金庸武俠小說表現出金庸的什麼

A. 金庸武俠小說的價值及意義是什麼

個人看法：文學價值，史學價值，藝術價值都不高，甚至可以說很低。。。
有意義的地方大概就是 塑造的人物性格 能讓讀者 更懂些人性吧

B. 金庸小說反映出的價值觀是什麼親我有沒有回答一下，謝謝。

可以確定，金庸小說的價值觀是正面的。
以下兩點是金庸小說表現出的主要價值觀：
1、為國為民，俠之大者。這個觀點主要體現在射鵰之郭靖和天龍之蕭峰身上。郭靖為抵抗蒙古入侵，鎮守襄陽，押上身家性命。蕭峰為阻擋遼宋之戰，挾持遼帝，立下重誓，自殺於雁門關。
2、善有善終，惡有惡報。這個觀點基本體現在金庸所有的小說中。雖然很多正義人士命運多舛，但主線並未偏離。這也是正能量宣傳的需要。譬如笑傲江湖之令狐沖與岳不群，連城訣之狄雲與花鐵干。

C. 金庸的武俠小說，有何與眾不同

武俠小說雖然擁有大批忠實的讀者，但絕大多數人都認為它充其量不過是一種消遣品而已，他們認為武俠小說庸俗、荒誕，難登大雅之堂。仔細想想，如果武俠小說真是如此，那它為什麼還有這么強的生命力能夠經久不衰、廣泛流傳?為什麼金庸、古龍等作家的作品再版了一次又一次而始終擁有廣大的讀者呢？

算起來中國最早的武俠小說，應該是唐人傳奇中的《虯髯客傳》、《紅線》、《聶隱娘》等精彩的文學作品了，其後還有《七俠五義》、《兒女英雄傳》等。嚴格地說，連《水滸傳》也未嘗不是武俠小說作品。若武俠小說當真不過是一種消遣品，為什麼這些作品可以經過千百年流傳至今，而不被歷史淘汰掉呢？可見，武俠小說是一種獨特的藝術形式，有它獨特的表達方式和豐富的知識性，是我國傳統文化寶庫中的寶貴財富。這里我想以金庸先生的作品為例，談談武俠小說作品中的價值與魅力。

首先，金庸武俠小說具有廣博而豐富的知識性。

有人指責武俠小說作家不合情理地胡說八道，為了迎合一些游手好閑人的低級品味，不顧—切地扭曲事實，十分無聊。其實這些觀點未免太過主觀了。和大多數文學作品一樣，金庸的武俠小說並非憑空杜撰出一個個故事，金庸先生對待創作是十分嚴肅的。從他的第一部小說《書劍恩仇錄》到最後一部《鹿鼎記》，金庸對每一部小說的創作都下了極大的功夫。對所用的史料，都有詳盡的考證。

例如，《射鵰英雄傳》在動筆前，作者便參閱了12卷《蒙古秘史》、《南詔野史》、《元史》、《新元史》、《成吉思汗傳》、《皇元聖武親征校錄注》等大量史書傳記；寫《飛狐外傳》查閱了《明史》、《明紀》、《明季北略》、《澧州志》、《吳三桂演義》；《鹿鼎記》的史實則出自《清史稿》、《清代史?世祖出家事考實》、《玉林國師年譜》。顯而易見，讀者在欣賞通俗的武俠文藝過程中，必定也可以學到不少的歷史知識。

金庸先生不但致力於歷史研究，文學功底也十分深厚。他的作品裡十分自然地穿插著大量詩詞名句，到處顯示著他淵博的知識。

《射鵰英雄傳》中有這樣一幕：「那書生經過黃蓉身邊，見她暈生雙頰，喜透眉梢，笑吟道：'隰有萇楚，猗灘其枝！』黃蓉聽他取笑自己，也吟道：'雞棲於塒，日之夕矣。』那書生哈哈一笑，一揖而別。」原來，這都是引用詩經上的話。「隰有萇楚，猗灘其枝！」下面有「樂子之無知，樂子之無家，樂子之無室」三句，是少女愛慕一青年男子的情歌。「雞棲於塒，日之夕矣」下面則是「羊牛下來，羊牛不括。」卻是罵那書生為畜牲了。試想，作者若不是將詩經爛熟於胸，又怎能寫出這樣一個妙趣橫生的情節呢?

此外，小說中對於易經八卦、奇門算術、醫葯、音樂、書畫等雜學也多有涉獵。看過《笑傲江湖》的人，大約都對祖千秋與令狐沖論酒的情節記憶猶新。

祖千秋侃侃而談道：「紅袖織綾誇柿葉，青旗沽酒乘梨花。可見喝梨花酒當用翡翠杯，而喝汾酒則當用玉杯了。唐人有詩雲：'玉碗盛來琥珀光』，可見玉碗玉杯能增酒色。」又指一壇酒道：「這一壇關外白酒，酒味是極好的，可惜少了一股芳冽之氣，最好用犀角杯盛而飲之，那就醇美無比了。須知玉杯增酒之色，犀角杯增酒之香，古人誠我不欺。」……金庸先生將廣博的知識蘊蓄在小說里，增強了文章的可讀性。這恐怕和胡說八道拉不上什麼干係吧！

其次，金庸武俠小說中包含栩栩如生的人物形象。

金庸先生在《笑傲江湖》後序中說：「我寫武俠小說是想寫人性，就象大多數小說一樣。影射小說並無多大意義，政治情況很快就會改變，只有刻畫人性，才有較長期的價值。」由此可見，人物形象的創作在金庸小說中有著極其重要的地位。筆者或用濃郁的色彩為人物性格上色，或用簡單的筆道素描。於是乎，一個個鮮明的人物形象便躍然紙上，清晰可見了。

《神鵰俠侶》中有這樣一幕：蒙古大軍圍攻襄陽城，郭靖領兵拒守，而其愛妻又有孕在身。這時，極厲害的金輪法王前來行刺。書中寫道：「郭靖臉色微變，順手一拉黃蓉，想將她藏在自己身後。黃蓉低聲道：'靖哥哥，襄陽城要緊，還是你我的情愛要緊?是你的身子要緊，還是我的身子要緊?』郭靖放開了黃蓉的手：'對，國事為重。』」寥寥數筆，寫的也少；不過是夫妻間簡單的—兩句對話，但郭靖、黃蓉「為國為民、俠之大者」的風度盡可—覽無余。

而《鹿鼎記》中對主人公韋小寶的刻畫又不相同。例如，當他知道茅十八是衙門懸賞緝拿的江洋大盜時，有些心動。但看見茅十八帶著十分古怪的神情看他時，便又怒道：「你心裡想什麼?你猜我會去通風報信，領這賞銀?」茅十八道：「是啊，白花花的銀子，誰又不愛?」韋小寶怒罵：「操你奶奶！出賣朋友，還講什麼江湖義氣？……就算有一萬兩，十萬兩的賞格，老子也絕不會去通風報信。」但他心裡卻在想：「倘若真有一萬兩，十萬兩銀子的賞格，出賣朋友的事做不做?」他就有些打不定主意了。只此一幕，韋小寶這個市井小人的形象便被刻畫得淋漓盡致。

當然，作者寫一個人物，用意並不一定是肯定這樣的典型：

莎士比亞寫《王子復仇記》並不是喜愛哈姆萊特的優柔寡斷。魯迅先生創作《阿Q正傳》也非鼓吹精神勝利法。作者不過是在描寫一個人物，並不是鼓勵讀者模仿他們的行為。這樣的創作是無可非議的。

小說是社會生活的反映，武俠小說中的人物原形，來自於活生生的現實生活。武俠小說不過是這樣給人在「武林」中設計一個位置，更直接地贊揚人性中的真善美，批判人性中的假惡丑而已，這是和所有的小說一樣的。

第三，金庸武俠作品中體現矛盾沖突的典型環境。

一個人的善與惡，高尚與低劣在平時是看不出來的。金庸小說的引人之處正是將人物放入一個特殊的環境中，以之來考驗人性。

《射鵰英雄傳》中，洪七公和歐陽峰在焚燒的船中作殊死戰時，歐陽峰被折斷的燃燒的船桅所壓。洪七公為人光明正大，不忍武俠大宗師如此下場，加以救援。但歐陽峰借洪七公救他分神之機，竟痛下殺手。同是武林中兩位頂尖高手，在這一幕中便善惡分明了。

又如《天龍八部》中的一個主角蕭峰。當時正值契丹與宋朝交兵之際，一方面他身為丐幫幫主，常率幫眾抗擊契丹人，一方面他自己卻是契丹人，父母也被宋人無辜地殺害，重大的矛盾就此開始了。最後，當遼主為敵所擒時，蕭峰以民族利益為重出手相救。但為使普天生靈免受荼毒，卻又不能不迫遼主立約退兵。可是以臣迫君是叛國叛君之舉，為了表明自己並無賣國求榮之意，蕭峰在一切完成之後，不得不選擇自刎來結束自己的生命。為了一生追求的信義，蕭峰付出了寶貴的生命，使讀者掩卷而思，仍覺得意猶未盡。

金庸先生正是在一個個環環相扣的矛盾中表現人物性格，也正是用一個個矛盾緊緊扣住了讀者的心。

第四，金庸武俠作品中蘊藏耐人尋味的人生哲理。
武俠小說不但有它通俗的故事性，還包含了不少作者對生命的理解。認真讀來，會發現讀小說的過程中信手拈來即有妙諦。

記得《天龍八部》中有一個珍瓏（圍棋術語），此局棋劫中有劫，既有長生，又有共活，或反撲，或收氣，復雜無比，無人可破。小說中的人物段譽，棋道十分高明，卻因不肯拋卻一兵一卒而敗；而慕容復因為太過忍心，拋卻兵卒而敗。最後竟是——個小和尚虛竹自殺了一大片白棋，才破了珍瓏。這實在是人生之中以退為進的精闢表達。慕容復不懂以退為進的道理，一味沖殺，進不了時只好絕望得想死；而虛竹殺了自己—大片棋後，情勢頓見開朗，大有迴旋餘地，不再縛手縛腳了，這—看似敗退的棋招，竟給白棋帶來了生機。現實中，對於只顧奮力向前的人來說，有時不妨也退後一步。在許多情況下，在前無進路之時，退一步可能竟會海闊天空。以退為進的效果經常會比一味沖殺好得多。

通過對金庸作品的分析，不難知道，一些好的武俠小說不論是在知識性、藝術性、思想性上都絲毫不遜於其他文學作品。

當代的許多武俠小說作家的作品都在繼承傳統通俗文學的基礎上，有意識地汲取西方現代小說的一些技法，使武俠小說界呈現一派百花齊放、百家爭鳴的景象。而讀者在閱讀過程中，必然會不知不覺地提高文化修養和生活情趣，並汲取了豐富的知識！

最後，讓我們改變從前那些對於武俠小說的認識，真正沉醉其中去感受武俠小說中的藝術價值與魅力吧！

D. 金庸的武俠小說是根據什麼編寫出來的

聽說連成決是根據金庸的祖父的一個什麼人的經歷寫的
挺慘的
後記上寫的

E. 金庸、古龍、梁羽生、卧龍生的小說各有什麼特點，其代表作分別是什麼

呵呵，樓主 權威答案來也
摘之：古龍作品全集序：江湖一怪俠
1，金庸：射鵰三部曲 天龍八部
2，古龍：楚留香系列，陸小鳳系列，七種武器系列，小李飛刀系列
3，梁羽生：女帝奇英傳 七劍下天山 江湖三女俠
4，卧龍生：金劍鵰翎 岳小釵 飛花逐月（特點：擅長心理描寫 尤其是女主角刻畫突出）
重點是 四大天王中 金庸、古龍、梁羽生小說各有什麼特點：（摘之：古龍作品全集序：江湖一怪俠）
以作品內容而論，梁羽生、金庸的武俠小說法重歷史環境表現，依附歷史
，從此生發開去，演述出一連串虛構的故事。但從攝用歷史材料來看，兩人又
有明顯差別 梁羽生是虛構人物和事件，置入歷史背景中，以此來強化歷史氛
圍 金庸則直接取來歷史人物和事件敷衍成武俠小說，其歷史人物、事件，金
庸寫來煞有介事，常能以假亂寞。兩者都對歷史進行了再認識、再評價，從作
品含有的歷史厚度而論，金庸比梁羽生更高一層 其寫作技巧也高明得多。古
龍的小說則根本拋開歷史背景，不受任何拘束，而憑感性筆觸，直探現實人生
。古龍的小說不是注重於對歷史的反思，回顧，而是著重在對現實人生的感受
。現代人的情感、觀念，使古龍武俠小說意境開闊、深沉。

就小說人物的主流傾向而言，梁羽生武俠小說中的人物道德色彩濃烈，正
邪嚴格區分，人物的社會內涵豐富，但人物性格單一，有概念化、公式化的缺
陷。金庸武俠小說人物性格復雜，具有 種反傳統精神，小說人物亦正亦邪，
危步於道德的懸索之上面能不失其墜，具有「一半是野獸，一半是天使」的復
雜、矛盾性格，面人物思想性格的復雜、矛盾又是奠基在生話本身的復雜、矛
盾之上，這樣，人性的發掘就有了深刻而廣泛的社會意義。古龍小說最注重的
是人性的體驗，他常用細膩的筆觸去描寫人物微妙而復雜的情感，常用生與死
、幸福與痛苦這樣尖銳對立的矛盾來表現人物的內心世界和高貴獨立的人格，
以此來揭示生命的意義和人生的實話。在古龍小說中，多寫變態人格，追求外
化怪異人物性格的刻畫，其作品主人公大多怪誕、神秘、孤僻、行事固執 自
尊心強，又是性情中人，多情種子。這種情況可能與古龍的身世、心境、經歷
有關。

談到小說情節，古龍武俠小說也和梁羽生、金庸小說有明顯不同。三位大
家都善於編織故事，他們的小說情節都十分曲折，構置巧妙，懸念層出不窮，
伏線引出千里，環環相知此呼彼應。梁羽生武快小說情節前工後拙，開篇十分
吸引人．以後的情節則漸趨平談，顯得有點才氣不足。金庸武俠小說恰恰相反
，往往開局平平，隨著情節的展開，人物紛紛涌現，情節盤根錯節 主幹巍峨
，枝葉繁茂 宏大縝密的構思，詭異莫測的布局，奇跡聯翩，回環波動，攝魂
奪魄，回腸盪氣。金庸的才思如同一爐火．小說情節猶如爐火上的一壺水，火
越燒越旺，水越來越滾。古龍武俠小說的情節又不相同。他的小說從頭至尾都
跳動著最強的音符，情節奇中有奇，巧中合巧 偶然中有若必然 事事不可料
，事事又得宜，計中套計，真中套假，假中存真，真真假假，變幻莫測。小說
情節的發展根本無法預料 驚險頻出，令人喘不過氣來，而全書的續密無隙又
讓人口服心折。古龍武俠小說的情節營構的確堪稱一絕。

至於小說武功描寫 梁、金、古三大家也有各自的風格．梁羽生武俠小說
中的「武功」，虛幻中寫實性很強，一招一式，清清楚楚，細膩而又逼真 緊
張激烈，誇節有致。粱羽生的「武功』也具備道德傾向性，有正派武功，也有
邪派武功 正派武功力道柔和 象徵著善良、仁慈，既利於攻敵防衛，又有益
於修心養性，而邪派武功則非常霸道，歹毒殘忍，意味著邪惡 如修羅陰煞功
、雷神掌、毒掌等。正派武功循序漸進，發展緩饅，但根基扎實，邪派武功進
展神速，卻容易走火入魔， 貽害終身。凡此種種，造成了梁羽生「武功」的既
精彩又單調。比起梁羽生來， 金庸的「武功」更令人神往。金庸將武功描寫與
中華民族的文學藝術和傳統文化精神融合在一起，琴棋書畫 九官八卦，醫道
，用毒，皆可化為絕世神功，並將中國傳統的儒、釋、道精神作為「武功」的
最高境界。金庸還著力描寫人物練功的艱難歷程和堅韌性格，並有聲有色、恰
如其分地描述出主人公因禍得福、置之死地而後生的必然寓於偶然之中的道理
意境，使金庸「武功」具有震撼人心的力量。金庸「武功」還有一個特點，就
是詼諧有趣，在激烈的打鬥中插入笑料 令人捧腹。古龍的「武功」風格與眾
不同，他是以「怪招」取勝的。他的「武功」重精神不重招式 如《邊城刀聲
》中寫葉飛的「飛刀」絕技，「天上地下從來也沒有人知道他的『飛刀』在哪
里，也沒有人知道刀是怎麼發出來的。刀未出手前，誰也想像不到它的速度和
力量 』。刀一定在它應該在的地方！…天土地下，你絕對找不到任何人能代
替它。若不能了解他那種偉大的精神，就絕不能發出那種足以驚天動地的刀！
飛刀！飛刀還未在手，可是刀的精神已在！那並不是殺氣，但卻比殺氣更令人
膽怯。」這里所寫的「飛刀」，已不是一種純粹的武功，而是一種高尚人格，
偉大的精神，即葉飛老師李尋歡那種「仁慈、博愛」的精神，它表明的是「正
義必定戰勝邪惡」！古龍的「武功」

又強調「攻心為上』，舉凡人物的性情、情緒、脾氣、衣飾、環境，乃至
肌肉的顫動、松緊等，都會對武功的發揮產生影響，而高手決戰是不容有絲毫
錯誤的，「他們的心情，他們的神態，他們站著的姿勢，都是絕對完美的。」
在這種情境中，「武功」已不需套路，一招之間，生死立判。古龍的「武功」
還表現出一種境養—禪的境界。它以徹心見性為宗旨，對敵手的體察*的是忘
我和物我合一的境界， 能消除認識的局限性，才能迅速而准確地體察敵手武
功的弱點。這種忘我境界是一種經過長期訓練後所達到的隨心所欲的自如狀態
，在這種忘我狀態中，戰斗者已成為「無意識的人」，心中已不存在作為觀察
者的「我」，有的只是手中的武器和對面的敵人；在這種狀態中，身劍合一，
戰斗者可以最大限度地發揮武功的威力 一去之下，毀滅敵手。正因為古龍「
武功』有這些 「怪招』，所以他「武功」的風格別具特色無招無式 簡短有
力，重在精神，一擊見效。

古龍小說在語言、技巧上，表現出與眾不同的獨家風格．梁羽生小說的語
言文采飛揚，字里行間透出濃郁的書卷氣，故事中又常常用詩詞歌賦、民歌俗
語點綴其間 ，以創造優美的意境、氣氛 烘託人物的內心世界。他的小說技法
以傳統繼承為主，多用章回小說的形式鋪張故事，敘事中有著明顯的說書人的
口氣，表現出民族風格和民族氣派。金庸才如大海，浩瀚奔騰 文筆俊爽、瀟
灑、談諧逗趣而又富於變化，他的小說既有詩情畫意，柔綺委婉的情境，又如
西方小說直探人生、命運的真諦。他在繼承傳統的基礎上，大膽地吸收西方小
說的創作技巧，中西結合，使小說結構既精巧、繁復，又謹嚴、完整。古龍小
說的語言句式短，句法多變，簡潔、俐落、灑脫。文章隨意揮灑、虎虎有生氣
，敘事力避平鋪直敘，行文多跳躍抖動，情節驚險蹊蹺而又不違情悖理，辟境
造意，刻意求新。如果說梁羽生是恪守典雅，不失武林大家風度的話，那麼金
庸就是博採百家，融合中西技法，既典雅古樸、慷慨糠概多氣，又濃諧幽默、
妙語解頤，揮灑肄縱，多樣統一地開創了一代武林新風，是「武壇』的絕頂人
物 至於古龍，則是大膽恣肆．不守成規 逞才搞藻，笑傲「江湖」，力求新
穎變化而又意蘊深邃的武林怪傑。

F. 金庸小說都有什麼

◎《金庸全集》

金庸曾把所創作的小說名稱的首字聯成一副對聯：飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。（見《鹿鼎記•後記》和「金庸作品集序」）
簡單來說，金庸的武俠小說經歷三個版本：舊版、新版和新修版。1955年至1972年的稿件稱為舊版，主要刊在報刊上，也有不少沒有版權的單行本，現在恐已散佚。1970年起，金庸著手修訂所有作品，至1980年全部修訂完畢，是為新版，冠以《金庸作品集》之名。到了1999年，金庸重新開始修訂工作，正名為新修版（或世紀新修版），至今所有新修版本均已完成，並結集出版。
每一次修訂，情節都有所改動。新修版的故事細節和結局也略有改變，引來不少回響。目前兩岸三地的出版分別授權於廣州的廣州出版社、花城出版社（於2002年11月開始出版，代替原來的三聯書店）、台灣的遠流出版社、香港的明河出版社。
現在已經廣為流傳並多次被香港和中國內地拍成電視劇與電影，也是「金迷」的必讀書目：
飛狐外傳 笑傲江湖
雪山飛狐 書劍恩仇錄
連城訣 神鵰俠侶
天龍八部 俠客行
射鵰英雄傳 倚天屠龍記
白馬嘯西風 碧血劍
鹿鼎記 鴛鴦刀

第1-2冊：
《書劍恩仇錄》——金庸第一部武俠小說。鋒芒之作。
創作年代：1955年
歷史背景：清乾隆十八年六月—二十四年
公元1753年—1759年
首發連載雜志：新晚報
第3-4冊：
《碧血劍》（附錄：袁崇煥評傳）
創作年代：1956年
歷史背景：崇禎六年—崇禎十七年或順治元年
公元1633年—1644年
首發連載雜志：香港商報
第5-8冊：
《射鵰英雄傳》（附錄：成吉思汗家族、關於「全真教」）——《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《倚天屠龍記》並稱「射鵰三步曲」，有前後聯系但不是系列，思想各異（分別是儒俠、道俠、佛俠），是「俠之大者」的詮釋作。此為「射鵰三部曲」之第一部曲，也是其成名作。
創作年代：1957年—1959年
歷史背景：南宋寧宗慶元五年—嘉定十四年
公元1199年—1221年
首發連載雜志：香港商報
第9-12冊：
《神鵰俠侶》——金庸「射鵰三部曲」之第二部曲。
創作年代：1959年—1961年
歷史背景：南宋理宗紹定五年或六年—開慶元年
公元1232年或1233年—1259年
首發連載雜志：明報
第13冊：
《雪山飛狐》——《雪山飛狐》《飛狐外傳》是金庸現實主義最強的小說
創作年代：1959年
歷史背景：清朝乾隆四十五年三月十五
首發連載雜志：新晚報
《鴛鴦刀》——附在《雪山飛狐》之後的中篇小說。
創作年代：1961年
歷史背景：清中前期
約公元1644年—1796年
首發連載雜志：明報
《白馬嘯西風》——附在《雪山飛狐》之後的中篇小說。
創作年代：1961年
歷史背景：清初順治年間
首發連載雜志：明報
第14-15冊：
《飛狐外傳》——《雪山飛狐》前傳
創作年代：1960年—1961年
歷史背景：清乾隆三十一年—三十四年
首發連載雜志：武俠與歷史
第16-19冊：
《倚天屠龍記》——金庸「射鵰三部曲」之第三部曲。
創作年代：1961年
歷史背景：南宋末—元末明初
公元1262年—1263年
首發連載雜志：明報
第20冊：
《連城訣》——強烈批判社會私慾、貪婪、無情的一面，同時也從屈指可數的幾位善良人物身上表現友誼、愛情、濟人、寬容。
創作年代：1963年
歷史背景：明前中期根據當時府縣設置，還有寶藏年代推算
首發連載雜志：東南亞周刊
第21-25冊：
《天龍八部》——倪匡曾代寫其中約五萬字，後修訂了大部分。該篇是金庸哲學、內涵、人性、情節等的巔峰之作，亦是對「人」、「諧」、「俠」的統一性巨著。
創作年代：1963年—1966年
歷史背景：北宋哲宗元佑五年—元佑九年或紹聖元年
公元1090年—1094年
首發連載雜志：明報
第26-27冊：
《俠客行》——小說主人公無明確名字，以「石破天」代稱。該篇對人生寓言性與舐犢之情描寫最甚，親情性最強。
創作年代：1965年
歷史背景：清初
首發連載雜志：明報
《越女劍》（附錄：三十三劍客圖）——《越女劍》寫於《鹿鼎記》連載中途短篇小說，因此金庸最後一部小說是《鹿鼎記》而非《越女劍》。出版時附在《俠客行》之後。金庸本意為「三十三劍客圖」各寫一篇短篇小說，最後只完成了頭一篇《越女劍》，亦沒有包含在對聯之中。是金庸歷史感最強的小說。
創作年代：1970年
歷史背景：春秋末年吳越爭霸時期
約公元前473年—前463年
首發連載雜志：明報
第28-31冊：
《笑傲江湖》——折射政治斗爭，同時也表露對斗爭的哀嘆。
創作年代：1967年
歷史背景：明朝
首發連載雜志：明報
第32-36冊：
《鹿鼎記》（附錄：康熙朝的機密奏摺）——封筆之作金庸巔峰之作，代表了金庸的最高成就。創立「反武俠」情節，武俠史首次以詼諧、反諷、批判觀寫作的巨著，代表了金庸小說藝術的最高成就。
創作年代：1969年—1972年
歷史背景：清康熙八年—康熙二十六年
公元1669年—1687年
首發連載雜志：明報
附：其中《白馬嘯西風》《連城訣》《俠客行》《笑傲江湖》在小說中沒有指出明確年代（表示可以發生在任何時候），這幾部小說年代是從一些細節推斷的。
◎外文翻譯版本

《書劍恩仇錄》是金庸寫於1955年的第一部武俠小說，其英文版的書名為《The Book & The Sword》（香港牛津大學出版社），中文版為兩卷本，英文版節譯成一卷，譯者Graham Earnshaw為英文雜志的主編，他花了十年時間翻譯此書，最後由知名漢學家閔福德（John Minford）夫婦加以審訂。香港傳媒在報道這則消息時，對審訂者不予聞問，是一大缺失，因為這才是本書質量最大保證的關鍵。
閔福德曾與他的老師霍克斯（David Hawks）一起翻譯過全套124回《紅樓夢》，被視為有關《紅樓夢》英譯的最佳版本。閔福德早年也曾與霍克斯合譯過《鹿鼎記》兩個章節（為配合查先生1994年赴澳洲參加作家節而出版的），其後任教於香港理工大學翻譯學系教授兼翻譯研究中文主任。在這期間，他組織翻譯三卷本的英譯本《鹿鼎記》（中文版為五卷本，英譯本是縮譯本），於1999年出版第一卷，2002年出齊。現下，金庸武俠小說的英譯本不多，較早有香港中文大學出版社於1993年出版的《雪山飛狐》（Fox Volant of the Snowy Mountain）。
武俠小說與東方文化較接近，所以在韓、日及東南亞特別受到歡迎。西方讀者對武俠小說有：一個接受過程。但是，近年金庸小說已逐漸為西方讀者所接受。金庸的法譯本《射鵰英雄傳》於去年在巴黎出版，基本是全譯本，出版者為友豐書店。書店老闆潘立輝先生大約在十年前他已表示要出版一部規范的法文版金庸武俠小說。他早年在金邊讀到過法文版金庸武俠小說（因柬埔寨曾長期被法國統治，柬人懂法文很多），譯文粗鄙不堪，多不合語法。五年前潘先生特地跑來香港，要我介紹認識金庸先生，並且親自向金庸表達把其作品譯成法文的決心。由於法國人對金庸武俠小說認識不多，潘先生不敢貿然造次，他特地向法國文教部預先申請了一筆出版基金，然後請法國翻譯家翻譯，其間大抵花了五年時間，終於成功出版法文版《射鵰英雄傳》，書出版後，很快地獲得法國總統希拉克和法國文教部頒給的嘉獎狀，據說希拉克及法國政府的官員在拜讀後，無不稱許。
東南亞讀者，則遠在20世紀70年代已為金庸作品所吸引，這個地區已先後出版越南文、泰文、印尼文、柬埔寨文、馬來文等文字，1995年出版了星、馬簡體字本，其餘文種均是盜譯，流傳廣泛。韓文版的金庸武俠小說在20世紀80年代末已大行其道，共有12家韓國出版社盜譯了金庸的全部武俠小說。直到去年，金庸才正式授權韓國出版社出版他的外文版作品。
金庸小說日文版則是由日本最具規模的德間出版社出版。我於1996年4月陪金庸先生到日本簽合約。德間出版社的老闆德間康快先生擁有包括電影、出版、報紙等綜合大企業。他們當時決定斥巨資出版《金庸全集》，組織了日本一批漢學家進行翻譯。第一部《書劍恩仇錄》日文文庫版是於1996年出版的，其後陸續出版了金庸小說的日文版全集，並且已多次再版了。
以色列的漢學家夏維明，在1998年台北金庸小說國際學術研討會上表示，自從以色列文版的金庸作品出版後，以色列的大學生都是很喜歡看金庸的武俠小說的。
毋庸置疑，金庸武俠小說正走向世界，愈來愈受到外國讀者的歡迎。
日文版：
《書劍恩仇錄》（全4卷、本名：書劍恩仇錄、譯：岡崎由美）
《碧血剣》（全3卷、本名：碧血劍、監修：岡崎由美、譯：小島早依）
《秘曲笑傲江湖》（全7卷、本名：笑傲江湖、監修：岡崎由美、譯：小島瑞紀）
《雪山飛狐》（全1卷、本名：雪山飛狐、監修：岡崎由美、譯：林久之）
《射鵰英雄伝》（全5卷、本名：射鵰英雄傳、監修：岡崎由美、譯：金海南）
《連城訣》（全2卷、本名：連城訣、監修：岡崎由美、譯：阿部敦子）
《神鵰劍俠》（全5卷、本名：神鵰俠侶、訳：岡崎由美・松田京子）
《倚天屠龍記》（全5卷、本名：倚天屠龍記、監修：岡崎由美、譯：林久之・阿部敦子）
《越女劍》（全1卷、本名：白馬嘯西風、鴛鴦刀、越女劍、監修：岡崎由美、譯：林久之・伊藤未央）
《飛狐外伝》（全3卷、本名：飛狐外傳、監修：岡崎由美、譯：阿部敦子）
《天龍八部》（全8卷、本名：天龍八部、監修：岡崎由美、譯：土屋文子）
《鹿鼎記》（全8卷、本名：鹿鼎記、譯：岡崎由美・小島瑞紀）
英文版：
《The Book and the Sword》（《書劍恩仇錄》，全一冊）牛津大學出版社，譯：恩沙（Graham Earn Shaw）；監修：閔福德（John Minford）、Rachel May
《The Deer and the Cauldron》（《鹿鼎記》，3冊））牛津大學出版社，譯：閔福德（John Minford）
《The Leg end of the Condor Heroes》（《射鵰英雄傳》）已停止。
《Fox Volant of the Snowy Mountain》（《雪山飛狐》，全一冊）香港中文大學出版社，譯：莫錦屏（Olivia Mok）

◎金庸其他作品

《三劍樓隨筆》：與梁羽生、百劍堂主合著
《袁崇煥評傳》：文化普及性作品，非學術性著作，收錄在《碧血劍》中。
《三十三劍客圖》：又名《卅三劍客圖》。
《金庸散文集》
《月雲》：略帶有自傳性質的短篇小說。
《社論》：約兩萬篇，包括如《寧要褲子，不要核彈》、《火速！救命！——請立刻組織搶救對上梧桐山》、《巨大的痛苦和不幸》、《自來皇帝不喜太子》等，在大陸未結集出版。
《香港基本法》：主要起草人之一。
另外，還有《韋小寶這小傢伙》、《一國兩制和自由人權》等諸多文學評論、散文、及由他人整理的演講稿。

G. 金庸武俠小說的藝術特徵是什麼

不能籠統地下定義。就大部分而言，是一儒學思想的中庸寬容之道,中國傳統國學道家思想,純中國的佛家精神及屬於金庸自己的"俠義精神",用緊湊生動的故事情節,集中暗諷當代社會中的丑惡人性和丑惡社會現象,並極力號召人們以自己心目中的英雄人物為榜樣約束自己言行，達到改良社會風氣的目的。其中又以《天龍八部》、《射鵰英雄傳》和《連城訣》表現得最為突出。
《鹿鼎記》是一部較特殊的作品。金先生原本的目的是要塑造一個社會低層的流氓型人物在機遇巧合下誤入社會高層後發生的悲劇的人物形象。但筆不隨意走，到後來發現竟然難以將這個人裝以悲劇的結果，所以有了現在我們眼下的韋小寶。但其中也不乏所反映的社會現實（由於不想復述情節，所以由你自己將情節與現實相套吧，呵呵）。

H. 金庸武俠小說的現代意識主要體現在哪些方面

金庸武俠小說的現代意識（前期思想） 出於對戰神阿瑞斯和愛神阿芙羅狄蒂的迷戀，我對金庸的作品久讀不厭。但形而上的思考卻使我不得不暫時對他們告別，沉浸在思想的一抹陰影之中。對於金庸的評論已越來越多，作為一個和大家一樣的享樂主義讀者，我憂慮的並不是能否給「金學」的孔雀尾巴上添一根華麗羽毛，而是擔心我的觀點不同於讀者的想像，給人以一種不切實際、影響文本閱讀快感的荒謬。因為大多數的金庸小說讀者和評論者都認為金庸作品的思想來自於傳統文化，僅在寫作技巧上表現了一定的現代意識，且這些現代意識也基本消彌在文本中不斷出現的「蝶戀花」詞調和「山坡羊」曲律中；我卻認為正是現代意識給了金庸的想像力以最大的啟發，並使其作品的深層意蘊表現出一種鮮明的反傳統傾向。這個貌似虛假的看法可能在本質上是真實的。

一

公元五世紀初，陶淵明從他自己的經歷中提煉出的桃花源情結，可能是中國傳統文化中最富誘惑力的烏托邦理想。如果說鮑照和庾信在他們著名的作品中把世間的不幸詩意化了，那麼陶淵明則詩意化了世間的幸福。在中國文學的漫長歷史中，桃花源情結成了一代代文人渴望獨善其身的那種普遍而又古老的幻想。也許正是這種幻想在金庸作品中的屢次出現，才使人覺得他始終和傳統保持一致。然而，這種幻想的實質在金庸那裡卻是似是而非的。

大多數讀者可能都會認為《射鵰英雄傳》中的桃花島和《神鵰俠侶》中的古墓是桃花源情結在金庸作品中的典型。的確，桃花島和古墓在地理位置上正如同桃花源一樣與世隔絕，人間的痛苦和變幻在桃花島迷宮般的道路和古墓穴口的千鈞巨石外悄然流逝著，但此間的居者卻並不是為了逃避客觀世界的痛苦，而是為了逃避主觀的憂郁消沉的深淵。黃葯師在傷心之際引賈誼的文章說：「且夫天地為爐兮，造化為工！陰陽為炭兮，萬物為銅！」這正說明了處在世界上任何位置的人，都不過是帶著肉體和心靈的寂寞絕望與萬物一同日日夜夜地忍受煎熬。桃花島和古墓對於黃葯師和林朝英等人來說不過是覆蓋在深淵口上的一層稀薄物質，只能勉強支撐體重罷了。這種屬於現代人意識的絕望感盡管被金庸落實在愛情主題上，但桃花源情結的天人合一、物我兩忘的思想內核卻因此打破了。

如果說桃花源的居住者是被環境賦予了其存在的意義，桃花島和古墓則幾乎對於所有的居住者來說都是只有被動性。而以黃葯師和楊過這兩個反傳統的個人主義者作為桃花島和古墓精神上的主人，正是在深層意義上對指向過去的烏托邦的桃花源情結的解構。金庸在黃葯師和楊過這兩個號稱東邪西狂的人身上突出地表現了他嘲弄傳統觀念的愛好。「每非湯武而薄周孔」的黃葯師對傳統觀念所持的態度一直是永不減退的憤怒攻擊。他為陸冠英和程遙迦完婚的一幕是《射鵰英雄傳》所能給予讀者的最好的禮物之一，不能欣賞這一幕也即意味著肯定禁慾主義；楊過與小龍女的戀情本央就超越了一切的傳統價值觀念，其意義正在於表現個人主義精神對傳統秩序的反叛，他們最終的成功既是愛情的勝利，也是現代意義上的昂揚精神的勝利和意志的勝利。

I. 金庸的武俠代表作品是什麼

代表作品：飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛其中我喜歡下面的 《天龍八部》
《射鵰英雄傳》
《神鵰俠侶》
《倚天屠龍記》
《笑傲江湖》
然後是特點分析：庸的書似乎有點半文言文，但是讀起來卻非常的順口，娓娓道來，他的小說非常博大，能把中華大地全說進去，上下五千年自由馳騁，天文地理，星醫不桐，古今中外，天所不通，天所不曉。他的小說和中國故化似乎有很大的牽連，但他汲取了西方的寫作手法。和中國故化相結合，從而創作了一種奇特的金庸風格。可以說，金庸做一名武俠接的一帶宗主，泰山北斗當之無愧。古龍書的特點是：他完成拋開了歷史，他的語言十分的幽默，也十分的華麗，他大量的使用短句，他創造的人物大都很寂寞，還有，他的小說推理性、哲理性也極強。

金庸古拙，而且頗有中國唐送話本兒的那娓娓到來的味道。金庸書的曠達、通達、平和正是中國故化的真實寫照，是中國傳統文化的繼承者，也是一個中國傳統問題的發展者。金庸的作品最大的特點就是大氣、正派，人物刻畫細膩，（這是和別的武俠作品相比），人物有血有肉，多講究江湖大義，有較強的民族主義和人文思想。情節曲折，多以大團圓結局。情節比較合理，有較強的理性色彩。