外國文學科幻小說名詞解釋
『壹』 急!大學外國文學里的名詞解釋````
自然主義:
自然主義一方面排斥浪漫主義的想像、誇張、抒情等主觀因素,另一方面輕視現實主義對現實生活的典型概括,而追求絕對的客觀性,崇尚單純地描摹自然,著重對現實生活的表面現象作記錄式的寫照,並企圖以自然規律特別是生物學規律解釋人和人類社會。
心靈辯證法:
通過描寫心理變化的過程展示人物的思想性格的演變;它能描述出一些感情和心理怎樣轉變成另外一些感情和心理,展示心理流動形態的多樣性與內在聯系。
荒誕派戲劇:
第二次世界大戰以後西方戲劇界最有影響的流派之一。它興起於法國,50年代在巴黎戲劇舞台上上演了尤內斯庫、貝克特、阿達莫夫、熱內等劇作家的劇作。這些劇作家在20世紀20年代流行的超現實主義文學影響下,特別是在阿爾托戲劇理論的影響下,打破了傳統戲劇的寫作手法,創作了一批從內容到形式別開生面的劇作。這些作品呈現在舞台上的形象是光怪陸離、荒誕不經的。
多餘人:
是19世紀俄國文學中所描繪的貴族知識分子的一種典型。他們的特點是出身貴族,生活在優裕的環境中,受過良好的文化教育。他們雖有高尚的理想,卻遠離人民;雖不滿現實,卻缺少行動,他們是「思想上的巨人,行動上的矮子」,只能在憤世疾俗中白白地浪費自己的才華。他們既不願站在政府的一邊,與上流社會同流合污,又不能和人民站在一起,反對專制制度和農奴制度。他們很是心儀西方的自由思想,他們也很不滿俄國的現狀,又無能為力改變這種現狀,然而他們又是大貴族和權勢者的代表人物,不可能與底層人民相結合以改變俄國的現狀。
自然派:
19世紀40年代初在俄國形成的以別林斯基美學思想為指導、以果戈理創作為方向的批判現實主義文學流派。
意識流小說:
其特點是打破傳統小說基本上按故事情節發生的先後次序或是按情節之間的邏輯聯系而形成的單一的、直線發展的結構,故事的敘述不是按時間順序依次直線前進,而是隨著人的意識活動,通過自由聯想來組織故事。故事的安排和情節的銜接,一般不受時間、空間或邏輯、因果關系的制約,往往表現為時間、空間的跳躍、多變,前後兩個場景之間缺乏時間、地點方面的緊密的邏輯聯系。時間上常常是過去、現在、將來交叉或重疊。這種小說常常是以一件當時正在進行的事件為中心,通過觸發物的引發、人的意識活動不斷地向四面八方發射又收回,經過不斷循環往復,形成一種枝蔓式的立體結構。
草葉集:
十九世紀美國作家惠特曼的浪漫主義詩集,共收有詩歌三百餘首,詩集得名於集中這樣的一句詩:「哪裡有土,哪裡有水,哪裡就長著草。」草葉是最普通、最有生命力的東西,象徵著當時正在蓬勃發展的美國。詩集通過「自我」感受和「自我」形象,熱情歌頌了資本主義上升時期的美國。
拜倫式英雄:
拜倫的《東方敘事詩》中,出現了一批俠骨柔腸的硬漢,他們有海盜、異教徒、被放逐者,這些大都是高傲、孤獨、倔強的叛逆者,他們與罪惡社會勢不兩立,孤軍奮戰與命運抗爭,追求自由,最後總是以失敗告終。拜倫通過他們的斗爭表現出對社會不妥協的反抗精神,同時反映出自己的憂郁、孤獨和彷徨的苦悶。由於這些形象具有作者本人的思想性格特徵,因此被稱作「拜倫式英雄」。
人物再現法:
讓一個人物不僅在一部作品中出現,而且在以後的作品中連續不斷地出現,它不僅使我們看到人物性格形成的不同階段,而且使一系列作品構成一個整體
『貳』 外國文學史的名詞解釋有哪些
俄林波斯神系是希臘神話中神的故事的一部分。神的故事包括天地的開辟、神和人的起源、四季的成因、動植物的出現,以及以宙斯為首的俄林波斯神族成員的活動。古希臘人按照人的形象創造了神,並認為天上也和人間一樣有一個神的大家庭,因其居住在希臘北部的俄林波斯山上而稱為俄林波斯神系。主要的神有神王宙斯,神後赫拉,宙斯的哥哥冥王哈得斯、海神波塞冬,還有宙斯的兒子太陽神阿波羅、戰神阿瑞斯、工匠之神赫淮斯托斯,女兒智慧女神雅典娜、愛神和美神阿佛洛狄忒。此外,還有9個繆斯是文藝女神,3個摩伊勒是命運女神。
黃金國(西班牙文:El Dorado)為一傳說,始於一個全身披滿金粉的南美部落族長的故事。
18世紀末19世紀初,德國文學達到頂峰,史稱「魏瑪古典主義時期」。德國古典主義在政治上反對德國大革命的激進,主張通過審美教育來陶冶性情,培養完整和諧的個性。在藝術上,以古希臘藝術為典範,把「高貴的單純」和「寧靜的偉大」視為最高理想,追求庄嚴肅穆、完整和諧,代表人物是晚年席勒和歌德。
回返自然是指按照馬克思的理解,美學基本問題應為人與自然的統一。在一定意義上,也就是康德講的感性與理性的統一。從這一點出發,美學應該給予自然美,即自然的鑒賞以更多的關注。
感傷主義是18世紀後期歐洲資產階級啟蒙運動中出現的文學思潮。因英國作家斯特恩的小說《在法國和義大利的感傷旅行》而得名。又稱主情主義。因排斥理性,崇尚感情,也稱前浪漫主義。感傷主義發源於英國,後傳入法國、俄國和德國等歐洲國家。
耶拿派是十八世紀末,德國浪漫主義文學最早的的一個流派。這個流派的作家最早提出了浪漫主義的概念,較為詳盡地闡述了浪漫主義的文學主張。他們反對古典主義,要求創作的絕對自由,放縱主觀幻想,追求神秘和奇異。理論奠基人是施萊格爾兄弟,代表成員還有諾瓦利斯、蒂克等。因為耶拿派創辦《雅典女神神殿》雜志而得名。
『叄』 外國文學作品導讀名詞解釋、論述題(100分)
自然主義文學自然主義文學作為西方文學的一個流派產生於19世紀下半葉的法國,19世紀末和20世紀初傳至歐美和世界各國。自然主義文學是西方現實主義文學發展到極致蛻變的產物,也是生物學、遺傳學等科學理論影響文學創作的結果。自然主義思潮持續的時間並不長,成就基本只局限於文學領域,盡管「自然主義」一詞本身來自繪畫藝術領域。
是指產生於19世紀30年代而盛行於50年代的,以廢除奴隸制度,揭露和控訴奴隸主罪行為目的的美國資產階級進步文學潮流。 19世紀30年代之後,美國北部進步人士掀起越來越高漲的廢除黑奴運動。黑人的處境激起許多作家的同情,從愛默生、朗費羅到惠特曼都寫過反對蓄奴的詩篇。影響最大的作品是斯托夫人的小說《湯姆叔叔的小屋》,林肯稱她為「發動了一次戰爭的小婦人」。詩人惠蒂埃抗議蓄奴制的詩篇數量最多,反映了19世紀廢奴運動歷次重大的斗爭。廢奴文學雖限於道義上的譴責,卻推動了廢奴斗爭,在文學史上,也是19世紀現實主義創作的先聲。
狂飆突進運動,又稱「狂飆運動」(德語Sturm und Drang),發生在十八世紀從七十年代到八十年代中葉的德國,歷時十五年。它是文藝形式從古典主義向浪漫主義過渡時的階段,也可以說是幼稚時期的浪漫主義。其名稱來源於音樂家克林格的歌劇「狂飆突進」,但其中心代表人物是歌德和席勒,歌德的「少年維特的煩惱」是其典型代表作品,表達的是人類內心感情的沖突和奮進精神。這個運動持續了將近二十多年,從1765年到1795年,然後被成熟的浪漫主義運動所取代。 它是德國新興資產階級全國性的一次文學運動,也是啟蒙運動在德國的延長與繼續。啟蒙運動的主要傾向,都在狂飄突進運動中得到發展與加強。
意識流」是西方現代文學藝術中,特別是小說和電影中廣為應用的寫作技巧。是現代派小說的一個重要類型。20世紀20年代起,意識流技巧在小說領域取得了十分引人注目的成《意識流小說理論》封面就,但是並未形成一個文學流派。這是因為運用意識流方法寫作的作家並沒有共同的組織和綱領,也沒有發表宣言,而是一些不同國家的作者,如愛爾蘭的詹姆士·喬伊斯,法國的馬賽爾·普魯斯特,英國的弗吉利亞·伍爾芙和美國的威廉·福克納等人,於第一次世界大戰前後運用新的概念與方法創作小說。他們的作品著力展示人物的內心世界採用迥異於傳統文學的心理描寫方法,開創了現代小說的新紀元。這些作品在當時雖然受到某些責難,但並未引起重視,直到第二次世界大戰以後才得到承認和廣為流傳。20世紀60年代以後,創作這類小說的作家越來越多,這種方法在一定程度上已成為現代小說的一種傳統創作手法。
騎士文學就是一切關於騎士的文學作品,大致包括騎士抒情詩、騎士傳奇、騎士小說及後來的反騎士小說。
藝術特色:
(一)美醜對照
雨果從哲學和美學的高度,運用美與丑、善與惡強烈對照的藝術原則,編織驚心動魄的故事情節,塑造異乎尋常的人物,展現光明與黑暗殊死搏鬥的畫面。主要體現為:
情節場景的對照
《巴黎聖母院》的情節由愛斯梅拉達先後五次遇險與得救、最後被害的曲折過程構成,情節體現鮮明、強烈的美醜、悲喜對照。
愛斯梅拉達被搶(悲)——被救(喜);
愛情幽會(喜)—— 被誣告判刑(悲) ;
被救入聖母院(喜)—— 被出賣殺害(悲) ;
愚人節歌舞、喜劇性的開場——被害徇情、悲劇性結局遙相呼應,隨著情節發展而形成的場景的尖銳對照,又使小說增添了反映歷史、概括現實的廣度和深度。
首先,兩種節日、演出場景的對照:
主顯節——封建宗教節日,上演宗教神秘劇,呆板僵化,千篇一律,演員甚多,觀眾極少。 ——死氣沉沉
愚人節——貧民的狂歡節,愛斯梅拉達的街頭演出,一人歌舞,觀眾雲集,掌聲不絕,歡呼雀躍。——生氣勃勃
接著,是兩個「王朝」,兩種法庭審判的對照
封建王朝——以路易十一為代表的封建王朝,內部勾心鬥角,處處與人民為敵,血腥鎮壓百姓,致使愛斯梅拉達遭盡凌辱與迫害。——專制殘暴,草菅人命,任意誣陷
「奇跡王朝」——以克羅班為首的乞丐「王朝」,雖衣衫襤褸,卻互助互愛,具有舍己為人的犧牲精神,對愛斯梅拉達倍加愛護和尊重。——平等人道,尊重人權,公正廉明
作者安排了兩個王朝、兩個國王、兩種法庭、兩種審判的對照。一個是歷史上確實有的法蘭西路易十一的封建專制王朝,另一個是作者虛構的乞丐王國。在封建王國里,他們內部勾心鬥角,處處與人民為敵,血腥鎮壓百姓,冤獄遍布國內,致使吉卜賽女郎愛斯梅拉達遭受凌辱和迫害。而在乞丐王國里,盡管那些平民、乞丐、流浪者們衣衫襤褸、舉止粗野,但心地善良、互助互愛,具有舍己為人的犧牲精神,團結一致與封建王朝、天主教會做斗爭,對愛斯梅拉達倍加愛護和尊重。這里,有兩種法庭審判的對照:封建王朝的法庭是貌似尊嚴,實則殘酷卑鄙,隨心所欲,羅織罪名,故意製造冤案,那是「法官吃人肉」的行徑。而與之對照的乞丐王國對甘果瓦的審判,看似森嚴恐怖,實則公正合理,既不誣陷無辜,也不刑訊逼供,雖然法律和過程簡單了些,但卻給人辯解的權利。小說借著這兩個王國、國王、法庭和審判的強烈對照,揭示了愛斯梅拉達悲劇的社會根源,增加了作品反映歷史、批判現實的深度和廣度。同時,增加了情節的起伏變化,更加富於傳奇色彩和浪漫氣息。
情節場景的強烈對照,不僅使小說的布局結構顯得緊湊、勻稱,還有利於揭示社會斗爭的復雜性,使小說富有緊張的戲劇性,扣人心弦。
2、自然環境與社會環境的對比
巴黎城市和聖母院的和諧美麗的自然環境與人民陰暗不幸的生活構成了鮮明的對比,這樣更突出暴露了封建暴政的黑暗。在作品第三卷,作者撇開情節的主線,插入相當的篇幅,專門介紹聖母院的建築史和巴黎城市的鳥瞰圖。這似在中心情節之外,卻又是必不可少的環境和背景。作者熱情洋溢地描繪了聖母院的崇高和聖潔:和諧而壯麗,庄嚴而偉大,這是一部用石頭砌成的歷史,是永恆的見證者。而當時的巴黎簡直就是一個藝術之宮,賞心悅目,聖潔而美麗。然而,就在這樣一個美好的所在,到處布置著絞架、刑台、地下牢房、存屍墓場,發生著諸如愛斯梅拉達這樣無辜的人們遭受摧殘迫害的聳人聽聞的悲慘事件。這三者之間的對照,顯而易見地表明了作者對造成巴黎和聖母院成為人間地獄的社會的憤慨。
3、人物形象的對照
最重要的是人物形象的對比。
雨果認為」丑就在美的旁邊,畸形靠近著優美,粗俗藏在崇高的背後,惡與善並存,黑暗與光明相共」,《巴黎聖母院》的清潔,就是以美的代表愛斯美拉達和卡西莫多與丑的代表副主教克羅德的矛盾沖突及鮮明對照中展開的。(具體內容見第三講講義)
雨果相信,運用對照藝術,能透過表象,揭示出美醜、善惡的本質。在外在美與內在美的對照中,心靈美勝於一切。人心是藝術的基礎,就像大地是自然的基礎一樣。
(二)史詩氣質
《巴黎聖母院》以15世紀路易十一時代為背景,全面再現一個歷史時代的社會生活。
場景宏闊——修道院、王宮、貴族府邸、貧民街區、監獄、刑場;
事件重大——狂歡節、丐幫夜生活、法庭審判、教會陰謀、人民起義;
人物眾多——國王、主教、大法官、軍官、士兵、神甫、詩人、乞丐頭目、流浪漢;
畫面豐富——有對巴黎城市沿革、教堂建築歷史的全景式描繪、雄奇浩瀚;有對家庭、宗教、王公、貧民流浪漢生活及社會風俗的工筆描寫,色彩斑斕;有對母女生離死別、愛情悲歡離合的深情刻畫,絲絲入扣。
全書是一幅包羅萬象的中世紀法國社會全景圖。顯示了雨果深邃的歷史視野、廣博的歷史知識和描繪宏大場面的高超藝術。
(三)情節傳奇,描寫誇張
小說以情節離奇曲折、驚心動魄為特色,強烈震撼人心。
誇張的描寫是這部書的特色之一。在《巴黎聖母院》中,卡西莫多有著丑到極點的相貌:幾何形的臉,四面體的鼻子,馬蹄形的嘴,參差不齊的牙齒,獨眼,耳聾,駝背……似乎上帝將所有的不幸都降臨在了他的身上。雨果用極其誇張的手法把一個世界文學中外貌最丑的人物形象生動地展現在了讀者的面前。這種誇張並不是「無病呻吟」的做作,而是一種鋪墊。雨果通過誇張為後文的強烈對比做好了准備。
卡西莫多力大無比,當街搶人,烈日下受鞭刑暴曬示眾;劫法場;一人保衛聖母院;摔死克羅德;殉情。
愛斯梅拉達傾城的舞蹈,一句話救甘果瓦,給卡西莫多水喝;受審受刑;對弗比斯的思念;對克羅德淫威的拒絕;死難;兩人死後死骨一分開化為灰燼,乞丐王國攻打聖母院等等。
充分運用誇張、巧合、懸念等藝術手法,情節大起大落,出人意表,描寫濃墨重彩,強烈感人。
顯示了雨果奇特的構思和想像力。
(四)心理描寫
運用心理描寫刻畫人物,表現人物的心理變化的曲折過程,揭示行為的內在原因。
克羅德對愛斯梅拉達的種種念頭:在宗教與現實、教規與情慾、靈魂與肉體之間苦苦掙扎的痛苦;對美的渴望,得不到美的嫉恨,佔有美的邪惡,摧殘美的兇殘。(第九卷P435)
愛斯梅拉達:單純、善良、直觀、略帶孩子氣、愛憎分明、強烈、表裡如一的心理(對弗比斯的愛、克羅德的憎惡、對受難者的同情)
卡西莫多受感化後的心理:正直人的感恩、愛美、為愛犧牲自己的痛苦;摧毀邪惡的義無反顧,顯示英雄氣、壯烈美。
人物性格的強烈性,很大程度來源於心理變化的強烈起伏。
(五)景物敘事
善於將無生命的事物描繪得莊重神奇、動人心魄,彷彿使富有靈性的活物。
第三卷:巴黎聖母院-前牆、神龕、階梯、塑像、祭壇、玻璃窗、鍾樓、歷史上遭受的種種傷害(時間、宗教改革、藝術改造)、教堂建築的歷史沿革-古代多種藝術風格的融合。
「既永恆又多變」,「是一部規模宏大的石頭交響樂。」
「是民族的寶芷,世紀的積累,人類才華升華的產物 」「是一種岩層。」每個時代的浪潮都給它們增添沖積土。
「人類的智慧在哪裡凝聚起來,時間就是建築師,人民就是泥瓦匠。」
再通過伽西莫多有如神助的敲奏的美妙的鍾聲,激活這座建築,使之有聲有色(第四卷)更為神秘庄嚴。
又如對巴黎城的描寫(第三卷)是一部偉大城市的編年史「一個中世紀建築學與歷史學的產物,一部石頭的編年史。」
小說在景物描寫中,往往都穿插激越的議論,通過這種直抒胸臆式的、政論式的議論,加深景物的歷史內涵,增強小說的藝術感染力,打動讀者,使之接受自己的觀點。
最後以巴黎「晨鍾齊鳴」的詩一般的描寫感受《巴黎聖母院》深沉的詩意。
總之,《巴黎聖母院》以其豐富的想像,奇特的情節,鮮明的對照,濃烈的色彩描繪了具有中世紀鮮明而絢麗的城市圖景,給讀者展現了一個充滿絢爛和奇特聲響的世界,凝結成一部浪漫主義巨著,為浪漫主義奠定了一座豐偉的文學紀念碑。這部名著塑造的吉卜賽女郎愛斯梅拉達和鍾樓怪人卡西莫多,是世界藝術長廊中不朽的人物形象。
『肆』 外國文學名詞解釋
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狄更斯的名著《聖誕頌歌》,充分表達聖誕精神,就是分享,而不是孤寒財主的斤斤計較與吝嗇。故事主角商人史高治(Scrooge)最終作出反省,在獲取利潤後能慷慨地與人分享財富。
巴刻(J.I.Packer)在《認識神》一書中指出:「我們滔滔不絕地談論聖誕精神,其實我們所談的只是聖誕節所帶給我們的歡樂......,聖誕節應該意味著上帝的性格特徵在人類當中再生,因為上帝為了我們不斷付出;聖誕節也應意味著燃燒自己來照耀別人的精神。他們就像他們的救主一樣,一生堅持這樣的原則,在任何有需要的時候,給予他人時間,為他人考慮,關心和照顧他人。」
基督宗教肯定聖誕節的主角是耶穌基督,並非聖誕老人。世人寧要笑口常開、不冒犯別人私隱的聖誕老人,卻不要那位「叫有權柄的失位,叫卑賤的升高、叫飢餓的得飽美食、叫富足的空手回去」的耶穌基督。翻看歷史,尼古拉斯由土耳其米娜主教演變為現今肥胖過人、滿面笑容的聖誕老人,實拜美國傳媒所賜。
「聖誕精神」,是陌生人之間友善的微笑、旋律,是熟悉的贊美詩歌,是包裝精美的禮物和璀璨閃爍的聖誕樹。或者什麼都不是,它只不過是你一年一度所得到和美好感覺而已。聖誕精神是什麼?很難說清。但它在節日期間確實存在著,從許多慈善活動中可以表現出來。信教的人、民間社會團體和有慈善心腸的個人都在關心窮人、不幸的人、孤兒、病人、孤獨的人和年老的人,在節日期間給他們送去禮物和食品,沒有忘記他們。救世軍大概是不忘窮人的最著名的慈善組織。每年聖誕節,這個國際組織在美國要救助250多萬人,救助的物品有玩具、保暖的衣服、食品等。另一個組織"美國肺研究協會"給人們寄去免費的聖誕節封條。這種閃亮彩色的封條可以用於裝飾禮品和信件。收到封條後,許多人會給這個組織寄回錢去。這個組織將用這種方式募捐來的錢用於與肺病作斗爭的研究。
聖誕節宣講的是上帝對人類的大愛,廷賜下獨生子耶穌,成為一份珍貴的禮物,使人心靈得享平安。基督徒明白聖誕的意義,就是主動無私,與人分享仁愛和平。真正的聖誕精神,鼓勵我們學習與有需要人士分享,特別那些貧困人士的需要。聖誕精神,就是自信,堅強,仁愛,分享,善良。
『伍』 外國文學名詞解釋!急急急!
1、Peri Poietikes
2、A paragon of epic
3、Renaissance
『陸』 外國文學復習題答案 名詞解釋
累到我吐血!
1.希臘悲劇一般採用「三聯劇」的形式,相當於今天的「三部曲」。3個劇本是相對獨立的,在情節、人物上又是連貫的。悲劇全部為詩體。2.埃斯庫羅斯、索福克勒斯、歐里店得斯3.是一種極富想像力的文學表現形式,所以他一起天馬行空的文筆著稱,可以很黑暗,也可以很光明。可以很屈辱,也可以很榮耀。可以很邪惡,也可以很正義4.神來之曲,由神靈的幫助而譜寫的歌曲,形容曲調旋律非常優美。5.騎士文學就是一切關於騎士的文學作品,大致包括騎士抒情詩、騎士傳奇、騎士小說及後來的反騎士小說。6.莎士比亞化是馬克思提出的莎士比亞戲劇創造中的現實主義美學原則。
「莎士比亞化」作為現實主義藝術的基本特徵和創作規律的形象化表述,是馬克思、恩格斯運用科學世界觀對莎士比亞創作經驗和創作特點的概括和總結,是馬克思、恩格斯針對戲劇創作中存在的「把個人變成時代精神的單純的傳聲筒」的缺點而提出的創作原則。7.福斯塔夫式背景」是恩格斯1895年5月18日在給拉薩爾的信中提出的。恩格斯指出封建社會解體時期貴族與貴族斗爭的後面,存在著農民和市民的活動,以及由這個活動構成的平民社會五光十色的背景一一他稱之為「福斯塔夫式的背景」,並把描寫這個背景看作是作品「莎士比亞化」的重要的內容之一。8.古典主義是17世紀歐洲的主要文學思潮。它形成和繁榮於法國,隨後擴展到歐洲其他國家。 古典主義文學思潮是新興資產階級與封建貴族在政治上妥協的產物。9.啟蒙文學是指盛行於18世紀歐洲啟蒙運動時期的文學。從嚴格的意義上講,「啟蒙文學」並不是如浪漫主義文學或自然主義文學一樣的嚴格意義上的文學流派,而是席捲整個歐洲的啟蒙思想在文學上的延伸和體現。啟蒙文學並沒有獨立的綱領,在文學史上對這一流派的界定也存在很多爭議,但通常認為奧古斯都時期的英國文學、大革命之前的法國文學以及德國的狂飆突進運動,都可以算作啟蒙文學范疇。10所謂「席勒式」主要是指在作品中缺少現實生活的真實性,只追求抽象的時代精神,以致人物變成了這種精神的單純的傳聲筒。11.浮士德精神源自於德國著名作家的歌劇《浮士德》。浮士德精神首先是一種篤於實踐的入世精神。另外,「浮士德精神」還是一種不甘墮落、永不滿足的追求精神。12.浪漫主義是文藝的基本創作方法之一,與現實主義同為文學藝術上的兩大主要思潮。作為創作方法,浪漫主義在反映客觀現實上側重從主觀內心世界出發,抒發對理想世界的熱烈追求,常用熱情奔放的語言、瑰麗的想像和誇張的手法來塑造形象13.文藝的基本創作方法之一,側重如實地反映現實生活,客觀性較強。它提倡客觀地、冷靜地觀察現實生活,按照生活的本來樣式精確細膩地加以描寫,力求真實地再現典型環境中的典型人物。14.自然主義文學作為西方文學的一個流派產生於19世紀下半葉的法國,19世紀末和20世紀初傳至歐美和世界各國。自然主義文學是西方現實主義文學發展到極致蛻變的產物,也是生物學、遺傳學等科學理論影響文學創作的結果。自然主義思潮持續的時間並不長,成就基本只局限於文學領域15.是於19世紀後期出現在英國藝術和文學領域中的一場組織鬆散的運動。通常,人們認為唯美主義和彼時發生在法國的象徵主義或頹廢主義運動同屬一脈,是這場國際性文藝運動在英國的分支16.法國文學史上的一種流派和文學思潮。出現於1886年。年輕詩人讓·莫雷亞斯在《費加羅》報上發表了一篇文學宣言,主張用「象徵主義者」來稱呼當時的前衛詩人。這份宣言標志象徵主義流派的誕生。17.「多餘人」是19世紀俄國文學中所描繪的貴族知識分子的一種典型。他們的特點是出身貴族,生活在優裕的環境中,受過良好的文化教育。他們雖有高尚的理想,卻遠離人民;雖不滿現實,卻缺少行動,他們是「思想上的巨人,行動上的矮子」,只能在憤世疾俗中白白地浪費自己的才華。他們既不願站在政府的一邊,與上流社會同流合污,又不能和人民站在一起,反對專制制度和農奴制度。他們很是心儀西方的自由思想,他們也很不滿俄國的現狀,又無能為力改變這種現狀,然而他們又是大貴族和權勢者的代表人物,不可能與底層人民相結合以改變俄國的現狀。18「懺悔貴族」是托爾斯泰創作中的人物形象系列。他們出身貴族,有才學,有理想,正直善良。由於上流社會的腐敗,使他們墮落成自私自利者。但他們通過接觸社會,認識到了沙皇專制制度的腐敗落後及不合理性,從地主階級立場轉到宗法制農民的立場19在托爾斯泰的思想中,除了對現實的無情批判以外,還熱切宣揚悔罪、拯救靈魂、禁慾主義、「勿以暴力抗惡」、「道德自我完善」等觀點,宣揚一種屬於托爾斯泰自己的宗教「博愛」思想,人們稱之為「托爾斯泰主義」。 托爾斯泰主義:道德的自我完善,不以暴力抗惡,博愛。20.1841年,巴爾扎克制定了一個宏偉的創作計劃,決定寫137部小說,分風俗研究、哲理研究、分析研究三大部分,總名字叫《人間喜劇》,全面反映19世紀法國的社會生活,寫出一部法國的社會風俗史。到巴爾扎克逝世時,《人間喜劇》已完成了91部小說。這些小說中最有名的就是《歐也妮·葛朗台》(Eugénie Grandet, 1833) 和《高老頭》(Le Père Goriot, 1835)。21."拜倫式英雄"是指十九世紀英國浪漫主義詩人拜倫作品中的一類人物形象。他們高傲倔強,既不滿現實,要求奮起反抗,具有叛逆的性格;但同時又顯得憂郁、孤獨、悲觀,脫離群眾,我行我素,始終找不到正確的出路。22.冰山原理」是現代美國著名作家海明威的創作方法和藝術風格。他認為:一部作品好比「一座冰山」,露出水面的是1/8,而有7/8是在水面之下,寫作只需表現「水面上」的部分,而讓讀者自己去理解「水面下」的部分。因此,海明威的小說情節中心極為突出,毫無枝蔓;敘事客觀,不加任何解釋和議論;修辭質朴,一般不用富麗的比喻和形容詞;多用簡短而潛台詞豐富的人物對話。使作品呈現出一種含蓄、凝練的風格。在西方文學中獨樹一幟。23.意識流」是西方現代文學藝術中,特別是小說和電影中廣為應用的寫作技巧。是現代派小說的一個重要類型。20世紀初興起於西方的以與傳統的寫實方法不同的創作方法寫成的小說24.荒誕派戲劇現代戲劇流派之一。荒誕(absurd)一詞,由拉丁文的sars(耳聾)演變而來,在哲學上指個人與其生存環境脫節。「荒誕派戲劇」這一名詞,最早見於英國戲劇評論家馬丁·艾思林1962年出版的《荒誕派戲劇》一書,它是作者對20世紀50年代在歐洲出現的S.貝克特、E.尤內斯庫、A.阿達莫夫、J.熱內、H.品特這類劇作家作品的概括。荒誕派戲劇的哲學基礎是存在主義,否認人類存在的意義,認為人與人根本無法溝通,世界對人類是冷酷的、不可理解的。他們對人類社會失去了信心,這正是第二次世界大戰後西方資本主義社會現實在意識形態上的反映。25.存在主義文學是二十世紀流行於歐美的一種文藝思潮流派,它是存在主義哲學在文學上的反映。存在主義作為一個文學流派,是在第二次世界大戰後出現的,主要表現在戰後的法國文學中,從四十年代後期到五十年代,達到了高潮。存在主義文學史現代派文學中聲勢最大、風靡全球的一種文學潮流。
『柒』 外國文學名詞解釋……
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狄更斯的名著《聖誕頌歌》,充分表達聖誕精神,就是分享,而不是孤寒財主的斤斤計較與吝嗇。故事主角商人史高治(Scrooge)最終作出反省,在獲取利潤後能慷慨地與人分享財富。 巴刻(J.I.Packer)在《認識神》一書中指出:「我們滔滔不絕地談論聖誕精神,其實我們所談的只是聖誕節所帶給我們的歡樂......,聖誕節應該意味著上帝的性格特徵在人類當中再生,因為上帝為了我們不斷付出;聖誕節也應意味著燃燒自己來照耀別人的精神。他們就像他們的救主一樣,一生堅持這樣的原則,在任何有需要的時候,給予他人時間,為他人考慮,關心和照顧他人。」 基督宗教肯定聖誕節的主角是耶穌基督,並非聖誕老人。世人寧要笑口常開、不冒犯別人私隱的聖誕老人,卻不要那位「叫有權柄的失位,叫卑賤的升高、叫飢餓的得飽美食、叫富足的空手回去」的耶穌基督。翻看歷史,尼古拉斯由土耳其米娜主教演變為現今肥胖過人、滿面笑容的聖誕老人,實拜美國傳媒所賜。
「聖誕精神」,是陌生人之間友善的微笑、旋律,是熟悉的贊美詩歌,是包裝精美的禮物和璀璨閃爍的聖誕樹。或者什麼都不是,它只不過是你一年一度所得到和美好感覺而已。聖誕精神是什麼?很難說清。但它在節日期間確實存在著,從許多慈善活動中可以表現出來。信教的人、民間社會團體和有慈善心腸的個人都在關心窮人、不幸的人、孤兒、病人、孤獨的人和年老的人,在節日期間給他們送去禮物和食品,沒有忘記他們。救世軍大概是不忘窮人的最著名的慈善組織。每年聖誕節,這個國際組織在美國要救助250多萬人,救助的物品有玩具、保暖的衣服、食品等。另一個組織"美國肺研究協會"給人們寄去免費的聖誕節封條。這種閃亮彩色的封條可以用於裝飾禮品和信件。收到封條後,許多人會給這個組織寄回錢去。這個組織將用這種方式募捐來的錢用於與肺病作斗爭的研究。
聖誕節宣講的是上帝對人類的大愛,廷賜下獨生子耶穌,成為一份珍貴的禮物,使人心靈得享平安。基督徒明白聖誕的意義,就是主動無私,與人分享仁愛和平。真正的聖誕精神,鼓勵我們學習與有需要人士分享,特別那些貧困人士的需要。聖誕精神,就是自信,堅強,仁愛,分享,善良。
『捌』 外國文學考試的名詞解釋 (是考試要答的,最重要簡練)
1.英雄阿基琉斯的父親和母親結婚的時候邀請眾神參加婚禮,唯獨沒有請不不和女神厄里斯,當婚禮進行的時候,她在宴會桌上扔下了一個「金蘋果」,上面寫了「給最美的女神」。當場就引起了天後赫拉,智慧女神雅典娜,美神阿弗洛蒂特爭奪「金蘋果」的事端。後來,特洛伊王子巴里斯將金蘋果派給了愛神阿芙洛迪特。愛神幫助他把天下最美的女人海倫給拐走了,從而引發了特洛伊和希臘之間長達十年的戰爭。後來「不和的金蘋果」就被用來比喻因爭奪某種巨大的利益而造成的不幸和爭端的起源。
2.以宙斯為首的俄林波斯神族,因其居住在希臘北部的俄林波斯山上而稱為俄林波斯神系。其中有十二位重要的神:主神宙斯、天後赫拉、海神波塞冬、冥神哈德斯、太陽神阿波羅、月神阿爾忒彌思、智慧女神雅典娜、愛與美之神阿芙洛迪特、戰神阿瑞斯、火神赫准斯托斯、農神得墨忒爾、神使赫爾墨斯。
3.指在戲劇中,時間、地點和故事情節三者必須完整統一。戲劇中的故事只能發生在一個較短的時間內,故事從頭到尾只能在一個地點發生,故事情節只能服從一個主題。
4.18世紀70年代發生在德國的一場文學運動。強烈要求擺脫封建束縛和壓抑,要求個性解放。他們崇高天才和叛逆,推崇自然和自我,提倡民族風格。理論旗手是赫爾德,代表作品有席勒的《強盜》、歌德的《少年維特之煩惱》等。名稱源於克林格爾的同名劇本《狂飆突進》。
5.哲理小說:法國啟蒙作家創立的一種新型小說。它以人物活動為主線,描繪社會現實,把敘事、議論、抒情、諷刺融為一體,表現作家關於政治、法律、道德、文學方面的啟蒙觀點,富於哲理性。代表作有伏爾泰的《老實人》等
6.英國文學中最早出現的浪漫主義詩派,包括華茲華斯、柯勒律治、騷塞,他們都喜歡歌頌大自然,描寫淳樸的鄉村生活,厭惡城市工業文明和冷酷的金錢關系。由於他們曾經隱居遠離城市的昆布蘭湖區,由此人稱「湖畔派」三詩人。
話說還是很多,不過前兩個一般不會考,我們考試只是填空選擇出的
『玖』 幾個外國文學名詞解釋。
好多啊
《浮士德》應該主要是指浮士德精神的內涵:五個悲劇,表現人類向四面開拓,是積極進取精神的象徵
《恰爾德·哈洛爾德游記》是拜倫的成名作