武俠小說的寫作模式
㈠ 介紹一下武俠小說的創作思路.有細節最好
首先,要有一個中心思想,也就是說你的小說讓人看了能明白表達的最終意義(如金庸的射鵰和神鵰里,郭靖和楊過,雖然主人公性格不一樣,經歷不一樣,但最終表露的意義都是「俠之大者,為國為民」)。
其次,在塑造人物該有什麼樣的性格,這關繫到後面故事情節安排的精彩程度。不光是主角性格,還是配角性格,都是決定小說的看點熱度的(笑傲江湖中,令狐沖先是與田伯光不拘成法的笑斗,先是搞笑鬥嘴,後又拿出「天下第二的廁蹲功夫」,獨孤九劍的見招破招,無招勝有招,更是與之不拘成法性格相輔相成。)
再次,主角或配角最好是情深義重之輩,為人比較正面的一類。不然會有很多人心理面會抗拒。親情,友情,兄弟情,愛情,都可涉獵。當然主角由於性格的原因,也應該犯些錯誤。那樣才更像一個完美的「人」。而不是一塵不染的天使。可以設置一兩個副主角,那樣情節的變法和開發會讓讀者意想不到,趣味橫生的效果。
迭次,書中如要生動有趣,不妨效仿金庸先生,把幾個搞笑人物放在主角身邊,可以起到啼笑皆非,大智若愚,畫龍點睛的效果(如**江湖中的「桃谷六仙」不僅有六合回春之法,還有六合回春之屁,讓人看到他們的可愛,可笑又很可憐。不僅讓讀者爆笑,更多的融入書中,還能讓讀者明理反省自身)。
最後,既然是武俠,自然不能讓主角沒有武功。兵器是主角性格的裝飾自不可少。可以採用金庸時期的:內力幾重(如,百冥神功可以吸人內力,降龍十八掌至剛至強等都是指內力帶有的屬性)。也可以用古龍的:對武功招式使出所產生的特技效果和威力描述。還可以一新武俠觀點:在「心體氣術勢」上做文章。當然也可以建立自己的武學體系。不用前人所寫。別具一格突發奇想。但不能把修到元嬰期的李強,放到天龍里的段譽身邊去,在那裡狂吐天火,那樣天下無敵也沒意思。
希望閣下能有好的小說獻給文壇。在下恭候。
㈡ 求高人指教武俠小說寫作之道(請各路俠客指點)
兄弟,寫武俠小說是要有博覽群書的底蘊的!看看金庸就知道了!他的小說可是我的大愛啊!話說我以前也試著寫過,不過很難寫傳統的武俠。
或者你可以學學古龍,人家的武俠也是劍走偏鋒的又一個境界啊!那是精神世界的武俠小說。講究一個字——氣。可金庸就不一樣了,那是精神和動作的完美結合!
兄弟,如果你真想干番轟轟烈烈的大事,那就從最差開始寫起,一遍遍構思一遍遍想像。你可以受人恥笑,可以遭人唾罵,但是,如果你真想寫,那就不要猶豫,建議你先多讀幾本這樣的書!
武俠小說書里的人物,絕對不要完全正義或邪惡那會讓這本書失去看它的意義,好小說里人物「阿紫」這個角色絕對是很典型的讓人愛恨交加!
至於人名,你不用擔心,因為,人物是因為情節而出名的!像「謝曉峰」「沈浪」都不是什麼很新鮮的人名,但就是很有名,不用太過擔心!
就先說到這里吧!
㈢ 關於武俠小說作家的寫作風格
不會總結,我個人比較喜歡古龍和溫瑞安的
㈣ 古代武俠小說的寫作
開始寫小說前先把故事情節想好,然後把材料湊齊
開頭一定要寫的有吸引力, 不然很少人會把時間浪費在一部沒什麼名氣的作者寫的書上。
情節上不能一直平平淡淡, 亦不能一直是高潮迭起,
主角不能一出現就是無敵與天下, 最好是一步一步的提升,帶著讀者一起,
金老的小說里的武功是一步一步的提升只要你肯下工夫,還有就是得奇遇。
黃老的小說里的武功講究天分,你有天分你就能成為一個高手,要是沒有天分那麼對不起你就只能作一個平凡人了。
好好想想你要走哪個提升武功的路。
㈤ 金庸、梁羽生、古龍等武俠小說名家的寫作風格
==以作品內容而論 梁羽生、金庸的武俠小說注重歷史環境表現,依附歷史,從此生發開去,演述出一連串虛構的故事。但從攝用歷史材料來看,兩人又有明顯差別:梁羽生是虛構人物和事件,置入背景中,以此來強化歷史氛圍;金庸則直接取來歷史人物和事件敷衍成武俠小說,其歷史人物、事件,金庸寫來煞有介事,常能以假亂真。兩者都對歷史進行了再認識、再評價,從作品含有的歷史厚度論,金庸比梁羽生更高一層,其寫作技巧也高明得多。古龍的小說則根本拋開歷史背景,不受任何拘束,而憑感性筆觸,直探現實人生。古龍的小說不是注重於對歷史的反思、回顧,而是著重在對現實人生的感受。現代人的情感、觀念,使古龍武俠小說意境開闊、深沉。 ==就小說人物的主流傾向而言 梁羽生武俠小說中的人物道德色彩濃烈,正邪嚴格區分,人物的社會內涵豐富,但人物性格單一,有概念化、公式化的缺陷。 金庸武俠小說人物性格復雜,具有一種反傳統精神,小說人物亦正亦邪,危步於道德的懸索之上而能不失其墜,具有「一半是野獸,一半是天使」的復雜、矛盾性格,而人物思想性格的復雜、矛盾又是奠基在生活本身的復雜、矛盾之上,這樣,人性的發掘就有了深刻而廣泛的社會意義。 古龍小說最注重的是人性的體驗,他常用細膩的筆觸去描寫人物微妙而復雜的情感,常用生與死、幸福與痛苦這樣尖銳對立的矛盾來表現人物的內心世界和高貴獨立的人格,以此來揭示生命的意義和人生的真諦。在古龍小說中,多寫變態人格,追求外化怪異人物性格的刻畫,其作品主人公大多怪誕、神秘、孤僻、行事固執,自尊心強,又是性情中人,多情種子。這種情況可能與古龍的身世、心情、經歷有關。 ==小說情節 談到小說情節,古龍武俠小說也和梁羽生、金庸小說有明顯不同。三位大家都善於編織故事,他們的小說情節都十分曲折,構置巧妙,懸念層出不窮,伏線引出千里,環環相扣,此呼彼應。 梁羽生武俠小說情節前工後拙,開篇十分吸引人,以後的情節則漸趨平淡,顯得有點才氣不足。金庸武俠小說恰恰相反,往往開局平平,隨著情節的展開,人物紛紛涌現,情節盤根錯節,主幹巍峨,枝葉繁茂,宏大縝密的構思,詭異莫測的布局,奇跡聯翩,回環波動,攝魂奪魄,回腸盪氣。 金庸的才思如同一爐火,小說情節猶如爐火上的一壺水,火越燒越旺,水越來越滾。古龍武俠小說的情節又不相同。他的小說從頭至尾都跳動著最強的音符,情節奇中有奇,巧中含巧,偶然中有著必然,事事不可料,事事又得宜,計中套計,真中套假,假中存真,真真假假,變幻莫測。小說情節的發展根本無法預料,驚險頻出,令人喘不過氣來,而全書的縝密無隙又讓人口服心服。 古龍武俠小說的情節營構的確堪稱一絕。 ==小說武功的描寫 至於小說武功的描寫,梁、金、古三大家也有各自的風格。 梁羽生武俠小說中的「武功」,虛幻中寫實性很強,一招一式,清清楚楚,細膩而又逼真,緊張激烈,誇節有致。梁羽生的「武功」也具備道德傾向性,有正派武功,也有邪派武功;正派武功力道柔和,象徵著善良、仁慈,既利於攻敵防衛,又有益於修心養性,而邪派武功則非常霸道,歹毒殘忍,意味著邪惡,如修羅陰煞功、雷神掌、毒掌等。正派武功循序漸進,發展緩慢,但根基扎實,邪派武功進展神速,卻容易走火入魔,貽害終身。凡此種種,造成了梁羽生「武功」的既精彩又單調。 比起梁羽生來,金庸的「武功」更令人神往。金庸將武功描寫與中華民族的文學藝術和傳統文化精神融合在一起,琴棋書畫,九宮八卦,醫道,用毒,皆可化為絕世神功,並將中國傳統的儒、釋、道精神作為「武功」 的最高境界。金庸還著力描寫人物練功的艱難歷程和堅韌性格,並有聲有色、恰如其分地描述出主人公因禍得福、置之而後生的必然寓於偶然之中的哲理意境,使金庸「武功」具有震撼人心的力量。金庸「武功」還有一個特點,就是詼諧有趣,在激烈的打鬥中插入笑料,令人捧腹。 古龍的「武功」風格與眾不同,他是以「怪招」取勝的。他的「武功」重精神不重招式,如《邊城刀聲》中寫葉飛的「飛刀」絕技,「天上地下從來也沒有人知道他的「飛刀」在哪裡,也沒有人知道刀是怎麼發出來的。 刀未出手前,誰也想像不到它的速度和力量……刀一定在它應該在的地方!……天上地下,你絕對找不到任何人能代替它。若不能了解他那種偉大的精神,就絕不能發出那種足以驚天動地的刀!飛刀!飛刀還未在手,可是刀的精神已在!那並不是殺氣,但卻比殺氣更令人膽怯。」 這里所寫的「飛刀」,已不是一種純粹的武功,而是一種高尚的人格,偉大的精神,即葉飛老師李尋歡那種「仁慈、博愛」的精神,它表明的是「正義必定戰勝邪惡」!古龍的「武功」又強調「攻心為上」,舉凡人物的性情、情緒、脾氣、衣飾、環境,乃至肌肉的顫動、松緊等,都會對武功的發揮產生影響,而高手決戰是不容有絲毫的錯誤的,「他們的心情,他們的神態,他們站著的姿勢,都是絕對完美的。」在這種情境中,「武功」已不需套路,一招之間,生死立判。古龍的「武功」還表現出一種境界——禪的境界。它以徹心見性為宗旨,對敵手的體察靠的是忘我和物我合一的境界,因為只有忘我才能消除認識的局限性,才能迅速而准確地體察敵手武功的弱點。這種忘我境界是一種經過長期訓練後達到的隨心所欲的自如狀態,在這種忘我狀態中,戰斗者已成為「無意識的人」,心中已不存在作為觀察者的「我」,有的只是手中的武器和對面的敵人;在這種狀態中,身劍合一,戰斗者可以最大限度地發揮武功的威力,一擊之下,毀滅敵手。正因為古龍「武功」有這些「怪招」,所以他「武功」的風格別具特色:無招無式,簡短有力,重在精神,一擊見效。 ==小說的語言技巧 古龍小說在語言、技巧上,表現出與眾不同的獨家風格。 梁羽生小說的語言文采飛揚,字里行間透出濃郁的書卷氣,故事中又常常用詩詞歌賦、民歌俗語點綴其間,以創造優美的意境、氣氛,烘託人物的內心世界。他的小說技法以傳統繼承為主,多用章回小說的形式鋪張故事,敘事中有著明顯的說書人的口氣,表現出民族風格和民族氣派。 金庸才如大海,浩瀚奔騰,文筆俊爽、瀟灑、詼諧逗趣而又富於變化,他的小說既有詩情畫意,柔綺委婉的情境,又如西方小說直探人生、命運的真諦。他在繼承傳統的基礎上,大膽地吸收西方小說的創作技巧,中西結合,使小說結構既精巧、繁復,又謹嚴、完整。 古龍小說的語言句式短,敘事力避平鋪直敘,行文多跳躍抖動,情節驚險蹊蹺而又不違情悖理,辟境造意,刻意求新。 如果說梁羽生是恪守典雅,不失武林大家風度的話,那麼金庸就是博採百家,融合中西技法,既典雅古樸、慷慨多氣,又詼諧幽默、妙語解頤,揮灑肆縱,多樣統一地開創了一代武林新風,是「武壇」的絕頂人物!至於古龍,則是大膽恣肆,不守成規,逞才離藻,笑傲「江湖」,力求新穎變化而又意蘊深邃的武林怪傑.
㈥ 求一些武俠小說中涉及的寫作技巧
以下是我個人總結的:
首先一定要多看別人寫的小說(註:你要寫什麼文,就去看什麼文,但是不要老一味的撿經典文看,寫的一般的差的都看看,這樣就有一個很好的對比。),當然重在看別人是怎麼寫的。用了哪些方法,還要想,要多想,他為什麼這里用這種方法,他這里為什麼要景物描寫。
其次就是題材一定要很好,能抓住讀者的眼球,可是有寫作空間的題材才可以衍生出長篇小說。小說是要有展開性的,不是平鋪直敘。
再其次一定不能平淡敘述,這里的平淡是指:沒有懸念,沒有沖突,沒有情節,沒有發展,沒有高潮的流水賬。
最後重中之重,人物特點,描寫的一定要到位,人物出場的安排可以交代的很清楚,也可以側面描寫,留下懸念。
嗯,當然,靈感也是重要的,有的小說家有靈感時,一天能更好幾章節··· ···
望採納!
㈦ 金庸的武俠小說的寫作順序
金庸先生一共寫了14部武俠小說,寫作的先後順序是: 《書劍恩仇錄》《碧血劍》《射鵰英雄傳》 《神鵰俠侶》《雪山飛狐》《飛狐外傳》 《倚天屠龍記》《鴛鴦刀》《白馬嘯西風》《連城訣》《天龍八部》《俠客行》《笑傲江湖》《鹿鼎記》 飛雪連天射白鹿,笑書神俠倚碧鴛。 這十四個字分別提到了金庸先生的十四部小說: 《飛狐外傳》《雪山飛狐》《連城訣》《天龍八部》 《射鵰英雄傳》《白馬嘯西風》《鹿鼎記》 《笑傲江湖》《書劍恩仇錄》《神鵰俠侶》 《倚天屠龍記》《俠客行》《碧血劍》《鴛鴦刀》 寫作順序: 1955 創作第一部武俠小說《書劍恩仇錄》,「金庸」筆名首次出現 1956 《碧血劍》開始在《香港商報》連載 1957 寫《射鵰英雄傳》連載於《香港商報》 1959 《神鵰俠侶》開始在《明報》創刊號連載 《雪山飛狐》連載於《新晚報》 1960 為《武俠與歷史》雜志撰寫《飛狐外傳》 1961 《倚天屠龍記》、《鴛鴦刀》、《白馬嘯西風》開始在《明報》連載 1963 為《東南亞周刊》撰寫《連城訣》 《天龍八部》開始在《明報》連載 1965 創作《俠客行》 1967 創作《笑傲江湖》 1969 創作、發表巔峰之作《鹿鼎記》 1970 寫《越女劍》。開始修訂全部武俠小說作品 1972 《鹿鼎記》連載完畢,宣布就此封筆不寫武俠小說 註:金老的《越女劍》不屬於武俠小說。
記得採納啊
㈧ 求古代武俠小說的寫作方法(俗的不要)
1,想一個自己想寫的故事,是自己的經歷或者是想,比如,一位寫手剛從大學畢業,卻遲遲找不到自己喜歡的工作,於是他把心和壓力都寫在了文字中。他的故事很簡單,就是一個初去江湖的傻小子,在是是非非和溫柔殘酷間,最後逆溪成王的故事。
2,這樣的故事太多了,必須有不同的元素吸引讀者,在江湖中無疑會遇到的事情都有:中毒,跳崖,修習秘籍,女主摔到男主懷里,難過的時候會下起大雨等。那麼,把這些元素寫出新意,甚至反其道行之,就給人新鮮感。
3,然後,創造每個出場的人,包裹他們的年紀,姓名和性格,畫好簡略的關系圖。比如這個寫手,他最愛的戀人是什麼樣的,就創造一個和她類似的角色。boss也一樣,當他把情感賦予人物,這個角色才能鮮活起來。
4,接著,就是小說的骨,也就是大綱了。一般每一集的大綱在百字左右,必須保證主要的情節,也就是主線的作用,比如用懸疑的方法寫,不用上帝視角來寫。描寫時,必須按角色來些,不可以喧賓奪主,甚至覆蓋了原本的主線。也不可以出現bug,比如失蹤的人突然就在隊伍中,沒有任何交代。
5,然後,就是把大綱轉換成正文的時候了,用什麼風格,完全由作品類型來決定。比如是華麗麗的宮斗,就多描寫些生動的場景和人物活動。直白和繁華的文風各有受眾,要寫,就寫出風格來。
6,寫正文的時候,一定要有現場的感覺,經歷過的可以直接代入,其它需要想的情節也必須多科普資料,不然會鬧外行的笑話。寫越多,就能告別模仿的感覺,寫出了自己的感覺。所以,要寫出精彩的作品,還是要不斷地付出努力。
一個寫了10多年的寫手,完畢,喜歡請採納。
㈨ 武俠奇幻小說的寫作手法、選材特點和寫作技巧
製造懸念、聲東擊西、情節要在情理之中,意料之外,這樣能抓住讀者的心。
選材要自己決定吧,想寫書的話總要有些想法吧。
有專門提高寫作技巧的書籍,書上比我寫的好多了,所以我也不在這廢話了,總之就是要多寫、多看,「讀書破萬卷,下筆如有神」的話不是白說的。
㈩ 武俠小說和都市小說寫作手法有什麼不同
天下萬物,殊途同歸。寫武俠和寫都市一樣,甚至寫小說和畫畫、表演一樣……寫作是一門技巧性很強的工作。人說,台上十分鍾,台下十年功。你要想寫小說——寫成好一點的小說,不管是什麼題材,沒有積累和學習、體驗,都難有成績。所以,不要問武俠和都市寫作手法,看天龍八部,好好讀上八遍,其義自現。要想寫出一,必須要懂得十,這是常理。
寫作和演奏一樣,其實是一門技巧性很強的工作,但不同的是演奏的前提是你必須花很多時間學習一樣樂器,而寫作卻是以文字為工具,或許這正是寫作最大的不幸:文字這項工具被所有人掌握著——至少他們自以為掌握著,然而他們只使用了這項工具極少極少的功能,就像我們使用WORD,只會用來打字而不懂其高級命令一樣。正因為如此,人們幾乎從不把寫作當成一門技術,而他們自己本身也看不出一篇作品真正好在哪裡,連寫作的基本技法都不懂,竟然整天妄想自己也搞寫作,真是可笑至極矣。
鑒於你在這虛心提問,還是給你說說吧:武俠和都市小說,最大的相同點是它們都是小說。即以塑造人物為中心,在一定背景下展開故事情節,從這可以看出來,二者最大的不同就在於背景。沒有人敢規定都市小說不能用你所謂武俠的技巧和方法,同樣沒有人敢懷疑小說的中心是塑造人物。
總的來說,只要你塑造人物成功了,你的小說就是成功的。如果你真不知道一些基本技法,仍然要試著寫一寫,我的建議是:當然可以!你只要抓住小說的實質就好了。最好保持人物性格鮮明,這是個非常好的寫作方針。從一開始就為他設定性格,並從頭到尾。這樣一來,你的故事情節幾乎是被一群很有性格的人牽引的,是他們自己決定自己要做什麼,而不是你來強硬安排的,你就像一個故事的旁觀者和講述者。這樣編故事時,你就會牽一發而動全身,只要往湖中投入一塊石頭,就能激起一連串的故事,自然而生動,這樣寫出來的故事才最有可能打動人,塑造人物也最成功!加油吧。怎麼說,寫作隊伍還需要壯大,總有一天這支隊伍里會走出大師的。
