金聖嘆中國古代小說

1. 金聖嘆點評的中國古代十大小說佳作的合稱是什麼

十才子書。

2. 金聖嘆對清代的戲曲和小說有什麼貢獻

戲曲和小說在晚明曾極為繁盛，這種勢頭延續到清前期。生活於明末清初的金聖嘆在這方面雖沒有創作的成就，但他對戲曲小說的推廣有很大影響。他所定的所謂「六才子書」，把《西廂記》、《水滸傳》與《莊子》、《離騷》、《史記》及杜詩相提並論，引伸了李夢陽、李贄等人的文學觀。他的評點議論，如強調描寫人物性格的重要、重視故事結構等，常有精彩之見，在文學批評史上也有一定的地位。

3. 如何評價金聖嘆 金聖嘆寫了幾部作品

金聖嘆是中國白話文學研究的開拓者，提高通俗文學的價值，卓有遠見，被視為中國白話文運動的先驅。前人稱贊白話文學大多泛泛而論，他卻以細致深入的評點，證明這些作品如何優秀，能與經典名作相提並論，白話文學自此在士人間更為流行。
金聖嘆的最大貢獻，在於最早提高小說與戲曲的應有地位，是最早和最有影響力的通俗文學提倡者，並開創了細讀文本的文學批評方法，成為中國史上最有創意的文學批評家之一，在小說批評的領域更是首屈一指。金聖嘆受徐增、廖燕等同時代士人的贊美，徐增稱贊他博學多才，見識超卓；順治帝亦稱贊他是古文高手，叫大臣不要用八股文的眼光衡量他。亦有士人批評他提倡《水滸傳》和《西廂記》，惑亂人心。
金聖嘆博覽群籍，好談《易》，亦好講佛，常以佛詮釋儒、道，論文喜附會禪理。評點古書甚多。稱《莊子》、《離騷》、《史記》、《杜詩》、《水滸》、《西廂》為「六才子書」，擬逐一批註，但僅完成後二種，《杜詩解》未成而罹難。其著作據族人金昌敘錄，有「唱經堂外書」，包括《第五才子書》、《第六才子書》、《唐才子書》、《必讀才子書》、《杜詩解》、《左傳釋》、《古傳解（二十首）》、《釋小雅（七首）》、《孟子解》、《歐陽永叔詞（十二首）》；「唱經堂內書」，包括《法華百問》、《西城風俗記》、《法華三昧》、《寶鏡三昧》、《聖自覺三昧》、《周易義例全鈔》、《三十四卦全鈔》、《南華經鈔》、《通宗易論》、《語錄類纂》、《聖人千案》；「唱經堂雜篇」，包括《隨手通》、《唱經堂詩文全集》。多屬未竣稿，或只存片斷，或全佚。部分作品收入今傳之《唱經堂才子書匯稿》中。

4. 金聖嘆所稱的「六才子書」指的六部作品是

第一才子書：戰國莊周所著《莊子》
第二才子書：戰國屈原所著《離騷》
第三才子書：西漢司馬遷所著《史記》
第四才子書：唐朝杜甫的《杜工部集》
第五才子書：明初施耐庵所著《水滸傳》（又名《忠義水滸傳》）原書一百回，金氏刪定為七十回
第六才子書：元朝王實甫所編《西廂記》

5. 金聖嘆評點過哪些書

金聖嘆（1608—1661年）明末清初文學批評家。名采，字若采，明以後改名人瑞，字聖嘆。一說本姓張，吳縣（今屬江蘇）人，明諸生，入清後以哭廟案被殺。少有才名，喜批書，他所批《水滸傳》成書於崇禎末年，把七十一回以後關於受招安、打方臘等內容刪掉，增入盧俊義夢見梁山頭領全部被捕殺的情節以結束全書。只因這一腰斬，加上他評點此書所持奇談怪論，金聖嘆遂成一時風流，聲滿天下。是怪傑，還是人傑？是始作俑者，抑或是敢為天下先？是非功過自有評說。《傳世名著百部》在此將《金聖嘆評點< 水滸傳> 》全文送呈廣大讀者，並稍加解讀，希圖拋磚引玉，引出無數個敢發奇談怪論的金聖嘆。
金聖嘆一生批了很多書，是位很有名的人物。
一天，他到西湖靈隱寺去見老方丈，要批佛經。老方丈說："佛經是不能批的。"後來，他又向老方丈要佛經看一看，老方丈不給他看。為這事他倆爭吵起來，一直爭論到半夜。老方丈說："我出個上聯，你對得上，就讓你看佛經；對不上，佛經你就別看了。"金聖嘆一想：對對子，那不是鍋底下掏窩窩，手到擒來，有什麼難處，就點頭答應了。老和尚當場出個上聯：半夜二更半。
這還真把金聖嘆難住了，左思右想怎麼也對不上，只好離開了靈隱寺。
後來，金聖嘆因抗糧哭廟一案，被判了個殺頭的罪。臨刑的那一天，正好是八月十五。他猛個丁地想起了靈隱寺對對子的事，同時也想出了對句。他自言自語地說："我金聖嘆臨死之前，總算對上了老方丈出的那個上聯，在文字上不欠什麼賬啦。"說完，就在獄中寫了下面的對句：中秋八月中。
他拜託獄卒將他的下聯送交靈隱寺老方丈。老方丈收到金聖嘆的對句一看，連聲稱贊："對得好！對得好！只是這人狂妄自大，不和一般人交往，這大概是他招來殺身之禍的原因吧！"
《水滸傳》不愧是中國乃至世界文學史上的一大奇書，因而"水滸"問世本身就是中國文壇的一大盛事。但盡管它是奇書，卻又不是名正言順的奇書，因為中國的奇書天經地義地被認為是儒家"四書"、"五經"，程朱理學，再就是充滿道學氣、儒家氣的以"載道"、"傳道"為宗旨的詩文詞賦，小說不過是"出於稗官，街談巷議、道聽途說者之所造"，"乃引車賣漿之徒之所操"。然而小說畢竟是小說，它既然有存在的理由，也必然會去爭取發展的權利。《水滸傳》亦是這樣，它既然敢於問世，就敢於讓世人去接受他。從李卓吾拍案高呼"水滸"乃發憤之作，到葉晝的不同凡響的評點，再到金聖嘆頗具真人氣息的奇談怪論，《水滸》這部野語村言真是越來越奇，越來越怪，怪到須由政府封殺，列為禁毀一類，且倡言"少不看水滸、老不看三國"。
毫無疑問，金聖嘆讀批《水滸》是中國文學史最具特色的評點之一，由此而招致的贊譽、詆毀也可謂鋪天蓋地，對於其是非功過的爭論絲毫不亞於高鶚續《紅樓夢》。金聖嘆讀批《水滸》在以下幾點令人贊嘆不已。
首先是批文中表現出來的那種驚世駭俗的思想見解。這些思想見解具有鮮明的近代甚至現代意義和特色，因而在暮氣十足的晚明清初，不愧開風氣之先，說他超越時代也毫不過分。金聖嘆一生大半在晚明，這時是中國反理學的異端思潮泛濫時期，李卓吾、葉晝是其中的代表人物。生性好奇的金聖嘆對李卓吾的學說是來者不拒、兼收並蓄，他的處世為人與李卓吾也頗有幾分相似，說他們是同一道上的人，相信不會有什麼疑義。基於此，金聖嘆身處物換星移、改朝易代之際，飽嘗家國不幸之痛，又遭遇文化的轉軌重建，舊有的文化模式面對著怵目驚心的社會政治風暴，必然要接受嚴峻的挑戰。
作為思想上的先驅者和文化上的敏感人，金聖嘆與同時期的顧炎武、黃宗羲不約而同地抨擊封建君主專制的弊病，倡言隱約朦朧的民主理想。他的思想與顧炎武的恢復清議、黃宗羲的學校議天子是非鼎足而立，應得到足夠的重視。
金聖嘆在《水滸傳》第一回里批道："蓋不寫高俅便寫一百八人，則亂自下生出；不寫一百八人，先寫高俅，則是亂自上作也。"在"普天之下，莫非王土，率土之賓，莫非臣民"的家天下時代，這句"亂自上作"，無異於石破天驚的一支利箭，猛烈地射向道貌岸然的統治階層。老百姓並非是禍亂天下的根源，而"居廟堂之高"的王侯將相們才是禍國殃民的始作俑者。
結合後面盧俊義驚惡夢，梁山泊頭領全部被捕殺的金氏式的結尾推理下去，亂自上作，官逼民反，而後是被迫鋌而走險的草民被始作俑者捕殺，這又何異於齊宣王念"無罪而就死地"而"以羊易之"。前後一聯結就不難得出封建專制的家天下是"驅民之死"的萬惡之源。金聖嘆暗藏玄機的奇談怪論，正是他思想敏銳、智慧超凡所在，這並非是那些說盧俊義驚夢是金聖嘆認為造反的盜賊必然沒有好下場所能明察的。不僅如此，金聖嘆還將批判的矛頭直指最高統治階層，乃至孤家寡人："小蘇學士、小王太尉、小舅端王（即宋徽宗）。嗟乎！既已群小相聚矣，高俅即欲不得志，亦豈可得哉！"（第一回），以皇帝為首的官僚集團本身就是個小人集團，腐朽不堪，糜爛至極，上樑既已不正，下樑豈有不歪之理，故"欲民之不釁，國之不亡，胡可得也。"
（第五十一回類批），於此可以肯定，說金聖嘆仇恨農民起義實在是有些牽強附會。
金聖嘆思想上所散發出的異端色彩不僅僅在於他一針見血地指出禍亂之根，萬惡之首。更表現在他對虛偽的聖賢之道的撻伐，孔子曰："天下有道則庶人不議"，而金聖嘆則抓住要害說這不是議與不議的問題，而是敢議不敢議的問題，他在《水滸傳》第一回的總評中批道："記一百八人之事，而亦居然謂之史也，何居？從來庶人之議，皆史也。庶人則何敢議也？庶人不敢議也。庶人不敢議而又議，何也？天下有道，然後庶人不議也。今則庶人議也，何用知其天下無道？曰：王進去而高俅來也"。封建專制壓制群眾言論自由，使百姓"道路以目"、緘口不語、而又大言不慚地謂之為"天下有道"。很明顯金聖嘆抨擊聖人之道，主張"庶人之議"已經和我們現在所說的言論自由、輿論監督很相近，而且謂之為"史"，這就使得這一思想具備了鮮明的近代、現代意識和特色，也可以看作是資產階級民主思想的早期萌芽。金聖嘆在倡言言論自由的同時，也主張文人的創作自由，即"操筆政"。
他在讀批《水滸傳》中借司馬遷作《史記》大發議論"......下筆者，文人之事也。以一代之大事......供其為絕世奇文之料，是文人之權矣，君相雖至尊，又烏敢置一末喙乎哉？！"將文人的創作自由與言論自由凌駕於君王將相之上，如此犀利的筆觸，暢快淋漓的見解，從古至"金"，可謂絕無僅有。這種非君非聖思想與同時期黃宗羲那種金剛怒目式的批判君主專制的言論並駕齊驅而當之無愧，說金聖嘆是反專制鬥士、民主先驅也並非言之過激。
金聖嘆思想的離經叛道還在於他對通俗文學地位的尊重，他不認為儒家的"四書"、"五經"就是聖賢至尊、天經地義，他把《左傳》、《莊子》、《離騷》、《史記》、《杜詩》、《水滸》、《西廂》合稱"七才子書"，並對"水滸"、"西廂"進行頗具真人氣息式的評點，讓人耳目一新，境界開闊，領略了一片新天地。這樣做僅僅靠善於發表奇談怪論是遠遠不夠的，更重要的是需要有勇氣去沖破世俗的偏見和承受來自各方面的壓力。事實上金聖嘆所承受的輿論壓力是常人所不敢想像的，就連歸庄這樣的狂狷之士尚且不與他同伍，攻擊他"嘗批《水滸傳》名曰第五才子書......余見之曰："是倡亂之書『。未幾又批評《西廂記》行世，名之曰第七才子書，余見曰："是海淫之書'......以小說、傳奇躋於經，史、子、集，固已失倫......"並主張將其作為"邪鬼"而誅之，"雖死而罪不彰"。由此可見金聖嘆在當時各界輿論攻擊下"煢煢孑立，形影相弔"之狀，然而其孤軍奮戰而又孤掌難鳴的窘境又何嘗不是"眾人皆醉而我獨醒"？
金聖嘆讀批《水滸》除了其思想鋒芒令人刮目相看外，其對中國古典小說理論的貢獻也是讓人嘆為觀止、可圈可點的。
中國古代對小說的評點雖不始自金聖嘆，在他之前已有李卓吾、葉晝暢發其端，並已有成就，但金聖嘆對小說的評點超過了在他之前的任何一位先行者，特別是他在小說創作上發表的許多真知灼見大大提高了對小說這種文學樣式的本質特徵和創作規律的認識、把握，其價值遠遠超過對《水滸》這部書的闡釋、評論。
難怪清人馮鎮巒在《讀< 聊齋> 雜說》中說："金人瑞批"水滸"、"西廂"，靈心妙舌，開後人無限眼界，無限文心"，確乎其然。
在金聖嘆《貫華堂水滸傳》之後，即有毛宗崗父子讀批《三國演義》，張竹坡批《金瓶梅》，且都能另闢蹊徑，成一家之言。
金聖嘆在小說上的貢獻是多方面的，概括起來說就是他比較周密、比較深刻地揭示了小說的文學特徵，頗具先鋒美學意味。由於中國的小說與史傳文學有千絲萬縷的聯系，甚至可以說史傳文學的發展，講史、話本的繁榮促成了小說的產生發展。早期小說大都附著於歷史，《三國演義》是據史而演，《水滸傳》也是對大宋宣和遺事的生發，在前人的頭腦中總是把小說當成歷史的分支，名曰："稗史"。金聖嘆批《水滸傳》於首尾兩回的總評中，都著重說明探究是否實有其人、實有其事之實無必要，他說："若夫其事其人之為有無，此因從來著書家之所不計，而奈之何今之讀書者之惟此是求也"？
他指出歷史與小說的區別在於：
"《史記》是以文運事，《水滸》是因文生事，以文運事，是先有事生成如此如此，卻要算計出一篇文字來，雖是史公高才，也畢竟是吃苦事；因文生事卻不然，只是順著筆性去，削高補低都由我。"（《談第五才子書法》）
金聖嘆認為小說創作貴在人物形象的塑造，不必拘泥於事件的真實與否，一切細節都是為塑造人物服務的。即使是《史記》這樣的史傳文學也不是對生活的照搬照抄，"有事之巨者而隱括焉"、"有事之細者而張皇焉"、"有事之缺者而附會焉"、"有事之全者而軼去焉"、是"無非為文計，不為事計也"。史傳文學尚且離不了簡化、誇張、虛構，作為以塑造人物、揭示矛盾沖突以反映社會生活的小說則更應該普遍採用這些手法，融知識性、文學性、可讀性、鑒賞性、娛樂性於一體，造就雄深博雅、四海流傳的好作品。
金聖嘆進一步強調小說既然不同於史傳文學，那麼就不能以純敘述的筆法來寫小說，為著刻畫人物形象，展示人物性格、揭示人物心理活動的需要，恰到好處的描寫也就顯得尤為重要。他對《水滸傳》中那些膾炙人口的情節和細節，大都作了鑒賞性的評析，總括為一點就是作者體察入微，用筆至細，寫得如真有其事，深切入理。如第十五回"智取生辰綱"一節，寫挑酒漢子（白勝）走上崗來，裝著"我自歇涼，並不賣酒"的樣子，還與楊志發生了一段鬥嘴，做出偏不肯的姿態，終於逗引得押生辰綱的眾軍漢上鉤，金聖嘆評之曰："絕世奇文"，就是因為這段文字寫得極為生動，如果直寫白勝駸駸相就，惟恐不得賣的樣子，那就顯得白勝太笨拙，不似用心智取，文章就顯得索然寡味了。正是從這等細節描寫里，金聖嘆揭示出了小說勝於"只為事計"之文的美學特徵。他評第二十七回武松受施恩款待說："凡此等事，無不細細開列，色色描繪。嘗言太史公酒肉帳簿為絕世奇文，斷惟此篇足以當之。若韓昌黎《畫記》一篇，直是印板文字，不足道也"。又評武松去打蔣門神一路上不斷喝酒一節說："此者是此篇之文也，並非此篇之事也。但曰事而已矣，則施恩領武松去打蔣門神一路吃了三十五六碗酒，只依宋子京例，大書一行足矣，何乎又煩施耐庵撰此一篇也哉！"這兩則評論說明如果只限於乾巴巴地敘事，而沒有對"事"中的人物行為和與之有關的事物、景象的具體細致的描繪，寫不出真切生動的生活之形色、意趣，那就不是小說，而成為史書和紀實之文了。
《水滸傳》的人物塑造非常成功，金聖嘆對此極為贊賞，他說："《水滸傳》寫一百八個人性格，真是一百八樣，若別一部書，說他寫一千個人也只是一樣，便只寫了兩個也是一樣"，"蓋耐庵當時之才，吾直無知其所際也。其忽然寫一豪傑，即居然豪傑也；其忽然寫一奸雄，即又居然奸難也；甚至忽然寫一淫婦，即居然淫婦；今此篇寫一偷兒，即又居然偷兒也。"（第五十回總評）這些評點極為精當，雖然在金氏之前葉晝已有類似的評點，但金氏與葉晝的不同之處在於他十分注意人物刻畫的共性與個性的水乳交融，使其栩栩如生，正所謂"所敘一百八人，人有其性情，人有其氣質，人有其形狀，人有其聲口"。所以評論《水滸傳》寫人物的成就，揭示人物的性格特徵，便成了金聖嘆評點的重點內容。
金聖嘆對《水滸傳》的評點，觸及到藝術創作和欣賞的諸多方面，如注重情節與性格的關系，小說語言的准確性及其表現力，創作的靈感與我們現在所談論的很多有關小說理論的東西，金聖嘆在批《水滸傳》中已經涉及到了。
正因為金聖嘆批《水滸傳》所體現出來的上述思想藝術光芒，廣大的普通讀者自然要對其另眼相看，他的《貫華堂水滸傳》一問世，就以所向披蘼的氣勢戰勝了明代叢書關於"水滸"的一切本子，流行有清一代，在近300 年的時間里獨占鰲頭，成為廣大讀者案頭必備的奇書之一。

6. 金聖嘆小說理論為什麼說焚書坑儒也是仲尼之志

1、把作家從道德家中分離出來的觀點； 金聖嘆在文學批評時，把聖人作書與古人作書作了區分，說：「聖人作書也以德，古人作書也以才」。這其實就是把作家從道德家中分離了出來，把文學與道德分別出來。作家靠的是「才」，作家就是「才子」。他只談「才子書」，對聖人之書則不列不論，可見出他高度重視文學的藝術性。 2、肯定小說創作的虛構性，提出「以文運事」和「因文生事」的觀點； 他在對《史記》和《水滸傳》進行比較分析時，肯定了文學作品，特別是小說的虛構性。他指出：《史記》是「以文運事」，《水滸傳》是「因文生事」。「以文運事」，「事」是實際存在的，不能虛構，只能對事進行剪裁、組織（就是「運」），以此構成文字。「因文生事」，「事」本不存在，要靠作家的自由虛構去創作（就是「生」），以此產生文字。他認為這種虛構可以更自由地發揮作家的藝術創作才能。從這種角度出發，他指出：《水滸傳》「卻有許多勝似《史記》處」，這是新鮮大膽的理論。 3、重視小說創作中人物性格的塑造，肯定人物性格塑造的典型化手法。 他在對《水滸》的評點中，非常重視人物的性格塑造。他認為《水滸傳》的人物性格都有鮮明的個性，說：「《水滸傳》寫一百八個人性格，真是一百八樣。若別一部書，任他寫一千個人，也只是一樣，便只寫得兩個人，也只是一樣。」另一方面，金聖嘆也注意到，在人物個性當中，作家也概括了一類人的共同性，「任憑提起一個，都似舊時熟識」。這就涉及到了人物塑造的典型化問題。 總之，從形式上看，金聖嘆在《水滸傳》評點中所使用的綜合序、讀書法，總評、回評加夾批的形式，成為此後小說評點的固定形式，並因此影響到戲曲劇本的評點，成為小說、戲劇劇本批評的重要形式。從理論內涵上看，金聖嘆把中國古代文藝美學傳統應用到小說創作的批評領域，開創了小說理論批評的新領域、新局面，清代的小說理論批評無疑受到了金聖嘆的影響。

7. 簡述金聖嘆的小說理論

一、「性格」說辨正
如何成功地塑造小說的人物，是金聖嘆小說敘事理論中最具光彩也最享盛譽的部分，也是論者最有爭議的部分。如有人以為，金聖嘆的「性格」內涵反映出了「典型性格」的特點，表明他掌握了共性與個性、一般與特殊相統一的藝術辯證法[1]；還有人認為，「明清之際，我國人物理論中出現了人物類型理論與人物性格理論並存的態勢，並出現後者逐漸取代前者的歷史發展趨勢」，其中，「金聖嘆的人物性格個性化理論顯得更充分、更深刻、更完備。」[2]有人則不無自豪地說，金聖嘆的人物性格個性化理論比黑格爾、別林斯基早了兩個世紀[3](P.562)！在我看來，這種以「西」釋「中」，即套用西方現實主義的典型理論來闡釋中國古代的小說理論，極大地漠視與遮蔽了中國古代小說理論的「異質性」存在。
「性格」一詞，較早見於唐代李中詩《獻張拾遺》：「官資清貴近丹墀，性格孤高世所稀。」後來，出現於小說中，主要指一個人的脾氣。如《水滸傳》第二十三回西門慶說武大郎是一個養家經紀人，「又會賺錢，又且好性格」。而真正把「性格」作為小說理論的范疇，運用於文學批評，則是從金聖嘆開始的。金聖嘆在《讀第五才子書法》中把成功塑造人物性格確定為小說藝術的中心，即衡量小說藝術成就的主要尺度：「別一部書，看過一遍即休。獨有《水滸傳》，只是看不厭。無非為他把一百八個人性格，都寫出來」；「《水滸傳》寫一百八人性格，真是一百八樣。」那麼，金氏所謂「性格」的內涵是什麼呢？《水滸傳·序三》雲：「《水滸》所敘，敘一百八人，人有其性情，人有其氣質，人有其形狀，人有其聲口」可見，「性格」包括了一個人的「性情」、「氣質」、「形狀」和「聲口」等方面的內容。其中，「性情」指人物的胸襟、心地和情緒，「氣質」指人物天生的稟賦，「形狀」指人物的肖像和行為、動作所呈現的狀態，「聲口」指人物的言談以及說話時的神情。「性情」和「氣質」是形成人物性格的內在因素，「形狀」和「聲口」則是體現人物性格的外在因素，它們都標示出人物區別於他人的獨特精神特徵，而構成人物獨具的「性格」。在金聖嘆之前，容與堂本《水滸傳》稱作者刻畫人物「妙絕千古，全在同而不同處有辨，如魯智深、李逵、阮小七、石秀、呼延灼、劉唐等人，都是急性的，渠形容刻畫來，各有派頭，各有光景，各有家教，各有身份，一毫不差，半些不混，讀者自有分辨，不必見其姓名，一睹事實就知某人某人也。」這里的「派頭」、「家數」、「身份」、

8. 中國四大古典名著

四大名著是指四部著名小第一個將通俗小說排名的是金聖嘆，按他的說法他當時計劃評點六部才子書，《莊子》、《離騷》、《史記》、《杜工部集》、《水滸傳》和《西廂記》。

後清康熙年間毛宗崗父子委託金聖嘆之名將修訂的三國名為《第一才子書——三國演義》（他們委託金聖嘆之名而不是更早的人也能說明一些問題）。那時有「明代四大奇書」的說法，它的提出亦當是書商們的商業手段，再後紅樓代替金瓶梅成為「明清四大奇書」，四大奇書至此定型。「四大名著」全稱（四大古典文學名著）是「四大奇書」的現代說法，時間自然也不會早了。因此，現在「四大名著」（四大奇書）的提法一定是出現在《紅樓夢》成書之後。 但又有人考證認為，「四大奇書」的說法在明末清初就確立了。因為李漁曾在醉田堂刊本《三國志演義》序中稱：「馮夢龍亦有四大奇書之目，曰三國也，水滸也，西遊與金瓶梅也。……」可見，晚明時馮夢龍已經有四大奇書的提法了，李漁承其說，且以「第一奇書」冠三國而出版，則大概明末清初之際，「四大奇書」的提法已得到相當的固定和流行。 但無論怎樣，「四大奇書」這一提法是「四大名著」的最初提法，這一點應該確定，只不過「名著」的稱呼更有文化意味，更強調在文化上的成就，清代出現的《紅樓夢》被公認是中國古典小說的最高峰，取代了《金瓶梅》，成了今天的四大名著說法。四大名著不是某個人定下來的，而是在流傳過程中廣大讀者研究、解讀、衡量後評定出來的，承載了許多文化精華，在潛移默化中對許多人的思維智慧、為人處世方式產生了影響，對往後社會思潮、社會風氣、政治生態變化有著深遠影響。 現在中國的四大名著公認為：《三國演義》（羅貫中）、《水滸傳》（施耐庵）、《西遊記》（吳承恩）、《紅樓夢》（曹雪芹、高鶚）。說的統稱。中國的四大名著是《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》、《紅樓夢》。

四大名著是中國名著之一現乃至全人類共同歷史悠久的寶貴文化遺產，在整個華人世界中有著深遠的影響。研讀中國四大名著，是瀏覽中國古典文學的智能之海，也是閱歷中國傳統人文、社會、倫理、歷史、地理、民俗、心理、處事策略的知識之庫。中國四大名著詳細介紹
《三國演義》
別名：三國志通俗演義 作者：（元末明初）羅貫中 《三國演義》
回數：共一百二十回 介紹：根據陳壽《三國志》，以及范曄《後漢書》、元代《三國志平話》和一些民間傳說寫成。現所見刊本以明嘉靖本最早，分24卷，240則。清初毛宗崗父子又做了一些修改，並成為現在最常見的120回本。《三國演義》是中國第一部長篇章回體小說。 《三國演義》故事開始於劉備、關羽、張飛桃園三結義，結束於王浚平吳，描寫了東漢末年和三國時代魏、蜀、吳三國之間的軍事、政治斗爭。文字淺顯、人物形象刻畫深刻、情節曲折、結構宏大。 元末明初，我國的小說創作進入了一個新的時期，尤其是章回體小說步入日臻完善的階段。中國的第一部章回體古典小說《三國演義》，即《三國志通俗演義》，就是通過生活在這一歷史時期的、傑出的小說大家——羅貫中的椽筆誕生並風行於世的。他在我國的文學發展史上，建樹了不可磨滅的偉大功績。同時，為世界文學的寶庫，也增添了燦爛的光彩。 《三國演義》描寫的是從東漢末年到西晉初年之間近一百年的歷史風雲。全書反映了三國時代的政治軍事斗爭，反映了三國時代各類社會矛盾的滲透與轉化，概括了這一時代的歷史巨變，塑造了一批吒叱風雲的英雄人物。在對三國歷史的把握上，作者表現出明顯的擁劉反曹傾向，以劉備集團作為描寫的中心，對劉備集團的主要人物加以歌頌，對曹操則極力揭露鞭撻。今天我們對於作者的這種擁劉反曹的傾向應有辯證的認識。尊劉反曹是民間傳說的主要傾向，在羅貫中時代隱含著人民對漢族復興的希望。 《三國演義》刻畫了近2000個人物形象，其中最為成功的有諸葛亮、曹操、關羽、劉備等。諸葛亮是作者心目中的「賢相」的化身，他具有「鞠躬盡瘁，死而後已」的高風亮節，具有近世濟民再造太平盛世的雄心壯志，而且作者還賦予他呼風喚雨、神機妙算的奇異本領。曹操是一位奸雄，他生活的信條是「寧教我負天下人，不教天下人負我」(歷史上是「寧我負人，休人負我。」)，既有雄才大略，又殘暴奸詐，是一個政治野心家陰謀家，這與歷史上的真曹操是不可混同的。關羽「威猛剛毅」、「義重如山」。但他的義氣是以個人恩怨為前提的，並非國家民族之大義。劉備被作者塑造成為仁民愛物、禮賢下士、知人善任的仁君典型。 作者羅貫中（1330年一1400年之間），名本，號湖海散人，明代通俗小說家。他的籍貫一說是太原（今山西），一說是錢塘（今浙江杭州），不可確考。據傳說，羅貫中曾充任過元末農民起義軍張士誠的幕客．除《三國志通俗演義》外，他還創作有《隋唐志傳》等通俗小說和《趙太祖龍虎風雲會》等戲劇。另外，有相當一部分人認為《水滸傳》後三十回也是其所作。
《水滸傳》
別名：《忠義水滸傳》、《江湖豪客傳》 作者：（元末明初）施耐庵，另外，有相當一部分人認為《水滸傳》後三十回 《水滸傳》
是羅貫中所作。 明高儒《百川書志》著錄其所見本，前署「錢塘施耐庵的本，羅貫中編次」。胡應麟《少室山房筆叢》認為是施耐庵所作，王圻《續文獻通考》認為是羅貫中所作。 回數：《水滸傳》在流傳中，出現了多種不同的本子。現在所見的，主要有100回本、120回本和70回本。100回本在「招安」後，有「征遼」和鎮壓方臘起義等情節；120回本又插增了鎮壓田虎、王慶的情節。後金聖嘆將此書刪改，去掉了招安及以後的事，稱為70回（實為71回）。 介紹：《水滸傳》是由作者在《宣和遺事》及相關話本、故事的基礎上創作而成。全書以描寫農民戰爭為主要題材，塑造了宋江、吳用、李逵、武松、林沖、魯智深等梁山英雄，揭示了當時的社會矛盾。故事曲折、語言生動、人物性格鮮明，具有很高的藝術成就。 作者施耐庵（1296～1371）名耳，又名肇瑞，彥端，字子安，號耐庵。籍貫：江蘇興化白駒場人。祖籍泰州海陵縣，住蘇州閶門外施家巷，後遷居當時興化縣白駒場（今江蘇省大豐市白駒鎮）。相傳是孔子七十二弟子之一施之常的後裔。施耐庵7歲時，家裡貧窮，無法上學。但他聰明好學，經常借書看，請鄰居教，有時還到學府去旁聽。就這樣，他讀了《大學》、《論語》、《詩經》、《禮記》等許多書。13歲時，已能在大庭廣眾之中，對答如流，下筆琳琅。一次，鄰居老人病故，約請在滸墅關教私塾的季秀才來寫祭文。季秀才未能及時趕到，別人就提議讓彥端試試。施耐庵少年氣盛，欲顯其才，也不推讓，走過來一揮而就。後來，季秀才看了這篇既幼稚又有才氣的祭文，稱贊不已。主動提出讓施耐庵到滸墅關去讀書，並且不收他費。後來還把自己的女兒許配給了施耐庵。 施耐庵在滸墅關讀書，十分刻苦，他不僅熟讀諸子百家，而且各種書都去瀏覽。當時刊行的《大宋宣和遺事》，講吳用智取生辰綱」、「宋江殺閻婆惜」、楊志賣刀」等故事，引起了施耐庵的興趣，他常常在課余閱讀。還同小夥伴們一起舞刀弄棒，練習武藝。那時，蘇州城裡經常說唱些如《石頭孫立》、《青面獸》、《花和尚》、《武行者》、《同樂院燕青搏魚》、《李逵負荊》等話本和雜劇，施耐庵有時也去消遣，對這些「仗義英雄」、「擎天好漢」流露出敬佩之情。
《西遊記》
別名：《西遊釋厄傳》 作者：（明）吳承恩 《西遊記》
回數：共一百回（實一百零一回） 介紹：西遊記以民間傳說的唐僧取經的故事和有關話本及雜劇（元末明初楊訥作）基礎上創作而成。西遊記前七回敘述孫悟空出世，有大鬧天宮等故事。此後寫孫悟空隨唐僧西天取經，沿途除妖降魔、戰勝困難的故事。書中唐僧、孫悟空、豬八戒、沙僧等形象刻畫生動，規模宏大，結構完整，是中國古典小說中偉大的浪漫主義文學作品。 內容分三大部分：第一部分（一到七回）介紹孫悟空的神通廣大，大鬧天宮；第二部分（八到十二回）敘三藏取經的緣由；第三部分（十三到一百回）是全書故事的主體，寫悟空等降伏妖魔，最終到達西天取回真經。 作者吳承恩(約1504年-約1582年)，字汝忠，號射陽山人，江蘇淮安人。吳承恩大約40歲才補得一個歲貢生，到北京等待分配官職，沒有被選上，由於母老家貧，去做了長興縣丞，終因受人誣告，兩年後「拂袖而歸」，晚年以賣文為生，活了將近80歲。
《紅樓夢》
別名：《石頭記》《風月寶鑒》《金陵十二釵》 《情僧錄》 《大觀瑣錄》 《金玉緣》 《情界銓》 《紅樓夢》
回數：紅樓夢共一百二十回，前八十回由曹雪芹作，後四十回一般認為是由高鶚所作。曹作八十回在撰寫、修改過程中就以抄本的方式流傳。乾隆五十年(1791年)，程偉元將前八十回及後四十回續稿以活字排印，從此一百二十回本流行。但前八十回的文字曾有改動。 介紹：紅樓夢寫於十八世紀中葉的清乾隆時代，內容大旨談情。隋唐以前中華文化受尚古尚朴潛規則影響，沒有專門研究、開示、描畫心性的作品傳世，而佛教卻特別重視研究、開示、描寫心性，有很高成就，禪宗更以「不立文字、教外別傳、直指人心、見性成佛」為立宗宗旨。隋唐政權能夠成立與佛教在中國迅速發展密切相關，隋唐之後，佛教對社會風氣、政治生態影響仍然舉足輕重。紅樓夢是中國唯一一部明確以「談情」為主旨，並且取得極高成就的小說。紅樓夢所談的情與先天之性有關，與後天學力有關，與偽相反。《易·系辭上》：「聖人立象以盡意，設卦以盡情偽。」《左傳·僖公二十八年》：「晉侯在外十九年矣……民之情偽，盡知之矣。」《後漢書·耿國傳》：「夷狄情偽難知，不可許。」宋·陳亮《丙午秋答朱元晦秘書書》：「天下之情偽，豈一人之智慮所能盡防哉！」清·紀昀《閱微草堂筆記·姑妄聽之三》：「儒家釋家，情偽日增，門徑各別，可勿與辯也。」紅樓夢的分旨是：類似於史記功能的《石頭記》；類似於世情小說的《風月寶鑒》；類似於傳奇的《金陵十二釵》；類似於見聞錄的《情僧錄》。多個旨意融於一書，一擊兩鳴，一筆多用，一言兩味或者多味，在紅樓夢里比比皆是。難度極高，成就極高、極大。 作者：曹雪芹，中國清代小說家，名沾，字夢阮，號雪芹，又號芹圃、芹溪，出生地：南京（金陵）；祖籍遼陽，生於1715年，卒於1763年。其先世原是漢族，後為滿洲正曹雪芹白旗包衣（家奴）。 曹雪芹的曾祖父曹璽，祖父曹寅，父輩的曹顒和曹頫相繼擔任江寧織造達60餘年之久，頗受康熙帝寵信。曹雪芹在富貴榮華中長大。雍正初年，由於封建統治階級內部斗爭的牽連，曹家遭受多次打擊，曹頫被革職入獄，家產抄沒，舉家遷回北京，家道從此日漸衰微。這一轉折，使曹雪芹深感世態炎涼，更清醒地認識了封建社會制度的實質。從此他生活一貧如洗。他能詩會畫，擅長寫作，以堅韌不拔的毅力專心致志地從事小說《紅樓夢》的寫作和修訂，披閱10載，增刪5次，寫出了這部把中國古典小說創作推向巔峰的文學巨著。 乾隆二十七年（1762），幼子夭亡，曹雪芹陷於過度憂傷和悲痛，到這一年的除夕（1764年2月1日），因貧病無醫而逝世（關於曹雪芹逝世的年份，另有乾隆二十八年和二十九年兩種說法），入葬費用由好友資助。 《紅樓夢》以其豐富的內容，曲折的情節，深刻的思想認識，精湛的藝術手法成為中國最具成就的古典小說及章回小說的巔峰之作，以至於以一部作品構成了一門學術性的獨立研究學科——紅學，這在世界文學史上是極為罕見的。 高鶚先世清初即寓居北京。少年時喜冶遊。中年一度在外課館。熟諳經史，工於八股文，詩詞、小說、戲曲、繪畫及金石之學亦頗通曉。詩宗盛唐，詞風近於花間派，論文則「辭必端其本，修之乃立誠」，強調以意為主。他熱衷仕進，累試不第，乾隆五十三年(1788)，始為順天鄉試舉人。六十年進士。歷官內閣中書，內閣侍讀。嘉慶六年(1801)為順天鄉試同考官。十四年，由侍讀選江南道監察御史。十八年，升刑科給事中。在任以「操守謹、政事勤、才具長」見稱。晚年家貧官冷，兩袖清風。所以雖著作如林，卻多未及問世而齎志以終。《紅樓夢》後四十回傳為高鶚，程偉元所續。也有學者認為，後四十回為無名氏所續；高鶚與程偉元只是編纂者。
開篇詩(詞)
《三國演義》
滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空。青山依舊在，幾度夕陽紅。 白發漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。
《水滸傳》
試看書林隱處，幾多俊逸儒流。虛名薄利不關愁，裁冰及剪雪，談笑看吳鉤。評議前王，並後帝，分真偽，占據中州，七雄繞繞亂春秋。興亡如脆柳，身世類虛舟。見成名無數，圖名無數，更有那逃名無數。剎時新月下長川，江湖桑田變古路。訝求魚櫞木，擬窮猿擇木，恐傷，弓遠之曲木，不如且覆掌中杯，再聽取新聲曲度。
《西遊記》
混沌未分天地亂，茫茫渺渺無人見。自從盤古破鴻蒙，開辟從茲清濁辨。 覆載群生仰至仁，發明萬物皆成善。欲知造化會元功，須看《西遊釋厄傳》。
《紅樓夢》
滿紙荒唐言，一把辛酸淚。都雲作者痴，誰解其中味？

9. 中國古典名著（小說類）有哪些

有如下這些：
一、《三國演義》
1、中國古典四大名著之一，全名為《三國志通俗演義》。作者是元末明初小說家羅貫中，是中國第一部長篇章回體歷史演義小說。
2、描寫了從東漢末年到西晉初年之間近105年的歷史風雲。全書反映了三國時代的政治軍事斗爭，反映了三國時代各類社會矛盾的轉化，並概括了這一時代的歷史巨變，塑造了一批叱吒風雲的三國英雄人物。
二、《水滸傳》
1、中國四大名著之一，全書描寫北宋末年以宋江為首的108位好漢在梁山起義，以及聚義之後接受招安、四處征戰的故事。
2、《水滸傳》也是漢語文學中最具備史詩特徵的作品之一。是中國歷史上最早用白話文寫成的章回小說之一。版本眾多，流傳極廣，膾炙人口，對中國乃至東亞的敘事文學都有極其深遠的影響。
三、《西遊記》
1、中國古典四大名著之一，是由明代小說家吳承恩所創作的中國古代第一部浪漫主義的長篇神魔小說。
2、主要描寫了唐朝太宗貞觀年間孫悟空、豬八戒、沙僧、白龍馬四人保護唐僧西行取經，沿途歷經磨難（連同唐僧出生到取經前的磨難共九九八十一難），一路降妖伏魔，化險為夷，最後到達西天，取得真經的故事。
四、《金瓶梅》
1、也稱《金瓶梅詞話》，中國第一部文人獨立創作的長篇白話世情章回小說。
2、借《水滸傳》中武松殺嫂一段故事為引子，通過對兼有官僚、惡霸 、富商三種身份的封建時代市儈勢力的代表人物西門慶及其家庭罪惡生活的描述，揭露了明代中葉社會的黑暗和腐敗，具有較深刻的認識價值。
五、《聊齋志異》
1、簡稱《聊齋》，俗名《鬼狐傳》，是中國清代著名小說家蒲松齡創作的文言短篇小說集。
2、題材廣泛，內容豐富，藝術成就很高。作品成功地塑造了眾多的藝術典型，人物形象鮮明生動，故事情節曲折離奇，結構布局嚴謹巧妙，文筆簡練，描寫細膩，堪稱文言短篇小說的巔峰之作。

10. 金聖嘆的小說理論

二、金聖嘆小說理論的基本觀點
（一）對水滸思想情感內容的評價
同他的復雜的思想一樣,金聖嘆的情感世界也值得探究。評點中時而哀傷時而得意,主體性色彩鮮明,展現出生動而豐富的個人形象。藝術的一個永恆的話題便是「愛」，在金聖嘆看來,愛是一種油然而生的、不計代價的付出。而且「愛的給予是人的自身心理的必須,是自我的展現，它與索取愛之回報不是一條線上反向運動的過程。」這里的愛不僅僅指男女之間的愛情,還泛指相知相契的所有情感,包括父子之情、兄弟之情、朋友之情等。《水滸傳》第六十一回,金聖嘆對燕青給予盧俊義的無私無悔的愛進行了論議：
「夫我之知人,是我之生平一片之心也,非將以`為好也其人而為我所知,是必其人自有其人之異常耳,而非有所賴於我也。若我知人,而望人亦知我,我將以知為之釣乎必人知我,而後我乃知人,我將以知為之報與夫釣之與報,是皆市井之道以市井之道,施於相知之間,此無黨自好者之所不為也。」
愛的過程中,對付出和所得太在意,難免心裡不能平衡。在金聖嘆看來,愛不是期望得到回報而付出的一種情感,他是發自內心的一種給予的必須,並不對受給予者產生要求。他不能認同這種對愛之平衡的追求,認為那是一種受市井文化污染的等價交換。也許正是因為金聖嘆和其友人感情篤深,所以男人之間的那種因理解和尊重而產生的不圖回報的愛,才被金聖嘆如此用心地品味和感嘆。
（二）金聖嘆小說觀念
金聖嘆將《水滸傳》、《西廂一記》與早己被主流文化認可的《莊子》、《離騷》、《史記》及杜詩並稱為「六才子書」,至此中國文學史上最有代表性的文體—詩歌、散文、小說、戲曲終於並列匯集。這一做法無疑用更為正面而有力的方式將小說打入人們的視野,為之後深入探討小說內部規律,繁榮小說創作,提高小說的文學史地位形成了條。應該說,「從小說觀念的發展歷史來看,金聖嘆是小說文體自覺的旗幟。這面旗幟上最醒目的兩行大字是`事為文料'與`性格'。」
（三）小說藝術技巧
金聖嘆在《讀第五才子書法》里列出《水滸傳》不容忽略的十五種文法,從小說的結構安排、情節設置、人物塑造等角度詳細闡釋了該作「非他書所曾有」的寫作技巧。而結合這些技巧對敘事的作用,同類相並後大致可分為五組。其中,倒插法和夾敘法可看作一組,都是通過特殊的敘述順序,引起讀者的注意。倒插法與倒敘法有所不同,前者是將與情節有關的之後的某個重要人物或情節先行提示,而後者是將事件的結果先呈現而後交代情節發展的過程。金聖嘆舉出的例子之一是王婆。她在迷惑潘金蓮、撮合其與西門慶的不正當關系以及鴻殺武大郎等事件中都占據著穿針引線的重要地位,導致了一系列嚴重的後果。
而草蛇灰線法和大落墨法劃為一組,分別以一暗一明的敘述方式來交代情節的發展。草蛇灰線法是「作者通過在其作品中反復而又不露痕跡地使用某一關鍵的意象或象徵,成功達到某種和協和效果」屹。綿針泥刺法與背面傅粉法分為一組,都是通過對比塑造人物的藝術手法。綿針泥刺法舉出的兩例的主角都是宋江,是金聖嘆對宋江抱有成見的例證。弄引法和獺尾法,一個可看作情節的前奏,一個可看作是尾聲。正犯法和略犯法,兩者區別不大,都是作者故意選取相似的話題來寫,卻能「犯中求避」。正犯相似度更高,場景、情節都幾乎相同,如金聖嘆所舉的林沖起解和盧俊義起解。極不省法和極省法,兩者都是作文中結構安排的基本技巧。前者所描述的是重要情節重要人物,所以需要層層鋪寫,細細交代。而欲合故縱法、橫雲斷山法和鶯膠續弦法則是對小說情節設置上更高層次的要求。金聖嘆在《讀第五刁`子書》中總結的一些創作技巧,很大程度上對之後的小說創作與批評產生了引導性、決定性的影響,是文學自覺的重要產物。
（4）審美心理
鑒賞中的情感交融過程,是讀者和作品間直接作用的結果,也是讀者和作者之間間接作用的結果,即「共鳴」。金聖嘆對鑒賞的主觀性有著明確的認識,在判別《西廂記》是否為淫書的論斷中,他一針見血地指出「文者見之謂之文,淫者見之謂之淫耳。」《讀第六才子書西廂記法之二》
金聖嘆有自己的一套鑒賞理論。他重視懸念敘事,偏愛驚險情節所產生的刺激的藝術效果。第三十六回回評對宋江發配江州府一路的遭遇議論道「節節生奇,層層追險。節節生奇,奇不盡不止層層追險,險不絕必追。真令讀者到此心路都休,目光盡滅,有死之心,無生之望也。」