台湾武侠小说家司马翎

1. 当年与金庸一起齐名的几位作家是谁

梁羽生（1924.3.22~2009.1.22），本名陈文统，中国著名武侠小说家，与金庸、古龙并称为中国武侠小说三大宗师，被誉为新派武侠小说的开山祖师。
在上世纪六七十年代，他和金庸共同扛起了新派武侠小说的大旗，梁羽生摒弃了旧派武侠小说一味复仇与嗜杀的倾向，将侠行建立在正义、尊严、爱民的基础上，提出“以侠胜武”的理念。梁羽生为人正派，创作了三十余部武侠佳作，开创了新派武侠小说的先河。代表作品有《白发魔女传》、《七剑下天山》、《萍踪侠影录》、《云海玉弓缘》等。

古龙，本名熊耀华，籍贯江西，1938年6月7日生于香港。著名武侠小说家，新派武侠小说泰斗，与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。
古龙把武侠小说引入了经典文学的殿堂，将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典镕铸一炉，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新的高峰。代表作有《多情剑客无情剑》、《绝代双骄》、《浣花洗剑录》等。

卧龙生，本名牛鹤亭，河南镇平人，1930年生。幼年从军失学，但自幼喜读武侠小说，颇有才思。台湾武侠“四大天王”及“三剑客”之一，在古龙之前被称为“武侠泰斗”。
他的作品，早期是取法于旧武侠“北派五大家”，而以“通俗趣味”大受欢迎；1965年以后，改走“半传统半新潮” 路线，作品却渐不如前。至今已写了39部武侠小说，名列“台湾十大武侠小说家”之首。代表作有《飞燕惊龙》、《玉钗盟》、《无名萧》、《金剑雕翎》、《岳小钗》、《仙鹤神针》等。

司马翎（1933-1989），本名吴思明，广东汕头人，将门之后，台湾「综艺侠情派」武侠小说代表作家。自幼受到良好教育，文艺基础深厚。
叶洪生作品《台湾九大门派代表作》把他列在第一位；当代著名武侠名家凤歌认为司马翎在文笔、博学、斗智、气势四项上，已经接近第一。代表作有《檀车侠影》、《剑海鹰扬》、《饮马黄河》等。

诸葛青云，本名张建新（1929年—1996年），山西解县人。自幼好词章，国学功底深厚；少年时即喜阅读古典文学名著及各种通俗小说；及长，乃以文笔典雅、诗才佳妙蜚声士林。
在台湾早期的武侠小说界，与古龙、司马翎、卧龙生并称台湾武侠四大家。代表作有《紫电青霜》、《夺魂旗》、《傲笑江湖》等。

2. 台湾武侠四大天王及三剑客都是谁他们的资料简介谁知道

台湾武侠的“四大天王”司马翎、卧龙生、诸葛青云、古龙
“三剑客”司马翎、卧龙生、诸葛青云
司马翎
本名吴思明（1933----1989），广东汕头人，台湾“综艺侠情派”武侠小说代表作家, “四大天王”及“三剑客”之一。将门之后。自幼受到良好教育，文艺基础深厚。1947年举家移居香港。1957年到台湾，就读于台湾政治大学政治系，而始终不能忘情于武侠小说，大二时试作《关洛风云录》一举成名。接着休学一年，同时撰写多部小说在港台报刊连载，一时声誉鹊起。毕业后曾任《民族晚报》记者、《新生报》编辑，仍以武侠著称。1983年于《联合报》连载最后一部作品《飞羽天关》，1985年其作品被腰斩而辍笔。1989年7月中旬病逝于汕头故居。

卧龙生
台湾武侠“四大天王”及“三剑客”之一，在古龙之前被称为“武侠泰斗”。原名牛鹤亭，1930年生于河南南阳县镇平镇。少年时就读于卧龙书院，后投身文学，逐以此为笔名。1958年发表第一部武侠小说，从此一发而不可收，至今已写了39部武侠小说。 卧龙生早在六十年代就是台湾的“武侠泰斗”，名列“台湾十大武侠小说家”之首。其代表作有《飞燕惊龙》、《玉钗盟》、《无名萧》、《金剑雕翎》、《岳小钗》等。

诸葛青云
诸葛青云，本名张建新（1929—1996年），山西解县人。台北行政专科学校（即中兴大学法商学院前身）毕业，曾任“总统府第一局”科员。在台湾早期的武侠小说界，与古龙、司马翎、卧龙生并称台湾武侠四大家。其著作有《紫电青霜》、《夺魂旗》、《傲笑江湖》等，深受武侠迷的喜爱。

古龙，原名熊耀华，著名武侠小说家，新派武侠小说泰斗和宗师。他在1969年创作了一部先有剧本后有小说的武林奇书《萧十一郎》，赢得读者的广泛赞赏。古龙与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。他的武侠小说创作理念是“求新求变”，不受传统拘束，将中外经典镕铸一炉，他为“武侠美学”理念的形成与“武侠文化”的推广作出了巨大贡献。古龙为人豪气干云，侠骨盖世，才华惊人，他以丰富无比的创作力，留下了70多部精彩绝伦、风行天下的武侠巨作，影响巨大，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新的高峰。

3. 司马翎简介

由于司马翎弱冠之年即以《剑神传》成名，而在台湾“超技击侠情派”诸子中，其作品最具有综艺
特色，自成一家，故被认作“综艺侠情派”代表作家。他最初署名“吴楼居士”，其后改署“司马翎”，到20世纪80年代间或旅居香港，则又有一个“天心月”的笔名。以三个笔名而皆写下经典作品者，武侠小说家中唯其是也。
他的全盛期从1958年开始，以1965年为界分为前后期，到1971年他改行经商结束。笔法新旧交错，尤善于运用推理手法铺陈故事情节。在情感描写方面，则善写男女主人公为情所困的心理变化。成功方面首创以精神、气势克敌制胜的武学原理，对古龙、上官鼎、易容，萧逸、萧瑟等都有不小影响。
曾用笔名：吴楼居士、司马翎、天心月，笔名“天心月”由来——各取吴思明三字之半。

4. 港台十大武侠小说作者是哪些人

多 但好像没有金庸

5. 台湾著名武侠小说家有哪些

古龙 卧龙生 司马翎 诸葛青云 奇儒 慕容美 独孤红 东方玉 伴霞楼主 萧逸 柳残阳 ......
80年代以前，台湾武侠小说家有5000多人！

6. 司马翎的外界评价

小说兼有“北派五大家”之长处而以还珠楼主之奇幻玄妙心法为依归。一九五八年出版处女作〖关洛风云录〗及〖剑神传〗、〖八表雄风〗三部曲，文笔清新跳脱，间有现代意味；刻画江湖人物各尽其致，尤其善于运用推理手法铺陈故事情节。卒以一书成名，时年不过二十五岁而已。
比较起来，司马翎的三十多部作品水准都很平均(可能是全部港台名家中唯一者)。 不论是前期的〖关洛风云录〗、〖剑气千幻录〗、〖剑胆琴魂记〗、〖帝疆争雄记〗、〖圣剑飞霜〗、〖纤手驭龙〗等长篇，及〖鹤高飞〗、〖金缕衣〗、〖断肠镖〗、〖白骨令〗等中篇，或是后期的〖饮马黄河〗、〖剑海鹰扬〗、〖红粉干戈〗、〖焚香论剑篇〗及〖丹凤针〗、〖武道〗、〖胭脂劫〗等书，部部可观，不落俗套，各具创意，殊少雷同；即或偶有失坠，亦瑕不掩瑜。(按：司马翎创作全盛期起自一九五八年，止与一九七一年，中以一九六五年为前、后期之分界。唯晚期以“天心月”笔名所撰 〖强人〗诸书，则每况愈下矣)。
概况而言，司马翎博学多才，擅长写情写欲，斗智斗力。特别是描写男女在情欲焚身中的心理变化，以及奇正互变，虚实相生的武打艺术，均独步一时。而其早年首创以精神、气势克敌制胜的武学原理，殆已近乎“道”－－－与金庸、古龙一脉相承的“无剑胜有剑”说法，有异曲同工之妙，甚而犹有过之。同辈名家受其影响、启迪者颇多，如古龙、上官、易容、萧逸等皆是，可概其余。可惜他的《浩荡江湖》及辍笔多年复出后所撰最后一部作品《飞羽天关》二书，均因故未能续完，诚属憾事。 在台湾早期的武侠小说家中，我唯一“迷”过的只有司马翎，他算得上是个天才型作家。记得当年为了先睹为快，我几乎每天都待在真善美出版社门口，等着看司马翎的新书。后来一集追一集地等烦了，一时技痒才学着写武侠小说。
——古 龙
我最欣赏的武侠作家唯有金庸与司马翎，尤其是司马翎，我觉得他是台湾武侠界的第一把交椅，他的作品非常有内涵，而且对人性的刻画入木三分、大胆直接，非常真诚、毫无虚假，卓见哲理、俯拾即是……创造出一个能够自圆其说、有血有肉的武侠天地！……我在武学方面所重视的精神与气势，是受了司马翎的影响。
——黄 易
我生平最开心的享受就是捧一本好看的武侠小说来欣赏一番。现今我坐飞机长途旅行，无可奈何，手提包中仍常带白羽、还珠、古龙、司马翎的武侠旧作。
——金 庸
吴先生（司马翎）的文字清新流畅，略带新文艺之风，一反过去讲故事的老套。武侠小说之中所谓“新派”，吴先生有首先创造之功；誉之为“新派领袖”，实当之无愧。
——台湾真善美出版社创办人（始于1950年） 宋今人
（司马翎）并不是在梁羽生、金庸的早期作品影响下从事创作，而是在旧派武侠小说的熏陶下走入这一领域的。换言之，他终于成为新派武侠小说的杰出作家之一，完全是自己探讨的结果，具有鲜明的个人特色。……（他）对于人性的复杂性的描绘，不但为旧派武侠小说所无，而且也是在梁羽生和金庸的早期作品中所未见的。
——复旦大学杰出教授、中国文学史专家、武侠小说研究学者章培恒
把斗智提升到与武功并驾齐驱的地位甚至更高一筹，是司马翎对“武学”的最大贡献。司马翎通过层出不穷的奇遇和美不胜收的斗智，展现了人性的精妙深微，讴歌了人类的无穷智慧，为中国的武侠小说开创了独树一帜的一大宗派。在今天21世纪大陆新武侠崛起之际，本人郑重指出：司马氏剑法是值得新一代作家认真继承并发扬光大的。
——著名学者、评论家，北京大学中文系教授 孔庆东
可以用很多词语概括司马翎小说创作的特点，例如新派、现代化、智慧风貌、学识渊博等等。但司马翎最根本的特点，应该是对人性的深切了解和热衷呈现。
——中国电影艺术研究中心研究员、著名武侠研究学者 陈 墨
司马翎小说的男主角通常都品貌端正，有很强的道德感，但同时又不是笨人，是在很多次的道德淬炼之中，使得自己在原本具有的正义感的基础上，更显出侠义精神来。他们与敌较量时都靠气势取胜，这种气势来源于浩然之气、正大刚直之气，所谓“至大至刚，集义所生，沛然莫之能御”。
——北京师范大学特聘教授、台湾“中华武侠文学学会”创会会长龚鹏程
“智慧型”的女侠，是司马翎最钟爱、最乐于刻画的，因此出现的频率也最高。同时，司马翎所赋予女性的“自主性”，实际上无异暗示了“女权”的未来的合理发展。
——台湾师范大学国文系教授、台湾“中华武侠文学学会”会长 林保淳
司马翎以修习密宗的经验及融合道家“太上感应”之说再创造出了“心灵修练”、“气机感应”、“以意克敌”及“执简驭繁”等等精神力量，对手正在“思考”施展何种招式，都能先一步出手封住其意图，并蹈瑕抵隙，攻其必救。这种写法在《剑海鹰扬》中更蔚为大观。
——台湾大学校长李嗣涔
客观分析司马翎作品，约略有五大奇处与众不同：
一、他是台湾最早的“新派武侠”先驱者之一，兼有“旧派武侠”之长。
二、他的小说最具“综艺”特色，凡中国传统文化中的各种杂学，靡不毕具，且兼容并包。
三、他的小说最擅长结合玄学与武学原理，多发人所未发，独具创见。
四、他的小说人物最讲究身份、气度、门派、来历，而层次井然，合情合理。
五、他的小说故事最注重推理，而写“攻心为上”的正邪斗智，更有波谲云诡之妙。
——叶洪生
如果论博学，司马翎和金庸是不相上下的，而且司马翎的文笔也是一流的。他的斗智和气势开创了一条新路、开启了一个未知的武侠领域，后来的古龙和黄易都是在“气势”和“斗智”上做文章。他当之无愧是一代宗师。只有对武侠真正感兴趣的人，对武侠真正有见识的人，才可能真正明白司马翎的价值所在。他可以作为武侠写作者学习时必学的典范。
——《昆仑》《沧海》作者、大陆新武侠领军人物 凤 歌
台湾有个司马翎，也在武侠小说里加了“玄幻”成份，而且写侠写情都远胜黄易。不过他的“玄幻”比较土，限于风水之类。
俺刚到美国时，因一个偶然的机会见到司马翎的《飞羽天关》。一读之下，惊为天人。以后见到印有他名头的书，一定要搞来翻翻，但每次都感到与《飞羽天关》的作者不是同一人。次数多了，俺都开始怀疑，是不是那些庸俗不堪的东西倒是真的司马翎写的，反是《飞羽天关》背后另有高人捉刀？
台湾的出版社，最下流的就是这一条。读者常常是冲着作者去的，他们就专出冒牌作者的书。
《飞羽天关》写能掐会算的李仙子与流里流气的小关的感情经历。小关本是个韦小宝式的小混混，但是每当事关李仙子的声誉、健康或性命，他的英雄气概就上来了。本来这也正常，共产党员在阶级斗争的大风大浪里锻炼成长，正常男人在女人的香风迷浪里拍马屁成长，应该如此。但是中国的男作家有几个会这么写？
所以后来读到《鹿鼎记》，俺的第一个疑问就是：金庸偷师司马翎？ 《蒙尘的明珠──司马翎的武侠小说》
号称「台湾武侠小说四大家」的卧龙生、诸葛青云、司马翎、古龙的成就最为可观，其中司马翎（1933～1989）的地位更属重要，因为他的创作时期跨越两期，风格三变，颇足以视为一个纵观武侠小说发展历史的缩影。
从他的创作历程而论，以司马翎为名的一段时日，是成果最辉煌、收获最丰硕的黄金时期。早期名家，如卧龙生、古龙皆对他赞不绝口，宋今人称许其为「新派领袖」、张系国赞誉之为「作家中的作家」，叶洪生则认为其生前名气虽逊于二龙（卧龙生及古龙），「实则却居于『承先启后』的枢纽地位，影响甚大」，在老一辈读者群中，司马翎往往是为人所津津乐道的。以他部部扎实、精采不凡的作品质量而言，理应能让他的名声永持不坠才对；然而，除了老读者之外，他受重视的程度，却远远逊于闻名遐迩的金庸、古龙、梁羽生诸「大师」，除了叶洪生先生对他「情有独锺」之外，几乎没有人愿意为他推介；从受欢迎、流传的层面而言，似乎亦不及卧龙生、诸葛青云、东方玉、柳残阳等拥有广大的新旧读者，在武侠小说出租店中，他总是委委屈屈地蜷伏在偏僻的角落。窥其原因，可能有两点，其一是司马翎过早中辍写作生涯，1971年以后，他归返香港经商，在此时期，由于武侠小说出版界的混乱情势（主要是著作权法问题），「司马翎」之名，几乎成为一切冒名伪作的代名词，非但如《艳影侠踪》、《神剑侣》等猥滥诸作，假其名以问世，就是金庸的作品，在出版商运作之下，也大量以「司马翎」的招牌，伪版印出，如《一剑光寒四十州》、《独孤九剑》（即笑傲江湖）、《神武门》、《小白龙》（即《鹿鼎记》）等，造成了读者「司马翎就是金庸」的错误印象，在金庸挟媒体的雄厚力量席卷了台湾武侠小说界之后，司马翎的光芒，被掩盖殆尽，虽然晚期欲有所作为，已是时不我予了。其次，司马翎成名期间，台湾学术界仍然视武侠小说为旁门小道，所有的武侠作品，包括金庸在内，都不能登大雅之堂，自然没有任何人愿为他张目、推介了；而1980年以后，由于金庸旋风的影响，尽管相关的武侠论述，得以大量正式披露，却在「商品化」的传销策略主导下，集矢于金庸一人，论者几乎「无暇」顾及其他的作家，司马翎还是无法引人注意。1985年以后，大陆兴起一股「武侠小说热」，学界亦顺风驶船，展开以武侠小说为主的通俗小说研究工作。大陆的研究、论述，层面较广，眼界较杂，在芸芸武侠作家中，司马翎倒算是一颗较引人瞩目的新星，陈墨《新武侠二十家》，即以他为「台湾小说四大家」之一。但是，由于大陆出版界鱼目混珠、张冠李戴的情形，较诸台湾更形混乱，司马翎的作品中，夹杂著许多伪作，大陆学者眼目迷蒙，有如「盲侠」，「听音辨位」之能既少，自然只是迎风乱舞、向壁虚说了。以陈墨为例，在《司马翎作品论》中所分析的三部作品，《河岳点将录》、《黑白旗》分别为易容、红豆公主所作，唯一的司马翎作品《金浮图》，也是他较「媚俗」的一部，这却导致他评论司马翎为「二流作家」的定位。
事实上，以他的小说艺术造诣而言，在金庸的流丽高华、古龙的诡奇悬疑、梁羽生的典雅平正之外，他能以朴实厚重的风格，独树一帜，在武侠作家中是非常值得注意的。平心而论，司马翎的际遇与他的武侠作品成就，是有一段相当大的落差的，他宛如一颗蒙尘的明珠，未琢磨的璞玉，亟待有识者的发掘，重新为他作定位。

7. 为什么司马翎被称为台湾武侠界的第一把交椅，但却少有

在台湾早期的武侠小说家中，我唯一逗迷地过的只有司马翎，他算得上是个天才型作家。记得当年为了先睹为快，我几乎每天都待在真善美出版社门口，等着看司马翎的新书。后来一集追一集地等烦了，一时技痒才学着写武侠小说。——古 龙

我最欣赏的武侠作家唯有金庸与司马翎，尤其是司马翎，我觉得他是目前台湾武侠界的第一把交椅，他的作品非常有内涵，而且对人性的刻画入木三分、大胆直接，非常真诚、毫无虚假，卓见哲理、俯拾即是……创造出一个能够自圆其说、有血有肉的武侠天地！……我在武学方面所重视的精神与气势，是受了司马翎的影响。——黄 易

我生平最开心的享受就是捧一本好看的武侠小说来欣赏一番。现今我坐飞机长途旅行，无可奈何，手提包中仍常带白羽、还珠、古龙、司马翎的武侠旧作。——金 庸

吴先生（司马翎）的文字清新流畅，略带新文艺之风，一反过去讲故事的老套。武侠小说之中所谓逗新派地，吴先生有首先创造之功；誉之为逗新派领袖地，实当之无愧。——台湾真善美出版社创办人（始于1950年） 宋今人

（司马翎）并不是在梁羽生、金庸的早期作品影响下从事创作，而是在旧派武侠小说的熏陶下走入这一领域的。换言之，他终于成为新派武侠小说的杰出作家之一，完全是自己探讨的结果，具有鲜明的个人特色。……（他）对于人性的复杂性的描绘，不但为旧派武侠小说所无，而且也是在梁羽生和金庸的早期作品中所未见的。——复旦大学杰出教授、中国文学史专家、武侠小说研究学者 章培恒

把斗智提升到与武功并驾齐驱的地位甚至更高一筹，是司马翎对逗武学地的最大贡献。司马翎通过层出不穷的奇遇和美不胜收的斗智，展现了人性的精妙深微，讴歌了人类的无穷智慧，为中国的武侠小说开创了独树一帜的一大宗派。在今天21世纪大陆新武侠崛起之际，本人郑重指出：司马氏剑法是值得新一代作家认真继承并发扬光大的。——著名学者、评论家，北京大学中文系教授 孔庆东

可以用很多词语概括司马翎小说创作的特点，例如新派、现代化、智慧风貌、学识渊博等等。但司马翎最根本的特点，应该是对人性的深切了解和热衷呈现。——中国电影艺术研究中心研究员、著名武侠研究学者 陈 墨

司马翎小说的男主角通常都品貌端正，有很强的道德感，但同时又不是笨人，是在很多次的道德淬炼之中，使得自己在原本具有的正义感的基础上，更显出侠义精神来。他们与敌较量时都靠气势取胜，这种气势来源于浩然之气、正大刚直之气，所谓逗至大至刚，集义所生，沛然莫之能御地。——北京师范大学特聘教授、台湾逗中华武侠文学学会地创会会长 龚鹏程

8. 60年代"台湾武侠四大家"是指那几位

古龙

本名熊耀华,江西人，1938年出身于香港，毕业于台湾淡江英专(即淡江大学前身)，1985年9月21日病逝于台湾。

古龙喜欢美酒和美人，靠稿酬为生，不善理财，幼年生活艰辛，走时也一副清贫。

他少年时期便嗜读古今武侠小说及西洋文学作品，1949年发表第一篇纯文学的短篇小说，1960年始尝试写武侠小说《苍穹神剑》。1964年他完成《浣花洗剑录》，标志着他独创风格的开始。1967年，他出版《铁血传奇》（《楚留香传奇》），标志着他的个性和特色全面走向成熟。他的数十部小说，使他完成了“新派”武侠大业，独领台湾武坛十年风骚，并与金庸、梁羽生鼎足而三。

少年时期便嗜读古今武侠小说及西洋文学作品，一般多以为他是受到吉川英治、大小仲马、海明威、杰克伦敦、史坦贝克小说乃至尼采、沙特等西洋哲学的影响启迪。 (古龙自己也说过“我喜欢从近代日本及西洋小说‘偷招’。”) 故能日新又新，后来居上，且别开武侠小说新境界。

1938 出身于香港。

1942 随父母迁居来台。

1949 发表第一篇短篇小说。(属于纯文学创作)

1952 父母离异。

1956 第二次失恋。

1960 始尝试写武侠小说《苍穹神剑》，但技巧甚劣，有如故事大纲。

1961 写《飘香剑雨》、《残金缺月》、《月异星邪》等书，以诡异情节取胜；但基本走的还是传统路子，顶多加上几句文艺腔，并无特别过人之处。这一时期古龙写作态度迹近儿戏，新作随开随抛，不负责任，惟偶为名家 (如卧龙生、诸葛青云) 代笔，却几可乱真，足见本身确具实力，尚未激发；或以为武侠小说业经‘定型’，不过如此而已。

1962 发表《剑气书香》、《失魂引》等早期诸作，文情不俗，乃渐有起色；

1963 受到陆鱼《少年行》之启示，发现「新型武侠」大有可为，遂亦逐渐改变传统笔法，陆续作《孤星传》与《湘妃剑》等书。

1964 完成他第一阶段的压卷之作《浣花洗剑录》，文情跌宕，饶有诗意；令人直觉地感到：古龙不耐烦在半新不旧的武侠传统里兜圈子，讨生活了。他要浣花洗剑，自作主人！

作为一个改革传统武侠小说的“急先锋”，古龙汲取了日本名作家吉川英治《宫本武藏》所彰显的“以剑道参悟人生真谛”、战前气氛及一刀而决；会通了金庸《神雕侠侣》的“无剑胜有剑”之说，而发为“无招破有招”的无上剑道奥旨，析理精微之极。
其次，他引进倭人“迎风一刀斩”的刀法，三招两式，人头落地；从此即不再写冗长的打斗场面----这是他突破武侠传统之处，也是他一切“简单化”的开端。
其三，由此书起，他竭力营造文艺气氛，藉平凡简洁的对话，点出哲理。并且运用许多饶有诗意的语言，刻画人性，并寓于生命哲理。可惜《浣花洗剑录》伏笔太多，无法收束，终贻“虎头蛇尾”之讥，而减损了此书应有的艺术价值。

参考资料散见各大报、《文艺月刊》、《(香港)明报月刊》、《春秋杂志》、《中国论坛》、《国文天地》、《上海文论 >及万盛、远流、联经等出版社书籍，其中最早一份来自1973.11.2的《中国时报》。

卧龙生

台湾武侠“四大天王”及“三剑客”之一，在古龙之前被称为“武侠泰斗”。本名牛鹤亭，河南镇庭人，1930年生。幼年从军失学，自幼喜读武侠小说，富才思。1955年他由军中退役后，开始学写武侠小说。

他祖居南阳卧龙岗，故取笔名“卧龙生”。1959年写成《飞燕惊龙》，奠定了他在台湾的“武侠泰斗”地位。他的作品，早期是取法于旧武侠“北派五大家”，以“通俗趣味”大受欢迎。1965年以后，他改走“半传统半新潮”路线。

卧龙生对武侠小说发展的贡献，主要有三个方面：第一，他成功地运用了还珠楼主的神禽异兽、灵丹妙药、玄功绝艺、奇门阵法，郑证因的帮会组织、风尘怪杰、独门兵器，王度庐的悲剧侠情，朱贞木的奇诡布局、众女倒追男等等，成功地博采众长而融于一体，开创了既具有传统风味又具有新境界的新时期武侠小说风格，成为一代“武林正宗”。第二，由他倡导以武学秘籍引起武林风波以及正邪大会战的情节结构，成为60年代台湾武侠的普遍模式，影响至为深远。第三，他的“武林九大门派”说法和“争霸江湖”及武林排名的主题，虽然稍晚于金庸的《射雕英雄传》，却使它在武侠小说中普遍推行开来。

卧龙生小说真品如下：

《风尘侠隐》《惊鸿一剑震江湖》《飞燕惊龙》《铁笛神针》《玉钗盟》《天香飙》《无名箫》《绛雪玄霜》《素手劫》《天涯情侣》《天剑绝刀》《金剑雕翎》《神州豪侠传》《寒梅傲霜》《玉手点将录》《金凤剪》《飞铃》《八荒飞龙传》《无形剑》《金笔点龙记》《烟锁江湖》《摇花放鹰传》《花凤》《春秋笔》《幽灵四绝》《剑无痕》《天龙甲》《黑白剑》《飞花逐月》《剑气洞彻九重天》《金剑丹心》《新仙鹤神针》

司马翎

台湾著名武侠小说家，本名吴思明，1933年生，广东讪头人，将门之后。自幼受到良好教育，文艺基础深厚。1947年移居香港，1957年到台湾，就读于台湾政治大学政治系。

大二时他试作《关洛风云录》一举成名，接着休学一年，同时撰写多部小说在港台报刊连载，一时声誉鹊起。毕业后曾任《民族晚报》记者、《新生报》编辑，仍以武侠着称。他写武侠小说，最初署名“吴楼居士”其后改署“司马翎”，到80年代间或旅居香港，又有一个“天心月”的笔名。他的全盛期从1958年开始，以1965年为界分为前后期，到1971年他改行经商，1989年去世，可叹天妒奇才。

他是台湾武侠“四大天王”及“三剑客”之一，笔法新、旧交错，尤善于运用推理手法铺陈故事情节，对斗智的描写可谓空前绝后。成功方面首创以精神、气势克敌制胜的武学原理。他被称为“综艺侠情派”，对古龙、上官鼎、易容，萧逸、萧瑟等都有不小影响，尤其对黄易的影响最深。司马翎小说兼有「北派五大家」之长而以还珠楼主奇幻神妙心法为依归。文笔清新脱俗，间有现代意味；刻画江湖人物各尽其致，尤善于运用推理手法铺陈故事情节。其处女作《关洛风云录》(1958年)及《剑神传》、《八表雄风》三部曲，写大侠石轩中的成长过程，颇能表现出「玄门正宗」恢宏气象；而书中穿插石轩中与爱侣朱玲之间因师门恩怨所交织的悲欢离合故事，亦极曲折动人。卒以一书成名，殊非幸致。据称，其小说「最受大学生及留学生欢迎」；实则老少咸宜，读者层面主广。 比较起来，司马翎的三十多部作品水准都很平均(可能是名家中唯一者)，不论是前期的《关洛风云录》、《剑气千幻录》、《剑胆琴魂记》、《帝疆争雄记》、《圣剑飞霜》、《纤手驭龙》等长篇，及《鹤高飞》、《金缕衣》、《断肠镖》、《白骨令》等中篇，或是后期的《饮马黄河》、《剑海鹰扬》、《红粉干戈》、《焚香论剑录》及《丹凤针》、《武道》、《胭脂劫》等书，部部可观，不落俗套，各具创意，殊少雷同；即或偶有失坠，亦瑕不掩瑜。(按:司马翎创作全盛期起自1958年，止于1971年;中以1965年为前、后期之分界) 论者或谓司马翎小说颇有涉及女体的煽情描写，以此诟病；其实七情六欲乃人性之常，只要「风流」莫「下流」，即无所谓「晦淫」。问题症结乃在司马翎笔下的中国女性几乎个个都似「波霸」型的性感尤物，未免乖离事实。但其描写男女在情欲焚身中的心理变化，以及奇正互变、虚实相生的武打艺术，均独步一时，特别是其后期首创以精神、气势克敌制胜的武学原理，殆以近乎「道」；与金庸——古龙一脉相承的「无剑胜有剑」说法，有异曲同工之妙。可惜他的《浩荡江湖》及辍笔十年又复出所撰最后一部作品《飞羽天关》二书，均因故未能续完，诚属憾事。

诸葛青云

在台湾早期的武侠小说界，与古龙、司马翎、卧龙生并称台湾武侠四大家。台湾武侠小说“四大天王”及“三剑客”之一。本名张建新，1929年生，山西解县人。台湾省立中兴大学法商学院毕业，国学根底颇为不错。一九五八年，他以诸葛青云为笔名，发表了处女作《墨剑双英》，之后又发表了《紫电青霜》和《天心七剑荡群魔》，从此一举成名，跃身红牌作家之列；《一剑光寒十四州》在「征信新闻报」（就是「中国时报」的前身）连载时，声势更是到达巅峰。前期作品一部分均以“剑”为名，一部分则大发雌威，又女性为名。1961年出版《夺魂旗》，模仿金庸而“东、西、南、北、中”一番，乐此不疲；其尸骨血胆，使销路激增，对以后的“鬼派”起了不好的促进作用。诸葛青云早年与卧龙生齐名，并称“武侠泰斗”，但其实略逊一筹。尤其在创作态度方面，他早年《江湖夜雨十年灯》就先生找古龙、倪匡代笔，由司马紫烟续完；晚年《阴阳谷》为色而淫，就更是等而下之了。他的作品数量极多，直到几年前病故为止，总数在五十余部以上，可说是除卧龙生之外，台湾创作期最长的武侠作家之一。知名作品还包括《江湖夜雨十年灯》、《武林三凤》、《咆哮红颜》、《夺魂旗》等。

他的国学修养颇佳，文字工丽典雅，初期作品很受还珠楼主「蜀山剑侠」的影响，富于奇幻色彩；但是他最大的特色却在于他笔下的主角人物，他的主角永远是满口诗词歌赋，文武兼修的俊男美女，不论琴棋书画，以至诗词歌赋无一不精，乃建立「才子佳人型」之武侠风格，独树一帜。而这点虽然饱受批评，却恰恰造就了台湾武侠小说最为人熟知的侠客形象，包括独孤红笔下的许多武侠小说主角人物，都可以明显的看

9. 武林强人是司马翎的作品吗原名叫什么

司马翎（1933－1989），本名吴思明，广东汕头人，自幼受过良好的文化教育，文艺基础深厚。1947年随家人移居香港，开始接触还珠楼主、白羽、王度庐、朱贞木、郑证因等人的武侠小说，对还珠楼主的《蜀山剑侠传》等书尤为喜爱。1957年至台湾入政治大学政治系，始终不能忘情于武侠小说，大二时试作《关洛风云录》，并一举成名，继而休学一年，集中时间与精力创作武侠小说，获得更大名声。大学毕业后，虽担任过报社记者、编辑等职，但其主要精力仍用于创作武侠小说，发表了很多作品，在当时台湾受到热烈欢迎。先后署有“吴楼居士”、“司马翎”、“天心月”三个笔名。
他的创作全盛期从1958年开始，以1965年为界分为前后期，到1971年他改行经商，停止了武侠小说的集中撰写。后来偶有所作，但已不能与其以往之作品媲美。1989年逝世于故乡汕头，可谓盛年早逝。
司马翎为台湾武侠“三剑客”及“四大天王”之首，文笔清新脱俗，间有现代意味，尤善于运用推理手法铺陈故事情节，又常在刀光剑影中巧妙注入一段武学阐释或人生哲理，令读者心领神会，收获良多。其作品斗智斗力处往往令人拍案称绝，首创以精神、气势克敌制胜的武学原理。在情感描写方面，则善写男女主人公为情所困的心理变化。他被称为“超技击综艺侠情派奇才”、“武林奇葩”、 “武林智多星”、“还珠以降金庸之外最具才华者”，对古龙、黄易、上官鼎、易容、萧逸、萧瑟等武侠小说家都有极大影响。

10. 我想问 台湾著名的四大武侠小说家都是谁

采纳的是早期的，现在看来应该是
古龙 司马翎 卧龙生 萧逸
这些人都是中国人，台湾的只有陆鱼