金庸武侠小说主角下场

A. 金庸小说中男主角的出场方式玉树临风，为何下场却很惨

金庸先生武侠小说中的快意恩仇描写的酣畅淋漓。其中的男性角色多为风流倜傥，玉树临风的形象，但他们的结局却大多都很悲惨。

鹿鼎记中的吴应熊，他是吴三桂之子。为了让建宁公主嫁给吴应熊，韦小宝可是将吴应熊夸得天上有地下无的。他说吴应熊进京时，成千上万的姑娘太太挤着去见他一面，甚至还有十几个姑娘为了吴应熊打架，打出了人命。虽有夸张，但也可想象此人外貌不凡。但吴应熊被公主弄到京城成为人质，吴三桂为了皇帝宝座放任儿子不管，最终他被康熙杀掉。

B. 金庸小说主角出身与结局，表现了什么

从《天龙八部》到《射雕英雄传》，在这两段故事里，无论是豪气冲天的萧大侠还是后来刚直孝义的郭大侠，所谓“侠之大者，为国为民”的精神气节都完美的灌注在这两个人身上，甚至可以说，这两个体现出了儒家文人身上传统的入世精神和单纯的理想主义情节，杀身成仁，舍身取义，萧峰断箭自尽于雁门关外，郭靖黄蓉于城破之时殉城，莫不如是，这个时候他们作为主人公所体现出的侠义精神是一种“刚”性的，理想主义的，乃至殉道意味的追求。
紧接着到了《神雕侠侣》里，这种精神追求就有所减弱，神雕大侠杨过依然是扶危济世，救国救民的大英雄，但是与郭靖相比，他身上表现的保境安民，抵御外侮的民族气节就已经不是出于完全的自觉性（不对此做出价值评判，只阐述想法），无论是以飞石击毙蒙哥还是火烧蒙古粮草大营，都是一定情势下的自我发挥。在杨过的世界里，与小龙女的爱情才是他世界的中心，所以在华山论剑之后，他选择了归隐终南山。但是即使如此，他此时所代表的侠义精神依然是刚烈的，他仍然认同了郭靖的民族是非观念和忠义爱国的气度，在他身上依然可以看见郭靖言传身教的气质，不过，他不再和萧峰、郭靖一样，选择一个殉道的结局，在对危如累卵的家国天下尽到自己的心力后便选择了退出，他的亦正亦邪、率性自由的行事风格，并不影响他成为一个侠者。
作为“射雕三部曲”的最后一部，《倚天屠龙记》在故事背景上和前两部最大的区别在于，郭靖和杨过面对的是一个风雨飘摇的乱世江山，内忧外患，外族入侵，这种情势下郭、杨以及《天龙八部》里的萧峰的反抗和侠义道德，多少都有了一种大时代下的悲剧色彩，但是张无忌面临的情况却不是如此。诚如@孔鲤兄所言，这兄弟是开着各种外挂升级的，而他面对的时代虽然也是一个王朝的末期，但不同的是，他是作为具有“民族正确性”的反抗者而不是一个旧王朝的维护者出现的，这种设定下，他的种种行为不再具有悲剧色彩，相反，他才是那一股正在上升的力量。在小说里，无忌哥哥几乎是开着外挂泡着妞，就把大事给办了，而萧、郭原本具有的刚烈不屈、成仁取义的精神气度在张的身上已经接近消失，事实上，作为明教教主，他最关心的事情并不是驱除元兵、救民水火，在他的世界里，为义父报仇以及和敏敏谈恋爱才是重点，虽然他仍然领导明教化解江湖恩怨，反抗暴政，但是这已经不是他的精神自觉甚至是自愿了，所以，他可以在尚未完成反元事业的时候就选择归隐，然后一生为她画眉，与杨过相比，他的自我意识已经超过了家国情节和传统的文人道德，总而言之，他没有选择那个时代，是那个时代选择了他。
（《笑傲江湖》显然和上面几部不在一个画风上，我就略过了）
《碧血剑》在金老先生的作品中其实并不算突出，袁承志的形象其实也略显单薄——忠臣良将之后，洞中遇宝开挂，感情生活混乱，加入李闯大军，打死最终boss，完了。由于《碧血剑》本身篇幅有限，故事的叙述流转过于迅速，大时代背景下的家仇、国难都没有完全铺展开，甚至他与温青青、阿九的感情纠葛都十分仓促。如果说最后袁承志的远赴海外跟张无忌有什么不同的话，那么可以说，张无忌的归隐是完全明白自己想要什么，也就是说他有追求自由和爱情的自觉性和自愿性，无论时局是好是坏，对他影响不大；但袁承志不同，他的避世是出于无奈的避世，甚至还带有断绝自己去找阿九的私心，他无力改变时局，也没有为之献身的意识，“侠之大者，为国为民”这八个字背后的刚直不屈的烈性和理想主义式的献身精神，在这里已经完全消失殆尽。

C. 金庸小说中那几部结局是美好的

飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳越，我就给你说说你没看过的。
连城诀，书中狄云走了，回到他练功的地方一个雪谷；
天龙八部，萧峰死了，虚竹做了西夏驸马，新版中段誉并没有和王语嫣在一起，娶了自己的几个妹妹；
射雕英雄传，黄蓉和郭靖，完美的爱情；
白马啸西风，结局伤感，李文秀从大漠去南方，她师父死了，喜欢的人也娶了别人，当你深深爱的人却爱上了别人，这有什么法子；
鹿鼎记，韦小宝最后有7个老婆，过上了神仙一样的生活；
笑傲江湖，令狐冲把衡山掌门交给了仪琳，任盈盈也不再做圣姑，他俩一起隐居了；
神雕侠侣，杨过等了16年，跳下悬崖，最后还是见到了小龙女；
侠客行，女一号必须是白阿秀，但重点并不是他俩的感情，倒是石破天的身世成了一个迷；
倚天屠龙记，小说中最后一段交代的清楚，张无忌正要给赵敏描眉，这时窗前周芷若突然出现，说道：“无忌哥哥，你还欠我一个承诺。”张无忌手中的描眉笔掉在了地上，全书结束；
鸳鸯刀，感情戏较少，不吵架的夫妻不是真夫妻。
请采纳。

D. 金庸小说那个主角最惨

乔峰

乔峰－－
一个金庸小说里刻画的非汉族主人公
一个金庸小说里无以可比的顶天立地的主人公
一个在金庸小说里一个壮烈牺牲的主人公
一个对感情专一无怨无悔的痴情种子
一个生逢其时被命运捉弄又于心不甘的契丹人
乔峰就是这样一个人乔峰的前半生还算是幸运的，有人故意栽培，有北乔峰的威名，但乔峰更是一个悲剧，一个时代的悲剧，一个由他自己亲手演绎的悲剧 乔峰的悲剧原因之（一）－－－宋辽金三国 乔峰出生的时代是宋辽对抗的时代，在宋辽对抗中辽国占据着优势地位，而金国也已经开始兴旺，宋辽金三足“鼎立”的局面开始形成，宋辽金之间不段发生军事冲突，而契丹人也能征善战，烧杀抢猎为汉人深恶痛绝，而金国已经在悄悄崛起，正形成一个辽国和宋朝的威胁。乔峰就出生在这样的时代，时代的悲剧在乔峰身上上演的淋漓尽致！是因为宋辽的军事政治对抗，所以有了没落家族慕容博小人奸计的得逞，30年前可以用计害死乔峰父母！也是因为宋辽之间连年征战，而辽国又处于战略优势地位，所以中原武林才如此嫉恨契丹狗，于是乎就有了“带头大哥”非但不三思而后行甚至出手卑鄙“连妇孺都不放过，还好后来自感罪孽深重将乔峰抚养长大并还让乔峰做了天下第一大帮的帮主宝座！也是因为当时的国际关系，中原武林再知道乔峰的真实身份后一直把曾经风光一时令多少人汗颜色变的乔峰变成了一只被人唾骂的“契丹狗”，乔峰正是接受不了这样的突然事件的打击也变得无所适从以至于唯一充盈他头脑的就是杀父母之仇不共戴天非报不可！以至于再后来的求证自己身份的道路上丧失理智！民族的对抗，乔峰最后还是要回到了他的民族，救了辽帝，结拜兄弟，帮辽帝平定了叛乱，做了南院大王，日理万机治理属于他的国家。这个时候辽在再叛乱后还不足以发兵攻打宋国，但早在乔峰认识辽帝后不久辽帝得野心久已经在乔峰面前完全暴露过。乔峰得政治敏锐感觉察到了可是并没有防微杜渐很好得制止辽帝的这一行为以至于后来辽帝“生米煮成熟饭”定要攻宋乔峰苦鉴不成还有了牢狱之灾！后来辽帝带兵攻宋，中原武林救了乔峰.在雁门关，两军对垒。乔峰等人挟持了辽帝对于辽帝来讲这是欺君大罪，乔峰自感对不起辽帝（辽帝这个时候已经不再是乔峰的兄弟了但他对得起他的辽国的臣民），只好一死以谢罪.其实乔峰还没有想到，在他死后不久，辽国没落后，他的另外一个兄弟，完颜又带兵灭了他的祖国！乔峰一生重情重义，是一个少见的英雄，可他绝对不是政治家阴谋家的对手所以他的英雄之气见于天地之间却自己也成了阴谋家政治家的牺牲品，说道底，被人利用 完弄而已！悲！乔峰的悲剧原因之（二）－－－来自他自己外因仅仅是乔峰悲剧的条件而已，他真正的悲剧却是来自他自己，内因起了决定性的作用杏子林的时候，乔峰稳定丐帮的叛乱是多么的足智多谋，而且不怕自己吃苦，以情动人赢得了帮众的爱戴，可是当他开始怀疑自己的真实出生的时候，乔峰就变了，变成另一个乔峰了，也正是这一种改变，加速了他悲剧的开始和演进。试想想，如果乔峰暂时不辞掉他的帮主之职，这样有利于稳定丐帮也有利于进一步为自己“昭雪”呀？相反的是，乔峰没有这样做，而开始了他的求证之路。是他自己心虚了吗？是呀，有天坛山大和尚，自己的恩师等人的证据，可是这就够了吗？所谓江湖上人最讲信用于义气，乔峰是太高估他们了一直不明白为什么萧远山始终不出来于乔峰见面认亲，是怕暴露他自己吗？而他又去杀了几乎一切可以给乔峰真实身份带来答案的当事人，他为什么要这样做呢？而后又害苦了他的孩子－－乔峰呀?中原武林又不问清红皂白把这一切罪过又让乔承担，乔峰又恰好是跳进黄河里也洗不清呀，谁叫他老是晚一步而又恰好出现在事发现场呢？乔峰真是百口难辩呀以至于他无所适从最后几乎逆来顺受。（“唉，乔某遭此不白奇冤，又何必费神去求洗刷？从此隐姓埋名，十余年后，叫江湖上的朋友都忘了有我这样一号人物，也就是了。”霎时之间，不由得万念俱灰。）不在沉默中死亡就在沉默中爆发，乔峰也实在是仁尽义至了，为了医救跟他素无瓜葛的阿珠，乔峰去了聚闲庄，给阿珠救病，这是多么堂而皇之的理由呀？其实乔峰这个时候对于阿珠根本救没有什么特别在意（“以有用之身，为此无益之事”）！笔者认为乔峰感觉自己为中原武林所不容，心中气苦，开始自暴自弃，已萌求死之意。直接诱因则是，他受不了别人的“轻贱卑视”，急于要证明些什么，多日来内心郁结的东东也需要发泄一下。而用他自己的话来讲，就是“一时气愤难当，蛮劲发作”的结果，乔峰最后只是用“一定要救阿朱”这个冠冕堂皇的理由说服了自己前去寻死。这个时候乔峰感性完全占据了理性，而聚闲庄一战，场面惨不忍睹，那个时候的乔峰已经不在是曾经的乔峰，而只是一个兽性打发的雄狮而已！本来救已经被冤枉种下种种祸根，再加上聚闲庄那么多人命，乔峰呀，乔峰，你的结局已经是很幸运了！乔峰自从雁门关回来知道了自己的真实身份后，杀父杀母之仇几乎占据了他的全部。我想那个时候他唯一活下去的理由就是亲自己杀了自己的仇人，甚至要杀仇人的全家！这个时候乔峰已经完全丧失了自我，他所拥有的是本我的需求，那就是报仇报仇报仇报仇！智光和尚临死前说了一句话“万物一般，终生平等，圣贤畜生，一视同仁，汉人契丹，亦幻亦真，恩怨荣辱，俱在尘灰”其实这是乔峰改变自己悲剧命运的一个机会，一个很好的机会。而感性完全战胜了理性的乔峰已经不在是有勇有谋的乔峰了，他根本救没有在意这几句话的真正含义。他想着的只是报仇报仇！而他连他的仇人又不知道（甚至以为他来的父亲就是“大恶人”） 乔峰在他最需要关怀的时候，阿珠出现了，阿珠本是慕容家的一个丫鬟，竟然能够得到乔峰的真爱。也可以看出乔峰当时的心情，或许不是阿珠，换作另外一个女孩，哪怕是康敏，乔峰也会爱上她的，这个时候的乔峰，沧桑呀，愁苦呀，郁闷呀！当乔峰仅仅凭段正淳一句含糊不清的话就断定了段正淳是当年带头大哥的时候，乔峰的 智商已经趋进于零了，完全弱智了，他的脑袋已经没有运转了！他也不想象段正淳当年才多大呀？那个时候段正淳可能还是乳臭未干的毛小子吧？说不定还没有行走江湖呀！凭他的武功和在江湖上的地位他能够成为当年的带头大哥吗？乔峰呀乔峰，聪明一世糊涂一时呀，也正是这样阿珠才自作聪明，最后惨死在乔大哥掌下，而乔峰那一掌呀，是他多日来情绪的大发泄，也正是这一掌把乔峰带进了悲剧的顶点，也正是这样，让所有的观众都喜欢阿珠多一点哀怜阿珠多一点，而每多一点，乔峰就悲一点，喜欢她作为女人的善良，哀怜她在心爱的人面前的无奈为什么要让乔峰承受他自己亲手劈死自己心爱的人的痛苦乔峰的悲剧原因之（三）－－－来自女人 天龙八部里在乔峰命运影响最大的有三个女人－－康敏，阿珠，阿紫，一个是虚荣的女人，一个是他心爱的女人，一个是他答应照顾的女人。乔峰的活着和死去，与这三个女人 有很大的瓜葛! 用弗洛伊德的理论来看，康敏在潜意识里心理矛盾与冲突直接影响到了她后来的行为，她的本我要求就是满足她的个人欲望以及虚荣，或许她当初作了段正淳的一夜情人多多少少都有权利的欲望，可惜段正淳情种广播也有时顾忌无暇，或许是看着没有盼头嫁给了丐帮一个糟老头，本来抱有天下第一帮的帮主夫人的美梦，可惜一夜之间就破灭了，而后主动勾引乔峰，乔峰的行动又简直酷逼了（朋友妻不可欺，仅仅做人的原则而已）而康敏这个浪荡的女人竟然为此争风，由此看来康敏的心理有问题，这样的变态心理就导致了乔峰 和阿珠的悲剧，她骗了天下英雄，骗了阿珠，更骗了乔峰！ 阿珠，是一个善解人意也比较聪明的传统的女人。丫鬟出生，少了一些贵族女人的气息 而多了几分同情心，有英雄偶像情结。从阿珠的出场只是让人觉得她是一个调皮的女孩子 而已。而真正让人开始对阿珠另眼相看的是在杏子林，当天下那些所谓的英雄的思维都局限在康敏等人布置的陷阱里外，阿珠仍然能够帮助乔峰分析其中的破绽漏洞。为什么？或许就是那种丫鬟出生后形成的同情弱者的感情和崇拜乔峰侠义行为的心理吧。 后来阿珠去少林偷东西给打伤后被乔峰救了，后来乔峰到聚闲庄撒野。阿珠是幸运的遇见了乔峰并顺便救了她，或许是心存感激，阿珠开始爱上了乔峰，阿珠曾经对乔峰报有 幻想那就是去过“风吹草低见牛羊”的幸福生活，而乔峰却自己用父母深仇血痕来压迫自 己，其实在这个时候阿珠可以作的就只有帮助乔峰而已。而阿珠也的确是这样做的，她自作聪明得去见了康敏，当阿珠得知她自己身世的时候又自作聪明的代她父亲受了乔峰一掌，可怜呀，阿珠，乔峰当时被仇恨充盈得失去了理智难道你也因为陷入爱情的漩涡而变得愚钝了吗？你为什么就不能够用理智得眼光帮乔峰分析分析呢？你的老爹30年前就能够做带头大哥吗？亏你聪明呀？而你自己代父亲去死，一了白了，你有没有想过呀，这个时候你是什么身份呀？你是乔峰最爱的人呀，你是乔峰活 着的精神支柱呀？你就这么死了，留下乔峰一个人伤心欲绝，你有没有想过，你的乔大哥 他能够接受他自己一掌打死他自己心爱的女人后的痛苦吗？ 阿珠，你简直太傻了！乔峰后生得悲苦你是不会明白的了！阿紫，是阿珠临死前给乔峰的托付，可是看得出来，在开始的时候，乔峰心理并不是很喜欢阿紫这个阿珠的妹妹，甚至是厌恶！他当时答应阿珠其实只是让阿珠能够稍微安然的离开，少点牵挂的离开，而阿紫后来渐渐也爱上了她的英雄姐夫，而乔峰呢？或许是觉得自己对不起阿珠，所以没有接受阿紫的感情，而阿紫对此痴情不绝。后来辽帝攻宋在雁门关，乔峰自刎那一瞬间，阿紫痛苦死了，乔峰你可以自己一个人离开，因为那个时候你为 宋国所做的一切你只有选择自刎才能够你谢罪于你的结拜的辽帝。可是你一个人已经不幸 ， 你又还要让一个在你的背后默默爱你的女人不幸，你说这不是你乔峰的更不幸吗？ 乔峰的悲剧原因之（四）－－－走自己的路 乔峰前半生都还是幸运的，有人故意栽培，有北乔峰的威名，有他自己辛苦赢得了事业，但当开始怀疑他的身世后，他开始为自己身世之谜东奔西走后，在他知道自己的杀父母之仇后，乔峰就已经走上了一条不归路，一条通向悲惨结局的不归路。而在这条不归路上，也仍然有很多很多的路口，有很多的路口乔峰都可以选择－－－
（1）乔峰可以选择跟阿珠直接去过风吹草低见牛羊的生活，男耕女织，日出而作，日落而 息的逍遥快活。可是他没有－－－－－“我若不将他砍成肉酱，又怎能定得下心来，一辈子和你在塞上骑马打猎 、牧牛放羊？”说到后来，声音越来越高亢。近日来他神态虽已不如往时之，但对这大恶人的仇恨之心，决不因此而减了半分。”－－－仇恨总是比恩情更令人难以忘却而他的选择却是去找段正淳，自己打死了自己心爱的女人.
（2）乔峰回到了自己的祖国，帮助辽帝平定了叛乱，帮助辽帝治理国家，繁荣国家，其实乔峰的努力在客观上起了强盛辽国的作用，而辽国的强盛必将改变宋辽对局的格局使辽国有了攻打宋国的物质准备，一旦时机成熟，辽帝的野心就会用他的行动和铁骑来证明，这个时候作为南院大王的乔峰，本来可以为了他的祖国和人民建功立业，协助辽帝扩张自己的版图，因为在那个年代，弱肉强食是不变的定律，打击别人其实就是最好地保护自己！可是乔峰没有这样作，他选择的是苦鉴辽帝，不但没有成功反而有了牢狱之灾，甚至难免不一死，成为政治的牺牲品.
（3）在宋辽两军对阵的雁门关，乔峰胁迫辽帝立誓，乔峰自己觉得自己很对不起他的辽帝结拜兄弟，在这个时候他还是可以活着，可以到中原，那里有爱戴他的江湖朋友，有他的结拜兄弟，有他的事业，甚或他也可以隐居，过着自己自己的生活。但是乔峰他也没有，他选择了一死，在死的时候还念念不忘提醒辽帝要信守诺言，这就是 他的选择，在这种情况下，用他自己来结束自己的一生.如果乔峰跟阿珠去牧羊，过起来田园生活；如果乔峰帮助辽帝攻打宋国，建功立业；如果最后乔峰没有选择死亡，那么乔峰就不会成为定天立地的豪杰英雄了，报仇是人的血性 ；苦鉴辽帝不要攻打宋国一方面是乔峰不愿见到两国生灵涂炭，更重要的是他不忘本，因为他是在中原长大，滴水之恩涌泉相报；最后的自尽则是成全了他自己，他已经不能够再 继续苟且活下去了，死亡已经不再恐惧，他已经困了，被悲苦的命运捉弄的身心疲惫了！
乔峰需要的是解脱自己。

谨供参考！

祝您好运！

E. 突然发现金庸小说中，男主的父母基本上都没有好下场啊

说到小说的雅与俗，我想专门谈谈金庸的小说。
中国的小说起源于说书，并不是什么高雅的事物。高雅的人当时都去写诗了。所以，小说自古以来地位低微，是“小道”、“小技”，就连小说的作者本人，都羞于提及自己的写作，这就直接导致包括四大名著在内的白话小说，作者几乎都是存疑的。多数人说《红楼梦》是曹雪芹写的，但也有人认为证据不足，作者有可能是曹雪芹的父亲，或者别人；很多人认为《三国演义》是罗贯中写的，但也有很多人认为不是。《水浒传》、《西游记》也都遇到了类似的问题。这些著名的小说，到现在都没弄清真正的作者是谁，就在于小说在古代是没有地位的，即便有人写了，也很少把作者的真实姓名署上去——说书、演戏、写小说，是茶余饭后的消遣，不仅不能望重士林，甚至还会损及自己的声名。
这种局面现在已经彻底改观，文学界近年领风骚的多半是小说家，但不等于说小说就成了多优雅的文体了。
说到底，小说还是俗物，也是和俗生活紧密相连的。小说贴近日常生活的末梢，既描写人生中吃喝玩乐、喜怒哀乐的场景，也记录个体的经历、遭遇和命运。一个没有俗生活之经验的人，往往写不好小说。曹雪芹如果没有大户人家的生活经验和成长记忆，他是写不出《红楼梦》的；张爱玲如果没有对旧上海市民生活的精细观察，也是写出她那些世情小说的，她说自己“对通俗小说一直有一种难言的爱好”①，并称自己从小就是小报的忠实读者，她觉得小报“有非常浓厚的生活情趣”②，这些其实都构成了张爱玲的写作资源。因此，小说不应该拒绝俗事、俗生活，相反，只有以俗生活为底子，作家才能把一种人生写结实了。古人云，“话须通俗方传远，语必关风始动人”，这话说的就是小说，而非诗歌。所谓“文不能通而俗可通”，更是说出了小说的实质，把小说名之为“通俗演义”，恐怕亦因此而来。
关于文学的雅与俗之争，由来已久。多数人的内心，可能都会有一种向往世俗的冲动，俗只是不高尚而已，它的存在，并无什么罪过。给俗文学应有的地位和正确的认识，也有利于文学的发展走向多元、丰富。文学史不会因着写了张恨水和张爱玲，就变得俗气了；也不会因着写了金庸，就降低标准了。对俗文学一脉的正视，只会使中国文学的版图变得更加完整。梁启超曾说：“文学之进化有一大关键，即由古语之文学，变为俗语之文学是也。各国文学史之开展，靡不循此轨道。……自宋以后，实为祖国文学之大进化。何以故？俗语文学大发达故。”③这当然是夸张之辞，假若梁启超真这么认为，他就应该认可《红楼梦》、《水浒传》等小说的价值，可他事实上是否定的，可见，何为俗语文学，至少梁启超本人在当时的认识是不明晰的。
但金庸的小说，一直是被纳入俗文学范畴的；对他的接受与传播，倒称得上是中国文学研究的一大进步。
其实，金庸的小说既是通俗的，但也有通雅的一面。他用了很多传统的叙事形式，可也吸纳了不少新文学的写作手法。譬如，韦小宝这个人物形象，就受了阿Q这一形象的影响，但韦小宝性格的丰富性，是超过阿Q的——他未必有阿Q这种深刻的概括性，但比起阿Q形象的过于漫画化，韦小宝的形象要真实、生动、饱满得多，尤其是他把妓院哲学和皇宫哲学统一于一身，确实成了许多中国人的精神缩影。除此，金庸还接受了西方文学的影响。譬如，《射雕英雄传》中，郭靖为欧阳峰的蛤蟆功所伤，在牛家村的暗室里面呆了七天七夜，外面的世界经历了多少风险，几乎每时每刻都有各色人物登场，惊心动魄、命悬一线，这种写法，就受了西方戏剧的影响。戏剧的特点就是要在非常有限的舞台，把各种冲突、各色人等都集中在一起出现。
这些，都是一般通俗小说所没有的，是艺术性很强的一种叙事方法。
然而，也不必否认，金庸小说里有很多俗文学的因子。我和金庸有过接触，也曾当面问过他，他本人从不讳言说自己的作品是通俗小说，也不讳言自己写小说是为了娱乐大众。金庸曾是《明报》的创始人和负责人，他不能让报纸陷入危机，不能让报社的员工惶惶不可终日，把报纸办好、把读者吸引住是他的责任。他的小说最初放在报纸上连载，也是出于这个目的。做过报纸、看过连载小说的人都知道，没有很强的故事性，没有人物命运的强大吸引力，要读者几年如一日地坚持追读下去，是很困难的，而金庸做到了。金庸之后，直到现在，内地都还没有真正诞生能写好连载小说的作家，因为连载小说并不好写，他对讲故事的艺术要求是很高的。金庸在写连载小说的同时，还要办报纸、写社论、管理报社，是非常忙的——有意思的是，一个人的创造力，往往越忙就越能迸发出来。所以不要否认俗文学的生命力，不要将俗文学看得那么不堪，往远说，《诗经》、宋词在当时迹近于通俗文学，往近说，《红楼梦》在它那个时代也是俗文学，但今天却已成了高雅文学的代表，以至于张爱玲说，也许有一天我们将会读不懂《红楼梦》。这并不危言耸听，今日的我们，要读懂《红楼梦》里的诗词歌赋、人生情怀，又谈何容易？
可是，雅与俗之间，并没有不可跨越的鸿沟。昔日是俗小说的，今天可能成了雅文学，当年堪称雅文学的（如文言小说、诗化小说），今日若再以此为小说的新作法，则可能沦为庸俗之举。金庸的小说之所以争议大、影响大，和他的写作兼具这种雅俗品格不无关系。
但凡是俗文学，几乎都有类型化的特征，金庸小说也不例外。我简单列举几个类型化的故事模式，大约就可知道金庸小说的一些写作特色。
譬如，生身父亲的缺席与精神父亲（师傅）的设置。金庸的小说里面，主人公基本上是没有父亲的，郭靖、杨过、小龙女、令狐冲、韦小宝、张无忌、袁承志、陈家洛、萧峰等，要么生下来就没有父亲，要么少时父亲去世，要么父亲装死，处于隐匿状态——如慕容复、萧峰，都有父亲，但父亲一直假死，没有出场，这和没有父亲并无两样。郭靖、袁承志等人，知道父亲曾经是堂堂男子汉，杨过年长后知道父亲是一个坏人，韦小宝干脆连自己的父亲是谁都不知道。
父亲的普遍缺席，就为主人公的成长建立起了另外一种可能性，作为无父的一代，他要具备独立担当的精神，同时，师傅在他的成长过程中，就扮演了“准父亲”的角色。当生身的父亲彻底退场，影响主人公精神、塑造主人公人格的便成了他的师傅。所以，金庸小说中的主人公，几乎都是由师傅教育长大的，他们在精神谱系上，更接近师傅，而不是血缘意义上的父亲。就连韦小宝这种玩世不恭的人，对他的师傅陈近南也是存有真感情的，所以，陈近南在海滩被杀害的时候，小说这样写到：
韦小宝哭道：“师父死了，死了！”他从来没有父亲，内心深处，早已将师父当作了父亲，以弥补这个缺憾，只是自己也不知道而已；此刻师父逝世，心中伤痛便如洪水溃堤，难以抑制，原来自己终究是个没父亲的野孩子。④
这是韦小宝难得的动情之时。他本没有父亲，而师傅是有民族大义的男子汉，跟从这样的师傅，让他觉得自己在精神上有了一个归宿，如今师傅死了，他的精神便无处皈依了，自己终归还是没有父亲的野孩子。一个孤儿，一个漂泊者，一旦师傅作了他的精神导师之后，就为他的人生选择敞开了多种可能。他在精神成人的过程中，师傅的影子就会一直坚定地存在，像令狐冲，他后来即便识破了自己师傅的狰狞面目，但在内心，也终究难以和他撇清关系。
而且，金庸笔下的主人公，师傅往往不止一个；有很多师傅，就为他们提供了很多种价值在他身上交汇、激荡的可能。比如郭靖，最早跟江南七怪学武，后来跟洪七公学降龙十八掌，这些师傅都是正派人士，郭靖的侠义情怀基本上是从他们而来。但郭靖后来又学了九阴真经，还学了黄药师等人的武功，正与邪的界限就不那么清晰了，这也使得他对邪派人物也往往存一份同情和尊重；杨过学过全真教的武功，也是古墓派的传人，还练过欧阳锋的蛤蟆功；令狐冲师出华山这一名门正派，但他后来还学了独孤九剑、吸星大法；张无忌的武功底子是武当派的，他后来也学了七伤拳、乾坤大挪移，等等。也就是说，在他们成长、练武的过程中，每一个师傅的出现（无论是现实中的，还是秘籍里的），都代表了一种价值观，一种精神信念，不同的价值观相冲突、融合，必然会扩展这个人的心胸和视野，最终使他实现对正与邪之界限的宽广理解。最典型的是张无忌，父母是一正一邪，他自己的武功也亦正亦邪，而正是他这种特殊的存在，才得以最终消弭六大门派与明教之间的宿怨。这种以师傅为精神父亲的角色设置，里面有一种模式化的东西，但金庸写出来，并不雷同，而且各有各的创造，这也是他区别于别的武侠小说家的地方——在众多当代武侠小说家中，金庸是自我重复最少的一个。
又如，女性对男性的引领和改造。在金庸小说里，男主人公往往出身名门正派，刚开始都比较正统、木讷、老实，但他所遇到并钟情的女子，却几乎都是“小妖女”：郭靖刚遇到黄蓉时，黄蓉曾被江南七怪称为“小妖女”；张翠山遇到殷素素时，殷素素是一个杀人不眨眼的“妖女”；张无忌遇到赵敏时，赵敏是江湖人士闻之色变的“妖女”；令狐冲遇到任盈盈时，任盈盈是日月神教的圣姑，下手狠毒，也是一个“妖女”；而袁承志遇见的温青青，也近乎“妖女”，就连杨过遇见的小龙女，其言其行，在常人看来，也与“妖女”无异。为何总是出现这样一种模式——名门正派的男子，总是与来自邪派或者不为江湖正派所容的女子发生情感的纠葛？很显然，情感的纠葛，目的是为了昭示正派与邪派之间的冲突，有冲突，故事才有看头，命运才会曲折。
“小妖女”当然是代表一种革命性的、非正统的价值，她可能蔑视那些僵硬的公义观念，也可能对正邪之分不以为然，比起国家、民族大义，她们更多的是在乎自己的感情，渴望实现自己的个人幸福。就连外表和手段都看起来刚毅、坚强的赵敏，喜欢上了张无忌之后，也忍不住如此表白：
管他甚么元人汉人，我才不在乎呢。你是汉人，我也是汉人。你是蒙古人，我也是蒙古人。你心中想的尽是甚么军国大事、华夷之分，甚么兴亡盛衰、权势威名，无忌哥哥，我心中想的，可就只一个你。你是好人也罢，坏蛋也罢，对我都完全一样。⑤
连郭襄这样颇具侠义、磊落之风的奇女子，想起杨过的时候，也不禁叹到：
便是凿刻在石碑上的字，年深月久之后也须磨灭，如何刻在我心上的，却是时日越久反而越加清晰？⑥
这可能就是男性与女性的根本区别：男人想的多是军国大事，女性想的却多是“你心中舍不得我，我甚么都够了”（赵敏对张无忌说的话）。但是，一个正派男儿，在观念上接受了非正派的女性为自己的爱慕对象后，就意味着他的价值视野渗透进了新的因素，他的命运也可能随之发生逆转。那么老实的郭靖，碰上黄蓉，也开始想望快意江湖的日子，而常常忘记师傅交下的大事；张无忌是嫡传的武当弟子，遇到江湖死敌、朝廷郡主赵敏，无论处境如何矛盾、痛苦，他也放不下对她的挂怀，最终还是选择了为赵敏画眉；张翠山所爱上的殷素素，一出手就杀了七十多人，这在正派人士看来，是万恶不赦的了，所以，张翠山携妻儿从冰火岛回到武当山时，心中忐忑，他对师傅张三丰说，我娶的妻子不是名门正派，她是天鹰教教主的女儿，而且之前也来不及告知您老人家。接下来，张三丰说了一段话，可以作为关于正与邪之观念的一种豁达看法：
为人第一不可胸襟太窄，千万别自居名门正派，把旁人都瞧得小了。这正邪二字，原本难分。正派弟子若是心术不正，便是邪徒；邪派中人只要一心向善，便是正人君子。⑦
原来是正邪势不两立，但因为在情感上有了正与邪的遇合，正邪对立的价值观念也就相应地受到了冲击。邪派女性的任性、美丽与坚贞，反而照出了正派人士的保守、僵化和腐朽，由正派人士所建立的江湖秩序，也就随着各种价值观的融合，而变得更加丰富和多样。
在这种江湖秩序的裂变过程中，最具革命性的人，往往不是男性，而是女性；甚至在革命和颠覆的过程中，男性经常是处于被动的境地，他是被女性引领着走的，他的很多价值观的形成，也是由女性所塑造的。⑧没有黄蓉，郭靖无从学得那么好的武功，他也必定守不了那么久的襄阳；没有任盈盈，令狐冲无法应对那么险恶的江湖风波；没有赵敏，张无忌难以一次次在险境中化险为夷——当这些男主人公茫然失措的时候，总是女性出来为他们解忧，并告诉他们该如何行，事实上，女性是扮演了男性的另一个精神导师的角色。这也是金庸小说的深刻之处。
除了这些比较明显的父与子、男与女、正与邪等类型化模式的设置，金庸小说中还有很多畅销书和通俗小说所必须的一些元素，比如复仇主题，比如武功秘籍的得与失，比如成长过程中的危机与机会等。有一些甚至是很离奇的，比如杨过与小龙女的分分合合，看起来很不合常理，但金庸能够在小说中把它写得合乎逻辑、情理，这就是一种功力。比如《射雕英雄传》中的郭靖，可能算是金庸小说中最笨的主人公了，练武的时候，手脚比他的头脑灵活，练会了也不知道是怎么练会的。刚开始，洪七公是抵死不愿收他为徒的，他喜欢郭靖的人品，但一想到自己的徒弟如此之笨，就怕被江湖人士笑话。仅仅因为黄蓉厨艺高妙，才骗取了他的降龙十八掌；郭靖在桃花岛迷路被囚禁，碰到周伯通，无意中学会了九阴真经；黄蓉受伤，本是一次灾难，但是碰到一灯大师，又使郭靖学得了九阴真理的总纲，还了悟了一些一阳指的高妙。这种危机和机遇并存的成长历程，在金庸俗小说中也很普遍，譬如杨过，如果不是断了一臂，恐怕也学不成绝世武功。他们的成长过程中，有那么多的苦难，但是也有那么多的机会。
这些，都是通俗小说中常见的类型化母题。所以，在金庸小说中读到一些情节的重复、人物命运的相似，并不奇怪。但金庸的高明在于，他并不满足于俗文学的路子，而是在写作过程中，不断地把俗文学进行雅化，使俗文学也能兼具雅文学的风格，并使之承载起一个有人生况味的精神空间。
通俗小说的雅化，是金庸小说的一大特色。所谓的“雅化”，不仅仅是指作品中对诗词、琴棋书画这些传统文化因素的运用，更是指金庸小说中浸透着中国文化的精神，有很多人生的感怀，甚至还有罪与罚、受难与救赎式的存在主义思想，这些都不是一般的通俗小说所有的。
先说金庸小说中的中国文化精神。以金庸小说中的侠客形象为例，就知道他是如何在自己的小说中诠释中国文化中的儒、道、释思想的。金庸笔下的侠客，大概可分为三类：儒家侠，道家侠，佛家侠。早期金庸多写儒家侠，“明知不可为而为之”，这是儒家精神的底蕴，因此，郭靖明知道襄阳守不住，但他还是要守；还有陈家洛、袁承志、萧峰，虽然也有灰心、归隐的思想，但其壮年，却一直是带着“为国为民，侠之大者”的抱负，只要是为国家、民族，就不惜牺牲自己的生命。到中期以后，金庸大量写到道家侠，那种以抒发个体性情、实现自我价值为中心的侠客，比如杨过，什么家国民族大事，都不能和他的姑姑相提并论，他觉得和自己相爱的人厮守在一起，比什么都重要；比如令狐冲，他根本不在乎江湖的权位，尽管做了华山派、五岳派的掌门人，他所在意的也更多是个人的情感、自由的生活和武学的境界，他喝酒、弹琴、高谈阔论，想念自己所爱的人；比如张三丰，一生冲淡平和，不争不怒；比如张无忌，已经做了明教教主，明教得天下，他也就是皇帝了，但他最后宁可退隐江湖，去为赵敏画眉；比如段誉，做了皇帝，心里也忘不了他的神仙姐姐。他们的有为之身，都存着无为之念。除此之外，还有佛家侠，就是那种有宽恕之心、悲悯之心的侠客，以少林和尚为代表。
这些影响中国社会和中国人思想的儒道释文化，无论社会哪个阶层的人，哪怕他没有读过任何中国文化的典籍，但只要生活在中国，他的血液里就一定流着这几种文化的因子。只是，多数的人无法领会何为儒道释文化，金庸则通过这些侠客形象的塑造，把这些文化的精髓通俗化、感性化了。这有利于一般读者理解中国文化的特性。正如我们读杜甫的诗，会看到儒家士大夫担当的精神；读李白的诗，可以读到老庄思想中的自由心性与个性飞扬的东西；而读王维的诗，却能领会到一种禅境。
金庸小说中的儒道释这三种侠客形象，基本囊括了中国人生的各种方面。中国尽管是一个以儒家思想为主体的国家，但在每一个人身上，其实都有儒道释思想的多重影响。也就是说，中国人的人生观是立体的，多层次的。比如在一些单位，某些人觉得自己升迁有望的时候，都想立德、立功、立言，都想干一番事业，明知不可为而为之，充满抱负、理想，这就是儒家精神。快到退休的时候，很多人就都成了道家的信徒了，开始劝人不要太在意现实的功名，关键是要内心活得充实、自在。再往下活，再经历人生一些变故，一些挫折，看多一些生离死别，可能佛家的思想就在他身上占上风了，他会觉得一切都是空，看穿一切。几乎每一个人的身上，都有儒道释思想对他的影响，所以，中国人的人生观是有弹性的，他很少会一条路走到黑，会在一颗树上吊死。即便他在现实中碰壁了，我们还可以写字、刻章，即便这些都觉得没有意义了，他还可以遁入空门，削发为尼什么的。儒道释一体的思想结构，使中国人更看得开，也不轻易因思考活着的意义问题而自杀。中国文化中有一种痛苦的自我消解机制，所以，以儒道释文化来诠释侠客的精神、映照中国人的人生，这是一个很深刻的视角，它也是金庸小说雅化的标志之一。
金庸小说还具有存在主义式的人生思想。他对人生的观察与感叹，常常引发读者深思。《射雕英雄传》的最后，郭靖要忘掉武功，他沉思一个问题：“我是谁？”包括欧阳锋也曾追问“我是谁？”这是典型的存在主义式的诘问。成吉思汗死前，念叨的是“英雄，英雄”，他想到自己战绩卓越却白骨累累的生涯，于是在纠结与不解中走向死亡。在《神雕侠侣》里，郭襄对杨过的爱是一种什么样的感情？杨过爱着小龙女，小龙女爱着杨过，他们的世界容不下任何他者，郭襄最终只好在心思浩渺中，骑着小毛驴独自在江湖上游荡，这是一幅多么感伤的图景：
其时明月在天，清风吹叶，树巅乌鸦呀啊而鸣，郭襄再也忍耐不住，泪珠夺眶而出。⑨
小龙女中了毒针，无药可医，她将人在世间比作去而复来的雪花来宽解杨过，达观、通透，心如止水，这是多么深的人生境界：
这些雪花落下来，多么白，多么好看。过几天太阳出来，每一片雪花都变得无影无踪。到得明年冬天，又有许多雪花，只不过已不是今年的这些雪花罢了。⑩
《倚天屠龙记》里，小昭在海上的小船上，对张无忌等人唱的歌也充满人生的感悟：“到头这一身，难逃那一日。百岁光阴，七十者稀。急急流年，滔滔逝水。”“来如流水兮逝如风；不知何处来兮何所终！”还有在光明顶上，明教众人在面临覆灭时所唱的歌：“生亦何欢，死亦何苦？为善除恶，惟光明故。喜乐悲愁，皆归尘土。怜我世人，忧患实多！”就连正派人士听了，都感慨说，原来明教创教的人也具有大仁大勇的人间情怀。
——以上这些作品的片段，贯彻着金庸对人生的深思，也能让人觉得人活着的悲苦和孤立无援，正如江南四友之一的黄钟公在自绝前所说，“人生于世，忧多乐少，本就如此。”——这些都是存在主义式的思考，表明人生就是一个受难的过程，这点是比很多纯文学作品都要深邃得多的。
最有深度的也许是《天龙八部》。它里面隐藏着很深的中国式的罪与罚思想，用金庸的朋友陈世骧的话来说，是“无人不冤，有情皆孽”。也就是说，这部小说里的人，都蒙受着巨大的冤屈，而这部小说里的情感，也几乎都是孽缘。很无辜，也很惨烈。譬如，萧峰曾立誓，终生不杀一个汉人，但聚贤庄一战，他杀了很多汉人，后来他甚至还亲手打死了自己最爱的姑娘阿朱，你说冤不冤？虚竹一门心思想做一个标准的和尚，结果被逐出少林寺，而恶人慕容复、萧远山，最终反而可以在少林寺终老，你说冤不冤？段誉喜欢上的女子，是自己的亲妹妹，再喜欢一个，还是自己的亲妹妹，你说冤不冤？而萧峰对阿朱，游坦之对阿紫，阿紫对萧峰，王夫人对段正淳，康敏对萧峰，木婉清对段誉，无一不是孽缘。每个人生来似乎就是有罪的，他的人生不过是在受难，不过是在赎罪，在这样一个望远皆悲的背景下写人性，就会发现人性和生存本身，其实也是一个无法解决的困境。
这种人生情怀、哲学思考，都不是通俗文学这个帽子可以涵括得了的。显然，金庸小说的内涵，比之前所有的通俗文学都要深切，他的小说，在讲故事和人物关系的结构上，借鉴了通俗小说、类型小说的技巧，但他的精神思索，却并不俗，甚至还有非常高雅、深刻的一面。他的小说不是没有毛病，雷同的地方也不少，过分离奇而背离情理的情节时有出现，一些人物形象的塑造，也因过分漫画化而显得简单了，但总体而言，金庸的创造力是旺盛的，尤其是他在俗小说的壳里张扬文雅的中国文化精神这点上，有很独到的实践，我们不可忽视。
这令我想起陈平原的一个观点：“通俗小说与严肃小说(或称探索小说、文人小说、高雅小说)的对峙与调适，无疑是二十世纪中国小说发展的一种颇为重要的动力。”11它们之间的对峙，固然有着艺术趣味的根本差异，但它们之间的调适，也使得小说的审美空间发生了裂变，并刺激了一种新的小说美学的生长。从二十世纪八十年代的先锋小说（如余华的《鲜血梅花》）和二十一世纪的谍战小说（如麦家的《风语》），都套用了武侠小说的一些模式或情节，就可看出，所谓小说的雅俗边界，在作家眼中早已消弭，相反，彼此的影响，反而成了小说变革的一种动力——在当下网络小说中的种种新型写作里，也几乎都能看到武侠小说对它们的影响。
这样的雅俗调适，赓续了小说的本源，并复原了小说本应有的大众面貌，它不仅没有弱化小说的艺术性，反而为小说如何走通一条“雅俗同欢，智愚同赏”（李渔语）的叙事道路，提供了一个重要的参证。在这个过程中，金庸小说的传播及其文学地位的确认，显然具有标志性的意义。12
注释：
① 张爱玲．《多少恨·题记》，见《张爱玲文集》第二卷，第266页，安徽文艺出版社，1992年。
② 张爱玲：《纳凉会记》，吴江枫记，载《杂志》第15卷5期，1945年8月。
③梁启超：《小说丛话》（署名饮冰），转引自《二十世纪中国小说理论资料》（第一卷），第82页，北京大学出版社，1997年。
④ 金庸：《鹿鼎记》（五），第1493页，生活·读书·新知三联书店，1999年。
⑤ 金庸：《倚天屠龙记》（四），第1048页，生活·读书·新知三联书店，1999年。
⑥ 金庸：《倚天屠龙记》（一），第5页，生活·读书·新知三联书店，1999年。
⑦ 金庸：《倚天屠龙记》（一），第291页，生活·读书·新知三联书店，1999年。
⑧ 这方面更全面的论述，可参见宋伟杰《从娱乐行为到乌托邦冲动》一书的第三章，江苏人民出版社，1999年。
⑨ 金庸：《神雕侠侣》（四），第1308页，生活·读书·新知三联书店，1999年。
⑩ 金庸：《神雕侠侣》（三），第960页，生活·读书·新知三联书店，1999年。
11 陈平原：《二十世纪中国小说史》（第一卷），第95页，北京大学出版社，1989年。

F. 金庸作品里的哪几个主角，因为剧情漏洞而导致结局悲惨

行走江湖之人比拼的往往不仅仅只是武功，因为武艺的比拼是明面上可以看到的，真正的威胁来自于那些暗地里使阴招的人，比如路过一家酒馆，几斤小菜下肚之后是不省人事，起来的时候发现自己已经落入敌人的手中，在武侠的故事中这种以“毒”的方式来克敌的桥段屡见不鲜，正所谓兵不厌诈，这种尔虞我诈的事情在江湖中实在是太常见了，所以要论防御力高的人，不仅要武功极高，而且还要满足“百毒不侵”的条件，金庸笔下就有这么三位主角，他们都有类似的能力，然而却还是因为剧情漏洞而一死两伤。

“百毒不侵”的能力往往都是十分难得的，甚至可以说得到了这项能力，就可以在故事中得到更多的戏份，因为这通常是主角才有的待遇，而金老却用几个漏洞证明这项能力就是个笑话。

这丁典都身怀能够起死回生的武功，居然挡不住毒，一代“情侠”居然就这么被毒死了，很明显，以他的武功来看，剧毒本不该对他有效才对，这让《神照经》这门武功的定位变得十分模糊，它到底是强还是弱？

当然，长篇故事中为了推动剧情难免会产生一些小的逻辑上的错误，对于读者来说，这些漏洞的存在并不影响整体的读感，然而对于故事中的人来说，那可就是倒了大霉了，明明不用伤，却伤了，明明不用死，却死了，这即是文学人物的可悲之处吧。

G. 收集金庸小说中的所有主角

一《书剑恩仇录》人物有陈家洛，无尘，赵半山，文泰来，骆冰，常氏双侠，余鱼同，章进等红花会群雄，袁士霄，天山双鹰，陆菲青，阿凡提，周仲英等武林前辈，香香公主，霍青桐，李沅芷，周绮等女性，乾隆，李可秀，张召重，关东六魔，白振等反面角色。

这部小说并没有特别突出陈家洛个人的能力，而是象我国古典小说《水浒传》一样，描写的是群雄演义.

二《碧血剑》主要人物有袁承志,温青青,何惕守,阿九,安小彗,穆人清,木桑道人,哑巴,玉真子,温家五老,梅剑和,孙仲君等.其实小说有两个主人公,另一个是早已故去的金蛇郎君夏雪宜.夏雪宜在小说中给人的印象要比袁承志深刻的多,袁承志似乎只是个引线,把这个小说的所有人物情节衔接了起来,可以说袁承志是所有金庸小说里最没有魅力的男主角.

小说的后半部分写的很糟糕,只是最后写李岩和红娘子自杀的一段很触动人心,依旧记得那两句歌词:"今日的一缕英魂，昨日的万里长城……”呜呼,中国的历史不正是这样吗.

“空负安邦志 遂吟去国行 ”更多的是宁愿化做一缕英魂也要维护自己祖国的尊严。

三《雪山飞狐》主要人物有胡斐，苗人凤，苗若兰，田归农，宝树和尚，范帮主，平阿四以及未直接出场的胡一刀夫妇等等。

本小说只有十五万字，然而却头绪纷繁，主要人物众多，让人不知从何说起。作者在书中采用倒叙形式，让十多个人用讲故事办法把“胡苗范田”四个家族一百年来的恩怨交代了个清楚，然后又引申到讲故事的人身上，深刻揭示了人性的贪婪，无耻，卑鄙。幸而有苗若兰和平阿四在，才让我们大家看到人间真情犹在。

小说最后给读者留了个悬念,到底胡斐能不能平安回来和苗若兰团聚,他这一刀到底劈还是不劈?

四《射雕英雄传》的主要人物有郭靖，黄蓉，穆念慈，黄药师，一灯大师，洪七公，周伯通，全真七子，江南七侠，杨铁心，包惜弱，郭啸天，李萍，成吉思汗，拖雷，华筝，哲别，――――欧阳峰，完颜洪烈，杨康，裘千仞，黑风双煞，欧阳克等。

此部小说是奠定金庸新派武侠小说宗师地位的作品，可以说是金庸小说里最正统的武侠小说，文笔精美达到了金庸小说的顶峰。

五《神雕侠侣》主要人物有杨过,小龙女,郭靖,黄蓉,李莫愁.武三思,郭芙,郭襄,陆无双,完颜萍,公孙绿萼,程英,耶律齐,尹志平,欧阳峰,洪七公,周伯通,金轮法王,公孙止,裘千尺,霍都等.还有两个早已死去的人物:王重阳和林朝英.

本小说可谓一本情书,专门写情的书.书中描写了多种多样的爱情亲情,写尽了因爱生恨,因爱生悲的故事.

六《飞狐外传》据金庸本人说是为了弥补《雪山飞狐》没能塑造好胡斐才创作的，算是《雪山飞狐》的前传，可它又独成一体，与《雪山飞狐》很多情节没有关联，大概是写的比较精彩，读者们也没有顾上太去较真。

小说中主要人物有胡斐，苗人凤，程灵素，袁紫衣，红花会诸侠，马春花，田归农，南兰，凤天南，慕容景岳，姜铁山，薛鹊，商宝震，徐铮等。

七〈连城诀〉如果说《神雕侠侣》是部情书，这部小说就是部坏书，它里面写尽了人性的丑恶，为了自己的利益，小说中的人物用尽了卑鄙手段，最后狄云带着对人世江湖的绝望回到了藏边雪谷，水笙远远向他奔来：“我等了你这么久，我知道你终于会回来的。”

主要人物有狄云，水笙，丁典，凌霜华，戚芳,汪啸风,戚长发,凌退思,“江南四奇，落花流水”，血刀僧，万圭，万震山，言达平等。

八〈白马啸西风〉（中篇）主要人物有李文秀,苏普,马家骏,阿曼,瓦耳拉齐,霍元龙,陈达海等.这也是部为电影而写的小说.

因情而活，为情而死，情之所在，孽之所在.是这部小说的主线.

最喜欢其中两句话:江南有杨柳、桃花，有燕子、金鱼……汉人中有的是英俊勇武的少年，倜傥潇洒的少年……但这个美丽的姑娘就像古高昌国人那样固执：“那都是很好很好的，可是我偏不喜欢。”

"野鸡不能学鹰飞,小鼠不能学猫叫,你们中华汉人的东西再好,我们高昌野人也是不喜欢."

九〈鸳鸯刀〉（中篇）主要人物有袁冠男,萧中慧,林玉龙,任飞燕,萧半和,太岳四侠,卓天雄,周威信等.其实这篇小说是金庸写的一个电影剧本,是偶尔兴起而做的小品文.金庸写武侠小说前为报社的影评专栏撰写过影评,后来还做过编剧导演,他编剧的《绝代佳人》曾获得北京文化部金章奖.

小说的主题是:
「仁者无敌」！这便是无敌於天下的大秘密。

十《倚天屠龙记》是金庸小说里对武功描写最多的一部，也是打斗场面最多的一部，有时一整章都在描写一个大战场面。小说人物众多，在此只列出主要几个，张无忌，周芷若，赵敏，小昭，殷离，张三丰，张翠山，殷素素，谢逊，成昆，灭绝师太，宋远桥，俞莲舟，俞岱岩，张松溪，殷梨亭，莫声谷，玄冥二老，杨逍,范遥,金花婆婆,青翼蝠王等等诸人。

十一《天龙八部》人物有萧峰,段誉,虚竹,王语嫣,木婉清、阿朱、阿碧、钟灵,萧远山、慕容博、李秋水,扫地神僧、无崖子、天山童姥 ,鸠摩智、丁春秋、玄慈方丈、段延庆、庄聚贤（游坦之）,慕容复、段正明、黄眉僧、段正淳、苏星河 ,玄字辈的少林高僧（除玄慈）、天龙寺的五位高僧,叶二娘、南海鳄神、云中鹤、阿紫、丐帮的七大长老，段正淳的四大侍卫、刀白凤、王夫人、秦红棉、阮星竹、甘宝宝、梅兰竹菊四剑、全冠清，白世镜，赵钱孙等.

小说描写了纠缠在人性“痴嗔贪”三毒中的人们不能自拔，始终突不破心网的笼罩，导致自己受尽了折磨。

最后萧峰自杀在雁门关前，慕容复疯了，给读者留下了无尽感慨。

十二《笑傲江湖》令狐冲，任盈盈，风清扬，东方不败，任我行，向问天，岳不群，左冷禅，林平之，方证大师，冲虚道长，定闲师太，莫大先生，天门道长，余沧海，岳灵珊，仪琳，田伯光，梅庄四友等。

人在江湖，身不由己，看“达则兼济天下，穷则独善其身。”神话梦想的破灭。

十三《侠客行》主要人物有石破天,阿绣,谢烟客,贝海石,白自在,石清,闵柔,史小翠,丁不三,丁不四,张三,李四,白万剑,丁当等人.

据金庸说小说着重描写了父母与孩子间的亲情,朋友间的友情.印象最深的人物是只爱风流男子的丁当.

十四《越女剑》（短篇）人物有越女阿青,范蠡,文种,西施,勾践,白猿.这部小说的创作时间其实是金庸所有小说中最晚的,只是它太短小,结束的比〈鹿鼎记〉快而已.

流传后世的成语“西子捧心”“东施效颦”竟是由阿青的竹棒端口发出的劲气所致。虽是小说虚构，但也足以说明作者构思的巧妙

十五《鹿鼎记》人物众多,是金庸小说里人物最多的一部,金庸的写作水平此时达到了得心应手的化境,每一个小人物在他的笔下只寥寥几笔就栩栩如生,跃然纸上.

韦小宝,陈近南,康熙,独臂神尼,洪安通,澄观和尚,陈圆圆,吴三桂,李自成,吴六奇,胡逸之,李西华,冯锡范,施琅,郑克爽,鳌拜,海大富,茅十八,双儿,苏荃,阿珂,方怡,沐剑屏,曾柔,建宁公主,等等.

所有武侠小说中的主人公虽不一定是里面武功最高的，也至少排在前几位，可《鹿鼎记》里面的韦小宝在拥有三位顶尖高手师父的情况下却仅会一点点功夫，韦小宝闯荡江湖只靠他的脸皮厚，逃的快，口舌好，加上一点点的讲义气，所有对手就都败在他的手下。造成这种情况的原因是我们中国人爱面子,论交情,不讲原则的劣根性.

H. 金庸武侠小说，有哪些主角，最后退隐江湖为什么

书剑恩仇录的陈家洛和红花会群豪隐居回疆，造反失败
碧血剑的袁承志隐居海外：因为李岩的死，对闯王失望
笑傲江湖的令狐冲和任盈盈：轰轰烈烈之后回归平淡
神雕侠侣的杨过和小龙女隐居古墓：轰轰烈烈之后回归平淡，同时躲避郭襄
鹿鼎记的韦小宝：不愿造反，躲避江湖和朝廷的人
越女剑的阿青、白马啸西风的李文秀：为情所伤，退隐江湖
雪山飞狐的胡斐：退隐大雪山，守护闯王宝藏
连城诀的狄云、水笙：对丑恶人世失望，躲进大雪山
倚天屠龙记的张无忌、赵敏、周芷若：爱情至上，不愿卷入打天下的争斗中

I. 金庸的小说，有没有还没结局，主角就死了的

有啊！
碧血剑
主人公是“袁成焕”
后来他的儿子“袁承志”把他的意志继承了。