現代文學小說樣式

⑴ 文學作品有哪幾種樣式

詩歌、小說、劇本、劇小說、散文。

1、詩歌

詩歌是一種抒情言志的文學體裁。中國古代不合樂的稱為詩，合樂的稱為歌，現代一般統稱為詩歌。它按照一定的音節、韻律的要求，表現社會生活和人的精神世界。

詩的起源可以追溯到上古。虞舜時期就有相關文獻記載。《詩經》是我國第一部詩歌總集，相傳為孔子所整理，關於這個問題學術界尚有爭論。中國古代詩歌歷經漢魏六朝樂府、唐詩、宋詞、元曲之發展。

2、小說

小說，以刻畫人物形象為中心，通過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活的文學體裁。

人物、情節、環境是小說的三要素。情節一般包括開端、發展、高潮、結局四部分，有的包括序幕、尾聲。環境包括自然環境和社會環境。

小說按照篇幅及容量可分為長篇、中篇、短篇和微型小說（小小說）。按照表現的內容可分為神話、仙俠、武俠、古傳、當代等。

按照體制可分為章回體小說、日記體小說、書信體小說、自傳體小說。按照語言形式可分為文言小說和白話小說。

3、劇本

劇本主要由台詞和舞台指示組成。對話、獨白、旁白都採用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來表現。劇本中的舞台指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明。

包括對劇情發生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特徵、形體動作及內心活動的描述,對場景、氣氛的說明，以及對布景、燈光、音響效果等方面的要求。

在戲劇發展史上，劇本的出現，大致在戲劇正式形成並成熟之際。古希臘悲劇從原始的酒神祭禮發展為一種完整的表演藝術，就是以一批悲劇劇本的出現為根本標志的。

中國的宋元戲文和雜劇劇本，是中國戲劇成熟的最確實的證據；印度和日本古典戲劇的成熟，也是以一批傳世的劇本來標明的。

但是，也有一些比較成熟的戲劇形態是沒有劇本的，例如古代希臘、羅馬的某些滑稽劇，義大利的初期即興喜劇，日本歌舞伎中的一些口頭劇目，中國唐代的歌舞小戲和滑稽短劇，以及現代的啞劇等等。

4、劇小說

劇小說，它結合了小說的自由敘述和劇本的排布嚴謹，兩者的結合，長短互補，使得該文學體裁的內容，既自由度高，又劇情嚴謹簡便明了，具有龐大的世界觀，可推廣出一系列的作品。

作正傳（時間邏輯的正向），也可作別傳（時間邏輯的反向、個別角色傳記、幾集劇情的衍生等等），都可改編成電視劇、電影、動漫、游戲等，正體現了21世紀之後，文學市場的IP價值。

5、散文

散文是一種抒發作者真情實感、寫作方式靈活的記敘類文學體裁。「散文」一詞大概出現在北宋太平興國(976年12月-984年11月)時期。

《辭海》認為：中國六朝以來，為區別韻文與駢文，把凡不押韻、不重排偶的散體文章(包括經傳史書)，統稱「散文」。後又泛指詩歌以外的所有文學體裁。

隨著時代的發展，散文的概念由廣義向狹義轉變，並受到西方文化的影響。

參考資料來源：網路——五分法

⑵ 現代文學有哪些風格比如：哥特式風格

哥特式作為一種藝術風格，最高成就表現在建築上，給人宏大、庄嚴、厚重之感，後被引入音樂～ 把哥特風格引入音樂，歌唱著死亡、恐懼、黑暗，偶爾也會蹦出一個宗教主題，或者用死亡金屬的暴烈和鬼氣森森的聖詠女聲這種兩極並置，對騎士國王的時代來一個懷舊的回望。 哥特音樂從誕生之日起，其文化背景就決定了它與搖滾其它分支的明顯差異。作為根植於浪漫戲劇藝術和十八世紀哥特式文學的音樂風格，它對黑暗壓抑、死亡美學、宗教情結和對唯美主義近乎邪惡的追求，使得很多人避而遠之。而相應的，也有許多對藝術尤其是後現代藝術敏感的人欣喜若狂地接受它。相比較其他的音樂形式，哥特更容易產生深刻而廣泛的影響力。這種影響不局限在音樂方面，可以上升到藝術觀念甚至價值體系的層面。哥特音樂往往取材於挖掘和放大的人類感情世界，並在創作的過程中提升了這種自發的感性體驗，所以當它再作用於受眾時，常會引發進一步的審美情感和思考空間。 哥特音樂追求的是黑暗和死亡美學，這種與經典哲學觀念格格不入的理念使得它久久徘徊於主流文化和嚴肅藝術的大門之外。然而桀驁不遜的哥特對此絲毫不以為意，也許體系龐大、頹廢叛逆的地下文化反而更適合它的發展。哥特音樂慣用的表現手法是：男聲主唱極盡壓抑與爆發之所能，把暗夜裡的絕望掙扎表達的淋漓盡致；背景中聖詠式的女聲往往帶有濃厚的悲天憫人的氣質，而器樂則是黑夜中嗚咽的風聲、月影里的狼嚎和鮮血滴落在泥土裡的聲音。哥特音樂還有另外一個特質，那就是它所崇尚的死亡美學。他具有具備天生的悲劇性，而弗洛伊德在談論《李爾王》的時候就曾經提到，悲劇旨在教導我們「放棄生命，放棄愛情，而與死亡的必然性交上朋友。」 尼采由悲劇藝術引伸出來的悲劇世界觀則是「肯定生命，連同它必然包含的痛苦和毀滅，與痛苦相嬉戲，從人生的悲劇性中獲得審美快感」。尼採的悲劇理論是給悲劇和死亡賦予美的少數幾種悲劇理論之一，它把悲劇看成是燦爛輝煌的，一種「形而上的安慰的藝術」。為了闡述「悲劇性」的實質，叔本華和尼采都轉向了音樂。由此可見，哥特音樂作為一種 「形而上的絕望」的載體來表現死亡美學，有其必然性。 哥特音樂的死亡美學不僅表現在音樂風格上，也體現在其視覺效果和行為藝術上。慘白的面孔，誇張的五官，麻木的表情，凌亂的長發，復古的著裝和冰冷的金屬裝飾，這些都已是哥特族的經典特徵。表現在現代都市中，便又是主流社團追逐的一種形式化的標新立異。真正的哥特族總會有一雙迷人的大眼睛，眼神中總是透露出說不清道不明的沉鬱壓抑與自我毀滅。哥特音樂不單是一種音樂型態，和所有的藝術形態一樣它更是一種生活態度，哥特是一個可以讓人逃離現實而進入的幻想世界，一個黑暗而浪漫的世界。 然而談到「哥特電影」，「哥特電影」其實這是一個不正確的術語。即便是在大英網路全書中我們也根本找不到這個詞條。之所以在這里使用它是為了指代那些以哥特文化為背景或表達死亡和痛苦等主題的黑色風格的電影，顯然這類電影和哥特文學以及哥特音樂有著密切的聯系。它們總是以一種非常人的視角去透視著我們生活的世界，去剖析和表達著那種陰郁、痛苦和空虛的感情世界。大量的有關吸血鬼的電影被看作哥特式風格電影的典範。這完全歸公於Ann Rice等的吸血鬼題材的小說在世界范圍的流行。 國外這類哥特式搖滾有很多，至於國內，去聽周筆暢的《天鵝》吧，這是華語樂壇為數不多的哥特式搖滾～

⑶ 現代文學經典作品有哪些

1、《阿Q正傳》

魯迅創作的中篇小說，創作於1921年12月，最初發表於北京《晨報副刊》，後收入小說集《吶喊》。

該小說創作於1921年底，共分九章。小說描寫了未庄流浪雇農阿Q，雖然干起活來「真能做」，但卻一無所有，甚至連名姓都被人遺忘的故事。

2、《駱駝祥子》

老舍的代表作之一，以現實主義的筆法與悲天憫人的情懷，塑造了祥子、虎妞等一批令人難忘的藝術形象，在中國現代文學歷史上擁有重要地位。

3、《四世同堂》

中國作家老舍創作的一部百萬字的小說，全書共三部，該書以北平小羊圈胡同為背景，通過復雜的矛盾糾葛，以胡同內的祁家為主，錢家、冠家以及其他居民為輔，刻畫了當時社會各階層眾多普通人的形象。

舒慶春（1899年2月3日－1966年8月24日），字舍予，筆名老舍，滿族正紅旗人，本名舒慶春，生於北京，中國現代小說家、著名作家，傑出的語言大師、人民藝術家，新中國第一位獲得「人民藝術家」稱號的作家。

著有長篇小說《小坡的生日》、《貓城記》、《牛天賜傳》、《駱駝祥子》等，短篇小說《趕集》等。老舍的文學語言通俗簡易，朴實無華，幽默詼諧，具有較強的北京韻味。

⑷ 文學四大樣式怎麼區分

文學四大樣式：詩歌、散文、小說、戲劇。

區分：

詩歌：

1、概念：它以高度凝練的語言，形象地表達作者豐富的思想情感，集中地反映社會生活，並具有一定的節奏和韻律的文學體裁。

2、分類：

從表達方式上可以分為抒情詩和敘事詩。

從詩歌體裁上分為：

古代詩歌和新詩兩類，古代詩歌又可分為近體詩和古體詩。

近體詩又分為格律詩、絕句、詞、曲。

新詩包括自由詩（五四以來產生的白話詩）、散文詩（以散文形式表現抒情詩內容）、民歌（民間流傳，集體創作的詩）。

散文：

1、概念：

散文是一種自由、靈活的抒寫見聞感受的文體。

2、分類：

散文分為敘事散文、抒情散文、寫景散文。

3、散文揭示中心的方式有托物言志、借景抒情等。

4、線索：

往往有一條線索，把材料串成一個有機的整體。可以用人、事物、感情、景物、時間、地點等作為線索。

小說：

1、概念：小說以塑造人物形象為中心，通過故事情節敘述和環境描寫反映社會生活。

2、要素：小說必須具備生動的人物形象、完整的故事情節和人物活動的具體環境這三個要素。

3、情節：小說的情節一般包括開端、發展、高潮、結局四個部分；環境描寫包括社會環境和自然環境；小說中的人物和情節是虛構的。

戲劇：

1、概念：指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞台表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。

2、形式：戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。是由演員扮演角色在舞台上當眾表演故事情節的一種綜合藝術。

3、戲劇是另一種古老的文學形式，主要通過不同角色之間的對話來表達作者的思想和感情。戲劇可以用於舞台的表演，也可以閱讀。

(4)現代文學小說樣式擴展閱讀：

文學還包括其他體裁：

史傳文學、筆記、駢文參見賦、回憶錄、書信、游記、短文、古文、八股文、隨筆、小品文、應用文、書話、詩話、詞話。

傳統的詩是有韻律的文學作品。它通過想像與抒情來表達某種強烈的情感。詩是歷史最悠久的文學形式。中國是世界上詩歌最發達的國度之一。

從中國最早的詩歌總集《詩經》，最早的長篇抒情詩《離騷》以來，漢代的樂府，唐宋格律詩，和唐末興起的詞，元曲以及五四以來的新詩，歷代的民間歌謠，構成了中國詩歌無以倫比的巨大傳統。

相比之下西方的敘事詩發達較晚，而結合戲劇，成就很大，例如《荷馬史詩》，《但丁神曲》等。

「小說」一詞最早記載於《莊子·外物》：「飾小說以干縣令，其於大達亦遠矣。」

中國現代意義上的小說，是從先秦散文中的寓言濫觴，經過漢末六朝的筆記，到唐傳奇宋話本擬話本而成熟，再傳至明清以四大奇書（後《金瓶梅》被《紅樓夢》取代，成「四大名著」）為代表的長篇小說和以聊齋志異為代表的短篇小說。

西方小說：

西方的小說稱為「fiction」，被稱為散文史詩。小說上接神話傳說，作為後起的文學形式。由於其巨大的容量，深刻全面地反映了現實和人們的思想，成為近代以後主流的文學形式之一。

⑸ 說幾本好看的現代文學小說

如果是現代文學小說的話，中國作家寫的應該看《秦腔》，著實有味兒，外國作家應該看馬爾克思的《百年孤獨》，如果你看過這本，那就看一下卡爾唯諾《看不見的城市》，因為這本書，我第一次看時真不敢相信小說也可以這樣寫，那種想像力確實令人震撼，看完之後，似乎自己又成熟了一些，長大了一些，它能讓你看到許多事情表面下的本質，可以看一下，呵呵

⑹ 現代文學各個分類的介紹

文學體裁的分類
文學作品一般以體裁分類。文學體裁就是文學作品的具體形式，是組
成文學作品的要素之一。
文學體裁是多種多樣的，由於分類的標准不同，對文學作品體裁的分
類也就不同。我國古代有人曾根據語句有否押韻，把文學作品分為韻文與
散文兩個大類。「五四」
以後，一般採用「三分法」或「四分
法」分類。
所謂「三分法」，就是依據文學作品塑造形象的不同方式，把它分為
敘事類、抒情類、戲劇類三大類。敘事文學包括神話、史詩、小說、敘事
詩、報告文學、傳記文學等。它們的共同特點是敘述故事，並塑造人物形
象。 抒情文學包括抒情詩和抒情散文，它們以抒發作者的感情為主要
特色。戲劇文學是供舞台演出的腳本，它通過角色的對話和動作反映社會
生活、塑造藝術形象。
所謂「四分法」，就是根據文學作品在形象塑造、體制結構、語言運
用、表現手法等方面的不同，把文學作品分成小說、詩歌、戲劇、散文四
大類。其中詩歌類包括抒情詩和敘事詩；散文類除了抒情散文、敘事散文
外，范圍很廣，游記、小品、雜記、雜文、報告文學等，都歸於此類；而
小說則成為獨立的一類，得到了充分的重視。這是我國文學理論界較多采
用的分類法。

最古老的文學體裁——詩歌
詩歌是伴隨勞動而產生的，是最古老的文學體裁。在歐洲，早在公元
前9世紀時，古希臘就有了大詩人
，他的《伊利亞特》和《奧德賽》
是歐洲文學史上最早的優秀史詩。在中國，第一部詩歌總集《詩經》中的
三百零五篇作品，大致是周朝初年到春秋中葉的作品，是我國文學的光輝
起點，對後世文學的產生了深遠的影響。
講究音韻的和諧，飽含豐富的想像和熱烈的感情，是詩歌的最基本特
征。情感是詩的直接表現對象，也是詩的靈魂。想像是詩的翅膀，沒有想
象，詩的感情也不可能得到很好的表現。
詩歌不像小說、戲劇那樣要對生活作全面的、細致的、具體的描寫，
而只通過某個最富有特徵意義的生活片斷作集中、概括。如白居易的《長
恨歌》，反映的是唐玄宗重色傾國的歷史事實。它從楊貴妃在宮廷生活中
的縱情聲色，寫到戰火紛飛的動亂年月；從君王的無比寵愛，寫到她的死
無葬身之地；從皇上的崇高權威，寫到唐玄宗救不了楊貴妃，這些復雜的
內容，《長恨歌》只用了很少的篇幅就把它高度概括出來。
詩歌的語言比其他文體更精煉，甚至每一個字都必須反復推敲，才能
最貼切、最充分地把思想感情和生活內容表現出來。有人講，詩必須從幾
千噸語言的礦藏中，提煉出足以表達內容的詞句，也就是這個道理。詩歌
要表現強烈的感情，還要有鮮明的節奏與和諧的韻律。
詩歌分類如果是根據押韻，一般有有韻詩與無韻詩之分；根據語言格
式，有格律詩和自由詩之別；根據表達內容的方式，又可以分為抒情與敘
事兩大類。有的詩如果兼有散文的特點，還可以叫作散文詩。

讀者最多的文學體裁——小說
19世紀俄國文藝理論家別林斯基，曾經提出過這樣一個問題：「什
么書傳誦得最多，銷得最廣呢？」他認為是小說。小說是表現人的藝術，
它竭力寫出那些「熟悉的陌生人」，有曲折、動人的故事情節；是時代的
畫卷，能從各個方面反映社會面貌，成為生活的「網路全書」，因而擁有
最多的讀者。
小說一般具有三個基本的要素：一是人物；二是故事情節；三是環境
描寫。人們通常把這些稱為「小說三要素」。
同其他文學體裁一樣，小說也要描繪人物形象，塑造典型人物。但它
不像詩歌那樣要講究音節格律，也不像散文那樣偏於抒寫內心的感受，更
不像戲劇那樣受到舞台演出的時空限制，它可以通過人物對話、行動、外
貌和心理活動，來細致地刻畫人物性格；可以通過人物的意識流動，揭示
心靈的奧秘；也可以通過環境氣氛的渲染、烘托來顯示人物的個性特徵；
有時還可以發揮想像、運用虛構，來揭示人物性格的發展或表現人物之間
錯綜復雜的關系，多角度、多方面地來描寫人物、創造典型環境中的典型
性格和典型形象。小說人物描寫方法的多樣性，是任何文學體裁無法比擬
的。
小說這一文學體裁所以能贏得最多的讀者，很重要的原因在於它能夠
表現復雜、完整的故事情節。人們常說小說的使命就是敘述人的故事。沒
有恰當的故事情節，人物的性格就難以得到充分而生動的顯現。驚心動魄
的故事，曲折離奇的情節，往往會產生扣人心弦的力量和廣泛、深刻的社
會影響。小說人物為追求美好的理想而進行艱苦的斗爭，在人生道路上的
興衰際遇、悲歡離合，不僅令讀者深感興趣，而且能激起他們的同情和共
鳴，有的還產生了巨大的教育作用。
小說是表現人的藝術。人離不開環境，小說在環境描寫上與其他文學
體裁相比，它更為自由、更為靈活。上下幾千年，縱橫數萬里，都在描寫
的范圍之內；社會的歷史風貌，自然的奇麗景色等等都可以得到最充分、
最具體的反映，都可以用來烘託人物性格，使環境描寫真正為刻劃人物形
象服務。
小說按照篇幅的長短和容量的大小可以分為長、中、短三類。如果按
題材內容可分為歷史小說和現代小說；按語言分類，有白話小說、文言小
說。但最常見的是以篇幅長短來分類。

最靈活自由的文學體裁——散文
散文是一種自由靈活、文情並茂的文學體裁。它與小說、戲劇相比，
更能迅速、廣泛地反映現實生活。而在寫法上，有的如行雲流水，舒捲自
如；有的可以任意揮灑，輕快活潑。在篇幅上，它可長可短。長的數千字
以上，讀來不厭其長；短的百來個字，讀後也不覺其短。用它寫景狀物、
表情達意，都很相宜。
散文的歷史悠久。中國古代把文學作品中除韻文以外的全部文章都稱
為散文。五四運動以後，比較明確地把文學作品中除小說、詩歌、戲劇以
外的全部文體，都稱作散文。如雜文、小品文、隨筆、報告文學、傳記文
學、游記等。
散文這一文體有三大特點。首先是題材廣泛，取材自由。它可以寫真
人真事，也可以虛構加工；可以選取工作和斗爭生活的全過程，也可以選
取其中的一個場面、一個片斷、一個鏡頭來加以生發和開掘；可以從一粒
沙中見世界，也可以在半瓣花上說人情；可以寫宇宙之大，也可以寫昆蟲
之微。不論是新鮮的人、事、物、景，也不論是思想中的火花，或感情上
的一次波瀾，都可作為散文的題材。散文的領域海闊天空，自由廣泛；古
今中外，無所不包。
其次，散文的行文自由，不受任何格式和框框的限制。它不必像詩歌
那樣凝煉、押韻和遵守格律，也不必像小說那樣細致地刻劃完整的人物形
象，更不必像戲劇那樣寫出矛盾沖突發展的全過程，它可以無拘無束地運
用各種形式和表現方法。而在結構布局上，它還可以不拘一格，散得開，
收得攏，分合自如。只要有一條明晰的線索將所寫的各部分內容貫穿，就
能自成篇章。在表現方法上，敘述、描寫、抒情、議論，可有所側重，也
可綜合運用。 再次，在語言上，散文注重文采。散文不像小說那樣以
引人入勝的故事招引讀者，也不像戲劇那樣以扣人心弦的戲劇沖突來贏得
觀眾；它的藝術吸引力很大程度上是依靠語言的凝煉優美，質朴清新，或
者絢麗斑斕、熱情華麗。即使是議論性的文字，也都十分講究形象化，決
不拉長面孔說教，而是使無形的具體可感，無聲的音繞於耳，給人以藝術
的美感。

供舞台演出的戲劇文學
俗話說：「劇本劇本，一劇之本。」劇本是供戲劇舞台演出的底本，
也稱為「腳本」。它是與小說、詩歌、散文並列的一種文學體裁。
舞台性是戲劇文學最顯著的特徵。劇本的寫作完全受到舞台藝術規律
的制約。由於舞台只有幾十平方米，演出的時間一般不能超過三小時，因
此要求劇本中的人物、場面、時間必須高度集中。像
的《茶館》，盡
管它的時間跨度很大，從1898年戊戌變法寫到1948年，但全劇只
有三幕一景，一個地點。全部演出時間只有兩個半小時，很好地體現了戲
劇舞台性的要求。
戲劇文學的另一個特點，是要求有強烈的戲劇性。「沒有沖突，就沒
有戲劇」。所謂戲劇性，指的就是矛盾沖突。它要求在有限的舞台空間和
時間內，通過人物與人物之間的各種矛盾和沖突，展開情節、刻劃人物，
推動劇情的發展，揭示社會生活的本質。著名劇作家曹禺的《雷雨》，所
以有著強烈的戲劇性，就是由於全劇交織著周朴園、魯貴兩家七個人物之
間的緊張、激烈、復雜、深刻的矛盾沖突，才取得了如此震撼人心的藝術
效果。
為了適應舞台演出的需要，戲劇文學不能有作者直接敘述的語言，而
只能有劇中人物的語言，例如獨白、對話、唱詞等。劇本的情節、人物性
格，也都要靠人物的對話和行動來交代和表現，所以戲劇語言的特點，就
比小說等其他文學體裁的語言更具口語化、性格化和動作化。
戲劇文學的分類是多種多樣的。根據所表現的戲劇沖突的性質，可分
為悲劇、喜劇和正劇三種；按照藝術形式和表現手法的不同，又可以分為
話劇、詩劇、歌劇三種。

口耳相傳的民間文學
民歌民謠、民間故事、神話傳說，這些由勞動人民創造，口耳相傳的
作品統稱為民間文學。它的結構常常較簡單，語言通俗，形式生動活潑。
由於輾轉相傳，反復加工，逐步完善，它具有群眾性、集體性的特點。
民間文學是勞動群眾智慧的結晶，是人民的願望、要求和理想的集中
反映，也是人民思想感情和意志的表現。它有著極其豐富的內容，許多作
品達到了很高的藝術水平。民間故事《孟姜女》、《梁山伯與祝英台》、
《白蛇傳》、《牛郎織女》等，在經過不斷地加工、完善後，成了民間文
學的佳作，被改編成各種體裁的文學作品。希臘的神話與
的史詩，也
都如此，不僅具有不朽的藝術魅力，而且也是後人不可企及的典範。
各國的民間文學對本國的文學發展都有著巨大的影響。我國歷史上最
重要的文學形式，如四言詩、楚辭、五言詩以及詞、曲甚至小說，幾乎無
一不是脫胎於民間文學。像屈原、李白、
、白居易、
、魯迅等
等，幾乎都受過民間文學的影響；外國作家像
、薄迦丘等，也都與民
間文學有著密切的關系。

歷史悠久的神話
神話產生於
，是人們的口頭創作，也是原始文化的結晶。
在原始時代，人類的智力水平比較低下，他們還不能解釋太陽的東升
西落，月亮的陰晴圓缺，夏天怎麼會有雷鳴閃電，而冬天又怎麼會冰雪漫
天，也不理解人是怎麼來的，萬物是怎樣生長的。以為這一切都是由一個
統治萬物的「神」在起作用，於是就想像出「神」的形象、「神」的本領
和「神」的故事。那時沒有文字，都是口耳相傳形成最早的「神話傳說」
或「神話故事」。直到封建社會初期，在我國的一些典籍中，才記載了有
關的神話傳說，但都是簡單的片斷。世界上保存得最完整的，要算古希臘
的神話了。它們反映了人類童年時期渴望征服自然的意志和理想，是人類
最早的文學創作。我國古代的《山海經》也保存著許多神話。
在神話中，我們的祖先想像力是極其豐富的，幻想出許許多多有著超
人的征服自然力量的英雄。如射落天上九個太陽，使人民免受旱災的羿；
煉五色石以補蒼天，使人類得以安居的女媧。外國的神話故事也是這樣，
如把天火盜給人間，給人類帶來了光明的普羅米修斯。
在神話中，自然物常常被擬人化、人格化。原始時代的人類認為萬物
都是神靈，而神靈都具有人的性格、人的形象。因此這些神靈都取有人的
名字。如中國神話中的太陽神，是駕馭日車的伏羲；月宮中女神的名字叫
嫦娥。在
中，太陽神被叫作阿波羅；月亮神被稱為阿特米斯；
海神被叫作波塞冬；智慧女神被叫作雅典娜。
在神話中，每一項對人類有所貢獻的重大發明，都被列在一個神的名
下。如中國古代神話中，發明五穀和醫葯的神是神農氏；發明房屋的神是

；發明火的是燧人氏。在
中，也是如此，萬能之神是赫
拉克勒斯；能工巧匠是赫菲斯托斯，等等。
神話是我們認識人類童年時代生活的史料，是人類文學的源頭，具有
高度的美學價值。在我國文學史上，屈原、
、李白、吳承恩等偉大
詩人和作家，無不受到神話的影響。有的直接從神話中取材，有的吸收了
神話中誇張、虛構、幻想等表現方法。在西方文學史上，這樣的事例就更
多了。
的《神曲》就是以希臘神話故事為題材的。

含意深刻的小故事——寓言
寓言是一種用比喻性的故事來說明道理的文學作品，它們大都是篇幅
短小，情節簡單，含有諷刺意義和教育意義的故事。
寓言的最基本的特徵是主題有寄寓性。它總是寓深刻復雜的道理於淺
顯簡單的故事之中。例如《守株待兔》的故事，它不僅僅在於說明用什麼
方法可以逮住野兔，而更在於通過這樣一個故事，講出一個普遍而又抽象
的道理：如果把事物發展的偶然性當成必然性，一味期待著這種偶然性的
再次出現，結果必定一無所得。有些諷刺性的寓言可能一眼看不出有什麼
寓意，但是經過思索就會感到其中有普遍而深刻的含義。
寓言的主人公常常是人，也有的是動植物。而以動植物為主人公的寓
言，都採用擬人化的手法，把動植物當作人來寫。寓言一般都有故事性，
但情節不太曲折、復雜。它常運用誇張和想像，但不荒誕。寓言也都運用
比喻，目的是通過比喻性的故事來說明有普遍意義的道理。
寓言創作，我國在二千多年前的春秋戰國時代就已經非常繁榮了，像
《自相矛盾》、《螳臂擋車》、《螳螂捕蟬，黃雀在後》、《葉公好龍》
等都是非常優秀的作品。後來唐朝柳宗元、明朝劉基等，也創作了許多有
名的作品，如《黔之驢》、《賣柑者言》等。
在外國，《伊索寓言》在公元前6世紀的古代希臘，就廣泛流傳了。
現在我們讀到的《伊索寓言》是後人整理、記錄而成的，共收集了三四百
個寓言故事，反映了當時的社會生活和人民反抗壓迫的斗爭經驗和生活教
訓。

融新聞、文學於一體的報告文學
報告文學是藉助形象來迅速反映真人真事的文學體裁。它是文藝性的
通訊、特寫、速寫的總稱。
報告文學的基本特徵主要有三個方面：一個是新聞性，二是文學性，
三是政論性。它必須把現實生活中有重要意義的事件、人物、時間、地點
或史實，迅速、准確、真實地報告給廣大讀者。這是它的新聞性。但它又
必須把具有新聞價值的人和事，以文學的形式反映出來。也就是說，它必
須注重人物形象描繪，重視情節結構的藝術組織與安排，語言必須具有文
學色彩。報告文學的內容完全屬於真人真事，是作家采訪、調查、觀察所
得的材料，但是由於對這些采訪材料作了加工取捨和組織安排，注意了人
物形象刻劃，因此具有極強的藝術感染力，不同於一般的新聞報道。
報告文學要求作傢具有強烈的社會責任感，要把自己對客觀事物的審
美感情、審美觀點傾注於作品之中，作者有權對他所見的事實發表評論。
這就形成了報告文學的另一個特點——政論性。在著名的報告文學《包身
工》中，作者夏衍以包身工一天的活動為線索，記敘了她們在舊社會悲慘
的日常生活和惡劣的勞動條件，中間又很有條理地穿插了對包身工制度形
成原因的分析和對這種罪惡制度的抨擊。正是由於這些議論和分析，更使
得讀者對野蠻的包身工制度產生無比的仇恨，並且堅信中國工人必將奮起
斗爭，砸爛枷鎖，迎來黎明。
報告文學與新聞報道、小說有明顯的區別。它盡管與新聞報道一樣，
必須做到事實准確，反映迅速，但它可以對客觀事實進行提煉和概括，而
新聞報道則不需要；盡管報告文學同小說一樣，強調描寫人物和事件，但
它可以從事件和人物出發進行直接議論，發表作者自己的見解。而小說則
是強調作者的見解只能通過形象的塑造體現出來，作者一般不直接發表議
論。

歲月的錄像——回憶錄
回憶錄是一種敘事性的散文。它是「當事人」（作者）用來回憶自己
親身經歷的往事，或其他人的生活經歷、社會活動的一種文體。由於它忠
於歷史，記述真實，所以人們稱它為「歲月的錄像」。
回憶錄具有文獻性質，有一定的歷史參考價值。它要求所記的人物和
事件，必須實有其人，確有其事，不能虛構，不能篡改和歪曲。
回憶錄按內容的側重點不同，可分為寫人為主和記事為主兩種類型。
以寫人為主的回憶錄，可以寫人物在較長時期內的經歷，也可以寫人物的
某一階段的活動。可以詳寫，也可以略寫。如魯迅先生的《關於太炎先生
二三事》，就真實地記錄了「有學問的革命家」章太炎先生的幾件事，使
讀者對章太炎先生的人品、學問以及缺點，有了清晰的了解。所以這篇回
憶錄具有文獻價值。有的以人物為主的回憶錄，注重人物性格的刻劃和典
型環境的渲染，文學色彩較濃，那就接近於傳記文學，具有文學價值。
以記事為主的回憶錄，主要是圍繞某一個歷史事件，回憶當時的具體
情形。它可以寫一個時期的史實，也可以寫事件的始末，或事件的一個側
面、一個片斷。如《五四運動回憶錄》、《長征回憶錄》等等。這種回憶
錄具有很強的史料價值。

參考資料：

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⑺ 文學樣式.

四大文學樣式是：:詩歌、散文、戲劇、小說

人物是小說的核心
情節是小說的骨架 環境是小說的依託
主要手段是塑造人物形象
小說中的人物，稱為典型人物.可以通過人物的動作，語言，心理，神態進行描寫
故事情節包括 開端，發展，高潮，結局 環境包括 自然環境 社會環境 小說的三要素
小說的三要素:人物形象,故事情節和環境描寫.
小說的三要素
小說的三要素:人物形象,故事情節和環境描寫.
人物形象（人物形象的核心是人物的思想性格，人物形象的描寫方法有：肖像描寫，語言描寫，行動描寫，心理描寫，神態描寫。人物描寫的角度有正面描寫和側面描寫。）
故事情節（故事情節是指作品所描寫的事件發展，演變的全過程，故事情節的結構：（序幕）－開端－發展－高潮－結局－（尾聲））
環境描寫（環境描寫是指對人物活動的環境和事情發生的背景作描寫。環境描寫分為自然環境和社會環境。自然環境描寫是指對人物活動的時間，地點，季節，氣候及花草鳥蟲的描寫。社會環境描寫是指對人物活動的具體背景，處所，氛圍以及人際關系等作描寫。）

歷史老照片不能說的秘密慈禧軍閥明末清初文革晚清

我和你
陳瑞森
我們倆的命運就像不同空間里的兩條平行線，雖永無相交，卻能守望著，相互守望著。
我出生在二十世紀的新的中國，而你，卻生活在幾百年前的宋朝，一個並未讓你得展抱負的年代。
我和你神交已久。初次與你相識是在我的童年時代，我初讀你的詩文，便一發而不可收拾地愛上了你和你的文學。漸漸長大後，我發現我更加仰慕你，不僅是因為你的詩詞，而且你的人格魅力令我深深折服。於是，你成為了我的偶像，你——便是蘇東坡。
我曾陷在一個謎團中，如何也找不出失敗的原因，總將它歸咎於客觀的因素，卻愈陷愈深。是你，你將我從迷惘中解救：「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。」你教會我，看事情要從不同的角度來看，或許會得到其中的症結所在。我追隨你的教導，終於找出了考試失敗的原因，成為學習的主人。
我也曾經遭遇過挫折，打擊。我被挫折擊垮，生活暗然無光，從此好像就要一蹶不振。此時此刻，是你點醒了我：你說你一生坎坷，仕途不順，半生的青春耗在了謫遷的路上。但你說，你不在意，因為你堅信人定勝天，你堅信自己。你還說，挫折算什麼？「莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行？」，你的一生，你說你無悔無怨，是因為你有那「一蓑煙雨任平生」的氣魄與膽識么？我想是的，正是這樣的達觀鑄造了一個豪放的你，一個「聊發少年狂的你。
從此，我不再為小小的挫折嚇壞，艱難困苦再也擊不倒我，因為你的一生讓我感慨良深；誰有你不幸？你不是一樣熬，不，不是熬，而是活，真正的活過了么!
你，東坡，是你的人生價值觀改變了迷然無措和不堪一擊的我。而我的親身經歷也印證了你的人生哲學的所在。我們生活在不同的年代，但擁有著同樣的追求——無悔地，豁達地走完一生的征途。
我們倆依舊能彼此守望，我相信，你還會改變我的人生，而我也會實現你的追求……

可作如下思考：第一是闡明彼此之間的關系，或者親不可分，或者天涯相隔。但是無論怎樣，我們都是不可分離的，都是心心相印，血脈相連的一個整體。
第二，我和你，可以想法對話題進行補充完善，如，我和你，永遠在一起。我和你，同行。團結就是力量，我和你。等等。這樣的轉化便於縮小范圍，改變大而空的話題，便於操作展開
第三，我和你，最好都是實指的人、物。既可以是一兩個人之見，也可以是某一個團體之間，還可以是一類人。等等
第四，小處落筆，大處著眼，注意社會價

我和你，同行
突如其來的地震殘暴地撕裂了錦綉的巴蜀大地撕裂了十三億炎黃子孫的心！一個又一個被侇為平地的城市、村寨和鄉鎮無數被毀壞的公路、橋梁和設施接連不斷的塌方、泥石流和餘震滲著鮮血的殘垣和碎瓦下是數萬被困的生命!無情的災難，在肆虐橫行但倔強的中國 沒有時間！
看，年逾花甲的總理已率先來到了廢墟「我只要這10萬群眾脫險，這是命令！」「只要有一線希望，我們就盡百倍的努力，絕不會放鬆！」悲悵卻鏗鏘的語調擲地有聲子弟兵來了白衣天使來了搶修道路和基礎設施的工程隊伍來了四面八方的救援物資來了……十指連心的同胞深情這一刻在共和國的創口上疾速凝聚！這是怎樣的和死神搶奪生命的場景——「求求你們讓我再救一個，我還能救一個！」被迫撤離的消防戰士跪地而泣「災情就是命令！」數千空降兵寫就遺書急赴災區「請你們快去救其他人吧！」失去父親的骨折女孩卻牽掛著他人「祝你生日快樂！」官兵們用疲勞而嘶啞的嗓子對剛獲救的20歲女孩唱生日歌遇難時緊緊護住四個學生的譚老師挖破雙手勇救同學的學生擋住巨石救下襁褓中的嬰兒的母親用唱歌來緩解疼痛和恐懼的幼兒……
中國哦，因這無數動容震撼的片斷淚流滿面！堅持啊，再堅持——我的兄弟姐妹、父老鄉親！億萬同胞的血脈和災區緊緊的相連祈福祝願的聲音在神州大地久經不息捐助的款項每秒刷新獻血的隊伍長龍蜿蜒千里的馳援從未停頓愛心的聯盟築就了堅不可摧的長城！聽，「和你在一起！」那是十三億顆守望相助的心聲；看，愈來愈多的生命獲得了重生；想，明天的家園會更加的美麗！
我們的心永遠都和你在一起！

我和你，心連心，同住地球村，為夢想，千里行，相會在北京。來吧！朋友，伸出你的手，我和你，心連心，永遠一家人 。 ——題記 2008年北京地29屆奧林匹克運動會上，《我和你》唱響全城，唱響了「地球村」上幾十億居民的無限激情，更唱響了這屆無與倫比的奧運會的開幕！ 2008年北京奧運會，我們中國軍團取得了51金，21銀，28銅的前所未有的好成績！這寶貴的100枚獎牌，圓了我們中華民族的百年奧運夢想！從1908年張伯苓建議組隊參加奧運會，到1932年劉長春單刀赴會，再到2001年7月13日申奧成功，最後到今天，北京奧運會的成功舉辦，有多少人為此付出了多少汗水！這可是整整100年呀！ 北京奧運會上，有淚水，也有歡笑，更有無限的歡樂。 你時時刻刻可以看見志願者在對你微笑。這些志願者來自五湖四海，世界各地，但是，他們的心都是一樣的，用志願服務，來為奧運會爭光添彩。志願者用甜美的笑容迎接各國的來賓。當來賓有什麼需要時，他們就會主動上前幫助;當來賓有什麼語言不通時，他們就會主動上前翻譯;當來賓想了解中國文化時，他們就會主動上前介紹……在北京奧運會志願者主題歌《我是明星》的歌詞中有這樣一段：「每一個人，一樣有用。自告奮勇，不約而同。 忘了自己，寬了心胸。我是明星，點綴天空。萍水相逢，都不平庸，每一個人，都是英雄，所有光榮，刻在心中，來自內心，我的笑容。」也許,這就是志願者無私奉獻的精神。 謝謝你，志願者！謝謝你對我動人的微笑。如果有第52塊金牌，我一定頒給你們！因為，你無私奉獻的精神讓奧運會更精彩！ 我和你，心連心，同住地球村，為夢想，千里行，相會在北京。來吧！朋友……

⑻ 求現代文學好看的小說！

郭~~ 算老幾，王蒙，鐵凝，趙樹理，劉心武 王安憶
阿來
劉白羽
麥家
遲子建
周大新
等等等等``````
你丫把這些好作家的好作品看完~~~

⑼ 四大文學樣式

四大文學樣式分別為：詩歌、戲劇、小說、散文。

文學的四分法

在「四分法」中，詩歌一類包括著「三分法」抒情類中的抒情詩和敘事類中的敘事詩，其所以把這兩者合在一類稱為「詩歌」，乃是因為兩者在塑造形象、組織結構和語言運用上都有著很多共同點。

小說一類，在「三分法」中是屬於敘事類中的一部分。由於它是以人物形象的塑造為中心，在性格刻劃、情節敘述、環境描寫、結構安排和語言運用等方面，都具有突出的特點，與詩歌、散文比較起來有明顯的區別，加以這種體裁在現代最為流行，因此，在「四分法」中就把它獨立出來作為一個大類。

散文一類，是指小說、詩歌、戲劇文學之外的一切文學體裁。它的范圍很廣，屬於抒情類的抒情散文可以歸人這一類，屬於敘事類中的游記、雜記、報告文學、傳記等也可以歸入這一類，甚至還包括夾敘夾議的雜文、小品等。

把散文作為獨立的一個大類，是因為這類體裁的作品題材廣闊，風格多樣，它既不同於詩歌、小說和戲劇文學等類的作品，又確具文學的基本特徵。同時，這也可以糾正某些對於文學的狹隘理解，防止把一些富有文學價值、具有文學特點的作品排斥於文學之外。至於戲劇文學一類，同「三分法」中的戲劇類完全一樣。

大體分類：

各種文學體裁在產生和發展的過程中，逐步地形成了各自的特點，這些特點具體地表現為形象塑造、情節構想和語言運用等方面。各種文學體裁由於在反映社會生活、表達思想感情方面，具有各自不同的特點和效能，因而使得它們彼此相互區別開來。

歷來的作家、文學評論家，為了研究、掌握各種文學體裁的規律、特點，以推動文學創作和文學評論的發展，不斷地對各種文學作品進行歸納分類，於是出現了一些文體分類的理論、著作。

歷來對文學體裁的分類，有各種不同的標准，因而也有各種不同的分類法。我國最早的分類法是兩分法，即把文學體裁按有韻無韻分為韻文與散文兩大類。

但是，「五四運動」以來國內最常見的分類法則是兩種：一種是「三分法」，一種是「四分法」。進入二十一世紀後，又誕生了另外一種新的文學體裁劇小說，從而產生了「五分法」。

(9)現代文學小說樣式擴展閱讀：

形成

文學體裁的形成，除了歸根到底為社會生活所決定之外，還與文學傳統的繼承、革新和歷代創作經驗的積累以及創造能力的發展有密切的關系。世界各民族文學中最早出現的體裁是詩歌，以後小說、戲劇文學才逐漸發展起來。

這一方面固然是由社會生活內容的日趨豐富和發展所決定，另一方面也同作家繼承前代的文學傳統、積累創作經驗和發揮創造性分不開。一個時代、一個作家，如果不能以前人的文學遺產作為基礎，長期地積累創作經驗，井適應時代的要求，充分發揮自己的創造性，那麼，新的文學體裁就不可能產生。

歷史上的中篇、長篇小說、多幕劇以至電影文學等篇幅較大的文學體裁，都是在這樣的條件下逐步產生的。例如，我國最早產生和發達的文學體裁是詩歌和散文，而小說和戲曲文學則出現較晚。

在詩歌的發展過程中，搜集在最早的詩集《詩經》里的，大都是比較簡單的四言體的詩歌，隨後五言體、七言體的詩歌才陸續產生，到了隋、唐前後則逐漸出現了對偶整齊、音韻和諧的絕句和律詩。這些發展和演變，無疑是反映著社會生活的發展和與此相適應的藝術表現技巧的發展。

古代文學體裁

1、賦

我國古代的一種文體，它講求文采、韻律，兼具詩歌和散文的性質。其特點是「鋪采文，體物寫志」，側重於寫景，借景抒情。最早出現於諸子散文中，叫「短賦」；以屈原為代表的「騷體」是詩向賦的過渡，叫「騷賦」；漢代正式確立了賦的體例，稱為「辭賦」。

魏晉以後，日益向駢文方向發展，叫做「駢賦」；唐代又由駢體轉入律體叫「律賦」；宋代以散文形式寫賦，稱為「文賦」。著名的賦有：杜牧的《阿房宮賦》、歐陽修的《秋聲賦》、蘇軾的《前赤壁賦》等。

2、駢文

起源於漢魏，形成於南北朝，盛行於隋唐。其以四字六字相間定句，世稱「四六文」。駢文由於遷就句式，堆砌詞藻，往往影響內容表達，韓、柳提倡古文運動之後，駢文漸衰。著名的有南朝梁吳均寫的《與朱元思書》。

3、原

推究本源的意思，是古代的一種議論文體。這種文體是對某種理論、主張、政治制度或社會習俗，從根本上考察、探討，理論性較強。如韓愈的《原毀》、黃宗羲的《原君》。

4、辯

「辯」即辯是非，別真偽，這種文體的特點是批駁一個錯誤論點，或辨析某些事實。如韓愈的《諱辯》、柳宗元的《桐葉封弟辯》。

5、說

古代議論說明一類文章的總稱。它與「論」無大異，所以後來統稱說理辨析之文為論說文。《文章辨體序說》：「說者，釋也，解釋義理而以己意述之也。」我們學過的這種體裁的文章有《師說》、《馬說》、《少年中國說》、《捕蛇者說》、《黃生借書說》。

7、論

一種論文文體，按《韻術》：「論者，議也」。《昭明文選》所載：「論有兩體，一曰史論，乃忠臣於傳末作議論，以斷其人之善惡。如《史記》後的太史公曰……。二政論，則學士大夫議論古今時世人物或評經史之言，正其謬誤」。如《六國論》、《過秦論》等。

⑽ 現代文學小說哪些比較好看

魯迅（小說）——《彷徨》，《吶喊》《故事新編》
茅盾（小說）——《子夜》
巴金（小說）——《家》《春》《秋》
老舍（小說）——《駱駝祥子》
沈從文
《邊城》
錢鍾書（小說）《圍城》
張愛玲（小說）《傾城之戀》
余秋雨（散文）《文化苦旅》
王安憶（小說）《長恨歌》
本人首推余秋雨的散文集《文化苦旅》。