中國傳統武俠小說作者

1. 中國最經典的十部武俠小說(寫出作者)

金庸：倚天屠龍記，笑傲江湖
古龍：天涯明月刀，多情劍客無情劍
梁羽生：雲海玉弓緣
蕭逸：西風冷畫屏
司馬翎：纖手馭龍
溫瑞安：逆水寒
高庸：紙刀
易容：王者之劍

金庸十部經典武俠小說及人物自述
《飛狐》：
程靈素：愛一個人不能過於無節制。因為你可能遇到一隻白眼狼。你愛他的時候他假裝不知道，你為他死後他假裝悲傷之後會去和別的女孩子搭訕。
袁紫衣： 跟一個人談戀愛最好不要用游戲心態。否則他會很認真。到時候你除了出家就別無他途。
胡斐：一次戀愛之後最好立刻把前面的人忘記，否則會帶著沉重的感情枷鎖。你看看蕭峰到死都沒法忘記阿朱，而我不是就和苗若蘭好了嗎？
《連城訣》：
狄雲： 當一個舊情人拋棄你時不要哭泣，因為立刻會有一個新的更好的MM來接替她——當然，這種情況更多出現在小說里。我知道你會認為我和《基督山伯爵》中的愛德蒙·唐泰斯過於類似。我要告訴你的是，在古今中外，這類情況概莫能外。
《天龍八部》：
段譽： 愛情就象足球里的防守反擊。你只要死纏爛打。接下來，對方內部會出現問題。然後你就可以乘虛而入。這就是我得到語嫣的方式。
虛竹： 真正的愛情和對方的容貌無關。
蕭峰： 我們對於老丈人要保持足夠的尊重。
慕容復： 曾經有一份真誠的愛情放在我的面前，但是我沒有珍惜…… 游坦之： 不要過分放縱你的情人。否則她會非常狂狷，而對你不理不睬。 無崖子： 永遠不要招惹兩個偏執狂女人。否則你一輩子不得安生。 木娩清： 愛上一個男人之前最好查查他的家世背景。
《射鵰》郭靖： 騙女孩子其實最好朴實無華。歐陽克用那麼多花招，不如我請一頓飯。
黃葯師： 娶一個好老婆對於事業是非常有幫助的。比如她可以做一個免費的記事本和秘書。
周伯通： 女人是世界上最麻煩的動物。
《白馬嘯西風》：
李文秀： 那些都是很好很好的，可惜我都不喜歡。（原話）
《鹿鼎記》：
韋小寶： 婚姻大多數時候和愛情無關。
胡逸之： 要避免一見鍾情的沉淪，記得不要看她第一眼。
《笑傲江湖》：
令狐沖： 很多時候，愛你的人並不是你真正愛的人。但是當很多人認為你們相愛時，你連否認都不能。
岳靈珊： 每一個純情少女一生中都有兩個人。一個是大哥哥，一個是情人。但往往你會發現大哥是比情人更好的。
東方不敗： 一個男人對女人們過於失望之後，就會尋找別的填補感情空虛的方式。
《書劍恩仇錄》：
香香公主： 不要過於迷戀任何人。也許你只是他前途的一個砝碼。 霍青桐： 世界上第二痛苦的事是擁有一個比自己美麗的妹妹。世界上最痛苦的事是自己的情人愛上了自己的妹妹。
《神鵰俠侶》
楊過： 1驚世駭俗的愛情總是要付出許多代價。 2到處留情會使得許多人傷心。 結論：當一個浪子是吃力不討好的。
小龍女： 如果你想不為愛情煩惱，唯一的方式就是讓你們的愛情沒有任何第三人涉足。 郭芙： 其實大多數時候，真正的愛情要等到你已無法回頭時才會發覺的。
《倚天》：
張無忌：有時候對你好的女子越多，你的煩惱就越多。
趙敏： 愛需要理由嗎？
周芷若： 被拋棄後，請不要哭泣。報復的方法其實有很多種。
小昭： 不要在你愛的人身邊充當一個乖乖小妹形象，他不會把你當回事的。直到你要離開時他才會發覺你的重要性，可是那時已經遲了。

2. 武俠小說是怎麼來的，中國第一部武俠小說是誰寫的叫什麼

由來：
司馬遷《史記》中說: 救人危難, 周濟貧困, 不失信, 不背言, 合於仁義, 即謂之」俠」; 俠士多憑武技對抗壓迫, 所以《韓非子》說: 」俠以武犯禁」．」小說」者, 」街談巷語之說也」．合起來說: 民間流傳的描寫憑武藝行俠仗義的敘事文學作品就叫」武俠小說」．

中國武俠小說源遠流長, 《史記·游俠列傳》中郭解的故事已具傳說性質, 可視為武俠小說的萌芽; 唐代《聶隱娘傳》、《紅線傳》, 是武俠小說的初期形態; 宋代講述」撲刀」、」桿棒」列為說書人的專工; 至元明之際遂產生了描寫」俠以武犯禁」的不朽巨著《水滸傳》; 清代的《三俠五義》、《小五義》兼寫清官, 是武俠小說的一個流派．

本世紀20 年代以來, 武俠小說新作層出不窮．先是江南不肖生 (向愷然) 著《江湖奇俠傳》, 河北有趙煥亭著《雙劍奇俠傳》, 風行一時．但不久即新崛起的北派武俠小說四大作家取代了他們的地位, 向、趙二氏的作品逐漸不為廣大讀者所崇．北派四大家依成就而論, 當首推白羽 (宮竹心) , 其次是還珠樓主 (李壽民) 、王度廬、鄭證因, 各有二三十種以上的著作．

第一部：《江湖奇俠傳》

民國自二十年代初期至四十年代末期，武俠小說盛極一時。據魏紹昌所編《鴛鴦蝴蝶派研究資料》的不完全統計，當時作者有一百七十多人，作品有六百八十多部，出版地主要集中在上海、南京和北平、天津，時稱南派和北派。南派武俠小說以平江不肖生最負盛名，他所作的《江湖奇俠傳》曾經風迷一時，讀者甚眾。後來明星影業公司截取其中片斷，改編拍攝成《火燒紅蓮寺》，影響就越發巨大。《江湖奇俠傳》寫於二十年代初，被視為近代武俠小說的先驅，有些人甚至認為它才算中國第一部正宗的武俠小說。

3. 中國四大經典傳統武俠小說作家，是哪四個人啊

4. 武俠小說四大著名作家是

1、金庸：原名查良鏞，1924年3月10日生於浙江省嘉興市海寧市，武俠小說作家、新聞學家、企業家、政治評論家、社會活動家。
2、古龍：原名熊耀華，籍貫江西，1938年6月7日生於香港。著名武俠小說家，新派武俠小 說泰斗，與金庸、梁羽生並稱為中國武俠小說三大宗師。
3、 梁羽生：原名陳文統，（1924.3.22~2009.1.22），中國著名武俠小說家，與金庸、古龍 並稱為中國武俠小說三大宗師，被譽為新派武俠小說的開山祖師。
4、溫瑞安 ：1954年01月01日出生於馬來西亞霹靂州美羅埠火車頭，祖籍廣東梅州市梅縣 區，港台武俠小說作家，也是新武俠四大宗師（金、古、梁、溫）之一，馬來西亞華僑， 香港戶籍。
5、 司馬翎 ：原名吳思明，廣東汕頭人，將門之後，台灣「綜藝俠情派」武俠小說代表家， 自幼受到良好教育，文藝基礎深厚。
6、蕭逸 ：台灣新派武俠小說作者。山東菏澤人。著有《鐵雁霜翎》、《飲馬流花 河》、《甘十九妹》、《長劍相思》等多部武俠小說。
7、卧龍生：原名牛鶴亭，河南鎮平人，1930年生。幼年從軍失學，但自幼喜讀武俠小說， 頗有才思。台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。

5. 尋著名武俠小說作家古龍作品及簡歷!

眾所周知，古龍的處女作是《蒼穹神劍》。第一出版社於1960年出版的這本小說，本身算不上什麼傑作，但是，它標志了一個優秀而獨特的武俠宗師的誕生。
1960年是一個值得所有古迷乃至武俠迷銘記的時間。這一年，年方二十三歲的古龍雄心勃勃，出手便是洋洋灑灑的六套書：《蒼穹神劍》、《月異星邪》、《劍氣書香》、《湘妃劍》、《劍毒梅香》、《孤星傳》。《劍氣書香》後半部由墨餘生代筆，《劍毒梅香》大部分由上官鼎代筆：代筆，當時是一種風氣。初初動筆的古龍小說，走的還是極傳統的路子。為別人代筆的陰影並沒有從他身上抹去，他也仍然活在別人的陰影之下。以如此輕的年紀，一動筆就架構起六部長篇小說，實在是一件極不容易的事。
1961年古龍出了兩套書，分別是《失魂引》和《游俠錄》。《失魂引》里推理與迷幻的手法已初見雛形：這是古龍後來一再使用的橋段。這時的古龍，還在探索之中。在傳統里出生的古龍，並沒有囿於傳統，他一直在尋找一個怎樣把故事講得精彩講得引人入勝的切入點——自然，這是每一個通俗小說作家都在做的事，但是，古龍尋找「講故事」的切入點的痕跡比較重，在情節刻畫推進方面比較見機心。
1962年的《護花鈴》在傳統的規模下，已經是個極有想法的故事了。古龍的創意與編故事的能力在此書中得到極好的體現，而古龍顧頭懶顧尾的脾氣，也是初露端倪。這一年的作品還有《彩環曲》與《殘金缺玉》，古龍的心機還是用在怎麼寫出好看而又出人意料的故事來。
1963年保持了前兩年的速度，出版了《飄香劍雨》、《劍玄錄》和《劍客行》。
1964年通常會被古迷當作古龍武俠小說創作的一個分水嶺。因為這一年，古龍寫出了《浣花洗劍錄》。那是一種不同於傳統武俠的武功表現形式與追求，那些人，開始不再活在傳統的江湖裡。緊接著的《情人箭》，是一個奇詭的故事，重點也還是在故事，但是寫得極有生氣，惜乎又是虎頭蛇尾。這兩部作品，都是由真善美出版社出版的，1976年的時候由漢麟出版社再版，前者改為《浣花洗劍》，後者改成《怒劍》。有沒有「錄」字並不很重要，可是「怒劍」這兩個字都不太妥帖，遠不如「情人箭」能夠點題。
1965年的《大旗英雄傳》和《武林外史》都堪稱傑作。需要處理龐大故事體系和蕪雜的人物關系的古龍依然游刃有餘，故事曲折回腸盪氣，人物形象的特異出色更是深入人心。之所以說這時候的古龍仍然在走傳統的路子，是因為他這種傳統的大規模的寫作形式：千頭萬緒一一照顧周全，人物眾多幫派林立——那都是極傳統的寫法。《大旗英雄傳》於1976年也出過漢麟版，更名為《鐵血大旗》。在古龍的寫作歷程中，這部作品占據了很奇特的地位：它並不是前期作品中最好的，也不算開了什麼先河的種類，可是，大部分真正的古迷都很看重它。因為，他創造出了古龍筆下第一個深入人心的男主角鐵中棠。緊承其後的沈浪雖然比他有光彩，但是，像大旗門那樣堅忍的鐵血男兒是不多見的。
1966年的《名劍風流》又是一次延續《情人箭》以來風格的嘗試。值得注意的是姬靈風以葯物控制屬下的行為：新鮮的不在這里，而在於其他武俠小說是以定期給解葯來控制人，姬靈風卻是讓他們上癮無法解脫——看起來那種葯是大麻之類的毒品。觀念的現代化與生活化，一直是古龍創新的基點。古龍的奇思妙想在這幾本書里很見功底，他實在太會編織不同於別的武俠小說的新的情節了。新、奇兩點，足夠吸引人了，古龍劍走偏鋒兵行險著，卻並不使他的作品看起來邪氣單薄。這部作品的結尾部分據說是由喬奇代筆的，不過在我看來代筆的不止一個人。
1967年的古龍應該是驕傲的，他出版了雖然不能代表他的最高成就，可是，卻代表了他前期大規模的武俠小說形式最高成就的《絕代雙驕》。這是古龍最出名的作品之一，曲折的情節、精彩的人物和好玩的對白這些都是古龍小說最吸引人的地方。而也正是它們，使人忽略了古龍對人物真實的思想性靈的把握。是的，這是一部有思想的小說。而且，古龍筆下人物的思想並不單單是古龍用筆來賦予的。從這一年起，直到1980年的十三年間，古龍小說幾乎部部精彩。
1968年也是比較重要的一個年份，古龍只出版了《血海飄香》，但這是古龍式推理武俠第一次正面登場。並且，還引出了一個全新的「俠之風流」的楚留香。作為系列小說《楚留香傳奇》的第一部，古龍的優勢得到了極好的發揮，其後的古龍作品，大多也都是這種規模：集中緊湊的一個故事，圍繞著一根主線，詭秘然而吸引。相較於之前的大規模的傳統武俠形式，這種寫作方式無疑要干凈利落得多。前者枝繁葉茂，後者則一枝獨秀。去掉了所有橫斜旁逸的枝節後，這棵筆直的樹也未必不能成為棟梁。古龍有足夠駕馭長篇的能力，可是，寫這種二十萬字規模的單本小說，卻更能夠寫好一個古龍式推理故事：這正是古龍不同於其他武俠作家最特別的地方之一。之二就是楚留香流露出的思想：永遠不做法外執行者的他，認為沒有任何人有權利剝奪別人的生命，這是快意恩仇動輒報仇尋恨的武俠小說在人文思想上的一大進步。之三是英雄們不再孤獨，古龍超越了前者的朋友的理念，第一次以群像出現在讀者面前。無論是好朋友壞朋友不離不棄的朋友還是會背叛傷害你的朋友，都以一種清晰的面目開始出現在古龍筆下。
1969年是對上年的延續，古龍出版了《大沙漠》。這本書最特別的地方是古龍把現代的變態心理方面的東西正面引入了武俠小說：石觀音的極度自戀與畸戀心理，才造就了一個最精彩的古龍式小說。
1970年的作品部部精彩，除了繼續前兩年的《楚留香傳奇》寫出了《畫眉鳥》和《鬼戀俠情》之外，還有最引人爭議的《多情劍客無情劍》。《鬼戀俠情》又名《借屍還魂》，古龍駕馭這類小說，實在已經駕輕就熟，寫得流暢已極。《多情劍客無情劍》是被翻拍次數最多的古龍小說，創造了古龍筆下最令人贊也最令人彈的主角李尋歡。這部小說初發時是分開兩部的，前者《風雲第一刀》，後者《鐵膽大俠魂》，後來為什麼會合成最不符合主題的名字「多情劍客無情劍」就不得而知了。《多情劍客無情劍》的一大亮點就是小李飛刀，跡近於被神話的例無虛發的小李飛刀，代表了一種古龍式武學的境界。或者說，古龍一直追求的武功，在天機老人與李尋歡、上官金虹的對話中終於得到了完整而清晰地表達。
1971年很特別，特別到我不知道應該用什麼樣的文字去表達。這一年，香帥在繼續留香，《蝙蝠傳奇》繼續精彩，壞人壞得如此寂寞如此無奈如此格調如此優雅如此有創意，非古龍不能。古龍筆下的反面角色，早已不單單臉譜化與簡單化，他們也是有思想的活生生的人。讓筆下人物的思想更人性化，較為明顯可見的是從《絕代雙驕》起。如果說那時古龍還只是專注於正面角色的想法的話，那麼，《楚留香傳奇》已開始把這種關注投向更廣泛的層面。人物自身思想的賦予，使得古龍筆下人物形象立體而真實，其實是一種創舉。這一年最特別的還是《歡樂英雄》，它的意義在於完全跳開了傳統的武俠模式與江湖格局，完全塑造出一群不同於傳統武俠小說主角的人物。也在於一種尖銳世情下的純真態度，一種成熟世故後的熱血澎湃與激情交融。故事不是古龍筆下最好看最完整最豐富的，但是，蘊含的內容卻是最廣博深刻的。《大人物》是古龍筆下的又一個突破，一個簡簡單單的故事被簡簡單單地敘述了出來，小巧精緻然而不乏寓意。成熟的武俠小說作家，要大固然可以大，但古龍偏偏選擇了小：以小見大，在最小的地方見出最大的情懷與思想來。這一年，古龍三十四歲。
1972年的古龍把武俠小說寫到了小之又小的境界，再詭異的情境都掩不住《桃花傳奇》的無邪與清麗。正是從這里，我們才知道，武俠小說原來也可以這么天真溫柔。
1973年的兩部作品很有代表性。《蕭十一郎》的揭露人性醜陋的尖銳犀利到了最頂鋒的時候。古龍的筆下，一直流露出對世情對人性的洞察，可是，像《蕭十一郎》這樣寫得如此悲劇化是第一次。悲劇總是更能感動人一些，所以它的成就在很多真正的古迷心中高到無與倫比。《蕭十一郎》的閃光點還在於玩偶山莊的設想。《流星蝴蝶劍》大概是古龍筆下最有意境的小說，凄美到令人心碎。
1974年出版的《九月鷹飛》，差不多又回到了比較傳統模式的路子，但此書情節曲折文筆曉暢結構完整，怎麼說也是一部極難得的佳作。古龍的三大代表系列小說之二《七種武器》是年寫了四部：《長生劍》、《碧玉刀》、《孔雀翎》和《多情環》。故事都很單薄，重在情感的表達，而這些情感，又由於故事的瘦削而顯得單薄。與其說《七種武器》開創了一種寫法，倒不如說它表達了古龍在面對紛繁的情節復雜的江湖險惡的人性之後，選擇了一次心靈的反璞歸真：每一個故事，講得純之又純，不論愛恨，都單純直接得令人心痛。
1975年是改變與嘗試不斷，繼承與創新糾纏的一年。《七種武器》在繼續，《霸王槍》所關注的是非黑白在古龍筆下並不新鮮。《天涯明月刀》不止是在文體上的嘗試，也是在一種心理上的創新。而《七殺手》繞來繞去的故事裡，最奪目的反而是柳長街單純的心態。古龍在這本書中表現出了一種情節與心態對立的狀況：他拿不準，是不是要繼續復雜曲折推理的歷程，或者，放棄這蕪雜的一切，選擇更簡單的東西。推理武俠寫到這里，已經寫得比較蒼白，為了求奇而奇，為了吸引而引。《劍花煙雨江南》基本是在延續《大人物》一脈傳下的風格，用最簡單的東西表達一些深刻的內容。在這種復雜與簡單的拉扯之中，古龍的寫作態度看起來很惶惑，正因為如此，才有了更困惑的《三少爺的劍》的出現。無奈的《江湖人》系列，到了最後，人在江湖同樣無奈的古龍也只寫了這么一部。寫到了這里，古龍似乎並不太清楚自己的路應該怎麼走，他跳來跳去地尋找，只是由於他自己沒有清楚的認識。而這一年還出版了一本現代武俠《絕不低頭》，就可以看出因為不確定，所以古龍更加多方面的嘗試。
1976年古龍竟然一口氣出了九套書。一開始，他不再放棄繼承自己好不容易開創出來的東西，暫時守成而沒有開拓更廣闊的空間。《陸小鳳傳奇》的前三部《陸小鳳傳奇》、《綉花大盜》和《決戰前後》都是這個時候出的。這個系列其實是對《楚留香傳奇》的繼續，只不過此時的古龍，文字更純熟，駕馭情節人物手法的本領都更完善，所以，《陸小鳳》的整體水平要比《楚留香》好。《火並蕭十一郎》是一次對《蕭十一郎》的可悲的繼承，之所以說它可悲，是因為古龍只是把自己用爛了的情節拿來加以更悲劇的氣氛，沒有創新，繼承的又不是更純粹一些的東西。同是這一年出版的《拳頭》卻是一次可喜的嘗試，未必成功，也未必能夠繼續，但是，卻極生動。又名《憤怒的小馬》的《拳頭》的意義，不在情節人物，而在其寓意與情懷。但是初生的它太薄弱了，薄弱到古龍無法去堅持。其後的《邊城浪子》又是對老情節老故事老人物的重復，這明顯可看出古龍不打算冒險的保守心態。因為，一旦冒險，就出現了《血鸚鵡》這樣的局面。這部作品是僅寫了一部的《驚魂六記》之一，它的想法很匪夷所思很有創意，不過古龍急於打破舊局面的心態，反而使其缺乏從容自信，變得奇形怪狀。這種書，預示了古龍式推理武俠小說的沒落。《白玉老虎》是另一次回歸傳統的大規模的武俠小說的嘗試，但因為古龍式人物情節的定型，使得回歸很困難。後退，不能夠；前進，又怎麼走？《大地飛鷹》追尋的武道與一開始的宗教情懷其實是可以往前走的，但古龍疲倦甚至有些墮落地浪費了一個好題材。
1977年經過上一年反復曲折的冒險與保守，古龍又不聲不響地轉回到他最安全的路子上去了。《銀鉤賭坊》與《幽靈山莊》都是他寫熟了的故事，當然不會出什麼意外。唯一可彈的是人物的正邪取向，被古龍寫到幾乎走火入魔。大部分由司馬紫煙代筆的《圓月彎刀》創意尚可，有可能寫出一個蠻奇特的故事來，但文字惡俗無比，繞來繞去的文字游戲挽救不了那種似是而非。《飛刀又見飛刀》，在我認為，是一次再祭法寶的回溯，但源頭《多情劍客無情劍》的龐大，反而使這部作品難以表達更有新意的東西。那種無奈與宿命，說實在話有些老掉牙了。同年出版的《碧血洗銀槍》，雖然不新鮮，但總算堅持了古龍一向的水準，不沒落不頹廢不做作，充滿了干凈與洗練的生命力。
1978年的古龍，寫到無法可想，居然作了一次大規模的回歸。這一年，他把自己最有代表性的三個系列《楚留香》、《七種武器》和《陸小鳳》各繼續了一部，先後是：《離別鉤》、《鳳舞九天》與《新月傳奇》。因為系列本身都極精彩，所以，這三個故事也都保持了水平線以上的水準。值得注意的就是在這三部書中，系列的主角們有志一同地走向淡漠走向歸隱，走向更不可知的遺忘。《英雄無淚》的巨大意義是在一片蕭索中，古龍找到一個新的切入點，把《天涯明月刀》中所涉及的偶像問題作了更具體的闡述：除了莫名奇妙的蕭淚血，這部作品從頭到尾從卓東來到卓青從蝶舞到瞎眼的小女孩都激情悲哀到極致。《七星龍王》是對《大人物》那種路數的回歸，算不上成功，也算不上不成功：除了古龍，估計也沒人敢這么寫敢寫出這種故事這種人物。
1979年是令人心痛的一年，《楚留香傳奇》的最後一部《午夜蘭花》出版了。它的寫法是一種創新，但在武俠小說中，單一文本的創新，有時候是一條死胡同：通俗小說，畢竟更注重故事性更需要明白的閱讀體驗一些。這部作品，暮氣太重。
1980年只有一部《風鈴中的刀聲》，繼續了古龍一貫的風格，寫得倒是極美麗。於東樓續的那個歡歡喜喜的尾巴，倒是用最簡單的方法一筆抹殺似的解決了古龍小說里存在的種種無法自圓其說之處。
1981年的《劍神一笑》是《陸小鳳傳奇》的最後一部，為了寫而寫，為了電影賣座而祭老故事老人物，還能希望它怎麼樣？《白玉雕龍》是古龍的弟子申碎梅代筆的。
1982的《怒劍狂花》和《那一劍的風情》由丁情代筆，就像申碎梅代筆一樣，二者都只是在重復或者是集中古龍的句式和意境。走不出自設的自以為的古龍的迷障，再怎麼都只是一種浪費。
1983年丁情代筆的《邊城刀聲》，亦如是。
1984年出版了一個短篇《獵鷹賭局》。
1985年，就像你所知道的那樣，古龍於九月二十一日去世。二十五年的創作，是一個由初起到成熟到衰落的完整的過程。我一直不敢想像，古龍有幸不英年早逝，他的小說，會走到哪一步：是再異峰突起呢？還是徹底地放棄了創新生涯？可是，他畢竟已經走了，留給我們的，除了幾十部小說，就只剩下一個浪子的背影。

6. 中國第一部武俠小說是何朝和人所作小說叫什麼名字內容是什麼

《江湖奇俠傳》寫於二十年代初,民國年間．被視為近代武俠小說的先驅,有些人甚至認為它才算中國第一部正宗的武俠小說．作者：平江不肖生．
內容： 朝野私情，君臣勾結謀天下，康熙遭受蠱惑，夜半驚魂……
一場浩大壯觀的「木蘭秋菊」揭開連場殘酷皇位爭奪戰。康熙（陳鴻烈）四子胤禎（鄭少秋）深謀遠慮，籠絡隆科多（鐵夢秋）和了因和尚（張振環），暗中布下天羅地網，決與智勇雙全的十四皇子胤祀（黃膺勤）爭持帝位。時民間反清勢力日大，以廣慈神尼（劉薇薇）為首的武林高手行刺康熙失敗。幸得神秘女俠紅姑（劉玉婷）相助脫險。另邊廂，禎在機緣下與漢女絲兒（梁錚）結為忘年之交，但後來絲兒獲愁禎王子身份，二人微妙關系漸轉化。此時禎趁祀駐守西北，布下詭計令康熙驚魂落魄，奄奄一息。最終禎能否償願繼承帝位，與絲兒的感情在民族大義的猛烈沖擊之下，又能否開花結果呢……

雍正王、謀江山、誅滅功臣；呂四娘、恩恩怨怨、舉劍維艱！
猜疑心極重的雍正（鄭少秋）在擅改遺旨的傳言中登基後，大舉誅滅奪謫功臣，更大興文字獄排除異已，呂氏一家亦因此慘遭滅族。呂四娘（梁錚）為報滅門之仇，苦練武功，與其師獨臂神尼（劉薇薇）欲刺殺雍正，危急之間，四娘赫然發現雍正乃漢國賢君，終以民族大義為先，與雍正協議推選滿漢一體新政。但好景不長，雍正晚年沉醉於煉丹服葯，導致民不聊生。究竟四娘將袖手旁觀，還是忍痛殺掉平生最尊敬之君王，而雍正又如何堅守其苦心經營的江山......

7. 著名的武俠小說作者都有誰

1、金庸：原名查良鏞，1924年3月10日生於浙江省嘉興市海寧市，武俠小說作家、新聞學家、企業家、政治評論家、社會活動家。
2、古龍：原名熊耀華，籍貫江西，1938年6月7日生於香港。著名武俠小說家，新派武俠小 說泰斗，與金庸、梁羽生並稱為中國武俠小說三大宗師。
3、 梁羽生：原名陳文統，（1924.3.22~2009.1.22），中國著名武俠小說家，與金庸、古龍 並稱為中國武俠小說三大宗師，被譽為新派武俠小說的開山祖師。
4、溫瑞安 ：1954年01月01日出生於馬來西亞霹靂州美羅埠火車頭，祖籍廣東梅州市梅縣 區，港台武俠小說作家，也是新武俠四大宗師（金、古、梁、溫）之一，馬來西亞華僑， 香港戶籍。
5、 司馬翎 ：原名吳思明，廣東汕頭人，將門之後，台灣「綜藝俠情派」武俠小說代表家， 自幼受到良好教育，文藝基礎深厚。
6、蕭逸 ：台灣新派武俠小說作者。山東菏澤人。著有《鐵雁霜翎》、《飲馬流花 河》、《甘十九妹》、《長劍相思》等多部武俠小說。
7、卧龍生：原名牛鶴亭，河南鎮平人，1930年生。幼年從軍失學，但自幼喜讀武俠小說， 頗有才思。台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。

8. 傳統武俠小說的特點，分類，代表性的作家，作品

【傳統武俠時期】

一、港台武俠時期
即所謂的「新武俠」時期或者大武俠時代。20世紀50年代，武俠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸為代表的寫虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，指新文化運動後，武俠小說在新文學的影響下，開始白話創作後新一種的文學樣式。這個時代名家輩出，梁羽生為開端，金庸為高潮，溫瑞安為第二次高潮。金庸、古龍、梁羽生還並稱為「新武俠三大家」。
關於此時武俠中「俠」的定義，梁羽生講「舊武俠小說中的俠，多屬統治階級的鷹犬，新武俠小說中的俠，是為社會除害的英雄；俠指的是正義行為--符合大多數人的利益的行為就是俠的行為，所謂『為國為民，俠之大者』。」
此時武俠大多突破了民國武俠小說的劍仙鬥法、門派紛爭、鏢師與綠林仇殺的題材范圍，較多表現人民群眾的斗爭。著重人物性格描寫，兼用中西技法，突破了舊武俠小說的窠臼，剔除了舊武俠的鬼神色彩，要求故事中的奇跡嚴格限制在「人體潛能」的范圍內。新武俠的缺陷在於俠客英雄超人化，他們跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏現實主義的深度，屈從於商業需要，稗出贅附，故事套路化。
1、第一時期，梁金時期
梁羽生（原名陳文統，1922年生，廣西蒙山人）在1954年發表的《龍虎鬥京華》，以口語寫作，所述史實，所繪山川，均經嚴格考據，人生性格與心理活動刻劃入微，文筆細膩而有文采，舊武俠小說難以與其比肩，從此奠定聲名，成為新派武俠小說的發動之作。梁羽生國學根底深厚，他的武俠小說帶有許多自己作的詩詞，每每傳誦一時。他的小說每一部都有明確的歷史背景。1956年，梁羽生開始寫《七劍下天山》。梁羽生一直寫作到八十年代初，他的最後一部小說《武當一劍》初刊於1980年5月9日的《大公報》上，完結於1983年8月2日。代表作《萍蹤俠影錄》、《七劍下天山》、《塞外奇俠傳》、《龍虎鬥京華》、《雲海玉弓緣》、《白發魔女傳》。
金庸（原名查良鏞，1923年生，原籍浙江海寧）的《書劍恩仇錄》開始寫作於1955年中。《射鵰英雄傳》寫於1957年至1958年之間，是金庸的第四部武俠小說。「射鵰」奠定了金庸的武林盟主地位，是公認的經典名著。金庸用十七年寫完他的十五部武俠小說，又用十年把這十五部小說全部重新修訂了一遍。金庸寫作至1972年文革未結束封筆。
2、第二時期，古龍時期
古龍1960年開始嘗試寫武俠小說，初期的《蒼穹神劍》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗劍錄》等聲名鵲起。1965至1966年間是他創作的豐收期，他寫作了《大旗英雄傳》、《名劍風流》、《武林外史》、《絕代雙驕》等名著。1967年創作的《鐵血傳奇》（即楚留香系列）及以後一直寫了六十一部共計28冊。古龍其人才華橫溢但用心不專，從他的小說就可以看出來。但他妙在有急智，每在關節處突出奇兵。早年古龍並沒有自己特出的風格，在台灣的武俠圈子裡不算太耀眼；至於他在七十年代的晚期作品，那已明顯是江郎才盡、力不從心了。
3、第三時期，溫黃時期
溫瑞安（出生於馬來西亞），1973年作《四大名捕會京師》，1981年作《神州奇俠》、《血河車》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相繼封筆，1985年古龍去世之後，港台武俠小說一片凋零。出於「求新、求變、求突破」的心理，溫瑞安從1986年底開始大力倡行「超新派武俠」，或稱「現代派武俠」，把大量主流文學的東西引入了武俠小說。曹正文在1989年將其列為第三代新武俠小說的代表，而與第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龍並稱。
黃易，本名黃祖強，香港中文大學藝術系畢業。1989年黃易辭去高職厚薪，隱居離島深山、藏風聚水之地，專心從事創作。至90年代，旋即以獨樹一幟的武俠作品，席捲港、台兩地。1991年成立黃易出版社有限公司，出版了大唐雙龍傳等作品。黃易的作品場面宏大、人物眾多，讓人嘆為觀止。只是在武打招式的描寫上顯得過於草率，說服力不足。另外，黃易作品往往直接融入一個歷史大時代，而不是將歷史作為背景。這是其優點，但也受到了歷史的限制。
港台武俠時期港台的其他作家於香港方面有：蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；台灣方面，有：郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、陸魚、上官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、獨孤紅、奇儒、秋夢痕、於東樓、東方英、雪雁、秦紅、墨餘生、丁情等。但其中具有代表性與影響力的武俠作家極少。

9. 中國三大武俠小說家

公認的是金庸、古龍、梁羽生

10. 武俠小說著名作家有那些人

娛樂綜合8月10日訊 受社區學校邀請，日前文藝人楊大俠(HeroYang)蒞臨學校，和愛好者們分享創作生涯的故事以及填詞體驗。其中有愛好者問到楊大俠在創作寫詞時，都從哪方面找靈感？楊大俠表示，他在創作歌詞尤其是古風題材時候，會在武俠意境中找畫面，以利營造歌詞的故事性。隨後，楊大俠以創作歌詞《江湖笑芳年》為例，作了講解。（綜合）