網路小說如何製造劇情漩渦

❶ 寫玄幻小說如何構化劇情

首先要有的大綱，如果沒有大綱的話，就越往下寫就會越亂的，按著大綱走，即使相加劇情了，也會很容易就找到合適的地方，所以的寫小說，特別是長篇的小說，都要有大綱的，還有就是在劇情上，不要套用別人的，那樣就會讓讀者知道你在抄襲，要有自己的風格，即使有人不看好，但是看小說的人那麼多，總有和你對胃口的，所以呢就不要過多的在意別人的評論，有批評肯定就會有表揚，祝樓主早日成功!

❷ 如何在小說中製造緊張情節

獨孤講壇－－如何寫一部小說（範文：紫川）
我們的範文是老豬同志的《紫川》。那麼，先簡單點評一下這部小說。客觀的說，《紫川》只能說是一部能讓人看進去，並能夠進行一些思考的小說。它有很多地方是比較成熟的，但還是到不了大師的水準。
那麼，簡單分析一下。
《紫川》的優點是這么幾個方面：
一、新穎而大膽的開篇。
我們知道，網路小說現在如雨後春筍，出來的太多了。網路仙游者不計其數，不是所有人都能隨便找本小說然後就從頭看到尾的。一般來說，對於專門找小說看的人，他是要給一部新接觸的小說一定耐心的。即，他至少要看上開頭的幾千字。《紫川》以惡搞開頭，讓人讀來輕松愉快，能夠很容易的讀進去。然後，隨著情節的展開，他再進一步的吸引你的視線。
二、流暢的情節展開。
情節展開是一個至關重要的過程。惡搞開篇是吸引你，而不知不覺中情節的展開才能牢牢的抓住你。一部小說，情節的展開絕對不能太突然，否則會給人不倫不類的感覺。《紫川》從秀回帝都後，通過楊明華這個人物的覆滅，引入了大量的人物，直接描寫他的覆滅過程，突出了階段性的小高潮：帝都流血夜事件，直接抓住了讀者的心。
三、符合心理學的人物設定。
小說的任務是講故事，故事吸引人有兩個方面。一個是情節的跌宕起伏，另一個就是人物。《紫川》中有太多讓人喜歡的人物了。人分三六九等，不同的人喜好不一樣。而《紫川》聰明的地方，就是他不只塑造了一個人物，而是塑造了一堆性格特異的人物。靈動的紫川秀，忠誠的斯特林，冷酷的帝林，活潑的紫川寧，剛毅的白川，勇猛而單線條的羅傑。。。越往後看，你就越能找到符合你心理定位的人物，從而使你開始關注這個人物，抓住了你的胃口。
四、豐富矛盾的人物性格沖突。
看《紫川》越看到後面，你就越發現你不能象一開始那樣，用一兩個形容詞來簡單的描述一個人物。幾乎每一個主要人物，都會有他的性格沖突。這種矛盾使得人物的形象更加豐滿。以帝林來說，忠誠，野心，義氣，感情。。。這一系列的看似矛盾的性格特點堆積到一起，經過恰當的處理，使得這個人物充滿了爭議，也充滿了魅力。
五、冷兵器的戰爭描寫。
人性本身，多少帶些對血的渴望。處於這種渴望，人們對冷兵器時代的戰爭無比好奇。因為那個時代，一個勇武過人的人可以在戰場上以少勝多，或者以一敵百英勇赴死。一幕幕可歌可泣的英雄事跡在《紫川》中上演，恰到好處的展示了冷兵器時代的戰爭美學。
六、到處是迷的情節設定
吸引了讀者後，情節就是讀者最關心的。恰到好處的情節懸念是多麼的扣人心弦。《紫川》中幾乎每隔一段就會有一個懸念產生，不顯繁瑣，不著痕跡的引出了左加明王，帝國林楓，黑紗軍師等等迷一般的人物和這些人物身上迷一般的過去，將讀者牢牢套住。
七、節奏。
行文的節奏至關重要。情節開展的快了，讀者會發現其中的倉促，發展慢了，讀者又會失去耐心。這樣不緊不慢，卻又其實忽緊忽慢的情節處理，是《紫川》這部小說又一大成功的地方。

使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。

在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。

應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。

抓住興奮點：

對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•；；惠特尼

在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。

這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。

於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。

我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。

最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。

當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點

通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。

現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。

靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。

讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。

作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。

那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。

我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模渀或得到新思路，而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。

「焦慮感」是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。

小說創作中的懸置緊張法：

微型小說之所以能以區區篇幅吸引讀者，訣竅之一，便是在描述中巧妙地運用「懸置緊張法」。「懸置緊張法」又稱懸念、「賣關子」、「設扣子」、「系包袱」等，它是小說的一種既常見又十分重要的技法。車爾尼雪夫斯基是這樣運用「懸置緊張法」的——他在自己的長篇小說《怎麼辦》的序言中說：「我援引小說家所常用的詭計：從小說的中間或結尾抽出幾個賣弄玄虛的場面來，將它們放在開頭的地方，並且給裝上一層迷霧。」在《怎麼辦》中，一開頭就寫羅普霍夫偽裝自殺，這樣處理就引起了懸念，然後再倒敘他過去與薇拉、吉爾沙諾夫的關系，解釋他假自殺的原因。其實，「懸置緊張」不僅可以用在開頭，也可用在中間，甚至可用在結尾。如電影《保密局的槍聲》，結尾的鏡頭是常亮出人意外地開槍打死特務組長，救出劉嘯塵和阿紀，隨後跟著潰逃的國民軍隊走了——常亮究竟是什麼人，影片直到結尾都沒有交代。這種在結尾產生的「懸念」必將引起觀眾的種種推測和聯想。「懸置緊張法」其內容可分為兩類：一是作品中某些人物心裡有「數」，而讀者卻完全「蒙在鼓裡」，讓讀者自己去判斷猜測情節的進展。如《草船借箭》，諸葛亮心裡早已預知天有大霧，可在三日之內「借」到十萬支箭，而讀者卻完全不知，焦急地擔憂著諸葛亮的命運。一是讀者對情節的大部分已了解，而作品中的某些人物卻「蒙在鼓裡」，讓讀者睜大了眼睛看這些人物將如何動作。如《十五貫》中讀者已知是婁阿鼠偷了錢，而作品中的人物除婁阿鼠外，一概不知，於是讀者關切地期待著：這件冤案將如何處置？篇幅較長的小說在運用「懸置緊張法」時，可以在大「包袱」中系小「包袱」，在大「扣子」中結小「扣子」，一環扣一環，一個「懸念」接一個「懸念」，把矛盾沖突推向總**。而微型小說篇幅特短，它往往只設置一個小小的「懸念」，描述到結尾時忽然抖開「包袱」，使讀者大吃一驚，從而收到很好的效果。運用「懸置緊張法」，一要注意其真實性，既要「懸」，又不能「玄」，即不能故作玄虛，破壞作品的藝術真實；二要注意緊緊圍繞著主題來「懸置緊張」，如果在枝節上「懸置緊張」，那隻會削弱作品的主題思想

❸ 寫小說如何引人入勝，怎樣才可以吸引人如何創造出一些令人感動難忘的劇情。

劇情不能老套，題材要新穎一些，這要才會吸引人。文筆不能太差，要知道用辭藻修飾

❹ 寫小說如何能把人物寫和劇情的生動些怎麼把內容環環相扣

切！
勸樓主你別問這種問題，寫作和畫畫一樣，不可能有什麼好的方法，只有靠自己
多練習，平時多看別人寫的（要比自己寫得好N倍的），多練筆。
只有練習練習再練習！！！！加油！

❺ 如何創作小說劇情

寫故事就是搞明白「和鏡子一樣的湖面」到底是什麼東西的過程，膚淺的人會覺得，干凈的湖面什麼都沒有，所以是無，但任何一個創作者都不會陷入這么低俗的境地，我們會拆解這個看似很普通的創意，直到我們認為我們的拆解結果是獨一無二的為止。

首先，「和鏡子一樣的湖面」的材質是湖水，第二，他能和鏡子一樣反射，第三，和鏡子一樣非常干凈。

那麼在理解這三點的基礎上，我們會創作出什麼樣的畫面呢，首先我們需要一個形式去體現材質，第二我們需要倒影來表現他的功能，最後我們需要一些特殊的條件來保證這個湖的特質能顯現出來，所以我們最終得到的這幅畫是——在一個陰天，湖水倒映出遠處的假山（反射）和斑駁的天空（干凈），鷺鳥飛過水面時，在水面留下一串波紋（湖水）。

當你把這個畫面描述到這個地步時，「湖水像鏡子一樣」就變成根本不用向讀者說明的事情，因為只有「湖水像鏡子一樣」，才能形成這樣的效果，也就是說，這一系列復雜的意象，此時才和「湖水像鏡子一樣」等價了，你看我強調了湖水到底有多像鏡子嗎？我沒有，我只是刻畫了意向，就足夠了。而所謂的「白卷什麼都不畫」，你會發現說湖水也可以，說鏡子也可以，說任何能反光的東西都可以，這個屬性根本不是唯一的，真正唯一的東西只會有一個對應的效果。

我稱這個過程是「深度鍛打」，也就是把一個創意甚至感覺打造成一個故事的過程，所謂創作，就是把「和鏡子一樣的湖面」變成「在一個陰天，湖水倒映出遠處的假山（反射）和斑駁的天空（干凈），鷺鳥飛過水面時，在水面留下一串波紋（湖水）。」，而發現生活中的創意和老老實實打磨創意都是好故事形成的必經之路，我只能解答後者，而前者，我覺得只要有基本的敏感就足夠了。

當然，「深度鍛打」是一個先做加法再做減法的過程，一時半會兒也講不清楚，你們也不要妄想看我這個答案就能學會了。

❻ 如何才能想到好的小說劇情，那些大神們的劇情究竟是怎麼想出來的，為什麼我做不到……

注意觀察你周圍的事物從而尋找靈感，比如說你今天遇到了一件事，你就可以試著將事情用文字融進小說中去，寫作到達一定程度的時候，任何小事都將化為你筆下的情節。

❼ 寫小說如何轉折劇情如題 謝謝了

那要看看你寫神馬小說。劇情轉折的話，最好要搞得明顯以外，而且不要讓讀者看不懂。

❽ 小說如何製造沖突

通常是激烈的矛盾沖突，在矛盾沖突中凸顯任務的個性。如寫個人意志和命運之間的沖突，個人理想得不到實現。通常悲劇的高潮更為明顯，如著名的古希臘悲劇《俄狄浦斯王》《美狄亞》，還有莎士比亞的《哈姆雷特》《李爾王》等。這些沖突，有時候是作者安排的巧合，但是，這些巧合又是在現實的基礎上的，合理的。所以，在我看來，悲劇給人震撼，也製造高潮，而高潮之處正在「美麗的東西」撕毀在觀眾面前的那一刻，從而使讀者感到痛心疾首。 其實，只要仔細找找，就會發現，幾乎所有傳統的商業橋段，都體現著形式各異的對比。如果缺少了對比，故事的吸引力將會非常有限，除非作者文字功力特別深厚，否則，幾乎都是平淡無味的。 「如何塑造人物形象、製造沖突矛盾」，這句話太過寬泛，一個作家窮其一生就為了探究這句話的答案，我只能說，作品中沒有一句是廢話，每一個行動都是為了凸顯人物性格，製造矛盾沖突，在創作的時候全部都要注意。告訴你一個詞，「加戲」，給平鋪直敘的故事情節加上背景。小說中可以不直接寫出來，但作者心裡要有數，每一個人物曾經的生活、命運、經歷都必須在創作之前分析到位。對小說來說，只有將一個人物的前世今生都分析到位，人物才能立體，對作者來說就更是如此了。不可因為該人物在書中是個老人就忘了他也曾經年輕過，我們要做的是把他從出生到此時此刻的經歷都在腦海中分析出來，他在劇中的每一個行為都是這么多年來他所受的教育，所經歷過的事等等一切影響下的結果。一個行動，必須能從他的性格中找出原因來解釋，如此一來，人物形象就出來了。 然後是一些悲劇性的東西的常見用法：基本同上，但是方向相反——先是極力渲染一種萬分愉快或者說是很搞笑的氣氛，然後筆尖一轉，把那些悲劇性的東西丟一點點出來。做個示範吧： 「哈哈哈哈哈哈！」某N……在狂笑，然後突然電話響了： 「你全家都死掉了。」電話里這么說道。

❾ 小說怎麼推動劇情

你是寫小說的嗎？
推不動劇情就在寫一個人出來啊，讓他來當視角講述主角的故事啊。
（其實我覺得劇情這東西，寫著寫著就會崩掉，除非你列了非常詳盡的大綱，但即使如此，你還是要防備你突如其來的腦洞毀了大綱）
劇情有則有，無則無，不必太牽強，因為有時候人設都ooc了，還管劇情！

❿ 網路小說的情節怎麼構思出來的,好像很多情節都超越作者的經歷和知識水平

我來回答吧。
寫小說要求七分真三分假，當然如果是超現實的小說那就是例外，不過所有人物的心理必須是真的。
小說中，超越作者本身能力與經歷的很多，一些有經驗的作者的書能以假亂真，讓你產生這個人物心計深的可怕，也有的能把什麼盜墓啊之類作者都未經歷過的事情寫的栩栩如生，其實大部分都是錯覺。

多多練筆，還有多看一些別人的這個類型的小說。以一種天神的高度去俯視你創造的人物。