20世紀30年代的武俠小說的現代意義

① 金庸之前的武俠小說是什麼樣子的

萌芽時期——俠以武犯禁

中國最早的武俠小說——或許稱之為「故事」更為恰當——有兩種說法。一曰太史公的《游俠列傳》和《刺客列傳》，二曰漢前無名氏所著的《燕丹子》。我個人卻另有見解——茲以為，中國最早的武俠故事為《莊子.雜記.盜跖》。

這個故事原本的意義是諷儒捧道，文中把盜跖描述成一個「膾人肝而哺之」的殘忍大盜。但查閱了他的生平事跡——他是春秋末期奴隸起義的領袖，推動了我國歷史從奴隸制向封建制的轉變。——應當屬於「俠盜」。

把一篇說理性的文章奉為武俠類文的鼻祖不免有些牽強，但我之所以這般堅持，其原因有三：
1. 盜跖確有此人，且是位頗有名氣的歷史人物。
2. 文中的描寫「身長八尺二寸，面目有光，唇如激丹，齒如齊貝，音中黃鍾」，「知維天地，勇悍果敢」等特徵，符合我們一般認為的「俠」的基本特質。
3. 盜跖是位有思想，有反抗精神，並且敢於沖破舊勢力束縛的驍勇將才。這般勇武之人，稱之為「俠」也是無可非議。

再說說其它「以武犯禁」的俠客，《燕丹子》繪聲繪色的描寫了荊柯刺秦的整個故事，漢朝太史公的《游俠列傳》記述了著名俠士朱家、劇孟和郭解的生平事跡，《刺客列傳》則是記錄了曹沫、專諸、豫讓、聶政、荊軻這幾個刺客驚心動魄的經歷。這些故事塑造了一個個俠烈至性，血肉豐滿的勇武俠士形象，幾千年來滌盪著讀者的心胸，是武俠小說發展的源頭和動力。

這些畢竟是傳記文學，並不是純粹的武俠創作。
雛形時期——俠情壯志在我胸

直至唐朝，國力強盛，經濟發達，文學領域極其繁榮，傳記小說也開始大行其盛。唐傳奇中以游俠為主的著名作品有《聶隱娘》、《昆侖奴》、《紅線》、《虯髯客傳》等。在當時動盪的社會中，人們對現實的無奈，又看不到希望與出路，只有寄情於那些鋤強扶弱、伸張正義的俠客身上。

——不畏強權、本領非凡的俠客，成了人們心目中的英雄。

特別是《虯髯客傳》，寫的是隋末時期，虯髯客、紅拂女、李靖這風塵三俠的故事，全篇俠氣縱橫，依託歷史為背景，衍生出一段豪俠故事。金庸大師稱該小說乃中國武俠小說的鼻祖。

除卻文章和故事，詩歌作品也透露著絲絲「俠氣」。李白的《俠客行》，王維的《老將行》，李賀的《雁門太守行》，無一不是慷慨激昂、俠膽士氣之作。李白行走江湖時，總要隨身佩戴一柄長劍，暫且不提「落魄江湖載酒行」的杜牧，也不說「醉里挑燈看劍」的辛棄疾，就連溫文爾雅的陸放翁也寫過「學劍四十年，虜血未染鍔」的詩句，來暗示和證明自己也是擁有俠之精神的。

宋元時期，武俠文化開始衰落。
里程碑時期——歷史的另一種編年方式

元末明初時期，《水滸傳》巨著悍然出世，讓武俠文化達到了一個巔峰。小說從文言變成白話，從短篇變為長篇，演義類章回體小說開始盛行，也標志著武俠小說創作的成熟。

人們驚奇的意識到：歷史完全可以有另外一種編年方式，並且可以寫的很好看。

待到清朝時期，公案類小說發展很快，如《施公案》、《兒女英雄傳》、《三俠五義》等。這類小說的特點是將官府與俠客聯為一體，清官公正廉明，俠客行俠仗義，書中即有英雄肝膽，又有兒女情長，突破了「純武俠」小說的局限性。褚人獲的《隋唐演義》更是一部傳世經典之作，在武俠歷史的地位極高，不僅在現代改為評書及電視劇等令人熟知，也為後代創作歷史性武俠小說奠定了基礎。
快速發展時期——南拳北腿，各領風騷

到了民國初期，武俠小說的創作盛況空前。20世紀20年代，平江不肖生的一部《江湖奇俠傳》，被稱為近代武俠小說的先驅，開創出成熟武俠小說的第一個光輝年代，至今影響深遠。其實准確的說，《江湖奇俠傳》並不算是一部傳統的武俠小說，因為其「飛劍、法寶加俠客」的元素構成，或將其稱之為仙俠小說更為恰當。

《江湖奇俠傳》讓平江不肖生登上了當時俠壇首座，由於平江不肖生為南派武俠代表，北派的武俠大師們開始技癢難忍。北派武俠宗師還珠樓主的代表作《蜀山劍俠傳》，將南北武俠的爭奇斗艷推向了高潮。這部小說被香港文學大師倪匡評為「天下第一奇書」——古今中外，未曾有過任何一部小說，是充滿了如此奇妙不可思議的幻想力的。台灣著名武俠小說評論家葉洪生也將它譽為「神怪武俠小說空前精彩第一巨著」。

到後期，南北派之間有了更細致的分支，分為了「奇幻仙俠派」、「社會反諷派」、「幫會技擊派」、「悲劇俠情派」和「奇情推理派」等武俠小說的派別和方向，也為後世開創了一套脈絡清晰的格局。

那個時期，著名的武俠大家有向愷然（即平江不肖生）、趙煥亭、李壽民（還珠樓主）、白羽、鄭證因、王度廬、朱貞木等，著名的武俠小說有《奇俠精忠傳》、《荒江女俠》、《碧血丹心》、《四海群龍記》、《江湖二十四俠》、《十二金錢鏢》、《鷹爪王》、《七殺碑》、《卧虎藏龍》等等。

我們這一代人，尤其是大陸人士，大多隻知道「金古黃粱溫」這些武俠大家，而把給金庸古龍等啟蒙和奠定基礎的武俠大師們忘卻了。也無怪乎此，這些武俠大師們的名聲和作品不為人熟知，是有原因的：
1. 當時正值亂世，軍閥割據，國共兩黨對峙，以及八年抗日，極大的影響了作品的銷售和傳播。
2. 當時媒體的廣告力度不夠，印刷能力低下。
3. 建國後的文革運動，更是把這些作品埋沒於火土之中。

盡管如此，那個時期武俠大師們的作品，還是極大的——甚至是顛覆性的——影響了後代武俠作家們的創作方向和敘事思維。比如我們普遍認為現代修仙類小說的鼻祖是蕭潛的《飄渺之旅》，但我敢肯定蕭潛定然看過《蜀山劍俠傳》之類的作品，並以此為基準開創的修仙模式。
輝煌時期——百花齊放，爭奇斗艷

20世紀50年代中期，由於社會主義改造和後期的文革等一系列變動，武俠小說在內地銷聲匿跡；但在香港卻獲得了新的繁榮，形成為今日的新派武俠小說。新派武俠小說的「新」，在於去掉了舊小說的陳腐語言，用新文藝手法去構思全書，從外國小說中汲取新穎的表現技巧，把武俠、歷史、言情三者結合起來，將傳統公案與現代推理揉為一體，使武俠小說進入了一個嶄新的境界。金庸、梁羽生並稱新派武俠小說鼻祖。

「梁」為新派武俠小說的鼻祖，這是現代普遍的說法。但據我查證史料，新派武俠小說的鼻祖另有其人——20世紀30年代活躍於俠壇的北派武俠代表人物之一的朱貞木。他是位真正意義上的「集大成者」：其一是吸收奇幻派的瑰麗神奇於現實的江湖世相之中；其二是吸收俠情派的纏綿婉約於江湖的壯烈凄艷之中；其三是吸收歷史派的沉雄厚重於小說的虛構幻想之中；其四是在武功領域開創了許多奇功，為後代所繼承；其五是「一床數好」和「眾女倒追男」的新派武俠模式。

到了六十年代，武俠小說在台灣大為流行，古龍異軍突起，脫穎而出，以其懸疑推理式武俠小說別樹一幟，與金、梁形成鼎足三立之勢。古龍行文跌宕跳躍，句式簡短，構思巧妙，自成一格，情節驚險曲折，結尾出人意料。

這個時期，金、古雄視，溫、梁虎踞。還珠幟張於前，黃易翼護於後。極盛之時，街談巷議，販夫走卒未能免此，也可算得上一代之風了。

② 20世紀40年代，中國現代小說的側重點是什麼

中國進入20世紀40年代，現代小說更多地表現「都市市民日常生活」和「小市民的趣味」，體裁以言情、武俠為主，這些類型的現代通俗小說受到強烈地批判，逐漸失去生長的根基。

③ 20世紀30年代的四大小說創作潮流是

現代小說在20世紀30年代走向高潮，形成四大創作潮流。一是以革命文學組織"左翼"為主的"左翼小說"，代表作家是張資平、葉靈鳳；二是遠離文學黨派性與商業性的"京派小說"，領銜作家是沈從文；三是注重圖書市場效果的"海派小說"，代表作家有蔣光慈、柔石，以現代主義為特徵的"新感覺派"也屬於這一脈；四是"社會剖析派"，強調用馬克思主義的理論分析指導創作，領軍人物是茅盾。

④ 4. 二十世紀的頭三十年為什麼出現武俠小說的熱潮有哪些重要的作家和作品

流行原因：武俠小說張揚狹義，高密度情節，富有想像力，地域色彩濃郁，語言流暢生動，江湖與武林結合，寫實與神怪結合，情節曲折離奇。
作家及作品：
趙煥亭：《奇俠精忠全傳》、《大俠殷一官軼事》、《殷派三雄傳》、《英雄走國記》、《驚人奇俠傳》、《雙劍奇俠傳》、《北方奇俠傳》、《雙鞭將》、《藍田女俠》、《說劍談奇錄》、《邊荒大俠》、《不堪回首》、《江湖俠義英雄傳》、《白劍蓮影記》、《奇俠平妖錄》、《尹氏三雄傳》、《昆侖俠隱記》、《俠骨紅裝》、《劍低簫聲》。
平江不肖生：《江湖奇俠傳》《近代俠義英雄傳》《江湖大俠傳》《江湖小俠傳》《江湖異人傳》《現代奇人傳》《半夜飛頭記》《獵人偶記》《江湖怪異傳》《煙花女俠》《雙雛記》《艷塔記》
顧明道：《荒江女俠》《俠骨恩仇記》《草莽奇人傳》《海上英雄》《國難家仇》《海外爭霸記》《海上英雄續集》《磨劍錄》《血雨瓊葩》《紅妝俠影》《紅粉金戈》《胭脂盜》《濁世神龍》《荒江女俠新傳》《三義店》《龍山爭王記》《劍氣笳聲》《海島鏖兵記》《金龍下山》《虎嘯龍吟錄》《俠女喋血記》《劍底鶯聲》《海盜之王》《秘密之圖》《黛痕劍影》《怪俠》《雌雄劍》《劍俠呂四娘演義》
顧明道：

⑤ 新武俠小說的歷史發展

新武俠文學，又稱新派武俠文學，這是指發軔於20世紀50年代初的香港，以虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，這一文學流派以梁羽生、金庸為代表，後來有人又將台灣武俠文學作家古龍也歸入此一派別，為了區別於三、四十年代的舊派武俠文學，俗稱新武俠。
發展階段
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自《史記》列《游俠列傳》以來，俠士在社會中就成為一個特殊社會基層的代表人物。但「武俠」一詞並不見於中國古籍之中，反而最早出現在與中國同文同種的日本近代文學中。明治時代的小說家押川春浪(1876-1914)曾以冠以武俠之名的三部小說風行日本文壇。當時的中日之間，文化信息傳播較快，「武俠」之詞遂傳入中國。而有些中國人則也以文言文武俠小說為始作俑者，據樽本照雄等編撰的《中國清末民初小說目錄》所收書目，可以看出已有以武俠小說面目出現，林琴南、錢基博均以文言文寫作武俠小說，錢氏更與惲鐵樵於一九一六年合編《武俠叢談》。在魯迅為代表的五四新文學未登場前，文壇為鴛鴦蝴蝶派、黑幕小說等霸踞，武俠小說也入於其中。
新武俠小說
現代白話武俠小說在社會上嶄露頭角當推一九二○年代出現的向愷然(平江不肖生)、趙煥亭等作家為代表。向愷然《江湖奇俠傳》更與剛傳入中國不久的電影藝術相結合，在數十年時間內拍成十八集的《火燒紅蓮寺》而風靡全中國。這其實是當今流行的武俠長篇電視連續劇的濫觴。武俠小說也因此鷹揚於中國現代社會，造就出一代又代的作家和讀者，形成了一道獨特的文學風景線。
二十年代是武俠文學由文言走向白話的嬗變的時期，從文白夾雜到漸以白話文為敘事語言，從以短篇為主轉向長篇，在內容上仍以古代傳奇為主體，以俠士為主角，可說是與宣揚新思想、新文化的五四新文學運動分庭抗禮。二十年代武俠文學有了職業創作的傾向，向愷然、趙煥亭、顧明道、姚民哀、楊塵因等都為武俠文學界一時之選，其出版物又以綉像武俠小說為其特徵，這是襲自明清小說的舊衣缽。三十年代則是舊派武俠文學蔚成氣候的年代，出現了一代以專職寫作武俠小說的作家，可謂群雄並起，將中國武俠文學推到一個高峰，這與中國新文學在三十年代中的大發展幾乎是同步進行。這一代的武俠作家構成了舊武俠文學的主力，尤以北派五大家：宮白羽、鄭證恩、還珠樓主、王度廬、朱貞木為其中的佼佼者。白羽的《錢鏢》系列，還珠樓主的《蜀山》系列、鄭證恩的《鷹爪王》系列、王度廬的《鶴劍珠龍瓶》五部曲、朱貞木的《神龍》三部曲及《邊塞風雲》等，各呈異彩，擁有大量的讀者群。
一九四九年新中國成立之後，政治熱情的高漲左右了文化界的動向，嚴峻的意識形態更蛻化為嚴厲的思想管制運動。在台灣，敗退到台澎金馬的國民黨政府也以反攻大陸為總動員，一切的文宣都要為此服務，武俠文學難逃其厄運，在海峽兩岸都被視為毒草或不良讀物，陷入萬劫不復之境地。留在大陸的武俠作家紛紛輟筆。

產生
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新派武俠文學為何在香港誕生，表面上看這是一個偶然，其實是一種必然。說其偶然，確是因為一場武術界的打擂台引起的。五十年代初，香港武術界太極派掌門人吳公儀與白鶴派掌門人陳克夫的門派之爭愈演愈烈，遂依武林之舊俗，上擂台比賽。比賽之前，香港報刊大做文章，賽後人們余興未減，依然眾口喧騰，當時的《新晚報》總編羅孚遂「忽發奇想」，要他的廣西老鄉、平時喜歡填詞作詩的陳文統馬上寫一篇武俠小說。一月二十日，以「梁羽生」之名寫作的第一部武俠小說《龍虎鬥京華》就開始在《新晚報》上連載，至八月初，該部長篇連載完畢。這個恍如急就章形式趕出來的武俠作品立即成為流行小說，《新晚報》因此銷量猛增，而《龍虎鬥京華》馬上成為街談巷議、人人爭讀的流行小說。同時，國外的中文報紙也爭相轉載，首先是泰國，其後是越南、柬埔寨、寮國、緬甸、菲律賓、新加坡、馬來西亞等。最重要的是，在香港吹起了「武俠文學之風」。許多大報馬上跟風增加武俠小說，參與寫作的人越來越多。一年多之後，金庸終在羅孚、梁羽生的動員之下初試啼聲，結果一炮而紅。《書劍恩仇錄》為他的成名奠定了第一塊堅實的基石。從1954年到1957年，可視為新武俠小說的早期。
新武俠小說
如果從新派武俠文學的整體而言，或可將中期定為1958至六十年代末（1969）。這一段時間，也是台灣武俠小說家開始活躍的時代。卧龍生從1958年起撰《飛燕驚龍》、《鐵笛神劍》等；司馬翎亦於1958年涉足武俠文學界，他以「神劍」系列出道，與卧龍生、諸葛青雲等並立，有「台灣三劍客」之稱。諸葛青雲為還珠樓主的私塾弟子，以所謂「才子型」武俠文學而聞名。三人均在1958年從事武俠文學，但在寫作風格上基本還是沿襲了舊武俠文學一路。古龍的出現卻是另闢新徑，他以「新派」在台灣武俠文學界獨樹一幟。雖然他的「新」法與金、梁有所區別（尤其是在忠實歷史、細節描寫、文字風格方面），但一般人仍將之歸入「新派」。因之，六十年代可謂新武俠文學的鼎盛時期。這也是港台二地興起的武俠文學之大觀。相對而言，大陸這一段時間正是反右運動至文革初的亢奮、激動時期，政治運動壓倒一切，文壇萬籟俱寂。
回頭再來看看新武俠文學大師的作品在兩岸的遭遇，就可以印證新武俠文學在香港的出現，既是一個歷史的偶然，也是一種文學的必然。梁羽生的作品雖然在香港左派報紙上連載，但卻進不了大陸，也進不了台灣。金庸亦是如此。梁羽生是在改革開放後的1978年才正式進入中國大陸的，金庸在1978年訪問北京，鄧小平接見他之後才漸為改觀的。從兩岸對其二人的態度，可以看出新武俠文學勃興於香港，盛行於海外，卻因應政治局勢的變化而遲至其發端二十多年後才能登陸二地，這是一條坎坷而曲折的道路，但在中國當代文學發展史上卻是具有意義的、不可或缺的一環。

特點
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A、有清晰的歷史背景，有新的、強烈的個人歷史觀。
新武俠小說
B、重視中國武俠小說的寫實傳統，亦向西方小說吸收新手法。
C、比舊武俠小說更注重「文學」內涵，在寫作時對文學形象的塑造、語言的提煉、文字的把握、結構的嚴謹等方面更為在意。
D、注重人物的思想道德、品味，招式從寫實到寫意發展，同時，把「俠」的形象提升了，認為「俠」比武更重要。
新武俠小說是以中國傳統小說的敘事模式（章回小說）為軀殼，敘事重在「時、地、人」三方面，時間大都選擇在「外族入侵」、「民族矛盾深化」、「官逼民反」（《水滸》的傳統），地點——以「邊疆」（沙漠、天山、塞外），內陸則以「北京」、「江南」為主。人物——「俠士VS美女」。語言——新武俠小說有其語言特色，金、梁是文白相間，制詩填詞，偏重文學知識。古龍雖以白話語言為主，但也別有其一種獨到而鮮明的風格。
新武俠文學誕生已有五十一年了，這一大型小說作品群的出現，可謂中國現當代文學史上的一個奇觀。武俠小說作為一種文學形式，在梁羽生、金庸的改造下煥發出了新的活力，這是香港作家對中國新文學的貢獻。新武俠三大家相繼謝幕之後，其文學作品一版再版。同時在香港寫作武俠小說的還有倪匡、蹄風、張夢還、高峰等，以及後起的溫瑞安等，台灣有上官鼎、高庸、易容等。在改編為其他文化產品上，新武俠文學比起其他文學作品似乎更具生命力。尤其是自九十年代後半以來，中央電視台開拍金庸的《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》以來，更掀起一股熱潮。二十一世紀以來，文化創造性產業勃興，影視、流行音樂之外，加上手機、電子游戲、網路游戲、數碼娛樂藝術等成為年青人追求的時尚。隨著互聯網的日益發達，可以預見，新武俠文學將較其他純文學或流行文學更易於被改造為文化產品及具創意的藝術作品，這是新武俠文學的一個天然優勢。

傳統武俠時期
一、港台武俠時期
即所謂的「新武俠」時期或者大武俠時代。20世紀50年代，武俠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸為代表的寫虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，指新文化運動後，武俠小說在新文學的影響下，開始白話創作後新一種的文學樣式。這個時代名家輩出，梁羽生為開端，金庸為高潮，溫瑞安為第二次高潮。金庸、古龍、梁羽生還並稱為「新武俠三大家」。
關於此時武俠中「俠」的定義，梁羽生講「舊武俠小說中的俠，多屬統治階級的鷹犬，新武俠小說中的俠，是為社會除害的英雄；俠指的是正義行為--符合大多數人的利益的行為就是俠的行為，所謂『為國為民，俠之大者』。」
此時武俠大多突破了民國武俠小說的劍仙鬥法、門派紛爭、鏢師與綠林仇殺的題材范圍，較多表現人民群眾的斗爭。著重人物性格描寫，兼用中西技法，突破了舊武俠小說的窠臼，剔除了舊武俠的鬼神色彩，要求故事中的奇跡嚴格限制在「人體潛能」的范圍內。新武俠的缺陷在於俠客英雄超人化，他們跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏現實主義的深度，屈從於商業需要，稗出贅附，故事套路化。
1．第一時期，梁金時期
梁羽生（原名陳文統，1922年生，廣西蒙山人）在1954年發表的《龍虎鬥京華》，以口語寫作，所述史實，所繪山川，均經嚴格考據，人生性格與心理活動刻劃入微，文筆細膩而有文采，舊武俠小說難以與其比肩，從此奠定聲名，成為新派武俠小說的發動之作。梁羽生國學根底深厚，他的武俠小說帶有許多自己作的詩詞，每每傳誦一時。他的小說每一部都有明確的歷史背景。1956年，梁羽生開始寫《七劍下天山》。梁羽生一直寫作到八十年代初，他的最後一部小說《武當一劍》初刊於1980年5月9日的《大公報》上，完結於1983年8月2日。代表作《萍蹤俠影錄》、《七劍下天山》、《塞外奇俠傳》、《龍虎鬥京華》、《雲海玉弓緣》、《白發魔女傳》。
金庸（原名查良鏞，1923年生，原籍浙江海寧）的《書劍恩仇錄》開始寫作於1955年中。《射鵰英雄傳》寫於1957年至1958年之間，是金庸的第四部武俠小說。「射鵰」奠定了金庸的武林盟主地位，是公認的經典名著。金庸用十七年寫完他的十五部武俠小說，又用十年把這十五部小說全部重新修訂了一遍。金庸寫作至1972年文革未結束封筆。
2．第二時期，古龍時期
古龍1960年開始嘗試寫武俠小說，初期的《蒼穹神劍》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗劍錄》等聲名鵲起。1965至1966年間是他創作的豐收期，他寫作了《大旗英雄傳》、《名劍風流》、《武林外史》、《絕代雙驕》等名著。1967年創作的《鐵血傳奇》（即楚留香系列）及以後一直寫了六十一部共計28冊。古龍其人才華橫溢但用心不專，從他的小說就可以看出來。但他妙在有急智，每在關節處突出奇兵。早年古龍並沒有自己特出的風格，在台灣的武俠圈子裡不算太耀眼；至於他在七十年代的晚期作品，那已明顯是江郎才盡、力不從心了。
3．第三時期，溫黃時期
溫瑞安（出生於馬來西亞），1973年作《四大名捕會京師》，1981年作《神州奇俠》、《血河車》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相繼封筆，1985年古龍去世之後，港台武俠小說一片凋零。出於「求新、求變、求突破」的心理，溫瑞安從1986年底開始大力倡行「超新派武俠」，或稱「現代派武俠」，把大量主流文學的東西引入了武俠小說。曹正文在1989年將其列為第三代新武俠小說的代表，而與第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龍並稱。
黃易，本名黃祖強，香港中文大學藝術系畢業。1989年黃易辭去高職厚薪，隱居離島深山、藏風聚水之地，專心從事創作。至90年代，旋即以獨樹一幟的武俠作品，席捲港、台兩地。1991年成立黃易出版社有限公司，出版了大唐雙龍傳等作品。黃易的作品場面宏大、人物眾多，讓人嘆為觀止。只是在武打招式的描寫上顯得過於草率，說服力不足。另外，黃易作品往往直接融入一個歷史大時代，而不是將歷史作為背景。這是其優點，但也受到了歷史的限制。
港台武俠時期港台的其他作家於香港方面有：蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；台灣方面，有：郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、陸魚、上官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、獨孤紅、奇儒、秋夢痕、於東樓、東方英、雪雁、秦紅、墨餘生、丁情等。但其中具有代表性與影響力的武俠作家極少。
二、大陸武俠時期
1．第一時期，20世紀80年代大陸「武林小說」
武林（武林，與武俠有所不同，概念大一些）小說的內容十有八九還是表現歷史上的武俠劍客或從武俠的角度表現歷史上的義軍斗爭和形形色色的社會矛盾；表現武術技擊為主要斗爭手段的近代、現代革命斗爭的，篇什不多。所以「武林小說」實際上是以武俠小說為主。
在80年代，由電影《少林寺》觸發的武俠小說浪潮在國內掀起，武俠小說的發行量大大超過了純文學作品。1981年，湖北曲藝協會的任清等創辦了《今古傳奇》，連載了歐陽學忠的《武當山傳奇》，聶雲的《玉嬌龍》。1982年，王占君作《白衣俠女》，是為80年代武俠的開山之作。1984年，武俠小說逐漸被武林小說一詞取代，並形成浪潮。
20世紀80年代武俠的精品極少，比較好的作品有：《白衣俠女》等率先災破了大陸俠義題材的禁區，為八十年代武林小說的崛起奏響了序曲。柳溪的《大盜『燕子』李三傳奇》，馮育楠的《津門大俠霍元甲》，馮驥才的《神鞭》，也都是這個時期的代表作品。
2．第二時期，20世紀90年代大陸武俠
即是大陸「新派武俠」，是大陸作家對港台武俠的模仿。從滄浪客的一系列的武俠作品中，便可以看出模仿痕跡。滄浪客，原名姚霏，雲南師范大學中文系專攻古典文學的教授，在1990年出版了《一劍平江湖》，這可以看作是大陸新派武俠的第一部作品。這個時期的武俠，總體上缺乏文化提升的精品意識，主要沿著港台新武俠的路子講故事，作品的實際影響也非常有限。
同期的其他作家還有：青蓮子，在90年代初著有《威龍邪鳳記》及其續集《青猿白虎功》兩部。火梨，上海知識分子，1995年寫成一部《舞葉驚花》。張寶瑞，新華社記者，其代表作有《京都武林長卷》系列凡六部、《醉鬼張三爺》、《形意游俠錄》等。熊沐，北方人士，生性豪放，第一部作品為《骷髏人》。巍琦，代表作《金帖俠盜》。周郎，代表作《鴛鴦血》。

現代武俠時期
即所謂的「新新武俠」、「新世紀武俠」、「網路武俠」、「大陸新武俠」時期。20世紀90年代末，黃易武俠高潮漸漸平息，隨著網路文學的興起，武俠寫手們在網路讀者閱讀選擇越來越多，閱讀口味越來越挑剔的壓力之下，不得不向傳統作家的實力靠攏，出現了一些質量較高的武俠作品。1999年上海《大俠與名探》、2001年武漢《今古傳奇武俠版》、2002年鄭州《武俠故事》等雜志的創刊，促進了武俠的發展。
2004年，《今古傳奇武俠版》半月刊創刊，主編鄭保純提出了「21世紀大陸新武俠」的概念，簡稱為「大陸新武俠」，主要總結了大陸上一些武俠寫手的創作。6月，《新武俠》由長江文藝出版社白樺林雜志社推出。同時期，港台地區特別是台灣島的創作亦不容忽視。大陸新武俠具備明確的智性氛圍和主體意識。鄭保純講，「我覺得新武俠這個概念，不應拘泥於雜志與圖書出版，而應指一種文化潮流！」。
這些武俠被分成四類：青春武俠（搞笑和無厘頭），如《游俠秀秀》。奇幻武俠，如《誅仙》、《搜神記》。女性武俠（類言情），如《血薇》、《鏡·雙城》。類傳統武俠，如《昆侖》、《江山如此多嬌》。
此時的大陸作家有：小椴，原名段銀，1976年生，湖北隨州人氏。著有《杯雪》、《青絲井的傳說》等。時未寒，男，四川人，著有《碎空刀》、《偷天換日》等。江南，籍貫安徽，著有《春風柳上原》、《瀚海龍吟》、《烈火焚琴》、《此間的少年》等。步非煙，原名辛曉娟，1981年出生於四川成都。著有《劍俠情緣》、華音系列：《紫詔天音》、《風月連城》、《彼岸天都》、《海之妖》（附外傳《蜀道聞鈴》）、《曼荼羅》（附步非煙COS寫真集）、《天劍倫》《雪嫁衣》《梵花墜影》（2008年9月修訂再版後將不再收錄外傳《鳳儀》）等。滄月，原名王洋，1979生於浙江台州，著有《幻世》、《聽雪樓·血薇》等。小非，閩南人，著有《游俠秀秀》等。鳳歌，本名向麒鋼，重慶奉節人氏，大陸武俠著名作家，今古傳奇暨黃易武俠文學一等獎得主。代表作品《昆侖前傳》、《昆侖》、《滄海》。沈瓔瓔，南方人，著有《琉璃變》等。泥人，著有《江山如此多嬌》等。王展飛，1972年4月生於山東省平度市，13歲遷居新疆阿勒泰市。著有《劍嘯西風》等。方白羽，九十年代初山東大學電子系畢業，著有《憨俠》、《俠之歪者》等。燕壘生，浙江餘杭人氏，著有《明月照山河》、《烈火之城》等。其中尤以鳳歌的《滄海》為最，其大膽的創新和對武俠世界的構造，有不失金庸武俠的厚重，將現代武俠帶到了一個新的廣闊平台。
進入二十一世紀，武俠小說逐漸被人們冷落，在這段時間，還有大量作品出手的只有寥寥幾人，最引人注目的是步非煙和平平凡凡，他們分別在短短的幾年內，寫出了幾十部武俠作品。步非煙以其作品大氣磅礴，汪洋恣肆，想像力神奇詭譎，筆風變化萬端，極大突破了女性寫作的局限，開啟武俠界中性主張的風氣，得到了「百變天後」的美譽，人稱新武俠宗師。而平平凡凡，雖然他寫的武俠小說極多，但大多數作品實際上很不入流。他的前期作品顯得非常幼稚，雖然構思新穎，但文筆較差，內容甚至有些不倫不類，這種情況一直到《成功之後再來求愛》才有所改進。2011年，一度退出文壇的平平凡凡重新執筆發表新作《武俠演義》，這部小說構思構思奇特，想像力豐富，文筆老練，加入許多現代元素，發表之後，一時洛陽紙貴，大受讀者歡迎，許多人都驚呼新的武俠宗師終於出現！不過，此書還未完結，以平平凡凡並不嚴肅的寫作態度，只怕會虎頭蛇尾。不管如何，若論二十一世紀武俠小說產量最多的作家，步非煙和平平凡凡二人將以數十部作品位居前列！
在此期間,出現了一部讓無數挑剔的武俠迷們交口稱贊的傳統武俠小說《英雄志》,該書目前未完結. 作者孫曉,現年三十七歲，出生於台北市，台灣大學政治學系畢業，美國羅徹斯特大學公共政策碩士，現於企業界任職，2000年與以人合資創辦「講武堂」，旨在出版最好的武俠小說和教授人們寫武俠小說,並發表第一部長篇作品《英雄志》 ，現仍持續於武俠小說的創作與發表。
網上盛傳：金庸封筆古龍逝，江湖惟有英雄志！
雖然金庸、古龍等大師不再有新作問世，但他們的作品對後輩有著深厚的影響，許多年輕作者都在不同程度上對他們進行模仿，通過各種方式表達對前輩們的尊敬。例如《武當宋青書》、《大俠風清揚》，其中以《梁金古溫訣》達到最高點。在《梁金古溫訣》一書中，作者對武俠宗師們的欽佩之情貫穿整部小說。可見金庸等人對後輩影響之巨！

⑥ 金庸武俠小說的價值及意義是什麼

個人看法：文學價值，史學價值，藝術價值都不高，甚至可以說很低。。。
有意義的地方大概就是 塑造的人物性格 能讓讀者 更懂些人性吧

⑦ 古典武俠與現代武俠的區別

古典武俠相對來說是作品在20世紀90年代以前的發表的，多以歷史為背景，俠客和義士為主人公，描寫他們身懷絕技、見義勇為和叛逆造反行為的通俗小說。
現代武俠即所謂的「新新武俠」、「新世紀武俠」、「網路武俠」、「大陸新武俠」時期，此時期可以稱為全民皆可創作，背景沒有時代局限、沒有空間限制，與古典武俠大批作者文筆相對較差，但想像力豐富。

⑧ 試舉例論述20世紀30年代長篇小說創作繁榮的原因

社會正處於動盪之中，人們的精神生活急需找到安慰，西洋文化蓬勃發展，這些都為長篇小說的繁榮奠定了基礎。

⑨ 中國20年代到30年代的作者的作品

1、《頭發的故事》

《頭發的故事》是現代文學家魯迅於1920年創作的短篇小說。小說以「雙十節」為線索，以N先生獨白的方式，圍繞著男人留辮子、剪辮子，女子剪發等「頭發」問題組織故事。

通過頭發問題所引起的反復曲折的風波，表達了作者魯迅對中國普通民眾的深深同情和對只重形式、不重實質的統治者或革命者的憤激。小說通過人物獨白敘事抒情，生動有感染力。

2、《風波》

《風波》是現代文學家魯迅於1920年創作的短篇小說，收錄於小說集《吶喊》中。小說通過對在江南某水鄉發生的一場由辮子引起的風波的描寫，反映了辛亥革命的不徹底性，揭示了當時封建帝制還在統治著農村、農民愚昧落後、缺乏民主和自由思想的狀況；

並由此說明今後的社會革命若不徹底改變民眾的觀念就難以成功。

《風波》這篇小說圍繞「辮子」的有無展開情節，事件的起伏跌宕。人物的感情變化，在結構上完整地遵循著開端、發展、高潮、結局、餘波的程序演進，而且既突出主要人物，又「注彼而寫此」，場面不大，個個人物鮮靈生動。

小說最後寫「新近裹腳」的六斤一瘸一拐的樣子，更深化了小說的主題思想，並且留下深長的餘味，其精警深刻，發人深思。

3、《故鄉》

《故鄉》是現代文學家魯迅於1921年創作的一篇短篇小說。小說以「我」回故鄉的活動為線索，按照「回故鄉」——「在故鄉」——「離故鄉」的情節安排，依據「我」的所見所聞所憶所感，著重描寫了閏土和楊二嫂的人物形象，從而反映了辛亥革命前後農村破產、農民痛苦生活的現實；

同時深刻指出了由於受封建社會傳統觀念的影響，勞苦大眾所受的精神上的束縛，造成純真的人性的扭曲，造成人與人之間的冷漠、隔膜，表達了作者對現實的強烈不滿和改造舊社會、創造新生活的強烈願望。該小說入選初中語文，人民教育出版社九年級（上冊）。

4、《蝕》

中國現代著名作家茅盾創作的系列小說作品，《蝕》三部曲，包括三個略帶連續性的中篇：《幻滅》（發表於1927年）、《動搖》《追求》（1928年先後完成）。

通過對革命分子心靈世界細膩的描寫，真實而深刻地反映了大革命前後革命營壘中存在的矛盾與分化。

《蝕》從在中國革命中具有特殊重要地位的小資產階級知識分子心理歷程的獨特角度來反映大革命，絲毫不迴避歷史教訓，顯示了茅盾對中國革命及中國社會的認識、把握以及清醒的現實主義批判精神。

5、《沉淪》

《沉淪》，是20世紀20年代郁達夫創作的早期短篇小說，亦是他的代表作。出版時即震撼了當時的文壇。該小說以郁達夫自身為藍本，講述了一個日本留學生的性苦悶以及對國家弱小的悲哀。

1915年，郁達夫考入名古屋第八高等學校（現名古屋大學）。1919年畢業後，郁達夫從名古屋前往東京。途中，他以在名古屋讀書四年的生活體驗寫下了此篇作品《沉淪》。

1998年，名古屋大學在豐田講堂前，為郁達夫和他的小說《沉淪》樹立了一塊郁達夫文學碑。文學碑以福建廈門產的花崗石造成，碑面一側嵌有穿學生服戴學生帽的郁達夫鑄像，鑄像下刻有「郁達夫」三字。碑面另一側刻有「沉淪」兩個大字。