金庸武侠小说表现出金庸的什么
A. 金庸武侠小说的价值及意义是什么
个人看法:文学价值,史学价值,艺术价值都不高,甚至可以说很低。。。
有意义的地方大概就是 塑造的人物性格 能让读者 更懂些人性吧
B. 金庸小说反映出的价值观是什么亲我有没有回答一下,谢谢。
可以确定,金庸小说的价值观是正面的。
以下两点是金庸小说表现出的主要价值观:
1、为国为民,侠之大者。这个观点主要体现在射雕之郭靖和天龙之萧峰身上。郭靖为抵抗蒙古入侵,镇守襄阳,押上身家性命。萧峰为阻挡辽宋之战,挟持辽帝,立下重誓,自杀于雁门关。
2、善有善终,恶有恶报。这个观点基本体现在金庸所有的小说中。虽然很多正义人士命运多舛,但主线并未偏离。这也是正能量宣传的需要。譬如笑傲江湖之令狐冲与岳不群,连城诀之狄云与花铁干。
C. 金庸的武侠小说,有何与众不同
武侠小说虽然拥有大批忠实的读者,但绝大多数人都认为它充其量不过是一种消遣品而已,他们认为武侠小说庸俗、荒诞,难登大雅之堂。仔细想想,如果武侠小说真是如此,那它为什么还有这么强的生命力能够经久不衰、广泛流传?为什么金庸、古龙等作家的作品再版了一次又一次而始终拥有广大的读者呢?
算起来中国最早的武侠小说,应该是唐人传奇中的《虬髯客传》、《红线》、《聂隐娘》等精彩的文学作品了,其后还有《七侠五义》、《儿女英雄传》等。严格地说,连《水浒传》也未尝不是武侠小说作品。若武侠小说当真不过是一种消遣品,为什么这些作品可以经过千百年流传至今,而不被历史淘汰掉呢?可见,武侠小说是一种独特的艺术形式,有它独特的表达方式和丰富的知识性,是我国传统文化宝库中的宝贵财富。这里我想以金庸先生的作品为例,谈谈武侠小说作品中的价值与魅力。
首先,金庸武侠小说具有广博而丰富的知识性。
有人指责武侠小说作家不合情理地胡说八道,为了迎合一些游手好闲人的低级品味,不顾—切地扭曲事实,十分无聊。其实这些观点未免太过主观了。和大多数文学作品一样,金庸的武侠小说并非凭空杜撰出一个个故事,金庸先生对待创作是十分严肃的。从他的第一部小说《书剑恩仇录》到最后一部《鹿鼎记》,金庸对每一部小说的创作都下了极大的功夫。对所用的史料,都有详尽的考证。
例如,《射雕英雄传》在动笔前,作者便参阅了12卷《蒙古秘史》、《南诏野史》、《元史》、《新元史》、《成吉思汗传》、《皇元圣武亲征校录注》等大量史书传记;写《飞狐外传》查阅了《明史》、《明纪》、《明季北略》、《澧州志》、《吴三桂演义》;《鹿鼎记》的史实则出自《清史稿》、《清代史?世祖出家事考实》、《玉林国师年谱》。显而易见,读者在欣赏通俗的武侠文艺过程中,必定也可以学到不少的历史知识。
金庸先生不但致力于历史研究,文学功底也十分深厚。他的作品里十分自然地穿插着大量诗词名句,到处显示着他渊博的知识。
《射雕英雄传》中有这样一幕:“那书生经过黄蓉身边,见她晕生双颊,喜透眉梢,笑吟道:'隰有苌楚,猗滩其枝!’黄蓉听他取笑自己,也吟道:'鸡栖于埘,日之夕矣。’那书生哈哈一笑,一揖而别。”原来,这都是引用诗经上的话。“隰有苌楚,猗滩其枝!”下面有“乐子之无知,乐子之无家,乐子之无室”三句,是少女爱慕一青年男子的情歌。“鸡栖于埘,日之夕矣”下面则是“羊牛下来,羊牛不括。”却是骂那书生为畜牲了。试想,作者若不是将诗经烂熟于胸,又怎能写出这样一个妙趣横生的情节呢?
此外,小说中对于易经八卦、奇门算术、医药、音乐、书画等杂学也多有涉猎。看过《笑傲江湖》的人,大约都对祖千秋与令狐冲论酒的情节记忆犹新。
祖千秋侃侃而谈道:“红袖织绫夸柿叶,青旗沽酒乘梨花。可见喝梨花酒当用翡翠杯,而喝汾酒则当用玉杯了。唐人有诗云:'玉碗盛来琥珀光’,可见玉碗玉杯能增酒色。”又指一坛酒道:“这一坛关外白酒,酒味是极好的,可惜少了一股芳冽之气,最好用犀角杯盛而饮之,那就醇美无比了。须知玉杯增酒之色,犀角杯增酒之香,古人诚我不欺。”……金庸先生将广博的知识蕴蓄在小说里,增强了文章的可读性。这恐怕和胡说八道拉不上什么干系吧!
其次,金庸武侠小说中包含栩栩如生的人物形象。
金庸先生在《笑傲江湖》后序中说:“我写武侠小说是想写人性,就象大多数小说一样。影射小说并无多大意义,政治情况很快就会改变,只有刻画人性,才有较长期的价值。”由此可见,人物形象的创作在金庸小说中有着极其重要的地位。笔者或用浓郁的色彩为人物性格上色,或用简单的笔道素描。于是乎,一个个鲜明的人物形象便跃然纸上,清晰可见了。
《神雕侠侣》中有这样一幕:蒙古大军围攻襄阳城,郭靖领兵拒守,而其爱妻又有孕在身。这时,极厉害的金轮法王前来行刺。书中写道:“郭靖脸色微变,顺手一拉黄蓉,想将她藏在自己身后。黄蓉低声道:'靖哥哥,襄阳城要紧,还是你我的情爱要紧?是你的身子要紧,还是我的身子要紧?’郭靖放开了黄蓉的手:'对,国事为重。’”寥寥数笔,写的也少;不过是夫妻间简单的—两句对话,但郭靖、黄蓉“为国为民、侠之大者”的风度尽可—览无余。
而《鹿鼎记》中对主人公韦小宝的刻画又不相同。例如,当他知道茅十八是衙门悬赏缉拿的江洋大盗时,有些心动。但看见茅十八带着十分古怪的神情看他时,便又怒道:“你心里想什么?你猜我会去通风报信,领这赏银?”茅十八道:“是啊,白花花的银子,谁又不爱?”韦小宝怒骂:“操你奶奶!出卖朋友,还讲什么江湖义气?……就算有一万两,十万两的赏格,老子也绝不会去通风报信。”但他心里却在想:“倘若真有一万两,十万两银子的赏格,出卖朋友的事做不做?”他就有些打不定主意了。只此一幕,韦小宝这个市井小人的形象便被刻画得淋漓尽致。
当然,作者写一个人物,用意并不一定是肯定这样的典型:
莎士比亚写《王子复仇记》并不是喜爱哈姆莱特的优柔寡断。鲁迅先生创作《阿Q正传》也非鼓吹精神胜利法。作者不过是在描写一个人物,并不是鼓励读者模仿他们的行为。这样的创作是无可非议的。
小说是社会生活的反映,武侠小说中的人物原形,来自于活生生的现实生活。武侠小说不过是这样给人在“武林”中设计一个位置,更直接地赞扬人性中的真善美,批判人性中的假恶丑而已,这是和所有的小说一样的。
第三,金庸武侠作品中体现矛盾冲突的典型环境。
一个人的善与恶,高尚与低劣在平时是看不出来的。金庸小说的引人之处正是将人物放入一个特殊的环境中,以之来考验人性。
《射雕英雄传》中,洪七公和欧阳峰在焚烧的船中作殊死战时,欧阳峰被折断的燃烧的船桅所压。洪七公为人光明正大,不忍武侠大宗师如此下场,加以救援。但欧阳峰借洪七公救他分神之机,竟痛下杀手。同是武林中两位顶尖高手,在这一幕中便善恶分明了。
又如《天龙八部》中的一个主角萧峰。当时正值契丹与宋朝交兵之际,一方面他身为丐帮帮主,常率帮众抗击契丹人,一方面他自己却是契丹人,父母也被宋人无辜地杀害,重大的矛盾就此开始了。最后,当辽主为敌所擒时,萧峰以民族利益为重出手相救。但为使普天生灵免受荼毒,却又不能不迫辽主立约退兵。可是以臣迫君是叛国叛君之举,为了表明自己并无卖国求荣之意,萧峰在一切完成之后,不得不选择自刎来结束自己的生命。为了一生追求的信义,萧峰付出了宝贵的生命,使读者掩卷而思,仍觉得意犹未尽。
金庸先生正是在一个个环环相扣的矛盾中表现人物性格,也正是用一个个矛盾紧紧扣住了读者的心。
第四,金庸武侠作品中蕴藏耐人寻味的人生哲理。
武侠小说不但有它通俗的故事性,还包含了不少作者对生命的理解。认真读来,会发现读小说的过程中信手拈来即有妙谛。
记得《天龙八部》中有一个珍珑(围棋术语),此局棋劫中有劫,既有长生,又有共活,或反扑,或收气,复杂无比,无人可破。小说中的人物段誉,棋道十分高明,却因不肯抛却一兵一卒而败;而慕容复因为太过忍心,抛却兵卒而败。最后竟是——个小和尚虚竹自杀了一大片白棋,才破了珍珑。这实在是人生之中以退为进的精辟表达。慕容复不懂以退为进的道理,一味冲杀,进不了时只好绝望得想死;而虚竹杀了自己—大片棋后,情势顿见开朗,大有回旋余地,不再缚手缚脚了,这—看似败退的棋招,竟给白棋带来了生机。现实中,对于只顾奋力向前的人来说,有时不妨也退后一步。在许多情况下,在前无进路之时,退一步可能竟会海阔天空。以退为进的效果经常会比一味冲杀好得多。
通过对金庸作品的分析,不难知道,一些好的武侠小说不论是在知识性、艺术性、思想性上都丝毫不逊于其他文学作品。
当代的许多武侠小说作家的作品都在继承传统通俗文学的基础上,有意识地汲取西方现代小说的一些技法,使武侠小说界呈现一派百花齐放、百家争鸣的景象。而读者在阅读过程中,必然会不知不觉地提高文化修养和生活情趣,并汲取了丰富的知识!
最后,让我们改变从前那些对于武侠小说的认识,真正沉醉其中去感受武侠小说中的艺术价值与魅力吧!
D. 金庸的武侠小说是根据什么编写出来的
听说连成决是根据金庸的祖父的一个什么人的经历写的
挺惨的
后记上写的
E. 金庸、古龙、梁羽生、卧龙生的小说各有什么特点,其代表作分别是什么
呵呵,楼主 权威答案来也
摘之:古龙作品全集序:江湖一怪侠
1,金庸:射雕三部曲 天龙八部
2,古龙:楚留香系列,陆小凤系列,七种武器系列,小李飞刀系列
3,梁羽生:女帝奇英传 七剑下天山 江湖三女侠
4,卧龙生:金剑雕翎 岳小钗 飞花逐月(特点:擅长心理描写 尤其是女主角刻画突出)
重点是 四大天王中 金庸、古龙、梁羽生小说各有什么特点:(摘之:古龙作品全集序:江湖一怪侠)
以作品内容而论,梁羽生、金庸的武侠小说法重历史环境表现,依附历史
,从此生发开去,演述出一连串虚构的故事。但从摄用历史材料来看,两人又
有明显差别 梁羽生是虚构人物和事件,置入历史背景中,以此来强化历史氛
围 金庸则直接取来历史人物和事件敷衍成武侠小说,其历史人物、事件,金
庸写来煞有介事,常能以假乱寞。两者都对历史进行了再认识、再评价,从作
品含有的历史厚度而论,金庸比梁羽生更高一层 其写作技巧也高明得多。古
龙的小说则根本抛开历史背景,不受任何拘束,而凭感性笔触,直探现实人生
。古龙的小说不是注重于对历史的反思,回顾,而是着重在对现实人生的感受
。现代人的情感、观念,使古龙武侠小说意境开阔、深沉。
就小说人物的主流倾向而言,梁羽生武侠小说中的人物道德色彩浓烈,正
邪严格区分,人物的社会内涵丰富,但人物性格单一,有概念化、公式化的缺
陷。金庸武侠小说人物性格复杂,具有 种反传统精神,小说人物亦正亦邪,
危步于道德的悬索之上面能不失其坠,具有“一半是野兽,一半是天使”的复
杂、矛盾性格,面人物思想性格的复杂、矛盾又是奠基在生话本身的复杂、矛
盾之上,这样,人性的发掘就有了深刻而广泛的社会意义。古龙小说最注重的
是人性的体验,他常用细腻的笔触去描写人物微妙而复杂的情感,常用生与死
、幸福与痛苦这样尖锐对立的矛盾来表现人物的内心世界和高贵独立的人格,
以此来揭示生命的意义和人生的实话。在古龙小说中,多写变态人格,追求外
化怪异人物性格的刻画,其作品主人公大多怪诞、神秘、孤僻、行事固执 自
尊心强,又是性情中人,多情种子。这种情况可能与古龙的身世、心境、经历
有关。
谈到小说情节,古龙武侠小说也和梁羽生、金庸小说有明显不同。三位大
家都善于编织故事,他们的小说情节都十分曲折,构置巧妙,悬念层出不穷,
伏线引出千里,环环相知此呼彼应。梁羽生武快小说情节前工后拙,开篇十分
吸引人.以后的情节则渐趋平谈,显得有点才气不足。金庸武侠小说恰恰相反
,往往开局平平,随着情节的展开,人物纷纷涌现,情节盘根错节 主干巍峨
,枝叶繁茂 宏大缜密的构思,诡异莫测的布局,奇迹联翩,回环波动,摄魂
夺魄,回肠荡气。金庸的才思如同一炉火.小说情节犹如炉火上的一壶水,火
越烧越旺,水越来越滚。古龙武侠小说的情节又不相同。他的小说从头至尾都
跳动着最强的音符,情节奇中有奇,巧中合巧 偶然中有若必然 事事不可料
,事事又得宜,计中套计,真中套假,假中存真,真真假假,变幻莫测。小说
情节的发展根本无法预料 惊险频出,令人喘不过气来,而全书的续密无隙又
让人口服心折。古龙武侠小说的情节营构的确堪称一绝。
至于小说武功描写 梁、金、古三大家也有各自的风格.梁羽生武侠小说
中的“武功”,虚幻中写实性很强,一招一式,清清楚楚,细腻而又逼真 紧
张激烈,夸节有致。粱羽生的“武功’也具备道德倾向性,有正派武功,也有
邪派武功 正派武功力道柔和 象征着善良、仁慈,既利于攻敌防卫,又有益
于修心养性,而邪派武功则非常霸道,歹毒残忍,意味着邪恶 如修罗阴煞功
、雷神掌、毒掌等。正派武功循序渐进,发展缓馒,但根基扎实,邪派武功进
展神速,却容易走火入魔, 贻害终身。凡此种种,造成了梁羽生“武功”的既
精彩又单调。比起梁羽生来, 金庸的“武功”更令人神往。金庸将武功描写与
中华民族的文学艺术和传统文化精神融合在一起,琴棋书画 九官八卦,医道
,用毒,皆可化为绝世神功,并将中国传统的儒、释、道精神作为“武功”的
最高境界。金庸还着力描写人物练功的艰难历程和坚韧性格,并有声有色、恰
如其分地描述出主人公因祸得福、置之死地而后生的必然寓于偶然之中的道理
意境,使金庸“武功”具有震撼人心的力量。金庸“武功”还有一个特点,就
是诙谐有趣,在激烈的打斗中插入笑料 令人捧腹。古龙的“武功”风格与众
不同,他是以“怪招”取胜的。他的“武功”重精神不重招式 如《边城刀声
》中写叶飞的“飞刀”绝技,“天上地下从来也没有人知道他的‘飞刀’在哪
里,也没有人知道刀是怎么发出来的。刀未出手前,谁也想象不到它的速度和
力量 ’。刀一定在它应该在的地方!…天土地下,你绝对找不到任何人能代
替它。若不能了解他那种伟大的精神,就绝不能发出那种足以惊天动地的刀!
飞刀!飞刀还未在手,可是刀的精神已在!那并不是杀气,但却比杀气更令人
胆怯。”这里所写的“飞刀”,已不是一种纯粹的武功,而是一种高尚人格,
伟大的精神,即叶飞老师李寻欢那种“仁慈、博爱”的精神,它表明的是“正
义必定战胜邪恶”!古龙的“武功”
又强调“攻心为上’,举凡人物的性情、情绪、脾气、衣饰、环境,乃至
肌肉的颤动、松紧等,都会对武功的发挥产生影响,而高手决战是不容有丝毫
错误的,“他们的心情,他们的神态,他们站着的姿势,都是绝对完美的。”
在这种情境中,“武功”已不需套路,一招之间,生死立判。古龙的“武功”
还表现出一种境养—禅的境界。它以彻心见性为宗旨,对敌手的体察*的是忘
我和物我合一的境界, 能消除认识的局限性,才能迅速而准确地体察敌手武
功的弱点。这种忘我境界是一种经过长期训练后所达到的随心所欲的自如状态
,在这种忘我状态中,战斗者已成为“无意识的人”,心中已不存在作为观察
者的“我”,有的只是手中的武器和对面的敌人;在这种状态中,身剑合一,
战斗者可以最大限度地发挥武功的威力 一去之下,毁灭敌手。正因为古龙“
武功’有这些 “怪招’,所以他“武功”的风格别具特色无招无式 简短有
力,重在精神,一击见效。
古龙小说在语言、技巧上,表现出与众不同的独家风格.梁羽生小说的语
言文采飞扬,字里行间透出浓郁的书卷气,故事中又常常用诗词歌赋、民歌俗
语点缀其间 ,以创造优美的意境、气氛 烘托人物的内心世界。他的小说技法
以传统继承为主,多用章回小说的形式铺张故事,叙事中有着明显的说书人的
口气,表现出民族风格和民族气派。金庸才如大海,浩瀚奔腾 文笔俊爽、潇
洒、谈谐逗趣而又富于变化,他的小说既有诗情画意,柔绮委婉的情境,又如
西方小说直探人生、命运的真谛。他在继承传统的基础上,大胆地吸收西方小
说的创作技巧,中西结合,使小说结构既精巧、繁复,又谨严、完整。古龙小
说的语言句式短,句法多变,简洁、俐落、洒脱。文章随意挥洒、虎虎有生气
,叙事力避平铺直叙,行文多跳跃抖动,情节惊险蹊跷而又不违情悖理,辟境
造意,刻意求新。如果说梁羽生是恪守典雅,不失武林大家风度的话,那么金
庸就是博采百家,融合中西技法,既典雅古朴、慷慨糠概多气,又浓谐幽默、
妙语解颐,挥洒肄纵,多样统一地开创了一代武林新风,是“武坛’的绝顶人
物 至于古龙,则是大胆恣肆.不守成规 逞才搞藻,笑傲“江湖”,力求新
颖变化而又意蕴深邃的武林怪杰。
F. 金庸小说都有什么
◎《金庸全集》
金庸曾把所创作的小说名称的首字联成一副对联:飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳。(见《鹿鼎记•后记》和“金庸作品集序”)
简单来说,金庸的武侠小说经历三个版本:旧版、新版和新修版。1955年至1972年的稿件称为旧版,主要刊在报刊上,也有不少没有版权的单行本,现在恐已散佚。1970年起,金庸著手修订所有作品,至1980年全部修订完毕,是为新版,冠以《金庸作品集》之名。到了1999年,金庸重新开始修订工作,正名为新修版(或世纪新修版),至今所有新修版本均已完成,并结集出版。
每一次修订,情节都有所改动。新修版的故事细节和结局也略有改变,引来不少回响。目前两岸三地的出版分别授权于广州的广州出版社、花城出版社(于2002年11月开始出版,代替原来的三联书店)、台湾的远流出版社、香港的明河出版社。
现在已经广为流传并多次被香港和中国内地拍成电视剧与电影,也是“金迷”的必读书目:
飞狐外传 笑傲江湖
雪山飞狐 书剑恩仇录
连城诀 神雕侠侣
天龙八部 侠客行
射雕英雄传 倚天屠龙记
白马啸西风 碧血剑
鹿鼎记 鸳鸯刀
第1-2册:
《书剑恩仇录》——金庸第一部武侠小说。锋芒之作。
创作年代:1955年
历史背景:清乾隆十八年六月—二十四年
公元1753年—1759年
首发连载杂志:新晚报
第3-4册:
《碧血剑》(附录:袁崇焕评传)
创作年代:1956年
历史背景:崇祯六年—崇祯十七年或顺治元年
公元1633年—1644年
首发连载杂志:香港商报
第5-8册:
《射雕英雄传》(附录:成吉思汗家族、关于“全真教”)——《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》并称“射雕三步曲”,有前后联系但不是系列,思想各异(分别是儒侠、道侠、佛侠),是“侠之大者”的诠释作。此为“射雕三部曲”之第一部曲,也是其成名作。
创作年代:1957年—1959年
历史背景:南宋宁宗庆元五年—嘉定十四年
公元1199年—1221年
首发连载杂志:香港商报
第9-12册:
《神雕侠侣》——金庸“射雕三部曲”之第二部曲。
创作年代:1959年—1961年
历史背景:南宋理宗绍定五年或六年—开庆元年
公元1232年或1233年—1259年
首发连载杂志:明报
第13册:
《雪山飞狐》——《雪山飞狐》《飞狐外传》是金庸现实主义最强的小说
创作年代:1959年
历史背景:清朝乾隆四十五年三月十五
首发连载杂志:新晚报
《鸳鸯刀》——附在《雪山飞狐》之后的中篇小说。
创作年代:1961年
历史背景:清中前期
约公元1644年—1796年
首发连载杂志:明报
《白马啸西风》——附在《雪山飞狐》之后的中篇小说。
创作年代:1961年
历史背景:清初顺治年间
首发连载杂志:明报
第14-15册:
《飞狐外传》——《雪山飞狐》前传
创作年代:1960年—1961年
历史背景:清乾隆三十一年—三十四年
首发连载杂志:武侠与历史
第16-19册:
《倚天屠龙记》——金庸“射雕三部曲”之第三部曲。
创作年代:1961年
历史背景:南宋末—元末明初
公元1262年—1263年
首发连载杂志:明报
第20册:
《连城诀》——强烈批判社会私欲、贪婪、无情的一面,同时也从屈指可数的几位善良人物身上表现友谊、爱情、济人、宽容。
创作年代:1963年
历史背景:明前中期根据当时府县设置,还有宝藏年代推算
首发连载杂志:东南亚周刊
第21-25册:
《天龙八部》——倪匡曾代写其中约五万字,后修订了大部分。该篇是金庸哲学、内涵、人性、情节等的巅峰之作,亦是对“人”、“谐”、“侠”的统一性巨著。
创作年代:1963年—1966年
历史背景:北宋哲宗元佑五年—元佑九年或绍圣元年
公元1090年—1094年
首发连载杂志:明报
第26-27册:
《侠客行》——小说主人公无明确名字,以“石破天”代称。该篇对人生寓言性与舐犊之情描写最甚,亲情性最强。
创作年代:1965年
历史背景:清初
首发连载杂志:明报
《越女剑》(附录:三十三剑客图)——《越女剑》写于《鹿鼎记》连载中途短篇小说,因此金庸最后一部小说是《鹿鼎记》而非《越女剑》。出版时附在《侠客行》之后。金庸本意为“三十三剑客图”各写一篇短篇小说,最后只完成了头一篇《越女剑》,亦没有包含在对联之中。是金庸历史感最强的小说。
创作年代:1970年
历史背景:春秋末年吴越争霸时期
约公元前473年—前463年
首发连载杂志:明报
第28-31册:
《笑傲江湖》——折射政治斗争,同时也表露对斗争的哀叹。
创作年代:1967年
历史背景:明朝
首发连载杂志:明报
第32-36册:
《鹿鼎记》(附录:康熙朝的机密奏折)——封笔之作金庸巅峰之作,代表了金庸的最高成就。创立“反武侠”情节,武侠史首次以诙谐、反讽、批判观写作的巨著,代表了金庸小说艺术的最高成就。
创作年代:1969年—1972年
历史背景:清康熙八年—康熙二十六年
公元1669年—1687年
首发连载杂志:明报
附:其中《白马啸西风》《连城诀》《侠客行》《笑傲江湖》在小说中没有指出明确年代(表示可以发生在任何时候),这几部小说年代是从一些细节推断的。
◎外文翻译版本
《书剑恩仇录》是金庸写于1955年的第一部武侠小说,其英文版的书名为《The Book & The Sword》(香港牛津大学出版社),中文版为两卷本,英文版节译成一卷,译者Graham Earnshaw为英文杂志的主编,他花了十年时间翻译此书,最后由知名汉学家闵福德(John Minford)夫妇加以审订。香港传媒在报道这则消息时,对审订者不予闻问,是一大缺失,因为这才是本书质量最大保证的关键。
闵福德曾与他的老师霍克斯(David Hawks)一起翻译过全套124回《红楼梦》,被视为有关《红楼梦》英译的最佳版本。闵福德早年也曾与霍克斯合译过《鹿鼎记》两个章节(为配合查先生1994年赴澳洲参加作家节而出版的),其后任教于香港理工大学翻译学系教授兼翻译研究中文主任。在这期间,他组织翻译三卷本的英译本《鹿鼎记》(中文版为五卷本,英译本是缩译本),于1999年出版第一卷,2002年出齐。现下,金庸武侠小说的英译本不多,较早有香港中文大学出版社于1993年出版的《雪山飞狐》(Fox Volant of the Snowy Mountain)。
武侠小说与东方文化较接近,所以在韩、日及东南亚特别受到欢迎。西方读者对武侠小说有:一个接受过程。但是,近年金庸小说已逐渐为西方读者所接受。金庸的法译本《射雕英雄传》于去年在巴黎出版,基本是全译本,出版者为友丰书店。书店老板潘立辉先生大约在十年前他已表示要出版一部规范的法文版金庸武侠小说。他早年在金边读到过法文版金庸武侠小说(因柬埔寨曾长期被法国统治,柬人懂法文很多),译文粗鄙不堪,多不合语法。五年前潘先生特地跑来香港,要我介绍认识金庸先生,并且亲自向金庸表达把其作品译成法文的决心。由于法国人对金庸武侠小说认识不多,潘先生不敢贸然造次,他特地向法国文教部预先申请了一笔出版基金,然后请法国翻译家翻译,其间大抵花了五年时间,终于成功出版法文版《射雕英雄传》,书出版后,很快地获得法国总统希拉克和法国文教部颁给的嘉奖状,据说希拉克及法国政府的官员在拜读后,无不称许。
东南亚读者,则远在20世纪70年代已为金庸作品所吸引,这个地区已先后出版越南文、泰文、印尼文、柬埔寨文、马来文等文字,1995年出版了星、马简体字本,其余文种均是盗译,流传广泛。韩文版的金庸武侠小说在20世纪80年代末已大行其道,共有12家韩国出版社盗译了金庸的全部武侠小说。直到去年,金庸才正式授权韩国出版社出版他的外文版作品。
金庸小说日文版则是由日本最具规模的德间出版社出版。我于1996年4月陪金庸先生到日本签合约。德间出版社的老板德间康快先生拥有包括电影、出版、报纸等综合大企业。他们当时决定斥巨资出版《金庸全集》,组织了日本一批汉学家进行翻译。第一部《书剑恩仇录》日文文库版是于1996年出版的,其后陆续出版了金庸小说的日文版全集,并且已多次再版了。
以色列的汉学家夏维明,在1998年台北金庸小说国际学术研讨会上表示,自从以色列文版的金庸作品出版后,以色列的大学生都是很喜欢看金庸的武侠小说的。
毋庸置疑,金庸武侠小说正走向世界,愈来愈受到外国读者的欢迎。
日文版:
《书剑恩仇录》(全4卷、本名:书剑恩仇录、译:冈崎由美)
《碧血剣》(全3卷、本名:碧血剑、监修:冈崎由美、译:小岛早依)
《秘曲笑傲江湖》(全7卷、本名:笑傲江湖、监修:冈崎由美、译:小岛瑞纪)
《雪山飞狐》(全1卷、本名:雪山飞狐、监修:冈崎由美、译:林久之)
《射雕英雄伝》(全5卷、本名:射雕英雄传、监修:冈崎由美、译:金海南)
《连城诀》(全2卷、本名:连城诀、监修:冈崎由美、译:阿部敦子)
《神雕剑侠》(全5卷、本名:神雕侠侣、訳:冈崎由美・松田京子)
《倚天屠龙记》(全5卷、本名:倚天屠龙记、监修:冈崎由美、译:林久之・阿部敦子)
《越女剑》(全1卷、本名:白马啸西风、鸳鸯刀、越女剑、监修:冈崎由美、译:林久之・伊藤未央)
《飞狐外伝》(全3卷、本名:飞狐外传、监修:冈崎由美、译:阿部敦子)
《天龙八部》(全8卷、本名:天龙八部、监修:冈崎由美、译:土屋文子)
《鹿鼎记》(全8卷、本名:鹿鼎记、译:冈崎由美・小岛瑞纪)
英文版:
《The Book and the Sword》(《书剑恩仇录》,全一册)牛津大学出版社,译:恩沙(Graham Earn Shaw);监修:闵福德(John Minford)、Rachel May
《The Deer and the Cauldron》(《鹿鼎记》,3册))牛津大学出版社,译:闵福德(John Minford)
《The Leg end of the Condor Heroes》(《射雕英雄传》)已停止。
《Fox Volant of the Snowy Mountain》(《雪山飞狐》,全一册)香港中文大学出版社,译:莫锦屏(Olivia Mok)
◎金庸其他作品
《三剑楼随笔》:与梁羽生、百剑堂主合著
《袁崇焕评传》:文化普及性作品,非学术性著作,收录在《碧血剑》中。
《三十三剑客图》:又名《卅三剑客图》。
《金庸散文集》
《月云》:略带有自传性质的短篇小说。
《社论》:约两万篇,包括如《宁要裤子,不要核弹》、《火速!救命!——请立刻组织抢救对上梧桐山》、《巨大的痛苦和不幸》、《自来皇帝不喜太子》等,在大陆未结集出版。
《香港基本法》:主要起草人之一。
另外,还有《韦小宝这小家伙》、《一国两制和自由人权》等诸多文学评论、散文、及由他人整理的演讲稿。
G. 金庸武侠小说的艺术特征是什么
不能笼统地下定义。就大部分而言,是一儒学思想的中庸宽容之道,中国传统国学道家思想,纯中国的佛家精神及属于金庸自己的"侠义精神",用紧凑生动的故事情节,集中暗讽当代社会中的丑恶人性和丑恶社会现象,并极力号召人们以自己心目中的英雄人物为榜样约束自己言行,达到改良社会风气的目的。其中又以《天龙八部》、《射雕英雄传》和《连城诀》表现得最为突出。
《鹿鼎记》是一部较特殊的作品。金先生原本的目的是要塑造一个社会低层的流氓型人物在机遇巧合下误入社会高层后发生的悲剧的人物形象。但笔不随意走,到后来发现竟然难以将这个人装以悲剧的结果,所以有了现在我们眼下的韦小宝。但其中也不乏所反映的社会现实(由于不想复述情节,所以由你自己将情节与现实相套吧,呵呵)。
H. 金庸武侠小说的现代意识主要体现在哪些方面
金庸武侠小说的现代意识(前期思想) 出于对战神阿瑞斯和爱神阿芙罗狄蒂的迷恋,我对金庸的作品久读不厌。但形而上的思考却使我不得不暂时对他们告别,沉浸在思想的一抹阴影之中。对于金庸的评论已越来越多,作为一个和大家一样的享乐主义读者,我忧虑的并不是能否给“金学”的孔雀尾巴上添一根华丽羽毛,而是担心我的观点不同于读者的想象,给人以一种不切实际、影响文本阅读快感的荒谬。因为大多数的金庸小说读者和评论者都认为金庸作品的思想来自于传统文化,仅在写作技巧上表现了一定的现代意识,且这些现代意识也基本消弥在文本中不断出现的“蝶恋花”词调和“山坡羊”曲律中;我却认为正是现代意识给了金庸的想象力以最大的启发,并使其作品的深层意蕴表现出一种鲜明的反传统倾向。这个貌似虚假的看法可能在本质上是真实的。
一
公元五世纪初,陶渊明从他自己的经历中提炼出的桃花源情结,可能是中国传统文化中最富诱惑力的乌托邦理想。如果说鲍照和庾信在他们著名的作品中把世间的不幸诗意化了,那么陶渊明则诗意化了世间的幸福。在中国文学的漫长历史中,桃花源情结成了一代代文人渴望独善其身的那种普遍而又古老的幻想。也许正是这种幻想在金庸作品中的屡次出现,才使人觉得他始终和传统保持一致。然而,这种幻想的实质在金庸那里却是似是而非的。
大多数读者可能都会认为《射雕英雄传》中的桃花岛和《神雕侠侣》中的古墓是桃花源情结在金庸作品中的典型。的确,桃花岛和古墓在地理位置上正如同桃花源一样与世隔绝,人间的痛苦和变幻在桃花岛迷宫般的道路和古墓穴口的千钧巨石外悄然流逝着,但此间的居者却并不是为了逃避客观世界的痛苦,而是为了逃避主观的忧郁消沉的深渊。黄药师在伤心之际引贾谊的文章说:“且夫天地为炉兮,造化为工!阴阳为炭兮,万物为铜!”这正说明了处在世界上任何位置的人,都不过是带着肉体和心灵的寂寞绝望与万物一同日日夜夜地忍受煎熬。桃花岛和古墓对于黄药师和林朝英等人来说不过是覆盖在深渊口上的一层稀薄物质,只能勉强支撑体重罢了。这种属于现代人意识的绝望感尽管被金庸落实在爱情主题上,但桃花源情结的天人合一、物我两忘的思想内核却因此打破了。
如果说桃花源的居住者是被环境赋予了其存在的意义,桃花岛和古墓则几乎对于所有的居住者来说都是只有被动性。而以黄药师和杨过这两个反传统的个人主义者作为桃花岛和古墓精神上的主人,正是在深层意义上对指向过去的乌托邦的桃花源情结的解构。金庸在黄药师和杨过这两个号称东邪西狂的人身上突出地表现了他嘲弄传统观念的爱好。“每非汤武而薄周孔”的黄药师对传统观念所持的态度一直是永不减退的愤怒攻击。他为陆冠英和程遥迦完婚的一幕是《射雕英雄传》所能给予读者的最好的礼物之一,不能欣赏这一幕也即意味着肯定禁欲主义;杨过与小龙女的恋情本央就超越了一切的传统价值观念,其意义正在于表现个人主义精神对传统秩序的反叛,他们最终的成功既是爱情的胜利,也是现代意义上的昂扬精神的胜利和意志的胜利。
I. 金庸的武侠代表作品是什么
代表作品:飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳其中我喜欢下面的 《天龙八部》
《射雕英雄传》
《神雕侠侣》
《倚天屠龙记》
《笑傲江湖》
然后是特点分析:庸的书似乎有点半文言文,但是读起来却非常的顺口,娓娓道来,他的小说非常博大,能把中华大地全说进去,上下五千年自由驰骋,天文地理,星医不桐,古今中外,天所不通,天所不晓。他的小说和中国故化似乎有很大的牵连,但他汲取了西方的写作手法。和中国故化相结合,从而创作了一种奇特的金庸风格。可以说,金庸做一名武侠接的一带宗主,泰山北斗当之无愧。古龙书的特点是:他完成抛开了历史,他的语言十分的幽默,也十分的华丽,他大量的使用短句,他创造的人物大都很寂寞,还有,他的小说推理性、哲理性也极强。
金庸古拙,而且颇有中国唐送话本儿的那娓娓到来的味道。金庸书的旷达、通达、平和正是中国故化的真实写照,是中国传统文化的继承者,也是一个中国传统问题的发展者。金庸的作品最大的特点就是大气、正派,人物刻画细腻,(这是和别的武侠作品相比),人物有血有肉,多讲究江湖大义,有较强的民族主义和人文思想。情节曲折,多以大团圆结局。情节比较合理,有较强的理性色彩。
