現代文學小說筆記

1. 自學考試中國現代文學作品選的學習筆記或音頻文件

《駱駝祥子》讀書筆記
《駱駝祥子》是老舍的代表作，也是現代文學史上最優秀的長篇小說之一。
作品以舊中國北平為背景，描寫了人力車夫祥子由人墮落為「獸」的悲慘遭遇，表達了作者對掙扎在社會最低層勞動者苦難命運的關懷和同情，歌頌了祥子勤勞、朴實、善良、向上的優良品質，深刻揭示了造成祥子悲劇命運的原因。
作品圍繞著祥子買車所經歷的三起三落為情節發展的中心線索，將筆觸伸向廣闊的城市貧民生活領域，通過祥子與兵匪、與偵探、與車廠主、與虎妞、與同行等各個方面關系，描繪了一幅動盪不安、恐怖黑暗的社會生活圖景，從社會、心理、文化等層面展示了祥子從充滿希望，到掙扎苦鬥，直至精神崩潰，走向墮落的悲劇一生。祥子原是一個年輕健壯的農民，忠厚善良，勤勞朴實，沉默寡言，堅忍要強，但經過三起三落挫折打擊，他的理想終於破滅，性格扭曲，墮落成沒有靈魂的行屍走肉。祥子的悲劇反映了城市畸形文明病及愚昧文化給人性帶來肉體、精神上雙重傷害，凝聚了作者對城市文明病與人性關系的藝術思考和批判性的審視。
作品以嚴肅的現實主義創作方法，朴實明朗的語言，代替了過去失之油滑的詼諧。作品採用大量的敘事、抒情夾議論的心理描寫，替祥子訴說著血淚凝成的痛苦心聲，既刻劃了人物性格，又表達了作者摯熱的感情，增強了作品的藝術感染力。濃郁的北京地方色彩，從語言、環境到風俗人情，顯示了作者日漸成熟而富有魅力的藝術風格。
這是一個可悲的故事，講述了北平老城裡活生生的一幕。祥子來自農村，在他拉上租來的洋車以後，立志要買一輛車自己拉，做一個獨立的勞動者。他年輕力壯，正當生命的黃金時代；又勤苦耐勞，不惜用全部力量去達到這一目的。在強烈的信心的鼓舞和支持下，經過三年的努力，他用自己的血汗換來了一輛洋車。但是沒有多久，軍閥的亂兵搶走了他的車；接著反動政府的偵探又詐去了他僅有的積蓄，主人躲避特務追蹤還使他丟了比較安定的工作；虎妞對他的那種推脫不開的「愛情」又給他的身心都帶來磨難。迎著這一個又一個的打擊，他作過掙扎，仍然執拗地想用更大的努力來實現自己夢寐以求的生活願望。但一切都是徒然：用虎妞的積蓄買了一輛車，很快又不得不賣掉以料理虎妞的喪事。他的這一願望「像個鬼影，永遠抓不牢，而空受那些辛苦與委屈」；在經過多次挫折以後，終於完全破滅。他所喜愛的小福子的自殺，吹熄了心中最後一朵希望的火花，他喪失了對於生活的任何企求和信心，從上進好強而淪為自甘墮落：原來那個正直善良的祥子，被生活的磨盤碾得粉碎。這個悲劇有力地揭露了舊社會把人變成鬼的罪行。祥子是一個性格鮮明的普通車夫的形象，在他身上具有勞動人民的許多優良品質。他善良純朴，熱愛勞動，對生活具有駱駝一般的積極和堅韌的精神。平常他好像能忍受一切委屈，但在他的性格中也蘊藏有反抗的門檻。他在楊宅的發怒辭職，對車廠主人劉四的報復心情，都可以說明這一點；他一貫要強和奮斗，也正是不安於卑賤的社會地位的一種表現。他不願聽從高媽的話放高利貸，不想貪圖劉四的六十輛車，不願聽虎妞的話去做小買賣，都說明他所認為的「有了自己的車就有了一切」，並不是想藉此往上爬，買車當車主剝削別人；他所夢想的不過是以自己的勞動求得一種獨立自主的生活。這是一種個體勞動者雖然卑微、卻是正當的生活願望。作品描寫了他在曹宅被偵探敲去了自己辛苦攢來的積蓄以後，最關心的卻是曹先生的委託，就因為曹先生在他看來是一個好人；還描寫了他對於老馬和小馬祖孫兩代的關切，表現出他的善良和正直。他的悲劇之所以能夠激起讀者強烈的同情，除了他的社會地位和不公平的遭遇外，這些性格特點也起了無法磨滅的作用。象這樣勤儉和要強的人最後也終於變成了頭等的「刺兒頭」，走上了墮落的道路，就格外清楚地暴露出不合理的社會腐蝕人們心靈的罪惡。
這故事是一個悲劇，徹徹底底的悲劇。一個曾經勤勞堅忍，有著自己目標的人最後卻淪為了社會垃圾。從前的祥子善良淳樸，正直誠實，對生活有著像駱駝一般積極和堅韌。周圍的人都是做一日和尚，敲一日鍾，而祥子卻不安於現狀，他為了美好生活而努力，而奮斗，他寧願冒著極大的風險去賺多一點的錢，來達到自己所想要的生活。他不斷地追求，追求成功，追求幸福。然而即使是這樣，也終究沒有改變他最後的悲慘結局。
也許這才是現實，殘酷、悲哀、無可奈何。理想和現實總是充滿了矛盾，它們往往不能調和，然而它們卻又同時存在。社會是現實的，它不會為了一個人的理想而改變，也不會是完美無瑕的。人們為了自己的理想不斷奮斗，最終卻不一定能夠真正獲得成功。就像祥子一樣，他努力，就是為了尋求美好的生活，但是結局卻是那樣得悲慘。
對於駱駝祥子，我感到遺憾，感到惋惜，也感到無奈，但也感到敬佩，我佩服他從前的堅強，他的上進。然而他最終沒能戰勝自己，沒能戰勝社會，終究還是被打敗了。也許是因為社會的極度黑暗，也許是因為個人的因素。不管怎樣，環境對人的改變至多至少都起著不可忽視的作用。假如當時的社會治安好一點，祥子也許就能實現他的理想，也許就不會變成一具行屍走肉。人離不開社會，而社會又決定著人，假如無法處理好現實與理想、社會與自己的關系，很有可能就會失去原本的自我。
人是有思想的動物，應該有自己的理想和目標。但是要因人而異，因社會而異。假如總是無法實現理想，那麼就有可能變成「祥子」，墮落、衰敗，厭惡生活。畢竟能夠一生都堅忍不拔的人是少數。追求本身就是一個不斷改變的過程，然而這一過程會很復雜，人很容易失去自我，失去自我就會迷失方向，甚至墮落。
作品本生寫道：「苦人的懶是努力而落了空的自然結果，苦人的耍刺兒含有一些公理。」又說：「人把自己從野獸中提拔出，可是到現在人還把自己的同類驅到野獸里去。祥子還在那文化之城，可是變成了走獸。一點也不是他自己的過錯。」老舍正是從這樣一種認識出發，懷著對於被侮辱與被損害者的深切同情，寫下這個悲劇的。這就使這部作品具有激憤的控訴力量和強烈的批判精神，深深地烙上讀者的心坎。
讀罷這本書，我對祥子的評價為：祥子是一個經不住生活的考驗，而失去生活的人。俗話說：「路慢慢之遠兮，吾將上下之求索。」他為何不再尋求新的路，而成為社會的人渣，敗類？他為何不做生活的主宰者，去自謀生活呢？我想，他也是害怕了，因為他是農民出身，他受不了生活一次次對他的打擊，他放棄了。所以釀成了書中的人物一直走下坡路的原因後果啊！
明天會怎樣？我不得而知。而現在我們唯一能做的，就是把握好今天。

2. 現代文學史串講筆記（自考復慣用）

名詞解釋 1， 五四文學革命：五四文學革命是不僅是一次中國文學的革命運動，同時也是中國歷史上一次偉大的文化革命運動。經過晚清文學改良運動以來近20年的雲雨孕育，五四時期，中國現代文學終於在文學革命的催生下，以嶄新的姿態誕生了。五四文學革命是中國現代文學的正式發端。1917年初，胡適，陳獨秀在《新青年》上相繼發表了《文學改良芻議》和《文學革命論》的文章，標志著文學運動的正式興起。二人的文章從理論上拉開了文學革命的序幕。很快得到了有識之士的響應。文學革命的實踐也邁開了步伐，1918年初以《新青年》為核心形成了新文化的統一戰線。以魯迅郭沫若為代表創作的新文學作品顯示了文學革命的實績，表明了新文學的實質性進展。魯迅的第一篇白話小說《狂人日記》郭沫若的新詩集《女神》都從形式上改變了中國文學的舊貌。五四文學革命時期還出現了大量的社團，刊物，並確立了白話文的地位。這次文學革命是中國歷史上亘古未有的大變革，他的成功從形式上根本改變了中國文學的面貌，從此中國文學走上了嶄新的道路。 2， 革命文學運動：新成立的太陽社和經過整頓的後期創造社於1928年初正式發起了無產階級革命文學運動。他們大力宣揚文學是宣傳的武器，要為革命斗爭服務，要實現大眾化，革命作家要努力改造世界觀，獲得無產階級意識，克服小資產階級思想，為千千萬萬勞動群眾服務。從文學革命都革命文學，標志著中國現代文學從藝術形式到思想內容的深入發展和變化。 3， 抗戰文藝運動：抗戰的爆發給中國現代文學的發展帶來了根本性的變化。全館范圍的抗戰文藝運動充分表明了中共現代文學始終與時代社會相輔相成，同步共進的根本特徵。抗戰文學的主要特點是：形成了全國規模的文藝界抗日民族統一戰線；抗日救亡成為壓倒一切的文學主題；出現了大量充滿熱情，易於宣傳和富有鼓動性的藝術表現形式，如街頭詩，街頭劇，多人合作的大型戲劇和報告文學等；出現了眾多的文學中心 4， 解放區文藝運動： 5， 延安文藝座談會：1942年5月由中共中央主持在延安召開。毛主席發表了《在延安文藝座談會上的講話》，從根本上闡述了我們的文藝是「為什麼人」（即文藝的方向）和「如何為」（即實現文藝方向的途徑）的問題。《講話》從生活，思想，藝術三個方面論述了創造人民文藝的必須途徑，發展了馬克思主義文學理論，深刻總結了新文化運動以來的經驗教訓，解決了新文學發展的關鍵性問題，對新文學具有重大深遠的指導意義，造成了我死文學革命以來中國新文學發展進程中有一次深刻的變動。 6， 象徵詩派：以李金發為代表的中國早期象徵詩派是「五四」以後出現與中國詩壇的。象徵派詩人舵手法國象徵主義詩歌的影響，其作品的特點是注重自我心靈的藝術表現，強調詩的意向暗示性功能和神秘性，追求所謂「觀念聯絡的奇特」。李金發於1925年至1927年出版的《微雨》，《為幸福而歌》，《食客與凶年》，是中國早期象徵詩派的代表作。此為，後期創作社的王獨清，穆木天，馮乃超也是象徵主義詩歌的重要作者。 7， 九葉詩派：九葉詩派是中國現代文學的末期產生的詩歌流派，他們更直接更深刻地感受到了西方文化的影響，同時有更深刻地感受到民族的災難。他們有著共同的追求，這是特別注重是個本身價值的一群，如其代表詩人辛迪所說「我的是寧願讓一個讀者讀一千遍，也不願讓一千個讀者只讀一遍」他們要求堅持文學的本身價值和獨立傳統，在藝術和現實之間求得平衡；他們還追求個人與時代的融合，主張必須以血肉的感情書寫思想的探索，首先是思想自己，思想希冀與一切社會歷史生活的嚴肅關聯，既要有凝聚的沉潛德育深切的個人投擲，又要有全局的把握和超人的目光。 8， 街頭詩運動：1938年夏，田間來到延安，於是認柯仲平一起，積極提倡街頭詩運動。所謂街頭詩，就是群眾的詩，它是抄寫在村莊的門樓，牆壁上或印成傳單散發的通俗政治鼓動詩，也叫牆頭詩或詩傳單。這種詩歌形式出現後，受到群眾的歡迎，起到鼓舞人民，打擊敵人的戰斗作用。田間的街頭詩最為突出，洶涌著詩人從心底流出來的政治熱情，有昂揚激盪的節奏感，語言簡練，通俗易懂，在群眾中廣為流傳。 2003年北師大現代文學史串講資料（簡答與論述部分） 三、簡答與論述 1、中國現代文學史的發展經歷了哪幾個重要階段？各個階段的主要內容和特點是什麼？各個階段之間有什麼內在的聯系？ 一般把1919前後到1949年之間的大約30年的文學發展稱為中國現代文學史。 1）1917-1927年，五四文學運動時期。文學革命開端時間，開創性的作品：胡適《文學改良芻議》、陳獨秀《文學革命論》、魯迅《狂人日記》、郭沫若《女神》、胡適的白話新詩，戲劇、小品散文的出現，最早的文學社團：文學研究會（為人生現實主義）、創造社（為藝術浪漫主義），特點：奠基性，開創性。2）1928-1937年，開始的標志是革命文學運動的開始。創造社、太陽社於1928年正式發起革命文學運動，革命文學標志現代文學從藝術形式到思想內容的深刻變化。重要內容：（1）左翼革命文學的發展，集中出現了一批革命文學的作家作品，左聯五烈士、東北作家群、蔣光慈、葉紫、魯迅後期、茅盾前期的創作，都看作左翼時間的創作。（2）左翼之外，風格獨立，卓有特色的藝術大家有：巴金、老舍、沈從文、曹禺等。特點：從思想到藝術都進入成熟階段，整個文學創作呈現繁榮、復雜、多元的格局。3）1938-1949年，開端標志：抗戰爆發進一步深化的階段。特點：（1）抗戰爆發，形成全國規模的抗戰文藝運動，使現代文學又出現一次深刻的變化，抗日救亡成為壓倒一切的主題，現代文學密切配合社會發展。（2）由於政治變化，出現國統區、解放區。解放區與國統區已經是不同的社會制度，解放區已經是不同於國統區的「新天地」，局面更復雜，流派更多。關鍵字：抗戰文藝運動、國統區、解放區。（內在聯系我沒有寫，再聽錄音） 2、簡單理解五四新文學初期，在各種文體的發展中，為什麼散文的成就最大？ 其一，傳統文學，傳統觀念的巨大而深遠的影響，中國自古以來的文學，以文為本，文章是正宗，這樣一種文學主張，對五四散文的發展依然起到了很大的作用。它無形地在思想中影響著人們。其二，散文創作具有無形龐大的作者隊伍，這是其他幾種文體不能比的，詩人不一定寫小說，劇作家不一定寫詩，但所有人都寫散文，造成了隊伍無形壯大，帶來作品數量的優勢，成就相對來講就高一點。其三，五四時間是一個思想大解放的時期，思想空前自由，而散文最能適應當時時代特點，可嚴肅、可放鬆，可大可小，這幾個方面，決定了散文成就更大。 3、在魯迅、老舍、張天翼錢鍾書等人的筆下，現代小說諷刺幽默的特色各呈現出什麼樣的形態？ 這四個人都在其作品中以不同的方式與技巧表現出其諷刺幽默的風格。1）魯迅諷刺幽默是一種思想結果，來自一種敏銳的思考，對本質問題的深刻揭示，來自於思想的深刻性，來自一種邏輯的思辯的色彩。以及魯迅刻畫人物的特別，擅長人物的典型性、類型化的刻畫，以至達到特殊的諷刺幽默效果。2）老舍的諷刺幽默來自一種寬厚，來自一種從容，溫文爾雅。北京語言的嫻熟的運用，作品中顯示的諷刺幽默是比較溫和的，即使是挖苦人，也不那麼銳利，那麼尖刻。3）張天翼的諷刺幽默來自一種辛辣、尖刻，冷峻的，更多的帶有一種冷麵的幽默，其小說的諷刺幽默是充滿淚水的，是來自於沉重和輕松之間的對比，文學史上稱為「冷麵幽默」。4）錢鍾書以其淵博學識，較豐富的人生閱歷，古今知識的厚重，在其作品中表現出的諷刺幽默更多的來自於的一種學者式的智慧，有一種獨特的語言魅力，是妙筆生花的。 4、以郁達夫、蕭紅、沈從文、孫犁等人為例，論述分析現代作家在追求小說的散文化和詩化方面有哪些共同的特色和個性的差異？ 幾個人的小說的共同點是不注重情節的連貫，不注重故事的完整，情節淡化。不同點：『郁』以情緒的流動結構作品，感情的放縱，聽任感情的宣洩，抒情方式不講究節制，不注意分寸，是非常外在的，不含蓄的。如《沉論》；從郁到孫，抒情表現在小說這種文體上，有一重要特點，即小說的散文化，故事性不強，不以情節取勝，而重在抒情。『蕭』主要是著力描寫散點的透視的，是零星的感受，有奔放的一面，也有內在的一面，處於前二者之間，如《小城三月》；『沈』精心構造了一個田園牧歌、詩一樣的王國，在結構上大幅度跳躍，善於採用雖斷若續的表現方法；『孫』到孫梨的筆下，小說的散體化與詩化已經進步了許多，達到了一種融合，一種更高的意境，進一步開拓了小說文體的空間，使其更寬闊，更自由，融敘述、抒情、議論為一體，結構靈活，講究節制的美，講究分寸，如《荷花澱》。 5、簡單敘述丁玲和張愛玲的小說各自在哪些方面達到了對時代社會的深刻揭示？ 二人都以思想深度見長。但深度的視角不同。『丁』對社會問題分析（包含階級）表現思想的深度大膽。『張』對人性的分析顯示出其深度，來源於對生活痛惜的體驗。她們都擅長於對人物內心深處的描寫，擅於把人性放在心裡深處來表現。丁玲表現的是農村中的階段關系，寫的是農民與土地的關系，農民奪取土地和長久擁有土地之間的問題，農民自我階級間的斗爭，丁玲就是在後一個問題上看得最深刻最准確，顯示了獨立而深刻的思考，達到了一個很深的深度，如《太陽照在桑乾河上》；張愛玲表現的是大都市中的人際關系，描寫的是人與金錢的關系，金錢對人性的巨大的腐蝕和誘惑，看到人性在金錢面前的變異，本質上的變化是擋不住的，張愛玲在後者抓得更深刻更准確。二人都能對各自描寫對象的准確的把握，如《傾城三月》《金鎖記》。 6、簡單對比冰心和蕭紅的創作，各自顯示了什麼樣的審美追求？ 她們都基於對社會本質的認識和了解，但她們所表現的所有不同，一個表現愛，一個表現恨，有不同的藝術表現和追求。『冰心』最大的追求是歐歌人類之愛，頌揚人性的美好，有了愛就有一切，愛能融化一切，復甦一切，愛是拯救一切的神奇力量，代表作《超人》，是冰心這種愛的象徵，冰心是充滿理想化的作家，有一種浪漫的情調，但冰心並不膚淺，並不認為這個世界已經都充滿了愛，而是缺乏愛所以她要追求、頌揚愛。『蕭紅』審美追求與冰心相反，表現出對人生的痛苦、失望和悲傷，塢地揭露了人世間的丑惡、殘忍和冷漠。她更多看到是飢餓、孤獨和凄涼等景象。直接來源於她於生活的本質的表現。通過這種血淋淋的表現來顯示社會的本質。如《小城三月》是對人生悲涼的象徵。 7、老舍和丁玲小說創作經歷了哪幾個階段，各階段的代表作與特色是什麼？ 老舍的創作道路分為三個階段。早期：三部長篇小《老張的哲學》《趙子曰》《二馬》，早期的三個長篇基本上顯示了老舍創作的基本風格，對市民命運的密切關注，幽默譏諷的筆法特色初步顯示出來。中期：小說創作的成熟期《駱駝祥子》《離婚》《我這一輩子》，短篇小說《月芽》。代表作《駱駝祥子》。《離婚》標志幽默譏諷的特色開始成熟了，《貓城》是長篇，有政治色彩和寓言故事。這個階段對市民形象的塑造達到了典型化的程度，幽默風格達到了圓潤的境地，是老舍高峰和成熟期的創作。後期：顯示了風格的發展和變化，以《四世同堂》為突出特點，老舍對市民形象的描寫，已經構成了一個完整的獨特的體系，構成了老舍的市民世界，幽默諷刺進一步深入轉化為批判和揭露。縱觀老舍整個的創作，除了上述特點以外，還有一個獨特的風格，即是他的語言特色，老舍的作品顯出鮮明的濃厚的京味文化。 丁的創作道路分為三個階段。初期，20年代，發表以個性解放，婦女解放為主題的作品，以《莎菲女士的日記》為代表，基本顯示了她的創作特點，顯示出一種深刻敏銳的政治見解和政治眼光。中期，30年代（即30年代到解放區前後的創作），一部分繼續表現知識分子、農民命運的作品，另一部分是來解放區以後表現農民、女性，這個時期創作的過度體現了丁玲思想發展的變化。後期，40年代，以《太陽照在桑乾河上》寫農民地位命運的變化，顯示了丁玲思想、藝術上的高峰。這三個階段共同體現了丁創作的總體特點，不同時代最重要的、最敏銳的問題，以一個女性特有的敏銳感和深刻的政治眼光，始終感應、追隨著時代的步伐，在積極的思考。

2003年北師大現代文學史串講資料（基本知識和名詞解釋） 8、茅盾《子夜》對現代長篇小說藝術框架的構建有什麼獨特的貢獻？ 茅盾《子夜》對現代長篇小說藝術框架的構建的獨特的貢獻是大規模，全景性地反映描寫時代社會生活，《子夜》讓我們看到整個時代長篇小說的成熟和成功。a.《子夜》顯示了一種開朗視野，宏大嚴謹的結構，線索繁多，人物關系復雜，反映各種矛盾，始終圍繞一個交點，一條主線，一個中心人物，以吳遜甫為代表的民族資本家的命運。b.塑造吳遜甫這樣典型環境中的典型人物形象，善於把人物放在廣闊時代背景中描寫，善於提示人物性格和命運在時代社會發展中變化，以故事情節刻畫人物，又以人物帶動情節的發展寫人，寫物融為一體，合二為一。c.多種藝術手法的運用。最主要的手法是典型人物和環境的塑造，即人物和生活背景的關系，運用細節描寫手法（用細節描寫很深的具有時間跨度的東西），吳太太與雷參謀（少年維特之煩惱）中的一朵枯萎的玫瑰花。場景（環境），交易場所，農村、紗廠等，刻意的場景描寫來提示人物本質，趙伯韜用場面顯示基本質，心理描寫手法，杜竹齋以復雜深刻的內心矛盾，其他從農村來的資本家的內心矛盾語言藝術的個性化的人物語言，作家個性化的敘述語言。敘述語言是客觀，准確，冷靜，沒有抒情和議論，主要是作家的描寫（生活材料，堆積多，藝術消化不夠），人物語言是鮮活的，個性化的，語言符合其身份和地位，趙伯韜凌駕一切，吳遜甫，多面（懇切，剛腹自用），人物語言，越鮮活，個性化，茅盾的敘述語言越客觀，越准冷靜。 9、趙樹理《小二黑結婚》農村題材的作品中，開拓出哪些嶄新的時代意義？對農民命運的描寫有什麼根本性的突破？ 趙是解放區作家中，最直接最全面最深刻的關注農民命運的作家，這種關注的視角很獨特，以《小二黑結婚》為例。首先，趙的小說有高度的敏銳的政治眼光和時代責任感，認識到一些人們不以為然的司空見慣的現象，從農村中的日常生活、風俗民情，敏銳地感受到解放區的時代變化了，政權改變了，但人們的思想變化還遠遠不能跟上時代的步伐。趙的作品告訴我們，以魯迅開始對農民的思想啟蒙和改造，這樣的思考仍然是解放區作家的重要任務，並不因為政權變化了，農民落後的思想就一掃而光了，《小二黑結婚》是從解放區依然存在的包辦婚姻的角度來寫的。更沉重的告訴我們，封建意識還是很頑固的，作家從敏銳的政治視角來寫。其次，趙的作品特別准確地把握時代發展的脈搏。在作品中描寫各種各樣的農民，在當時的農村裡，殘存的封建勢力在人民政權下不成氣候，象二黑、小芹這樣有先進意識的農民還是不多的，在農民中更普遍的是像三仙姑這些農民是絕大多數，還根不上時代的步伐方向，他們也在跟著時代的主潮，只是跟不上，他們已經在轉變之中了，而這些是中國發展前途的基礎，作者這些人給予熱情的期待，是善意的扶持，這個描寫體現了魯迅以來對農民描寫的變化，趙抓住了時代的本質。對農民命運的描寫在趙的小說中我們看到中國農民的發展變化，並由此看到了中國的前途，在理解、同情中對農民的命運充滿了期待，體現了中國現代文學史至魯迅以來對農民描寫的根本變化，在民族化，大眾化的創作中，顯示了自己獨特的追求。 10、30年代初中期曹禺《雷雨》《日出》等作品，真正顯示了話劇這種藝術形式的獨特魅力，結合現代話劇的發生、發展來論述曹禺是真正意義上的話劇奠基人？ 中國的話劇從世紀之初的引進，一直到曹禺《雷雨》《日出》問世，人們才領略到話劇這種藝術形式的魅力。是種高雅藝術，曹禺在某種意義上講，曹禺是中國現代戲劇史上最卓越的開拓者，是中國的話劇的奠基人，是他奠定了中國話劇由引入發展到走向成熟的基業。現代的話劇作為一種移植的藝術品種，在新文學中起步並不晚，經過胡適、田漢、洪深、歐陽予倩這四位奠基人的積極努力，一直在推動著話劇的發展；現代話劇的發展，一直沒有得到高度的認同，一直沒有真正感受到話劇的真正魅力。曹的出現，《雷雨》《日出》的問世，中國的讀者和觀眾才真正為話劇所震撼，所傾倒，中國現代話劇真正走向成熟，嚴格地講是從曹禺的劇作問世後才開始的。兩部作品一舉奠定了曹在文學史上的地位。曹禺的話劇創作從藝術結構、人物形象、語言形式，從諸多方面形成了自己獨特的風格，顯示了中國現代話劇的價值。是最中國的，也是最不中國的，他懂得中國傳統戲劇的表演方法，他表現的是中國典型的傳統的，中國式的情節，這就是最中國的。因為他懂得話劇的是外國的劇種，有其特點要了解，以語言為主，以人物對白來表現情節，又是最不中國的。從理論和實踐兩個方面把中國的話劇引入中國戲劇，曹是第一人。充分顯示悲劇的力量，在舞台和理論兩個方面來成就中國戲劇，他一出現就是高峰，他的存在是為話劇而存在的。 結構上的，生活戲劇化，沖突，善於運用偶然、巧合來構造激烈的戲劇沖突，在偶然中寓示著必然，在巧合中蓄含著必須，力圖把握命運和命運的難以把握。（這段話我沒有記全，要聽一下錄音）。【話劇的發展脈絡（中國現代話劇史的發展）；話劇發展中哪些人做出什麼貢獻；曹禺對話劇的貢獻。】 11、為什麼說魯迅的一出現就是一個高峰（為什麼魯迅的作品一出現就這么成熟、深刻）？ 這要從幾個方面來論述，魯迅的生活經歷，思想基礎，審美追求，決定的，也是由時代歷史和文學自身的發展所決定的。生活方面：在人生經歷中對國民的劣根性有深刻的認識，所以魯迅的作品一出現就是成熟的，在新文學以前，他就慮過『立人』的思想，在確立要用文學作為自己終生奮斗的職業，以此作為起點，用文學來拯救民主命運，用文學來改變民族的劣根性，所以魯迅創作的生活與思想基礎是非常深厚的。審美方面：魯迅有對傳統文化的深切體會，打下了良好的中國古典文學的基礎。在南京求學和在日本留學期間，魯迅大量的閱讀了西方古典美學著作，接觸了最新思潮的報刊，這些為他後來從事文藝學術事業提供了豐富的營養，構成了魯迅一出現就是一個高峰，也是為什麼魯迅在文學史上的成就和地位。（要再聽一次錄音，29頁第二題說要結合魯迅的人生經歷和創作道路來回答這個問題） 12、從胡適到穆旦中國新詩大至經歷了哪幾個發展階段。並指出各個階段的主要代表詩人、流派在現代文學史上獨特（重要）貢獻？ ⑴胡適、郭沫若對傳統的舊詩格式的打破，對現代新詩格局的開創，即破舊立新，開創了一代詩風。⑵以聞一多，徐志摩為代表的新月詩派，提倡新詩格律化，對中國現代新詩的健康發展做出了特有的貢獻，從某種意義上看，他們也是對中國古典詩歌優秀傳統的繼承和出新，即新中有舊。⑶戴望舒所代表的20年代末期，30年代初期的現代派詩歌的出現，貢獻在於及時的感應著世界文學思潮的發展和流變，吸取了現代主義的一些表現手法，並表達了現代人生的一些獨特的情緒，代表作《雨巷》，同時，30年代現代派詩人比較注重舊詩歌中的情韻，含蓄的長外，因此，30年代的詩人豐富了現代新詩的格局，提高了新詩的表現藝術，擴大了新詩創作的視野，特別是在探索中西詩歌審美追求的契合點上，開辟了一條現代新詩的發展道路。⑷艾青，抗戰前期，40年代初中期的詩人，是胡、郭以來現代詩歌的第二個高峰，是新的聚合和新的開創。他把胡、郭等人開創的現代自由詩的開放灑脫與新月詩人特別注重格律的規范化追求融合起來，加以重新的整合，開創了自己獨特的散文美、散體化的詩歌。⑸以穆旦等人為代表的九葉詩派，40年代中後期。貢獻在新的時代社會條件下，及時的感受著時代發展的信息，同時又更加充分的吸取外國現代派詩歌的營養，因此，他們追求詩歌的純粹的藝術性、實用性，注重詩歌本身價值，他們還追求個人與整個時代的融合，他們詩的詩情詩意、形式和語言都與傳統的詩不同了，他們用新鮮的感覺與新穎的看法來寫詩，是反傳統的，是有創新的。（再聽錄音） （註：⑴＋⑵也是一道題「結合中國現代新詩的發歷程，闡述新月詩派新格律詩的理論和實踐所顯示出的意義」。⑴＋⑵＋⑶＋⑷也是一道題「為什麼說艾青是郭沫若等人以來的現代新詩發展的第二個高峰？」） 13、郭沫若的新詩創作在中國現代新詩發展史上的獨特貢獻是什麼？ 就郭沫若的新詩創作本身而論，其思想內容和藝術手法都並不是最傑出的。但是郭沫若的最大貢獻在於，他首先徹底打破了中國傳統舊詩的格式，以真正的嶄新的現代詩歌的形式取而代之。郭沫若的詩讓人們看過以後知道了什麼是現代新詩，讓人們看過以後知道了現代新詩原來是可以這樣寫的。郭沫若是中國現代新詩真正意義上的開創者和奠基人。 14、《四世同堂》深刻而豐富的思想內涵： 1）思想的豐富性。它既是一部日本侵略者對中國人民犯下的罪惡史，又是一部中華民族抗爭侵略者的覺醒史和斗爭史，作品具有廣闊的史詩意味。2）思想的深刻性。它在特定的時空條件下（抗戰時期，論陷了的北平），深刻展現了我們民族性格的種種情狀，深刻反省了民族性格的變化與升華（好的變壞，壞的變好，好的更好，壞的更壞）。作品具有深刻的反思意味。 15、《四世同堂》比老舍以往創作的突破： 1）在人物塑造上，《四》集老舍平民世界之大成，終於完整地、系統地塑造刻畫了市民形象的群體，三教九流，各色人等，構成了完整的市民形象的體系。2）在藝術結構上，《四》打破了老舍以往主人公命運單線索發展的結構模式，而是眾多人物命運，眾多的情節線索，縱橫交叉，構成了一網狀的結構方式，極大拓展了作品的生活分量和容納的空間。3）在語言特色上，《四》把老舍一以貫之的北京方言口語推向更為純熟，更為豐富，更為生動准確地境地，該作可以稱為老舍的『語言庫』。 16、《邊城》所體現的沈從文小說的風格特色： 1）《邊城》是一曲充滿愛和美的人生頌歌，青年男女的情愛，祖孫父子的親愛，人們之間的友愛，湘西風俗風景的可愛，以及這些愛中蘊蓄的美，融合在整個故事和人物之中，給讀者以強烈的藝術美感。2＝小說不以曲折的情節取勝，而是看重作品的寫意性與抒情性，獨創出一種詩化的境地。《邊城》全書21節，每一節都是詩，也都像夢，然而又是現實，是夢與現實的協調一致。3＝結構疏放，色味清淡，意境超逸。這類小說發韌於『五四』時期的現代抒情小說，並將其大大地推進了一步，影響了後來的許多作者。

3. 中國現代文學史筆記

一、填空題
1、葉聖陶《潘先生在難中》標志前期最高成就。
2、巴金愛情三部曲《霧》《雨》《電》，激流三部曲《家》《春》《秋》。
3、沈從文是京派小說的領銜者，《邊城》是一個懷舊的作品，一種帶著痛惜情緒的懷舊，一部帶「牧歌」情味的鄉土小說。
4、曹禺生命三部曲《雷雨》《日出》《原野》。
5、趙樹理《小二黑結婚》。
6、丁玲前期代表作《沙菲女士的日記》，後期代表作《太陽照在桑乾河上》。
二、名詞解釋
1、新文化運動------1917年，《新青年》由上海遷京。胡適發表《文學改良芻議》，陳獨秀發表《文學革命論》。這場文學革命在中國文學史上樹起一個鮮明的界碑，標志著古典文學的結束，現代文學的起始。其本質上是企求中國現代化的思想啟蒙運動。並於1919年借「五四」運動將整個新文化與新文學運動推向高潮。
2、問題小說------1919年初，《新潮》雜志創辦。當時全社會都來探究「人生究竟是什麼」這樣嚴肅的問題，讀者要求小說能尖銳地提出他們所關注的各類社會問題，也並不企望文學一定給予多麼明確的回答。羅家倫的《是愛情還是痛苦》、俞平伯的《花匠》、葉聖陶的《這也是一個人？》等，顯露了「問題小說」的端倪。冰心在《晨報副刊》上發表《斯人獨憔悴》等，正式開創「問題小說」的風氣。到1921年文學研究會成立，公開倡導文學「表現並且討論一些有關人生一般的問題」，更將「問題小說」的創作引向高潮。
其形成有多方面的原因。首先，作為思想啟蒙運動的「五四」本身，閃出思想解放的理性之光，它造就了「思考的一代」。其次其出現受到歐洲、俄國表現社會人生為主的直接刺激。特徵：它流行的時間不長，卻是典型的「五四」啟蒙時代的產物。其探問人生的終極，關顧每個人的人生價值、生存真諦，比較形而上些，「虛」些。作者的生活視野還比較狹窄，題材局限於小知識分子的生活圈，大部分作品從一般的社會命題出發，結合了一點生活經驗，真正從刻骨的生命體驗入手，用力開掘的作品尚不多，概念化、簡單化。
3、三美------聞一多「新詩格律化」的主張，鼓吹詩的「三美」，即音樂美、建築美、繪畫美。音樂美強調有音尺，有平仄，有韻腳;建築美強調有節的勻稱，有句的均齊；繪畫美強調詩畫相通。
4、語絲派------以1924年創刊的《語絲》雜志為創作集結地，魯迅和周作人都是「語絲派」的核心作家。他們堅持思想革命，主要成就是短小犀利的雜感，其批評的文字中「富於俏皮的語言和諷刺的意味」，是所謂的「語絲文體」。特色是「任意而談，無所顧忌，要催促新的產生，對於有害於新的舊物，則竭力加以排擊，----但應該產生怎樣的'新'，卻並無明白的表示，而一到覺得有些危急之際，也還是故意隱約其詞」。
5、後期新月派------是前期新月派的繼續與發展。它以1928年創刊的《新月》月刊新詩欄及1930年創刊的《詩刊》季刊為主要陣地；其基本成員除前期新月派的徐志摩、饒孟侃、林徽因等老詩人外，主要有陳夢家、方瑋德等南京中央大學學生為基乾的南京青年詩人群，以徐志摩為主要旗幟的。其創作主張：「單講外表的結果只是無意義乃至無意識的形式主義」，「一首詩的字句是身體的外形，音節是血脈，'詩感'或原動的詩意是心臟的跳動，有它才有血脈的流轉」，仍然採用了「內容」與「形式」的二分法，其重點的轉移是明顯的。這同時就意味著對聞一多所堅持的「格律是藝術的必須的條件」的立場的一種松動。要回到內心世界，回到詩的藝術世界中，強調抒情詩的創造。
6、新感覺派------30年代在上海都市讀者群中風靡一時，是第二代海派，是中國最完整的一支現代派小說。它的登場，清楚地表明西方現代主義文學在中國的引入，已然越過了初期，進而問鼎於獨立的地位。對於海派自身來說，由於它與世界新潮文學攜手，同步發展，也就終於沖出了舊文學、舊小說的藩籬，讓市民文學越過僅僅是通俗文學的界線，攀上某種先鋒文學的位置。代表作家：劉吶鷗、施蟄存。
7、京派小說------30年代京派文人活躍在《現代評論》、《水星》、《駱駝草》、《大公報 文藝副刊》、《文藝雜志》這些重要的北方文學報刊上，形成有別於左翼，又與海派對峙的一個鮮明的小說流派。所顯現的是鄉村中國的文學形態，其審美感情是誠實、從容、寬厚的，為現代小說提供了比較成熟抒情體和諷刺體樣式。
三、簡答題
1、精神勝利法------「阿Q精神」的核心即精神勝利法。阿Q處於未庄社會最底層，他永遠都是失敗者，但他卻對自己的失敗命運與奴隸地位採取了令人難以置信的辯護與粉飾態度。這種「精神勝利法」是中華民族覺醒與振興最嚴重的思想阻力之一。魯迅的《阿Q正傳》正是對我們民族的自我批判。而從人類學內涵來分析，阿Q作為一個「個體生命」的存在，幾乎面臨人的一切生存困境。而他的一切努力掙扎，都是一次絕望的輪回，只能無奈地返回自身。這樣，「精神勝利法」的選擇幾乎是無可非議的。這絲毫沒有改變人的失敗的屈辱狀態，只會使人因為有了虛幻的「精神勝利」的補償而心滿意足，進而屈服於現實，成為現存環境的奴隸。魯迅正是對這一生存狀態的正視，提示了人類精神現象的一個重要側面，從而使自己具有了超越時代民族的意義與價值。
2、茅盾的小說成就------茅盾獨特的小說藝術探索，首先表現在題材的選擇與主題的開掘上。他的小說注重題材與主題的時代性與重大性，要求創作與歷史事變盡量地同步，自覺地追求「巨大的思想深度」與「廣闊的歷史內容」，能反映時代全貌及其發展的史詩性。他為我們提供了一部20世紀上半時段中國社會的編年史。其次，適應以長篇小說為主的小說藝術發展的需要，在小說人物形象的塑造上，茅盾更注重表現人物性格的多面性與復雜性，將人物的行為、情感、心理、個性諸點，加以展開，追求「立體化」的油畫效果。其性格塑造更能顯示現代文學第二個十年的文學時代特徵。茅盾人物刻畫的另一個重要貢獻，是他進行了「人物形象系列」的自覺創造，主要創造了民族資本家與時代新女性兩個形象系列。由於種種原因，在現代文學的人物畫廊里民族資本家形象始終是一個薄弱的環節。茅盾的獨特創造在一定程度上彌補了這一缺陷，具有特殊的歷史的、美學的價值。此外，作為一個自覺的長篇小說藝術家，他對小說結構的極大注意，也是他的顯著特點。他追求宏大而嚴謹的布局，他的作品總是人物眾多，情節復雜，線索紛繁交錯而又嚴密完整。在小說藝術表現上，他特別注重於細膩的心理刻畫，追求著社會歷史的剖析與社會人的心理剖析的統一，對提高心理刻畫在我國現代長篇小說藝術中的地位，具有重要意義。
3、吳蓀甫人物形象分析－－－－－－吳蓀甫是第二次國內革命戰爭時期的民族資本家的典型形象，其性格的基本特徵是似強實弱、外強中干。隨著小說情節的發展，吳蓀甫性格中強與弱兩個方面不斷進行搏鬥，其發展趨勢是前者不斷地讓位於後者。吳蓀甫是中國現代社會出現的「新人」－－－－－－與舊的封建地主階級完全不同的民族資產階級，他在精神上無疑是西方資產階級的兄弟。茅盾稱他為「二十世紀機械工業時代的英雄、騎士和王子」，他有著發展中國獨立的民族工業的雄才大略，有著活躍的生命力，剛毅、頑強、果斷的鐵腕與魄力，更有現代科學管理的經營之才。可惜他生不逢時。他是半封建半殖民地中國社會，而且是世界經濟危機沖擊下，帝國主義經濟大肆侵入中國的30年代中國社會的民族資本家。他有著種種不可克服的矛盾：他自身所具有的封建性使他在包括妻子在內的周圍人的關系中經常處於孤立地位；作為民族資產階級，他在與背後有著帝國主義撐腰的厚顏無恥的買辦資產階級的搏鬥中，不能不感到自己政治、經濟上的軟弱無力。這種軟弱性投影在他的心靈、性格上，就形成了他本質上軟弱的一面，在表面的果決善斷背後是他的狐疑惶惑，在充滿自信的背後是悲觀絕望，在遇事胸有成竹的背後是張皇失措，最後導致了精神上的崩潰。吳蓀甫性格的復雜性，主要集中於他包含的極其深刻的社會內容，表現了中國民族資產階級的兩面性。而他的悲劇命運正是說明了：在帝國主義統治下，中國民族工業是永遠得不到發展的，半封建半殖民地的中國是永遠不可能走上資本主義道路的。
4、分析郁達夫筆下抒情主人公的形象－－－－－－這些抒情主人公大都是所謂「零餘者」，即「五四」時期一部分歧路彷徨的知識青年，他們是遭社會擠壓而無力把握自己命運的小人物，是被壓迫被損害的弱者。這些「零餘者」同現實社會往往勢不兩立，寧願窮固自戕，也不願同黑暗勢力同流合污，他們痛罵世道澆離，或以種種變態行為來表示反抗。郁達夫的「零餘者」形象，實際上是對自己精神困境的一種自述，並經過拷問自己來探索「五四」知識分子的精神世界。這些在藝術表現上往往顯示出郁達夫小說所特有的感傷美、病態美。作者竭力抒發他主人公的苦悶情懷，及由此而生的頹廢和變態的心理言行，從中提示出一種「時代病」，這在「五四」運動高潮過後是有相當代表性的。郁達夫一方面緊緊扣住了青年知識者本身的生理的心理的病態，一方面指出青年的製造者是黑暗的病態社會。筆下病態人物的命運，又是與祖國民族的命運相聯的，祖國的貧病也是造成青年「時代病」的重要原因。
5、覺新人物形象分析－－－－－－他是一個能清醒認識到自己的悲劇命運卻又怯於行動的「多餘的人」，是封建家庭和舊禮教毒害下人格分裂的悲劇典型。他理論上接受了一些新思潮，而感情上、行動上卻仍然留戀舊家庭，以致在專制和壓迫面前妥協屈從。他每一次向惡勢力退讓都以犧牲別人為代價，而他自己也在罪惡的泥沼中難於自拔。不過他畢竟是個善良的弱者，思想與行動的矛盾使他經常陷於極度的痛苦之中，清醒而又懦弱使他不能擺脫嚴酷的自我譴責，這些都大大加強了人物的悲劇性。作者對他充滿同情，同情之中又無不批判。《家》的結尾，終於有所醒悟，並表示支持覺慧的出走。在《春》和《秋》中，思想上產生明顯的轉變，逐漸拋棄了他的「作揖主義」。
6、駱駝祥子人物形象分析－－－－－－這部作品所寫的，主要是一個來自農村的純朴的農民與現代城市文明相對立所產生的道德墮落與心靈腐蝕的故事。祥子從農村來到城市，幻想當一個有穩固生活的勞動者，可是他被腐敗的環境鎖住，受「逃匪」「偵探」等的欺壓、「虎妞」的陷阱，加上他自身固有的缺陷，不合群，別扭，自私，死命賺錢，決定了他的孤獨脆弱。人生旅途每經過一站，都更沉淪墮落一層，愈來愈接近最黑暗的地獄層，最後完全變了個人，真正成了「個人主義的末路鬼」。他想向命運搏鬥而終於向命運屈服，他的一切幻想和努力都成為泡影，惡劣的社會毀滅了一個人的全部人性。他被物慾橫流的城市所吞噬，自己也成為那城市丑惡風景的一部分。小說直接解剖構成環境的各式人的心靈，提示文明失范如何引發「人心所藏的污濁與獸性」。人們從中可以感觸到老舍對病態的城市文明給人性帶來傷害的深深的憂慮。

四、分析題
1、《吶喊》與《彷徨》是中國現代小說的開端與成熟的標志：
1918年5月魯迅狂人日記在新青年發表，這是中國現代文學史上第一篇用現代體式創作的白話短篇小說，它以「表現的深切和格式的特別」，成為中國現代小說的偉大開端，開辟了我國文學（小說）發展的一個新時代。將在1918－－1922年連續寫的15篇小說編為吶喊，1924－－1925年的11篇小說收入彷徨，是中國現代小說的成熟之作。（一）表現的深切－－獨特的題材、眼光與小說模式 （1）開創了「表現農民與知識分子」兩大現代文學的主要題材。 （2）在觀察表現小說主人公時，有著獨特的視角：始終關注著「病態社會」里的人（知識者與農民）的精神「痛苦」。他揭示人的精神病態，是為了揭露造成精神病態的病態的社會。（3）小說情節結構模式為「看與被看」、「離去－－歸來－－再離去」。A、「看與被看」分為兩類：一類是一面看別人，一面被別人看，由此構成二元對立。在這類小說中，在好奇的看客看被看者的背後常常有位隱含的作者在看：用悲憫的眼光憤激地嘲諷著看客的麻木與殘酷，從而造成一種反諷的距離；另一類的二元對立發生在先驅者與群眾之間。在這類小說中，人物與作者的距離大大縮小，作品中滲透著較多的魯迅的生命體驗。B、「離去－－歸來－－再離去」也稱為「歸鄉」模式。在這一模式的小說中，敘述者在講述他人的故事的同時，也在講述自己的故事，兩者互相滲透、影響，構成一個復調。 （二）「格式的特別」－－「創造新形式的先鋒」 魯迅的吶喊彷徨所建立的中國現代小說的新形式，既是自覺地借鑒外國小說形式的結果，也是由不自覺到自覺地借鑒中國傳統文學（包括傳統小說）藝術經驗的結果。
2、魯迅雜文的思想藝術特質：
（一）批判性、否定性、攻擊性的特色
認為社會只有在這種不斷批判中才得以進步，要求人的個體精神獨立與自由，他把批判的鋒芒指向任何形式、任何范圍的對人的奴役與壓迫。這種難以置信的批判廣度，以及為人所難以接受的批判的深刻性和尖銳性，是根源於他的「立人」的理想與彼岸關懷。
（二）在「反常規」的「多疑」思維燭照下批判的犀利與刻毒
他的批判鋒芒始終對准人，人的心理與靈魂。他最為關注並且要全力揭示的正是人們隱蔽的甚至自身也未必完全自覺意識的心理狀態。他的「推背式」的思考方法，深刻到了令人毛骨悚然的地步，自然也是刻毒。他的雜文思維是非規范化的。常另闢蹊徑，別出心裁，打開全新的思路。他雜文的犀利刻毒還在於他的同樣違反「常規」的聯想力（想像力）。
（三）雜文思維中的「個」與「類」
勾畫個與類統一的類型形象，可以說是他雜文基本的藝術手段。他不對某人做出全面評價，而是將某人一時一地的言行作為一種典型現象來加以解剖，「攻其一點，不及其餘」，只抓住具有普遍意義的某一點，而有意排除了為這一點所不能包容的某人的其他個別性，特殊性，從中提煉出一種社會類型，「沒有私敵，只有公仇」。
（四）雜文的主觀性
他的雜文是由某一外在客觀人事引發的，但它所關注與表現的，卻是作者自己的主觀反應。一切客觀人事都是要通過他主觀心靈的過濾折射，才成為他的雜文的題材。讀者能夠透過雜文里的描述與抒寫，看到活生生的他。
（五）自由創造的雜文語言
雜文的語言是自由無拘而極富創造力的。自如地驅遣中國漢語的各種句式，把漢語的表意、抒情功能發揮到了極致。另一方面，雜文的語言又是反規范的，他彷彿故意地破壞語法規則，違反常規用法，製造一種不和諧的「拗體」，以打破語言對思想的束縛，同時取得荒誕奇峻的美學效果：這都是魯迅為表達自己對外部事物的獨特反應、內心世界的「離奇和荒蕪」所需要的。

4. 務虛筆記是現代文學小說么

《務虛筆記》是輪椅上的史鐵生的首部長篇小說，也是他半自傳式的作品。應該是現代文學小說吧

5. 求現代文學的讀書筆記

——《雅舍》賞析

梁實秋（1903~1987），名治華，字實秋，北京人，原籍浙江杭縣。一生著作甚豐，散文集《雅舍小品》一、二、三集行世，文學批評論文集多種，經近40年的時間獨立翻譯完成莎士比亞全集40卷。他是中國現代文學史上著名的學者、文學家和翻譯家。

《雅舍》是他的散文集《雅舍小品》的小篇之首。本文寫於1938年，當時抗日戰爭已經爆發，國難當頭，大學教授到重慶只能住陋室。明明是陋室，卻偏偏稱「雅舍」，這表現了作者對戰爭年代的無奈，對自己生活環境的自我調侃，同時也表現了作者天朗樂觀的心態和曠達超脫的情懷。

文章開篇簡潔自然，像是閑來之筆，但在讀到「磚柱」、「木頭架子」、「瓦」、「竹篦牆」、「泥灰」時，我們能從「孤零零」、「瘦骨嶙峋」、「單薄」、「可憐」等詞語中體會以作者不滿的情緒。即不滿卻又對它的「好感油然而生」，可見其文風之幽默。由此我們便能理解作者為什麼評價四川人造房子用「經濟」一詞，為什麼在寫到「雅舍」的時候用了引號。

在作者眼中，「雅舍」各有它的個性和風格。其一、「雅舍」築在半山腰，前臨稻田，後接榛莽，圍以竹林、水池等，是一亦俗亦雅之地。由此，作者得出為友之道，「好友不嫌路遠，路遠乃見情誼」。其二，「屋內地板乃依山勢而鋪，一面高，一面低，坡度甚大」，「每日由書房走到飯廳是上坡，飯後鼓腹而出是下坡。這樣的句子用詞逼真、細膩，真實地再現了房子的簡陋和不方便，字里行間又表現出作者處之泰然的幽默感。堂堂知名教授居此陋室，本已無限辛酸，而他卻以曠達超然的胸襟從容視之，以寬緩舒和的語氣予以調侃，自具雅人情致，別有況味。其三，和人共一套房，常有「隔壁戲」：「鄰人轟飲作樂，咿唔詩章，喁喁細語，以及鼾聲，噴嚏聲，吮湯聲，撕紙聲，脫皮鞋聲，均隨時由門窗戶壁的隙處盪漾出來，破我岑寂」。陋室多有不便，但作者卻以審美的眼光，從中挖掘出它的許多可人之處，聽話聽聲，言外之意也很有分寸地表現著作者閑適、散淡、不與人爭的生活態度。其四，居此「雅舍」，又有鼠、蚊相擾，我們看到作者用了「騷擾」、「猖獗」等詞語，這或可理解為作者內心的不滿，對生活、對戰爭的不滿，卻沒有直抒胸臆的憤怒和反抗，所有的語句仍然是對「月夜」、「細雨」的欣賞，對「簡朴」之風的追求，對「似我」、「非我」境界的陶醉。其五，盡管條件簡朴，但「一事一事之安排布置俱不從俗」。文中以戲謔的語言說壁間不掛顯要的照片，也沒有牙醫的博士文憑，更不需要張貼電影明星影片等，表明作者對物質需求不存奢望，堅守獨立的人格，不攀附權貴，不隨意從俗。

本文語言典雅清朗而又富於幽默感，偶用文言詞句，也是信筆而至，娓娓道來，明白流暢，雅俗共賞。

6. 現代文學小說該怎麼寫

因該要用自己的心去寫
寫出生活中人家看不到或是一些人們根本不會想到的事

7. 讀書筆記20篇

水滸傳》讀書筆記（一）--醉打蔣門神
武松殺死了西門慶，就被發送了孟州充軍，又在十字坡結識了張青和孫二娘。但是這些都不夠精彩，唯獨這集里的武松醉打蔣門神最為精彩。
本集中，武松為了個人的友誼而去幫助施恩奪回快活林和在路上每家酒官都吃上三碗酒，這兩點，就知道他有著放任一己的感情。
而他在打蔣門神之前的挑逗更是精彩，先是到酒官里找茬，然後把蔣門神惹急，在狠狠的打他，這能證明武松是個粗中有細的人。
他在挑逗時還可分成幾個細節，三次換酒，之後說讓蔣門神的小妾陪他喝酒，酒飽不讓，就和他們打了起來（這里包括蔣門神）。
他在禽了蔣門神之後，又怕他告官，在說要求蔣門神的第三件事時，卻怕他告官和以後再把快活林奪回來，所以讓他離開孟州，不得在此居住。由此也可以開出武松多麼的細心。
《水滸傳》讀書筆記(二)--沂嶺殺四虎
李逵見宋江父子團聚後，也想念自己的老母，便去沂水縣的百丈村接自己的母親。
去時，途上遇見李鬼扮成的假李逵威脅，李鬼戰敗求饒，說他尚有九十歲老母，殺他就是把他和他的老母一塊殺了。李逵可憐他，便饒了他，而且還給了他一錠銀子，讓他走了。
我覺得是作者很反感像李鬼這樣的人，所以就讓李鬼和李逵再次遇上，而且讓李逵把他殺死。一是作者可以出一下氣，二是讓那些讀者也贊同他，並看完後有一種豪邁氣質，似乎自己就是李逵。李逵殺李鬼是很精彩。
但是後來的李逵背著老母過沂嶺時殺虎的場景最為精彩。先是去打水，然後發現老母不見了，又發現兩只小虎和兩條人腿，憤怒之下殺死小虎，公、母虎分別來尋仇都被殺。
只可惜殺了虎，還被人請到家裡做客，後又被擒。這讓人看完之後，都想替李逵打抱不平，可見作者的用心良苦。
《水滸傳》讀書筆記（三）--抱怨獅子樓
武松在陽谷縣坐了都頭，又上京辦事。回來時，才知道哥哥武大郎死了，武松心疑便察得實情，去告官，誰知縣館已受賄，無奈下在獅子樓為武大郎報了仇。
其中，讓人看得最熱血沸騰的就是最後報仇時殺死西門慶的那一段，武大郎雖死，潘金蓮和西門慶也得到了她該得到的惡果，而武松為民除害還被發配孟州。我覺得這有可能是作者在諷刺當時的朝廷昏庸無道。西門慶在這里被作者描寫的簡直是「臭不可聞」，幾乎上誰看完都痛罵他一兩句，這能體現作者是多麼的會描寫人物啊！
《水滸傳》讀書筆記（四）--賣刀汴京城
楊志盤纏用盡，只得將寶刀賣去，賺些錢投奔他鄉謀生。誰知賣刀時，當地潑皮牛二百般凌辱，楊志忍無可忍便殺死牛二，再去報館。最後被判充軍大名府。
最有趣的莫過於楊志賣刀時的情景。先是問誰買刀，牛二來後，讓他試刀，牛二百般阻撓和凌辱，最後被殺。這告訴了我們當時的一些地痞流氓是什麼樣的。而牛二被殺不僅為書中的老百姓們出氣，而且另讀者看完也出了口氣，這也許就是作者抓住了讀者的心理來寫的吧!!!