史傳文學古代小說

Ⅰ 急急急！！！中國古代長篇小說史

一、中國古代小說的分期

根據中國社會發展的階段和古代小說的發展情況，我們把中國古代小說的發展分為六個時期：

1、准備期（從遠古至先秦兩漢）:我國最早的敘事文學，如神話傳說、寓言故事、史傳文學等，雖然不是小說，但從思想上、題材上、語言藝術的表現方法上為古代小說的發展做了多方面的准備。

2、成熟期（魏晉至唐）:魏晉南北朝時期的志怪志人小說是中國小說的雛型。但他們仍然沒有擺脫依附歷史著作的狀態，作家也不是有意為小說，形式較簡單，只是「粗陳梗概」而已。

唐代古代小說開始成熟，形成獨立的文學形式——傳奇體小說，作家開始有意為小說。唐傳奇是我國文言小說的一座高峰，對後代文言小說和白話小說都產生了巨大的影響。

3、轉變期（宋元）:宋元話本在中國小說史上承前啟後，標志著中國古代小說從文言向白話、從短篇向長篇、由史傳體向說唱體的發展和轉變。小說創作群體擴大，題材增加，《三國演義》和《水滸傳》這兩部經典的長篇小說就是在宋元話本的基礎上、經過世代積累由文人加工而成的。

4、繁榮期（明代）:明初，古代小說發展處於停滯階段。明嘉靖、萬曆年間到明末，小說創作出現了繁榮的局面，代表作是《西遊記》、《金瓶梅》和「三言」、「二拍」等白話短篇小說集。神魔小說、人情小說成為小說的主潮。這一時期，小說作家主體意識明顯增強，小說從描寫歷史、英雄轉向描寫市井細民；人物塑造由類型化向典型化過渡。長篇小說從線性結構向網狀結構發展。作品風格鮮明，是中國古代小說發展的繁榮階段。

5、高峰期（清初至清中葉）:清初，《聊齋志異》異峰突起，成為文言小說的又一座豐碑。接著《儒林外史》和《紅樓夢》的出現,把中國古代小說發展推向了高峰，達到前所未有的成就。小說作家把自己的生命熔鑄在藝術作品中，從對封建政治黑暗的揭露，轉向對封建意識形態的認真反思；人物形象達到高度個性化。出現了反映個性解放思想的新人物，對封建社會的失望，使作家作品帶有更濃重的感傷和困惑情緒。從1840年鴉片戰爭爆發到1894年中日甲午戰爭，近代小說尚未出現，這一時期興盛的公案俠義小說和狹邪小說是古代小說的餘波，所以也在高峰期介紹。

6、演進期（1895-1911）：是近代小說時期，也是古代小說終結演進為近代小說時期。小說成為資產階級民主革命的戰斗號角，大量繁榮，近代小說從內容上反映反帝反封建的斗爭，提倡改良主義或資產階級民主革命，藝術上在繼承古代小說傳統的同時，逐漸接受西方小說的影響，人物、結構、語言方面都有重大的變化。

二、中國古代小說發展中的幾個問題

中國古代小說有著鮮明的民族風格和民族氣派。造成中國小說迥異於西方小說的主要原因是：1、以儒家為主，儒道佛互相融合與碰撞的政治倫理思想；2、注重纂修歷史和史傳文學的影響；3、說唱文學的影響；4、中國富有民族特色的其他文藝形式的融合、滲透。由於這些因素的影響與作用使中國古代小說在下列幾個方面，表現了鮮明的民族特色。

1、創作思想

儒家哲學思想把本體論、認識論始終融合在道德論中，強調道德修養和個人對社會的責任；它的文藝思想強調 「詩言志」 「文以載道」,倡導文學的教化作用。因此 ，小說作家在作品中總是按照善與惡、忠與奸，正與邪的道德觀念來塑造人物達到文藝的教育作用。

2、作品題材

中國古代小說在題材方面的特點是歷史題材多、重大題材多、因襲繼承現象多。

中國古代小說題材相對集中,大體可以歸為歷史演義、英雄傳奇、公案俠義、人情世態、諷刺譴責、靈怪神魔這六類。如果再概括一些,可以歸納為講史（包括英雄傳奇、公案俠義），世情（包括人情和諷刺），神魔（包括志怪和神魔）三種,也是寫歷史、寫現實、寫神怪。

中國古代小說重大題材多，與儒家思想密切相關。儒家思想是以倫理化、政治化為特徵的，注重封建社會的秩序化，追求人格道德的完善化，關心人倫關系的規范化，因而選擇重大題材是作家的神聖使命。作家相當自覺地把他們的視線集中在關系國家命運、世風道德等重大問題上。因而歷史小說、英雄傳奇、公案俠義、人情世態、譴責諷刺小說就應運而生了。即使靈怪神魔小說與佛教道教的流行有關，但仍以儒為主，儒佛道三教合一，通過靈怪神魔故事，達到教化的目的。

中國古代小說題材的特點，使古代優秀小說總是引導讀者關心國家前途、民生疾苦、社會正義,而不要沉溺於個人情感的狹小天地里；總是在作品中高揚著愛國主義、集體主義、英雄主義的主旋律，鼓舞人民為美好前途而斗爭，而不要消極頹廢、意志消沉。西方小說強調個性解放，反對封建專制和神學統治有一定的歷史進步性，但是，他們小說中的英雄人物可以置國家人民的命運而不顧,不是戰斗在戰場，而是決斗於情場，這在中國古代小說，在中國老百姓的審美觀念、道德觀念中是難以想像的。當然，中國古代小說中也有些作品成為宣揚封建道德的教科書。中國古代小說題材相對集中,因襲現象比較嚴重。

3、人物塑造

中國古代小說的人物塑造經歷了從實錄到虛構、從類型化人物到類型化典型、從類型化典型到個性化典型的發展過程。

唐以前的小說還屬於記述怪異和實錄人物言行的階段，沒有自覺地創造人物形象。到了唐傳奇開始進行藝術虛構，在故事情節開展中注意刻畫人物。但是，人物刻畫還服從於故事情節的敘述，人物個性不夠鮮明，小說人物還處於類型化階段。到了宋元話本出現，注意把故事情節的曲折開展與人物個性的刻畫統一起來,在類型中有了個性。在宋元話本基礎上產生的《三國演義》、《水游傳》創造了一系列光輝的類型化典型形象。這些類型化的典型人物是中華民族文化傳統的產物。體現了我國古代人民以古拙雄渾為美的審美趣味，要求和諧與整一的古典美學原則。這些典型人物沒有西方小說中人物「靈與肉」的搏鬥，沒有懺悔與贖罪意識，沒有人格的分裂。我們不能以西方小說為標准來貶低英雄人物的典型意義。

當然，應該看到這種類型化的典型是一定歷史階段的產物，體現著政治化的道德觀念比較適合表現重大題材而不太適合表現日常生活;比較適合表現英雄人物而不太適合表現細民百姓；比較適合表現雄渾粗豪的風格不太適合表現細膩溫柔的情感；存在著簡單化、絕對化的傾向，不利於表現生活的復雜性。因此隨著社會生活的發展和中國古代小說藝術經驗的積累，從《金瓶梅》開始中國古代小說逐步達到個性化典型的成熟階段。

4、結構與語言

西方是先有長篇小說後有短篇小說，而中國則相反先有短篇後有長篇。因而，中國古代小說的結構也不同於西方小說。

①文言小說深受史傳文學特別是《史記》的影響。大部分文言小說都是傳記體。白話短篇小說基本上也是人物傳記的體例。總之無論文言或白話短篇小說都是縱向地順序地講述人物的一生中幾件重大事件，有頭有尾，而少有西方短篇小說那樣橫切人物片段生活甚至只描寫一個瞬間的心理活動。

②長篇小說一部分由「講史」發展而來。說話藝人依據的重要材料是史書。受《史記》分為傳記合為通史體例的影響，「說話」藝人要把長篇故事分若干次講完，一次講述一個故事，這就造成「講史」話本基本上是把短篇故事聯綴在一起的體例 。長篇小說另一部分由「小說」演變而成，這類長篇小說更是短篇連綴體。到了《金瓶梅》出現,長篇小說才擺脫了線性結構，發展為網狀結構。

③史傳文學是歷史家為歷史人物作傳，說話是說書人講述人物故事。因此，中國長短篇小說多是第三者敘述而沒有第一人稱的寫法；大多是順序敘述人物和事件，極少運用倒敘、插敘手法。

文學是語言的藝術，民族語言是構成文學作品民族特色的最重要因素。中國古代小說在語言方面有著得天獨厚的優勢，首先，存在文言小說和白話小說兩大系統。文言小說語言的精練准確，白話小說語言的生動活潑，可以互相吸收互相融合。其次，群眾創作與文人創作相互結合，相互學習，既有民間語言的豐富礦藏又有文人創作的錘煉加工，使小說語言達到爐火純青的地步。第三中國是具有悠久文化傳統的國度，詩、文、詞、曲以及歷史著作、哲學著作在語言方面都有著輝煌成就 ，為小說語言的成功奠定了堅實的基礎 。《水滸傳》和《紅樓夢》達到古代小說語言成就的高峰。

5、融合與發展

中國古代小說的獨特民族形式、民族風格，它的繁榮發展除了上述諸因素外，還應考察其內部發展演變的情況。

中國古代小說可分為幾種類型，它們以共同的題材和表現方法為基本特徵有著比較嚴格的規范，但又是不斷融合演變的。它演變的方式是同類小說的縱向延伸和不同類型小說的橫向融合兩種方式。

同類小說的縱向延伸，又可分為演變與擴大兩種情況。首先說演變：如長篇人情小說從《金瓶梅》發軔，然後直接發展為家庭小說；演變為才子佳人小說等等。其次我們說擴大:一種辦法是直接的續書。續書多是中國古代小說的特有現象，幾乎所有古代有影響的作品都有續書；另一種辦法是由一人擴大為家族，由一個家族擴大為另一個家族。如隋唐系統小說中的羅成擴大為羅家將；薛仁貴擴大為薛家將。北宋初年邊境戰爭小說由楊業擴大為楊家將，又擴大為楊家女將；由楊家將又擴大為狄家將、呼家將等等。

以上兩種情況基本上都屬於同類小說之間的延伸、演變、發展；另一種情況，則是不同類小說的橫向融合,產生新的品種或新的風格。公案小說與俠義小說結合為公案俠義小說就是產生了新的品種。而更多的是在保持一類小說基本模式的同時吸收融合另一類小說的寫法，產生新的風格。歷史演義融入英雄傳奇、神魔小說的寫法產生了《禪真逸史》這類小說。

在人情小說崛起之後，歷史演義、英雄傳奇、神魔小說中多融入人情小說的成分，使它們在保持其原有特性基礎上,更貼近現實生活。基本上屬於神魔類的《綠野仙蹤》在神魔小說的框架中更多地反映人情世態，而其主要價值恰恰在於描寫人情的部分。《水滸後傳》直接繼承《水滸傳》，基本上是英雄傳奇小說，但其中納入才子佳人的故事。

古代小說數量之多令人吃驚但精品之少卻令人遺憾。這說明單憑題材的因襲、延伸作品難以成功；只靠題材、寫法的融合、借用也不易創造出傑作，只有生活與作家的感情發生火一樣關系的時候文藝作品的生命才會燃燒起來。

Ⅱ 中國古代小說的代表及作者

我國古代小說的發展里程及其規律

第一部分，說明我國古代小說的發展歷程；第二部分，說明我國古代小說在發展過程中的規律。第一部分是從縱的方面論述，第二部分是從橫的方面論述，全文縱橫交織，互相補充，完整地闡述了我國古代小說的發展及其規律。

第一部分講發展過程，作者是按幾個階段來寫的。1．起源：神話傳說。2．發展：魏晉南北朝志怪志人。上述兩個階段中，小說同歷史歸於一類。3．成熟：唐代傳奇。脫離歷史而成為獨立的文學創作。4．繼續發展：宋元話本小說、演義小說。5．頂峰：明清文人獨立創作，寫平凡的人和事。

作者闡述中國古代小說的發展，抓住了兩個關鍵。第一個是文學與歷史的關系。蕭統的文學定義說，「事出於沉思，義歸乎翰藻」，就是指出文學作品必須有想像虛構，還要講求文采。神話傳說、志人志怪，都是靠實地訪問，從民間搜集而記錄下來的，所以同歷史歸於一類。唐代傳奇，有想像虛構並講求文采，因此就離開歷史而發展成為文學創作了。第二個關鍵是文人加工民間傳說與文人獨立創作的關系。宋元話本小說、演義小說，都是文人採用民間傳說而進行再創作的，寫的都是非凡的人物，不尋常的英雄；明清小說，發展成為文人的獨立創作，寫平凡人的日常生活。抓住上述兩個關鍵，中國古代小說的發展進程就容易理清了。

第二部分講發展規律，作者列舉了四條。這四條與第一部分的內容密切相關。例如第一條，「中國的小說是來自民間的，是人民群眾思想、願望以及生活實際的反映。中國小說的每次發展、進步都是由優秀的文人作家向民間學習，參與、加工民間創作而取得的」。這在中國古代小說發展的幾個階段都可以得到證明。又如第二條，「史傳文學對中國古典小說的影響」。這從中國古代小說的幾個發展階段中，可以看得更加清楚。作者在課文中只談了「對人的看法和描寫」一點，在另外的文章中還談了幾點（參照「有關資料」）。

二、學習重點說明

1．融會貫通，理解課文

課文論述的內容極為豐富，從時間說，從遠古到清末；從范圍說，小說發展的規律，頭緒紛繁。因此，必須下功夫貫通起來理解，才能正確把握課文的內容。

首先，把第一部分講發展歷程的內容按時間順序串連起來理解。在這中間，可以把發展歷程分為五個階段、兩個關鍵。理解了這些，就理解了第一部分內容。其次，把第二部分講發展規律的內容與第一部分的內容結合起來理解。例如第二條規律，因為古代小說脫胎於史傳文學，因此它不可避免地對史傳文學的傳統有所繼承，這首先表現在對人的看法和描寫上。反之，理解了第二部分內容，可以更加深刻地理解第一部分。例如，理解古代小說脫胎於史傳文學，那麼也就不難理解小說發展過程中話本小說、演義小說的出現不是偶然的了。

2．舉一反三，用實例說明規律

在課文中，作者已經舉了不少實例來說明規律。因此，學生從課文中不難得到啟發，模仿著用自己熟悉的例子去進一步說明課文闡述的規律。例如，作者已經用《三國演義》《水滸傳》說明第三條規律，但失之於簡單，不妨要求學生把說明具體化。甚至有些學生熟悉的但作者沒有涉及的例子，也不妨要求學生去說明課文中提到的某些規律。這是學習課文的延伸，也有助於進一步深入地理解課文。

●解題指導

一、根據課文內容，填寫下表。

本題旨在引導學生融會貫通，把握課文基本內容。

朝代
發展階段
體裁特點
規律

魏晉南北朝以前
起源
神話傳說
1．中國的古代小說是來自民間的，古代小說的每次發展都是由文人作家參與、加工民間創作而取得的。2．史傳文學對中國古代小說很有影響。3．古代小說創作立足於現實。4．由於受封建文化的壓迫摧殘，古代小說的發展極為艱難。

魏晉南北朝
發展
志怪志人

唐
成熟
唐傳奇

宋元
繼續發展
話本

明清
頂峰
①演義小說
②文人獨立創作，關注平凡人生的現實主義小說

二、理解下列句子的含義，並說明它們在闡明課文觀點上的作用。

1．事出於沉思，義歸乎翰藻。

2．愛而知其丑，憎而知其善，善惡必書，是為實錄。

3．明鏡照物，妍媸畢露。

4．雖然吾書名為志怪，蓋不專明鬼，時紀人間變異，亦微有鑒戒寓焉。

本題中所列引文，都是文言，需要學生切實弄懂，知道它們的含義；還要求學生了解它們在說明文章觀點上的作用。

1．意思是，文學作品所描寫的對象具有積極意義，其內容的表達、形式的安排，都經過作者深沉的構思、想像，其辭藻、音律、用典等藝術形式都比較講究。事，指作品描寫的對象。沉思，深沉的構思。義，指思想內容。翰藻，指作品的辭采。課文引用蕭統的這兩句話，是為了說明蕭統對文學與歷史等學術著作的區別已經有所認識，到唐代，我國的古代小說終於脫離歷史而發展成為文學創作。

2．意思是，愛它而要知道它有缺點，恨它而要曉得它有長處。缺點、長處必須都寫下來，這才是真實的記錄。課文引用《史通》的這些話，是為了說明我國古代小說對史傳文學傳統的繼承，首先表現在能夠辯證地認識人和描寫人。

3．意思是，明亮的鏡子照物體，物體的美麗和醜陋全都清晰地顯露出來。妍，美麗；媸，醜陋。課文引用這兩句話，是為了說明《水滸傳》寫人藝術的高明。

4．意思是，雖然我的書名為志怪，也不專寫鬼神，卻時時寫人間的變異，也略微蘊含著鑒戒。課文引用吳承恩的話，是為了說明《西遊記》是立足於現實的。

三、作者以《三國演義》《水滸傳》《西遊記》為例說明第三條規律，其中以《三國演義》《水滸傳》為例的說明較簡略，試把這兩例中的一例的說明具體化。

以《水滸傳》為例。作者寫北宋宋江農民起義，是立足於現實的。作者施耐庵是元末明初人，元末爆發了農民大起義，群眾性的反抗運動風起雲涌。它們規模宏大，波及的范圍廣泛，其間又有許多可歌可泣的英雄事跡產生，因此給人們留下深刻的印象。傳說施耐庵同元末的農民起義運動有一定的聯系，甚至親自參加了起義的隊伍。可見，《水滸傳》描寫的農民起義，正是立足於現實的基礎上的。

四、試把讀過的《林黛玉進賈府》《林教頭風雪山神廟》《失街亭》《杜十娘怒沉百寶箱》《孫悟空三打白骨精》《范進中舉》等課文聯系起來理解，想想它們體現了本文提到的哪些規律，並寫成一二百字的短文。

它們體現了課文提出的四條規律。寫一二百字的短文，可以重點談其中的一條。

●教學建議

一、指導學生以舊知求新知，舊知、新知融會貫通，理解課文。高三學生，應該讀過一些中國古代小說，也讀過不少史傳散文，例如中國古代四大著名長篇小說、話本小說，志人志怪小說、神話傳說等，又如《左傳》《戰國策》《史記》中的一些散文等。要調動學生的這些積累去理解課文，這樣就容易得多。

二、理解我國古代小說與史學的關系，是把握課文內容的關鍵。第一部分講我國古代小說的發展過程，小說脫離史學而獨立，這是關鍵性的進步；第二部分講我國古代小說的發展規律，小說繼承史傳文學的優秀傳統，這是關鍵性的規律。因此，指導學生把握課文，要抓住關鍵不放鬆。

三、這篇課文有一定難度，不要求學生全部讀懂，能懂多少就算多少。這篇課文的教學只要達到這樣的目標：使學生知道怎樣融會貫通地去閱讀有一定難度的文章。

四、發揮學生主體性，培養學生自學能力。可以把「有關資料」中某些東西提供給學生，讓學生結合資料去閱讀課文。

●有關資料

一、關於「文學」的含義（胡經之）

對於文學是語言藝術這種認識，中外都經歷了漫長的歷史發展過程，才逐漸明確。

在中國，「文學」的含義曾有幾度變化。在先秦時代，「文學」是「文章」（「文」）和「博學」（「學」）的總稱，「文學」包括了整個文化，先秦諸子的哲學、道德、政論文章，都被說成是「文學」。到了秦漢時代，「文學」還是總括「儒學」和「文章」，但二者漸趨獨立，「文學之士」逐漸分離為二：一類歸「文苑」，一類屬「儒林」。像司馬相如這類從事辭章詩賦創作的文人，和那些專門研究儒學經術的學者分開來了。發展到魏晉時代，「文學」和經學、玄學、史學都分立發展。到了齊梁時代，更進而把「文學」細分為「儒」和「學」，把「文章」細分為「文」與「筆」。史傳、奏議這一類文章歸入「筆」，屈原、宋玉、枚乘、司馬相如等人辭章詩賦一類算作「文」（梁元帝蕭繹的《金樓子·立言篇》對此有所闡明）。「

Ⅲ 我國古典小說中真正吸收史傳文學寫人經驗的第一部作品是

我認為是三國演義。明代流行起來的古典小說，對人物有著較深刻描寫的三國和史記故事風格相似，更有著三國志為背景創作。西遊記太浪漫，水滸，紅樓，聊齋，金瓶太市儈，官場，二十年……，孽海花則是諷刺為主，在當時類似現在的雜文，更談不上吸收史傳文學的經驗了。以上是我的個人看法。

Ⅳ 我國古典小說中真正吸收史傳文學寫作藝術經驗的第一部作品是

《三國演義》
《三國演義》是一部歷史演義小說.中國第一部長篇章回體歷史小說，以描寫戰爭為主，大概分為黃巾之亂、董卓之亂、群雄逐鹿、三國鼎立、三國歸晉五大部分。在廣闊的背景上，上演了一幕幕波瀾起伏，氣勢磅礴的戰爭場面，成功刻畫了一千多個人物形象，其中曹操、劉備、孫權、諸葛亮、周瑜、關羽、張飛、趙雲等等人物形象膾炙人口，不以敵我敘述方式對待各方的歷實描述，對後世產生了極其深遠的影響。
《三國演義》開創了歷史演義小說的先河，是「用浪漫主義的想像「改造」史實的範例」，在唐傳奇故事把佛教文學藝術初步本土化基礎上，進一步把佛教文學藝術應用到歷史演義小說領域。自此以後，文人紛紛效仿，中國幾千年的歷史，大部分都已寫成了各種歷史演義小說，但成就都沒有超越《三國演義》。

Ⅳ 史傳文學成為古典小說敘事的源頭

甲骨卜辭是敘事散文的源頭，
《春秋》《尚書》記事記言是傳記文學初具規模的代表，但是文學性較少。
但是《左傳》是第一部成熟的史傳文學，長於敘事和語言。
而《史記》則是之後集《左傳》、《戰國策》等精髓於一身的大成者，是紀傳體史學的奠基之作，同時也是傳記文學的開端。請參見袁行霈《中國文學史》第一卷

Ⅵ 中國小說與史傳文學的關系和影響

中國古典小說的發展有文言和白話兩大系統，二者和史傳文學都有很緊密的關系。最早用「小說家」這個名詞去收錄古代書籍的《漢書藝文志》是把它視作為子部的，稱為《諸子略》，但所收書籍的性質，照魯迅的說法，則介乎子部、史部之間，即《史略》所謂的「託人者似子而淺薄，記事者近史而悠繆」。其後史家及目錄學家將小說家的范圍不斷擴大，把很多原屬史部的作品轉入小說家，也有一些原屬小說的作品歸到史部去，例如同樣是雜史雜傳的東西，《燕丹子》多入「小說」類，而《吳越春秋》則入於「史部」。此外，文言筆記小說的創作，有一些在內容上也標榜是正史所不載，由作者加以整理收集，如葛洪的《西京雜記》和殷芸的《小說》等，所以文言系統的小說和史書關系千絲萬縷，是很明顯。
值得注意的是白話系統的小說，或者是接近現代意義的傳奇小說和史傳文學的關系。我們可以看到，中國古典小說發展的趨勢，是如何由紀實的史傳著作，逐漸過渡到以虛構為基礎的小說創作，在這一點上，我們可以看到小說文體的發展，也看到史傳對小說創作的巨大影響力。
首先，史傳和小說的共通點是敘事。當然二者發展到後來的性質有不同，歷史講求真實，而小說則容許而且必須虛構。董乃斌的《中國小說的文體獨立》一書中認為文學和「事」的關系有「含事、詠事、述事和演事」四個階段，大概歷史只是述事，小說戲劇則可以稱之為「演事」。
第二，中國歷史著作中的主體「正史」有編年體和紀傳體兩大系統，史書的這種結構，對後來的小說創作有很多影響。尤其是史書主流的紀傳體，它以人物為中心的寫法，對後來小說至少有兩點影響，一是合乎現代小說以寫人為主，小說必須創作出令人難忘人物形象的要求，例如唐傳奇很多便類似個人的傳記。二是在結構上，很多長篇小說的總體結構是一個個人物的遭遇的聯結，人物之間的關系不是很有機的聯系在一起，似乎是分別給人物寫傳一樣，最有代表性的是《水滸傳》和《儒林外史》等。這種結構方式，有自由靈活的優點，也有鬆散零碎的缺點。
第三，是史傳的敘事方式，多採用第三人稱的全知觀點的方法，這一點也為中國古典小說所繼承。所謂全知的觀點，簡單說就是作者是無所不在、無所不知的上帝，對於人物內心和絕不可能為外人所知的隱秘，他可能—一告訴讀者。著名的例子是《左傳》宣公二年鉏麑不忍下手刺殺忠臣趙盾，回來後自殺前的一段心理活動，這種自言自語或心理描寫，從寫歷史的角度看當然是不必要的，但它卻有「遙體人情，懸想事勢，設身局中，潛心腔內，忖之度之，以惴以摩，庶幾入情合理」（錢鍾書《管錐編》語）的好處，而這種寫法，正是後世小說戲劇所仿效的地方。
第四，是寫作精神方面，中國歷史上的幾部巨著對後世小說有極大的影響。例如《春秋》的微言大義，意思就是把自己觀點隱藏起來，讓事實自己來說話，對事件和人物的褒貶由讀者自己去體會。中國古典小說中當然不乏有作者跑出台前，向讀者指指點點，對事件人物直接評論的地方，但好的作品，作者隱退在情節背後，讓小說中的人物的言行來啟示讀者。《紅樓夢》主題的論爭，讀者對小說中人物的愛憎不同，可以說，都是得力於這種隱藏個人觀點的手法結果。又如《史記》的創作，司馬遷一再表示自己是「發憤」著書，自己是「心有所郁結，不得通其道」的情況下寫出這種巨著的，後來的金聖嘆把《水滸》這些小說也看作是發憤之下的創作，可見《史記》對後世文學家在精神上的感召力量有多大！
明清兩朝小說評論家最愛把小說和歷史著作比附，金聖嘆說「《水滸傳》方法，都從《史記》出來。」毛宗崗說：「《三國》敘事之佳，直與《史記》彷彿。」張竹坡說：「《金瓶梅》是一部史記」，而戚蓼生評《紅樓夢》的寫法，認為：「其殆稗官野史中之盲左、腐遷乎？」可見史傳對中國古典小說的深遠影響。

Ⅶ 中國古典小說真正吸收史傳文學寫人藝術經驗的第一部小說

我國古典小說中真正地吸收史傳文學寫人藝術經驗的第一部作品，是文人參與創作的《水滸傳》。
據說明代士大夫案上總擺兩部書，一部《莊子》，一部《水滸傳》，認為《水滸傳》筆法好，首先表現在它如「明鏡照物，妍媸畢露」的高明的寫人藝術上。這就使中國小說的人物描寫大大推進一步。從《水滸傳》開始，而後才有《儒林外史》《紅樓夢》。

Ⅷ 結合實例說說史傳文學"愛而知其丑,"憎而知其善,善惡必書,是為實錄"對中國古典小說的影響

我國古代小說理論里頭有很多好的經驗，有些我們就沒有很好地繼承下來。唐代有個劉知幾，是個史學家，他把史傳文學的經驗總結出來，寫了一部書叫《史通》。

《史通》總結了史傳文學的一條經驗，就是「愛而知其丑，憎而知其善，善惡必書，是為實錄」。就是說，愛它而曉得它有缺點，憎它而曉得它有所長。正如我們所理解的：世界上萬事萬物都是對立的矛盾的統一體，不可能有純粹的東西。好人身上有缺點，壞人身上有長處。這完全符合辯證法。但這不是說沒有善惡、是非之分。所愛、所憎，分得清清楚楚；在此前提下，再看次要的方面。

比如吳承恩寫《西遊記》，創造了個豬八戒，它是個小農生產者。他眼光如豆，心胸也不開闊，而且動搖得很厲害，一遇困難就要散夥，回高老莊去。遇到妖魔鬼怪，孫悟空去打，他卻躲起來睡大覺；回來一看，孫悟空快打贏了，他怕功勞全是別人的了，趕快跑過去打幾耙子。他還愛挑撥離間，幾次在唐僧面前說孫悟空的壞話，把孫悟空趕走。總之，這個人的缺點是很多很嚴重的。但我們並不覺得這個人特別可恨，我們小孩看到他就笑，並沒有把他當成敵人來看。為什麼?因為作者還寫了豬八戒的許多更為主要的長處。比如勞而又苦的事情都是豬八戒乾的，長途挑經擔，孫悟空是不幹的；過那個稀柿洞，硬是豬八戒拿嘴巴拱出一條路來；妖魔鬼怪把他抓起來，他罵到底，從來不投降的。還有，他鬧情緒是常事，可始終沒有脫離取經隊伍，取經隊伍少不了這么一個人。這就是說，作者在創作豬八戒的時候，是「愛而知其丑」的，而且把他的丑大膽放手地寫得很充分。《水滸傳》寫林沖，寫武松，寫魯智深、李逵，都是採取這種態度。

「憎而知其善」，也是如此。《三國演義》寫曹操，作者是恨他的，把他當作反面人物來寫。可曹操有雄才大略，最後勝利的還是他。他有很多優點，善於用人，善於識才。抓住一點好處就寫出來，決不掩藏、抹煞。可這些好處，這些雄才大略，就使他成為一個大壞蛋，不是普通的壞蛋。司馬遷寫劉邦，寫項羽，也持這樣的看法。這就是要通過對現實生活的觀察體驗，寫出真實的人來，寫出有血有肉的人來。《紅樓夢》更是這樣。林黛玉是作者同情的，可是寫了她很多缺點；薛寶釵是作者不喜歡的，但也並不抹煞她種種的長處。正因為這樣，《紅樓夢》里寫了許許多多的人物，一個個都是活生生的，使我們感動。「愛而知其丑，憎而知其善」，善惡必書，這一條經驗我們就沒有很好地繼承下來。我們為什麼不能把人物寫得真實起來呢?生活中有多少使人感動的新人新事，叫我們一寫，往往就顯得不真實了。

以上摘自吳組緗《關於我國古代小說的發展和理論》

Ⅸ 我國古代小說的發展

中國古代小說發展脈絡

一、孕育萌芽期：

神話是最早從綜合藝術中獨立出來的文學形式，完全可以被當作敘事文學。可以說，神話是小說的源頭。因為小說本來就是敘事的藝術。隨著歷史變遷，小說創作由民間走向專業化創作，內容也越來越向人自身靠攏，距離現實生活越來越近。即神話--傳說--人情世故小說。主要因素由完整的故事、簡單的情節和誇張的想像構成。如《山海經》《淮南子》中的神話故事，後代諸如志怪、志人、傳奇小說、《西遊記》大都受到神話的影響。
先秦諸子散文收集大量具有諷喻特色的寓言。短小精悍、文筆凝練。日常生活的小事，作者竟能推演出發人深思的哲理。如果現在還存在這樣的小說作者，那他只好喝風拉煙了。然而，這些寓言產生的影響是巨大的。魏晉時期的志怪小說，很多根據寓言寫出。
歷史繼續發展，從春秋到秦漢，歷史文學自然出現了。因為文學作為新鮮的事物，優先被貴族階級接觸並享用。也許他們並不屬於小說，但是，如《史記》，對人物形象深入細致的刻畫描繪，甚至虛構，顯示出小說的特質。後代出現許多光彩照人的小說人物，與《史記》的影響是分不開的。當代武俠作家金庸直言不諱的承認自己的創作深受其影響。

二、文學自覺期：

「小說」一詞，最早出現在《莊子*外物篇》。將「小說」和「大道」比較。大道：宏觀言論，如正統散文、詩歌；小說：瑣碎言語，有點發牢騷的味道。班固認為小說為九流之末，但肯定了它作為文學類別的存在。
魏晉時，各種文學類別劃分已經很明顯，逐漸為人們接受。小說有了比較完整的篇章結構，擺脫了「殘俗文學」的粗製濫造，自此，中國文學史第一次出現具有現代意義的小說，也標志著古代小說的產生。
關於「志怪小說」產生的原因，與當時的社會現實有密切的關系，是文學發展的必然產物。戰亂頻繁，社會動盪，人們對現實產生深深的恐懼感。從社會心理學角度看，恐懼等緊張情緒往往會導致人類非理性主義滋長。無論是神話傳說，還是武俠玄幻等非現實的文學，都是人們尋求精神寄託的反映。後來佛教傳入，神靈怪異和信徒作品顯赫一時。文人也不是自覺創作，他們認為神靈怪異與寫人記事沒有什麼區別。承認人鬼同時存在。可見，當時，人們的思想是駁雜混亂的。還有，「志人小說」與當時崇尚清談的社會風氣有關，注重寫人，形成筆記小說的傳統。代表作品包括《搜神記》《神異記》《世說新語》等。
唐代小說的形式主要是傳奇，產生與「溫卷」風氣有關。這類文章要求生動有趣。初唐秉承魏晉神怪遺風，中唐傳奇全面興盛，主流作品具有強烈的現實色彩，出現《李娃傳》《鶯鶯傳》等優秀作品，後期專集大量涌現，出書成為時尚舉動。志怪色彩復現，俠客題材誕生，更加註重刻畫人物形象。不再關注現實，似乎反映出大唐王朝已經到了強弩之末。

三、文學黃金期：

古代小說發展到宋代，終於出現了自身的飛躍和****。話本出現後，白話小說隨之出現，繼而元明誕生長篇章回小說，小說達到全盛階段。
宋代小說仍被稱為傳奇，但是開始分流。一種是以筆記形式出現的文言小說；另一種是宋元話本，直接源頭並非唐五代傳奇，雖然吸吶了一些特點，語言更加接近口語。話本產生，是與市民生活發展密不可分，且由市民需要而產生。
古代長篇小說的唯一形式是章回小說。文言短篇、擬話本小說分別達到了****，真正進入古代小說的黃金時代。第一個****是宋元話本時期；第二個則是章回小說的出現，以《三國演義》《水滸》為代表；第三個****以《儒林外史》《紅樓夢》為代表。此後，古代小說慢慢衰落，一蹶不振。
小說發展的系統：
1、神魔志怪系統：以《西遊記》《封神演義》《聊齋志異》為代表；
2、歷史傳奇系統：兩大分支，一是直接取材於史傳文學（《三國演義》）；二是英雄傳奇小說，以《水滸》為源頭和代表。中國長篇武俠小說源自《水滸》，到清代出現一系列小說。明中期後，歷史演義發展令人矚目（《楊家將》《說岳全傳》），藝術成就一般。
3、世俗風情系統：
明末出現《金瓶梅》這樣的里程碑作品，正式步入長篇小說的殿堂。無論是文學的獨創性，還是人物形象的塑造，《金瓶梅》堪稱第一。
短篇小說的代表作品是《三言》《二拍》，是中國白話小說的典範。
明末清初，風情世俗小說最為流行，但拘於模式：私定終身後花園，顛沛流離夢難圓。多情公子中狀元，奉旨完婚大團圓。

Ⅹ 史傳文學對中國古代小說的影響

首先，從總體上來說，《史記》作為我國第一部以描寫人物為中心的大規模作品，為後代文學的發展提供了一個重要基礎和多種可能性。《史記》所寫的雖然是歷史上的實有人物，但是，通過"互見"即突出人物某種主要特徵的方法，通過不同人物的對比，以及在細節方面的虛構，實際把人物加以類型化了。在各民族早期文學中，都有這樣的現象，這是人類通過藝術手段認識自身的一種方法。只是中國文學最初的類型化人物出現在歷史著作中，情況較為特別。由此，《史記》為中國文學建立了一批重要的人物原型。在後代的小說、戲劇中，所寫的帝王、英雄、俠客、官吏等各種人物形象，有不少是從《史記》的人物形象演化出來的。
在小說方面，除了人物類型，它的體裁和敘事方式也受到《史記》的顯著影響。中國傳統小說多以" 傳"為名，以人物傳記式的形式展開，具有人物傳記式的開頭和結尾，以人物生平始終為脈絡，嚴格按時間順序展開情節，並往往有作者的直接評論，這一切重要特徵，主要是淵源於《史記》的。
在傳記文學方面，由於《史記》的紀傳體為後代史書所繼承，由此產生了大量的歷史人物傳記。雖然，後代史書的文學性顯著不如《史記》，但其數量既浩如瀚海，如果將其中優秀傳記提取出來，也是極為可觀的。此外，史傳以外的別傳、家傳、墓誌銘等各種形式的傳記，也與《史記》所開創的傳記文學傳統有淵源關系。
《史記》也是一部形象生動的歷史傳記。它的文采歷來為我國文學界所稱頌，它開創了我國傳記文學的先河。司馬遷像一個出色的畫家，以他那十分傳神的畫筆，為我們勾畫出一個個栩栩如生的人物畫像；又像一位善於捕捉瞬間的雕塑家，以他那鋒利的刻刀，為我們塑造了一個個風采各異的雕像。在《史記》這座人物畫廊里，我們不僅可以看到歷史上那些有作為的王侯將相的英姿，也可以看到妙計藏身的士人食客、百家爭鳴的先秦諸子、「為知己者死」的刺客、已諾必誠的游俠、富比王侯的商人大賈，以及醫卜、俳優等各種人物的風采，給人以美的享受和思想上的啟迪。司馬遷創造性地把文、史熔鑄於一爐，為我們寫下了一部形象的歷史。所以，魯迅先生稱贊《史記》為「史家之絕唱，無韻之《離騷》」。正因為如此，在中國古代浩瀚的史著中，《史記》擁有的讀者量是首屈一指的