中國古代小說是俗文學還是雅文學

『壹』 從俗到雅是文學的一個規律嗎

中國古代雅，俗文學之間呈現怎樣的關系

俗文學在中國文學中上的地位，我是這樣理解的。文學起源於民間，這是學術界的共識。各種類型的文學，幾乎都是從民間生成，經歷了從俗到雅的過程。這里有一個問題需要說一說，就是文學的自覺。現在學術界講文學的自覺，主要著眼於時間段，有魏晉說、西漢說、先秦說等。其實就“主體”來說，“自覺”主要是就文人階層來說的，對於普通老百姓來說，他們對文學始終處於一種混沌的理解，至今的農民和普通勞動者，還是處在文學不自覺的狀態之中。就文人而言，對不同文體的自覺也是不一樣的。

文學起源於儀式，與馬克思主義“文學源於勞動”的觀點是一致的。因為不是一般的勞動就能產生文學，而一定的儀式則是勞動的集中表現，比如慶祝豐收的儀式，感激或祈求神靈賜福的儀式，才能產生文學。《詩經》中有一首詩叫《生民》，這首詩寫後稷誕生後，上天賜給他優良品種，遍地種上了黑黍和小米、糜子和高粱，獲得了空前的豐收。為了報答上帝給他們的恩賜，他們把五穀的馨香奉獻給上帝。於是隆重的祭祀形式就這樣誕生了，高亢的祭歌正式唱起，偉大的文學因此誕生了。

『貳』 中國古代雅，俗文學之間呈現怎樣的關系

俗文學在中國文學中上的地位，我是這樣理解的。文學起源於民間，這是學術界的共識。各種類型的文學，幾乎都是從民間生成，經歷了從俗到雅的過程。這里有一個問題需要說一說，就是文學的自覺。現在學術界講文學的自覺，主要著眼於時間段，有魏晉說、西漢說、先秦說等。其實就「主體」來說，「自覺」主要是就文人階層來說的，對於普通老百姓來說，他們對文學始終處於一種混沌的理解，至今的農民和普通勞動者，還是處在文學不自覺的狀態之中。就文人而言，對不同文體的自覺也是不一樣的。比如，屈原有《離騷》《九歌》等詩，「離騷」據漢代人解釋，就是離憂，抒發憂愁的意思。《九歌》的《惜誦》寫道：「惜誦以致愍兮，發憤以抒情。」發憤抒情，這是對詩的特質最好的說明。屈原認為詩就是發憤抒情。這難道不是對詩的自覺嗎？漢代劉向校錄群書，把「詩賦」獨立為一類，與「六藝」「諸子」相區分，這也是詩賦的自覺。但是像戲劇，根據王國維《宋元戲曲考》的研究，直到南宋才成熟，才為文人所自覺。
正由於文學源於民間，而民間對文學始終處於混沌狀態，所以相比於「雅文學」，民間俗文學的生成與傳播總是伴隨著各種民間儀式，如歲時祭祀儀式、人生禮程儀式、民間宗教儀式等。在這些儀式中，唱誦是必不可少的內容，唱誦的內容，主要是民間歌訣。民間文學，可以說都是活在各種儀式中。儀式是文化和文學的貯存器，從文學角度看，儀式的一次展演過程就是一個「文學事件」。
文學起源於儀式，與馬克思主義「文學源於勞動」的觀點是一致的。因為不是一般的勞動就能產生文學，而一定的儀式則是勞動的集中表現，比如慶祝豐收的儀式，感激或祈求神靈賜福的儀式，才能產生文學。《詩經》中有一首詩叫《生民》，這首詩寫後稷誕生後，上天賜給他優良品種，遍地種上了黑黍和小米、糜子和高粱，獲得了空前的豐收。為了報答上帝給他們的恩賜，他們把五穀的馨香奉獻給上帝。於是隆重的祭祀形式就這樣誕生了，高亢的祭歌正式唱起，偉大的文學因此誕生了。

『叄』 俗文學屬於六書中的哪一種,本義是啥

俗文學，指現實創作的通俗化﹑大眾化，具有較高的商業價值，以滿足一般讀者消遣娛樂為主要目的的文學作品，又稱大眾文學﹑通俗文學。與嚴肅文學﹑雅文學相對而言。
近代有些人用以稱呼中國古代的通俗文學。大體包括：1.歌、謠、曲子；2.講史、話本；3.宋元以來南北戲曲及地方戲；4.變文、彈詞、鼓詞、寶卷等講唱文學；5.民間傳說、笑話、謎語等雜體作品。近人鄭振鐸編有《中國俗文學史》。

『肆』 雅文學與俗文學有何不同，他們是截然分開，壁壘不同的嗎

雅文學與俗文學不是截然分開的，以下是不同點：
所謂雅文學，又叫做精英文學，主要是具有思想性、藝術... 比如魯迅、周作人、沈從文、郁達夫、曹禺、巴金等人作家，都是精英文學作家，他的作品，可以叫做雅文學。
俗文學，指現實創作的通俗化﹑大眾化，具有較高的商業價值，以滿足一般讀者消遣娛樂為主要目的的文學作品，又稱大眾文學﹑通俗文學。與嚴肅文學﹑雅文學相對而言。

『伍』 該從哪些方面比較雅文學與俗文學的教育價值

雅文學和俗文學有時分離不太清楚。
雅文學比較側重在文學審美方面，俗文學在於文學思想方面。真正的不朽雅俗共賞。
我分教育價值：文學寫作素質，個體思想素質。（「孔子的詩可觀，可教」與獨立的文學審美）
莎士比亞在他的戲劇方面曾有某些粗俗的語言運用，一是為了迎合觀眾市場，二是這樣才能顯示一個真實的故事，真實的人生。《紅樓夢》是封建古典文學的巔峰，對他的贊揚不需懷疑，可你也不是發現了裡面有一些鄙陋之處嗎。
比如法國盧梭的《懺悔錄》，有人稱它為現代主義。
在這部懺悔錄中它寫了很多大多人覺得很難堪的缺點。
如少年時的手淫習慣，偷竊，誣陷。這些可以說是鄙俗的。但它被深刻揭露出來，同時說明：「作為獨立自主，且有自我價值和自我肯定。而不是簡單的歸納到整體大集團中，而應當把他當做有特殊價值，一個崇高的生靈，完整的精神。」
「最偉大的人物永遠通過一個弱點與他得世紀聯系。」偉大人物偉大之處顯在與他得優點高於當時代，而通過弱點來反映這個時代。
推之，一本不朽的名著肯定優秀在他的高明寫作手法，真正的體驗卻是在對於時代的反映(這裡面必定會有當時代不好的，或者粗俗的東西）。
可以從西方浪漫主義的「惡魔派」理解。他們的詩歌文學審美方面肯定是無可挑剔的。同時他們的反映卻是使時代震驚。
這個問題可以參考文學的現代主義，同時寫作之時應該避免過分強調對現實的反映而變為俗套（比如現在一些披著道德批評的外衣，內在卻向色情，暴力）。
我介紹《西方文學十五講》這本，基本為系統的常識觀念。當然中國古典文學也有。從《詩經》------魏晉詩-------唐詩-------清詩

『陸』 請結合具體作家作品,談談唐宋雅文學向俗文學的過渡和演變過程

宮體詩－－指以南朝梁簡文帝為太子時的東宮，以及陳後主、隋煬帝、唐太宗等幾個宮廷為中心的詩歌。「宮體」既指一種描寫宮廷生活的詩體，又指在宮廷所形成的一種詩風，始於簡文帝蕭綱。蕭綱為太子時，常與文人墨客在東宮相互唱和。其內容多是宮廷生活及男女私情，形式上則追求詞藻靡麗，時稱「宮體」。後來因稱艷情詩為宮體詩。

初唐四傑－－指初唐王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王四人。他們擴大了詩歌題材，初步擺脫了南朝柔弱綺麗的文風，給詩壇帶來清新健康的氣息，上承梁陳，下啟沈、宋，在詩史上佔有重要地位。聞一多先生稱他們是「年少而才高，官小而名大」的作家。

王孟－－盛唐詩人王維和孟浩然的並稱。他們均以山水田園詩著稱，而且好用五言描寫自然景物。他們的詩歌都不注重詞藻的華美，而是以極自然生動的文筆，表現一種高遠而清幽的意境。立意新穎，詩歌的形象富於個性特徵，藝術風格較為相近。

「詩仙」－－詩才飄逸如仙。白居易詩雲：「詩仙歸洞里，酒病滯人間。」（《待漏入閣書事奉贈元九學士閣老》）後來專指浪漫主義大家李白。嚴羽《滄浪詩話·詩評》：「人言太白仙才，長吉鬼才；不然，太白天仙之詞，長吉鬼仙之祠耳。」（1）

*「詩仙」——詩仙指的李白。李白那追求理想、反抗權貴、要求自由的精神，高傲豪邁的性格，恣肆縱放、雄奇飄逸的詩風，以及他詩歌的「驚風雨」、「泣鬼神」的藝術魅力，不僅深深地吸引和影響著當時眾多的詩人，而且也給後代的詩人和詞人以強烈的鼓舞和啟迪。很多詩人都是從李白那裡汲取豐富的養料而取得傑出成就，他的許多優秀詩篇一千多年來一直照耀著我國文壇，哺育和影響一代又一代的詩人和作家，同時作為寶貴的精神財富，深受廣大人民喜愛而得以廣泛流傳，故稱之為「詩仙」。（2）

*「詩聖」——詩聖指的是杜甫。杜甫是我國古代偉大的現實主義詩人，在詩歌藝術上，他能夠吸取和總結前人的成就，融合眾長，兼備諸體，並形成特有的沈鬱頓挫的風格。以詩歌全面而深刻地反映了時代的激動人心的變化，他以盛唐人的眼光，帶著盛唐詩歌的偉大氣魄，全面反映戰亂以後的現實，既對現實矛盾、人民痛苦作了深刻的揭露，又洋溢著積極樂觀的精神。同時，也為中唐現實主義詩歌的發展開辟了道路，在詩歌史上占據著劃時代的地位。後世稱之為「詩聖」。

「三吏」、「三別」－－杜甫所作組詩名。共包括六首詩：《新安吏》、《潼關吏》和《石壕吏》總稱「三吏」；《新婚別》、《垂老別》、《無家別》總稱「三別」。這組詩真實而生動地記錄了詩人由洛陽至華州沿途所見安史之亂中的社會情景，深刻揭露了戰亂給

人民帶來的災難和痛苦；揭露了封建國家和人民之間的利害沖突，表現了作者憂時喪亂

的深切感情。這組詩在形式上均採用樂府詩體，以對話或獨白的方式刻畫人物的內心活動，塑造了一批性格鮮明、飽滿的形象，在杜甫的現實主義創作中具有特殊的地位。

新樂府－－新樂府是與古題樂府相對而言的，是一種用新題寫時事的樂府詩。它始創於杜甫，元結、顧況又有所發展。白居易在《和李校書新題樂府十二首》的基礎上擴充為五十首，名曰「新樂府」，遂得名。新樂府的形式採用樂府歌行體，大多三言、七言錯雜運用。

*新樂府運動——中唐新樂府運動是由張籍、王建、李紳等人的創作開始的。張王以大量新樂府著名於世。李紳寫《新題樂府》二十篇，元和四年元稹以為「雅有所謂，不虛為文」，遂「取其病時之尤急者，列而和之，蓋十二而已。」這就是《和李校書新題樂府博十二首》。白居易又在元稹的基礎上擴充為五十首，名曰「新樂府」，並在序里明確提出其詩歌創作的主張。於是新樂府的創作從杜甫開始，經過元結、顧況，到白居易就形成一個現實主義詩歌運動。

古文－－古文是與六朝以來重辭藻、講音韻和對仗的駢儷文相對而言的，指以文言所寫的散文。韓愈把自己所寫的那種繼承三代兩漢文體的散文稱為古文，以別於流傳已久的駢文。從此有了「古文 的這個概念。

*古文運動——古文運動是唐德宗貞元時期，由於韓愈的大力提倡，古文發生了廣泛的影響。許多人向韓愈請教，一時韓門弟子甚多。李翱、皇甫湜等都追隨韓愈積極作古文，到了唐憲宗元和時期，又得到柳宗元的支持，古文逐漸壓倒了駢文，占據了文壇的主要地位，這就是文學史上所謂古文運動。

*韓柳——韓柳是指韓愈和柳宗元。他們都是唐代傑出的散文家和詩人，也是唐代古文運動的倡導者。韓愈的散文內容比較豐富，形式也多種多樣，擅長於論說文，韓文的風格雄壯奔放，波瀾曲折。柳宗元的寓言小品，諷刺社會上種種腐敗現象，一針見血，有相當高的藝術性；他的雜文提示社會矛盾，具有現實主義精神。

永州八記－－永州八記是唐代古文家柳宗元貶永州司馬時所寫的八篇游記的總稱。作者用清新秀美的文筆記寫了永州的自然山水，並寄寓了自己政治上遭受逼害的激憤之情。柳宗元繼酈道元之後，使山水游記成為一種獨立的體裁，永州八記便是這方面的代表作。

韓孟詩派－－韓孟詩派是中唐時期與新樂府運動同時崛起的一個影響較大的詩派。其代表人物是韓愈、孟郊，此外還包括賈島、盧仝、劉叉等人。這個詩派創作的特點是通過抒寫個人的不幸遭遇來揭示社會的弊病，追求深險怪僻，刻意推敲。

*（唐）傳奇—— 「傳奇」是由於晚唐時裴鉶寫了一部小說集叫《傳奇》，後來就以這個書名做為這一類小說的統稱。唐傳奇是在六朝志怪小說的基礎上發展起來的，唐傳奇大多取材於現實生活。唐傳奇的出現是中國小說史上的一次大飛躍，它標志著中國古典小說進入了成熟的階段。

變文－－變文又稱敦煌變文，指在敦煌發現的、唐代俗講僧和民間藝人講說故事的底本。變文的得名與佛家所謂變相有關。變文採用詩文相間、有說有唱的形式。散文部分是口述，韻文部分是吟唱。在講唱變文時，有的還配合著圖畫。變文的內容分為講唱佛經故事和講唱人世故事兩種。變文是後世各種說唱文學的先驅，它代表了文學發展的一個新方向。

*詞——詞是曲子詞的簡稱，就是歌詞的意思。曲子詞是唐五代時的通稱，詞是後起的名稱。又叫詩余、樂府、長短句等。詞是由樂以定詞，根據詞調的要求填詞；而樂府詩則是選詞以配樂。

*花間詞人——五代後蜀趙崇祚輯錄了晚唐五代時期溫庭筠、皇甫松、韋庄、薛昭蘊、牛嶠、張泌、毛文錫、牛希濟、歐陽炯、和凝、顧夐、孫光憲、魏承斑、鹿虔扆、閻選、尹鶚、毛熙震和李珣十八家詞五百首，編為《花間集》十卷。這是我國最早的一部詞集。這十八家除溫庭筠、皇松和孫光憲以外，都是西蜀的文人。他們的詞風大體上一致，後世因此稱之為花間詞人。（此題待校對、修改）

*戲文—— 戲文是在雜劇和南方民間歌舞基礎上形成的戲曲形式。

西昆體－－西昆體因楊億編集《西昆酬唱集》而得名，為北宋初年出現的一個詩派。其代表人物有楊億、劉筠、錢惟演三人。這個詩派取法唐代的李商隱，要求抒寫詩人內心世界和追求形式的華美，注重音節的鏗鏘，詞採的精麗，又喜用典故，力圖表現才學功力。浮艷是西昆體的大病。這個詩派散文的風格與詩相同，也稱西昆體。

烏台詩案——「烏台詩案」是元豐二年發生的文字獄，御史中丞李定、舒亶等人摘取蘇軾《湖州謝上表》中語句和此前所作詩句，以謗訕新政的罪名逮捕了蘇軾，蘇軾的詩歌確實有些譏刺時政，包括變法過程中的問題。但此事純屬政治迫害。

*三蘇——三蘇是指蘇軾、蘇洵、蘇轍父子三人。都是著名的散文家。蘇軾的散文自由之至，自然之至，而又極富變化。無論論說文、記敘文、雜文、散文賦，均多佳作。他的詞在詞史上有著特殊的地位。蘇洵的成就主要在政論文；蘇轍也以政論文見長。

*蘇門四學士——北宋後期的作家幾乎無不受到蘇軾直接或間接的影響。黃庭堅、秦觀、晁補之、張耒，號稱「蘇門四學士」。 黃庭堅在詩歌方面影響很大，他的詩論頗引人注目。秦觀是元佑時期主要詞作家，詞不僅情辭得兼，而且又合乎音律。晁補之詩歌創作以古樂見長，辭格俊逸。張耒的詩受白居易和張籍的影響頗深，詩風平易淺近。

《六一詩話》－－北宋歐陽修晚年所撰。共一卷。原名《詩話》，因歐陽修號六一居士，後人遂改書名為《六一詩話》，書中多評述北宋詩人的作品，亦涉及唐詩。以「詩話」名書，此書最早，這就為詩歌評論開創了一個新的形式，後人多有效仿者。

江西詩派－－江西詩派因南宋初年呂本中作《江西詩社宗派圖》，並刊行《江西宗派詩集》而得名，為宋代一個影響深遠的文學流派，代表人物有黃庭堅、陳師道、陳與義三人，他們後來又被稱為這個詩派的「三宗」。這個詩派最主要的特徵是在語言技巧方面「以故為新」，講求「點鐵成金」、「奪胎換骨」，去摹古、變古，追求奇險硬澀的風格。

江湖派－－南宋後期出現的一個詩派，因南宋書商陳起曾刻印詩集《江湖集》而得名。集中多收錄在野詩人的作品，其中有議論朝政、譏諷當權者的詩篇，因而造成江湖詩禍。江湖派作家大都浪跡江湖，但個人作品的思想、風格及藝術成就並不相同。其中戴復古和劉克庄的成就最高，影響也較大。

慢調－－慢調是詞曲的一種格調。因曲調舒緩而得名。其意義與「長調」有別。（「長調」是從體制上劃分的，一般指篇幅長於「中調」者，一說九十一字以上為「長調」）也有由單調小令演化而成的，如《江西月慢》、《木蘭花慢》。依慢調所填的詞稱慢詞。

一般來說，慢詞的字句較多，如柳永為樂工作慢曲所填的詞，便是以篇幅較長、句子錯

綜不齊為特色。但慢調畢竟不同於長調的意義。

誠齋體－－南宋詩人楊萬里字誠齋，「誠齋體」即指他獨特的詩歌風格。其突出特點是「活脫」，具體表現為構思新穎奇特，語言通俗活潑，風格爽朗輕快。

大晟詞人－－宋徽宗時創立大晟，製作新樂，並以周邦彥為提舉，會集詞人樂師，討論古音，審定古調，又增慢、引、犯等新的曲調。作者多依其體格填詞，也稱大晟詞。又稱周邦彥、萬俟詠、晁端禮等在大晟府供職的詞人為大晟詞人。大晟詞人的詞作「言情體物，窮極工巧」（《人間詞話》），開南宋姜夔、吳文英的先河。

格律詞派－－格律詞派是南宋詞兩大流派之一。這個詞派以姜夔為代表，其餘重要的詞人還有吳文英、史達祖等。南宋後期詞壇學蘇辛者流於粗豪，學柳秦者流於鄙俗。姜夔有意在藝術上矯正這些弊病，作詞講究章法、章律、追求完美蘊蓄的意趣。後繼者更注重音韻格律的嚴整和辭藻的雕琢，故講求音律與辭句的精美便成了格律詞派的共同特點。

*中興四大詩人——中興四大詩人是指陸游、楊萬里、范大成、尤袤。陸游南宋時期傑出的詩人，詩今存九千二百多首。四十二以前的詩百餘首，晚年在山陰寫的詩七千多首。他的作品除悲憤激昂的愛國詩篇外，還有大量閑適詩。楊萬里著有《江湖集》、《荊溪集》、《西歸集》等九個詩集，共存詩四千二百多首。范大成著有《石湖集》，出使金國寫下七十二首絕和一卷日記《攬轡錄》。尤袤的詩集已散失，現有輯本《梁溪遺稿》。

蘇辛——蘇辛指的是蘇軾和辛棄疾。辛棄疾雖然與蘇軾並稱「蘇辛」，同為豪放詞派的代表，但兩人的詞風仍有很大的不同。辛棄疾一方面繼承蘇軾，高唱大江東去，一方面又以詞體的當行本色出之，加以履行，豪放而諧音律。蘇軾的詞風是「壯士抵掌頓足而歌之，吹笛擊鼓以為節」；辛棄疾的詞風，則以蒼涼、雄奇、沉鬱為主調。

易安居士——易安居士是李清照自號。李清照是我國文學史上著名女作家，在詩、詞等方面都有所成就。她的詞是南北宋之交的大家，是婉約派的代表。詞的主要內容是踵繼前人抒寫愛情與離情別恨。

誠齋體—— 楊萬里自號誠齋野客，一開始學江西詩派，後轉向學習唐代詩人，最後又轉而師法自然。終於創辟了一種新鮮潑辣的寫法，被稱為「誠齋體」

放翁體——「放翁」是陸游的晚號，陸游是南宋時期最傑出的詩人，他出自江西詩派而又不局限於江西詩派，詩歌以其高度的愛國思想和獨具一格的詩風，稱之為「放翁體」，在文學史上享有崇高的聲譽。

稼軒居士——稼軒居士指的是辛棄疾。辛棄疾的創作以詞為主，《稼軒詞》存詞六百多首。他的詞，激盪著「整頓乾坤」的豪情壯志，憂慮國事與感嘆自己的遭遇成為他的詞的一個重要內容。懷古之作是他的一大成就。

說話——「說話」 是唐宋以來一種表演伎藝的名稱，就是「說書」，講說故事的意思。從事「說話」伎藝表演的人，稱為「說話人」。「說話」作為一種表演伎藝的專用名稱。始見於唐代，但是我國的說唱藝術，卻早在唐代以前就已經存在了。秦漢時期就已流傳著一種帶有說唱性質的演唱體歌謠或娛樂表演。

說經——說經，謂演說佛書；說參請，謂賓主參禪司道等事。

講史——講史，講說前代書史文傳、興廢爭戰之事。

諸宮調－－諸宮調是說唱藝術之一種，產生於北宋，興盛於金代及南宋，至元代漸趨衰亡。它取同一宮調的若干曲牌聯成短套，首尾一韻；再用不同宮調的許多短套聯成長篇，雜以說白，說唱各種故事。此種藝術有說有唱，而以唱為主。因用多種宮調曲子聯套演唱故事，所以稱「諸宮調」，又因它用琵琶等樂器伴奏，故亦稱「彈詞」，現存的作品有金代董解元的《西廂記諸宮調》等。

*諸宮調——諸宮調是說唱藝術之一種，諸宮調產生於北宋，盛行於金及南宋，至元便漸趨衰亡。它用若干宮調的套曲聯成長篇演唱各種故事，所以稱「諸宮調」。（2）

話本－－話，即故事，話本原是「說話」藝人演講故事所依據的底本，是宋元時期隨著民間「說話」伎藝發展起來的一種文學形式，是從群眾中產生的白話小說。分為講史話本和小說話本兩類。前者多用淺近文言。講述取材於歷史長篇故事（如《新篇五代史平話》），又稱「平話」，後來發展為章回體的長篇小說；後者則多為取材於現實生活的白話短篇（如《錯斬崔寧》），又稱「短書」。魯迅說：「這類作品，不但體裁不同，文章上也起了改革，用的是白話，所以實在是小說史上的一大變遷。」（《中國小說的歷史的變遷》）

*話本——話本原是「說話」藝人表演時所依據的底本，只供說話人表演之用

『柒』 請問，什麼是中國的雅文學，什麼是俗文學

所謂雅文學，又叫做精英文學，主要是具有思想性、藝術...
比如魯迅、周作人、沈從文、郁達夫、曹禺、巴金等人作家，都是精英文學作家，他的作品，可以叫做雅文學。
俗文學』就是通俗文學，就是民間文學，也就是大眾文學

『捌』 文學作品中『雅』與『俗』如何區分

中國歷來對文學作品有「雅」「俗」的界定。但對於為什麼稱為「雅文學」和「俗文學」卻沒有一個明確的認定。在這里，所謂「雅」，是指正規的、標準的、規范的，由此還可以引申出高尚的、不庸俗的意思；所謂「俗」，則是指大眾的、通行習見的，可引申出庸常、平俗的的意味。懂得「雅」「俗」的定義，大致就可以明白「雅文學」和「俗文學」的意思。鄭振鐸在《中國俗文學史》中將「俗文學」定義為通俗的文學，民間的文學，大眾的文學。他認為「俗文學」就是不登大雅之堂，不為學者、士大夫所重視，而流行於民間，成為大眾所嗜好、所喜悅的東西。

綜觀中國文學發展的歷史，幾乎每一種文學樣式在最早出現時都是屬於「俗文學」的。人們習慣的稱謂如唐詩、宋詞、元曲、明清小說，哪一種文學樣式在當初不是「俗文學」呢？

人們關於雅俗文學的劃分標准大致有兩個，一個是從文學的樣式看，在先秦時代，《詩經》中的民歌屬於俗文學，而到了漢代，這些民歌在形式上就已經屬於雅文學了。從曹操的一些四言詩，就可看出當時文人士大夫的審美情趣。唐宋時代出現的平話作品無疑是俗文學，其後來衍生出的小說作品在當時是受到歧視的「旁門左道」。所謂古典「四大名著」在當時也是以俗文學的方式出現的，但我們今天閱讀這些作品，應當說是相當「雅」的文學作品了。許多種文學樣式在當初出現時是俗文學，到了後代則成為了雅文學。劃分雅俗文學的另一個標準是從語言形式來看的。在中國整個封建社會中，凡是正式的官方文學，凡在當時被認為是雅文學的，都是用以先秦兩漢典範的文言文為語言表達的工具，而一些被認為是俗文學的作品則是用當時的古代白話文為語言表達工具，所以在研究漢語史時，才可能在唐詩、宋詞、元曲、古代白話小說中尋取材料。

從某種意義上說，分辨、論定並設立文學的雅、俗標准在當代文學中並沒有太大的意義。誰能說寫小說就是俗文學，寫戲劇也是俗文學，而寫詩歌就是雅文學呢？就語言本身來說，現當代的文學作品使用的都是現代漢語，不同作品中語言差異有普通話和方言的細微區別，這些差別相當小，往往可以忽略不計。在現當代文學中，人們評判文學的「雅」與「俗」的深層次原因，是源自我國古代的闡釋學傳統。中國古代對於典籍的闡釋大致可以分為經學的闡釋、史學的闡釋、文學的闡釋。在中國傳統學術史中，經學闡釋勢力最大，是具有濃厚意識形態性質的闡釋方法。這一種闡釋方法的最大特點就是把一切古代典籍道德化、神聖化、倫理化。史學闡釋學主要是「秉筆直書」、「不隱善惡」，發展到極致，則為「不為尊者諱」的客觀主義精神。文學闡釋學則反對「文以載道」、主張「吟詠性情」的俗文學，即在詩話詞話曲話和小說評點中表現出來的審美理論。經學的闡釋方法佔有相當統治的地位，而史學與文學的闡釋方法只能作為經學的異己力量而存在，只是作為一種補充、一個支流而存在的。《詩經》屬於文學，《尚書》屬於史學，《周禮》等屬於政治學，《易經》屬於哲學，《春秋》屬於史學。這樣看來，經學無所不包。歷代學者對於《詩經》的解釋是一種道德的，倫理的解釋，許多當時人們非常質朴的愛情歌謠，被認為是歌頌後妃之德的說教，《春秋》對許多歷史事實的記載也被後代經生們按照經學的解釋尋找微言大義，被罩上了神聖的光環。因此，從中國傳統的對文本的閱讀和解釋來看，經學闡釋幾乎是無所不包的，以至於今天我們在評價文學作品時，常常以雅俗的區別作為評判作品優劣的標准，人們在潛意識里，認為凡是「雅文學」的就是好的，凡是「俗文學」的就是不登大雅之堂的雕蟲小技，這是中國傳統闡釋學從內容的角度來分辨雅俗文學的標准。這種想法妨礙了我們對於文學作品評價的尺度。

中國古代的經學闡釋系統主要是一種「求善」的，倫理化、道德化的說教，一切對於天文、物理、歷史、文學、文獻的解釋，目的都在於維護封建倫理道德。這種闡釋方法對文學作品也同樣適用。實際上，我們今天評價文學作品時就有意無意地沿用了這種經學的闡釋方法。

雅俗文學的劃分、判別具有歷史性，而經學的闡釋系統對文學的闡釋是道德的、倫理的，如果我們今天還仍然沿用這種文學評價標准，就會妨礙我們對於當代文學作品多層次的閱讀和闡釋。因此，我們應當正視這種評價文學作品的分類，不能把它作為評價文學作品優劣高低的標准。任何文學作品都具有自身獨特的文本價值，所以，評價文學作品的高低優劣標准，不該僅以「雅」「俗」來論定。

『玖』 俗文學與雅文學的區別

這個怎麼說啊，人說大俗若雅，那是不是說小俗就不雅了呢，哈哈

『拾』 雅文學比俗文學更具教育意義咋辯論

你把所謂「雅文學」與所謂「所謂「俗文學」從概念上定為對立的，並前置為前者勝於後者，還辨論神馬，別玩這種概念游戲，不是蒙人就是吃飽了撐著，雙方都只能是用詭辨那一套術語，辯一萬年也辯不岀神馬名堂。到頭來只是練了嘴巴，一場沒有任何意義的口水戰而已。
所謂文學是具體的作品，誰能給每一個文學作品貼一個不是「雅文學」就是「俗文學」的概念標簽？
另一方面，「俗」並不壞，成語有』雅俗共賞」。還有「曲高和寡」。是說一個古代的事：那時人們唱了二隻歌，一隻叫「陽春白雪「，另一隻叫「下里巴人」。
再至於那一個更具有教育意義，這命題在概念上是不成立的。純屬扯蛋。
關於所謂辯論，不可只顧了設置所謂正反方，關鍵的是辯論的命題在概念上是否成立，這才是最要命的東東。
我的看法是不存在什麼「雅文學」，也不存在什麼「俗文學」。這世界只存在某某「文學作品」。包括書面的與口傳的。
從字面上分析，多數人享用理解的作風為俗，少數人享用檔理解的作風為雅。所謂風流雅士，附庸風雅，仙風道貌，粗人俗人，凡夫俗子，俗不可耐，就是這種意思。把文學分割為雅俗，又把雅俗分割為高下優劣，以及什麼「低俗」的名詞及概念，應該說可笑荒謬至極。
以上看了你的問題後的一點淺陋看法，僅供閣下參考。
最後說明一點，以上這些，與你所參加的辬論無關。