武俠小說如何創新

⑴ 現在的玄幻武俠小說，有什麼特別好的作品嗎比如唐家三少那種創新的想法的。

西幻《奧術神座》
[簡介]
莫名其妙地穿越到異世幻境，莫名其妙地捲入一系列錯綜復雜的事件，一一靠知識來破。眾所周知，奧術師是人上人，而所謂的神，就是掌握了更多的知識，比之一般奧術師更強大的天才奧術師！因此，帶著一大堆現代先進知識的夏風，結合了穿越後獲取的強勢能力，傲然劈開了一條崛起之路！
【我最愛的書之一。這也是我最愛的作者。作者腦洞太大了，真心會讓人感嘆：原來西幻還可以這樣寫。我非常喜歡此文的女主，不知道她是女主時我就喜歡了。此文不同於大多數玄幻的其中一點是，不同地方是真不同，不是換個名字就行了，其實文中主要只寫了三個地方的風土人情，音樂之城阿爾托，海上明珠斯圖爾克，天空之城阿爾托。我特別喜歡番外，看到天空之城升起，魔法師終於能光明正大的出現在世間，心中真的有一種難以言喻的滋味，就差沒哭了。】
仙俠《一世之尊》
[簡介]我這一生，不問前塵，不求來世，只轟轟烈烈，快意恩仇，敗盡各族英傑，笑傲六道神魔！
【我非常愛的書，和上文同一個作者。此書主角我喜歡，一些配角我也很喜歡。情節很精彩，一環扣一環，人物智商也比較高。此書包含多種流派，總體為仙俠。】

《寵魅》
[簡介]
藍天碧草間翱翔展翅的雲鳥；荒原戈壁上桀驁狂野的血怖狼。
月光叢林下穿梭綽影的夜夢獸；懸崖峭壁中飲風吞霧的鬼穹君王。
浩瀚汪洋底下重影而過的海靈巨獸，雲海山巔上傲然孤立的千瞳樹魔。
劍蟄，夕陽鵬，遠古木妖，混沌雷冠精靈，凌冰之詛印妖狐……植物、妖獸、元素、亡靈，這是一個光怪陸離、奇玄璀璨的魂寵世界！
我們的主角，一位年輕的魂寵師，他在最初的時候攜帶著一隻幼小的異變魂寵－月光狐，在不斷的戰斗中讓其異變到更加強大的邪焰六尾妖狐和更高級別的冕焰之九尾炎狐！在這只異變魂寵的伴隨下，他踏上真正的強者之路，收服更多夢寐以求的珍貴魂寵，朝著至高的強者巔峰不懈努力著！
【老書了。我看了好幾遍。】

⑵ 怎樣寫好一本武俠小說

首先你需要設定一個時代的大背景，是完全創新，還是借用金老古龍他們的背景寫同人小說。其次，需要有清晰的主線，比如主人公被滅門瘋狂修煉報仇，或者是主人公事武痴到處找人比試武功等等。總之一條清晰的主線是十分重要的，這是你之後加入支線的基礎。接著，有了時代和主線你叫要設定人物，天下分幾大派？主人公是出身豪門還是貧苦出身？是天縱奇才還是資質平平？或者是偶得奇遇？還有女主的設定，女主的出場方式等等，總之任務也是必不可少的一點。最後，武俠小說最重要的一點就是實力的劃分，在小說中你必須設定非常清晰的等級劃分，比如不入流，三流，二流，一流。這樣才能最大限度地吸引讀者。另外，除去背景，人物，主線，實力劃分之外，打鬥場景的描寫也是極其重要的，畢竟這是武俠小說的精髓所在。

⑶ 現在的玄幻小說如何創新

我之前倒是追過一部玄幻小說，可以推薦你看看，《北魏中宮皇後蒙美姣》玄幻小說，講述了皇帝七個皇後帶領魔軍yaojun如果你覺得好看，記得採納哦！

⑷ 怎麼寫武俠小說

介紹些起點比較好的武俠書給你去學習下，

長刀無痕， 缺月梧桐

玄媚劍

yy類型的， 浪子江湖

四本書都是我看過的，前面三本 文學功底都不錯啦！

⑸ 怎樣寫好一篇武俠小說

1. 多讀經典的作品（參照下面所述），在不斷學習中形成自己的風格—古龍早期也是學習金庸的啊，而且風格相近，兩位也常有切磋，隨後古龍才成自家的面目—離開了繼承，就談不上發揚了！

2. 文學的功底。毫無疑問，武俠作為小說的一種，它的創作需要一定的文字表達和控制能力，一定的文筆、才氣和思想在裡面；好在這些方面都可以培養：中國文學史、古代和現代文學作品選、古代漢語（培養語言精簡的能力、文言和古語的運用在武俠中尤其重要；用語不古，實為武俠大忌！）堅持學習，即使不能速成，也可大器晚成。

3. 古今優秀武俠的吸收。張恨水先生之所以能著作等身，源於他到「17歲半就讀了100多部古典小說」，如果沒有這種毅力，也完成不了長篇巨制的創作。 你可以參考的武俠：（1）魏晉六朝的志怪志異、（2）唐傳奇、（3）明清的綠林小說，如，《七俠五義》《七劍十三俠》等。（4）當代梁羽聲的作品，處於當代早期的「武俠三劍客」之一；梁羽聲後受聘香港中文大學的教授，功力深厚，重歷史和文學的筆調；（5）金庸，經典作品14部，樣樣精彩；（6）古龍，早期學金庸，後成自己的面目，著述很多的；（7）閣下喜歡「中間夾雜自己的奇思妙想」，可以多讀黃易。黃易的《尋秦記》《大唐雙龍傳》等都是不錯的經典；（8）卧龍生、劉殘陽等，至少也比當代的「小混混」強多去了！

4. 對歷史、地理、風俗人情、各派武術的了解。優秀的經典無暇令人百看不厭，其中一個就是糅合了多學科的知識在裡面。可能文筆所至，就摻入了文學、武術、藝術、歷史等知識點，如果對這些不夠精通，小說的可讀性就遜色多了。

5. 武俠要的是有自己的思想和基調，你喜歡「寫得有意思點」，就可以在學識的基礎上，加入自己的想法和情感，自我對世界的認識和理解；祝早日成就自己風格！

⑹ 武俠小說怎麼寫

當年古龍先生曾經向金庸先生問及這個問題，金庸先生只說了一句話：將動物昆蟲的搏殺放大一百倍。」（可能與原話有所不同）

首先，我不知道你說的套路是武功上的還是情節設置的，武功的話上邊已經有強人列出來了，功夫的套路最簡單的理解就是招式的演練步驟和修煉的過程。

至於情節上的,想避開是不太可能的，為什麼？因為小說里的「模式」（或者叫套路）就那麼百十來個，隨便任何一本小說都不會脫出這百個冒頭的模式，關鍵在於你選擇的切入點和敘述的模式，哪怕你的模式套路是老套的，也沒關系，重要的是要樹立自己的風格。然後小說里的人物要「生猛」不能每個人物都死死板板，像是一個模子里刻出來的。其三，切忌不可想到哪裡寫到哪裡，當然這也不是說要死寫硬寫，故事裡出彩的情節，往往是神來之筆。我想這不是短時間內可以解決的。拿金庸和古龍的小說來比較，首先金庸先生可以說是國學大師了，他很了解中國文化的底蘊與內涵，兼之他是將歷史敷衍成小說，所以我們讀他的小說有很濃厚的文化底蘊和內涵。初讀之時給人以一種似是而非，似真似假的感覺，如果不了解歷史我們很可能就會相信歷史上真的有郭靖楊康了。《天龍八部》是金庸先生的巔峰之作，它的模式很簡單就是老套和俗不可耐的「殺嫂模式」但就是這樣的模式卻讓我們奉之為經典。因為他的寫法和情節的拿捏是與眾不同的！或者說他的切入點很新穎！那麼古龍先生呢？他的文章直接選擇的走高調，在文章的開頭就拋出一個謎題，讓讀者在一開始就走入了他設的局，所以我們讀他的小說時不看結尾的話始終有一種雲里霧里的感覺，每當以為是結尾的時候才發現是剛剛開始。可以說是「東方式的偵探小說」了，也因此古龍才會在那個金庸梁羽生兩大巨頭並立的年代，異軍突起，獨樹一幟。
因而有人說：看古龍的書是看情節，看金庸的書是看故事。
所以說，如果你是問文章的模式的話，我說：不怕模式老套，就怕寫的太土，太俗，和現在的武俠小說似的，要麼體制特殊千年一遇，要麼長的和三好學生王小明似的隨便一次不小心掉水溝里都能碰見一個武林牛人的遺骨和武林秘籍……⊙﹏⊙b汗，我只能說這是渣！！！
不是說這種情節設定不好！而是寫的都千篇一律的話還有什麼意思？看了開頭就已經知道結尾了！至於怎麼去寫，我認為得靠你自己，靠你自己的積累和思考，是不能說的，說出來後，你避免了這個，但是卻又會陷入另一個。說出來就成了「我的」而不是「你的」。這需要一個長期積累的過程。

至於功夫，首先你完全可以憑空想像，或者說瞎編亂造一氣，而不必拘泥於招招式式，你是在寫小說，而不是像李小龍那樣創立截拳道。當然招式和名字還是需要有些對應的，你不能是打出的降龍十八掌卻像是女人拳。只要在攻防轉換上過的去就成，如果不會寫的話，還可以利用華麗的詞彙烘托出來，將之描繪的如舞蹈，如音樂一般美麗，曼妙。像金庸先生《天龍八部里》虛竹在少林寺與那垃圾的星宿老仙比武似的，扣人心弦，打鬥的過程就像是跳舞。再要不就像是古龍先生那樣注重精神世界的層面。古龍筆下的高絕的人物往往只出招一次便勝負立分，不會出第二刀。如那李尋歡的飛刀，如那丁寧的刀，如那楚留香的輕功，「天上地下，從來也沒有人知道他的「飛刀」在哪裡，也沒有人知道刀是怎麼發出來的。 刀未出手前，誰也想像不到它的速度和力量。 大家只知道一件事——刀一定在它應該在的地方」
這幾乎已經是古龍招牌式的短句，也稱謂空前絕後的一種獨特描寫方式。現在大部分的小說里都是選擇了後者，因為很少有人可以像金庸那樣對國學涉獵頗多有獨到的見解，並能耗費大量的筆墨將打鬥過程描寫的妙到巔毫。所以退而求其次，因而造成的結果是：隨便睡個覺都能領悟天地奧秘。打個噴嚏都能悟出一個超殺。打鬥的過程就是一個字「殺」！

至於人物的設置，切忌不要用第一人稱！這是所有小說角色設置里最難寫的一種！縱觀武俠小說界有幾本小說是第一人稱？然後就是人物反映了人！要記住這一點，你可以把小說里不同的人按照自己周圍人性格特點描寫。或者將主角的性格加入一些自己的性格。這樣就不會造成「人物像是一個模子里刻出的」這種結果。我們說金庸的書「邪」就是因為他每個人物都有自己的特點和行事作風。古龍呢？每個人物都像是浪盪游俠，多情而不色情YY，這個古龍本身的性格有關系，古龍生前就是迷戀夜生活，情婦無數，樂觀豁達，卻不曾讓喜歡自己的女人歡心。你也完全可以這么去處理人物。
第二你可以讓主角與眾不同，但是不要過火，要在常人理解之內又讓常人覺得意外。
第三就是修煉功夫了，沒有什麼功夫是速成的，速成只是百害而無一利的邪派功夫。這點要注意。當然也可以設置什麼天材地寶，武功秘籍之類的，但是一定要設計的巧！不要那麼隨意。太隨意就會俗，就會假！
第四不擅長寫功夫完全可以少寫。剛剛故去的梁羽生先生認為，武俠二字突出的是俠，武只是一種手段。因而左右小說成敗的不是武功而是情節。
第五男女之間的關系，自古難過美人關。窈窕淑女君子好逑。馬夫人不就是因為蕭峰「無視」她才弄出那麼多禍端的嗎？所以一定要設計的少而精。不要從第一章就開始KISS，到結尾還不知道2人的事情該咋辦。
第六不要忽略愛情和親情友情的力量，想那阿朱若不是深愛蕭峰害怕他被六脈神劍所傷，再加上心中惦記生父也不會甘願被蕭峰一掌劈死吧？不過也不要過於拖沓，動不動就「他（她）死了我也不想活了……」你也完全可以寫的YY一些，但是要有度。
第七你完全可以寫主角背景復雜雄厚，也可以寫主角的背景平凡，只不過選擇前者，故事的起因則很簡單，「國恨家仇」如此，但是肯下功夫一樣可以寫的很棒。至於後者你則可以寫的更加寫意一些，隨便一個不起眼的故事開頭再逐步加深故事性。想那韋氏小寶連自己的老爹是誰都不知道，想那古龍筆下的人物能明確知道師承何處的，卻也只有那麼寥寥幾個。
第八可以完全摒棄歷史背景不談，古龍的作品就是放在任何朝代都沒有問題。至於想要以古代胃背景最好啟用公元紀年，否則錯誤會大大滴，像金庸的《射鵰》里按照他的描述郭靖比黃蓉要大，可以按照他寫的年份去查，黃蓉可以當郭靖的二姑！
第九武器，雖然這個也是無所謂的問題，不過建議多注意一些，那就是「武器」的設置和創造再加上葯物的品性，武器可以隨便發揮但是要有一定的基礎，梁羽生說：他當初寫武俠小說創造打穴位的判官筆，後來人們按照他描述的製造出來，有些人一看就直搖頭，因為他創造的判官筆不但不能殺敵制勝反而會傷害到自己。至於葯物，也是必須在一定的基礎上再創造，如山寨武學里的「鶴頂紅」科學證明，他不但無毒，還有益於身體健康……⊙﹏⊙b汗

好了就說這些了，怎麼寫還是需要你自己的努力，如果你是剛剛接觸創作的話，建議你不是考慮怎麼寫而是想怎麼寫完它，「挖坑」這是大多數人必然經歷的坎，跨過去就是海闊天空，跨不過去就廢了，在此之前建議多寫一些幾千字的小文章練筆，多看一些書積累。不要「書到用時方恨少」

⑺ 武俠的出路

以武為體，以俠為用，是中國武俠小說最基本的特徵。也一向迎合我中華民族
崇尚仁，義，智，勇，信理想人格的傳統心理。而新派武俠小說更注入了追求個
性自由的現代文化精神。但不知曾幾何時，「武俠小說」這個具有我國濃烈特色
的文學品種，如今在人們的口中已經成了「庸俗」 的代名詞。當曾經風靡華人世
界的大眾文學已經自顛峰時期的百花齊放，淡褪到如今的黯然無光；當各種強勢
傳媒和流行文化占據市場，失去光環的武俠小說已淪為閱讀領域的弱勢族群，當
曾經創造出一個又一個神話的光環，從當初的萬人爭讀墮落到現時的無人問津。
在下此時心中只有四字可言；「隱隱作痛」~~~~~~~~。筆者自八歲起看第一部梁
羽生的《萍蹤俠影錄》起，已有一十六年。良師未必，摯友實然。它伴隨我長大
，一起陪我渡過風風雨雨！期間雖也常讀其餘文學，但時至今日，「武俠小說」
仍是筆者的最愛。一直以它那率性由情，隨意賦形，在生活場景，人物形象及情
節發展上獨特的傳奇性及娛賞性深深吸引著我。「時事變遷」，如今武俠小說竟
到了「舉步為艱」的地步，這對於我們每一個忠誠的「武俠」迷來講，可說是萬
萬沒有想到也是深深不願見到的。痛心之餘，筆者在此想對此淺談兩句。

其實我國「武俠小說」一向都是「源遠流長」。在我國武俠小說百年發展的壯
麗風景中，如按年代劃分應有「新」「舊」兩派之區別。以五十年代為一個分界
嶺。說起「金」「古」「梁」三大家，各位肯定是眾所周知。但殊不知以上三位
只不過是新派武俠小說的一代宗師而已。而在此之前的三四十年代，則屬我國舊
派武俠小說時期，其中也自有其代表人物。最著名的當屬南向——「平江不肖生
」向愷然和北趙——「奇俠精忠」趙煥亭兩位大師，如論在武俠創作上的造詣及
其貢獻而言，較之新派實是「不趨多讓」。「精典」二字也在這幾位大家的作品
上得到了「淋漓盡致」的體現，而就其「觀賞性」而言較之其餘文學更是毫不遜
色。

有一個問題，可能有眾多「同行」都為此想過，那就是我國武俠小說淪落至此
到底為何？筆者也曾為這個問題困惑良久，長思之餘，也算有點心得。筆者認為
到此地步固然有客觀因素存在，但究其根本原因應還是在其自身，本質就是現今
絕大部份小說創作水平實在太差，大量偽劣之作充溢市場，情節更是千篇一率 。
每每男主角身負血海深仇，下山行俠仗義，奈何武功太低，屢屢不敵。幸好我神
州大地，人傑地靈，千年人叄，萬年靈芝，珍禽異獸比比皆是。在奇遇巧緣之下
內功大增！名山大川，邊疆荒漠，風塵奇人藏龍卧虎，更是慧眼獨具，傳之衣缽。
更授予絕世神功。另奉贈上古寶劍一把。天下弟一高手從此誕生。固然，少不了
絕世美女傾心相愛，以身相許。~~~~~~~~~~~~~~~~~~唉！讀此等小說，正如「味
同嚼蠟」，久而久之，不禁心灰意懶之極，「獨傖然而涕下」。長此以往，縱使
「古龍「重生，「金庸」復出，恐也難消其頹勢矣！

說了許多，其實歸根到底也就不外乎一個問題，就是如何才能寫好。對於這個
問題，余本沒有發言權，一來文學造詣頗低，二來文筆又甚是粗劣。但話已至此
，只能硬著頭皮「班門弄斧」，就隨便說兩句吧！筆者認為，要想創作出一篇成
功的「武俠小說」，至少要具備以下四點。

其一「文筆」[武俠的基礎]；「武俠小說」作為通俗文學的一種，筆者並不認
為它必須要有真正趨向完美和濃厚墨香的文字。但總要具備一定的基礎，有自已
的風格和特色。這一點金大俠就是一個最好的例子。大多數讀者都很難否認，金
庸的文筆雖然遠非完美，但它俊爽瀟灑，詼諧逗趣，其半文半白，簡練又略帶幽
默的敘事方法讓人讀起來心曠神怡，不忍釋卷。而梁羽生的文字含蓄蘊籍，清麗
婉轉，好象一闋宋詞，讀起來，但覺餘音裊裊，大有滿口生香之意。古龍的文字
典雅古樸，辟境造意，別具一格，情節驚險蹊蹺而又不違情悖理，讀之餘讓人旦
覺餘味無窮。我想用「難分伯仲」，「各擅勝場」這兩個詞來形容這三位的文筆
應該是再恰當也不過。成名並不是偶然的，如今武俠作者數不勝數，可真正的傑
出人物能有幾人，真正稱的上宗師的也不過這三位大家而已。好的文筆並不一定
意味著能成功，但想成功沒有好的文筆卻是萬萬不行。

其二「情節」[武俠的命脈]；這里用「命脈」二字是因情節於武俠小說的重要
性就如同脈搏於人一般。常人心脈一斷固然命不久矣，對於武俠而言，情節平淡
無奇自然整部小說都死氣沉沉，索然無味。而一部成功的情節營構應當蜿蜒曲折，
構置巧妙，懸念層出不窮，伏線引出千里，環環相扣，此呼彼應。其實古往今來
如要在小說情節上「華山論劍」的話第一人自當首推金老先生，他在這方面的造
詣確實是「首屈一指」。小說中宏大縝密的構思，詭異莫測的布局。真可說是奇
跡聯翩，回環波動，攝魂奪魄，回腸盪氣。至於武功的描寫，愛情的闡述，更是
無不從精彩的情節中完美體現出來。例如《笑傲江湖》中獨狐九劍中之無招勝有
招的要詣，《射鵰英雄傳》中降龍十八掌之讓敵人避無可避，讓無可讓的宗旨。
《神鵰俠侶》中楊過與小龍女之十六年的愛情長跑。無不繪聲繪色，十分傳神。
更讓人嘆服的是，金庸的小說「山藏海納，無所不包」，什麼天文地理，五形八
卦，陰陽相剋，琴棋書畫，醫道用毒可謂應有盡有且盡能化為絕世武功。這些於
無形中就提升了作品的檔次。想當初，金大俠以《書劍恩仇錄》起家即一鳴驚人
，《飛狐外傳》一出更是石破天驚，萬人爭讀。直至〈射鵰英雄傳〉被視為天書
，從此確立一代宗師之地位。筆者常想武俠小說能寫到這種境界，也恐怕只有「
天才」兩個字才能解釋的通了。

其三「歷史」[武俠的主流]；對於武俠小說來說，「歷史」通常是使之更生動，
更精彩的背景要素。而我國的歷史又素以「博大精深」而著稱。正所謂入寶庫豈
能空手而歸。如論金梁古三大家，梁羽生、金庸的武俠小說都比較注重歷史環境
表現，依附歷史，從此生發開去，演述出一連串虛構的故事。筆者往往驚嘆於他
們對歷史文化及社會背景的深刻認識與嫻熟運用像是重現歷史場景般詳細生動，
同時又令人物靈活地穿梭於僵硬固定的既定史實之中。不過也正是因此他們的小
說才能成為「武俠名著」。其實，「歷史是武俠小說『真實化』的無上法門，如
若一個棋盤，作者所要做的是如何把棋子擺上去。抽離歷史，脫離現實的
武俠小說，便失去與那時代文化藝術結合的天賜良緣。而古龍的小說則是另一種
風格，他根本拋開歷史背景，不受任何拘束，而憑感性筆觸，直探現實人生。這
也是筆者對古龍小說一直持保留意見的一個重要原因。而現時的武俠小說家們在
其它方面比古大俠差得還遠，這一點倒是發揚光大，更進一步，往往寫得不知所
雲，讓筆者讀完之後如處雲里霧里，連是何朝代都沒搞清楚。不禁啼笑皆非。能
寫到這種地步也可用兩個字來形容「神童」。

其四「人性」[武俠的靈魂]；我們這里所說的人性，指的是小說主人公一定要
有鮮明的人生價值取向。武俠小說謳歌的正是生命的自由，人性的壯美，以及長
留我中華民族數千年文化傳統中的浩然正氣與道義精神。正所謂「武俠」，「武
」不僅是對力的崇拜，更是對義的追求。而「俠」更是重然諾，尚氣節，輕生死
的，見義勇為，扶正除邪的「正氣」化身。這一切本身就是我們現代社會中所崇
尚的。每一個人都不可能十全十美，優缺點都同時存在。小說也正是如此。只要
能深刻的創作出一個有血有肉的主人公，貼近社會，貼近現實。讓讀者感覺親切
，感覺自然。具有一種震撼人心的感染力，這樣的小說就已經成功一半了。

自武俠小說沒落至今，有許多作者仍不斷地努力著，試圖為武俠開荊辟路、再
注新血。然而一則大勢所趨，更刺激眩目的流行產物漸占上風；一則努力的成果
不彰，成功者鮮矣。老一輩的如「卧龍生」「司馬翎」等人自不必說，新生代的
黃易，李涼儲人雖已有了一定的成就，但還遠遠未到一代宗師的地步。與金梁古
三大家相比更是相去甚遠。縱觀我武俠數百年歷史，「煮酒論英雄」，金庸確是
天下弟一，當之名至所歸。其作品實已到了「圓熟無暇」的境界。但筆者認為金
庸的出現既是我武俠界之福，也是不幸。正所謂「黃山歸來不看岳」，其成就已
致極致。是武俠小說高山仰止的絕境。許多讀者心目中往往只有金庸，完全忽略
了其他優秀作家。對我武俠文學發展全局而言，實是弊多利少。眼看我武俠小說
已有數十年的空白出現，至今尚無領軍人物出現，小弟心中實是悶悶不樂。但筆
者想，天下萬物，無不「盛極而衰」衰極必盛」「江山代有人才出」在我武俠整
體「萎靡不振」之際，自有百年難遇之奇才橫空出世，重整河山。再創盛世。盼
我武俠第二春早日到來。不要再折磨我們這些可憐的武俠FANS了。

此正是「武林至尊」「唯數金庸」「號令武俠」「莫敢不從」「？？不出」「
誰與爭鋒」。可此人究竟是誰？我們只能拭目以待！

⑻ 武俠小說有什麼可以創新的地方

不看好修仙修真 成不了大氣候
武俠是其他類型的小說替代不了的，只是現在文化的多樣性而新武俠並沒有與時俱進
2000年後出了一批大陸新武俠，活躍在今古傳奇，但近幾年都沒什麼新的消息，成不了金古黃梁溫的經典
個人認為，還是在立意需要有新的想法，寫作手法各有不同，但根本的靈魂如何打動人很難
期待孫曉英雄志的後兩卷 不能說他的文筆有多好，但文章能打動你，你能感覺到那是真正的俠的世界，而不是充斥著各種浮躁虛誇的修真什麼的

⑼ 新武俠小說的特點

A、有清晰的歷史背景，有新的、強烈的個人歷史觀。B、重視中國武俠小說的寫實傳統，亦向西方小說吸收新手法。
C、比舊武俠小說更注重「文學」內涵，在寫作時對文學形象的塑造、語言的提煉、文字的把握、結構的嚴謹等方面更為在意。
D、注重人物的思想道德、品味，招式從寫實到寫意發展，同時，把「俠」的形象提升了，認為「俠」比武更重要。
新武俠小說是以中國傳統小說的敘事模式（章回小說）為軀殼，敘事重在「時、地、人」三方面，時間大都選擇在「外族入侵」、「民族矛盾深化」、「官逼民反」（《水滸》的傳統），地點——以「邊疆」（沙漠、天山、塞外），內陸則以「北京」、「江南」為主。人物——「俠士VS美女」。語言——新武俠小說有其語言特色，金、梁是文白相間，制詩填詞，偏重文學知識。古龍雖以白話語言為主，但也別有其一種獨到而鮮明的風格。
新武俠文學誕生已有五十一年了，這一大型小說作品群的出現，可謂中國現當代文學史上的一個奇觀。武俠小說作為一種文學形式，在梁羽生、金庸的改造下煥發出了新的活力，這是香港作家對中國新文學的貢獻。新武俠三大家相繼謝幕之後，其文學作品一版再版。同時在香港寫作武俠小說的還有倪匡、蹄風、張夢還、高峰等，以及後起的溫瑞安等，台灣有上官鼎、高庸、易容等。在改編為其他文化產品上，新武俠文學比起其他文學作品似乎更具生命力。尤其是自九十年代後半以來，中央電視台開拍金庸的《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》以來，更掀起一股熱潮。二十一世紀以來，文化創造性產業勃興，影視、流行音樂之外，加上手機、電子游戲、網路游戲、數碼娛樂藝術等成為年青人追求的時尚。隨著互聯網的日益發達，可以預見，新武俠文學將較其他純文學或流行文學更易於被改造為文化產品及具創意的藝術作品，這是新武俠文學的一個天然優勢。 一、港台武俠時期
即所謂的「新武俠」時期或者大武俠時代。20世紀50年代，武俠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸為代表的寫虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，指新文化運動後，武俠小說在新文學的影響下，開始白話創作後新一種的文學樣式。這個時代名家輩出，梁羽生為開端，金庸為高潮，溫瑞安為第二次高潮。金庸、古龍、梁羽生還並稱為「新武俠三大家」。
關於此時武俠中「俠」的定義，梁羽生講「舊武俠小說中的俠，多屬統治階級的鷹犬，新武俠小說中的俠，是為社會除害的英雄；俠指的是正義行為--符合大多數人的利益的行為就是俠的行為，所謂『為國為民，俠之大者』。」
此時武俠大多突破了民國武俠小說的劍仙鬥法、門派紛爭、鏢師與綠林仇殺的題材范圍，較多表現人民群眾的斗爭。著重人物性格描寫，兼用中西技法，突破了舊武俠小說的窠臼，剔除了舊武俠的鬼神色彩，要求故事中的奇跡嚴格限制在「人體潛能」的范圍內。新武俠的缺陷在於俠客英雄超人化，他們跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏現實主義的深度，屈從於商業需要，稗出贅附，故事套路化。
1．第一時期，梁金時期
梁羽生（原名陳文統，1922年生，廣西蒙山人）在1954年發表的《龍虎鬥京華》，以口語寫作，所述史實，所繪山川，均經嚴格考據，人生性格與心理活動刻劃入微，文筆細膩而有文采，舊武俠小說難以與其比肩，從此奠定聲名，成為新派武俠小說的發動之作。梁羽生國學根底深厚，他的武俠小說帶有許多自己作的詩詞，每每傳誦一時。他的小說每一部都有明確的歷史背景。1956年，梁羽生開始寫《七劍下天山》。梁羽生一直寫作到八十年代初，他的最後一部小說《武當一劍》初刊於1980年5月9日的《大公報》上，完結於1983年8月2日。代表作《萍蹤俠影錄》、《七劍下天山》、《塞外奇俠傳》、《龍虎鬥京華》、《雲海玉弓緣》、《白發魔女傳》。
金庸（原名查良鏞，1923年生，原籍浙江海寧）的《書劍恩仇錄》開始寫作於1955年中。《射鵰英雄傳》寫於1957年至1958年之間，是金庸的第四部武俠小說。「射鵰」奠定了金庸的武林盟主地位，是公認的經典名著。金庸用十七年寫完他的十五部武俠小說，又用十年把這十五部小說全部重新修訂了一遍。金庸寫作至1972年文革未結束封筆。
2．第二時期，古龍時期
古龍1960年開始嘗試寫武俠小說，初期的《蒼穹神劍》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗劍錄》等聲名鵲起。1965至1966年間是他創作的豐收期，他寫作了《大旗英雄傳》、《名劍風流》、《武林外史》、《絕代雙驕》等名著。1967年創作的《鐵血傳奇》（即楚留香系列）及以後一直寫了六十一部共計28冊。古龍其人才華橫溢但用心不專，從他的小說就可以看出來。但他妙在有急智，每在關節處突出奇兵。早年古龍並沒有自己特出的風格，在台灣的武俠圈子裡不算太耀眼；至於他在七十年代的晚期作品，那已明顯是江郎才盡、力不從心了。
3．第三時期，溫黃時期
溫瑞安（出生於馬來西亞），1973年作《四大名捕會京師》，1981年作《神州奇俠》、《血河車》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相繼封筆，1985年古龍去世之後，港台武俠小說一片凋零。出於「求新、求變、求突破」的心理，溫瑞安從1986年底開始大力倡行「超新派武俠」，或稱「現代派武俠」，把大量主流文學的東西引入了武俠小說。曹正文在1989年將其列為第三代新武俠小說的代表，而與第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龍並稱。
黃易，本名黃祖強，香港中文大學藝術系畢業。1989年黃易辭去高職厚薪，隱居離島深山、藏風聚水之地，專心從事創作。至90年代，旋即以獨樹一幟的武俠作品，席捲港、台兩地。1991年成立黃易出版社有限公司，出版了大唐雙龍傳等作品。黃易的作品場面宏大、人物眾多，讓人嘆為觀止。只是在武打招式的描寫上顯得過於草率，說服力不足。另外，黃易作品往往直接融入一個歷史大時代，而不是將歷史作為背景。這是其優點，但也受到了歷史的限制。
港台武俠時期港台的其他作家於香港方面有：蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；台灣方面，有：郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、陸魚、上官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、獨孤紅、奇儒、秋夢痕、於東樓、東方英、雪雁、秦紅、墨餘生、丁情等。但其中具有代表性與影響力的武俠作家極少。
二、大陸武俠時期
1．第一時期，20世紀80年代大陸「武林小說」
武林（武林，與武俠有所不同，概念大一些）小說的內容十有八九還是表現歷史上的武俠劍客或從武俠的角度表現歷史上的義軍斗爭和形形色色的社會矛盾；表現武術技擊為主要斗爭手段的近代、現代革命斗爭的，篇什不多。所以「武林小說」實際上是以武俠小說為主。
在80年代，由電影《少林寺》觸發的武俠小說浪潮在國內掀起，武俠小說的發行量大大超過了純文學作品。1981年，湖北曲藝協會的任清等創辦了《今古傳奇》，連載了歐陽學忠的《武當山傳奇》，聶雲的《玉嬌龍》。1982年，王占君作《白衣俠女》，是為80年代武俠的開山之作。1984年，武俠小說逐漸被武林小說一詞取代，並形成浪潮。
20世紀80年代武俠的精品極少，比較好的作品有：《白衣俠女》等率先災破了大陸俠義題材的禁區，為八十年代武林小說的崛起奏響了序曲。柳溪的《大盜『燕子』李三傳奇》，馮育楠的《津門大俠霍元甲》，馮驥才的《神鞭》，也都是這個時期的代表作品。
2．第二時期，20世紀90年代大陸武俠
即是大陸「新派武俠」，是大陸作家對港台武俠的模仿。從滄浪客的一系列的武俠作品中，便可以看出模仿痕跡。滄浪客，原名姚霏，雲南師范大學中文系專攻古典文學的教授，在1990年出版了《一劍平江湖》，這可以看作是大陸新派武俠的第一部作品。這個時期的武俠，總體上缺乏文化提升的精品意識，主要沿著港台新武俠的路子講故事，作品的實際影響也非常有限。
同期的其他作家還有：青蓮子，在90年代初著有《威龍邪鳳記》及其續集《青猿白虎功》兩部。火梨，上海知識分子，1995年寫成一部《舞葉驚花》。張寶瑞，新華社記者，其代表作有《京都武林長卷》系列凡六部、《醉鬼張三爺》、《形意游俠錄》等。熊沐，北方人士，生性豪放，第一部作品為《骷髏人》。巍琦，代表作《金帖俠盜》。周郎，代表作《鴛鴦血》。 即所謂的「新新武俠」、「新世紀武俠」、「網路武俠」、「大陸新武俠」時期。20世紀90年代末，黃易武俠高潮漸漸平息，隨著網路文學的興起，武俠寫手們在網路讀者閱讀選擇越來越多，閱讀口味越來越挑剔的壓力之下，不得不向傳統作家的實力靠攏，出現了一些質量較高的武俠作品。1999年上海《大俠與名探》、2001年武漢《今古傳奇武俠版》、2002年鄭州《武俠故事》等雜志的創刊，促進了武俠的發展。
2004年，《今古傳奇武俠版》半月刊創刊，主編鄭保純提出了「21世紀大陸新武俠」的概念，簡稱為「大陸新武俠」，主要總結了大陸上一些武俠寫手的創作。6月，《新武俠》由長江文藝出版社白樺林雜志社推出。同時期，港台地區特別是台灣島的創作亦不容忽視。大陸新武俠具備明確的智性氛圍和主體意識。鄭保純講，「我覺得新武俠這個概念，不應拘泥於雜志與圖書出版，而應指一種文化潮流！」。
這些武俠被分成四類：青春武俠（搞笑和無厘頭），如《游俠秀秀》。奇幻武俠，如《誅仙》、《搜神記》。女性武俠（類言情），如《血薇》、《鏡·雙城》。類傳統武俠，如《昆侖》、《江山如此多嬌》。
此時的大陸作家有：小椴，原名段銀，1976年生，湖北隨州人氏。著有《杯雪》、《青絲井的傳說》等。時未寒，男，四川人，著有《碎空刀》、《偷天換日》等。江南，籍貫安徽，著有《春風柳上原》、《瀚海龍吟》、《烈火焚琴》、《此間的少年》等。步非煙，原名辛曉娟，1981年出生於四川成都。著有《劍俠情緣》、華音系列：《紫詔天音》、《風月連城》、《彼岸天都》、《海之妖》（附外傳《蜀道聞鈴》）、《曼荼羅》（附步非煙COS寫真集）、《天劍倫》《雪嫁衣》《梵花墜影》（2008年9月修訂再版後將不再收錄外傳《鳳儀》）等。滄月，原名王洋，1979生於浙江台州，著有《幻世》、《聽雪樓·血薇》等。小非，閩南人，著有《游俠秀秀》等。鳳歌，本名向麒鋼，重慶奉節人氏，大陸武俠著名作家，今古傳奇暨黃易武俠文學一等獎得主。代表作品《昆侖前傳》、《昆侖》、《滄海》。沈瓔瓔，南方人，著有《琉璃變》等。泥人，著有《江山如此多嬌》等。王展飛，1972年4月生於山東省平度市，13歲遷居新疆阿勒泰市。著有《劍嘯西風》等。方白羽，九十年代初山東大學電子系畢業，著有《憨俠》、《俠之歪者》等。燕壘生，浙江餘杭人氏，著有《明月照山河》、《烈火之城》等。其中尤以鳳歌的《滄海》為最，其大膽的創新和對武俠世界的構造，有不失金庸武俠的厚重，將現代武俠帶到了一個新的廣闊平台。
進入二十一世紀，武俠小說逐漸被人們冷落，在這段時間，還有大量作品出手的只有寥寥幾人，最引人注目的是步非煙和平平凡凡，他們分別在短短的幾年內，寫出了幾十部武俠作品。步非煙以其作品大氣磅礴，汪洋恣肆，想像力神奇詭譎，筆風變化萬端，極大突破了女性寫作的局限，開啟武俠界中性主張的風氣，得到了「百變天後」的美譽，人稱新武俠宗師。而平平凡凡，雖然他寫的武俠小說極多，但大多數作品實際上很不入流。他的前期作品顯得非常幼稚，雖然構思新穎，但文筆較差，內容甚至有些不倫不類，這種情況一直到《成功之後再來求愛》才有所改進。2011年，一度退出文壇的平平凡凡重新執筆發表新作《武俠演義》，這部小說構思構思奇特，想像力豐富，文筆老練，加入許多現代元素，發表之後，一時洛陽紙貴，大受讀者歡迎，許多人都驚呼新的武俠宗師終於出現！不過，此書還未完結，以平平凡凡並不嚴肅的寫作態度，只怕會虎頭蛇尾。不管如何，若論二十一世紀武俠小說產量最多的作家，步非煙和平平凡凡二人將以數十部作品位居前列！
在此期間,出現了一部讓無數挑剔的武俠迷們交口稱贊的傳統武俠小說《英雄志》,該書目前未完結. 作者孫曉,現年三十七歲，出生於台北市，台灣大學政治學系畢業，美國羅徹斯特大學公共政策碩士，現於企業界任職，2000年與以人合資創辦「講武堂」，旨在出版最好的武俠小說和教授人們寫武俠小說,並發表第一部長篇作品《英雄志》 ，現仍持續於武俠小說的創作與發表。
網上盛傳：金庸封筆古龍逝，江湖惟有英雄志！
雖然金庸、古龍等大師不再有新作問世，但他們的作品對後輩有著深厚的影響，許多年輕作者都在不同程度上對他們進行模仿，通過各種方式表達對前輩們的尊敬。例如《武當宋青書》、《大俠風清揚》，其中以《梁金古溫訣》達到最高點。在《梁金古溫訣》一書中，作者對武俠宗師們的欽佩之情貫穿整部小說。可見金庸等人對後輩影響之巨！

⑽ 如何進行武俠小說的創新

我現在最煩兩種人，一種是動不動就喊創新卻只會搞形式的人，一種是動不動喊創新是不可能的虛無主義者。
我只說一個人，孫曉，他就是成功創新的典範。

一個一個評價，有些回答顯示是來自貼吧的，我不知道為什麼知道的問題要貼吧來回答，我只知道網路經常抽風，因為以前我有一個關於我自己學校的問題突然抽風到學校貼吧上去不知怎麼回事。

全庸和金康的回答，包括金庸新，這些人的寫作，我這樣說，如果他們不借著金庸的名號，他們的作品或許更好，或許能讓金庸告上一告（參考金庸告江南），可惜他們連讓金庸告的動力都沒有。
不寫就是最大的創新。所以人人都不進行科學研究創新，你一輩子都茹毛飲血吧。奈何人類的祖先沒那麼蠢。
仰天大呼一聲：我要創新！上帝必賜予你靈感——你別說，有時候人的靈感還真是這樣來的，自助者天助之，不過我想回答這個問題的人，是連【自助】都沒有，何來天助？
創新估計難了，武俠小說基本已經到了究極形態，難有大的飛躍——明顯的悲觀虛無主義者，你悲觀，我本不會說你，但動不動拿出八股干什麼？還說什麼內部創新？我就笑了！那我問你，一首格律詩，也就平起首句入韻、平起首句不入韻、仄起首句入韻、仄起首句不入韻，五言、七言，然後四句、八句，合計4×2×2=16種格式，那麼格律詩就永遠不能創新咯？你懂什麼叫八股嗎？還怪起讀書來！我真他媽醉了！
我想說，因為大家都讀書了，所以武俠小說的質量需要提高，否則就跟不上大家的素質，跟不上大家的素質，勢必要淘汰——不去思考自己的原因，反而怪大家讀書？腦子秀逗！

什麼是創新？我說了，中國古代的格律詩，即需要符合格律的古詩，共有16種的基本格律，即五言四句平起首句入韻、五言四句平起首句不入韻、五言四句仄起首句入韻、五言四句仄起首句不入韻、五言八句平起首句入韻、五言八句平起首句不入韻、五言八句仄起首句入韻、五言八句仄起首句不入韻、七言四句平起首句入韻、七言四句平起首句不入韻、七言四句仄起首句入韻、七言四句仄起首句不入韻、七言八句平起首句入韻、七言八句平起首句不入韻、七言八句仄起首句入韻、七言八句仄起首句不入韻。
就他媽這么幾種，你格律詩倒是創新啊！然而中國璀璨的詩歌歷史告訴你，詩，可以怎樣寫怎樣寫，無數個文字的組合排列分分鍾打臉打的你腫腫的！

小說，註定比詩歌在【形式】方面多，哪怕是限制題材的武俠小說，也比詩詞歌賦容易的多，然後，現在居然說寫滿了？不！並非如此！恰恰如今武俠只是一個成長期，連成熟期都未到，何談究極形態？
有人問我怎樣算成熟期？我說，只有《英雄志》寫完，才能標志武俠小說到達成熟期，或者出現一部與《英雄志》同種性質的小說！

什麼是武俠的創新？
我舉個例子，大家初中學過物理（有些地方比如我這，初中叫【自然科學】），有時候會出題目，以下什麼變化屬於物理變化、什麼變化屬於化學變化。
我依稀記得有一個題目，題目是讓你選不對的選項，然後有一個選項，【爆炸都是化學變化】，這個選項我們常常選錯，因為我們都以為這是對的，實際上，這是錯的。
什麼叫化學變化？化學變化就是物質發生了本質變化，而物理變化則物質沒有發生本質變化——比如水的三態變化，不管是水蒸氣、液態水還是冰，其本質都是H2O。
而爆炸，我們當時都想到了與空氣發生劇烈摩擦，劇烈的氧化，與O2（氧氣）發生反應，所以我們當時都認為爆炸是化學變化。
然後，為什麼爆炸不一定是化學變化呢？因為比如吹氣球、自行車輪胎爆炸等，這些都沒有物質上本質的變化，所以我們選錯了。

扯淡了那麼多，我想說，武俠小說的創新，就是要發生【本質的變化】
什麼玄幻武俠、言情武俠、量子武俠、現代武俠、國術武俠等，或者把寫作手法改一下，什麼後現代主義、POV、意識流等，或者加入什麼現代青春元素或者穿越，凡此種種，無外乎【題材】【筆法】【內容】，這種方面，只能是物理變化！
真正的創新，是要經歷火的洗禮！火是一種劇烈的氧化運動，將空氣中的氧氣迅速燃燒，我們人體含有C（碳）物質，有機物是C（碳）H（氫）的組合，在劇烈氧化的作用下，最終都會化作二氧化碳和水這些最為基本的物質（返本歸元）！

武俠小說與其說創新，不如說，為何要說【武俠】小說，為何不能說【小說】，歸根究底不是創新，是返本歸元，是回歸小說的道路！你不要在意你是在寫【武俠】小說，你就當你是寫【小說】，寫小說你就記得你小學老師教你的三要素！從最基本出發！
然後，記得初中老師教你的課文，裡面的課文都有一個主題思想，沒錯，你寫小說也要有一個主題思想，然後你滿足小說的三要素，武俠小說，其實很簡單！！！！！！！！！！！！！！因為你要把他當做小說，再當做【武俠】小說！

《英雄志》，目前為止我承認創新成功的武俠小說，裡面的思想性遠高於諸多小說，就算是金庸小說也不逞多讓，退一萬步講，《英雄志》在作品本身可能沒金庸小說的高度，但是在武俠小說歷史上的紀念意義絕對不差！

歷代先賢比如施耐庵、還珠樓主等相當於沒有成立一個真正國號之時的諸代帝王。
梁羽生相當於確立國號的開國君主，如秦始皇、如魏文帝曹丕等，曹操沒有做過皇帝，曹丕才是開國皇帝。
金庸是集大成者，是王朝基礎的奠基者，如唐太宗。
古龍劍走偏鋒，是對歷史有突出貢獻的人，如漢武帝。
溫瑞安是守成君主，比如宋仁宗。
黃易是夠得上君主，不好不壞，歷史上太多不舉例。
鳳歌是有雄才大略卻無一種天賦的君主，比如唐武宗。
孫曉則是中興君王，比如漢宣帝。