料,分清主次得出結論,而是先有一套概念,然後選用有利於自己的材料。其次,他所依據的材料主要是阿·庇·佩因(A1bert Bigelow Pai-ne)的馬克·吐溫傳記,這本傳記出版較早,有些材料不甚可靠,如馬克·吐溫站在父親棺材前向母親保證這一傳說。同時,作者否定西部幽默也暴露了他貴族化的偏見,他把這種文學形式與傳統的形式對立起來,說明他自己也還沒有擺脫「斯文傳統」的影響。
然而,《馬克·吐溫的嚴峻考驗》仍然是馬克·吐溫批評史上一部重要著作。布魯克斯提出的問題是實際存在的。馬克·吐溫某些作品質量不高,明顯是為賺錢倉促成章;這不能說同美國商業社會毫無關系;他後期確有悲觀懊喪情緒,尤其表現在《什麼叫做人?》和《神秘的陌生人》中。這些問題是嚴肅的,不容迴避的。而且布魯克斯作為有獨立見解、有遠見的批評家,一直懷有嚴肅的目的。他的本意是想打破清教主義對美國文學的束縛,抵制商業化社會對文學藝術的腐蝕,他是為創造新文化而吶喊。所以馬爾科姆·考萊說,自「布魯克斯以來,批評風氣為之一變」。④
可惜的是,布魯克斯在選擇馬克·吐溫作靶子的時候,由於對西部文化的無知,又套用他一知半解的精神分析知識,使自己喪失應有的說服力。
布魯克斯的觀點自然遭到許多人的反對。批駁最猛烈的是伯納特·德沃托(Bernard Devoto),他的《馬克·吐溫的美國》(Mark Twain』sAmerica,一九三二)是捍衛馬克·吐溫的代表性著作。
德沃托的主要觀點有兩個:一、西部文化造就了馬克·吐溫,而不是相反。二、馬克·吐溫到了東部以後,沒有把自己出賣給紳士階級。
德沃托本人來自西部,是研究西部文化的專家。他認為,西部並非一片沙漠,黑人、印第安人和來自各地的白人拓荒者、移民,都有自己的文化傳統。他們在拓荒活動中形成不同於東部的西部文化。許多民間傳說、民間故事經過說故事人、記者和作家們不斷的藝術加工,具有粗獷開放、幽默、詼諧等特色。馬克·吐溫就是在這種文化背景中成長起來的,並且以自己的卓越才能加以發展創造,成為傑出的西部作家。他作品中寬廣的視野、詩的質地也都與拓荒地區的大森林、大河和大草原密不可分。德沃托指出,西部也有壞的方面,兇殺、賭博、宿怨、格鬥等等時有發生,這一些也在馬克·吐溫作品中出現,所以馬克·吐溫表現的是大西南地區整個的文明,是美國的全面形象。
《馬克·吐溫的美國》還認為馬克·吐溫夫人和豪威爾斯為馬克·吐溫作品所作的修改主要是刪去粗話、俗語和有可能得罪人的用語,不僅不涉及主要內容,反倒幫助馬克·吐溫去掉西部幽默中一些低級的東西。「改造馬克·吐溫」既談不上,又何來「出賣自己的天才」呢?德沃托總的結論是:
在馬克·吐溫那個時代的作家中,沒有一個象他那樣接觸到美國生活這么多的方面。他思路闊廣,不安於現狀,不知疲倦,什麼事情都要探個究竟。有人說他的幽默不觸及那個時代的弊端,實際情況是:我們經過研究之後,發現他那個時代的弊端很少不被他嘲弄過、諷刺過、譏笑過。政府那些不光彩的事情,……包括賄賂、腐敗、收買、把人民的正義當兒戲等等,他全評論過。有人說他向社會上的龐然大物投降,然而抨擊那個腐敗的美國的批評用語「鍍金時代」,正是他想出來的。在他創作的寬闊范圍之內,社會的爛瘡疤他沒有一個不揭的。⑤
《馬克·吐溫的美國》出版後,馬克·吐溫的批評家們明顯分成兩派。德沃托之所以沒有完全說服布魯克斯派,原因在於:在許多重大問題上,德沃托或者沒有涉及(如馬克·吐溫作品藝術質量的不平衡問題),或者輕描淡寫(如後期悲觀情緒問題)。這些不容迴避的問題依然關繫到對馬克·吐溫的總評價。馬克·吐溫許多材料尚未問世,也使兩派分歧無法終止。正如德沃托所說「在這些材料未公布的情況下,對馬克·吐溫的一切批評都不是定論。」
布魯克斯與德沃托兩派之爭,也反映到三十年代美國左翼文藝批評家中來。V.F.卡爾弗頓在《美國文學的解放》(一九三二)一書中批駁布魯克斯的「失敗說」,認為馬克·吐溫《傻子國外旅行記》(一八六九)是「頭一部美國作品」,因為「其中的民主思想不僅表現在政治方面,也表現在經濟方面、藝術方面」。照卡爾弗頓分析,「生活在他那個時代,全美國甚至美國的勞工運動都是受小資產階級而不是無產階級的哲學所控制,他所能採取的最先進的立場只能是小資產階級的立場。對吐溫這樣的人來說,這通常就是革命的立場。」同樣是左翼批評家,《新群眾》的主編G.希克斯卻同意布魯克斯的觀點,說馬克·吐溫如果「不屈從於傳統的壓力」,「有可能成為偉大的社會小說家」,而現在只「落得個供人消遣的作者」。埃德加·李·麥斯特斯要求更嚴,批評馬克·吐溫只把階級斗爭當作背景,沒有當作題材來描寫。
經過幾十年的討論,盡管分歧仍然存在,但是在下面四個問題上,大家的意見是趨於一致的。
第一,馬克·吐溫是富於美國民族特色的作家。大家幾乎都同意V.L.派靈頓教授⑥的意見:「他是一個真正的美國作家——在美國土生土長,用自己的思想、自己的眼睛、自己的語言進行創作,在他身上,歐洲的東西一點都看不見,封建文化最後一條碎片都不剩了。他是地方的、西部的、又是美國大陸的作家。」
第二,他的代表作《哈克貝利·費恩歷險記》,是一部美國名著,無論從社會內容、思想意義,還是從藝術風格、語言技巧方面考慮,都是一部偉大的小說,永遠散發出「非常清新」的「青春氣息」。⑦
第三,馬克·吐溫是雅俗共賞的典範。他的作品,讀者不論年齡大小,也不論文化修養高低,都喜歡讀。這是因為他一些優秀作品具有眾多的層次,又用群眾喜聞樂見的幽默形式表現出來。他亦庄亦諧的藝術風格既溝通了他與廣大讀者之間的渠道,又以豐富的藝術含量進入嚴肅文學的領域。
(四)馬克·吐溫的語言藝術是卓越的。他只讀過小學,他的語言是從群眾中學來的活的語言。他在民間語言的基礎上加工錘煉,進一步創造了美國的文學語言,開了一代文風。
四十年代以後,一些學者擺脫了兩派之爭,對馬克·吐溫進行多方面的探索。主要成果是出現了幾部優秀的評傳和《神秘的陌生人》真本的發現。⑧
如果我們可以把批評家比作畫家的話,那麼,馬克·吐溫已經有了好幾幅畫像。第一幅畫在上世紀八十年代之前,這是一名滑稽演員,詼諧幽默,插科打諢,妙語不絕,逗得觀眾捧腹大笑。在他去世前夕,他的肖像變了:一身白色服裝,一頭銀發,叼著煙斗,斜靠在椅子上,莊重而又慈祥,是一個大文豪在繁重的創作之餘偷得一點悠閑。這幅畫掛了二十年,布魯克斯炮製了第三幅:一個唯唯諾諾、卑賤得神經虛弱的庸人,天才的英氣好像隱約可見,但湮沒在商業化的濃艷俗色之中。德沃托很不滿意這種畫法,來了個第四幅:才氣橫溢,粗獷豪放的西部性格呼之欲出。至今為止,馬克·吐溫的畫像沒有「定稿」,美國的批評家—畫家們正在勾勒各自心目中的馬克·吐溫。
正當美國學者進行多方面構思的時候,蘇聯學者們給馬克·吐溫畫了一幅像,這幅畫像形成於五十年代以前,是一位高舉反封建、反資本主義、反帝國主義大旗的戰士。這是一種完全不同於美國畫派的畫法。五十年代末,他們之間發生了一場爭論。
爭論是由蘇聯《文學報》一篇署名揚·皮瑞茲涅茨基的文章引起的。這篇文章批評美國學者查爾斯·奈德編寫的《馬克·吐溫自傳》(一九五八),認為「美國官方企圖忘掉這位偉大的作家」,不得已時只好「抹掉馬克·吐溫諷刺中灼人的憤怒色彩」,把他說成一個「心腸慈悲、頭腦簡單的嘲弄家」,「新版的《自傳》正是這種『文學美容』的必然產物」。⑨
奈德就皮瑞茨涅斯基的文章進行了反批評。他認為分歧在於對馬克·吐溫的基本看法。他認為「馬克·吐溫當然首先是一個幽默作家」,「一個小說家」,「而不是政論家」;可是蘇聯人卻認為「馬克·吐溫首要意義在社會和政治評論,他攻擊的目標主要是美國社會。」奈德說,這種說法,「在多數美國人看來覺得奇怪」。馬克·吐溫是「土生土長的美國作家」,是「熱愛美國的」。
這場爭論典型地反映了兩種不同的批評方向和方法。應該承認,美國學者多少存在忽視馬克·吐溫政治性材料的傾向。例如,奈德把馬克·吐溫的小品、雜文、政論視為「沉悶的新聞文字」,又如,關於《湯姆·索亞》和《哈克貝利·費恩》的論著浩如煙海,但很少有人去鑽研他的《鍍金時代》(一八七三)和《赤道環游記》(一八九七)。關於他後期的悲觀哲學,美國學者常常孤立地探討他的心理因素,卻不願意把這個問題同他晚年激烈的政論聯系起來作橫向的綜合研究。在這一點上,蘇聯的批評無疑是正確的。
但蘇聯的批評似乎走向另一個極端。他們在文學批評即社會批評的思想指導下,過於強調馬克·吐溫直接抨擊社會和政局的作品,甚至不能容忍別人對他進行審美的考察。由於二次大戰後美國麥卡錫主義猖獗,突出一下馬克·吐溫揭露「金元帝國」的作品和反帝政論是完全必要的,這正是文藝批評多功能的表現。但第一我們不要忘記他是一個創作家,第二對他非文學的作品也要持客觀態度。例如,馬克·吐溫在嘲弄歐洲君主政體的同時情不自禁地贊賞美國共和政體;對於美國民主選舉制度,他也積極地提過改進意見,還身體力行參加過競選活動。承認他有贊揚美國民主一面,不等於貶低他的歷史地位。馬克思主義者怎麼能不尊重歷史的辯證的發展呢?如果把馬克·吐溫與「鍍金時代」隔離開來,把他孤立化、絕對化,那就把他當作神而不是人了。至於只向讀者強調於論者有利的一面,瞞下不利的一面,這恐怕與馬克思主義相去更遠。
我國早在馬克·吐溫生前就有了他作品的譯文。迄今為止,他的作品凡屬重要的,幾乎已經都與中國讀者見了面。在研究評論方面,我們解放前後分別受美國和蘇聯學者觀點的影響。解放前,我國對馬克·吐溫的評介多數採取約翰·梅西(John Macy)的觀點。梅西是美國文學史家,他充分肯定馬克·吐溫的成就,又批駁過布魯克斯的觀點。解放前介紹過馬克·吐溫的曾虛白、趙家壁都參照了他的觀點。茅盾在《小說月報》上推薦過布魯克斯的《馬克·吐溫的嚴峻考驗》,但估計未必研讀過,至少沒有受它的影響,因為茅盾主要贊揚馬克·吐溫的民主思想。魯迅《夏娃日記》小引中說,「他的成了幽默家,是為了生活」,後來「分明證實了他是很深的厭世思想的懷抱者」,這些話聽來有布魯克斯的味道。不知是魯迅看過有關論著,還是出於藝術的直覺?
解放以後相當長的一段時間內,我們對馬克·吐溫的評介完全採取蘇聯的觀點。蘇聯學者的文論幫助我們了解馬克·吐溫批判揭路美國社會的一面,這是美國學者所欠缺的。但同時我們也給自己套上了無形的繩索。文學批評=社會批評這套模式使我們陷於片面:政治諷刺小品《競選州長》的威望遠遠超過他的成名作《加利維拉縣著名的跳蛙》;長期忽略藝術風格的探索又使我們未能從總體上賞識馬克·吐溫的幽默特色,更談不上把他同歐洲文學史上的喜劇大師作比較研究。至於怎樣把馬克·吐溫的作品直接當成政治宣傳工具,我們的本領不在「老大哥」之下。
學習蘇聯的一項很重要的成果是所謂批判現實主義的問題。不少文章稱馬克·吐溫為「批判現實主義作家」,算是給了他最高的榮譽。但這個稱號送給馬克·吐溫是否恰當?馬克·吐溫以誇張手法著稱,有時甚至荒誕,如早期的某些短篇、中期的《在亞瑟王朝廷里的康涅狄格州的美國人》和後期《斯托姆斐爾德船長天國游記》。這種寫法是現實主義的創作方法嗎?馬克·吐溫也常常用浪漫主義的筆調抒寫人物。我不否認馬克·吐溫常用現實主義的寫法,對現實採取批判的態度,問題在於怎樣對待那些非現實主義的成份。好在現實主義「無限廣闊」,胸懷最寬,管你是荒誕的還是浪漫的,反正都是「現實的反映」,均可團結,吸收它們加入現實主義的隊伍。「批判現實主義」這個用語具有籠統、模糊的性質。按照「批判現實主義——社會主義現實主義」晉級公式,凡生活於十九世紀、對現實多少採取批判態度而又「未能在無產階級身上找到出路」的作家,都可以贈送「批判現實主義」這一頂海綿做的帽子。結果,馬克·吐溫與果戈理,福樓拜與屠格涅夫,巴爾扎克與托爾斯泰都差不離。⑩這實際上是取消創作方法和藝術風格的多樣性,不利於對古典作家的賞析和借鑒,更不利於促進我國創作多形式、多風格的發展。
5. 求馬克吐溫寫過的所有小說/
1852年5月1日 《拓殖者大吃一驚的花花公子》發表於波士頓的幽默周刊《手提包》上。這是賽繆爾·克萊門斯的處女作。(自學的馬克·吐溫在印刷所當學徒、排字時,即開始練筆,發表這個處女作時年17歲。)
1864年6月 移居舊金山,在《晨報》工作。開始為《舊金山人》寫稿,時主編為小說家勃勒特·哈特。
1865年11月18日 紐約的《星期六郵報》發表了馬克·吐溫的《卡拉維拉斯郡著名的跳蛙》。各處紛紛轉載,馬克·吐溫開始在國內取得名聲。
1867年4月25日 查爾斯·韋勃出版了馬克·吐溫的第一本書《卡拉維拉斯郡著名的跳蛙和其它隨筆》。
1869年7月 馬克·吐溫的《傻子國外旅行記》出版,發行者為易里夏·勃里斯。
1872月年2月 《艱難歷程》由勃里斯的美國出版公司出版。
1873月年冬 馬克·吐溫與作家查爾斯·特德雷·華納合作,寫了《鍍金時代》。華納為其在哈特福特的鄰居。
1873年12月 《鍍金時代》出版。發行者為美國出版公司的勃里斯。(為美國歷史上的一個時代起一個幽默而諷刺的名字,並為世人所認同,尚乏先例)
1874年夏 馬克·吐溫開始寫《湯姆·索亞歷險記》,並把《鍍金時代》編成劇本。當時是在紐約的埃爾彌拉附近的誇雷農庄。
1876年1月 《康涅狄克焦最近的狂歡節上的罪行紀實》在《大西洋月刊》上發表。
1876年夏 馬克·吐溫開始寫《赫克爾貝里·芬歷險記》,地點在誇雷農庄。
1876年10月 與勃勒特·哈特合作寫喜劇《阿星》。十二月完成,但兩人的友誼從此難以維持。
1876年12月 《湯姆·索亞歷險記》由勃里斯出版。時間是在交稿後一年以上,這樣就沒有能趕上聖誕節的好生意季節。馬克·吐溫開始考慮換一家出版商出版其著作。
1877年7月31日 《阿星》在紐約的「第五條街劇院」演出。五周後停演,演出者在錢財上有虧損。
1877年1月1月 開始寫《王子與貧兒》。
1878年春—1879年夏 全家往歐洲旅行,特別是遊了德國,為《國外旅遊記》收集了材料。
1880年3月 《國外旅遊記》出版。出版者為美國出版公司的勃里斯。
1881年12月 《王子與貧兒》出版。出版者為波士頓的詹姆斯·勒·奧斯谷特。
1882年4月 馬克·吐溫重訪密西西比河上,以便為其《密西西比河上的生活》的下半部收集材料。他遍訪密西西比河流域,一直到五月底。
1883年夏 馬克·吐溫在誇雷農庄完成了《哈克貝利·費恩》的寫作。《密西西比河上的生活》由奧斯谷特出版。
1885年2月18日 《哈克貝利·費恩》由惠勃斯特出版公司出版。
1885年3月 麻省康谷爾頓的圖書委員會稱《哈克貝利·費恩》為「無聊之作,只能供貧民窟閱讀」。不得放在書架上,從而開始了禁書的一段歷史,其影響直至今日。雖然如此,到五月份時,《哈克》出售了五萬一千本。(這樣的禁書是個別單位的,並非全國性的)
1885年1月2日 惠勃斯特公司出版了《格蘭特回憶錄》,格蘭特一家收益四十萬元, 使得他們能免於破產。馬克·吐溫也深信自己有經商的天才。 (格蘭特將軍,1月869—1月877任總統。格蘭特與馬克·吐溫交誼較深)
1886年1月 馬克·吐溫開始寫《在亞瑟王朝的康涅狄克州的美國佬》。
1889年12月 《在亞瑟王朝的康涅狄克州的美國佬》由惠勃斯特出版公司出版。
1894年4月16日 《湯姆·索亞在國外》由惠勃斯特公司出版。
1894年11月 《傻瓜威爾遜》由美國出版公司出版。
1896年5月 《冉·達克》由哈潑公司出版。
1896年1月1日 《偵探湯姆年索亞》由哈潑公司出版。
1897年1月1日 《赤道游記》由美國出版公司出版。
1901年2日 《致坐在黑暗中的人》在《北美評論》上發表。(這是馬克·吐溫反對帝國主義在世界各地實行侵略的名篇)
1910年冬春 馬克·吐溫健康惡化。
1910年4月21日 馬克·吐溫因狹心症不治逝世。
6. 馬克·吐溫有哪些作品
美國批判現實主義文學的奠基人,世界短篇小說大師。原名塞謬爾·朗荷恩·克萊門斯,「馬克·吐溫」在英語里是水手的術語,意思是水深12英尺,表示船隻可以安全通過暮年的馬克·吐溫。他出生於密西西比河畔一個貧窮的鄉村律師家庭,從小出外學徒,當過排字工人、水手等。他經歷了美國從「自由」資本主義到帝國主義的發展過程,其思想和創作也表現為從輕快調笑到辛辣諷刺再到悲觀厭世的發展階段。他的早期創作,如短篇小說《競選州長》《哥爾斯密的朋友再度出洋》等,以幽默、詼諧的筆法嘲笑美國「民主選舉」的荒謬和「民主天堂」的本質。中期作品,如長篇小說《鍍金時代》(與華納合寫)、《湯姆·索亞歷險記》《哈克貝利·費恩歷險記》等則以深沉、辛辣的筆調諷刺和揭露像瘟疫般盛行於美國的投機、拜金狂熱,及暗無天日的社會現實與慘無人道的種族歧視。19世紀80年代發表了歷史題材的小說《王子與貧兒》和《在亞瑟王朝廷里的康涅狄克州美國人》,以及揭露種族歧視的《傻瓜威爾遜》。19世紀末發表的作品如中篇小說《敗壞了哈德萊堡的人》《神秘的陌生人》等,絕望神秘情緒有所增長。
暮年的馬克·吐溫
7. 馬克吐溫寫過哪些著名短篇小說
美國作家。本名塞謬爾·朗赫恩·克萊門斯。馬克·吐溫是其筆名。出生於密西西比河畔小城漢尼拔的一個鄉村貧窮律師家庭,從小出外拜師學徒。當過排字工人,密西西比河水手、南軍士兵,還經營過木材業、礦業和出版業,但有效的工作是當記者和寫作幽默文學。
馬克·吐溫是美國批判現實主義文學的奠基人,世界著名的短篇小說大師。他經歷了美國從「自由」資本主義到帝國主義的發展過程,其思想和創作也表現為從輕快調笑到辛辣諷刺再到悲觀厭世的發展階段。
他的早期創作,如短篇小說《竟選州長》(1870)、《哥爾斯密的朋友再度出洋》(1870)等,以幽默、詼諧的筆法嘲笑美國「民主選舉」的荒謬和「民主天堂」的本質。
中期作品,如長篇小說《鍍金時代》(1874,與華納合寫)、代表作長篇小說《哈克貝里·費恩歷險記》(1886)及《傻瓜威爾遜》(1893)等,則以深沉、辛辣的筆調諷刺和揭露像瘟疫般盛行於美國的投機、拜金狂熱,及暗無天日的社會現實與慘無人道的種族歧視。《哈克貝里·費恩歷險記》通過白人小孩哈克跟逃亡黑奴吉姆結伴在密西西比河流浪的故事,不僅批判封建家庭結仇械鬥的野蠻,揭露私刑的毫無理性,而且諷刺宗教的虛偽愚昧,譴責蓄奴制的罪惡,並歌頌黑奴的優秀品質,宣傳不分種族地位人人都享有自由權利的進步主張。作品文字清新有力,審視角度自然而獨特,被視為美國文學史上具劃時代意義的現實主義著作。
19世紀末,隨著美國進入帝國主義發展階段,馬克·吐溫一些游記、雜文、政論,如《赤道環行記》(1897)、中篇小說《敗壞了哈德萊堡的人》(1900)、《神秘來客》(1916)等的批判揭露意義也逐漸減弱,而絕望神秘情緒則有所伸長。
馬克·吐溫被譽為「美國文學中的林肯」。他的主要作品已大多有中文譯本。
8. 馬克吐溫的代表作
1、《百萬英鎊》
講述了一個窮困潦倒的辦事員美國小夥子亨利·亞當斯在倫敦的一次奇遇。
倫敦的兩位富翁兄弟打賭,把一張無法兌現的百萬大鈔借給亨利,看他在一個月內如何收場。一個月的期限到了,亨利不僅沒有餓死或被捕,反倒成了富翁,並且贏得了一位漂亮小姐的芳心。文章以其略帶誇張的藝術手法再現大師小說中諷刺與幽默,揭露了20世紀初英國社會的拜金主義思想。
2、《競選州長》
講述的是「我」競選州長整個歷程的遭遇。因為「我」的良好的名聲在政敵的眼中成了一種阻礙他們走向成功的障礙,就以各種各樣的污衊。
諸如:偽證犯、蒙大那的小偷、挖墳盜屍犯、酗酒狂、骯臟的賄賂犯、可惡的行賄者進行中傷,企圖讓「我」最後身敗名裂,而果然「我」也不堪這樣的騷擾而自動退出這場無聊的游戲。
3、《湯姆·索亞歷險記》
小說的時代在南北戰爭前,寫的雖是聖彼得堡小鎮,但該鎮某種程度上可以說是當時美國社會的縮影。小說通過主人公的冒險經歷,對美國虛偽庸俗的社會習俗、偽善的宗教儀式和刻板陳腐的學校教育進行了諷刺和批判,以歡快的筆調描寫了少年兒童自由活潑的心靈。

(8)馬克吐溫的小說名字有哪些擴展閱讀:
1、馬克·吐溫早期的作品多為輕松幽默的詩歌散文,後來逐漸演變為對人類虛榮、偽善以及殘忍行為的描繪記錄。他的中期作品,主要是《哈克貝利·費恩歷險記》,揉合豐富的幽默、扎實的敘事和對社會的批判反思。
2、吐溫擅長使用口語化的表達形式,他協助創造並發揚基於美國精神和語言發展而成的一類獨特的美國文學類型。出於各種各樣的原因,吐溫的很多作品在當時都受到壓制。而因為頻繁使用詞語「黑鬼」(niggner)——在故事發生的內戰前期,這是種非常常見的表達——《哈克貝利·費恩歷險記》反復被美國高中教育抵制。
3、人們很難完整地編寫馬克·吐溫傳記,因為他的作品數量之巨大(很多發表在不知名的報紙上)以及他常常更換的不同筆名。此外,他的演說和講座中,有很大一部分無法找到書面記錄。因此,對吐溫作品的收集是一個仍在持續進行的過程。
9. 馬克吐溫寫過哪些小小說
他的代表作是《百萬英鎊》,在小學5年級人教版語文書第二學期時會學到的,是24課名叫《金錢的魔力》。
他的作品《湯姆索亞歷險記》,被錄入七年級蘇教版語文課本第一學期的名著推薦與閱讀。六年級下冊也同樣有。
他的作品《湯姆索亞歷險記》,被錄入人教版小學六年級下冊第17課。
他的作品《湯姆索亞歷險記》,被錄入英語牛津深圳版八年級下冊第6單元課文。
他的作品《湯姆索亞歷險記》,被錄入滬教版七年級下冊第8單元的第35課。
作品集結
《哈克貝里·芬歷險記》 《湯姆·索亞歷險記》 《敗壞了哈德萊堡的人》 《苦行記》 《競選州長》 《案中案》 《卡縣名蛙》 《百萬英鎊》 《三萬元遺產》 《壞孩子的故事》 《火車上的嗜人事件》 《我最近辭職的事實經過》 《田納西的新聞界》 《好孩子的故事》 《我怎樣編輯農業報》 《大宗牛肉合同的事件始末》 《我給參議員當秘書的經歷》 《哥爾斯密的朋友再度出洋》 《神秘的訪問》 《一個真實的故事》 《法國人大決斗》 《稀奇的經驗》 《加利福尼亞人的故事》 《他是否還在人間?》 《和移風易俗者一起上路》 《狗的自述》 《公主與強奸》 《馬克吐溫色狼》 《乞丐公主》 《哈克貝利·費恩歷險記》 《密西西比河上的生涯》
10. 馬克·吐溫還有什麼小說
馬克·吐溫,是美國作家,19世紀後期美國現實主義文學的傑出代表之一。馬克·吐溫作品風格以幽默和諷刺為主,既富於獨特的個人機智與妙語,又不乏深刻的社會洞察與剖析。
主要的代表作品有《百萬英鎊》(短篇)等。此外,馬克.吐溫還有自己的四大名著:《哈克貝利·費恩歷險記》、《湯姆索亞歷險記》、《乞丐王子》等
