中国传统武侠小说作者

1. 中国最经典的十部武侠小说(写出作者)

金庸：倚天屠龙记，笑傲江湖
古龙：天涯明月刀，多情剑客无情剑
梁羽生：云海玉弓缘
萧逸：西风冷画屏
司马翎：纤手驭龙
温瑞安：逆水寒
高庸：纸刀
易容：王者之剑

金庸十部经典武侠小说及人物自述
《飞狐》：
程灵素：爱一个人不能过于无节制。因为你可能遇到一只白眼狼。你爱他的时候他假装不知道，你为他死后他假装悲伤之后会去和别的女孩子搭讪。
袁紫衣： 跟一个人谈恋爱最好不要用游戏心态。否则他会很认真。到时候你除了出家就别无他途。
胡斐：一次恋爱之后最好立刻把前面的人忘记，否则会带着沉重的感情枷锁。你看看萧峰到死都没法忘记阿朱，而我不是就和苗若兰好了吗？
《连城诀》：
狄云： 当一个旧情人抛弃你时不要哭泣，因为立刻会有一个新的更好的MM来接替她——当然，这种情况更多出现在小说里。我知道你会认为我和《基督山伯爵》中的爱德蒙·唐泰斯过于类似。我要告诉你的是，在古今中外，这类情况概莫能外。
《天龙八部》：
段誉： 爱情就象足球里的防守反击。你只要死缠烂打。接下来，对方内部会出现问题。然后你就可以乘虚而入。这就是我得到语嫣的方式。
虚竹： 真正的爱情和对方的容貌无关。
萧峰： 我们对于老丈人要保持足够的尊重。
慕容复： 曾经有一份真诚的爱情放在我的面前，但是我没有珍惜…… 游坦之： 不要过分放纵你的情人。否则她会非常狂狷，而对你不理不睬。 无崖子： 永远不要招惹两个偏执狂女人。否则你一辈子不得安生。 木娩清： 爱上一个男人之前最好查查他的家世背景。
《射雕》郭靖： 骗女孩子其实最好朴实无华。欧阳克用那么多花招，不如我请一顿饭。
黄药师： 娶一个好老婆对于事业是非常有帮助的。比如她可以做一个免费的记事本和秘书。
周伯通： 女人是世界上最麻烦的动物。
《白马啸西风》：
李文秀： 那些都是很好很好的，可惜我都不喜欢。（原话）
《鹿鼎记》：
韦小宝： 婚姻大多数时候和爱情无关。
胡逸之： 要避免一见钟情的沉沦，记得不要看她第一眼。
《笑傲江湖》：
令狐冲： 很多时候，爱你的人并不是你真正爱的人。但是当很多人认为你们相爱时，你连否认都不能。
岳灵珊： 每一个纯情少女一生中都有两个人。一个是大哥哥，一个是情人。但往往你会发现大哥是比情人更好的。
东方不败： 一个男人对女人们过于失望之后，就会寻找别的填补感情空虚的方式。
《书剑恩仇录》：
香香公主： 不要过于迷恋任何人。也许你只是他前途的一个砝码。 霍青桐： 世界上第二痛苦的事是拥有一个比自己美丽的妹妹。世界上最痛苦的事是自己的情人爱上了自己的妹妹。
《神雕侠侣》
杨过： 1惊世骇俗的爱情总是要付出许多代价。 2到处留情会使得许多人伤心。 结论：当一个浪子是吃力不讨好的。
小龙女： 如果你想不为爱情烦恼，唯一的方式就是让你们的爱情没有任何第三人涉足。 郭芙： 其实大多数时候，真正的爱情要等到你已无法回头时才会发觉的。
《倚天》：
张无忌：有时候对你好的女子越多，你的烦恼就越多。
赵敏： 爱需要理由吗？
周芷若： 被抛弃后，请不要哭泣。报复的方法其实有很多种。
小昭： 不要在你爱的人身边充当一个乖乖小妹形象，他不会把你当回事的。直到你要离开时他才会发觉你的重要性，可是那时已经迟了。

2. 武侠小说是怎么来的，中国第一部武侠小说是谁写的叫什么

由来：
司马迁《史记》中说: 救人危难, 周济贫困, 不失信, 不背言, 合於仁义, 即谓之”侠”; 侠士多凭武技对抗压迫, 所以《韩非子》说: ”侠以武犯禁”．”小说”者, ”街谈巷语之说也”．合起来说: 民间流传的描写凭武艺行侠仗义的叙事文学作品就叫”武侠小说”．

中国武侠小说源远流长, 《史记·游侠列传》中郭解的故事已具传说性质, 可视为武侠小说的萌芽; 唐代《聂隐娘传》、《红线传》, 是武侠小说的初期形态; 宋代讲述”扑刀”、”杆棒”列为说书人的专工; 至元明之际遂产生了描写”侠以武犯禁”的不朽巨著《水浒传》; 清代的《三侠五义》、《小五义》兼写清官, 是武侠小说的一个流派．

本世纪20 年代以来, 武侠小说新作层出不穷．先是江南不肖生 (向恺然) 著《江湖奇侠传》, 河北有赵焕亭著《双剑奇侠传》, 风行一时．但不久即新崛起的北派武侠小说四大作家取代了他们的地位, 向、赵二氏的作品逐渐不为广大读者所崇．北派四大家依成就而论, 当首推白羽 (宫竹心) , 其次是还珠楼主 (李寿民) 、王度庐、郑证因, 各有二三十种以上的著作．

第一部：《江湖奇侠传》

民国自二十年代初期至四十年代末期，武侠小说盛极一时。据魏绍昌所编《鸳鸯蝴蝶派研究资料》的不完全统计，当时作者有一百七十多人，作品有六百八十多部，出版地主要集中在上海、南京和北平、天津，时称南派和北派。南派武侠小说以平江不肖生最负盛名，他所作的《江湖奇侠传》曾经风迷一时，读者甚众。后来明星影业公司截取其中片断，改编拍摄成《火烧红莲寺》，影响就越发巨大。《江湖奇侠传》写于二十年代初，被视为近代武侠小说的先驱，有些人甚至认为它才算中国第一部正宗的武侠小说。

3. 中国四大经典传统武侠小说作家，是哪四个人啊

4. 武侠小说四大著名作家是

1、金庸：原名查良镛，1924年3月10日生于浙江省嘉兴市海宁市，武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家。
2、古龙：原名熊耀华，籍贯江西，1938年6月7日生于香港。著名武侠小说家，新派武侠小 说泰斗，与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。
3、 梁羽生：原名陈文统，（1924.3.22~2009.1.22），中国著名武侠小说家，与金庸、古龙 并称为中国武侠小说三大宗师，被誉为新派武侠小说的开山祖师。
4、温瑞安 ：1954年01月01日出生于马来西亚霹雳州美罗埠火车头，祖籍广东梅州市梅县 区，港台武侠小说作家，也是新武侠四大宗师（金、古、梁、温）之一，马来西亚华侨， 香港户籍。
5、 司马翎 ：原名吴思明，广东汕头人，将门之后，台湾「综艺侠情派」武侠小说代表家， 自幼受到良好教育，文艺基础深厚。
6、萧逸 ：台湾新派武侠小说作者。山东菏泽人。著有《铁雁霜翎》、《饮马流花 河》、《甘十九妹》、《长剑相思》等多部武侠小说。
7、卧龙生：原名牛鹤亭，河南镇平人，1930年生。幼年从军失学，但自幼喜读武侠小说， 颇有才思。台湾武侠“四大天王”及“三剑客”之一，在古龙之前被称为“武侠泰斗”。

5. 寻著名武侠小说作家古龙作品及简历!

众所周知，古龙的处女作是《苍穹神剑》。第一出版社于1960年出版的这本小说，本身算不上什么杰作，但是，它标志了一个优秀而独特的武侠宗师的诞生。
1960年是一个值得所有古迷乃至武侠迷铭记的时间。这一年，年方二十三岁的古龙雄心勃勃，出手便是洋洋洒洒的六套书：《苍穹神剑》、《月异星邪》、《剑气书香》、《湘妃剑》、《剑毒梅香》、《孤星传》。《剑气书香》后半部由墨余生代笔，《剑毒梅香》大部分由上官鼎代笔：代笔，当时是一种风气。初初动笔的古龙小说，走的还是极传统的路子。为别人代笔的阴影并没有从他身上抹去，他也仍然活在别人的阴影之下。以如此轻的年纪，一动笔就架构起六部长篇小说，实在是一件极不容易的事。
1961年古龙出了两套书，分别是《失魂引》和《游侠录》。《失魂引》里推理与迷幻的手法已初见雏形：这是古龙后来一再使用的桥段。这时的古龙，还在探索之中。在传统里出生的古龙，并没有囿于传统，他一直在寻找一个怎样把故事讲得精彩讲得引人入胜的切入点——自然，这是每一个通俗小说作家都在做的事，但是，古龙寻找“讲故事”的切入点的痕迹比较重，在情节刻画推进方面比较见机心。
1962年的《护花铃》在传统的规模下，已经是个极有想法的故事了。古龙的创意与编故事的能力在此书中得到极好的体现，而古龙顾头懒顾尾的脾气，也是初露端倪。这一年的作品还有《彩环曲》与《残金缺玉》，古龙的心机还是用在怎么写出好看而又出人意料的故事来。
1963年保持了前两年的速度，出版了《飘香剑雨》、《剑玄录》和《剑客行》。
1964年通常会被古迷当作古龙武侠小说创作的一个分水岭。因为这一年，古龙写出了《浣花洗剑录》。那是一种不同于传统武侠的武功表现形式与追求，那些人，开始不再活在传统的江湖里。紧接着的《情人箭》，是一个奇诡的故事，重点也还是在故事，但是写得极有生气，惜乎又是虎头蛇尾。这两部作品，都是由真善美出版社出版的，1976年的时候由汉麟出版社再版，前者改为《浣花洗剑》，后者改成《怒剑》。有没有“录”字并不很重要，可是“怒剑”这两个字都不太妥帖，远不如“情人箭”能够点题。
1965年的《大旗英雄传》和《武林外史》都堪称杰作。需要处理庞大故事体系和芜杂的人物关系的古龙依然游刃有余，故事曲折回肠荡气，人物形象的特异出色更是深入人心。之所以说这时候的古龙仍然在走传统的路子，是因为他这种传统的大规模的写作形式：千头万绪一一照顾周全，人物众多帮派林立——那都是极传统的写法。《大旗英雄传》于1976年也出过汉麟版，更名为《铁血大旗》。在古龙的写作历程中，这部作品占据了很奇特的地位：它并不是前期作品中最好的，也不算开了什么先河的种类，可是，大部分真正的古迷都很看重它。因为，他创造出了古龙笔下第一个深入人心的男主角铁中棠。紧承其后的沈浪虽然比他有光彩，但是，像大旗门那样坚忍的铁血男儿是不多见的。
1966年的《名剑风流》又是一次延续《情人箭》以来风格的尝试。值得注意的是姬灵风以药物控制属下的行为：新鲜的不在这里，而在于其他武侠小说是以定期给解药来控制人，姬灵风却是让他们上瘾无法解脱——看起来那种药是大麻之类的毒品。观念的现代化与生活化，一直是古龙创新的基点。古龙的奇思妙想在这几本书里很见功底，他实在太会编织不同于别的武侠小说的新的情节了。新、奇两点，足够吸引人了，古龙剑走偏锋兵行险着，却并不使他的作品看起来邪气单薄。这部作品的结尾部分据说是由乔奇代笔的，不过在我看来代笔的不止一个人。
1967年的古龙应该是骄傲的，他出版了虽然不能代表他的最高成就，可是，却代表了他前期大规模的武侠小说形式最高成就的《绝代双骄》。这是古龙最出名的作品之一，曲折的情节、精彩的人物和好玩的对白这些都是古龙小说最吸引人的地方。而也正是它们，使人忽略了古龙对人物真实的思想性灵的把握。是的，这是一部有思想的小说。而且，古龙笔下人物的思想并不单单是古龙用笔来赋予的。从这一年起，直到1980年的十三年间，古龙小说几乎部部精彩。
1968年也是比较重要的一个年份，古龙只出版了《血海飘香》，但这是古龙式推理武侠第一次正面登场。并且，还引出了一个全新的“侠之风流”的楚留香。作为系列小说《楚留香传奇》的第一部，古龙的优势得到了极好的发挥，其后的古龙作品，大多也都是这种规模：集中紧凑的一个故事，围绕着一根主线，诡秘然而吸引。相较于之前的大规模的传统武侠形式，这种写作方式无疑要干净利落得多。前者枝繁叶茂，后者则一枝独秀。去掉了所有横斜旁逸的枝节后，这棵笔直的树也未必不能成为栋梁。古龙有足够驾驭长篇的能力，可是，写这种二十万字规模的单本小说，却更能够写好一个古龙式推理故事：这正是古龙不同于其他武侠作家最特别的地方之一。之二就是楚留香流露出的思想：永远不做法外执行者的他，认为没有任何人有权利剥夺别人的生命，这是快意恩仇动辄报仇寻恨的武侠小说在人文思想上的一大进步。之三是英雄们不再孤独，古龙超越了前者的朋友的理念，第一次以群像出现在读者面前。无论是好朋友坏朋友不离不弃的朋友还是会背叛伤害你的朋友，都以一种清晰的面目开始出现在古龙笔下。
1969年是对上年的延续，古龙出版了《大沙漠》。这本书最特别的地方是古龙把现代的变态心理方面的东西正面引入了武侠小说：石观音的极度自恋与畸恋心理，才造就了一个最精彩的古龙式小说。
1970年的作品部部精彩，除了继续前两年的《楚留香传奇》写出了《画眉鸟》和《鬼恋侠情》之外，还有最引人争议的《多情剑客无情剑》。《鬼恋侠情》又名《借尸还魂》，古龙驾驭这类小说，实在已经驾轻就熟，写得流畅已极。《多情剑客无情剑》是被翻拍次数最多的古龙小说，创造了古龙笔下最令人赞也最令人弹的主角李寻欢。这部小说初发时是分开两部的，前者《风云第一刀》，后者《铁胆大侠魂》，后来为什么会合成最不符合主题的名字“多情剑客无情剑”就不得而知了。《多情剑客无情剑》的一大亮点就是小李飞刀，迹近于被神话的例无虚发的小李飞刀，代表了一种古龙式武学的境界。或者说，古龙一直追求的武功，在天机老人与李寻欢、上官金虹的对话中终于得到了完整而清晰地表达。
1971年很特别，特别到我不知道应该用什么样的文字去表达。这一年，香帅在继续留香，《蝙蝠传奇》继续精彩，坏人坏得如此寂寞如此无奈如此格调如此优雅如此有创意，非古龙不能。古龙笔下的反面角色，早已不单单脸谱化与简单化，他们也是有思想的活生生的人。让笔下人物的思想更人性化，较为明显可见的是从《绝代双骄》起。如果说那时古龙还只是专注于正面角色的想法的话，那么，《楚留香传奇》已开始把这种关注投向更广泛的层面。人物自身思想的赋予，使得古龙笔下人物形象立体而真实，其实是一种创举。这一年最特别的还是《欢乐英雄》，它的意义在于完全跳开了传统的武侠模式与江湖格局，完全塑造出一群不同于传统武侠小说主角的人物。也在于一种尖锐世情下的纯真态度，一种成熟世故后的热血澎湃与激情交融。故事不是古龙笔下最好看最完整最丰富的，但是，蕴含的内容却是最广博深刻的。《大人物》是古龙笔下的又一个突破，一个简简单单的故事被简简单单地叙述了出来，小巧精致然而不乏寓意。成熟的武侠小说作家，要大固然可以大，但古龙偏偏选择了小：以小见大，在最小的地方见出最大的情怀与思想来。这一年，古龙三十四岁。
1972年的古龙把武侠小说写到了小之又小的境界，再诡异的情境都掩不住《桃花传奇》的无邪与清丽。正是从这里，我们才知道，武侠小说原来也可以这么天真温柔。
1973年的两部作品很有代表性。《萧十一郎》的揭露人性丑陋的尖锐犀利到了最顶锋的时候。古龙的笔下，一直流露出对世情对人性的洞察，可是，像《萧十一郎》这样写得如此悲剧化是第一次。悲剧总是更能感动人一些，所以它的成就在很多真正的古迷心中高到无与伦比。《萧十一郎》的闪光点还在于玩偶山庄的设想。《流星蝴蝶剑》大概是古龙笔下最有意境的小说，凄美到令人心碎。
1974年出版的《九月鹰飞》，差不多又回到了比较传统模式的路子，但此书情节曲折文笔晓畅结构完整，怎么说也是一部极难得的佳作。古龙的三大代表系列小说之二《七种武器》是年写了四部：《长生剑》、《碧玉刀》、《孔雀翎》和《多情环》。故事都很单薄，重在情感的表达，而这些情感，又由于故事的瘦削而显得单薄。与其说《七种武器》开创了一种写法，倒不如说它表达了古龙在面对纷繁的情节复杂的江湖险恶的人性之后，选择了一次心灵的反璞归真：每一个故事，讲得纯之又纯，不论爱恨，都单纯直接得令人心痛。
1975年是改变与尝试不断，继承与创新纠缠的一年。《七种武器》在继续，《霸王枪》所关注的是非黑白在古龙笔下并不新鲜。《天涯明月刀》不止是在文体上的尝试，也是在一种心理上的创新。而《七杀手》绕来绕去的故事里，最夺目的反而是柳长街单纯的心态。古龙在这本书中表现出了一种情节与心态对立的状况：他拿不准，是不是要继续复杂曲折推理的历程，或者，放弃这芜杂的一切，选择更简单的东西。推理武侠写到这里，已经写得比较苍白，为了求奇而奇，为了吸引而引。《剑花烟雨江南》基本是在延续《大人物》一脉传下的风格，用最简单的东西表达一些深刻的内容。在这种复杂与简单的拉扯之中，古龙的写作态度看起来很惶惑，正因为如此，才有了更困惑的《三少爷的剑》的出现。无奈的《江湖人》系列，到了最后，人在江湖同样无奈的古龙也只写了这么一部。写到了这里，古龙似乎并不太清楚自己的路应该怎么走，他跳来跳去地寻找，只是由于他自己没有清楚的认识。而这一年还出版了一本现代武侠《绝不低头》，就可以看出因为不确定，所以古龙更加多方面的尝试。
1976年古龙竟然一口气出了九套书。一开始，他不再放弃继承自己好不容易开创出来的东西，暂时守成而没有开拓更广阔的空间。《陆小凤传奇》的前三部《陆小凤传奇》、《绣花大盗》和《决战前后》都是这个时候出的。这个系列其实是对《楚留香传奇》的继续，只不过此时的古龙，文字更纯熟，驾驭情节人物手法的本领都更完善，所以，《陆小凤》的整体水平要比《楚留香》好。《火并萧十一郎》是一次对《萧十一郎》的可悲的继承，之所以说它可悲，是因为古龙只是把自己用烂了的情节拿来加以更悲剧的气氛，没有创新，继承的又不是更纯粹一些的东西。同是这一年出版的《拳头》却是一次可喜的尝试，未必成功，也未必能够继续，但是，却极生动。又名《愤怒的小马》的《拳头》的意义，不在情节人物，而在其寓意与情怀。但是初生的它太薄弱了，薄弱到古龙无法去坚持。其后的《边城浪子》又是对老情节老故事老人物的重复，这明显可看出古龙不打算冒险的保守心态。因为，一旦冒险，就出现了《血鹦鹉》这样的局面。这部作品是仅写了一部的《惊魂六记》之一，它的想法很匪夷所思很有创意，不过古龙急于打破旧局面的心态，反而使其缺乏从容自信，变得奇形怪状。这种书，预示了古龙式推理武侠小说的没落。《白玉老虎》是另一次回归传统的大规模的武侠小说的尝试，但因为古龙式人物情节的定型，使得回归很困难。后退，不能够；前进，又怎么走？《大地飞鹰》追寻的武道与一开始的宗教情怀其实是可以往前走的，但古龙疲倦甚至有些堕落地浪费了一个好题材。
1977年经过上一年反复曲折的冒险与保守，古龙又不声不响地转回到他最安全的路子上去了。《银钩赌坊》与《幽灵山庄》都是他写熟了的故事，当然不会出什么意外。唯一可弹的是人物的正邪取向，被古龙写到几乎走火入魔。大部分由司马紫烟代笔的《圆月弯刀》创意尚可，有可能写出一个蛮奇特的故事来，但文字恶俗无比，绕来绕去的文字游戏挽救不了那种似是而非。《飞刀又见飞刀》，在我认为，是一次再祭法宝的回溯，但源头《多情剑客无情剑》的庞大，反而使这部作品难以表达更有新意的东西。那种无奈与宿命，说实在话有些老掉牙了。同年出版的《碧血洗银枪》，虽然不新鲜，但总算坚持了古龙一向的水准，不没落不颓废不做作，充满了干净与洗练的生命力。
1978年的古龙，写到无法可想，居然作了一次大规模的回归。这一年，他把自己最有代表性的三个系列《楚留香》、《七种武器》和《陆小凤》各继续了一部，先后是：《离别钩》、《凤舞九天》与《新月传奇》。因为系列本身都极精彩，所以，这三个故事也都保持了水平线以上的水准。值得注意的就是在这三部书中，系列的主角们有志一同地走向淡漠走向归隐，走向更不可知的遗忘。《英雄无泪》的巨大意义是在一片萧索中，古龙找到一个新的切入点，把《天涯明月刀》中所涉及的偶像问题作了更具体的阐述：除了莫名奇妙的萧泪血，这部作品从头到尾从卓东来到卓青从蝶舞到瞎眼的小女孩都激情悲哀到极致。《七星龙王》是对《大人物》那种路数的回归，算不上成功，也算不上不成功：除了古龙，估计也没人敢这么写敢写出这种故事这种人物。
1979年是令人心痛的一年，《楚留香传奇》的最后一部《午夜兰花》出版了。它的写法是一种创新，但在武侠小说中，单一文本的创新，有时候是一条死胡同：通俗小说，毕竟更注重故事性更需要明白的阅读体验一些。这部作品，暮气太重。
1980年只有一部《风铃中的刀声》，继续了古龙一贯的风格，写得倒是极美丽。于东楼续的那个欢欢喜喜的尾巴，倒是用最简单的方法一笔抹杀似的解决了古龙小说里存在的种种无法自圆其说之处。
1981年的《剑神一笑》是《陆小凤传奇》的最后一部，为了写而写，为了电影卖座而祭老故事老人物，还能希望它怎么样？《白玉雕龙》是古龙的弟子申碎梅代笔的。
1982的《怒剑狂花》和《那一剑的风情》由丁情代笔，就像申碎梅代笔一样，二者都只是在重复或者是集中古龙的句式和意境。走不出自设的自以为的古龙的迷障，再怎么都只是一种浪费。
1983年丁情代笔的《边城刀声》，亦如是。
1984年出版了一个短篇《猎鹰赌局》。
1985年，就像你所知道的那样，古龙于九月二十一日去世。二十五年的创作，是一个由初起到成熟到衰落的完整的过程。我一直不敢想象，古龙有幸不英年早逝，他的小说，会走到哪一步：是再异峰突起呢？还是彻底地放弃了创新生涯？可是，他毕竟已经走了，留给我们的，除了几十部小说，就只剩下一个浪子的背影。

6. 中国第一部武侠小说是何朝和人所作小说叫什么名字内容是什么

《江湖奇侠传》写于二十年代初,民国年间．被视为近代武侠小说的先驱,有些人甚至认为它才算中国第一部正宗的武侠小说．作者：平江不肖生．
内容： 朝野私情，君臣勾结谋天下，康熙遭受蛊惑，夜半惊魂……
一场浩大壮观的“木兰秋菊”揭开连场残酷皇位争夺战。康熙（陈鸿烈）四子胤祯（郑少秋）深谋远虑，笼络隆科多（铁梦秋）和了因和尚（张振环），暗中布下天罗地网，决与智勇双全的十四皇子胤祀（黄膺勤）争持帝位。时民间反清势力日大，以广慈神尼（刘薇薇）为首的武林高手行刺康熙失败。幸得神秘女侠红姑（刘玉婷）相助脱险。另边厢，祯在机缘下与汉女丝儿（梁铮）结为忘年之交，但后来丝儿获愁祯王子身份，二人微妙关系渐转化。此时祯趁祀驻守西北，布下诡计令康熙惊魂落魄，奄奄一息。最终祯能否偿愿继承帝位，与丝儿的感情在民族大义的猛烈冲击之下，又能否开花结果呢……

雍正王、谋江山、诛灭功臣；吕四娘、恩恩怨怨、举剑维艰！
猜疑心极重的雍正（郑少秋）在擅改遗旨的传言中登基后，大举诛灭夺谪功臣，更大兴文字狱排除异已，吕氏一家亦因此惨遭灭族。吕四娘（梁铮）为报灭门之仇，苦练武功，与其师独臂神尼（刘薇薇）欲刺杀雍正，危急之间，四娘赫然发现雍正乃汉国贤君，终以民族大义为先，与雍正协议推选满汉一体新政。但好景不长，雍正晚年沉醉于炼丹服药，导致民不聊生。究竟四娘将袖手旁观，还是忍痛杀掉平生最尊敬之君王，而雍正又如何坚守其苦心经营的江山......

7. 著名的武侠小说作者都有谁

1、金庸：原名查良镛，1924年3月10日生于浙江省嘉兴市海宁市，武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家。
2、古龙：原名熊耀华，籍贯江西，1938年6月7日生于香港。著名武侠小说家，新派武侠小 说泰斗，与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。
3、 梁羽生：原名陈文统，（1924.3.22~2009.1.22），中国著名武侠小说家，与金庸、古龙 并称为中国武侠小说三大宗师，被誉为新派武侠小说的开山祖师。
4、温瑞安 ：1954年01月01日出生于马来西亚霹雳州美罗埠火车头，祖籍广东梅州市梅县 区，港台武侠小说作家，也是新武侠四大宗师（金、古、梁、温）之一，马来西亚华侨， 香港户籍。
5、 司马翎 ：原名吴思明，广东汕头人，将门之后，台湾「综艺侠情派」武侠小说代表家， 自幼受到良好教育，文艺基础深厚。
6、萧逸 ：台湾新派武侠小说作者。山东菏泽人。著有《铁雁霜翎》、《饮马流花 河》、《甘十九妹》、《长剑相思》等多部武侠小说。
7、卧龙生：原名牛鹤亭，河南镇平人，1930年生。幼年从军失学，但自幼喜读武侠小说， 颇有才思。台湾武侠“四大天王”及“三剑客”之一，在古龙之前被称为“武侠泰斗”。

8. 传统武侠小说的特点，分类，代表性的作家，作品

【传统武侠时期】

一、港台武侠时期
即所谓的“新武侠”时期或者大武侠时代。20世纪50年代，武侠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸为代表的写虚构的历史上的武侠故事为内容的一个文学流派，指新文化运动后，武侠小说在新文学的影响下，开始白话创作后新一种的文学样式。这个时代名家辈出，梁羽生为开端，金庸为高潮，温瑞安为第二次高潮。金庸、古龙、梁羽生还并称为“新武侠三大家”。
关于此时武侠中“侠”的定义，梁羽生讲“旧武侠小说中的侠，多属统治阶级的鹰犬，新武侠小说中的侠，是为社会除害的英雄；侠指的是正义行为--符合大多数人的利益的行为就是侠的行为，所谓‘为国为民，侠之大者’。”
此时武侠大多突破了民国武侠小说的剑仙斗法、门派纷争、镖师与绿林仇杀的题材范围，较多表现人民群众的斗争。着重人物性格描写，兼用中西技法，突破了旧武侠小说的窠臼，剔除了旧武侠的鬼神色彩，要求故事中的奇迹严格限制在“人体潜能”的范围内。新武侠的缺陷在于侠客英雄超人化，他们跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏现实主义的深度，屈从于商业需要，稗出赘附，故事套路化。
1、第一时期，梁金时期
梁羽生（原名陈文统，1922年生，广西蒙山人）在1954年发表的《龙虎斗京华》，以口语写作，所述史实，所绘山川，均经严格考据，人生性格与心理活动刻划入微，文笔细腻而有文采，旧武侠小说难以与其比肩，从此奠定声名，成为新派武侠小说的发动之作。梁羽生国学根底深厚，他的武侠小说带有许多自己作的诗词，每每传诵一时。他的小说每一部都有明确的历史背景。1956年，梁羽生开始写《七剑下天山》。梁羽生一直写作到八十年代初，他的最后一部小说《武当一剑》初刊于1980年5月9日的《大公报》上，完结于1983年8月2日。代表作《萍踪侠影录》、《七剑下天山》、《塞外奇侠传》、《龙虎斗京华》、《云海玉弓缘》、《白发魔女传》。
金庸（原名查良镛，1923年生，原籍浙江海宁）的《书剑恩仇录》开始写作于1955年中。《射雕英雄传》写于1957年至1958年之间，是金庸的第四部武侠小说。“射雕”奠定了金庸的武林盟主地位，是公认的经典名著。金庸用十七年写完他的十五部武侠小说，又用十年把这十五部小说全部重新修订了一遍。金庸写作至1972年文革未结束封笔。
2、第二时期，古龙时期
古龙1960年开始尝试写武侠小说，初期的《苍穹神剑》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗剑录》等声名鹊起。1965至1966年间是他创作的丰收期，他写作了《大旗英雄传》、《名剑风流》、《武林外史》、《绝代双骄》等名著。1967年创作的《铁血传奇》（即楚留香系列）及以后一直写了六十一部共计28册。古龙其人才华横溢但用心不专，从他的小说就可以看出来。但他妙在有急智，每在关节处突出奇兵。早年古龙并没有自己特出的风格，在台湾的武侠圈子里不算太耀眼；至于他在七十年代的晚期作品，那已明显是江郎才尽、力不从心了。
3、第三时期，温黄时期
温瑞安（出生于马来西亚），1973年作《四大名捕会京师》，1981年作《神州奇侠》、《血河车》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相继封笔，1985年古龙去世之后，港台武侠小说一片凋零。出于“求新、求变、求突破”的心理，温瑞安从1986年底开始大力倡行“超新派武侠”，或称“现代派武侠”，把大量主流文学的东西引入了武侠小说。曹正文在1989年将其列为第三代新武侠小说的代表，而与第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龙并称。
黄易，本名黄祖强，香港中文大学艺术系毕业。1989年黄易辞去高职厚薪，隐居离岛深山、藏风聚水之地，专心从事创作。至90年代，旋即以独树一帜的武侠作品，席卷港、台两地。1991年成立黄易出版社有限公司，出版了大唐双龙传等作品。黄易的作品场面宏大、人物众多，让人叹为观止。只是在武打招式的描写上显得过于草率，说服力不足。另外，黄易作品往往直接融入一个历史大时代，而不是将历史作为背景。这是其优点，但也受到了历史的限制。
港台武侠时期港台的其他作家于香港方面有：蹄风、金锋、张梦还、牟松庭、江一明、避秦楼主、风雨楼主、高峰、石冲等；台湾方面，有：郎红浣、成铁吾、海上击筑生、伴霞楼主、卧龙生、司马翎（即吴楼居士）、诸葛青云、孙玉鑫、龙井天、墨余生、天风楼主、醉仙楼主、独抱楼主、蛊上九、陆鱼、上官鼎、东方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、萧逸、古如风、向梦葵、陈青云、柳残阳、司马紫烟、独孤红、奇儒、秋梦痕、于东楼、东方英、雪雁、秦红、墨余生、丁情等。但其中具有代表性与影响力的武侠作家极少。

9. 中国三大武侠小说家

公认的是金庸、古龙、梁羽生

10. 武侠小说著名作家有那些人

娱乐综合8月10日讯 受社区学校邀请，日前文艺人杨大侠(HeroYang)莅临学校，和爱好者们分享创作生涯的故事以及填词体验。其中有爱好者问到杨大侠在创作写词时，都从哪方面找灵感？杨大侠表示，他在创作歌词尤其是古风题材时候，会在武侠意境中找画面，以利营造歌词的故事性。随后，杨大侠以创作歌词《江湖笑芳年》为例，作了讲解。（综合）