武俠小說的真諦在於

1. 看武俠小說的利與弊。

利就是能學到很多知識，能讓你的思想更加豐富多彩，有時還能學到不少的道理！
弊就是很容易沉迷下去，影響學業，如果你學業較重的話，建議你不要看！

2. 形容武俠小說的名句

1.最愛的詩句：青山相待，白雲相愛。夢不到紫羅袍共黃金帶。一茅齋，野花開，管甚誰家興廢誰成敗。陋巷單瓢亦樂哉。貧，氣不改！達，志不改！

我的理由是：這是黃蓉相答樵子時所唱的曲子，我之所以喜歡它，是因為曲中之詞有視富貴如浮雲的豪氣，又有隱居山林不求功名的灑脫。最後一句「貧，氣不改！達，志不改！」更說明人不可因環境的變遷而改變自己的心志，頗似陶淵明的不為五斗米折腰，而「陋巷單瓢亦樂哉」一句，更有古人顏回之風，安貧樂道不為富貴貧窮所困，這也是我所嚮往的境界，與其汲汲營營於名利，求取榮華富貴，倒不如隱居山林做個閑雲野鶴之人來得瀟灑！

2.最愛的詩句：秋風清，秋月明；落葉聚還散，寒鴉棲復驚，相思相見知何日，此時此夜難為情。

我的理由是：說《神鵰》的結局很「郭襄」，應是無人置疑。

郭襄給人的感動，是處在武林詭譎的氛圍中，還能保住純真的心、質朴的氣，讀郭襄，就像在將窒息的空氣里聞到清新。然而，神鵰俠的三枚金針打開了小小女孩的心扉，情竇初開的新蕊，還沒得到愛情滋養，就悄悄葬了心。

我特別愛吟詠「此時此夜難為情」一句，感慨金庸給了郭襄生命，卻又難為了她的似水柔情。

3.最愛的詩句：問世間，情是何物？直教生死相許。

我的理由是：元好問的經典名句，由大魔頭李莫愁吟出，特別教人震撼。

不過，回頭想想，如果是黃蓉、小龍女、趙敏來吟，就單單是甜蜜的少女初戀情懷了。金庸把名詞給了李莫愁，正因為李莫愁殺人如麻，但在冷酷的表相下，隱藏著她對愛情的渴望，即使在多年以後，陸展元都已成白骨，仍在午夜夢回時挑動李莫愁的芳心，更是讓她魂縈夢系。

「生死相許」是多少男女一生都在追求的夢，就算是女魔頭，心裡也有愛情的詩。
4.最愛的詩句：一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應做如是觀。

我的理由是：主宰一部《天龍八部》的，不是豪邁的幫主喬峰，不是倜儻的公子哥兒段譽，當然也不是幸運的小和尚虛竹，真正的主宰，是無常的「命運」。

喬峰以一腔血氣，欲緝殺父母之凶，卻誤殺了情人阿朱；段譽不愛江山，只求語嫣的愛情，卻不料求來的是親妹妹；虛竹一心只想做個好和尚，卻是武功、美女、掌門，無從可卻地送上門來。

掃地僧該掃的，怕不是兩代的武林情仇，而是人心中對無常世界的有意執著，一切都「如夢幻泡影」，那怕你是英雄、太子或高僧？

5.最愛的詩句：

焚我殘軀，熊熊聖火，生亦何歡，死亦何苦？為善除惡，唯光明故。喜樂悲愁，皆歸塵土。憐我世人，憂患實多！憐我世人，憂患實多！

悲天憫人，慷慨悲壯，聞之不覺涕下！

6.最愛的詩句：煢煢白兔，東走西顧，衣不如新，人不如故。

我的理由是：這是楊過在絕情谷拒絕裘千尺提親時所吟之詩，它總讓我聯想到杜甫的名句：「只聞新人笑，哪聞舊人哭？」巧的是，這十六個字正是因古代美男子竇玄貪新忘舊，而他的糟糠妻在悲憤之餘所寫下的。

然而楊過跟竇玄，是何等不同？盡管面臨生死之危，他對小龍女依舊不離不棄，非卿莫娶。小龍女何其有幸？竇玄妻何其不幸？而公孫綠萼愛上楊過這樣心有別屬卻又深情專一之人，又不知該歸類為何項？總之，楊過不顧情花毒而吟出這首詩的氣概，實足以令天下薄情郎汗顏。
7.最愛的詩句：桃之夭夭，灼灼其華。之子於歸，宜其室家！桃之夭夭，有蕡其實。之子於歸，宜其室家！桃之夭夭，其葉蓁蓁。之子於歸，宜其室家！

我的理由是：這是一篇祝賀女子出嫁的民歌，在《神鵰俠侶》中，楊過跟程英、陸無雙對抗李莫愁時，程英所唱的曲子。程英一生孤苦，當時以為會死，但她可以死在楊過身邊，她就十分心滿意足了。寫得樂觀、輕快，是《神鵰俠侶》中少有的歡愉詩詞，所以我很喜歡。

8.最愛的詩句：焚我殘軀，熊熊聖火，生亦何歡，死亦何苦。為善除惡，惟光明故，喜樂悲愁，皆歸塵土。憐我世人，憂患實多，憐我世人，憂患實多。

我的理由是：明教這個革命團體，最浪漫的地方，在於團體性地朝革命目標前進，一但知其不可為，仍然執著化生命為醒世之大愛。《倚天屠龍記》中，最驚心動魄的一幕，是明教在光明頂遭六大派圍剿，全體教眾面對身死教滅，依然端坐頌咒，悲憐世人哀苦的庄嚴場面。佛教說同體大悲，展書及此，誰能自持。也就因這股傻勁，明教的革命，神聖，卻也可愛。

9.最愛的詩句：武林至尊，寶刀屠龍。號令天下，莫敢不從。倚天不出，誰與爭鋒。

我的理由是：金庸善長以劍喻人，寥寥數語，道盡武林辛酸，為了漫漫至尊路，岳不群自殘、歐陽鋒鄙行、金輪法王失佛心志成武學龍象。令至尊夢扼腕的是，武林中多共生的瑜亮，因此號令天下，終成南柯，倚天一出，則鹿鼎爭逐。寶刀神劍，誰能勝出，猶在未定之天；至尊夢卻是一代復一代，一書又一書，捧書自省，展望白雲蒼狗，感慨至深。
10.最愛的詩句：四張機，鴛鴦織就欲雙飛，可憐未老頭先白；春波碧草，曉寒深處，相對浴紅衣。

我的理由是：瑛姑的愛情，是「不愛帝王愛頑童」的少女戀愛憧憬。

段皇爺可以給的，是綾羅綢緞，是金璧輝煌，卻就是少了少女幻想相印的一顆心；周伯通闖入了這個等待的寂寞，卻匆匆地要燕渡寒潭，不留影痕地走，可不知人可以走，心卻如何忍分離？

「可憐未老頭先白」，織錦鴛鴦留不住頑童，瑛姑卻把心駐足在少女的夢中了，跨越漫漫一生，華發已生，等待卻不知盡頭；執著一生，美麗只留給伊人。

11.最愛的詩句：十年生死兩茫茫。不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。

我的理由是：每每讀至此詩，便不由淚流滿面，反覆咀嚼詩意，但感無限凄涼。「千里孤墳，無處話凄涼」，心酸惟自知；與夢中妻相對無言，思念惟藉淚千行來抒解。然而世間多少人如此情痴？知音真愛皆難尋，抓住了時機，好好把握，莫要等到失去了，才在怨悔，為時若已晚，只會心碎。

分手三年，比起東坡的十年、楊過的十六年，時間上是少了許多的，但本質上的蕭索落寞、孤寂悲愴之感，與蘇楊兩人相去不遠。

一位豪情大詩人，亡妻十年而情深意在；一位重情大俠客，愛妻十六年杳無音訊而堅守信諾、此愛不渝；平凡如我，三年飛逝，日夜思量，反復難忘。今日孤身一人，鬢雖無霜，淚已千行，不見短松立山崗，僅明月伴我自心傷。

12.最愛的詩句：兵火有餘燼，貧村才數家。無人爭曉渡，殘月下寒沙！

我的理由是：金庸一定愛極杜甫、白居易、陸游的詩與詞，也一定極仰慕岳飛、袁崇煥的英雄之風。

對我這一代人，「國仇家恨」只能在書上摸索，但對金大俠這般的祖輩耆老，烽火爭戰，其實就是生活。我相信，金庸在寫邊關外恣意強奪的遼人，或是鐵蹄入侵、蔑視漢族的蒙古人，甚至在大清初年、一直做「意識型態」斗爭的滿漢族群時，心裡必然浮現日寇侵華，或者國共爭逐的兵災連年、生民流離畫面。

也因此，金庸筆下的大俠，從喬峰到陳家洛，在他們偉偉的俠骨與綿綿的柔情外，總是在心裡，裝著一份同體的大悲，對國家、對民族、對同胞。
13.最愛的詩句：一切恩愛會，無常難得久。生世多畏懼，命危於晨露。由愛故生憂，由愛故生怖。若離於愛者，無憂亦無怖。

我的理由是：這首詩淺白易懂，但由袁紫衣這樣一位出家人的口中念出來，實在讓人覺得格外諷刺。她與胡斐發生感情，卻為了一個誓言而不願還俗，結果雖是辜負年華，長伴青燈，情思卻仍然繫念著心上人。我不曉得這樣的出家有何意義，實在是可悲又可嘆。

人人皆知離愛即可無憂無怖，然「情」之一字卻往往讓人身不由己，無可奈何。金庸在書末引用這首詩，除了反映袁紫衣與胡斐的愁苦之外，看著看著，身為讀者的我，心情竟也隨之黯然。

14.最愛的詩句：問世間，情是何物？直教生死相許。

我的理由是：雖然我對金書沒有太多的研究，只是單純的喜歡，可是這句詞，卻讓我印象深刻。李莫愁之所以殺人如麻，是因為痴心錯付。雖然這不代表那是值得原諒的，可是剝開魔頭的面具，李莫愁卻是一個為情所困的苦女子。一個情字可以叫人往好的方向走，也可以叫人往壞的方向走。愛情這兩個字，真的叫人好辛苦。就如此詞所訴，直叫人生死相許啊！

一個女子，一生當中，夢寐以求的不過是一份完整的感情及一個全心全意愛她的人，而李莫愁也不例外，可惜的是這兩項她都欠缺。正因為她不曾體會生死相許的感情，她並不真正懂得情為何物，而將對陸展元的感情及怨懟，全報復在陸家人身上。我喜歡這首詩，因為它讓我了解到情愛對人生的另一種影響。李莫愁她始終都不快樂，因為她將感情變成她人生中的負擔，而將報仇視為人生的目的，進而造就她悲劇的一生，這又何苦來哉？又怎能不令人為之難過？
15.最愛的詩句：一切恩愛會，無常難得久。生世多畏懼，命危於晨露。由愛故生憂，由愛故生怖。若離於愛者，無憂亦無怖。

我的理由是：這是袁紫衣離去時，最後對胡斐所說的話，一句「若離於愛者，無憂亦無怖」，就要慧劍斬情絲，要胡斐忘了她。人非草木，孰能無情，她對胡斐的感情又何嘗不是難以割捨？如果說忘就能忘，又何來「由愛故生憂，由愛故生怖」呢？這八句話正說明了人看不破情愛的糾葛，但也深藏著袁紫衣對胡斐矛盾的感情，彷佛註定他們倆有緣無份的結局，怎不教人為之淚流。

16.最愛的詩句：周公恐懼流言日，王莽謙恭下士時，若使當時便身死，千古忠佞有誰知。

我的理由是：周公竭力輔佐成王，卻惹來不利孺子的謠言。王莽為求權位，公孫布被，矯飾求譽，最後果真讓他登上了皇帝的寶座。而在《倚天》中，對於殺害殷離的兇手，張無忌懷疑趙敏，甚至謝遜，卻偏偏想不到周芷若身上。老實如張無忌，他怎想的到懷中乖巧柔順的美人，竟有這般高明的偽裝、這樣狠辣的手段。可惜，世人多以片刻作為，來憑決一人的忠奸善惡。其實，一個人真面目到底如何，就像郭靖所言：「一個人要面臨大事，真正的品性才顯得出來。」而這首詩，正充分闡釋這個道理。

17.最愛的詩句：浩浩愁，茫茫劫，短歌終，明月缺。鬱郁佳城，中有碧血。碧亦有時盡，血亦有時滅，一縷香魂無斷絕！是耶非耶？化為蝴蝶。

我的理由是：每每讀到這首詩時，總能體會到陳家洛心裡的感受，為了光復漢業，不惜離開自己心愛的女人，到了最後，非但光復漢業失敗，連香香公主也為了救自己而犧牲，真是十年生死兩茫茫，未解此時真亦幻，欲語才覺杳芳蹤。

3. 求武俠小說

金庸、梁羽生的我都看過一點！！
雖然已經突破了舊派武俠！！但還是夠新！！
我看了前半部 ，就能猜到了後半部！！（不過金庸的電視劇是在經典！！)
但說道好看、耐看、有內涵、還是古龍的最好！！ 古龍是新派武俠最典型的一個！
也是最經典的一個！！重在人物的心理、細節描寫！把每一個情節寫得很細！（例：血鸚鵡中，他通過許多環境、心理描寫把情節推至高潮！環環深扣！最終揭示了撲朔迷離的情節！）！
古龍的文學修養很高！(聽說以前曾寫過一些文學作品）他把文學作品與武俠相結合！得到眾人好評！
古龍的小說注重「以人為本」！把武功抽象化
用來修飾人！更體現出武功的神秘性！
建議看一下！羅立群先生評古龍： http://tieba..com/f?kz=390201706
有人把古龍比作李白，李白號稱「詩仙」，奇思異想，天外飛來，警句妙語，匪夷所思。金庸就如同杜甫！
（建議先看金庸的！古龍的小說就70來部!看完就沒了！壓軸的！）
下面是我朋友對古龍武俠作平的介紹！
古龍:
15.《大人物》
《大人物》無疑是古龍的後期作品，我對它有點偏愛，專門為它寫過一節。
這部小說的主題標新立異，歌頌一個平凡的人才是一個真正的大人物，具有一定的社會意義。書中的人物性格極為鮮明，楊凡、田思思躍然紙上。一個平凡而幽默俏皮，一個任性而熱情奔放。其他人物，如柳風骨、秦歌、田心、張好兒、王大娘，都是有血有肉的角色。小說中雖然少有武打場面，但有不少精採的對話作為彌補，大為增色。我尤其佩服作者用筆之含蓄，如那個大俠岳環山並未出場，虛寫一筆，無中生有，可見古龍是個聰明的作家。
可惜，《大人物》畢竟只有三十萬字，小說的容量不夠大，結構上也有點小毛病。作為古龍的代表作，它只能排名第十五位。
14.《英雄無淚》
這部小說塑造了一批剛猛冷峻的藝術典型。卓東來是一個，高漸飛是一個，朱猛又是一個。但三個典型並不雷同。小說的氣氛激烈緊張得叫人透不過氣來，且又帶點神秘色彩，結尾處悲壯深沉，如一曲英雄悲歌。
這部小說的妙處，還在於作者別出心裁地寫了一口神秘的箱子，但作者的旨意仍在於寫人。武器是死的，人是活的。這個道理通過形象的細節表現了出來。
這部小說寫內奸，寫英雄的失意與豪爽，都具有強烈的藝術感染力。
《英雄無淚》的結構有缺陷，那口神秘的箱子也太玄妙了一點。從總體上說，它盡管超過了《大人物》，但語言上卻不及《大人物》俏皮。它的排名，我以為可列第十四位。
13.《大旗英雄傳》
《大旗英雄傳》是《鐵血大旗》的修訂本，是古龍中期小說的代表作之一，也可以說是古龍自成風格、走向成熟的成名作。
《大旗英雄傳》氣勢宏偉，情節緊湊，非古龍前期作品可比，內容也比他後期的某些作品豐富，耐讀。該小說的不足之處，在於描寫環境與武俠小說有異，寫馬背上的廝殺多了一些，寫得又不夠玲瓏，氣氛也嫌太悲涼。鐵中棠這個人物頗具個性，但總覺得比不上古龍寫楚留香、陸小鳳駕輕就熟、運用自如。小說的尾聲有點模仿金庸的《飛狐外傳》，作品有力度而缺少特別精採的篇章。
因此，《大旗英雄傳》只能排名第十三位。
12.《圓月彎刀》
古龍寫過兩部如神魔小說般的武俠小說，即《血鸚鵡》、《圓月彎刀》，寫預示凶兆的鸚鵡，還有善良的狐狸精，這自然都是作者虛晃一槍，結果是人在起作用。兩部小說中，寫得最成功的是《圓月彎刀》。
《圓月彎刀》寫青年俠客丁鵬初入江湖，為柳若松所騙，後來被魔教所救，練成絕技，震驚武林。這故事寫得跌宕起伏、有情有味。尤其刻畫人物個性，頗見功力。
讀秦可情設下美人計，便知漂亮的女人很可能是溫柔的陷阱。
讀柳若松卑躬屈膝，翻瞼無情，便知卑鄙的小人用心之險惡。
讀丁鵬九死一生，重出江湖，便知人生的成功不可不經磨練。
讀郭雲龍初入江湖，即栽跟頭，便知世家子弟成名之不易。
讀謝小雲巧言惑眾，笑裡藏刀，便知和聰明的女人打交道要退避三舍。
讀謝曉峰功成名就，退隱江湖，便知成名者內心的苦悶與徘徊。
讀青青溫柔多情，寬容大度，便知一個好女人應具備哪些品行。
更難得《圓月彎刀》的語言巳趨爐火純青。它創作時間應在古龍後期，書中曾出現了龍嘯雲的後代龍天香以及李尋歡的影子。這部小說的排名本來還應該在《武林外史》之前，可惜的是，《圓月彎刀》寫性愛太露骨了一些，文字不夠潔凈。這個毛病在金庸小說中是絕對沒有的。
因此，《圓月彎刀》只能排名於古龍代表作的第十二位。
11.《流星·蝴蝶·劍》
這部小說的主角是職業殺手孟星魂。但孟星魂與人交手的場面，幾乎沒有細表，作者著意描摹他內心世界的沖突，揭示他冷酷性格後面的熱血沸騰和人性的復甦。這樣寫法，新穎而成功。
讀《流星·蝴蝶·劍》，忘不了孫大伯與律香川。前者威嚴、沉著、老謀深算；後者姦猾、陰險，笑裡藏刀。這種性格的表層特徵，寫好也不難，難的是寫出了導致這兩個人物性格形成的心理特徵。聰明的古龍不僅寫武林高手的武功高超，更擅長寫他們之間的鬥智斗詐。其他人物如高老大、鳳鳳、孫蝶，也有入木三分的刻畫。還有那個忠心耿耿的孫巨的下場，著墨不多，但令人讀而泣之，感而嘆之。相對來說，《流星·蝴蝶·劍》的結構也較嚴謹，四十萬字一氣呵成，情節也有起伏，環環緊扣，尤其寫律香川這個角色的真相逐步暴露，一波三折、層層挖掘，可見作家寫人的功力不弱。
《流星·蝴蝶·劍》的欠缺，是行文中有一點血腥味，讀了叫人感到壓抑，整部小說的基調也太沉悶。我想，這部作品可排名在第十一位。
10.《武林外史》
《武林外史》近一百萬字。在氣魄上，可以和《絕代雙驕》相比，但在情節安排與塑造人物形象方面，略覺遜色。
小說的主角是沈浪，沈浪是古龍筆下的主要藝術典型。沈浪是一個時代的代表，李尋歡又是一個時代的代表，葉開是第三個時代的代表。三個藝術典型，李尋歡寫得最好，沈浪寫得最差。
但沈浪畢竟有其個性，他的懦弱、善良，可以反襯出朱七七的敢作敢為。《武林外史》有曲折起伏的情節，有驚心動魄的場面，卻缺少特別感人肺腑的細節。
寫法上也比較平直，沒有新的突破，行文中也沒有耐人尋味的警句，但與前期作品相比，古龍的筆調正在趨向老練，它和《大旗英雄傳》一樣，反映了古龍中期作品的突變風格。它排名於古龍代表作的第十位，不知是否恰當？
9.《名劍風流》
我讀古龍第一部小說，即《名劍風流》。後來重讀一遍，仍然叫人興味不減。
《名劍風流》好在三個地方。
一是結構相對嚴謹，長達百萬字的長篇，能首尾呼應，人物情節縱向發展，放得開，收得攏，足以顯示作者的大手筆。
二是寫眾多人物，多而不亂，並各具個性。古龍寫小說注意渲染典型環境的氛圍，如「殺人庄」，如「李家棧」，都是重頭戲，以情節的變幻來揭示人物個性，有相當多的細節寫得出神入化。比如姬靈鳳的殺人與葬屍，又如鳳三先生洞察一切的目光，再如朱淚兒、銀花娘、郭翩仙的個性演變，都是通過一系列的細節來展示的，並用對話回敘，寫出他們各自的身世與性格形成，實屬不易。
三是小說自始自終帶有懸念，俞放鶴突然被殺，紅蓮花暗中相助，李家棧一場惡戰，無不驚心動魄，引人入勝。但這一個個不解之謎，又交代得清楚明了，讓人在驚嘆中佩服作者構思之精巧。欲罷不能不容易，回味無窮更加難。
1989 年4 月，上海人民廣播電台曾在「小說連播節目」中播送過這部書的前半部分，原因可能也在於此。
《名劍風流》也有個別破綻，因為作者過分追求離奇，有些情節的組合難以自圓其說。對於有些人物的出現，有呼之即來的敗筆。
有人以為《名劍風流》應名列在《武林外史》之後，但我以為「李家棧」這一場戲，明顯勝過《武林外史》，它的排名應該是第九位。
8.《九月鷹飛》
《九月鷹飛》寫得別開生面，開卷即有惡戰拉開序幕的氣氛。把上官小仙這個人物來陪襯葉開，寫得甚妙。葉開的個性，雖然比不上李尋歡，但他畢竟比沈浪更可愛。葉開的內心世界沒有李尋歡深沉，但他的善良使其性格光彩四溢。上官小仙也寫得入木三分，她初次出場，是個令人惋惜的「白痴」；戲的深入展開，才知她是殺人不眨眼的女魔頭；但在尾聲中又讓她靈魂中另一面展示在讀者面前。這種寫法，層層剝開一個女人的神秘面紗，從行動寫到內心世界，當然頗為高明。書中多禪語機鋒，犀利而耐人尋味，寫人性與愛情也表現得淋漓酣暢，叫人難以忘懷。在對話上，已具古龍後期作品的藝術風格。這是《武林外史》、《名劍風流》所未達到的。
這部小說的結尾，是敗筆，與《多情劍客無情劍》雷同。
《九月鷹飛》在古龍代表作中宜排名第八位。
《歡樂英雄》
古龍追求文體歐化，有好幾部小說，寫得最成功的是《歡樂英雄》。
7.《歡樂英雄》第一個創新是文體。簡潔、乾脆、利索，令人想到海明威的電報文體式的對話，但古龍又不是機械的模仿，而是洋為中用。古龍的對話藝術，在《歡樂英雄》中有絕妙的體現。許多精採的情節與有情有味的故事，幾乎不用旁白，全部由對話組成；而人物的性格與神態，也在對話中能揣摸出來。
《歡樂英雄》的第二個成功所在，是塑造了四個歡樂的俠客，自古以來的俠客形象，以悲壯、勇猛構成其性格特色的居多，但《歡樂英雄》有意反其道而行之，郭大路憨厚得可笑，王動機智得發噱，燕七女扮男裝大可引人一笑，林太平的深情有趣得叫人不得不笑。盡管書里的情節也有時緊張有時沉悶，但整部作品的基調是充滿了樂觀主義的，能把悲劇演成喜劇，能讓有殺氣的俠客走向幽默風趣的境界，這是古龍的一大發明。
《歡樂英雄》的弱點，是故事敘述上有點散亂，容量也嫌單薄了一點。但它畢竟在武俠小說史上，提供了一種新的品種，而新的創造總有它的價值。我以為《歡樂英雄》可排名第七位。
6.《七種武器》
《七種武器》是由六個小中篇組成的，但揭示的道理卻是一個。
我喜歡《七種武器》，也是喜歡其中的六個人物。
我喜歡藝高膽大的白玉京，
我喜歡很珍惜感情的高立，
我喜歡風流正少年的段玉，
我喜歡忍辱負重的蕭少英，
我還喜歡問心無愧的楊錚，
我更喜歡沉著冷靜的丁喜。
要領略古龍小說的哲理，《七種武器》不可不讀；要欣賞古龍語言的獨特，《七種武器》更不可不讀。
《七種武器》排名第六，頗為恰當。
5.《白玉老虎》
這是一部帶有懸念的新派武俠小說。讀它，如讀歐美偵探小說，一直讀到完卷，才讓你恍然大悟。《白玉老虎》中的人物典型，我已專門為它寫了一節，這里不再啰嗦。但我總覺得，《白玉老虎》的動人之處，不在於它的情節巧妙，也不在於它的構思獨特，而在於古龍能夠把情節小說寫成人情小說，寫上官刃的忍辱負重，寫趙簡的捨身求義，寫司空曉風的獨撐大局，都在展示一種人性凈化的境界。這部小說沒有結局，也不必有結局。因為感情波瀾的起伏已寫盡了，留下的讓讀者去馳騁想像。我佩服古龍，因為古龍把思索與回味留給讀者。把《白玉老虎》列為古龍代表作前五部之內，恐怕它當之無愧。
4.《陸小鳳》
要在《陸小鳳》與《俠盜楚留香》之間排名先後，實在很難。這兩部作品都是古龍成熟的代表作，又都擁有大量讀者。也可以說，沒有陸小鳳與楚留香，也就沒有古龍。
《陸小鳳》的情節波瀾起伏、奇幻莫測，固然顯示了古龍的才華不凡；但若論《陸小鳳》的藝術魅力，還是因為古龍寫活了書中的芸芸眾生：《陸小鳳》中最神秘莫測的人物是老實和尚。《陸小鳳》中最有趣好玩的人物是司空摘星。《陸小鳳》中最寂寞傲慢的人物是西門吹雪。《陸小鳳》中最毒辣可怕的人物是熊姥姥。《陸小鳳》中最大度的男人是朱停。
《陸小鳳》中最小氣的女人是上官飛燕。《陸小鳳》中最會說謊話的是雪兒。
《陸小鳳》中最善於偽裝的是霍休。
《陸小鳳》中最痴情的女人是二娘。
《陸小鳳》中最薄情的男人是金九齡。《陸小鳳》中最奸詐無恥的人是宮九。
《陸小鳳》中最有心計的人是老刀把子。《陸小鳳》中最適合當奸細的是孫不變。
《陸小鳳》中最會多嘴多舌的是犬郎君。《陸小鳳》中最有風度的人是葉孤城。
《陸小鳳》中最懂禪機的人是玉羅剎。這張人物譜當然不能全部包括《陸小鳳》中精採的藝術典型，但以上所列的男男女女，卻各有其鮮明的個性，都能給讀者留下難忘的印象。不過《陸小鳳》中塑造得最成功的藝術典型，只能是陸小鳳本人。因為陸小鳳的性格是立體的，他的性格特徵決不是幾個定語可以概括出來的。他有時機智，任何詭計都無法在他面前奏效；他有時厚道，明明上過當還會第二次受騙。他有時心細如發，從一個細節偵破出武林大疑案；他有時善良，總是以君子之心去度小人之腹。他有時剛強不屈，在刀光劍影中是錚錚男子漢；他有時溫柔多情，在女人的進攻前情不能抑。他疾惡如仇，急公好義，見義勇為，抱打不平，不愧為武林中的真義士。
他風流瀟灑，倜儻不凡，詼諧幽默，妙語如珠，不愧為女人愛慕的奇男子。
他富有急智，臨危不懼，洞察姦猾，料事如神，可謂是人傑中的智者。
他品格高尚，內心純潔，光明磊落，樂於助人，又稱得上江湖中的大俠。
總而言之，陸小鳳既是一個大英雄，又是一個平凡的、可以令人親近的朋友。
《陸小鳳》除了寫人的高明，在其藝術風格上也呈現出多姿多彩的特點：構思很新，線條很細，伏筆很巧，場面很大，造句很妙。
《陸小鳳》能一讀不放，再讀而有回味，這與作品在開掘主題上富有新意有關。它寫出善與惡的分界線，寫出貪欲與追求的不同思想境界。他寫正面人物的缺點，也寫反面人物的內心苦悶，並通過陸小鳳寫出一個真正俠客的風范。陸小鳳是俠與義的化身。
如若論《陸小鳳》的欠缺，我以為有兩個，一是顯示了作者擅長寫中篇而缺乏寫長篇的才氣；二是後兩卷比前四卷遜色。這兩個弱點，至少證明古龍駕馭文筆的功底還未進入精嫻的地步。他對海上與沙漠的環境描寫，都未能令人如臨其境，說明古龍的知識面不及金庸廣博。他是善於從小處著眼寫大沖突的高手，他的聰明超過了金庸，而功力與博學都在金庸之下。
讓《陸小鳳》排名第四，不知妥否？因為從總體上說，它只是比《俠盜楚留香》稍弱一點。
3.《俠盜楚留香》
楚留香能排名在陸小鳳之前，我至少可以找到三個理由。
第一，楚留香的風流倜儻更討人喜歡一點。第二，《俠盜楚留香》的寫景抒情，也更動人一點。
第三，《俠盜楚留香》在各卷的人物與情節連貫上，也似乎比《陸小鳳》結合得稍好一點。當然，《陸小鳳》中的其他人物群體，並不在《俠盜楚留香》之下，《陸小鳳》中的西門吹雪，也完全可以和《俠盜楚留香》中的胡鐵花、一點紅媲美。楚留香與陸小鳳很相似，都是有俠有義，都是富有急智。但楚留香決計不是陸小鳳。從外形上說，楚留香更富有男性粗獷的美。他有漆黑的烏發、清澈而秀逸的眸子、挺直的鼻子、薄薄的嘴、寬寬的肩頭、古銅色的背以及堅實的手臂和有力的手指。從氣度上而言，楚留香比陸小鳳瀟灑、懶散、悠閑、風流，關於楚留香的故事，也比陸小鳳離奇，驚險而富有情趣。在女讀者的心目中，楚留香這個人更值得愛慕，他比陸小鳳在漂亮的女人面前更自尊；而在男讀者的心目中，楚留香對朋友更講義氣，更能捨身求義，因此男讀者更喜歡與他交朋友。
讀《俠盜楚留香》，有些場面至今令人難忘：楚留香與一點紅交手，看得人目不暇接。無花暗中出手殺女尼一幕，看得人毛骨悚然。黑珍珠與冷秋魂的骰子之戲，看得人拍案叫絕。秋靈素自絕前的內心獨白，看得人對往事不堪回首。
高亞男一廂情願追求胡鐵花，看得人捧腹大笑。
李玉函夫妻假仁假義、巧言惑眾，看得人怒目圓睜。
胡鐵花談論女人的妙處，叫人忍俊不禁。張簡齋話說「假屍還魂」，叫人如入霧中。五十歲的金弓夫人打扮得花枝招展，令人作嘔。薛衣人與薛寶寶合演「七步干戈」，令人神傷。寫小麻子與小禿子的罵人本事，其實是寫楚留香的義氣。
寫張三對吃魚的迷戀，其實是反襯胡鐵花的好色。
「白蠟燭」挑四箱黃金走長索如履平地，看得人眼睛發直。
原隨雲雙目雖瞎以手當目技藝驚人，看得人驚嘆倍加。
美如天仙的東三娘居然是個瞎女人，看得人有惜花之意。
因情入魔的枯梅大師難逃情劫，看得人百感交集。
《俠盜楚留香》的欠缺，與《陸小鳳》很相似，每一部傳奇都是一個小長篇，這是古龍小說結構上的致命傷。也因為如此，《俠盜楚留香》只能排名第三。
2.《絕代雙驕》
如果說《武林外史》是古龍小說創作走向成熟的代表作，那麼《絕代雙驕》則標志著古龍小說進入一個全新的藝術境界。
古龍把《絕代雙驕》歸納為他中期創作的最後一部。《絕代雙驕》的問世，使古龍的新派武俠小說不僅超過了與他齊名的卧龍生、司馬翎、諸葛青雲，而且他的聲譽也不亞於梁羽生了。因此，《絕代雙驕》是古龍小說的一個里程碑。
《絕代雙驕》的成功，首先在於它結構的嚴謹。如此驚心動魄的場面，如此栩栩如生的人物，如此復雜變幻的人情，如此撲朔迷離的情節，在古龍的生花妙筆之下，竟能組合成一個完美的整體架式。除了金庸的幾部名著之外，我幾乎找不到可以與之媲美的武俠小說。
《絕代雙驕》的成功，還在於古龍精心刻畫了形形色色的藝術典型：燕南天、江魚兒、花無缺、江別鶴、江玉郎、「十大惡人」、「十二生肖」、鐵心蘭、慕容九、黑蜘蛛、南宮柳、蘇櫻、顧人玉..一個個神態畢真、呼之欲出。這些藝術典型各具面目、各具個性，通過他們可以去體味人生的經驗，去領略世界的不平。
你要領悟俠義的涵義，去拜訪燕南天；
你要知道愛情的嫉妒，去看邀月宮主；
你要明白世間的奸詐，去結交江別鶴；
你要懂得可怕的忍耐，去認識江玉郎；
你要驚嘆人類的殘忍，不妨進惡人谷；
你要體味女人的深情，不妨追求蘇櫻；
你要辨出人生的乏味，不妨找花無缺；
你要了解少女的心態，不妨尋鐵心蘭；
你要一睹豪賭的氣派，看好軒轅三光；
你要悟出經歷的磨難，去神交江魚兒。
第三，《絕代雙驕》不僅總體上氣魄宏大，而且有些章節尤其寫得精采。
我忘不了江楓與花月奴的悲慘下場；
我忘不了江魚兒在惡人谷中上人生第一課；我忘不了江玉郎在糞坑下面挖出一條生路；我忘不了戴上面具的「江南大俠」的陋舍；我忘不了黑蜘蛛的來去無影；我忘不了蘇櫻為愛情跳井求愛；
我忘不了人前露笑、背後下手的惡人；
我忘不了江魚兒與花無缺的最後一戰。
這些場面，這些情節，讀者讀得驚心動魄，牽腸掛肚，心馳神往，欲罷不能。
讀了後又是浮想聯翩，驚嘆倍加，思緒萬千，大徹大悟。
《絕代雙驕》不是沒有缺點，不是沒有漏洞。但《絕代雙驕》畢竟是中國武俠小說史上的一部巨著，一部兼有可讀性與文學性的好作品。它以悲劇落筆，以喜劇收尾，是一幕人生的悲喜劇。它在藝術上完全可以和金庸的《天龍八部》、《倚天屠龍記》媲美，但其格調又低於《笑傲江湖》。各章標題也太平庸。《絕代雙驕》名列古龍代表作第二。
1.《多情劍客無情劍》
這是一部以「小李飛刀」李尋歡為主角的小說，但小說題目好像是寫阿飛，這未免令人有點遺憾。但這個題目太美，也許作者也不得不用它。
《多情劍客無情劍》，我前後讀了三遍，讀一遍，多一分驚嘆、二分喜歡、三分佩服、四分回味。《多情劍客無情劍》，全書三卷，七十餘萬字。是古龍作品中最成功的一部。它的問世，奠定了古龍在新派武俠小說史上的卓越地位，也對金庸之後武俠小說不可讀的定論作了一次有力的沖擊。且不論這部小說結構之嚴謹、描寫之細膩、人物之多采、情節之生動，單論李尋歡這個人物即可見作者獨具匠心的大手筆。
在古龍筆下的人物典型中，李尋歡是最具個性、最具人性的藝術形象。他既有楚留香、陸小鳳的灑離線智，又有葉開、沈浪的善良心地，他的磨難與痛苦，更不亞於江魚兒，他的身上，不僅體現了中國武術大家的氣度，而且把人性與武學的最深沉的理解融為一體。由於他是一個悲劇人物，因此他的出場更引人注目，更令人同情，更值得人們去觀察他和贊美他。
他為了友誼，可以犧牲產業和愛情；
他為了朋友，可以舍棄生命，視死如歸；他為了主持正義，可以蒙受惡名，忍辱負重；他為了成人之美，可以從容體現博大的胸襟。他活得痛苦、孤獨、冷寂、凄涼；他又活得灑脫、飄逸、曠達、自在。
他既是一個平凡的有血有肉的普通人；他又是一個身懷絕技、見義勇為的俠士。他甘於挑戰，又隨時准備犧牲自己。
他重於義，為龍嘯雲、為阿飛、為任何一個求助於他的人；他重於俠，為世間不平、武林安寧、天下太平而搏殺。
他的無情，正是他有情的生動體現；
他的有義，又是他義無反顧的追求。
在某種意義上，《多情劍客無情劍》不僅僅是一部武俠小說，而且是一部對武學真諦的文學解釋，還是一部寫盡人間炎涼世態而又格調頗高的人情之作，更是一部探索人生真理、觸及社會現實的警世之卷。
《多情劍客無情劍》超出了武俠小說傳統的創作模式，在藝術上給人以多方面的啟示。古龍成功地運用了寫景、寫情、寫心態的新派寫法，又兼顧中國傳統小說環環相扣、撲朔迷離的情節安排；有實寫，有虛寫；有重筆描摹，有輕筆帶過；有警句格言，有精采對話；有對內心世界的挖掘，有對氛圍的巧妙渲染；有張有弛，有情有味；有峰迴路轉，有絕處逢生；有悲涼也有幽默；有扣人心弦也有馳騁想像；層出不窮而敘而不亂，懸念迭起而合乎情理；感人肺腑而催人淚下，欲罷不能而回味無窮。
《多情劍客無情劍》充分顯示了作者的聰明、機智、深沉、才氣和獨特的思維方式以及作者內心世界的沖突與多姿多彩的藝術匠心。
《多情劍客無情劍》不是古龍的擱筆之作，在《多情劍客無情劍》之後，古龍又創作了一系列武俠小說，雖然他在不斷地「求新求變求突破」，但無論從作品思想深度與藝術完美性來說，都沒有能超過這部作品。
因此，《多情劍客無情劍》代表了古龍小說的最高成就。名列首位，無可懷疑。

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4. 武俠小說……

其實有很多啊，像昆侖的後續《滄海》、還有滄月的小說、步非煙寫的華音流韶系列，李海洋的亂世系列、時未寒的偷天換日+絕頂系列（山河正在連載啊）、小椴的《洛陽女兒行》、楊虛白的揮戈系列、東海龍女的三眼神捕系列，還有許多作家像盛顏、沈瓔瓔、楊叛、小非、江南、孫曉等人的作品不錯！（這些都是新一代的武俠作品、作家）

5. 武俠小說和玄幻小說有什麼區別

先承認我是復制的
玄幻小說簡單地說有三個特點:
第一個反科學。玄幻小說我們不能當科幻小說讀，當科普小說看，甚至不能把它當成魔幻系列看，它是建立在一個反科學的基礎上；
第二點是反寫實。因為我們寫實主義有一套人性的邏輯、心理的邏輯、還有政治的邏輯、還有理性的邏輯，寫實的四大邏輯，對玄幻小說都套不住，它必須掙脫這四大邏輯才「玄」得起來，「幻」得起來；
第三個是反闡釋。玄幻小說看起來很好看，怎麼來闡釋他？沒法說。簡單的東西不好闡釋，復雜的東西也不好闡釋，玄幻是把簡單的東西做復雜了，還是把復雜的東西做簡單了，還有待去實踐，這是我對玄幻小說的逐步學習和體會。

武俠小說是每個中國人揮之不去的民族情結，也許至今還沒有出現另一種文學形態可以像武俠小說這般深得民心。在中國的武俠小說的派系裡，有舊派和新派之分，舊派以平江不肖生，還珠樓主及王度盧為代表人物；新派以金庸，梁羽生和古龍為代表人物。不言而喻，後者深受前者影響。
武俠是中國的科幻小說。她像西方的科幻小說般，不受任何拘束限制，無遠弗屆，馳想生命的奧秘，與中國各類古科學結合後，創造出一個能自圓其說的動人天地。在那處，我們可以馳騁於中國優美深博的文化里，縱橫於術數丹學、仙道之說、經脈理論、詩詞歌賦、琴棋書畫、宗教哲理，任由想像力作天馬行空的構想和深思，與歷史和人情結合後，營造出武俠小說那種獨有的疑幻似真的小說現實，追求難以由任何其他文學體材得到的境界。」這正是顯現他對武俠創作所持的態度

6. 寫武俠小說的重點和要素是什麼

那要看你這本書想要突出什麼了，一夫多妻的yy？揭露人性的丑惡？生活的無奈和絕望？兄弟間的江湖義氣？用不著去找武俠里出現過的東西，一個人有一個人的江湖，一萬人有一萬人的江湖。
常用的俗套情節：
仇殺：父母被殺，主角被救走或者全家被滅門，主角逃過。
民族：國家之間的對抗，以民族大義為重。比如宋金，宋遼，滿漢。
奪寶：江湖上出現了xx秘籍、神兵、寶藏
懸疑：xx地方突然死了很多人，大家都來調查，發現一個大陰謀……
YY：主角練就金槍不倒神功，走到哪兒都不下床……
常用的俗套門派：
少林：武林中的泰山北斗
武當：與少林齊名
丐幫：最大最迅速但不保證最准確的情報來源
魔教：這個……反正就是最厲害的反派創立的那個教派，隨便你叫什麼
最俗套的外號、名字：
什麼龍，狂，絕，霸，天，嘯，傲等等……
最俗套的世家子弟：
南宮，慕容，歐陽，軒轅，上官，皇甫……

7. 請你說出武俠兩個字的真諦

作為一個經歷過八十年代武俠小說盛行，九十年代武俠電影流行的人來說，武俠已經在我心中已經紮下根，揮之不去。

曾經有人說，每一個男人都有一個江湖夢，這句話是很有道理。無論是誰，在他的未來，也許位高權重，也許平凡卑微，在他年輕時，都曾經幻想過策馬江湖、仗劍天涯，鋤強扶弱。只是後來的現實讓他明白這只是幻想，只是一個遙不可及的夢。但這個夢一直在他心中，若隱若現，不曾離去。

在少年時，因為各種原因，我們無法去了解這個世界，對未來和人生有許多幻想，而金庸和古龍的小說就滿足了我們的幻想，身懷絕技的高手、熱血沸騰的江湖、精彩絕倫的打鬥，滿足了我們很多的好奇心。而在九十年代，武俠電影各種特技畫面的運用，打鬥場面天馬行空，更讓人目眩神迷，倍加喜愛。

武俠的以文本方式作為載體，自古以來就有之，太史公時就有《游俠例傳》等傳奇故事，唐代有《聶隱娘》、《昆侖奴》等作品，明代有《水滸傳》等長篇俠義小說，到了民初，武俠小說盛況空前，有《江湖奇俠傳》、《卧虎藏龍》、《蜀山劍俠傳》等小說，到了近代，又有了《射鵰英雄傳》、《陸小鳳》等武俠小說。

現在網文大行其道，流行仙俠、玄幻等小說，這些小說其實也是披著各色外衣的武俠小說。

最後我以一首古詩來完成這個問答。

《俠客行》李白

趙客縵胡纓，吳鉤霜雪明。

銀鞍照白馬，颯沓如流星。

十步殺一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身與名。

閑過信陵飲，脫劍膝前橫。

將炙啖朱亥，持觴勸侯嬴。

三杯吐然諾，五嶽倒為輕。

眼花耳熱後，意氣素霓生。

救趙揮金槌，邯鄲先震驚。

千秋二壯士，烜赫大梁城。

縱死俠骨香，不慚世上英。

誰能書閣下，白首太玄經。

8. 為什麼武俠小說往往要淡化朝廷的影響力呢

每個人的心中應該都存有一個武俠夢，仗劍行天涯，快意恩仇，江湖兒女的熱血生活讓很多人羨慕無比。許多的武俠小說讓人愛不釋手，金庸和古龍兩位老師將武俠小說推向了巔峰，他們的作品可以說幾乎受到全球華人的喜愛。但是，許多讀者可能都會發展一個問題，那就是在武俠小說中，朝廷對於江湖來說，影響力並不大，這是為什麼呢？

當然了，武俠小說的內容不可能當作正史來看，都是作者們想像出來的，我們讀者在閱讀時當作平時的消遣讀物即可，不能對裡面的內容太過深究，在現實生活中，不論古代還是現在，任何人都是要遵守社會法律的，否則的話，就一定會受到法律的制裁。

9. 看武俠小說看到這種程度是不是得到了真諦

沒什麼，我也常常這樣想
所以長久以來不敢得罪一些要飯的人
總懷疑他們是什麼世外高人

10. 寫武俠小說應該必備的知識

武俠小說所需的東西還真的很多，就我所了解的談幾點：
1最基本的文字駕馭能力，這關繫到你寫的小說的流暢度和清晰度，寫小說肯定要給人看，如果你的文章別人能一直很順暢地讀下去，無疑就能讓讀者更明白你寫的是什麼。當然當你寫到一定境界之後，你就可以適當地加點心理描寫和環境的渲染的筆墨。
2最基本的小說布局能力，小說的結構很重要，有的時候一個巧妙的結構能讓小說增色不少，例如著名的歐亨利式結局，將明暗兩線不露聲色地交織在一起，最後結局才統一起來，給人以意外的驚喜。布局能力需要你不斷嘗試，胸中有丘壑，達到一定程度自然就知道怎麼做了。布局切忌生搬硬套，為了滿足某個結局而強加進去。同時結構要完整，要把故事從頭到尾認真講完，讓讀者明白你講了一個怎樣的故事。
3以上都是文字功底了，其他雜學都要有所涉獵。歷史是個很重要的方面，金大俠的小說大多是置身在歷史背景中的，很多小說也是描寫一個亂世或者暗流涌動的太平盛世中主人公的遭遇，但並不是說你一定要有歷史的痕跡，古龍的很多小說都淡化了歷史。其實在掌握最基本的文字功底後，你其他比較擅長的東西就成了你小說的素材。比如你對經濟學很感興趣，你就可以去寫商戰題材的，你對推理很感興趣，就可以寫推理武俠。除了你擅長的東西，武俠小說包羅萬象，一切皆可入題，因此也要多看看各方面的書，以備不時之需。
另外要把握武俠小說的靈魂，武俠小說的核心是俠，弘揚人世間的大無私的俠義和奉獻精神，所以文章中要涌動著一股積極的力量，催人奮進的力量和感染力，情感是個很重要的元素，兄弟義氣，催淚的愛情可以很好地表現。不要寫就寫成了充斥暴力血腥，武俠有武，但武的目的不是為了殺人，而是保護別人不被殺！