江一明武俠小說
⑴ 武俠的武俠流派
中國現代武俠的分派
武俠小說之所以有新、舊兩大派的說法，大抵是由新、舊文學之分而來。故范煙橋著《民國舊派小說史略》特加點明：「舊派」主要是指章回體小說。然而此一 界定對於武俠小說而言，並無太大意義；因為凡是長篇武俠小說必分章回，無論其 為對偶、孤句或是長短不一的回目，皆不例外。
那麼所謂「新派武俠」小說究竟何所指？筆者認為理應以作品的內容所表達的 新思想、新觀念及新文學技巧而定，且缺一不可。新派武俠誕生客觀上反映了中國作家追求民族獨立和人文關懷的思想，因此題材更加廣泛、更加精彩，人物形象也脫離了以往武俠一味求「俠」的風尚，更加貼近讀者，表現了俠骨柔情的精神內涵。新派武俠因為其作者生活時代，在情節安排等方面拋棄了封建思想，也脫離了真實的歷史背景，使作品更像是在一個架空的卻與現實緊密相連的世界。如新派武俠開山之作《龍虎鬥京華》，就融入了義和團。在寫作技巧上，新派武俠融入了西方小說的寫作手法，人物形象更加豐滿。
自梁羽生、金庸先後崛起香江，武俠小說即在傳統的基礎上又有 所發展。香港方面，除梁、金二子外，另有蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；而台灣方面則聲勢浩大，計有郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、古龍、陸魚、上 官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、 陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、秦紅、獨孤紅、溫瑞安、賈羽等等（以上大略按其出道先後 排序）；雲蒸霞蔚，極一時之盛。
最近大陸新崛起的武俠小說作家有步非煙、鳳歌、閑雲綠柳、小椴、滄月、藤萍等等，對武俠小說的境界做了新的探索。步非煙的作品玄幻氣、脂粉氣較濃，如《華音流韶》。鳳歌初期學習金庸的痕跡較重，如《昆侖》，帶有明顯的《射鵰英雄傳》的影子，而新作《滄海》則已突破金庸境界，自創一脈風格。閑雲綠柳是夫妻二人的筆名合在一起（閑雲、綠柳），堅守傳統武俠路線的同時，側重於給武俠小說加入更多社會小說的元素，著力塑造了另類武俠人物宇文誠、隋雲逸等，代表作是《劍影茗香》。滄月在武俠中加入了其它各種如動漫等元素，有聽雪樓系列和鼎劍閣系列，文風空靈飄逸，比較華麗。藤萍的《香初上舞》，以上諸人都廣受讀者歡迎。
《大唐雙龍傳》《相思門》
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《宿緣》――作者：笑看天下
書如其名。主人公名蘇緣（宿緣？），原是女媧補天所用五彩石幻化而成（又是石頭蹦出來的？），少時與許仙意氣相投（和白蛇傳扯關系？），但命承天運，拜呂洞賓為師（是呂洞賓找他做徒弟）。修仙十餘載，斬妖除魔，然何為天道，何為善惡，何去何從。作者笑看天下將帶領大家進入追尋天道的仙俠世界。
該作行文流暢，文筆不俗。各種人物（妖怪）粉墨登場而又表現得活靈活現，不拘一格的呂洞賓，深情而又聰慧的牡丹仙子，單純而又調皮的鳳凰，無不給人留下深刻印象。該作實是不可多得的佳作。
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一段刻骨的情緣，一場跨越時空的愛戀，愛恨情仇交織成一張大網，無論是仙、是魔、還是人，都困在網中央，或庄、或諧、或喜、或悲，演繹了一出出人間百態，當一切塵埃落定，留下的不過是滿地雞毛。
仙俠情緣，第一眼看到它讓人想到了仙劍游戲，所以決定去看看。主角喜歡大自然，喜歡到處遊山玩水，這是也是能開始故事的起因，母親的去世，女友的婚變（雖然不是有意的），使他身無牽掛能安心的陪同他心愛的另一個她到異世去，如果不是如此，想他也不可能會那樣的乾脆吧！
跟其它小說一樣，主角太好，太帥，太溫柔體貼了，引得PLMM惹不住要喜歡他，害得另一個只能暗自傷神，就算大度得能接受，想心裡也不一定好受吧。喜歡主角對蘇MM的深情，也喜歡他對事的熱情，對人的真誠，所以喜歡這本小說，但並不是說這本小說就很好，太順的人生會讓人懶怠，作者大大啊！你還是讓他多受點苦，讓他慢慢地更成熟，更勇敢，更可愛吧！
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初看題目，還以為是一篇有恐怖色彩的鬼故事，但看了文章後感覺不同。文章內容並沒有說一些鬼話，而是講訴了兩個菜鳥神仙和一個叫陸小佳的學生的故事，內容搞笑。不過這僅僅是故事的開始，在兩位神仙發現陸小佳有仙根以後，在福地洞天用計讓他吃下人參娃娃和大蛇的肉丹（有些恐怖，可憐的人參娃娃），成了仙。這時，又出現了我們的另外幾名主角----班長羅曼和陳丹馨，當然還有可惡的語文老師（汗）。有丑即有美，沒有丑惡襯托，哪有主角的美好？就象我們的陸小佳和陳丹馨一樣，是只有吃著巧克力糖才能品味出的甜美---他們的會面。可是，文章到此就結束了。（感覺空落落的）在後面內容中，八卦銅鏡會起到什麼作用？小佳和陳丹馨會怎麼樣呢？他和羅曼呢？兩個菜鳥神仙會等到昆侖十二仙嗎？總之，期待更精彩的後文。
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超級YY小說。幾篇同人小故事有點意思，很有真實感，幻雲呼救版超搞笑。正文第二卷開始的內容實在是俗不可耐，雖說是仙俠小說但仍然是武俠的套路，換湯不換葯， "少林武當"等名稱運用在此很是別扭。"至尊寶"是個很不錯的角色，可惜作者把他寫成了一個附屬品，簽訂契約更是老套。
《亂世銅爐》――作者：又是十三
誆騙錢財的假道士，偶得靈龍鎮煞釘，卻使鎮妖的法術被破，妖物橫行。他自學道法，預備斬妖除魔。故事才開始，文筆不錯。文中許多學道之人，自以為是，對待妖物冷酷狠毒，還不如一些妖怪有情意，是非善惡本就難以分清。
道緣儒仙》――作者：鬼雨
「 這是一本完全中國文化的武俠玄幻小說，描述的是一個書生成仙成神而又入世入仕的故事。書生多識，本書不能知識貧乏；書生多思，本書不能沒有幻想；書生多情，本書自然不能忘情；書生多才，本書自然成仙飛速。這本書涉及到書生、修道、成仙、入世、仕途、財富、奇緣、法寶、愛情、血仇等」（引用作者的原文）
◎ 《修真之路》――作者： 海風
作者雖然自稱按《縹緲之旅》的設定來的，但他大部分內容都跳脫了「飄緲」，獨創了「獸類修真」和「神之幻界」等名詞。構想有點意思，文筆尚可。
◎ 《都市劍仙行》――作者：主戰坦克
很有創意的靈異小說。主角、孫悟空、刑天3個靈魂佔一個身體，劍仙術法大破核彈。修真成了現代化氈櫚慕壇蹋
⑶ 傳統武俠小說的特點，分類，代表性的作家，作品
【傳統武俠時期】
一、港台武俠時期
即所謂的「新武俠」時期或者大武俠時代。20世紀50年代，武俠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸為代表的寫虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，指新文化運動後，武俠小說在新文學的影響下，開始白話創作後新一種的文學樣式。這個時代名家輩出，梁羽生為開端，金庸為高潮，溫瑞安為第二次高潮。金庸、古龍、梁羽生還並稱為「新武俠三大家」。
關於此時武俠中「俠」的定義，梁羽生講「舊武俠小說中的俠，多屬統治階級的鷹犬，新武俠小說中的俠，是為社會除害的英雄；俠指的是正義行為--符合大多數人的利益的行為就是俠的行為，所謂『為國為民，俠之大者』。」
此時武俠大多突破了民國武俠小說的劍仙鬥法、門派紛爭、鏢師與綠林仇殺的題材范圍，較多表現人民群眾的斗爭。著重人物性格描寫，兼用中西技法，突破了舊武俠小說的窠臼，剔除了舊武俠的鬼神色彩，要求故事中的奇跡嚴格限制在「人體潛能」的范圍內。新武俠的缺陷在於俠客英雄超人化，他們跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏現實主義的深度，屈從於商業需要，稗出贅附，故事套路化。
1、第一時期，梁金時期
梁羽生（原名陳文統，1922年生，廣西蒙山人）在1954年發表的《龍虎鬥京華》，以口語寫作，所述史實，所繪山川，均經嚴格考據，人生性格與心理活動刻劃入微，文筆細膩而有文采，舊武俠小說難以與其比肩，從此奠定聲名，成為新派武俠小說的發動之作。梁羽生國學根底深厚，他的武俠小說帶有許多自己作的詩詞，每每傳誦一時。他的小說每一部都有明確的歷史背景。1956年，梁羽生開始寫《七劍下天山》。梁羽生一直寫作到八十年代初，他的最後一部小說《武當一劍》初刊於1980年5月9日的《大公報》上，完結於1983年8月2日。代表作《萍蹤俠影錄》、《七劍下天山》、《塞外奇俠傳》、《龍虎鬥京華》、《雲海玉弓緣》、《白發魔女傳》。
金庸（原名查良鏞，1923年生，原籍浙江海寧）的《書劍恩仇錄》開始寫作於1955年中。《射鵰英雄傳》寫於1957年至1958年之間，是金庸的第四部武俠小說。「射鵰」奠定了金庸的武林盟主地位，是公認的經典名著。金庸用十七年寫完他的十五部武俠小說，又用十年把這十五部小說全部重新修訂了一遍。金庸寫作至1972年文革未結束封筆。
2、第二時期，古龍時期
古龍1960年開始嘗試寫武俠小說，初期的《蒼穹神劍》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗劍錄》等聲名鵲起。1965至1966年間是他創作的豐收期，他寫作了《大旗英雄傳》、《名劍風流》、《武林外史》、《絕代雙驕》等名著。1967年創作的《鐵血傳奇》（即楚留香系列）及以後一直寫了六十一部共計28冊。古龍其人才華橫溢但用心不專，從他的小說就可以看出來。但他妙在有急智，每在關節處突出奇兵。早年古龍並沒有自己特出的風格，在台灣的武俠圈子裡不算太耀眼；至於他在七十年代的晚期作品，那已明顯是江郎才盡、力不從心了。
3、第三時期，溫黃時期
溫瑞安（出生於馬來西亞），1973年作《四大名捕會京師》，1981年作《神州奇俠》、《血河車》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相繼封筆，1985年古龍去世之後，港台武俠小說一片凋零。出於「求新、求變、求突破」的心理，溫瑞安從1986年底開始大力倡行「超新派武俠」，或稱「現代派武俠」，把大量主流文學的東西引入了武俠小說。曹正文在1989年將其列為第三代新武俠小說的代表，而與第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龍並稱。
黃易，本名黃祖強，香港中文大學藝術系畢業。1989年黃易辭去高職厚薪，隱居離島深山、藏風聚水之地，專心從事創作。至90年代，旋即以獨樹一幟的武俠作品，席捲港、台兩地。1991年成立黃易出版社有限公司，出版了大唐雙龍傳等作品。黃易的作品場面宏大、人物眾多，讓人嘆為觀止。只是在武打招式的描寫上顯得過於草率，說服力不足。另外，黃易作品往往直接融入一個歷史大時代，而不是將歷史作為背景。這是其優點，但也受到了歷史的限制。
港台武俠時期港台的其他作家於香港方面有：蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；台灣方面，有：郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、陸魚、上官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、獨孤紅、奇儒、秋夢痕、於東樓、東方英、雪雁、秦紅、墨餘生、丁情等。但其中具有代表性與影響力的武俠作家極少。
⑷ 中國武俠發展史
六、「新派」武俠之昌盛及沒落
武俠小說之所以有新、舊兩大派的說法，大抵是由新、舊文學之分而來。故范
煙橋著《民國舊派小說史略》特加點明：「舊派」主要是指章回體小說。然而此一
界定對於武俠小說而言，並無太大意義；因為凡是長篇武俠小說必分章回，無論其
為對偶、孤句或是長短不一的回目，皆不例外。
那麼所謂「新派」武俠小說究竟何所指？筆者認為理應以作品的內容所表達的
新思想、新觀念及新文學技巧而定，且缺一不可。就此來看五十年代以後號稱「新
派武俠小說創始人」的梁羽生作品，實在「新」得有限而不能成「派」。其所以獲
此不虞之譽，蓋因當時香港傳播界竭力宣傳鼓吹，以有別於大陸全面禁止的「舊派
」武俠小說或香港本地泛濫成災的「廣派」武俠小說而言。
惟不可否認，自梁羽生、金庸先後崛起香江，武俠小說即在傳統的基礎上又有
所發展。香港方面，除梁、金二子外，另有蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明
、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；而台灣方面則聲勢浩大，計有郎紅浣、成
鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉
鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、古龍、陸魚、上
官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、
陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、秦紅、獨孤紅、溫瑞安等等（以上大略按其出道先後
排序）；雲蒸霞蔚，極一時之盛。但其中具有代表性與影響力的武俠作家並不多，
今擇要評介於次：
「名士派」武俠先驅——梁羽生
梁羽生本名陳文統，一九二五年生，廣西蒙山人。嶺南大學經濟系畢業，曾任
《新晚報》副刊編輯，文史造詣頗深。一九五四年陳氏以「梁羽生」為筆名，初於
《新晚報》發表中篇武俠連載小說《龍虎鬥京華》；其所用楔子、回目、筆法無一
不「舊」，甚至部分故事情節、人物亦明顯套自白羽《十二金錢鏢》。繼寫《草莽
龍蛇傳》，亦復如是。然與當時流行的「廣派」武俠小說相較，卻令人有一新耳目
之感——這大概是標榜「新派」唯一能成立的理由。
梁羽生對此並不諱言，自承：「白羽的小說寫民初各階層人物，因為作者本人
入世極深，寫來細膩，最合懂得人情世故的人看。可是我受生活經歷的限制，氣質
又完全不同；要走『正統』道路嗎？肯定不成功。於是只好自己摸索，走一條浪漫
主義的路了。」因有《七劍下天山》之作。
《七劍下天山》據說是梁羽生取材於英國女作家伏尼契《牛虻》中的部分情節
，而寫天山派凌未風、易蘭珠等男女弟子闖盪江湖、可歌可泣的傳奇故事。全書共
三十回，都四十餘萬言；由於其楔子所提到的少俠楊雲驄出場便死，疑雲重重，乃
另作《塞外奇俠傳》交代，是為前傳；而書中又提及武當大俠卓一航與玉羅剎之間
的情孽糾纏，曲折離奇，不遑細述，遂再作《白發魔女傳》以補述前情。於焉這三
部小說形成系列作品，而《七劍下天山》（一九五五年）則邁開了梁羽生《浪漫武
俠》的第一步。
嚴格說來，《七劍下天山》受到「北派五大家」的影響很深，無論是演武、寫
情或江湖切口、獨門暗器，在在有脈絡可尋，甚至還生吞活剝地大段抄襲白羽《十
二金錢鏢》。但梁羽生隨機生發、借力打力，亦有不同前人之處；並由此建立其小
說創作基型，兼具三大特色：
一、開名士派武俠新風——從其處女作《龍虎鬥京華》起，每書卷首例置一闕
詞以寄慨；至《七劍下天山》則進而以名士派、才子（女）型人物為書中主角。從
此梁羽生小說即專寫文武全才的英雄兒女，無不愛好詩詞歌賦（有時未免浮濫）；
卒使書劍交融成一片，成為其作品最大特色。
二、結合歷史與武俠而發思古之幽情——梁羽生首先掌握小說的基本時代背景
，再配合故事情節發展而將歷史上確實存在的人物一一穿插其間，或予以伐毛洗髓
、脫胎換骨。如《七劍下天山》寫順治、康熙、多鐸、納蘭容若、傅青主、冒浣蓮
（偽托冒辟疆之女）等等。其事雖非「歷史之真」，但經過文學處理後，卻得「藝
術之真」。從此梁羽生小說即與「歷史武俠」結下了不解之緣；上起隋唐，下迄明
清，形成其作品第二特色。
三、一貫以「天山派」武學為主流——過去還珠樓主曾撰有《天山飛俠》一書
，但高處不勝寒，未曾創立「天山派」。而自梁羽生《七劍下天山》起，如《塞外
奇俠傳》、《江湖三女俠》、《冰魄寒光劍》、《冰川天女傳》、《雲海玉弓緣》
、《冰河洗劍錄》等系列作品，無不以「天山派」武學為正宗、主流而貫穿全書。
這種獨沽一味的寫法，實為武俠小說所僅見，由是形成其作品第三特色。
雖然如此，但《七劍下天山》仍不足以稱「新派」，只能說是開創了「名士派
」或「詩情畫意派」武俠小說；因為作者所用的文字、筆法、章回、素材以及思想
、觀念——從形式到內容都是「傳統式」的；與舊中國「北派五大家」血脈相通，
沒有太大區別。相形之下，《塞外奇俠傳》取材於蒙古民歌中女英雄飛紅巾的傳說
，以作者自製的哈薩克民歌開場；仿朱貞木文白夾雜、不規則之小說回目，運用新
文藝筆調寫楊雲驄、飛紅巾、納蘭明慧的三角戀愛故事，反而不落俗套，清新可喜
。
梁羽生一共創作了三十六部武俠小說，自認《萍蹤俠影錄》、《女帝奇英傳》
及《雲海玉弓緣》三書是平生代表作。
‧《萍蹤俠影錄》以明朝「土木堡之變」為時代背景，寫忠臣於謙孤軍抵抗蒙
古的悲劇；並穿插張士誠後裔張丹楓與宦門俠女雲蕾之間的愛恨沖突。全書氣勢浩
瀚，布局奇巧；特別是成功地塑造了名士派大俠張丹楓這個角色，「藉由張丹楓個
人俠士性格的自然發展，而徹底扭轉了一家一姓爭奪帝位的觀念」。作者將張丹楓
這種面臨民族大義與累世深仇「非此即彼」的心理掙扎，刻劃得淋漓盡致；終而使
其生命情操升華、凈化，完善了「為國為民，俠之大者」的典型。
‧《女帝奇英傳》以唐代武後（則天）臨朝為時代背景，寫宗室李逸為興復唐
室，落拓江湖，廣交天下豪傑，而與才女上官婉兒、英雌武玄霜所交織的愛怨情仇
故事。作者曲曲描述上官婉兒對武後由恨生敬、內掌詔命的過程；大膽為歷史翻案
，肯定武則天的施政「有益於國家百姓」，在傳統觀念上又是一項突破！而寫李逸
置身宮廷斗爭、異族入侵的交相凌逼中，何去何從？亦超越了前人的格局與成就。
此書以輕快的比劍對白開場，而以李逸功成身死收場，益發動人心魂。
‧《雲海玉弓緣》以放盪不羈、亦正亦邪的金世遺為主角，描寫他周旋在俠女
谷之華與「魔女」厲勝男之間的愛情大悲劇。本書故事跌宕起伏，扣人心弦；惟最
成功之處卻是作者運用近代心理學的手法，來刻劃金世遺那種憤世嫉俗的特殊精神
狀態，因此在金世遺身上有約翰‧克里斯朵夫的影子；而厲勝男不顧一切地追求愛
情自由，亦活脫是卡門的化身。金世遺一心痴想名門正派出身的谷之華，卻在「魔
女」厲勝男臨死前的一剎那才覺悟：原來自己真正深愛的人是厲而不是谷。正是：
「此情可待成追憶，只是當時已惘然！」之極限！無疑具有高度文學價值。
總之，梁羽生不論是寫張丹楓、李逸、金世遺或其他小說主要人物，都充分體
現出中宵看劍樓主所題名句：「亦狂亦俠真名士，能哭能歌邁俗流。」洵可稱之為
「名士派武俠先驅」而無愧。雖然他「向西天取經」較白羽晚了十七年，但卻能自
出機杼，更上層樓；以「實則虛之，虛則實之」的歷史背景與人物帶動武俠小說的
巨輪前進，在劍氣簫心中洋溢著一片歷史感，而將「歷史武俠小說」推向另一個高
峰。
惟其後梁羽生化名「佟碩之」，撰文自詡對於「新派」武俠小說確有「開山劈
石之功」，這未免言過其實。因為武俠小說原本是中國通俗文學流裔之一，從形式
到內容都無法離開傳統而獨立。雖然我們承認梁羽生是後出轉精，進一步發展並提
高了武俠小說的文學價值，但畢竟其作品中的「傳統」仍遠多於「創新」；而真正
的「新派」則出現在梁羽生寫《七劍下天山》十年之後的台灣——於「反傳統」、
「現代化」中形成——殆非梁羽生始料所及！
集「綜藝」武俠之大成者——金庸
金庸本名查良鏞，一九二四年生，浙江海寧人。早年曾先後於中央政校、東吳
大學研讀法律；歷任《東南日報》記者、《大公報》編譯、《新晚報》編輯以及長
城電影公司編劇、導演。一九五九年查氏在香港創辦《明報》，獲得讀者廣大歡迎
，卻是與他寫武俠小說馳譽中外分不開的。
一九五五年查良鏞以「金庸」為筆名，繼梁羽生之後，在《新晚報》發表武俠
連載小說《書劍恩仇錄》。他巧妙地運用民間流傳清帝乾隆疑係海寧陳世倌（曾任
文淵閣大學士）後人的說法，又杜撰出「紅花會」（反清復明組織）總舵主陳家洛
，作為乾隆的同胞兄弟。於是小說即在這樣兩極沖突、滿漢對立的野史布局下展開
；再穿插了陳家洛與霍青桐、香香公主之間的悲歡離合，極盡波譎雲詭之能事。
《書劍恩仇錄》（新版改名《書劍江山》），共二十回，都六十萬言；雖然僅
只是金庸的武俠處女作，但文采斐然、對白傳神；處理群戲場面，繁而不亂。啼聲
初試，即一鳴驚人！與梁羽生同時創作的《七劍下天山》比較，二人均善於結合歷
史傳說而虛構人物故事；而金庸運筆不測，尤饒奇趣！其小說聲口之佳，直逼白羽
，且駸駸然有後來居上之勢。
如果說《書劍》是金庸邁向成功的一小步，則越過虛實相映成悲、反諷農民起
義的《碧血劍》（一九五六年），挾著史詩般大格局、大氣魄的《射鵰英雄傳》（
一九五七年）即一躍而登武俠小說的頂峰，不作第二人想！
《射鵰》是南宋末年天下大亂為歷史背景，描寫長春子丘處機為保全忠良義士
遺孤郭靖、楊康（暗嵌「靖康之恥」），而與江南七怪打賭傳藝所引發的一連串可
歌可泣的故事。作者布局絕妙，以種種陰錯陽差，安排郭靖自幼即隨母遠居大漠，
刻苦自勵，始終不忘家恨國仇；而楊康則隨母進入金國趙王府，認賊作父，安享榮
華富貴——這分明是脫胎自元代紀君祥《趙氏孤兒大報仇》的戲劇架構，卻更有出
奇的變化與發展。而就丘處機與江南七怪的所作所為來看，其一諾千金、不顧死生
的精神，恰好構成一幅俠氣崢嶸的《八義圖》；便知作者寓意所在，用心良苦！
誠然，以通俗文學所要求的可讀性與趣味性而言，《射鵰》除若干情節未能自
圓其說外，無疑具備了一切成功的條件——其故事之曲折離奇、人物之多種多樣、
武功之出神入化乃至寫情之真摯自然，均為同輩作家所不及；即或偶有敗筆，亦瑕
不掩瑜。在這部罕見的鉅著中，金庸將歷史、武俠、冒險、傳奇、兵法、戰陣與中
國固有忠孝節義觀念共冶於一爐；信筆揮灑，已至隨心所欲的地步。全書浩然正氣
，躍然紙上！民族大義融貫了每一章節。
是故，金庸乃以《射鵰》一書而成不世之名，建立了他在當代武俠小說界的權
威地位。雖然他自己並不滿意這部「開宗立派」之作——七十年代初曾大事修改，
增刪為今傳之四十回新版本，都百餘萬言，頗失原味——但持平而論，此後他力求
自我突破、創新的武俠名著，盡管各有聲華驚海宇，然以通俗文學所要表達的生命
意義、價值及其整體規模、氣象來看，均不逮《射鵰》之博大精深。
——《神鵰俠侶》寫至情至性的「師生戀」與大俠由偏入正的成長過程；
——《連城訣》（原名《素心劍》）寫盡人性之丑惡與貪婪之害；
——《倚天屠龍記》寫名實之辨與正邪錯亂；
——《天龍八部》寫芸芸眾生「無人不冤，有情皆孽」與民族仇恨所造成的悲
劇；
——《笑傲江湖》寫權力令人腐化與政治斗爭之殘酷無情，等等。
這些作品縱或在某一方面超越了《射鵰》的文學成就，但因刻意描寫人性「極
限情境」的種種變態行逕，遂不自覺地失去了《射鵰》那種「情理之中，意料之外
」的親和力；而太多「情理之外」的特例，亦難免流於為變而變，令人匪夷所思；
以致顯得不真實、不自然。直到《鹿鼎記》（一九六九年）問世，以一個僅識武功
皮毛而不學有術的「小雜種」，竟將天下英雄、歷史人物玩弄於股掌之上；乃開中
國武俠小說前所未有「無劍勝有劍」的新境界。
金庸《鹿鼎記》之「反武俠」與塞萬提斯《魔俠傳》之「反騎士」最大的不同
，在於兩者創作動機：塞萬提斯因痛憤當時西班牙人沉迷於騎士文學的浪漫故事，
遂用反諷現實的手法寫「小人物狂想曲」，教吉訶德到處碰壁，夢幻成空！而金庸
卻是出於「向自我挑戰」心理，乃一反武俠傳統，打破世俗觀念，徹底解放人性；
教韋小寶「鬥智不鬥力」，為了爭取生存機會，無所不用其極！其實這正合孫子兵
法所謂「上兵伐謀」之道，因而武功在此盡成虛妄；韋小寶機詐百出，到處招搖撞
騙，竟無往而不利！
也許有人認為這是「武俠無用論」的明證，實則不然！正由於《鹿鼎記》寫韋
小寶運氣太好、際遇太奇，萬事繞不過一個「巧」字；加以又充滿笑料，逸趣橫生
，遂自然而然淡化了反諷現實或反諷武俠的冷雋意味。它所表現的是浪漫文學之極
致，「無」為「有」之用，在這部書里得到了最大的發揮。
迄至一九七二年九月《鹿鼎記》在《明報》上連載完畢，金庸宣告「封筆」（
實則展開另一波全面修改舊作大工程）為止，他一共創作了十五種長、短篇武俠小
說；但其中流傳最廣、影響最大的仍無過於《射鵰英雄傳》。該書博採還珠、白羽
、王度廬、朱貞木各家之長，取精用宏，推陳出新，乃造就了金庸「一代武俠宗師
」地位。其影響於當世者，大致有以下數端：
（一）《射鵰》融合歷史、俠情、武功、文藝、趣味於一書，建立了新一代武
俠小說的「綜藝」風格與典型。
（二）《射鵰》統一用四字文句分章回；促使六十年代以後台灣武俠作家群起
效尤，蔚為風氣。
（三）《射鵰》虛構的「東邪、西毒、南帝、北丐、中神通」等奇特人物及提
法，悉為台、港武俠作家所宗，後更衍演成歌訣式「江湖順口溜」。
（四）《射鵰》在各地版本之多與偽續書之亂，亦令人嘆為觀止。
總而言之，金庸所建構的「入世武俠」神完氣足，剛柔並濟；與早年還珠幻設
的「出世武俠」前後輝映，亦同臻雄奇壯美之境。特別是金庸靈活運用還珠小說中
的奇妙素材，含英咀華，所過皆化；再採取西洋文學技巧及電影手法予以捏合，乃
使武俠小說脫胎換骨，煥發新姿，普遍獲得世人肯定與重視。凡此絕異成就，當然
是跟金庸本身兼具深厚的文史素養與卓犖才華息息相關。正因如此，其同輩及後起
武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；泰半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路
數，在江湖仇殺中討生活了。
「清宮派」武俠名家——蹄風及其他
蹄風本名周叔華，上海人，生卒年不詳；原為「廣派」武俠老作家之一，但地
域色彩並不甚濃，曾寫過《血戰古兜山》、《勇闖十三關》及《海南俠隱記》等短
篇武俠小說。在所謂「新派」武俠崛起之際，蹄風亦別走偏鋒，以邊疆民族傳說為
題材而撰《猿女孟麗絲》、《天山猿女傳》等書，由是聲名漸著。
嗣後，從一九五六年起，蹄風陸續推出《游俠英雄傳》（即台版《四海英雄傳
》）、《游俠英雄新傳》、《龍虎恩仇記》、《清宮劍影錄》及《武林十三劍》等
系列作品，緊緊扣住「反清復明」的故事主題；演敘青龍會聯合天下劍客、奇人，
與江南八俠共同對付「魔王」雍正之始末，以及清宮諸皇子為奪帝位、爾虞我詐之
內斗，長達百餘萬言。由於故事情節曲折離奇，武打緊張熱鬧，乃轟動一時。蹄風
挾此「清宮派武俠」和金庸、梁羽生早期作品互爭雄長，幾有鼎足而立之勢。
《游俠英雄傳》顯然深受鄭證因「幫會技擊派」小說影響，故一開場就大談中
國武術源流，兼論內外家功夫之長短；書中對於清初秘密幫會活動情形，縷述甚詳
。此一系列小說旁參野史、傳說，原本格局甚大；惜因作者缺乏新文學技巧，從頭
到尾都以舊氏說書人的口吻「說書」；故個別情節雖波瀾起伏，引人入勝；然整體
看來，不無枝蔓雜生之感。其未能獲得較高評價，症結在此。
此外，又有金鋒、張夢還、牟松庭、高峰等以武俠小說鳴世，亦值得一提。
‧金鋒本名張本仁，一九二七年生，原籍廣東。初以「毛聊生」為筆名，雜抄
「北派五大家」作品撰廣派武俠小說，成書不計其數，但俱無可觀。後改筆名為「
金鋒」，自出機杼，寫下「虎俠擒龍」等十五種長、短篇武俠小說，多半具有歷史
背景；其中尤以《西域飛龍傳》、《天山雷電劍》、《冰原碧血錄》、《子母離魂
劍》四部曲為代表作。然此一系列穿插清宮秘辛與香妃故事，乃至描寫邊疆風情等
等，或多或少都曾受到金庸、梁羽生及蹄風同類作品之影響，殆無可疑。而作者以
「抄書」成名，實為異事。
‧張夢還本名張擴強，一九二九年生，原籍四川；系中央軍校二十二期炮科畢
業，因故留港而以寫作為生，曾任《明報》編輯。一九五七年張氏在《武俠小說周
報》發表《沉劍飛龍記》，以明初學士方孝儒後人方龍竹復仇故事為經，武林門戶
之爭為緯；文情跌宕有致，狀聲狀物均極見精神。此書分為二十三回，都四十萬言
，堪稱傑作；可惜結尾「還珠化」，令人突兀，未免美中不足。
在香港眾多武俠作家中，張夢還的文字功力直追金庸，而與梁羽生在伯仲之間
。同時他也是最迷還珠（夢還），並善於提煉《蜀山》奇妙素材之佼佼者。惟其所
受影響太深，故繼作《青靈八女俠》、《十二女金剛》等書，便明顯有《蜀山》峨
眉派諸女的影子在內，此亦無可諱言。張氏迄今已結集成書的武俠小說共有十二部
，水平殊不一致；然以爭奪武學秘笈而導致各大門派對立的寫法，則別開生面，領
先潮流，當與金庸首創爭奪「天下第一」的寫法有異曲同工之妙——雖然此後這種
「花招」被人一用再用，已流於公式化之濫套矣。
‧牟松庭生平不詳，文筆古茂洗練，博聞廣識，彷佛平江不肖生。一九五七年
左右，寫下《關西刀客傳》、《紅花亭豪俠傳》、《張文祥刺馬》等書。其中尤以
《紅花亭豪俠傳》（台版改名為《洪門英烈傳》）之演武敘事、重情尚義、行軍布
陣、反諷世態，無不精彩紛呈！作者兼有《水滸》與《三國》筆法之長，行文不測
，豪氣迫人！惜其作品不多，否則成就當在梁羽生之上，而可與金庸比肩。
‧高峰（非高小峰）生平亦不詳。觀其《高原奇俠傳》、《蟠龍劍客傳》、《
五嶽豪俠傳》諸作，文情不俗，略似蹄風「清宮派」小說。至於香港其他武俠作家
如專寫女俠傳奇的江一明，以及風雨樓主、避秦樓主、石沖等，俱乏善可陳。而所
謂「新派」竟出現將古人詩賦意譯為白話文者，則其荒唐程度不言而喻，也就無須
深論了。
⑸ 求一本武俠小說
武俠小說之所以有新、舊兩大派的說法，大抵是由新、舊文學之分而來。故范
煙橋著《民國舊派小說史略》特加點明：「舊派」主要是指章回體小說。然而此一
界定對於武俠小說而言，並無太大意義；因為凡是長篇武俠小說必分章回，無論其
為對偶、孤句或是長短不一的回目，皆不例外。
那麼所謂「新派」武俠小說究竟何所指？筆者認為理應以作品的內容所表達的
新思想、新觀念及新文學技巧而定，且缺一不可。就此來看五十年代以後號稱「新
派武俠小說創始人」的梁羽生作品，實在「新」得有限而不能成「派」。其所以獲
此不虞之譽，蓋因當時香港傳播界竭力宣傳鼓吹，以有別於大陸全面禁止的「舊派
」武俠小說或香港本地泛濫成災的「廣派」武俠小說而言。
惟不可否認，自梁羽生、金庸先後崛起香江，武俠小說即在傳統的基礎上又有
所發展。香港方面，除梁、金二子外，另有蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明
、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；而台灣方面則聲勢浩大，計有郎紅浣、成
鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉
鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、古龍、陸魚、上
官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、
陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、秦紅、獨孤紅、溫瑞安等等（以上大略按其出道先後
排序）；雲蒸霞蔚，極一時之盛。但其中具有代表性與影響力的武俠作家並不多，
今擇要評介於次：
「名士派」武俠先驅——梁羽生
梁羽生本名陳文統，一九二五年生，廣西蒙山人。嶺南大學經濟系畢業，曾任
《新晚報》副刊編輯，文史造詣頗深。一九五四年陳氏以「梁羽生」為筆名，初於
《新晚報》發表中篇武俠連載小說《龍虎鬥京華》；其所用楔子、回目、筆法無一
不「舊」，甚至部分故事情節、人物亦明顯套自白羽《十二金錢鏢》。繼寫《草莽
龍蛇傳》，亦復如是。然與當時流行的「廣派」武俠小說相較，卻令人有一新耳目
之感——這大概是標榜「新派」唯一能成立的理由。
梁羽生對此並不諱言，自承：「白羽的小說寫民初各階層人物，因為作者本人
入世極深，寫來細膩，最合懂得人情世故的人看。可是我受生活經歷的限制，氣質
又完全不同；要走『正統』道路嗎？肯定不成功。於是只好自己摸索，走一條浪漫
主義的路了。」因有《七劍下天山》之作。
《七劍下天山》據說是梁羽生取材於英國女作家伏尼契《牛虻》中的部分情節
，而寫天山派凌未風、易蘭珠等男女弟子闖盪江湖、可歌可泣的傳奇故事。全書共
三十回，都四十餘萬言；由於其楔子所提到的少俠楊雲驄出場便死，疑雲重重，乃
另作《塞外奇俠傳》交代，是為前傳；而書中又提及武當大俠卓一航與玉羅剎之間
的情孽糾纏，曲折離奇，不遑細述，遂再作《白發魔女傳》以補述前情。於焉這三
部小說形成系列作品，而《七劍下天山》（一九五五年）則邁開了梁羽生《浪漫武
俠》的第一步。
嚴格說來，《七劍下天山》受到「北派五大家」的影響很深，無論是演武、寫
情或江湖切口、獨門暗器，在在有脈絡可尋，甚至還生吞活剝地大段抄襲白羽《十
二金錢鏢》。但梁羽生隨機生發、借力打力，亦有不同前人之處；並由此建立其小
說創作基型，兼具三大特色：
一、開名士派武俠新風——從其處女作《龍虎鬥京華》起，每書卷首例置一闕
詞以寄慨；至《七劍下天山》則進而以名士派、才子（女）型人物為書中主角。從
此梁羽生小說即專寫文武全才的英雄兒女，無不愛好詩詞歌賦（有時未免浮濫）；
卒使書劍交融成一片，成為其作品最大特色。
二、結合歷史與武俠而發思古之幽情——梁羽生首先掌握小說的基本時代背景
，再配合故事情節發展而將歷史上確實存在的人物一一穿插其間，或予以伐毛洗髓
、脫胎換骨。如《七劍下天山》寫順治、康熙、多鐸、納蘭容若、傅青主、冒浣蓮
（偽托冒辟疆之女）等等。其事雖非「歷史之真」，但經過文學處理後，卻得「藝
術之真」。從此梁羽生小說即與「歷史武俠」結下了不解之緣；上起隋唐，下迄明
清，形成其作品第二特色。
三、一貫以「天山派」武學為主流——過去還珠樓主曾撰有《天山飛俠》一書
，但高處不勝寒，未曾創立「天山派」。而自梁羽生《七劍下天山》起，如《塞外
奇俠傳》、《江湖三女俠》、《冰魄寒光劍》、《冰川天女傳》、《雲海玉弓緣》
、《冰河洗劍錄》等系列作品，無不以「天山派」武學為正宗、主流而貫穿全書。
這種獨沽一味的寫法，實為武俠小說所僅見，由是形成其作品第三特色。
雖然如此，但《七劍下天山》仍不足以稱「新派」，只能說是開創了「名士派
」或「詩情畫意派」武俠小說；因為作者所用的文字、筆法、章回、素材以及思想
、觀念——從形式到內容都是「傳統式」的；與舊中國「北派五大家」血脈相通，
沒有太大區別。相形之下，《塞外奇俠傳》取材於蒙古民歌中女英雄飛紅巾的傳說
，以作者自製的哈薩克民歌開場；仿朱貞木文白夾雜、不規則之小說回目，運用新
文藝筆調寫楊雲驄、飛紅巾、納蘭明慧的三角戀愛故事，反而不落俗套，清新可喜
。
梁羽生一共創作了三十六部武俠小說，自認《萍蹤俠影錄》、《女帝奇英傳》
及《雲海玉弓緣》三書是平生代表作。
‧《萍蹤俠影錄》以明朝「土木堡之變」為時代背景，寫忠臣於謙孤軍抵抗蒙
古的悲劇；並穿插張士誠後裔張丹楓與宦門俠女雲蕾之間的愛恨沖突。全書氣勢浩
瀚，布局奇巧；特別是成功地塑造了名士派大俠張丹楓這個角色，「藉由張丹楓個
人俠士性格的自然發展，而徹底扭轉了一家一姓爭奪帝位的觀念」。作者將張丹楓
這種面臨民族大義與累世深仇「非此即彼」的心理掙扎，刻劃得淋漓盡致；終而使
其生命情操升華、凈化，完善了「為國為民，俠之大者」的典型。
‧《女帝奇英傳》以唐代武後（則天）臨朝為時代背景，寫宗室李逸為興復唐
室，落拓江湖，廣交天下豪傑，而與才女上官婉兒、英雌武玄霜所交織的愛怨情仇
故事。作者曲曲描述上官婉兒對武後由恨生敬、內掌詔命的過程；大膽為歷史翻案
，肯定武則天的施政「有益於國家百姓」，在傳統觀念上又是一項突破！而寫李逸
置身宮廷斗爭、異族入侵的交相凌逼中，何去何從？亦超越了前人的格局與成就。
此書以輕快的比劍對白開場，而以李逸功成身死收場，益發動人心魂。
‧《雲海玉弓緣》以放盪不羈、亦正亦邪的金世遺為主角，描寫他周旋在俠女
谷之華與「魔女」厲勝男之間的愛情大悲劇。本書故事跌宕起伏，扣人心弦；惟最
成功之處卻是作者運用近代心理學的手法，來刻劃金世遺那種憤世嫉俗的特殊精神
狀態，因此在金世遺身上有約翰‧克里斯朵夫的影子；而厲勝男不顧一切地追求愛
情自由，亦活脫是卡門的化身。金世遺一心痴想名門正派出身的谷之華，卻在「魔
女」厲勝男臨死前的一剎那才覺悟：原來自己真正深愛的人是厲而不是谷。正是：
「此情可待成追憶，只是當時已惘然！」之極限！無疑具有高度文學價值。
總之，梁羽生不論是寫張丹楓、李逸、金世遺或其他小說主要人物，都充分體
現出中宵看劍樓主所題名句：「亦狂亦俠真名士，能哭能歌邁俗流。」洵可稱之為
「名士派武俠先驅」而無愧。雖然他「向西天取經」較白羽晚了十七年，但卻能自
出機杼，更上層樓；以「實則虛之，虛則實之」的歷史背景與人物帶動武俠小說的
巨輪前進，在劍氣簫心中洋溢著一片歷史感，而將「歷史武俠小說」推向另一個高
峰。
惟其後梁羽生化名「佟碩之」，撰文自詡對於「新派」武俠小說確有「開山劈
石之功」，這未免言過其實。因為武俠小說原本是中國通俗文學流裔之一，從形式
到內容都無法離開傳統而獨立。雖然我們承認梁羽生是後出轉精，進一步發展並提
高了武俠小說的文學價值，但畢竟其作品中的「傳統」仍遠多於「創新」；而真正
的「新派」則出現在梁羽生寫《七劍下天山》十年之後的台灣——於「反傳統」、
「現代化」中形成——殆非梁羽生始料所及！
集「綜藝」武俠之大成者——金庸
金庸本名查良鏞，一九二四年生，浙江海寧人。早年曾先後於中央政校、東吳
大學研讀法律；歷任《東南日報》記者、《大公報》編譯、《新晚報》編輯以及長
城電影公司編劇、導演。一九五九年查氏在香港創辦《明報》，獲得讀者廣大歡迎
，卻是與他寫武俠小說馳譽中外分不開的。
一九五五年查良鏞以「金庸」為筆名，繼梁羽生之後，在《新晚報》發表武俠
連載小說《書劍恩仇錄》。他巧妙地運用民間流傳清帝乾隆疑係海寧陳世倌（曾任
文淵閣大學士）後人的說法，又杜撰出「紅花會」（反清復明組織）總舵主陳家洛
，作為乾隆的同胞兄弟。於是小說即在這樣兩極沖突、滿漢對立的野史布局下展開
；再穿插了陳家洛與霍青桐、香香公主之間的悲歡離合，極盡波譎雲詭之能事。
《書劍恩仇錄》（新版改名《書劍江山》），共二十回，都六十萬言；雖然僅
只是金庸的武俠處女作，但文采斐然、對白傳神；處理群戲場面，繁而不亂。啼聲
初試，即一鳴驚人！與梁羽生同時創作的《七劍下天山》比較，二人均善於結合歷
史傳說而虛構人物故事；而金庸運筆不測，尤饒奇趣！其小說聲口之佳，直逼白羽
，且駸駸然有後來居上之勢。
如果說《書劍》是金庸邁向成功的一小步，則越過虛實相映成悲、反諷農民起
義的《碧血劍》（一九五六年），挾著史詩般大格局、大氣魄的《射鵰英雄傳》（
一九五七年）即一躍而登武俠小說的頂峰，不作第二人想！
《射鵰》是南宋末年天下大亂為歷史背景，描寫長春子丘處機為保全忠良義士
遺孤郭靖、楊康（暗嵌「靖康之恥」），而與江南七怪打賭傳藝所引發的一連串可
歌可泣的故事。作者布局絕妙，以種種陰錯陽差，安排郭靖自幼即隨母遠居大漠，
刻苦自勵，始終不忘家恨國仇；而楊康則隨母進入金國趙王府，認賊作父，安享榮
華富貴——這分明是脫胎自元代紀君祥《趙氏孤兒大報仇》的戲劇架構，卻更有出
奇的變化與發展。而就丘處機與江南七怪的所作所為來看，其一諾千金、不顧死生
的精神，恰好構成一幅俠氣崢嶸的《八義圖》；便知作者寓意所在，用心良苦！
誠然，以通俗文學所要求的可讀性與趣味性而言，《射鵰》除若干情節未能自
圓其說外，無疑具備了一切成功的條件——其故事之曲折離奇、人物之多種多樣、
武功之出神入化乃至寫情之真摯自然，均為同輩作家所不及；即或偶有敗筆，亦瑕
不掩瑜。在這部罕見的鉅著中，金庸將歷史、武俠、冒險、傳奇、兵法、戰陣與中
國固有忠孝節義觀念共冶於一爐；信筆揮灑，已至隨心所欲的地步。全書浩然正氣
，躍然紙上！民族大義融貫了每一章節。
是故，金庸乃以《射鵰》一書而成不世之名，建立了他在當代武俠小說界的權
威地位。雖然他自己並不滿意這部「開宗立派」之作——七十年代初曾大事修改，
增刪為今傳之四十回新版本，都百餘萬言，頗失原味——但持平而論，此後他力求
自我突破、創新的武俠名著，盡管各有聲華驚海宇，然以通俗文學所要表達的生命
意義、價值及其整體規模、氣象來看，均不逮《射鵰》之博大精深。
——《神鵰俠侶》寫至情至性的「師生戀」與大俠由偏入正的成長過程；
——《連城訣》（原名《素心劍》）寫盡人性之丑惡與貪婪之害；
——《倚天屠龍記》寫名實之辨與正邪錯亂；
——《天龍八部》寫芸芸眾生「無人不冤，有情皆孽」與民族仇恨所造成的悲
劇；
——《笑傲江湖》寫權力令人腐化與政治斗爭之殘酷無情，等等。
這些作品縱或在某一方面超越了《射鵰》的文學成就，但因刻意描寫人性「極
限情境」的種種變態行逕，遂不自覺地失去了《射鵰》那種「情理之中，意料之外
」的親和力；而太多「情理之外」的特例，亦難免流於為變而變，令人匪夷所思；
以致顯得不真實、不自然。直到《鹿鼎記》（一九六九年）問世，以一個僅識武功
皮毛而不學有術的「小雜種」，竟將天下英雄、歷史人物玩弄於股掌之上；乃開中
國武俠小說前所未有「無劍勝有劍」的新境界。
金庸《鹿鼎記》之「反武俠」與塞萬提斯《魔俠傳》之「反騎士」最大的不同
，在於兩者創作動機：塞萬提斯因痛憤當時西班牙人沉迷於騎士文學的浪漫故事，
遂用反諷現實的手法寫「小人物狂想曲」，教吉訶德到處碰壁，夢幻成空！而金庸
卻是出於「向自我挑戰」心理，乃一反武俠傳統，打破世俗觀念，徹底解放人性；
教韋小寶「鬥智不鬥力」，為了爭取生存機會，無所不用其極！其實這正合孫子兵
法所謂「上兵伐謀」之道，因而武功在此盡成虛妄；韋小寶機詐百出，到處招搖撞
騙，竟無往而不利！
也許有人認為這是「武俠無用論」的明證，實則不然！正由於《鹿鼎記》寫韋
小寶運氣太好、際遇太奇，萬事繞不過一個「巧」字；加以又充滿笑料，逸趣橫生
，遂自然而然淡化了反諷現實或反諷武俠的冷雋意味。它所表現的是浪漫文學之極
致，「無」為「有」之用，在這部書里得到了最大的發揮。
迄至一九七二年九月《鹿鼎記》在《明報》上連載完畢，金庸宣告「封筆」（
實則展開另一波全面修改舊作大工程）為止，他一共創作了十五種長、短篇武俠小
說；但其中流傳最廣、影響最大的仍無過於《射鵰英雄傳》。該書博採還珠、白羽
、王度廬、朱貞木各家之長，取精用宏，推陳出新，乃造就了金庸「一代武俠宗師
」地位。其影響於當世者，大致有以下數端：
（一）《射鵰》融合歷史、俠情、武功、文藝、趣味於一書，建立了新一代武
俠小說的「綜藝」風格與典型。
（二）《射鵰》統一用四字文句分章回；促使六十年代以後台灣武俠作家群起
效尤，蔚為風氣。
（三）《射鵰》虛構的「東邪、西毒、南帝、北丐、中神通」等奇特人物及提
法，悉為台、港武俠作家所宗，後更衍演成歌訣式「江湖順口溜」。
（四）《射鵰》在各地版本之多與偽續書之亂，亦令人嘆為觀止。
總而言之，金庸所建構的「入世武俠」神完氣足，剛柔並濟；與早年還珠幻設
的「出世武俠」前後輝映，亦同臻雄奇壯美之境。特別是金庸靈活運用還珠小說中
的奇妙素材，含英咀華，所過皆化；再採取西洋文學技巧及電影手法予以捏合，乃
使武俠小說脫胎換骨，煥發新姿，普遍獲得世人肯定與重視。凡此絕異成就，當然
是跟金庸本身兼具深厚的文史素養與卓犖才華息息相關。正因如此，其同輩及後起
武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；泰半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路
數，在江湖仇殺中討生活了。
「清宮派」武俠名家——蹄風及其他
蹄風本名周叔華，上海人，生卒年不詳；原為「廣派」武俠老作家之一，但地
域色彩並不甚濃，曾寫過《血戰古兜山》、《勇闖十三關》及《海南俠隱記》等短
篇武俠小說。在所謂「新派」武俠崛起之際，蹄風亦別走偏鋒，以邊疆民族傳說為
題材而撰《猿女孟麗絲》、《天山猿女傳》等書，由是聲名漸著。
嗣後，從一九五六年起，蹄風陸續推出《游俠英雄傳》（即台版《四海英雄傳
》）、《游俠英雄新傳》、《龍虎恩仇記》、《清宮劍影錄》及《武林十三劍》等
系列作品，緊緊扣住「反清復明」的故事主題；演敘青龍會聯合天下劍客、奇人，
與江南八俠共同對付「魔王」雍正之始末，以及清宮諸皇子為奪帝位、爾虞我詐之
內斗，長達百餘萬言。由於故事情節曲折離奇，武打緊張熱鬧，乃轟動一時。蹄風
挾此「清宮派武俠」和金庸、梁羽生早期作品互爭雄長，幾有鼎足而立之勢。
《游俠英雄傳》顯然深受鄭證因「幫會技擊派」小說影響，故一開場就大談中
國武術源流，兼論內外家功夫之長短；書中對於清初秘密幫會活動情形，縷述甚詳
。此一系列小說旁參野史、傳說，原本格局甚大；惜因作者缺乏新文學技巧，從頭
到尾都以舊氏說書人的口吻「說書」；故個別情節雖波瀾起伏，引人入勝；然整體
看來，不無枝蔓雜生之感。其未能獲得較高評價，症結在此。
此外，又有金鋒、張夢還、牟松庭、高峰等以武俠小說鳴世，亦值得一提。
‧金鋒本名張本仁，一九二七年生，原籍廣東。初以「毛聊生」為筆名，雜抄
「北派五大家」作品撰廣派武俠小說，成書不計其數，但俱無可觀。後改筆名為「
金鋒」，自出機杼，寫下「虎俠擒龍」等十五種長、短篇武俠小說，多半具有歷史
背景；其中尤以《西域飛龍傳》、《天山雷電劍》、《冰原碧血錄》、《子母離魂
劍》四部曲為代表作。然此一系列穿插清宮秘辛與香妃故事，乃至描寫邊疆風情等
等，或多或少都曾受到金庸、梁羽生及蹄風同類作品之影響，殆無可疑。而作者以
「抄書」成名，實為異事。
‧張夢還本名張擴強，一九二九年生，原籍四川；系中央軍校二十二期炮科畢
業，因故留港而以寫作為生，曾任《明報》編輯。一九五七年張氏在《武俠小說周
報》發表《沉劍飛龍記》，以明初學士方孝儒後人方龍竹復仇故事為經，武林門戶
之爭為緯；文情跌宕有致，狀聲狀物均極見精神。此書分為二十三回，都四十萬言
，堪稱傑作；可惜結尾「還珠化」，令人突兀，未免美中不足。
在香港眾多武俠作家中，張夢還的文字功力直追金庸，而與梁羽生在伯仲之間
。同時他也是最迷還珠（夢還），並善於提煉《蜀山》奇妙素材之佼佼者。惟其所
受影響太深，故繼作《青靈八女俠》、《十二女金剛》等書，便明顯有《蜀山》峨
眉派諸女的影子在內，此亦無可諱言。張氏迄今已結集成書的武俠小說共有十二部
，水平殊不一致；然以爭奪武學秘笈而導致各大門派對立的寫法，則別開生面，領
先潮流，當與金庸首創爭奪「天下第一」的寫法有異曲同工之妙——雖然此後這種
「花招」被人一用再用，已流於公式化之濫套矣。
‧牟松庭生平不詳，文筆古茂洗練，博聞廣識，彷佛平江不肖生。一九五七年
左右，寫下《關西刀客傳》、《紅花亭豪俠傳》、《張文祥刺馬》等書。其中尤以
《紅花亭豪俠傳》（台版改名為《洪門英烈傳》）之演武敘事、重情尚義、行軍布
陣、反諷世態，無不精彩紛呈！作者兼有《水滸》與《三國》筆法之長，行文不測
，豪氣迫人！惜其作品不多，否則成就當在梁羽生之上，而可與金庸比肩。
‧高峰（非高小峰）生平亦不詳。觀其《高原奇俠傳》、《蟠龍劍客傳》、《
五嶽豪俠傳》諸作，文情不俗，略似蹄風「清宮派」小說。至於香港其他武俠作家
如專寫女俠傳奇的江一明，以及風雨樓主、避秦樓主、石沖等，俱乏善可陳。而所
謂「新派」竟出現將古人詩賦意譯為白話文者，則其荒唐程度不言而喻，也就無須
深論了
⑹ 關於武俠小說
那就是著名的神州劍氣升海上了。發不全，樓主去播客里看
簡述台港武俠小說的興起、沿革與出版
一、追本溯源，一脈相承
編印「台港新派武俠小說精品大展」系列叢書，是中國文壇的大事，也是盛事。
受命主編這套書，是榮幸，也是責任。帶著喜悅，也帶著惶恐，說明一下我的想法
和做
法。
「小說」，在過去被視作「雕蟲小技」的「道」，而「武俠小說」就更是「小道中
的小
道」了。由於時代的改變，今天的武俠小說已有了它一定的地位。
香港、台灣、大陸乃至海外，有相當多的學者、專家們像「治學」、「治史」一樣
庄嚴
地在研究它。他們中有人以西方的文藝理論、文藝心理、美學來剖析、批評它；有人則
像金
聖嘆批「才子書」那樣來解讀它。
我是一個主編報紙副刊近三十年的新聞工作者，我的職責就是負責替讀者「找好稿
子、
好作品」。我國有句俗話：「會看的，看門道；不會看的，看熱調。」看了三十年的稿
，多
多少少會看「門道」了，在這套系列叢書的「導讀」里，我沒有什麼「高深」和「高明
」的
學問和卓見，只是如何找出「熱鬧」和「門道」來與讀者共享。
這套「台港新派武俠小說精品大展」標榜的是「新」。
「新」，必然是由「舊」孕育、蛻化而來。武俠小說自然也不能例外。換「新」就
不能
棄「舊」。綜合學者、專家的考據，為武俠小說清理出一支簡略的「話系」：
它應當是起源於太史公的《游俠列傳》，歷經唐人傳奇、宋人評話、清人俠義與公
案說
部，降至民國，有海上漱石生、平江不肖生及趙煥亭等人輩出，並逐漸發揚光大，武俠
小說
於焉成型，並成為大眾文學的主流。
到了三、四十年代，還珠樓主、白羽、鄭證因、王度廬、朱貞木等北派諸大家與南
方的
顧明道、姚民哀、文公直等崛起武林，開家立派，奠定了武林霸業。
到了一九四九年，近三百萬軍民湧入台灣，數十萬人涌進彈丸小島的香港。這批萬
里投
荒的遊子，在客鄉草建家園，生活雖日趨安定，但精神食量仍極貧乏，於是，一些藏在
箱
底、渡海而來的武俠小說與言情小說等，就被人當做奇貨般的搜求出來，加以翻印出售
。
一時台、港兩地的書攤以及剛興起的小說出租店都擺滿這些翻印版本的武俠小說。
這批
寄旅天涯的遊子，就全靠這些俠義恩仇、才子佳人的故事，來排遣那滿懷鄉思、無盡離
愁。
隨後有一段時用，台灣當局為了「安內」、為了防止「思鄉毒素」影響「民心士氣
」，
在戒嚴法令下，對凡屬身在大陸的作家的作品，一律予以查禁；稍後，連香港版的新舊
小
說，也在「暴雨專案」之下遭到全面封殺。
台灣的武俠文壇，正因為有那些新、舊版本的「以身為道」，像浴火歷劫重生的鳳
凰，
像蟲蛹蛻化成的彩蝶，像蠶蛹的破繭而出，孕育出延續的種子，為台灣武俠小說締造出
以後
燦爛、鼎盛的新機和黃金歲月。
二、興起。數台、港英雄霸主
到了一九五二年，台灣局面趨於穩定。政府當局實施地方自治，提高民權，開始重
視新
聞輿論；民營報紙也在此時相繼問世。
民營報紙為了自身的生存與發展，首須充實內容，而競爭最具威力的利器就是副刊
，於
是，《大華晚報》第一家刊出了郎紅浣的長篇武俠小說《古瑟哀弦》，開了風氣之先。
新聞、出版較為開放的香港，也於一九五五年前後，升起兩道沖霄劍氣，那就是梁
羽生
和金庸兩位先生的崛起武林。
當時，梁羽生的《龍虎鬥京華》連載於香港《大公報》，行後，《新晚報》刊出金
庸的
《書劍恩仇錄》。由於反應奇佳，其他報刊群起效尤，紛紛尋訪「武林高手」。原本服
務文
化界的如張夢還、牟松庭、倪匡等人，立即棄文從「武」，先後紛騎策馬，躍上武俠文
壇。
此時台灣《大華晚報》上郎紅浣的三代英雄故事，才不過寫到第二代。
在此期間，同屬民營的《自立晚報》和《民族晚報》，雖曾連載過太瘦生、龍井天
等人
的武俠小說，唯時有時輟，自難與郎先生論劍爭雄。
一九五七年，台灣又崛起兩位武俠名家。一位是伴霞樓主，他以《八荒英雄傳》及
《紫
府迷蹤》雄據《聯合報》副刊。另一位就是名滿海內外的卧龍生。
卧龍生，本名牛鶴亭，河南人。河南為中華文化發祥之地；豫省流行的河南梆子，
以其
特有的民俗色彩，不但通俗，更蘊藏了豐富的民族幽默。卧龍生少小離家，未能接受完
整的
教育，但他能在梆子戲、大鼓書以及《彭公案》、《七俠五義》等俠義小說里汲取到精
華，
加上他得天獨厚的才情，從軍中退役後，蟄居台中時，為玉書出版社試寫了第一部小說
《驚
虹一劍震江猢》。
哪知「牛」刀小試即「名動江湖」，於是《風塵俠隱》很快便在台中《民聲日報》
與讀
者見面。
挾《驚虹》、《俠隱》的聲威北上，一九五八年他又以《飛燕驚龍》一書進據《大
華晚
報》副刊，與郎紅浣先生「老少雙俠」平分天下。
此時，諸葛青雲、司馬翎也應運並出，雙雙躍馬揮戈，逐鹿爭鼎。
諸葛青雲出身將門，幼時隨父戎馬天涯，今日燕趙，明天蘇杭，年未及冠，游屐已
遍及
大半個中國，加以博聞強記，對還珠樓生更是心儀私淑，是以他的小說走的完全是還珠
的路
子，其後雖思突破，卻終未能跳出還珠掌心。
是時，他正以《一劍光寒十四州》在《徵信新聞報》副刊圖霸王業。
司馬翎，又署吳樓居士，也是一位出身將門的少年俠士，此時正負笈政治大學，並
以
《關洛風雲錄》一書雄峙《民族晚報》，也有待機主盟武林的雄圖。
這三位便是當時武俠小說界譽稱的「三劍客」；加上已享盛名的伴霞樓主，合稱「
四霸
天」。
這譽滿台、港的四支健筆，在名編輯王潛石的擘劃下，合辦了台灣第一本大型武俠
雜志
《藝與文》。只可惜世事瞬變，不久，這本獨一無二的武俠雜志，就因伴霞樓主一劍下
香江
而風流雲散。
三、黃金歲月
台灣的《藝與文》停刊不久，一九五九年，香港卻出現了兩本武俠雜志。一本是《
武俠
小說周報》，另一本便是壽命最長、至今仍在發行的《武俠世界》。
《武俠世界》是以「廣派」作家蹄風、金鋒、江一明等為台柱，《武俠小說周報》
則由
張夢還掛帥。
是時的梁羽生正在埋首創作他的《七劍下天山》，而金庸也正以《射鵰英雄傳》力
拼張
夢還的《沉劍飛龍記》，「戰況」之激烈，被傳播界稱之為「龍雕之戰」。
由於武俠小說廣受歡迎，報紙發行量大增。報老闆自然財源滾滾，大發利市。
金庸真不愧是天縱英才，他聰明絕頂，一看香港行情，自不甘為人作嫁，遂於一九
六○
年毅然創辦《明報》。次年又創辦了香港第三本武俠雜志——《武俠與歷史》。
香港出版業中原本一枝獨秀的偉青出版社也因「武林」、「三育」的繼起，形成三
足鼎
立的局面。
在這三數年中，台灣雖沒有出現過任何武俠雜志，但出版武俠小說的出版社，卻先
後成
立了幾十家，而小說出租店更蓬勃發展到三千餘家。
台灣這種畸型的發展，完全由於市場大量的需要。
此期間，台灣的報紙，家家競載武俠小說。幾位當代名家如卧龍生、諸葛青雲、司
馬
翎，每人每天至少有兩篇小說在報刊連載；卧龍生全盛期有四五篇。他們不但收入豐厚
，而
且「社會地位」也身價百倍。
流風所至，引得各行各業的人士，個個摩拳擦掌，拍刀躍馬，想闖進武俠天地碰碰
運
氣。
這不僅是武林的戰國時代，也正是武俠小說所僅見的一段黃金歲月，而台灣武俠文
壇在
這風雲際會的盛時，的確也人才輩出。
原有的名家，除郎紅浣先生因年高退出江湖、頤養天年，伴霞樓主遠走香江、俠蹤
杳杳
外，卧龍生的《玉釵盟》、《無名蕭》、《降雪玄霜》、《素手劫》、《風雨燕歸來》
等，
都在這時期完成。
司馬翎也寫出了《掛劍還情記》、《八表雄風》、《劍神傳》等名著。諸葛青雲的
《紫
電青霜》、《奪魂旗》、《折劍為盟》、《玉女黃衫》、《半劍一鈴》等，也陸續問世
。
其他如柳殘陽的《玉面修羅》、東方玉的《北山驚龍》、武陵樵子的《十年孤劍滄
海
盟》、南湘野叟的《碧血丹心》、丁劍霞的《八方風雨會中州》、獨抱樓主的《碧玉弓
》、
蕭逸的《鐵雁霜翎》、古如風的《古佛心燈》、慕容美的《英雄淚》、秦紅的《無雙劍
》、
孫玉鑫的《萬里雲羅一雁飛》、墨餘生的《海天情侶》、上官鼎的《烽原豪俠傳》、陸
魚的
《少年行》、高庸的《天龍卷》等等，都是膾炙人口、名噪一時的作品。
這時，古龍已俠影初現。他早期的作品《孤星劍》、《劍毒梅香》、《游俠錄》等
也都
在此一時期完成。
至一九六四、一九六五年間，台灣武俠文壇又亮起三道星光——
易容，因替卧龍生續完《天香飆》，並完成第一部署名「易容」的處女作《血海行
舟》，立時名揚武林，又繼續寫出《王者之劍》、《大俠魂》、《河嶽點將錄》。雖然
就此
封劍，但這幾部佳作至今仍暢銷不衰。
另一位是接寫諸葛青雲《血掌龍幡》一炮而紅的獨孤紅。他因此而自立門戶，先後
寫出
《雍乾飛龍傳》、《大明英烈傳》、《滿江紅》、《丹心錄》、《玉翎雕》等名篇，而
躋身
名家行列。
再一位也是以接寫諸葛青雲《江湖夜雨十年燈》而震撼武林的司馬紫煙。他連筆名
都和
諸葛青雲成了有趣的對偶。
司馬紫煙著作甚豐，其中三部尤其出色。第一部就是代諸葛執筆的《江湖夜雨十年
燈》；第二部是《圓月彎刀》，卻又早成了古龍名下的作品（古龍定書名，並寫了前十
章，
稿約太多，無暇繼續，即請司馬紫煙續完，最後仍由古龍修改定稿，著作權屬於古龍）
；第
三部是在《大華晚報》連載長達五年、一百五十萬字的《紫玉釵》。此書在漢麟出版社
出版
時，分成了《上林春》、《長干行》、《玉釵寒》三大部，雖然書名典雅，並精心排印
，卻
「叫好不叫座」，因為讀者不承認它是武俠小說，只承認它是「歷史小說」。
這一段繁華錦銹的黃金歲月，維持了五年之久。所謂「盛極必衰」。當時的台灣，
有不
少政治迷信、政治禁忌。一些無聊的官僚、政客，對武俠小說、電視劇、京劇，制訂了
不少
無聊的框框，包括：不能罵「老不死」、不能談「剪除貪官污吏」、不能提「朝代興亡
」、
不能「引起思家、思鄉」等。像京劇的《如王別姬》、《四郎探母》就是這樣被禁演的
。
這時，武俠小說里的俠客，既無貪官可除，當然毋庸「替天行道」，只好一個個去
找
「秘笈」、挖「寶藏」了。
所以，台灣武俠小說被人詬病為「武而不俠」，實在其來有自。
這些無聊的框框，當然也扼殺了武俠小說的生機。
四、古龍之前無「新派」
天下事沒有一成不變的。近年來，因武俠小說已受到一定的肯定，遂有了「新派」
之
說。
許多論者咸認為金庸、梁羽生二位是「新派武俠小說」的鼻祖。
這種說法筆者不能苟同。我敬佩金、梁二位的成就，但那隻是「變」而不能算「新
」。
這就像傳一詳。《詩》三百篇是詩，到了「太康體」、「元嘉體」還是詩，再到了「徐
庚
體」、「齊梁詩」、「玉台體」、「元和體」、「長慶體」、「西昆體」，它還是詩。
對這
些，學者、論者僅能將千年以來的詩區分為「古詩」、「近體詩」或「今體詩」，而不
敢稱
它是「新詩」。只是到了「五四」，胡適之、徐志摩出，他們的詩才算是「新」詩。
同理，武俠小說只有到了古龍才算是「新」，才堪稱之為「新派」。也正因為古龍
的
「脫胎換骨」、「重臨江湖」，才又為武俠小說締造出另一高峰。
古龍，彷彿他天生就是個浪子。有家，卻享受不到家的溫馨；喜好西洋文學，環境
又使
他無法在「淡江英專」深造下去。自動休學後，就仗著一支代劍的筆，闖盪江湖，四海
為
家。
一九六○年前後，他曾和如日中天的「三劍客」訂交，過從甚密。但卧龍的梟雄、
諸葛
的霸氣、司馬的深沉，使他感受到「三大」的壓力，也使他悟出要想和「三大」並駕齊
驅、
一較身手，就必須求變、求新的道理。
於是，他伴著一位具「田園美質」的小家碧玉，遠避塵囂，在一處青山碧水的小鎮
，過
著半隱的生活。
浪子和田園，是無法諧和的色調。不到三年，他就痛苦地離開了小鎮，也揮別了那
位相
伴三年的「她」，帶著無邊的迷惘與落寞，重又投入浩瀚江湖。
三年的山林生涯，對他的創作確有相當大的啟迪。《絕代雙驕》和《楚留香傳奇》
中的
《血海飄香》都是在重入江湖後完成的。
這兩部作品問世後，古龍的名氣越來越大，鈔票越來越多，交遊也越來越廣。
相識滿天下，古龍身邊沒有斷過朋友，但知己又有幾人？
秦樓舞榭，千金買笑，依紅偎翠，名劍風流。古龍身邊從未斷過女人，然而，他究
竟真
愛過誰？誰又真愛過他？酒醒人散後，依然是一片寂寞，無邊蕭瑟。
這些悲、歡、離、合，點綴了他的浪子生涯，也走進了他的小說。
於是，他寫出了《風雲第一刀》。上半部一九六八年連載於香港《武俠世界》，下
部易
名《鐵膽大俠魂）連載於一九六九年創刊的香港第四本武俠雜志——《武俠春秋》，一
九六
○年出單行本時將上下部兩部合並，改名為《多情到客無情劍》。（此名雖有詩意，但
將第
一主角「小李飛刀」換成「劍客」卻不夠妥當，故上海學林出版社將其恢復原名。）
此時，香港梁羽生的巔峰之作《萍蹤俠影錄》、《白發魔女傳》以及《雲海玉弓緣
》均
已完成。金庸的《天龍八部》和《笑傲江湖》果真是笑傲江湖，睥視武林，嚴然有主盟
武林
天下的雄姿。
而張夢還卻於此時退出武林去做專業騎師，牟松庭也因故退隱，蹄風移居加拿大，
那
「天下第一快筆」的倪匡忽然興趣大變，改寫起現代動作和科幻小說。
香港武俠文壇的「青黃不接」，只有靠台灣作家的供稿，古龍當然成了第一人選。
就在這一年，他攜帶一位「東洋美女」搬進了台北市牯嶺街的「三福公寓」，過著
神仙
美眷般的生活。這段日子，是古龍一生最快樂、創作力最旺盛的時期。
為了靜靜品嘗、享受這在美好的生活，古龍屏絕了那些交遊，但有三個人是僅有的
例
外：一個是「新派」武俠名家高庸，一個是曾多次為各武俠名家捉刀、號稱「天下第一
槍
手」的於東樓，還有一個便是正以科幻小說享譽香港的倪匡。
在「三福」這段幸福的日子裡，他每天都和高庸、於東樓同進同出，一起談故事、
寫
稿，夜晚則一起去喝酒。他那幾部名著如《風雲第一刀》，《蕭十一郎》，《流星·蝴
蝶·
劍》，《歡樂英雄》，《天涯·明月·刀》，《大人物》，《驚魂六記》第一部的《血
鸚
鵡》，《江湖人》第一部的《三少爺的劍》，《楚留香傳奇》續集的《鬼戀傳奇》、《
蝙蝠
傳奇》、《桃花傳奇》、《七種武器》的前五部《長生劍》、《碧玉刀》、《孔雀翎》
、
《多情環》、《霸王槍》，還有金庸親自向他約稿的《陸小風傳奇》等等，幾乎都是在
這里
完稿的。
「三福公寓」似乎是塊「福」地，古龍就在這里不知不覺中已登上「新派」掌門人
的寶
座。高庸也因寫《紙刀》和《禍水雙侶》等佳作，而逐漸受到電視界的重視，終於成了
台灣
最負盛名的編劇人之一；而於東樓也在此時創辦了漢麟出版社，社址就在「三福公寓」
樓
下。
一九七二年，古龍離開了那位日本美女，又開始了他的浪子生涯。
香港的武俠小說業，此時受到電視台紛紛搶拍武俠劇的影響，市場一蹶不振。金庸
寫完
《鹿鼎記》之後，將《明報》副刊的地盤讓給了古龍，宣告封筆。香江的武林天下，靠
梁羽
生一人就獨木難支了。
台灣武俠小說業也因日本漫畫（動畫片）和武俠片的涌進，生意一落千丈，無復當
年盛
況。
盡管古龍魅力十足，但他的作品越來越少，自然無法滿足廣大讀者的需求。
幾位成名的作家，為了生存，也為了迎合讀者的口味，紛紛改變風格，競相仿效古
龍，
希望寫出更新、更好的作品。
在此風尚下，司馬翎的《玉鉤斜》、《飛羽天關》，慕容美的《燭影搖紅》、《天
煞
星》，柳殘陽的《梟中雄》、《拂曉刺殺》、《明月不再》等也風光一時。
「新派」統一了武林，古龍當然成了實至名歸的「武林至尊」。(按:OK!至尊武俠掃
校)
正所謂「譽，謗亦隨之」，此時有人批評古龍武功招式寫得太少，不像武俠小說。
陳曉
林先生在他的《奇與正》一文中就說過：「武俠小說發展到古龍時，已經沒有辦法用武
功或
招式來討好、吸引讀者，因為讀者所要看的武俠小說內涵，恐怕不再是一招一式的問題
。」
也有人說古龍缺乏「舊的學養」，少了詩情畫意的味道。
也有人批評他行文和排列的方式。
但我卻認為，這些地方正是他的「變」和「新」的所在。在此試舉《風雲第一刀》
第四
十五章《千鈞一發》中的一段：
他也希望郭嵩陽還沒有遇到荊無命和上官金虹。
他只希望自己現在趕去還不太遲。
現在的確還不太遲。
秋日仍未落到山後，泉水在陽光里閃爍如金。
金黃色的泉水中，忽然飄來一片楓葉。接著是
兩片，三片，七片，八片……無數片。
楓葉紅如血，泉水也被染紅了。
秋尚未殘，楓葉怎會凋落？
這種寫法，已冶情景於化境。你能說他沒有「詩意」嗎？
這樣的排列，又有什麼不好？
而除了古龍，誰有如此匠心妙筆？誰又作過如此的嘗試？
五、武俠風雲似乎落幕了。
一九七三年，台灣武俠出版業似乎沉入谷底；原本三千多家武俠小說出租店，剩下
的不
到一半，且多半改以出租漫畫和娃娃書為主。
武俠出版業的「龍頭」真善美出版社改印「仙道叢書」，春秋出版社正計劃移民美
國，
「海光」、「新台」早已先後轉行，「大美」、」四維」、「明祥」和「新生」，都因
老闆
去世而停業，僅剩下「光大」、「南琪」等支撐殘局。
香港的《武俠小說周報》、《武俠與歷史》早已停刊，《武俠世界》和《武俠春秋
》也
全賴台灣作家的作品才得以支撐。
至於專出武俠書的那幾家出版社，早已轉了方向，唯有《武俠世界》所屬的環球圖
書公
司和《武俠春秋》所屬的鶴鳴出版公司還偶爾將雜志上刊用的名著，集印出一些單行本
，其
他如「毅力」等出版社，只能靠翻印台灣的作品苟延殘喘。
在此期間，古龍的名著如《風雲第一刀》、《流星·蝴蝶·劍》、《蕭十一郎》、
《楚
留香傳奇》和《陸小鳳》等，都被香港邵氏影業公司以大手筆的氣魂一一拍成電影，台
、港
兩地的電視台也把他的小說搶拍成連續劇。一時街頭巷尾所看到的都是他的電影海報，
聽到
的都是影、視中的主題曲，形成了一股強大的「古龍旋風。」
漢麟出版社和桂冠出版社送乘機把古龍的小說改變版式精版精印，大受歡迎，為市
場掀
起再一次高潮。為了配合這種版本，租書店不得不改制書架。過去不屑銷售武俠小說的
各大
書局，甚至連鐵路、公路車站的小賣部和機場的書廊都爭相銷售。這實在是武俠小說式
微中
的異數。
風氣一開，也帶動了武俠小說版本的革新。
「漢麟」一戰成功，創下輝煌成果。武俠名家繼古龍之後，卧龍生、柳殘陽、獨孤
紅、
慕容美、司馬紫煙、秦紅等盡歸「漢鱗」旗下，大有一統武林之勢。
只是這些名家大多已過中年，創作力日衰，武俠文壇隱呈欲振乏力的傾向，就在此
際，
幸有新星溫瑞安之崛起。
溫瑞安正值英年，筆疾如風。一九七八年至一九八○年，連續推出了《神州奇俠》
、
《四大名捕》、《白衣方振眉》系列作品。
一九八一年他因「政治」問題被迫離台，去香港另闖天下。一九八二年後，他除了
續寫
《神州奇俠》、《四大名捕》、《白衣方振眉》等系列作品外，又創出「神相李布衣」
和
「七大寇」系列，開始創出「後武俠時代」這個名詞。
姑不論「後武俠時代」究竟是一種什麼樣的武俠，也不知他能否像金庸、古龍一樣
創造
一個更新的武俠時代，但他勇於求變、求新的精神，還是值得稱許和鼓勵的。
這時，香港除了溫瑞安之外，以接寫古龍《驚魂六記》脫穎而出的黃鷹（本名王明
）也
日漸走紅，他仿效古龍手法，寫出了《天蠶變》、《名劍》、《大俠沈勝衣》等故事；
青年
作家龍乘風（本名陳劍光）也摹仿古龍筆法，寫出以龍城璧為主角的《快刀浪子》系列
小
說，均深受年輕讀者的喜愛。
台灣再度綻放的「武俠美景」，轉眼就又凋謝，古龍和梅寶珠女士結婚，但婚姻生
活並
沒有給他帶來創作靈感，這個浪子的酒反而越喝越多，體能也越來越差，稿子也越寫越
少。
而漢麟出版社也把發行的權利和義務轉給了以發行見長的萬盛出版公司。於東樓放
下
「鐵算盤」。也沒有拿起筆，卻一襲征衫、雲游四海去了。
一九八七年，古龍再做新郎，與第二位太太於秀玲女士結婚，不久便英年遽逝，結
束了
短短四十八年、卻多采多姿而又殘破、寂寞的一生。
慕容美、司馬翎、孫玉鑫、司馬紫煙也相繼謝世。台灣武俠的黃金歲月、風雲時代
，似
乎已開始落幕了。
六、江河萬古，仁俠千秋
在蒙蒙陰霾中，香港武俠電影再度興起，卧龍生受邀重新修訂《仙鶴神針》，是名
《新
仙鶴神針》；「逃禪」的於東樓也在友好的鼓舞下，重新拿起那支沉重的筆，一九八八
至一
九九三年，他先後完成了《鐵劍流星》、《魔手飛環》（《碧血黃金》系列作）、《短
刀
行》和《俠者》。
他的作品故事明快，用筆簡潔，寫英雄不神化，寫紅顏各具風情，較赤裸裸的古龍
更含
蘊有致。
在一片凋零中，於東樓重返江湖，而開始創作他自己的武俠小說，他能不能人力回
天、
挽此武林浩劫？誰也不敢保證。但「繼往開來」的事總是需要人來做，有人做才有希望
，武
俠小說也一樣。
同時，我堅信：世上只要有人類，就會有紛爭和恩怨；只要有人類，就會有惻隱和
同
情。
惻隱就是「仁」，同情就是「俠」。
江河萬古不滅，仁俠也必與人類永存天地；而彰顯、歌頌仁、俠精神的武俠小說，
也當
然會日新又新，萬古長存，永遠不致成為「走進歷史」的歷史名詞。
⑺ 古典武俠小說
金庸全傳
神墓
⑻ 求獨特好看的武俠小說
卧龍生，本名牛鶴亭，河南人。河南為中華文化發祥之地；豫省流行的河南梆子，以其特有的民俗色彩，不但通俗，更蘊藏了豐富的民族幽默。卧龍生少小離家，未能接受完整的教育，但他能在梆子戲、大鼓書以及《彭公案》、《七俠五義》等俠義小說里汲取到精華，加上他得天獨厚的才情，從軍中退役後，蟄居台中時，為玉書出版社試寫了第一部小說《驚虹一劍震江湖》。
哪知「牛」刀小試即「名動江湖」，於是《風塵俠隱》很快便在台中《民聲日報》與讀者見面。
挾《驚虹》、《俠隱》的聲威北上，一九五八年他又以《飛燕驚龍》一書進據《大華晚報》副刊，與郎紅浣先生「老少雙俠」平分天下。
此時，諸葛青雲、司馬翎也應運並出，雙雙躍馬揮戈，逐鹿爭鼎。
諸葛青雲出身將門，幼時隨父戎馬天涯，今日燕趙，明天蘇杭，年未及冠，游屐已遍及大半個中國，加以博聞強記，對還珠樓主更是心儀私淑，是以他的小說走的完全是還珠的路子，其後雖思突破，卻終未能跳出還珠掌心。
是時，他正以《一劍光寒十四州》在《徵信新聞報》副刊圖霸王業。
司馬翎，又署吳樓居士，也是一位出身將門的少年俠士，此時正負笈政治大學，並以《關洛風雲錄》一書雄峙《民族晚報》，也有待機主盟武林的雄圖。
這三位便是當時武俠小說界譽稱的「三劍客」；加上已享盛名的伴霞樓主，台稱「四霸天」。
這譽滿台、港的四支健筆，在名編輯王潛石的擘劃下，合辦了台灣第一本大型武俠雜志《藝與文》。只可惜世事瞬變，不久，這本獨一無二的武俠雜志，就因伴霞樓主一劍下香江而風流雲散。
三、黃金歲月
台灣的《藝與文》停刊不久，一九五九年，香港卻出現了兩本武俠雜志。一本是《武俠小說周報》，另一本便是壽命最長、至今仍在發行的《武俠世界》。
《武俠世界》是以「廣派」作家蹄風、金鋒、江一明等為台柱，《武俠小說周報》則由張夢還掛帥。
是時的梁羽生正在埋首創作他的《七劍下天山》，而金庸也正以《射鵰英雄傳》力拚張夢還的《沈劍飛龍記》，「戰況」之激烈，被傳播界稱之為「龍雕之戰」。
由於武俠小說廣受歡迎，報紙發行量大增。報老闆自然財源滾滾，大發利市。
金庸真不愧是天縱英才，他聰明絕頂，一看香港行情，自不甘為人作嫁，遂於一九六○年毅然創辦《明報》，次年又創辦了香港第三本武俠雜志——《武俠與歷史》。
香港出版業中原本一枝獨秀的偉青出版社也因「武林」、「三育」的繼起，形成三足鼎立的局面。
在這三數年中，台灣雖沒有出現過任何武俠雜志，但出版武俠小說的出版社，卻先後成立了幾十家，而小說出租店更蓬勃發展到三千餘家。
台灣這種畸型的發展，完全由於市場大量的需要。
此期間，台灣的報紙，家家競載武俠小說。幾位當代名家如卧龍生、諸葛青雲、司馬翎，每人每天至少有兩篇小說在報刊連載；卧龍生全盛期有四五篇。他們不但收入豐厚，而且「社會地位」也身價百倍。
流風所至，引得各行各業的人士，個個摩拳擦掌，掄刀躍馬，想闖進武俠天地碰碰運氣。
這不僅是武林的戰國時代，也正是武俠小說所僅見的一段黃金歲月，而台灣武俠文壇在這風雲際會的盛時，的確也人才輩出。
原有的名家，除郎紅浣先生因年高退出江湖、頤養天年，伴霞樓主遠走香江、俠蹤杳杳外，卧龍生的《玉釵盟》、《無名蕭》、《絳雪雲霜》、《素手劫》、《風雨燕歸來》等，都在這時期完成。
司馬翎也寫出了《掛劍還情記》、《八表雄風》、《劍神傳》等名著。諸葛青雲的《紫電青霜》、《奪魂旗》、《折劍為盟》、《玉女黃衫》、《半劍一鈴》等，也陸續問世。
其他如柳殘陽的《玉面修羅》、東方玉《北山驚龍》、武陵樵子的《十年孤劍滄海盟》、南湘野叟的《碧血丹心》、丁劍霞的《八方風雨會中州》、獨抱樓主的《碧玉弓》、蕭逸的《鐵雁霜翎》、古如風的《古佛心燈》、慕容美的《英雄淚》、秦紅的《無雙劍》、孫玉鑫的《萬里雲羅一雁飛》、墨餘生的《海天情侶》、上官鼎的《烽原豪俠傳》、陸魚的《少年行》、高庸的《天龍卷》等等，都是膾炙人口、名噪一時的作品。
⑼ 到底有沒有武俠世界啊
中國文學特有形式，根據發展可分為兩大派.
武俠小說之所以有新、舊兩大派的說法，大抵是由新、舊文學之分而來。故范
煙橋著《民國舊派小說史略》特加點明：「舊派」主要是指章回體小說。然而此一
界定對於武俠小說而言，並無太大意義；因為凡是長篇武俠小說必分章回，無論其
為對偶、孤句或是長短不一的回目，皆不例外。
那麼所謂「新派」武俠小說究竟何所指？筆者認為理應以作品的內容所表達的
新思想、新觀念及新文學技巧而定，且缺一不可。就此來看五十年代以後號稱「新
派武俠小說創始人」的梁羽生作品，實在「新」得有限而不能成「派」。其所以獲
此不虞之譽，蓋因當時香港傳播界竭力宣傳鼓吹，以有別於大陸全面禁止的「舊派
」武俠小說或香港本地泛濫成災的「廣派」武俠小說而言。
惟不可否認，自梁羽生、金庸先後崛起香江，武俠小說即在傳統的基礎上又有
所發展。香港方面，除梁、金二子外，另有蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明
、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；而台灣方面則聲勢浩大，計有郎紅浣、成
鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉
鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、古龍、陸魚、上
官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、
陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、秦紅、獨孤紅、溫瑞安等等（以上大略按其出道先後
排序）；雲蒸霞蔚，極一時之盛。但其中具有代表性與影響力的武俠作家並不多，
今擇要評介於次：
「名士派」武俠先驅——梁羽生
梁羽生本名陳文統，一九二五年生，廣西蒙山人。嶺南大學經濟系畢業，曾任
《新晚報》副刊編輯，文史造詣頗深。一九五四年陳氏以「梁羽生」為筆名，初於
《新晚報》發表中篇武俠連載小說《龍虎鬥京華》；其所用楔子、回目、筆法無一
不「舊」，甚至部分故事情節、人物亦明顯套自白羽《十二金錢鏢》。繼寫《草莽
龍蛇傳》，亦復如是。然與當時流行的「廣派」武俠小說相較，卻令人有一新耳目
之感——這大概是標榜「新派」唯一能成立的理由。
梁羽生對此並不諱言，自承：「白羽的小說寫民初各階層人物，因為作者本人
入世極深，寫來細膩，最合懂得人情世故的人看。可是我受生活經歷的限制，氣質
又完全不同；要走『正統』道路嗎？肯定不成功。於是只好自己摸索，走一條浪漫
主義的路了。」因有《七劍下天山》之作。
《七劍下天山》據說是梁羽生取材於英國女作家伏尼契《牛虻》中的部分情節
，而寫天山派凌未風、易蘭珠等男女弟子闖盪江湖、可歌可泣的傳奇故事。全書共
三十回，都四十餘萬言；由於其楔子所提到的少俠楊雲驄出場便死，疑雲重重，乃
另作《塞外奇俠傳》交代，是為前傳；而書中又提及武當大俠卓一航與玉羅剎之間
的情孽糾纏，曲折離奇，不遑細述，遂再作《白發魔女傳》以補述前情。於焉這三
部小說形成系列作品，而《七劍下天山》（一九五五年）則邁開了梁羽生《浪漫武
俠》的第一步。
嚴格說來，《七劍下天山》受到「北派五大家」的影響很深，無論是演武、寫
情或江湖切口、獨門暗器，在在有脈絡可尋，甚至還生吞活剝地大段抄襲白羽《十
二金錢鏢》。但梁羽生隨機生發、借力打力，亦有不同前人之處；並由此建立其小
說創作基型，兼具三大特色：
一、開名士派武俠新風——從其處女作《龍虎鬥京華》起，每書卷首例置一闕
詞以寄慨；至《七劍下天山》則進而以名士派、才子（女）型人物為書中主角。從
此梁羽生小說即專寫文武全才的英雄兒女，無不愛好詩詞歌賦（有時未免浮濫）；
卒使書劍交融成一片，成為其作品最大特色。
二、結合歷史與武俠而發思古之幽情——梁羽生首先掌握小說的基本時代背景
，再配合故事情節發展而將歷史上確實存在的人物一一穿插其間，或予以伐毛洗髓
、脫胎換骨。如《七劍下天山》寫順治、康熙、多鐸、納蘭容若、傅青主、冒浣蓮
（偽托冒辟疆之女）等等。其事雖非「歷史之真」，但經過文學處理後，卻得「藝
術之真」。從此梁羽生小說即與「歷史武俠」結下了不解之緣；上起隋唐，下迄明
清，形成其作品第二特色。
三、一貫以「天山派」武學為主流——過去還珠樓主曾撰有《天山飛俠》一書
，但高處不勝寒，未曾創立「天山派」。而自梁羽生《七劍下天山》起，如《塞外
奇俠傳》、《江湖三女俠》、《冰魄寒光劍》、《冰川天女傳》、《雲海玉弓緣》
、《冰河洗劍錄》等系列作品，無不以「天山派」武學為正宗、主流而貫穿全書。
這種獨沽一味的寫法，實為武俠小說所僅見，由是形成其作品第三特色。
雖然如此，但《七劍下天山》仍不足以稱「新派」，只能說是開創了「名士派
」或「詩情畫意派」武俠小說；因為作者所用的文字、筆法、章回、素材以及思想
、觀念——從形式到內容都是「傳統式」的；與舊中國「北派五大家」血脈相通，
沒有太大區別。相形之下，《塞外奇俠傳》取材於蒙古民歌中女英雄飛紅巾的傳說
，以作者自製的哈薩克民歌開場；仿朱貞木文白夾雜、不規則之小說回目，運用新
文藝筆調寫楊雲驄、飛紅巾、納蘭明慧的三角戀愛故事，反而不落俗套，清新可喜
。
梁羽生一共創作了三十六部武俠小說，自認《萍蹤俠影錄》、《女帝奇英傳》
及《雲海玉弓緣》三書是平生代表作。
‧《萍蹤俠影錄》以明朝「土木堡之變」為時代背景，寫忠臣於謙孤軍抵抗蒙
古的悲劇；並穿插張士誠後裔張丹楓與宦門俠女雲蕾之間的愛恨沖突。全書氣勢浩
瀚，布局奇巧；特別是成功地塑造了名士派大俠張丹楓這個角色，「藉由張丹楓個
人俠士性格的自然發展，而徹底扭轉了一家一姓爭奪帝位的觀念」。作者將張丹楓
這種面臨民族大義與累世深仇「非此即彼」的心理掙扎，刻劃得淋漓盡致；終而使
其生命情操升華、凈化，完善了「為國為民，俠之大者」的典型。
‧《女帝奇英傳》以唐代武後（則天）臨朝為時代背景，寫宗室李逸為興復唐
室，落拓江湖，廣交天下豪傑，而與才女上官婉兒、英雌武玄霜所交織的愛怨情仇
故事。作者曲曲描述上官婉兒對武後由恨生敬、內掌詔命的過程；大膽為歷史翻案
，肯定武則天的施政「有益於國家百姓」，在傳統觀念上又是一項突破！而寫李逸
置身宮廷斗爭、異族入侵的交相凌逼中，何去何從？亦超越了前人的格局與成就。
此書以輕快的比劍對白開場，而以李逸功成身死收場，益發動人心魂。
‧《雲海玉弓緣》以放盪不羈、亦正亦邪的金世遺為主角，描寫他周旋在俠女
谷之華與「魔女」厲勝男之間的愛情大悲劇。本書故事跌宕起伏，扣人心弦；惟最
成功之處卻是作者運用近代心理學的手法，來刻劃金世遺那種憤世嫉俗的特殊精神
狀態，因此在金世遺身上有約翰‧克里斯朵夫的影子；而厲勝男不顧一切地追求愛
情自由，亦活脫是卡門的化身。金世遺一心痴想名門正派出身的谷之華，卻在「魔
女」厲勝男臨死前的一剎那才覺悟：原來自己真正深愛的人是厲而不是谷。正是：
「此情可待成追憶，只是當時已惘然！」之極限！無疑具有高度文學價值。
總之，梁羽生不論是寫張丹楓、李逸、金世遺或其他小說主要人物，都充分體
現出中宵看劍樓主所題名句：「亦狂亦俠真名士，能哭能歌邁俗流。」洵可稱之為
「名士派武俠先驅」而無愧。雖然他「向西天取經」較白羽晚了十七年，但卻能自
出機杼，更上層樓；以「實則虛之，虛則實之」的歷史背景與人物帶動武俠小說的
巨輪前進，在劍氣簫心中洋溢著一片歷史感，而將「歷史武俠小說」推向另一個高
峰。
惟其後梁羽生化名「佟碩之」，撰文自詡對於「新派」武俠小說確有「開山劈
石之功」，這未免言過其實。因為武俠小說原本是中國通俗文學流裔之一，從形式
到內容都無法離開傳統而獨立。雖然我們承認梁羽生是後出轉精，進一步發展並提
高了武俠小說的文學價值，但畢竟其作品中的「傳統」仍遠多於「創新」；而真正
的「新派」則出現在梁羽生寫《七劍下天山》十年之後的台灣——於「反傳統」、
「現代化」中形成——殆非梁羽生始料所及！
集「綜藝」武俠之大成者——金庸
金庸本名查良鏞，一九二四年生，浙江海寧人。早年曾先後於中央政校、東吳
大學研讀法律；歷任《東南日報》記者、《大公報》編譯、《新晚報》編輯以及長
城電影公司編劇、導演。一九五九年查氏在香港創辦《明報》，獲得讀者廣大歡迎
，卻是與他寫武俠小說馳譽中外分不開的。
一九五五年查良鏞以「金庸」為筆名，繼梁羽生之後，在《新晚報》發表武俠
連載小說《書劍恩仇錄》。他巧妙地運用民間流傳清帝乾隆疑係海寧陳世倌（曾任
文淵閣大學士）後人的說法，又杜撰出「紅花會」（反清復明組織）總舵主陳家洛
，作為乾隆的同胞兄弟。於是小說即在這樣兩極沖突、滿漢對立的野史布局下展開
；再穿插了陳家洛與霍青桐、香香公主之間的悲歡離合，極盡波譎雲詭之能事。
《書劍恩仇錄》（新版改名《書劍江山》），共二十回，都六十萬言；雖然僅
只是金庸的武俠處女作，但文采斐然、對白傳神；處理群戲場面，繁而不亂。啼聲
初試，即一鳴驚人！與梁羽生同時創作的《七劍下天山》比較，二人均善於結合歷
史傳說而虛構人物故事；而金庸運筆不測，尤饒奇趣！其小說聲口之佳，直逼白羽
，且駸駸然有後來居上之勢。
如果說《書劍》是金庸邁向成功的一小步，則越過虛實相映成悲、反諷農民起
義的《碧血劍》（一九五六年），挾著史詩般大格局、大氣魄的《射鵰英雄傳》（
一九五七年）即一躍而登武俠小說的頂峰，不作第二人想！
《射鵰》是南宋末年天下大亂為歷史背景，描寫長春子丘處機為保全忠良義士
遺孤郭靖、楊康（暗嵌「靖康之恥」），而與江南七怪打賭傳藝所引發的一連串可
歌可泣的故事。作者布局絕妙，以種種陰錯陽差，安排郭靖自幼即隨母遠居大漠，
刻苦自勵，始終不忘家恨國仇；而楊康則隨母進入金國趙王府，認賊作父，安享榮
華富貴——這分明是脫胎自元代紀君祥《趙氏孤兒大報仇》的戲劇架構，卻更有出
奇的變化與發展。而就丘處機與江南七怪的所作所為來看，其一諾千金、不顧死生
的精神，恰好構成一幅俠氣崢嶸的《八義圖》；便知作者寓意所在，用心良苦！
誠然，以通俗文學所要求的可讀性與趣味性而言，《射鵰》除若干情節未能自
圓其說外，無疑具備了一切成功的條件——其故事之曲折離奇、人物之多種多樣、
武功之出神入化乃至寫情之真摯自然，均為同輩作家所不及；即或偶有敗筆，亦瑕
不掩瑜。在這部罕見的鉅著中，金庸將歷史、武俠、冒險、傳奇、兵法、戰陣與中
國固有忠孝節義觀念共冶於一爐；信筆揮灑，已至隨心所欲的地步。全書浩然正氣
，躍然紙上！民族大義融貫了每一章節。
是故，金庸乃以《射鵰》一書而成不世之名，建立了他在當代武俠小說界的權
威地位。雖然他自己並不滿意這部「開宗立派」之作——七十年代初曾大事修改，
增刪為今傳之四十回新版本，都百餘萬言，頗失原味——但持平而論，此後他力求
自我突破、創新的武俠名著，盡管各有聲華驚海宇，然以通俗文學所要表達的生命
意義、價值及其整體規模、氣象來看，均不逮《射鵰》之博大精深。
——《神鵰俠侶》寫至情至性的「師生戀」與大俠由偏入正的成長過程；
——《連城訣》（原名《素心劍》）寫盡人性之丑惡與貪婪之害；
——《倚天屠龍記》寫名實之辨與正邪錯亂；
——《天龍八部》寫芸芸眾生「無人不冤，有情皆孽」與民族仇恨所造成的悲
劇；
——《笑傲江湖》寫權力令人腐化與政治斗爭之殘酷無情，等等。
這些作品縱或在某一方面超越了《射鵰》的文學成就，但因刻意描寫人性「極
限情境」的種種變態行逕，遂不自覺地失去了《射鵰》那種「情理之中，意料之外
」的親和力；而太多「情理之外」的特例，亦難免流於為變而變，令人匪夷所思；
以致顯得不真實、不自然。直到《鹿鼎記》（一九六九年）問世，以一個僅識武功
皮毛而不學有術的「小雜種」，竟將天下英雄、歷史人物玩弄於股掌之上；乃開中
國武俠小說前所未有「無劍勝有劍」的新境界。
金庸《鹿鼎記》之「反武俠」與塞萬提斯《魔俠傳》之「反騎士」最大的不同
，在於兩者創作動機：塞萬提斯因痛憤當時西班牙人沉迷於騎士文學的浪漫故事，
遂用反諷現實的手法寫「小人物狂想曲」，教吉訶德到處碰壁，夢幻成空！而金庸
卻是出於「向自我挑戰」心理，乃一反武俠傳統，打破世俗觀念，徹底解放人性；
教韋小寶「鬥智不鬥力」，為了爭取生存機會，無所不用其極！其實這正合孫子兵
法所謂「上兵伐謀」之道，因而武功在此盡成虛妄；韋小寶機詐百出，到處招搖撞
騙，竟無往而不利！
也許有人認為這是「武俠無用論」的明證，實則不然！正由於《鹿鼎記》寫韋
小寶運氣太好、際遇太奇，萬事繞不過一個「巧」字；加以又充滿笑料，逸趣橫生
，遂自然而然淡化了反諷現實或反諷武俠的冷雋意味。它所表現的是浪漫文學之極
致，「無」為「有」之用，在這部書里得到了最大的發揮。
迄至一九七二年九月《鹿鼎記》在《明報》上連載完畢，金庸宣告「封筆」（
實則展開另一波全面修改舊作大工程）為止，他一共創作了十五種長、短篇武俠小
說；但其中流傳最廣、影響最大的仍無過於《射鵰英雄傳》。該書博採還珠、白羽
、王度廬、朱貞木各家之長，取精用宏，推陳出新，乃造就了金庸「一代武俠宗師
」地位。其影響於當世者，大致有以下數端：
（一）《射鵰》融合歷史、俠情、武功、文藝、趣味於一書，建立了新一代武
俠小說的「綜藝」風格與典型。
（二）《射鵰》統一用四字文句分章回；促使六十年代以後台灣武俠作家群起
效尤，蔚為風氣。
（三）《射鵰》虛構的「東邪、西毒、南帝、北丐、中神通」等奇特人物及提
法，悉為台、港武俠作家所宗，後更衍演成歌訣式「江湖順口溜」。
（四）《射鵰》在各地版本之多與偽續書之亂，亦令人嘆為觀止。
總而言之，金庸所建構的「入世武俠」神完氣足，剛柔並濟；與早年還珠幻設
的「出世武俠」前後輝映，亦同臻雄奇壯美之境。特別是金庸靈活運用還珠小說中
的奇妙素材，含英咀華，所過皆化；再採取西洋文學技巧及電影手法予以捏合，乃
使武俠小說脫胎換骨，煥發新姿，普遍獲得世人肯定與重視。凡此絕異成就，當然
是跟金庸本身兼具深厚的文史素養與卓犖才華息息相關。正因如此，其同輩及後起
武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；泰半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路
數，在江湖仇殺中討生活了。
「清宮派」武俠名家——蹄風及其他
蹄風本名周叔華，上海人，生卒年不詳；原為「廣派」武俠老作家之一，但地
域色彩並不甚濃，曾寫過《血戰古兜山》、《勇闖十三關》及《海南俠隱記》等短
篇武俠小說。在所謂「新派」武俠崛起之際，蹄風亦別走偏鋒，以邊疆民族傳說為
題材而撰《猿女孟麗絲》、《天山猿女傳》等書，由是聲名漸著。
嗣後，從一九五六年起，蹄風陸續推出《游俠英雄傳》（即台版《四海英雄傳
》）、《游俠英雄新傳》、《龍虎恩仇記》、《清宮劍影錄》及《武林十三劍》等
系列作品，緊緊扣住「反清復明」的故事主題；演敘青龍會聯合天下劍客、奇人，
與江南八俠共同對付「魔王」雍正之始末，以及清宮諸皇子為奪帝位、爾虞我詐之
內斗，長達百餘萬言。由於故事情節曲折離奇，武打緊張熱鬧，乃轟動一時。蹄風
挾此「清宮派武俠」和金庸、梁羽生早期作品互爭雄長，幾有鼎足而立之勢。
《游俠英雄傳》顯然深受鄭證因「幫會技擊派」小說影響，故一開場就大談中
國武術源流，兼論內外家功夫之長短；書中對於清初秘密幫會活動情形，縷述甚詳
。此一系列小說旁參野史、傳說，原本格局甚大；惜因作者缺乏新文學技巧，從頭
到尾都以舊氏說書人的口吻「說書」；故個別情節雖波瀾起伏，引人入勝；然整體
看來，不無枝蔓雜生之感。其未能獲得較高評價，症結在此。
此外，又有金鋒、張夢還、牟松庭、高峰等以武俠小說鳴世，亦值得一提。
‧金鋒本名張本仁，一九二七年生，原籍廣東。初以「毛聊生」為筆名，雜抄
「北派五大家」作品撰廣派武俠小說，成書不計其數，但俱無可觀。後改筆名為「
金鋒」，自出機杼，寫下「虎俠擒龍」等十五種長、短篇武俠小說，多半具有歷史
背景；其中尤以《西域飛龍傳》、《天山雷電劍》、《冰原碧血錄》、《子母離魂
劍》四部曲為代表作。然此一系列穿插清宮秘辛與香妃故事，乃至描寫邊疆風情等
等，或多或少都曾受到金庸、梁羽生及蹄風同類作品之影響，殆無可疑。而作者以
「抄書」成名，實為異事。
‧張夢還本名張擴強，一九二九年生，原籍四川；系中央軍校二十二期炮科畢
業，因故留港而以寫作為生，曾任《明報》編輯。一九五七年張氏在《武俠小說周
報》發表《沉劍飛龍記》，以明初學士方孝孺後人方龍竹復仇故事為經，武林門戶
之爭為緯；文情跌宕有致，狀聲狀物均極見精神。此書分為二十三回，都四十萬言
，堪稱傑作；可惜結尾「還珠化」，令人突兀，未免美中不足。
在香港眾多武俠作家中，張夢還的文字功力直追金庸，而與梁羽生在伯仲之間
。同時他也是最迷還珠（夢還），並善於提煉《蜀山》奇妙素材之佼佼者。惟其所
受影響太深，故繼作《青靈八女俠》、《十二女金剛》等書，便明顯有《蜀山》峨
眉派諸女的影子在內，此亦無可諱言。張氏迄今已結集成書的武俠小說共有十二部
，水平殊不一致；然以爭奪武學秘笈而導致各大門派對立的寫法，則別開生面，領
先潮流，當與金庸首創爭奪「天下第一」的寫法有異曲同工之妙——雖然此後這種
「花招」被人一用再用，已流於公式化之濫套矣。
‧牟松庭生平不詳，文筆古茂洗練，博聞廣識，彷彿平江不肖生。一九五七年
左右，寫下《關西刀客傳》、《紅花亭豪俠傳》、《張文祥刺馬》等書。其中尤以
《紅花亭豪俠傳》（台版改名為《洪門英烈傳》）之演武敘事、重情尚義、行軍布
陣、反諷世態，無不精彩紛呈！作者兼有《水滸》與《三國》筆法之長，行文不測
，豪氣迫人！惜其作品不多，否則成就當在梁羽生之上，而可與金庸比肩。
‧高峰（非高小峰）生平亦不詳。觀其《高原奇俠傳》、《蟠龍劍客傳》、《
五嶽豪俠傳》諸作，文情不俗，略似蹄風「清宮派」小說。至於香港其他武俠作家
如專寫女俠傳奇的江一明，以及風雨樓主、避秦樓主、石沖等，俱乏善可陳。而所
謂「新派」竟出現將古人詩賦意譯為白話文者，則其荒唐程度不言而喻，也就無須
深論了。
之後又出現了玄幻武俠時代。
創始人黃易 代表作家-黃易、莫仁 代表作品《大唐雙龍傳》、《星戰英雄》
在新武俠時代的熱潮漸漸冷卻，古龍去世，金庸封筆之後相當長一段時間里，武俠文化進入低谷。玄幻時代悄悄的來臨了。
玄幻的武俠作品開始廣泛的應用氣勢、預測、環境襯托等手段將武功的能力再次放大。尤其是莫仁的作品《星戰英雄》系列中描寫的對內力（能量）進行壓縮以及對人體經脈的擴張等創新被廣泛應用。
不得不說在今天，武俠小說，包括玄幻武俠已經漸漸的沒落了，新的作品越來越少，讀者也遠遠不如以往的狂熱。
1960 始嘗試寫武俠小說＜蒼穹神劍＞ ,但技巧甚劣,有如故事大綱。
1961 寫＜飄香劍雨＞、＜殘金缺月＞、＜月異星邪＞等書,以詭異情節取勝;但基本走的還是傳統路子,頂多加上幾句文藝腔,並無特別過人之處。這一時期古龍寫作態度跡近兒戲,新作隨開隨拋,不負責任,惟偶為名家(如卧龍生、諸葛青雲)代筆,卻幾可亂真,足見本身確具實力,尚未激發;或以為武俠小說業經「定型」,不過如此而已。
1962 發表＜劍氣書香＞、＜失魂引＞等早期諸作,文情不俗,乃漸有起色;然基本上仍未能突破創新。
1963 受到陸魚＜少年行＞之啟示,發現「新型武俠」大有可為,遂亦逐漸改變傳統筆法,陸續作＜孤星傳＞與＜湘妃劍＞等書,試圖走出一條新路,卻未成功。
1964 完成他第一階段的壓卷之作＜浣花洗劍錄＞,文情跌宕,饒有詩意;令人直覺地感到:古龍不耐煩在半新不舊的武俠傳統里兜圈子,討生活了。他要浣花洗劍,自作主人!作為一個改革傳統武俠小說的「急先鋒」,古龍汲取了日本名作家吉川英治＜宮本武藏＞所彰顯的「以劍道叄悟人生真諦」、戰前氣氛及一刀而決;會通了金庸＜神鵰俠侶＞的「無劍勝有劍」之說,而發為「無招破有招」的無上劍道奧旨,析理精微之極。此一所謂「無招勝有招」,較金庸＜笑傲江湖＞寫風清揚傳授小沖「獨孤九劍」之無上心法者,足足早了三年!!!
其次,他引進倭人「迎風一刀斬」的刀法,三招兩式,人頭落地;從此即不再寫冗長的打鬥場面----這是他突破武俠傳統之處,也是他一切「簡單化」的開端。
其三,由此書起,他竭力營造文藝氣氛,藉平凡簡潔的對話,點出哲理。並且運用許多饒有詩意的語言,刻畫人性,並寓於生命哲理。
可惜＜浣花洗劍錄＞伏筆太多,無法收束,終貽「虎頭蛇尾」之譏,而減損了此書應有的藝術價值。
⑽ 近代中國武俠小說名著大系
編號 書號 書名 作者 定價
01 84043-01 江湖奇俠傳 (1-7) ** 平江不肖生 絕版
02 84043-02 近代俠義英雄傳 (1-4) 平江不肖生 600
03 84043-03 北海屠龍記 還珠樓主 絕版
04 84043-04 鷹爪王 (1-7) 鄭證因 840
05 84043-05 風雨雙龍劍 王度廬 200
06 84043-06 燕市俠伶 王度廬 120
07 84043-07 羅剎夫人 (1-2) 朱貞木 240
08 84043-08 蠻窟風雲 (1-2) 朱貞木 240
09 84043-09 武林爭雄記 (1-2) 白羽 300
10 84043-10 偷拳 白羽 絕版
11 84043-11 蜀山劍俠傳(1-26) 還珠樓主 絕版
12 84043-12 蜀山劍俠新傳 (1-2) ** 還珠樓主 絕版
13 84043-13 嵋峨七矮 還珠樓主 絕版
14 84043-14 柳湖俠隱 (1-2) 還珠樓主 絕版
15 84043-15 玉玦金環錄 (1-2) 平江不肖生 300
16 84043-16 十二金錢鏢 (1-7) 白羽 840
17 84043-17 青城十九俠(1-15) 還珠樓主 絕版
18 84043-18 虎嘯龍吟 (1-3) 朱貞木 360
19 84043-19 七殺碑 (1-2) 朱貞木 240
20 84043-20 荒江女俠 (1-5) 顧明道 600
21 84043-21 鶴驚昆侖 (1-2) 王度廬 300
22 84043-22 寶劍金釵 (1-2) 王度廬 300
23 84043-23 劍氣珠光 (1-2) 王度廬 300
24 84043-24 卧虎藏龍 (1-2) 王度廬 300
25 84043-25 鐵騎銀瓶 (1-4) 王度廬 540
26 84047 武俠小說談藝錄 葉洪生 350
-葉洪生論劍
27 85135 卧虎藏龍 重出江湖版 薛興國 180