武俠小說泛濫的年代

① 傳統武俠小說是不是沒落了

從小我就很喜歡聽大人講武俠的故事，進入小學以後，看武俠漫畫是主要的消遣。1960年初，我進入初中，班上同學大多開始看武俠小說，當時的台灣正是武俠小說鼎盛的年代，武俠小說的作家和作品多不勝數。最初是下了課或是放假開始時，大夥馬上到武俠小說出租店報到，後來看得著迷了，連上學也在書包中放很多武俠小說，帶到教室看，記得有一次被老師發現，還集體被罰站了一個下午。
當時武俠小說的作家很多，比較出名的有如司馬翎、卧龍生、諸葛青雲、上官鼎、蕭逸、慕容美等，多是我們比較常看的，後來金庸集各家大成，並加入以歷史年代和人物為背景的寫法，使武俠小說到了金庸的時代，幾乎定於一尊。
七○年代初期，金庸封筆不寫新的武俠小說，而著手整理和修訂已完成的十五部武俠名著。那時電視媒體也逐漸成為人們娛樂的主流，小說的熱潮已不如以往，看武俠小說的新讀者逐漸減少，傳統和新派武俠小說的發展，至此也告一段落，因此稱金庸的武俠著作為「空前絕後」，也是可以理解的。
在那個年代，還有一位令人難忘的作家，就是古龍。古龍早期的武俠作品乏善可陳，但大約在金庸封筆的前後幾年，古龍的寫作有了變化，取得了重大的突破，他將偵探小說的手法融入武俠世界裡。古龍名著《小李飛刀》系統故事已運用了偵探小說的手法，後來古龍筆下的楚留香、陸小鳳、柳長街等主角，本質上是大俠也是大偵探。在古龍的武俠偵探小說（我如此形容它們）中，通常主角登場時，就有了很高的武功和智慧，在古代的時空背景中，與江湖中的邪惡勢力對抗，破解許多撲朔迷離的奇案。武俠小說刻畫的是鮮明的人物，偵探小說看重的是懸疑的布局和故事的發展。古龍中期的小說將這兩大特色融合得非常之好，寫出很精彩的小說，古龍是在金庸達到傳統及新派武俠小說的巔峰之後，第一個在武俠小說中有所突破的作家，尤其在處理人物之間的情感和對話上，古龍顯然有自己獨到的風格，可惜古龍英年早逝。
古龍過世後的十三四年間，由於各種媒體的大力發展，尤其是電子媒體的無遠弗屆，穿過國界，跨越文化，使小說的發展更加困難，新的武俠小說創作要超越金、古兩位大俠，談何容易！雖然有以溫瑞安為首的幾位新銳武俠小說作家仍在努力耕耘，但武俠小說卻很難回到當年的盛況與榮景。
自從成立明日工作室以來，我一直想寫武俠小說，一方面是自己的興趣，一方面武俠小說的確是中國的一種國粹，而最近（2003年）我在進行的一部武俠小說《秦時明月》預計分為八部來進行，主要歷史背景在秦代，我花了許多時間先進行歷史的閱讀、考證與情節布局，從荊珂刺秦開始講起，將當時的儒道和諸子百家思想融入其中，一直寫到秦亡。這是一次重大的嘗試，我始終深信，武俠是全世界華人共通的語言，值得發揚光大。這個給你看看吧!哎就這樣!!!

② 在這個軍事體裁小說有點泛濫的年代中，不知大家希望看到什麼樣的軍事體裁作品

如果你沒看過《彈痕》，那麼你就有點那啥了……

③ 為什麼武俠小說的背景都是宋明清以及春秋這樣的年代

漢朝、魏晉、南北朝太早，許多日常用品和詩詞歌賦還沒發明出來，水平不高的，一動筆就容易露餡；比如劉邦用草紙，王羲之寫對聯之類的bug屢見不鮮。
唐朝的也較少，可能因為早期太穩，後來太亂？（呵呵，開玩笑的）
武俠小說最青睞明清時代，那時大部分生活用品都有了，唐宋的百萬詩詞也寫出來了，時代背景又波譎雲詭，想寫西方人、日本人、朝鮮人都可以（當時與他們來往密切）——so，早期大家高手就比較偏愛吧。
高手一寫，跟風者雲集。弄到後來，寫手們潛意識里覺得武俠小說如果有時代背景，就應該在明清時代……

④ 很早的一本武俠小說，大概80.90年代的

十多年前看過 不是古龍和金庸的， 台灣的 不是諸葛青雲 就是卧龍生的

⑤ 金庸一系列武俠小說背景年代

1、《書劍恩仇錄》——金庸第一部武俠小說。創作年代：1955年。歷史背景：清乾隆十八年六月—二十四年，公元1753年—1759年
2、《碧血劍》創作年代：1956年。歷史背景：崇禎六年—崇禎十七年或順治元年，公元1633年—1644年
3、《射鵰英雄傳》此為「射鵰三部曲」之第一部曲，也是其成名作。
創作年代：1957年—1959年。歷史背景：南宋寧宗慶元五年—嘉定十四年，公元1199年—1221年
4、《神鵰俠侶》——金庸「射鵰三部曲」之第二部曲。創作年代：1959年—1961年
歷史背景：南宋理宗紹定五年或六年—開慶元年，公元1232年或1233年—1259年
5、《雪山飛狐》——《雪山飛狐》《飛狐外傳》是金庸現實主義最強的小說
創作年代：1959年。歷史背景：清朝乾隆四十五年三月十五
6、《鴛鴦刀》——附在《雪山飛狐》之後的中篇小說。
創作年代：1961年。歷史背景：約公元1644年—1796年
7、《白馬嘯西風》——附在《雪山飛狐》之後的中篇小說。
創作年代：1961年。歷史背景：清初順治年間
8、《飛狐外傳》——《雪山飛狐》前傳
創作年代：1960年—1961年
歷史背景：清乾隆三十一年—三十四年
9、《倚天屠龍記》——金庸「射鵰三部曲」之第三部曲。
創作年代：1961年
歷史背景：南宋末—元末明初。公元1262年—1363年
10、《連城訣》
創作年代：1963年
歷史背景：清朝，由書末「反清復明」推知
11、《天龍八部》創作年代：1963年—1966年
歷史背景：北宋哲宗元佑五年—元佑九年或紹聖元年。公元1090年—1094年
12、《俠客行》
創作年代：1965年
歷史背景：明朝中葉
13、《越女劍》
創作年代：1970年
歷史背景：春秋末年吳越爭霸時期
約公元前473年—前463年
首發連載雜志：明報
14、《笑傲江湖》創作年代：1967年
歷史背景：明朝
15、《鹿鼎記》——金庸封筆之作，亦是他的巔峰之作，代表了金庸的最高成就。創立「反武俠」情節，被稱為「中國的《堂吉訶德》」，武俠史首次以詼諧、反諷、批判觀寫作的巨著，代表了金庸小說藝術的最高成就。
創作年代：1969年—1972年
歷史背景：清康熙八年—康熙二十六年
公元1669年—1687年
附：其中《白馬嘯西風》《鴛鴦刀》《連城訣》《俠客行》《笑傲江湖》在小說中沒有指出明確年代（表示沒有歷史背景，類似的故事可以發生在任何時候），這幾部小說年代是從書中的一些細節推斷的。

⑥ 80年代港台武俠小說流行的原因

金庸 梁羽生 古龍

如今一旦提起武俠小說，似乎都以金庸為泰山北斗。而在我心中，中國新興的新派武俠小說派系中，應該至少是金庸、梁羽生和古龍三足鼎立。

80年代，在很多中學同學都在為金庸武俠小說痴迷，我還是比較清高，由於小學時就看了四大名著、三言二拍等中國經典，對於武俠題材，一直興趣不太大。曾經出於好奇，看過《三俠五義》等古典武俠，其實更喜歡裡面的包公故事，到了《小五義》就再看不下去了。更不用提什麼新概念武俠，九陰白骨爪啊，九陰真經什麼的。

一次偶然機會，上海「新民晚報」開始連載一部武俠小說「七劍下天山」，一天百無聊賴之際，沒事看了一兩篇後，居然被裡面的情節給吸引住了。因此每天就等新民晚報來，從此也就記住了梁羽生這個名字。

七劍下天山裡，人物眾多，前後線索繁雜，故事情節很豐富，也很有歷史感，雖然是杜撰，但娛樂性很強，幾代人物交錯的經歷，頗有令人唏噓之處。後來禁不住，就拿自己的零花錢去買了幾本梁羽生的小說。又去借了同學的其他武俠小說看，慢慢的才看了一些金庸、古龍的經典作品。

新派武俠故事情節方面，一般也是有一定的歷史背景，參入江湖對秘籍的追殺。從社會動盪、對秘籍和武林盟主地位的爭奪、，體現出人性的善惡。這也基本上成為很多新派小說的骨架子

在這這位作者中，金庸的小說風格，比較陽剛，除了「鹿鼎記」中的韋小寶屬於非常另類之外，其他角色，無論正邪，都有一股子很剛強的氣質。女性角色雖然寫得色彩斑斕，個性豐富，但一般處於陪村的地位。筆鋒上，金庸有明寫，有暗藏。絕對不把人物心理寫透，讓讀者自己去猜測去想，是比較典型的東方小說的筆法。金庸的小說結構宏偉，大氣磅礴，揮灑自如。人物、歷史、武功、情節交錯有致，人物情節之中，融合了很多中國古代儒、道、釋的思想，武打場面精彩紛呈、瑰麗無比，因此逐步被看成新派武打的掌門人。不少小說也被一次次拍成了電視系列劇。當年梁羽生比較自己和金庸，說金庸是「洋才子」，其實從金庸小說來看，他的中國風還是佔了主導地位，思想上，金庸小說人物中，不少最後以出家了結冤孽，這是非常典型中國士子的心態。金庸的一些西風寫法不佔主要地位。其實他的一些西派文字風格，只是為了更加迎合當代讀者的口味。

梁羽生是新派武俠小說的鼻祖。筆法上是比金庸更為純中國式的風格。梁羽生文筆功底好，常常會在小說中穿插詩詞。小說結構，很有中國古典章回小說的特點。梁羽生的風格和金庸相反，比較陰柔些。男性主人公，往往瀟灑俊逸，如「萍蹤俠影」的張丹楓，簡直就是一副中國經典的美男士子。即便是一些比較憤世的人物如金世遺，也帶著一絲憤怒寂寞中的多情和瀟灑。筆鋒陰柔的梁羽生所書寫的最成功的角色，還是那些令人難忘的女俠。其中，尤以「白發魔女」這個人物，寫得令人難忘，成為中國新時代武俠小說中流傳最廣的女性武俠人物。梁羽生對女性角色偏愛相當明顯，不少他的小說，都以女性俠客為名字，如《白發魔女傳》、《冰川天女賺》、《江湖三女俠》等。除了江湖上的打打殺殺、歷史上前朝後世的糾葛，寫人物之間的情感，是梁羽生武俠故事的真正核心。對於任何人物，除了各自所附的歷史責任之外，最令小說人物無法忘懷的，是那些過去愛情的回憶、現在感情的糾葛、和對未來浪漫的憧憬。即便是男性陽剛代表的七劍之一的凌未飛，在感情漩渦中不能自拔。梁羽生是繼往開來的新武俠作家，也就不奇怪在他文字中，有著很濃重的中國古典小說風格。

和金庸、梁羽生的中國風武俠不同的，古龍的小說最有西方小說的味道，小說語言古文的色彩已經很淡，句子結構、描述語言，都很現代。對人物性格、心理的描繪，入木三分。惡人之惡思惡行，簡直惡到了骨子裡，聰明人的聰明絕頂，簡直登峰造極。古龍對於武打的描寫不多，往往更多通過人物的內心世界的波動、對於周圍或寂寞、或詭異、或炫麗的氣氛的渲染、以及對情節撲朔迷離的處理，把讀者的胃口吊得很厲害。對於人性的善惡，是古龍一向的主題。小李飛刀，雖然不是排名第一的大俠，卻總能是把比自己強大的敵人擊倒，總結的時候，小李會說，不是我能打過對方，而是對方一直想看看我的飛刀是否厲害，結果這個心態要了他的命。楚留香很多時候武功也非敵方對手，於是利用自己的智慧甚至外表和調情，來尋找機會將對手擊倒在地。失敗的一方，往往不是因為武功差，而是自己個性的弱點成為了致命的原因。對於人性善惡貪婪的描述，是古龍小說的一大特色。古龍的小說另外一個顯著特徵，就是要人物學會接受自己和生活的不完美，要珍惜自己生活中的一切。蕭十一郎結尾女主人公才感到，原來蕭十一郎並不愛她，於是她終於和一直默默愛著自己的另外一位大俠走到一起。「絕代雙驕」、「楚留香」、「多情劍客無情劍」、「蕭十一郎」等等，都是他的代表之作。他的一些作品即便是結尾，也不讓讀者安心，楚留香、蕭十一郎的那種「似終還有」餘音繚繞的結尾，令人回味無窮而又充滿遐想。

三位作者的個性，也和他們的小說風格很一致。金庸大家風范，做人很高調。寫作之後，為了改善香港報紙的一片八卦風氣，自己辦了著名的「明報」，為香港的文學和出版界作出貢獻。後來年事已高，便退出明報，就任浙江大學的文學院院長，繼續為中國文學藝術的發展發揮自己的余熱。可謂是三位新武俠作家中的儒生大家，士子風范。

梁羽生為人很低調。猶如三人中的隱士。即便是他的小說如日中天之際，他也僅僅通過筆墨和讀者交流。和高調入世的金庸完全不同。梁羽生對於自己的名頭似乎從來也不在意。看到新武俠小說逐漸露出頹勢，便封筆不出，飄然而去，移居海外，潛心研究歷史。在他身上，更有中國傳統道家的瀟灑飄逸。

古龍的文筆可以說最為詭異綺麗，寫東西常常令人驚訝不已，是新派武俠小說作家中的奇才，文風也最為獨特。我常常覺得，他的武俠小說，如果要翻譯成西方語言，估計很容易被西方讀者接受。古龍天賦極高，為人豪邁，酗酒度日。聽說他常常還沒有動筆開始寫小說，已經把出版社給他預付的稿費給喝光了。千金散去換佳釀的古龍雖然目下無塵，卻常常混跡於娛樂界，享盡名利、美酒和佳人。酒色迷離的生活和他天才的文學作品，讓他功成名就，但是否滿足了自己一直以來的文學夢，這個答案，我們不可能知道。酒精最終讓古龍英年早逝，不到50歲，名利場中的一位奇才狂士，便撒手人間。

雖然我也曾看過其他一些新派武俠小說，相比較，這三位的代表性最鮮明。梁羽生當年開創新武俠風格，一個原因，就是要把武俠的文學性提升上來。而不是僅僅為了奇兵異寶秘籍而打個沒完，或者僅僅是簡單的好人斗壞人的套路。在梁羽生、金庸、古龍三位筆下，武俠終於有了突破，俠義的核心依然，在華麗的武打和撲朔迷離的江湖恩怨中，新武俠小說里，有著更多人性兩面的變化莫測，歷史長河的無盡感慨，儒家士子風范的堅韌不屈，兩情歡悅凄美的唏噓，看破紅塵後的深層懺悔，和對人生宇宙真理不斷的探尋。

他們三位的新武俠文學成就，應該說各有千秋，各有所長，風格獨特。到了今天，他們的作品依然風靡大眾，是眾多電影、電視局、甚至網路游戲的靈感所在。在華人世界文學中，也許武俠文學還是處於「二流」地位，但在近幾十年來中華文學普遍低迷的發展中，武俠文學中的新武俠派別，地的確確成為了一股不可忽視的文學現象。

⑦ 武俠小說一定要有年代，地域么

不太理解你的意思，是指創作的背景年代和地域，還是指小說內容里的年代和地域……第一個這是為了區別不同時代風格的小說而自然形成的一種分割方式，後一個的話，那是肯定的啊！武俠小說的背景和年代對於故事的走向是很重要的。

⑧ 武俠小說發展的黃金年代大清，出現了哪些著作

清代是我國武俠小說發展的黃金時代之一。

清代文言武俠小說作家眾多，內容廣泛，風格多樣，可以說是中國武俠小說史上絕美的篇章。從俠客的行為特徵和武功類別來看，清代文言武俠小說可分為，技勇類和劍俠類兩大類型。

蒲松齡筆下的田七郎，可以算得上是清代文言公案類武俠小說中，塑造得極其成功的俠客之一

⑨ 80年代90年代的經典武俠小說。不要金庸古龍的

八十年代，武俠小說在大陸逐漸盛行，最初讀過的武俠小說應該是梁羽生先生的《萍蹤俠影錄》，那張丹楓與雲蕾的家國情仇真是讓人讀之嘆為觀止。之後梁羽生的武俠在大陸暢銷起來。什麼《冰川天女傳》、《七劍下天山》、《白發魔女傳》、《雲海玉弓緣》等，真是部部精彩絕倫無以復加。
之後金庸的《射鵰英雄傳》橫空出世，我們才知道除了梁羽生，居然還有金庸這樣一位大宗師。金庸的武俠一經問世就盛況空前，因為最初讀的是《射鵰英雄傳》，之後的《神鵰俠侶》、《倚天屠龍記》、《天龍八部》、《笑傲江湖》真可謂前無古人後無來者。
金庸封筆，梁羽生的作品也呈現千人一面的問題，於是開始初讀古龍的《浣花洗劍錄》，但因當時古龍的作品還未形成自己的風格，而且讀者的年紀稍輕，所無法領略古龍作品的魅力，只是認為古龍的武俠看著不過癮，因為主人公奇遇有限，武功招式太少，而且也不夠精彩，所以放棄古龍許多年。
時間到了九十年代，武俠小說在大陸可謂五花八門，各路名俠均紛紛登場，像卧龍生當時的作品可謂多的數不勝數，不過後來才知道，至少有百分之七八十不是卧龍生本人作品。而司馬翎、諸葛青雲、高庸、柳殘陽、陳青雲、秋夢痕、鬼穀子、歐陽雲飛、獨孤紅、獨孤殘紅、蕭逸、司馬紫煙、上官鼎、曹若冰、雲中嶽等作品也都充實其間，真是讀不勝讀。
溫瑞安當時的《神州奇俠》與《四大名捕》絕對是金庸之後最受歡迎的作品，因為他具有金庸的宏大、梁羽生的意境、古龍的懸疑、柳殘陽的殺伐、陳青雲的詭異於一身，真是讓年輕的讀者大呼過癮。