英國現代文學小說

❶ 英國傳統現實主義文學有哪些著名作家作品

英國20世紀前40年最有成就的還是傳統現實主義文學。除了蕭伯納和高爾斯華綏兩位大師，卓有成就的作家與文學名著非常之多。本涅特（1867—1931)用巴爾扎克手法描寫了小市民的生活，他的《老婦人的故事》（1908）、《克萊漢格》（1910—1915)三部曲等如實展示了英國社會現實。毛姆（1874—l965)的小說以東方為背景，寫海外英國人與當地人的生活。他的《月亮和六便士》（1919）及上百的短篇，既有異國情調，又表現了殖民主義者的卑劣。福斯特（1870—1970)的名著《印度之行》（1924）也以東方為背景，但側重揭示東方與西方兩種文化、意識的不同。著名女作家曼斯菲爾德（l888—l923)是「英國的契訶夫」，小說集《鴿巢》（1923）、《幼稚》（1924）等寫黑暗社會婦女不幸。克羅寧（1896—)被稱為「20世紀的狄更斯」，他的《群星俯視》（1935）、《城堡》（1937）表現了礦工的悲苦與斗爭。奧爾丁頓（1892—1962)的長篇《英雄之死》（1920）寫了知識分子對帝國主義戰爭和資本主義社會的絕望。此外著名的還有批評家普里斯特利（1894—1984)批判社會、同情群眾的小說《天使人行道》（1930）、衣修午德（1904—)反法西斯的《再見吧，柏林》（1939）等等。進步的現實主義作家在揭露批判現實方面繼續作出貢獻。女作家多麗斯·萊辛（1919—)的《青草在歌唱》（1950）和五部曲《暴力的孩子們》（1952—1969)抨擊了南非殖民主義者。奧爾德里奇（1918—)的《外交家》（1949）、《荒漠英雄》（1954）寫了民族解放運動的高漲。格萊姆·格林（1904—)的《沉靜的美國人》（1955）寫了越南戰爭中帝國主義的重重矛盾。

❷ 英美現代文學作品有哪些

1、《古泉酒館》

《古泉酒館》是2011年12月1日人民文學出版社出版的圖書，作者是英國當代作家理查德·弗朗西斯。

《古泉酒館》講述了一個陰雨綿綿的十一月早晨，古泉酒館照常開門，老闆唐和弗蘭克要面對狡猾的查賬人。

唐的腦海里縈繞不去的是若干年的一幕悲劇，弗蘭克的問題是拿不準自己的性取向，清潔工總懷疑地下室鬧鬼……酒館的常客們帶著各自的問題陸續光臨。

英國作家理查德·弗朗西斯在這家古老的英國酒館里。編織了現代人生活的種種況味，看似隨意，卻韻意豐富。

讀者通過文字步入酒館，融入那些小人物的談笑、希望和恐懼。感同身受地體驗生活的大問題和小快樂。

2、《轉吧，這偉大的世界》

《轉吧，這偉大的世界》是2010年人民文學出版社出版的圖書，由美國當代作家科倫·麥凱恩編寫。

本書主要講述了作家用細膩、抒情的筆觸，串連起十位社會底層普通百姓的生活畫面，他們中有修士、妓女、護士、青年畫家、酒吧侍者、早期計算機黑客、陣亡士兵的母親等。

3、《曲終人散》

《曲終人散》是2009年人民文學出版社出版的圖書，作者是美國當代作家弗里斯。

《曲終人散》以黑色幽默的調子、第一人稱復數「我們」的形式，講述世紀之交網路泡沫破滅時代芝加哥一家廣告公司里的故事。

描述了現代白領群體的辦公室生活：無處不在的流言蜚語，裁員的威脅，個人生活中的不幸與困惑，以及由此激發出來的深層思考和驚人之舉，令人忍俊不禁之後是淡淡的憂郁，縱是曲終，餘音猶在。

4、《亞瑟與喬治》

《亞瑟與喬治》是2007年1月1日人民文學出版社出版的一部圖書，作者是（英國）朱利安·巴恩斯。

該書作者深入調查，發揮想像，再現了這個被長期遺忘的著名案件，揭示了兩個人物的內心世界和成長環境。反映了罪過與無辜、民族與種族等人類固有的問題。

5、《基列家書》

《基列家書》是美國著名女作家瑪里琳·魯賓遜代表作，發表於2005年，獲得普利策小說獎。

這是一部宗教哲理小說，年事已高、來日無多的埃姆斯牧師給七歲的兒子寫下這部「家書」，歷數了小鎮基列一個牧師家族從南北戰爭到1995年一個世紀以來經歷的變遷與辛酸，使這封「家書」成為一部濃縮的美國近代史。

同時小說里有大量的宗教哲理討論，對於不了解基督教和《聖經》的讀者顯得深奧晦澀。

❸ 英國的文學名著有哪些

英國的文學名著有很多，比如《哈姆雷特》、《魯濱遜漂流記》 、《簡·愛》、《霧都孤兒》、《呼嘯山莊》、《傲慢與偏見》、《格列佛游記》、《威尼斯商人》、 《苔絲》、《道林・格雷的畫像》等。

一、《哈姆雷特》

《呼嘯山莊》是英國女作家勃朗特姐妹之一艾米莉·勃朗特的作品，是19世紀英國文學的代表作之一。

小說描寫吉卜賽棄兒希斯克利夫被山莊老主人收養後，因受辱和戀愛不遂．外出致富。回來後對與其女友凱瑟琳結婚的地主林頓及其子女進行報復的故事。

全篇充滿強烈的反壓迫、爭幸福的斗爭精神，又始終籠罩著離奇、緊張的浪漫氣氛。此作品多次被改編成電影作品。

❹ 現代英國文學是什麼

十月革命後，工人階級佔領政治舞台，無產階級文學開始蓬勃發展。除了寫《穿破褲子的慈善家》的特萊塞爾，還有工人階級作家奧凱西（1884~1964），他早年與著名的詩人葉芝（1865~1939）和著名的劇作家沁孤約翰·辛格（1871~1909），發動了愛爾蘭文藝復興運動。20世紀30年代加入共產黨，他的戲劇《星星變紅了》（1940）反映了愛爾蘭無產階級的斗爭。此外吉本（米契爾，1901~1935）的三部曲《蘇格蘭人的書》的第三部《灰色的花崗石》（1934）。考得威爾（1908~1937）的馬克思主義文藝論著、礦工作家劉易斯·瓊斯（1897~1937）寫威爾斯工人階級斗爭的自傳體小說《我們的生活》（1939）、索麥菲爾德（1908~）的《西班牙志願軍》（1937）、蘇格蘭詩人麥克迪爾米德（1892~）獻給列寧的詩，都是無產階級文學的碩果。

第一次世界大戰後，資產階級現代派文學在詩歌與小說中發展。托馬斯·艾略特（1888~1965）是現代英美著名詩人，他的《荒原》（1922）用象徵和多種文化因素表現戰後空幻的危機感。20、30年代英國出現「意識流」小說。詹姆斯·喬伊斯（1882~1841）的《尤利西斯》（1922）和吳爾芙（1882~1941）的《達羅衛夫人》（1925）、《到燈塔去》（1927）等揭示人物潛在的心理狀態，表現了絕望與混亂的情緒。勞倫斯（1885~1930）雖也用現實主義寫法，但在《兒子和情人》（1913）、《查泰萊夫人的情人》（1928年）中用精神分析法描寫了性心理。《天演論》作者的孫子阿爾多斯·赫胥黎（1894~1963）寫科幻的「概念小說」，表現科學將毀滅人類的悲觀思想，表達「迷惘的一代」的情緒。

20世紀前40年最有成就的還是傳統現實主義文學。除了蕭伯納和高爾斯華綏兩位大師，卓有成就的作家與文學名著非常之多。本涅特（1867~1931）用巴爾扎克手法描寫了小市民的生活，他的《老婦人的故事》（1908）、《克萊漢格》（1910~1915）三部曲等如實展示了英國社會現實。毛姆（1874~l965）的小說以東方為背景，寫海外英國人與當地人的生活。他的《月亮和六便士》（1919）及上百的短篇，既有異國情調，又表現了殖民主義者的卑劣。福斯特（1870~1970）的名著《印度之行》（1924）也以東方為背景，但側重揭示東方與西方兩種文化、意識的不同。著名女作家曼斯菲爾德（l888~l923）是「英國的契訶夫」，小說集《鴿巢》（1923）、《幼稚》（1924）等寫黑暗社會婦女不幸。克羅寧（1896~）被稱為「20世紀的狄更斯」，他的《群星俯視》（1935）、《城堡》（1937）表現了礦工的悲苦與斗爭。奧爾丁頓（1892~1962）的長篇《英雄之死》（1920）寫了知識分子對帝國主義戰爭和資本主義社會的絕望。此外著名的還有批評家普里斯特利（1894~1984）批判社會、同情群眾的小說《天使人行道》（1930）、衣修午德（1904~）反法西斯的《再見吧，柏林》（1939）等等。

工人階級的文學，除了奧凱西後期的創作，主要成就在傑克·林賽（1900~）的《被出賣了的春天》（1953）等4部小說中。「具有傑出才能的無產階級一位小說家」格溫·托馬斯（1913~）寫了反映威爾斯工人運動的《眾叛親離》（1949）。工人出身的蘭伯特（1922~）的小說《他應當如此生活》（1956）、《沒有時間休息》（1957）寫了共產黨員領導的工人斗爭。西利托（1928~）的《火上的一棵樹》（1967）寫毛澤東思想信仰者參加阿爾及利亞的反法解放革命斗爭的故事。

進步的現實主義作家在揭露批判現實方面繼續作出貢獻。女作家多麗斯·萊辛（1919~）的《青草在歌唱》（1950）和五部曲《暴力的孩子們》（1952~1969）抨擊了南非殖民主義者。奧爾德里奇（1918~）的《外交家》（1949）、《荒漠英雄》（1954）寫了民族解放運動的高漲。格萊姆·格林（1904~）的《沉靜的美國人》（1955）寫了越南戰爭中帝國主義的重重矛盾。

第二次世界大戰後，戈爾丁（1911~）在《蠅王》中，女作家艾麗斯·默多克（1919~）在《一個砍掉的頭》（1961）、《黑王子》（1973）中用寓言探討人生的存在，女詩人西特韋爾（1887~1964）在戰後的《詩集》中表現了對核戰爭的恐懼。英國現代派文學，突出表現在「憤怒的青年」的創作中，韋思的《每況愈下》（1954）、艾米斯的《幸運兒吉姆》（1954）、布萊思的《向上爬》（1957）、西利托的《星期六晚上和星期天早上》（1958）、伯吉斯的《帶發條的桔子》（1962）反映了一代青年對社會的不滿與頹廢精神，其中奧斯本（1929~）的《憤怒的回顧》（1956）影響了戲劇的新浪潮。自法籍愛爾蘭人貝克特（1906~）的《等待戈多》（英文版，1954）在倫敦上演轟動，1962年英國評論家出一版《荒誕派戲劇》一書，「荒誕派戲劇」在英國也風行開來。其代表作家是品特（1930~），他的《生日晚會》（1958）、《看房者》（1960）等寫下層人失去「自我」的迷惘與恐懼。故他的荒誕戲又名「威脅戲劇」。

70年代以後，現代派文學衰落，特雷弗的《代思茅斯的孩子們》、安東尼·鮑威爾的《聽見了秘密的聲音》等又塑造起典型人物和描繪中產階級的現實主義生活畫面來。

❺ 英國文學的現代主義

現代主義文學時期（1918-1945）
20世紀初，本涅特、威爾斯、高爾斯華綏堅持維多利亞時代的現實主義傳統進行創作，用寫實的方法記載社會轉型時期資產階級社會和家庭發生的變化。但他們很快就受到來自現代主義文學的挑戰。按照弗吉妮亞?伍爾芙（Virginia Woolf, 1882-1941）的說法，1910年是英國小說從傳統現實主義到現代主義變化的重要年份。第一次世界大戰無疑加速了這一變化。戰爭中，大批無辜青年充當炮灰，白白喪生。一戰之後，不少英國人對文藝復興以來人文主義有關人性、人類前途的基本觀念乃至基督教文化傳統的信念發生了動搖。社會思想觀念的深刻變革，促使現代主義文學蓬勃發展，英國小說也面目一新。D.H.勞倫斯（D. H. Lawrence）是煤礦工人的兒子，他將視線投向兩性關系，對西方文明的缺陷進行反思。《查特萊夫人的情人》（Lady Chatterley』s Lover）曾因為大膽的性愛描寫而在英美兩國被查禁。他的《兒子與情人》（Sons and Lovers）、《虹》（The Rainbow）、《戀愛中的女人》（Women in Love）等小說將社會批評與性心理探索巧妙結合起來，猛烈抨擊資本主義工業文明。作為對現實主義文學的反撥，現代主義文學追求心理真實，注重直接觀察人物的心理活動，直接體驗人物的內心感受，在內心世界這面鏡子上折射出豐富多彩的外部現實。出生於書香世家的伍爾芙的突出成就是意識流小說。她的《達羅衛夫人》（Mrs. Dalloway）和《到燈塔去》（To the Lighthouse）等作品突破傳統的時空觀，將意識流手法運用得出神入化，還體現出女作家對於女性存在的歷史及現狀的獨特反思。來自愛爾蘭的詹姆斯?喬伊斯（James Joyce, 1882-1941）被認為是繼莎士比亞後英語文學史上最偉大的作家，他的曠世之作《尤利西斯》（Ulysses）給英國傳統小說帶來一場革命。《尤利西斯》情節簡單，主要記載迪達勒斯、布盧姆和布盧姆的妻子莫莉三個人物的日常瑣事。小說實際上只寫了愛爾蘭首府都柏林一天里的事情。這一天是1904年6月16日，喬伊斯與他未來的妻子娜拉曾在這一天首次幽會，除此以外，它是都柏林歷史上最普通不過的一個日子。喬伊斯在小說中力圖展現的是生活的本質和對人的精神世界的探索，《尤利西斯》因此被有的評論家譽為表現了西方「現代社會的全部生活和全部歷史」。《尤利西斯》的成功在於意識流描寫表面上紛紛揚揚，漫無邊際，實際上結構齊整，周密嚴謹。
20世紀20年代是英國文學史上又一個輝煌的黃金時代，文壇群星璀璨，佳作迭出。在詩歌領域，T. S. 艾略特（T. S. Eliot, 1888-1965）1922年發表《荒原》（The Waste Land），運用大量的神話描繪戰後西方世界精神失落的景象，表達人的再生的希望。他的詩作代表了現代主義詩歌創作的突出成就。愛爾蘭詩人威廉?勃特勒?葉芝（William Butler Yeats, 1865-1939）努力建立自己的神秘主義象徵體系，深入探討人生哲學問題。葉芝的創作道路由傳統走向現代，折射出英語詩壇的過渡與變遷，代表了現代詩人擺脫舊時代的影響，創立現代詩風的歷程。
英國現代主義文學在思想內容和藝術形式上都力圖擺脫傳統的束縛，具有前衛色彩。從本質上講，現代主義文學是精英文學，《尤利西斯》出版後，一般市井百姓很少有人問津。在以危機和戰爭為時代特徵的三四十年代，嚴峻的社會現實，尖銳的社會矛盾，緊迫的社會問題，為現實主義文學傳統的回歸創造了條件，採用寫實手法的小說再度受到人們的歡迎。30年代的英國小說在主題上從內傾變為外向，表現社會對個人命運的主導影響，在形式上則從前衛轉向保守，採用傳統敘述手法。這一時期英國文壇出現了幾種走向：一是關注當代政治和社會問題，創作具有左翼傾向的文學。二是抨擊資產階級中上層社會的腐敗墮落，創作社會諷刺小說。伊夫林?沃（Evelyn Waugh, 1903-1966）在《罪惡的軀體》（Vile Bodies）、《一捧塵土》（A Handful of Dust）等作品中描繪英國社會婚姻、家庭、學校、宗教、政治生活中的荒唐、邪惡與墮落。三是消遣性文學的流行。J. B. 普里斯特利（J. B. Priestley, 1894-1984）以具有喜劇意味的形式講述社會各階層的人生故事，展現英國廣大地區的生活百態。「偵探小說女皇」阿加莎?克里斯蒂（Agatha Christie, 1891-1976）在《東方快車上的謀殺案》（Murder on the Orient Express）、《尼羅河上的慘案》（Death on the Nile）等偵探小說里精心編織跌宕起伏、撲朔迷離的故事情節，為讀者逃避嚴峻的社會現實提供一個想像世界。
30年代還涌現出兩位風格獨特的作家：格雷厄姆?格林（Graham Greene, 1904-1991）和羅伯特?格雷夫斯（Robert Graves, 1895-1985）。格林作為一名信仰天主教的作家，致力於探究現代社會中人類的精神危機，記錄個人靈魂在善惡之間的煎熬，並將探索人的內心世界與反映當代政治和社會問題結合起來。30年代末問世的《布賴頓硬糖》（Brighton Rock）與《權力與光榮》（The Power and the Glory）奠定了他作為20世紀英國重要小說家的地位。格雷夫斯是詩人兼小說家，他的古羅馬帝國三部曲《我，克勞迪斯》（I, Claudius）、《克勞迪斯神和他的妻子梅薩利納》（Claudius the God and His Wife Messalina）、《貝利薩里烏斯伯爵》（Count Belisarius）是現代歷史小說經典之作，現實主義的表現手法使生活在古代的人物具有親近感，同時又保持了歷史性。

❻ 兄弟姐妹 help me 請詳細的介紹一下英國現代文學史

古英語和中古英語時期
古英語時期是指英國國家和英語語言的形成時期.最早的文學形式是詩歌, 以口頭形式流傳,主要的詩人是吟遊詩人.到基督教傳入英國之後,一些詩歌才被記錄下來.這一時期最重要的文學作品是英國的民族史詩《貝奧武夫》,用頭韻體寫成.

古英語時期(1066?1500)從1066年諾曼人征服英國,到1500年前後倫敦方言發展成為公認的現代英語.文學作品主要的形式有騎士傳奇,民謠和詩歌.在幾組騎士傳奇中,有關英國題材的是亞瑟王和他的圓桌騎士的冒險故事,其中《高文爵士和綠衣騎士》代表了騎士傳奇的最高成就.中世紀文學中涌現了大量的優秀民謠,最具代表性的是收錄在一起的唱詠綠林英雄羅賓漢的民謠.
3,最重要的詩人是被稱為"英國詩歌之父"的喬叟,代表作是《坎特伯雷故事集》,取得了很高的藝術成就.他首創了詩歌的雙韻體?每兩行壓韻的五步抑揚格,後被許多英國詩人採用.喬叟用倫敦方言寫作,奠定了用英語語言進行文學創作的基礎,促進了英語語言文學的發展.

文藝復興時期的英國文學得到了空前的發展,在詩歌,散文和戲劇方面尤其興盛.
詩歌方面,新的詩體形式如十四行詩,無韻體詩被介紹到英國.重要的詩人有Philip Sidney,他不僅寫了許多優美的十四行詩,還創作了最早的詩歌理論作品之一《詩辯》.Edmund Spenser用斯賓塞詩節創作了著名長詩《仙後》.莎士比亞除了戲劇創作之外也是一位偉大詩人,著有兩部敘事詩,兩部長詩和154首十四行詩.
英文的《聖經欽定本》作成於1611年,不僅具有重大的宗教意義,也是一部偉大的文學作品,並且對英國的語言文化產生了深遠的影響.它的純朴,平易,明晰的散文風格奠定了英國散文的傳統.一個著名的哲學家兼散文家是Francis Bacon,他的文學著作主要有《隨筆》,收錄了他在各個時期發表的58篇隨筆,思想深刻,文筆簡潔,富有警句格言.

戲劇代表文藝復興時期英國文學的最高成就.主要戲劇家有馬洛(Christopher Marlowe), 莎士比亞(W. Shakespeare).

17世紀的英國文學
17世紀是英國社會劇烈動盪的時期之一,由於君主專制和資產階級之間的矛盾,爆發了1642年的內戰並導致了1688年的"光榮革命".與政治斗爭和資產階級革命思想緊密相連的是宗教斗爭和清教徒思想.因此這一時期的文學和藝術多展示革命思想的發展與成長,並帶有濃厚的清教主義傾向.兩個代表作家是彌爾頓和班揚.彌爾頓的代表作〈失樂園〉和班揚的代表作〈天路歷程〉都取材於〈聖經〉.〈天路歷程〉是一部寓言作品,用"基督徒"到達天國的歷程象徵人類追求美好未來的進程.

18世紀的英國文學
18世紀產生了一種進步思潮?啟蒙運動,這一時期的思想家和作家們崇尚理性,認為啟蒙教化是改造社會的基本手段,因此18世紀又被稱為"理性的時代".在文學領域體現為18世紀上半期的新古典主義,代表作家有詩人蒲伯(A. Pope)和期刊隨筆的創始人斯梯爾(R.Steele)和艾迪生(J.Addison).
18中期興起了英國現代小說,出現了大批有影響的小說家.理查遜(Samuel Richardson)的小說〈帕美拉〉(Pamela)採用書信體形式對人物的心理活動進行細致的描寫,大大豐富了小說的創作方法.哥爾德史密斯(Oliver Goldsmith)的〈威克菲牧師傳〉(The Vicar of Wakefield)是英國文學史上著名的感傷小說之一.勞倫斯斯特恩(Laurence Sterne)打破傳統的敘事方法,創作了〈項迪傳〉,而被認為是英國現代派文學的先驅.
迪福(Daniel Defoe)是英國文學史上第一個現實主義小說家,代表作是〈魯濱遜漂流記〉.講述故事情節並分析魯濱遜這一人物形象.
斯威夫特是英國文學史上著名的諷刺小說家,以犀利的文筆對教會和社會的虛偽腐敗進行了辛辣的諷刺.代表作是〈格列佛游記〉

菲爾丁是英國最傑出的小說家之一,在理論與實踐上都為英國小說的發展作出了貢獻.在他的代表作〈湯姆?瓊斯〉中,他塑造了眾多栩栩如生的人物,展示了錯綜復雜的社會矛盾.講述故事情節,分析主題和主要人物形象
19世紀的英國文學
19世紀英國文學主要包括上半期的浪漫主義時期和中後期的批判現實主義小說.
布來克和羅伯特?彭斯屬於前浪漫主義詩人.布來克的代表作品有〈天真之歌〉和〈經驗之歌〉.彭斯是著名的蘇格蘭民族詩人,寫了很多膾炙人口的歌頌友誼,愛情,自由,平等的詩歌,其中〈一朵紅紅的玫瑰〉廣為流傳.
浪漫主義全盛時期以華滋華斯與柯律維治聯合發表〈抒情歌謠集〉為開始,到瓦爾特斯各特的逝世為止,主要文學成就為詩歌,涌現了華滋華斯為代表的"湖畔派"詩人和拜倫,雪萊,濟慈等富有革命理想,頌揚自由與解放的詩人.

19世紀中後期的批判現實主義作家真實地描寫了英國資產階級的社會生活,暴露和批判了資產階級社會的罪惡,對人民群眾寄予了深刻的同情.狄更斯是英國最傑出的批判現實主義小說家,善於描寫社會底層人們的生活和思想,作品題材廣泛,思想深刻;薩克雷則善於描寫上層社會形形色色的人物.
批判現實主義女性小說家及她們的代表作品:Charlotte Bronte, Emily Bronte, Mrs. Gaskell, George Eliot.分析簡?愛這一人物形象並分析小說的主題思想.
托馬斯?哈代是19世紀末20世紀初英國最偉大的現實主義小說家,他稱自己的作品是"性格與環境的小說".代表作品是〈德伯家的苔絲〉.
20世紀的現代派作家
人們對西方文明的危機感和第二次世界大戰的惡果促成了西方現代派文學的形成.主要表現為意識流小說,代表作家有詹姆斯喬伊斯和弗潔尼亞沃爾夫.喬伊斯的小說〈尤利西斯〉描寫的是現代都市居民庸俗,猥瑣的精神生活.弗潔尼亞的〈到燈塔去〉則運用了嫻熟的象徵手法和意識流技巧.

❼ 英國現代文學發展怎樣

20世紀文學的第一個成就是戲劇創作上的突破。首先是愛爾蘭人蕭來到倫敦﹐用潑辣的劇評為易卜生所代表的歐洲現實主義新戲劇打開局面﹐接著又在自己的創作里巧妙地把它同阿里斯托芬以來的歐洲古典喜劇傳統結合起來，它們或是辯論社會問題﹐或是發表新穎思想﹐但都給觀眾以高尚的藝術享受。蕭的出現使過去一百年英國戲劇不振的局面根本改觀。 在英格蘭本土﹐兩次世界大戰對文學有重大影響。現代派還發表文學理論﹐為他們作品的晦澀與險僻辯護﹐又對過去的作家重作評價。 在這些創新活動的同時﹐傳統的文學形式與寫法仍然有眾多的實踐者。 在小說方面﹐繼續現實主義傳統的更大有人在。老一輩作家中﹐威爾斯不止善寫科學幻想小說﹐而且長於描繪倫敦小市民的職業生涯﹐高爾斯華綏用上層人士的語言寫資產者福賽特的家史﹐本涅特和毛姆用法國式的現實主義手法寫人們的情感生活﹐都擁有廣大的讀者。 1926年的英國大罷工﹐1929年開始的資本主義經濟大危機﹐30年代的民主力量與法西斯勢力之間的緊張搏鬥﹐使得全英國的作家比平常更加關心政治。 第二次世界大戰當中和以後﹐英國文壇仍然名作不斷。艾略特的《四個四重奏寫下了一個詩人在戰時最黑暗的年代裡對於生﹑死﹑歷史的沉思﹐這里已無多少現代派的手法﹐詩句變得素凈而深摯。威廉戈爾丁在《蠅王》一書里寫下了暴露人性丑惡的新寓言。 戰後一代的青年作家則另有一番心情。他們大多是在工黨當政後的福利國家裡成長起來的﹐靠公家津貼才上了大學﹐然而在階級依然分明的英國﹐他們又感到處處碰壁﹐因而出現「憤怒的青年」的文學。 奧斯本的《憤怒的回顧》也標志著本世紀英國戲劇的第二次高潮的開始。從50年代後期起﹐更有一批優秀的劇作家涌現﹐都以他們或新鮮或有力的劇本在舞台上取得不同程度的成功。此後﹐英國也出現了自己的「荒誕派戲劇」。同時﹐英國的演員繼續以其精湛的演技聞名世界﹐還出現了富後創造性的導演如比特布魯。他們上演新劇﹐但也不時重演從16世紀以來的優秀老劇。 從莎士比亞到蕭﹐在英國戲劇和整個英國文學里都有一個連續的傳統﹐而其特色則是各個時期都有優秀作家在努力創新﹔正是創新豐富又推進了這個傳統。

❽ 英國文學各個階段及其代表人物和主要作品,

第一個時期： Old English， Middle English and Chaucer，古英國，中世紀和喬叟，這個時期的文學作品主要以詩歌為主，需要關注的是喬叟和他的《坎特伯雷故事集》。
第二個時期： 文藝復興時期，這個時期的文學作品以戲劇為主，需要關注的是莎士比亞和他的悲劇，喜劇以及歷史劇。
第三個時期： 浪漫主義時期，這個時期的文學作品以散文詩為主，雪萊，濟慈和威廉布雷克等人都是這個時期的代表詩人。他們的作品包括夜鶯頌等。
第四個時期：維多利亞時期，這個時期是散文詩漸漸退出，小說逐漸興起的時期，該時期的詩人著名的有羅伯特布朗寧，阿爾弗萊德等。但更為著名的是狄更斯和勃朗特姐妹的小說，代表作有《霧都孤兒》和《呼嘯山莊》等
第五個時期：現代主義時期，這個時期的文學作品主要是小說，各個流派粉墨登場，有現實主義的，有荒誕派的，還有意識流。愛爾蘭的文學家葉芝，喬伊斯都是這個時代的代表人物。喬伊斯的《尤利西斯》是意識流的代表之作。同屬意識流的還有女作家弗吉尼亞伍爾芙，代表作《到燈塔去》。
第六個時期：當代：主要指20世紀80年代之後到現在的這個時期，該時期的文學作品很難入到評論家的法眼，主要特徵是內容多為快餐文化，不能稱為經典。但這個時期的電影藝術發展非常迅速，有很多電影劇本都堪稱佳作，不難看出，文學史的車輪經過詩歌——戲劇——小說的變遷後，下一站很有可能是電影。

摘自http://..com/question/100733914.html

❾ 英國當代文學主要包括哪些就是二戰後到今天的文學作品，除了哈利波特，007外還有哪些知名的

jk羅琳出了喬治·奧威爾（George Orwell, 1903-1950）的政治寓言小說《動物農場》（Animal Farm）和《一九八四年》（Nineteen Eighty Four）表現出強烈的社會責任心和對極權主義威脅的憂慮，獨樹一幟新書《偶發空缺》，很好看

❿ 20世紀英國文學有哪些作品

20世紀文學

20世紀文學的第一個成就是戲劇創作上的突破。首先是愛爾蘭人蕭來到倫敦，用潑辣的劇評為易卜生所代表的歐洲現實主義新戲劇打開局面，接著又在自己的創作里巧妙地把它同阿里斯托芬以來的歐洲古典喜劇傳統結合起來，寫出了51個劇本，其中有《華倫夫人的職業》(1894)、《人與超人》(1903)、《英國佬的另一個島》(1904)、《巴巴拉少校》(1905)、《皮格馬利翁》(1913)、《聖女貞德》(1923)、《蘋果車》(1929)等名作，它們或是辯論社會問題，或是發表新穎思想，但都給觀眾以高尚的藝術享受。蕭的出現使過去一百年英國戲劇不振的局面根本改觀。
新戲劇的另外一支強大力量也來自愛爾蘭。隨著愛爾蘭民族解放運動的高漲，出現了一個愛爾蘭文藝復興運\動。都柏林的阿貝戲院，在格雷戈里夫人和詩人葉芝的主持之下，演出了他們自己的和新起的愛爾蘭作者包括辛格和奧凱西的劇本。辛格的《西方世界的花花公子》(1907)和奧凱西的《朱諾和孔雀》(1924)都是傑作，他們不但成功地寫了愛爾蘭題材，而且在戲劇語言上有重大的創新。葉芝寫了《胡里痕的凱瑟琳》(1902)一劇，鼓舞了觀眾的民族主義情緒。後來他又在戲劇藝術方面多所試驗，但在詩歌方面他的成就更為突出，早期詩作以優美著稱，後來則寫得精粹深刻，吸收而又超越現代主義，成為西方世界最大的詩人之一。
在英格蘭本土，兩次世界大戰對文學有重大影響。特別是1914至1918年的戰爭，英國雖勝而遭受重大損失，一整代有才華的青年死於戰壕。戰爭文學幾乎全是創傷文學。炮火初停，仍然瘡痍滿目，在精神的廢墟上出現了現代派文藝，其詩歌上的代表作是艾略特的《荒原》(1922)，它用新奇的形像、多變的韻律和通過大量引文對比古今各國文化的手法來寫西方文明的危機感，造成了一時影響。現代派還發表文學理論，為他們作品的晦澀與險僻辯護，又對過去的作家重作評價，如艾略特就抑革命詩人彌爾頓與雪萊，而揚17世紀的玄學派詩人。在小說方面，戰前已有詹姆斯、康拉德等人將小說藝術推向對心理與動機的細致分析，戰後又有屬於布盧姆斯伯里團體的維‧吳爾夫，既撰文抨擊威爾斯、高爾斯華綏、本涅特等人的舊現實主義小說為不真實，又創作《到燈塔去》(1927)等小說來展示「意識流」的新技巧。運用「意識流」技巧而成就更大的是愛爾蘭作家喬伊斯，他的長篇小說《尤利西斯》(1922)細致、深入地寫現代都市居民精神生活的庸俗和猥瑣，在結構和語言上都作了大膽創新，成為小說發展史上的一座里程碑。另一個重要的現代小說作家勞倫斯揭露了現代西方社會中人的畸形生活，並用火樣的熱情和明亮的語言表達了對於一種身心和諧、情感與智慧融合的圓滿生活的追求。《虹》(1915)和《戀愛中的女人》(1921)是他的名作。
在這些創新活動的同時，傳統的文學形式與寫法仍然有眾多的實踐者。就詩而論，哈代在20世紀初放棄小說創作而重新拾起詩筆，不但寫出了真摯深刻的抒情詩，而且完成了一部規模巨大的史詩劇《列王》(1903，1906，1908) 。他不追隨任何流派而自成一家，但由於他深深植根於英國農村人民的純朴生活，對歷史和人生也長久思索過其意義，又有相應的貌似古拙實則敏感而又強烈的語言，因此詩作質朴而深沉，秀美而有力，近年來其詩名幾乎超過他在小說方面的聲譽。
在小說方面，繼續現實主義傳統的更大有人在。老一輩作家中，威爾斯不止善寫科學幻想小說，而且長於描繪倫敦小市民的職業生涯，高爾斯華綏用上層人士的語言寫資產者福賽特的家史，本涅特和毛姆用法國式的現實主義手法寫人們的情感生活，都擁有廣大的讀者。對知識分子更有吸引力的是著重寫人與人之間的交情的福斯特，他的名作《印度之行》(1924)表達了東西文化在精神上的隔膜。赫胥黎則利用他對於科學和文藝的廣博知識，寫知識分子在現代世界裡的困惑。20年代之末出現了普里斯特利的《好夥伴》(1929)，寫一個民間劇團在各處演出時的遭遇，發揚了狄更斯的喜劇式的現實主義傳統。
1926年的英國大罷工，1929年開始的資本主義經濟大危機，30年代的民主力量與法西斯勢力之間的緊張搏鬥，使得全英國的作家比平常更加關心政治。奧登、斯彭德、劉易斯、麥克尼斯等青年詩人在技巧上受現代主義影響，在內容上卻反對資本主義。小說家衣修午德也在這個時期初露頭角，他的《再見吧，柏林》(1939)等反法西斯小說表現了他的才華，而後來的作品則有負讀者的期望。在馬克思主義文學理論方面也出現了考德威爾的優秀著作，如《幻覺與現實：詩的源泉研究》(1937)。英格蘭以外的地區，進步文學也在活躍。蘇格蘭詩人麥克迪爾米德在掀起「蘇格蘭文藝復興運動」後，又寫了歌頌大罷工的《受難的玫瑰之歌》(1926)和獻給列寧的頌歌；他的戰友格拉西克‧吉本則用詩一樣的散文寫了充滿憤怒和希望的三部曲《蘇格蘭人之書》 (1932～1934) 。威爾士地區有礦工作家劉易斯‧瓊斯寫自己和夥伴們的戰斗經歷，甚至後來被目為頹廢詩人的迪蘭‧托馬斯在其初期的作品裡也頗有反資本主義的激情。愛爾蘭這時已經獨立，但是移居英格蘭的奧凱西並未停止戰斗，他寫出了《星兒變紅了》(1940)和《給我紅玫瑰》(1943)等直接表現工人反對法西斯的武裝斗爭的卓越劇本。
第二次世界大戰當中和以後，英國文壇仍然名作不斷。艾略特的《四個四重奏》(1944)寫下了一個詩人在戰時最黑暗的年代裡對於生、死、歷史的沉思，這里已無多少現代派的手法，詩句變得素凈而深摯。也曾以新穎手法驚世的女詩人伊迪絲‧西特韋爾在後期作品裡表達了她對於人類面臨原子彈威脅的深重不安。天主教小說家格雷厄姆‧格林描寫人的罪惡的存在，繼深刻的《問題的核心》(1948)等書之後，又寫了一系列他自己稱為「消遣品」的驚險小說。另一個天主教小說家伊夫林‧沃原來長於諷刺，在大戰後期則寫了懷念風流往日的長篇小說《舊地重遊》(1945)。喬治‧奧威爾用寓言的形式表達了他對一個高度集中的社會的戒懼。安格斯‧威爾遜用狄更斯的筆法寫倫敦知識分子的生活。威廉‧戈爾丁在《蠅王》(1955)一書里寫下了暴露人性丑惡的新寓言。兩個小說家開始了卷帙浩繁的連組小說的寫作，即安東尼‧坡威爾和查‧珀‧斯諾；前者借用樂曲的結構寫一個資產階級家族，充滿了對美好往日的懷念；後者則用科學家的客觀眼光，解剖了現代英國上層人士之間的權力爭奪。
戰後一代的青年作家則另有一番心情。他們大多是在工黨當政後的福利國家裡成長起來的，靠公家津貼才上了大學，然而在階級依然分明的英國，他們又感到處處碰壁，因而出現「憤怒的青年」的文學。韋恩的《每況愈下》(1954)、艾米斯的《幸運兒吉姆》(1954)和布萊恩的《向上爬》(1957)等小說開其端，奧斯本的劇本《憤怒的回顧》(1956)擴大其影響，拉金、休斯等人的詩又加深人們對於戰後時期小資產階級生活的平凡、粗糙感。等到西利托寫《星期六晚上和星期天早上》(1958)，他筆下的伯明翰自行車廠青年工人的情緒就不止是憤怒或力圖向上爬，而具有一種無所顧忌的爆炸性；他的中篇小說《長跑運動員的孤獨》(1959)通過一個體育比賽的場面，巧妙地寫出了窮苦人家出身的青少年對統治階級的反抗。還有安東尼‧伯吉斯的小說《帶發條的橘子》(1962)，用摻有俄文字的怪誕英文，寫一群青年流氓的姦淫破壞以及官方的對策，手法離奇；伯吉斯的其他作品則是用傳統的技巧寫成，其特點在善於諷刺，文筆灑脫。
這一時期，繼續出現有才華的女作家，多麗斯‧萊辛創作了一系列以南非白人婦女生活為題材的小說，繼之以表達當代知識婦女的幻滅心情的《金色筆記》(1962)，都寫得新鮮而有力。艾麗斯‧默多克以存在主義者的眼光看人生，才思敏捷，繼初期成功作品如《在網下》(1954)、《逃避巫士》(1956)、《一個砍掉的頭》(1961)等之後，陸續有新的小說發表。比她年輕的瑪格麗特‧德賴布爾在《金色的耶路撒冷》(1967)等小說里專寫受大學教育或在大學教書的青年婦女所面臨的戀愛、婚姻、職業等問題，用細膩的文筆描繪了20世紀60年代英國婦女的神態風貌。
奧斯本的《憤怒的回顧》也標志著本世紀英國戲劇的第二次高潮的開始。在此之前已有多人進行戲劇創新的試驗，如艾略特、弗雷之於詩劇，麥克尼斯、迪蘭‧托馬斯之於廣播劇。從50年代後期起，更有一批優秀的劇作家涌現，除奧斯本外，還有威斯克、惠廷、邦德、斯托珀特，愛爾蘭人比漢，青年女劇作家雪拉‧德萊尼，都以他們或新鮮或有力的劇本在舞台上取得不同程度的成功。愛爾蘭人貝克特的《等待戈多》(英文版，1954)也在倫敦上演成功。此後，英國也出現了自己的「荒誕派戲劇」，其代表作家是品特。他在《生日晚會》(1958)、《歸家》(1965)等劇內用最少的對話、光禿禿的場景寫畸零人在現代社會里的凄涼生活。同時，英國的演員繼續以其精湛的演技聞名世界，還出現了富後創造性的導演如比特‧布魯克。他們上演新劇，但也不時重演從16世紀以來的優秀老劇。從莎士比亞到蕭，在英國戲劇和整個英國文學里都有一個連續的傳統，而其特色則是各個時期都有優秀作家在努力創新；正是創新豐富又推進了這個傳統。