金庸武俠小說人物形象評價

❶ 寫一篇武俠小說中的人物形象分析

令狐沖，令狐沖有著隱逸出世的淡然性格，好喝酒、好結交朋友。然而在這個慘烈江湖，在一片追名逐利中，他顯得太不符合生存規則。他對岳不群的師徒之情，對小師妹的愛慕之情，對武林同道的忠誠之情，被現實一一擊碎。那裡他最信任的人，卻傷他最深。可是，他還是倔強地拒絕世俗，拒絕適應游戲的潛規則，就像出於淤泥的蓮花，為了守住一份靈魂的潔凈，掙扎於爾虞我詐的江湖，不惜與眾多教派對抗。
令狐沖終究沒能被江湖同化，而他也無力改變整個江湖。他是寂寞的。他所珍視的真摯感情，堅守的原則，在別人眼裡，不過是工具或棋子。擁有不同的人生觀，價值觀，他只能背負著世人的誤解。孤獨地行走在江湖。
而那些在江湖中叱吒風雲的人物，都是深諳游戲規則的「高手」。左冷禪功於心計，為了當上武林盟主，統一五嶽劍派，極盡心智，然而最終還是敗給岳不群。「偽君子」的確比「真小人」更可怕，而這個江湖，又有太多偽善的面具。盟主之爭，折射出整個江湖暗潮湧動。
是選擇轟轟烈烈地闖盪，還是選擇風輕雲淡地推出？經歷過滾滾紅塵，經歷幾度浮沉，令狐沖也可以矢著釋然。一曲琴蕭合奏，此生笑傲江湖。或許，不僅僅是總結了他身在江湖時的成就，更是指他隱退之後，那種穿越江湖，超越淡薄的境界。下半生，只要有好酒，有盈盈，有知己相伴，便是他的幸福。

那個……這是我原來找的啦，只有這一點兒，不要介意啊，不過意味很深，可以參考一下，不好意思不能沒能找到完整的。

❷ 對武俠小說人物的評價

金庸似酒。古龍如茶。品質優劣，實屬難分。
小的時候看武俠喜歡看金庸，逐漸長大之後，卻更喜歡看古龍的。因為古龍的語言，精煉，唯美。小的時候看不懂，就不喜歡看。
金庸的小說首先在於氣勢。所有的小說都有一種氣勢磅礴，縱橫捭闔的感覺，金庸老先生精通歷史，把每一部小說都貫穿歷史，既寫史又寫人，像他這樣的作者，還真是少見。
金庸的小說其次在於細節描寫，尤其是心理描寫。「聽了XX的話，不由地一怔……」，「XX心裡有不由一甜，卻有怪自己平日嘴拙，竟不知如何表明自己的心……」等等（這些只是我自己想的，有興趣的可以參見《射鵰英雄傳》，本人認為此書的心理描寫絕對精彩！當然，《天龍八部》也不錯）。看的讀者心裡也是頓覺如書中人，與他一同感受。
金庸的小說的武功是一招一式，來不得半點虛假，全都是內力加招數，勝的實實在在，敗的心服口服。個人感覺，金庸的小說實在是適合拍電視劇和電影。
而古龍的小說勝在語言，精簡的不能再精簡，留給讀者的思考餘地甚大。而我喜歡古龍的小說也是由於他的語言，唯美，空靈，像一幅畫，任由讀者自己想像。
「冷月
斷崖
一人
一劍
劍是鋒利的劍
人是冷俊的人。」
短短20個字就勾勒出一幅美麗的畫面，清冷的月光，孤獨的人，站在斷崖旁。沒有容貌描寫，沒有心理描寫，卻讓讀者生出難以明說的感覺。鋒利的刀刃，就著月光，微微映射出人的模樣，真是一幅絕美的畫面！
「孤城
人影
走過的地方有刀劃過的痕跡
刀是未開刃的刀
卻帶有殺氣」
又是一幅畫面，沒有人，只有刀。其實刀即是人，雖未開刃，卻帶有殺氣。人又是如何，還是沒有描寫，但給人的感覺卻是異常強烈，不會有人去忽視他，沒有人敢直視他。（這兩幅畫面也是自己想的，如有興趣可以參見古龍小說集。如有雷同，實屬巧合。）
古龍的小說中招式只有一招。殺人即可，不在乎招式，能一招殺人，何必多？一擊即中，不中乃落下風，甚至落敗。
古龍的小說沒有以退為進，只有「不退反進，絕處逢生，」這也是招式；沒有以守為攻，只有「以攻為守」，這也是招式。
古龍的小說中女子都是聰明，美麗，溫柔的。哪怕是要殺你的，也讓你享受到美。但古龍的小說中從來沒有容貌的描寫，只有手，腳。美麗的女子，手和腳也必是美麗的。楚留香最會看美女，不看容貌，只看腳。
個人感覺，古龍的小說實在是適合畫畫的人，或者是喜歡想像的人。

❸ 金庸小說女性人物形象分析

論金庸小說中的女性形象

本文嘗試描述金庸小說中女性形象的三個基本特徵，由此對金庸小說中反復出現的一男多女、眾星捧月的愛情模式展開分析，並探求這一模式形成的原因。在此基礎上揭示金庸小說中女性形象沒有真正獲得獨立人格這一事實的緣由。最後就新派武俠小說在兩性關系問題上的困境進行初步思考。

金庸的十二部長篇、兩部中部、一部短篇小說，除短篇《越女劍》和中篇《白馬嘯西風》外，主人公全部是男性，女性形象的數量、深度、厚度都遠遠不及男性形象。然而金庸仍然創造出了一系列呼之欲出、各具神韻的女性形象，這就為本文提供了合適的分析對象。

和其它文學種類相比，武俠小說是典型的男性寫給男性看的書。在近年來越來越深入扎實的金庸小說研究中，探討兩性關系、愛情、女性的文章不多。最有收獲的是三方面：一是探討俠義進取精神和金庸小說對傳統文化、民族精神的重塑；二是反思正統文學史對金庸和武俠小說的偏見，進而就「雅俗之辨」進行思考；三是歸納和評價金庸小說的藝術特色和創作手法。

第一方面的研究收獲最豐。陳墨在《金庸小說與漢民族的文化批判》巧妙地指出金庸，「往往不自覺地褒揚少數民族，貶抑中原漢人」，從早期「狹隘的民族主義立場中跳出來」，批判漢族文化中虛偽、柔弱的方面。嚴家炎的《論金庸小說的現代精神》指出，和傳統武俠小說相比，其現代精神表現在否認「快意恩仇」、濫殺無辜；超越狹隘的民族觀念，用平等開放的態度處理民族問題；放棄正邪兩分觀念，「以大多數群眾的利益考察各派斗爭」；人生觀兼顧「社會責任與個性自由」；特別可貴的是「潛藏獨立批判意識」，尤推《笑傲江湖》和《鹿鼎記》。冷成金認為金庸小說「以充沛的現代意識為主導」對中國傳統文化的「梳理和闡揚」，「暗合了我們民族重塑文化本體的百年祈盼」。與此相似，周寧發現眾多男主人公的父親「缺失」，他們的「身世之謎是民族命運的象徵」，而「武俠小說創作和閱讀使華人在幻想中完成文化認同式」。嚴偉英詳細梳理了《金庸創作的思想歷程》，順時間考察金庸的生活經歷與思想感情變化，推測寫《俠客行》前金庸經歷了骨肉慘劇，而李敖在《我的自白書》中提到金庸曾夭折一子，大慟——筆者佩服嚴偉英敏銳。

第二類題目有林煥平的《關於文壇重排座次問題》、孔慶東《金庸小說的文化品味》、劉炳澤《金庸的末班車與文學觀念的變革》、陳墨的《金庸的產生及其意義》。總的來說，金庸小說的價值和地位正在得到越來越明確的肯定，傳統的「學院研究」對金庸和整個通俗文學採取了越來越開放、理智的態度。

第三類題目數量較少，宗源把金庸與英國間諜偵探小說家勒卡雷進行比較，側重藝術手法，認為二者都達到了「雅俗共賞」的高境界。《淺談金庸古龍的創作方法和風格》側重求二者之同，沒有指出二人各自的特點。嚴家炎從金庸小說為什麼吸引人切入，總結其情節上的繼承、借鑒與創新。馮其庸借《論〈書劍恩仇錄〉》，指出金庸小說的風格是「以神遇而不以目視」，「現實主義基礎上的浪漫主義精神，大寫意的手法，重在塑造人物的精神氣質。」作為紅學專家、著名學者，馮先生著文本身就是對金庸小說的褒揚，證明學術界對金庸小說的接納與肯定——當然，仍有不同意見，但不改變總的態度。

特別突出的是陳墨的金庸研究系列著作，《金庸賞評》、《金庸小說賞析》、《金庸小說之謎》、《金庸小說人話》、《金庸小說藝術論》和《金庸小說與中國文化》，「共近200萬字的書稿」。此外金庸的散文和評論亦散見各處，如《韋小寶這傢伙》，深入淺出論述了韋小寶和中國人的性格，《金庸論俠》是他在北大回答學生提問的記錄。金庸一手寫小說一手寫政論，想來他的政論在大陸出版應該不會遙遠，這將成為金庸小說研究的重要材料。

和本文一樣專門論述女性形象、兩性關系的專題文章甚少，主要散見於第一類論述「小說——文化」的文章之中。陳墨在《金庸小說中的愛情觀》里指出，金庸筆下愛情的特點是「廣泛性多樣性」和「深刻性獨創性」，寫出了「愛與人性、命運、道德、倫理」的關系。古代的郭靖、楊過和張無忌的形象中，實際上注入了現代意識。他舉陳家洛、石清不敢愛「女強人」的故事為例，指出金庸揭穿了「男人強大的神話」，「寫出了某種真相」。韋小寶娶了七個老婆則是「一種很有代表性的男女關系的文化景觀」。

嚴偉英緊密結合作品指出《神鵰俠侶》的愛情描寫表明當時金庸的「寫作思想處於重要轉折階段」。師徒相戀、女方失身兩個關鍵情節的設計有很強的叛逆傾向。胡一刀夫人的形象標志著1959年其「言情創作步入成熟」。嚴偉英獨具慧眼地指出，在古代男人多妻，實際生活中丐幫幫主完全可能嫖妓，婚姻常常有金錢考慮等等，而金庸一概抹去這些「世俗特徵，維護愛情童話的純潔性，維護童話人物的更高尊嚴」。孔慶東指出「金庸寫情不遜於任何人，廣度、深度、力度均為大師級，是言情又超言情」。馮其庸一針見血地批判陳家洛獻出香香公主「既無情又無義」，「表面上是陳家洛自己作出了犧牲，實際上是污辱了喀絲麗」，對才智武功兼備的美人霍青桐一掬同情淚。

本文試圖在考察上述論述的基礎上對金庸小說的女性形象做相對集中全面的分析，分析對象以十二部篇的女主人公為主，她們是：《書劍恩仇錄》——霍青桐、喀絲麗；《碧血劍》——夏青青；《射鵰英雄傳》——黃蓉；《神鵰俠侶》——小龍女；《雪山飛狐》——-苗若蘭；《飛狐外傳》——袁紫衣、程靈素；《倚天屠龍記》——趙敏、周芷若；《連城訣》——戚芳、水笙、凌霜華；《天龍八部》——阿朱、王語嫣；《俠客行》——阿綉；《笑傲江湖》——任盈盈、岳靈珊；《鹿鼎記》例外，七個女子都不能算女主人公。

金庸賦與這些人物青春、美貌、聰敏和善良，但這些都只是表面的共同特徵，真正的特徵必須是人物的靈魂精髓和人格核心，是全書情節發展的「內在動力」和「性格基礎」，滲透在人物的一切言行中，而且對全書思想寓義的最終形成不可或缺。按此標准，金庸小說中女性形象具有如下特徵：她們是「愛情動物」，有「仙化」傾向，以她們清純的性情反襯男性世界的污濁。

愛情動物：「愛情動物」可以概括金庸小說中女性形象的最核心特點。

不但上述十餘人，包括書中的大小配角，幾乎無一例外。她們在書中最主要乃至唯一的功能是作為男主人公的追求者、追求對象、戀人或妻子。金庸筆下的母親形象少而單薄。男主人公的母親里，著墨最多的是張無忌之母殷素素。《倚天屠龍記》里前十回她實際上擔任了女一號的任務，但她在書中主要是「張翠山的戀人、妻子」，而非「張無忌的母親」。

她在張翠山自刎後毫不遲疑地殉情，當時張無忌只有十歲。另一個類似的例子是胡夫人，她殉情時胡斐尚在襁褓之中。刀白鳳並沒有為獨子段譽選擇生存。

這些「母親」在男女愛情和母子親情間傾向於前者，更加弱化了她們的「母親」角色。《俠客行》後記中金庸稱這部書中「我所想寫的，主要是石清夫婦愛憐兒子的感情。」但閔柔是否石破天之母不能完全斷定，即使假定是，金庸對其母子之情的描寫仍然很單純，沒有寫出深厚的層次感來。

女性在小說可能擔任的兩種最常見角色其中的一種淡化得近於無，使得她們在愛情中的表現更加突出。離開愛情故事的框架，她們的美麗與善良無人能賞；她們的勇敢與多情也將失去「用武之地」；她們的才藝點綴在自己的愛情里，更點綴在書中。尤其是她們的去留行止緊緊追隨意中人，並且常常是女性主動相隨，這在古代的真實生活中不能發生，卻在金庸小說中多次出現：《書劍恩仇錄》中總兵千金李沅芷「霍霍青霜萬里行」，仗劍追趕余魚同；《射鵰英雄傳》里穆念慈一路偷偷追隨楊康，只為在窗外偷偷看他一會兒；《天龍八部》里王語嫣這個標准閨秀竟跟著慕容復萬里遠赴西夏，鍾靈離家尋找段譽竟至臉上微有風霜之色；《倚天屠龍記》里趙敏多次尾隨張無忌，關鍵時刻就冒出來；《笑傲江湖》里儀琳和父親不戒和尚下恆山上華山找令狐沖，而聖姑任盈盈以未嫁之身背一個青年男子到少林寺治傷，在中國古代簡直匪夷所思。

為什麼這種歷史上乃至當代都有罕有的情形在武俠小說中並不讓人感受到突兀和虛假？

誠如華羅庚所言，武俠小說是成年人的童話，武林（江湖）這一特定的、虛構的世界，固然非古代社會所能比，甚至也比當代社會自由。在這個亦真亦幻的世界裡，作者和讀者達成默契，對許多社會規范和現實限制忽略不計。然而言行自由度的超現實不等於人物性格和知、情、意的超現實。「霍霍青霜萬里行」令人信服，不僅因為李餘二人身在江湖，更由於它符合人性的真實。在古代里可以找到許多女子願意隨戀人、丈夫遠行而不得的例子。李白的《長相思》：「天長地遠魂飛苦，夢魂不到關山難。」杜甫的《新婚別》：「君今往死地，沉痛迫中腸。誓欲隨君去，形勢反倉皇。勿為新婚念，努力事戎行！」金昌緒的《春怨》：「打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。」正是有這種深沉熱烈的感情做基礎，金庸筆下女性形象種種驚世駭俗追求愛情的言行，雖然違背歷史的真實，卻達到了人性的真實。

金庸筆下的男性形象不乏有情人，他們同樣為愛情付出真誠和執著。

郭靖專一、楊過不羈於世俗只求真情實現、丁典的執著、段譽在愛情中的痴迷與無私……絲毫不比女性在愛情中的表現遜色。但男性形象在愛情之外還蘊含著國家政治、民族關系、社會規范與個性自由、理想人格、人生價值等等多層次、多方面的角色功能。女性形象顯然遠不如男性形象內容豐富。她們的整個身心投入愛情之中，她們的命運系於愛情中，她們的形象在愛情和婚姻中完成。如果可以粗略地把一個人物的結局歸入「悲劇」或「喜劇」，那麼女性形象不必考慮是否有事業、國家、人生等其它層面，她們只有愛情，兩情相悅、得成佳偶便是「喜劇」，相思無望、遇人不淑便是「悲劇」。男性形象顯然遠不止此。《射鵰英雄傳》結尾：「兩人一路上但見白骨散處長草之間，不由得感慨不己，心想二人鴛盟雖諧，可稱無憾，但世人苦難方深，不知何日方得太平。」對國家命運的擔心主要來自郭靖，而非黃蓉。《倚天屠龍記》結尾時，張無忌事業的失落、人格的大缺憾、他關心的百姓命運，一系列問題都沒有答案，心滿意足的只能是趙敏而非張無忌，更不是讀者。所以，同是有情人，同在為情苦，女性形象的核心特徵是「愛情動物」，男性形象則不是。

與善良純情的女主人公們不同的是另一類型的女性：怨婦。《神鵰俠侶》中的李莫愁，《俠客行》中的梅芳姑，《天龍八部》中的葉二娘、秦紅棉、王夫人、康敏，《笑傲江湖》中儀琳之母啞婆婆。愛情的失敗使她們變得乖戾、暴躁、自私，甚至狠毒。表面上的強悍獨立，恰恰源於一種深刻的依賴心理和狹隘的人生境界。她們認為應該供自己依賴、欣賞自己、照顧自己的男性讓自己失望了，所以她們有權不負責任、報復社會。菟絲草依附大樹未遂，便變成了毒藤，終其一生也沒能長成一棵樹。

縱觀金庸小說主要女性形象，唯一一個不能歸入以上兩類的例外，是《笑傲江湖》中的恆山派掌門人定閑師太。這位是得道高尼，胸懷寬廣、勘破生死，堅持正義而又不拘泥禮俗，臨死前將掌門人之位傳給當時「聲名狼藉」的令狐沖。這一驚世賅俗的選擇意味著定閑師太超越了三重觀念：一是門戶之見——令狐沖不是恆山派弟子；二是正邪之分——令狐沖早已走上「邪路」；三是男女之別——讓這個青年男子領導和管理一群尼姑。更難得的是做出這一選擇時她是那麼從容、自然，既無疑慮，也不自得。同為「反封建禮教先行者」，和楊過之「狂」、黃葯師之「邪」相比，定閑師太無視禮教而不以為意，俯視人生而不以為傲，境界更高。囿於史實，金庸未能給定閑師太更高的聲望和地位，但她的精神光輝完全不遜於《天龍八部》里的灰衣僧和《倚天屠龍記》里的張三豐。這一女性形象是罕有的不以愛情為生命的特例，她代表的人生境界和哲理寓意超越了日常生活層面，已經極少性別色彩。

仙化：金庸筆下女性形象的第二特點是「仙化」。

黑格爾認為：「愛情在女子身上特別顯得最美，因為女子把全部精神生活和現實生活都集中在愛情里和推廣成為愛情。」和第一個特徵「愛情動物」相適應，金庸筆下的女子普遍美麗、健康、善良、純潔，在刀光劍影、血腥權詐之中讀來，更覺清新爽目。實際生活中女性的小器、自私、虛榮、乖戾，金庸很少寫到。略有一點放到年輕女子身上，也都在可諒、可解、可憐甚至可愛的范圍之內。黃蓉的小器刁蠻使人覺得是出於對郭靖的深愛；溫青青吃醋吃得有些過頭，但她因為自己是私生女一定很自卑，也可以理解；小龍女願意幫蒙古人，因為他們贊成自己和楊過的婚事，有些人覺得是「不識大體」，有些人卻恰恰愛她「不食人間煙火」；戚芳意志不堅，沒能一直忠於對狄雲的愛情，但她一生善良、命運不幸，讓人嘆她憐她不忍責怪她。

在對女性形象普遍進行「凈化」之外，金庸營造了一系列情景交融的「美人出場」意境。每逢寫到這里，文字如詞賦般文雅典麗。

黃蓉第一次以女兒身出場是在梅林邊的湖上，四周冰雪瑩然。《天龍八部》里鍾靈、木婉清、阿碧、阿朱、王語嫣，更是「美」不勝收。阿碧出場，緊接在鳩智摩和段譽的性命相博之後，氣氛為之一緩。阿碧渾身上下散發著吳越文化的氣息，人品與方言、山水、民俗高度濃縮在阿碧出場的這一段文字里。沒有對家鄉文化的深徹了解和深切眷戀，阿碧的出場不會這么精彩。《倚天屠龍記》里趙敏出場神秘而幻麗，旅途之中突然把男主人邀到秀麗的園林中喝酒。金庸此處寫趙敏重在寫神韻，她身上各種氣質混雜，每一種氣質都預示看這個人物形象的一個側面。

仙化傾向最集中的表現在兩部書的女主人公形象上。她們幾乎被塑造成仙女，具有絕俗的美貌和風姿、內心純潔天真、不知世事，心地和身上的衣服一樣潔白無瑕。一是《書劍恩仇錄》中的香香公主，一是《神鵰俠侶》中的小龍女。

香香公主的美被金庸用浪漫手法大加渲染，「那少女的至美之中，似乎蘊含著一股極大的力量，教人為她粉身碎骨，死而無悔。」香香公主的眼淚能讓清軍士兵愧疚自殺，讓殘忍鷙刻的清朝統帥兆惠「心腸竟也軟了」。她的美被賦與了凈化靈魂的力量，近於仙子。

香香公主的美來自她極端的純真、善良，小龍女的美則來自她極端的沖虛、寧靜。香香公主更多現實生活的氣息，她有親情關系，有政治立場，深刻地捲入了全書主要矛盾，即反清復明的紅花會與清政府的矛盾。小龍女這一形象則顯然是受《莊子》啟發而創造出來的。「藐射姑之山，有神人居焉」。她沒有親人，與古墓外的世界沒有任何利害關系和感情聯系。她唯一「有所求」的，是與楊過的愛情。正因為沒有其它任何東西可為之分心，她的愛情特別強烈執著。

為什麼金庸小說中的女性形象會如此「仙化」？首先，武俠小說的主要閱讀對象是男性，而且是通俗作品。與高雅文學相對，通俗文學主要是追求普遍性而非精英氣質，追求閱讀中的認同感受而非獨特的個人體驗，追求對現存文化的認同而非對現有文化的反思（當然，金庸小說在許多地方已經達到了雅俗共賞進而溶解「雅俗之分」的境界。不過在「仙化」女性形象這一現象上，金庸更多地傾向於通俗）。不論男性讀者的文化層次、生活經歷、氣質性格如何千差萬別，對異性美的欣賞和嚮往卻不會相差太多。美麗的女性形象為書中的主人公，更為讀者，在緊張的生活和巨大的「事業壓力」之外提供了使他們愉悅、放鬆的審美對象。金庸採取通俗的姿態把女人美化，但不墮入庸俗。寫女性和情愛時絕不涉及色情，即使在香香公主裸浴、小龍女被姦汙這樣「有機可乘」的情節上，作家的分寸拿捏得仍然很准。這與金庸的家世和修養關系很深。海寧查家在清代號稱「一門七進士，叔侄兩翰林」，進入本世紀，海寧查家仍然俊彥輩出。文學上有詩人、翻譯家查良錚（穆旦），小說家、政論家查良鏞（金庸），音樂上有歌唱家蔣英（錢學森的夫人、金庸的表姐），政界有查濟民先生。金庸的作品是傳統文化中誕生的奇跡，他本人亦是幾百年傳統家學熏陶出的「寧馨兒」。

和金庸恰恰相反，古龍把中華傳統文化中和現代西方觀念中女性觀的糟粕「兼容並包」，他筆下的女性風塵氣重，他精心渲染的「林仙兒」恰恰毫無仙氣。嚴偉英《輝煌掩不住的陰暗》對古龍小說兩性觀念的「惡俗」剖析得針針見血，不用我再廢話。

金庸「仙化」女性的第二層原因是他在女性形象身上自覺或不自覺地寄託著他對理想人性、對「人應該過什麼樣一種生活」的憧憬和設想。香香公主是生長於大漠的回族少女，小龍女是古墓里長大的孤兒。她們與現實生活、與漢族文化、與俗世中的「主流意識形態」相隔絕，保存著一片純潔心田。這正折射出作者對自己所處的文化深刻的批判，對男性處境地的無可奈何——書中的男性很難擺脫兩種選擇：或失其本心成為「壞蛋」，或堅持真心成為「倒霉的好人」。

為什麼金庸小說中沒有仙化的男性形象？為什麼金庸關於理想生存狀況的設想沒有寄託在著墨更多的男主人公身上？

男性主人公中人格高尚健全的不乏其人，但他們都很坎坷、艱難，甚至極為不幸。實際上仙化女性恰恰表明小說作者沒能更深入地了解和剖析女性。金庸對男性的人格、男性的成長、男性在社會中的處境、男性的內心世界，顯然遠遠比對女性把握得更准，體會得更透，思考得更多。這很自然，每個個體了解人類的心靈最主要的途徑就是體察自已的心靈。作家筆下的每一種情感和情境，都是他在心中經歷過的。我們永遠不會說出自已從未想過的言語。

小說史上一號主人公與小說家幾乎總是同性別的，佳作更罕有例外。

因為不了解，所以才有幻想的空白。古今中外男性作家創造「完美的女性」，很主要的一個原因是他們不能像了解男性一樣徹底地了解女性。神秘和無知成正比。他們總傾向於塑造女性形象來寄託和代表光明、愛、和平、智慧這些「圓滿」的意象，大約是他們對男性、對自已失望之餘，於是以為世界上還有另一種可以開發的品種——女人。但丁的貝阿特麗采、歌德的「永恆之女性」、里爾克詩歌中潛藏的智慧沉靜的女性聽眾，莫不如此。

反觀女性作家，她們筆下女性的可笑、可鄙、可憐、可惡、可恨大多比男作家入木三分。當然女性作家也一直不斷地重造人格美好的女性形象，但夏洛蒂．伯朗特的簡．愛、簡．奧斯汀的伊麗莎白和愛瑪、弗吉尼亞．伍爾芙的拉姆奇太太、喬治．桑的雅典娜、狄金森詩中的抒情主體，仍然是塵世凡人。她們除了明顯的人格缺陷外，更和殘酷紛繁的現實有著極緊密的聯系。她們和男性一樣在掙扎、在艱難地尋求、在被壓迫、在妥協，絕不是生來完美、纖塵不染。女性比男性更清醒地知道：世界上沒有完美的仙女。一個很有趣的現象：香香公主魔法般的魅力在男性世界裡不論回漢、長幼、正邪都所向批麾，可到駱冰、李沅芷、周綺、關明梅眼中，她的光環消失了，還原成一個極漂亮的少女而已。周綺看不慣她，為霍青桐打抱不平，關明梅本來准備殺她，她們都認為香香公主違背了道德准則。金庸或許沒有明確意識到兩性眼中的「仙女」何其不同，不過他忠於生活，透露出部分實情——對女性形象的仙化很大程度上是源於天然的兩性吸引和男性對女性的無知。其實，男性的惡德和弱點，女性一樣不少。

人性與性別沒有聯系，性別只不過和時代、地域、年齡、民族一樣，使人性呈現出表面的多樣性。仙化的女性形象很大程度上是男性慾望和幻想的投射，而不是女性本身。

「清女」與「濁男」：金庸小說中女性形象的第三個基本特徵是她們組成的至情至真的女性群體與權利熏心的男性世界形成鮮明對照。

男女愛情為人類諸多感情中最強烈、最豐富、最有詩意的一種，它產生在人最敏感、最有活力的青春歲月，一直被作家們作為人類真性、真情、真心的代表和象徵。文學中「愛情」的內涵幾乎總是遠遠大於現實中的愛情。以「愛情動物」為人格核心的女性群體自然可能構成「至情至性」的載體。恰如曹雪芹把他的理想寄託在大觀園里、女兒國中。

第一個特徵「愛情動物」符合歷史現實和中國女性的客觀狀況；第二個特徵「仙化」則代表了作者對女性人格的主觀評價。在這兩個特徵的基礎上，運用比較的方法一看，我驚奇地發現金庸小說中「女清」「男濁」竟如此分明。

金庸揭露人性丑惡的代表作是《笑傲江湖》、《連城訣》。兩部書都是寓言。《連城訣》寫奪財，《笑傲江湖》寫爭權。人性的貪婪、自私、陰險、奸詐、兇殘、虛偽集體亮相。然而，在這兩個群魔亂舞的世界裡，竟然找不到一個女性是姦邪之徒。《連城訣》里較重要的男性角色，除了狄雲和丁典，全都是貪婪控制的魔鬼。書中女性形象很少：戚芳、凌霜華、水笙。

她們的家庭背景和武功學識各異，但不約而同地在爾虞我詐的環境中保持著純朴的心。 在未知人世險惡前，她們的純潔善良不足為奇，動人的是在遭受邪惡欺騙和暴力迫害之後，知道了人世險惡仍然堅持著人性中美好的東西。最具有震撼力的情節是戚芳在馬上就可以和狄雲逃走前一刻，出於夫妻恩情去救丈夫，被泯滅天良的丈夫匕首刺胸而死。

戚芳缺乏趙敏、任盈盈那樣的識人慧眼，也缺乏黃蓉、阿朱面臨困難和障礙時的堅定意志，然而這個純朴的鄉下姑娘卻用生命證明了她是多麼無心機。《笑傲江湖》人物更多，規模更大，嚴偉英在《金庸創作的思想歷程》中推測「幾年後創作的《笑傲江湖》，基本框架就彷彿從《連城訣》脫化而來」。和《連城訣》一樣，《笑傲江湖》也沒有「壞女人」。書中有姓名的女性形象主要有：任盈盈、岳靈珊、儀琳、曲非煙、寧中則、定靜師太、定閑師太、定逸師太、藍鳳凰、老不死、啞婆婆、王夫人。她們不爭名利，不施陰謀，不害人。岳靈珊移情別戀也許讓一些讀者忿恨，然而金庸在書中安排了足夠有力的理由，沒有寫明而已。

一、餘人彥調戲扮成酒家女的岳靈珊，林平之仗義誤殺了他，表面上這條人命成為林家滅門的緣由，但岳靈珊焉能不感激林平之？欽佩林平之？

二、令狐沖在林平之入華山門下之前已經結交「採花大盜」田伯光，中間夾進另一個美貌少女儀琳，這不可能不影響岳靈珊對令狐沖的印象。

三、岳靈珊負責直接指導林平之練劍，朝夕相處。恰恰此時令狐沖在山頂面壁一年。請注意：這兩件事都是岳不群安排的。從後文岳不群使「沖靈劍法」誘勸令狐沖重歸華山看來，他當時完全了解獨生女與大弟子的感情進度。岳靈珊是岳不群手上的一顆棋子，用好了，全盤皆活。她若和林平之成親，岳不群則可以父親和師父的雙重身份享有他早已垂涎的《辟邪劍譜》。後來令狐沖身價飈升，他又可以把已經與林平之訂婚的女兒當作最有效的誘餌來釣令狐沖。

完全可以設想令狐沖面壁那一年，心思如此縝密的岳不群不會對岳靈珊和林平之的關系無所作為。所以岳靈珊實在是一枚可憐又可悲的棋子。這枚棋子至死痴情不改，一支福建山歌伴著她走向毀滅。

「男濁女清」的對比除了體現在對財富名利權勢的不同態度上，也體現在男女對待愛情、兩性關系的不同態度上。

金庸小說中男女主人公的愛情觀都很純潔、很現代化，男主人公愛情觀高出傳統才子佳人小說和舊武俠小說之處，陳墨在《金庸的產生及其意義》中歸為四點：愛情關系一對一；美女不再是給英雄的獎賞，英雄一樣經歷愛情的磨難；女性及其愛情故事在書中占據中心地位；將女性、愛情、婚姻視為人生重要內容。

然而金庸的浪漫精神並未阻礙他揭露男性在兩性觀念上的陰暗面。小說中有三處情節頗耐人尋味。

一是《笑傲江湖》中嶽不群與藍鳳凰在船上會面。藍鳳凰爽朗大方、霽月光風，正是「人」該有的樣子，反而引得「君子劍「和弟子們心神不寧。我以為這里的假道學可以與魯迅的《肥皂》對比著讀。

二是《連城訣》中汪嘯風決意拋棄水笙的心理過程。最初他考慮過接納被血刀老祖「玷污」的水笙——實際上未成事實。這代表了傳統道德對男性「高標准、嚴要求」的一面，要求他們承擔一切，其中也不無自視甚高的成分。然而隨即另一種想法佔了上風，娶一個失貞女子豈不顏面掃地？前後兩種觀念完全相反，然而都不是叛經離道、荒謬絕倫，它們都在正統思想、「主流意識形態」允許范圍之內。

汪嘯風對水笙的拋棄含有一個前提：水笙不是人。推理如下：財產和物品沒有知情意識，拋棄破損的財產不會使它們憤怒、恐懼或屈辱→拋棄水笙時不必考慮她的反應，水笙不具有知情意識→知情意識是人特有的→水笙不是人。社會道德體系很復雜，不同的標准和不同的層次適用於不同的范圍，達成和平共處。尤其要注意，默許的而不是宣講的、不成文的而不是成文的、下意識的而不是理智選擇的道德規范，實際上在的生活中更有力地支配著我們的行動。一種規范、一種價值觀如果常常被學者掛在嘴上，寫入文章中，刊在頭版頭條，恰恰證明它尚未真正溶化成為支配社會的精神力量。幾曾見過有人著文號召《我們中國人要講面子》？

三是陳家洛在霍青桐，喀絲麗兩姐妹之間陷入矛盾時的心理活動：「『——唉，難道我的內心深處，是不喜歡她太能幹麼？』想到此處，矍然心驚，輕輕說道：『陳家洛，陳家洛，你的胸襟竟是這般小么？』」另一方面

❹ 對金庸里人物的評價

金庸和梁羽生都有非常深厚的文學功底，尤其是中國的古典詩詞。可能跟大多數讀者的感覺不同，我甚至覺得梁羽生的詩詞工夫更擅一籌，而金庸的涉及面要寬很多，對歷史文化古籍的研究有獨到之處，這使得他施展騰挪大法時得心應手，能夠隨手拿來為文增色。

男女情事的描寫在每部作品中都是塑造人物的關鍵之處，兩個人的筆下這類事情都比較干凈，很少有做作肉麻無病呻吟之處。歐陽克如此一個尋花問柳之輩，對黃蓉的感情也是很真。比較而言，梁羽生作品這方面的表現稍差一些，不像金庸筆下男女主人公你來我往，從情愫潛生至柳暗花明，一步一步走來般引人入勝。在我看來，金庸是寫男女情事的大專家，他對男女心理的刻畫令人叫絕，因此也真不明白為什麼瓊瑤有那麼多的讀者。

對於朋友之義，我感覺兩個人並非沒有著墨，但鮮有古龍筆下的李尋歡阿飛這種朋友之情。天龍中倒是有三個男主人公，可很難說他們之間的情義到了李阿的程度。倒是江南七怪之間的義氣讓人感嘆。

所有的作家都各有所長，對他們的要求就如同郭靖在桃花島聽黃歐蕭箏之戰時所想：明明一方再高一點便可講對方擊敗，可為什麼做不到呢？郭靖後來相通了，想必你我大家也想得通。

來個排名吧（這下爭論大了，千萬別跟我打嘴仗…）

金庸作品： 射鵰，笑傲，鹿鼎，飛狐…
金庸人物男性：郭靖，令狐沖，喬峰… … … … 小寶
金庸人物女性：程靈素，黃蓉，郭襄

梁羽生作品： 雲海，萍蹤，七劍…
梁羽生人物男性：金世遺，張丹楓
梁羽生人物女性：呂四娘，李沁梅

不得不進入人物世界。
時間地點人物事件，對武俠小說來講我感覺還是應該圍繞人物展開，其他的三個方面不應沖淡此中心。基於上文談到的大背景，個人情義與國家民族大義的沖突使他們筆下一個個形象飽滿鮮明。

郭靖，喬峰應是其中典型。郭靖，俠之大者，為國為民，雖然自小愚笨，但大是大非從不含糊，嘔心瀝血保家衛國。喬峰身上的血性更是不用花費任何筆墨。梁作中的張丹楓最有資格劃在民族大俠的行列，其身世其言行讓我總是想到劉松仁主演的萍蹤俠影，讓我想到啼血的杜鵑（很奇怪，我也不知為何）。呂四娘的色彩相對於他們三位要差一些，但作為俠女來講很不容易了，愛恨情仇和比較寬廣的視野胸懷俱存（幾位女大俠不要說我重男輕女啊，呵呵）。

令狐沖是我在這些作品中除郭靖外最欣賞的形象，他有誠義情義，但不墨守成規（除了師門的事情之外），盡管不時裝作幾分灑松，但內心纖細脆弱的他活得卻是很累。金世遺張無忌的人性和遭遇頗讓人感慨，他們作為歷史的角色並不很關鍵，張無忌雖掛著明教首領的頭銜，但感覺明教的扯入本身就很有幾分牽強。楊過我不想評論，盡管我們是本家，但很不以他為然。而那個小寶呢？<<小寶與康熙>>中張衛健的扮相讓我感覺很到位（至少比陳小春的印象深，不過梁朝偉和周星弛的小寶我沒看過），很痞的一個有情有義有愛有恨辦事伶俐果斷的自私的俠義人物，簡直復雜到了極點。且不論我是否欣賞他，金庸的筆下能出這么個形象就讓我佩服的很。

事實上，金庸的每一部作品都至少給讀者留下性格很鮮明的一個人物，相對來講，梁羽生可能太拘泥於歷史的沖突，沒有給人性太多發揮，使得他的那麼多人物中給我們留下深刻印象的鳳毛麟角。七劍下天山能說是圍繞凌未風來寫的么？而孟華兄弟真如同小說名字那樣，給我們的印象如流星一般。只有張丹楓，金世遺，呂四娘，馮琳，厲勝男等寥寥幾人。

雲海玉弓緣被許多讀者推為梁羽生的精品，心有戚戚焉，其中厲勝男的給我留下太深的印象。讓我感覺美中不足的是很少給她直接描寫，多以別人的印象來襯托。性格如此復雜的一位女人，刻畫手法頗類似趙敏殷素素任盈盈出現的前期。作為小說的女主人公，她們是不是需要站在主體的地位，由作者來描繪而不是總由他人來反襯呢？而金世遺，有時候我把他跟令狐沖聯在一起，覺得這兩個人都有些可憐，但令狐沖還是稍顯幸運寫。金世遺，梁羽生給的名字註定了他凄苦曲折一生。

說說武功吧。梁羽生筆下武功頂呱呱的正派角色分布不廣，玄機老人一支和天山一支，占據了武林的半壁江山。金世遺中年之後也指點了不少人物，成就了不少人才。總的印象是，金庸對道家頗幾分推崇，鍾南山和武當山為罪的次數較多，而少林武功的博大精深根深蒂固（以覺遠和掃地老僧可見）。張無忌郭靖楊過等等的武功跟僧和道的武學修養有著扯不清的關系。五嶽中華山派也不乏響當當的角色，令狐沖和袁承志是其中代表。對於西南邊陲的段氏，千萬不可忽視。

天山一支被梁羽生大大贊嘆，並歸入武林正宗甚至領袖的行列，跟金庸小說中南武當北少林兼五嶽的武林歸宗頗不相同。我感覺金庸相對來說更「正統」一些，至少從武功最高者的歸屬上接近於此。並不是說天山派就不值得推崇，事實上正是梁的作品讓我對天山非常嚮往。只是跟我的最初印象不同，要知道武當少林的名聲流傳了多少年啊！各種武功中讓我最皺眉頭的是梁羽生筆下一遍又一遍的「天魔解體大法」，唉，真是一種救命（抑或催命？）武功。

從另一方面來講，梁羽生的「正統」體現在很少讓主人公通過吃草喝葯長功力。找到什麼邪氣的武功密籍很普遍，但細細數來，梁的筆下還真少見吃蛤蟆飲蛇血的蛇例。金庸筆下的邪性的事情很多，尤以天龍八部為甚。除了其中的幾個人物外，我對這部作品評價很一般（原因自然還有金庸杜撰的幾個背景頗讓我感到莫名其妙，尤其是雁門關外中原武林跟喬峰一家子的恩怨）。

前幾天忽然有了興致，草草翻了翻梁羽生的天山系列和張丹楓系列，把金庸的射鵰也溫習了一次。突然發現兩人作品中居然有一些人名（自然並非很重要的人物）很相近，甚至相同（當然並非僅指射鵰）。在此我想並沒必要班門弄斧地點出，比我痴比我細的武俠迷武俠通想必早已看到。

這點發現自然無關痛癢，倒是他們作品的其他部分頗令我著迷。並不敢針對兩人的高下做比較，那隻會引來無休止的爭論。僅僅就作品談作品，與各位回顧。

就歷史和事件背景來說，兩人的作品大多關注在宋元明清，是典型的民族矛盾錯綜復雜時期。宋與遼金蒙的戰火；漢人間爭奪江山的明初明末；明與清之間數不清的恩恩怨怨。跟陳青雲卧龍生之流不同，金梁的作品都架構在這樣的大背景之下，對漢族的讀者更有吸引力。很奇怪梁羽生對張士誠及其相關事宜的推重，不知道是不是有其他的原因在其中。

小說主角展現自我的場所分析起來也有幾分意思。梁羽生對遙遠的天邊很感興趣，有冰山，西域，海島，草原，自然還有少數民族的生活。金庸的小說自然也少不了天涯海角，事實上武俠身上千奇百怪事情的發生怎能少得了名山大川沙漠荒灘呢！為體現人物內心的爾虞我詐和身手的飛檐走壁，皇宮大院也是必備的演出場所。

但總體來看，金庸小說的主體最終還是回到中原大地來打江山，而梁羽生小說中的人物相當大比例經常在天之涯海之角練功比武殺敵。
對金庸《射鵰英雄傳》郭靖的人物評價

我看過金庸的很多小說，對《射鵰英雄傳》有著獨特的好感，也許是因為金庸這篇小說的人物塑造給了我很大的震撼，尤其是郭靖。
郭靖是個大俠，他不會象韋小寶一般玩世，不會象張無忌最終歸隱，他的一生都為民謀利，為國出力，他性格梗直不屈，待人寬容友善，為國忠肝義膽，他的一生是奮斗的一生，象他的小紅馬一樣賓士在事業的邊疆，青年就領蒙古軍爭城掠地，平定西域，吞並金國。是成吉思汗的虎將。南歸後，武藝得到老一輩的極力推崇，隱隱有新一代武學大師風范。再加上對國事的關心，很快成為武林中的新一代領袖。蒙古軍南征，他率武林人士艱守近十年，直到城破身亡。英雄一生，可歌可泣，他是金庸人物俠之大者。
對武功，郭靖的成就也不錯，華山論劍接黃葯師300招不敗，以後更是不斷修為，爐火純青。可惜他的悟性極低，成為武學大師簡直是奇跡，多虧碰上N個明師的指導，再加個人的超人勤奮！但是，他只會停滯在前人所到的地步，他天資魯鈍，沒有創新，不可能闖出什麼郭家拳或郭家劍來。
可交際是郭靖的一大弱點。當我看到郭靖當著黃容的面跑出門追穆念慈時，都被他嚇出了一身汗。穆念慈怎能比得上黃容？（個人認為啊）就算比得上黃容也不能當著黃容的面追出去啊！
當楊過還是小孩子的時候就耍的他團團轉，除了兵法武功，他對人情世故知之甚少。要不是精明的黃蓉，他很多時候都要尷尬死。家有賢妻，真是他的福分啊。
金庸要告訴我們些什麼？笨鳥先飛，好！事故圓滑，不一定就不好！

❺ 找關於對金庸武俠小說中某一人物的賞析

（一）喬峰—最具悲劇色彩的豪傑
本人一直認為，金庸小說中，性格描寫最突出的一個人物就是喬峰。他集博大、深沉、正直、真誠、熱情、傲岸、勇敢於一身，從他的身上，總是能看到升騰起的一股逼人的豪氣與血性，是真正能凸現「英雄」這個詞彙的化身。
他武功高強，少年得志，成為素受景仰的天下第一幫的幫主，時人稱為「南慕容、北喬峰。」但命運似乎更多的不是一帆風順，他的身世之謎帶給他無盡的煩惱，也讓他從巔峰一下子跌落下來。他一生堅持主張抗遼，卻不想自己竟然是遼人，不得不迫人扼腕悲憤。在民族大義和個人恩怨上，他有過矛盾與彷徨，但他與生俱來的英雄氣概使他毅然選擇了大義，這就是英雄的實質。
點評：在抓精神文明的今天，呼喚一個喬峰，就是呼喚血性，而血性是一個民族崛起的精神標志。
（二）韋小寶—最具諷刺效果的小丑
憑著一張三寸不爛之舌，以及八面玲瓏的手腕，再加上一點令人捧腹的小聰明，一個連自己名字都不會寫的街頭小混混，居然在康熙王朝混到了高官爵位，真是令人不勝感慨。所以本人認為這無疑是武俠小說中的一部《官場現形記》，通過一個很別致的人物，從側面反映出官場的本質。
他把堂堂的大清王朝及睿智的康熙玩弄於股掌之間，更兼吃喝嫖賭樣樣俱全，尤其令眾多男人嫉妒的是，以他一個貌不驚人、不學無術的無賴竟然能娶到七個如花似玉的老婆。如果說他還有某項特長，只怕就是他的精於世故，因為他成功地周旋於兩個對立的集團。從他的身上，可以強烈感受到極具喜劇諷刺的特色。
點評：建議貪官們多研究研究，討論討論，也許能從中學到很多有用的東西。
（三）楊過—最富激情魅力的男人
金先生曾經在他自己的評論中提到過，在他寫過的人物裡面，他最欣賞的就是楊過。為什麼呢？大概金先生也是喜歡楊過剛毅的雄風，男性的魅力，以及對愛侶的痴痴追求。那種對女性恬適的雅緻和纖細的溫柔，正是眾多女性心目中情人的形象。哪怕是斷了一臂的時候，依然受到少女芳心的眷顧。
楊過的成功，在於他的意志、熱情和追求。在當時一個崇尚禮教的風氣下，他敢於摒棄世俗，不顧一切地與之奮斗。他對小龍女的愛，是對詮釋愛情的偉大頌歌。他掙脫年齡的限制、輩份的限制、性格上的限制，毫無顧忌地去愛。這種愛，永遠是驚心動魄的。所以當他將愛深深地注入到整個生命，不再注重任何形式，而只是心靈的那種絕不背叛的刻骨銘心。以他的這種境界，難怪有人說他是情聖。
點評：讀慣了瓊瑤小說纏綿悱惻的少女們，也來認識一下武俠小說中的愛情經典吧。
（四）郭靖—最朴實無華的英雄
一個大智若愚的英雄，背負起一個民族興衰的重任，雖然哪個搖搖欲墜的南宋朝廷是他獨力所不能挽回的，但他義無返顧，有一種民族的力量九轉回腸，他就是郭靖。
在郭靖身上，似乎能看到岳飛的影子，雖然他沒有武穆的謀略，但他身邊有個輔佐他的女諸葛黃蓉。絕妙的搭配，正顯現出郭靖粗獷的一面。剛毅沉鬱，壯懷激烈，仰天長嘯，慷慨悲歌，匡扶的是民族的大業，流盡的是英雄的鮮血，表現出中華民族的靈魂。
點評：時代精神的象徵，民族英雄的典範。
（五）張無忌—最優柔寡斷的領導
張無忌的一生可以說是一部傳奇。他迭逢奇遇，莫名其妙當上了明教的教主，然而他胸無大志，又無遠見，靠著一幫為他捨生忘死的下屬，支撐起戴在他頭上教主的光環。最後，正是由於他的用人失察，成就了另外一位梟雄的歷史。
張無忌是所謂正邪兩派紛爭的產物，在正派面前，他是邪；在邪派面前，他轉而走向正，這些造成了他怯懦、迷惘、軟弱的性格。而後他夾雜在兩個女人中間，無法選擇。他的優柔寡斷，最終葬送了他的事業和愛情。
點評：解讀張無忌，可以使許多政治家從中吸取慘痛的教訓。
（六）令狐沖—最重情重義的大俠
中國人自古以來最尊師重道，令狐沖無疑為我們做出了表率，盡管他的師父是那麼的奸詐陰險。為情，他對小師妹那聞之斷腸的痴心，換來的只不過是幾許惆悵；為義，他恪守著對任我行的承諾，換來的也只不過是別人的趕盡殺絕。
很多人認為，令狐沖是豪放不羈的，除了情與義，他好象對什麼都不在乎。名譽、地位、權利在他眼中如糞土，然而一旦牽涉到情義兩字，就熱血沸騰，或者他的本質就是為情義而生。
點評：如果選擇他做丈夫，你不用擔心他會三心二意；如果選擇他做朋友，你也不用擔心他會背信棄義。
以上轉載之網路，具體可看網路金庸小說某一人物，只要是知名的都有詳細的說明。

❻ 金庸武俠小說里人物的性格特點

不能一概而論。就像郭靖，忠厚憨實，但他的愛人黃蓉卻是機智過人；楊過，聰明，而且對愛情忠貞不渝；張無忌，優柔寡斷，但他的愛人趙敏卻十分聰慧，而且敢愛敢恨。
不過，這幾個男主角人物都有共同點：武功高強，狹義心腸。

❼ 金庸小說武功人物分析

1、無崖子到底喜歡的是誰
縱觀金庸小說逍遙派有3大弟子：無崖子、李秋水、天山

童姥。至於李秋水的妹妹小說中並沒有提到叫什麼名字也沒有

說是逍遙派弟子。從時間上看無崖子成為掌門的之後李秋水的

妹妹才有十一歲，成為無崖子師妹的可能性很小，但也不是沒

有可能，不過我個人人物李秋水的妹妹應該不是逍遙派弟子。
從金庸小說中看無崖子真正喜歡的人應該是李秋水。首先

，無崖子和李秋水想好的時候李秋水的妹妹才十一歲左右。不

存在無崖子喜歡李秋水妹妹的可能。其次，無崖子與李秋水在

無量山隱居的時候，無崖子製作的玉像是根據李秋水製作的，

這一點原著中有交代。無崖子雖然是一代武學大師，但同時還

是一位大藝術家，相信看過天龍的各位都贊同這一點。而一般

的藝術家都是完美主義者，對自己的作品都追求完美，容不得

半點瑕疵。真是如此無崖子才整天對著玉像發呆，而不巧的是

玉像上存在一個天然的小黑點，真好在玉像的眉眼位置，（巧

合的是李秋水的妹妹眉眼處同樣有這樣一顆黑痔，以至於李秋

水臨死的時候誤以為無崖子喜歡的是自己的妹妹，其實是無崖

子被丁春秋打傷之後所畫，不過前面說了，他對玉像幾乎走火

入魔了，把李秋水的樣子畫成了玉像而已這也不是不可能的事

情）這對有完美主義思想的無崖子來說是不能接受的，所以他

整天對著玉像想著補救的方法也是合情合理的。但在李秋水眼

中卻是不能接受的難以理解的，於是李秋水吃醋了，便用各種

各樣的辦法引起無崖子的注意，但無崖子無動於衷，最後當面

給無崖子帶綠帽子。無崖子非常生氣，這時無崖子又聽到丁春

秋用化功大法為禍武林，於是便拋下老婆孩子去處理帝春秋的

事情了，結果被丁春秋打下懸崖。而李秋水見無崖子幾年之後

沒回家，誤以為無崖子真的以為拋下她們母子，一氣之下嫁給

了西夏王。從這一點看其實無崖子還是喜歡李秋水的。最後，

無崖子將自己的畢生功力傳給虛竹之後，吩咐其到無量山下跟

其師娘學習武功，這里的師娘應該指的是李秋水，因為無量山

是李秋水和無崖子隱居的地方。最後無崖子臨死的時候提到了

他一生中最對不起的人也就是他最愛的人，這個人應該還是李

秋水，因為他和李秋水有一個孩子，他沒有盡到一個做父親的

責任，同時耽誤了李秋水一對李秋水沒有付應有的責任。從另

一個角度說，無崖子如果不喜歡李秋水，她們會一起隱居嗎，

縱觀天龍八部，無崖子是那種無情無義的人嗎？不是。所以我

說他臨死前想到的應該是李秋水。 無崖子真正喜歡的人是李

秋水而不是他的妹妹。

2、掃地僧到底練的是什麼武功
對於掃地僧的武功我印象最深的一是他用無形氣牆擋住喬峰和

慕容復的攻擊。二是他一眼瞪死了慕容博與蕭遠山。三是讓蕭

遠山與慕容博起死回生。
對於氣牆，是易筋經真氣外放的表現，真氣外放武俠小說中是

內功練到一定境界的表現，但是要形成護罩，還有強大的防護

能力除了金鍾罩之外只有黃易小說中的戰神圖錄練到大成時才

有這種表現，當然修真小說中的真元護罩也有這種能力。我認

為掃地僧最有可能練的是金鍾罩。金鍾罩，顧名思義即是「有

一金鑄之鍾覆罩全身」，強調其外力難以進入攻擊。少林四大

神功之一，為達摩禪師所創，共有十二關，練成後刀劍難損。

達摩之後沒有人能將其練到十關以上，和金庸小說中的另一武

功龍象般若功類似。事實上金鍾罩和鐵布衫是兩種（兩類）功

法，在不同的門派，頗有大異其趣迥然不同的練法，可能是因

為金鍾罩鐵布衫是個品牌之故，不少門派的護體硬氣功都叫這

個名字，至於誰是正宗誰是假冒名牌早已無可考證，據江湖上

武林中的傳說，一般以金鍾罩為內功，鐵布衫為外功，而金鍾

罩的原始來歷與上古的神仙丹道有關，其功法術語中有安爐、

立鼎、進氣、火候等與煉丹術名詞相同的內容，可見真正的原

始金鍾罩是一種內丹功法，其歷史可以追溯到漢代甚至春秋戰

國時期。
對於用眼睛瞪死人應該是精神力強大的表現，畢竟佛法不是白

修的。聖鬥士中領悟第八感阿賴耶識的佛陀就有這種能力。除

了金鍾罩之外，掃地僧應該練了佛家九識大法之類的佛家功法

。（九識指：眼識 耳識 鼻識 舌識 身識 意識 末那識 阿賴

耶識 阿摩羅識）聖鬥士中達到第九識即第九感就能成神成佛

。
至於讓人起死回生的功法，縱觀金庸的所有小說，只有神照經

有這種能力，例如連城訣中的丁典和狄雲。所以我認為掃地僧

應該練過神照經。至於易筋經我認為掃地僧修習的可能性比較

小，因為他在投身少林的時候武功已經深不可測了，一般內功

達到這種程度是不會再改修其他內功的，意思因為行功路線已

經固定，二是異種內功沖突。所以我認為掃地僧修習易筋經的

可能性不大。
所以除佛法之外，我認為掃地僧應該修習了神照經和金鍾罩這

兩樣武功。神照經為金庸四大內功之一，金鍾罩12關除了大漠

之外無人練至十關以上。這種武功組合想不強都難啊。

3、金庸作品公認四大內功九陰真經、九陽神功、神照經、易

筋經。北冥神功除了吸人內功之外並不強綜合效果可以與四大

內功媲美。四大內功的主要特點是功能奇特，並且內速成。小

無相功講究的是循環漸進，正中道家功法和張三豐的太極真經

差不多，是上乘內功，八荒六合唯我獨尊功也只能算是上乘內

功，張無忌九陽神功5年久打通全身玄關，內功大成，天山童

姥練了90年才開始打通最後玄關，可惜被李秋水破壞，到死的

時候也沒能夠打通玄關。金庸小說中潛力最大的武功是龍象般

若功大成需要1000多年，一共13層。不過金輪法王到達10層的

時候可以一個人與老年時候的五絕中的三個相抗衡，此時最少

也相當於100年以上的功力了。其次是葵花寶典、12關金鍾罩.

❽ 金庸筆下的人物及性格特徵

黃葯師是上中人物，灑脫不羈，把普天下都當作腳底下泥，他不喜歡傻小子郭靖，是情理中事(黃蓉喜歡郭靖，屬於情理之外，只好認命)。本來，黃葯師可算是絕頂人物，但是他遷怒，銅屍鐵屍偷了九陰真經，與其他弟子何關？何況真的如此超絕，又何必如此重視九陰真經？難道無所不能的黃老邪，就非靠九陰真經不可？自己不會去創出比九陰真經更高的武功來？至於要在愛妻墳前，焚化九陰真經，那是執著的做作，不是至情至性的表現，所以，連上上人物都不是，只是上中人物

小龍女幾乎不食人間煙火，但是她和香香公主截然不同。在未曾遇見楊過之前，她已經不動心，決不是「天真純情」，她另有自己在古墓生活的一套觀念。小龍女的這種形象，是接近神仙境界，而不是接近白痴。這其間的分別，十分微妙，所差也不過一線而已。小龍女是金庸筆下女角中最出色的一個，所遺憾者，是她在投崖十六年後再度出現，再度出現的小龍女，大是遜色。小龍女本來應該是絕頂人物，但由於末段遜色，所以只好是上上人物

❾ 金庸武俠人物性格分析

小龍女(《神鵰俠侶》)
終南山上，古墓之中，住著這樣一個不食人間煙火的女子，她就是小龍女。在金庸小說中的女性人物中，她顯得那麼清麗絕俗，孤傲冷峻，那麼遺世獨立，矯矯不群。彷彿從天而降的仙女，宛若畫中走出的人物。或許是長期古墓中的生活讓她不知世道復雜，人心險惡;或許是《玉女心經》的開化讓她保持冰清玉潔，纖塵不染。
黃葯師(《射鵰英雄傳》，《神鵰俠侶》)
東邪西毒南帝北丐都是很有個性的人物，而其中東邪恐怕是最有個性的一位了。
黃葯師非孔非聖，特立獨行，又居住在海上的桃花島，因而得了「東邪」的名號。他非黑非白，又亦黑亦白。他精通陰陽五行，諳熟絲竹音律。

他狂放，被人誤會要向他報仇，卻根本不屑於解釋;他重情，妻子死後一直念念不忘，無法釋懷;他蠻橫，弟子偷了他的《九陰真經》，就遷怒於所有弟子，將他們一一打殘;他愛國，幫助郭靖守衛襄陽，立下功勛。
在他身上，一半是仙，一半是人。他既孤傲出世，又熱衷論劍;他既愛護妻女，又殘害門徒;他既看破紅塵，又積極進取。
韋小寶(《鹿鼎記》)
在金庸小說主人公中，幾乎清一色的是善良俠義的人，只有韋小寶是個例外。他出生於揚州的妓院中，從小就生活在混亂的市井裡，這也造就了他這樣一個潑皮無賴。陰險狡詐，貪財好色在他是家常便飯。憑借著自己鑽營的能力，從一個小太監走到鹿鼎公。
然而，即便是這樣一個被否定了的人物，他的身上依然不乏閃光點。韋小寶和康熙成為好朋友，就心甘情願地為康熙賣命，為這個小皇帝做了很多事情，解了很多煩憂，體現著他對於朋友的真誠。韋小寶無意中被天地會推舉為堂主，與天地會群雄也結成了鐵哥們，於是當康熙要炮轟天地會的總部時，是他急忙出來透露消息，才免除了一場災難，體現著他的仗義。他雖花心地娶了七個老婆，但對於每個內人都很關心愛護，體現著自己的紳士風度。

❿ 金庸小說人物分析

首先我要說的是，他說的不對。 我解釋下為什麼：在<鹿鼎記>這個書中，金庸一改往日的俠義精神，與狹隘的民族情結，把一個不會武術的普通人寫的那麼神奇，而天地會卻是一事無成，武功已經不成為武俠小說的主流，這點與老舍的《斷魂槍》是異曲同工的妙處。而康熙最後放掉韋小寶，完全是出於朋友情，兄弟義，與當時社會的形勢共同作用的結果，康熙並沒有把韋小寶當奴才，這都是海大富作為一個「資深太監」奴才思想作祟的結果。 看金庸小說，直到《鹿鼎記》才是筆鋒一轉，由武俠轉為無招的江湖，沒落的江湖，這個妙處必須要領會到。整部小說，不僅沒有了以往抗金，反清，抗蒙等等的狹隘民族情結，反而把一個由少數民族統治的大清國寫的如此國富民強，這是金庸的創新，也是我們必須領悟到的。 所以，我們要看到康熙這個帝王平凡人性的一面，也要看到金庸筆下，一代明主的風采，所以忽略海大富的那句話吧，韋小寶到最後也是康熙的朋友···