為什麼香港會興起武俠小說

1. 金庸為什麼會成為武俠小說

兩個字: 隨緣.

2. 【請教】為什麼香港這么流行武俠小說和言情小說

個人覺得是剛好出現了特別優秀的武俠和言情作家，比如香港的金庸先生，寶島台灣省的瓊瑤女士，當然還有梁羽生古龍等人，他們的作品很多經典，正是因為好的作品，吸引了讀者，形成了流行廣泛的經典通俗文學潮流。

3. 寫武俠小說的為什麼大都是香港人

以前大陸的家長都認為認為武俠小說是害人的東西，不讓小孩看，當年還珠樓主寫的蜀山劍俠傳，基本上是禁書。所以金庸黃易梁羽生古龍溫瑞安個個都不是大陸人，那時候在大陸寫書就是餓死的下場。再一個香港一直都比較開放，思想比較活躍，對傳統文化保護的也比較好。如果沒有以上的條件，就不能夠解釋樓主的問題。望採納！

4. 香港八九十年代為什麼會興起這么多人鬼殊途類的電影有什麼含義

美國大電影《人鬼情未了》對香港人鬼電影起到很大影響。
碰巧那段時間流行洪金寶的人鬼功夫電影和林正英先輩的僵屍電影。

那種題材的相遇，剛剛好能擦出火花。
後來的倩女幽魂的成功，更是確定了這種電影風格的形成。

可惜到後來，編劇不濟，演員不濟，導演無力，已經沒有能駕馭這類題材的人才了，加上90年代末，香港電影沒落，至今也就再無後來者了。

5. 為什麼武俠小說的大作家是香港人

其實金庸也是之前大陸過去的啊，他本來是浙江的吧，主要是內地經濟條件不好，又搞了文革，所以香港創作環境更好一點，現在呢，金庸他們都是大師了，也很難寫出超越他們的作品吧

6. 80年代港台武俠小說流行的原因

金庸 梁羽生 古龍

如今一旦提起武俠小說，似乎都以金庸為泰山北斗。而在我心中，中國新興的新派武俠小說派系中，應該至少是金庸、梁羽生和古龍三足鼎立。

80年代，在很多中學同學都在為金庸武俠小說痴迷，我還是比較清高，由於小學時就看了四大名著、三言二拍等中國經典，對於武俠題材，一直興趣不太大。曾經出於好奇，看過《三俠五義》等古典武俠，其實更喜歡裡面的包公故事，到了《小五義》就再看不下去了。更不用提什麼新概念武俠，九陰白骨爪啊，九陰真經什麼的。

一次偶然機會，上海「新民晚報」開始連載一部武俠小說「七劍下天山」，一天百無聊賴之際，沒事看了一兩篇後，居然被裡面的情節給吸引住了。因此每天就等新民晚報來，從此也就記住了梁羽生這個名字。

七劍下天山裡，人物眾多，前後線索繁雜，故事情節很豐富，也很有歷史感，雖然是杜撰，但娛樂性很強，幾代人物交錯的經歷，頗有令人唏噓之處。後來禁不住，就拿自己的零花錢去買了幾本梁羽生的小說。又去借了同學的其他武俠小說看，慢慢的才看了一些金庸、古龍的經典作品。

新派武俠故事情節方面，一般也是有一定的歷史背景，參入江湖對秘籍的追殺。從社會動盪、對秘籍和武林盟主地位的爭奪、，體現出人性的善惡。這也基本上成為很多新派小說的骨架子

在這這位作者中，金庸的小說風格，比較陽剛，除了「鹿鼎記」中的韋小寶屬於非常另類之外，其他角色，無論正邪，都有一股子很剛強的氣質。女性角色雖然寫得色彩斑斕，個性豐富，但一般處於陪村的地位。筆鋒上，金庸有明寫，有暗藏。絕對不把人物心理寫透，讓讀者自己去猜測去想，是比較典型的東方小說的筆法。金庸的小說結構宏偉，大氣磅礴，揮灑自如。人物、歷史、武功、情節交錯有致，人物情節之中，融合了很多中國古代儒、道、釋的思想，武打場面精彩紛呈、瑰麗無比，因此逐步被看成新派武打的掌門人。不少小說也被一次次拍成了電視系列劇。當年梁羽生比較自己和金庸，說金庸是「洋才子」，其實從金庸小說來看，他的中國風還是佔了主導地位，思想上，金庸小說人物中，不少最後以出家了結冤孽，這是非常典型中國士子的心態。金庸的一些西風寫法不佔主要地位。其實他的一些西派文字風格，只是為了更加迎合當代讀者的口味。

梁羽生是新派武俠小說的鼻祖。筆法上是比金庸更為純中國式的風格。梁羽生文筆功底好，常常會在小說中穿插詩詞。小說結構，很有中國古典章回小說的特點。梁羽生的風格和金庸相反，比較陰柔些。男性主人公，往往瀟灑俊逸，如「萍蹤俠影」的張丹楓，簡直就是一副中國經典的美男士子。即便是一些比較憤世的人物如金世遺，也帶著一絲憤怒寂寞中的多情和瀟灑。筆鋒陰柔的梁羽生所書寫的最成功的角色，還是那些令人難忘的女俠。其中，尤以「白發魔女」這個人物，寫得令人難忘，成為中國新時代武俠小說中流傳最廣的女性武俠人物。梁羽生對女性角色偏愛相當明顯，不少他的小說，都以女性俠客為名字，如《白發魔女傳》、《冰川天女賺》、《江湖三女俠》等。除了江湖上的打打殺殺、歷史上前朝後世的糾葛，寫人物之間的情感，是梁羽生武俠故事的真正核心。對於任何人物，除了各自所附的歷史責任之外，最令小說人物無法忘懷的，是那些過去愛情的回憶、現在感情的糾葛、和對未來浪漫的憧憬。即便是男性陽剛代表的七劍之一的凌未飛，在感情漩渦中不能自拔。梁羽生是繼往開來的新武俠作家，也就不奇怪在他文字中，有著很濃重的中國古典小說風格。

和金庸、梁羽生的中國風武俠不同的，古龍的小說最有西方小說的味道，小說語言古文的色彩已經很淡，句子結構、描述語言，都很現代。對人物性格、心理的描繪，入木三分。惡人之惡思惡行，簡直惡到了骨子裡，聰明人的聰明絕頂，簡直登峰造極。古龍對於武打的描寫不多，往往更多通過人物的內心世界的波動、對於周圍或寂寞、或詭異、或炫麗的氣氛的渲染、以及對情節撲朔迷離的處理，把讀者的胃口吊得很厲害。對於人性的善惡，是古龍一向的主題。小李飛刀，雖然不是排名第一的大俠，卻總能是把比自己強大的敵人擊倒，總結的時候，小李會說，不是我能打過對方，而是對方一直想看看我的飛刀是否厲害，結果這個心態要了他的命。楚留香很多時候武功也非敵方對手，於是利用自己的智慧甚至外表和調情，來尋找機會將對手擊倒在地。失敗的一方，往往不是因為武功差，而是自己個性的弱點成為了致命的原因。對於人性善惡貪婪的描述，是古龍小說的一大特色。古龍的小說另外一個顯著特徵，就是要人物學會接受自己和生活的不完美，要珍惜自己生活中的一切。蕭十一郎結尾女主人公才感到，原來蕭十一郎並不愛她，於是她終於和一直默默愛著自己的另外一位大俠走到一起。「絕代雙驕」、「楚留香」、「多情劍客無情劍」、「蕭十一郎」等等，都是他的代表之作。他的一些作品即便是結尾，也不讓讀者安心，楚留香、蕭十一郎的那種「似終還有」餘音繚繞的結尾，令人回味無窮而又充滿遐想。

三位作者的個性，也和他們的小說風格很一致。金庸大家風范，做人很高調。寫作之後，為了改善香港報紙的一片八卦風氣，自己辦了著名的「明報」，為香港的文學和出版界作出貢獻。後來年事已高，便退出明報，就任浙江大學的文學院院長，繼續為中國文學藝術的發展發揮自己的余熱。可謂是三位新武俠作家中的儒生大家，士子風范。

梁羽生為人很低調。猶如三人中的隱士。即便是他的小說如日中天之際，他也僅僅通過筆墨和讀者交流。和高調入世的金庸完全不同。梁羽生對於自己的名頭似乎從來也不在意。看到新武俠小說逐漸露出頹勢，便封筆不出，飄然而去，移居海外，潛心研究歷史。在他身上，更有中國傳統道家的瀟灑飄逸。

古龍的文筆可以說最為詭異綺麗，寫東西常常令人驚訝不已，是新派武俠小說作家中的奇才，文風也最為獨特。我常常覺得，他的武俠小說，如果要翻譯成西方語言，估計很容易被西方讀者接受。古龍天賦極高，為人豪邁，酗酒度日。聽說他常常還沒有動筆開始寫小說，已經把出版社給他預付的稿費給喝光了。千金散去換佳釀的古龍雖然目下無塵，卻常常混跡於娛樂界，享盡名利、美酒和佳人。酒色迷離的生活和他天才的文學作品，讓他功成名就，但是否滿足了自己一直以來的文學夢，這個答案，我們不可能知道。酒精最終讓古龍英年早逝，不到50歲，名利場中的一位奇才狂士，便撒手人間。

雖然我也曾看過其他一些新派武俠小說，相比較，這三位的代表性最鮮明。梁羽生當年開創新武俠風格，一個原因，就是要把武俠的文學性提升上來。而不是僅僅為了奇兵異寶秘籍而打個沒完，或者僅僅是簡單的好人斗壞人的套路。在梁羽生、金庸、古龍三位筆下，武俠終於有了突破，俠義的核心依然，在華麗的武打和撲朔迷離的江湖恩怨中，新武俠小說里，有著更多人性兩面的變化莫測，歷史長河的無盡感慨，儒家士子風范的堅韌不屈，兩情歡悅凄美的唏噓，看破紅塵後的深層懺悔，和對人生宇宙真理不斷的探尋。

他們三位的新武俠文學成就，應該說各有千秋，各有所長，風格獨特。到了今天，他們的作品依然風靡大眾，是眾多電影、電視局、甚至網路游戲的靈感所在。在華人世界文學中，也許武俠文學還是處於「二流」地位，但在近幾十年來中華文學普遍低迷的發展中，武俠文學中的新武俠派別，地的確確成為了一股不可忽視的文學現象。

7. 港台通俗文學興起的原因

這個，我把我的課本上的東西給你打上去吧。不知道符合不符合你的答案。
一 現代與鄉土共存的台灣文學
台灣現代派文學興起於20世紀50年代，盛行於60年代。它之所以流行，既有復雜的社會現實原因，又有深刻的歷史文化源源。國民黨推行的「反攻大陸」的主張隨著時間的推移而完全解體，社會上普遍泛濫和傳染著困惑迷茫、不知前途如何的思想情緒。這種社會政治環境和社會心理必然導致文學走向人們的內心世界，使人們更多地沉浸在個人感覺的、下意識的和夢幻的世界之中。另一方面，50年代後期開始，台灣經濟依靠美援，從復興到起飛，物質的豐富和精神的匱乏形成鮮明的對比，精神空虛、苦悶、失落、孤獨成為一種普遍的「現代病」。伴隨著台灣政治經濟的西化，西方文化和文學思潮也源源不斷地被介紹和引進，並造成社會上崇洋思想滋生。在文學方面，《文學雜志》和《現代文學》大量介紹西方現代派文學作品和理論批評，台灣的現代詩與現代派小說應運而生。此時的「反共文學」和「懷舊文學」越來越走入困境，逃避現實，現代派文學作家開始探索新的出路。
二 在徘徊中走想自立的香港文學
從20世紀50年代到70年代初，是當代香港文學發展的前期。這一時期，香港處於特殊的政治環境中，既是東西兩大陣營相互窺視、滲透、較量的國際「公共空間」，又是台灣國民黨政權與新中國政權重新角力的場所。這種左右翼兩派政治力量的斗爭深深地影響了香港的文化和文學的發展。以美國為代表的西方反華勢力採取「綠背文化」措施大力扶持香港右翼文化勢力；另一方面，由於1950年英國政府率先與新中國建立正式外交關系，使的左翼文化機構在香港得以保存，並得到新中國政權力量的支持，所以，面對右翼文化的活躍，左翼文化機構做出了積極的回應，創辦了大量的進步報刊，團結香港各派作家，培養青年作者，共同抵制「綠背文化」，推動了香港文學的發展。

55好累~

8. 50年代後香港小說數量劇增的原因是什麼

50年代後，香港文壇的小說創作有了一些可喜的變化，作品的數量劇增。原因是：（1）從大陸南來的作家和香港本土作家創辦了許多文學刊物，給小說創作提供了發表的陣地。這對小說創作起了積極的推動作用。如傑克主辦的《文學世界》，慕容羽軍、雲碧琳主辦的《文藝季》，孟君主辦的《天底下》，盧野橋、源克平主辦的《文藝世紀》，張維主辦的《文藝世界》，李文耀、柯振中主辦的《文學報》，友聯出版社出版的《中國學生周報》等。（2）50年代香港出版了一批長篇小說，其中有相當一部分是鍥入現實的香港本土作家的作品。如侶倫的《窮巷》，舒巷城的《太陽下山了》、短篇小說集《山上山下》、《霧香港》、《曲巷恩仇》等。夏易的《變》，南宮搏的《這一家》等。他們的小說創作，提升了50年代香港文學的素質。

9. 香港90年代武俠小說流行嗎

白天，有太陽的時候，我的那點陰暗的心思躲在絢爛的花盤後面，誰也看不見，他們以為我已經把你忘了，就像你忘了我一樣。

10. 為什麼武俠片都是香港的

也有內地的啊，你沒看到，不代表中國內地沒有武俠片，你可以去查一下武俠片，中國內地也有很多出品的。