台灣武俠小說家司馬翎

1. 當年與金庸一起齊名的幾位作家是誰

梁羽生（1924.3.22~2009.1.22），本名陳文統，中國著名武俠小說家，與金庸、古龍並稱為中國武俠小說三大宗師，被譽為新派武俠小說的開山祖師。
在上世紀六七十年代，他和金庸共同扛起了新派武俠小說的大旗，梁羽生摒棄了舊派武俠小說一味復仇與嗜殺的傾向，將俠行建立在正義、尊嚴、愛民的基礎上，提出「以俠勝武」的理念。梁羽生為人正派，創作了三十餘部武俠佳作，開創了新派武俠小說的先河。代表作品有《白發魔女傳》、《七劍下天山》、《萍蹤俠影錄》、《雲海玉弓緣》等。

古龍，本名熊耀華，籍貫江西，1938年6月7日生於香港。著名武俠小說家，新派武俠小說泰斗，與金庸、梁羽生並稱為中國武俠小說三大宗師。
古龍把武俠小說引入了經典文學的殿堂，將戲劇、推理、詩歌等元素帶入傳統武俠，又將自己獨特的人生哲學融入其中，使中外經典鎔鑄一爐，開創了近代武俠小說新紀元，將武俠文學推上了一個新的高峰。代表作有《多情劍客無情劍》、《絕代雙驕》、《浣花洗劍錄》等。

卧龍生，本名牛鶴亭，河南鎮平人，1930年生。幼年從軍失學，但自幼喜讀武俠小說，頗有才思。台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。
他的作品，早期是取法於舊武俠「北派五大家」，而以「通俗趣味」大受歡迎；1965年以後，改走「半傳統半新潮」 路線，作品卻漸不如前。至今已寫了39部武俠小說，名列「台灣十大武俠小說家」之首。代表作有《飛燕驚龍》、《玉釵盟》、《無名蕭》、《金劍鵰翎》、《岳小釵》、《仙鶴神針》等。

司馬翎（1933-1989），本名吳思明，廣東汕頭人，將門之後，台灣「綜藝俠情派」武俠小說代表作家。自幼受到良好教育，文藝基礎深厚。
葉洪生作品《台灣九大門派代表作》把他列在第一位；當代著名武俠名家鳳歌認為司馬翎在文筆、博學、鬥智、氣勢四項上，已經接近第一。代表作有《檀車俠影》、《劍海鷹揚》、《飲馬黃河》等。

諸葛青雲，本名張建新（1929年—1996年），山西解縣人。自幼好詞章，國學功底深厚；少年時即喜閱讀古典文學名著及各種通俗小說；及長，乃以文筆典雅、詩才佳妙蜚聲士林。
在台灣早期的武俠小說界，與古龍、司馬翎、卧龍生並稱台灣武俠四大家。代表作有《紫電青霜》、《奪魂旗》、《傲笑江湖》等。

2. 台灣武俠四大天王及三劍客都是誰他們的資料簡介誰知道

台灣武俠的「四大天王」司馬翎、卧龍生、諸葛青雲、古龍
「三劍客」司馬翎、卧龍生、諸葛青雲
司馬翎
本名吳思明（1933----1989），廣東汕頭人，台灣「綜藝俠情派」武俠小說代表作家, 「四大天王」及「三劍客」之一。將門之後。自幼受到良好教育，文藝基礎深厚。1947年舉家移居香港。1957年到台灣，就讀於台灣政治大學政治系，而始終不能忘情於武俠小說，大二時試作《關洛風雲錄》一舉成名。接著休學一年，同時撰寫多部小說在港台報刊連載，一時聲譽鵲起。畢業後曾任《民族晚報》記者、《新生報》編輯，仍以武俠著稱。1983年於《聯合報》連載最後一部作品《飛羽天關》，1985年其作品被腰斬而輟筆。1989年7月中旬病逝於汕頭故居。

卧龍生
台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。原名牛鶴亭，1930年生於河南南陽縣鎮平鎮。少年時就讀於卧龍書院，後投身文學，逐以此為筆名。1958年發表第一部武俠小說，從此一發而不可收，至今已寫了39部武俠小說。 卧龍生早在六十年代就是台灣的「武俠泰斗」，名列「台灣十大武俠小說家」之首。其代表作有《飛燕驚龍》、《玉釵盟》、《無名蕭》、《金劍鵰翎》、《岳小釵》等。

諸葛青雲
諸葛青雲，本名張建新（1929—1996年），山西解縣人。台北行政專科學校（即中興大學法商學院前身）畢業，曾任「總統府第一局」科員。在台灣早期的武俠小說界，與古龍、司馬翎、卧龍生並稱台灣武俠四大家。其著作有《紫電青霜》、《奪魂旗》、《傲笑江湖》等，深受武俠迷的喜愛。

古龍，原名熊耀華，著名武俠小說家，新派武俠小說泰斗和宗師。他在1969年創作了一部先有劇本後有小說的武林奇書《蕭十一郎》，贏得讀者的廣泛贊賞。古龍與金庸、梁羽生並稱為中國武俠小說三大宗師。他的武俠小說創作理念是「求新求變」，不受傳統拘束，將中外經典鎔鑄一爐，他為「武俠美學」理念的形成與「武俠文化」的推廣作出了巨大貢獻。古龍為人豪氣干雲，俠骨蓋世，才華驚人，他以豐富無比的創作力，留下了70多部精彩絕倫、風行天下的武俠巨作，影響巨大，開創了近代武俠小說新紀元，將武俠文學推上了一個新的高峰。

3. 司馬翎簡介

由於司馬翎弱冠之年即以《劍神傳》成名，而在台灣「超技擊俠情派」諸子中，其作品最具有綜藝
特色，自成一家，故被認作「綜藝俠情派」代表作家。他最初署名「吳樓居士」，其後改署「司馬翎」，到20世紀80年代間或旅居香港，則又有一個「天心月」的筆名。以三個筆名而皆寫下經典作品者，武俠小說家中唯其是也。
他的全盛期從1958年開始，以1965年為界分為前後期，到1971年他改行經商結束。筆法新舊交錯，尤善於運用推理手法鋪陳故事情節。在情感描寫方面，則善寫男女主人公為情所困的心理變化。成功方面首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，對古龍、上官鼎、易容，蕭逸、蕭瑟等都有不小影響。
曾用筆名：吳樓居士、司馬翎、天心月，筆名「天心月」由來——各取吳思明三字之半。

4. 港台十大武俠小說作者是哪些人

多 但好像沒有金庸

5. 台灣著名武俠小說家有哪些

古龍 卧龍生 司馬翎 諸葛青雲 奇儒 慕容美 獨孤紅 東方玉 伴霞樓主 蕭逸 柳殘陽 ......
80年代以前，台灣武俠小說家有5000多人！

6. 司馬翎的外界評價

小說兼有「北派五大家」之長處而以還珠樓主之奇幻玄妙心法為依歸。一九五八年出版處女作〖關洛風雲錄〗及〖劍神傳〗、〖八表雄風〗三部曲，文筆清新跳脫，間有現代意味；刻畫江湖人物各盡其致，尤其善於運用推理手法鋪陳故事情節。卒以一書成名，時年不過二十五歲而已。
比較起來，司馬翎的三十多部作品水準都很平均(可能是全部港台名家中唯一者)。 不論是前期的〖關洛風雲錄〗、〖劍氣千幻錄〗、〖劍膽琴魂記〗、〖帝疆爭雄記〗、〖聖劍飛霜〗、〖纖手馭龍〗等長篇，及〖鶴高飛〗、〖金縷衣〗、〖斷腸鏢〗、〖白骨令〗等中篇，或是後期的〖飲馬黃河〗、〖劍海鷹揚〗、〖紅粉干戈〗、〖焚香論劍篇〗及〖丹鳳針〗、〖武道〗、〖胭脂劫〗等書，部部可觀，不落俗套，各具創意，殊少雷同；即或偶有失墜，亦瑕不掩瑜。(按：司馬翎創作全盛期起自一九五八年，止與一九七一年，中以一九六五年為前、後期之分界。唯晚期以「天心月」筆名所撰 〖強人〗諸書，則每況愈下矣)。
概況而言，司馬翎博學多才，擅長寫情寫欲，鬥智鬥力。特別是描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變，虛實相生的武打藝術，均獨步一時。而其早年首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，殆已近乎「道」－－－與金庸、古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙，甚而猶有過之。同輩名家受其影響、啟迪者頗多，如古龍、上官、易容、蕭逸等皆是，可概其餘。可惜他的《浩盪江湖》及輟筆多年復出後所撰最後一部作品《飛羽天關》二書，均因故未能續完，誠屬憾事。 在台灣早期的武俠小說家中，我唯一「迷」過的只有司馬翎，他算得上是個天才型作家。記得當年為了先睹為快，我幾乎每天都待在真善美出版社門口，等著看司馬翎的新書。後來一集追一集地等煩了，一時技癢才學著寫武俠小說。
——古 龍
我最欣賞的武俠作家唯有金庸與司馬翎，尤其是司馬翎，我覺得他是台灣武俠界的第一把交椅，他的作品非常有內涵，而且對人性的刻畫入木三分、大膽直接，非常真誠、毫無虛假，卓見哲理、俯拾即是……創造出一個能夠自圓其說、有血有肉的武俠天地！……我在武學方面所重視的精神與氣勢，是受了司馬翎的影響。
——黃 易
我生平最開心的享受就是捧一本好看的武俠小說來欣賞一番。現今我坐飛機長途旅行，無可奈何，手提包中仍常帶白羽、還珠、古龍、司馬翎的武俠舊作。
——金 庸
吳先生（司馬翎）的文字清新流暢，略帶新文藝之風，一反過去講故事的老套。武俠小說之中所謂「新派」，吳先生有首先創造之功；譽之為「新派領袖」，實當之無愧。
——台灣真善美出版社創辦人（始於1950年） 宋今人
（司馬翎）並不是在梁羽生、金庸的早期作品影響下從事創作，而是在舊派武俠小說的熏陶下走入這一領域的。換言之，他終於成為新派武俠小說的傑出作家之一，完全是自己探討的結果，具有鮮明的個人特色。……（他）對於人性的復雜性的描繪，不但為舊派武俠小說所無，而且也是在梁羽生和金庸的早期作品中所未見的。
——復旦大學傑出教授、中國文學史專家、武俠小說研究學者章培恆
把鬥智提升到與武功並駕齊驅的地位甚至更高一籌，是司馬翎對「武學」的最大貢獻。司馬翎通過層出不窮的奇遇和美不勝收的鬥智，展現了人性的精妙深微，謳歌了人類的無窮智慧，為中國的武俠小說開創了獨樹一幟的一大宗派。在今天21世紀大陸新武俠崛起之際，本人鄭重指出：司馬氏劍法是值得新一代作家認真繼承並發揚光大的。
——著名學者、評論家，北京大學中文系教授 孔慶東
可以用很多詞語概括司馬翎小說創作的特點，例如新派、現代化、智慧風貌、學識淵博等等。但司馬翎最根本的特點，應該是對人性的深切了解和熱衷呈現。
——中國電影藝術研究中心研究員、著名武俠研究學者 陳 墨
司馬翎小說的男主角通常都品貌端正，有很強的道德感，但同時又不是笨人，是在很多次的道德淬煉之中，使得自己在原本具有的正義感的基礎上，更顯出俠義精神來。他們與敵較量時都靠氣勢取勝，這種氣勢來源於浩然之氣、正大剛直之氣，所謂「至大至剛，集義所生，沛然莫之能御」。
——北京師范大學特聘教授、台灣「中華武俠文學學會」創會會長龔鵬程
「智慧型」的女俠，是司馬翎最鍾愛、最樂於刻畫的，因此出現的頻率也最高。同時，司馬翎所賦予女性的「自主性」，實際上無異暗示了「女權」的未來的合理發展。
——台灣師范大學國文系教授、台灣「中華武俠文學學會」會長 林保淳
司馬翎以修習密宗的經驗及融合道家「太上感應」之說再創造出了「心靈修練」、「氣機感應」、「以意克敵」及「執簡馭繁」等等精神力量，對手正在「思考」施展何種招式，都能先一步出手封住其意圖，並蹈瑕抵隙，攻其必救。這種寫法在《劍海鷹揚》中更蔚為大觀。
——台灣大學校長李嗣涔
客觀分析司馬翎作品，約略有五大奇處與眾不同：
一、他是台灣最早的「新派武俠」先驅者之一，兼有「舊派武俠」之長。
二、他的小說最具「綜藝」特色，凡中國傳統文化中的各種雜學，靡不畢具，且兼容並包。
三、他的小說最擅長結合玄學與武學原理，多發人所未發，獨具創見。
四、他的小說人物最講究身份、氣度、門派、來歷，而層次井然，合情合理。
五、他的小說故事最注重推理，而寫「攻心為上」的正邪鬥智，更有波譎雲詭之妙。
——葉洪生
如果論博學，司馬翎和金庸是不相上下的，而且司馬翎的文筆也是一流的。他的鬥智和氣勢開創了一條新路、開啟了一個未知的武俠領域，後來的古龍和黃易都是在「氣勢」和「鬥智」上做文章。他當之無愧是一代宗師。只有對武俠真正感興趣的人，對武俠真正有見識的人，才可能真正明白司馬翎的價值所在。他可以作為武俠寫作者學習時必學的典範。
——《昆侖》《滄海》作者、大陸新武俠領軍人物 鳳 歌
台灣有個司馬翎，也在武俠小說里加了「玄幻」成份，而且寫俠寫情都遠勝黃易。不過他的「玄幻」比較土，限於風水之類。
俺剛到美國時，因一個偶然的機會見到司馬翎的《飛羽天關》。一讀之下，驚為天人。以後見到印有他名頭的書，一定要搞來翻翻，但每次都感到與《飛羽天關》的作者不是同一人。次數多了，俺都開始懷疑，是不是那些庸俗不堪的東西倒是真的司馬翎寫的，反是《飛羽天關》背後另有高人捉刀？
台灣的出版社，最下流的就是這一條。讀者常常是沖著作者去的，他們就專出冒牌作者的書。
《飛羽天關》寫能掐會算的李仙子與流里流氣的小關的感情經歷。小關本是個韋小寶式的小混混，但是每當事關李仙子的聲譽、健康或性命，他的英雄氣概就上來了。本來這也正常，共產黨員在階級斗爭的大風大浪里鍛煉成長，正常男人在女人的香風迷浪里拍馬屁成長，應該如此。但是中國的男作家有幾個會這么寫？
所以後來讀到《鹿鼎記》，俺的第一個疑問就是：金庸偷師司馬翎？ 《蒙塵的明珠──司馬翎的武俠小說》
號稱「台灣武俠小說四大家」的卧龍生、諸葛青雲、司馬翎、古龍的成就最為可觀，其中司馬翎（1933～1989）的地位更屬重要，因為他的創作時期跨越兩期，風格三變，頗足以視為一個縱觀武俠小說發展歷史的縮影。
從他的創作歷程而論，以司馬翎為名的一段時日，是成果最輝煌、收獲最豐碩的黃金時期。早期名家，如卧龍生、古龍皆對他贊不絕口，宋今人稱許其為「新派領袖」、張系國贊譽之為「作家中的作家」，葉洪生則認為其生前名氣雖遜於二龍（卧龍生及古龍），「實則卻居於『承先啟後』的樞紐地位，影響甚大」，在老一輩讀者群中，司馬翎往往是為人所津津樂道的。以他部部扎實、精采不凡的作品質量而言，理應能讓他的名聲永持不墜才對；然而，除了老讀者之外，他受重視的程度，卻遠遠遜於聞名遐邇的金庸、古龍、梁羽生諸「大師」，除了葉洪生先生對他「情有獨鍾」之外，幾乎沒有人願意為他推介；從受歡迎、流傳的層面而言，似乎亦不及卧龍生、諸葛青雲、東方玉、柳殘陽等擁有廣大的新舊讀者，在武俠小說出租店中，他總是委委屈屈地蜷伏在偏僻的角落。窺其原因，可能有兩點，其一是司馬翎過早中輟寫作生涯，1971年以後，他歸返香港經商，在此時期，由於武俠小說出版界的混亂情勢（主要是著作權法問題），「司馬翎」之名，幾乎成為一切冒名偽作的代名詞，非但如《艷影俠蹤》、《神劍侶》等猥濫諸作，假其名以問世，就是金庸的作品，在出版商運作之下，也大量以「司馬翎」的招牌，偽版印出，如《一劍光寒四十州》、《獨孤九劍》（即笑傲江湖）、《神武門》、《小白龍》（即《鹿鼎記》）等，造成了讀者「司馬翎就是金庸」的錯誤印象，在金庸挾媒體的雄厚力量席捲了台灣武俠小說界之後，司馬翎的光芒，被掩蓋殆盡，雖然晚期欲有所作為，已是時不我予了。其次，司馬翎成名期間，台灣學術界仍然視武俠小說為旁門小道，所有的武俠作品，包括金庸在內，都不能登大雅之堂，自然沒有任何人願為他張目、推介了；而1980年以後，由於金庸旋風的影響，盡管相關的武俠論述，得以大量正式披露，卻在「商品化」的傳銷策略主導下，集矢於金庸一人，論者幾乎「無暇」顧及其他的作家，司馬翎還是無法引人注意。1985年以後，大陸興起一股「武俠小說熱」，學界亦順風駛船，展開以武俠小說為主的通俗小說研究工作。大陸的研究、論述，層面較廣，眼界較雜，在芸芸武俠作家中，司馬翎倒算是一顆較引人矚目的新星，陳墨《新武俠二十家》，即以他為「台灣小說四大家」之一。但是，由於大陸出版界魚目混珠、張冠李戴的情形，較諸台灣更形混亂，司馬翎的作品中，夾雜著許多偽作，大陸學者眼目迷濛，有如「盲俠」，「聽音辨位」之能既少，自然只是迎風亂舞、向壁虛說了。以陳墨為例，在《司馬翎作品論》中所分析的三部作品，《河嶽點將錄》、《黑白旗》分別為易容、紅豆公主所作，唯一的司馬翎作品《金浮圖》，也是他較「媚俗」的一部，這卻導致他評論司馬翎為「二流作家」的定位。
事實上，以他的小說藝術造詣而言，在金庸的流麗高華、古龍的詭奇懸疑、梁羽生的典雅平正之外，他能以朴實厚重的風格，獨樹一幟，在武俠作家中是非常值得注意的。平心而論，司馬翎的際遇與他的武俠作品成就，是有一段相當大的落差的，他宛如一顆蒙塵的明珠，未琢磨的璞玉，亟待有識者的發掘，重新為他作定位。

7. 為什麼司馬翎被稱為台灣武俠界的第一把交椅，但卻少有

在台灣早期的武俠小說家中，我唯一逗迷地過的只有司馬翎，他算得上是個天才型作家。記得當年為了先睹為快，我幾乎每天都待在真善美出版社門口，等著看司馬翎的新書。後來一集追一集地等煩了，一時技癢才學著寫武俠小說。——古 龍

我最欣賞的武俠作家唯有金庸與司馬翎，尤其是司馬翎，我覺得他是目前台灣武俠界的第一把交椅，他的作品非常有內涵，而且對人性的刻畫入木三分、大膽直接，非常真誠、毫無虛假，卓見哲理、俯拾即是……創造出一個能夠自圓其說、有血有肉的武俠天地！……我在武學方面所重視的精神與氣勢，是受了司馬翎的影響。——黃 易

我生平最開心的享受就是捧一本好看的武俠小說來欣賞一番。現今我坐飛機長途旅行，無可奈何，手提包中仍常帶白羽、還珠、古龍、司馬翎的武俠舊作。——金 庸

吳先生（司馬翎）的文字清新流暢，略帶新文藝之風，一反過去講故事的老套。武俠小說之中所謂逗新派地，吳先生有首先創造之功；譽之為逗新派領袖地，實當之無愧。——台灣真善美出版社創辦人（始於1950年） 宋今人

（司馬翎）並不是在梁羽生、金庸的早期作品影響下從事創作，而是在舊派武俠小說的熏陶下走入這一領域的。換言之，他終於成為新派武俠小說的傑出作家之一，完全是自己探討的結果，具有鮮明的個人特色。……（他）對於人性的復雜性的描繪，不但為舊派武俠小說所無，而且也是在梁羽生和金庸的早期作品中所未見的。——復旦大學傑出教授、中國文學史專家、武俠小說研究學者 章培恆

把鬥智提升到與武功並駕齊驅的地位甚至更高一籌，是司馬翎對逗武學地的最大貢獻。司馬翎通過層出不窮的奇遇和美不勝收的鬥智，展現了人性的精妙深微，謳歌了人類的無窮智慧，為中國的武俠小說開創了獨樹一幟的一大宗派。在今天21世紀大陸新武俠崛起之際，本人鄭重指出：司馬氏劍法是值得新一代作家認真繼承並發揚光大的。——著名學者、評論家，北京大學中文系教授 孔慶東

可以用很多詞語概括司馬翎小說創作的特點，例如新派、現代化、智慧風貌、學識淵博等等。但司馬翎最根本的特點，應該是對人性的深切了解和熱衷呈現。——中國電影藝術研究中心研究員、著名武俠研究學者 陳 墨

司馬翎小說的男主角通常都品貌端正，有很強的道德感，但同時又不是笨人，是在很多次的道德淬煉之中，使得自己在原本具有的正義感的基礎上，更顯出俠義精神來。他們與敵較量時都靠氣勢取勝，這種氣勢來源於浩然之氣、正大剛直之氣，所謂逗至大至剛，集義所生，沛然莫之能御地。——北京師范大學特聘教授、台灣逗中華武俠文學學會地創會會長 龔鵬程

8. 60年代"台灣武俠四大家"是指那幾位

古龍

本名熊耀華,江西人，1938年出身於香港，畢業於台灣淡江英專(即淡江大學前身)，1985年9月21日病逝於台灣。

古龍喜歡美酒和美人，靠稿酬為生，不善理財，幼年生活艱辛，走時也一副清貧。

他少年時期便嗜讀古今武俠小說及西洋文學作品，1949年發表第一篇純文學的短篇小說，1960年始嘗試寫武俠小說《蒼穹神劍》。1964年他完成《浣花洗劍錄》，標志著他獨創風格的開始。1967年，他出版《鐵血傳奇》（《楚留香傳奇》），標志著他的個性和特色全面走向成熟。他的數十部小說，使他完成了「新派」武俠大業，獨領台灣武壇十年風騷，並與金庸、梁羽生鼎足而三。

少年時期便嗜讀古今武俠小說及西洋文學作品，一般多以為他是受到吉川英治、大小仲馬、海明威、傑克倫敦、史坦貝克小說乃至尼采、沙特等西洋哲學的影響啟迪。 (古龍自己也說過「我喜歡從近代日本及西洋小說『偷招』。」) 故能日新又新，後來居上，且別開武俠小說新境界。

1938 出身於香港。

1942 隨父母遷居來台。

1949 發表第一篇短篇小說。(屬於純文學創作)

1952 父母離異。

1956 第二次失戀。

1960 始嘗試寫武俠小說《蒼穹神劍》，但技巧甚劣，有如故事大綱。

1961 寫《飄香劍雨》、《殘金缺月》、《月異星邪》等書，以詭異情節取勝；但基本走的還是傳統路子，頂多加上幾句文藝腔，並無特別過人之處。這一時期古龍寫作態度跡近兒戲，新作隨開隨拋，不負責任，惟偶為名家 (如卧龍生、諸葛青雲) 代筆，卻幾可亂真，足見本身確具實力，尚未激發；或以為武俠小說業經『定型』，不過如此而已。

1962 發表《劍氣書香》、《失魂引》等早期諸作，文情不俗，乃漸有起色；

1963 受到陸魚《少年行》之啟示，發現「新型武俠」大有可為，遂亦逐漸改變傳統筆法，陸續作《孤星傳》與《湘妃劍》等書。

1964 完成他第一階段的壓卷之作《浣花洗劍錄》，文情跌宕，饒有詩意；令人直覺地感到：古龍不耐煩在半新不舊的武俠傳統里兜圈子，討生活了。他要浣花洗劍，自作主人！

作為一個改革傳統武俠小說的「急先鋒」，古龍汲取了日本名作家吉川英治《宮本武藏》所彰顯的「以劍道參悟人生真諦」、戰前氣氛及一刀而決；會通了金庸《神鵰俠侶》的「無劍勝有劍」之說，而發為「無招破有招」的無上劍道奧旨，析理精微之極。
其次，他引進倭人「迎風一刀斬」的刀法，三招兩式，人頭落地；從此即不再寫冗長的打鬥場面----這是他突破武俠傳統之處，也是他一切「簡單化」的開端。
其三，由此書起，他竭力營造文藝氣氛，藉平凡簡潔的對話，點出哲理。並且運用許多饒有詩意的語言，刻畫人性，並寓於生命哲理。可惜《浣花洗劍錄》伏筆太多，無法收束，終貽「虎頭蛇尾」之譏，而減損了此書應有的藝術價值。

參考資料散見各大報、《文藝月刊》、《(香港)明報月刊》、《春秋雜志》、《中國論壇》、《國文天地》、《上海文論 >及萬盛、遠流、聯經等出版社書籍，其中最早一份來自1973.11.2的《中國時報》。

卧龍生

台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。本名牛鶴亭，河南鎮庭人，1930年生。幼年從軍失學，自幼喜讀武俠小說，富才思。1955年他由軍中退役後，開始學寫武俠小說。

他祖居南陽卧龍崗，故取筆名「卧龍生」。1959年寫成《飛燕驚龍》，奠定了他在台灣的「武俠泰斗」地位。他的作品，早期是取法於舊武俠「北派五大家」，以「通俗趣味」大受歡迎。1965年以後，他改走「半傳統半新潮」路線。

卧龍生對武俠小說發展的貢獻，主要有三個方面：第一，他成功地運用了還珠樓主的神禽異獸、靈丹妙葯、玄功絕藝、奇門陣法，鄭證因的幫會組織、風塵怪傑、獨門兵器，王度廬的悲劇俠情，朱貞木的奇詭布局、眾女倒追男等等，成功地博採眾長而融於一體，開創了既具有傳統風味又具有新境界的新時期武俠小說風格，成為一代「武林正宗」。第二，由他倡導以武學秘籍引起武林風波以及正邪大會戰的情節結構，成為60年代台灣武俠的普遍模式，影響至為深遠。第三，他的「武林九大門派」說法和「爭霸江湖」及武林排名的主題，雖然稍晚於金庸的《射鵰英雄傳》，卻使它在武俠小說中普遍推行開來。

卧龍生小說真品如下：

《風塵俠隱》《驚鴻一劍震江湖》《飛燕驚龍》《鐵笛神針》《玉釵盟》《天香飆》《無名簫》《絳雪玄霜》《素手劫》《天涯情侶》《天劍絕刀》《金劍鵰翎》《神州豪俠傳》《寒梅傲霜》《玉手點將錄》《金鳳剪》《飛鈴》《八荒飛龍傳》《無形劍》《金筆點龍記》《煙鎖江湖》《搖花放鷹傳》《花鳳》《春秋筆》《幽靈四絕》《劍無痕》《天龍甲》《黑白劍》《飛花逐月》《劍氣洞徹九重天》《金劍丹心》《新仙鶴神針》

司馬翎

台灣著名武俠小說家，本名吳思明，1933年生，廣東訕頭人，將門之後。自幼受到良好教育，文藝基礎深厚。1947年移居香港，1957年到台灣，就讀於台灣政治大學政治系。

大二時他試作《關洛風雲錄》一舉成名，接著休學一年，同時撰寫多部小說在港台報刊連載，一時聲譽鵲起。畢業後曾任《民族晚報》記者、《新生報》編輯，仍以武俠著稱。他寫武俠小說，最初署名「吳樓居士」其後改署「司馬翎」，到80年代間或旅居香港，又有一個「天心月」的筆名。他的全盛期從1958年開始，以1965年為界分為前後期，到1971年他改行經商，1989年去世，可嘆天妒奇才。

他是台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，筆法新、舊交錯，尤善於運用推理手法鋪陳故事情節，對鬥智的描寫可謂空前絕後。成功方面首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理。他被稱為「綜藝俠情派」，對古龍、上官鼎、易容，蕭逸、蕭瑟等都有不小影響，尤其對黃易的影響最深。司馬翎小說兼有「北派五大家」之長而以還珠樓主奇幻神妙心法為依歸。文筆清新脫俗，間有現代意味；刻畫江湖人物各盡其致，尤善於運用推理手法鋪陳故事情節。其處女作《關洛風雲錄》(1958年)及《劍神傳》、《八表雄風》三部曲，寫大俠石軒中的成長過程，頗能表現出「玄門正宗」恢宏氣象；而書中穿插石軒中與愛侶朱玲之間因師門恩怨所交織的悲歡離合故事，亦極曲折動人。卒以一書成名，殊非幸致。據稱，其小說「最受大學生及留學生歡迎」；實則老少咸宜，讀者層面主廣。 比較起來，司馬翎的三十多部作品水準都很平均(可能是名家中唯一者)，不論是前期的《關洛風雲錄》、《劍氣千幻錄》、《劍膽琴魂記》、《帝疆爭雄記》、《聖劍飛霜》、《纖手馭龍》等長篇，及《鶴高飛》、《金縷衣》、《斷腸鏢》、《白骨令》等中篇，或是後期的《飲馬黃河》、《劍海鷹揚》、《紅粉干戈》、《焚香論劍錄》及《丹鳳針》、《武道》、《胭脂劫》等書，部部可觀，不落俗套，各具創意，殊少雷同；即或偶有失墜，亦瑕不掩瑜。(按:司馬翎創作全盛期起自1958年，止於1971年;中以1965年為前、後期之分界) 論者或謂司馬翎小說頗有涉及女體的煽情描寫，以此詬病；其實七情六慾乃人性之常，只要「風流」莫「下流」，即無所謂「晦淫」。問題症結乃在司馬翎筆下的中國女性幾乎個個都似「波霸」型的性感尤物，未免乖離事實。但其描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變、虛實相生的武打藝術，均獨步一時，特別是其後期首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，殆以近乎「道」；與金庸——古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙。可惜他的《浩盪江湖》及輟筆十年又復出所撰最後一部作品《飛羽天關》二書，均因故未能續完，誠屬憾事。

諸葛青雲

在台灣早期的武俠小說界，與古龍、司馬翎、卧龍生並稱台灣武俠四大家。台灣武俠小說「四大天王」及「三劍客」之一。本名張建新，1929年生，山西解縣人。台灣省立中興大學法商學院畢業，國學根底頗為不錯。一九五八年，他以諸葛青雲為筆名，發表了處女作《墨劍雙英》，之後又發表了《紫電青霜》和《天心七劍盪群魔》，從此一舉成名，躍身紅牌作家之列；《一劍光寒十四州》在「徵信新聞報」（就是「中國時報」的前身）連載時，聲勢更是到達巔峰。前期作品一部分均以「劍」為名，一部分則大發雌威，又女性為名。1961年出版《奪魂旗》，模仿金庸而「東、西、南、北、中」一番，樂此不疲；其屍骨血膽，使銷路激增，對以後的「鬼派」起了不好的促進作用。諸葛青雲早年與卧龍生齊名，並稱「武俠泰斗」，但其實略遜一籌。尤其在創作態度方面，他早年《江湖夜雨十年燈》就先生找古龍、倪匡代筆，由司馬紫煙續完；晚年《陰陽谷》為色而淫，就更是等而下之了。他的作品數量極多，直到幾年前病故為止，總數在五十餘部以上，可說是除卧龍生之外，台灣創作期最長的武俠作家之一。知名作品還包括《江湖夜雨十年燈》、《武林三鳳》、《咆哮紅顏》、《奪魂旗》等。

他的國學修養頗佳，文字工麗典雅，初期作品很受還珠樓主「蜀山劍俠」的影響，富於奇幻色彩；但是他最大的特色卻在於他筆下的主角人物，他的主角永遠是滿口詩詞歌賦，文武兼修的俊男美女，不論琴棋書畫，以至詩詞歌賦無一不精，乃建立「才子佳人型」之武俠風格，獨樹一幟。而這點雖然飽受批評，卻恰恰造就了台灣武俠小說最為人熟知的俠客形象，包括獨孤紅筆下的許多武俠小說主角人物，都可以明顯的看

9. 武林強人是司馬翎的作品嗎原名叫什麼

司馬翎（1933－1989），本名吳思明，廣東汕頭人，自幼受過良好的文化教育，文藝基礎深厚。1947年隨家人移居香港，開始接觸還珠樓主、白羽、王度廬、朱貞木、鄭證因等人的武俠小說，對還珠樓主的《蜀山劍俠傳》等書尤為喜愛。1957年至台灣入政治大學政治系，始終不能忘情於武俠小說，大二時試作《關洛風雲錄》，並一舉成名，繼而休學一年，集中時間與精力創作武俠小說，獲得更大名聲。大學畢業後，雖擔任過報社記者、編輯等職，但其主要精力仍用於創作武俠小說，發表了很多作品，在當時台灣受到熱烈歡迎。先後署有「吳樓居士」、「司馬翎」、「天心月」三個筆名。
他的創作全盛期從1958年開始，以1965年為界分為前後期，到1971年他改行經商，停止了武俠小說的集中撰寫。後來偶有所作，但已不能與其以往之作品媲美。1989年逝世於故鄉汕頭，可謂盛年早逝。
司馬翎為台灣武俠「三劍客」及「四大天王」之首，文筆清新脫俗，間有現代意味，尤善於運用推理手法鋪陳故事情節，又常在刀光劍影中巧妙注入一段武學闡釋或人生哲理，令讀者心領神會，收獲良多。其作品鬥智鬥力處往往令人拍案稱絕，首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理。在情感描寫方面，則善寫男女主人公為情所困的心理變化。他被稱為「超技擊綜藝俠情派奇才」、「武林奇葩」、 「武林智多星」、「還珠以降金庸之外最具才華者」，對古龍、黃易、上官鼎、易容、蕭逸、蕭瑟等武俠小說家都有極大影響。

10. 我想問 台灣著名的四大武俠小說家都是誰

採納的是早期的，現在看來應該是
古龍 司馬翎 卧龍生 蕭逸
這些人都是中國人，台灣的只有陸魚