金庸武俠小說評價最高

Ⅰ 金庸小說里，哪部小說的水平最高

金庸先生筆下小說十五部，各個都是經典，被影視多次翻拍。但哪部相比較的造詣最高呢，很多人會說“神鵰三部曲”呀，在這里小編以為其中的這一部《天龍八部》造詣最高，（僅個人想法，不喜勿噴！）

還有些人物的塑造，體現出來個人修行得到的結果，比如蕭峰和段延慶，可謂專注一趣，段延慶是一念成魔，蕭峰一念成佛。比如鳩摩智，屬於回頭是岸，立地成佛。

所以，小編認為天龍八部，塑造了一種種人生經歷和體驗，豐富飽滿，算是金庸的巔峰之作。

金庸哪部小說武功最強？《天龍八部》只排第三，第一令人想不到

金庸小說中的武功非常多，厲害的武功常常令人心嚮往之。我們對於很多武功的排名都非常感興趣，不過大多數都是單獨一部小說的武功排名。

今天我們來把金庸五大小說中的第一武功做一個比較。

如果要評選《天龍八部》中的最強武功，有很多武功是可以進入候選名單的，比如北冥神功、六脈神劍、八荒六合唯我獨尊功、易筋經等等。

易筋經是少林至寶，是武學的正宗。不過相比於北冥神功而言可能略顯不足。因為易筋經的內功說到底還是自己練的，而北冥神功則是從別人那裡搶來的，可以無窮無盡。我覺得，北冥神功強於易筋經。

六脈神劍也是一門極為厲害的武功，可以將內力化作無形劍氣發射而出。無劍勝過有劍。六脈神劍超越了一切外功，當之無愧第一。

如果硬要和北冥神功分個高下的話，可能還是六脈神劍吧。因為空有內力不會招式也無濟於事，而六脈神劍的修煉則註定了內力高深。

【射鵰英雄傳：九陰真經】

從五絕的格局可以認定兩點：第一，先天功處於領先地位；第二，降龍十八掌、蛤蟆功、彈指神通、一陽指平手。

不過，《射鵰英雄傳》的最強武功無疑是九陰真經。五絕就是為了爭奪這部經書而舉行了第一次的華山論劍。而且從事後來看，九陰真經使得郭靖、周伯通等都更上一層樓，也幫助中神通王重陽找到了剋制古墓派玉女素心劍的方法。

《九陰真經》是《射鵰英雄傳》第一。

Ⅱ 金庸的各小說評價最好的是哪一部有沒有權威排名

個人認為最好的事天龍八部，該作品將歷史與情節很好的結合在一起，但不排除其他作品也與歷史融合的成分，個人品位不同嘛。

Ⅲ 求問金庸哪部小說受到評價最高如何評價

無疑是天龍八部，天龍八部這部作品無論是從創作年代，寫作目的，以及內容方面，都達到了金庸所有武俠小說的最高高度，它將射鵰三部曲中一直貫穿的民族主義及愛國思想，深化到了各民族的角度進行剖析，不但是漢族，契丹，吐蕃，擺夷包括金人都有著他們的愛國愛族思想，由此，金庸提出了一個千古以來大家一直討論著的問題：「漢人究竟是不是上等民族，難道除了漢人其他人都是夷狄禽獸？」答案當然是不，為了地位，為了權力，長時間以來在中國，各民族之間的戰爭可謂不計其數，所以，金庸就提出了「神武不殺」，宣揚和平，主張民族大同，各文化交融的方針，這不但增強了小說的文學價值，在另一方面也起到了易換世風的作用，而且天龍八部一書的脈絡結構以及寫作手法，都達到了近代武俠小說的一個巔峰，所以說，天龍八部是金庸武俠小說的巔峰之作
「北喬峰，南慕容」，這就是江湖上盛稱的兩位青年才俊。兩人都有高超的武藝，有著各自的追求。然而，兩人的結局都是悲劇性的。
喬峰有著豪邁豁達的氣質與「雖千萬人吾往矣」的英雄氣魄，又有強烈的民族氣節。上至王侯，下至普通的江湖人物，都對他無比尊敬。而為了救阿朱，大戰聚賢庄，更是動人心魄。當智光和尚問他對當年武林人士雁門關大戰契丹的態度時，他說：「但喬某縱然無能，卻也是一個有肝膽、有骨氣的的男兒漢，於這大節大義份上，決不致不辨是非。我大宋受遼狗欺凌，家國之仇，誰不思報?倘若得知這項消息，自當率同本幫弟兄，星夜趕去阻截。」「諸位前輩英風俠烈，喬某敬仰得緊，恨不得早生三十年，得以追隨先賢，共赴義舉，手刃胡虜。」然而，他或許做夢都沒想到，他所敬仰的這次義舉，卻是一次誤殺，並且，殺的是自己全家。他也不會想到，他自己原來就是他所仇恨的胡虜。從此，他踏上自己的悲劇之旅。為了報仇，一掌誤殺了自己的愛侶阿朱；為了對自己民族、君主的忠誠，一劍刺死了自己。「蕭峰大聲道：『陛下，蕭峰是契丹人，今日威迫陛下，成為契丹的大罪人，此後有何面目立於天地之間?』拾起地下的兩截斷劍，內功運處，雙臂一回，噗的一聲，插入自己的心口。」
一掌使得「塞上牛羊空許願」，親手埋葬了自己的愛情，從此走上了靈魂無法拯救的痛苦深淵；一劍「教單於折箭，六軍辟易」，同時也結束了自己的生命。一掌一劍，成了蕭峰生命中永遠不可言說的傷痛。其悲劇起源於多年前的雁門關大戰，而直接的導火索卻是一個女人的嫉妒。「馬夫人微笑道：『我還想要什麼?喬峰，我惱恨你不屑細細的看我，以致釀成這場禍事，你要我告知那帶頭的大哥的名字，那也不難，只須你將我抱在懷里，好好的瞧我半天。」世間之情事，多種多樣。嫉恨對方，不惜把對方往悲劇的路上牽引，為的竟然就是讓他能抱著自己看一眼。
慕容復為貴族的後代，雖然沒落，但卻依然有著雍容華貴的氣質。為了復國的理想，他能舍棄一切，包括愛情。他心中始終想到的是他父親對他的叮囑：「除了中興大燕，天下更無別般大事，若是為了興復大業，父兄可弒，子弟可殺，至於男女情愛，越加不必放在心上。」盡管在旁人眼裡，他的這種追求是很愚蠢的。正如王語嫣說的：「是的，他是燕國慕容氏的舊王孫。可是已經隔了這幾百年，又何必還念念不忘著祖宗的往事？」他不學中國字，但是也不懂祖宗的鮮卑文。他就那麼固執地一如既往地，為著心中的一個遙遠的夢與理想去追求。即使，到最後，他所有願望在現實中都破滅了，自己也瘋了。在瘋中，他仍然執著地實踐著自己的夢想。這是一個為自己的理想，近似自虐的形象。不能簡單說慕容復是一個貪戀權勢的人。他的所作所為，以及最後的悲慘結局，更多的是自己的一種權力意志的毀滅。他試圖通過自己的努力去改變社會。從表面癥候來講，他與抱著街上走過的一匹老馬痛哭流涕的尼采並無區別，也是一種生命哲學的徹底失敗。
一個為了忠誠，一個為了理想，蕭峰和慕容復都走向了人生的不歸路。他們都不是漢族人，但是他們的骨子裡卻有著根深蒂固的漢族父權思想。或者說，他們都是有著深刻的「戀父」情結。這也是金庸小說男主人公一個普通的特點，一開始都沒有父親。父親在這里只是一種象徵，象徵著一種別無選擇、理所當然的決定與信念。正如慕容復把父親的話當成自己存在的根據一樣。這種尋父可能是去尋找一個具體的父親，也可能是父性遺留下來的某種東西，可能是某種由父性衍生出來的忠君思想等等。胡斐失去了父親，但他延續了父親的相貌與豪情；郭靖沒有父親，他需要完成的是父輩為國為民的事業，楊康拒絕尋父，於是他毀滅了；令狐沖對岳不群的依賴與尊重，也是超過了普通師徒的關系。如此等等。金庸小說中的父性情結可能與香港文化的無根性有關。
在《天龍八部》中，父親更是一種民族身份認同的象徵。喬峰在中原生活三十多年，僅僅因為得知自己父親是契丹人，立場馬上就轉了過來。他對自己最心愛的女人阿朱說：「我父母這血海深仇，豈可不報？我從前不知，竟然不知道，認敵為友，那已是不孝之極，今日如不再去殺了害我父母的正凶，喬某何顏生於天地之間？」這種個人的復仇在江湖世界裡，無可厚非。但馬上把自己過去所有的朋友都認為敵人，直至最後，以身殉「忠」，這中間就有很深的父權思想在作祟。他的立足點是要有顏面生於天地之間。而要有顏面，就是要「孝」和「忠」，至於孝與忠的對象怎樣，暫時是可以不在乎的。因此，他不在乎父親是一個殺孽深重的兇手與陰謀家，也不在乎忠的對象——耶律洪基對他是利用。當他用自殺的方式來表示對民族和君主的忠心，耶律洪基只不過有一陣茫然，接下來，「他搖了搖頭，微微苦笑，拉轉馬頭，從遼軍陣中穿了過去」。他的努力換來了短暫的和平，然而卻用忠義毀了自己。當然，他也是很有俠義的，不願生民塗炭，但並不是知其不可而為之的大英雄。
可以說，蕭峰和慕容復都是這種不加懷疑的父權觀念的忠實奴隸。他們沒有了真正的自己，活在一種觀念之中。蕭峰在阿朱死去之後，命運對他是一種打擊，也未嘗不是一種轉機，因為，他可以從此脫離不可遏制為父復仇的沖動。然而，他很快又轉向了父性的另一面——忠君。慕容復則徹頭徹尾都是為父輩不可實現的遺願所左右。他們無法享受愛情，沒有快樂，除了父性留下的重負。從一個更寬廣的角度來說，他們是在民族沖突的縫隙中不斷地找尋自己，又不斷地迷失了自己的悲劇人物。
相比慕容復，蕭峰畢竟還有自己最心愛的人，也有去塞外隱居的念頭。而慕容復連這一點都沒有。為了當能給他復國機會的西夏駙馬，不惜看著青梅竹馬，深愛著自己的王語嫣自殺。當宮女問他生平在什麼地方最是快樂逍遙的時候，他「突然間張口結舌，答不上來。他一生營營役役，不斷為興復燕國而奔走，可以說從未有過什麼快樂之時。別人瞧他年少英俊，武功高強，名滿天下，江湖上對之無不敬畏，自必志得意滿，但他內心，實在是從來沒有感到真正的快樂過」。快樂是與他無關的。他的快樂存在於他對自己的理想的一種希望。「要我覺得真正的快樂，那是將來，不是過去。」等問到他生平最愛的人叫什麼名字時、「慕容復一怔，沉吟片刻，嘆了口氣，說道：『我沒什麼最愛之人。』」沒有快樂，沒有愛，除了四處奔波，作為一個人，他還能有什麼呢？或許他還有希望。因為，我們分明看到他還坐在海邊的石頭上，享受著他的夢想。
蕭峰的剛烈又何嘗有過真正的快樂呢？先是為了報仇失手打死愛侶，一直沉浸於痛苦之中，後來，又在忠義與民族矛盾之間徘徊，最後沒有一個社會群體是他能融入的。只有毀滅。

Ⅳ 金庸小說哪一部造詣最高

我爸爸是金庸迷，我從出生到上大學之前的這段時間基本上我的生活裡面都離不開金庸先生所創造的武俠世界。
言而總之，在我的眼裡我個人認為金庸先生綜合水準造詣最高的還是這本《笑傲江湖》。
為何這樣解釋呢，就我個人觀點而言 ：《鹿鼎記》太玩世不恭。《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《倚天屠龍記》這三部曲太過拘泥於情節，期間的中心思想太過於多元化。《天龍八部》基本上就是直男癌晚期患者的真實寫照
我個人認為對於評價某一生產小說家的作品，尤其是在金庸的這部作品中，相對穩定的作家，以及武俠小說中這種特別強調情節的設計，我認為提煉中心矛盾是一個很好的評價方法。
For example,《天龍八部》個觀點在於一個人的人生個命運，喬峰段譽虛竹，慕容復，王語嫣哪一個不是因為自己的命運才有各種身不由己的事情？
《射鵰》三部曲側重的則是名族，敵我陣營。《鹿鼎記》又回到了一個小人物的人生，細細品讀你會發現所有的輔助情節上的矛盾基本上都是集中在一個人，所以讀者讀的時候就會有很多的感觸。
《笑傲江湖》探討得確實廣泛存在，太多的真實得超過小說范疇的人性矛盾。含沙射影非常漂亮和完美。雖然情節不是最棒的，但至少對我而言，是一本熟知情節之後仍然能偶爾重溫的小說。
首先，《笑傲江湖》的情節完成度極高。先從一個不起眼的鏢局，逐步引出華山、五嶽劍派及整個武林。初時如涓涓細流，輕跳歡快，然後匯入江河，浩浩湯湯，再奔騰如海，橫無際涯。整本書，由小處寫起，直到最後正邪不兩立的高潮。起承轉合毫無滯窒，一氣呵成。這點上只有《射鵰英雄傳》可以略相比擬，但在描寫的規模上又大大不如了。
第二，《笑傲江湖》的人物刻畫極其經典。主角令狐沖是一個另類的俠義形象，他沒什麼大志，行事也顛三倒四，卻具有最純粹的俠義。這個形象，在武俠作品中幾乎是獨一無二的。
配角中，任我行、左冷禪、岳不群、林平之、向問天、莫大、定閑和沖虛等人，他們或是一世梟雄，或是一方豪強，或是政治陰謀家，或是被捲入扭曲的普通人，真實而深刻。而且這些人的性格和他們的處境相呼應，比如莫大的隱忍和衡山的處境一致。更重要的是，這些人物的性格和情節水乳交融，人物性格推動情節，情節深化人物性格。有左冷禪的野心和陰鷙，就有五嶽合並，有五嶽合並的壓力，就有岳不群的虛偽和陰險應對。人物性格和情節進程合二為一，絲毫沒有斧鑿痕跡，整本書，好似天然形成的一般。
第三、《笑傲江湖》是一本政治寓言小說，刻劃中國三千多年來政治生活中的若干普遍現象。無論是書中處處存在的滅門，還是五嶽劍派和日月神教的內部斗爭，都在歷史中隨處可見，個人面對政治的蒼白和無力感也入木三分。如果把書中的武俠因素給除去，這本書也是一本描寫政治斗爭類型的巨著。它對於人性和政治生態的刻畫，都遠遠超出了武俠小說的范疇。
以上都是我對《笑傲江湖》這本是的所有見解。

Ⅳ 金庸哪部小說評價最高

天龍八步 是我最愛。

寓意深刻到一定程度了！

Ⅵ 金庸哪部小說受到評價最高如何評價

無疑是天龍八部，天龍八部這部作品無論是從創作年代，寫作目的，以及內容方面，都達到了金庸所有武俠小說的最高高度，它將射鵰三部曲中一直貫穿的民族主義及愛國思想，深化到了各民族的角度進行剖析，不但是漢族，契丹，吐蕃，擺夷包括金人都有著他們的愛國愛族思想，由此，金庸提出了一個千古以來大家一直討論著的問題：「漢人究竟是不是上等民族，難道除了漢人其他人都是夷狄禽獸？」答案當然是不，為了地位，為了權力，長時間以來在中國，各民族之間的戰爭可謂不計其數，所以，金庸就提出了「神武不殺」，宣揚和平，主張民族大同，各文化交融的方針，這不但增強了小說的文學價值，在另一方面也起到了易換世風的作用，而且天龍八部一書的脈絡結構以及寫作手法，都達到了近代武俠小說的一個巔峰，所以說，天龍八部是金庸武俠小說的巔峰之作 「北喬峰，南慕容」，這就是江湖上盛稱的兩位青年才俊。兩人都有高超的武藝，有著各自的追求。然而，兩人的結局都是悲劇性的。 喬峰有著豪邁豁達的氣質與「雖千萬人吾往矣」的英雄氣魄，又有強烈的民族氣節。上至王侯，下至普通的江湖人物，都對他無比尊敬。而為了救阿朱，大戰聚賢庄，更是動人心魄。當智光和尚問他對當年武林人士雁門關大戰契丹的態度時，他說：「但喬某縱然無能，卻也是一個有肝膽、有骨氣的的男兒漢，於這大節大義份上，決不致不辨是非。我大宋受遼狗欺凌，家國之仇，誰不思報?倘若得知這項消息，自當率同本幫弟兄，星夜趕去阻截。」「諸位前輩英風俠烈，喬某敬仰得緊，恨不得早生三十年，得以追隨先賢，共赴義舉，手刃胡虜。」然而，他或許做夢都沒想到，他所敬仰的這次義舉，卻是一次誤殺，並且，殺的是自己全家。他也不會想到，他自己原來就是他所仇恨的胡虜。從此，他踏上自己的悲劇之旅。為了報仇，一掌誤殺了自己的愛侶阿朱；為了對自己民族、君主的忠誠，一劍刺死了自己。「蕭峰大聲道：『陛下，蕭峰是契丹人，今日威迫陛下，成為契丹的大罪人，此後有何面目立於天地之間?』拾起地下的兩截斷劍，內功運處，雙臂一回，噗的一聲，插入自己的心口。」 一掌使得「塞上牛羊空許願」，親手埋葬了自己的愛情，從此走上了靈魂無法拯救的痛苦深淵；一劍「教單於折箭，六軍辟易」，同時也結束了自己的生命。一掌一劍，成了蕭峰生命中永遠不可言說的傷痛。其悲劇起源於多年前的雁門關大戰，而直接的導火索卻是一個女人的嫉妒。「馬夫人微笑道：『我還想要什麼?喬峰，我惱恨你不屑細細的看我，以致釀成這場禍事，你要我告知那帶頭的大哥的名字，那也不難，只須你將我抱在懷里，好好的瞧我半天。」世間之情事，多種多樣。嫉恨對方，不惜把對方往悲劇的路上牽引，為的竟然就是讓他能抱著自己看一眼。 慕容復為貴族的後代，雖然沒落，但卻依然有著雍容華貴的氣質。為了復國的理想，他能舍棄一切，包括愛情。他心中始終想到的是他父親對他的叮囑：「除了中興大燕，天下更無別般大事，若是為了興復大業，父兄可弒，子弟可殺，至於男女情愛，越加不必放在心上。」盡管在旁人眼裡，他的這種追求是很愚蠢的。正如王語嫣說的：「是的，他是燕國慕容氏的舊王孫。可是已經隔了這幾百年，又何必還念念不忘著祖宗的往事？」他不學中國字，但是也不懂祖宗的鮮卑文。他就那麼固執地一如既往地，為著心中的一個遙遠的夢與理想去追求。即使，到最後，他所有願望在現實中都破滅了，自己也瘋了。在瘋中，他仍然執著地實踐著自己的夢想。這是一個為自己的理想，近似自虐的形象。不能簡單說慕容復是一個貪戀權勢的人。他的所作所為，以及最後的悲慘結局，更多的是自己的一種權力意志的毀滅。他試圖通過自己的努力去改變社會。從表面癥候來講，他與抱著街上走過的一匹老馬痛哭流涕的尼采並無區別，也是一種生命哲學的徹底失敗。 一個為了忠誠，一個為了理想，蕭峰和慕容復都走向了人生的不歸路。他們都不是漢族人，但是他們的骨子裡卻有著根深蒂固的漢族父權思想。或者說，他們都是有著深刻的「戀父」情結。這也是金庸小說男主人公一個普通的特點，一開始都沒有父親。父親在這里只是一種象徵，象徵著一種別無選擇、理所當然的決定與信念。正如慕容復把父親的話當成自己存在的根據一樣。這種尋父可能是去尋找一個具體的父親，也可能是父性遺留下來的某種東西，可能是某種由父性衍生出來的忠君思想等等。胡斐失去了父親，但他延續了父親的相貌與豪情；郭靖沒有父親，他需要完成的是父輩為國為民的事業，楊康拒絕尋父，於是他毀滅了；令狐沖對岳不群的依賴與尊重，也是超過了普通師徒的關系。如此等等。金庸小說中的父性情結可能與香港文化的無根性有關。 在《天龍八部》中，父親更是一種民族身份認同的象徵。喬峰在中原生活三十多年，僅僅因為得知自己父親是契丹人，立場馬上就轉了過來。他對自己最心愛的女人阿朱說：「我父母這血海深仇，豈可不報？我從前不知，竟然不知道，認敵為友，那已是不孝之極，今日如不再去殺了害我父母的正凶，喬某何顏生於天地之間？」這種個人的復仇在江湖世界裡，無可厚非。但馬上把自己過去所有的朋友都認為敵人，直至最後，以身殉「忠」，這中間就有很深的父權思想在作祟。他的立足點是要有顏面生於天地之間。而要有顏面，就是要「孝」和「忠」，至於孝與忠的對象怎樣，暫時是可以不在乎的。因此，他不在乎父親是一個殺孽深重的兇手與陰謀家，也不在乎忠的對象——耶律洪基對他是利用。當他用自殺的方式來表示對民族和君主的忠心，耶律洪基只不過有一陣茫然，接下來，「他搖了搖頭，微微苦笑，拉轉馬頭，從遼軍陣中穿了過去」。他的努力換來了短暫的和平，然而卻用忠義毀了自己。當然，他也是很有俠義的，不願生民塗炭，但並不是知其不可而為之的大英雄。 可以說，蕭峰和慕容復都是這種不加懷疑的父權觀念的忠實奴隸。他們沒有了真正的自己，活在一種觀念之中。蕭峰在阿朱死去之後，命運對他是一種打擊，也未嘗不是一種轉機，因為，他可以從此脫離不可遏制為父復仇的沖動。然而，他很快又轉向了父性的另一面——忠君。慕容復則徹頭徹尾都是為父輩不可實現的遺願所左右。他們無法享受愛情，沒有快樂，除了父性留下的重負。從一個更寬廣的角度來說，他們是在民族沖突的縫隙中不斷地找尋自己，又不斷地迷失了自己的悲劇人物。 相比慕容復，蕭峰畢竟還有自己最心愛的人，也有去塞外隱居的念頭。而慕容復連這一點都沒有。為了當能給他復國機會的西夏駙馬，不惜看著青梅竹馬，深愛著自己的王語嫣自殺。當宮女問他生平在什麼地方最是快樂逍遙的時候，他「突然間張口結舌，答不上來。他一生營營役役，不斷為興復燕國而奔走，可以說從未有過什麼快樂之時。別人瞧他年少英俊，武功高強，名滿天下，江湖上對之無不敬畏，自必志得意滿，但他內心，實在是從來沒有感到真正的快樂過」。快樂是與他無關的。他的快樂存在於他對自己的理想的一種希望。「要我覺得真正的快樂，那是將來，不是過去。」等問到他生平最愛的人叫什麼名字時、「慕容復一怔，沉吟片刻，嘆了口氣，說道：『我沒什麼最愛之人。』」沒有快樂，沒有愛，除了四處奔波，作為一個人，他還能有什麼呢？或許他還有希望。因為，我們分明看到他還坐在海邊的石頭上，享受著他的夢想。 蕭峰的剛烈又何嘗有過真正的快樂呢？先是為了報仇失手打死愛侶，一直沉浸於痛苦之中，後來，又在忠義與民族矛盾之間徘徊，最後沒有一個社會群體是他能融入的。只有毀滅。

Ⅶ 金庸所有武俠小說里誰的武功最高綜合評價...

獨孤求敗
劍魔獨孤求敗的故事，不足百字描摹，天外高客，孤獨天才的形象活脫如畫。
為獨孤求敗立傳，文字愈少，留白愈多，愈讓讀者神思馳盪，不能自已。
「嗚呼，生平求一敵手而不可得，誠寂寥難堪也」。此何等大境界！當世有幾人能當之？金大俠的小說，庶幾近之。
讀獨孤求敗刻於洞壁上的三行文字，可以長歌，可以短嗟，可以滿飲三杯，痛澆我輩俗人心中抑鬱難消的塊磊。
楊過在獨孤求敗石墓前神往意馳，緬懷仰慕，不禁跪拜。
好！對天才的血淚人生，撮土為香，頂禮膜拜，不亦宜乎？
劍冢的寓言，又是一段上上文字，絕佳小品。
弱冠前所用凌厲剛猛之劍，三十歲前用紫薇軟劍，四十歲前用大巧不工無鋒之重劍，此後漸進無劍惟有劍之境，此乃絕妙武學境界，也是絕妙學問境界。
此四層境界依稀有王國維所謂「昨夜西風凋碧樹」，「衣帶漸寬終不悔」，「驀然回首」三種學問境界之意，但更為細致精確，更能傳神，寫出了高手的心路歷程。

Ⅷ 為什麼金庸的武俠小說獲得極高的評價

金庸作為武俠小說這一「項目」的「奧運冠軍」，其超凡的功力在於他通過浪漫敘事構造的俠譜。武俠小說作為「寫夢的文學」本不以寫實見長，其人物創造主要來自作者想像和寫作傳統，寫作傳統中的程序化因素是另一回事，作者的想像主要偏重寓言化和象徵化，它不直接來源於現實。而金庸小說作為一種經典就恰恰在於它通過傳統中的程序化形式把象徵性、寓言性以及含蓄不盡的言外之意、耐人咀嚼的韻外之致等本屬於中國古典文化要求的東西表現了出來，並藉助獨特的武俠語言文化的天空讓我們作了一次堪稱壯舉的烏托邦飛翔。於是，我們才無法忘記令狐沖、楊過、郭靖、小龍女、喬峰、韋小寶、趙敏、黃蓉、任盈盈、郭襄、胡斐甚至是李莫愁、岳不群、歐陽峰、東方不敗、滅絕等等栩栩如生的人物。也因此，金庸塑造的「俠譜」才會比那首「笑傲江湖曲」更令人盪氣回腸、不知肉味，才會比那些在地下深藏百年甚至千年的佳釀更醇香無比。而他的這種歷史處理也使得武俠世界中的人物和事件全出虛構，「真實」的歷史不過是江湖武林的背景襯托，而人物的性格卻呼之欲出了。

另外，金庸的武俠世界為我們詮釋了什麼是「俠」，郭靖說：「我輩練功學武，所為何事？行俠仗義，濟人困厄固然是本份，但這只是俠之小者。江湖上所以尊稱我一聲『郭大俠』，實因敬我為國為民、奮不顧身地助守襄陽，……只盼你心頭牢牢記著『為國為民、 俠之大者』這八個字，日後名揚天下成為受萬民敬仰的真正大俠」。
金庸俠義英雄的民族大義，是秉承漢魏以來「捐軀赴國難，視死忽如歸」的精神的。一部中國歷史，其實就是漢民族和周邊民族互相爭斗、交融的歷史。民族間的矛盾來源於國家利益的追求，也源於不同的信仰和教化。在中國傳統倫理中，民族氣節從來都是放在首位的。在國家敵對中，政府的軟弱格外刺激民間的信心，而作為民間力量的精英，俠便理所當然地承擔了民眾和志士仁人的理想。 俠的民族大義表現在為國御敵——這本是軍人的本份，但「天下興亡，匹夫有責」，作為一個「布衣之俠」，更是責無旁貸。
民族大義的本質是一種忠誠，是對歷史、對社會的忠誠，擴大開來，也是對家人對朋友的忠誠。一個俠士若不具備這份起碼的忠誠，就喪失了自己所賴以寄身的 基礎。

Ⅸ 名家對金庸小說的較高評價

小說評論
金庸作為武俠小說這一「項目」的「奧運冠軍」，其超凡的功力在於他通過浪漫敘事構造的俠譜。武俠小說作為「寫夢的文學」本不以寫實見長，其人物創造主要來自作者想像和寫作傳統，寫作傳統中的程序化因素是另一回事，作者的想像主要偏重寓言化和象徵化，它不直接來源於現實。而金庸小說作為一種經典就恰恰在於它通過傳統中的程序化形式把象徵性、寓言性以及含蓄不盡的言外之意、耐人咀嚼的韻外之致等本屬於中國古典文化要求的東西表現了出來，並藉助獨特的武俠語言文化的天空讓我們作了一次堪稱壯舉的烏托邦飛翔。於是，我們才無法忘記蕭峰和阿紫這一對主角情侶。也因此，金庸塑造的「俠譜」才會比「天龍八部」更令人盪氣回腸、不知肉味，才會比那些在地下深藏百年甚至千年的佳釀更醇香無比。而他的這種歷史處理也使得武俠世界中的人物和事件全出虛構，「真實」的歷史不過是江湖武林的背景襯托，而人物的性格卻呼之欲出了。
傑出的武俠小說家，寫武俠，寫出的是人世的眾生相；敏銳的讀者，讀武俠，讀出的是人間的滄桑和百態。到如今，金庸小說的流播已經沖出華人世界，走得更遠。但是，研討金庸小說的藝術特色時，要一時說清卻是很難的，在這里，我無意談論金庸小說的所有藝術特色。前輩說書人常說「花開兩朵，先表一枝」，我覺得用這一想法作為指導思想來切入金庸作品涵蓋乾坤的殿堂無疑是有效的。

評論一
在杜南發的訪談錄《長風萬里撼江湖——與金庸一席談》里有幾段被人引用過多次的對話，金庸在里邊提到了兩個很耐人咀嚼的話題：「中國近代新文學的小說，其實是和中國的文學傳統相當脫節的，無論是巴金、茅盾或是魯迅寫的，其實都是用中文寫的外國小說……中國的藝術有自己獨特的表現手法……有人常問我，為什麼武俠小說會那麼受歡迎？當然其中原因很多，不過，我想最主要的原因，是因為武俠小說是中國形式的小說，而中國人當然喜歡看中國形式的小說。」「不管是武俠小說還是愛情小說、偵探小說或什麼小說，只要是好的小說就是好的小說，它是用什麼形式表現那完全沒有關系。武俠小說寫得好的，有文學意義的，就是好的小說，其它小說也如此。畢竟，武俠小說中的武俠，只是它的形式而已。」①這是兩個多麼矛盾的話題，但卻同時存在於一個對話錄里，還被許多大師級的人物當成文藝理論一般引用！於是，文學的形式問題便成為了一個焦點，到底該如何看待文學的形式？又該如何理解這兩個話題所傳達的意思呢？
文學形式在某種意義上即寫作傳統，通常包括文學創作中常規手法的體系和與此相連的讀者的視野期待。通俗文學作品中的文學形式問題的解決者中的集大成者，恰恰不是別人，而是金庸。
首先，金庸小說作為武俠小說，它承襲了武俠小說這一文類的特點，即金庸在創作過程中保持了武俠小說復雜的文學、文化、社會、歷史內涵，典型的創作了繁復多變的武俠文學。武俠小說在舊中國小說里是文學流派的一個大的分支，它與傳統小說一樣也是由評話、彈詞、說書等演變而來的。在內容方面，與武俠有關聯的單四大名著中就牽扯到三部；在形式方面，新派武俠小說與舊派武俠小說並沒有多大區別，江湖恩怨、門派斗爭、武林紛爭、男女愛恨、兄弟情義照例還是新派武俠常用的模式和顯揚的主題，它的復雜變化反映在小說的思想上。正如金庸所說：「武俠小說所繼承的，是中國傳統小說的表現形式，就內容而言，武俠小說和《水滸傳》差不了多少，當然寫的好不好是一回事，但形式是中國的形式，是繼承了中國小說的傳統。」所以，魯迅在寫《中國小說史略》時也得提到《七俠五義》和《兒女英雄傳》，而魯迅若再生，他也必須得提到金庸小說、古龍小說、梁羽生小說。一個真正的思想的巨人在評價文學作品時是不帶任何功利色彩的。
其次，金庸小說襲用了舊小說在行文時夾用詩詞、歌賦、聯句，在回目中使用對聯、詩詞，在語言上使用白話、夾用韻文等特點。金庸在行文時很會玩「花樣」，像元好問的《摸魚兒》、丘處機的《無俗念》、岳飛的《滿江紅》、李白的《俠客行》等都運用得渾然天成，毫無斧鑿之痕。金庸在回目上為了小說的古典意境所做的裝潢更是心機用盡，他在1978年10月《天龍八部》修訂本的後記中寫道：「曾學柏梁體而寫了四十句古體詩，作為《倚天屠龍記》的回目，在本書中學填了五首詞作回目。」③他還頗費周章的在先祖查慎行的七律中選了五十行對句作為《鹿鼎記》的回目。不過，金庸也在幾本書中沒有堅持這種通俗文學固有的思維慣性，殊為恨事。盡管如此，金庸在回目上的成就還是鶴立雞群，試看《天龍八部》四十一——五十回的回目：「燕雲十八飛騎/奔騰如虎風煙舉/老鷹小丑/豈堪一擊/勝之不武/王霸雄圖/血海深仇/盡歸塵土/念枉求美眷/良緣安在/枯井底/污泥處/酒罷問君三語/為誰開/茶花滿路/王孫落魄/怎生消得/楊枝玉霞/敝履榮華/浮雲生死/此身何懼/教單於折箭/六軍辟易/奮英雄怒。」這一曲氣吞萬里如虎的《水龍吟》於細微處峰迴路轉，英雄俠義與兒女情長互為映襯，真是「虎嘯龍吟，換巢鸞鳳，劍氣碧煙橫！」
再次，金庸小說潛移默化的借鑒了一些中國式的傳統手法，如說書藝術、插科打諢角色的引入、全知敘述和次知敘述的運用、戲劇舞台的架設、假全知狀態下的視覺與心覺的堂皇運用等。如在人物的塑造上，金庸依靠視覺與心覺的運用，半明半暗地描寫人物和事件在客觀視覺中留下的意味深長的空白點，輕易地迷惑住了讀者，加上精細的心理刻畫，終使岳不群成為武俠小說史上最成功的「虛偽家」。又如周伯通、桃谷六仙、岳老三、華山二老等插科打諢一類角色的引入，更令金庸小說錦上添花，對於減低小說的沉悶氣氛大有裨益。李漁的《閑情偶寄》就說了「插科打諢、填詞之末技也。然欲雅俗同歡、智愚共賞，則當全在此處留神。文字佳、情節佳，而科諢不佳，非特俗人怕看，即雅人韻士，亦有瞌睡之時。作傳奇者，全要善驅睡魔，睡魔一至，則後乎此者雖有《均天》之樂，《霓裳羽衣》之舞，皆付之不見不聞，如對尼人作揖，土佛談經矣。」⑤但即使是如此「末技」，也是多少文人夢寐難求的啊！
到了這里，真相才清晰起來：中國形式的寫作傳統處於作品中整體藝術構架中較符合傳統欣賞習慣，較易為大眾所感知的位置，它們較早地隨著說書、評話、彈詞等藝術形式深入民間，成為影響讀者審美心理的重要因素。類型化或程式化的寫作傳統也並不意味著貶義，還有可能是某些藝術形式的重要特徵的中性表述，只有「胸中大有丘壑」的「裝載家」才是最後的贏家。優秀的作家總是會想方設法去豐富作品的內涵和藝術表現手法，如錘煉語言、增添新的類型或亞類型、將中西相形式結合等等。而金庸小說的成功也就在於它大俗大雅，至幻至真，超越俗雅，充分的繼承了中國傳統形式的衣缽，發揚了其武俠小說的特質，成為了20世紀最中國形式的小說。金庸是矛盾的，但這並不一定是缺陷，一個真正意義的作家總是生活在矛盾中並探索著人間百態。

評論二
王朔先生在《我看金庸》里曾引言道：「金庸小說的文字有一種速度感。」又說「老金從語言到立意基本沒脫舊白話小說的俗套。」⑥這是比較中肯的說法，金庸的語言的確有速度感，是白話小說，很俗，而這也恰恰是金庸語言的長處。只是，王朔用金庸的優點或長處去批評金庸，孔門賣文之際未免有點貽笑方家的味道。
金庸的語言可以用「行雲流水，平中見奇」一言以蔽之。金庸在行文時常會引用一些古典詩詞，並運用的極富韻味，但其語言的主要魅力不在於此。金庸的語言通俗，淺顯，流暢，靈活生動，沒有難認的字，難懂的詞和艱澀的句子，語言的動作性強，極善構築戲劇性場面，具有一種令讀者忘記或忽略文字的速度感。讀金庸小說時，迎面而來的是古樸、蒼勁的感覺，初看似乎語不驚人，但愈展開愈魅力無窮。金庸總是試圖在作品中不說而又說點什麼，那意境的升華令人如飲佳釀，讀者於微醉之間已無形之中進行了一場靈魂的「加冕」。毋庸置疑，金庸的筆是靈動而又厚重的，但也誠如陳墨所言：「金庸小說的語言，之所以看起來沒有什麼突出的特殊，那是因為作者並不追求風格的單一性，而是進行不同方式的敘述探索，不斷改進和創造自己的敘述方式及語言風格，同時不斷地拓展語言的疆域，豐富小說的形式美感。」⑦如其為郭芙設計的一系列語言就不僅把她的尖酸、刻薄、嬌氣表現了出來，還把她對楊過既愛且恨的女人心態體現得淋漓盡致。試看《神鵰俠侶》三十九回《大戰襄陽》里對郭芙的描寫：「郭芙一呆，兒時的種種往事，霎時之間如電光石火般在心頭一閃而過：『我難道討厭他么？武氏兄弟一直拚命來討我的喜歡，可是他卻從來不理我。只要他稍為順著我一點兒，我便為他死了，也所甘願。我為甚麼老是這般沒來由的恨他？只因我暗暗想著他，念著他，但他竟沒半點將我放在心上？』……二十年來，她一直不明白自己的心事，每一念及楊過，總是將他當作了對頭，實則內心深處，對他的眷念關注，固非言語所能形容。可是不但楊過絲毫沒明白她的心事，連她自己也不明白。此刻障在心頭的恨惡一去，她才突然體會到，原來自己對他的關心竟是如此深切。」可以這么說，郭芙這個人物的刻畫在金庸小說中是極具里程碑意義的，她的意義絕對不下於小龍女，李莫愁以及黃蓉，而大多數的讀者卻總是先入為主的把自己當成了楊過，而把郭芙當成了對頭並對之無比痛恨，殊不知此舉乃是入寶山而空回，買櫝而還珠了。金庸小說就是這樣：語言升華成性格，性格升華成命運，而命運反過來又影響語言，如此循循導之，步步深入。
金庸語言不僅藉助白描和心理刻畫，還常隨心所欲地運用各種修飾手法。記憶猶新的是《雪山飛狐》中描寫胡一刀夫婦的那句話：「這一男一女啊，打個比方，那就是貂蟬嫁給了張飛……」在這里，人物形象藉助語言的勾勒而顯得如魚得水，它喚起的想像與聯想讓讀者再也抹不去對這一對夫妻的記憶。金庸的語言還很幽默詼諧。從「老頑童」到「桃谷六仙」再到「韋小寶」，這些令人捧腹的人物使得小說此起彼伏，有滋有味。他們或是成為一種意義或思維的化身，或是成為小說重要情節或線索充實小說內容，或是與敘事角度和評點相結合，不但為金庸小說吸引了無數的讀者，也為這個快節奏的世界注入了一股活力。
在故事創作中，幾個事件可以同時發生，但是話語卻必須把它們一件一件地敘述出來，即使是《天龍八部》這么一部氣勢恢宏、多頭並進的作品也得如此。這就要提及語式中的講述與描述。講述與描述的區別體現在敘事角度、人稱轉換、敘事與故事的距離以及敘事態度上，「講述是歷時性的敘述，提供故事的來龍去脈，交代人物的過去以及有關信息」；而描述則「比較含蓄，多用客觀或『中性』的語調」，是「給定了場面的戲劇性的現時性的敘述型語式」⑧。講述與描述的靈活運用在金庸小說中隨處可見，如《倚天屠龍記》第二章《武當山頂松柏長》的最後一段寫道：「張君寶其時年歲尚輕，也不敢斷定自己的推測必對。他得覺遠傳授甚久，於這部九陽真經已記了十之五六，十餘年間竟然內力大進，其後多讀道藏，於道家練氣之術更深有心得。某一日在山間閑游，仰望浮雲，俯視流水，張君寶若有所悟，在洞中苦思七日七夜，猛地里豁然貫通，領會了武功中以柔克剛的至理，忍不住仰天長笑。」這是描述性的，後面又接著道：「這一番大笑，竟笑出了一位承先啟後、繼往開來的大宗師。他以自悟的拳理、道家沖虛圓通之道和九陽真經中所載的內功相發明，創出了輝映後世、照耀千古的武當一派武功。後來北游寶鳴，見到三峰挺秀，卓立雲海，於武學又有所悟，乃自號三豐，那便是中國武學史上不世出的奇人張三豐。」這又是講述了。在這段話里，描述轉換成講述是不著痕跡的，細心的讀者在閱讀《袁崇煥評傳》時肯定更會有這種感覺。
金庸對語言是花了不少工夫的，他的風格是「經過了大量刻苦鍛煉而長期用功操練出來的風格」，他還說：「寫小說內容求『雅俗共賞』，文字能『清簡流暢』，此吾之願也。」⑨王安石的詩說得好：「看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。」金庸曾多次修改自己的小說，其「待從頭，收拾舊山河，一肩挑」的良苦用心比起「批閱十載，增刪數次」的曹公雪芹來也毫不遜色。例如，金庸在回目上就將《書劍恩仇錄》的第一二回由「古道駿馬驚白發，險俠神駝飛翠翎」改成了「古道騰駒驚白發，危巒快劍識青翎」，這使得這兩回回目在意境、平仄等方面都更切合文本。又如在《射鵰英雄傳》的開頭，金庸增加了張十五說書的故事。這種說書藝術將敘述者、聽者、讀者等自由結合，作者自由出入其間，以生動逼真的臨場感，滿足了讀者理清來龍去脈的願望，喚醒了讀者心目中潛藏的人物形象。而這種藝術與別的語言藝術的完美結合，在《鹿鼎記》中更是得到了最佳的展示，為這部20世紀與眾不同的武俠小說的增加了不少藝術價值。
金庸以他的生花妙筆沖破了小說形式的限制，超越了俗雅之界，對語言的傳播產生了巨大的影響，同時也對英國政府在香港施行的重英輕中的殖民教育做出了無聲的抗議。

評論三
金庸懂得挖掘現實，更懂得挖掘遠離現實生活的「真實」（人的情感、性格、道德、信仰等）。然而，夢回江湖後，在金庸用小說特有的形式和語言引領讀者想像並把握歷史的脈搏的同時，理想卻只能一點一滴地積淀現實，因為理想只能永遠走在現實的前面引導與提升現實，卻永遠不能完全代替現實，所以，無論當年多麼叱吒風雲的金庸小說主人公，最終還是以各種方式離開了江湖這一「母體」。如郭靖與黃蓉。他們的愛情以犧牲黃蓉的代價來對郭靖做出一種虛幻的補償，令一個活潑、輕柔、聰慧、靈敏的女子來向木訥、剛毅、質實、樸拙的男性做出一種超乎生死的承諾，這本來就是浪漫主義的產物，但是我們卻無法不看到郭靖在許多時候都可以拋棄黃蓉，所謂「巧妻常伴拙夫眠」本就是儒教文化中類似「書中自有顏如玉」一般的「仁中自有顏如玉」的麻醉劑和興奮劑而已。又如「自由之神」令狐沖，他生性率直、興味隨意、活的瀟灑，是金庸小說中最灑脫之人；但他又是最遵守中國傳統文化之人，他依戀師門，極力維護師傅、師弟，他交友只認情義，不分正邪，他受到委屈從來是反躬自問，不責怪他人。個性的張揚與道德的完善在他身上得到最完美的結合。不過，令狐沖也毫無振奮的勇氣和信念，倘若不是作者及時安排任我行之死，他必定也死了；倘若不是安排岳靈珊對令狐沖的背叛，令狐沖的愛情也必將在岳靈珊和任盈盈的無所取捨中霜冷長河。這就意味著令狐沖的結局實際上是一種「虛假性的結局」，他的歸隱和喬峰意義上的死毫無區別。
金庸小說的藝術價值又恰恰在此，他以武俠小說的幻景形式和生花妙筆有效地掩蓋了現實處境的嚴峻，完美地連綴了來自現實的矛盾的裂縫，而向世人昭示出一種理想化、和諧化的世界的可能性，並防止歷史文化語境的印痕和創傷的暴露，充滿激情地言說著這個世紀所交託給文人的俠客夢。陳平原說：「不敢說沒有江湖就不存在俠客；可武俠小說中倘若沒有一個虛擬的『江湖世界』，俠客就不可能縱橫馳騁大顯神威。」正如《西遊記》寫的最好的是孫悟空「大鬧天宮」一樣，金庸小說的美在那浪漫主義建構的藝術畫廊里，是喬峰大戰少林、聚義庄之時；是郭靖華山論劍之日；是令狐沖揮舞獨孤九劍之間；是楊過攜手小龍女的剎那；是李莫愁引吭高歌衣帶漸寬終不悔的瞬間；是韋小寶腳底抹油的頃刻……正是「成也蕭何，敗也蕭何」！金庸武俠的「仁者見仁，智者見智」也正在於此。
金庸小說主要是指金庸的武俠小說，一共十五部，它們可以由這幾句話描述："飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。"他們分別是《飛狐外傳》（1960年）、《雪山飛狐》（1959年）、《連城訣》（1963年）、《天龍八部》（1963年）、《射鵰英雄傳》（1957年）、《白馬嘯西風》（1961年）、《鹿鼎記》（1969年）、《笑傲江湖》（1967年）、《書劍恩仇錄》（1955年）、《神鵰俠侶》（1959年）、《俠客行》（1965年）、《倚天屠龍記》（1961年）、《碧血劍》（1956年）《鴛鴦刀》（1961年）、《越女劍》（1970年）。

Ⅹ 金庸武俠小說里最厲害的武功排名

沒有最強武功，只有更強的人，同樣的降龍十八掌，丐幫前幫主汪劍通能打得過喬峰？一個是二流高手，一個是頂級高手，慕容龍城的斗轉星移天下無敵，慕容復也就算個一流高手，在天龍八部中最厲害的武功應該是易經經加72絕技，你問原因？慕容博，蕭遠山也算高手了，他們為什麼不去天龍寺，不去逍遙派偷學武功而去少林寺？足以說明了，就是以他們的眼光分出的高下了，
叫我隨意選修武功，我就選
1：內功：天長地久不老長春功。（原因是這么內功目測能增加壽命。）
2：生死符：（現代社會控制人第一利器，與移魂大法，獅子吼配合，絕對擁有輕松滅國屠城的威力，想成為什麼億萬富豪更是簡單輕松。）
3：移魂大法（九陰真經下篇中的一種武學，在高手滿地走的古代可能沒什麼用，在現代社會絕對是殺人害人於無形第一利器，配合生死符，再稍微聰明一點，絕對有滅國級威力，什麼日本，美國分分鍾都能把它滅掉）
4：凌波微步（目測這門武功越走越精神，還不累，越走內力越深厚，段譽這種嬌生慣養子弟學了之後都能夠天南地北到處遊玩，而且這種武功很有可能能夠閃避子彈）
5：十三太保橫練（之所以不選九陽神功，是怕九陽神功不能兼容天長地久不老長春功。畢竟逍遙三子各學其一內功應該不是沒有道理的，而且鰲拜的外功真的很強悍，武林高手的刀劍不穿，估計一般的子彈也打不穿了）
6：獅子吼或者鬼域陰風吼。（在現代，這種范圍這種是超大范圍群攻技能，簡直是超級絕世神功，畢竟謝遜都能夠吼死一堆三流高手還別說學會了天長地久不老長春功的高手吼普通人，也不知道一般的縣級城市，最後會不會一吼就滅一城）
7：化骨綿掌（這種武功傷人於無心，而且是隔空傷人還能把人化掉，都不用處理屍體了。絕對是現代社會單體攻擊第一利器）
好吧，上面就是我想學的7種武功，畢竟在現代社會生活中沒有高手，只有一些普通人，所以學什麼降龍十八掌，獨孤九劍，的人就是傻子。這種單體武學學了有什麼鬼用？難道你還拿著一把劍去滿大街砍死人啦，不用坐牢嗎？特別是學北冥神功的更是傻的掉渣，我就問你，你想去街上洗誰的內力？
總結：這世上沒有最強的武功，只有最合適的武功。唯一最強的是修煉武功的人。