武俠小說家年輕的
以金庸、梁羽生為代表的新武俠小說的崛起，則是近幾十年的事。尤其是金庸的武俠小說，造就了不少金庸迷。金庸也不愧為一代武俠小說大師，他豐富的歷史知識，深厚的閱歷，對武俠精神的理解，對武術知識的掌握，精彩的敘事與描寫，對人物性格的把握，確有許多過人之處。《射鵰英雄傳》中的許多歷史、人物，如南宋時宋與金、元的錯綜復雜的關系均有歷史史實依據，而丘處機等歷史人物也確有其人，將真實與虛構有機結合，同時又兼有北派武俠小說社會、言情、技擊、神怪四大派之長，同時又完全不同於這四大派，有了新的創新和發展。香港是新派武俠小說發源地，50年代初期，出現第一部現代武俠：《虎鶴雙形》。
50年代屬於梁羽生，代表作《七劍下天山》系列。至《萍蹤俠影》、《雲海玉弓緣》達到個人創作不可逾越的高峰。後期作品雖有革變，然而影響不是很大。
梁開創了一個時代，其古典文學素養很扎實，小說中詩詞隨處可見。但尚沒有完全脫離近代武俠的窠臼。古文功底好的讀者可以看看，文字和歷史的描寫還是很有水準。
50年代中後期金庸的出現。
金庸引入了西洋文學技巧及電影手法予以捏合，在當時港台政治壓抑的年代，讓武俠小說變成暢銷書。
在69年《鹿鼎記》中達到其創作頂峰，然後激流勇退。
金庸的作品整體上看，前期到後期是越寫越好。從文字到結構，包括情節的張力莫不如此。但在其部分作品中有時間錯亂的硬傷！可能與其作品在《明報》連載有關。只有一個簡單的情節，天馬行空的進行。到後來造成無法更改的錯誤，例如：《射鵰》中黃蓉出生後，梅、陳二人偷《九陰真經》叛變出桃花島。曲靈風被斷腿後在牛家村作賊時，郭靖與楊康的爹還不認識。那豈不是黃蓉和郭靖早就在流行姐弟戀，還喊什麼靖哥哥，裝年輕嗎？後來金在修訂其《飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛》14部主要作品時，也承認這些硬傷，請讀者將就看算了。
與金庸同時代香港另有金鋒、張夢還、牟松庭、風雨樓主、高峰、石沖等人從事武俠小說創作。但是，金庸這座山太高，與他同時代的武俠小說作家是不幸的。其同輩及後起武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；多半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路數，在江湖仇殺中討生活了。
70年代初，金庸封筆後，香港武俠小說出現了百家爭鳴，百花齊放的局面。
台灣武俠與香港有所區別，在金、梁同時代有司馬翎、卧龍生、獨孤紅、陳青雲、蕭逸等數十位武俠專業作家。根據武俠評論名家葉洪生先生的粗略統計，在武俠小說興盛時期，台灣至少有過三百位武俠作家賴此維生，出版了至少上萬種以上的武俠小說。結集成書則自數部至數十部不等。其中司馬翎、卧龍生、諸葛青雲並稱「台灣三劍客。」
司馬翎在當時影響力最大。博學多才，擅長寫情寫欲、鬥智鬥力。特別是描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變、虛實相生的武打藝術，均獨步一時。而其早年首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，已近乎「道」——與金庸、古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙，甚而猶有過之。同輩名家受其影響、啟迪者頗多，如古龍、上官鼎、易容、蕭瑟等皆是。
可惜司馬翎未能持盈保泰；其創作後期雖有《劍海鷹揚》這部超卓巨著為武俠小說大放異彩，但此後即逐漸走下坡——除《人在江湖》（一九七五年）尚可一看外，其晚年改以「天心月」筆名所撰《強人》系列作品，業已欲振乏力，江郎才盡了。
紅花尚需綠葉扶，當時諸綠葉代表作有卧龍生《飛燕驚龍》、諸葛青雲《紫電青霜》、司馬翎《劍氣千幻錄》、獨抱樓主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神劍》、蕭逸《七禽掌》、雲中嶽《古劍殲情記》、丁劍霞《神簫劍客傳》、柳殘陽《玉面修羅》、獨孤紅《雍干飛龍傳》；還有「鬼派」——書名、內容非鬼即魔，且嗜血嗜殺，動輒就殺得屍橫遍野、血流成河。代表者有陳青雲《血魔劫》、田歌《血河魔燈》等。尚可一觀。其他幾百人不提也罷，大多都是看了開頭就能猜到結尾的故事，如何能吸引讀者掏出大把的銀子。
真正讓台灣武俠走向世界華人圈的人是古龍。一個可以在台灣武俠小說界大書特書的名字。是台灣武俠小說界唯一可以與金、梁比肩的人。
古龍與60年代初期開始寫武俠小說，但業績平平，其間為名家（如卧龍生、諸葛青雲）代筆，卻幾可亂真，足見本身確具潛力。在64年完成早期代表作《浣花洗劍錄》後，讓人耳目一新。但風格尚未形成，為引起太多波瀾。 在65-67年間古龍完成了他創作中期的重要作品《武林外史》、《絕代雙驕》等名著，開始走紅。特別是67年所撰的《鐵血傳奇》（即我們常說的《俠盜楚留香》或香帥傳奇），內雜武俠、文藝、及現代心理分析，特別是西方推理小說的架構。讀之如讀東方版的福爾摩斯探案。後來古龍坦言其深受西方和日本推理小說的影響。
由此起，古龍武俠小說即脫胎換骨，邁入了新派武俠小說的殿堂。但古龍之變並非到此為止，而是一路狂奔，讓人目不暇接後，恍然猛醒。原來武俠小說可以這樣寫，也可以這樣看。其後他陸續完成《多情劍客無情劍》（即小李飛刀）、《鐵膽大俠魂》二部曲，堪稱神完氣足，兼有傳統與現代「矛盾統一」之美。
70年代初開始，古龍受寫《蕭十一郎》（由於是先有劇本、後來才有小說）的啟發，減少廢話和不必要的描述。加強肢體語言和場景烘托。從此古龍的變成了一種似詩、類俳句、非散文的怪異文體。可能古大俠覺得此種方式最能表達他的思想，同時又能最大化的掙到稿費。如《流星•蝴蝶•劍》、《歡樂英雄》、《陸小鳳》系列、《七種武器》系列（僅有六種）以及《邊城浪子》、《天涯•明月•刀》、《白玉老虎》等，無一不是用電影分鏡、換景的手法來寫小說。
這種簡單直接、動漫化的妄舉，對於中國文字是一種傷害。但盡管如此，在一九六五至七五年間的古龍小說卻「一枝獨秀」，正如他所描寫：「他是一個死人，一個絕對的死人。死人是不會說話的，會說話的絕對不是死人。」簡單直接殺了別人，也殺死自己。以至於他成為同輩名家及新進作者模仿的對象。 但同時他也害死了這些沒有他那般天縱其才的跟風作家。
火紅了十年後，古龍75年以後的作品每況愈下，也許是被稱為每部作品後都有一個現實中的女主人公和無數瓶xo消耗了他太多的激情。在看過《護花鈴》等他的半部作品後，深深地理解在後期他江郎才盡後酗酒的痛苦。從一個構思或幾千字的開頭就可以換來巨額的金錢和合同，到後期讀者逐漸冷落、出版商追稿時的無情。英年早逝也許是他自己最渴望的結局。
85年古龍在肝硬化的劇痛中走完了他絢爛的一生。
70年代中後期至80年代，只有溫瑞安勉強接過了古龍的槍，不，應該是筆。一九七〇年他以」溫涼玉」筆名在香港《武俠春秋》發表處女作《追殺》（為「四大名捕」故事之一），時年僅十六歲；雖然文字技巧很幼稚，但想像豐富，已見潛力。
其早期作品頗受古龍影響，如《四大名捕》系列、《神州奇俠》系列均可見古的痕跡。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干還珠小說的奇妙素材，故神魔虛幻色彩甚濃；而《碎夢刀》、及《俠少》、《殺楚》等書，更有許多「詩歌化」的語言文字，耐人尋味。
但由一九八七年開始，溫瑞安卻以「現代派」自居。如《殺了你，好嗎？》、《請•請請• 請請請》、《力拔山河氣蓋世•牛肉麵》、《敬請造反一次》、《沒有說過壞話的可以不看》等等中短篇，最近有一部《乳房》更是不知所雲。且內容橫七豎八排列，以示其「現代」，以此突出視覺效果。
正如他在書中後記中說：「武俠小說必須突變！……成與敗，得與失，我不管，但這樣寫法使我覺得很好玩。」於是中國文字之美，就在溫瑞安的「突變」下，被割裂得支離破碎；而「新派」武俠小說，也在他的「好玩」下，被徹底「異化」掉了。據說他本人也異化了，目前在某精神病醫院療養。
從此武俠小說的創作進入低潮，直到90年代初期，香港的黃易從《大劍師》開始創作武俠小說，或者說科幻小說，其間有明顯的田中芳樹的痕跡。到《尋秦記》才真正形成自己的風格，從而開創了玄幻武俠小說時代。影響了大批的武俠小說作者，開始轉入玄幻武俠的創作。而黃又變，反而回到正統武俠的路子或者說「異俠」更妥當。其後陸續推出的《破碎虛空》、《翻雲覆雨》均引起強烈反響。《大唐雙龍傳》更是因為互聯網而廣為傳播，讓黃易的名字傳遍華人社會。目前國內多家網站正在連載其新作《邊荒傳說》。
黃易深受司馬翎的影響，首重氣勢，如果說早期，梁、金的作品中，成人後大多數人的武功已成定勢，丘處機奈何不了梅超風，那他永遠在任何時間和地點都只能打成平手。一場華山論劍後，敵我雙方的爭斗就變成算術題般簡單了。我的排名高手和小弟多，你就等著挨扁吧！人的潛力一無所知，而中華武術重視精氣神的完美結合。當黃易在其中加入了時間、體力、精神狀態等元素。大大提高了武俠小說可信度。
2000年後出現大批網路作家從事武俠創作，是好事也是壞事，好是大大豐富和繁榮了讀者的可看種類和數量。但由於網路小說多數是連載，必須按時交稿，以及網路作家的不可見和隨意性，導致大量太監作品出現。另有部分作家因為網站倒閉等原因導致作品連載出現中斷。短短的幾年時間，武俠小說的發展非常迅速，在大陸和港台嶄露頭角的年輕作家很多，具備與梁、金、古、黃比肩潛力的也就僅僅幾位。
最有可能首推泥人，以一部《江山如此多嬌》足以奠定其在現代新派武俠小說界的地位，文字流暢，情節飽滿，非常有張力。書中人物眾多，但毫不凌亂。作者明史功底很深，同時借古諷今，在歷史和現實間游刃有餘。如果說缺點的話，就是有不少情色描寫，降低了小說的品質。難以在大陸實體書市場立足。其實《江山》在後期情色部分越來越談。這個轉型與黃易非常類似。大膽預言：泥人病好後將是另一個金庸。
其他如老豬的《紫川》(軍事歷史小說)(確切的說，紫川是部大雜燴，並非嚴格意義的架空歷史)，賈羽的《入世龍蛇》，真髓的《真髓》也非常不錯。具有潛力。其他很多作家也不錯，但很多人都走上了玄幻之路，不再是在人力的范圍內進行的斗爭。那應該劃入另一個討論的課題。
Ⅱ 武俠小說家都有哪些啊
比較老牌的作家：
金庸 14部，如《天龍八部》，《笑傲江湖》
古龍 《陸小鳳》系列
《楚留香》系列
寫李尋歡的《多情劍客無情劍》
溫瑞安 《說英雄誰是英雄》系列；
《蕭秋水》系列；
《四大名捕》系列；
《逆水寒》，
《布衣神相》系列（中篇）
黃易 玄幻武俠類，如《大唐雙龍》等
新興作家：（只提最主要，個人認為最佳的代表作）
滄月 《聽雪樓》系列，挺好看的
玄幻武俠有《鏡》系列
步飛煙 《華音流韶》系列，也頗有看頭）
小椴 《杯雪》
九把刀 《殺手系列》
藤萍 《香初上舞》
鳳歌 《昆侖》
《滄海》
Ⅲ 現在有名的武俠小說作家和他們的作品
傳統的就金庸、古龍、梁羽生、溫瑞安
黃易的也不錯，推薦《尋秦記》《大唐雙龍傳》《覆雨翻雲》《荊楚爭雄記》等，是小說哈，電視劇很垃圾。
最近的武俠小說幾乎全是玄幻類，沒什麼看頭，血紅的《升龍道》《邪風曲》還不錯
Ⅳ 男主角很年輕家裡很有地位，但是在外面隱藏身份的武俠小說
《七星龍王》《孔雀翎》
Ⅳ 80後的年輕一代應該怎樣才能成為一個著名的武俠小說家
把俠義放在心裡~ 用筆寫出胸中的激昂~ 當然你要有開闊的視野~ 象時未寒等大作家~無、一不是在年輕的時候游過美好山河~才有的感慨`
記得採納啊
Ⅵ 推薦幾本好看的武俠小說吧！
好久沒看原創武俠小說了，回憶一下曾經看過的吧
小椴的武俠是我看過的最經典了（下面是我在別處的回答，再貼一遍……）
很喜歡小椴的武俠，很古風的文，而且是作者自身真實的文學底蘊不是那種網上常見的湊古詩充字數。
若論經典，《杯雪》是不能不看的。在南宋這個充滿了侵略和反抗江大時代背景下，一個講述著友情、愛情和民族大義的故事。雖說有一點青稚的感覺，因為是最早的了，確是當之無愧的代表性人物代表性作品。
若說新書，《開唐》正在放，第一部教坊出了書，第二第三的胡姬王孫正在今古武俠版上連載，但開唐吧里也有文檔版的。總覺得像是有種總結的意味，風格很圓潤大氣，仍在慢慢鋪陳。
《洛陽女兒行》實可謂字字珠璣，源於漢唐，高於漢唐，雄風猶在，而多了一份溫婉，一份峭拔，一份纏綿，一份感喟。實在佩服小椴的古典文學修養，一句句古詩的化用，似信手拈來，卻又那麼水到渠成、無半點雕琢的痕跡，所謂的"獨具匠心"，比之無需匠心的渾然天成怕是要遜色一籌吧。
當年椴公寫完《洛陽》之後據說累的咳血，真的是在用心的寫自己的武俠
《長安古意》一共5部，主線是一個不會武功的女子，用盡自己的全部力量，為了自己、為了兒子、為了余國老，甚至是為了自己已死的丈夫，奮起一搏。但是每一部都有一位一場出彩的人物出現。這些人里有殘疾的老人，有村間的丑婦，也有酒樓里洗碗的盲女，但是她們在危機和信仰面前所爆發的光彩卻是震撼的。也就是從這篇文中椴公最經典的一句話「且從絕處讀俠氣」以一種非常震撼的方式展現給了讀者。
以前老一點的中短篇，個人比較喜歡《卜》、《青絲井傳說》，
《雋永刀》、《華年輪》兩篇好像是可以看出你心裡年齡的，華年輪蒼老些，味道是要品的。
===========粘貼完畢，繼續回憶==============
《隆慶天下》很大氣，很好看
《邊荒傳說》我沒看過，但是根據曾經一起買《武俠版》的同學們的反映來看，貌似還是很不錯的（好多年沒買武俠版了，那幫坑錢的編輯啊，望天………………）
《碎空刀》是我看過的時未寒的小說中最好的一篇，當時的感覺真的很驚艷，後來的偷天換日還行，絕頂什麼的還是不看為好（這個文筆越來越差的傢伙把我喜歡的主角配角全寫死了！！！！！）
《風野七咒》這個是武俠么？？？是武俠么？？？（應該是武俠和小部分奇幻的結合體吧，但是人家是在《武俠故事》上連載的）總體還不錯，有些X點文的風范，情節夠曲折，人物夠豐富，主角運氣也夠好
PS：這年頭有一種文叫「同人」，金庸和古龍經典大作的同人小說很多，不知道你看不看，期其中也有一些不錯的~~~~~
推薦四下里陸小鳳同人作品的《冬梅問雪》
Ⅶ 武俠五大家
【溫瑞安】 在談到溫瑞安的時候，武俠迷們習慣上把他和金庸提到一塊兒，我聽人說，金庸曾把他看作是知己。我不知道金庸是否曾經這么說過，在我看來，溫瑞安的確與金庸的距離太遠了。如果金庸是一座山的話，溫瑞安頂多就是一座小土包。我想他是想融合金庸與古龍二者的特色於一家。他與古龍「一樣」，喜歡用短句，一句話，幾個字就組成了一段話，也像古龍一般，時不時編排一些惑人的警句，以期收到情節突兀、摹狀深刻的寫作效果。可是畫虎不成，我強烈得不喜歡這種照抄的格式。每個人都應該有自己獨特的個性，寫作也一樣。溫瑞安不但照搬古龍的短句格式，也像古龍一般寫「名言警句」。果然，我在網上找到了一篇題為《溫瑞安妙語》的帖子，荼毒之廣，令人心驚。可能是溫瑞安正在學習階段，所以模仿別人也可被原諒。可是他畢竟已經有了這么多作品了，甚至還可分為「四大名捕系列」、「神州奇俠系列」、「說英雄誰是英雄系列」等十多個系列。我想如果是模仿，也該夠了。我看的是《神州奇俠系列》，大俠蕭秋水的故事。看了幾本，實在看不下去了。此刻，我方才想起了古龍的好處。現在重新再讀古龍的時候，看法已不再像從前那麼偏頗。呵呵，看來，讀溫瑞安也讓我懂得了看待一個作家一定要全面。在《神州奇俠系列》里，有兩個活寶喜愛鬥嘴，也能讓人笑一笑。可是，我又想起了了可愛的桃谷六仙還有少年石破天。比起這些笑話大家來，那兩個活寶便小巫見到大巫了。
如果用一個字形容金古，金庸可形容為「大」，古龍可形容為「奇」；溫瑞安兼采兩家之長，卻顯得一無「大」，二不「奇」，令人惋惜。看溫瑞安的樣子還年輕，希望他可以做出突破。
【司馬翎】 我讀黃易的小說在溫瑞安和司馬翎之前。黃易曾說過，「金庸對人物的描寫栩栩如生，活現紙上；司馬翎則對人性的刻畫入木三分、大膽直接、卓見哲理、俯拾即是……他們都各自創造出一個能夠自圓其說、有血有肉的武俠天地！」可見黃易對司馬翎的推崇程度。因此我下載了之前並不曾聽說過的司馬翎的作品。與古龍相類似，司馬翎的作品也可根據創作時期分為前期和後期，而後期的作品尤其體現了所謂司馬翎對人性的刻畫之「神」。這是一個我看過一篇後就不想再讀其他作品的作者。並不是我厭煩他的作品，而是太累。看他的作品，有點像以前看外國翻譯過來的書。不同的是，看國外的翻譯作品，是語法習慣上拗口；看司馬翎的作品，則是大段成篇的對人性的描摹，不曉得是太冗長還是太艱深，腦袋是在承受不了。於是，我在看他的作品的時候，學會了「一目十行」的功夫。這應該就是普通讀者與作家的關注點的不同罷。讀者關心的是故事情節如何奪人耳目；作家如黃易者關心的則是如何從中學習。如果黃易所說不差，司馬翎的刻畫功夫的確是高人一籌。我從來沒有見過有哪一位作家，無論是寫武俠的，寫正史的，還是寫其他方面的，有如此高明的描摹人性的功夫。小說里的重要人物，能夠純粹通過說話進行精神方面的較量。以至於我認為司馬翎筆下的人物肯定都是天才。寫武俠至於如此大費周章嗎？金庸古龍寫過從來沒有過如此「費腦力」的人物，但是他們的作品遠比司馬翎要受讀者歡迎。看來，司馬翎的作品或可以做作家們的心理學教材，卻成不了讀者群眾受歡迎的作品。不過這正是司馬翎獨特的高明之處。起碼沒有一個作家能夠在人性刻畫方面如此出眾，冗長也好，絕妙也罷，沒有人可以輕易地勝過司馬翎。如果有一天我要寫武俠，司馬翎一定是一個不得不選的心理學老師。突然有個疑問：溫瑞安學金庸、學古龍，怎麼沒有學司馬翎呢？我的答案是，司馬翎太難學了。我不清楚司馬翎的人生經歷，可能是他經歷了一般人沒有過的痛苦經歷，養成了小心翼翼的作人習慣，從不輕易地相信別人，久而久之，練就了一雙看透世事滄桑的火眼金睛，於是他的作品也帶入了他無奈的人生經驗；還有一種可能就是他是心理學的大師，運用心理學來描摹人性，在他來說是駕輕就熟，於是開辟了武俠小說的新境界。司馬翎可以「大師」來稱呼。
【黃易】 黃易是在金庸之後第二個讓我愛不釋卷的作者。我最喜看的是他的《大唐雙龍傳》和《尋秦記》。《尋秦記》引人入勝的是他的寫作手法，以今入古，實在是太意外了，而且這意外不僅僅是一時一事，在整部書里，幾乎時時處處都體現了出來。而《大唐雙龍傳》，兩個打不死的主角，屢敗屢戰，以戰養戰，卓異的先天資質加上後天離奇的坎坷經歷以及不息的努力奮斗，終於成功。黃易能算得上是經典的也就這兩部了，其他的大多涉及科幻以及現代題材，沒什麼意思。《大唐雙龍傳》最引人注目的還是武功，最不可思議的是徐子陵的結印功夫。這部書完成於上世紀90年代末吧，那時候日本的《火影忍者》還沒有出現，所以結印功夫應該算是黃易的首創。我對佛家文化甚不了解，手印文化可能屬於佛教文化的一支吧。但不論怎麼說，能把這種手形變幻化在武功裡面運用，的確是前無古人的創舉。我覺得，如果《大唐雙龍傳》不涉及政治會更好一些。我認為，武俠小說不應該把正史上的人物隨便拉進來。小說里，李世民搖身變為武林高手，可以和神功初成的寇仲徐子陵相提並論，屬於一級高手的行列；而李元吉、李建成、李淵猶勝，乃是特級高手的級別。這無疑貶低了小說的「可信度」。雖然武俠小說是一個天馬行空的想像世界，但他畢竟有自己生存發展的原則，讀者對武俠世界的憧憬也基於這些原則之上，如果作家們隨意破壞這些原則，很容易會導致讀者對作家所營造的武俠世界的不信任。寇仲的心跳得快了一下，李世民竟然能夠聽出來，說出來誰能相信？黃易的新作《邊荒傳說》里，劉裕竟然是如此高明的武學大家，更加沒有人肯相信了，除非不知道劉裕後來是皇帝。而金庸的武俠世界裡，成吉思汗只精於騎射，朱元璋常遇春僅僅會武而已。這與正史差別不大，所以讀者都相信。因為這個緣故，對《邊荒傳說》，我始終提不起興趣看下去。《邊荒傳說》編得比《大唐雙龍傳》差遠了。《大唐雙龍傳》第二個缺點是卷帙浩繁，冗溺不堪。整部書竟然六十三卷，每卷十三章。太可怕了。有一千萬字嗎？應該有吧。真是不可想像。可能比金庸所有武俠小說的字數加起來還要長吧。黃易簡直就是個怪物。這樣的寫法，有好有壞。好處是，讀者可能盡情地徜徉在作家為讀者所創造的武俠世界裡，不必擔心這個世界很快走到盡頭，但必須以作品的質量作為前提。如果是粗製濫造的作品，有誰會願意糟蹋自己的時間呢？壞處是，作品累贅不堪，結構不緊湊。寫小說，一方面是為了塑造作家心目中理想的人物，另一方面是揭露一定社會一定製度下人類的生存狀態。作品的內容長度能夠恰如其分得表達出作者的寫作目的就足夠了，何必硬要編排無謂的故事來「哄騙」讀者呢？如果時間太多，不如創作其他類型的作品來豐富自己的寫作生涯，一棵樹葉子再多，也僅僅只是一棵樹，它終究變不成森林。看看金庸的作品以及他筆下的那些性格迥異且神態豐富的人物們，以射鵰三部曲為例：郭靖、楊過、張無忌，大仁大義有之，桀驁不馴有之，溫厚端方亦有之。反觀黃易的作品，這些能夠數得著的人物，太局限了。寇仲霸氣，徐子陵淡泊，僅僅如此；而燕飛則淪於楚留香之流，劉裕更加沒有什麼性格，乏善可陳。唯一能稱贊的僅僅是故事編得好又長，能夠吸引住觀眾的眼球。只有娛樂性，沒有深刻得可打動人心。難道黃易也想學倪匡，掙點稿費作富翁？
Ⅷ 當代武俠小說名家有哪些
當然是金庸老先生了,然後就是梁羽生,古龍.當然還有黃易和溫瑞安.比較年輕的就是小椴了,鳳歌憑他的<昆侖>也可以加入其中吧.