武侠小说中情景描写重不重要

1. 武侠小说中的打斗场面描写，越多越好，越详细越好

青帮总部在郊外，我驱车赶到，拎着青峰剑就杀了进去，见到人二话不说，提剑就砍，转眼间我已经杀了十几个人了。
青帮大门有两个持枪的人看守，我冲上去冰火剑气释放，秒杀了这两个人，根本没给他们开枪的机会。
我拿了两个手雷，直接扔向总部比较大的建筑。
轰隆两声，火光燃起，同时也冲出来上百人，看到我虎视眈眈直接冲上来动手，格杀勿论！
我大吼一声，挥舞青峰剑杀进人群！
鲜血溅了我一脸，www.jushuge.com这使我杀戮之心更加滋生。青峰剑每一剑都取一个青帮成员的性命，短短十分钟，这些人就全被我砍杀，血流成河，场面极其血腥！
“嘭！”一颗子弹打出。
四周冲出来十几个拿着枪的青帮成员，看到我二话不说，抬枪对准我就是一阵扫射。
“都去死吧！！”我瞳孔被鲜血染的有些发红，狰狞的样子让人看了心惊！
飞刀被我无情的射出，每一把都射杀一个人。
最后一个人倒下时，我松了口气。
“去死吧！”就在这个时候，一个少年提剑朝我刺来，剑锋指向我眉心，直取我性命！
我连忙倒退，同时用青峰剑挑开这把剑！
啥了这么多青帮成员，不久前又跟S级的大高手风夕云拼杀，如今的我已经筋疲力尽，战力没有以前十之三四。
这个少年正是罗冰！他面色寒冷，一把寒气霖霖的宝剑握在他手里，看着让人畏惧。
不好的感觉充斥我的心头，我突然感觉死亡的降临...

2. 在武侠小说中，必出的十大场景是什么

好像每一本武侠小说总要有一场轰动武林的决战，这一战惊天地泣鬼神，这一刻凝固在时间的尽头，千千万万年以后还是一道传说。

江湖中为什么总有那么多巅峰对决呢？用古龙的话来说，正所谓：人在江湖，身不由己。

十场巅峰对决如下，因为每一场都十分精彩，所以小谢就不排名了：

✪谢晓峰燕十三

谢晓峰和燕十三都是绝世的剑客，如果这世界上有了一个谢晓峰，又有了一个燕十三，他们就迟早必定会相见。而他们相见的时候，就必定有个人死在对方的剑下！于是，他们的一战也就成为了剑客之间最为辉煌的决战之一。

夕阳红如血、枫林红如血，他们在一片殷红中决战。谢晓峰破了燕十三的第十四剑，燕十三却衍生出第十五剑！胜负既分之时，燕十三无法控制「第十五剑」的威力，同时为了毁了这「第十五剑」，刺穿自己的咽喉！这场决战惊心动魄，如那漫天残红，绚烂的消逝，留给人无尽的感慨。

✪李寻欢上官金虹

这一战堪称古龙小说最经典的一战。约战之地开始定的是一个长亭，战前李寻欢郑重的去看战场，考察每一寸土地的柔软度（影响轻功），树枝的柔韧性，阳光刺眼角度等等…上官知道小李会来，居然提前放了一个装有女子一缕青丝的匣子，用以扰乱李寻欢的心境，两人做了充分的准备然而最后他们决斗的地方并不是长亭……

这一战是关起门打的，没有人看到过。上官金虹本来有很多机会可以杀了李寻欢，可是他太过自信，以为自己可以接住李寻欢那一刀，结果，他输了，小李飞刀，例无虚发！

✪楚留香水母阴姬

水母阴姬是楚留香时代最可怕的女人，也是武侠史第一女同。她武功奇高，非常聪明，却是个变态！这样一个人真的是太恐怖了。而且楚留香的武功根本不足以对抗水母阴姬，她以为楚留香可以接她七招，结果一招楚留香就被她打飞了。

✪洪七公欧阳锋

两个老头斗了一辈子，最后却一同辞世，说起来怎么都有些落寞。英雄从来都是没有结局的，从来都是神龙见首不见尾，我们知道他们的英雄事迹，知道他们的宿命归结，却从来没有看过英雄寿终正寝。就像一个朝代缓缓落下帷幕，不管你愿不愿意，所有的一切都在宣告这个时代结束了。

两人当下融为一幅“太极之图”，洪七公一跃而起，抱住欧阳锋，说“好个欧阳锋！好个欧阳锋！”。欧阳锋刹时回光返照，心中一片澄明，与洪七公相拥大笑，两人在笑声中同时辞世。

3. 我想写古代的武侠小说，但是发现自己在描写古代场景，人物语言，人物装扮，甚至是古代的场景都不熟练。

“肠断江春欲尽头，杖藜徐步立芳洲。癫狂柳絮随风去，轻薄桃花逐水流。”这首《绝句漫兴》为杜甫困居蜀中时所作，专道人事兴废、去留难知之意。吟者乃是江边一名老儒，他两鬓早斑，面容愁苦，身后一片桃花落得雪霰也似，随波逐流而去了。
一名黑衣人在他身后已站了许久，听这诗句，瞅了瞅满树莹润润的花朵，蓦地焦躁起来：“这一林子鸟花！一个个裂着嘴，笑得好不厌人！”袖袍一甩，身旁桃树落花如雨，一只鸟儿惊得蹿上天，啾啾盘旋。

这是凤歌写的 <<昆仑>> 的开头,不知对你有否帮助?

4. 怎样描写武侠小说中的场景，比如正在举办武林大会，人非常多。

没必要每个门派都写上，登场人物太多会使作者难以照顾周全，再说读者看着也会感觉很乱。
可以着重写其中几个实力较强的门派人物，为主角树立几个强敌让故事显得更有悬念。
当然，这种大会描写一下四方云集的隆重场面是可取的，作者还可以适当安排几位“故人”在此和主角相遇。

5. 想写部武侠小说，故事，人物都想好了，但文笔欠佳，该怎么提高，具体一些

首先是多看，前辈们的东西给予的启发太多太多了，拿金庸古龙来说，其实他们精彩的故事情节与描写已掩盖了本就不俗的文笔，读者更多的是被情节与人物所吸引，对武侠小说而言这二者比文笔重要的多。我也写武侠小说，那时更喜欢读古大侠的作品，且在读的期间写出来的东西的风格也都有古龙的影子（非刻意模仿），更喜欢古龙笔下的人物，还有对话，古龙不知出了多少经典的句子，但论打斗场面的刻画，还属金爷爷最为无敌，相信到时写到打斗场面你也一定会遇到瓶颈，不妨多看看金爷爷的描写，金庸的武打场面那叫一个爽呵呵。个人认为武侠小说中的文笔好坏不在于辞藻华丽与否，风格很重要，重在描写和刻画，当你真正从心里喜欢这个故事，喜欢你笔下的人物，自然会想花大心力去塑造（最好有些与众不同之处，会非常吸引人）。用心想象一下当时的场景，适当引入环境描写与人物心理，或是将你自己想象成当时的主人公，争取身临其境，情景交融。叙事的时候不要光平白直叙，一定要多描写（排比是个不错的东西），可适当引用诗词，让你的文看起来诗情画意一些，同时细致刻画，人物对话的语言要有特点，不同的人说话方式是不一样的，一定要体现人物性格。
总之，提高文笔最好的办法就是多看，看的同时注意积累，遇到好词好句可以记下来，除了大师们的，推荐沧月姐姐的文，故事精彩文笔亦佳。

6. 看到金庸的武侠小说中有许多景色描写，写的相当出彩。这些是否都需要作者的亲身经历才能写的好呢

需要看很多很多书 有细腻的情感 才能有这许多积淀

7. 武侠小说打斗场面描写

1.人物，
2.背景描写，用以衬托，
3.武功描写，
4.有旁观者还可以通过旁观者的表情，心理，语言来衬托打斗场面。
总之，不要直接写张三一招揍了李四一下，李四还了一下，这样没什么技术含量，要通过衬托来描写。

一举手,前后左右要有定向.起动举动未能由己,要悉心体认,随人所动,随曲就伸,不丢不顶. 勿自伸缩.彼有力,我亦有力,我力在先.彼无力,我亦无力,我意仍在先.要刻刻留心.挨何处, 心要用在何处,须向不丢不顶中讨消息.切记一静无有不静,静须静如山岳.所谓他强由他强, 清风拂山冈.一动无有不动,动当动若江河,所谓他横任他横,明月照大江.从此做去,一年半载 ,便能施於身.此全是用意不是用劲.久之,则人为我制,我不为人制矣。
举手不可有呆像,彼之力方挨我皮毛,我之意已入彼骨裏.两手支撑,一气贯串,左重则左虚,而右已去.右重则右虚,而左已去.气如车轮,周身俱要相随,有不相随处,身便散乱,便不得力,其病於腰腿求之.先以心使身,从人不从己,后身能从心,由己仍是从人.由己则滞,从人则活.能从人,手上便有分寸,秤彼劲之大小,分厘不错.权彼来之长短,毫发无差.前进后退,处处恰合, 工弥久而技弥精.彼不动,己不动.彼微动,己先动.往复须有摺叠,进退须有转换.极柔软,然后极坚刚.静是合,合中寓开.动是开,开中寓合.触之则旋转自如,无不得力.先求开展,后求紧凑 ,乃可臻於缜密矣。
务使气敛入脊骨,呼吸通灵,周身罔间.欲要神气收敛入骨,先要两股前节有力,两肩松开,气向下沈.牵动往来气贴背,而敛入脊骨.行气如九曲珠,无往不利.能呼吸,然后能灵活.吸为合为蓄,呼为开为发.盖吸则自然提得起,亦拏得人起.呼则自然沈得下,亦放得人出.此是以意运气 ,非以力使气.全身意在精神,不在气,在气则滞.有气则无力,无气则纯刚。
一身之劲,练成一家,分清虚实.发劲要有根源.劲起於脚,变换在腿,主宰於腰,发於脊背,接於两肘,行於手指,总须完整一气.发劲须沈著松净,专主一方.曲中求直,蓄而后发.蓄劲如张弓, 发劲如放箭,运劲如抽丝.劲似松非松,将展未展.劲断意不断.又要提起全副精神,於彼劲将出未发之际,我劲已接入彼劲,恰好不后不先.如皮燃火,如泉涌出.前进后退,丝毫不乱.方能得机得势,随手奏效.此谓借力打人,四两拨千斤也。
动静之机,在於阴阳,总归神聚.神聚则一气鼓汤,炼气归神.气势腾挪,精神贯注.开合有致,虚实清楚.左虚则右实,右虚则左实.虚非全然无力,气势要有腾挪.实非全然占煞,精神宜贵专注 .紧要全在胸中腰腿间运化,不在外面.力从人借,气由脊发.胡能气由脊发? 气向下沈,由两肩收入脊骨,注於腰间.此气之由上而下也,谓之合.由腰展於脊骨,布於两膊,施於手指.此气之由下而上也,谓之开.合便是收,开即是放.懂得开合,便知阴阳.到此地位,呼翕九阳,抱一合元 ,可名九阳神功.从此功用一日,技精一日,渐至从心所欲,豫顺以动,罔不如意矣。
要言之,气以直养而无害,劲以曲蓄而有馀.神舒体静,刻刻在心.内固精神,外示安逸.变换虚实,舍己从人.须知阴阳相济,方为懂劲.平日走架,是知己工夫.一动势,先问自己合不合规矩. 少有不合,即速改换.走架所以要慢不要快.打手是知人的功夫,动静固是知人,仍是问己.自己安排得好,人一挨我,我不动彼丝毫,趁势而入,接定彼劲,彼自跌出.如自己有不得力处,便是双重未化,要於阴阳开合中求之.所谓知己知彼,百战百胜也。

8. 求武侠小说中好的环境描写或场景段子！越多越好！不要金庸古龙，网上的就行！

老者甲足踏九宫，左手捏了一个剑决，徐徐围着大汉乙走了起来。他双足变换间，口中尚自念念有词，眼见整个人越走越快，最后直如一团风一般寻找着大汉乙的破绽。
大汉乙暗运一口气，九环刀当胸一横，径自双目一闭，呼吸平稳竟似熟睡。
老者甲的九宫步法最是耗力，若是年轻时尚且算不得什么，此刻紧紧半柱香的功夫却是已感轻微的疲倦。奈何大汉乙看似从容的站在那里，竟是全身毫无破绽。老者甲无奈之下扬手一剑刺出，三星直化九道银芒，径取大汉乙背后空门。一剑化三清竟是练到了九芒齐出的境界！
眼见剑芒已经到了大汉乙的身后，大汉乙猛地双目圆睁，怒吼一声却不戈挡，反而一个纵身跃上了老者上空。
须知人在空中没有大地做依靠，破绽最是繁多，更何况空中并无接力之物，一旦气竭只能任人宰割。
老者甲眼中露出喜色，剑式顺势一挑，一招剑指天南刺向大汉乙的双足。
大汉乙面对老者犹如附骨之毒般的长剑却是不为所动，他双手紧握刀柄，顺势一个空翻，头下脚上的劈了下去。
这一刀可算凝聚了全身的功力，再加上从天而降的气势上先声夺人，一时间强大的压迫好似天崩地裂一般。
老者甲不料对方有此一招，撤身已是不及，长剑挥舞间已是刹那递出了八八六十四剑。

9. 武侠小说中经常出现这样的场景

A,万有引力定律.

10. 关于写武侠小说的建议：

如何写小说（转载）

第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

第四点忌讳是：不要概括，要具体。

关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•斯潘塞。

“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点：

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•惠特尼

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现