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Ⅲ 求武俠小說

金庸、梁羽生的我都看過一點！！
雖然已經突破了舊派武俠！！但還是夠新！！
我看了前半部 ，就能猜到了後半部！！（不過金庸的電視劇是在經典！！)
但說道好看、耐看、有內涵、還是古龍的最好！！ 古龍是新派武俠最典型的一個！
也是最經典的一個！！重在人物的心理、細節描寫！把每一個情節寫得很細！（例：血鸚鵡中，他通過許多環境、心理描寫把情節推至高潮！環環深扣！最終揭示了撲朔迷離的情節！）！
古龍的文學修養很高！(聽說以前曾寫過一些文學作品）他把文學作品與武俠相結合！得到眾人好評！
古龍的小說注重「以人為本」！把武功抽象化
用來修飾人！更體現出武功的神秘性！
建議看一下！羅立群先生評古龍： http://tieba..com/f?kz=390201706
有人把古龍比作李白，李白號稱「詩仙」，奇思異想，天外飛來，警句妙語，匪夷所思。金庸就如同杜甫！
（建議先看金庸的！古龍的小說就70來部!看完就沒了！壓軸的！）
下面是我朋友對古龍武俠作平的介紹！
古龍:
15.《大人物》
《大人物》無疑是古龍的後期作品，我對它有點偏愛，專門為它寫過一節。
這部小說的主題標新立異，歌頌一個平凡的人才是一個真正的大人物，具有一定的社會意義。書中的人物性格極為鮮明，楊凡、田思思躍然紙上。一個平凡而幽默俏皮，一個任性而熱情奔放。其他人物，如柳風骨、秦歌、田心、張好兒、王大娘，都是有血有肉的角色。小說中雖然少有武打場面，但有不少精採的對話作為彌補，大為增色。我尤其佩服作者用筆之含蓄，如那個大俠岳環山並未出場，虛寫一筆，無中生有，可見古龍是個聰明的作家。
可惜，《大人物》畢竟只有三十萬字，小說的容量不夠大，結構上也有點小毛病。作為古龍的代表作，它只能排名第十五位。
14.《英雄無淚》
這部小說塑造了一批剛猛冷峻的藝術典型。卓東來是一個，高漸飛是一個，朱猛又是一個。但三個典型並不雷同。小說的氣氛激烈緊張得叫人透不過氣來，且又帶點神秘色彩，結尾處悲壯深沉，如一曲英雄悲歌。
這部小說的妙處，還在於作者別出心裁地寫了一口神秘的箱子，但作者的旨意仍在於寫人。武器是死的，人是活的。這個道理通過形象的細節表現了出來。
這部小說寫內奸，寫英雄的失意與豪爽，都具有強烈的藝術感染力。
《英雄無淚》的結構有缺陷，那口神秘的箱子也太玄妙了一點。從總體上說，它盡管超過了《大人物》，但語言上卻不及《大人物》俏皮。它的排名，我以為可列第十四位。
13.《大旗英雄傳》
《大旗英雄傳》是《鐵血大旗》的修訂本，是古龍中期小說的代表作之一，也可以說是古龍自成風格、走向成熟的成名作。
《大旗英雄傳》氣勢宏偉，情節緊湊，非古龍前期作品可比，內容也比他後期的某些作品豐富，耐讀。該小說的不足之處，在於描寫環境與武俠小說有異，寫馬背上的廝殺多了一些，寫得又不夠玲瓏，氣氛也嫌太悲涼。鐵中棠這個人物頗具個性，但總覺得比不上古龍寫楚留香、陸小鳳駕輕就熟、運用自如。小說的尾聲有點模仿金庸的《飛狐外傳》，作品有力度而缺少特別精採的篇章。
因此，《大旗英雄傳》只能排名第十三位。
12.《圓月彎刀》
古龍寫過兩部如神魔小說般的武俠小說，即《血鸚鵡》、《圓月彎刀》，寫預示凶兆的鸚鵡，還有善良的狐狸精，這自然都是作者虛晃一槍，結果是人在起作用。兩部小說中，寫得最成功的是《圓月彎刀》。
《圓月彎刀》寫青年俠客丁鵬初入江湖，為柳若松所騙，後來被魔教所救，練成絕技，震驚武林。這故事寫得跌宕起伏、有情有味。尤其刻畫人物個性，頗見功力。
讀秦可情設下美人計，便知漂亮的女人很可能是溫柔的陷阱。
讀柳若松卑躬屈膝，翻瞼無情，便知卑鄙的小人用心之險惡。
讀丁鵬九死一生，重出江湖，便知人生的成功不可不經磨練。
讀郭雲龍初入江湖，即栽跟頭，便知世家子弟成名之不易。
讀謝小雲巧言惑眾，笑裡藏刀，便知和聰明的女人打交道要退避三舍。
讀謝曉峰功成名就，退隱江湖，便知成名者內心的苦悶與徘徊。
讀青青溫柔多情，寬容大度，便知一個好女人應具備哪些品行。
更難得《圓月彎刀》的語言巳趨爐火純青。它創作時間應在古龍後期，書中曾出現了龍嘯雲的後代龍天香以及李尋歡的影子。這部小說的排名本來還應該在《武林外史》之前，可惜的是，《圓月彎刀》寫性愛太露骨了一些，文字不夠潔凈。這個毛病在金庸小說中是絕對沒有的。
因此，《圓月彎刀》只能排名於古龍代表作的第十二位。
11.《流星·蝴蝶·劍》
這部小說的主角是職業殺手孟星魂。但孟星魂與人交手的場面，幾乎沒有細表，作者著意描摹他內心世界的沖突，揭示他冷酷性格後面的熱血沸騰和人性的復甦。這樣寫法，新穎而成功。
讀《流星·蝴蝶·劍》，忘不了孫大伯與律香川。前者威嚴、沉著、老謀深算；後者姦猾、陰險，笑裡藏刀。這種性格的表層特徵，寫好也不難，難的是寫出了導致這兩個人物性格形成的心理特徵。聰明的古龍不僅寫武林高手的武功高超，更擅長寫他們之間的鬥智斗詐。其他人物如高老大、鳳鳳、孫蝶，也有入木三分的刻畫。還有那個忠心耿耿的孫巨的下場，著墨不多，但令人讀而泣之，感而嘆之。相對來說，《流星·蝴蝶·劍》的結構也較嚴謹，四十萬字一氣呵成，情節也有起伏，環環緊扣，尤其寫律香川這個角色的真相逐步暴露，一波三折、層層挖掘，可見作家寫人的功力不弱。
《流星·蝴蝶·劍》的欠缺，是行文中有一點血腥味，讀了叫人感到壓抑，整部小說的基調也太沉悶。我想，這部作品可排名在第十一位。
10.《武林外史》
《武林外史》近一百萬字。在氣魄上，可以和《絕代雙驕》相比，但在情節安排與塑造人物形象方面，略覺遜色。
小說的主角是沈浪，沈浪是古龍筆下的主要藝術典型。沈浪是一個時代的代表，李尋歡又是一個時代的代表，葉開是第三個時代的代表。三個藝術典型，李尋歡寫得最好，沈浪寫得最差。
但沈浪畢竟有其個性，他的懦弱、善良，可以反襯出朱七七的敢作敢為。《武林外史》有曲折起伏的情節，有驚心動魄的場面，卻缺少特別感人肺腑的細節。
寫法上也比較平直，沒有新的突破，行文中也沒有耐人尋味的警句，但與前期作品相比，古龍的筆調正在趨向老練，它和《大旗英雄傳》一樣，反映了古龍中期作品的突變風格。它排名於古龍代表作的第十位，不知是否恰當？
9.《名劍風流》
我讀古龍第一部小說，即《名劍風流》。後來重讀一遍，仍然叫人興味不減。
《名劍風流》好在三個地方。
一是結構相對嚴謹，長達百萬字的長篇，能首尾呼應，人物情節縱向發展，放得開，收得攏，足以顯示作者的大手筆。
二是寫眾多人物，多而不亂，並各具個性。古龍寫小說注意渲染典型環境的氛圍，如「殺人庄」，如「李家棧」，都是重頭戲，以情節的變幻來揭示人物個性，有相當多的細節寫得出神入化。比如姬靈鳳的殺人與葬屍，又如鳳三先生洞察一切的目光，再如朱淚兒、銀花娘、郭翩仙的個性演變，都是通過一系列的細節來展示的，並用對話回敘，寫出他們各自的身世與性格形成，實屬不易。
三是小說自始自終帶有懸念，俞放鶴突然被殺，紅蓮花暗中相助，李家棧一場惡戰，無不驚心動魄，引人入勝。但這一個個不解之謎，又交代得清楚明了，讓人在驚嘆中佩服作者構思之精巧。欲罷不能不容易，回味無窮更加難。
1989 年4 月，上海人民廣播電台曾在「小說連播節目」中播送過這部書的前半部分，原因可能也在於此。
《名劍風流》也有個別破綻，因為作者過分追求離奇，有些情節的組合難以自圓其說。對於有些人物的出現，有呼之即來的敗筆。
有人以為《名劍風流》應名列在《武林外史》之後，但我以為「李家棧」這一場戲，明顯勝過《武林外史》，它的排名應該是第九位。
8.《九月鷹飛》
《九月鷹飛》寫得別開生面，開卷即有惡戰拉開序幕的氣氛。把上官小仙這個人物來陪襯葉開，寫得甚妙。葉開的個性，雖然比不上李尋歡，但他畢竟比沈浪更可愛。葉開的內心世界沒有李尋歡深沉，但他的善良使其性格光彩四溢。上官小仙也寫得入木三分，她初次出場，是個令人惋惜的「白痴」；戲的深入展開，才知她是殺人不眨眼的女魔頭；但在尾聲中又讓她靈魂中另一面展示在讀者面前。這種寫法，層層剝開一個女人的神秘面紗，從行動寫到內心世界，當然頗為高明。書中多禪語機鋒，犀利而耐人尋味，寫人性與愛情也表現得淋漓酣暢，叫人難以忘懷。在對話上，已具古龍後期作品的藝術風格。這是《武林外史》、《名劍風流》所未達到的。
這部小說的結尾，是敗筆，與《多情劍客無情劍》雷同。
《九月鷹飛》在古龍代表作中宜排名第八位。
《歡樂英雄》
古龍追求文體歐化，有好幾部小說，寫得最成功的是《歡樂英雄》。
7.《歡樂英雄》第一個創新是文體。簡潔、乾脆、利索，令人想到海明威的電報文體式的對話，但古龍又不是機械的模仿，而是洋為中用。古龍的對話藝術，在《歡樂英雄》中有絕妙的體現。許多精採的情節與有情有味的故事，幾乎不用旁白，全部由對話組成；而人物的性格與神態，也在對話中能揣摸出來。
《歡樂英雄》的第二個成功所在，是塑造了四個歡樂的俠客，自古以來的俠客形象，以悲壯、勇猛構成其性格特色的居多，但《歡樂英雄》有意反其道而行之，郭大路憨厚得可笑，王動機智得發噱，燕七女扮男裝大可引人一笑，林太平的深情有趣得叫人不得不笑。盡管書里的情節也有時緊張有時沉悶，但整部作品的基調是充滿了樂觀主義的，能把悲劇演成喜劇，能讓有殺氣的俠客走向幽默風趣的境界，這是古龍的一大發明。
《歡樂英雄》的弱點，是故事敘述上有點散亂，容量也嫌單薄了一點。但它畢竟在武俠小說史上，提供了一種新的品種，而新的創造總有它的價值。我以為《歡樂英雄》可排名第七位。
6.《七種武器》
《七種武器》是由六個小中篇組成的，但揭示的道理卻是一個。
我喜歡《七種武器》，也是喜歡其中的六個人物。
我喜歡藝高膽大的白玉京，
我喜歡很珍惜感情的高立，
我喜歡風流正少年的段玉，
我喜歡忍辱負重的蕭少英，
我還喜歡問心無愧的楊錚，
我更喜歡沉著冷靜的丁喜。
要領略古龍小說的哲理，《七種武器》不可不讀；要欣賞古龍語言的獨特，《七種武器》更不可不讀。
《七種武器》排名第六，頗為恰當。
5.《白玉老虎》
這是一部帶有懸念的新派武俠小說。讀它，如讀歐美偵探小說，一直讀到完卷，才讓你恍然大悟。《白玉老虎》中的人物典型，我已專門為它寫了一節，這里不再啰嗦。但我總覺得，《白玉老虎》的動人之處，不在於它的情節巧妙，也不在於它的構思獨特，而在於古龍能夠把情節小說寫成人情小說，寫上官刃的忍辱負重，寫趙簡的捨身求義，寫司空曉風的獨撐大局，都在展示一種人性凈化的境界。這部小說沒有結局，也不必有結局。因為感情波瀾的起伏已寫盡了，留下的讓讀者去馳騁想像。我佩服古龍，因為古龍把思索與回味留給讀者。把《白玉老虎》列為古龍代表作前五部之內，恐怕它當之無愧。
4.《陸小鳳》
要在《陸小鳳》與《俠盜楚留香》之間排名先後，實在很難。這兩部作品都是古龍成熟的代表作，又都擁有大量讀者。也可以說，沒有陸小鳳與楚留香，也就沒有古龍。
《陸小鳳》的情節波瀾起伏、奇幻莫測，固然顯示了古龍的才華不凡；但若論《陸小鳳》的藝術魅力，還是因為古龍寫活了書中的芸芸眾生：《陸小鳳》中最神秘莫測的人物是老實和尚。《陸小鳳》中最有趣好玩的人物是司空摘星。《陸小鳳》中最寂寞傲慢的人物是西門吹雪。《陸小鳳》中最毒辣可怕的人物是熊姥姥。《陸小鳳》中最大度的男人是朱停。
《陸小鳳》中最小氣的女人是上官飛燕。《陸小鳳》中最會說謊話的是雪兒。
《陸小鳳》中最善於偽裝的是霍休。
《陸小鳳》中最痴情的女人是二娘。
《陸小鳳》中最薄情的男人是金九齡。《陸小鳳》中最奸詐無恥的人是宮九。
《陸小鳳》中最有心計的人是老刀把子。《陸小鳳》中最適合當奸細的是孫不變。
《陸小鳳》中最會多嘴多舌的是犬郎君。《陸小鳳》中最有風度的人是葉孤城。
《陸小鳳》中最懂禪機的人是玉羅剎。這張人物譜當然不能全部包括《陸小鳳》中精採的藝術典型，但以上所列的男男女女，卻各有其鮮明的個性，都能給讀者留下難忘的印象。不過《陸小鳳》中塑造得最成功的藝術典型，只能是陸小鳳本人。因為陸小鳳的性格是立體的，他的性格特徵決不是幾個定語可以概括出來的。他有時機智，任何詭計都無法在他面前奏效；他有時厚道，明明上過當還會第二次受騙。他有時心細如發，從一個細節偵破出武林大疑案；他有時善良，總是以君子之心去度小人之腹。他有時剛強不屈，在刀光劍影中是錚錚男子漢；他有時溫柔多情，在女人的進攻前情不能抑。他疾惡如仇，急公好義，見義勇為，抱打不平，不愧為武林中的真義士。
他風流瀟灑，倜儻不凡，詼諧幽默，妙語如珠，不愧為女人愛慕的奇男子。
他富有急智，臨危不懼，洞察姦猾，料事如神，可謂是人傑中的智者。
他品格高尚，內心純潔，光明磊落，樂於助人，又稱得上江湖中的大俠。
總而言之，陸小鳳既是一個大英雄，又是一個平凡的、可以令人親近的朋友。
《陸小鳳》除了寫人的高明，在其藝術風格上也呈現出多姿多彩的特點：構思很新，線條很細，伏筆很巧，場面很大，造句很妙。
《陸小鳳》能一讀不放，再讀而有回味，這與作品在開掘主題上富有新意有關。它寫出善與惡的分界線，寫出貪欲與追求的不同思想境界。他寫正面人物的缺點，也寫反面人物的內心苦悶，並通過陸小鳳寫出一個真正俠客的風范。陸小鳳是俠與義的化身。
如若論《陸小鳳》的欠缺，我以為有兩個，一是顯示了作者擅長寫中篇而缺乏寫長篇的才氣；二是後兩卷比前四卷遜色。這兩個弱點，至少證明古龍駕馭文筆的功底還未進入精嫻的地步。他對海上與沙漠的環境描寫，都未能令人如臨其境，說明古龍的知識面不及金庸廣博。他是善於從小處著眼寫大沖突的高手，他的聰明超過了金庸，而功力與博學都在金庸之下。
讓《陸小鳳》排名第四，不知妥否？因為從總體上說，它只是比《俠盜楚留香》稍弱一點。
3.《俠盜楚留香》
楚留香能排名在陸小鳳之前，我至少可以找到三個理由。
第一，楚留香的風流倜儻更討人喜歡一點。第二，《俠盜楚留香》的寫景抒情，也更動人一點。
第三，《俠盜楚留香》在各卷的人物與情節連貫上，也似乎比《陸小鳳》結合得稍好一點。當然，《陸小鳳》中的其他人物群體，並不在《俠盜楚留香》之下，《陸小鳳》中的西門吹雪，也完全可以和《俠盜楚留香》中的胡鐵花、一點紅媲美。楚留香與陸小鳳很相似，都是有俠有義，都是富有急智。但楚留香決計不是陸小鳳。從外形上說，楚留香更富有男性粗獷的美。他有漆黑的烏發、清澈而秀逸的眸子、挺直的鼻子、薄薄的嘴、寬寬的肩頭、古銅色的背以及堅實的手臂和有力的手指。從氣度上而言，楚留香比陸小鳳瀟灑、懶散、悠閑、風流，關於楚留香的故事，也比陸小鳳離奇，驚險而富有情趣。在女讀者的心目中，楚留香這個人更值得愛慕，他比陸小鳳在漂亮的女人面前更自尊；而在男讀者的心目中，楚留香對朋友更講義氣，更能捨身求義，因此男讀者更喜歡與他交朋友。
讀《俠盜楚留香》，有些場面至今令人難忘：楚留香與一點紅交手，看得人目不暇接。無花暗中出手殺女尼一幕，看得人毛骨悚然。黑珍珠與冷秋魂的骰子之戲，看得人拍案叫絕。秋靈素自絕前的內心獨白，看得人對往事不堪回首。
高亞男一廂情願追求胡鐵花，看得人捧腹大笑。
李玉函夫妻假仁假義、巧言惑眾，看得人怒目圓睜。
胡鐵花談論女人的妙處，叫人忍俊不禁。張簡齋話說「假屍還魂」，叫人如入霧中。五十歲的金弓夫人打扮得花枝招展，令人作嘔。薛衣人與薛寶寶合演「七步干戈」，令人神傷。寫小麻子與小禿子的罵人本事，其實是寫楚留香的義氣。
寫張三對吃魚的迷戀，其實是反襯胡鐵花的好色。
「白蠟燭」挑四箱黃金走長索如履平地，看得人眼睛發直。
原隨雲雙目雖瞎以手當目技藝驚人，看得人驚嘆倍加。
美如天仙的東三娘居然是個瞎女人，看得人有惜花之意。
因情入魔的枯梅大師難逃情劫，看得人百感交集。
《俠盜楚留香》的欠缺，與《陸小鳳》很相似，每一部傳奇都是一個小長篇，這是古龍小說結構上的致命傷。也因為如此，《俠盜楚留香》只能排名第三。
2.《絕代雙驕》
如果說《武林外史》是古龍小說創作走向成熟的代表作，那麼《絕代雙驕》則標志著古龍小說進入一個全新的藝術境界。
古龍把《絕代雙驕》歸納為他中期創作的最後一部。《絕代雙驕》的問世，使古龍的新派武俠小說不僅超過了與他齊名的卧龍生、司馬翎、諸葛青雲，而且他的聲譽也不亞於梁羽生了。因此，《絕代雙驕》是古龍小說的一個里程碑。
《絕代雙驕》的成功，首先在於它結構的嚴謹。如此驚心動魄的場面，如此栩栩如生的人物，如此復雜變幻的人情，如此撲朔迷離的情節，在古龍的生花妙筆之下，竟能組合成一個完美的整體架式。除了金庸的幾部名著之外，我幾乎找不到可以與之媲美的武俠小說。
《絕代雙驕》的成功，還在於古龍精心刻畫了形形色色的藝術典型：燕南天、江魚兒、花無缺、江別鶴、江玉郎、「十大惡人」、「十二生肖」、鐵心蘭、慕容九、黑蜘蛛、南宮柳、蘇櫻、顧人玉..一個個神態畢真、呼之欲出。這些藝術典型各具面目、各具個性，通過他們可以去體味人生的經驗，去領略世界的不平。
你要領悟俠義的涵義，去拜訪燕南天；
你要知道愛情的嫉妒，去看邀月宮主；
你要明白世間的奸詐，去結交江別鶴；
你要懂得可怕的忍耐，去認識江玉郎；
你要驚嘆人類的殘忍，不妨進惡人谷；
你要體味女人的深情，不妨追求蘇櫻；
你要辨出人生的乏味，不妨找花無缺；
你要了解少女的心態，不妨尋鐵心蘭；
你要一睹豪賭的氣派，看好軒轅三光；
你要悟出經歷的磨難，去神交江魚兒。
第三，《絕代雙驕》不僅總體上氣魄宏大，而且有些章節尤其寫得精采。
我忘不了江楓與花月奴的悲慘下場；
我忘不了江魚兒在惡人谷中上人生第一課；我忘不了江玉郎在糞坑下面挖出一條生路；我忘不了戴上面具的「江南大俠」的陋舍；我忘不了黑蜘蛛的來去無影；我忘不了蘇櫻為愛情跳井求愛；
我忘不了人前露笑、背後下手的惡人；
我忘不了江魚兒與花無缺的最後一戰。
這些場面，這些情節，讀者讀得驚心動魄，牽腸掛肚，心馳神往，欲罷不能。
讀了後又是浮想聯翩，驚嘆倍加，思緒萬千，大徹大悟。
《絕代雙驕》不是沒有缺點，不是沒有漏洞。但《絕代雙驕》畢竟是中國武俠小說史上的一部巨著，一部兼有可讀性與文學性的好作品。它以悲劇落筆，以喜劇收尾，是一幕人生的悲喜劇。它在藝術上完全可以和金庸的《天龍八部》、《倚天屠龍記》媲美，但其格調又低於《笑傲江湖》。各章標題也太平庸。《絕代雙驕》名列古龍代表作第二。
1.《多情劍客無情劍》
這是一部以「小李飛刀」李尋歡為主角的小說，但小說題目好像是寫阿飛，這未免令人有點遺憾。但這個題目太美，也許作者也不得不用它。
《多情劍客無情劍》，我前後讀了三遍，讀一遍，多一分驚嘆、二分喜歡、三分佩服、四分回味。《多情劍客無情劍》，全書三卷，七十餘萬字。是古龍作品中最成功的一部。它的問世，奠定了古龍在新派武俠小說史上的卓越地位，也對金庸之後武俠小說不可讀的定論作了一次有力的沖擊。且不論這部小說結構之嚴謹、描寫之細膩、人物之多采、情節之生動，單論李尋歡這個人物即可見作者獨具匠心的大手筆。
在古龍筆下的人物典型中，李尋歡是最具個性、最具人性的藝術形象。他既有楚留香、陸小鳳的灑離線智，又有葉開、沈浪的善良心地，他的磨難與痛苦，更不亞於江魚兒，他的身上，不僅體現了中國武術大家的氣度，而且把人性與武學的最深沉的理解融為一體。由於他是一個悲劇人物，因此他的出場更引人注目，更令人同情，更值得人們去觀察他和贊美他。
他為了友誼，可以犧牲產業和愛情；
他為了朋友，可以舍棄生命，視死如歸；他為了主持正義，可以蒙受惡名，忍辱負重；他為了成人之美，可以從容體現博大的胸襟。他活得痛苦、孤獨、冷寂、凄涼；他又活得灑脫、飄逸、曠達、自在。
他既是一個平凡的有血有肉的普通人；他又是一個身懷絕技、見義勇為的俠士。他甘於挑戰，又隨時准備犧牲自己。
他重於義，為龍嘯雲、為阿飛、為任何一個求助於他的人；他重於俠，為世間不平、武林安寧、天下太平而搏殺。
他的無情，正是他有情的生動體現；
他的有義，又是他義無反顧的追求。
在某種意義上，《多情劍客無情劍》不僅僅是一部武俠小說，而且是一部對武學真諦的文學解釋，還是一部寫盡人間炎涼世態而又格調頗高的人情之作，更是一部探索人生真理、觸及社會現實的警世之卷。
《多情劍客無情劍》超出了武俠小說傳統的創作模式，在藝術上給人以多方面的啟示。古龍成功地運用了寫景、寫情、寫心態的新派寫法，又兼顧中國傳統小說環環相扣、撲朔迷離的情節安排；有實寫，有虛寫；有重筆描摹，有輕筆帶過；有警句格言，有精采對話；有對內心世界的挖掘，有對氛圍的巧妙渲染；有張有弛，有情有味；有峰迴路轉，有絕處逢生；有悲涼也有幽默；有扣人心弦也有馳騁想像；層出不窮而敘而不亂，懸念迭起而合乎情理；感人肺腑而催人淚下，欲罷不能而回味無窮。
《多情劍客無情劍》充分顯示了作者的聰明、機智、深沉、才氣和獨特的思維方式以及作者內心世界的沖突與多姿多彩的藝術匠心。
《多情劍客無情劍》不是古龍的擱筆之作，在《多情劍客無情劍》之後，古龍又創作了一系列武俠小說，雖然他在不斷地「求新求變求突破」，但無論從作品思想深度與藝術完美性來說，都沒有能超過這部作品。
因此，《多情劍客無情劍》代表了古龍小說的最高成就。名列首位，無可懷疑。

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Ⅳ 100分求一本很老的武俠小說

書名叫《血洗武林》，我也找過這本書好幾次，以前我家有這套書，後來搬家找不到了，確實不錯的一本書。

Ⅳ 求一部武俠小說的名字，初中時候看的，裡面介紹的幾個人物有「宇內八魔」，還有一句話「一佛二神三散仙」

在我看過的這么多武俠小說里，似乎只有諸葛青雲的《武林八修》里有八個大反派號稱「宇內八魔」，這本小說原本叫做《八仙斗八魔》，後來改成《武林八修》。但問題是，這部小說里雖然有「宇內八魔」，卻並沒有「一佛二神三散仙」什麼的...我也不敢確定，樓主不妨自己去看看到底是不是吧

Ⅵ 請推薦幾部武俠小說

以金庸、梁羽生為代表的新武俠小說的崛起，則是近幾十年的事。尤其是金庸的武俠小說，造就了不少金庸迷。金庸也不愧為一代武俠小說大師，他豐富的歷史知識，深厚的閱歷，對武俠精神的理解，對武術知識的掌握，精彩的敘事與描寫，對人物性格的把握，確有許多過人之處。《射鵰英雄傳》中的許多歷史、人物，如南宋時宋與金、元的錯綜復雜的關系均有歷史史實依據，而丘處機等歷史人物也確有其人，將真實與虛構有機結合，同時又兼有北派武俠小說社會、言情、技擊、神怪四大派之長，同時又完全不同於這四大派，有了新的創新和發展。香港是新派武俠小說發源地，50年代初期，出現第一部現代武俠：《虎鶴雙形》。
50年代屬於梁羽生，代表作《七劍下天山》系列。至《萍蹤俠影》、《雲海玉弓緣》達到個人創作不可逾越的高峰。後期作品雖有革變，然而影響不是很大。
梁開創了一個時代，其古典文學素養很扎實，小說中詩詞隨處可見。但尚沒有完全脫離近代武俠的窠臼。古文功底好的讀者可以看看，文字和歷史的描寫還是很有水準。
50年代中後期金庸的出現。
金庸引入了西洋文學技巧及電影手法予以捏合，在當時港台政治壓抑的年代，讓武俠小說變成暢銷書。
在69年《鹿鼎記》中達到其創作頂峰，然後激流勇退。
金庸的作品整體上看，前期到後期是越寫越好。從文字到結構，包括情節的張力莫不如此。但在其部分作品中有時間錯亂的硬傷！可能與其作品在《明報》連載有關。只有一個簡單的情節，天馬行空的進行。到後來造成無法更改的錯誤，例如：《射鵰》中黃蓉出生後，梅、陳二人偷《九陰真經》叛變出桃花島。曲靈風被斷腿後在牛家村作賊時，郭靖與楊康的爹還不認識。那豈不是黃蓉和郭靖早就在流行姐弟戀，還喊什麼靖哥哥，裝年輕嗎？後來金在修訂其《飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛》14部主要作品時，也承認這些硬傷，請讀者將就看算了。
與金庸同時代香港另有金鋒、張夢還、牟松庭、風雨樓主、高峰、石沖等人從事武俠小說創作。但是，金庸這座山太高，與他同時代的武俠小說作家是不幸的。其同輩及後起武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；多半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路數，在江湖仇殺中討生活了。
70年代初，金庸封筆後，香港武俠小說出現了百家爭鳴，百花齊放的局面。
台灣武俠與香港有所區別，在金、梁同時代有司馬翎、卧龍生、獨孤紅、陳青雲、蕭逸等數十位武俠專業作家。根據武俠評論名家葉洪生先生的粗略統計，在武俠小說興盛時期，台灣至少有過三百位武俠作家賴此維生，出版了至少上萬種以上的武俠小說。結集成書則自數部至數十部不等。其中司馬翎、卧龍生、諸葛青雲並稱「台灣三劍客。」
司馬翎在當時影響力最大。博學多才，擅長寫情寫欲、鬥智鬥力。特別是描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變、虛實相生的武打藝術，均獨步一時。而其早年首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，已近乎「道」——與金庸、古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙，甚而猶有過之。同輩名家受其影響、啟迪者頗多，如古龍、上官鼎、易容、蕭瑟等皆是。
可惜司馬翎未能持盈保泰；其創作後期雖有《劍海鷹揚》這部超卓巨著為武俠小說大放異彩，但此後即逐漸走下坡——除《人在江湖》（一九七五年）尚可一看外，其晚年改以「天心月」筆名所撰《強人》系列作品，業已欲振乏力，江郎才盡了。
紅花尚需綠葉扶，當時諸綠葉代表作有卧龍生《飛燕驚龍》、諸葛青雲《紫電青霜》、司馬翎《劍氣千幻錄》、獨抱樓主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神劍》、蕭逸《七禽掌》、雲中嶽《古劍殲情記》、丁劍霞《神簫劍客傳》、柳殘陽《玉面修羅》、獨孤紅《雍干飛龍傳》；還有「鬼派」——書名、內容非鬼即魔，且嗜血嗜殺，動輒就殺得屍橫遍野、血流成河。代表者有陳青雲《血魔劫》、田歌《血河魔燈》等。尚可一觀。其他幾百人不提也罷，大多都是看了開頭就能猜到結尾的故事，如何能吸引讀者掏出大把的銀子。
真正讓台灣武俠走向世界華人圈的人是古龍。一個可以在台灣武俠小說界大書特書的名字。是台灣武俠小說界唯一可以與金、梁比肩的人。
古龍與60年代初期開始寫武俠小說，但業績平平，其間為名家（如卧龍生、諸葛青雲）代筆，卻幾可亂真，足見本身確具潛力。在64年完成早期代表作《浣花洗劍錄》後，讓人耳目一新。但風格尚未形成，為引起太多波瀾。 在65-67年間古龍完成了他創作中期的重要作品《武林外史》、《絕代雙驕》等名著，開始走紅。特別是67年所撰的《鐵血傳奇》（即我們常說的《俠盜楚留香》或香帥傳奇），內雜武俠、文藝、及現代心理分析，特別是西方推理小說的架構。讀之如讀東方版的福爾摩斯探案。後來古龍坦言其深受西方和日本推理小說的影響。
由此起，古龍武俠小說即脫胎換骨，邁入了新派武俠小說的殿堂。但古龍之變並非到此為止，而是一路狂奔，讓人目不暇接後，恍然猛醒。原來武俠小說可以這樣寫，也可以這樣看。其後他陸續完成《多情劍客無情劍》（即小李飛刀）、《鐵膽大俠魂》二部曲，堪稱神完氣足，兼有傳統與現代「矛盾統一」之美。
70年代初開始，古龍受寫《蕭十一郎》（由於是先有劇本、後來才有小說）的啟發，減少廢話和不必要的描述。加強肢體語言和場景烘托。從此古龍的變成了一種似詩、類俳句、非散文的怪異文體。可能古大俠覺得此種方式最能表達他的思想，同時又能最大化的掙到稿費。如《流星•蝴蝶•劍》、《歡樂英雄》、《陸小鳳》系列、《七種武器》系列（僅有六種）以及《邊城浪子》、《天涯•明月•刀》、《白玉老虎》等，無一不是用電影分鏡、換景的手法來寫小說。
這種簡單直接、動漫化的妄舉，對於中國文字是一種傷害。但盡管如此，在一九六五至七五年間的古龍小說卻「一枝獨秀」，正如他所描寫：「他是一個死人，一個絕對的死人。死人是不會說話的，會說話的絕對不是死人。」簡單直接殺了別人，也殺死自己。以至於他成為同輩名家及新進作者模仿的對象。 但同時他也害死了這些沒有他那般天縱其才的跟風作家。
火紅了十年後，古龍75年以後的作品每況愈下，也許是被稱為每部作品後都有一個現實中的女主人公和無數瓶xo消耗了他太多的激情。在看過《護花鈴》等他的半部作品後，深深地理解在後期他江郎才盡後酗酒的痛苦。從一個構思或幾千字的開頭就可以換來巨額的金錢和合同，到後期讀者逐漸冷落、出版商追稿時的無情。英年早逝也許是他自己最渴望的結局。
85年古龍在肝硬化的劇痛中走完了他絢爛的一生。
70年代中後期至80年代，只有溫瑞安勉強接過了古龍的槍，不，應該是筆。一九七〇年他以」溫涼玉」筆名在香港《武俠春秋》發表處女作《追殺》（為「四大名捕」故事之一），時年僅十六歲；雖然文字技巧很幼稚，但想像豐富，已見潛力。
其早期作品頗受古龍影響，如《四大名捕》系列、《神州奇俠》系列均可見古的痕跡。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干還珠小說的奇妙素材，故神魔虛幻色彩甚濃；而《碎夢刀》、及《俠少》、《殺楚》等書，更有許多「詩歌化」的語言文字，耐人尋味。
但由一九八七年開始，溫瑞安卻以「現代派」自居。如《殺了你，好嗎？》、《請•請請• 請請請》、《力拔山河氣蓋世•牛肉麵》、《敬請造反一次》、《沒有說過壞話的可以不看》等等中短篇，最近有一部《乳房》更是不知所雲。且內容橫七豎八排列，以示其「現代」，以此突出視覺效果。
正如他在書中後記中說：「武俠小說必須突變！……成與敗，得與失，我不管，但這樣寫法使我覺得很好玩。」於是中國文字之美，就在溫瑞安的「突變」下，被割裂得支離破碎；而「新派」武俠小說，也在他的「好玩」下，被徹底「異化」掉了。據說他本人也異化了，目前在某精神病醫院療養。
從此武俠小說的創作進入低潮，直到90年代初期，香港的黃易從《大劍師》開始創作武俠小說，或者說科幻小說，其間有明顯的田中芳樹的痕跡。到《尋秦記》才真正形成自己的風格，從而開創了玄幻武俠小說時代。影響了大批的武俠小說作者，開始轉入玄幻武俠的創作。而黃又變，反而回到正統武俠的路子或者說「異俠」更妥當。其後陸續推出的《破碎虛空》、《翻雲覆雨》均引起強烈反響。《大唐雙龍傳》更是因為互聯網而廣為傳播，讓黃易的名字傳遍華人社會。目前國內多家網站正在連載其新作《邊荒傳說》。
黃易深受司馬翎的影響，首重氣勢，如果說早期，梁、金的作品中，成人後大多數人的武功已成定勢，丘處機奈何不了梅超風，那他永遠在任何時間和地點都只能打成平手。一場華山論劍後，敵我雙方的爭斗就變成算術題般簡單了。我的排名高手和小弟多，你就等著挨扁吧！人的潛力一無所知，而中華武術重視精氣神的完美結合。當黃易在其中加入了時間、體力、精神狀態等元素。大大提高了武俠小說可信度。
2000年後出現大批網路作家從事武俠創作，是好事也是壞事，好是大大豐富和繁榮了讀者的可看種類和數量。但由於網路小說多數是連載，必須按時交稿，以及網路作家的不可見和隨意性，導致大量太監作品出現。另有部分作家因為網站倒閉等原因導致作品連載出現中斷。短短的幾年時間，武俠小說的發展非常迅速，在大陸和港台嶄露頭角的年輕作家很多，具備與梁、金、古、黃比肩潛力的也就僅僅幾位。
最有可能首推泥人，以一部《江山如此多嬌》足以奠定其在現代新派武俠小說界的地位，文字流暢，情節飽滿，非常有張力。書中人物眾多，但毫不凌亂。作者明史功底很深，同時借古諷今，在歷史和現實間游刃有餘。如果說缺點的話，就是有不少情色描寫，降低了小說的品質。難以在大陸實體書市場立足。其實《江山》在後期情色部分越來越談。這個轉型與黃易非常類似。大膽預言：泥人病好後將是另一個金庸。
其他如老豬的《紫川》(軍事歷史小說)(確切的說，紫川是部大雜燴，並非嚴格意義的架空歷史)，賈羽的《入世龍蛇》，真髓的《真髓》也非常不錯。具有潛力。其他很多作家也不錯，但很多人都走上了玄幻之路，不再是在人力的范圍內進行的斗爭。那應該劃入另一個討論的課題。

Ⅶ 諸葛青雲的武俠小說，拜託給為幫我爸爸找找

舊雨樓的小說很多，除了這幾人之外，還有很多其他武俠作家的作品，你說的「柳青雲」這個人不存在，應該是「陳青雲」吧。根據網址自己去找吧，太多了，無法一一列舉。

Ⅷ 求經典武俠小說！！！

昆侖
滄海
長刀無痕
情劍
浪子江湖
盜世奸雄
江湖有魚
我知道就武俠就這些（除了金庸，古龍。梁羽生。柳殘陽。戊戌。黃易這些應該不用說的了）