小說在現代文學發展中的關系
⑴ 中國文學的現代發展
中國現代文學發端於五四運動時期，但以鴉片戰爭後的近代文學為其先導。是文學在特定歷史階段的激變。（史學家認為，「變」有三個級度：一是十年期的時尚之變；二是百年期的緩慢漸變；三是不基於時間維度的激變或稱為「劇烈脫節」，現代文學的「變」在三個維度上都有表現。）
1、西方知識觀念對文學的促進
西學東漸，中國知識分子逐步接受西方的近代科學觀念，以此為基點思考國家和民族命運，變革和維新成為時代主潮。
2、社會變革對文學的促進
晚清社會組織機構的變革，引起文化機制和文學的變化。
1）文學活動和創辦報刊有了法律保障，1908年《欽定憲法大綱》規定了言論、著作、出版等自由。
2）具有大眾化、平民化、民主特徵的現代出版業逐步興盛，為現代知識分子提供了理性交往的空間，為文化和文學的普及奠定了傳播基礎。
3）知識分子傳統地位和角色的轉換（科舉制度的廢除，傳統知識分子學而優則仕的路子被阻斷），社會出現了知識分子為主體的自由撰稿人隊伍，出現了職業作家群。 文學平民化、大眾化的價值取向，使傳統的文學接受主體發生變化，文學成為民眾文化參與的工具，培養了多樣化的讀者群。 3、文學自身發展的促進。
古典文學的式微，新的文學形式的孕育。文學自身發展的現代性追求導致傳統文學產生新的質變。 晚清社會的封閉：列寧在《亞洲的覺醒》中稱中國是「被稱為長期完全停滯的國家的典型」，黑格爾說「中國只有在他人的逼迫下，才能重返歷史」。馬克思在《鴉片貿易》中說:「一個人口幾乎占人類三分之一的幅員廣大的帝國，不顧時勢，仍然安於現狀，由於被強力排斥於世界聯系的體系之外而孤立無依，因此竭力以天朝盡善盡美的幻想來欺騙自己」。清朝在落後中妄自尊大，在皇帝的批諭中卻說《南京條約》是「妥為招撫」，被迫五口通商皇帝的批諭是「自宜酌量日期，暫令入城瞻仰」。晚清一方面是保守、落後，一方面在西方文化科學的沖擊下，又不可避免的要被動接受西方新思潮、文化、科技的沖擊和洗禮。文學革命就是在這樣的背景下准備的一場思想和文學觀念的變革。
1、晚清「詩界革命」
資產階級改良主義思潮下形成的一次廣泛的政治和文化運動。
梁啟超、夏曾佑、譚嗣同等提出「詩界革命」的口號，梁啟超是首倡的人物，黃遵憲為其主將。「詩界革命」主張詩歌要有新意境，要有新語句，要以舊風格含新意境。「舊瓶裝新酒」由於酒與瓶的不匹配要求保留詩歌舊形式的變革不徹底。其目的主要是以詩歌革命的旗幟為政治改革張目。
黃遵憲：出生商人致富的官僚家庭。任過駐日、英使館參贊，受西方文化、政治思想影響較深。提倡以我手寫我口，把新思想新材料入詩。他最早提出了用白話文進行文學創作。
「詩界革命」在觀念上影響到後來（1918年）的新詩運動。
2、文界革命
梁啟超在1899年提出文界革命的口號，力求借鑒日本和西方的思想內容和語言形式，創造出一種「新文體」。其特點是思想新穎，文白夾雜，平易暢達，筆鋒飽含感情，具有很強的鼓動力的文體。以把文辭從古文的「義理、考據、辭章」中解放出來，以西方近代思潮替代聖賢經典章句的義理，以豐富的世界維新史實突破拘謹的考據，以俗語、外來語入文以豐富文章的表達方法。「文界革命」催生了大量政論散文的誕生。
3、小說界革命：小說救國論
小說一詞，最早見於《莊子·外物》：「飾小說以干縣令，其於大達亦遠矣」。此「小說」指瑣碎的言談。《漢書·藝文志》有「小說家者流，蓋處於稗官，街談巷語，道聽途說者之所造也」。
古代把小說視為「游戲筆端，資助談柄」，小說在文學中一直處於邊沿地位。一批晚清政治改良思想家希望讓小說承擔社會教育職責，希望小說對現實社會政治改良有所補益。梁啟超在《譯印政治小說序》（1896），《論小說與群治的關系》（1902）、《告小說家》（1915）等文中闡釋了他小說革命的主張。認為「小說為文學之最上乘」，提出「欲新一國之民，不可不先新一國之小說」，「小說有不可思議之力支配人道故」等觀點，認為小說的不可思議之力具體表現為「熏、浸、刺、提」四個方面。重點表達了他小說新民救國的主張。
小說界革命促進了中國傳統小說的現代化變革進程，推動了中國傳統小說的發展和新小說的產生。強化了文學，尤其是小說與社會、民族、政治的關系，初步確立了文學尤其是小說的社會價值模式。
後來的五四文化運動基本繼承了這一文學與社會政治結婚的思想，思想家、政治家常常把文學作為改良社會、育治人心，配合革命的工具，張顯了文學的社會現實功能。
4、白話文運動
文言文已經無法表現現代人豐富復雜的思想、精神和繁復的內心世界，無法表現現代人復雜多變的社會生活。當語言無法表現它的對象時，變革就成為一種必然。
最早提出「言文合一」的是黃尊憲，他認為言文合一使西方國家文化普及，科技發達，社會進步，中國言文分離是落後的根源，是愚民的工具。認為文言誤國。
胡適提出以白話文取代文言文主張。1917年1月《新青年》發表胡適的《文學改良芻議》，提出「一時代應有一時代之文學」，「今日之文學應以白話文為正宗」的觀點。主張做「實寫今日社會之情狀」的「言文合一」的「活文學」。號召使用白話文和新式標點。
5、新的文學觀念的產生
魯迅兄弟的文學觀念，強調文學的社會功能和文學發展的內部規律，提出「文章者，國民精神之所寄也」，強調文學的長遠功效，而非現實的實用性，希望文學通過對民族精神、國民靈魂的熏陶和改造來達到振興民族的目的。即魯迅後來的文學「立人」思想。
6、域外小說翻譯運動
一批知識分子認為西方的強大主要得益於文學尤其是小說的教化與新民，尤其強調小說對政治思想的宣傳與政治運動的配合。於是，翻譯西方小說成風，使中國文學受到西方文學的廣泛影響。
晚清的器具革命和政治改良維新的失敗，自上而下的改良反而使社會更加病入膏肓，從對制度本身的改良轉向新的革命，新興知識分子尋找改造社會的新途徑。器具革命、體制改良都是社會外部的調整，一些接受了西方政治觀念的知識分子希望從社會的外部手術轉而為人內在精神和思想觀念的更新。
文學革命的倡導者，多數是文化批評者，以思想啟蒙和道德革新為出發點討論文學革命，所以容易導致讓文學承擔啟蒙任務的功利目的和對傳統文化一棍子打死的極端立場。 成就最高，對後來文學革命造成了直接影響的是政論散文、小說翻譯和創作。
1、政論散文
以梁啟超成就最高，梁啟超把自己的新文體作為新民的覺世之文，以此傳播西方的政治思想，鼓吹立憲、新民、強國，是富含感情，汪洋恣肆的魔力文字。如《少年中國說》、《新民說》等。
2、革命派散文
以章太炎（有學問的革命家）成就最高。文章動人心魄，自由尖銳，富於創造。革命派散文具有革命性、斗爭性、鼓動性與通俗性的統一。3、政治、問題小說
宣傳政治觀念，關注社會問題。梁啟超的《新中國未來記》等。
4、譴責小說
諷刺帶謾罵。出現了四大譴責小說：劉鶚的《老殘游記》、吳沃人的《二十年目睹之怪現狀》，曾樸的《孽海花》、李寶嘉的《官場現形記》。
5、鴛鴦蝴蝶派小說
市井通俗言情、奇俠、黑幕小說，倡導文學是消遣的游戲的金錢的文學觀念，主要以《禮拜六》雜志為代表。有影響的有：徐枕亞的《玉梨魂》，張恨水的《啼笑因緣》，平江不肖生的《江湖奇俠傳》、《廣陵潮》等。
6、翻譯小說
林紓的《巴黎茶花女遺事》、《黑奴籲天錄》、《迦因小傳》等，周作人兄弟的《域外小說集》等。
基本特徵
中國文學運動由於自己的語言特點以及中國哲學、倫理的影響，形成了一些與外國文學不同的特徵。
獨特的語言文字
漢語言文字是世界上歷史最悠久、最古老的語言文字之一。漢語言文字對中國文學的形成和建設起著 巨大的作用 ：①容易引起具體意象。由於漢字具有表意性特徵，其自身排列有時就會引起某種具體的意象。例如賦和駢文，就大量運用同形旁的字。中國文字的象徵表意特徵造成了一種獨特的審美效果。②漢字一般為單文獨義、一字一音，這就使中國詩歌的音節變化有了一整套獨特的謹嚴的格律，並且在外觀上構成整齊對稱的形式美。③漢語有四聲，詩人們利用漢語言的這種特性，寫詩時注意字聲安排，於是近體詩（五言律詩、絕句，七言律詩、絕句）、詞、散曲等詩歌體應運而生，並統領詩壇達千年之久。詩歌充分利用四聲變化，造成了節奏鮮明、抑揚頓挫的藝術效果。④文言文作為特殊的書面語言，可與日常用語長期分離而保持官方語言的地位，這就發生了文學在文言和白話兩個不同的軌道上運行、內容與形式皆有巨大的差異的現象。
文學自身的特點
中國文學，除了因為漢文字語言具有自己的特徵以外 ，還具有它自己的獨特文學觀念體系。這種觀念 體系受中國傳統的思想體系所支配，其思想淵源在於孔子創立的儒家學派。以孔、孟為代表的儒家思想主要在以下幾個方面影響中國的民族性格和文化思想。其一，是以「修身、齊家、治國、平天下」（《禮記·大學》）為核心的入世思想；其二，是以「仁、義、禮、智、信」為標準的道德觀念；其三，是以「天、地、君、親、師」為次序的倫理觀念；其四，是以「允執其中」（《論語》）為規范的中庸哲學。在這種思想的支配下，詩文以教化為功用的中國文學在內容上偏重於政治主題和倫理道德主題。將文學視為政治的附庸和說教的傾向一直被當作一種無可非議的傾向。君臣的遇合、民生的苦樂 、宦海的浮沉、戰爭的勝敗、國家的興亡、人生的聚散、綱常的序亂、倫理的向背等，一直是中國文學的主旋律，無論是詩歌、散文、小說還是戲曲，概莫能外。儒家的入世哲學和教化觀念，給中國文學帶來了政治熱情、進取精神和社會使命感，但同時也抑制了自我情慾的釋放，自由個性的迸發和自我意識的開掘 ，尤其是「 存天理 、滅人慾 」的理學觀念，使文學 蒙上了理 性主義的 煙 靄 。上述內容 特 點並行的是「中庸」美學追求 。中國文學講求中和之美 ，「 樂而不淫，哀而不傷」，一般不把情感表達得過分熱烈。中國舊體詩大都感情節制，思想含蓄，言有盡而意無窮，同樣表現出濃厚的理性主義色彩。
儒釋道合流的思想特徵
在中國思想史上，儒、道兩家的思想體系是互為補充的，儒、道、釋三家也常常合流 。儒家、道家、佛教思想有相異和對立的一面，又分別給予中國文學以不同側面的影響。所謂「達則兼善天下，窮則獨善其身」的思想，儒家繼承的是兼善精神，道家則本著「無為」之旨，發展了獨善思想。在中國文人身上，積 極入世和消 極 避 世思想往往交織在一起，彼此消長。在文學作品中，這種現象有著鮮明的表現。如果說「兼善天下」與「獨善其身」是古代士大夫的互補的人生趨向，那麼，慷慨悲歌與憤世嫉俗，則成為古代知識分子常有的心理狀態和藝術意念。雖然儒家思想對中國文學總體風格的影響占著主導的方面，但老莊哲學對中國文學藝術的影響也是巨大的。這種影響有兩個方面：①「大音希聲，大象無形」的觀點揭示了藝術中虛和實、無和有的辯證法，指出「有生於無」。對於形成中國文學含蓄精練的藝術表現形態上的特點起有異常重 要的作用 。中國文學極 強 調以虛寫實，以靜寫動的表現方法。中國文人不喜歡纖毫畢現地直接描述，而把藝術感覺、藝術想像的空間留給讀者自己去品味、揣摩和思尋，追索那些不可言傳的大音、大象——美的極致，創造出無聲勝有聲的藝術境界 。②「大制不割」 、「道法自然」。「不割」即強調一種自然的完整性，強調自然的純朴、素樸、渾朴。然而，至高無上的、形而上的道，要求「法」形而下的自然，這里強調的是一種自然的美。因而，中國文學藝術家向來把刻苦的技巧訓練與不露刀斧鑿痕的無技巧境界結合起來，「看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛」，這是大多數中國作家畢生孜孜以求的藝術境界的寫照，也是他們藝術道路的真實反映。由於上述兩方面的影響，中國文學和西方文學相比，大體上說，西方文學顯得直截了當、率性任真，中國文學則委婉曲折、含蓄深沉；西方文學傾向於鋒芒畢露深刻廣大，中國文學則傾向於綿里藏針機智微妙；西方文學尚一瀉千里的鋪張，中國文學則尚尺幅萬里的濃縮。這種審美觀在總傾向上的差異是顯而易見的。
對世界審美關系不同，藝術分表現的和再現。
有人根據藝術對世界的審美關系的不同，將藝術分為表現的和再現的兩種類型。再現的藝術力求按照感知和認知的方式客觀地、准確地反映現實世界，使現實世界的表象與藝術的意象達到一致和重合；而表現的藝術則是以心靈外射的方式，根據主觀的意願拆碎現實表象的固有的常態的組合並重新加以組合。中國文學一般地說是傾向於表現的，這可以從體裁和創作方法的選取看出來。首先，在體裁上，中國文學偏重抒情，而敘事文學興起較晚，也較不發達。在整個詩歌史上，從《詩經》這部最早的古代詩歌總集開始，抒情詩蔚為大觀，而敘事詩則總嫌不夠景氣。中國小說冷清寂寞地到了魏晉南北朝時期才有所起色，但真正具有小說意識，是進入唐代以後的事情。長篇小說的產生時期更推遲到了明代。中國戲劇文學則不僅產生得晚，而且充滿濃厚的抒情氣，近於抒情詩的聯綴的格局。中國戲曲的假定性的虛擬表現手法，則更為某些表現派戲劇家（如布萊希特）所樂道。其次，在創作方法上，中國文學不重寫實而重寫意。比如古典詩歌中游歷山川、探覽名勝、憑弔古跡的題材，可以處理成敘事性或描述性的作品，但在眾多的詩歌中，卻往往是代之以象徵、暗示 、隱 喻 、抒情等藝術手段 ，而虛化了即目所見的景象。例如唐朝詩人陳子昂的《登幽州台歌》：「前不見古人，後不見來者，念天地之悠悠，獨愴然而涕下。」無一字關於幽州古台的具體描寫，完全是人生的感喟，心靈的外射和意念的迸發。古詩常提倡情景交融，其實主要也是借景抒情，著眼點在於內心郁積情感的宣洩與抒發。
特殊的文學理論批評
中國古代文學理論批評在自身發展中形成了自己的體系，有著整套與西方不同的范疇。它們不是玄虛而是微妙 ，往往是擬象取譬以供參悟，不易落入言筌，如氣、風骨、韻、味、意、神、體、肌理、格調、意境等。這些范疇經過不斷演變、完 善 ，內涵也日漸豐富 ，又逐漸在相互間交叉 ，形成網路、構成了體系，相對於西方的悲劇、喜劇、崇高、滑稽、幽默、典型等美學范疇。中國古代文論的諸范疇，表現出一些多義性特點，但更注意主客體的和諧。中國文學的這些總體特點，到五四以後發生了明顯變化，如現代文學中由於小說、戲劇受到重視，就不再顯示出抒情勝於敘事、表現多於再現的特點。古代文學中儒家思想的主導地位已被現代的民主主義和社會主義思潮所取代。文學理論也出現了許多新的范疇和概念，語言結構也發生了巨大的變化，這一切使中國文學形成了新的民族文學的特點。 中國文學是世界歷史上最悠久的文學之一，在世界文學發展史上佔有重要的地位，產生過很大的世界影響。中國文學的對外影響，有一個從東方逐步擴大到歐洲最後到達美洲的過程。具體可分4個段：
第一階段
唐代由於政治經濟的發展，中外文化交流也十分廣泛頻繁，中國以詩歌為主的文學也開始傳到國外 ，主要影響范圍是鄰近的日本、朝鮮半島 、天竺（今印度）、大食（今阿拉伯）及東南亞各國。中國文學對日本的影響始於秦漢，唐代達到高潮，李白、杜甫、白居易、元稹等詩人的詩作都為日本人所喜愛，影響最大的當屬白居易的詩。據《日本國見在書目》記載，當時傳到日本的有《白氏文集》（70卷），《白氏長慶集》（29卷）。平安時代的詩集與《和漢朝詠集》共收錄589首詩 ，其中白居易的詩就達137首之多 。白詩不僅在日本宮廷中流傳 ，曾受到嵯峨天皇的激賞，宮廷女官紫式部所著長篇小說《源氏物語》明顯地受白詩影響，貴族文人多喜歡白詩，而且白詩也為平民百姓所歡迎，《長恨歌》、《琵琶行》在日本幾乎家喻戶曉。其他方面，如南朝梁太子蕭統所編《文選》，在文藝思想和編選體例上也給日本詩歌總集《萬葉集》以影響。日本奈良時代的文學家阿倍仲麻呂（漢名晁衡），曾被派遣來中國留學，在唐生活50餘年。日本高僧空海（弘法大師），游學於唐 ，歸國時攜回大量中國書籍，其後撰著《文鏡秘府論》(6卷)，將中國詩文作品、文學理論介紹給日本人民。
第二階段
近代西方人從《馬可·波羅游記》中開始對中國發生興趣，而正式把中國文化傳往近代西方的是一些前來中國的傳教士，18世紀形成第一次熱潮。明末天啟六年（1626），法國人金尼閣把五經譯成拉丁文在杭州刊印 。此後 ，法國人宋君容曾譯《詩經》和《書經》、《易經》、《禮記》。馬若瑟（J.普雷馬雷）亦翻譯《詩經》、《書經》刊於1735年巴黎出版的《中國通志》。這時中國古典小說、戲劇和寓言也開始進入歐洲。1732至1733年間，馬若瑟翻譯了元代紀君祥的雜劇《趙氏孤兒》。從18世紀30年代中期到60年代初期，該劇又先後在英國、德國、俄國翻譯出版，法國啟蒙思想家伏爾泰還將它改編成一個新劇本《中國孤兒》。此外，1761年，在英國刊印了第一部英譯的中國小說《好逑傳》。1781年，德國詩人J.W.von 歌德通過杜赫德的德譯本，了解到《趙氏孤兒》和《今古奇觀》中的 4篇短篇小說及《詩經》中的一些詩作 。同年，他嘗試將《趙氏孤兒》改為悲劇《哀蘭伯諾》。19世紀初，歌德讀了《好逑傳》並得出了「世界文學時代已快到來」的結論；而且他還受到清代小說《花箋記》、《玉嬌梨》的啟發，創作了組詩《中德四季晨昏雜詠》。歌德以中國傳奇、小說同法國詩人貝朗瑞、英國小說家S.理查遜及他自己的作了比較。但總的來說，當時歐洲對中國文學的了解還是較為膚淺的。
第三階段
中國文學在美洲產生較大影響始於20世紀10～20年代。這時中國詩的翻譯、模仿、評論大量出現在美國刊物上。被稱為美國現代詩歌之父的E.龐德，對中國詩含蓄、凝練、意象鮮明和情景交融非常崇尚，並從中吸收了有益的創作營養，他認為，在美國文學所受的外來影響中，「中國是根本性的」。蒙羅也把意象派意義界定為「對中國魔術的追尋」。龐德的長詩《詩篇》中有12章是以中國為題材的。1915年，他根據美國東方學家費羅諾薩的譯稿整理出版了譯詩集《中國詩抄》，收有《詩經》、漢樂府、《古詩十九首》中的詩以及郭璞、陶淵明、李白的詩共18首。之後，他又翻譯出版了多種中國詩的譯本。
第四階段是五四後至今
第四階段是五四新文化運動以後的現代階段，這個階段一直持續到至今。這個階段由於中西政治、經濟、文化已開展了全面的交流，中國文學在西方也得到全面傳播。一方面把代表中國文學較高水平的古典小說《 水滸傳 》 、《 紅樓夢》等翻譯出國，另一方面世界各國也將五四以後新出現的作家作品，例如魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍等人的作品大量翻譯介紹。僅魯迅的著作，就被40多個國家譯成70多種文字。魯迅生前，《阿Q正傳》在日本就有5種譯本，逝世後又有近10種新譯本 。《阿Q正傳》傳到西方後，法國作家R.羅蘭給予了高度的評價。隨著中國文學的廣泛傳播，其價值愈來愈為世界了解，世界文壇也給了中國文學以更高、更科學的評價。
不斷地接受外國文學的影響
中國文學一方面對外產生影響，另一方面也不斷地接受外國文學的影響。這種影響的第一次高潮是東漢至唐宋佛教文化的影響。佛經的翻譯活動從東漢桓帝末年安世高譯經開始，魏晉南北朝時進一步發展，唐代形成高潮，北宋時開始衰落。無數自梵文翻譯過來的佛學經典帶有濃厚的文學色彩，如《六度集經》中的《遮羅國王經》、《馬鳴菩薩》本身就是傳奇性作品，而馬鳴寫過的 《佛所行贊》 和《美難陀傳》就是兩部長篇敘事詩。印度的兩大史詩之一《羅摩衍那》 ，其羅 摩的故事也通過佛 教經典介紹過來。由於 佛 經的傳入，佛經中的思想、語言、故事、音節都對中國文學產生了影響，為中國文學帶來了新觀念、新意境和新的用詞遣詞方法。佛經的傳入刺激了魏晉南北朝志怪小說、唐代傳奇及元雜劇的故事發展。此外，唐代變文的產生、流行也與佛教有關。由於佛教詞彙的大量湧入，中國文學語法結構和遣詞用句的方法也發生了某些變化。漢語中反切四聲的確立，就是佛經影響的結果。中國最早的韻書是按宮商角徵羽五聲排列的，平上去入是西域輸入的技術，而平上去入的區別，則是因為當時轉讀佛經三聲，與印度古聲明論的三聲相符，和入聲相配，所以形成四聲。此外 ，佛 經的文體特 點 ，如不用之乎者也，不用駢文綺詞麗句，以及多倒裝句法，多提挈句法，句中段落中的解釋語，散文詩句的交錯等，也都影響了中國文學風格的變化。外國文學對中國文學影響的另一次高潮是鴉片戰爭之後。特別是19世紀末以後，由於外國的政治、經濟、文化學說大量的涌進，與此相應，改良主義的代表人物大力提倡政治小說，一些翻譯家也大力引入外國小說。晚清時期 ，翻譯的國外小說達400種 ，僅翻譯的小說就有80種。僅林紓在辛亥革命前後近30年中，就與別人合作翻譯了英、美、法、俄、日、西班牙、比利時 、挪威、希臘等國小說180餘種 。達1200萬字。這種翻譯介紹在五四運動前後達到最高點，其數量令人驚嘆，世界上知名作家的作品幾乎都被介紹進來 。中國文學因此開拓了自己的視野，從思想內容到藝術形式都受到震動。中國現代文學家採取「拿來主義」的態度，努力加以借鑒，使新文學步入了十分興旺發達的時代。20世紀以後，這種影響一直持續不斷，只是在文化大革命時期才採取了全面封閉的絕對態度。文化大革命過後，繼續開放，又出現了新的高潮，這時期主要介紹20世紀世界文學新觀念和作家新作品。
由於中國文學自身的巨大成就和數千年積累的豐富經驗，由於對世界上一切優秀文學採取積極借鑒的態度，也由於中國社會歷史的發展為文學創作提供了無限豐富的源泉，特別是脫離了政治教條的自由文學的發展，將使中國當代文學創造出更燦爛、更偉大的篇章，對整個人類文學藝術事業將作出更大的貢獻，它將以更美更輝煌的面貌屹立於世界文學之林。
⑵ 中國現代文學發展的發展趨勢是怎樣的
很明顯，網路小說和叛逆性十足的青春文學以及「下半身文學」大行其道；傳統文學的讀者群體日見萎縮，小孩子連看童話的都沒有了；大體說來，就是低俗化。
⑶ 為什麼三十年代是中國現代文學發展的黃金時期
在中國現代文學發展史上，三十年代文學(1927-1936)與政治文化之間有著特殊關系。三十年代許多重要文學作品都明顯表露出政治變化的印跡。在中國現代文學作品中，三十年代的作品佔了絕對的比重,這除了三十年代文學相對而言是現代文學發展史上的成熟期之外，還有一個重要的原因，那就是社會時局的變化。
三十年代的中國文學，無論在內容、形式以及創作方法等方面，都有明顯的變化和發展。新民主主義革命時代的特色，在創作上是一開始就有鮮明表現的。不僅白話的形式本身是一個巨大的革命，促使文學和人民群眾大大接近了一步；而且在作品內容上，也具有不同於舊民主主義文學的嶄新特點。30年代的中國文學，因社會的大變動而產生了諸多文藝思潮並存、紛爭的現象，使這一時期的文學創作呈現出多元發展的趨向。反映在文學與審美的層次上，形成了不同文學派別之間的對峙與互滲，並由此創造出極度繁榮的文學景觀，使中國新文學出現了自「五四」以來的第二個文學高峰。
（該內容來源於網路）中國二十世紀三十年代（1927~1937）文學之我見
30年代文學成就的表現
30年代文學即現代文學的第二十年，從1928年——1937年抗戰前的這一階段。30年代文學較繁榮，尤其是小說成就突出，詩歌散文戲劇 也有一定的發展。
1文學流派眾多
30年代文學流派眾多，1930年，中國左翼作家聯盟（左聯）在上海成立，魯迅郭沫若 茅盾 郁達夫 田漢等一大批優秀作家加入了其中。左聯的刊物有《創造月刊》《文化批判》《太陽月刊》《拓荒者》《萌芽》《十字街頭》《北斗》《文學月報》《光明》半月刊《文學導報》，左聯進行了一系列的文學活動：（1）馬克思主義文藝理論的譯介傳播與應用（2）自覺加強與世界無產階級文學運動的聯系，設立國際文學研究會，極力輸入蘇聯文學作品（3）推進文藝大眾運動。左翼的無產階級文學運動是始終標舉革命現實主義的，在一定程度上推動了中國無產階級革命運動的發展。20實際30年代新文學運動中心南移上海後，繼續活動在京津等地的作家群所形成的一個特定文學流派——京派，也是當時的一個主要流派，他們繼承了文研會「為人生」的傳統，忠實於現實，是有平民意識及民族國家認同感，注重描寫淳樸原始的人情美 人性美，用兒童的視角看成人世界，如林紓華的《弟弟》《一件喜事》。表現了對美好童年的眷戀，及對真善美的無限嚮往，另外一個站在現代都市文明和商業文明的立場上來審視上海，用現代語言來講述上海人的故事的文學流派——海派也豎起了自己的旗幟。海派作家的作品貼近大眾生活，反映下層人民的苦難，展示都市生活的畸形與病態，提供了另一類型的都市文學，揭示了資本主義的罪惡和對人性的戕害，借鑒西方意識流手法來結構作品，形式上有創新，注重開掘，表現潛意識和病態心理。
2優秀作者眾多
30年代涌現了椅披新的文學作家，作家的主體性增強，身窮志不窮，張揚個性，持有著自主精神和主人翁意識，自覺性提高，把文學作為一種工作，對文學藝術及技巧自覺追求探索，有著強烈的社會批判意識，提倡悲劇，批判封建思想道德殘害人性的本質，及對社會各種弊端的抨擊，以人為本，表現出了一種人文關懷。他們充滿活力的創作給文壇帶來了新氣象，如：丁玲（1904——1986）中國現代小說史上最早以明確強烈的女性意識寫作的女作家，使0世紀中國女性主義學的先驅者。她的小說有《在黑暗中》《莎菲女士的日記》《水》《阿毛姑娘》等等，其作品以女性為主要人物，對女性的命運給予極大的關懷，帶著強烈的社會批判意識。張天翼 隨著人生閱歷的加深，諷刺成了他切入社會人生的利益。是對魯迅諷刺小說的繼承。如《笑》他的諷刺對象是人而非物，諷刺的是人缺陷而非人類的缺陷，敘述者總是有著健康的理想人格，而他的諷刺手法的高超之處在於巧妙的使用自相矛盾的手法。他的小說不僅給當時「革命+戀愛」風氣的左翼文壇帶來了新鮮氣息，而且為中國現代諷刺畫廊提供了新的諷刺形象新的諷刺手法。茅盾積極擁護推進新文化運動，是最早從事中國共產主義運動的革命知識分子之一，主要作品有《蝕》三部曲《林家鋪子》《子夜》用形象思維的小說參加了與托派（認為這個已經走上了資本主義道路，反帝反封的任務應由中國資產階級來擔任）的論爭。強調只有在中國共產黨的領導下，中國才能走上獨立發展 繁榮富強的道路。老舍一個北京市民社會培育出來的作家，在中國近代社會半殖民地化的進程中，在西方文化激烈的撞擊下，第一個把中國小市民的命運思想和心理引進現代文學領域，並獲得了巨大成功，是中國現代小說中市民階層最重要的表現者，批判者。是重要的市民畫家。畢生創作了《老張的哲學》等14部長篇小說《月牙兒》等5部中篇小說《趕集》等3部短篇小說集。揭露了社會的黑暗。
3三部曲作品及中長篇小說增多
30年代引人注目的是中長篇小說的數量的激增。這一時期有較大影響的作品就有茅盾的《蝕》《子夜》巴金的《死亡》《家》《秋》《春》葉紹鈞的《倪煥之》老舍的《駱駝祥子》沈從文的《邊城》蕭紅的《生死場》等，較有影響的三部曲作品有茅盾的《蝕》三部曲巴金的《激流三部曲》《愛情三部曲》中長篇數量的激增與三部曲作品的大量出現，顯示了 30年代小說作家的創作氣魄和創作實力。
詩歌的發展
忠實於時代，忠實於人民的真誠感情，始終是新詩的主潮的寶貴品格，詩藝發展 不斷創新的多元化探索，推動著新詩進行新的變革，這一時期的新詩出現了政治傾向多種形態，藝術道路多向探索的新局面。成立了中國新詩會，注重詩歌的現實性，提倡詩歌的大眾化主旨，出現了一批新的詩人，如：艾青臧克家，現代派詩出現，多用象徵主義，著名詩人有：戴望舒馮至卞之淋等，他們在藝術探索上表現出了強烈的現代意識和對於民族藝術傳統的向心力。
戲劇的發展
中國現代戲劇災30年代有了重大發展，上海部分左翼文藝家為提倡推進無產階級戲劇運動，策劃成立了上海戲劇社，第一次提出了「無產階級戲劇」的口號，開始了中共對現代戲劇運動的直接領導，使中國現代戲劇運動有五四開始的個性解放潮流轉而走向了無產階級革命運動。出現了「中國話劇的三大奠基人」——洪深歐陽予倩田漢。《雷雨》《日出》的出現標志著中國現代戲劇文化的成熟。30年代戲劇展示了我國的悲劇藝術。
散文的發展
30年代散文繼承了五四散文的傳統，在新的時代的推動下，又來了一個展開。散文作家充分發揮主體意識和文體意識，使各種類型的散文作品均得到了蓬勃發展，由於普羅文學的推動和提倡，散文園地里最早呈現出繁榮景象的是雜文，報告文學小品散文在本時期取得了巨大成就，本時期最有影響的散文家有：魯迅及其雜文何其芳及其抒情散文 林語堂及其幽默小品等，游記散文有了新的發展如：朱自清《歐游雜記》等，具有較高的敘事描寫技巧。
30年代是一個文學成就巨大的年代，呈現出了一種各種文學樣式共同繁榮的景象，在中國現當代文學史上有著不可磨滅的成就，為以後中國文學的發展奠定了堅實的基礎。
20世紀30年代的文學
30年代的中國文學，因社會的大變動而產生了諸多文藝思潮並存、紛爭的現象，使這一時期的文學創作呈現出多元發展的趨向。反映在文學與審美的層次上，形成了不同文學派別之間的對峙與互滲，並由此創造出極度繁榮的文學景觀，使中國新文學出現了自「五四」以來的第二個文學高峰。
(一)左翼文藝運動
左翼文藝運動是30年代文藝領域最重要的文藝運動，也是整個中國現代文學史上繼新文化運動之後的又一座里程碑。
大革命及其失敗推動了眾多的熱血青年革命化，蘇聯、歐洲、日本的無產階級文學日益活躍，又給予了他們巨大的鼓舞， 1930年3月2日，包括魯迅、夏衍、田漢、郁達夫、柔石、殷夫等在內的作家共40多人集會上海，成立了中國左翼作家聯盟（簡稱左聯）。茅盾、周揚從日本回國後也參加了左聯的工作。中共重要領導人瞿秋白也是左聯的重要成員。左聯的活動是創辦刊物、培養新人、發展創作、翻譯外國進步作品、研究文藝理論。由於左聯的工作具有強烈的政治色彩，一批共產黨員加入其中並利用文藝工具進行階級斗爭和革命宣傳，因此國民黨當局嚴厲加以迫害，逮捕、監禁、殺害了一批左聯重要成員，魯迅也被長期通緝，一大批文藝書刊被查禁，一些重要文藝社團被查封。1936年，由於民族危機空前嚴重和建立抗日民族統一戰線的要求，左聯自動解散。但左翼文藝運動仍未終止。
左翼文藝運動在宣傳革命、培養新人、繁榮創作方面，取得了很大成績，為建立民族的科學的大眾的文化做出了寶貴的貢獻。但由於「左」的影響，這場運動在理論與實踐上都存在不少問題，比如違背藝術規律，忽視文藝的藝術特徵，導致創作中公式化、概念化的傾向；再如將文藝團體政黨化，導致關門主義，將一批傾向進步、卓有才華的作家排斥在外；又如無休止地在內部開展政治性的爭論，扣帽子，打棍子，滋生宗派主義和門戶之見。
(二)文學創作的大豐收
30年代是中國現代文學的黃金歲月，文學創作取得巨大成就，堪稱俊才滿目、碩果遍地。
小說創作成就最高的，當推茅盾、老舍、巴金。茅盾《子夜》是一部現實主義巨制，它以壯闊的背景、恢宏的氣勢、浩大的結構，展現了30年代的中國社會風貌。作品成功塑造了吳蓀甫這個民族資產階級的典型，真實地表現了主人公復雜的性格特點。這部作品是現代文學史上的一座高峰，也是中國現代長篇小說成熟的標志。茅盾的《春蠶》、《林家鋪子》也與《子夜》一樣，緊扣時代脈搏，體現了作者對時事的關切和對社會生活的深刻體驗。老舍的《駱駝祥子》、《月牙兒》是他這一時期的現實主義傑作，以獨特的構思、明快活潑的語言、朴實精煉的表現手法，塑造了鮮明的人物形象，表現了黑暗現實中小人物的悲慘命運。巴金的《家》是一個震撼人心的悲劇，也是對製造悲劇的垂死制度的控訴，作品燃燒著熾烈的激情，筆調細膩優美，充滿青春活力，至今仍擁有廣大讀者。這一時期成就較高的小說家還有以刻畫知識女性內心世界著稱的丁玲、以描寫湘西邊城風土人情而別樹一幟的沈從文、辛辣揭露和諷刺小市民灰色心態的張天翼和沙汀、善於從卑微靈魂中發掘真善美的艾蕪等。
如果說1917年至1927年是新詩誕生並逐步成長的階段，那麼，30年代的詩壇則出現了詩社林立、流派紛紜、創作繁榮的局面。其中有以殷夫、蔣光慈為代表的「普羅詩派」，即無產階級革命詩派，注意選取爆炸性、尖銳性題材，主張詩歌應直接為無產階級的解放事業服務，但忽視了對豐美動人的詩歌意象的鍛造。1932年成立的「中國詩歌會」，主要成員有蒲風、穆木天、楊騷、任鈞、王亞平等。其創作實踐擴大了詩歌的表現領域，顯示出強烈的理想主義與英雄主義色彩，別具一種剛健、粗獷、壯闊的力量之美。此外，以戴望舒、卞之琳為代表的現代派詩歌，刻意追求詩意的朦朧美和詩形的散文美，擴展了詩歌的表現內容和表現形式。戴望舒是現代派詩人，前期詩作意象朦朧，多表現個人的迷惘和感傷，後期受抗日戰爭的感召，詩歌多抒寫熾熱的愛國情感。這一時期卓有成就的詩人還有艾青。艾青執著於表現追求光明和民主的主題，詩歌充滿憂郁與熱烈交織躍動的情感，展示出豐富的鮮明的意象，有交響樂似的內在旋律和油畫似的凝重色彩。他的代表作《大堰河——我的保姆》發表後引起巨大轟動，詩中抒發了對一個貧苦農婦的贊美，並向不公道的世界發出了激憤而深沉的咒語。詩歌創作具有明顯現實主義特色的是臧克家，臧克家追求詩意的樸素含蓄，形式凝煉，節奏明快，增強了詩所特有的審美意趣，抒寫了中國農村的苦難和詩人深沉的感情，或以隱喻的手法啟發讀者的思考。詩人田間的創作也引人注目，他的長詩《中國農村的故事》和《給戰斗者》，以高亢激昂的音調和熾熱灼人的情感顯示出詩人富於現實性和戰斗性的藝術特色。
30年代的小品散文創作，除了繼承「五四」散文風格的傳統外，呈現出不同藝術表現手法及體式多樣化趨向。首先是雜文創作出現了新高潮。魯迅以戰斗精神從事雜文創作，取得了豐碩成果。一批新的雜文作者不斷涌現，影響較大的有瞿秋白、茅盾、唐弢、徐懋庸、聶紺弩、柯靈、巴人等。抒情散文較以前有了長足發展。冰心、朱自清、郁達夫、周作人、梁實秋、徐志摩、豐子愷、梁遇春、沈從文、何其芳、陸蠡、李廣田、吳伯簫等人的作品，從不同角度，以不同的表現形式拓寬了散文創作的取材范圍，豐富了現代散文的表現形式和風格。以林語堂為代表的幽默小品與閑適小品，文化含量高、從容睿智、通俗生動、幽默自然，為散文創作注入了清新的美感趣味。此外，散文創作的另一大成就，是報告文學的勃興。這種新型的文學體裁，以新聞紀實性、真實性與散文藝術感染性相融合的特點，引起了讀者的極大興趣。茅盾主編的報告文學集《中國一日》（1936年），展現了一個個丑惡與聖潔、光明與黑暗交織著的社會生活橫斷面。夏衍的《包身工》借包身工一天的地獄生活，揭示了包身工制度的全部丑惡內涵。這兩部作品代表了報告文學初創階段的最高成就。
30年代的戲劇創作開始呈現繁榮景象。話劇運動迅速發展，話劇藝術得到空前普及。大革命失敗後，以上海為中心掀起了話劇運動的熱潮，進步戲劇團體的相繼成立，促進了戲劇創作的發展，不僅數量明顯增加，藝術水準也大大提高。曹禺是成就最高的劇作家。他的《雷雨》、《日出》以歐洲經典戲劇的結構形式、尖銳緊張的戲劇沖突、富有動作性和潛台詞的個性化人物語言、揭 露社會底層人物不幸遭遇的戲劇主題，表現了不同人物的性格悲劇和命運悲劇。這兩部劇作是中國現代話劇成熟的標志，至今仍深受觀眾喜愛。此外，夏衍的《賽金花》、《秋瑾》、《上海屋檐下》，田漢的《月光曲》和《回春之曲》，熊佛西的《屠夫》，李健吾的《太平天國》，洪琛的《農村三部曲》，宋之的的《武則天》等劇作，用不同的筆觸，從不同的側面，豐富了中國現代戲劇創作。
(三)文學批評與文學理論的發展
貫穿整個30年代文學全過程，規模最大、聲勢最壯、參與人數最多的是無產階級文學的倡導。在這方面建樹最多的是瞿秋白，他先後翻譯了恩格斯、列寧、普列漢諾夫、拉法格等人的文藝論文，還寫出許多富有戰斗性的文章，以最大的熱情和精力，積極倡導、推動文藝大眾化運動。他的《〈魯迅雜感選集〉序言》，密切聯系整個現代文學運動的進程，對魯迅進行了深刻的分析評價，其中涉及到革命文學建設中的一些重大問題，為我國現代文藝理論的發展做出了重要貢獻。
魯迅雖沒有系統的文藝理論著作，但在幾次重大的文藝理論論爭中所持的立場及散見於論文、雜文、書信中的許多文藝觀點，為30年代的文藝批評與文藝理論增添了光輝。在文藝大眾化的討論中，魯迅始終堅持將接受外來文化與繼承民族傳統相統一的觀點，提出了「拿來主義」的著名思想。魯迅還認為文藝要健康發展，就必須開展積極的文藝批評，而批評家的職責，不但要「剪除惡草」，還要「澆灌佳花」，反對無原則的「亂捧」和「亂罵」。
茅盾作為中國現代文藝批評的開拓者之一，積極宣傳「為人生」的文學主張，堅持「必須先有批評家，然後有真文學」的立場，並以《小說月報》、《文學旬刊》等為陣地，展開了系統的文學批評工作。
以瞿秋白、魯迅、茅盾為代表的左翼文壇，倡導為人生的現實主義文學創作，同強調「超脫現實」、「永恆人性」的自由主義文藝理論、主張「性靈文學」 的論語派進行了廣泛的論戰和爭辯；對「京派」作家的主張文學與時代和政治保持「距離」，追求人性的永久的文學價值及「和平靜穆」的美學觀點進行了批評、反駁。這些論爭始終集中在文學的本質屬性、文學同政治的關系、文學與生活和時代的關繫上，而未能對文學藝術的內部特點與關系問題、美學范疇問題展開探討，但通過論爭、批評和反批評所形成的巨大動力，推進了我國現代文學批評及文學理論的發展。
⑷ 現代文學當代文學的區別
區別：時間分期不同、研究內容不同、限定范圍不同、劃分階段不同、代表人物不同
1、時間分期不同
中國現代文學，是指從1919年到1949年期間創作的文學作品；
中國當代文學,是指從1949年至今這個期間創作的文學作品。
2、研究內容不同
中國現代文學課程的基本內容包括文學史和作品兩大部分。主要講中國現代文學三十年間發展過程及其規律，各種文學現象的變化和聯系，以及其間代表作家的代表作品。
中國當代文學它研究當代文學發展史上的文學運動及重要文學現象，分析當代重要作家作品，總結經驗教訓。
3、限定范圍不同
現代文學是對傳統文學進行了革新，從而與世界文學潮流相一致，成為真正現代意義上的文學。
當代文學是發生在特定的社會主義歷史語境中的文學，它限定在「中國大陸」這一范圍之中。
4、劃分階段不同
中國現代文學分為以下三個階段：
第一個十年（1917-1927）：民主意識、科學精神、社會主義思想。
第二個十年（1927-1937）：階級解放意識，左翼革命文學的社會主義意識，民主主義、自由主義人文主義文學意識並存。
第三個十年（1937-1949）：民族解放意識和人民解放意識，多地域、多元化、大眾化的文學。
中國當代文學劃分的階段為：
第一階段 1949-1978年；
第二階段 1978年-1989年；
第三階段 90年代-新世紀。
5、代表人物不同
中國現代文學的代表作家有：
魯迅、沈從文、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺、張愛玲、徐志摩、聞一多、丁玲、趙樹理、戴望舒、蕭紅、艾蕪、錢鍾書、艾青、路翎、穆旦等。
中國當代文學的代表作家有：
巴金、丁玲、臧克家、趙樹理、張天翼、周立波、艾青、楊朔、孫犁、楊沫、周而復等。
(4)小說在現代文學發展中的關系擴展閱讀：
文學分類：
不同語言或國家的文學：
亞洲文學：中國文學、馬新文學、日本文學
歐洲文學：英國文學、德國文學、希臘文學、俄羅斯文學
美洲文學：美國文學、拉丁文學
（文學同樣是分民族的）
比較文學： 比較文學指的是跨文化與跨學科的文學研究。
比較文學是一種文學研究，它首先要求研究在不同文化和不同學科中人與人通過文學進行溝通的種種歷史、現狀和可能。它致力於不同文化之間的相互理解，並希望相互懷有真誠的尊重和寬容。
按載體分為：口頭文學、書面文學、網路文學三大類。
按地域分為：外國文學、中國文學等。
按讀者年齡分為：兒童文學、成人文學等。
按讀者群體及內容分為：嚴肅文學和通俗文學或大眾文學、民間文學、少數民族文學、宗教文學等。
按內容分為：史傳文學、紀實文學、奇幻文學、報道文學等。
按表達體裁分為：小說、散文、詩歌、報告文學、新韻文、戲劇、歌劇、劇本、民間傳說、寓言、筆記小說、野史、童話、對聯和笑話等；其他如史傳、哲理、賦、駢文、小品文、文學批評、有文字劇情架構的電腦游戲(含游戲主機)與動漫等。
按創作理念分為：浪漫主義文學、現實主義文學等。
文學理論
按地域分為西方文學理論與東方文學理論。
文學作品的評論和研究文學史：外國文學史和中國文學史文學流派、文學思潮和文學社團。
文學研究
按研究方向分為文藝美學、文學藝術、社會主義新時期文學、文學思想史、文學批評、文學史等。
按時間分為現代文學與近代文學。
按單一研究方向分比較文學、舞蹈文學、紅學等。
參考資料：網路：文學
⑸ 中國現代文學的產生方式和革命文學的興起之間的關系
一
中國現代文學發端於五四運動時期，但以鴉片戰爭後的近代文學為其先導。
現代文學是新民主主義革命時期現實土壤上的新的產物，同時又是舊民主主義革命時期文學的一個發展。按照恩格斯的說法，意識形態領域內發生的種種新變革、新學說，「雖然它的根源深藏在經濟的事實中」，卻又往往以「先驅者傳給它而它便由以出發的特定的思想資料作為前提」(註：恩格斯曾多次表示過這類意見。可參閱《反杜林論·引論》，《社會主義從空想到科學的發展》和1890年10月27日給康拉德·施米特的信。此處引文分別見《馬克思恩格斯選集》第3卷第56 頁，第4卷第485頁。)。成為現代文學開端的「五四」文學革命也是這樣。適應著新的時代需要，它吸取了歐洲資產階級革命以來文化和文學方面的許多成分，同時也利用了近代中國歷史發展中積累的「思想資料」以及某些改革的成果，從而在新的基礎上去完成先驅者未能完成也不可能完成的歷史性任務。因此，要理解 「五四」文學革命和中國現代文學，有必要先對鴉片戰爭以來的中國社會和文學歷史的狀況作一番考察。
清嘉慶以後，中國封建社會已由衰微而處於崩潰前夕。國內各種矛盾空前尖銳，社會危機四伏。清朝政府極端昏庸腐朽。一八四�年起，外國資本主義的大炮，打開了閉關自守的封建帝國的大門，揭開了中國近代史的序幕。中國社會逐步發生根本性變化。農村中自給自足的自然經濟加速瓦解，沿海一帶出現了資本主義經濟，並且迅速形成了上海這類畸形繁榮的近代都市。新的階級——中國的無產階級、資產階級乃至買辦資產階級——也隨之產生。「帝國主義列強侵略中國，在一方面促使中國封建社會解體，促使中國發生了資本主義因素，把一個封建社會變成了一個半封建的社會；但是在另一方面，它們又殘酷地統治了中國，把一個獨立的中國變成了一個半殖民地和殖民地的中國。」(註：《中國革命和中國共產黨》，《毛澤東選集》橫排本第2卷第593頁。)從這個時候開始，帝國主義與中華民族、封建主義與人民大眾的矛盾，成為近代中國歷史發展的主要矛盾。為了挽救民族危亡的命運，從太平天國到辛亥革命，中國人民進行了一次又一次的革命斗爭。與此同時，「先進的中國人，經過千辛萬苦，向西方國家尋找真理」(註：《論人民民主專政》，《毛澤東先集》橫排本第4卷第1406頁。)，因而又有了西方文藝復興以來各種思潮在中國的傳播，為近代中國文化注入了新的內容。
文學作為社會意識形態和整個文化的重要組成部分，必然要反映近代中國的這些變化，並且使自己適應於這些變化。近代文學在孕育和發展的過程中，曾經出現過許多新的現象。在這一歷史時期內，雖然封建文學仍然大量存在，但也產生了以反抗列強侵略和要求掙脫封建束縛為主要內容的進步文學，並且在較長的一段時間里，不止一次地作了種種改革封建舊文學的努力。
早在鴉片戰爭時期，龔自珍、林則徐、魏源等比較開明的地主階級知識分子，就在詩文中揭示了「萬馬齊暗」的時代痛苦和「四海變秋氣，一室難為春」的社會局面；同時，還呼喚改革的「風雷」，表現了抵禦外國侵略的迫切要求。太平天國革命運動中，提出過「文以紀實」、「不須古典之言」、「毋庸半字虛浮」(註：見洪仁乾等《戒浮文巧言諭》，《太平天國文選》第98頁。)的改革主張，也產生了一些較為通俗並有革命內容的作品。隨著政治上變法維新運動的發展，十九世紀末葉，資產階級改良主義文化運動日趨高漲。鄭觀應在《盛世危言》里，王韜在《變法》和《變法自強》里，都對文化革新有所建議；康有為托孔子之名以求改制，在一定程度上沖擊了當時的封建正統文化；而強學會、南學會、群學會等五十幾個學會、學堂、報館(註：見梁啟超《戊戌政變記》附錄一《變法起源記》。實際還不止此數。)在短期內的興起和活動，更與這個運動有直接的聯系。在文學上，同時出現了對封建正統文學(主要是擬古派詩和桐城派文)進行改革的呼聲，其中較有影響的是譚嗣同、夏曾佑等提出的「詩界革命」和梁啟超等竭力推行的「新文體」。在詩歌改革方面取得較大成績的是黃遵憲。作為優秀的「新派」詩人，黃遵憲不但在作品中記述了當時發生的重大歷史事件，表現了強烈的愛國主義精神和要求變法的願望，而且在文學理論上，很早就有「崇白話而廢文言」，改變舊文體使之 「適用於今，通行於俗」，「欲令天下之農工商賈婦女幼稚，皆能通文字之用」(註：見黃遵憲1887年作《日本國志》卷33《學術志(二)》。)的理想；他自己的詩歌創作，也多少做到了如《雜感》詩所說的「我手寫吾口，古豈能拘牽」，開始擺脫舊詩格律的某些束縛。梁啟超的宣傳改良主義思想的新體散文，以「平易暢達」見稱，其影響更為廣泛。與此同時，白話小報的出現，更促使一部分人(如裘廷梁、陳榮袞)明確提出「白話文為維新之本」、「開民智莫如改革之言」 (註：裘廷梁、陳榮袞分別寫有《論白話文為維新之本》(1898)、《報章宜用淺說》(1899)等文。)等主張。改良主義文學運動在詩文以外的文學樣式方面，引起了尤其顯著的變化。小說戲劇歷來被正統的封建文人認為不登大雅之堂，但戊戌變法前後卻得到了重視。首先是由於政治上改良運動的需要，其次也由於印刷事業的發達，近代新興都市的繁榮和報紙期刊的創辦，小說在這一時期大量產生，其社會地位也不斷提高。《論小說與群治之關系》(梁啟超)、《小說原理》 (夏曾佑)、《論文學上小說之位置》(狄平子)、《論小說與改良社會之關系》(王無生)、《論小說之勢力及其影響》(陶佑曾)、《余之小說觀》(徐念慈) 等文先後發表，它們的共同傾向是強調小說的政治意義及其在社會教育上的作用。在梁啟超「欲新一國之民，不可不先新一國之小說」的理論倡導下，小說成為新派知識分子暴露舊世態、宣傳新思想的有力工具，並且直接出現了一批職業作家。「政治小說」、「社會小說」、「科學小說」等名目應運而生。被魯迅稱做「譴責小說」的《官場現形記》、《二十年目睹之怪現狀》等受到普遍的歡迎。由於同樣的原因，還開始翻譯和介紹了西方作品。據統計，晚清小說刊行的在一千五百種以上，而翻譯小說又佔全數的三分之二。其中林紓的譯作曾在當時有過較大的影響。此後，在資產階級革命時期，也相應地產生了以章太炎和南社為代表的一批作家和《孽海花》、《警世鍾》等作品；馬君武、蘇曼殊等翻譯了歌德、拜倫和雪萊的詩歌；它們在進行反清和民族民主革命的宣傳方面，都曾起過積極的作用。值得注意的是，「五四」以後被大力提倡的話劇這種新的戲劇形式，也在這個時期以「新劇」或「文明新戲」之名開始傳入。一九�七至一九�八年間，春柳社等先後在日本和上海演出《黑奴籲天錄》；進化團稍後又在長江下游各地演出宣傳革命的幕表戲多種；這些活動既從思想戰線上配合了辛亥革命，也為我國戲劇輸入了新的血液。
上述種種情況表明，近代進步文學不僅服務於當時的政治斗爭，而且在思想內容(一定程度上的反帝反封建傾向)以至文學形式(改革詩文、提倡白話、看重小說、輸入話劇)方面，都為「五四」以後的新文學的萌生作了必要的准備。可以說，近代進步文學乃是從封建時代文學到現代新文學之間的一個過渡。
唯其是「一個過渡」，近代進步文學又有其本身的不可克服的弱點和局限。如同整個舊民主主義革命時期的歷次政治斗爭並未完成反帝反封建的任務一樣，這個時期的文學，也未能盡到徹底反帝反封建的歷史作用。資產階級改良主義的文學，對封建制度並不持根本否定態度；不僅政治上維護著清王朝，而且在意識形態上也不敢正面觸動儒家思想的根本——孔子學說。改良派的主要代表人物如康有為、梁啟超等，在戊戌變法失敗以後，很快便趨於反動，而在不少新派作品裡，封建思想也仍然佔有地位。提倡白話的呼聲雖然在十九世紀末葉已經出現，但他們大多數是提倡白話而不反對文言，或者主張書報可以採用通俗的白話，文學仍須維系高雅的古文；即使有一二正確主張，也因為時代條件的不成熟，並未引起廣泛的討論和造成較大的聲勢。翻譯西方文學的工作當時也處於盲目被動、缺乏系統的狀態；林紓雖然譯述較多，但全用桐城古文，帶著改作的成分。資產階級革命時期的文學，也因為沒有與封建思想分清界限，反封建仍不徹底，始終未能正面明確地提出反對封建舊文學的口號。革命派本身的脫離群眾，一些代表人物在語文合一、採用白話等問題上所持的保守態度，都阻礙了他們在組織辛亥革命的同時去相應地發動一個強大的思想啟蒙和文學改革的運動，致使他們在文化上的影響甚至還不及維新派。至於對帝國主義，無論是資產階級改良派或是革命派，都不能從階級本質上認識它們，對它們頗多幻想。此外，舊民主主義文學的一個根本弱點是：雖然在暴露上層腐敗生活方面能夠淋漓盡致，但對廣大勞動人民的狀況卻極端缺乏了解。隨著維新運動和辛亥革命的相繼失敗，曾經起過進步作用的一部分文學，也終於受到被稱為「十里洋場」的近代都市中惡濁氣氛的腐蝕而趨於墮落：「譴責小說」淪為「黑幕小說」，甚至成了專門詆毀私敵的「謗書」；民國初年出現的專寫「才子佳人」的鴛鴦蝴蝶派作品，則由最初具有些微進步傾向(感嘆世態炎涼、不滿於婚姻不自由等)而逐漸演變為滿紙陳詞濫調、遠離現實生活並有濃重思想毒素的「言情小說」、「狹邪小說」以至色情小說，文明新戲也褪盡了原來的戰斗色彩，充滿著小市民的庸俗情調和低級趣味。
近代文學的這種發展狀況，深刻地證實了毛澤東同志關於近代文化的這一著名論斷：「舊的資產階級民主主義文化，在帝國主義時代，已經腐化，已經無力了，它的失敗是必然的。」(註：《新民主主義論》，《毛澤東選集》橫排本第2卷第657頁。)
在文學領域內高舉徹底反帝反封建的革命大旗，這個任務不能不落到無產階級領導的「五四」以後革命文學的肩上。舊民主主義革命時期的文學雖然已為新文學的建立作了若干准備，但它本身無法完成歷史所賦予的任務。「五四」文學革命運動的興起，及是近代中國社會與文學諸方面條件長期孕育的必然結果。
二
「五四」以後，中國社會自近代以來所有的基本矛盾和革命任務並未改變，但無產階級登上了歷史舞台，它所領導的人民大眾的反帝反封建斗爭蓬勃展開，歷史已經進入了新民主主義革命時期。因此，一方面，社會內部的各個階級和各種矛盾比近代更顯得錯綜復雜，另一方面，解決這些矛盾的具體歷史條件卻也漸次具備並且趨於成熟。「五四」之後的中國現代文學，正帶上了這樣一種深刻的時代歷史的印記。
現代文學，作為中國現代復雜的階級關系在文學上的反映，所包含的成分也是復雜多樣的。新起的白話文學本身，並不是單一的產物；它是文學上無產階級、革命小資產階級和資產階級三種不同力量在新時期實行聯合的結果，其各個組成部分之間有著原則的區分。資產階級文學，包含了相當復雜的既有積極方面也有消極方面的思想因素，不僅同無產階級文學有質的不同，而且同小資產階級革命民主主義文學也有很大的區別。一部分資產階級右翼在文學上的代表，反封建時固然極為軟弱，同帝國主義更有千絲萬縷的聯系，而在斗爭深入之後，很快倒戈成為反動勢力的維護者。此外，在整個新民主主義革命時期，也還有若干其他的文學成分。封建舊文學雖已遭到沉重的打擊，但遠未絕跡；鴛鴦蝴蝶派作品則改穿起了白話的衣裝，在市民階層中有所流傳；作為國民黨反動派法西斯政策在文學上的產物，三十年代以及稍後一個時期，還曾出現過法西斯「民族主義文藝」、「戰國策」派和所謂「戡亂文學」——這些都是文學上的逆流。現代文學里各種成分的紛然雜陳和相互斗爭，正推進了文學上不同力量之消長，顯示了錯綜復雜的情勢。
但在這多種復雜的文學成分中，居於主導地位、佔有絕對優勢並獲得了巨大成就的，則是無產階級領導的人民大眾的反帝反封建的文學，亦即新民主主義性質的文學。這是一種完全新型的真正屬於人民大眾自己的文學，同歷史上一切具有民主性進步性的文學都有極大區別。這種文學一方面在階級基礎上仍不是單一的，它具有新民主主義的統一戰線的性質，其中也包括了一部分曾經起過一定進步作用有著反帝反封建要求的資產階級民主主義文學。另一方面，「新民主主義的政治、經濟、文化，由於其都是無產階級領導的緣故，就都具有社會主義的因素，並且不是普通的因素，而是起決定作用的因素」(註：《新民主主義論》，《毛澤東選集》橫排本第2卷第665頁。)，反映到文學上，就有了徹底反帝反封建的思想內容，有了社會主義方向，也有了體現這些特點的現代文學的主流——無產階級文學和處於無產階級領導影響下的革命民主主義文學。在「五四」以後的新民主主義革命時期里，無產階級文學，最初雖然只是作為因素而存在，但隨著革命的發展和無產階級影響的擴大，隨著作家接受馬克思主義思想和參加革命實踐的增多，隨著共產主義知識分子和少數革命工農參預文學創作，特別是隨著左翼文學運動的蓬勃展開，無論在量的方面或者質的方面，都有增長和提高。而在延安文藝座談會後，作品中以無產階級思想教育人民的作用愈益顯著，這種文學也就得到了更多更堅實的發展。至於革命民主主義文學，在我國的具體歷史條件下，始終作為無產階級在文學戰線上的可靠同盟軍，以英勇無畏的姿態參加了反帝反封建斗爭，並且逐漸轉換自身的性質，朝著社會主義方向發展，最終匯合到無產階級文學的洪流之中。歷史駁斥了那些把「五四」以來的新文學說成只是明朝「公安派」、「竟陵派」的繼承和發展，或是西歐資產階級文藝的「一個新拓的支流」等不符事實的言論。無產階級領導並以革命民主主義文學和無產階級文學這兩種力量為中堅，保證了我國現代文學具有前所未有的嶄新的性質。
文學上的無產階級領導，主要是通過無產階級思想影響及其政黨共產黨的政策來實現的，它要求文學成為無產階級領導的人民革命事業的一個組成部分。我國「五四」以後出現的以革命民主主義文學和無產階級文學為主力的新文學，自覺地體現了這一要求。它從誕生的時候起，就擔負著為中國革命服務的崇高使命。「五四」 文學革命運動使文學以新的形式和內容——反對文言文提倡白話文，反對舊道德提倡新道德——跟人民接近了一大步。「桐城謬種、玄學妖孽」、「打倒孔家店」等口號的提出，一部分作品中對帝國主義本質的揭露和對十月革命的嚮往，也都體現了新的歷史時期里人民革命的戰斗要求；而現代文學奠基人魯迅的創作，則更是遵奉「革命的前驅者的命令」、徹底反封建並且充滿民族覺醒精神的「遵命文學」。中國共產黨成立以後，隨著革命的日益發展和深入，文學為革命服務也更其鮮明和自覺。在各個革命階段中，大批作家不僅以各種形式、題材、風格的作品直接間接地促進革命事業，而且還積極投身實際斗爭，直至為革命獻出鮮血和生命；也還有許多實際革命者和工農群眾用文藝創作來從事革命宣傳，對革命和文學本身的發展都作出了積極的貢獻。黨所領導和影響下的革命文學，不論在第一次國內革命戰爭期間配合反軍閥斗爭和「五卅」反帝斗爭方面，或是在第二次國內革命戰爭期間粉碎反動文化「圍剿」、揭露國民黨罪惡統治、配合土地革命方面，以及在「九一八」以後從事救亡宣傳和「七七」以後鼓舞全國人民堅持團結抗日、反對分裂投降方面，都有巨大的功績。特別是毛澤東文藝思想直接指引下的民主革命後期的文學，更成為緊密配合革命斗爭，「團結人民，教育人民，打擊敵人，消滅敵人」的有力武器。為革命服務，為現實斗爭服務，為勞動人民的根本利益服務，這是中國現代文學史上一個最寶貴的傳統。
與此同時，現代革命文學既然是無產階級領導的人民革命事業的一個組成部分，它在各個階段的變化和發展，自然又不能離開革命在各個階段的變化和發展，不能離開革命深入對文學所提出的新要求。作為現代文學開端的文學革命，在五四運動前夕已為運動作了思想准備，但只有通過五四運動，它才形成了巨大的聲勢，擴大了社會影響，並與革命斗爭密切結合起來。第一次國內革命戰爭前夕「革命文學」的提出，第二次國內革命戰爭時期無產階級革命文學運動的開展，也都與當時形勢相適應，是無產階級及其學說在整個中國革命運動中的作用和影響日益強大的反映。而一九四二年毛澤東同志在延安文藝座談會上所作的具有偉大歷史意義的講話，為革命文藝運動開辟了新階段，這也首先是和黨不再處於幼年時期、馬克思列寧主義的普遍真理和中國革命的具體實踐日益結合、無產階級領導的政治軍事力量已經空前地發展壯大諸條件相聯系的。現實生活和革命形勢的變化發展，更使各個階段的文學創作從主題、題材、人物形象直到語言和表現方法，無不深深打上時代的烙印。整整三十年的現代革命文學，始終與革命同命運，共呼吸，有著一致的步伐。
與人民革命事業血肉相連、休戚與共，對帝國主義封建主義徹底揭露、堅決斗爭，對社會主義前途衷心嚮往、熱情追求，這就是無產階級登上歷史舞台的新時代所賦予革命文學的鮮明思想印記，也是現代文學之所以有別於近代文學的根本標志。
三
現代文學的發展過程是一個矛盾斗爭的過程，其間充滿了革命文學與反動文學、革命文藝思想與反動文藝思想的斗爭。革命文學正是在抗擊各種各樣反動文藝逆流的過程中發展壯大的。
為民主革命服務的文學，首先要同代表著敵人利益的封建文學、買辦文學和國民黨反動派的欽定文學進行不調和的斗爭。「五四」新文學就在同林紓所代表的封建守舊派文人的戰斗中為自己開辟道路，以後又以打倒《學衡》、《甲寅》等標榜「國粹」、主張復古的封建「攔路虎」而向前發展。在封建勢力徹底消滅以前，封建文學不可能銷聲匿跡，因此這種斗爭後來雖然規模逐漸縮小，卻也並未完全停止(如對「讀經救國」、「本位文化」及一部分鴛鴦蝴蝶派文人的斗爭)。對於從一九二一年中國共產黨成立以後就開始倒向敵人方面去、公然為帝國主義辯護的胡適和《現代評論》這一系統的買辦文人，革命文藝界也在各個時期反復進行了多次斗爭，揭露其為帝國主義作倀的奴才面目，從而大大削弱和縮小了他們在知識階層中的影響，促進了他們內部的分化。從二十年代末開始進行的和國民黨御用文人(如法西斯「民族主義文藝」，「戰國策派」和後來所謂「戡亂文藝」之類)的斗爭，也貫穿了直到中華人民共和國建立為止的幾個時期。盡管蔣介石集團歷來都在其統治區域內施行法西斯恐怖政策，掌握了軍權、政權、財權(從而也掌握了對出版物、出版機構的控制權)，但他們卻從未能掌握文化上、文藝上的領導權。共產黨領導下的革命文藝界雖然在國統區內「處於毫無抵抗力的地位」(註：《新民主主義論》，《毛澤東選集》橫排本第2卷第663頁。)，卻抵擋住了敵人多方面的進攻，奪取了陣地，發展了力量，建立了最英勇的業績。
在現代文學史中占著突出地位、越到後來越顯著的，是無產階級思想和資產階級反動思想之間的斗爭。這是因為，「五四」以後我國的民主革命是無產階級領導的，屬於世界社會主義革命的一部分，它在最後要通向社會主義道路；資產階級可以在一定條件下參加這一革命，民主主義文學可以成為新文學統一戰線的一個組成部分，但資產階級思想卻不能充當文學運動的指導思想。文學上無產階級思想與資產階級思想之間的斗爭，乃是文學要不要為無產階級領導的革命事業服務、要不要將反帝反封建精神堅決貫徹到底的斗爭，也是文學朝社會主義方向還是朝資本主義方向發展的兩條道路的斗爭。這種斗爭不僅相當激烈，而且也十分復雜。它最初表現為新文學統一戰線內部資產階級與無產階級爭奪領導權的斗爭(如「五四」時期李大釗與胡適之間的「問題與主義」之爭)；但當革命形勢向前發展，資產階級右翼的代表人物已轉化成封建主義和帝國主義的代言人時，則也表現為對敵斗爭(如對後期胡適的斗爭)。有時資產階級文藝思想是以赤裸裸的直接維護資產階級「文明」和「人性」的形式表現的(如「新月派」)；有時則是披著馬克思主義的外衣，以修正主義的形態出現(如自居普列漢諾夫信徒的胡秋原反動文藝思想)。修正主義文藝思想所以會在三十年代的中國開始出現，並不是偶然的；它證實了列寧的這一著名論斷：「馬克思主義在理論上的勝利，逼得它的敵人裝扮成馬克思主義者，歷史的辯證法就是如此。」(註：《馬克思學說的歷史命運》，《列寧選集》第2卷第439頁。)到毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表以後，革命文藝界有了粉碎一切反動文藝思想的鋒利武器，混在內部的反動文人懾於革命形勢和這個講話的威力，不得不既把反對的目標集中於這個講話而在手法上又做得盡量隱蔽。要不要在各種條件下堅持貫徹文學的工農兵方向，成了問題的中心，成了許多爭論背後的真正焦點。因此斗爭就帶有更為復雜、更為曲折和更為深入的特點。
文藝斗爭是從屬於政治斗爭的。政治的分野決定著文藝的分野。當階段關系發生變化，革命統一戰線有了變動時，新文學的統一戰線不可能不隨著發生變動。文藝界的大爭論和大分裂(如第一次國內革命戰爭時期革命文藝界同資產階級右翼文人的爭論和分裂)，就是圍繞著政治事件、直接尖銳地表現著政治觀點的。當然，「五四」以來文藝界的思想斗爭，更多則在文藝思想的領域內進行。在文藝思想領域內，由反封建文學到反資產階級思想、再到反修正主義，由白話文學的爭論到文學有無階級性、再到文學要不要為無產階級政治服務、要不要堅持工農兵方向的爭論，其發展趨向是步步前進，層層深入的。這是整個革命運動逐步深入在文學上的反映。
文藝思想斗爭不限於理論主張上的論爭。反動文藝思想總要在創作中有所表現，並以「創作」來支持其反動理論。因此，揭批反動流派的代表性作家作品(如「新月派」的某些作品)，也一向為革命文藝界所注意，並且貫串在各個階段的創作評論中。
文藝上的多次重大斗爭都出現在政治形勢發生急劇變化的時候，階級斗爭形勢的變化，可以在文藝這個風雨表上看出徵兆。重視這一歷史經驗，有助於更好的發揮文藝作為敏銳的階段器官和斗爭武器的作用。同時，還必須指出：文藝界每一次重大的思想斗爭，也給革命文學的健康發展掃除了障礙。「左聯」時期和延安文藝座談會後創作上的豐收，便和思想斗爭所起的積極作用有關。這說明了正確的思想斗爭也為革命文學本身的發展所必需。
四
「五四」以後的文學創作，隨著時代的進展，無論在內容、形式以及創作方法等方面，都有明顯的變化和發展。
新民主主義革命時代的特色，在創作上是一開始就有鮮明表現的。不僅白話的形式本身是一個巨大的革命，促使文學和人民群眾大大接近了一步；而且在作品內容上，也具有不同於舊民主主義文學的嶄新特點。「五四」至第一次國內革命戰爭時期的許多作品，猛烈攻擊封建制度、封建道德，揭露軍閥統治的黑暗現實，表現了與舊傳統徹底決裂的精神，同時提出了知識青年掙脫舊家庭束縛、爭取戀愛婚姻自由、探索生活道路等要求。部分作品還正面描寫了下層人民的苦難，對勞動者的命運表示關切，對十月社會主義革命則表示同情和歡迎。這些都成為「五四」新文學高於歷史上進步文學的重要方面。其中一些處於無產階級領導影響下的革命民主主義作家的創作，獲得了突出的成就。魯迅的《吶喊》、《彷徨》，通過一系列典型形象的成功塑造，概括了異常深廣的時代歷史內容，真實地再現出中國人民特別是農民在獲得無產階級領導前的極度痛苦，並懷著對未來的信念探索了革命的前途，顯示出深刻的革命現實主義的特色。郭沫若的《女神》，借劉話傳說、歷史人物及自然形象，以宏大的氣魄，奇特的想像，瑰麗的語言，歌唱出徹底叛逆、熱望新生的時代聲音，成為具有現實基礎的革命浪漫主義的作品。他們的創作，在當時歷史條件下使兩種佔主要地位的創作方法——由《新青年》、文學研究會所提倡的現實主義(當時稱「寫實主義」)，以及由創造社所代表的浪漫主義，通過實踐得到了高度的發展。「五卅」以後，以反帝為內容的作品多了起來。一部分作家開始走向實際斗爭，主要精力不在創作方面，他們的作品一時似乎少了，但總的說來，歷史卻在醞釀著一個新的發展。
「五四」至第一次國內革命戰爭時期的創作取得了顯著的成就，同時也存在許多問題和弱點。當時文藝領域內的主要活動力量乃是小資產階級作家，他們受有資產階級思想體系的嚴重羈絆。社會主義理想和新興階級的英勇戰斗精神雖已在一部分作品中有所表現，而無產階級文學整個說來尚處於萌生幼芽的階段。就這個時期的一般作品來說，除在藝術上表現出稚氣外，創作方法和思想傾向也極為復雜紊亂。許多人分不清現實主義與自然主義之間、積極浪漫主義與消極浪漫主義之間的界限，甚至西歐一些國家的頹廢派、象徵派、未來派等亦都無批判地被一部分文藝社團和作家所介紹，所肯定。多數作家生活狹窄，只限於表現知識青年的某些要求，帶有較重的感傷情調。有些作家的作品則有嚴重的頹廢色彩。
從「五卅」前夕文藝領域內感傷苦悶氣氛彌漫，到一九二八年無產階級革命文學運動興起，其間經歷了一個重大的發展。無產階級革命文學被作為口號提出而且形成運動，這是第一次國內革命戰爭時期許多作家直接間接地受到革命思想洗禮的結果。一部分作家開始自覺地把文學作為無產階級革命斗爭的武器。作品描寫黨所領導的群眾革命斗爭，表現有強烈的時代意義的重大題材，努力塑造革命者和工人、農民的形象，顯示了作者可貴的革命激情
⑹ 中國現當代文學分為幾個時期
中國現當代文學分為兩個時期：
1、現代文學時期
白話文的現代文學。1917年初發生的文學革命，為中國文學史樹立了一個鮮明的界碑，標志著以文言文表現形式的古典文學結束、現代文學的開始。「五四」後，各地愛國學生團體紛紛效仿《新青年》、《每周評論》，創辦白話報刊，僅1919年就出版400多種。
由陳衡哲1917年創作了白話短篇小說《一日》，以「莎菲」的筆名發表於《留美學生季報》，這是中國現代文學史上的第一篇白話小說，只不過影響較小。中國大多以魯迅《狂人日記》為第一篇白話文，《狂人日記》也是魯迅的第一篇白話短篇小說。
它發表在1918年5月15日出版的《新青年》雜志四卷五號上，後收入《吶喊》中，其內容與形式的現代化特徵成為中國現代小說的大開端，開辟了我國文學（小說）發展的一個新的時代。
而在五四運動之後中國短篇小說大抵是新的智識者登了場。白話文的出現改變了文學的創作形式，為今後中國文學的發展提供了一個全新的表現手法。
2、當代文學時期
「文革」前的文學。1949年7月，中華全國文學藝術工作者代表大會召開，正式確立了毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》所規定的中國文藝新方向為全國文藝工作的方向。其中民間故事文學在發展，例如，1958年，田漢改編的最成功的話劇《關漢卿》，塑造了知識分子英雄形象。
但在這一時期，只有工農兵才能居於中心地位的「理想英雄」。從中國的文學批評的語言來觀察，充斥了戰爭心態的詞彙幾乎俯首可視，在戰爭文化心理的支配下，給當代文學創作與批評的主流帶來深刻的影響。
「文革」開始至1978年的文學。「文化大革命」使文學遭受空前的災難，它是以文學藝術作為其主要批判領域，各界的學者大多被作為左翼分子被關進「牛棚」接受批鬥，從事強制性勞動。對胡適等文人批判否定了「五四」一代知識分子的自由主義傳統。
隨著經濟的發展、信息的不斷傳播，20世紀90年代彷彿是一個碎片中的世界，作家在不同的立場上寫，逐漸擺脫了文革帶來了影響。作家們在輕松自由的環境中創作屬於自己的文體風格，寫出了許多優秀作品。
如朱蘇進強調人物本身個人慾望的長篇小說《醉太平》、瞿永明宣傳女性的《女人組詩》、民間宗教與理想的《殘月》、個人對時代的反省《叔叔的故事》等。
21世紀的到來，中國出現了許多不同的文學形式，如瓊瑤的愛情小說、韓寒的現實小說、網路小說等，現在正在被廣大的文學愛好者所接受。各種文學傳播形式也日益更新，如網站、報紙、電視台、廣播、雜志等媒介傳播形式。
(6)小說在現代文學發展中的關系擴展閱讀：
而20世紀80年代興起的「走向世界」社會思潮，更引起本領域有識之士的學理自覺，他們紛紛從西方學術思潮中找尋學理依據，進行新的理論體系建構探索。
如傅璇琮對丹納《藝術哲學》「三要素」理論的採用、袁行霈用意象意境概念分析中國詩歌藝術的嘗試、羅宗強對文人心態中介作用和文學思想內涵的解析等，逐漸推動形成了古代文學與其他學科如歷史學、心理學、美學、文藝學、社會學等交叉融通的局面，其影響直至今日。
⑺ 現代文學的發展階段
現代文學發端於「五四」新文學運動和文學革命，但是其終點學界有兩種看法，大陸學界傾向於1949年10月中華人民共和國成立，而港台、海外學界傾向於延續至今。早在19世紀末與20世紀初，隨著帝國主義侵略所造成的民族危機日益加重，中國先進知識分子即在西方新思潮﹑新文學的啟迪下，產生了改革文學以喚起民族覺醒的啟蒙要求，在理論﹑詩歌﹑小說﹑戲劇﹑散文各個領域進行了文學改良的初步嘗試，為「五四」文學革命作了思想與文學的准備。第一次世界大戰前後，隨著中國新的資本主義經濟關系的發展，中國社會新的民主勢力──無產階級﹑資產階級和小資產階級知識分子的力量有了很大發展。十月革命又給中國送來了馬克思主義﹐帶來民族解放的新希望。在這樣的經濟﹑政治﹑思想背景下，觸發了反帝反封建的「五四」新文化運動。作為這一運動的重要組成部分與突破口，「五四」文學革命以反對封建蒙昧主義與專制主義的舊教條，提倡科學﹑民主和社會主義﹐反對文言文﹑提倡白話文為主要旗幟﹐向封建舊文學展開了猛烈進攻，鋒芒所及﹐從內容到形式，無不引起巨大的變革﹐開始了文學現代化的歷史進程。這個新的文學運動﹐發軔於北京﹑上海等少數文化發達的城市，在中國現代歷史發展過程中逐漸深入全國各地；在日本統治下的台灣省和以後淪為日本殖民地的東北地區以及香港﹑澳門等地，也都發生了並且進行著同樣的或者類似的文學變革。
⑻ 中國當代小說和現代小說的區別
古今小說有許多相通之處，但古代小說也有其自身特點。因而欣賞時，應根據古代小說自身的特點來加以欣賞，具體可以從了解古代小說的特點、欣賞古代小說的人物形象、鑒賞古代小說的語言三個角度入手。
古代小說來自民間，是人民群眾思想、願望以及生活實際的反映；古代小說有現實主義的傳統，立足現實，反映現實，表達人民群眾的思想感情；古代小說重情節，通過情節表現人物，通過人物語言動作表現人物心理；古代小說繼承了史傳文學的傳統，描寫人物，一方面有善惡、是非之分，一方面好人身上也有缺點，壞人身上也有長處；古代小說由「話本」發展為章回小說，結構上形成一種模式，回目往往是一副對子；古代小說的語言有文言白話之分，就是古代白話，與現當代小說語言也有不同程度的差異。
現代小說只是沖破傳統「現實主義」的規范，使人物形象除簡單的社會學意義上的「典型化」人物外，又有「原生態」典型形象、心理型「內向化」典型形象與抽象化「象徵性」典型形象等。因此，無論是池莉的《煩惱人生》，王安憶的《小鮑庄》，方方的《風景》等，抑或是王蒙的《海的夢》《雜色》，徐星的《無主題變奏》，殘雪的《阿梅在一個太陽天里的愁思》等，或者是宗璞的《泥沼中的頭顱》，王鳳麟的《野狼出沒的山谷》，周立武的《巨獸》等都絕不能因沒有傳統的「典型人物」而否認其中各具風格的人物形象的存在。在情節安排上，許多現代小說也與傳統故事型小說不同：或淡化情節，如鐵凝的《哦，香雪》，史鐵生的《我的遙遠的清平灣》，劉震雲的《塔鋪》，以及殘雪、阿城、汪曾棋的一些作品；或追求情節的詩化，以意境取勝，如何立偉的《白色鳥》，何士黨的《喜悅》，彭見明的《那人那山那狗》等；或使情節抽象化，如張承志的《大坂》，黃燦的《孤島》，韓少功的《飛過藍天》等，所有這些小說，雖沒有了傳統小說起伏跌宕的故事情節，動人心弦的沖突、懸念，但以此證明小說可以不要情節，無疑是淺薄無知的。這里有一個對故事、情節的理性認識問題。英國小說家伊麗莎白·鮑溫論述這個問題時說：「凡是小說就一定包含有故事。但是這些故事可能是在一個你所不熟的或是沒有料到的平面上：它們寫的可能是心理的，情緒的或內在的事物。……而我們應該知道，故事的檢驗標准，正在於它是否是向前發展的。」如果我們擺脫傳統觀念對情節與故事的束縛，而承認只要是動態過程就含情節與故事這一新理解，就自然會對現代小說的情節要素的體現有正確的把握與認識了。
同時，對現代小說中環境背景的抽象化、虛化或怪誕化；對現代小說主題改變過去內涵的單一性（即只將主題理解為思想觀念）而呈多樣品格（即信息、情感、意境、思想觀念等均可成為主題）；一反過去圖解說教式、單向指定式，而呈模糊性、多義性與含蓄性體現，也應有科學理解。不能以此為據，認為小說可以不要背景環境，可以不要主題意旨。
簡言之，小說是以人物、情節、環境這三要素有機融合的生動、具體。逼真、自然的藝術畫圖來反映社會人生的散文體敘述文學樣式。
⑼ 傳統小說與現代小說的主要區別
形式上的區別
一、文學發展的世界性規律與不同社會制度的地區間的文學發展的不同規律，
二、文學藝術的形式美的總規律與不同門類的形式美的特殊規律
對於任何一個國家、民族的任何政治信仰和美學趣味的作家來說，他都無妨懂得更多的現代技巧，從而在儲藏最豐的武器庫中從容選擇最新的優良武器，去豐富和發展他征服讀者的魅力。