中國古代小說評點的書

⑴ 中國古典名著（小說類）有哪些

有如下這些：
一、《三國演義》
1、中國古典四大名著之一，全名為《三國志通俗演義》。作者是元末明初小說家羅貫中，是中國第一部長篇章回體歷史演義小說。
2、描寫了從東漢末年到西晉初年之間近105年的歷史風雲。全書反映了三國時代的政治軍事斗爭，反映了三國時代各類社會矛盾的轉化，並概括了這一時代的歷史巨變，塑造了一批叱吒風雲的三國英雄人物。
二、《水滸傳》
1、中國四大名著之一，全書描寫北宋末年以宋江為首的108位好漢在梁山起義，以及聚義之後接受招安、四處征戰的故事。
2、《水滸傳》也是漢語文學中最具備史詩特徵的作品之一。是中國歷史上最早用白話文寫成的章回小說之一。版本眾多，流傳極廣，膾炙人口，對中國乃至東亞的敘事文學都有極其深遠的影響。
三、《西遊記》
1、中國古典四大名著之一，是由明代小說家吳承恩所創作的中國古代第一部浪漫主義的長篇神魔小說。
2、主要描寫了唐朝太宗貞觀年間孫悟空、豬八戒、沙僧、白龍馬四人保護唐僧西行取經，沿途歷經磨難（連同唐僧出生到取經前的磨難共九九八十一難），一路降妖伏魔，化險為夷，最後到達西天，取得真經的故事。
四、《金瓶梅》
1、也稱《金瓶梅詞話》，中國第一部文人獨立創作的長篇白話世情章回小說。
2、借《水滸傳》中武松殺嫂一段故事為引子，通過對兼有官僚、惡霸 、富商三種身份的封建時代市儈勢力的代表人物西門慶及其家庭罪惡生活的描述，揭露了明代中葉社會的黑暗和腐敗，具有較深刻的認識價值。
五、《聊齋志異》
1、簡稱《聊齋》，俗名《鬼狐傳》，是中國清代著名小說家蒲松齡創作的文言短篇小說集。
2、題材廣泛，內容豐富，藝術成就很高。作品成功地塑造了眾多的藝術典型，人物形象鮮明生動，故事情節曲折離奇，結構布局嚴謹巧妙，文筆簡練，描寫細膩，堪稱文言短篇小說的巔峰之作。

⑵ 目前評點中國古代史最好最全的書籍是什麼

我也是歷史的業余愛好者。提供一份書目給你吧 當代： 1、範文瀾、蔡美彪《中國通史》－－新中國成立後第一部通史著作； 2、白壽彝《中國通史》－－內容更為豐富，且引用了大量的新時期研究成果； 上兩部是大部頭的著作，兩部著作各有千秋； 3、樊樹志《國史概要》； 4、吳國楨《中國的傳統》－－作者曾擔任民國政府的上海市長，是國民黨很有才氣的學者。本書記述了上古至春秋戰國的先秦史，很精彩； 古代： 如果你有時間而且古文水平也好，當然是通讀二十四史了。 1、史記； 2、左傳； 3、漢書； 4、三國志； 5、資治通鑒 外國： 劍橋中國史系列，這部在西方世界的影響還是很大的，看看外國人是怎麼看我國歷史的。 要不目前評點中國古代史最好最全的書籍是什麼你還可以去官方網站E世博esball88.com或澳盈88 pk808.info查詢下書籍，應該能找到你要的！

⑶ 金聖嘆評點過哪些書

金聖嘆（1608—1661年）明末清初文學批評家。名采，字若采，明以後改名人瑞，字聖嘆。一說本姓張，吳縣（今屬江蘇）人，明諸生，入清後以哭廟案被殺。少有才名，喜批書，他所批《水滸傳》成書於崇禎末年，把七十一回以後關於受招安、打方臘等內容刪掉，增入盧俊義夢見梁山頭領全部被捕殺的情節以結束全書。只因這一腰斬，加上他評點此書所持奇談怪論，金聖嘆遂成一時風流，聲滿天下。是怪傑，還是人傑？是始作俑者，抑或是敢為天下先？是非功過自有評說。《傳世名著百部》在此將《金聖嘆評點< 水滸傳> 》全文送呈廣大讀者，並稍加解讀，希圖拋磚引玉，引出無數個敢發奇談怪論的金聖嘆。
金聖嘆一生批了很多書，是位很有名的人物。
一天，他到西湖靈隱寺去見老方丈，要批佛經。老方丈說："佛經是不能批的。"後來，他又向老方丈要佛經看一看，老方丈不給他看。為這事他倆爭吵起來，一直爭論到半夜。老方丈說："我出個上聯，你對得上，就讓你看佛經；對不上，佛經你就別看了。"金聖嘆一想：對對子，那不是鍋底下掏窩窩，手到擒來，有什麼難處，就點頭答應了。老和尚當場出個上聯：半夜二更半。
這還真把金聖嘆難住了，左思右想怎麼也對不上，只好離開了靈隱寺。
後來，金聖嘆因抗糧哭廟一案，被判了個殺頭的罪。臨刑的那一天，正好是八月十五。他猛個丁地想起了靈隱寺對對子的事，同時也想出了對句。他自言自語地說："我金聖嘆臨死之前，總算對上了老方丈出的那個上聯，在文字上不欠什麼賬啦。"說完，就在獄中寫了下面的對句：中秋八月中。
他拜託獄卒將他的下聯送交靈隱寺老方丈。老方丈收到金聖嘆的對句一看，連聲稱贊："對得好！對得好！只是這人狂妄自大，不和一般人交往，這大概是他招來殺身之禍的原因吧！"
《水滸傳》不愧是中國乃至世界文學史上的一大奇書，因而"水滸"問世本身就是中國文壇的一大盛事。但盡管它是奇書，卻又不是名正言順的奇書，因為中國的奇書天經地義地被認為是儒家"四書"、"五經"，程朱理學，再就是充滿道學氣、儒家氣的以"載道"、"傳道"為宗旨的詩文詞賦，小說不過是"出於稗官，街談巷議、道聽途說者之所造"，"乃引車賣漿之徒之所操"。然而小說畢竟是小說，它既然有存在的理由，也必然會去爭取發展的權利。《水滸傳》亦是這樣，它既然敢於問世，就敢於讓世人去接受他。從李卓吾拍案高呼"水滸"乃發憤之作，到葉晝的不同凡響的評點，再到金聖嘆頗具真人氣息的奇談怪論，《水滸》這部野語村言真是越來越奇，越來越怪，怪到須由政府封殺，列為禁毀一類，且倡言"少不看水滸、老不看三國"。
毫無疑問，金聖嘆讀批《水滸》是中國文學史最具特色的評點之一，由此而招致的贊譽、詆毀也可謂鋪天蓋地，對於其是非功過的爭論絲毫不亞於高鶚續《紅樓夢》。金聖嘆讀批《水滸》在以下幾點令人贊嘆不已。
首先是批文中表現出來的那種驚世駭俗的思想見解。這些思想見解具有鮮明的近代甚至現代意義和特色，因而在暮氣十足的晚明清初，不愧開風氣之先，說他超越時代也毫不過分。金聖嘆一生大半在晚明，這時是中國反理學的異端思潮泛濫時期，李卓吾、葉晝是其中的代表人物。生性好奇的金聖嘆對李卓吾的學說是來者不拒、兼收並蓄，他的處世為人與李卓吾也頗有幾分相似，說他們是同一道上的人，相信不會有什麼疑義。基於此，金聖嘆身處物換星移、改朝易代之際，飽嘗家國不幸之痛，又遭遇文化的轉軌重建，舊有的文化模式面對著怵目驚心的社會政治風暴，必然要接受嚴峻的挑戰。
作為思想上的先驅者和文化上的敏感人，金聖嘆與同時期的顧炎武、黃宗羲不約而同地抨擊封建君主專制的弊病，倡言隱約朦朧的民主理想。他的思想與顧炎武的恢復清議、黃宗羲的學校議天子是非鼎足而立，應得到足夠的重視。
金聖嘆在《水滸傳》第一回里批道："蓋不寫高俅便寫一百八人，則亂自下生出；不寫一百八人，先寫高俅，則是亂自上作也。"在"普天之下，莫非王土，率土之賓，莫非臣民"的家天下時代，這句"亂自上作"，無異於石破天驚的一支利箭，猛烈地射向道貌岸然的統治階層。老百姓並非是禍亂天下的根源，而"居廟堂之高"的王侯將相們才是禍國殃民的始作俑者。
結合後面盧俊義驚惡夢，梁山泊頭領全部被捕殺的金氏式的結尾推理下去，亂自上作，官逼民反，而後是被迫鋌而走險的草民被始作俑者捕殺，這又何異於齊宣王念"無罪而就死地"而"以羊易之"。前後一聯結就不難得出封建專制的家天下是"驅民之死"的萬惡之源。金聖嘆暗藏玄機的奇談怪論，正是他思想敏銳、智慧超凡所在，這並非是那些說盧俊義驚夢是金聖嘆認為造反的盜賊必然沒有好下場所能明察的。不僅如此，金聖嘆還將批判的矛頭直指最高統治階層，乃至孤家寡人："小蘇學士、小王太尉、小舅端王（即宋徽宗）。嗟乎！既已群小相聚矣，高俅即欲不得志，亦豈可得哉！"（第一回），以皇帝為首的官僚集團本身就是個小人集團，腐朽不堪，糜爛至極，上樑既已不正，下樑豈有不歪之理，故"欲民之不釁，國之不亡，胡可得也。"
（第五十一回類批），於此可以肯定，說金聖嘆仇恨農民起義實在是有些牽強附會。
金聖嘆思想上所散發出的異端色彩不僅僅在於他一針見血地指出禍亂之根，萬惡之首。更表現在他對虛偽的聖賢之道的撻伐，孔子曰："天下有道則庶人不議"，而金聖嘆則抓住要害說這不是議與不議的問題，而是敢議不敢議的問題，他在《水滸傳》第一回的總評中批道："記一百八人之事，而亦居然謂之史也，何居？從來庶人之議，皆史也。庶人則何敢議也？庶人不敢議也。庶人不敢議而又議，何也？天下有道，然後庶人不議也。今則庶人議也，何用知其天下無道？曰：王進去而高俅來也"。封建專制壓制群眾言論自由，使百姓"道路以目"、緘口不語、而又大言不慚地謂之為"天下有道"。很明顯金聖嘆抨擊聖人之道，主張"庶人之議"已經和我們現在所說的言論自由、輿論監督很相近，而且謂之為"史"，這就使得這一思想具備了鮮明的近代、現代意識和特色，也可以看作是資產階級民主思想的早期萌芽。金聖嘆在倡言言論自由的同時，也主張文人的創作自由，即"操筆政"。
他在讀批《水滸傳》中借司馬遷作《史記》大發議論"......下筆者，文人之事也。以一代之大事......供其為絕世奇文之料，是文人之權矣，君相雖至尊，又烏敢置一末喙乎哉？！"將文人的創作自由與言論自由凌駕於君王將相之上，如此犀利的筆觸，暢快淋漓的見解，從古至"金"，可謂絕無僅有。這種非君非聖思想與同時期黃宗羲那種金剛怒目式的批判君主專制的言論並駕齊驅而當之無愧，說金聖嘆是反專制鬥士、民主先驅也並非言之過激。
金聖嘆思想的離經叛道還在於他對通俗文學地位的尊重，他不認為儒家的"四書"、"五經"就是聖賢至尊、天經地義，他把《左傳》、《莊子》、《離騷》、《史記》、《杜詩》、《水滸》、《西廂》合稱"七才子書"，並對"水滸"、"西廂"進行頗具真人氣息式的評點，讓人耳目一新，境界開闊，領略了一片新天地。這樣做僅僅靠善於發表奇談怪論是遠遠不夠的，更重要的是需要有勇氣去沖破世俗的偏見和承受來自各方面的壓力。事實上金聖嘆所承受的輿論壓力是常人所不敢想像的，就連歸庄這樣的狂狷之士尚且不與他同伍，攻擊他"嘗批《水滸傳》名曰第五才子書......余見之曰："是倡亂之書『。未幾又批評《西廂記》行世，名之曰第七才子書，余見曰："是海淫之書'......以小說、傳奇躋於經，史、子、集，固已失倫......"並主張將其作為"邪鬼"而誅之，"雖死而罪不彰"。由此可見金聖嘆在當時各界輿論攻擊下"煢煢孑立，形影相弔"之狀，然而其孤軍奮戰而又孤掌難鳴的窘境又何嘗不是"眾人皆醉而我獨醒"？
金聖嘆讀批《水滸》除了其思想鋒芒令人刮目相看外，其對中國古典小說理論的貢獻也是讓人嘆為觀止、可圈可點的。
中國古代對小說的評點雖不始自金聖嘆，在他之前已有李卓吾、葉晝暢發其端，並已有成就，但金聖嘆對小說的評點超過了在他之前的任何一位先行者，特別是他在小說創作上發表的許多真知灼見大大提高了對小說這種文學樣式的本質特徵和創作規律的認識、把握，其價值遠遠超過對《水滸》這部書的闡釋、評論。
難怪清人馮鎮巒在《讀< 聊齋> 雜說》中說："金人瑞批"水滸"、"西廂"，靈心妙舌，開後人無限眼界，無限文心"，確乎其然。
在金聖嘆《貫華堂水滸傳》之後，即有毛宗崗父子讀批《三國演義》，張竹坡批《金瓶梅》，且都能另闢蹊徑，成一家之言。
金聖嘆在小說上的貢獻是多方面的，概括起來說就是他比較周密、比較深刻地揭示了小說的文學特徵，頗具先鋒美學意味。由於中國的小說與史傳文學有千絲萬縷的聯系，甚至可以說史傳文學的發展，講史、話本的繁榮促成了小說的產生發展。早期小說大都附著於歷史，《三國演義》是據史而演，《水滸傳》也是對大宋宣和遺事的生發，在前人的頭腦中總是把小說當成歷史的分支，名曰："稗史"。金聖嘆批《水滸傳》於首尾兩回的總評中，都著重說明探究是否實有其人、實有其事之實無必要，他說："若夫其事其人之為有無，此因從來著書家之所不計，而奈之何今之讀書者之惟此是求也"？
他指出歷史與小說的區別在於：
"《史記》是以文運事，《水滸》是因文生事，以文運事，是先有事生成如此如此，卻要算計出一篇文字來，雖是史公高才，也畢竟是吃苦事；因文生事卻不然，只是順著筆性去，削高補低都由我。"（《談第五才子書法》）
金聖嘆認為小說創作貴在人物形象的塑造，不必拘泥於事件的真實與否，一切細節都是為塑造人物服務的。即使是《史記》這樣的史傳文學也不是對生活的照搬照抄，"有事之巨者而隱括焉"、"有事之細者而張皇焉"、"有事之缺者而附會焉"、"有事之全者而軼去焉"、是"無非為文計，不為事計也"。史傳文學尚且離不了簡化、誇張、虛構，作為以塑造人物、揭示矛盾沖突以反映社會生活的小說則更應該普遍採用這些手法，融知識性、文學性、可讀性、鑒賞性、娛樂性於一體，造就雄深博雅、四海流傳的好作品。
金聖嘆進一步強調小說既然不同於史傳文學，那麼就不能以純敘述的筆法來寫小說，為著刻畫人物形象，展示人物性格、揭示人物心理活動的需要，恰到好處的描寫也就顯得尤為重要。他對《水滸傳》中那些膾炙人口的情節和細節，大都作了鑒賞性的評析，總括為一點就是作者體察入微，用筆至細，寫得如真有其事，深切入理。如第十五回"智取生辰綱"一節，寫挑酒漢子（白勝）走上崗來，裝著"我自歇涼，並不賣酒"的樣子，還與楊志發生了一段鬥嘴，做出偏不肯的姿態，終於逗引得押生辰綱的眾軍漢上鉤，金聖嘆評之曰："絕世奇文"，就是因為這段文字寫得極為生動，如果直寫白勝駸駸相就，惟恐不得賣的樣子，那就顯得白勝太笨拙，不似用心智取，文章就顯得索然寡味了。正是從這等細節描寫里，金聖嘆揭示出了小說勝於"只為事計"之文的美學特徵。他評第二十七回武松受施恩款待說："凡此等事，無不細細開列，色色描繪。嘗言太史公酒肉帳簿為絕世奇文，斷惟此篇足以當之。若韓昌黎《畫記》一篇，直是印板文字，不足道也"。又評武松去打蔣門神一路上不斷喝酒一節說："此者是此篇之文也，並非此篇之事也。但曰事而已矣，則施恩領武松去打蔣門神一路吃了三十五六碗酒，只依宋子京例，大書一行足矣，何乎又煩施耐庵撰此一篇也哉！"這兩則評論說明如果只限於乾巴巴地敘事，而沒有對"事"中的人物行為和與之有關的事物、景象的具體細致的描繪，寫不出真切生動的生活之形色、意趣，那就不是小說，而成為史書和紀實之文了。
《水滸傳》的人物塑造非常成功，金聖嘆對此極為贊賞，他說："《水滸傳》寫一百八個人性格，真是一百八樣，若別一部書，說他寫一千個人也只是一樣，便只寫了兩個也是一樣"，"蓋耐庵當時之才，吾直無知其所際也。其忽然寫一豪傑，即居然豪傑也；其忽然寫一奸雄，即又居然奸難也；甚至忽然寫一淫婦，即居然淫婦；今此篇寫一偷兒，即又居然偷兒也。"（第五十回總評）這些評點極為精當，雖然在金氏之前葉晝已有類似的評點，但金氏與葉晝的不同之處在於他十分注意人物刻畫的共性與個性的水乳交融，使其栩栩如生，正所謂"所敘一百八人，人有其性情，人有其氣質，人有其形狀，人有其聲口"。所以評論《水滸傳》寫人物的成就，揭示人物的性格特徵，便成了金聖嘆評點的重點內容。
金聖嘆對《水滸傳》的評點，觸及到藝術創作和欣賞的諸多方面，如注重情節與性格的關系，小說語言的准確性及其表現力，創作的靈感與我們現在所談論的很多有關小說理論的東西，金聖嘆在批《水滸傳》中已經涉及到了。
正因為金聖嘆批《水滸傳》所體現出來的上述思想藝術光芒，廣大的普通讀者自然要對其另眼相看，他的《貫華堂水滸傳》一問世，就以所向披蘼的氣勢戰勝了明代叢書關於"水滸"的一切本子，流行有清一代，在近300 年的時間里獨占鰲頭，成為廣大讀者案頭必備的奇書之一。

⑷ 推薦幾本關於古代的小說

三國演義：
《三國演義》是中國古代第一部長篇章回小說，是歷史演義小說的經典之作。小說描寫了公元3世紀以曹操、劉備、孫權為首的魏、蜀、吳三個政治、軍事集團之間的矛盾和斗爭。在廣闊的社會歷史背景上，展示出那個時代尖銳復雜又極具特色的政治軍事沖突，在政治、軍事謀略方面，對後世產生了深遠的影響。本書語言生動、場面宏大、個性鮮明，塑造出曹操、劉備、關羽、張飛等許多不朽的歷史人物形象，其出色的文學成就，使它的影響事實上已深入到中國文學、藝術及社會生活的方方面面。
在《三國演義》全書出現以前，中國各類小說一般都篇幅短小，有些甚至只有幾十個字。三國演義是中國第一部長篇小說，中國小說如何由短篇發展至長篇，這點我們要注意。原來宋代講故事的風氣盛行，說書成為一種職業，說書人喜歡拿古代人物的故事作為題材來敷演，而陳壽《三國志》裡面的人物眾多，事件紛繁，正是敷演故事的最好素材。三國故事某些零星片段原來在民間也已流傳，加上說書人長期取材，內容越來越豐富，人物形象越來越飽滿，最後由許多獨立的故事逐漸組合而成長篇巨著。這些各自孤立的故事在社會上經過漫長時間口耳相傳，最後得到輾轉加工，集合成書，成為中國第一部長篇小說，這是一種了不起的集體創造。與由單一作者撰寫完成的小說在形態上有所不同，很值得我們注意。這種源出眾手的小說，後來還有神魔小說《西遊記》和另一講史小說《水滸傳》。三國演義對後來的小說相信有一定的啟導作用。講史文學的源流，這部巨著本身的文學價值，以及它對後世的影響，都值得我們深入討論。

一、三國演義的思想傾向：擁劉反曹

1、 擁劉反曹思想在作品中的表現；

2、 擁劉反曹思想的形成：四在長期流傳過程中形成的，羅貫中繼承並將它熔鑄到了作品中，毛宗岡在修改時又加強了它；

3、 擁劉反曹的內涵：反映了人們對德治仁政的理想和反對暴政的意願；是民族思想的反映；是正統思想的反映。

二、劉備、曹操形象。

1、 曹操：奸詐、殘忍、虛偽；雄才大略、遠見卓識；——這是一個復雜的形象，羅貫中即寫其短，也寫其長，又不影響他的傾向性。

2、 劉備：即理想化的人君形象，同時又有統治階級代表人物所特有的虛偽一面。

三、戰爭描寫。

三大戰役：官渡之戰、赤壁之戰、彝陵之戰

相似處：都是以弱對強、都用了火功、結局都是弱者勝。

不同的特點：斗爭雙方的特點不同、面臨的情況不同等，使之寫來絕不雷同。

學習內容

一、講史文學之源流

宋代說話技藝十分發達。說話的演出地點不限於勾欄瓦肆，一般村野寺廟也有演出。據《東京夢華錄》記載，北宋首都汴京著名藝人霍四究以「說三分」著名，說三分即講三國故事，而尹常賣以說五代史見稱，二人都是講史好手。

說話人無論是否高手，都需要講稿。當時有專門編寫講稿的「書會」。書會中人既要編寫故事，就不能不具備較為深厚的文藝修養和廣博的歷史知識。說話人的稿本經過不斷潤色增刪，就有可能演變成為篇幅越來越長的小說。

宋代耐得翁《都城紀勝·瓦舍眾伎》錄說話四家：

說話有四家：一者小說，謂之銀字兒，如煙粉、靈怪、傳奇。說公案，皆是撲刀桿棒，及發跡變泰之事。說鐵騎兒，謂士馬金鼓之事。說經，謂演說佛書。說參請，謂賓主參禪悟道等事。講史書，講說前代書史文傳、興廢爭戰之事。最畏小說人，蓋小說者能以一朝一代故事，頃刻間提破。

其中第四家為「講史書，講說前代書史文傳、興廢戰爭之事。」說三國故事應屬於這一類。

長篇小說《三國演義》可以說是直接或間接匯集了唐宋流傳的三國故事，特別是小說者所講「一朝一代故事」之講稿材料，是經過無數次增飾修改而成的作品。下面提到的《全相平話三國志》雖是元代產物，但它的祖本可能源自宋代說話人的手稿。

說話材料如何成為話本小說？大概說話人起初靠口耳相傳，不靠文本，但口耳相傳，容易忘記，故事越增飾，則內容越繁復，越不易記憶，唯有利用文字記錄下來，以免講說時遺漏。文字記錄不斷整理，則篇幅越來越大。這里有兩個小問題值得思考：一是最初稿本可能會較為簡單粗糙，後來的整理增訂本可能較為繁富復雜，但刪節本卻相反；二是初稿一旦鈔寫流傳出去，因為由不同的藝人或文人各自潤色演繹，同一故事稍後可能出現眾多不同的版本。這里舉一兩個例子說明。現存《至治新刊全相平話三國志》三卷，是元朝英宗至治年間（1321年一1323年）建安（在今福建北部）虞氏刊本，每卷卷首都刻「至治新刊全相平話三國志」，一般簡稱《三國志平話》，原作者姓名已佚，學術界認為是元代講史藝人說話的底本。這個本子現藏日本東京內閣文庫，有一百三十八頁，每頁上下兩欄，左右兩頁合起來，上面為一圖，下面為文字。說話人拿著這個本子，看圖覽字，可以口沫橫飛，隨機敷衍。這不一定是說話人的初稿，卻是一個較早版本的稿子，可以看出它較為簡單粗糙的特點。另外一個例子是《三分事略》，又題為《三國志故事》，上圖下文，三卷，不題撰人，也屬建安書坊刻本。雖然上、中卷首行題刻「至元新刊全相三分事略上」、「至元新刊全相三分事略中」，又封面有「甲午新刻」四字，學術界大多認為並非元世祖至元三十一年甲午（1294年）之刻本；乃書商故弄玄虛，實是元至正十四年或元明易代期間之產物。因為上、中、下三卷，每卷最後一頁或二頁之前，均故意漏刻二至三頁故事，但頁碼卻連接而無中斷，明顯是書商偷工減料，為欺騙顧客而做的手腳。刪節本通常都是為了減省成本而印製的。

魯迅稱宋之說話人多高手，而不聞有著作；現存講史平話多為元人作品（1982，127頁）。其中《至治新刊全相平話三國志》和《至元新刊全相三分事略》，均具備《三國演義》的主要情節，是其雛形。

總括這一小節內容：中國講故事的源流很早，宋代說書人尤其喜歡講史。北宋時已有霍三究以說三分著名。但三國故事的零星片段流傳甚早，於唐代已有記載。宋人致力增飾鋪張，因而內容更豐富，情節更精彩。現存《全相平話三國志》是元人作品，應該是《三國志演義》的胚胎。

二、《三國演義》的作者、成書年代和版本

這一節「作者、版本和成書年代」提供的資料，其中涉及爭論的問題甚多，建議不要死記材料，知其梗概便可。

作者

在漫長的專制帝王統治時代，很奇怪的是，中國小說和戲劇一直遭受正統文士的忽略和歧視，以致這類作品多半是遮遮掩掩、偷偷摸摸的出現。其作者或用化名，或不留名，總是難得清清楚楚知其生平，使人遺憾。我們這個課程選講的幾部巨著，其作者無一不有類似的情況。

《三國演義》的作者，一般說是羅貫中。有關其籍貫、生平事跡的記載很是分歧，材料也都很簡略。

關於羅貫中的籍貫主要有四說：一是太原人，二是杭州人，三是東原（山東東平）人，四是廬陵人。數十年來，以前兩種說法為多，但迄無定論。今人劉知漸、王利器、沈伯俊、周楞伽等人均持東原說。從現有資料看，以東原說較為可信。

—、太原說

明佚名《錄鬼簿續編》雲：「羅貫中，太原人，號湖海散人。與人寡合。樂府、隱語極為清新。」

二、杭州說

明郎瑛《七修類稿》卷二十三雲：「《三國》、《宋江》二書，乃杭人羅本貫中所編。予意舊必有本，故曰編。」

明田汝成《西湖游覽志餘》卷二十五「委巷叢談」雲：「錢塘羅貫中本者，南宋時人，編撰小說數十種。」

明王圻《續文獻通考》卷一百七十七「經籍考·傳記」類雲：「《水滸傳》羅貫著。貫字本中，杭州人。」

三、東原（東平）說

明庸愚子（蔣大器）《三國志通俗演義·序》雲：「若東原羅貫中，以平陽陳壽傳，考諸國史，自漢靈帝中平元年，終於晉太康元年之事，留心損益，目之曰《三國志通俗演義》，文不甚深，言不甚俗，事紀其實，亦庶幾乎史。」

王利器《羅貫中與〈三國志通俗演義〉》（1983，240-265頁）從元代趙偕（字子永，慈溪人）《 趙寶峰 先生集》卷首所附《門人祭寶峰先生文》所列三十一門人中找到羅本和高克柔二人，認為羅本即羅貫中。這涉及《水滸傳》的作者，《水滸傳》中唯一的好官是東平太守陳文昭，何以如此？原來慈溪縣令陳文昭向邑人趙寶峰執經請業，行弟子禮，寶峰以治民事告之。因此清人編《宋元學案》就將陳文昭也列為寶峰先生門人，於是不難解釋《水滸傳》唯一好官是陳文昭之謎。《水滸傳》作者「施耐庵撰、羅貫中纂修」，羅貫中分明是羅本，東平是其父母之邦。把這個好官說成是東平太守，王利器認為是「羅貫中精心安排的」。

周楞伽《關於羅貫中生平的新史料》（譚洛非編，1992，119-130頁）也從《 趙寶峰 先生集》和《宋元學案》找尋資料，認為羅貫中原來名本，字彥直，東平人。元亡後投奔居於浙江慈溪的兄長羅拱字彥威，羅拱為宋宗室後裔趙寶峰的門人，所以羅本也師事趙寶峰。貫中恐是別號。

至於羅貫中的生平，有以為是南宋人。有以為是元未明初人，《漫稿》以為元未明初人這說法較合理，理由是元末明初動亂的經歷和作家的政治抱負對《三國演義》的創作有實質的影響。以下引述周邨、馮其庸、章培恆、周楞伽等人的說法：

—、南宋人（周邨）

周邨《書元人所見羅貫中〈水滸傳〉和王實甫〈西廂記〉》（1985，76－82頁）一文，認為「羅貫中可能是南宋人或宋元間人。」其說可約略參考前面「講史文學之源流」一節我們所引周邨的意見。

二、約生於 1295年前後（馮其庸、章培恆）

馮其庸《論羅貫中的時代》（1991，80－93頁），認為既然羅貫中與葛可久並提，葛是元人，羅當然也是元人。從《錄鬼簿續編》的記載推算，羅貫中大約生於元貞元年（1295年）前後，死於明洪武十二年（1379年）前後，大約活了八十五歲。

章培恆《關於羅貫中的生卒年》（1982，第三期，120－126頁）堅持以書中今地名來考證一本書的成書年代，並藉以追查作者在生時間，他認為《三國演義》約成書於1329年前後，其時羅貫中當在三十歲以上。

三、約生於1330年（魯迅、周楞伽）

魯迅《史略》（129頁）認為是「元明間人」（約1330-1400年）

周楞伽《小說札記》（1981，第四期，76－82頁）同意魯迅的說法，認為羅貫中「是由元入明的元末明初人」，且可能是慈溪人。

結合各家意見，大致是這樣：羅貫中東平人，原名羅本，字彥直，別號貫中，又號湖海散人。大約為元末明初時人，曾入張士誠幕府，後來隱居浙江慈溪，從事創作，明初去世。著有雜劇三種，今存《宋太祖龍虎風雲會》；又著小說六種《三國演義》、《小秦王詞話》、《隋唐志話》、《殘唐五代史演義》、《三遂平妖傳》、《粉妝樓》。一般相信，《水滸傳》這部小說也包含了羅貫中的心血。

成書年代

《三國演義》的成書年代主要有四說：一是宋或以前，二是元代中期，三是明初，四是明中葉。無論如何，因為不能否定羅貫中為《三國演義》的編撰者，則寫作年代就無法跳出羅貫中生活的時代，成書年代必須結合羅貫中的生卒歲月來看。

一、宋以前說

周邨主張《三國演義》成書於宋或北宋以前，我們前面已引述他的說法（見本單元，第3頁）

二、元代中期說

袁世碩《明嘉靖刊本〈三國志通俗演義〉乃元人羅貫中原作》（1991，94－108頁）一文認為該書用三百三十多首詩來品評人物，收束情節，與宋元間的平話很近似。且引用時或言唐賢，或言宋賢，不言「元賢」，實是元人口吻；書中小字注中所提及的今地名，除了個別幾個筆誤外，幾乎全與元代行政區名稱相符。因為其中江陵、建康、潭州均為元天歷二年（1329年）以前的舊地名，因此將作注的時間斷在此年，再往後延伸十幾年，基本上可以確定書成於元中期，大約是十四世紀二十至四十年代。他並認為羅貫中生卒年約為1300年至1370年，而嘉靖刊本可視為羅貫中原作。

三、明初說

歐陽健《試論〈三國志通俗演義〉的成書年代》（四川省社會科學院文學研究所，1983，280－295頁）一文認為《三國演義》成書於明初。他不同意袁世碩斷書中小注年代於天歷二年（1329年）以前，認為地名情況復雜。他認為羅貫中在明初開筆，第十二卷寫作不早於洪武三年（1370年），全書初稿完成於1371年以後。他還認為根據《門人祭寶峰先生文》以齒序排名，羅本處於第八位烏斯道（1314年生）和第十三位王桓（1314年生）之間，生年約在1315年至1318年之間，卒年估計在1385年1388年之間。開筆時羅本貫中約五十餘歲。

四、明中葉說

張國光《〈三國志通俗演義〉成書於明中葉辨》（1983，266－279頁）一文認為，《三國志通俗演義》以《三國志平話》為基礎寫成，而元刊《三國志平話》為新安虞氏至治年間（1321-1323）所刊五種平話之一，篇幅僅有八萬字，文筆粗糙簡陋，《三國志通俗演義》篇幅為其十倍，手法成熟，從發展過程看，必遠遠產生於平話之後。張國光因此認為，「此書的撰成，既不會是元代，也難以肯定是明初，其時當在明中葉。為此書寫序的庸愚子蔣大器很可能就是它的作者。」他估計由於蔣大器寫序後無錢刻書，過了二十年才由修髯子印行。

值得注意的是，張國光是拋開羅貫中作為《三國演義》作者來立論的，這樣就不必顧慮成書年代是否與羅貫中生卒年配合。如若結合羅貫中生平來看，以第二和第三兩種說法較為接近事實。如果第四種說法合理，則明中葉是開始流傳的時間。

版本

—、嘉靖本

現存明嘉靖壬午（1522年）刊本。二十四卷，二百四十則，各則題目唯七字。書署名「晉平陽侯陳壽史傳，後學羅本貫中編次」。要注意的是，以前很多學者認為它是最接近羅貫中原作的版本，甚至是羅的原著，但現在懷疑者不少。

二、志傳本

現存有明萬曆年間（1573－1620年）刊刻的幾個版本，簡稱「萬曆諸本」。以劉龍田喬山堂刊本、余氏雙峰堂刊本較早。值得注意的是，內容與嘉靖本有些不同，文字較質朴。不少學者認為「志傳本」的祖本較嘉靖本早。

三、李評本

「 李卓吾 先生批評三國志」，系萬曆後、天啟間無錫人葉畫假李卓吾之名偽作評語刊行，故又稱「偽李評本」。將嘉靖本回目每兩則並為一回成一百二十回本，不分卷。現存明建陽吳觀明刊本等幾種。清代毛宗崗據以刪削修訂為毛評本。

四、毛本（毛評本）

「毛宗崗評三國志演義」，清康熙刊本，六十卷一百二十回。毛綸、毛宗崗父子假借金聖嘆名義評改「偽李評本」，全面修訂而成。魯迅說毛氏父子主要進行三項工作，一曰改，二曰增，三曰削，其餘小節則「一者整頓回目，二者修正文辭，三者削除論贊，四者增刪瑣事，五者改換詩文」而已。應該注意的是，李悔吾認為該書比以前的版本更強化封建正統思想，而在藝術加工方面則大大超越以前各本。

這四個版本系統，總歸起來，實際只是三種而已：一是嘉靖本《三國志通俗演義》系統，二是《三國志傳》系統，三是毛評本系統。至與「李評本」因為被毛宗崗修訂後已融入毛評本，跟毛評本應屬同一系統。目前書坊排印的本子，絕大多數是毛評本系統，不過在校勘時通常會參考嘉靖本的異文做些改動。

三、三國故事的形成經過

晉陳壽編撰《三國志》，劉宋時裴松之引書四百餘種為之注。我們知道魏晉六朝品評人物風氣盛行，品評人物總須根據具體事跡；後來《世說新語》更具載不少魏晉時期各種人物的妙人妙事。品評人物風氣流傳一段時間，影響所及，許多人對於當時人物的言行十分熟悉。在談說過程中，一方面興趣濃厚不減，而口耳相傳之間又增添講者的主觀意見和個人色彩，對於人物和事件的描述刻畫遂有越來越精彩的現象。

例如說兩晉南北朝記敘、描寫、歌詠三國故事和人物的文獻有三十多種。這是現存文獻而言，實際一定不止此數。

唐代論述三國的詩文一百四十多篇，宋代則有約八十篇。這些也都是指今日所知材料而言，當時出現而遺佚的必定更多。

元朝除詩文外，元雜劇以三國故事入戲的有六十多本。這更值得注意，一是當時三國故事個別片段巳發展得很成熟，才能編為戲本，二是戲比詩文流傳更廣泛，影響更大，與小說發展變作互為因果。而宋以來流傳的說三分，此時成為平話小說《三國志平話》和《三分事略》，更成為三國演義小說的基礎。

《三國演義》是長篇小說，但原來的故事卻是零星存在的。這些零星材料如何最終組織成長篇巨著，實是一個有趣的過程。這過程可說是年深月久。由於它根本不是正史——如果雷同正史，則《三國志》成書後就無須再編撰甚麼《三國演義》了。當然《三國演義》的取材，既有直接取自《三國志》的，也有間接取自《三國志》的注文以及其它六朝文獻的史料，更多的則是後世已敷演充實的（俗語「加料」）故事材料。尤其是元代戲劇作品，已將三國故事貫串成有血有肉的生命。綜論三國故事的形成經過，可以分為下述四個階段：

第一階段是陳壽《三國志》成書以前的記載，大部分是史料，包括歷史人物的出身、言行等記錄和傳說。陳壽《三國志》錄取其中一部分做材料，編撰正史，但更多的材料則遺留在文人筆下或民間。

第二個階段是《三國志》成書後初期，尤其是東晉、南北朝，因為去三國未遠，仍有大量文獻和民間傳說流行，但故事內容大約無可避免開始出現增添或轉變的情形。

第三個階段是唐，宋時代文人的歌詠和說故事者的敷演，前者可使故事傳說走向理趣，後者則使零星故事組合成較長的單元。

第四個階段是元劇作品。元代許多劇作家都嘗試將三國故事敷寫成情節精彩的劇本。就以呂布和貂禪的故事為例，現存的劇本有無名氏《錦雲堂暗定連環計》，鄭光祖《虎牢關三戰呂布》，武漢臣《虎牢關三戰呂布》（殘缺），於伯淵有《白間斬呂布》。另外元南戲有《貂蟬女》（殘缺）。見微知著，可以估計元劇作家對全部三國故事發揚光大之貢獻。

第五個階段是羅貫中的成書。「三國志通俗演義」一書「據正史」、「采小說」、「證文辭」、「通好尚」，確是的論，尤其是博採各種典籍包括史注、筆記、傳說、平話、劇本、詩文等，共冶一爐，成為巨著。這當中實際上匯集了千千萬萬人的心血；在羅貫中以前，在故事文字和情節方面進行修改加工的無名作者，也同樣功不可沒。羅貫中可以說是後期一個集大成者。

四、《三國演義》的思想內容

坊間流行的《三國演義》毛評本在書前有一篇《讀〈三國志〉法》。這是一篇教人如何欣賞《三國演義》的文章，包括內容和文學技巧的剖析。當中不是每一個觀點都正確，但卻是很有啟發性的，不可不讀。

主題思想

三國演義這部巨著大致上以陳壽《三國志》的歷史范圍為基礎，從文學角度再現了漢末黃巾起義到西晉統一這八九十年間的演變過程。因為歷史大事不便隨意纂改，但其中細節卻可盡情發揮，作者在編寫時可以融入個人的主觀成分，成為思想性較明顯的文學作品。《三國演義》以蜀漢為正統，處處尊劉貶曹，與陳壽《三國志》以魏晉為正統有別，歷來視此為《三國演義》的主題思想。揚劉抑曹是《三國演義》的主調，尤其是現在流行的毛評本，說「強調正統」是該書主題，應該不會錯。而所謂分久必合，合久必分的觀念，也與作者所處元未明初的時代背景有些關系。

五、《三國演義》的藝術成就

一、描寫戰爭：二、塑造人物形象；三、結構藝術；四、語言特色。

描寫戰爭

第一點是戰爭的多樣化。書中描述了上百次戰爭，可以分為陸戰、水戰，或水陸混合戰，例如水淹七軍；又可分為攻戰、守戰；或分伏擊戰、偷襲戰；或分陣地戰，游擊戰；或主將比試，或兩軍混戰，形式多樣化。

第二點是軍事行動與政治策略相結合。如曹操南侵並非毫無目的，是為了完成統一大業，劉備聯吳抗曹是為了有立足之地，然後振興劉氏的漢室基業。諸葛亮南征是為了解決與南方少數民族的糾紛，穩定後方，以便全力對付勢力強大的曹魏。

第三點，戰爭的勝負系於智謀。關鍵在於運籌者的智能，能不能採納部下的善計良策，能不能正確判斷敵情，能不能客觀分辨忠奸，能不能冷靜處事。大小戰爭的勝負無不與鬥智用計拉上了關系。《漫稿》舉了許多例子，建議翻閱原書。

第四點，著重寫人，不著重寫戰爭過程。吸收《左傳》描寫戰爭的經驗而詳寫謀略，略寫戰斗過程；詳寫佔得上風者，略寫位處下風者；詳寫將勝者，略寫將敗者。通過幾場交鋒，逐步將人物性格形象塑造出來。

塑造人物形象

由於魯迅在《史略》批評《三國演義》「至於寫人，亦頗有失，以致欲顯劉備之長厚而似偽，狀諸葛之多智而近妖；惟於關羽，特多好語，義勇之概，時時如見矣。」過去的評論家多受影響，不敢推翻其說，幾成定論。其實魯迅的看法是有偏頗的，《三國演義》在人物塑造方面或有忠奸分明的主觀意圖，但並非黑白分明一面倒。孔明料事如神，但並非永無錯誤，曹操是奸雄，也不是毫無優點。關羽忠義勇俱全，然而驕傲自用，不顧大局，屢屢如此。例如：要與馬超比試武功；謾罵孫權，拒不聯婚；恥與黃忠並列，不受五虎將印；四是輕視陸遜，因而招致失敗。

結構藝術

三國故事基本上以魏、蜀、吳三國興亡為縱線，以戰爭發展和人物活動為材料。九十多年的興亡史大約可分為三個主要階段：即由黃巾之亂至赤壁之戰為第一階段；三國鼎立至諸葛亮病逝為第二階段：此後至晉統一天下為第三階段。其間穿插以魏、蜀、吳之間的錯綜復雜的紛爭，把各種大大小小的戰爭和文臣武將的奇謀險計逐一帶出，最後形成一個完整的大故事。由於傳統章回小說的結構回合之間前後呼應，在緊隨主線發展之下，分散之中有集中，首尾一貫，形成一個統一的小說系統。

但是，在處理長達九十七年的歷史事件中，由開始至諸葛亮病逝共五十一年用了一百零四回，而後面的四十六年，時間長度其實幾近一半，卻只用了十六回來概括歷史演變，其分量安排明顯並不平均。原因何在呢，因為《三國演義》以蜀漢為正統，前五十年正是蜀漢由無至有，由弱至強，遂能聯吳抗曹，三分天下這些光輝事跡自然值得大書特書，但諸葛亮一死，形勢急轉直下，蜀漢開始面臨潰亡，時日無多，因而篇幅大為縮小。可見作者在結構方面，處理時間這一因素是有輕重之分的。

對魏、蜀、吳三國的描寫，蜀、魏之間有戰無和，蜀吳之間和多於戰，吳魏之間則戰多於和。然而重點始終放在蜀、魏這邊，對吳國描寫是有些忽略的。也是因為這個原因，研究三國人物者也有意無意間偏重於蜀、 魏 君臣方面。換句話說，作者在確定主次方面，也是頗用心思的。

由於《三國演義》是戰爭小說，描寫戰爭題材，從圍繞大小戰爭故事所形成的特殊情節去觀察，也可以理出一個結構脈絡。鄭鐵生《三國演義藝術欣賞》就嘗試這樣去分析其結構，以官渡之戰、赤壁之戰和彝陵之戰三大戰役為主線，中間夾雜一些較次要的輔助性戰役，貫串了全書，形成一個戰爭系統（1992，246－273頁）。冒忻和葉胥也有類似的說法，他們以赤壁之戰為例：從起因到結束，共計八回，其間包括曹操下書，諸葛亮舌戰群儒，蔣干中計，黃蓋用苦肉計，孔明借箭，借東風，華容道釋曹操等一系列小故事，各小重點組成了大重點，成為組織嚴謹的結構。

語言特色

《三國演義》是用淺白的文言寫成的，言簡意賅，語氣明快。這在封建時代一般稍能識字者，大約均可欣賞，有利於傳播。

《三國演義》一書，特別是毛評本，移用了古代文學家很多詩詞，與白話文比較，使用淺白文言文，更能夠使之與這些詩詞在語言風格上較為統一和諧。

《三國演義》一書創造了很多成語，引用或自造許多諺語，生動活潑，豐富了中華民族的語言。

六、《三國演義》對後世文學之影響

《三國演義》對後世文學的影響有幾個方面，一是該書是歷史小說鼻祖，後世歷史小說不少以之為典範，模仿其體制結構；二是該書故事精彩，明清以至近世戲劇家多從中取材改編為劇本；三是後世詩文作品取以為典故，或作為詠唱題材；四是《三國演義》語言精警，能豐富後世作家之用語。

⑸ 求中國古代古典小說的書評！！！

對神仙嚮往很久，騰雲駕霧，一日之內游遍三山五嶽，變化無窮，道術精深，能人所不能，隨心所欲，無凡夫俗子之煩惱。所以對這些神魔小說，仙家傳說頗有興趣，對於《封神演義》，因為之前看過老版的電視劇《封神榜》，所以並不陌生，大致的情節還是知道的，只是劇情有些改動，作者借武王伐紂的歷史背景，講述了姜子牙領導的闡教與紂王一方的截教的神魔大戰，各路仙家，各顯神通，精彩紛呈。
對於仙家，就像當今的相聲界，講究一個師承，你得有老師，比如姜子牙手下的玉虛門人，他們的老師是玉虛門下十二大弟子，而這十二大弟子的老師是元始天尊，元始天尊的老師又是鴻鈞道人。一個典型的神仙，首先你得有坐騎，姜子牙是四不相，武成王是五色神牛，聞太師是墨麒麟，太上老君是板角青牛，我比較喜歡的是申公豹的老虎，當然也有其它代步工具，比如哪吒的風火輪，雷震子的風雷二翅，類似的神行法有土遁，水遁，金遁，木遁，金光法，騰雲駕霧等，神仙的住所一般是山洞，比如姜子牙對陣，一般先問人家「道友是哪座名山，何處洞府」，比如太乙真人是乾元山金光洞，玉鼎真人是玉泉山金霞洞，神仙自稱煉氣士，比如「我乃九龍島煉氣士周信是也」，神仙有的是轉世而生，比如哪吒是靈珠子轉世，有的是人修煉而成，比如楊戩，黃天化等，有的是動物修煉而成，比如梅山七怪，有的是具體物體修煉而成，比如玉石琵琶精，千里眼順風耳高明高覺乃桃樹柳樹成精，神仙一般有一兩項獨門絕技，比如張桂芳叫人下馬，土行孫會土行法，鄭倫口吐白氣，高明高覺乃千里眼順風耳等，神仙一般有一些獨門兵器或法器，威力無窮，哪吒有乾坤圈，風火輪，火尖槍，混天綾，神火罩，楊戩有哮天犬，三尖兩刃刀，雷震子的黃金棍，還有翻天印，陰陽鏡，紫綬仙衣，太極圖，打神鞭，等等，神仙一般活得很長，動不動就修煉幾百年，少的也有幾十年，因此，如果是我做神仙，我要做玉泉山金霞洞玉鼎真人門下煉氣士，坐騎乃斑斕白虎，會八九玄功，祥雲護體，手一指，而金光發，受光即死，法器乃捆仙繩，兵器乃齊眉棍。
除了對滿足對神仙的嚮往之外，《封神演義》也讓我對領導學有了一些感悟，首先說紂王，紂王犯了一些致命錯誤，第一，其殺妻滅子，與傳統道德相違，大失民心；第二，聽妲己迷惑，不自己思考判斷，殺害忠良，令人寒心；第三，沉迷個人享受，勞民傷財；第四，對老百姓和殘酷，失了民心；第五，作為領導，對下面的情況一點也不了解；第六，不知治國也就罷了，但不知用人，賞罰不明，不知如何選賢用能，總之，紂王個人的領導失誤造成其政治、軍事上的失勢，是其硬傷。姜子牙最後打敗了紂王，如果要我幫助紂王，我獻計四條，第一，捕獲敵方將領，不要收監，不要解送朝歌，立即斬殺，殲滅敵人有生力量；第二，選一人如聞仲總領抵抗西岐一事，不要各自為戰，被敵人各個擊破，這樣才能互為聯絡，調度有方，進退有序；第三，建立統一戰線，廣泛聯絡分化諸侯，聯絡仙家，共擊西岐；第四，利用其乃正統，大打宣傳戰，在政治上確立優勢，拉攏民心。相信如果紂王這樣做，一定能打敗姜子牙。
對於武王，我覺得其很不成功，所有權力都在姜子牙手中，西岐中能戰斗的大將，除了南宮適，要不是姜子牙的師兄弟或門徒，要不是姜子牙收復的殷商降將，如果姜子牙要奪位篡權，那誰能抵擋呢，作為領導，手下的得力干將一定要與自己建立信任和情感，且不可龍御深宮，一定要去經歷，要與他們共同經歷，共同戰斗，且不可將權力交給一個人，千萬別扯什麼信任，人心難測，成王敗寇，就算信任，也是這種信任，比如你手下的核心團隊有六人，跟你很默契，你信任他們，這樣沒問題，一個壞了，還有其他五個，不會影響大局，而絕對不是這種信任，你手下的核心團隊有六個，你信任其中一個人去管理其他五個，自己在睡大覺，那個人跟他們建立感情，共同戰斗，共同經歷，形成權威和自己的影響力，這樣那五個人心已不在你身上了，這樣你只能祈求那個人能忠於你，他要反叛，你一點辦法也沒有。古今有這樣的事，但要注意甄別，比如劉備倚重諸葛亮，但要注意，蜀國武將關羽、張飛與劉備是結拜兄弟，馬超與黃忠是劉備收服，諸葛亮即使想反，他也沒這個膽，當然劉備死後是另外一回事了，只能說諸葛亮忠心。
讀初中時，語文老師說「唐詩宋詞元曲明清小說」，《封神演義》正是明朝人許仲琳所著，與其它小說一起共同鑄造了中國文學史上的這一品牌「明清小說」

⑹ 中國古代文學評論著作有哪些

《中國歷代文論選》一卷本，是在四卷本基礎上精選編輯而成，共選中國古代、近代文學批評論文(含論詩詩)66種，其中先秦5種，兩漢4種，魏晉南北朝5種，唐8種，宋10種，金1種，元2種，明9種，清11種，近代11種。書中按作者時代編次選錄，入選各篇，其與文學理論無關 部分，採取節錄方式，並有註明。凡入選文字，均兼采各種版本加以校勘，正文以一本為主，於篇末註明版本出處。在每篇正文之後，有注釋與說明文字。全書選目精審得體，注釋重字詞訓釋，淺易明晰；說明既能闡發文本大意，又能明其淵源流變，於初學中國古代文學理論者，最為便利。

文心雕龍注 (南朝·梁)劉 勰 著 範文瀾注 人民文學出版社 1985

劉勰《文心雕龍》是我國現存最早的系統闡述文學理論的專書，全書分上下兩編，各包括25 篇。上編前5篇帶有導論性質，後20篇分述各文體特徵與流變；下篇25篇主要討論文學創作風格與批評的原則、方法，以及文學與時代的關系等，末篇《序志》為全書序言。范注以清人黃叔琳《文心雕龍輯注》為底本，參以孫仲容手錄顧千里、黃蕘圃合校本，譚復堂校本，日本鈴木虎雄校勘記和趙萬里校唐人殘寫本，並吸收了黃侃《文心雕龍札記》等研究成果，進行校勘與注釋。范注不限於疏通文句，凡與理解文本有關的文獻，均詳細引錄，故與各種 注本比較，最為詳贍。書前附有鈴木虎雄《黃叔琳文心雕龍校勘記》的「緒言」和「校勘所 用書目」亦便於學者參考。

詩品注 (梁)鍾 嶸 著 陳延傑 注 人民文學出版社 1980年

鍾嶸《詩品》是一部專論五言詩及其詩人的文學批評著作，作者選擇從漢到齊梁間詩人122人，分為上、中、下三品(上品11人，中品39人，下品72人)評第，並在作家作品研究的基礎上，形成了鍾嶸提倡「自然」與「真美」的詩歌理論批評風格。陳注參照多種版本，進行整理，並作注釋，清通簡要，便於初學。書後附錄「詩選」，系注者所輯錄鍾嶸《詩品》論及的作品，尤便於讀者檢核、參考。書末綴有注者跋語，對鍾嶸選詩、評第略有論及，亦具啟發意義。

滄浪詩話校釋 (宋)嚴 羽 著 郭紹虞 校釋 人民文學出版社 1983年

嚴羽《滄浪詩話》是一部以禪喻詩、著重探討詩歌形式和藝術性的著作。郭氏此書以明嘉靖本為底本，參考《詩人玉屑》所引加以校訂，注釋於胡鑒《滄浪詩話注》、胡才甫《滄浪詩話箋注》頗多節取，並兼采陶明《詩說雜記》中有關解釋滄浪的論點。書前有「校釋說明 」 ，於滄浪之版本、觀點作出簡要的梳理與評價。書中依據原著《詩辯》《詩體》《詩法》《詩評》《考證》五部分順序，分作「校」「注」「釋」，校文多為考異，有糾謬之功；注文重在詞語典故的出處，簡要清明；釋文在淵源探究與理論發明，兼具導讀作用。書後附錄嚴羽《答出繼叔臨安吳景仙書》，有助讀者對嚴氏詩學觀的了解。該書為目前和研究《滄浪詩話》最為詳明的著述。

原詩 (清)葉燮 著 霍松林 校注 人民文學出版社 1979年

葉燮《原詩》是一部推究詩歌創作本原、以反對文學復古主義為主要內容的詩歌理論批評著作，分為「內篇」「外篇」，其中關於「正」與「變」、「識」「才」「膽」與「理」「事 」「情」諸端探討，均多真知灼見。霍氏校注，以《清詩話》為底本，用葉燮《已畦集》本校勘，對《原詩》進行校正、分段、標點、箋注。書前冠有「前言」，對《原詩》理論思想 與風格作簡要介紹與評價，書中箋注著重於引語的出處和有參考意義的材料，詞語一般未作解析。

藝 概 (清)劉熙載 著 上海古籍出版社 1978年

劉熙載《藝概》是一部談文論藝的理論批評著作。作者討論文藝涉及范圍極為廣泛，全書包括《文概》、《詩概》、《賦概》、《詞曲概》、《書概》、《經義概》六部分。劉氏在《 敘》中自謂其評論方法是「舉此以概乎彼，舉少以概乎多」，即用簡煉的語言，作突出重點的評論，通過「觸類引伸」，來顯示復雜的內容。綜觀全書，尤其是論文、詩、詞、賦的部分，其對作家作品的評定，對文學形式的流變，對藝術特徵的闡發等，時有卓見確論。該版《藝概》，系王國安依據清同治十二年(1873)原刊本整理，加以標點，對原本個別錯字，亦予糾正。書前有王國安所撰「前言」，對原書有條分縷析的介紹。

人間詞話新注 王國維 著 滕咸惠 校注 齊魯書社 1982年

本書分上、下兩卷，上卷為「人間詞話」，下卷為「人間詞話附錄」。上卷系根據王國維《人間詞話》原稿本整理而成；下卷系輯錄《人間詞話》以外的王氏零星論詞言論。全書有「校」「注」兩部分。「校」說明與其它版本(特別是與人民文學出版社1962年版徐調孚注、王幼安校訂本作比較)文字重要不同之處，可見作者對史料的掌握程度和對文獻的精審態度 。「注」是參照舊注加以補充修訂而成。其引文亦能註明出處，使人一目瞭然。書前有周振甫《序》和滕咸惠自撰的論文《略論王國維的美學思想》，其中滕文於《人間詞話》的「境界說」以及所表現的美學思想，論述較詳，可供讀者參考。

⑺ 中國古代文學批評著作有哪些

中國歷代文論選(一卷本) 郭紹虞 主編 上海古籍出版社 1979、1980年

《中國歷代文論選》一卷本，是在四卷本基礎上精選編輯而成，共選中國古代、近代文學批評論文(含論詩詩)66種，其中先秦5種，兩漢4種，魏晉南北朝5種，唐8種，宋10種，金1種，元2種，明9種，清11種，近代11種。書中按作者時代編次選錄，入選各篇，其與文學理論無關 部分，採取節錄方式，並有註明。凡入選文字，均兼采各種版本加以校勘，正文以一本為主，於篇末註明版本出處。在每篇正文之後，有注釋與說明文字。全書選目精審得體，注釋重字詞訓釋，淺易明晰；說明既能闡發文本大意，又能明其淵源流變，於初學中國古代文學理論者，最為便利。

文心雕龍注 (南朝·梁)劉 勰 著 範文瀾注 人民文學出版社 1985

劉勰《文心雕龍》是我國現存最早的系統闡述文學理論的專書，全書分上下兩編，各包括25 篇。上編前5篇帶有導論性質，後20篇分述各文體特徵與流變；下篇25篇主要討論文學創作風格與批評的原則、方法，以及文學與時代的關系等，末篇《序志》為全書序言。范注以清人黃叔琳《文心雕龍輯注》為底本，參以孫仲容手錄顧千里、黃蕘圃合校本，譚復堂校本，日本鈴木虎雄校勘記和趙萬里校唐人殘寫本，並吸收了黃侃《文心雕龍札記》等研究成果，進行校勘與注釋。范注不限於疏通文句，凡與理解文本有關的文獻，均詳細引錄，故與各種 注本比較，最為詳贍。書前附有鈴木虎雄《黃叔琳文心雕龍校勘記》的「緒言」和「校勘所 用書目」亦便於學者參考。

詩品注 (梁)鍾 嶸 著 陳延傑 注 人民文學出版社 1980年

鍾嶸《詩品》是一部專論五言詩及其詩人的文學批評著作，作者選擇從漢到齊梁間詩人122人，分為上、中、下三品(上品11人，中品39人，下品72人)評第，並在作家作品研究的基礎上，形成了鍾嶸提倡「自然」與「真美」的詩歌理論批評風格。陳注參照多種版本，進行整理，並作注釋，清通簡要，便於初學。書後附錄「詩選」，系注者所輯錄鍾嶸《詩品》論及的作品，尤便於讀者檢核、參考。書末綴有注者跋語，對鍾嶸選詩、評第略有論及，亦具啟發意義。

滄浪詩話校釋 (宋)嚴 羽 著 郭紹虞 校釋 人民文學出版社 1983年

嚴羽《滄浪詩話》是一部以禪喻詩、著重探討詩歌形式和藝術性的著作。郭氏此書以明嘉靖本為底本，參考《詩人玉屑》所引加以校訂，注釋於胡鑒《滄浪詩話注》、胡才甫《滄浪詩話箋注》頗多節取，並兼采陶明《詩說雜記》中有關解釋滄浪的論點。書前有「校釋說明 」 ，於滄浪之版本、觀點作出簡要的梳理與評價。書中依據原著《詩辯》《詩體》《詩法》《詩評》《考證》五部分順序，分作「校」「注」「釋」，校文多為考異，有糾謬之功；注文重在詞語典故的出處，簡要清明；釋文在淵源探究與理論發明，兼具導讀作用。書後附錄嚴羽《答出繼叔臨安吳景仙書》，有助讀者對嚴氏詩學觀的了解。該書為目前和研究《滄浪詩話》最為詳明的著述。

原詩 (清)葉燮 著 霍松林 校注 人民文學出版社 1979年

葉燮《原詩》是一部推究詩歌創作本原、以反對文學復古主義為主要內容的詩歌理論批評著作，分為「內篇」「外篇」，其中關於「正」與「變」、「識」「才」「膽」與「理」「事 」「情」諸端探討，均多真知灼見。霍氏校注，以《清詩話》為底本，用葉燮《已畦集》本校勘，對《原詩》進行校正、分段、標點、箋注。書前冠有「前言」，對《原詩》理論思想 與風格作簡要介紹與評價，書中箋注著重於引語的出處和有參考意義的材料，詞語一般未作解析。

藝 概 (清)劉熙載 著 上海古籍出版社 1978年

劉熙載《藝概》是一部談文論藝的理論批評著作。作者討論文藝涉及范圍極為廣泛，全書包括《文概》、《詩概》、《賦概》、《詞曲概》、《書概》、《經義概》六部分。劉氏在《 敘》中自謂其評論方法是「舉此以概乎彼，舉少以概乎多」，即用簡煉的語言，作突出重點的評論，通過「觸類引伸」，來顯示復雜的內容。綜觀全書，尤其是論文、詩、詞、賦的部分，其對作家作品的評定，對文學形式的流變，對藝術特徵的闡發等，時有卓見確論。該版《藝概》，系王國安依據清同治十二年(1873)原刊本整理，加以標點，對原本個別錯字，亦予糾正。書前有王國安所撰「前言」，對原書有條分縷析的介紹。

人間詞話新注 王國維 著 滕咸惠 校注 齊魯書社 1982年

本書分上、下兩卷，上卷為「人間詞話」，下卷為「人間詞話附錄」。上卷系根據王國維《人間詞話》原稿本整理而成；下卷系輯錄《人間詞話》以外的王氏零星論詞言論。全書有「校」「注」兩部分。「校」說明與其它版本(特別是與人民文學出版社1962年版徐調孚注、王幼安校訂本作比較)文字重要不同之處，可見作者對史料的掌握程度和對文獻的精審態度 。「注」是參照舊注加以補充修訂而成。其引文亦能註明出處，使人一目瞭然。書前有周振甫《序》和滕咸惠自撰的論文《略論王國維的美學思想》，其中滕文於《人間詞話》的「境界說」以及所表現的美學思想，論述較詳，可供讀者參考。

談藝錄 錢鍾書 著 中華書局 1984年

《談藝錄》系錢鍾書的一部以探討我國古代詩歌藝術思想為主的說詩談藝著作。本書為1984 年開明書店初版的修訂本，分為上、下兩編。上編為原書舊貌，僅稍有刪改潤色，計91條；下編乃對舊作進行逐處修訂與增益，是為「補遺」，計18條。作者在新版《引言》中說：「上下編冊之相輔，即早晚心力之相形」，可見此書堪稱集作者一生談藝之精髓。錢著對中國古代詩歌之本事、考據、風格、理論多有涉及，然綜觀其要，有三個特點：一是因小見大， 如作者採用古代詩論評點方法，從細微入手，卻能於中闡發諸如唐、宋詩之分類的重要理論問題。二是博中取精，亦即作者立條極為博雜，然對所及問題的認識，如「詩樂離合」「桐 城詩派」等，皆極為深透。三是中西合壁，這於書中引錄文獻與理論思想，均可見作者融會中西文化藝術的學養。該書知識豐厚，論析精闢，是了解中國古代藝術精神的必讀佳作。

⑻ 中國古典小說都有哪些、、

中國十大名著 總目錄

第一部 《紅樓夢》

第二部 《西遊記》

第三部 《水滸傳》

第四部 《三國演義》

第五部 《聊齋志異》

第六部 《喻世明言》

第七部 《警世通言》

第八部 《醒世恆言》

第九部 《初刻拍案驚奇》

第十部 《二刻拍案驚奇》

中國古典小說的十大巔峰之作

體現中華民族氣質的典範著作

《紅樓夢》：因其巨大的社會容量和思想容量，被稱之為我國封建社會的「網路全書」，對此書的研究也成為一門學科——紅學。

《西遊記》：魯迅《中國小說史略》稱此書「『復善諧劇』，故雖述變幻恍忽之事，亦每雜解頤之言，使神魔皆有人情，精魅亦通世故，而玩世不恭之意寓焉」。

《水滸傳》：不但在中國家喻戶曉，而且也深受世界人民的喜愛。1759年日本就有了《水滸傳》的節譯本；1933年美國賽珍珠譯的名為《四海之內皆兄弟》的水滸譯本，產生了很大影響。現在《水滸傳》已有十多種文字的數十種譯本，風行世界。

《三國演義》：充分運用史料，著重寫出三國時代的盛衰變化，著眼於人心、人才、戰略、策略，探討如何鞏固政權、長治久安的道理，並在小說中運用藝術描寫。被後人譽為「有志圖王者」的啟示錄。

《聊齋志異》：有近五百篇作品，文筆夭矯，委婉曲折。《聊齋志異》問世後，人競傳寫，甚受歡迎，並對以後的文言話篇小說創作產生了巨大影響。

《喻世明言》：反映明人的思想和價值觀念，藝術上也達到相當的高度，為中外小說史研究者所重視，是《三言》中最早刊行的一部。

《警世通言》：表現了明中葉以後的社會理想和美學追求，藝術上也有相當高的成就。

《醒世恆言》：反映市民思想、體現時代風貌、揭露人性弱點，風靡當時社會各個階層。

《初刻拍案驚奇》鮮明的反映作者所處時代的思想和觀念，特別是明中葉以來商品經濟發展帶來的社會生活的變化以及作者的反理學思想。

《二刻拍案驚奇》：中國小說史上里程碑式的著作。主題涉及社會生活的各個方面，從揭露官吏貪賄，判案不公，統治黑暗，到描寫男女歡愛及社會、家庭的各方面問題。

⑼ 金聖嘆點評的中國古代十大小說佳作的合稱是什麼

十才子書。