現代派與傳統小說的異同
① 現代主義文學與傳統主義文學有哪些主要差別
現代主義文學是寬泛的概念，主要指19世紀末20世紀初到50、60年代西方文學的反傳統傾向的文學，包括象徵主義、表現主義、意識流、荒誕派、黑色幽默以及未來主義、超現實主義等等文學流派。這種文學不主張用作品去再現生活，而是提倡從人的心理感受出發，表現生活對人的壓抑和扭曲。在現代主義文學作品中，人物往往是變形的，故事往往是荒誕的，主題往往是絕望的.現代主義文學公認的開山鼻祖是塞萬提斯的《堂吉訶德》和福樓拜的《情感教育》。而奧地利作家弗蘭茨·卡夫卡，法國作家馬賽爾·普魯斯特，愛爾蘭作家詹姆斯·喬伊斯則並稱為西方現代主義文學的先驅和大師。
沒有「傳統主義文學」，只有與現代主義相對立的文學傳統。主要是以再現論為本體論的西方文學傳統。
古今小說有許多相通之處，但古代小說也有其自身特點。因而欣賞時，應根據古代小說自身的特點來加以欣賞，具體可以從了解古代小說的特點、欣賞古代小說的人物形象、鑒賞古代小說的語言三個角度入手。
古代小說來自民間，是人民群眾思想、願望以及生活實際的反映；古代小說有現實主義的傳統，立足現實，反映現實，表達人民群眾的思想感情；古代小說重情節，通過情節表現人物，通過人物語言動作表現人物心理；古代小說繼承了史傳文學的傳統，描寫人物，一方面有善惡、是非之分，一方面好人身上也有缺點，壞人身上也有長處；古代小說由「話本」發展為章回小說，結構上形成一種模式，回目往往是一副對子；古代小說的語言有文言白話之分，就是古代白話，與現當代小說語言也有不同程度的差異。
現代小說只是沖破傳統「現實主義」的規范，使人物形象除簡單的社會學意義上的「典型化」人物外，又有「原生態」典型形象、心理型「內向化」典型形象與抽象化「象徵性」典型形象等。因此，無論是池莉的《煩惱人生》，王安憶的《小鮑庄》，方方的《風景》等，抑或是王蒙的《海的夢》《雜色》，徐星的《無主題變奏》，殘雪的《阿梅在一個太陽天里的愁思》等，或者是宗璞的《泥沼中的頭顱》，王鳳麟的《野狼出沒的山谷》，周立武的《巨獸》等都絕不能因沒有傳統的「典型人物」而否認其中各具風格的人物形象的存在。在情節安排上，許多現代小說也與傳統故事型小說不同：或淡化情節，如鐵凝的《哦，香雪》，史鐵生的《我的遙遠的清平灣》，劉震雲的《塔鋪》，以及殘雪、阿城、汪曾棋的一些作品；或追求情節的詩化，以意境取勝，如何立偉的《白色鳥》，何士黨的《喜悅》，彭見明的《那人那山那狗》等；或使情節抽象化，如張承志的《大坂》，黃燦的《孤島》，韓少功的《飛過藍天》等，所有這些小說，雖沒有了傳統小說起伏跌宕的故事情節，動人心弦的沖突、懸念，但以此證明小說可以不要情節，無疑是淺薄無知的。這里有一個對故事、情節的理性認識問題。英國小說家伊麗莎白·鮑溫論述這個問題時說：「凡是小說就一定包含有故事。但是這些故事可能是在一個你所不熟的或是沒有料到的平面上：它們寫的可能是心理的，情緒的或內在的事物。……而我們應該知道，故事的檢驗標准，正在於它是否是向前發展的。」如果我們擺脫傳統觀念對情節與故事的束縛，而承認只要是動態過程就含情節與故事這一新理解，就自然會對現代小說的情節要素的體現有正確的把握與認識了。
同時，對現代小說中環境背景的抽象化、虛化或怪誕化；對現代小說主題改變過去內涵的單一性（即只將主題理解為思想觀念）而呈多樣品格（即信息、情感、意境、思想觀念等均可成為主題）；一反過去圖解說教式、單向指定式，而呈模糊性、多義性與含蓄性體現，也應有科學理解。不能以此為據，認為小說可以不要背景環境，可以不要主題意旨。
簡言之，小說是以人物、情節、環境這三要素有機融合的生動、具體。逼真、自然的藝術畫圖來反映社會人生的散文體敘述文學樣式。
③ 傳統小說與現代小說的主要區別
形式上的區別
一、文學發展的世界性規律與不同社會制度的地區間的文學發展的不同規律，
二、文學藝術的形式美的總規律與不同門類的形式美的特殊規律
對於任何一個國家、民族的任何政治信仰和美學趣味的作家來說，他都無妨懂得更多的現代技巧，從而在儲藏最豐的武器庫中從容選擇最新的優良武器，去豐富和發展他征服讀者的魅力。
④ 現代主義小說的特點
在內容上：1.表現人與社會的對立、人與人之間的孤獨、苦悶、冷漠、2.對自我生存價值的懷疑3.刻意追求形式上的標新立異；
在藝術表現上，現代主義小說對許多反傳統的技巧和手法進行了探索。
⑤ 現代派和先鋒小說 有何異同處
為了進一步明確現代派文學的邊界線，我們還需要從橫的方向探討它與其它有關文學之間的聯系和區別，而且把注意力放在它們的區別上面，這對了解現代派文學的范圍是有助益的。
現代派文學與現代文學「現代」是個中性的時間概念⑤，大致指從十九世紀末葉到現在這樣一個歷史階段。西方現代文學包括無產階級文學和資產階級文學兩大門類，它一般是與古典文學(或稱傳統文學)相對而言，雖說也有質量不同的問題，但主要是一個時間概念。現代派文學也包括時間性，即它是在「現代」這個歷史階段產生的，但主要卻是個質量概念，指一種有特殊思想傾向和特殊藝術方法的文學；它與古典主義、浪漫主義、現實主義相對。從總體上講，現代派是現代資產階級文學的一部分，雖然其中少數作家和作品也不是不可以劃入無產階級文學中去的。比較恰當的看法是把他們看作運用了某些現代派的手法，而在思想體繫上仍有所不同。
現代主義文學與唯美主義文學 唯美主義文學是從十九世紀三十年代延續到九十年代末的一個文學運動，其代表人物在法國是戈蒂埃，在美國是愛倫坡，在英國是佩特和王爾德。唯美主義是現代主義在美學思想上的淵源之一，其影響是多方面的：一是反對藝術上的實用主義，強調藝術本身的價值；二是對音樂性、暗示性的強調；三是對感官、知覺因素的重視。但它們之間又有很大的不同：唯美主義不涉及現代生活的重大問題，他們是逍遙派，出世者，而現代主義則涉及重大題材，是入世的；唯美主義者所謂美往往限於風花雪月之類，正是現代主義者所反對的；手法上，唯美主義是稀釋了的浪漫派，貢獻不大，現代派則有強烈的知性因素和象徵因素，而且多有創新。有的現代派作品(如後期象徵主義詩歌)是有唯美傾向的，但現代主義並不等於唯美主義。
現代主義文學與頹廢主義文學「頹廢」這個概念由來已久，中世紀時是指宗教和道德方面的腐敗現象。據牛津大字典說，英語中頹廢(decadent)一詞最早見於一八三七年卡萊爾的《法國革命史》；幾種主要的法語辭典認為一八五○年以前雖已出現這個詞(décadent)，但不符合目前所用的意義⑥，實際上作為狹義的文體觀念，要到一八八O年代龔古爾兄弟才被稱為頹廢派。八十年代初法國一批詩人創立《頹廢雜志》，文學上的頹廢主義運動才以魏爾倫為中心開展起來。法國文學史家講頹廢主義文學，嚴格地說是指這一段。在英國則指九十年代末至二十世紀初王爾德等作家。這里頹廢文學的主要含義是指推翻傳統觀念和社會制約，耽於聲色，藝術至上的傾向；它與唯美主義和早期象徵主義有密切的聯系，實際上這個時期不少文藝家是一身而三任的。現代主義中相當數量的作品不能說沒有這種頹廢主義的色彩和消極頹唐的情緒，但我們仍然需要在兩者之間作出區分；頹廢主義是逃避現實問題的，現代主義則是關注現實的；頹廢主義的藝術手法是接近傳統，明快易懂的，基本上是浪漫主義的末流，現代主義則是遠離傳統，深奧難懂的，在繼承浪漫主義的基礎上有所突破。
現代主義文學與象徵主義文學 西方不少評論家是把十九世紀八十年代中葉興起於法國的象徵主義文學作為現代主義文學的開始階段。把象徵主義作為現代派文學與傳統文學的分水嶺是講得通的：傳統文學以描繪現實世界為主，運用寫實或浪漫手法；象徵主義則表現了現代派的一些特點：以抒寫個人意識為主，運用表現法。但現代主義無疑是個更大的范疇，它可以包括象徵主義，而象徵主義並不能包括現代主義。這里的界限是部分與整體的關系問題。但這是一個屬於核心的部分，現代主義的美學體系基本上是象徵主義的。
現代主義文學與先鋒派文學 「先鋒」在中世紀是個軍事術語，指打仗時走在最前列的進攻部隊；十九世紀時開始用於政治方面，指極端主義的政黨和主張，如無政府主義者克魯泡特金曾在一八七一年辦過一個《先鋒》雜志，這以後才運用到文藝領域來，泛指破壞一切傳統形式的傾向，如未來主義、達達主義、超現實主義。它在政治上代表一種激進傾向，未來主義和超現實主義都以革命相標榜，一遇挫折就轉向極權主義或無政府主義。一九二○年以來，在美國，先鋒派就和現代派通用了。在法國、義大利、西班牙等歐洲國家，先鋒派通常指藝術上的極端形式，它否定藝術形式本身。我以為，不妨把現代派中搞離奇形式實驗和極端主義主張的部分稱作先鋒派，否則「先鋒」一詞就喪失原意了。這也是為什麼有的人認為五十年代以來現代派文藝已為西方世界廣泛接受，已經喪失「先鋒」的反叛意味了。
經過上述對現代派文學縱橫坐標兩方面的探討，現代派文學的邊界線大致可以定下來了，說得簡明一點：現代派文學是產生在一八九O至一九七○年間西方主要資本主義國家(法、德、英、美、意)的九個流派組成的文學，它的典型的思想特徵是反映現代資本主義世界的危機意識，特別是人類四種基本關系的扭曲和脫節；它主要的藝術手法是非現實主義的表現法，側重象徵、暗示，避免正面的描述和說明，經常帶有荒誕的隱晦的特色；它是現代資產階級文學的一個重要部分，與無產階級文學有根本區別，與同屬資產階級文學的其它品種(如唯美主義、頹廢主義等等)既有聯系，更有區別。