古代小說書評作文700字

A. 求中國古代古典小說的書評！！！

對神仙嚮往很久，騰雲駕霧，一日之內游遍三山五嶽，變化無窮，道術精深，能人所不能，隨心所欲，無凡夫俗子之煩惱。所以對這些神魔小說，仙家傳說頗有興趣，對於《封神演義》，因為之前看過老版的電視劇《封神榜》，所以並不陌生，大致的情節還是知道的，只是劇情有些改動，作者借武王伐紂的歷史背景，講述了姜子牙領導的闡教與紂王一方的截教的神魔大戰，各路仙家，各顯神通，精彩紛呈。
對於仙家，就像當今的相聲界，講究一個師承，你得有老師，比如姜子牙手下的玉虛門人，他們的老師是玉虛門下十二大弟子，而這十二大弟子的老師是元始天尊，元始天尊的老師又是鴻鈞道人。一個典型的神仙，首先你得有坐騎，姜子牙是四不相，武成王是五色神牛，聞太師是墨麒麟，太上老君是板角青牛，我比較喜歡的是申公豹的老虎，當然也有其它代步工具，比如哪吒的風火輪，雷震子的風雷二翅，類似的神行法有土遁，水遁，金遁，木遁，金光法，騰雲駕霧等，神仙的住所一般是山洞，比如姜子牙對陣，一般先問人家「道友是哪座名山，何處洞府」，比如太乙真人是乾元山金光洞，玉鼎真人是玉泉山金霞洞，神仙自稱煉氣士，比如「我乃九龍島煉氣士周信是也」，神仙有的是轉世而生，比如哪吒是靈珠子轉世，有的是人修煉而成，比如楊戩，黃天化等，有的是動物修煉而成，比如梅山七怪，有的是具體物體修煉而成，比如玉石琵琶精，千里眼順風耳高明高覺乃桃樹柳樹成精，神仙一般有一兩項獨門絕技，比如張桂芳叫人下馬，土行孫會土行法，鄭倫口吐白氣，高明高覺乃千里眼順風耳等，神仙一般有一些獨門兵器或法器，威力無窮，哪吒有乾坤圈，風火輪，火尖槍，混天綾，神火罩，楊戩有哮天犬，三尖兩刃刀，雷震子的黃金棍，還有翻天印，陰陽鏡，紫綬仙衣，太極圖，打神鞭，等等，神仙一般活得很長，動不動就修煉幾百年，少的也有幾十年，因此，如果是我做神仙，我要做玉泉山金霞洞玉鼎真人門下煉氣士，坐騎乃斑斕白虎，會八九玄功，祥雲護體，手一指，而金光發，受光即死，法器乃捆仙繩，兵器乃齊眉棍。
除了對滿足對神仙的嚮往之外，《封神演義》也讓我對領導學有了一些感悟，首先說紂王，紂王犯了一些致命錯誤，第一，其殺妻滅子，與傳統道德相違，大失民心；第二，聽妲己迷惑，不自己思考判斷，殺害忠良，令人寒心；第三，沉迷個人享受，勞民傷財；第四，對老百姓和殘酷，失了民心；第五，作為領導，對下面的情況一點也不了解；第六，不知治國也就罷了，但不知用人，賞罰不明，不知如何選賢用能，總之，紂王個人的領導失誤造成其政治、軍事上的失勢，是其硬傷。姜子牙最後打敗了紂王，如果要我幫助紂王，我獻計四條，第一，捕獲敵方將領，不要收監，不要解送朝歌，立即斬殺，殲滅敵人有生力量；第二，選一人如聞仲總領抵抗西岐一事，不要各自為戰，被敵人各個擊破，這樣才能互為聯絡，調度有方，進退有序；第三，建立統一戰線，廣泛聯絡分化諸侯，聯絡仙家，共擊西岐；第四，利用其乃正統，大打宣傳戰，在政治上確立優勢，拉攏民心。相信如果紂王這樣做，一定能打敗姜子牙。
對於武王，我覺得其很不成功，所有權力都在姜子牙手中，西岐中能戰斗的大將，除了南宮適，要不是姜子牙的師兄弟或門徒，要不是姜子牙收復的殷商降將，如果姜子牙要奪位篡權，那誰能抵擋呢，作為領導，手下的得力干將一定要與自己建立信任和情感，且不可龍御深宮，一定要去經歷，要與他們共同經歷，共同戰斗，且不可將權力交給一個人，千萬別扯什麼信任，人心難測，成王敗寇，就算信任，也是這種信任，比如你手下的核心團隊有六人，跟你很默契，你信任他們，這樣沒問題，一個壞了，還有其他五個，不會影響大局，而絕對不是這種信任，你手下的核心團隊有六個，你信任其中一個人去管理其他五個，自己在睡大覺，那個人跟他們建立感情，共同戰斗，共同經歷，形成權威和自己的影響力，這樣那五個人心已不在你身上了，這樣你只能祈求那個人能忠於你，他要反叛，你一點辦法也沒有。古今有這樣的事，但要注意甄別，比如劉備倚重諸葛亮，但要注意，蜀國武將關羽、張飛與劉備是結拜兄弟，馬超與黃忠是劉備收服，諸葛亮即使想反，他也沒這個膽，當然劉備死後是另外一回事了，只能說諸葛亮忠心。
讀初中時，語文老師說「唐詩宋詞元曲明清小說」，《封神演義》正是明朝人許仲琳所著，與其它小說一起共同鑄造了中國文學史上的這一品牌「明清小說」

B. 《三國演義》書評800字，5篇。

在《三國演義》中,我最欣賞的就是曹操了,雖然為了突出劉備的仁義,他被寫成奸詐之人,但是他的軍事才能仍然沒有抹殺.他在幾年的東征西戰中,佔領了長江以北的大片土地,連少數民族都臣服於他,他是三位郡主中最有才乾的,魏也是三國中最強盛的,他奠定了魏國的基礎,後來晉國才能統一天下,所以他是一位真真正正的英雄.
對於人才的求賢若渴,也是曹操值得欣賞的地方,曹操為了選拔更多的人才,打破了依據封建德行和門弟高低任用官吏的標准,提出了"唯才是舉"的用人方針,於公元210年春天下了一道《求賢令》.曹操在令中一開始就總結歷史經驗,認為自古以來的開國皇帝和中興之君,沒有一個不是得到賢才和他共同來治理好天下的,而所得的賢才,又往往不出里巷,這絕不是機遇,而是當政的人求,訪得來的.有鑒於此,曹操立足現實,指出現在天下未定,正是求賢最迫切的時刻.他希望在左右的人不要考慮出身,幫他把那些出身貧賤而被埋沒的賢才發現和推舉出來,只要有才能就予以重用.後來,曹操於公元214和217年又下了兩道《求賢令》,反復強調他在用人上"唯才是舉"的方針.他要求人事主管部門和各級地方官吏在選拔人才上,力戒求全責備,即使有這樣那樣的缺點也受有關系,只要真有才能就行.經過一番努力,曹魏集中了大量人才,當時各地投奔到曹操門下的人很多,形成猛將如雲,謀臣如雨的盛況.而且對於有才乾的人曹操還能做到不計前嫌,比如陳琳本來是袁紹的部下,曾經替袁紹起草檄文,罵了曹操的祖宗三代.袁紹失敗後,陳琳歸降曹操.曹操問他說:"你從前為袁紹寫檄之,罵我一個人就可以了,為什麼要罵到我的祖宗三代,陳琳連忙謝罪.曹操愛惜他的文才,不僅對他不處罪,還照樣任用他.
曹操的成功不僅因為他的傑出才能和善於招攬人才,還在於他有著豁達的胸襟和廣闊的胸懷.在赤壁的慘敗之後,曹操並未一籌莫展,而是笑著說了一句"今北方仍由我所據",並且三次大笑展現出他對待挫折的樂觀態度.曹操同時也是個很有文學情趣的人,喜歡作文賦詩,即使大戰在即也情趣不改,他的許多詩作都是樂府中的名篇.

我用了近一個星期讀了《三國演義》一書，真是收益非淺啊！《三國演義》是一部斷代體古典名著小說，它講述了從東漢末年時期到晉朝統一之間發生的一系列故事。
首先我看到的是像「滾滾長江東逝水……」這一類膾炙人口的詩句，接著引入正文。第一句話這樣說到：「話說天下大勢，分久必合，合久必分。」這句話不無道理。周末七國分爭，並入於秦，及秦滅之後，楚、漢分爭，又並入於漢……書中還有上百個人物、無數的軍事謀略，加上作者本身借著歷史人物，來闡述忠、教、仁、義、愛的道理，更是深入人心。它寫的庸主獻帝、劉禪，無能之輩呂布、袁術、袁紹、劉表、劉璋，氣量狹隘的周瑜，長厚的魯肅，勇者張飛、許楮、典韋，無不個極其態。這些人物給了我很深的教育。
雖有這些人物，但最令我有所感受的是這本書當中所描述的幾個英雄人物。先說關羽。這是給我留下印象最深的人物之一。他降漢不降曹、秉燭達旦、千里走單騎、五關斬六將、古城斬蔡陽，後來又在華容道義釋曹操。他忠於故主，因戰敗降敵而約好一知故主消息，便不知千里萬里往投。我認為雖降了敵，但最後還是回來了，不但仍算忠，而且還要算一種難得可貴的忠。《三國演義》表現關羽的方法也極簡單：「丹鳳眼,卧蠶眉，面如重棗，青龍偃月刀」，後來加上「赤兔馬」，又讀過《春秋》，刮骨療毒不怕疼，斬顏良，誅文丑，幾乎變得天下無敵。他的所做所為值得我們學習。
封建統治時期需要忠臣，需要一個能夠鞠躬盡瘁、死而後已的忠臣，這就是諸葛亮。諸葛亮熟知天文地理，能文能武，足智多謀，而且一生謹慎，鞠躬盡瘁。他借東風，草船借箭，三氣周瑜，智料華容道，巧擺八陣圖，罵死王朗，空城計，七星燈，以木偶退司馬懿，錦囊殺魏延，這些是常人所想不到的。我本以為這種人應該相貌非凡，可書中描繪的卻十分簡單：身長八尺，面如冠玉，頭戴綸巾，身披鶴氅。他的所做所為給後人很深的印象。現說曹操。曹操在《三國演義》中被稱為奸雄，可能是因為他的兒子篡了漢。他說劉備與他是並世英雄，說得劉備都不敢聽，但是他沒有殺劉備，雖劉備正是他的瓮中之鱉。這使我感到了曹操的大度，也是周瑜做夢也夢不到的。周瑜眼中只有諸葛亮，與其誓不兩立，只要把諸葛亮殺了，東吳的天下就太平了。後來又發現劉備也不是一般人物，便想殺劉備，至少把他留在東吳，東吳的天下也太平了。目光短淺，氣量狹小，非英雄也。這也與曹操形成了鮮明的對比。曹操還是個實幹家，曾經行刺董卓，矯詔聚諸侯討伐董卓。這些使我感到了曹操的偉大之處。總的來說，讀過這本書之後我大開眼界，而以上幾人也給了我很深的感受，他們我很是喜歡。
作為一部文學作品。因為它經過了藝術加工，有不少虛構。《三國演義》的藝術成就是多方面的。它成功地塑造了眾多的人物形象。全書寫了四百多人，其中主要人物都是性格鮮明、形象生動的藝術典型。各類人物各有共性；同類人物各有個性。作者描寫人物，善於抓住基本特徵，突出某個方面，使人物個性鮮明生動。對於主要人物，往往通過一系列的故事情節和人物語言表現其復雜的性格。故事也同樣展現了一幕幕驚心動魄的戰爭場面。其中尤以赤壁之戰最為出色。使讀者都有種身臨其境的感覺。
《三國演義》一書不愧為名著！值得一讀啊

C. 鑒賞小說的作文和鑒賞散文的作文各兩篇，一定要是鑒賞型的。每篇700—800字。

如果詩歌是窗，那麼散文則就是門。窗，當然是不能隨便出入的，但是，門——大家都可以從這里進進出出……寫日記、讀書信、作序跋等等，我們幾乎每天不都是在和散文打交道嗎？


散文既無詩歌的音樂節奏，也無小說的故事情節，更無戲劇激烈的性格沖突，總之，從形式到內容，散文的確好像是顯得太平常了一點。然而，人們忘情地讀詩、讀小說，看戲劇……也一樣忘情地鑒賞散文！散文的魅力究竟在何處呢？我們又該沿著怎樣的路徑去尋幽訪勝呢？

2006-09-19 07:48回復
秋水清韻
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一、散文鑒賞的一般法則


1．感同身受，漸入佳境。


文學以形象反映生活的特質，這在我們鑒賞一切優秀的文學作品時都能強烈地感受到。一旦真正進入鑒賞而不是匆匆地「走馬觀花」或一味地去尋找什麼概念，那麼我們在作品裡所得到的首先就該是作家所塑造的生動藝術形象的復呈，伴隨著這種復呈又會自然而然地體味到作家浸透在形象里的意蘊。這時，我們就會感到一下子到了另外一個完全是自立自足的世界——即文學藝術的意境之中去。


大凡成功的文學作品均有意境，這是由文學的形象特質所決定的。散文也有散文的意境，雖然它不像詩歌意境那樣更具特色，但它與小說、戲劇比較又顯得突出一些。作為一個好的散文鑒賞者，完全應該善於體味散文美的意境。如何去體味呢？我想這里還有必要區別一下散文與詩歌意境的異同，從而才有可能運用不同的方法去探求它們的意境之美。


散文與詩歌親如姐妹，存在著這樣或那樣的緊密聯系，但在意境的創造上卻很有差別，這就是詩境尚虛，文境征實。詩境強調大膽想像與誇張，也允許虛構與概括，追求避實就虛的空靈，常給人以「水中之月，鏡中之花」的美感；文境則大致相反，強調嚴格的真實，不允許套張與虛構，追求避虛就實的真境界，常給人一種如聞其聲、如臨其境的美感。


詩境尚虛，文境征實，這是從整體上的一個把握，具體地講也並不都是如此。正因為詩境尚虛，所以詩歌鑒賞就特別需要想像，這才可能將詩人虛擬的濃縮了的東西變成真實的豐富的生活圖景，從而領略其意境之妙；也正因為文境征實，所以散文鑒賞就特別需要感受，這才可能將散文里真實的具體的東西准確充分地復現在我們面前，從而體味其意境之美。一個人的散文鑒賞水平如何，至少一半是取決於他對散文意境的感受力的高低。

2006-09-19 07:49回復
秋水清韻
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散文不僅以形象反映生活，而且講究客觀情景的細致描寫，這樣對散文形象的感受力就顯得更為突出了。何謂感受力呢？它即是指讀者對散文藝術形象的一種領悟能力；換言之，也即是指讀者對作者所描寫的形形色色的生活圖畫可以在自己的心目中毫不費力地復現出來，能獲得某種稱心適意的共鳴美感。然而，真正能夠設身處地、感同身受地去涵詠玩索的人並不很多。一個人對散文形象的感受力是在長期實踐中培養起來的，或者說是由於反復的經驗而獲得的一種敏捷性。這里說的經驗，它應是一個含義十分豐富的概念，包括生活經驗、藝術經驗和知識積累等，諸方面結合在一起，也就具體構成了我們說的對藝術形象的感受力。


創作散文需要有豐富的生活閱歷，但鑒賞散文是否也要具備呢？很多青年讀者對此或許不以為然，那種認為只憑一點書本知識和藝術經驗就能鑒賞散文的觀點必須予以糾正。比如說，一個沒有經歷過任何白色恐怖的讀者，鑒賞葉聖陶的《五月卅一日急雨中》就會總覺隔了一層；一個有過流浪經歷的讀者品賞瑞士黑塞的《農舍》，總比一直處在正常生活中的人體會更深；一個從未坐過飛機的人，難道也能想像出劉白羽在《日出》中描繪的壯景嗎？


一切優秀的散文，其意境總是深邃雋永的，往往很難一下子就能發現。我們在具備了作品裡相應的生活經驗之外，還得憑著自己的知識水平和藝術修養去敏銳地、認真地感受對象的形象特徵和細節內含。這就好比在江南園林中尋幽訪勝，進愈深而景愈奇，能給人以漸入佳境的感受。


在這個漸入佳境的過程中，我想尤其不能忽視感同身受的作用。姜夔說：「三百篇美刺箴怨皆無跡，當以心會心。」（《白石道人詩說》）也就是梅聖俞所說的「作者得於心，覽者會以意」（《〈六一詩話〉引》）。他們雖然都是講詩的鑒賞，但在這點上與散文鑒賞也是相通的。這種「以心會心」，感同身受的審美鑒賞，應該說是我們探索散文之美的最為基本的方式方法。

2006-09-19 07:50回復
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2．因聲求氣，循聲得情。


作家秦牧曾談到這樣一個故事：某國有一位著名女演員，拿著一張菜譜，以另一個國家的語言當眾朗誦，運用的是她演悲劇時的腔調，那沉痛蒼涼，凄苦激烈的音調，竟使座中有人為之泣下。一張菜譜，不可能有什麼情感內容，況且還是他國語言，但它能使人泣下，這個故事生動地說明了語言的聲音本身有著獨立的表情作用，同時也告訴我們，鑒賞散文不能忽視了聲感的要素。


散文，可謂是言情的藝術。我們知道，人的情感是不見之於形的抽象的東西，必須靠語言符號表現出來，但漢語符號本身包含有形、聲、義三個方面，因而在表情上就有了各種復雜的關系。我們的漢語，就一個個單字來看，它們雖然不可能有什麼變化，但因每個字都具有形、聲、義，不同的組合固然可以表現出不同的情，而且在形、聲這兩個方面也可以產生不同的效果。所以，作家運用語言，不僅要選「義」，同時也要選「形」與「聲」。「形」，在字而言是指筆畫結構，在文中是指句子的參差、整齊和語法構成等，這里取後者。「聲」，在字而言指讀音，這里側重指句子的音樂感。值得注意的是，選「形」是為了選「聲」，是以「形」的變化來造成「聲」的變化，最終達到更好的傳情。「形」本身不可能有獨立的意義，只有通過「聲」來傳情。


散文作家依靠語句的錯綜和聲音高下的奇妙調節，就能使人讀起來覺得具有了聲感變化，同時還會感到有一種生氣灌注。生氣不可能憑空存在，語言的聲音節奏正是文氣存在的形跡。


作者因情而發為辭，辭生則聲音與文氣也便隨之產生了。好比平常人們講話，有了意思才講，要講就必須藉助於語言（辭），而運用語言的時候又少不了抑揚頓挫、輕重急徐的語氣。語氣在文章里便是文氣。這個過程即是：


情——辭——氣——聲


劉熙載說：「作者情生文，斯讀者文生情。」（《文概》）這表明讀者鑒賞作品恰好要和作者走一個迎頭路，那麼鑒賞散文的過程便是：


聲——氣——辭——情


這也就是說，散文鑒賞要特別注意抓住聲感的突破口。從聲感出發，因聲求氣，循聲得情。


因聲求氣，循聲得情，就是根據文章的言之短長、聲之抑揚來誦讀，並通過誦讀來體會作者貫穿在作品裡的文氣，又通過對文氣收放的品味來體會作者的情感。夏尊和葉聖陶兩先生合著的《文章講話》，其中還明確指出：「文氣這東西，看是看不出的，聞也聞不到的，唯一領略的方法，似乎就在用口念誦。」鑒賞散文切忌像讀科學論文一樣只是著意在里頭分解，而應把大部分的時間放在誦讀上，由此自得文中奧妙。


散文的誦讀自然不必像詩歌的吟誦那樣有很多講究，只要符合散文的自然節奏就行，這與散文行文的灑脫有很大關系；但也並不是一味毫無組織，或長或短，或排或偶，或承或轉等，均有一定之妙，往往可以因聲而求的。


散文的誦讀還要求長久地熟讀，光一二遍不可能讀出文章的聲情來，只有在爛熟之後，才有可能對文章內容有深切的了解，也才會高下合度，緩急相宜。我之神氣皆與作者相通融，一吞一吐，均由彼而不由我，語言之音節一並奔涌在我喉吻間，出神入化，融液浹洽，一起從聲情中溢出，由此自然鏗鏘發金石聲。

2006-09-19 07:51回復
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二、散文鑒賞的兩個重點


1．牽住線索，沿波討源。


散文實則是不易把握的一種文體。古今中外那些優秀的散文作家，彷彿都是一個個神奇的騎手，縱橫馳騁，灑脫不羈。他們的作品，就好比風行水上，一片渙渙然，既有自然的美，也有飄逸的美。劉熙載將此謂之為「飛」，認為「文如雲龍霧豹，出沒隱見，變化無窮」；又雲「文之神妙，莫過於能飛。莊子之言鵬曰『怒而飛』，今觀其文，無端而來，無端而去，殆得『飛』之機者」（《文概》）。散文這「無端而來，無端而去」的「飛」的藝術，對於鑒賞者不得不慎。


鑒賞散文，思想傾向先可以不問，結構技巧也可以先不去管，關鍵在於必須窺見文章從何「飛」來，又如何「飛」去。這文章飛動的來龍去脈，人們常稱之為「線索」。如果我們把作者行文的線索牽住了，然後再披文入情，沿波討源，依源整派也就猶如按圖索驥一樣容易得多。此時，其文章無論怎樣「出沒隱見，變化無窮」地飛來飛去，但讀者一樣能夠駕馭，達到循干理枝，因枝振葉，綱領昭暢，牽一線而明全篇。


線索之於散文是不可須臾離開的東西。因為越是無拘無羈的體裁，就越需要維系其藝術生命的線索，使生活的珍珠串連在一起。散文既是「飛」的藝術，散文線索因而也應是彩麗紛呈、靈活多樣。歸納起來有如下三大類型——縱貫式、橫貫式和縱橫交貫式。懂得散文線索的這些基本類型，對於散文鑒賞很有好處。

2006-09-19 07:52回復
秋水清韻
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所謂縱貫式，就是按事物本身發生發展的進程作為線索，縱深地組織材料。最為常見的形式是以時間的次第為線，且往往為一些敘事散文所採用。其特點是敘述事情有頭有尾，來龍去脈比較清楚，也較易於讀者把握。也有以空間轉移為線的，這是縱貫式線索中的另一種形式。寫景一類的散文，多屬此類。因為這類散文描寫的對象是相對靜止的客觀事物，要求依照觀察次序來結構文章。不過，這類文章的骨子裡仍然離不開時間的因素。在縱貫式類型中，還有一種以情節為線的。它雖然更多地見於小說、戲劇之類，但在散文中，尤其是敘事散文中也並不少見。


所謂橫貫式，就是以內在的思想路線或外在的某個物件來連綴各種互不關聯的「畫面」「斷片」，按事物的性質歸類，並列地組織材料。橫貫式在具體運用中又有種種不同。諸如以情感為線，以事理為線，以物件為線等等，這在橫貫式中運用得最普遍，也是最能表現出散文文體特徵的形式。以情感為線的，多見於抒情散文。井上靖《春將至》，通篇即以盼春的心理來貫通，把天文地理、風土人情和景貌氣象，統統凝聚在這一情感基調上。以雋永的情感為線，是深入作品底蘊的結果，它不僅在抒情散文中普遍採用，在一些懷人敘事散文中也常常碰到。朱自清的《給亡婦》，即是以一條至誠醇厚的懷親頌妻的情感線索把一些日常瑣事的片斷粘連在一起，雜而不越，散中見整。以事理為線，是更偏重於內在邏輯性的一種橫貫式，多見於即事明理的議論散文。其行文線索，常常是作者從對事物感受和思索中提煉出來的一種觀點，其他材料便據此展開。如秦牧的《象和蟻的童話》等。在有些托物言志、寄情於景的抒情散文中，最愛用某一物作為行文的橫貫線索，這又有兩種情況。一種是「物」側重在作為線索而出現的，如秦牧的《土地》；另一種是不僅作為線索，而且也是作者思想感情的寄託點，常常具有某種象徵和寓意，如西班牙作家麥斯特勒思的《夜鶯》即是。


比較來說，縱貫式線索盡管有種種不同，但總歸是符合事物發生發展的自然順序或進程，也符合人們循序漸進的普遍認識規律。橫貫式線索則帶有某種哲學的抽象，行文中時有跳脫，因為被線索連綴在一起的是一些各不相乾的材料。這樣，就從形式上拉開了創作者與鑒賞者之間的距離，給鑒賞者造成了一定的理解難度。不過，大手筆又特別善於處理與鑒賞者之間的矛盾，精於明為跳脫（斷）暗為連結（續）。善斷善續，能夠把明斷與暗續辯證地統一起來。


所謂縱橫交貫式，不過是以上兩種方式的綜合運用。這種情況，在一些游記散文里頗為常見。游記如果單用一條游蹤的縱線，文章就很可能像記流水賬一樣，寫得散漫，故往往在游蹤的線索之外再加一條橫線索來約束。當然，這種線索方式在一般敘事散文中有時也可以碰到。如曹靖華的《小米的回憶》，既以時間次第來展開回憶，又以橫線索「小米」（物）來貫通。


世界本身就是一架由無數個物件組合的龐大而復雜的機器，內部諸因素也無不存在著種種聯系，這些聯系我想一定也可以尋找出多種不同的生活線索來。同樣，一個理不出生活線索的人，對社會的認識也一定膚淺、片面。然而，線索的種類五彩繽紛，生活和人生的經緯錯綜復雜，反映到散文里的線索藝術又何嘗不是如此？上列種種，當然還只是一個大略的概觀，但無論怎樣變化，都超不出縱貫、橫貫和縱橫交貫這三大類型，具體如何演繹就難以盡數了。

2006-09-19 07:53回復
秋水清韻
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2．縱觀全局，探索主題。


主題亦叫中心，是作者在散文里所表現出來的對人類社會種種現象的態度和觀點，它是一篇散文形成的靈魂。鑒賞散文，將散文的「靈魂」——主題探索到了，也就等於抓住了散文作品的本質，它同樣是散文鑒賞的一個重要的決定性的步驟。


對散文主題的探索並不十分困難，但如果想用幾句話准確地說出它的主題又非易事，這是一般人常有的經驗。有些人鑒賞散文，往往喜歡憑著一點直感去判斷作品主題，結果使作者本人也會大吃一驚，往往失之於偏頗。


探索散文主題的途徑與方法也是多種多樣的，主要有：


第一，從作品的寫作背景探索主題。


主題的表現不可能離開一定的寫作背景和作者其人的世界觀的制約，想辦法弄清作品是作者在怎樣的心境下寫出來的，當時的時代背景如何，社會環境怎樣等，是我們探索散文主題的重要途徑。例如茅盾的《風景談》，大多數人都認為是「極力贊美當時中國共產黨領導下的陝甘寧革命根據地軍民偉大而崇高的革命精神」的，但這個主題是如何體現的呢？因為全文從頭至尾是贊頌屬於「第二自然」的特殊的「風景」，而連像「延安」、「革命根據地」、「共產黨」等字樣卻根本找不到，又談何贊美當時的中國共產黨雲雲呢？看來就非得要求助於本文的寫作背景了，這是自然的。


第二，從作品的「文眼」探索主題。


文眼，是指那些特別精煉警策的詞句，是作者精心安置的「慧眼」，也即散文主題的凝聚點。這點睛之筆，正是我們探索散文主題的直接途徑。劉熙載在《文概》中說：「余謂眼乃神光所聚，故有通體之眼，有數句之眼，前前後後無不待眼光照映。」所謂「神光」，即散文的主題；所謂「照映」，即指主題對散文的統攝作用。如柳宗元《捕蛇者說》中的「苛政猛於虎」，杜牧《阿房宮賦》中的「後人哀之而不鑒之，亦使後人而復哀後人也」；蕭伯納《貝多芬百年祭》中的「貝多芬的音樂是使你清醒的音樂，而當你想獨自一個靜一會兒的時候，你就怕聽他的音樂」……都是「神光」閃爍之處，透過它即可以窺探文心的奧秘。


第三，從作品的重點段落探索主題。


散文的主題，它固然得通過作品的每一個段落表現出來，但它絕非平均分布在各段里；每個段落固然也都要為表現主題服務，但它們所擔負的具體任務並不完全相同。或在描寫某個具體的部位，或在敘述某個事件的過程，或在結構上承上啟下以表明過渡等。可以說，一篇散文的大部分段落與主題的關系並不是直接的，有的甚至完全是出於結構上的考慮，與主題全無關系。一篇散文的主題，它常常是通過作品中的某一二個重點段落來表現的，它好像是支撐一篇散文的「力點」，它是我們探索主題時千萬不能忽視的地方。


第四，從作品的內部聯系中探索主題。


大部分散文，表面看來的確是「散」的，但它的內部卻極有分數。循章求旨，在作品的內部聯系中掌握行文的來龍去脈，分析主題，這也是一個有效的辦法。


第五，從作品的總體傾向上探索主題。


探索散文主題有個最為常見的毛病，就是不從作品的全局著眼，不從全部題材的總傾向考慮，而是孤立地從某一枝節、某一部分來歸納主題，這是必須要克服的。與其他文學樣式比較，散文表現主題並不是通過完整的情節，也不是集中通過某一兩個典型化的人物等，而常常是通過一些事實的片段、生動的場面、作者的感懷來表現的。所以，從總體傾向上探索主題就顯得更為重要了。

2006-09-19 07:54回復
秋水清韻
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三、散文鑒賞的兩個難點

1．剖析結構，仔細理會。


結構是散文包括一切文章的組織法則。人們常把主題比作文章的靈魂，把材料比作文章的血肉，那麼結構也就是文章的骨架了。一篇散文的內容必須依靠結構固定並顯示出來，結構是作品思想內容的形式體現。鑒賞散文，對其結構進行剖析，也就好比是對散文進行人體解剖一樣，這對於我們了解散文的內部構成與聯系，深入到散文的骨子裡頭仔細理會其奧妙所在有著重要的意義。不過，對散文結構的剖析一直是一個難點，它需要鑒賞者有較好的散文藝術修養才行。

5 散文鑒賞方法談


一般而言，對散文結構的剖析可以從如下三個方面入手：


一是剖析結構由哪幾個部分組成，亦即給散文分段。


就散文的外部結構來看，包括句、自然段和部分三個方面。前兩者是出於文字表達上的需要，起著停頓與間歇的作用，均屬於自然的形式單位，而且也有明顯的外部標志，容易掌握。部分則是作者出於內容表達上的需要，集中某個方面的內容為突出主題服務的意義上的段落。一篇散文總是由若干個意義段構成，一個意義段也就是一個部分，它通常包括有幾個自然段，當然有時也可能與自然段一致。這里所謂的分段，就是分析一篇散文由幾個意義段組成，以便於深入了解其結構在開合、斷續、抑揚上的特點，等等。


有些散文的意義段落是通過小標題、空行或用「一、二、三」的數字來標明的，這比較好辦。也有一些散文是通過關聯詞語、承接句、過渡段等來暗示的，閱讀時稍作留意也不難劃分。對於那些既無標志又無暗示的篇章結構，就需要我們作認真具體的分析。但不管怎麼說，意義上的段落，總是具有相對獨立性的，或同一時間，或同一地點，或同一性質等，只要把那些在內容上聯系緊密的自然段劃分在一起就是了。


二是剖析段與段之間的聯系，看是如何完整、嚴謹和自然的。


所謂完整，是指散文結構有頭有尾、有中段，部分與部分、部分與整體都有有機的聯系，緊針密線，連貫一氣；所謂嚴謹，是指散文的各部分安排得非常妥帖，緊湊，以至無法作任何增刪更動，任何挪動或刪削都會使整體構架脫節；所謂自然，是指散文結構要像生活那樣渾然天成，不見斧鑿痕跡，「當行於所當行，當止於不可不止」（蘇軾語）。

2006-09-19 07:55回復
秋水清韻
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三是剖析結構的局部特徵，深入研究開頭、結尾和過渡。


剖析散文的結構，從大的方面而言，不外乎兩條途徑：由整體到部分，或由部分到整體。通過這樣由外到內，由內到外的兩個回合，又有什麼樣的結構不能被我們所認識呢？分段也好，分析段與段的聯系也好，這是側重在由整體到部分。這里要說的剖析結構的局部特徵，則側重在由部分到整體。這正如我們觀賞一座建築，不僅要觀賞它的整體外形，同時還需要走進去，把所有過道、房間、旋梯什麼的都看一看，這才知道它具有什麼特色。


剖析結構的局部特徵，也即是進一步要求從部分入手，並達到從整體上深入把握作品各個部分安排的方法與技巧，諸如作者在敘述方法上哪裡是運用順敘、倒敘、插敘和補敘？作者又是怎樣安排波瀾節奏的？是否使用了伏筆、懸念？尤其是在開頭、結尾和過渡這些關鍵部分又有什麼特徵？等等。為了弄清它們，就有必要對散文的每個細小的部分作認真的考察和研究。


2．辨明作法，深入體察。


盡管人們時下對散文創作有無技法的問題又展開了論爭，而且使人有點目迷五色之感，但客觀地從散文創作的實踐來說，一切優秀的散文作品，都應是「有技法」與「無技法」的和諧統一。說它「有技法」，是因為任何一位有作為的散文作者都不能一任自己的情感去隨意發泄，驅遣語言、駕馭材料、想像、加工和組合的能力等都不為無法。說它「無技法」，又是因為一些優秀的散文作者都是嫻熟地活用各種技法，將技法與內容融為一體，天衣無縫，以至於好像你說不出有什麼技法了。


散文的這種「以無法為有法」（徐增語）的創作境界，對於散文鑒賞者來說，確實是提出了一項非常艱巨的任務。鑒賞散文，如不辨其法，自然只能得其皮毛，始終只能停留在字面作一些淺嘗輒止的欣賞。如果技法於你是門外漢，結構在你更是微妙不可把握的神秘，這樣至多也是心知其好而口不能言。


有句形容看雜耍的俗話：「會看的看門道，不會看的看熱鬧。」用它來說明散文鑒賞水平的高下倒十分合適。由字面的欣賞到對內容與形式的鑒賞，也即是由「看熱鬧」到「看門道」，便是衡量一位散文鑒賞者能力大小的「分水嶺」。然而，要想識「門道」，辨精微，就不得不對散文的技法有一定的了解。高爾基說：「必須知道創作技巧。懂得一件工作的技巧，也就是懂得這一工作本身」，「技巧是文化成長的一個基本力量，是文化全部過程的一種主導力量」（高爾基《談談〈詩人叢書〉》）。他所說的「文化成長」，自然也是包括散文鑒賞在內的。

2006-09-19 07:56回復
秋水清韻
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散文的技法一時也難以勝數，它們是歷代文藝理論工作者根據長期以來的散文創作實踐總結出來的。有的是以成語典故命名，如「一石數鳥」「釜底抽薪」等；還有的是採用一些生活中的至理名言加以說明，如「綵線穿珠」「曲徑通幽」「移步換形」等；有的則是借用軍事、音樂、繪畫等術語來比況，如「欲擒故縱」「餘音繞梁」「烘雲托月」「橫雲斷峰」等，上述種種，就其名稱而言，已夠人玩味了，況且它們還包括著各自豐富的內容。因而，辨明作法，深入體察，就成了高層次散文鑒賞的一個不可缺少的步驟。

D. 中國傳統小說的魅力 作文800字

個世界上有各種各樣的美：整齊劃一是美，參差錯落是美，安靜平淡是美，熱鬧喧囂亦是美。美無處不在。
然而有一別樣的種美麗，卻常常被人忽略，甚至不為人所接受，那就是孤獨。
人是一種群體性動物，由此易知，人對於孤獨的排擠是本能地對它心懷恐懼。但孤獨又不是自閉，更多的時候，它是一種狀態，在某些情況下，孤獨反而能顯示出常人無法企及的崇高境界，成為一種別樣的美麗。
孔子周遊列國，卻總不被接受，是因為他超前的目光與認知，眾人無法理解他。有一次，有人要拜訪孔子，但不認識去孔子家的路，就問一個看守城門的人。守城門的人知道他要去拜訪孔子後，如此說道：「哦，就是那個知其不可而為之的人嗎？」 「知其不可而為之」，用來評價孔子實在太恰當了。因為「不可」，所以不被接受，而他又偏偏「為之」，則眾人更無法理解他了。孔子陷入了深深的孤獨之中。更有甚者，還藉此來諷刺孔子。孔子與子路外出，途中子路向人問路，那人知道來者是子路後，說道：「你的老師是孔子嗎?他是知道路的。」其實，孤獨的又何嘗只有孔子，還有很多人。早就有人感嘆過，古來的聖賢皆「寂寞」，而那些不學無術的「飲者」卻名噪一時。
但這種孤獨不會是永久的，歷史會還那些孤獨的人一個清白。早在漢朝，武帝就罷黜百家，獨尊儒術；今天，孔子被確定為中國最偉大的教育家；更有72位諾貝爾獎獲得者聯合簽名，宣稱只有「孔孟」之道才能挽救這個危機四伏，矛盾沖突不斷的世界。孔子最終不再孤獨。而他生前的孤獨，則反過來突現出他超乎常人的智慧，長遠的目光與深邃的思想，使他贏得了世人的尊重與欽佩。
所以，不要再對孤獨抱有偏見或恐懼。如果旁人無法理解，就讓他們去說吧，好好走自己的路。
也許這孤獨會給你帶來坎坷與痛苦，不用擔心，這只是暫時的。應該滿懷信心，只要堅信自己是正確的，就要對未來充滿希望。總有一天，人們會發現你的價值，那時，你就不再孤獨。
而你之前的孤獨，不僅僅是一筆珍貴的寶藏，更是生命中一抹別樣的美麗。

E. 有沒有智商好點文筆美的古代言情小說

有啊！！(^_^)
我相信以下文章一定非常好看。😁

1.《簪中錄》by側側輕寒
簡介：唐朝懿宗年間, 名聞天下的女探黃梓瑕混跡於皇子之中身背謀害全家罪名的破案，遇到玉樹臨風卻遭受詛咒，懷疑王妃真假的宮廷王爺時；當他送給她的那支斷案慣用的精緻玉簪 ，一步步置他安靜游動卻食人鮮血的小紅魚於死地時；怨憎恨、愛離別、求不得。
在風起長安的段段情謎中，書中描寫了女神探黃梓瑕眼中的大唐社會風情長卷，從被人誣陷的罪犯到夔王府的太監，通過調查案情終於洗清冤屈成為了夔王妃的曲折離奇經歷。

書評：作者文筆很好，也不青澀，像水一樣淌了下去，很流暢，絲絲入扣，真的很好看。一般男主就是這樣一點一點喜歡上女主的吧？(^_^)

2.《櫻飛冬雪》
簡介：那一年冬雪覆城，她代妹洞房，玉堂花暖。那一夜，他青樓夢好，她雪巷佇立，淚濕羽睫。那一月北地苦寒，他打馬邊關，鋃鐺下獄;那一日金闕玉宇，她求告無門，受辱荊裙。終到了，她咽淚裝歡強笑問，你尋我當真只是為了這張臉?自此後，玉釵碎，朱顏毀，胭脂淚，夢難回。她良人燈下共呵手，他雪夜空佇淚凝眸。才明了，縱天香國色傾人城難敵她燈下回眸笑溫柔。櫻飛冬雪，十里紅妝，我用一世榮華換你江湖攜手;長街寂靜，歲月蒼涼，伊人可願再回首。

書評：怎麼說呢？這本書是實實在在的悲文，男生入獄女主探望他的時候，真的很感人，不過男配很好，結局有些狗尾續貂。很喜歡，文筆超好。抱歉T_T，作者忘了。（下一本同人）

3.《公主無德公子無恥》
簡介：男女主雙重生文，這是一條男主由溫柔腹黑渣到忠犬再黑化的不歸路。男主謝謙之。
回想自己不堪回首的前世，靖安覺得作為一個女子她對謝謙之是沒有怨恨的。哪怕是知道自己賠上一生的愛情從頭到尾都是一場算計，在為他的前途鋪路，他不愛她，她也無能為力。至少謝謙之給了她一場夢，不過是夢醒了而已。
可作為大周的公主，她死不瞑目。讓她一碗葯送上絕路的同胞弟弟，還有那個被謝謙之推上皇位的孩子，他心愛女人的孩子。那孩子分明與皇室沒有半點血緣關系！

書評：貌似有些冷門，不過很好看。文章連接得很出色，很喜歡女主的皇弟楚顏（衛顏）。

4.《花開》by天下無病
簡介：如阿諾所說，錦瑟是我的妹妹，親生妹妹。錦瑟自小聰明伶俐，加上相貌嬌美，可謂人見人愛。反觀我相貌一般，自小沉默寡言，不喜熱鬧。這山上幾乎人人與我疏遠，除了阿諾。這般說來，我是完全比不上錦瑟的，所以即使阿諾和我親近，喜歡上錦瑟也是理所當然的事情。

書評：兩個字，好看！不過有時侯覺得女主是知心姐姐？！

F. 求中國古典小說讀後感！

《儒林外史》讀後感
《儒林外史》是我國清代一部傑出的現實主義的長篇諷刺小說，主要描寫封建社會後期知識分子及官紳的活動和精神面貌。
「功名富貴無憑據，費盡心情，總把流光誤。濁酒三杯沉醉去，水流花謝知何處。」這是《儒林外史》開頭的幾句。可以說，這也是整本書的靈魂所在。 這些話雖然已是老生常談，可真正能明白人的又有幾個？「學而優則仕」，正是這句話害了一批又一批的讀書人。為了金錢，為了財富，他們可以廢寢忘食地讀書，可以從黑發垂髫考到白發蒼蒼：花白鬍子還是「小友」的周進，考了幾十年一朝中榜，歡喜瘋了的范進……儒林中為了功名利祿，消得人憔悴，衣帶漸寬終不悔的又何止這幾個？ 讀書，其實強調的是一個漫長的求知過程。而儒林中的那些一心只為功名者，第一步——立志，就走錯了。但讀書對這些人來說，只是一個敲開榮華富貴之門的工具。一旦達到目的，這個工具也就毫無價值了。
當然，「世人皆醉我獨醒，舉世渾濁我獨清」的人在儒林中也不是沒有。王冕就是其中的一個。他從小就因為家境貧寒而為鄰人放牛。在牛背上，他仍舊博覽群書，更自學成為了畫荷花的名筆。但王冕性情不同，不求官爵。朝廷行文到浙江政司，要徵聘王冕出來做官，他卻隱居在會稽山。能在功名面前，心如止水，不為所動，也只有王冕這些儒林中的鳳毛鱗角了。
幾百年後的今天，捧起《儒林外史》細細品讀。時而為當時士人名流的庸俗可笑而嘆息，時而又為貪官污吏的卑鄙丑惡而憤怒。吳敬梓以其幽默詼諧的語言，把封建社會科舉制度的腐朽黑暗面刻畫的入木三分。

G. 求以中國古典小說魅力為題，寫一篇1000字左右的文章。

經典閱讀提高作文品味知識學問能大大提升一個人的內涵和氣質。我們常常有這樣的感受，一個相貌平平的人，起初給人的印象毫不起眼，但是跟他（她）交流接觸後，又會為對方的人格魅力和涵養學識而傾倒。這種傾倒超越外表，深入到精神層面，是更高層次更持久的靈魂的碰撞。那麼這種使人折服傾倒的魅力，從何而來？「腹有詩書氣自華」，若要「氣自華」，首先要「腹有詩書」。我們現在大力提倡的經典閱讀，就是培養「氣自華」的最佳途徑。對於學生來說，經典閱讀，還能極大地提高他們的作文品味。一篇文章要有思想品味和藝術品位，才能打動人心。而經典閱讀中的深厚文化底蘊，會潛移默化地影響和熏陶學生，使他們在習作中醞釀發酵，靈活處理，不僅把句子寫得生動靈氣，富有詩意，而且文化氣息濃厚，引人入勝。五千年的中華文明，創造出無數藝術瑰寶，蘊藏著我們民族的精魂。詩經，諸子百家，先秦文學，唐詩宋詞漢賦，元曲，明清小說。。。。。。，這些經典文學，凝聚著先人的智慧和思想火花，是經得起時間和空間考驗的永不凋謝的精神之花。一、古文今用，巧用經典。在作文中巧妙地引經據典，會給文章添色加彩，不異於畫龍點睛。2008年富陽中考滿分作文《夢里花落知多少》就是這樣，請看：「採菊東籬下，悠然見南山。」是他最好的寫照。那是一種恬淡閑適的心情。誰說人生就是仕途？他選擇了田園，卻讓自己永存在了自己的詩句當中。「物是人非事事休，欲語淚先流。」是她的美麗。淚水淌下，帶著悲傷，在心靈上留下痕跡，卻也在歲月上留下痕跡。品著她的「人比黃花瘦」，品著逝去的歲月，卻早已在心靈上刻上他們的回憶。翻過一頁日歷，我嗅著文人的墨香，久久沉醉……由古典詩句引起自然抒懷，情真意切，銜接自然，毫無雕琢之相。長春滿分作文《任爾東西南北風》：。。。恍惚間，我想到一個熟悉的名字，那是宋代大詩人蘇軾。在仕途失意時，在與家人分隔兩地只能對月懷遠時，他仍不忘送去「但願人長久，千里共嬋娟」的美好祝願，這是何等的曠達胸襟！我知道，接踵而來的磨難讓東坡品嘗到「寂寞沙洲冷」的酸楚，讓他不禁灑下「點點離人淚」，而最終，他選擇了堅守自己的理想，游遍祖國山川，留下「大江東去」的豪邁，留下「檣櫓灰飛煙滅」的氣慨，留下「會挽雕弓如滿月」的壯志。他始終記得自己的使命，不管處於什麼狀況都不曾放棄。執著的東坡，你為華夏文化留下了多少令人驚羨的詞章！從上文可以看出該考生對古典文學的「偏愛」，體現了「生活即語文」的大語文觀。古詩詞名句信手拈來，准確又恰當，感嘆小作者的大手筆，值得借鑒。二、時空交匯，融會貫通。讀經典，寫作文，有時可以打破陳舊格局，給思維一個創新突破。超越時空界限，往往使人眼前一亮。請看下面這篇習作《今時明月》：。。。春江潮水連海平，海上明月共潮生，灧灧隨波千萬里，何處春江無月明！張若虛筆下的春江花月夜是最美的月夜，令人心醉神迷，如痴如狂。江畔何人初見月，江月何年初照人？惆悵時光的流轉，人生代代無窮已，江月年年只相似，蒼茫歲月中，我們一次次輪回，而皎皎空中那孤月輪，卻總是慈悲地俯瞰塵世。它照著今夜的扁舟子，照著離人的妝鏡台，在相思明月樓上徘徊又徘徊。。。。李白擎起花間那壺酒時，獨酌無相親，而在另一時空，蘇軾也是獨自一人把酒問青天，高處不勝寒。此時相望不相聞，願逐月華流照君。兩個浪漫主義者就來了個穿越時空的會晤，這真是一個驚天地泣鬼神的決定，吵醒若干詩鬼詞仙，李賀騎著白馬，在燕山如鉤月下賓士於白沙大漠；王維正欣賞著松間月，聽說這個約會馬上聞風而來；李煜眉頭深鎖望著天空一彎新月，心中苦水恰似那一江春水向東流，正思忖何處排遣；白居易潯陽江頭送完客，聽完琵琶曲後輾轉不成眠，念念不忘琵琶女的哀怨凄婉，也爬起床來湊個興；李清照學詩漫有驚人句，聽說今夜李白月下會蘇軾，雀躍不已，馬上約了秦觀踏鵲橋去赴約；杜甫念著「露從今夜白，月是故鄉明」，鄉愁難解，也跑來擬把疏狂圖一醉；李商隱在月下吟著無題詩，越吟越覺得夜涼如水，趕緊拔腿參加盛會來了；陶淵明聽說酒仙李白在此，早就想鬥鬥誰的量大，帶月荷鋤不歸了。。。此次盛會，有美酒佳釀無數，一幹人等全都酩酊大醉，李白大吼：我歌月徘徊，我舞影凌亂。醒時同交歡，醉後各分散。陶淵明醉醺醺道：醉死不足惜，但使願無違。白居易搖頭嘆息：同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。秦觀笑逐顏開：金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。李煜無言獨上西樓，看到蘇軾還在把酒問青天，不肯承認自己已經爛醉。李賀豪氣大發，拔劍起舞而唱：男兒何不帶吳鉤，收取關山五十州。李清照看著月已滿西樓，情不自禁登上樓去，欣賞這一輪永恆的月亮，幾欲乘風歸去。。。縱觀全文，通篇與月有關，交錯時空的十數位詩人詞人群英薈萃，琅琅上口眾所周知的詩句涵蓋全文卻不顯累贅，並且意趣橫生。三、氣質養成，人文合一。經典閱讀要讀深，讀透，深入體味其內涵，才能轉化為讀者自身精神氣質，從而體現在行文習作中，這是一個長期的養成教育問題，厚積薄發，水到渠成。台灣的國學教育做得很好，歸功於他們推廣國學從孩子做起。台灣中小學校非常重視國學教育。在小學生每周40個小時的課程安排中，國文、歷史、地理和公民道德等與中華文化相關的課程至少佔了一半，而且從小學二年級起，每個學生都必須用毛筆寫作文，有時一周要寫兩三篇，最少也得寫一篇。除此之外，學校還相當重視學生的古文訓練和中國傳統思想的熏陶，當時國民黨當局定下的共同校訓幾乎都是「禮、義、廉、恥」，而幾乎所有學校的牆上都印著「忠孝仁愛信義和平」，台北市也以忠孝、仁愛、信義命名三大主幹道，讓國學點點滴滴深入人們的生活。胡適、林語堂、錢穆等碩學鴻儒大力提倡和傳承國學，帶出了一大批國學的衣缽傳人，如學界翹楚余英時，新儒家第三代杜維明等。在台灣，不但每逢孔子誕辰孔廟要舉行慶典，其他一些節日社會名流均要舉詩歌雅集，普通百姓酒酣耳熱時還常常吟詩唱和。也因為這樣的氛圍，才培養出林懷民、李安、方文山等出眾人才，將傳統文化揮灑得淋漓盡致。經典閱讀，是一杯香醇的酒，讓作文溢彩流光，品味獨特；經典閱讀，是一曲悠揚的歌，讓作文回味無窮，餘音繞梁。經典閱讀，提高作文品味的最佳途徑，勢在必行！

H. 求一篇關於古代小說的書評,非常感謝啊~~

脂胭齋的評紅樓夢
王國維的《人間詞話》

I. 談談對中國古代小說的認識 600字左右

寫作思路：可以寫一下中國古代小說每一個階段的特點，將中國古代小說的發展史詳細地描述一下，最後闡述自己的理由和觀點等等。

正文：

中國古典小說是文學中的一種樣式，一般是描寫人物故事，塑造多種多樣的人物形象，同時擁有完整布局、發展及主題的文學作品。中國古代經典的小說，有《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》、《紅樓夢》等代表作。

上古到先秦兩漢的古代神話傳說、寓言故事促成了小說的孕育和形成。如《女媧補天》《誇父逐日》。

魏晉南北朝時期，出現了志人、志怪小說，其情節結構比較簡單、粗略。如干寶的《搜神記》和劉義慶的《世說新語》。

唐傳奇的出現，標志著中國古代小說的成熟。如《柳毅傳書》和《鶯鶯傳》。

宋代的話本，明代的擬話本的出現，推動了古代小說的發展，擬話本的題材更加廣泛，情節更加曲折，描寫更加細膩，如《灌園叟晚逢仙女》。

明清章回體小說將古代小說逐漸推向了頂峰。如《三國演義》《水滸傳》《西遊記》《聊齋志異》《儒林外史》《紅樓夢》等，《紅樓夢》則代表古代小說的頂峰。

中國古代小說輝煌燦爛，但是它的出現和發展也經歷了一個漫長的過程，從無到有，歷經千年，達到鼎盛...

中國古代小說發展的歷史大體是：宋代以前，是文言短篇小說單線發展，宋元時代，文言、白話兩種短篇小說雙線發展，明代開始,文言、白話、長篇、短篇多線發展，呈現出多姿多彩的狀態。

我國古代小說的特點：注意人物行動、語言和細節的描寫，在矛盾沖突中展示人物形象；情節曲折，故事完整；語言准確簡練，生動流暢，富於個性；敘事方式明顯帶有說書人的印記。