网络小说产业论文

❶ 网络文学的利与弊论文（3000字左右）

网络文字在虚拟的世界里传递，有利有弊，传播速度快，网络文字中有许多的错字，对于这些都不怎么好

❷ 网络文学的产业化发展方向的毕业论文提纲，该从哪几个方面入手去写谢谢

一．网络文学的形成： 二．网络文学的现状： 同传统的文学接受者相比，网络文学接受者面对网络时，其特点主要是集中在以下三个方面：（一）面对的文学创作主体、文学文本不一样；（二）阅读环境的改变；（三）有一个能够与作者进行方便交流的平台——网络。 三．网络文学的利弊： 互联网的迅速普及和网络文学的急剧增加并不意味着当今文学的勃兴与繁荣。原因就在于一种新媒体要转换成为有效的艺术资源需要具备几个条件：一是这种媒体的功能不仅要成为文学表达的媒介和载体，还应该增进创作者体认社会现实的洞明智慧；二是在这种新媒体语境下创作主体能否借助它培育出一种可以回应现实的审美性精神资源；三是能否在技术霸权下有效抵制工具理性的负面性，让网络上的艺术活动打开的不只是一爿新技术的门楣，还能在坚实的人文价值理性平台上开启一种艺术化的审美新天地。从这个意义上看，时下的网络文学不仅存在着稚嫩、粗糙、不成熟和档次不高的问题，还有文学观念上的缺陷和审美方式上的诸多困惑。 四．网络文学的今后走向： 五．你对网络文学的看法。 基本这样就可以了，只是大致的框架，你可以详细的描写每一小点。 第六笔文学社 www.diliubi.com

❸ 网络小说与中国电影发展史的论文1500字

自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年，中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中，中国电影的发展史离不开中国武术的熔入。

中国电影从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕电影，乃至全球最有影响力的电影节，以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的电影占据了中国电影的重要地位。因此，可以说，中国武术促进了中国电影的发展；中国电影推广和宣传了中国武术。

2 武术与中国电影发展的三次高潮

2.1第一次高潮

中国电影第一次武术动作片高潮出现在20世纪的20年代至30年代。在当时，人们习惯称其为“武侠电影”。 武侠电影随着中国电影的发展而发展到了第一次高潮。这个期间各种各类的武侠电影纷纷出现。

其武侠电影的急速发展，是与当时的文化背景、武侠小说等都有一定联系的。1928年上海明星影片公司根据武侠小说《江湖奇侠传》改编并摄制成武侠电影《火烧红莲寺》。历史上人们也一直认为《火烧红莲寺》是中国第一部武侠电影。

当时红极一时的《火烧红莲寺》，其票房和社会人气达到了登峰造极的地步。在以后的3年内，为满足观众的要求，《火烧红莲寺》的续集竟拍了有18集之多。就连今日的美国巨片《蝙蝠侠ⅰ》、《蝙蝠侠ⅱ》、《蝙蝠侠ⅲ》都会感到汗颜。《火烧红莲寺》说的是，湖南的浏阳和平江两地为争码头而引发械斗，涉及到武林中的昆仑派和崆峒派，以及红莲寺庙等。剧情可以不去深入，而《火烧红莲寺》的连续18集，事实上形成了中国电影史上的第一次武术动作片高潮。以后在1940年和1993年，香港又制作了两集，从而使《火烧红莲寺》总共拍了20集。

在整个1929年至1931年期间，上海的50余家影片公司，共拍了250余部武侠电影，占全部出产影片的60％。

由于日本侵华战争，中国电影受到了巨大的创伤，同时也导致了中国武侠电影第一次高潮的结束。

2.2 第二次高潮

中国电影第二次武术动作片高潮出现在20世纪的50年代末至70年代。在60至70年代，武术动作片和言情电影一样，成为支撑香港和台湾电影业的两大支柱。在这期间，涌现了一批代表这个时期武术动作片的最高水平的演员与导演。如李小龙、洪金宝等及以后的成龙、元氏兄弟等。

1958年，香港峨嵋制片公司首先拍摄了金庸的《射雕英雄传》和《碧血剑》，之后，台湾地区也出现了武侠电影，如1960年台联影片公司的《七剑十三侠》等。

1973年，中国武术动作片翻开了重要的一页。《猛龙过江》，是李小龙自编、自导、自演的影片，是世人公认的远征欧洲打入世界影坛，并获得成功的武术动作影片。同年的《龙虎争斗》是李小龙与美国好莱坞华纳影业公司合资生产的影片，成为中国第一部与国外电影公司合作的武术动作片。《死亡游戏》是李小龙自编、自导、自演的最后一部影片，遗憾的是李小龙并没有拍完这部电影就去世了。

此后，虽然香港和台湾的武术动作片还继续在生产，但作为群体性的武术动作片创作、拍摄、效应等逐步减退了。

2.3 第三次高潮

中国电影的第三次武术动作片高潮出现在20世纪的80年代初。1980年，北京电影制片厂首拍了刘晓庆主演的《神秘的大佛》，打开了武术动作片的先声。1982年由河南开封市演出公司和香港联华电影联合公司摄制的、李连杰主演的《少林寺》真正掀起了武术动作片的第三次高潮。在这期间，大量的武术动作片题材的影片诞生了，如1983年的《少林寺弟子》、《武当》、《武林志》等；1984年的《自古英雄出少年》、《木棉袈裟》、《大刀王五》等。同时，武术动作片有了将动作片与民族文化相融和的意韵。

由中国内地所引发的武术动作片与香港和台湾的武术动作片有一定的不同之处。即相比较而言，在叙述故事的前提下，更多的表现了一种民族传统文化的内涵和思想的熏陶。

步入90年代，香港的武术动作片又有了一个新的篇章，1992年的《新龙门客栈》、1993年《东方不败》、《狮王争霸》等对中国电影具有较大的影响。尤其是间隔了半个多世纪的《火烧红莲寺》，在1993年又拍了第20集的连续系列。以及1994年的《天龙八部》等等，都对武术动作片的第三次高潮起到了推波助澜的作用。所有的武术动作片中，以出生于广东佛山的黄飞鸿的武术生涯为题材的武术动作片达到了空前的程度。从1949年的《黄飞鸿传》至今，已有了100余部关于黄飞鸿武术生涯的故事片。

3 武术动作片代表人物及其代表作品

在整个武术动作片中出现了许多代表人物，而最具有代表性的人物主要从以下几点探讨。

3.1李小龙

在20世纪60至70年代期间，李小龙从武术的咏春拳开始创造截拳道，而后进入影视圈，轰动世界影坛。从而使中国武侠电影又进入了第二次高潮。

李小龙作品有童年时期的作品《富贵浮云》、《细路祥》、《人之初》、《雷雨》、《人海孤鸿》；1969年《丑闻喋血》；1971年《唐山大兄》；1972年《精武门》；1973年《猛龙过江》、《龙争虎斗》；1973年《死亡游戏》（未完）。

在李小龙的电影中尤其是《唐山大兄》这部武术动作片，是由香港嘉禾电影公司所制作。该片成功塑造的中国英雄人物“唐山大兄”带动了中国电影进入世界电影市场，主角李小龙由此而成为了一代国际电影巨星。

3.2 成龙

出生于1948年的成龙，数十年的从影使其成为全球的公众人物。他的电影有很多，基本以《警察故事》系列、《醉拳》系列为他奠定了武术动作片的地位。此外，具有影响力的电影有《群龙谱》、《A计划》、《蛇形刁手》、《奇迹》、《红番区》、《霹雳火》、《简单任务》、《我是谁》、《一个好人》、《尖峰时刻》等等。成龙1995年就获得了香港浸会大学的荣誉社会学博士。他的《醉拳ⅱ》赫然登上了美国《时代》杂志，被评为十大电影佳片。成龙热心于慈善事业和公益事业，尤其是为2008年的北京奥运当形象大使。

3.3李连杰

1996年在英国伦敦举行了“李连杰作品专辑展映”，出现了异常热烈的哄动场面，反映了李连杰已成为继李小龙、成龙之后在欧洲备受瞩目的中国功夫明星。李连杰的武打动作，除了传统的中国功夫之外，又加入了好莱坞的动作特技效果。李连杰成功地打入了德国、比利时、美国、日本等西方国家。

李连杰作品有1982年《少林寺》；1984年《少林小子》；1986年《南北少林》；1988年《中华英雄》；1989年《龙在天涯》；1991年《黄飞鸿》；1992年《黄飞鸿ⅱ》、《笑傲江湖》等；1993年《狮王争霸》、《方世玉》、《太极张三峰》等；1994年《洪熙官》、《精武英雄》及2004年《英雄》、2005年即将上映的《霍元甲》等。

李连杰的身价随着其名声业越来越高，从1982年《少林寺》的数百元，到1996年香港龙祥电影公司与永胜娱乐公司签下了《黑侠》、《黄飞鸿ⅵ》等三部片子，达到了3600万港币；而以后的影片也在千万美元之巨。

3.4 其他代表人物

《武当》中的司马剑（赵长军饰）、《塞外奇侠》中的卓已航（原文庆饰）、《武林志》中的东方旭（李俊峰饰）等。在众多的武术动作影片中，以《黄飞鸿》为题材的影片可以说是达到了武术动作之最。而饰演《黄飞鸿》的演员也几乎囊括了所有的武术动作片名演员。如成龙、李连杰、洪金宝、元彬、甄子丹、赵文卓、王群、邱建国等；还有不少其他名星。如谭永麟、刘家辉、梁小龙等。在这其中《黄飞鸿》中的黄飞鸿（关德兴饰）。1940年开始，关德兴饰演《黄飞鸿》，一直到1970年，整整演了99部以《黄飞鸿》题材的电影。

4 中国武术动作电影的发展趋势

从《定军山》到《卧虎藏龙》再到2005年周星驰《功夫》、徐克的《七剑》的中国电影百年的发展史中，可以看到武侠电影的发展趋势。

4.1重视电影节的评选与奖项

世界上形形色色的电影节有3000多个，而国际制片人协会承认的国际A级电影节一共是11个。在这林林总总的电影节中，其中奥斯卡是国际A级电影节中举足轻重的国际电影节，同时也是商业性最强的电影节之一。中国的电影界对此十分重视与关注，如张艺谋近年来的每一部大片似乎都剑指奥斯卡，而且都是与武术动作片有关的电影。

对于中国电影来讲，奥斯卡不仅仅是一个在世界面前亮相的好机会，更是一个争夺世界电影市场的契机。参加奥斯卡，得奖不易，既使获得提名也同样具有意义。而如果获得奖项，则对中国电影的整体形象提升和世界电影市场的定位都有不可估量的价值

2001年的73届在奥斯卡的奖项，称为中国武术功夫电影的《卧虎藏龙》再一次使中国武术动作片亮相全球影坛。《卧虎藏龙》是由李安导演的，李安有着中国内地、中国台湾和美国的生活经历。而整个剧组有中国内地、中国台湾和中国香港的演员以及美国和马来西亚的华人演员组成。在获奖的时刻，舆论界称其为“世界华人的电影艺术成就”。

在奥斯卡的奖项提名中，《卧虎藏龙》得到了10个奖项的提名。最终得到了最佳外语片奖、最佳美术指导奖、最佳摄影奖、最佳原作音乐奖等4项大奖。这是中国电影首次在国际A级电影节奥斯卡中的举足轻重的奖项。

有意思的是，这部配英文字母的华语片还在美国引发了学中文的热潮，甚至有的学校将《卧虎藏龙》剧本当教材用。

2005年，中国电影有了一个崭新的评选活动——中国电影排行榜。排行榜4个项目，每个项目有5个提名。我们发现最佳制片人中的5部电影有2部是武术动作片，它们是《功夫》和《十面埋伏》。其中《十面埋伏》有3个项目的提名。

4.2电影市场的票房价值杠杆

从票房价值来看，《卧虎藏龙》仅在北美就达到了近2 亿美元的票房、台湾的会宇多媒体以8位数即千万元的价格取得了《卧虎藏龙》全球独家动画版权、包括碟片和商业性合作的授权等，《卧虎藏龙》得到数亿美元的收入是毫无疑问的。

同样，《英雄》在2004年的76届奥斯卡最佳外语片提名之后，在美国两个周末的票房达到了1800万美元，最后在全球达到了1.7621亿美元的票房奇迹，而《英雄》在国内的票房收入仅占其中的17.24%。《十面埋伏》的海外版权被“索尼经典”购买了以后，其票房突破了7200万美元。来自影片发行方中影发行放映分公司的统计数据显示，2005年7月29日开始放映的徐克的《七剑》，全国首个周末三天票房总计2600万元人民币，这个成绩和《头文字D》的首周票房基本持平。同时头3天在东南亚已取得过4000万的票房成绩，发行负责人翁立表示，“从《七剑》的首周表现来看，总票房达到七八千万难度不大。”因此《七剑》的中国电影排行榜估计也将是前列的。

值得注意的是中国电影排行榜以电影的票房收入作为一个十分重要的指标。

4.3娱乐性的武术动作片将异军突起

《我的功夫女友》被誉为2005年的中国“首部现代功夫喜剧”。它糅合了浪漫、搞笑、功夫、励志等多种元素。《我的功夫女友》是继韩国影视明星张娜拉的电视剧《明朗少女成功记》创下收视高峰，并捧红了张娜拉的亚洲小天后地位之后的又一巨作。圈内人把其称作是中国版的《明朗少女成功记》。虽然由于档期的原因，张娜拉最终未能出演此剧，但《我的功夫女友》将中国功夫与喜剧的结合吸引了大家的眼球。许多海外的影片商也看好该片，希望引进现代功夫喜剧《我的功夫女友》影片。

2005年3月香港引进内地的首部电影叫《精武家庭》。它是集武打、动作、喜剧温情于一体的武术动作电影。该片由成龙监制，“成家班”参加了全部的拍摄工作。总投资为4000万元的《精武家庭》有惊险的跳楼场面和高难度的武打动作。

而香港另一武术动作片的明星洪金宝也在2005年的4月推出了“洪式”的喜剧功夫电影《龙威父子》。《龙威父子》取景于云南和广西一带，秀美的自然风光和壮观的瀑布河流更衬托出了中国武术动作影片的传奇色彩。

在2005年的贺岁片市场里，以周星驰为主演的，作为新年贺岁片的中国功夫电影《功夫》展现了“电脑功夫”和武术真功夫的结合。此外，影片使这贺岁功夫片不同于普通的功夫片。《功夫》一片投资1.5个亿港币，片中仿效了不少好莱坞影片的经典段落，十分抢眼。

沉寂了3年以后的徐克又推出了武侠巨片《七剑》。该片目前拍摄完毕，已经于2005年7月29日与观众见面。

❹ 我的论文是《网络文学的发展和盈利模式分析》 那我在绪论中的研究内容该写什么求大神指点

研究内容自然是从题目而来，围绕网络文学的盈利模式展开，比如通过什么样的方法研究，采用哪些案例作为研究样本等

❺ 以网络小说为研究课题，有什么论文题目

以诛仙为例，可以研究它的商业文化，如游戏，影视等。

❻ 谈网络小说的发展趋势

网络小说不是产业，但是好歹算个行业。虽然是不太有前途的行业。
网络小说的过去咱就不回顾了，因为自从那次出丑后大家都知道我历史差。
网络小说的现在，就是这个样了：除了个别极品，其他都是垃圾。由于网络的便捷性，和网上商店一下，跟风成了潮流。都想做倒爷（就是教少投入技术含量，而只在形式和操作流程下工夫，推销超低端及不合格产品，常用方式是跟风和以次充好的个人或者团体），不过倒的是文化而已。

网络小说的行业周期分析：就目前来看，网络小说应该是逐渐度过成长期，正向成熟期迈进。理由：
1，网络小说的消费群体已经成熟，不管是出钱的还是小白。至少有固定的群体在每天嗷嗷待哺的等着大神小神们做一件固定的事情：更新。
2，网络小说的运作模式也在趋于成熟，开始的全免费到后来的VIP到现在的买断，虽然不还没有完全确定，但是我们已经有了足够的经验完成一个网站、作者、读者三方都满意的博弈。虽然目前运作模式不稳定，但我们都知道了我们的努力目标。
3，网络小说的行业竞争规则正在建立，出现了不少专业作者（虽然大多数水平不咋样）。但大家都知道网络小说的优势，开始建立起了自己的门槛，那就是：更新。这是一个重要的门槛，他能将大多数非专业写手挡在竞争资格之外。
4，网络小说还有有很多东西不够成熟，比如写手的水平，网站运作模式，收费和给作者计酬的方式。因此不能说他在成熟期。

网络小说的未来：
发展方向：写手专业化，作品特色化，运作成熟化，免费还是收费化？这个我答不上来。
写手专业化：日更5000或1W这样的事只有吃这晚饭的人或者个别超人（像李思远和烟大这样的人）才能做到。而各位写手越来越成熟的描写修辞手法，也不是那些临时兴之所致能学得来的。一句话，那种非专业的，文笔不咋地的，还有TJ的，都将被挤出竞争行列。他们也许会因为一时灵感的出现成为瞬间流星，但绝对不能长久。
作品特色化：相信天天做倒爷的二流写手们迟早有一天会觉悟，弄些没技术含量的，低门槛的，人人都能写的东西是不具备竞争力的。跟风也许会让你的小说红3天，但第4天你就将面临饿肚子的危险，而越来越苛刻的小编也不是是干饭的，稍不小心你的作品就可能扑街。虽然我不否认由于网络小说的低门槛，大量的垃圾作品和打擦边球的半黄不黑的18禁读物扔将永恒存在，但那只换不来白花花的银子，写了除了自慰以外还能有什么作用呢？经济规律告诉我们，要生存，就要有核心竞争力。网络小说的核心竞争力是什么？就是特色，像各位大神的书，有哪两个人是雷同的？（例子我就不举了，不然老说烟大大家都会觉得没意思）所以，在未来，自己的特色才是作者生存的生命线。
运作成熟化：读者在思考，作者在思考，老板（网站）也在思考。如何让三方满意？如何提高网站访问量？如何赚钱多？这都是网站要思考的问题，目前看来，这些运作程序没被编写好。但是从17K的读者调查来看，他们在努力的做，不止他们，相信所有网站都在做这样的思考，不过咱不急，身为一个老板，他们有的是忠臣良将，他们迟早会思考出来一个让咱满意的答案的。因为他们是一个团队。
免费还是收费化？这个问题很难说。因为这毕竟是网络，要盗版太容易了。而且，和游戏一样，只要有一个网站大开免费之门，那其他的网站受的损失可就不像现实那么小了。因为至少，现实还有个地域限制。个人的感觉是很有可能走上像博客一样免费+打广告的路子。

❼ 如何看待网络小说产业

现在看网络小说的人特别的多，我平时看的比较少，但我身边的朋友几乎都在看网络小说。有些人觉得网络小说的品质高低不一，确实是。其实不光是这一个产业，任何产业都是有好有坏，但我觉得网络小说也是很有前景的。

现在的网络小说除了翻拍成电视剧以外，还有许多都出了游戏，可以说网络小说的市场还是很大的，我是对它抱有一种看好的态度，不知道大家觉得怎么样呢？

❽ 论文《网络小说初探》怎么写

我建议你可以从穿越文入手，批判一下这类文章会引起的社会负面。

❾ 哪位大神给几本关于网络文学论文的参考文献。。。

欧阳友权老师应该是现在网络文学研究中不能被忽视的吧。
你可以利用图书馆的资源来搜索一下，当然，网络也可以。
中文数据库像是中国知网什么的应该也是很好用的呀，你可以用关键词来搜索的。
白烨老师也有相关的论述，他的三分天下的说法。
对青春文学和网络文学有交叉研究的邵燕君等。
还有一位批判玄幻文学怪力乱神的老师，名字很不巧地被忘记了······哦。对了，陶东风教授，说得也是很有道理的
以上，更多的材料就需要你自己去找了，麦太依靠网络知道哦

❿ 如何看待网络文学的2000字论文

一篇内质不错的文章，字迹可憎，其分值往往不理想。为何？其一，字和卷面差，按评分要求要扣分，其二，试卷的“面目”在一定程度上控制着阅卷者打分的情绪。美观整洁的书写是文章最好的“外衣”，它对阅卷者评分印象的形成是直接有效的：首先，笔划要清楚。字迹笔划清楚，字体端正，就能给阅卷者留下好印象。相反，龙飞凤舞，一路狂草，但难以辨认，就算文章写得好，也难以让人欣赏。其次，字体要适中。字体过大，卷面有拥挤繁乱之感，观之不雅。字体过小，阅读起来如觉蚁行，极其费神。再次，尽量少涂改。要涂改也须规范地涂改，切忌乱涂乱画，在卷面留下醒目的墨点，造成凌乱之感。