網路小說的語言創新

❶ (3)分析趙樹理小說語言與形式的創新

趙樹理（1906一1970），原名趙樹禮，山西沁水人。主要作品有短篇小說《小二黑結婚》，中篇小說《李有才板話》，長篇小說《李家莊的變遷》、《三里灣》等。

《小二黑結婚》作於1943年春，是趙樹理的成名之作，也是體現他的在實際工作中發現問題，形成主題的創作思想的代表作品。他被稱為「地攤文學家」。

小說塑造了三組各具特色的人物。

A．新型農民的典型：小二黑和小芹。

他們是解放區新+代農民的典型由他們』敢於斗爭，主要表現掌握自己的命運』譬堅決反對封建包辦婚姻，大膽地自由戀愛當二諸葛為兒子收留了一個八。九歲的女孩傳童養媳時，小二黑含糊地說；「您願意養，你就養若，反正我不要」。當三仙姑要將小芹嫁給—個舊軍官做續續時，小芹堅決反對，並明確表示說：「我不管，誰收了人家的東西，誰跟人去」。兩人並在斗爭中，自由戀愛結婚。反對封建迷信。小二黑原先也跟他爹二諸葛學些算卦之類的事，後來在事實面前逐漸清醒，開始厭惡。反對父親的迷信行為。小芹也對她母親的弄神行為不予理睬。反對惡勢力。當惡勢力金旺、興旺利用被竊取的職權設下圈套。斗爭小二黑和小芹時，他們毫不示弱，敢於面對面地以理抗爭。並在黨和民主政府的支持下，克服了自身的舊思想和舊道德，樹立了新的思想道德，新的思想願望，最後取得了斗爭的勝利。

B．落後農民的典型；二諸葛、三仙姑。

他們由於深受封建思想的毒害，既不明白自己受苦的根源，又無力改變自己的生活地位，便養成了落後、守舊、自私、迷信的性格。

二諸葛迷信思想報重。「抬腳動手都要論一論陰陽八卦，看一看黃道黑道」。包辦兒子的婚姻，給小二黑找了個七、八歲的童養媳。在惡勢力的面前不分是非，軟弱屈從，只會哀求「恩典恩典」。三仙姑好吃懶做，用迷信唬弄人，裝神弄鬼騙取錢財。包辦婚姻，給小芹找了舊軍官；心理「變態」，講究不合時宜的穿戴打扮，對小二黑和小芹表現出一種極不正常的心理和感情。兩個落後農民，他們的思想都與新的時代格格不久但他們畢竟是受封建毒害的善良農民，他們的思想也是可以改造的。在作品的結尾，三仙姑改變了打扮，二諸葛也撤去了香案。

C.封建惡勢力的代表：金旺、興旺。

金旺兄弟利用農村新政權的稚嫩和農民的保守思想攝取了基層政權的職位，為非作歹興風作浪，調戲小芹，非法斗爭和捆綁小二黑和小芹，把持鄉村政權。但他們最終還逃不出人民政權的懲罰。

思想意義：小二黑和小芹的勝利說明人民政權是人民實現自主婚姻的最可靠的保證。同時它也揭示出在新的歷史條件下小二黑和小芹的斗爭，已經不只是他們個人的事情，他們斗爭是解放區人民反霸除暴的民主改革的一個組成部分，是全社會建立新的婚姻觀念，消除封建迷信思想的一個組成部分。同時，作品也表達了作者的一個隱憂，那就是，基層政權有可能會被封建惡勢力所把持。金旺和興旺這兩個形象說明：農村的基礎政權中只有真正掌握在人民手中，才能造福於人民。但作品也同樣表現了作者的某些農民意識，諸如對於三仙姑形象的醜化，特別是對她的穿著的嘲諷性描寫，都顯示了作者對女性的貶抑態度。

這部小說在民族化群眾化方面取得了突出的成就。作者學習了中國傳統的說唱藝術和古典小說的長處。這主要表現在：

(1)在結構上，採用單線發展的手法。情節連貫，故事性煮劃構嚴謹，首尾照應。作者按照民間習俗，老百姓愛聽故事晌習慣，善於把矛盾斗爭，一環扣一環地集中起來，發展下去。

小說開頭寫二諸葛和三仙姑兩個神仙，接著寫小芹，再引出金旺兄弟，後寫小芹的戀愛對象小二黑，然後矛盾爆發，出現了第六節（「斗爭會」），第七節「三仙姑許親」。而第八節「拿雙」是矛盾的頂點，最後幾節，由區政府出面支持新人物，懲罰壞人，教育幫助落後。分章分節的形式，集中地敘述人物和事件，既構成了相對獨立的小故事，又不破壞故事的完整性和連貫性。結局，對前面的人物有所交待，又首尾呼應，造成結構的嚴密。特別是大結局的「大團圓」符合中國民間的喜劇欣賞習慣。戲劇性強，情節出現多次逆轉。在人物塑造上，以人物自身的行動和語言來顯示性格；在情節開展中，運用白描手法和細節描寫來刻劃人物。

（2）通過人物的語言和行動展現人物的心理。「不宜栽種」「恩典恩典」——二諸葛的迷信、迂腐。「米爛了」「看看仙姑」 ——潑、賴。三仙姑去區里見區長的言、行、打扮這—細節。在語言運用方面這部小說真正做到了大眾化（群眾化、口語化）不但在人物對話上，而且在—般敘述的描寫上，都是口語化的。

（3）人物的類型化。將主要人物分成三類，分別灌注了三種具有抽象理論特性的觀念。

（4）山西的地方特色。語言的山西風味——對於三仙姑「下了霜的驢糞蛋」的比喻；給人物起諢號的手法。具有濃重的淳樸的地方風味，又幽默有趣。

總之，《小二黑結婚》以嶄新的思想內容和群眾喜聞樂見的民族化，大眾化的形式。獲得了群眾的贊賞。

趙樹理小說藝術風格的概敘

（1）趙樹理小說的藝術成就在於創造了一種新穎活潑、為老百姓喜聞樂見的大眾化風格。他的作品可以說是民族精神的體現，所描寫的人物是地道的中國農民，所寫的事都具有中國農村的氣派和特色。

（2）語言是真正的群眾語言，朗朗上口，並富於幽默感。
故事是通俗易懂，雅俗共賞。

（3）是中國「鄉土文學」的大家，創造了「山葯蛋」派這一文學流派。

趙樹理「評書體」小說大量運用經過加工提煉的群眾口語進行敘述、描寫，沿襲中國傳統小說「講故事」的結構特點，講究情節的連貫性和完整性，人物的來龍去脈、故事的發生、發展和結局都交代得清清楚楚，但又摒棄傳統章回體的形式框架，把人物放到故事情節的發展中，放到矛盾沖突中進行塑造，不作靜止的心理描寫。例如《李有才板話》在人物塑造、情節結構和語言駕馭上，都開辟了一個嶄新的世界，形成了獨特的藝術風格。他所創造的老百姓喜聞樂見的、具有中國作風、中國氣派的小說民族形式，開辟了新文學發展的新生面。後來人們把這一群體的作家，形象而友善地稱為「山葯蛋派」，趙樹理是這一文學流派的當然的領袖。

趙樹理是繼魯迅、郭沫若、茅盾這些新文學奠基人之後與巴金、丁玲、老舍等人齊名的一位大師級人物；「山葯蛋文學流派」已成為了現代文學史上一個知名度很高的「鄉土文學品牌」；「農民化的文學範式」和口語化的「工農語言文體」給文學語言注入新鮮活力：《小二黑結婚》《李有才板話》《李家莊的變遷》《三里灣》等作品以獨特的敘述藝術形式和美學價值，在我國文學史上具有了劃時代的意義；獨具特色的民族化、通俗化、大眾化的、有中國作風和中國氣派的農村題材小說，填補了中國文學發展史上的空白。

為了實現寫好農村、農民的諾言，趙樹理堅守「鄉土文攤」作家純朴的本色，從不以大作家自居。他說：「我不想上『文壇』，不想做文壇作家。我只想上『文攤』，寫一些小本子夾在賣小唱本的攤子里去趕廟會，兩三個銅板可以買一本。這樣一步一步地去奪取那封建小唱本的陣地。」他還說：「中國的文壇太高，普通群眾攀不上去。希望是最好拆下來鋪成小攤子。因為那些歐化的長句子，乾枯而深奧的敘述，各種古怪的表現形式和毫無生活內容的作品，在農村農民中間根本沒有市場。」

《李有才板話》是繼《小二黑結婚》之後又一力作，趙樹理在《李有才板話》中，大膽地把傳統小說里的「詩話」變異成了通俗的「板話」。把說詩的人叫做「板人」，以新穎的表現手法，為讀者奉獻出了一個鄉土氣息非常濃厚，富有生活情趣的經典之作。

《李有才板話》描寫的是抗日根據地的基層政權建設問題。毛澤東《在抗日統一戰線中的策略問題》一文中指出：「在抗日期間，我們所建立的政權的性質，是民族統一戰線的政權，是一切贊成抗日又贊成民主的人民的政權，是幾個革命階級聯合起來對付漢奸和反動派的民主專政，以防豪紳地主把持政權。」這部作品描寫的是太行山區一個村莊叫閆家山，閆家山村裡的「閆恆元派」就屬於民主政權要專政的對象，他們把持「閆家山」政權多年。村長閆恆元下了台退居在幕後，由侄兒閆喜富繼續干村長拋頭露面。他們橫行鄉里，無惡不作。還利用種種手段騙取了「模範村」的榮譽。而老槐底下的「老字輩」「小字輩」們祖祖輩輩受盡了西頭「閆恆元派」的欺壓。對於這一部作品，各研究專家和文學大師都對其贊賞有加。董大中先生說：趙樹理是一位藝術形式的革新家，《李有才板話》是他在文學民族化上的重大貢獻。郭沫若、茅盾等大師都有中肯的評論。

趙樹理是在毛主席《在延安文藝座談會上的講話》發表後，與新的時代，新的群眾相結合，創作成就卓著的人民作家。他為我國的文學寶庫留下了一大批具有劃時代意義的不朽文學作品，他的創作主張和人格魅力影響了我們許多作家和廣大文學愛好者。他是中國作家的一面旗幟。不管是思想意義上，還是藝術形式上都給我們留下了一筆寶貴的資源。在今天，我們可以是先鋒的、現代的，但一定是要民族化的、中國化的。我們一定要尋求一種具有中國氣派的文學和中國作風，而趙樹理為我們提供了寶貴的經驗。應當說，趙樹理代表了一種深刻影響中國20世紀文學創作的思潮。」

趙樹理給了我們很多啟示。他甘守「文攤」作家的寂寞，決不攀「文壇」，他能身體力行，多才多藝，他會唱上黨梆子，同時能撥弄好幾樣樂器，嘴打梆子還不誤唱，創作了很多「群眾喜歡看」「時代起作用」的優秀作品。這一切都深刻地映照出這一位人民藝術家崇高的文學精神和文學原創精神的追求。值此百年之際，我們懷念趙樹理，像趙樹理那樣真切地關注人性，關注民生疾苦，關注現實生活中的常態，關注和思索時代最重大、最迫切的社會問題和思想問題，關注民族命運，更要關注活文化，要發揮文學藝術在文化建設中的作用。

❷ 傳統小說和網路小說的語言和敘述風格上有什麼異同

傳統小說在用詞方面會很講究，形容詞也會很多，很深，而網路小說則會比較簡單，容易明白，只要是表達到自己想表達得就可以了
在語想像故事的情節的話，網路小說會比較容易，因為他們寫的東西非常的現實，如學院生活等
傳統小說注重於感情的描述，而網路多在於事情的描述
而最他的差別就是，故事裡的社會有很大的差別，傳統的小說里的社會也很傳統，而網路的則會比較科技，開放……

❸ 網路小說語言風格，哪種類型好

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❹ 網路小說與傳統小說的語言特色可以從哪些方面分析

內涵
語言

❺ 如何認識網路語言的創新和規范

1．網路語言的產生 當互聯網蔓延至人們生活中，一種自成體系的語言逐漸在網路中形成，並被越來越多的網民使用。網路催生了語言的新語體——網路語言。 隨著網路語言的誕生和普遍的傳開，在文章、小說、網上聊天、時常交談等都開始應用網路語言。網路的迅速發展催生出一批新詞、新短語，改變著人們的語言表達方式，對中學生的改變更為直接。 2．學生認為網路語言幽默生動 不少學生認為網路語言不僅簡潔方便，富有感情，而且幽默詼諧、風趣生動，表現出青少年之間極大的認同感。中學一女生小方告訴我，自己和朋友調侃時常說：「你真是286！」這實際是說對方腦子轉得慢。這些另類語言在成人看來或許不習慣，然而在她們的生活中早已大行其道，成為生活用語的一部分。甚至有學生認為，如果有誰不會來那麼幾句網路語言，就覺得他太落伍了。 一學生這樣說：「我上網聊天經常用到『偶』（我）、『醬紫』（這樣子）等『網語』表達漢語意思。受網聊影響，平時和父母、同學說話也會說些『網語』，並在寫日記時使用，因為『很有意思』。」 此學生給我看今年1月18日的日記，其中寫道：「今天上街，看見一隻恐龍（女生）和一個PPDD（漂亮弟弟）並排走，我靠（形容厭惡的感覺）！這484（是不是）所謂的很搭配呀？很COOL（酷）哦！害偶（我）跟了他們4條街，累死偶鳥（累死我了）！」經統計發現，49個字中有14個字用的是「網語」。 二、老師如何看待網路語言 網路文化對中學語文教育存在的正負面影響已經引起不少教育工作者的重視。對於網路語言在學生的學習生活中頻繁使用的現象，中學的部分語文教師認為，網路語言是在特定環境下，特定交往圈子裡使用的，從某種程序上來說，是漢語的發展和豐富。學生藉此表達自己的真情實感，對於增強他們的人際交往有利的話，是可以使用的。但是，它畢竟是非正式的語言，有老師說，長此以往不加強調和引導，學生極可能會養成不規范運用語言文字的壞習慣。這種說法是有道理的。 三、中學生應如何對其吸收與摒棄 從未有一種語言像網路語言那樣，從產生就遭到了如此強烈的抨擊。它對中學生的語言會產生怎樣的影響？其實，網路語言是一種新生事物，它的存在和發展有其歷史的必然性。 1．對其汲取與發揚 網路語言是漢語語言在網路環境下的一種語言變體。網路語言中一部分詞彙在經過長時間考驗被人們接受後也可以進入基本詞彙，因為當代漢語中每年大概出現1000個左右的語文性新詞語，也是時代的產物。我們反對網路上的粗話、臟話和一些廢話，但生動形象能體現網民「個性」的習慣用語無妨於社會的進步和發展，反而能豐富活躍我們的文化生活。 漢語長盛不衰，就是一個不斷吸納外來文化（語言）、不斷自身調整的過程，而且這個過程是不可能用行政手段強制的。我們的母語——漢語的胸懷就像浩瀚的大海一樣寬廣無際，她張開巨臂能吸納形形色色的文化和語言。 2．對其批叛與摒棄 在現實中，由於網路語言交流的特殊性，使得網路語言特別是中學生的網路語言失范，成為一個十分重要的問題。 目前網上交流和網路語言仍然存在一些問題。問題之一是少數網民在網上存在不道德不文明的言行，主要表明在：一是不守口德，隨意謾罵和進行人身攻擊；二是有些人為使自己在網上受到別人的重視故意表現出另類性格和反調言論，與現實社會的行為規范存在明顯沖突，污染了網路浪漫的天空，例如有些人起粗俗下流、庸俗不堪的黃色網名和寫黃色詞句。問題之二是，網路語言存在一些粗話、臟話和嘲諷人的詞語。例如：TMD（他媽的）、WBD（王八蛋）、NND（奶奶的）、0487（你是白痴）、BT（變態），還有嘲諷人是神童、天才、蛋白質、太平公主等等。這是網路語言中的糟粕。存在的第三個問題是，目前網路語言已不甘心只在網路上生存，開始走出虛擬的網路，有進入現實生活中的傾向。例如，一些網路詞彙也進入生活的口語中並成為中學生的口頭語，成為一種新時尚，比如用「東東」代替「東西」，用「886」代替「拜拜了」，評價女孩這個是「食肉性恐龍」、那個是「食草性恐龍」，下一個是「美眉」，罵男孩子是「青蛙」。更可怕的是，有些中學生的作文尤其是日記、周記里充斥著大量的類似語言。有些老師呼籲：現在學生上網越來越多，而他們又正處於打基礎的時候，如果對網路語言不加控制，很可能對傳統正規語言的學習產生很大的負面影響。另外，第四個問題是網路語言過於求新在求新度方面有些過頭，例如E-mail有電子郵件、電子函件、伊妹兒之稱；版主也被寫成「班主、版豬、斑竹、版竹」等等。常常是一種創新還未定型又有一種創新出現了。這些問題不能不日益引起人們的擔憂。 3．理解使用人群 中學生是網路使用、交往的重要主體。他們大多是20世紀80、90年代後出生的獨生子女，有鮮明的個性。他們渴望在新的環境中多交流，但現實利益的沖突，使得一些年輕人更願意到虛擬環境中去尋求友誼。他們是社會群體中最富有理想和激情、敢於探索和追求、具有開拓和創新精神的群體。他們也總是試圖打破傳統的規范，不斷地尋求和嘗試新的網路語言進行交流。 四、如何正確引導中學生規范使用網路語言 1．網路語言道德教育要與學校德育教育相結合 還網路一片晴天的工程，除了可以採用技術、法律、行政、經濟等方面的措施外，最重要的一點，就是加強道德規范教育和精神文明建設，因為當中學生往來於網路空間時，最終決定其語言的就是他們自己的道德選擇。學校是對學生進行思想、道德和文明教育的重要場所，必須牢牢抓住這塊陣地不放。當前，中小學都開設有思想道德教育課，但是，對於電子信息、網路技術及網路語言文明等課程，還處於「真空地帶」，應著眼於加強學生的網路語言文明教育，增設這些課程內容。首先，在信息技術教師講解網路同時，應同時提示網路的負面影響，在學習初期就讓學生了解網路的正反特性，幫助學生確立正確的立場、觀點、方法，提高解決網上問題的能力，使學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，增強明辨是非的能力。第二，要強化孩子的法制觀念和文明意識，通過制定和經常強調網路語言文明規范，在孩子頭腦中建立正確的道德准則和行為規范，使他們清楚哪些網上語言不道德、不文明甚至是非法的，促進其自律意識和能力的增強。第三，學校還要充分運用激勵措施，使廣大學生牢固樹立「網路語言也是自身語言的一部分」、「網路語言不文明就是自身不文明」等觀念，對於使用不文明語言的人要堅持抵制與拒絕，營造出有利於網路語言道德建設的良好的輿論氛圍。 2．家長是學生網路語言文明的引導者。 家長在加強孩子網路文明教育方面，承擔著重要的、難以替代的責任和作用。首先，家長平時在家中上網須嚴於律已，以身作則，堅決不說有違語言文明和道德規范的話與活動，不進行有違公德的網上活動，這是對孩子最好的網路文明教育。其次，對孩子在家中的上網活動既不能放任不管，也不能因噎廢食，而應做好疏導工作。如提出完成課業、功課及格才能上網等要求，分析上網的利弊，限定孩子的上網時間，向孩子推薦健康、文明、有益有趣的網站，同時，經常注意孩子上網的內容，對孩子參與的不健康、不文明網上活動及時指出其危害性，並堅決加以制止。為人父母者，只有充分認識了網路文化對孩子健康成長的巨大影響力，才能自覺配合學校搞好網路文明教育。 總之，面對中學生流行的網路語言，漢語將又一次受到巨大的挑戰和沖擊，借用眼下一句時髦的話，這對漢語「既是挑戰，也是機遇」，我們要用寬容的眼光和積極的態度去對待現實。當然，如果我們面對的是類似目前一些廣告用語的語言惡俗時，比如：「有『痔』不在年高」、「做女人『挺』好」等，我們就該毫不留情，迎頭痛擊！而對於中學生流行的健康和充滿活力的語言，我們則應給予足夠的關注、了解甚至參與，那將有效地拉近我們和他們的距離，有助於彌合「代溝」，也有助於我們對他們進行語言的教育和培養，甚至也可為我們自己的語言平添生氣和活力。

❻ 網路小說的創新是什麼意思

應該是拋棄現在網路小說中一些狗血的情節挖掘出比較新奇的賣點吧
你看現在的大神寫作都在挖坑而且盡力的擺脫原有的故事情節和故事背景
再者 創新還包括寫作手法的創新 對於新手就是把原來自己作品中比較糟糕的地方吸取修改。對於大神當然是更加精煉

❼ 如何鍛煉網路小說中的語言

多看小說，多看電視節目
博覽群書就是如此。。。看的越多，寫的小說越多，你的文筆就越好
我就是如此。。。

我目前花了一年多的時間，寫了四本小說了，前面三本都全本了，現在在寫新書~~
我感覺我進步了很多，每天都堅持看別人的成績好的小說，只要努力就能成功！

有空去看看我的《小寒資料集》 那裡有很多小說資料，可能可以幫助你下

順便強烈推薦好友小智的全本之作《萬年古屍》和新作《人間冰器》

順便推薦下本人的新書《異界之風流邪帝》有空去支持下

❽ 小說的創新在那裡

題材的
選取
如果是網路小說的話，可以看下起點進幾年的最火的題材
（玄幻，科幻
，穿越
……）
語言
文筆一定要
好點

❾ 網路小說怎麼創新，才能更受歡迎，網路小說發展十幾年，沒有太多變化，後者大多跟風，大神新瓶裝舊酒

在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求快感、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性――是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。現在我們來討論小說的創作技巧：小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。一、人物個性的刻畫1、人物表現的要素有：a、獨有的表情b、習慣的動作c、常用的對白d、思想y、意念和慾望f、弱點和缺陷g、角色的好惡習性2、這些要素的運用：以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。二、配角的運用和襯托有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。1、配角的類型：正面――導師型、愛慕型、協助型不確定――神秘型、競爭型、丑角型負面――陷害型2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。三、橋段的發揮和設定1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。四、善用伏筆伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。五、劇情的節奏1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒a、平穩劇情搭配慢節奏b、沖擊劇情搭配快節奏六、吊讀者的胃口很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？1、讓讀者上鉤其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。2、最佳時機謎底揭曉而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。七、掌握主題小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。1、如何不偏題如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。2、多線架構的使用原則有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。八、製造高潮平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。九、人性是故事的心臟這里以漫畫為題材來講述這個道理。有不少畫技超高的作品，卻不是最熱門的作品，而有些熱門的作品畫技卻相當平庸，道理其實簡單，畫面只是吸引讀者第一印象的要素。就像是我們在街上見到一個帥哥一樣，通常會不自覺地看上一眼，只能說是喜歡，但是要真正愛上他，甚至一生一世，那你就會考慮他的內在了。如果他像個木頭人虛有其表，可能放在你身邊一星期你都會覺得礙眼。因此，除了吸引讀者的第一眼之外，如何留住讀者完整地看完你的作品而不覺得厭倦，就是決勝的關鍵了，想想看那些連載數十冊的漫畫巨著，是如何留住讀者的心長達十年以上的光陰而不變，更是為之而瘋狂地追捧。（寫到這里，我突然想到前幾年，就是漫畫作品《棋魂》很紅的那段時期，中國的圍棋協會，不知道叫什麼來這，忘名了，只知道他在中國的圍棋界享有很高的知名度，在他新出的圍棋小說中卻大量地抄襲《棋魂》這部作品，結果使他在上海簽名會時被大量的《棋魂》迷臭罵，更是有人流著淚當著他的面撕掉他的小說。這是何等的痛心啊！中國的名人盡抄襲了日本的作品，作為《棋魂》迷的讀者（包括大部分的漫畫迷），是無法忍受的！結果他的網站論壇被罵的帖子超過10000頁，每天罵人的帖子接近1000頁的數字增長。想想看，當是一部漫畫作品就有那麼多人的擁戴，這需何等的魅力。我想問問看，中國有幾部的小說能達到這種效果？還有部《海賊王》的漫畫，我看連載起碼有個12年以上，擁護、支持它，為它而瘋狂的漫迷有多少啊！他的銷售書冊有好幾次位居日本漫畫榜首，為什麼？說白了，就因為是它可以讓人大笑，也可以讓人大哭的動漫作品，人物個性鮮明，故事發展令人匪夷所思，緊緊扣住「人性」來描述的作品。）答案其實很簡單，就是人性！我們必須給予劇中的角色有獨特的性格，運用這些強烈的角色，將人性完整的表達出來。我們必須能控制讀者的情緒，引發讀者的人性，讓讀者該哭時狂哭，該笑時狂笑，這也就是戲劇的獨特魅力。因此設計選題時，人物也是擔任相當重要的部分，有些好的題材，其實也是在人設前就已經成功了。記住設定選材時，也將人物與人性的表達重點預設進去。任何作品吸引讀者目光的地方不是單純的畫技、華麗的語句，而是動人的故事，而動人的故事往往是由人性表現出來的。十、同中求異很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。十一、格局的創意不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。十二、發想創意的方法1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。十三、最後要注意的永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。作為一個創作者，應該有求新求變的精神，因為讀者不斷地成長，市面上的作品也會不斷地推陳出新，如果沒有挑戰的心態，作品便會變的陳舊，而漸漸脫離市場，你也會慢慢也退居幕後。記住保留一種心態，就是永遠覺得不足，也只有不足才會想要進步，也才會不斷地吸收成長，你認為的高有多高，宇宙的盡頭到得了嗎？人類永遠是渺小的，學習永遠都不會結束。而在創作中，也不要自滿，隨時檢視自己的作品是否還有更好的可能，因為作品面對的是各式各樣挑剔的讀者。特別是新的寫手，很容易會被一些花言巧語的評語捧得天花亂墜，不能自我，還真以為自己寫得很好了。我們面對的評語無論好壞，都必須朝不斷創新、不斷學習、不斷超越自我的方向努力，這也應該是創作者的堅持