台灣武俠小說的背景都是大陸

A. 金古溫梁四大武俠小說家沒有一個是大陸的人，三毛、瓊瑤也都不是大陸的，那時大陸有誰能和他們PK呢

時勢造英雄！
武俠小說的黃金時期是六十到七十年代，鼎盛時期的台灣有300多位作家在寫武俠！那個時間的大陸在干什麼大家都知道，根本沒有武俠作家生存的環境，老武俠的作家都在挨批鬥，交代問題。

B. 我想問 台灣著名的四大武俠小說家都是誰

採納的是早期的，現在看來應該是
古龍 司馬翎 卧龍生 蕭逸
這些人都是中國人，台灣的只有陸魚

C. 葉洪生的《台灣武俠小說發展史》

挑燈看劍五十年——《台灣武俠小說發展史》自序

作者：葉洪生

俺曾見金陵玉殿鶯啼曉，秦淮水榭花開早；

誰知道，容易冰消！

眼看他起朱樓，眼看他宴賓客，眼看他樓塌了！

這青苔碧瓦堆，俺曾睡風流覺，將五十年興亡看飽。

（摘自孔尚任《桃花扇?哀江南》曲詞）

翻開半個世紀以來的台灣武俠滄桑史頁，紙上爭雄，風雲叱吒，一時多少豪傑！然而斗轉星移，歲月悠悠，昔日的輝煌卻已隨風而逝，一去不復返了。區區不才，曾目擊身經其由盛而衰的全過程；撫今思昔，不禁油然興起如雲亭山人孔尚任般的感慨。正所謂：「殘軍留廢壘，瘦馬卧空壕！」盡管彼此所指涉的時空事物迥異，但心境卻是一樣的。

回首前塵，自我八歲起，通過《蜀山劍俠連環圖畫》與武俠書結緣，至今不覺也將近五十個年頭了。這五十年挑燈看劍，恰巧是台灣武俠小說創作由發軔、成長、茁壯以迄式微、沒落的整個興衰歷程。我有幸躬逢其盛，得與若干武俠名家交往，把酒言歡，探討其創作之秘；又不幸目睹其師老兵疲，軍心渙散，乃至生死寂寞，被人淡忘！這些點點滴滴，若不完整地記錄下來，將是個人甚或千千萬萬武俠讀者的一大遺憾。因此，如何秉持客觀公正的態度，善盡論述責任，還歷史以本來面目，就成為我當仁不讓的光榮使命與人生課題。

惟談到為台灣武俠小說的興衰作史，看似容易，其實不然。因為這牽涉到作家、出版社、市場供需與社會風評等四方面的主客觀因素，及其彼此之間的互動關系。其中作家、作品的基本資料尤需充分掌握，否則就有以訛傳訛之虞；而每一位名家的小說風格、特色又隨著時光流轉多少有所變化（主要為了因應讀者需求），故也不宜輕率論定。凡此種種，經緯萬端，皆非任何一個「獨行俠」所可為力；更何況數十年來台灣的公立圖書館從不收藏舊版（分集印行36開本）武俠小說，而私營小說出租店又已紛紛轉型或歇業，幾無老書可供稽考了呢！

這的確是個非常棘手的難題。作史者縱然具備通天本領，但若缺乏相關文獻（此指第一手資料，即武俠書原刊本）左證，無米下炊，則一切都將成為畫餅。因改版後的「新文本」內容迭遭增刪重排，已非復當年原貌；欲令「信而有徵」，戛戛乎其難矣。

由舊書攤「尋寶」說起

誠然，台灣武俠出版界歷經1977年左右的「版型大革命」（由36開改為25開），租書業者逐步汰舊換新，舊版書殆已絕跡坊間。如果沒有預為之計，未雨綢繆；又或機緣湊巧，福從天降，是不可能獲得這些「老古董」的！差幸鄙人少無大志，很早就開始發心搜藏港、台舊版武俠書（含原刊本、再版、翻版書），亦曾略有斬獲。藉此機會，不妨將個人過去的「尋寶」經驗和盤托出；因為這林林總總都跟我半生談武論俠、講求「有書為證」，以迄如今參與撰寫武俠稗史的機緣有一定程度的關系。

凡台灣老武俠迷皆知，在過去物資缺乏的年代，想看武俠小說都是到租書店去，坐在硬梆梆的板凳上「苦讀」；或整套書租回家，大夥爭相傳閱，輪番「練功」！由於小說出租店遍布台灣各角落（全盛時約有三四千家），借閱非常方便，而書肆一般又只租不售；因此，幾乎沒有人會搜藏武俠小說。況且在傳統觀念中，武俠讀物一向被目為是「閑書」，誨淫誨盜，罪名多多！誰要說是家藏武俠書，準定「頭殼壞去」，非愚即妄！

我搜集舊版武俠書甚早，可追溯到16歲負笈台北求學時期。當時學校鄰近赫赫有名的牯嶺街舊書攤，每天前來「尋寶」的各方人士絡繹不絕。我在這塊風水寶地上意外發現了全套還珠樓主《蜀山劍俠傳》（香港鴻文版）、蹄風《游俠英雄傳》（即《四海英雄傳》）、張夢還《沉劍飛龍記》、金庸《射鵰英雄傳》三種殘本以及冒名偽作《射鵰前傳》、《九陰真經》等等，皆為查禁在案的港版書；不由為之心動，亟思納為己有。可我偏偏是個窮學生，阮囊羞澀，如之奈何！

記得當年我是偷偷瞞著父母、節衣縮食了三個多月才咬牙買下這些舊書的，曾伴我度過無數個冷月孤燈——這是我最早的武俠藏書，因而倍感珍惜。及至1967年高中畢業，父親遠從東港老家前來接我；當他看到那一大麻袋的武俠小說時，不禁火冒三丈，斥責道：「原來你小子是這樣用功上進的啊！」如此念叨多年，久久不能釋懷。直到我為此吃了大苦頭，跌跌撞撞擠進大學門；後又陸續在報刊上發表〈武俠往何處去〉、〈冷眼看現代武壇〉等雜文，略略受到社會肯定，父親這才改變看法說：「唔，畢竟沒有白費工夫，總算是由旁門修成正果了！」可他老人家那裡料到，這僅只是我探索中國武俠美學的第一步，還有很長的路要走呢！

D. 80年代港台武俠小說流行的原因

金庸 梁羽生 古龍

如今一旦提起武俠小說，似乎都以金庸為泰山北斗。而在我心中，中國新興的新派武俠小說派系中，應該至少是金庸、梁羽生和古龍三足鼎立。

80年代，在很多中學同學都在為金庸武俠小說痴迷，我還是比較清高，由於小學時就看了四大名著、三言二拍等中國經典，對於武俠題材，一直興趣不太大。曾經出於好奇，看過《三俠五義》等古典武俠，其實更喜歡裡面的包公故事，到了《小五義》就再看不下去了。更不用提什麼新概念武俠，九陰白骨爪啊，九陰真經什麼的。

一次偶然機會，上海「新民晚報」開始連載一部武俠小說「七劍下天山」，一天百無聊賴之際，沒事看了一兩篇後，居然被裡面的情節給吸引住了。因此每天就等新民晚報來，從此也就記住了梁羽生這個名字。

七劍下天山裡，人物眾多，前後線索繁雜，故事情節很豐富，也很有歷史感，雖然是杜撰，但娛樂性很強，幾代人物交錯的經歷，頗有令人唏噓之處。後來禁不住，就拿自己的零花錢去買了幾本梁羽生的小說。又去借了同學的其他武俠小說看，慢慢的才看了一些金庸、古龍的經典作品。

新派武俠故事情節方面，一般也是有一定的歷史背景，參入江湖對秘籍的追殺。從社會動盪、對秘籍和武林盟主地位的爭奪、，體現出人性的善惡。這也基本上成為很多新派小說的骨架子

在這這位作者中，金庸的小說風格，比較陽剛，除了「鹿鼎記」中的韋小寶屬於非常另類之外，其他角色，無論正邪，都有一股子很剛強的氣質。女性角色雖然寫得色彩斑斕，個性豐富，但一般處於陪村的地位。筆鋒上，金庸有明寫，有暗藏。絕對不把人物心理寫透，讓讀者自己去猜測去想，是比較典型的東方小說的筆法。金庸的小說結構宏偉，大氣磅礴，揮灑自如。人物、歷史、武功、情節交錯有致，人物情節之中，融合了很多中國古代儒、道、釋的思想，武打場面精彩紛呈、瑰麗無比，因此逐步被看成新派武打的掌門人。不少小說也被一次次拍成了電視系列劇。當年梁羽生比較自己和金庸，說金庸是「洋才子」，其實從金庸小說來看，他的中國風還是佔了主導地位，思想上，金庸小說人物中，不少最後以出家了結冤孽，這是非常典型中國士子的心態。金庸的一些西風寫法不佔主要地位。其實他的一些西派文字風格，只是為了更加迎合當代讀者的口味。

梁羽生是新派武俠小說的鼻祖。筆法上是比金庸更為純中國式的風格。梁羽生文筆功底好，常常會在小說中穿插詩詞。小說結構，很有中國古典章回小說的特點。梁羽生的風格和金庸相反，比較陰柔些。男性主人公，往往瀟灑俊逸，如「萍蹤俠影」的張丹楓，簡直就是一副中國經典的美男士子。即便是一些比較憤世的人物如金世遺，也帶著一絲憤怒寂寞中的多情和瀟灑。筆鋒陰柔的梁羽生所書寫的最成功的角色，還是那些令人難忘的女俠。其中，尤以「白發魔女」這個人物，寫得令人難忘，成為中國新時代武俠小說中流傳最廣的女性武俠人物。梁羽生對女性角色偏愛相當明顯，不少他的小說，都以女性俠客為名字，如《白發魔女傳》、《冰川天女賺》、《江湖三女俠》等。除了江湖上的打打殺殺、歷史上前朝後世的糾葛，寫人物之間的情感，是梁羽生武俠故事的真正核心。對於任何人物，除了各自所附的歷史責任之外，最令小說人物無法忘懷的，是那些過去愛情的回憶、現在感情的糾葛、和對未來浪漫的憧憬。即便是男性陽剛代表的七劍之一的凌未飛，在感情漩渦中不能自拔。梁羽生是繼往開來的新武俠作家，也就不奇怪在他文字中，有著很濃重的中國古典小說風格。

和金庸、梁羽生的中國風武俠不同的，古龍的小說最有西方小說的味道，小說語言古文的色彩已經很淡，句子結構、描述語言，都很現代。對人物性格、心理的描繪，入木三分。惡人之惡思惡行，簡直惡到了骨子裡，聰明人的聰明絕頂，簡直登峰造極。古龍對於武打的描寫不多，往往更多通過人物的內心世界的波動、對於周圍或寂寞、或詭異、或炫麗的氣氛的渲染、以及對情節撲朔迷離的處理，把讀者的胃口吊得很厲害。對於人性的善惡，是古龍一向的主題。小李飛刀，雖然不是排名第一的大俠，卻總能是把比自己強大的敵人擊倒，總結的時候，小李會說，不是我能打過對方，而是對方一直想看看我的飛刀是否厲害，結果這個心態要了他的命。楚留香很多時候武功也非敵方對手，於是利用自己的智慧甚至外表和調情，來尋找機會將對手擊倒在地。失敗的一方，往往不是因為武功差，而是自己個性的弱點成為了致命的原因。對於人性善惡貪婪的描述，是古龍小說的一大特色。古龍的小說另外一個顯著特徵，就是要人物學會接受自己和生活的不完美，要珍惜自己生活中的一切。蕭十一郎結尾女主人公才感到，原來蕭十一郎並不愛她，於是她終於和一直默默愛著自己的另外一位大俠走到一起。「絕代雙驕」、「楚留香」、「多情劍客無情劍」、「蕭十一郎」等等，都是他的代表之作。他的一些作品即便是結尾，也不讓讀者安心，楚留香、蕭十一郎的那種「似終還有」餘音繚繞的結尾，令人回味無窮而又充滿遐想。

三位作者的個性，也和他們的小說風格很一致。金庸大家風范，做人很高調。寫作之後，為了改善香港報紙的一片八卦風氣，自己辦了著名的「明報」，為香港的文學和出版界作出貢獻。後來年事已高，便退出明報，就任浙江大學的文學院院長，繼續為中國文學藝術的發展發揮自己的余熱。可謂是三位新武俠作家中的儒生大家，士子風范。

梁羽生為人很低調。猶如三人中的隱士。即便是他的小說如日中天之際，他也僅僅通過筆墨和讀者交流。和高調入世的金庸完全不同。梁羽生對於自己的名頭似乎從來也不在意。看到新武俠小說逐漸露出頹勢，便封筆不出，飄然而去，移居海外，潛心研究歷史。在他身上，更有中國傳統道家的瀟灑飄逸。

古龍的文筆可以說最為詭異綺麗，寫東西常常令人驚訝不已，是新派武俠小說作家中的奇才，文風也最為獨特。我常常覺得，他的武俠小說，如果要翻譯成西方語言，估計很容易被西方讀者接受。古龍天賦極高，為人豪邁，酗酒度日。聽說他常常還沒有動筆開始寫小說，已經把出版社給他預付的稿費給喝光了。千金散去換佳釀的古龍雖然目下無塵，卻常常混跡於娛樂界，享盡名利、美酒和佳人。酒色迷離的生活和他天才的文學作品，讓他功成名就，但是否滿足了自己一直以來的文學夢，這個答案，我們不可能知道。酒精最終讓古龍英年早逝，不到50歲，名利場中的一位奇才狂士，便撒手人間。

雖然我也曾看過其他一些新派武俠小說，相比較，這三位的代表性最鮮明。梁羽生當年開創新武俠風格，一個原因，就是要把武俠的文學性提升上來。而不是僅僅為了奇兵異寶秘籍而打個沒完，或者僅僅是簡單的好人斗壞人的套路。在梁羽生、金庸、古龍三位筆下，武俠終於有了突破，俠義的核心依然，在華麗的武打和撲朔迷離的江湖恩怨中，新武俠小說里，有著更多人性兩面的變化莫測，歷史長河的無盡感慨，儒家士子風范的堅韌不屈，兩情歡悅凄美的唏噓，看破紅塵後的深層懺悔，和對人生宇宙真理不斷的探尋。

他們三位的新武俠文學成就，應該說各有千秋，各有所長，風格獨特。到了今天，他們的作品依然風靡大眾，是眾多電影、電視局、甚至網路游戲的靈感所在。在華人世界文學中，也許武俠文學還是處於「二流」地位，但在近幾十年來中華文學普遍低迷的發展中，武俠文學中的新武俠派別，地的確確成為了一股不可忽視的文學現象。

E. 寫武俠小說的為什麼大都是香港人

以前大陸的家長都認為認為武俠小說是害人的東西，不讓小孩看，當年還珠樓主寫的蜀山劍俠傳，基本上是禁書。所以金庸黃易梁羽生古龍溫瑞安個個都不是大陸人，那時候在大陸寫書就是餓死的下場。再一個香港一直都比較開放，思想比較活躍，對傳統文化保護的也比較好。如果沒有以上的條件，就不能夠解釋樓主的問題。望採納！

F. 求台灣武俠小說發展史pdf

有郵箱不？

G. 香港和台灣的武俠小說家，哪個地方的比較多

感覺是香港，最起碼金庸這個大旗吹了近半個多世紀。每部作品都包含了家國情懷，而且香港很多小作家都標新立異。而反觀台灣作家，不敢摻雜太多家國情懷，只能做些流水賬。以現在翻拍電視劇為例，古龍的很多作品拍出來的效果沒金庸的那麼宏大。同一時期的作家差異，代表了當地的整體寫作水平。雖然我也喜歡古龍等台灣作家，但他們因為某些局限並不能寫出太出彩的作品，所以現存知名的沒香港出名。

H. 上世紀的台灣武俠二十名家都是誰

台灣武俠二十名家，這說法出自葉洪生寫的《台灣武俠小說發展史》，不分排名先後，列了二十個人。

分別是：孫玉鑫、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎、諸葛青雲、高庸（令狐玄）、上官鼎、古龍、獨抱樓主、蕭逸、東方玉、慕容美（煙酒上人）、柳殘陽、雲中嶽、秦紅、司馬紫煙、獨孤紅，蕭瑟、郎紅浣、武林樵子。

下面一段話載自葉洪生的《台灣武俠小說發展史》：

從一九五0～七0年代之間，台灣武俠小說風起雲涌，百花齊放！也出了不少專業作家及優良作品，並不遜於金庸。據一項不完全的統計，當時約有三百多個武俠作者以此為生。

其中號稱「名家」者，即不乏二十餘位可供談資。例如郎紅浣、卧龍生、司馬翎、諸葛青雲、伴霞樓主、孫玉鑫、墨餘生、東方玉、古龍、蕭逸、慕容美、上官鼎、高庸、柳殘陽、雲中嶽、武陵樵子、司馬紫煙、玉翎燕、獨孤紅、秦紅、溫瑞安（以上大致按其出道先後為序列），

以及很早就「淡出武林」的獨抱樓主、古如風、易容（唐煌）等等。可謂「江山如畫，一時多少豪傑」！

而根據葉洪生（台灣著名武俠研究學者）調查所得，認為台灣十大武俠小說家的排名是：古龍、司馬翎、卧龍生、上官鼎、諸葛青雲、伴霞樓主、慕容美、孫玉鑫、柳殘陽、獨孤紅。

(8)台灣武俠小說的背景都是大陸擴展閱讀：

古龍，原名熊耀華，生於1936年，古龍從小身世飄零，性格孤獨沉鬱。他14歲時，從香港到台灣讀書，18時，因父母離異，生活陷入困境，靠朋友接濟和半工半讀就讀於台灣淡江大學外文系」。畢業後，他曾在台北美軍顧問團任過職，後開始寫武俠小說。

古龍曾在《大旗英雄傳》序言中把自己的小說創作分為三個階段：「早期我寫的是《蒼穹神劍》《劍毒梅香》《孤星傳》《湘妃劍》《飄香劍雨》《失魂引》《游俠錄》《劍客行》《月異星邪》《殘多缺玉》等。

「中期寫的是《武林外史》《大旗英雄傳》（即《鐵血大旗》）《情人箭》（即《怒劍》）《浣花洗劍錄》（即《江海英雄》）還有最早一兩篇寫楚留香這個人的《鐵血傳奇》。

「然後，我才寫《多情劍客無情劍》，再寫《楚留香》，寫《陸小鳳》，寫《流星.蝴碟.劍》，寫《七種武器》，寫《歡樂英雄》。而一部在我一生中使我覺得最痛苦、受挫折最大的便是《天涯·明月·刀》。」

參考資料來源：

網路-台灣武俠小說發展史

網路-中國武俠小說史

I. 為什麼言情小說多以台灣為背景

主要是環境所致。相對自由、開放的公眾環境，能夠認同風花雪月，而不視之為洪水猛獸；同時民眾相對富裕，在物質基礎之上小資就順理成章了！相信再過幾年言情小說就多以大陸為背景了。

J. 小說，台灣背景的

凌淑芬 《陰同學》 可能是這個