金庸武侠小说的历史虚无性

1. 金庸的所有武侠小说都是以什么作为历史背景的

几乎每一部书都有不同的时代背景。
飞狐外传/雪山飞狐：乾隆年间，没有重大历史事件。
连城诀/笑傲江湖/白马啸西风/侠客行/鸳鸯刀：没有明显时代背景
天龙八部：宋，没有明显历史事件。
射雕英雄传/神雕侠侣/倚天屠龙记：宋。前两部主要是讲宋朝末年，爱国志士奋力抵抗元朝入侵。射雕英雄传中讲到了成吉思汗一生的伟大功勋。后面一部的重大历史事件是朱元璋推翻元朝统治，建立大明。
鹿鼎记：康熙年间。涉及到的历史事件有传说中的顺治为董萼妃之死伤心在五台山出家，康熙智擒鳌拜扭转局势，康熙平定三藩之乱。
书剑恩仇录：乾隆年间。主要涉及的是民间传说,乾隆是汉人的孩子，被调换入宫，最后登基。还有回族的香香公主（香妃）的传说。
碧血剑：明末清初。涉及到吴三桂引清兵入关，忠臣袁崇焕，红颜祸水的天下第一美女陈圆圆，崇祯皇帝煤山上吊，崇祯斩断亲生女儿长平公主左手，长平公主出家名为九难。
越女剑：吴越相争时期。主要涉及到卧薪尝胆的典故，西子捧心的传说。

在金庸所有的武侠小说之中，综合评价最高的（同意的人居多的）应该是天龙八部。气势宏伟，人物涉及范围广，萧峰的英雄形象深入人心，无处不体现佛的思想，是一部意义非常深远的伟大的作品。天龙八部虽好，我个人最喜欢的一部却是笑傲江湖。

我觉得没有修改之前的金庸小说值得买一套收藏，可能是从小就看得是这样的武侠小说，记住的人物情节也是未修订以前的，深入我心到不能抹去。所以我推荐三联版的金庸全集！

2. 金庸为什么不写以唐朝为历史背景的武侠小说

不只是金庸，那个时期的武侠小说，唐代的都不多。

一方面这些作者，包括金庸，都是民国初年受过很多新思想影响的，内心里都有民族情节和侠义精神。所以看金庸梁羽生的作品，都有大量抗清的英雄。尤其金庸不止抗清，大宋抗辽，大宋抗金，元末抗元，都有这样的故事，以此表现他家国情怀和侠之大者为国为民的初心。唐朝就很难了，盛唐的游侠倒是也很多，但是涉及民族大义的很少。而唐朝的抗击敌人主要是由军队完成的，梁羽生倒是写过大唐游侠传，讲抗击安禄山，可是为了写武侠而不是军事，就不得不把赫赫有名的南霁云，从名将变成游侠了。

另一方面，唐朝离现代太远。那个时期的武侠小说作家，但凡要写有历史背景的小说的（所以古龙总是架空历史），都是对这一时期比较了解，比如金庸对于清代的正史野史都非常熟悉。改编可以有，但是不能太夸张。现在的穿越小说有的提笔就敢写，唐朝和清朝除了清朝人有几句满语，别的差不多都一样，那就穿帮了。现在的电视剧也是如此，时间越早越难拍，生活用品，语言习惯比如成语（唐朝人不能说清朝的成语啊），都很难还原。这也是为何清朝剧情的小说影视剧特别多的原因，毕竟离现在近啊。
唐朝最有名的小说，是什么都敢写的黄易大师的大唐双龙传，这位大师穿越武侠玄幻科幻星战没有不能写的，反之，别人就很少有这样的魄力了。倒是现代，写唐朝背景的小说要多一些。

3. 金庸武侠小说中的历史叙事

同学啊，你的要求太高，所谓求人不如求己，更何况你的，唉，论文，是要靠自己写的，自己仔细阅读金庸作品，并加以分析，查找资料，再动笔写。

4. 求 金庸武侠文学的研究性学习报告

从金庸小说的流行现象看有中国特色的现代性 如果说有水的地方一定有华人，那么凡是有华人的地方就一定有金庸的武侠小说。这句话并非是金庸小说爱好者的夸夸其谈，而是铁一般的事实。自从金庸在1955年创作《书剑恩仇录》至1972年写完《鹿鼎记》为止，他总共创作了14部武侠小说（不包括短篇小说《越女剑》）。在近50年中，这14部武侠小说一直在华人世界流行不衰，并且是通过小说、漫画、电影、电视剧等多种媒体流行开来。进入90年代以后，金庸小说更因互联网技术的面世而上了网，使全球懂得中文的网民得以“一睹尊容”，其流行面之广、其影响力之大，令人叹为观止。金庸小说为什么会如此得到全世界华人读者的垂青和喜爱？根据金庸本人的看法，这是因为“中国近代新文学的小说，其实是和中国的文学传统相当脱节的，很难说是中国小说，无论是巴金、茅盾或鲁迅所写的，其实都是用中文写的外国小说。实际上，真正流传下来的中国艺术传统，就好像国画那样，是根据唐、宋、元、明、清一个系统流传下来，和外国画完全不同……在中国小说方面，自五四以来的小说都不是传统的中国小说。常有人问我，为什么武侠小说会这么受欢迎？当然其中原因很多，不过，我想最主要的原因，是因为武侠小说是中国形式的小说，而中国人当然喜欢看中国形式的东西”。如果纯粹从文学的角度来理解，金庸的解释是有一定的合理性，颇能令人接受。问题在于，金庸小说在华人世界的长期流行不仅是一个单纯的文学现象，同时还是一个复杂的文化现象。 为什么说这是一个文化现象呢？试想，金庸小说从问世以来，先是在香港、台湾和东南亚及欧美的华人世界流行开来，接着又在中国改革开放之后挟雷霆万钧之势打入大陆市场，俘虏了亿万中国读者的心灵。90年代后，欧美华人移民日益增加，金庸小说在他们当中的影响力越来越大，并且从流行小说的层次晋升到学术殿堂讨论的严肃课题－－1998年5月17至19日，美国洛矶山麓的科罗拉多大学就以“金庸小说与二十世纪中国文学”为题，举行了一次国际学术研讨会，收获颇丰。这恐怕也是美国大学首次为一位仍然健在的中国作家召开的国际学术会议。 与会学者在这次学术会议上，从方方面面触及了与金庸小说有关的多个课题。尽管众说纷纭，但是有一点是共同的，那就是几乎所有的学者都认同金庸小说在二十世纪中国文学中占有显赫的地位。例如，美国科罗拉多大学客席研究教授刘再复就认为，“我们有理由相信，缺少充分评说金庸作品的二十世纪中国文学史是残缺不全的文学史。如果我们能够在二十世纪中国文学变迁史的大背景下看金庸的作品，如果我们不囿于对二十世纪中国文学史的一般解释去看金庸，如果我们能够不带偏见看问题，就会看到金庸对二十世纪中国文学作出了独特的贡献。他真正继承并光大了文学剧变时代的本土文学传统；在一个僵硬的意识形态教条的无孔不入的时代保持了文学的自由精神；在民族语文被欧化倾向严重侵蚀的情形下创造了不失时代韵味又深具中国风格和气派的白话文；从而将源远流长的武侠小说传统带进了一个全新的境界。”另一位与会学者，北京大学中文系教授钱理群则认为，金庸小说之所以有吸引力，在于“金庸武侠小说里的江湖世界包含两个成分：一是为了补偿现实的遗缺，而在想像中创造（幻化）出彼岸的、超越的、理想的乌托邦境界；另一组充满杀机（危机）的世界，这是现实世界的折射，是此岸世界对彼岸世界的侵入。两者互相对立又相互依存，从而在世俗社会与理想境界之间，在此岸与彼岸的联结中，实现了文学的审美作用，并在一定程度上起到了‘类似宗教的作用’” 从刘再复和钱理群的发言内容可以看出，他们都给与金庸小说极大的评价，都认为金庸小说是二十世纪中国文学的奇葩，而且是一个不可忽视的文学现象和文化现象。其他学者也有类似看法，例如中国电影研究中心研究员陈墨就主张“重写一部‘破除偏见，树立正见’的二十世纪中国文学史”，让金庸在文学史中占有他应有的地位。 问题在于，他们都没有解答一个问题：为什么经过五四新文化运动洗礼的现代中国人（包括世界各地的华人），无论是处在什么社会发展阶段－－前现代（中国农村和乡镇）、现代（北京、上海等大城市）或者是后现代（新加坡、香港、台湾和欧美），竟然都会迷上在形式上和古典的章回小说无甚差别，在内容上也不脱志怪传奇、才子佳人的巢臼的金庸小说？从西方文学的发展史看，现实主义艺术、现代主义艺术和后现代主义艺术之间，是有明确的分界线的。不同时期的艺术，无论是形式还是内容都截然不同，一目了然。套句卢卡契的话说，这是一个“要托马斯·曼还是卡夫卡”的问题。事实上，二十世纪的西方美学理论，就是建立在现实主义和现代主义这一对矛盾的基础上的。无论是作为西方现代美学先驱者的斯宾格勒和齐美尔，还是法兰克福学派的巨匠大家如卢卡契、阿多诺、本雅明等，或者是其他的现代主义理论家，尽管理论出发点不一，学术派别也不同，都认为现实主义和现代主义是一对不可通约，也无法协调的矛盾。但是，从辨证法的角度来看，任何矛盾都是会转化的。因此，美国文艺批评家菲德才会在五十年代现代主义强弩之末时，高呼“跨越边界，填平鸿沟”，预示着后现代主义时代的到来。 可是，二十世纪的中国文学，甚至二十世纪的中国美学，走的却不是同一条道路。尽管在本世纪初，中国文化界的精英们，如胡适、陈独秀、李大钊、傅斯年、钱玄同等，也曾经痛心疾首地声讨过传统文化，其语气之激烈实不亚于西方现代主义理论家。不过，他们当时提倡的却不是现代主义，而是为当时西方学界所唾弃的现实主义。陈独秀在《文学革命论》中所说的“推倒雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学；推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学；推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学”，实际上就是一纸倡导建设中国现实主义文学的宣言。 与此同时，当时的另一批新文化运动巨匠，如鲁迅、茅盾、巴金、曹禺、郭沫若、沈从文等，也开始创作了一大批现实主义文学作品，把中国文学史带进了崭新的、有别于以文言创作的古典文学的以白话文为文字载体的现代文学阶段。 可是，这批五四新文化运动巨匠所创作的现实主义文学作品，却没有强大的生命力。如今，它们除了作为中国现代文学的经典而被供奉在文学殿堂内，让中文系学生“瞻仰遗容”以外，恐怕已经没有多少读者了。然而，应运而兴的却不是现代主义或后现代主义的文学艺术－－它们至今仍然打不进中国文化精英的圈子，也没有产生过任何足以夸耀的经典作品。 相反的，像金庸、张爱玲等接着明清旧白话文学传统创作的作品，却越来越受到中国读者的欢迎，成为九十年代中国文学界的一个奇特现象。无独有偶，唐浩明的《曾国藩》三部曲、二月河的《康熙皇帝》和《雍正皇帝》等章回小说体的历史小说，也开始大行其道。其中，《雍正皇帝》还被改编成电视系列片，据悉这也是九十年代收视率最高的电视剧。 不仅是小说，即使是其他文学形式如诗歌，五四新文学运动所建立的新诗传统，也始终无法在二十世纪的中国文坛蔚为大观。北师大教授郑敏就持这种看法：语言主要是武断的、继承的、不容选择的符号系统，其改革也必须在继承的基础上。对此缺乏知识的后果是延迟了白话文从原来仅是古代口头语向全功能的现代语言的成长。只强调口语的易懂，加上对西方语法的偏爱，杜绝白话文对古典文学语言的丰富内涵，包括杜绝对其中所沉淀的中华几千年文化精髓的学习和吸收的机会，白话文创作迟迟得不到成熟是必然的事。事实已证明，胡适、陈独秀以及鲁迅、周作人在创作实践上，每逢要表达深刻的内容或追求艺术效果时，总是仍然求助于他们在理论上痛斥的古典文和诗体。 这说明了什么？说明了五四以来，不加思索、囫囵吞枣地把西方文学形式强行移植在中国文学园地上的做法，是根本行不通的。同样的，任何尝试把西方现代文艺美学理论生搬硬套地用来解释中国文学现象的努力，恐怕也会是徒然无功的。换句话说，中国文学的现代化有它自己的模式，也有其独特的现代性。金庸小说的流行就是实证。 笔者认为，金庸小说的流行及有如此坚韧的生命力，主要有三个原因：一、武侠小说才是真正的中国传统俗文学的延续。中国的传统俗文学世界，原本就是以志怪类、公案类、传奇类和侠义类为主流的。自六朝志怪开始，到唐代传奇，到宋元话本，到明清小说，无不按照这个脉络发展着。到了五四时期，由于种种时代原因，这个主流遭受到了一批在当时来说是进步的知识分子给拦腰截断了。这些知识分子以西方的小说理论和创作方法为经典，批判甚至否定了传统俗文学的价值。可是，这毕竟是知识分子们一厢情愿的想法，群众所喜闻乐道的毕竟还是在传统俗文学基础上发展出来的新本土文学。 二、武侠小说是民族精神的支柱。自五四以来，知识分子们出于时代要求的缘故，拼了老命的反传统，结果矫枉过正，在传统与现代之间出现了断层，造成了民族虚无主义的恶性循环，也就产生了民族精神普遍失落感。整个民族缺乏了一种统摄族魂的维系力量。武侠小说塑造了一些“为国为民，侠之大者”的英雄形象，如王重阳、洪七公、郭靖、凌未风、吕四娘等，自然而然就会成为炎黄子孙心仪的英雄人物。大陆开放之后，武侠小说就成为了当地再版了又再版甚至盗版再盗版的畅销书，恐怕就和上述的民族精神普遍失落感有关。 三、武侠小说是现代仙话。人类的心灵是需要彼岸的，民族心灵也不例外。中国人的传统彼岸就是道教的神仙世界。传统中国人习惯于通过对虚幻神仙世界的追求，来超越现实人间世界的苦难。这就是所谓的儒道互补心态。现代社会的大工业生产形式，已经把人沦为机器的婢女。在这样的情况下，武侠世界自然就会成为了缺乏宗教精神的现代炎黄子孙的彼岸世界。 总的来说，笔者认为九十年代是中国人正式跨入现代化社会门槛的时代。这个时代的中国人，也面对了本世纪初西方人的精神困境，因此急需一个精神乌托邦来调剂出于极度紧张状态的心灵。不过，肩负起这个重任的却不是像西方先锋派类型的那种现代艺术，而是立足于传统又有别于传统的，以金庸小说为代表的新本土文学。 进一步地说，中国的现代性也是有别于西方的。无以名之，就称之为“有中国特色的现代性”，而这个“有中国特色的现代性”，也必定是立足于传统同时又有别于传统的。也许金庸所创作的武侠世界，就是此种独特的现代性在文学彼岸世界中的折射。 限于篇幅，本文不准备展开讨论这个课题。仅以两位新儒家学者杜维明和林安梧对传统和现代的精辟见解，作为本文的终结：寻根意愿和全球意识表面是两种决然不同的思潮。一种是因工业文明发展到了某一极点以后，因人类面临了毁灭边缘而引发的反思；另一种是原来认为经过现代化洗礼后便逐渐消失的传统积淀，但面向二十一世纪，传统的生命力不仅没有被消解，反而在现代化的后期、工业文明达到高峰的社会里发挥了非常大的力量。 传统是在时间的赓续性所成的历史之流逐渐刷汰累积而成的，当它作为一个与启蒙相对的词来看，特别强调的是以往的累积已难以消融而逐渐僵化成教条，并从而使自身丧失了生机力，生命变得暗淡无光，衰颓破败。但果真传统就是这样的吗？启蒙者往往重新点燃了自己生命的亮光，重新去审视传统，掘发传统的生机，再造新局。当然启蒙者或许挥刀斩乱麻的想告别传统，但可能传统之水仍就浩浩荡荡望前流去。启蒙，或如康德所说“是人之超脱与他自己原先的未成年状态”，但并不意味得毁弃其自己未成年的身躯。启蒙是生命力之再现，是生命之成长而不是告别。亦惟有在其赓续性（Continuity）中才能护守住自己的同一性（identity），才能吸收、融化、望前迈进。 第六笔文学社 www.diliubi.com
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5. 金庸的武侠作品在时间上，故事情节上有连续性吗谁能告诉我顺序

天龙八部 北宋 射雕英雄传 南宋 神雕侠侣 宋元之交
倚天屠龙记 元末(最后明朝建立) 碧血剑 明末清初
鹿鼎记 清康熙时 书剑恩仇录/雪山飞狐 清乾隆时

6. 为什么金庸不以秦朝为历史背景创作武侠小说呢

一部由马华干执导，李现、李一桐、刘奕君、姚笛、赵圆瑗、何润东等主演的古装武侠电视剧《剑王朝》在网络上播出。这部古装武侠电视剧不但是李现的首部古装剧处女作，也是冯小刚监制的首部电视剧，上映之后备受关注。

《剑王朝》小说的背景，放在灭掉了韩国、赵国、燕国、魏国、楚国、齐国的秦朝。这是一个罕见的做法。因为在这之前，很少有当代作家以秦朝为背景来创作武侠小说。

综上而言，秦朝没有江湖，不具备发生武侠故事的土壤，武侠小说家当然不会把故事的背景设定在秦朝。

7. 金庸15部武侠小说所述事件的历史顺序

1、《越女剑》--春秋末年

2、《天龙八部》--北宋哲宗元佑五年-元佑九年/绍圣元年(公元1090年-1094年)

3、《射雕英雄传》南宋宁宗庆元五年-嘉定十四年左右(公元1199年-1221年左右)

4、《神雕侠侣》--南宋理宗绍定五年/六年-开庆元年(1232/1233年-1259年)

5、《倚天屠龙记》--1262/1263年。南宋末--元末明初

6、《连城诀》--明前中期，根据当时府县设置，还有宝藏年代推算。

7、《笑傲江湖》--明朝的起止时间为公元1368年（朱元璋称帝）到公元1644年（崇祯上吊）。

8、《碧血剑》--崇祯六年--崇祯十七年/顺治元年。

9、《侠客行》--清初

10、《白马啸西风》--清初顺治年间

11、《鸳鸯刀》--清中前期

12、《鹿鼎记》--清康熙八年-康熙二十六年（公元1669年-1687年）

13、《书剑恩仇录》--清乾隆十八年六月-二十四年（公元1753年-1759年）

14、《雪山飞狐》--清朝乾隆四十五年三月十五……"这一天里——从早上 "东方红日甫从山后升起……"一直到"……月亮正圆……"。

15、《飞狐外传》-- 清乾隆三十一年-三十四年

以上是金庸15部小说事件发生的历史年代顺序。具体的考据可参看下列网址，真是相当佩服他们，能够从蛛丝马迹中查出具体年代，厉害啊！
http://..com/question/10421062.html?si=2

http://..com/question/7263202.html?si=1

8. 金庸小说历史年代排列顺序

1.《越女剑》：公元前五世纪前叶二.北宋后期2.《天龙八部》：公元1094年前后三.南宋中后期3.《射雕英雄传》：公元1206年-1227年（郭母怀胎到铁木真逝世）4.《神雕侠侣》：公元1239年-1260年（杨过出场到蒙哥归天）四.元朝末期5.《倚天屠龙记》：公元1337年-1360年（张三丰90岁到张无忌22岁）五.明朝6.《笑傲江湖》：估计是明朝中期因为有武当派，而且书中官职是明朝的，并且书上插图中的男人都没有辫子，还有在《鹿鼎记》中澄观老师侄曾想到“前朝有一位令狐冲大侠，以无招胜有招”，那自然是明朝了7.《侠客行》：明朝因为有武当派，并且书中好象没有什么民族矛盾，而且书上插图中的男人都没有辫子8.《碧血剑》：公元1634年-1644年（袁承志从10岁到20岁）六.清朝9.《鹿鼎记》：公元1670年-1689年鳌拜死的时候史书上记载为1670年，韦小宝签订《尼布楚条约》后归隐，那是1689年10.《书剑恩仇录》：公元1756年前后因为《飞狐外传》中赵半山曾对小胡斐说过福康安在十年前被红花会抓住过11.《飞狐外传》：公元1766年-1770年由《雪山飞狐》推算，从胡斐13岁到17岁12.《雪山飞狐》：公元1780年3月15日（阴历）书上开头就写了“这是乾隆四十五年叁月十五”13.《鸳鸯刀》：清朝书上倒数第二段写道“满清皇帝听说这双刀之中，有一个能无敌於天下的大秘密”，自然是清朝了14.《连城诀》：清朝这个没什么大道理，因为书上插图中的男人都有辫子，这可是金庸授权的，而且从官职、地名上也可以看出是清朝15.《白马啸西风》：清朝

9. 金庸武侠小说的成功和不足之处

金庸这个名字，在华人世界中可谓是家喻户晓。他不仅开创了中国第三代武侠小说，而且把中国近现代武侠小说推上了顶峰，对中国近现代文学产生了深远的影响。

作为武侠小说创作的大家，作为与古龙、梁羽生齐名的第三代武侠小说创作者中的代表人物，金庸先生出手不凡，从创作《书剑恩仇录》开始，在前后的二十年时间里，他接连创作了十四部武侠小说，几乎每部小说都取得了巨大的成功，他的作品在华人世界中普及程度之高，其艺术成就之高，可以说是无与伦比的。

为什么金庸先生能屡获成功，为什么他的武侠小说如此受欢迎，我想个中原因应该是仁者见仁，智者见智的。作为金庸先生的拥趸之一，作为武侠小说迷之一，我想就我个人的体会浅谈一下金庸先生武侠小说成功之谜。

第一，金庸先生的博学多才，是他的武侠小说获得成功的基础。众所周知，金庸先生于中国古代文学、历史、地理、人文风俗等无一不通，于儒家、道家、佛家学说也有精湛的研究，正因为如此，金庸先生再创作武侠小说时才会得心应手，显得如鱼得水。

且看金庸先生的武侠小说，大多与中国古代的历史有着紧密的联系，其武侠小说中的某些人物在历史上也是确有其人的。金庸先生巧妙的把武侠小说的创作与中国古代历史融合起来，而且几乎达到了以假乱真的地步。比如，在《射雕英雄传》和《神雕侠侣》中，金庸先生就是把人物置身于宋末的乱世之中，详细的描绘了宋、金、元之间的民族矛盾，描绘了宋与元之间长达几十年的战争，仿佛把我们每一位读者都带到了宋末的中国，在我们面前展示出了一幅波澜壮阔的历史画卷。

在金庸先生的武侠小说中，他的博学还体现在很多方面。在金庸的笔下，琴、棋、书、画皆可练就绝世神功，如《笑傲江湖》中的江南四友，他在《倚天屠龙记》中对银钩铁划张翠山那一套书法武功的刻画，让人惊叹于他对中国书法的精深的研究，而他在《天龙八部》中对于“珍珑”棋局的构想，更让读者对于他的奇思妙想和对围棋的研究惊叹不已。

而金庸对于中国古代阴阳五行八卦的理解也深深地融入了武侠小说中，小说中高深的武功往往是与五行八卦结合在一起的。另外，在金庸的小说中，高深的佛法，精深的佛理，在人物口中往往脱口而出，不能不让人叹服于金大侠对佛教研究之深。

总之，金庸先生的博学多才，不仅为他的创作提供了源泉，也丰富了他创作的手法和类型，更为重要的是，小说中涉及的历史、地理、人文科学等等知识，深深地吸引了每一位读者，让读者如饥似渴的吸取着书中的营养。

第二，深刻的矛盾冲突是引人入胜的关键。在金庸的武侠小说中，伴随着故事情节发展的，是一个又一个的矛盾冲突。比如，在《射雕英雄传》中，一开始作者就安排了包惜弱救完颜洪烈，而完颜洪烈为了霸占她，竟然杀了包氏的丈夫和其义兄，却善待了包氏和其子，从此，包惜弱就陷入了家仇国恨和个人感情的纠葛之中，也为杨康认贼做父作了铺垫。而在郭靖的身上，更纠缠着数不清的矛盾冲突——郭靖从小被成吉思汗抚养长大，和拖雷结为安答，和华筝公主青梅竹马，到最后却不得不为了民族大义和成吉思汗反目成仇，甚至于去刺杀拖雷，为了和黄蓉而舍弃华筝；他从小受江南七怪传道授业，情同父子，后来，为了替自己的几个师父报仇，情急之下，差点错怪了黄蓉，等等。

又如在《神雕侠侣》中，主人公杨过的身上，也体现着种种矛盾冲突。杨过很小的时候就没爹没娘，一个人流落江湖，好不容易遇到了郭靖、黄蓉夫妇，可是黄蓉对他始终心存戒心，郭芙、武家兄弟也总是欺负于他；在桃花岛实在混不下去了，被憨厚的郭靖送到了全真教，却遇到了人面兽心、唯利是图的赵志敬做老师；天天被师父和师兄弟欺负，终于爆发了一次，却打伤了人，闯了祸；逃到了古墓派，总算是有了容身之处，而且小龙女也对他渐生情愫，可是两人刚打算出墓闯荡江湖之际，却因为尹志平暗中施恶而产生误会，小龙女也离开了杨过；之后两个人虽然复又相聚，但却因为种种误会，总是聚而又分，甚至为了让杨过安心治疗情花之毒，小龙女又再次离开杨过，直到十六年后再相聚才永世不分离；为人风流倜傥、仪表人才，却被郭芙斩断了右臂，成为了残疾人；郭靖对他疼爱有加，如同己出，他却为报父仇，欲除之而后快。一言而蔽之，激烈的矛盾冲突在杨过身上时时纠葛在一起，不仅把他放到了冲突的漩涡，也让他比一般的人更为成熟。

正如金庸先生自己所说，激烈的矛盾冲突更能引人入胜，更能增加作品的感染力，让每一位读者在欣赏武侠小说的过程中，不自觉的随着主人公的喜而喜，随着主人公的悲而悲，也更加能融入到小说所描绘的武林世界中。

第三，对人物有血有肉的描写，是金庸武侠小说成功的关键。作为武侠小说，刻画英雄人物是其中最主要的一个内容。而金庸武侠小说对人物成功的刻画，更是有其独到之处。

金庸先生对人物的刻画重在从人物的内心深处、从人物的品质来进行。比如，在《射雕英雄传》中，金庸先生刻画郭靖这么一个人物，就有不同凡响之处。郭靖能威震武林、人人敬仰，不是单凭自己有着一身震烁古今的武功就能做到的，更是靠着他扶危济困、主持正义的侠义精神，靠着他义守襄阳，抵御外侮的实际行动。正如郭靖自己所说，“为国为民，侠之大者。”正因为“为国为民”，因此，郭靖这个人物的形象在读者心目中必然是高大的、光辉的，也比一般的武侠小说中单靠武功取胜的武侠高出了一个档次。

又如，在《天龙八部》中，金庸先生刻画了箫峰这个深入人心的人物。小说起初，乔峰作为丐帮帮主，屡次率众抵御辽兵入侵，杀伤辽兵甚重，立下赫赫大功，后来，他被人陷害，与中原武林反目成仇，投靠辽国作了高官，人生的巨变，特殊的遭遇，使他终于认识到，辽国也有好人，大宋也有奸贼，辽国与大宋相争，死伤的都是无辜百姓，因此，他才多次力主辽、宋和平相处，直至最后以死相谏。箫峰这个人物，到最后无疑已经成了一个维护国际和平的国际主义战士，其精神境界之高，可以说已经超越了当时封建社会人们狭隘的民族主义精神，在读者心中，箫峰的高大形象简直就是空前绝后的。

总之，金庸先生武侠小说的成功，原因是多方面的，是金庸先生高超创作水平的体现。研究金庸先生成功的原因，不仅能帮助创作者提高自己的创作水平，更能提高我国通俗文学的整体水平，使我们能欣赏到更多、更好的文学作平！

10. 金庸小说的缺陷都有哪些

一、金庸武侠小说中的一些自相矛盾处。例如，许多重要人物的年龄都有矛盾
，如郭靖、黄蓉、段誉、慕容复等人的年龄。还有一些前后事件也有矛盾的地方。
二、有关历史和民俗方面的问题。金庸被誉为在文史和民俗方面有甚深的造诣
，但在他的小说中也有不少在这方面不够准确、甚至是出错的现象。
三、为了制造奇幻的情节，不顾人物性格发展，不顾情节发展的合理性，不顾
人物的心理活动的真实性。这类现象在别的武侠小说中是相当多的。一般说来，金
庸还是比较注意人物性格的描写的，但在他的小说中这一类现象仍然是有一些的。
四、一些和一般的评论不同的意见。这里所说的一般的评论，主要是指包括金
庸的好友倪匡在内的，港台的所谓“金学家”们所作的。近来内地的一些对金庸小
说的评论也急追直上力金庸小说的谀美大有超过港台“金学家”们之势。这部分内
容并不属于金庸小说本身的缺陷。
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以下文章是综合网络上的一些看法。
（1）喜欢一个人，喜欢一本书，不是只是盲目的说他（它）如何好，也要知道他（它）有那些不足之处，固作此篇。看了许多别人对金庸的评价，所以不免受了他们的影响，甚至有抄袭的嫌疑，不过想起一位哲人说过：已经消化了的东西，就是你自己的。也就释然。
一、总体构思模式化、公式化。如在《笑傲江湖》中，分为五岳各派、少林、武当、日月神教八派，继而衍生出他们之间的恩怨情仇。八派之间的矛盾并非来自现实生活的矛盾，而是作者杜撰的。以金庸之才，如进行纯文学创作，未尝不能成为中国的巴尔扎克。但他却选择了本身有严重缺陷的武侠小说，任金庸有天大的本领，也跳不出如来佛的手心，金庸任是妙笔生花，也不过是“带着枷锁跳舞”。
二、脱离现实。有人说金庸是浪漫主义，然而，浪漫则已，却浪漫的不够彻底。以金庸之才华，何不来个彻底浪漫，创造一部新时代的《西游记》？有人说金庸是魔幻现实主义，“魔幻”有之，“现实”却未必。即使有那么一丁点儿现实，也在虚无缥缈的魔幻宝瓶里化为血水了。
三、融武侠与历史于一体，是金庸小说的特色，却也有以假乱真的副作用。金庸这种亦真亦假、虚实交织的信史写法，完全是对历史的歪曲，误导读者这个副作用，比这种写法的正作用要大得多。
四、情节重复、罗嗦。任金庸不断的变换时间、变换地点、变换人物、变换兵器，也摆脱不了重复与罗嗦。繁冗拖沓的打斗场面，一次次的出现，即使小学生也知道这样写不对。其实，《明报》之所以经久不衰，全靠金庸小说来装饰门面，小说可以带来金钱，金庸当然明白写长的好处，为了金钱，金庸背叛了自己的才华。
五、杀人、血腥的打斗、拉帮结派，造成不好的社会影响。我们不要求小说成为生活教科书，但小说家却应该考虑小说带来的社会影响、社会效应。
六、小说创作违背意愿，创作态度不严肃。创作是一件庄严而神圣的事情，可是金庸却请人代笔。《天龙八部》请倪匡写了一部分是人尽皆知。每个作家都有自己的创作思路，而当倪匡把“阿紫的眼睛弄瞎了之后”，金庸运用自己驾御文字的能力，竟顺着写了下去！这在文坛形成一股不良之风，金庸如此不严肃，非大家之风范。金庸背叛了文学。
七、哗众取宠。众所周知，《神雕侠侣》最好的结局，莫过欲让龙杨二人终生思念却不得相见，这一点金庸也提到过。但为了《明报》的销路，金庸不得不顺从大众心理，闹个皆大欢喜。文学不是闹剧，金庸此举，让人鄙夷。
我一直认为，广为人诟病的金庸书里的不科学，其实都是些先入为主傲慢的想当然。
金书里多有小概率事件的传奇，却没有不可能事件的意淫。我其实有个小方法，金书的缺陷，其实看金庸自己的态度就知道了，也就是新修版对三联版改动的方向。（改动的方向，改动的方向……）所以我认为，金庸的局限，最大问题之一就在于为了保证通俗，多多少少不敢把主角（很多前期作品的主要角色）置于真正的道德困境和人生陷阱里。
大概是常说的主角光环的意思，但是没有批评意。因为主角其实也遇到了不少难题，也没有无概率事件发生过。故而金书里配角作为作者更能自由支配的载体，比主角多了不少的悲剧与困境，而作者并不是为了衬托主角才写得这么惨，他们往往都各自丰富着，寄托了很多感情。而主角的困苦，就算有，也是一笔带过，绝不多写，不给读者太多时间代入。
所以《射雕英雄传》里郭靖困惑时，立马有母亲来自刎明志，有师傅以身作则；
比如《连城诀》里困在雪谷时，偏偏就主角有食物，金庸把人性的实验放在配角上，主角是读者要代入的，他不太敢动；比如《天龙八部》，一个乔峰的困局，要用喜剧性的二个兄弟来冲淡，而段誉虚竹也有心理困境的，却写得极隐晦，粗读绝读不出来，只有个神仙美眷美满结局的模糊概念；
比如《笑傲江湖》令狐冲经历的人性险恶绝不弱于林平之，但是令狐冲经历的这部分却不能写得明显了，只有些简短的概述和惊鸿一瞥的念头；《倚天屠龙记》里张无忌的人物性格极丰富，却只有在情爱上的困境敢写一些（已被骂成渣男），其他的都不怎么敢写；《神雕侠侣》的过神心理很值得赏析（正正邪邪），但很多人粗读多半觉得杨过一直正义而讨厌黄蓉等。三联版里，也只有个韦小宝，封顶之作，才敢真正地去多写一些心理。然而在《鹿鼎记》的后记，金庸这么说：“这篇小说在报上刊载时，不断有读者写信来问：“《鹿鼎记》是不是别人代写的？”因为他们发觉，这与我过去的作品有很大不同。其实这当然完全是我自己写的。
很感谢读者们对我的宠爱和纵容，当他们不喜欢我某一部作品或某一个段落时，就断定：“这是别人代写的。”将好评保留给我自己，将不满推给某一位心目中的“代笔人”。有些读者不满《鹿鼎记》，为了主角韦小宝的品德，与一般的价值观念太过违反。武侠小说的读者习惯于将自己代入书中的英雄，然而韦小宝是不能代入的。在这方面，剥夺了某些读者的若干乐趣，我感到抱歉。”往下为私货：后来，世纪新修版时，金庸早已过天命之年。所以不再顾及读者，他将段誉虚竹的困局写明了些，王语嫣是心魔最后离开了他，他自己也出了家，虚竹的婚姻和门派可能都会困难重重；
所以袁承志爱的是阿九，但是要遵守信义，要一辈子守着青青；所以张无忌其实并没有完全选定赵敏，谁推动的力大，他便最“爱”谁，实际上一个都放不下……但是说金庸老糊涂了的言论纷至沓来。事实上，这些改动还不够好，金庸自己也不满意，但是阻挠声也多。当然阻挠的理由很多，有些也很有道理。面对阻挠和类型限制和本身笔力，金庸最后也折中了，也恰好体现在《鹿鼎记》新修版放过了韦小宝，最后没有改动结局让他家破人亡。
金庸自称有两个原因，一来在于韦小宝那样的人不会输的。第二个原因原话不记得了，用我的话说，是因为要表现的在于一群人一个时代，主角给读者代入就好了，不必要改动一个人。出新修版时，金庸说再十年，也就是94岁后年时，还要再改小说。不考虑是不是真的，我还是挺期待的。
武侠，古有七侠五义，薛刚反唐，说唐，说岳之类，今有梁羽生，金庸也。武打加爱情点缀，再加 故事离奇，能飞檐走壁，功夫高深莫测，什么蔡花宝典，少林功夫，武当之类，关键地方，且听下回分解。娱乐型，地摊上种类繁多，可以批量生产，看过了什么没留下。国外也有，什么侠盗之类……
金轮死后，中原武林盛况空前！杨过，郭靖，黄药师，周伯通，南帝，等等。为什么不能直驱蒙古包，将那些个啥尽数干掉，而要一面喊爱国，一面云游四方，死等鞑子来改襄阳，以全郭靖忠义之名？幻想小说与历史结合太紧，常出现如此悖论，没办法的事。
其实最大的问题就是老老实实练武功，一辈子都不会有进步
最好，无论怎么评论，都是小说而已，本身就是假的。