网络小说的陌生化

『壹』 文学的“陌生化”具体是指什么

他说:“艺术之所以存在,就是为令人恢复对糊口的感受,就是为了令人感受事物……艺术的姆崮昵要人感遭到事物,而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生,使形式变得困难,增加感受的难度和时间的长度,因为感受过程本身就是审美目的,必须想法耽误。”什克洛夫斯基的“陌生化”诗学理论是西方“陌生化”诗学发展史上的重要里程碑，也是西方“陌生化”诗学的成熟标志。“陌生化”是俄国形式主义的核心概念，也是形式主义者最关心的问题。在其看来，“文学说话不但制造陌生感，并且它本身也是陌生的”。这个理论强调的是在内容与形式上违背人们习见的常情、常理、常事,同时在艺术上超出常境。陌生化的基本构成原则是表面互不相关而内里存在联系的诸种身分的坚持和冲突,恰是这类坚持和冲突造成了“陌生化”的表象,给人以感官的刺激或感情的震动。“defamiliarization”(陌生化)
是俄国形式主义文论家什克洛夫斯基所提出的，但“陌生化”一词可以追溯到亚里士多德期间，亚里士多德并没有正式提出“陌生化”，而用的是“惊奇”、“不泛泛”、“奇特”等说法：“给泛泛的事物付与一种不泛泛的氛围，这是很好的；人们喜欢被不泛泛的东西所感动。在诗歌中，这类体式格局是常见的，并且也适合于这类体式格局，因为诗歌傍边的人物和事件，都和日常糊口隔得较远。……一切‘发现’中最好的是从情节本身发生的，经由过程合乎自然规律的事件而引发观众的惊奇的‘发现’。……利用奇字，气势气派显得高雅而不通俗；……他们因为和通俗字有所不同而显得奇特，所以能负气势气派不致流于通俗。”
人们常常会对身边的、眼前的东西习觉得常故而置若罔5、不闻不问。那么“defamiliarization”就是要把平平无奇的事物变得不平常，从而增加新鲜感，有了新鲜感，兴趣也就自然随之提起来了。正如“艺术源于糊口，艺术高于糊口。”影视作品中的故事（story）有可能是发生在不同人物身上、不同时间、不同地址的事，但编剧把这些事浓缩到一起，使之紧凑，再加以戏剧性的情节(plot)，使之成为一个主人公的经历或是一条主线上串连起来的事，这样被艺术处置过，或放大或变形的故事就唤起了读者或观众新鲜的审美感受。（注意story和plot的辨别，这样说吧，人人都会讲故事（tell
story），可是，不是人人都会成编剧或小说家，关键在于：plot使story饱满起来，从而使故事成为小说或剧本。）一个成功的影视作品必定在审美距离上处置恰当，审美距离是指审美主体和审美对象之间必须保持一定的距离，这是审美体验的需要前提，“距离发生美”。但若是说审美距离太近，观众会感觉平平乏味，太远，观众又会感觉空洞子虚。问题的关键在于一个“度”，要做到恰到好处。其实，作品也好，人际关系也罢，都是同理。例子：《变形记》

『贰』 文艺理论当中的“文学语言的陌生化”是什么意思

文学语言的陌生化主要是打破语言规范,并对日常语言进行扭曲、变形,更好地表现作家创作过程中的非理性成分的情感活动,从而增强文学作品的审美价值.一般来说,文学语言的陌生化问题可以从语言、语义、语法等三个方面来考察.

把熟悉的东西变成不熟悉的东西。陌生化：非指称性的语言。陌生化与自动化相对，自动化：大家熟悉的语言，非自动化。掺入陌生化的语言。如张贤亮的《绿化树》把性的过程非性化，掺入陌生化论。曹雪芹写刘姥姥看挂钟，都是此类。

陌生化主要是从读者的阅读效果来说的，指文学语言组织的新奇或反常特性。语言的陌生化并不只是为着新奇，而是通过新奇使人对生活的漠然或麻木状态中惊醒起来，感奋起来，“恢复对生活的感觉”所以，语言的“陌生化”是为着使读者产生新鲜的体验。

『叁』 什么叫做文学的陌生化

陌生化理论，源于艺术创作，是俄国形式主义的核心概念。俄国文艺理论家维克多·鲍里索维奇·什克洛夫斯基认为，所谓“陌生化”，实质在于不断更新我们对人生、事物和世界的陈旧感觉，把人们从狭隘的日常关系的束缚中解放出来，摆脱习以为常的惯常化的制约，不再采用自动化、机械化的方式，而是采用创造性的独特方式，使人们面对熟视无睹的事物也能有新的发现，从而感受到对象事物的异乎寻常及非同一般。
希望能帮助到你

『肆』 什么是文学中的陌生化技巧

他说:“艺术之所以存在,就是为令人恢复对糊口的感受,就是为了令人感受事物……艺术的姆崮昵要人感遭到事物,而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生,使形式变得困难,增加感受的难度和时间的长度,因为感受过程本身就是审美目的,必须想法耽误。”什克洛夫斯基的“陌生化”诗学理论是西方“陌生化”诗学发展史上的重要里程碑，也是西方“陌生化”诗学的成熟标志。“陌生化”是俄国形式主义的核心概念，也是形式主义者最关心的问题。在其看来，“文学说话不但制造陌生感，并且它本身也是陌生的”。这个理论强调的是在内容与形式上违背人们习见的常情、常理、常事,同时在艺术上超出常境。陌生化的基本构成原则是表面互不相关而内里存在联系的诸种身分的坚持和冲突,恰是这类坚持和冲突造成了“陌生化”的表象,给人以感官的刺激或感情的震动。“Defamiliarization”(陌生化) 是俄国形式主义文论家什克洛夫斯基所提出的，但“陌生化”一词可以追溯到亚里士多德期间，亚里士多德并没有正式提出“陌生化”，而用的是“惊奇”、“不泛泛”、“奇特”等说法：“给泛泛的事物付与一种不泛泛的氛围，这是很好的；人们喜欢被不泛泛的东西所感动。在诗歌中，这类体式格局是常见的，并且也适合于这类体式格局，因为诗歌傍边的人物和事件，都和日常糊口隔得较远。……一切‘发现’中最好的是从情节本身发生的，经由过程合乎自然规律的事件而引发观众的惊奇的‘发现’。……利用奇字，气势气派显得高雅而不通俗；……他们因为和通俗字有所不同而显得奇特，所以能负气势气派不致流于通俗。” 人们常常会对身边的、眼前的东西习觉得常故而置若罔5、不闻不问。那么“Defamiliarization”就是要把平平无奇的事物变得不平常，从而增加新鲜感，有了新鲜感，兴趣也就自然随之提起来了。正如“艺术源于糊口，艺术高于糊口。”影视作品中的故事（story）有可能是发生在不同人物身上、不同时间、不同地址的事，但编剧把这些事浓缩到一起，使之紧凑，再加以戏剧性的情节(plot)，使之成为一个主人公的经历或是一条主线上串连起来的事，这样被艺术处置过，或放大或变形的故事就唤起了读者或观众新鲜的审美感受。（注意story和plot的辨别，这样说吧，人人都会讲故事（tell story），可是，不是人人都会成编剧或小说家，关键在于：plot使story饱满起来，从而使故事成为小说或剧本。）一个成功的影视作品必定在审美距离上处置恰当，审美距离是指审美主体和审美对象之间必须保持一定的距离，这是审美体验的需要前提，“距离发生美”。但若是说审美距离太近，观众会感觉平平乏味，太远，观众又会感觉空洞子虚。问题的关键在于一个“度”，要做到恰到好处。其实，作品也好，人际关系也罢，都是同理。例子：《变形记》

『伍』 需要寻找文学作品中的“陌生化的语言”，举些例子，越多越好

关于诗歌语言陌生化的探索
尹才干

1979年，我在学习中华古体诗歌的基础上，想探索一种比格律诗容量更大，表达更充分，语言更新颖的新体诗歌，于是提出“十六行诗”理论，尤其重视“诗歌语言的陌生化”探索。因为诗歌，是语言皇冠上的明珠，其语言最忌“熟”“俗”。“熟”“俗”是诗歌同质化的特质，是平庸作品的明显标志。而“陌生化”是诗歌语言精神的闪光剂，它能增加诗歌本身的骨质硬度和光芒。要避免“熟”“俗”，就要注重提炼语言，做到“人所易言，我寡言之；人所难言，我易言之，自不俗。”（《白石诗话》）并总结出“词语的反常搭配”“词语的异类并举”“语义（或语境）上下对抗”等方法，后经过修改打磨，作为诗歌创新方法写进《诗歌创作入门》讲义；作为歌词创新方法写进《歌词创作概论》教材，读者纷纷转发，掀起了“诗歌（歌词）语言陌生化探索 的浪潮”。
1、词语的反常搭配
遣词造句，不按常规进行，而出人意料地将一些不合搭配习惯的词语偏偏巧妙地搭配在一起，以达到出新（陌生化）的效果。如尹骞《朝天门》中的“石梯走不完岁月的坎坷/滑竿抬不尽轿夫的艰辛”；王珂《我是你一生的思恋》中的“无论时光牵出多少白发”，“无论脸庞染进多少夕阳”；邓成彬《天下中国人》中的“黄皮肤是张通行证/黑眼睛是张介绍信”；才干《甜甜的歌谣》中的“你（葡萄）是一串串甜甜的歌谣”等等便是。其中“石梯——走坎坷，滑竿——抬艰辛，时光——牵白发，脸庞——染夕阳，皮肤——通行证，眼睛——介绍信，葡萄——是歌谣”等等都是词语间的反常搭配，让人耳目一新，拍案称奇，取得了别具匠心的艺术效果。
2、词语的异类并举
根据表情达意的需要，在前后多个格式、色彩相同（或相近）且具有相对独立性的句子中，将多个意义不同的词语并举，也能获得“创新”（陌生化）的效果。如王希异《老巷》中的四句“捧一块秦砖，捧一部传奇/读一片汉瓦，读一页华章/品一盏绿茶，品一份淡泊/沐一轮斜阳，沐一身清爽。”其中的“秦砖”与“传奇”，“汉瓦”与“华章”，“绿茶”与“淡泊”，“斜阳”与“清爽”等词语并举。这些词语的意义本是风马牛各不相及的，但运用在这一组句子中联系就十分确切和紧密了，让人读后浮想连篇，倍感新鲜。
3、语义（或语境）上下对抗
语词（或语境）的上下意义相互对抗，也能达到出新（陌生化）的效果。如孔庆智的《山野寻线》“鹰也为伴，鹿也为伴/飞禽走兽豪壮你的肝胆”，读到此句，内心一惊，一种新鲜之感油然而生。原因是：鹰、鹿为伴，的确可壮肝胆；虎、狼为伴，也壮肝胆乎？上下句意义隐性对抗，意义就出了新。赵长兴的《光照自我》“雪地里做一堆篝火吧/温暖别人也温暖自我/黑夜中点一盏灯火吧/光照别人也光照自我”。按照常规思维，人以“奉献”为第一要——温暖别人光照别人，而讲“温暖自我”、“光照自我”，这种提法就有失恰当了。但从另外一个角度思维：假设自我无法生存了，进而不存在了，哪能去“做一堆篝火”、“点一盏灯火”呢？还到哪里去找光和热去温暖别人光照别人呢？为了更好的温暖别人光照别人，自我也必须生存下去呀；要生存下去，也必须需要温暖、需要光照。因此这种习惯语境的对抗，不但合情合理，而且给人以创新之感。
对此，一些读者很不理解，加以嘲讽。但也有读者特别肯定，称我为“新一代诗歌写法的引路人”。于是，我将其观点收入《梦中的星空》出版发行；2006年再次撰文《浅谈诗歌语言的陌生化》呼吁，收入《垂钓又一个春天》出版发行：2016年，收入《尹才干诗话》出版发行。
2011年，山东师范大学文学院研究生尹祚鹏发表论文《尹才干图像诗结构造型艺术探析》，对尹才干诗歌语言的陌生化艺术进行了开创性研究；2014年，云南师范大学文学院研究生刘玲玲发表论文《试论尹才干图像诗的陌生化艺术》，对尹才干诗歌语言的陌生化艺术探索进行了进一步总结。
现在，四十多年过去了，这种写法已经风行，其探索方法是值得总结的。

附录：梦想就会陪你去远航（十六行诗）
尹才干
/
当你在十字路口徘徊
请不要轻易地捏碎向往
时间是一个隐约的路标
风雨后会清晰你的方向
/
当你在悬崖边独自哀伤
请不要轻易地收拢翅膀
未来的路在远方招摇
打马的风会托起你飞翔
/
当你在黑夜里惊恐万状
请不要轻易地抛洒泪光
那一颗颗免费的星星
会把你前行的路点亮
/
只要你的歌喉愿意绽放
夜莺就会来给你伴唱
只要你大胆地升起云帆
梦想就会陪你去远航
/
1980年5月4日于响水滩

『陆』 为什么网络小说都这么弱智

你指望一群没有社会经验，只渴望通过迎合市场需求唯财是命的人写些什么呢？算算自己以前也读过不少剧情荒诞可笑的，可这些在现在还被翻拍成电视剧，漫画…无非就是把普通人妄想到的在小说中变成现实，可无奈写这种小说的都胸无点墨，更别提社会阅历。什么男主一部剧里无人能敌，从未失败，遇上的所有女人都是囊中物…还什么女主重生之类嫁给王爷，从此天下第一…它们无不是一些平庸大脑作出的，只要市场还有需求，这些就批量生产，大肆宣扬天降馅饼，不劳而获，封建迷信，坑害不能明辨是非的大众。
我们姑且不谈它的伤害力，只是思考一下就能知道从古到今的文学史，发展到今天的网络文学，必然逃不开我国的文化历史底蕴、市场经济、发达的市民网络…不敢说它最后会发展成什么样，但作为文学的新形态，就不应该这么快失去信心。
肯定网文的一方面是有的，只是看到很多偏激的评论，不要被题目错误的影响好吧，毕竟这新东西还需要时间成长，好作品也会有的

『柒』 文学里的陌生化是什么意思，能举一些例子吗

陌生化（defamiliarization）
“陌生化”原本是一个著名的文学理论，它由俄国形式主义评论家什克洛夫斯基提出。他说:“艺术之所以存在,就是为使人恢复对生活的感觉,就是为了使人感受事物……艺术的目的是要人感觉到事物,而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生,使形式变得困难,增加感觉的难度和时间的长度,因为感觉过程本身就是审美目的,必须设法延长。”什克洛夫斯基的“陌生化”诗学理论是西方“陌生化”诗学发展史上的重要里程碑，也是西方“陌生化”诗学的成熟标志。“陌生化”是俄国形式主义的核心概念，也是形式主义者最关心的问题。在其看来，“文学语言不仅制造陌生感，而且它本身也是陌生的”。这个理论强调的是在内容与形式上违反人们习见的常情、常理、常事,同时在艺术上超越常境。陌生化的基本构成原则是表面互不相关而内里存在联系的诸种因素的对立和冲突,正是这种对立和冲突造成了“陌生化”的表象,给人以感官的刺激或情感的震动。
“Defamiliarization”(陌生化) 是俄国形式主义文论家什克洛夫斯基所提出的，但“陌生化”一词可以追溯到亚里士多德时期，亚里士多德并没有正式提出“陌生化”，而用的是“惊奇”、“不平常”、“奇异”等说法：“给平常的事物赋予一种不平常的气氛，这是很好的；人们喜欢被不平常的东西所打动。在诗歌中，这种方式是常见的，并且也适宜于这种方式，因为诗歌当中的人物和事件，都和日常生活隔得较远。……一切‘发现’中最好的是从情节本身产生的，通过合乎自然规律的事件而引起观众的惊奇的‘发现’。……使用奇字，风格显得高雅而不平凡；……他们因为和普通字有所不同而显得奇异，所以能使风格不致流于平凡。”
人们往往会对身边的、眼前的东西习以为常故而视而不见、充耳不闻。那么“Defamiliarization”就是要把平淡无奇的事物变得不寻常，从而增加新鲜感，有了新鲜感，兴趣也就自然随之提起来了。正如“艺术源于生活，艺术高于生活。”影视作品中的故事（story）有可能是发生在不同人物身上、不同时间、不同地点的事，但编剧把这些事浓缩到一起，使之紧凑，再加以戏剧性的情节(plot)，使之成为一个主人公的经历或是一条主线上串联起来的事，这样被艺术处理过，或放大或变形的故事就唤起了读者或观众新鲜的审美感受。（注意story和plot的区别，这样说吧，人人都会讲故事（tell story），但是，不是人人都会成编剧或者小说家，关键在于：plot使story丰满起来，从而使故事成为小说或剧本。）一个成功的影视作品必然在审美距离上处理得当，审美距离是指审美主体和审美对象之间必须保持一定的距离，这是审美体验的必要条件，“距离产生美”。但如果说审美距离太近，观众会觉得平淡乏味，太远，观众又会觉得空洞虚假。问题的关键在于一个“度”，要做到恰到好处。其实，作品也好，人际关系也罢，都是同理。教授举了一个很平常的例子，他和老伴一起生活了20多年，朝夕相处，自然会缺少新鲜感，甚至无视对方的存在，有一天下班回家，发现老伴烫头了，这样“Defamiliarization”了一下，就有了重新欣赏、重新认识的兴趣，觉得老伴年轻了10岁，视觉上的新鲜感使心灵得到了愉悦，突然意识到虽然现在的她不再像当年那样光彩照人，但却是多少年来一直为他默默付出，和他相濡以沫的伴侣，只是时间让人养成了习惯，忽视了生活中的点滴体贴和关照。

例子：《变形记》

『捌』 网络小说兴起的原因

恩 这个问题因为我感兴趣 所以谈谈自己的观点1 首先不得不说 是网络的大发展 中国的网络技术 从90年代后 才有了长足的进步 特别是在2000年后 网络逐渐开始普及 而且随着生活水平的提高 网络和电话一样 也成为了家庭和学习的必备品 这就为网络语言 网络交流 网络化体系的进一步完善奠定了基石 网络小说 可以说是传统文学小说的一个另类 但是却也属于其中的一个外延的形式 那么 在各个领域深入同化 并不断的交流融合的过程中 文学语言借助网络平台而成为一种新的语言的大趋势已经来临 网络语言 就是新的时代的语言和新型小说的生力军2写作形式的变化和发展 已经超越了传统的手稿方式 在一定的程度上 和80 90一代的成长的环境是有关系的 当代 这个X0后的说法已经被很多人广泛的接受了 90的非主流不论知道其内核否 都已经承载了一种新的文化 和代表着更新的方向 对于小说艺术的多元化 也是一种更加明确而新鲜的创造3题材的增加 视野的开阔 品味的差异性 而历史的发展 总是在一定的思潮下 不断的向前推进的 比如我们中国文学70年代的伤痕文学的所谓称呼 就是在一定的时代背景下诞生出来的一个新的雏形 而现在 新的小说样式和新小说的字样 就不再陌生化 西方的主流文学越来越影响到中国当代文学的发展 并且我们在吸收和学习中 也不断地在保留传统中国古典文学优势的基础了 进行了大胆的尝试和创新 那么 网络小说 就是生力军或者是后起之秀简单地说这么多吧 自己的感觉而已 不论对错 只是一种选择

『玖』 什么叫做陌生化的手法

陌生化，就是对常规常识的偏离，造成语言理解与感受上的陌生感。

在指称上，要使那些现实生活中为人们习以为常的东西化为一种具有新的意义、新的生命力的语言感觉；

在语言结构上，要使那些日常语言中为人们司空见惯的语法规则化为一种具有新的形态、新的审美价值的语言艺术。

陌生化乃是各种艺术的一个基本法则，作为一门语言艺术，修辞也对此有特别的重视。它在语言运用中，变习见为新异，化腐朽为神奇，传递鲜活的感受，制造令人震惊的效果，是修辞艺术中的普遍现象与基本规律。

(9)网络小说的陌生化扩展阅读：

陌生化的基础：

是新奇的语言感受。俄国形式主义学者什克洛夫斯基在论及陌生化问题时强调：“艺术之所以存在，就是为了使人恢复对生活的感觉，就是为了使人感受事物，使石头显出石头的质感。

艺术的目的是要人感觉到事物，而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生，使形式变得困难，增加感觉的难度和时间长度，因为感觉过程本身就是审美目的，必须设法延长。艺术是体验对象的艺术构成的一种方式，而对象本身并不重要。”

人们认识与把握世界的方式是复杂的，包括感受与体验。作为这种活动的思想凝结，语言的表达当然应该而且必须传达出人们的这感受与体验，语言的阅读也必须感受到这种感受，体验到这种体验。

感受与体验的把握与传递是语言交往（当然更是修辞活动）的一个基本内容和必备条件。感受的把握不同于理性的分析和经验的认定。

后者凭借的是一种习惯化规则化的方式与途径，它使人们的感觉与知觉形成一种惯性与惰性。在这种惯性与惰性的支配下，客观事物与语言作品在人们的眼里都会变得熟视无睹了。

感受则不同，它具有独特性，每个人的感受都不同于其他任何一个人的感受；它还具有敏感性，客观世界的任何一点细小变化都能被人们体察入微地捕捉到，并通过修辞活动在语言上表达出来。正是这种语言表达，作者与读者才对世界对语言产生了一种陌生化的新鲜感。