读金庸武侠小说有感几个成语

⑴ 看金庸武侠小说，你学到了哪些人生道理

看完了金庸武侠小说之后的我，目光不是停留在那些绝世武学上面，还幻想着成为一代大侠什么的；也不是爱慕里面的情投意合、长相厮守之情，感悟最深的就是里面的佛法意境。

金庸武侠小说之中，既是以历史为主线，符合历史的基础上进行的故事，同时其中还蕴含了许多佛家教义，金庸先生就是利用那些高僧如扫地僧、空见大师、一灯大师和三渡等高僧为代入人，像我们展示了许多佛家教义。

最后——空即是圆，圆即是空，人相我相，好不懵通：

渡厄道：“你过来，老僧收你为徒。”谢逊道：“弟子不敢望此福缘。”他拜空闻为师，乃“圆”字辈弟子，若拜渡厄为师，叙“空”字辈排行，和空闻、空智便是师兄弟称呼了。渡厄喝道：“咄！空固是空，圆亦是空，我相人相，好不懵懂！”谢逊一怔，登即领悟，甚么师父弟子、辈分法名，于佛家尽属虚幻，便说偈道：“师父是空，弟子是空，无罪无业，无德无功！”渡厄哈哈笑道：“善哉，善哉！你归我门下，仍是叫作谢逊，你懂了么？”谢逊道：“弟子懂得。牛屎谢逊，皆是虚影，身既无物，何况于名？”谢逊文武全才，于诸子百家之学无所不窥，一旦得渡厄点化，立悟佛家精义，自此归于佛门，终成一代大德高僧。

因此金庸武侠小说之中，真正最值得我们欣赏的应该是这些佛家教义，其中像谢逊和裘千仞这些诚心悔过和萧远山和慕容博放下仇恨的都是最好的例子。

⑵ 金庸小说武功描写的特点极其意义

一、金庸笔下的武功描写并不单纯指武功本身，它其实有着丰富的文化内涵。不同的人有着不同的武功，使用不同的兵刃，他们便有着不同的武功境界，同时也有着不同的人生境界。

二、“恰到好处”是中国哲学上的崇高境界。要做到“恰到好处”，必须要历经人生的各种磨炼，就如同一块璞，它得要经过千万次的打磨，才能成为美玉一样。金庸的武侠小说向人们展示的就是这样的一个过程，将璞打磨成美玉的过程。

三、金庸笔下的种种武功描写，非常独特，同时并不离谱，各有一定的道理可讲。这是因为，一方面，金庸重视武功的描写，因为作品中有很多矛盾，很多问题，要靠武功的打斗去化解、去解决，没有武功是断然不行的。但金庸同时又强调了武功的局限，因为武功并不是万能的。

四、金庸武侠小说创作的最大的一个特点，是它的外松内紧，也就是心态的松弛与精神的集中相结合。这就在有意无意之间，获得了雅文学与俗文学的共同性，分别综合了二者之长，而扬弃了二者之短，在雅文学与俗文学之间架起了一座桥梁。这就是金庸笔下的武打为什么能够雅俗共赏，好看而又耐看的原因。

五、金庸的武侠小说不同一般，原因很多，但重要的一点，还是表现在武功描写方面的不同流俗。在金庸的笔下，各种各样的武功，都做了个性化、艺术化的处理。

六、无论在现实生活中，还是在武侠小说中，武打固然牵涉到人的生死荣辱，是性命攸关的大事。但武侠小说中的武打描写又是供人欣赏，供人品味的。对此，金庸是想得透，放得开，写得好，他笔下的武打是于严肃之中见活泼，于真实之中见趣味。

（全文）

金庸的武侠小说，已经成为二十世纪最有代表性的大众文学之一。那么通过金庸小说中的武打描写，我们看一看，我们到了二十世纪的下半叶，中国文化中，对于“武”这个概念的探讨，已经达到了什么样的高度？

金庸的武侠中的武打，它所带给我们的想像是空前的。之所以他的小说这么有魅力，在“武”这个方面，超越了前人。

在金庸笔下，那些使着奇奇怪怪兵刃的人，多数不是一流高手。你看金庸的小说，你放心，只要这个人物一出场，使用一个很奇怪的兵刃，你就可以断定，他肯定不是最主要的人物。上来一个老头，长着很长的胡子，手里拿着一对判官笔，你可以断定，这个人不是主要人物；主要人物没有使这些兵刃的，或者这个人就是性格奇怪之人。比如说，《天龙八部》里面，南海鳄神，这个人物一出场，手里拿着一个鳄鱼剪，一个大剪刀。他动不动就“咔嚓”一下，把人家脑袋剪下来，这个人你可以断定，他不是一流人物。

再比如说，李莫愁，手里拿着一柄拂尘，武功很厉害，她这个拂尘，不是扫地用的，不是掸沙发上的灰用的，你让她拂一下，就没命了。但是她也不是最高级的武侠人物，不是一流高手。武功的境界，在金庸笔下，一个没有出场的大侠，这个人叫独孤求败，在他的身上这个层次讲得极为清楚。他买了几把宝剑，给后人讲了这个道理。这个道理包含了，武功的几层境界。

第一层，他年轻的时候，使用一把非常锐利的宝剑。这个剑所向披靡，可以斩铜断铁。那么这代表一种少年气盛的境界，年少嘛，所向披靡，见谁跟谁辩论，都把人打败。我年轻的时候，大概也是这个样子，喜欢跟人家辩论，显示自己有学问，以打败别人为荣，回家很高兴--然后回家多吃两个肉饼。其实，现在想来那是很幼稚的。那是一个幼稚的阶段。

而超越这个阶段之后，他第二个阶段用的是一把轻剑，比较轻的宝剑。这时候功夫长了，能够举重若轻，这个时候能够干一番大事业。这是第二个阶段。

第三个阶段，他改用一把重剑，重剑无锋，我们常说，能够举重若轻，举重若轻是一个很好的境界。比这个更深，是举轻若重，举轻若重是更进一步。

那么到了最后，他用一把木剑，木头剑，这个木头剑是没有刃的，木剑本身不能伤人的。但是，这个木剑其实只是一个代表，说明他已经可以达到不用兵刃了，达到无剑的程度了。也就是说，他最后武功练到大成，是不依赖于外物。这个时候，他可以没有兵刃；也可以说，什么东西都是他的兵刃。

用金庸的原话讲，武功练到这个程度，飞花摘叶，皆可伤人。他随便拿一个东西就是兵刃，就练到这个程度。就是说，这其实是庄子讲的“不役于物”，不为外物所奴役，外物完全被我所控制，所以你看上去他是两手空空，其实他已经达到炉火纯青的程度了。而这个论述写的绝不仅仅是打架的境界，搏斗的境界，其实它是人生的境界。这种对人生境界的描述，中国人经常是用比喻的方式来写的。比如说，王国维先生在《人间词话》里用几句词，也论述了人生的几种境界，可能读过的朋友都知道。

第一种境界是：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”这是人生的第一种境界，在那块找啊，徘徊，有了疑问了；第二种境界是：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这是人生的第二种境界，就是说，你为了事业奋斗，艰难曲折，正走在长征路上呢，但是坚韧不拔。这是人生的第二种境界。第三种境界是：“众里寻他千网络，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”满世界找了一圈，没找着；回来一看，就在那旮旯蹲着呢，豁然开朗。这是人生的第三种境界。

孔子也曾经讲人生的境界，孔子讲得更朴素，他就用人的年龄来讲：“吾十五志于学，二十而冠，三十而立，四十不惑，五十知天命，六十耳顺，七十而从心所欲不逾矩。”，他讲最后的这个境界“从心所欲不逾矩” ，就像独孤求败最后那个无剑的阶段一样，做起事情来随心所欲。但是，随心所欲做的事情，全是合乎规矩的，你随便一做，就合乎规矩了。就好像在篮球场任何一个地方，你把球随便一扔，好像随便扔到了，“啪”，就进篮了，就是人生最后能达到这个境界，这就叫自由。自由，不是说，不听话，谁管你都不听，那不叫自由，那叫“二百五”，自由是要经过这样一个磨炼的阶段，最后一出手就“投篮”进去了，这才叫自由。所以一部中国哲学所讲的，就是要恰到好处，而恰到好处不是马路上随便能拣来的。而金庸他通过一个独特的视角，通过武打，通过武功探讨了这个人生境界，他把这个武功哲学，提高到人生的方法论上来论述。所以很多青少年都从中得到了，人生方面的领悟。我们从金庸的小说中也好，从其他武侠小说中也好，不可能学到实战中打架的方法，不可能对你打架有很大的帮助，但是你可以学到人生的方法，可以得到人生的启悟。比如说，百花错拳之美妙--《书剑恩仇录》里，陈家洛打的拳，叫百花错拳，这个名字很有意思，百花，好像是色彩缤纷，但是是错的，但是错中又有不错，这个很奥妙，每一拳打出来似乎不对，但是加起来又是绝对正确的。像段誉所使的六脉神剑之奇幻，这个六脉神剑很有意思，他一旦使出来威力无比，他有时候使不出来，这很奇怪。看我们很多运动员也是，他一旦发挥出来金牌就是他的，甚至有的项目前四名都是中国的，但是一旦六脉神剑不灵了，使不出来，我们就一败涂地，连一个进半决赛的都没有。所以这就很像段誉的六脉神剑。

还有化功大法之阴险。就是说，人家辛辛苦苦练了几十年的功夫，给人家化掉。跟化功大法相近的一个，叫北冥神功。这个是一正一邪。北冥神功是吸取人家的功力，但是这个正、邪的区别还显得不太清晰。我很推崇金庸笔下，北冥神功这种工夫，善于学习他人的本事，这个本事大的人，他不是说，天生的自己什么都学，他碰到别人，别人说一句话对他有用，他马上就记住，马上就融到自己的思想系统当中来，这是一项很重要的本事。还有像辟邪剑法之妖孽，像降龙十八掌之刚猛，还有杨过的黯然销魂掌之恍惚。我们想想杨过的黯然销魂掌，这个掌太厉害了，这个掌是威力很大。但是，不是什么人都能使，包括杨过自己也不是什么时候都能使用的，你必须自己黯然销魂的时候，心里愁得不行的时候，不想活了，这个时候这个功夫威力无穷，一旦你心情开朗，这功夫就不行，就打不过别人了。这里面很有道理。中国有个成语叫哀兵必胜，置之死地而后生，你都不想活了，他反而能够胜利，所以说韩信让他的军队背水而战，背水一战，说，咱们都不活了，今个拼了，反而大获全胜。这里边是有生生死死变换的道理的。

而金庸笔下的这些武功，我们如果说，把它都排列出来，那是排列不完的，排列一天恐怕也排列不完，举不胜举，精彩纷呈。一方面写得很神奇，听上去真妙。但是，同时很难得的是，他又写得尽量可信，合乎武术原理，合乎我们对人体极限的想像。我们想像，人体到底能干什么？他不是写得没边，有想像。金庸他既然写的这种武侠，是现实风格的武侠，他就和还珠楼主迥然不同，他不写还珠楼主那种绝对超自然的，没有。

那么我上大学的时候，看过许许多多的武侠小说，后来都忘了，留下的就是这些著名小说家的作品。其中，的确有一些写得很荒诞的武侠小说，那作者就是乱编，他没办法了。比如，写一个人物，被困在山洞里边了，出不去。山洞里边门口，堵上了多少万斤的大石头，出不去，在里边要困死，怎么办啊？在墙上摸索摸索，摸索出一套武功秘笈来。然后按照这个武功秘笈就练，练了两个时辰，武功大成。好吧，这一下子人就变了，一拳打出去，把这山打翻了，他就出去了。我说，你这不是吃饱了撑的吗！这说明，这个作者的无能，这只说明这个作者，说明你没有办法，正常地解决人物的困境，只能靠“怪、力、乱、神”来解决。就好像我们说，一些电视剧里边故事编不下去了，“故事不够，爱情来凑。”故事不够了，加一个第三者吧，把故事继续演下去。

而在金庸的笔下，没有这些荒谬的东西。金庸特别强调了武功的局限。所以他一方面讲武功神奇，另一方面讲武功的局限。比如，金庸强调一个人武功再强，一掌打出去也不可能伤到三、五丈之外，这就是他把自己限制住了。我们觉得，他写得可信的。就是这一掌打出去，可以不接触人体，而伤到人体，这是可能的。但是必须离得比较近，不可能说，离得三、五丈还能伤人，这是不可信的。所以说，这是比较写实的。

再有，少林寺有72项绝技，叫少林寺72绝技。金庸说，天下不可能有一个人把它们都学全了，因为每一项绝技都博大精深，再厉害的少林高僧，一辈子的精力都用上，也只能学会十几项，学会了十几项一辈子就过去了。而且你学会几项，就可以横行天下，无敌了，没有必要学会72项。都学会72项干嘛呀？没有必要的。可是，在《天龙八部》中，我们发现，有一个人物居然把它们都学会了。所以这时候，我们就会心里存一个疑问，不是说学不会吗？怎么有一个人都学会了呢？这个人叫鸠摩智。那么到后来，我们就发现这个人是有问题的。他所谓学会少林寺72绝技是假的！他自有一套叫小无象功，而且正因为他强行练这个少林寺72绝技，最后走火入魔，身体出了大问题，就好像一个人本来患点小感冒，每天打大量的抗生素，最后就会出来别的大病。

那么所有这些问题，都是合乎科学道理的，又合乎浪漫主义的想像。比如说，鸠摩智强行练功，走火入魔怎么办呢？这每天受这个病痛的折磨，不能告诉别人，还要装作一个武林高手，最后恰恰是恶贯满盈的时候，掉到了枯井底污泥处。在枯井底污泥处，遇到段誉的北冥神功，段誉无意中把他的功夫给吸走了。好不容易辛辛苦苦练了，这么些年的功夫全部废掉。而废掉之后，柳暗花明，人获得了新生。废尽了武功之后，鸠摩智忽然就大悟，大彻大悟，才知道人练武功是次要的，参透佛法才是重要的。所以他此后回到了吐蕃，回到西藏，专心研究佛法，成为一代高僧。

鸠摩智是历史上的真人，是佛教史上赫赫有名的一个大哲学家，但是历史上没有记载他曾经会武功，没有记载他曾经有过这么一段经历。那么金庸就把这个真人的历史，给他加上这么一段会武功的经历，又解释了他怎么废掉武功，怎么最后得来佛法，所以读来是既引人入胜，又非常可信。这是金庸了不起的地方。所以你看金庸笔下，有武功和人物和情节、结构都联系在一起，所以他形成了一种独特的武功美学。金庸笔下写武打精彩的段落数不胜数，要是举例子读的话，会读上几天。

那么我下面举一段很朴实的打斗场面，不是两个人武打，是萧峰打虎。我举一段萧峰打虎的场面，这是《天龙八部》第二十六回，叫“赤手屠熊搏虎”，写主人公萧峰，他流落到女真部落，就是现在的东北。东北那个时候，环境还没有破坏，东北虎遍地都是的时候，看见有一人在那里打虎。那个虎很凶猛，那个人招架不住，其实那个人也是历史上赫赫有名的人物，就是完颜阿骨打。萧峰叫道，老兄，我来帮你打虎。

我们知道，打虎是很难写的，打虎难写，有两个因素，一个是现实生活中打虎的事情发生得很少，谁敢打虎？即使发生过，看见的人又很少，这是一个难点；第二个难点，自从《水浒传》中，写了武松打虎之后，谁还敢再写打虎！那不是没事找拍吗？已经前边已经有打虎了，写武松打虎写得那么好，你还敢写打虎？你有什么本事敢写打虎？就你也配写打虎吗？

但是金庸他这样的作家，在心里有一种挑战意识，他说，我要试一试，我写一段打虎看怎么样。里边中间一段这样写的：“萧峰斜刺里冲将过去，拦住了两头猛虎的去路。”记住，这是两头猛虎，“那猎人见萧陡然冲出，吃了一惊，大声呼喝叫嚷，说的不是汉人语言。”因为那个猎人，就是女真族的首领完颜阿骨打，人家虽然是国家最高领导人，人家还亲自出来干活呢！亲自出来打猎，回去给老百姓吃。“萧峰不知他说些什么，当下也不理会，提起右手，对准老虎额脑门便是一掌，砰的一声响，那头猛虎翻身摔了个跟斗，吼声如雷，又向萧峰扑来。萧峰适才这一掌使了七成力，纵是武高强之士，受在身上也非脑浆迸裂不可，但猛虎头坚骨粗，这一记裂石开碑的掌力打在头上，居然只不过摔了个跟斗，又即扑上。”

我们看，这一段写得非常写实，因为前边有了萧峰的武功天下一流，那个降龙十八掌，威力无人能比，打在石碑上石碑都可以打裂的，居然打在老虎头上，老虎只翻了一个跟头，非常可信。也说明这个老虎的厉害，写出了虎和人的区别，一个七、八百斤的动物，哪能被你一掌就打死！就是萧峰这样的人，都没把他写成这种神不可测的神功，不是神功。

接下来，萧峰赞道：“好家伙，真有你的！”侧身开，右手自上而下斜掠，“嚓”的一声，斩在猛虎腰间。这一斩，他加了一成力，那猛虎向前冲出几步，脚步蹒跚，他写得非常准确，既没打爬下，也没有说纹丝不动，打得脚步蹒跚。”说明腰受伤了，已打成腰间盘突出了，“随即没命价纵跃奔逃。萧峰抢上两步，右手一挽，已抓住了虎尾，大喝一声，左手也抓到了虎尾之上，是两只手在抓住虎尾的，奋力，双手使劲回拉，那猛虎正自发力前冲，被他这么一拉，两股劲力一迸，虎身直飞向半空。”

这个想像非常好，这合乎物理学道理的，就是两股力相等，一下子虎身子就迸到半空中了，那猎人提着铁叉，正在和另一头猛虎厮斗。完颜阿骨打，武功不如他，所以就借助一个工具，拿着一个杈子。突见萧峰竟将猛虎摔向空中，这一惊当真非同小可。只见那猛虎在半空中张开大口，伸出利爪，从空扑落。从空中就扑下来了。萧峰一声断喝，双掌齐出，“啪”一声闷响，霹在猛虎的肚腹之上。虎腹是柔软之处，这一招排云双掌正是萧峰的得意功夫，那大虫登时五脏碎裂，在地下翻滚一会，倒在雪中死了。

我们看这一段描写，萧峰打虎写得既惊险又神奇，但是又真实可信，萧峰是书中的第一好汉，降龙十八掌打在虎头上没怎么样，翻一个跟头，腰上砍了一掌，老虎还能蹿起来，最后他是借老虎从空中下扑之力，加上自己的力量，而且打在老虎最柔软的部位，打它的内脏，才把老虎打死。所以这里既写出了萧峰的神勇，也写出了老虎的厉害，老虎如果不厉害，英雄的威风是显不出来的。所以说，我们看，这一点他既继承了武松打虎，武松打虎也是要把老虎写得很厉害。如果老虎不厉害，武松威风就出不来。但是又和那个绝不雷同，和武松打虎和李逵杀虎，都绝不雷同。所以这一段萧峰打虎，并不是金庸小说中最精彩的武打。但是一样写得这样活灵活现，一样让人印象深刻。而且这一段又是他下一步结识完颜阿骨打，进入女真部落，最后回到大辽的重要转折点之一。正是通过这个打虎，使完颜阿骨打佩服他，两个人结为朋友。然后又遇到大辽国的皇帝出来，然后他回到大辽，最后完颜阿骨打又去救他，等等。所以这一段描写，就是和情节和人物，都结合在一起的。

那么也有其他一些学者，概括金庸的武功，说他的武功还是性格化的。比如说，岳不群这种人，他就学辟邪剑法，所以他人是阴毒之人；像脾气暴躁的，叫武臣道长，他的武功叫72路追魂夺命剑，一个年纪很大老头子，脾气还是很暴躁，善恶分明；像黄蓉，黄蓉是一个机灵鬼，聪明绝顶的小姑娘，所以她不到两个时辰，就学会了一套叫逍遥游的拳法。这个逍遥游要求人非常聪明，才能学会。然后，郭靖看得很羡慕，郭靖也想学，一看黄蓉这么快就学会了，我也要学这个逍遥游。洪七公就告诫他说，这个逍遥游不是你能学的，你很笨，你学不会，说你就算拼命，也学不会。我就拼命反复练嘛，这笨鸟先飞。洪七公就说，你就算拼命记住了，你使出来，一点也不逍遥，所以你打出来的东西，都是笨手笨脚，愁眉苦脸的。这个逍遥游被你一使，就变成了苦恼爬，而不是逍遥游，在你手下变成苦恼爬了。所以我们看郭靖这个人，他是不能学这种很聪明的武功的，他就是靠本事，靠实实在在的力量。所以这是可以说是，武打性格化所规定的。

再有，艺术化。比如说，《天龙八部》里面，虚竹和丁春秋之战，每一招都凶险，招招凶险攻向敌人要害，但是偏偏的，姿势却那样地幽雅、美观，像我们前面讲的洪七公和黄蓉过招一样，像武打一样。还有，金庸继承了前人，他的武功的名称，都是极富美学魅力的，他的武功的名称，把一部中国的文化都点活了，中国传统文学中的诗、词、歌、赋，都用到武功上了。

还有，金庸武打又很讲究和环境的变化。他武打的场景化，这是超越前人的。因为金庸他年轻的时候，他做过编剧，他搞过话剧，搞过影视，这些他都做过，所以他非常注意舞台效果，所以金庸他没写长武打。他把环境写得很清楚，什么人是表演者，什么人是观看者，什么人是偷看者，都清清楚楚。比如说，《射雕英雄传》里面，郭靖与黄蓉在牛家村养伤，两个人在夹壁里面，然后看到这个屋里边，不断地发生各种故事，各种人来，他俩在旁边看。我们想，这不就是一个话剧舞台吗？就是一个话剧舞台，两个人旁边，然后看着这里演各种戏。他们能看见别人，别人看不见他们。

金庸非常善于写这种偷看、偷听的场面，从中引发出情节的转折。特别像一些大的打斗场面，简直就像电视台举办的那种知识大赛，歌舞大赛一样，有的时候像春节晚会。你像《倚天屠龙记》里面，六大门派围攻光明顶，那一路一路站起来打，那就像一个春节晚会一样的。所以我建议我们春节晚会的节目组，一定要看看金庸的小说，从中吸取一点灵感。

大战，像大战聚贤庄，大战陆家庄，一场接一场，那比写千军万马的厮杀，还要好看，还要经典。有的时候，我们虽然看到小说里，写的是千军万马的厮杀，但出来的就两人，打一下就下去了，别人都是傻乎乎的观众。而金庸小说中，是很多人在乱打，然后又写得很清楚，条分缕析。

从小的方面讲，金庸的武打还注意张弛结合，注意武打的趣味化。他的武打经常是打一会儿，很严肃、很紧张，中间穿插一些趣味。比如，《笑傲江湖》，江湖里面有六个同胞兄弟，叫“桃谷六仙”。“桃谷六仙”武功非常高，但是头脑好像不太灵，傻啦巴叽的，父母不太讲究优生学，一胎生了六个，智力不太高，每天在一起辩论，谁先生出来的，谁第六个生出来的等等，这些很高深的问题。所以他们六个经常一出场，就把严肃的场合搅乱，而且他们武功非常猛，他们经常抬起一个人来，要把他撕成若干块。所以这样的情况出现，就使严肃中加入了趣味。所以说，你看金庸的小说的武打场面，相当于欣赏晚会，没有人说，看着一半晚会要出去打架了；晚会很好，我出去把邻居他们家玻璃砸了，没有！

所以金庸的小说对于青少年，无论从理论上讲，还是从我们实际的感受中讲，都只有向上的、健康的、鼓舞的作用。而且，正像你不能看了《红楼梦》中的菜，就照着那个菜谱去烹饪一样的，金庸小说中的武打，你也不能看了之后，就照猫画虎地出去，跟人家搏斗。小说中的菜谱，如果照着那个菜谱，来做出来的菜，据说都是很难吃的，包括我们讲的黄蓉，和洪七公做的那几味菜。在书里看得奇妙无比，但是我想，你要真那么做出来，真的会好吃？我对此事画问号的。

而武侠小说中的武功，我们也应该抱同样的态度，阅读这些武打场面，我们在得到审美享受的同时，应该获得的是人生方面的启悟，而绝不是我们要跟谁三拳两脚过招方面的启发。如果不信，你就可以去尝试一下，现实生活中的打斗，不但和武侠小说中的描写相距甚远，和我们武术学院，所教会的那些武术套路，都相距甚远。我自己有一个专门学武术的同学，他学了武术几年毕业之后，跟同学说，咱们学了几年武术，也从来没跟人家过过招，哪天试一试。

有一次，在饭馆里喝酒，和邻桌的一伙黑道上的朋友，发生冲突，就打起来了。还没等他们亮出招式，就被人家--那群小流氓，用啤酒瓶子一顿，都给打到桌子下面去了。就是他们这时候才发现，学校里学的武术，原来没什么太大的用处。那么回到武侠小说中来，武侠小说中的武功，不能当成技术来看，而应该当成艺术来看。所以，我希望大家通过武功看到艺术，看到人性，看到我们博大精深的中华文明。

这一讲就讲到这儿，谢谢大家！

（来源：cctv-10《百家讲坛》栏目）

⑶ 金庸武侠小说中蕴涵着怎样的文化内涵

这个问题范畴太广，在这里我只做一个粗略的梳理：
微观方面，金庸小说很多细节都融入了大量的传统文化，从琴棋书画到经史子集，几乎都有涉猎，与一般武侠小说不同，金庸小说在武功中也融入了大量的文化元素，有的融入琴棋书画，有的融入不同个性，有的融入儒释道文化。
宏观方面，我常把金庸小说按照创作顺序分为四个阶段，1955年-1959年是第一阶段，是金庸侧重入世的儒家文化的阶段，书里的人物，尤其是主要人物一般都是积极入世的，常以天下为己任，明知不可为而为之，这阶段的代表是《射雕英雄传》和儒侠郭靖；1959年-1963年为第二阶段，这阶段人物和思想都由儒转道，以杨过、张无忌为代表——当然，值得注意的是，道家文化写的同样好的《笑傲江湖》却是个特例（因为它不仅涉及道家文化，还要影射政治）；从1963年-1967年是第三阶段，作者由道入佛——这大概与金庸先生中年开始读佛经不无关系，以《天龙八部》为典型代表；从1967年《笑傲江湖》之后，金庸通过反思，或者说是颠覆，否定了许多传统文化的糟粕，进入“无侠”的阶段，开辟了武侠小说，乃至通俗小说的巅峰，以《鹿鼎记》和韦小宝为代表。
当然值得注意的是每个阶段只是人为划分的，其实不管在哪个阶段，儒释道都是相互渗透的。另外，作为新武侠的代表，与传统的武侠小说相比，金庸小说更多地融入了西方的文化，以骑士文化（如《堂吉诃德》）最为突出。

附上金庸小说时间表：
小说作品
《书剑恩仇录》 1955年
《碧血剑》 1956年
《射雕英雄传》 1957年—1959年
《雪山飞狐》 1959年
《神雕侠侣》 1959年—1961年
《飞狐外传》 1960年—1961年
《白马啸西风》 1961年，附在《雪山飞狐》之后的中篇小说
《倚天屠龙记》 1961年
《鸳鸯刀》 1961年，附在《雪山飞狐》之后的中篇小说
《连城诀》 1963年，又名《素心剑》
《天龙八部》 1963年—1966年
《侠客行》 1965年
《笑傲江湖》 1967年
《鹿鼎记》 1969年—1972年
《越女剑》 1970年，附在《侠客行》之后的短篇小说

我觉得作者的写作顺序是了解小说和进行金庸小说研究非常重要的窗口。

⑷ 金庸武侠小说中的名句

，“区区在下是八步赶蟾、赛专诸、踏雪无痕、独脚水上飞、双刺盖七省盖一鸣！”
《鸳鸯刀》
这个空前绝后的绰号，引无数人捧腹大笑，一个武艺不精的小角色，却给人们留下深刻的印象，一定是这个绰号发挥了重要作用。这句话也为《鸳鸯刀》添色不少，堪称经典
！

九，“可是哈卜拉姆再聪明、再有学问，有一件事却是他不能解答的，因为包罗万有的《可兰经》上也没有答案；如果你深深爱著的人，却深深的爱上了别人，有甚麽法子?”
《白马啸西风》
世间真情难寻，两情相乐，更是难得，往往就想书中说的“你深深爱著的人，却深深的爱上了别人”，这可能最痛苦的,初读此句时，便感到无比惆怅，不禁叹息。可什么人都不会解答得了这件事，只得自己忍耐。令狐冲这样放任不羁的人都会如此，可见此事伤神之至。对此句最好的评论是：哎……（一声长叹）

八，“赵敏嫣然一笑，说道：‘我的眉毛太淡，你给我画一画。这可不违反武林侠义之道罢？’”
《倚天屠龙记》
真情其实就在生活中每一个细节，每一句话，每一个动作，并不需要多少惊天动地之事，但要得到真情，并非易事，若得到，更应珍惜。赵敏这个人物，我个人认为，胜过黄蓉，可能是黄蓉在神雕中的行为,令人厌恶，赵敏却未令人厌烦过，可爱之处，也是体现在此。

七，说着伸手过去，扣住令狐冲的手腕，叹道：“想不到我任盈盈，竟也终身和一只大马猴锁在一起，再也不分开了。”说着嫣然一笑，娇柔无限。
《笑傲江湖》
这是金庸武侠小说中，比较完美的结局，这“嫣然一笑，娇柔无限”一句，更显任盈盈的美丽，令狐冲喜欢逍遥自在，可任盈盈还会这样想，可见二人都是放任不羁者。我信道教，对《笑傲江湖》情有独钟，崇尚自然。所以将此排为第七。喜剧精神也应推广。不要光让大家哭！

六,“万里霜烟回绿鬓，十年兵甲误苍生”
《碧血剑》
世间枭雄无数，乱世中甚繁，看过《百家讲坛》的朋友应都知道阎崇年这个人，他讲的“明末清初六十年”受到大家喜爱，明末清初六十年与《碧血剑》的历史时期正好吻合，建议大家一看，无论乱世之中还是太平盛世，受苦的还是百姓苍生，正所谓“兴，百姓苦；亡，百姓苦。”李自成之所以失败，是因为他骄傲自大，骄奢淫逸，败有余辜。真正为人民着想的统治者，应像道家一样，这样便可功成事遂，但一定要功成身退啊！

五，“你即无心我便休”
“革囊众秽，尔来何为？”
《书剑恩仇录》
这两句我一起点评，因为他们有共同之处，都是叫人戒色的，但看语句，不会使人明白其意，须结合小说故事情节，才会使人明白其道理。情令人难以捉摸，往往想得到却怎么也无法得到。想得到心仪的人，可她却深深的爱上了别人，正像《白马……》中说的一样。消除这一心事的没有办法的办法就是清心寡欲，“你即无心我便休”，或把女人看成隔着皮革的烂肉罢了。但真正能做到的，能有几何？和尚高僧做到都很难，更何况我们这些世俗之人呢？

四，“ 四张机，鸯鸳织就欲双飞。可怜未老头先白。春波碧草，晓寒深处，相对浴红衣。”
《射雕英雄传》
一块鸯鸳锦帕 ，一辈子的恩恩怨怨，为的还是一个“情”字，江湖恩怨，何时了啊！德高望重的一灯大师，也曾被情所扰，也怕带绿帽子，慈悲为怀，但不救一个小童。当然，谁都有年少轻狂之时，做错事的时候，但改了还是好同志嘛！一灯大师认错态度好，主动当了和尚，抛弃名利皇位。但一灯大师当和尚的起因，不还是“情”嘛。

三，“你莫负了妹子——一段情，
你见了她面时——要待她好，
你不见她面时——天天要十七八遍挂在心”
《飞狐外传》
每个人都不想伤心，但一定也不要让别人上，我们要珍惜身边每一个人，在一起便是缘，像《大话西游》的名句，（在此便不说了），一定不要辜负别人，否则追悔莫及啊！这首歌在小说中出现了2次，每一次都令我感受不同，特别是灵素为救胡斐而舍身救他性命，着实令人感动，只有读过小说，才会深有体会啊。

二“浩浩愁，茫茫劫，短歌终，明月缺。郁郁佳城，中有碧血。碧亦有时尽，血亦有时灭，一缕香魂无断绝！是耶非耶？化为蝴蝶。”
《书剑恩仇录》
又是爱情的悲剧，我记得在我看《书剑恩仇录》时，当我看到香香公主自杀的那一段，我心中无比沉重，差点哭了。那天晚上，我没有睡着觉，一直在想，如果陈家洛没有把香香公主给乾隆的话，会怎样呢？我又不禁痛骂陈家洛，只为光复汉业，却牺牲了一个回族公主的一生，陈家洛简直太自私了！可还是这个“情”字啊！

一，“问世间情为和物，只教人生死相许。”
《神雕侠侣》
我想，这句话大家都非常熟悉，我的评点也并不一定很好，毕竟我只有14岁，对情的认识很浅，所以，我不对其多加评论，只说一下《神雕侠侣》是根据苏轼的《江城子》改编，却丝毫没有抄袭痕迹，金庸的水平可见一斑啊！值得大家借鉴之处很多。

韦小宝对此的评语：你爷爷的，老子我的名言怎么没有呢？没有也算了，连追女孩都不会，你个笨蛋，老子我教你。鲁迅老弟曾以咱的经验，总结为一句话，“跟随似怨鬼，缠绕如毒蛇。”……（后面骂人的话先不说了）。

韦小宝之所以可以取得这么多姑娘的芳心，主要原因就是他不要脸，他升官发财的原因亦是如此，他追女孩就像鲁迅说的，“ 跟随似怨鬼，缠绕如毒蛇。” 在封建王朝，当官闭先学会当狗，拍马屁的本领必须精湛，韦小宝这几项都具有了，他怎能不会名利、色欲都有呢？
但像我们这样的人，这种手段不甚可取。韦小宝的“精神”，是我道家所不容的，为了功名利禄和自己的欲望，而做出此等事宜，不得不令人厌恶。

⑸ 金庸武侠小说的成功和不足之处

金庸这个名字，在华人世界中可谓是家喻户晓。他不仅开创了中国第三代武侠小说，而且把中国近现代武侠小说推上了顶峰，对中国近现代文学产生了深远的影响。

作为武侠小说创作的大家，作为与古龙、梁羽生齐名的第三代武侠小说创作者中的代表人物，金庸先生出手不凡，从创作《书剑恩仇录》开始，在前后的二十年时间里，他接连创作了十四部武侠小说，几乎每部小说都取得了巨大的成功，他的作品在华人世界中普及程度之高，其艺术成就之高，可以说是无与伦比的。

为什么金庸先生能屡获成功，为什么他的武侠小说如此受欢迎，我想个中原因应该是仁者见仁，智者见智的。作为金庸先生的拥趸之一，作为武侠小说迷之一，我想就我个人的体会浅谈一下金庸先生武侠小说成功之谜。

第一，金庸先生的博学多才，是他的武侠小说获得成功的基础。众所周知，金庸先生于中国古代文学、历史、地理、人文风俗等无一不通，于儒家、道家、佛家学说也有精湛的研究，正因为如此，金庸先生再创作武侠小说时才会得心应手，显得如鱼得水。

且看金庸先生的武侠小说，大多与中国古代的历史有着紧密的联系，其武侠小说中的某些人物在历史上也是确有其人的。金庸先生巧妙的把武侠小说的创作与中国古代历史融合起来，而且几乎达到了以假乱真的地步。比如，在《射雕英雄传》和《神雕侠侣》中，金庸先生就是把人物置身于宋末的乱世之中，详细的描绘了宋、金、元之间的民族矛盾，描绘了宋与元之间长达几十年的战争，仿佛把我们每一位读者都带到了宋末的中国，在我们面前展示出了一幅波澜壮阔的历史画卷。

在金庸先生的武侠小说中，他的博学还体现在很多方面。在金庸的笔下，琴、棋、书、画皆可练就绝世神功，如《笑傲江湖》中的江南四友，他在《倚天屠龙记》中对银钩铁划张翠山那一套书法武功的刻画，让人惊叹于他对中国书法的精深的研究，而他在《天龙八部》中对于“珍珑”棋局的构想，更让读者对于他的奇思妙想和对围棋的研究惊叹不已。

而金庸对于中国古代阴阳五行八卦的理解也深深地融入了武侠小说中，小说中高深的武功往往是与五行八卦结合在一起的。另外，在金庸的小说中，高深的佛法，精深的佛理，在人物口中往往脱口而出，不能不让人叹服于金大侠对佛教研究之深。

总之，金庸先生的博学多才，不仅为他的创作提供了源泉，也丰富了他创作的手法和类型，更为重要的是，小说中涉及的历史、地理、人文科学等等知识，深深地吸引了每一位读者，让读者如饥似渴的吸取着书中的营养。

第二，深刻的矛盾冲突是引人入胜的关键。在金庸的武侠小说中，伴随着故事情节发展的，是一个又一个的矛盾冲突。比如，在《射雕英雄传》中，一开始作者就安排了包惜弱救完颜洪烈，而完颜洪烈为了霸占她，竟然杀了包氏的丈夫和其义兄，却善待了包氏和其子，从此，包惜弱就陷入了家仇国恨和个人感情的纠葛之中，也为杨康认贼做父作了铺垫。而在郭靖的身上，更纠缠着数不清的矛盾冲突——郭靖从小被成吉思汗抚养长大，和拖雷结为安答，和华筝公主青梅竹马，到最后却不得不为了民族大义和成吉思汗反目成仇，甚至于去刺杀拖雷，为了和黄蓉而舍弃华筝；他从小受江南七怪传道授业，情同父子，后来，为了替自己的几个师父报仇，情急之下，差点错怪了黄蓉，等等。

又如在《神雕侠侣》中，主人公杨过的身上，也体现着种种矛盾冲突。杨过很小的时候就没爹没娘，一个人流落江湖，好不容易遇到了郭靖、黄蓉夫妇，可是黄蓉对他始终心存戒心，郭芙、武家兄弟也总是欺负于他；在桃花岛实在混不下去了，被憨厚的郭靖送到了全真教，却遇到了人面兽心、唯利是图的赵志敬做老师；天天被师父和师兄弟欺负，终于爆发了一次，却打伤了人，闯了祸；逃到了古墓派，总算是有了容身之处，而且小龙女也对他渐生情愫，可是两人刚打算出墓闯荡江湖之际，却因为尹志平暗中施恶而产生误会，小龙女也离开了杨过；之后两个人虽然复又相聚，但却因为种种误会，总是聚而又分，甚至为了让杨过安心治疗情花之毒，小龙女又再次离开杨过，直到十六年后再相聚才永世不分离；为人风流倜傥、仪表人才，却被郭芙斩断了右臂，成为了残疾人；郭靖对他疼爱有加，如同己出，他却为报父仇，欲除之而后快。一言而蔽之，激烈的矛盾冲突在杨过身上时时纠葛在一起，不仅把他放到了冲突的漩涡，也让他比一般的人更为成熟。

正如金庸先生自己所说，激烈的矛盾冲突更能引人入胜，更能增加作品的感染力，让每一位读者在欣赏武侠小说的过程中，不自觉的随着主人公的喜而喜，随着主人公的悲而悲，也更加能融入到小说所描绘的武林世界中。

第三，对人物有血有肉的描写，是金庸武侠小说成功的关键。作为武侠小说，刻画英雄人物是其中最主要的一个内容。而金庸武侠小说对人物成功的刻画，更是有其独到之处。

金庸先生对人物的刻画重在从人物的内心深处、从人物的品质来进行。比如，在《射雕英雄传》中，金庸先生刻画郭靖这么一个人物，就有不同凡响之处。郭靖能威震武林、人人敬仰，不是单凭自己有着一身震烁古今的武功就能做到的，更是靠着他扶危济困、主持正义的侠义精神，靠着他义守襄阳，抵御外侮的实际行动。正如郭靖自己所说，“为国为民，侠之大者。”正因为“为国为民”，因此，郭靖这个人物的形象在读者心目中必然是高大的、光辉的，也比一般的武侠小说中单靠武功取胜的武侠高出了一个档次。

又如，在《天龙八部》中，金庸先生刻画了箫峰这个深入人心的人物。小说起初，乔峰作为丐帮帮主，屡次率众抵御辽兵入侵，杀伤辽兵甚重，立下赫赫大功，后来，他被人陷害，与中原武林反目成仇，投靠辽国作了高官，人生的巨变，特殊的遭遇，使他终于认识到，辽国也有好人，大宋也有奸贼，辽国与大宋相争，死伤的都是无辜百姓，因此，他才多次力主辽、宋和平相处，直至最后以死相谏。箫峰这个人物，到最后无疑已经成了一个维护国际和平的国际主义战士，其精神境界之高，可以说已经超越了当时封建社会人们狭隘的民族主义精神，在读者心中，箫峰的高大形象简直就是空前绝后的。

总之，金庸先生武侠小说的成功，原因是多方面的，是金庸先生高超创作水平的体现。研究金庸先生成功的原因，不仅能帮助创作者提高自己的创作水平，更能提高我国通俗文学的整体水平，使我们能欣赏到更多、更好的文学作平！

⑹ 金庸武侠小说经典语录

阿朱就是阿朱,四海列国千秋万载就只有这么一个阿朱,岂是一千个一万个汉人美女所比的了
无忌，你长大以后要小心女人骗你，越是漂亮的女人越会骗人！——真理啊
杨过站在断肠崖呼喊“小龙女啊小龙女，为什么你不首信用”
李文秀“这些都是很好很好的,可是我偏偏不喜欢”
黄蓉“难道你死我还能独活吗，难道现在你还不明白我的心吗？”
郭靖“为国为民，侠之大者”“郭某纵然不肖，岂能为昏君奸臣所用？只是心愤蒙古残暴，侵我疆土，杀我同胞，郭某满腔热血，是为我神州千万老百姓而洒。”
“鞑子若非惧我，何须跟我小女儿为难？鞑子既然惧我，郭靖有为之身，岂肯轻易就死？”
“人性的贪婪跃然纸上,我始终认为,珠宝上是没有实体的毒的,有的只是引诱人展现贪婪的兽性的魔力.”
“三妹,你看天上这些白云,聚了又散,散了又聚,人生离合,亦复如斯,你又何必烦恼?”——绝情谷中,杨过不辞而别之后,程英对无双说
“什么世俗礼法，名节清廉，通通全都是狗屁不通”
经典台词实在太多了 小弟才疏学浅 一时只想起这么多 不足之处 还请见量 这些大多是凭记忆写的 有什么疏忽 还请大虾们指出
灭绝师太道：“你这样说：小女子周芷若对天盟誓，日后我若对魔教教主张无忌这淫徒
心存爱慕，倘若和他结成夫妇，我亲身父母死在地下，尸骨不得安稳；我师父灭绝师太必成
厉鬼，令我一生日夜不安，我若和他生下儿女，男子代代为奴，女子世世为娼。”
1、“这些雪花落下来,多么白,多么好看.过几天太阳出来,每一片雪花都变得无影无踪.到得明年冬天,又有许许多多雪花,只不过已不是今年这些雪花罢了。.”——《神雕侠侣》小龙女
解析：感觉龙儿说得很有哲理，是啊，雪花落下，又会依然再下。可是，不过已不是原来的了。雪花的生命多么短暂，但是她用她短暂的生命绽放了她的美丽。人终归是要死亡的，要是我们每个人都能够在短暂的生命中绽放最美的自己就好了。

2、“不是老了，而是我的过儿长大了。”——《神雕侠侣》小龙女
解析：这是杨龙两人分别十六年初见时小龙女对杨过说的话。一别十六年，再见自己的挚爱时还能这么平静，恐怕只有龙儿才能做到吧！

3、“过儿是不会娶你女儿的，因为我自己要做过儿的妻子。”——《神雕侠侣》小龙女
解析：这是在英雄大会后郭靖让杨过娶郭芙征求小龙女意见时龙儿说的话。宋朝正是注重礼节之时，怎能允许师徒相恋？可是小龙女自小生活在古墓，不知世事，对那么多人说出了自己的心思。多么天真啊~也足见了她对杨过之爱。

4、“我只管过儿一个人,别人的事,我不管。”——《神雕侠侣》小龙女
解析：有很多人就因为小龙女这一句话而不喜欢她，认为她太冷漠，但我却不这么认为。人不为己，天诛地灭。小龙女不懂得怜惜自己，只要她的过儿好，自己也就好了。

5、“蛋破生鸡，鸡大生蛋，既有其生，必有其死。”——《神雕侠侣》小龙女
解析：“世界上是先有鸡还是先有蛋？”这个问题困惑了很多人。然而小龙女短短一句话便回答出了，精辟~

6、“人人都要死，那也算不了甚么。”
解析：人人都要死，这是真理。然而不怕死的人的确不多见，龙儿就算一个~

7、“是舍则该舍。”——《倚天屠龙记》杨龙后人
解析：这是在屠狮大会后杨龙后人大战周芷若后，周芷若失败而去，张无忌呆呆地望着周芷若的背影时，杨龙后人所说的，我觉得很精辟。是啊，张无忌既然已选择了赵敏，就不该再舍不得周芷若，是舍则该舍。人的一生，总会留些遗憾的。我最不喜欢张无忌的优柔寡断，徘徊在四个女子之间，就不能痛痛快快地选择一个么？他不像杨过，知道自己想要什么，最爱什么。我没看过原著，不知道这句是原著里本来就有的还是苏有朋版电视剧里添加的，总之我很喜欢这句。

8、“蓉儿……蓉儿可不是小妖女，她是很好很好的姑娘……很好很好的……”——《射雕英雄传》郭靖
解析：众所周知郭靖很笨，不会说一些花哨的语言。他实在想不出怎样形容黄蓉，只能用很好很好，但足以证明黄蓉在他心中的分量。

9、 “他要娶别人，那我也嫁别人。他心中只有我一个，那我心中也只有他一个。” ——《射雕英雄传》郭靖
解析：这句真的很感人，它使我们知道，即使不在一起，也可以爱~

10、“我永远要跟着你，一辈子也不离开的了。”——《射雕英雄传》（郭靖）
解析：如果我没记错的话，这应该是郭靖的母亲死后郭靖去华山论剑时碰到的黄蓉时所说的。很感人啊~

11、 “活，你背着我；死，你背着我。”——《射雕英雄传》（黄蓉）
解析：这应该是黄蓉中了裘千仞的铁砂掌后郭靖背她时所说的话。一句，以足以。
1.“他们也都是勇士。咱们蒙古人有这么多好汉，但大家总是不断的互相残杀。只要大家联在一起，咱们能把青天所有覆盖的地方……都做蒙古人的牧场！”
———成吉思汗《射雕英雄传》
一代天骄豪言壮语，气魄之大，胸怀之广，无人能出其右。
2.“不错。老叫化一生杀过二百三十一人，这二百三十一人个个都是恶徒，若非贪官污吏、土豪恶霸，就是大奸巨恶、负义薄幸之辈。老叫化贪饮贪食，可是生平从来没杀过一个好人。裘千仞，你是第二百三十二人！”
———— 洪七公《射雕英雄传》
正气凌然，英雄本色，但人一旦凭自己的意志来判定他人的善恶，那将使社会陷入危机。
3.“我做了甚么事碍着你们了？我又害了谁啦？姑姑教过我武功，可是我偏要她做我妻子。你们斩我一千刀、一万刀，我还是要她做妻子。”
———— 杨过 《神雕侠侣》
语出惊人、叛逆个性，杨过可谓宋代的90后。
4.“问世间，情是何物，直教生死相许？天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣、离别苦，就中更有痴儿女。君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去。” ———李莫愁《神雕侠侣》
此词虽非李莫愁原创，却是其悲剧一生最佳写照。
5.“孩儿，你长大了之后，要提防女人骗你，越是好看的女人越会骗人。”
———— 殷素素《倚天屠龙记》
放之四海而皆准的至理名言，足为天下男人鉴。
6.“为甚么你就甘心受我欺骗？因为你心中喜欢我，是不是？”
———— 赵敏 《倚天屠龙记》
直白大胆，主动热情，赵敏之魅力实不可挡。
7.“那都是很好很好的，可是我偏不喜欢。” ——— 李文秀 《白马啸西风》
只选对的，不挑好的，执着任性的大漠姑娘。
8.“一见尼姑，逢赌必输。” ———— 令狐冲《笑傲江湖》
油嘴滑舌、智计百出、机灵潇洒，令狐冲人未正式出场，形象已深入人心。
9.“我死了，我死了！哪里来的这样的美女？这美女倘若给了我做老婆，小皇帝跟我换位我也不干。韦小宝死皮赖活，上天下地，枪林箭雨，刀山油锅，不管怎样，非娶了这姑娘做老婆不可……她为什么转了头去？她脸上这么微微一红，丽春院中一百个小娘站在一起，也没她一根眉毛好看。她每笑一笑，我就给她一万两银子，那也抵得很……方姑娘、小郡主、洪夫人、建宁公主、双儿丫头，还有那个掷骰子的曾姑娘，这许许多多人加起来，都没跟前这位天仙的美貌。我韦小宝不要做皇帝、不做神龙教教主、不做天地会总舵主、什么黄马褂三眼花翎、一品二品的大官，更加不放在心上，我……我非做这小姑娘的老公不可……皇天在上，后土在下，我这一生一世，便是上刀山，下油锅，千刀万剐，满门抄斩，大逆不道，十恶不赦，男盗女娼，绝子绝孙，天打雷劈，满身生上一千零一个大疔疮，我也非娶你做老婆不可。” ———— 韦小宝 《鹿鼎记》
典型的韦氏语录，一个死皮赖脸、百折不饶、市侩率真的小流氓形象跃然纸上。
10.“一言既出，死马难追。” ———— 韦小宝 《鹿鼎记》
不学无术、滥用成语，但却左右逢源、上下通吃，金玉满堂、妻妾成群，韦小宝告诉我们中国社会文化的大书才是真正的学问。金庸作品中最成功人士韦小宝也，十大语录独占两条。

⑺ 金庸小说里经常用的四字成语有哪几个

1、情深不寿：当你对一段感情投入的很深，随之而产生的各种情绪，尤其是忧伤是最伤人身体的，所以，用情太深的人，感情一般难以维持太久。

出自金庸先生的《书剑恩仇录》。

2、刹那芳华

此为形容女子的一句，红颜易老，外在美丽只是刹那间。也形容美好的事物转瞬即逝，但却如烟火一般绚烂而永恒。

出自金庸《天龙八部》里的一个回目名。

3、亢龙有悔

意为居高位的人要戒骄，否则会失败而后悔。后也形容倨傲者不免招祸。亦指要懂得进退。

出自《周易·乾》，金庸小说中的降龙十八掌亦有同名招式。

4、温润如玉

意思是如美玉般温和柔润且有光泽。后多用以比喻人的品性、容色或言语的温和柔顺。多用于描述男子。

出自金庸的《书剑恩仇录》中，乾隆送陈家洛佩玉上的刻字。

5、华山论剑

原意是华山比武，引申为公开的比试或学术争鸣。

出自金庸先生的武侠小说《射雕英雄传》，是武林高手们争夺天下第一的时候。

⑻ 求金庸武侠小说研究性学习的心得八个和论文1篇

从金庸小说的流行现象看有中国特色的现代性

如果说有水的地方一定有华人，那么凡是有华人的地方就一定有金庸的武侠小说。这句话并非是金庸小说爱好者的夸夸其谈，而是铁一般的事实。自从金庸在 1955年创作《书剑恩仇录》至1972年写完《鹿鼎记》为止，他总共创作了14部武侠小说（不包括短篇小说《越女剑》）。在近50年中，这14部武侠小说一直在华人世界流行不衰，并且是通过小说、漫画、电影、电视剧等多种媒体流行开来。进入90年代以后，金庸小说更因互联网技术的面世而上了网，使全球懂得中文的网民得以“一睹尊容”，其流行面之广、其影响力之大，令人叹为观止。金庸小说为什么会如此得到全世界华人读者的垂青和喜爱？根据金庸本人的看法，这是因为“中国近代新文学的小说，其实是和中国的文学传统相当脱节的，很难说是中国小说，无论是巴金、茅盾或鲁迅所写的，其实都是用中文写的外国小说。实际上，真正流传下来的中国艺术传统，就好像国画那样，是根据唐、宋、元、明、清一个系统流传下来，和外国画完全不同……在中国小说方面，自五四以来的小说都不是传统的中国小说。常有人问我，为什么武侠小说会这么受欢迎？当然其中原因很多，不过，我想最主要的原因，是因为武侠小说是中国形式的小说，而中国人当然喜欢看中国形式的东西”。如果纯粹从文学的角度来理解，金庸的解释是有一定的合理性，颇能令人接受。问题在于，金庸小说在华人世界的长期流行不仅是一个单纯的文学现象，同时还是一个复杂的文化现象。

为什么说这是一个文化现象呢？试想，金庸小说从问世以来，先是在香港、台湾和东南亚及欧美的华人世界流行开来，接着又在中国改革开放之后挟雷霆万钧之势打入大陆市场，俘虏了亿万中国读者的心灵。90年代后，欧美华人移民日益增加，金庸小说在他们当中的影响力越来越大，并且从流行小说的层次晋升到学术殿堂讨论的严肃课题－－1998年5月17至19日，美国洛矶山麓的科罗拉多大学就以“金庸小说与二十世纪中国文学”为题，举行了一次国际学术研讨会，收获颇丰。这恐怕也是美国大学首次为一位仍然健在的中国作家召开的国际学术会议。

与会学者在这次学术会议上，从方方面面触及了与金庸小说有关的多个课题。尽管众说纷纭，但是有一点是共同的，那就是几乎所有的学者都认同金庸小说在二十世纪中国文学中占有显赫的地位。例如，美国科罗拉多大学客席研究教授刘再复就认为，“我们有理由相信，缺少充分评说金庸作品的二十世纪中国文学史是残缺不全的文学史。如果我们能够在二十世纪中国文学变迁史的大背景下看金庸的作品，如果我们不囿于对二十世纪中国文学史的一般解释去看金庸，如果我们能够不带偏见看问题，就会看到金庸对二十世纪中国文学作出了独特的贡献。他真正继承并光大了文学剧变时代的本土文学传统；在一个僵硬的意识形态教条的无孔不入的时代保持了文学的自由精神；在民族语文被欧化倾向严重侵蚀的情形下创造了不失时代韵味又深具中国风格和气派的白话文；从而将源远流长的武侠小说传统带进了一个全新的境界。”另一位与会学者，北京大学中文系教授钱理群则认为，金庸小说之所以有吸引力，在于“金庸武侠小说里的江湖世界包含两个成分：一是为了补偿现实的遗缺，而在想像中创造（幻化）出彼岸的、超越的、理想的乌托邦境界；另一组充满杀机（危机）的世界，这是现实世界的折射，是此岸世界对彼岸世界的侵入。两者互相对立又相互依存，从而在世俗社会与理想境界之间，在此岸与彼岸的联结中，实现了文学的审美作用，并在一定程度上起到了‘类似宗教的作用’”

从刘再复和钱理群的发言内容可以看出，他们都给与金庸小说极大的评价，都认为金庸小说是二十世纪中国文学的奇葩，而且是一个不可忽视的文学现象和文化现象。其他学者也有类似看法，例如中国电影研究中心研究员陈墨就主张“重写一部‘破除偏见，树立正见’的二十世纪中国文学史”，让金庸在文学史中占有他应有的地位。

问题在于，他们都没有解答一个问题：为什么经过五四新文化运动洗礼的现代中国人（包括世界各地的华人），无论是处在什么社会发展阶段－－前现代（中国农村和乡镇）、现代（北京、上海等大城市）或者是后现代（新加坡、香港、台湾和欧美），竟然都会迷上在形式上和古典的章回小说无甚差别，在内容上也不脱志怪传奇、才子佳人的巢臼的金庸小说？从西方文学的发展史看，现实主义艺术、现代主义艺术和后现代主义艺术之间，是有明确的分界线的。不同时期的艺术，无论是形式还是内容都截然不同，一目了然。套句卢卡契的话说，这是一个“要托马斯·曼还是卡夫卡”的问题。事实上，二十世纪的西方美学理论，就是建立在现实主义和现代主义这一对矛盾的基础上的。无论是作为西方现代美学先驱者的斯宾格勒和齐美尔，还是法兰克福学派的巨匠大家如卢卡契、阿多诺、本雅明等，或者是其他的现代主义理论家，尽管理论出发点不一，学术派别也不同，都认为现实主义和现代主义是一对不可通约，也无法协调的矛盾。但是，从辨证法的角度来看，任何矛盾都是会转化的。因此，美国文艺批评家菲德才会在五十年代现代主义强弩之末时，高呼“跨越边界，填平鸿沟”，预示着后现代主义时代的到来。

可是，二十世纪的中国文学，甚至二十世纪的中国美学，走的却不是同一条道路。尽管在本世纪初，中国文化界的精英们，如胡适、陈独秀、李大钊、傅斯年、钱玄同等，也曾经痛心疾首地声讨过传统文化，其语气之激烈实不亚于西方现代主义理论家。不过，他们当时提倡的却不是现代主义，而是为当时西方学界所唾弃的现实主义。陈独秀在《文学革命论》中所说的“推倒雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学；推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学；推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学”，实际上就是一纸倡导建设中国现实主义文学的宣言。

与此同时，当时的另一批新文化运动巨匠，如鲁迅、茅盾、巴金、曹禺、郭沫若、沈从文等，也开始创作了一大批现实主义文学作品，把中国文学史带进了崭新的、有别于以文言创作的古典文学的以白话文为文字载体的现代文学阶段。

可是，这批五四新文化运动巨匠所创作的现实主义文学作品，却没有强大的生命力。如今，它们除了作为中国现代文学的经典而被供奉在文学殿堂内，让中文系学生 “瞻仰遗容”以外，恐怕已经没有多少读者了。然而，应运而兴的却不是现代主义或后现代主义的文学艺术－－它们至今仍然打不进中国文化精英的圈子，也没有产生过任何足以夸耀的经典作品。

相反的，像金庸、张爱玲等接着明清旧白话文学传统创作的作品，却越来越受到中国读者的欢迎，成为九十年代中国文学界的一个奇特现象。无独有偶，唐浩明的《曾国藩》三部曲、二月河的《康熙皇帝》和《雍正皇帝》等章回小说体的历史小说，也开始大行其道。其中，《雍正皇帝》还被改编成电视系列片，据悉这也是九十年代收视率最高的电视剧。

不仅是小说，即使是其他文学形式如诗歌，五四新文学运动所建立的新诗传统，也始终无法在二十世纪的中国文坛蔚为大观。北师大教授郑敏就持这种看法：语言主要是武断的、继承的、不容选择的符号系统，其改革也必须在继承的基础上。对此缺乏知识的后果是延迟了白话文从原来仅是古代口头语向全功能的现代语言的成长。只强调口语的易懂，加上对西方语法的偏爱，杜绝白话文对古典文学语言的丰富内涵，包括杜绝对其中所沉淀的中华几千年文化精髓的学习和吸收的机会，白话文创作迟迟得不到成熟是必然的事。事实已证明，胡适、陈独秀以及鲁迅、周作人在创作实践上，每逢要表达深刻的内容或追求艺术效果时，总是仍然求助于他们在理论上痛斥的古典文和诗体。

这说明了什么？说明了五四以来，不加思索、囫囵吞枣地把西方文学形式强行移植在中国文学园地上的做法，是根本行不通的。同样的，任何尝试把西方现代文艺美学理论生搬硬套地用来解释中国文学现象的努力，恐怕也会是徒然无功的。换句话说，中国文学的现代化有它自己的模式，也有其独特的现代性。金庸小说的流行就是实证。

笔者认为，金庸小说的流行及有如此坚韧的生命力，主要有三个原因：一、武侠小说才是真正的中国传统俗文学的延续。中国的传统俗文学世界，原本就是以志怪类、公案类、传奇类和侠义类为主流的。自六朝志怪开始，到唐代传奇，到宋元话本，到明清小说，无不按照这个脉络发展着。到了五四时期，由于种种时代原因，这个主流遭受到了一批在当时来说是进步的知识分子给拦腰截断了。这些知识分子以西方的小说理论和创作方法为经典，批判甚至否定了传统俗文学的价值。可是，这毕竟是知识分子们一厢情愿的想法，群众所喜闻乐道的毕竟还是在传统俗文学基础上发展出来的新本土文学。

二、武侠小说是民族精神的支柱。自五四以来，知识分子们出于时代要求的缘故，拼了老命的反传统，结果矫枉过正，在传统与现代之间出现了断层，造成了民族虚无主义的恶性循环，也就产生了民族精神普遍失落感。整个民族缺乏了一种统摄族魂的维系力量。武侠小说塑造了一些“为国为民，侠之大者”的英雄形象，如王重阳、洪七公、郭靖、凌未风、吕四娘等，自然而然就会成为炎黄子孙心仪的英雄人物。大陆开放之后，武侠小说就成为了当地再版了又再版甚至盗版再盗版的畅销书，恐怕就和上述的民族精神普遍失落感有关。

三、武侠小说是现代仙话。人类的心灵是需要彼岸的，民族心灵也不例外。中国人的传统彼岸就是道教的神仙世界。传统中国人习惯于通过对虚幻神仙世界的追求，来超越现实人间世界的苦难。这就是所谓的儒道互补心态。现代社会的大工业生产形式，已经把人沦为机器的婢女。在这样的情况下，武侠世界自然就会成为了缺乏宗教精神的现代炎黄子孙的彼岸世界。

总的来说，笔者认为九十年代是中国人正式跨入现代化社会门槛的时代。这个时代的中国人，也面对了本世纪初西方人的精神困境，因此急需一个精神乌托邦来调剂出于极度紧张状态的心灵。不过，肩负起这个重任的却不是像西方先锋派类型的那种现代艺术，而是立足于传统又有别于传统的，以金庸小说为代表的新本土文学。

进一步地说，中国的现代性也是有别于西方的。无以名之，就称之为“有中国特色的现代性”，而这个“有中国特色的现代性”，也必定是立足于传统同时又有别于传统的。也许金庸所创作的武侠世界，就是此种独特的现代性在文学彼岸世界中的折射。

限于篇幅，本文不准备展开讨论这个课题。仅以两位新儒家学者杜维明和林安梧对传统和现代的精辟见解，作为本文的终结：寻根意愿和全球意识表面是两种决然不同的思潮。一种是因工业文明发展到了某一极点以后，因人类面临了毁灭边缘而引发的反思；另一种是原来认为经过现代化洗礼后便逐渐消失的传统积淀，但面向二十一世纪，传统的生命力不仅没有被消解，反而在现代化的后期、工业文明达到高峰的社会里发挥了非常大的力量。

传统是在时间的赓续性所成的历史之流逐渐刷汰累积而成的，当它作为一个与启蒙相对的词来看，特别强调的是以往的累积已难以消融而逐渐僵化成教条，并从而使自身丧失了生机力，生命变得暗淡无光，衰颓破败。但果真传统就是这样的吗？启蒙者往往重新点燃了自己生命的亮光，重新去审视传统，掘发传统的生机，再造新局。当然启蒙者或许挥刀斩乱麻的想告别传统，但可能传统之水仍就浩浩荡荡望前流去。启蒙，或如康德所说“是人之超脱与他自己原先的未成年状态”，但并不意味得毁弃其自己未成年的身躯。启蒙是生命力之再现，是生命之成长而不是告别。亦惟有在其赓续性（Continuity）中才能护守住自己的同一性（identity），才能吸收、融化、望前迈进。

⑼ 关于金庸武侠小说的读后感

从小就喜欢看金庸的武侠剧，从82版的《天龙八部》和83版的《射雕英雄传》到95版的《神雕侠侣》和97版的《天龙八部》，再到初中追金庸小说，十几年几乎是一直追着这样的一个武侠梦。在金庸笔下的角色中也曾有很多让我喜欢的，比如最开始的段誉，韦小宝。后来又偏向于喜欢一些亦正亦邪的悲情人物，如杨康，慕容复等等。不过喜欢归喜欢，很多角色为人所喜欢，为人所欣赏，但真正令人敬佩的并不多。现在说起来，金庸笔下让我肃然起敬的人只有三个：《天龙八部》中的萧峰，《神雕侠侣》中的郭靖，《鹿鼎记》里的陈近南。

这三人笔墨花得最多，最为人所知的当然就是郭靖了。从《射雕英雄传》开始，一个尚未出生起名字里就铭刻着国耻，整个家庭又经历了灭顶之灾的孩子。背负着国仇家恨，生长在异国他乡。开始的郭靖几乎是一个普通人，一个忠厚老实的傻小子。无论从天资，相貌，还是做事风度，他都远远不及他的义弟杨康。在《射雕》里对杨康的变化还是花了很多笔墨，从养尊处优的金国小王爷到一贫如洗的汉族百姓，再遭受挫折与凌辱后，他放弃了自己本身的汉族身份，再次做回了金国小王爷，最后又因自己的不择手段而使得自己年轻的生命走向毁灭之路。确实，他比郭靖更多了一份矛盾与悲情，确实惹人同情令人惋惜。如果真的站在杨康的角度上去想，面对那样的痛苦抉择，面对那样的经历，他做的很多事无非也是人之本能，是命运与性格将他带上了一条不归之路，看到这我们实在很难再去责怪他什么。但也正因如此，才显出了郭靖的令人敬佩之处。相比之下，同样是身世悲惨，同样是生在异土的郭靖却从头到尾都保留着一份单纯，保留着最初的那颗赤子之心。

如果只看《射雕英雄传》，郭靖大概也只会是我比较喜欢的角色之一。不过到了《神雕侠侣》里对这个角色的感情却开始由开始的喜欢达到了敬佩。《神雕侠侣》里我看见了一个已为人夫，已为人父的中年郭靖。他的品行如往的正直谦虚，却比以前更加的成熟稳重。他被人们称之为大侠，并非他已有高强的武功，高深的武学。更为重要的，是他能够真正做到“侠之大者，为国为民”这八个字。以郭靖的性格，他绝对不是一个贪图功名之人。如果是在太平盛世，他应该更有可能与蓉儿隐居桃花岛，过着神仙般的生活吧。但面对着一个山河破碎，社稷累卵的时代，郭靖挺身而出，全家到襄阳守城，这一守就是几十年。而这期间他的作为让我从中隐隐约约看见了民族英雄岳飞的影子。一身正气，大义凌然，还有那颗始终未曾改变的赤子之心。

我曾看见常有人批评郭靖，陈近南这些人是愚忠。理由是他们的勇气固然可敬，而他们却拼命的去忠于一个气数已尽的破败王朝，不懂顺应时势，与时俱进。这样的评语大概是对他们最大的污蔑与侮辱吧？！仔细读郭靖的对白，我们可以清楚的看到他镇守襄阳，多年抗元，并非是效忠于赵送王朝。其中最为精彩的一段便是郭靖与杨过一同来到蒙古军营中与忽必烈的一番谈话了。其间忽必烈很尖锐的指出了赵宋王朝的腐朽与无可救药，称蒙古大军挥师南下是在顺应天意。郭靖立即拍案而起怒斥忽必烈大言不惭，历数元军南下伐宋破城后对无辜汉族百姓杀戮的罪恶。这一番怒斥义正言辞，振聋发聩。在历史上有着无数像忽必烈君王，野心家，打着顺应天意，为国为民的旗号穷兵黩武，使得天下烽烟四起，生灵涂炭。但亦不乏郭靖这样的反抗者，他们反抗暴政，反抗侵略，反抗惨无人道的屠杀。元末之常州，明末之江阴，抗战之衡阳······他们又岂是在为一朝一家的王朝再战？这样的反抗者是华夏之脊梁，是一个真正儒者侠者所具备的精神与品性。正是有了这样的他们，华夏方能屹立风雨千年而不倒，这片土地的子民才不至被奴役，被灭绝。舍身取义方显正气浩荡，碧血丹心永明青史辉煌！“侠之大者，为国为民”，他们当之无愧！

在《神雕侠侣》的最后一战，杨过与郭靖联手力抗蒙古大军，击毙敌酋蒙哥后，杨过与小龙女有情人终成眷属，去过神仙眷侣般的生活了。此时我再一次为郭靖的命运展开猜想，会不会经过此次一战，蒙古大汗被杀，全军撤退。那郭靖会不会从此带着家人离开襄阳，从此隐居桃花岛呢？出于对郭靖这个角色的喜欢，我真希望他会做这样的选择。因为历史的残酷，在1273年，襄阳城将被蒙古军攻陷，如果他留在襄阳城，以他的性格定会选择力战到底，最后壮烈牺牲。可是郭靖还是郭靖，他没有选择隐居，而是继续留守在襄阳城。《神雕侠侣》结束了，没有对他们之后的命运做过多的交待，但联系着历史，我心中却已经隐隐有着一种不祥的预感。终于，到了《倚天屠龙记》里，通过百年后人们的口中得知当年襄阳城破，郭靖一家除了小女儿郭襄外，全部殉国。这样的结局没有让我感到意外，尽管我们没有看到如血的残阳下烽火连天的襄阳城，年过六旬的老郭靖是怎样谱写了他人生中最壮烈的一幕。但可以想象，在那样一个风雨飘摇的年代，为国家为百姓而死大概也是郭靖这位英雄最终的宿命吧。

纵观他的一生，经历坎坷波折，为人正直无私，品行高尚，用情专一，谦虚与淳朴，刚烈与随和，正气浩然，为武侠世界里一颗璀璨夺目的明星。他是一位真侠者，真英雄，他无愧于“侠之大者，为国为民”这八个字。那首写给岳元帅的《精忠报国》也正如郭靖一生的写照：

狼烟起
江山北望
龙起卷 马长嘶 剑气如霜
心似黄河水茫茫
二十年 纵横间 谁能相抗
恨欲狂 长刀所向
多少手足忠魂埋骨它乡
何惜百死报家国
忍叹惜 更无语 血泪满眶
马蹄南去 人北望
人北望 草青黄 尘飞扬
我愿守土复开疆
堂堂中国要让四方
来贺
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